Podcasts about kunstenaar

Er moet iets veranderen aan onze manier van leven. Maar waarom doen we het dan niet? Kunstenaar en programmamaker Lucas De Man schreef er een boek over. “We zitten niet alleen in een klimaatcrisis, maar vooral in een waardencrisis.”Deze aflevering in het kort:☑️ Waarom het oude verhaal van winst en ego niet meer werkt☑️ Verduurzamen van Tata Steel kost Nederland miljarden euro’s☑️ Herbewapening bedreigt klimaatdoelenWe leven in een tijd vol crises - van klimaat tot mentaal welzijn - en steeds meer mensen vragen zich af: waar gaat het heen met de wereld? En belangrijker nog: wat kan ík doen? Lucas De Man zoekt in zijn nieuwste boek naar antwoorden op deze grote vragen. Hij pleit in zijn boek voor een andere kijk op vooruitgang en een ander toekomstverhaal. Volgens hem is het dominante verhaal van individualisme, efficiëntie en winst uitgewerkt.

Er moet iets veranderen aan onze manier van leven. Maar waarom doen we het dan niet? Kunstenaar en programmamaker Lucas De Man schreef er een boek over. “We zitten niet alleen in een klimaatcrisis, maar vooral in een waardencrisis.” Deze aflevering in het kort: ☑️ Waarom het oude verhaal van winst en ego niet meer werkt ☑️ Verduurzamen van Tata Steel kost Nederland miljarden euro's ☑️ Herbewapening bedreigt klimaatdoelen We leven in een tijd vol crises - van klimaat tot mentaal welzijn - en steeds meer mensen vragen zich af: waar gaat het heen met de wereld? En belangrijker nog: wat kan ík doen? Lucas De Man zoekt in zijn nieuwste boek naar antwoorden op deze grote vragen. Hij pleit in zijn boek voor een andere kijk op vooruitgang en een ander toekomstverhaal. Volgens hem is het dominante verhaal van individualisme, efficiëntie en winst uitgewerkt. Luister ook: koraal in crisis: kunnen we het nog redden? Een term die hij in zijn boek beschrijft is eco-elitisme. Het is het verwijt dat duurzaamheid vooral een hobby of overtuiging is van hoogopgeleide, welgestelde mensen die zich zonnepanelen, elektrische auto's, biologische voeding of een CO2-compensatie kunnen permitteren. “Dat is op zich niet erg, maar het wordt wél een probleem als die groep vooral op zichzelf focust, kritiek uit op anderen en zich moreel verheven voelt”, aldus De Man. Zo is hij bijvoorbeeld erg kritisch op historicus Rutger Bregman. “Niet om zijn optimisme, maar om zijn stelligheid. Zijn waarheid is wéér een waarheid van bovenaf.” Volgens Lucas De Man hebben we geen nieuwe goeroes nodig, maar gedeelde verhalen die ontstaan vanuit diversiteit, twijfel en samenwerking. Luister ook: Kees Klomp pleit voor radicale herstart van de economie Harm windt zich intussen op over de nieuwe wapenwedloop in de wereld. Deze wereldwijde ontwikkeling noemt hij een grote bedreiging voor de klimaatdoelen. “Alleen al de herbewapening van de Navo zorgt voor 200 miljoen ton extra broeikasgassen per jaar. En elke dollar die naar wapens gaat, gaat niet naar een echte veilige toekomst”, aldus Harm. Hij refereert daarbij aan onderzoeker Ellie Kinney van het Conflict and Environment Observatory. Zij schreef een rapport dat werd aangehaald in The Guardian. “We investeren nu in militaire veiligheid, verhogen daardoor de wereldwijde uitstoot en verergeren de klimaatcrisis op de lange termijn.”

Jackie Mulder is fotograaf en kunstenaar. Ze studeerde af aan de Amsterdamse Fotoacademie, maar bleef de behoefte voelen om meer lagen aan haar foto's toe te voegen. Op latere leeftijd maakte ze haar debuut als kunstenaar en nu bewerkt zij haar foto's met borduursel, pen, houtskool of verf. Hierdoor kan zij in haar werk onderwerpen verbinden, verbergen of benadrukken.  Haar langlopende serie ‘Thought Trails' wordt nu gebundeld in een gelijknamig boek. Ook is het te zien tijdens Unseen Amsterdam en in de tentoonstelling ‘Wij zijn natuur' in Singer Laren. Het project gaat over wat er in ons brein gebeurt wanneer gedachten afdwalen. Door beelden uit elkaar te halen en op een nieuwe manier te verbinden, wil Mulder een andere kijk op de werkelijkheid creëren. Lotje IJzermans gaat met Jackie Mulder in gesprek.

Helen Verhoeven is beeldend kunstenaar. Ze studeerde onder andere aan het San Francisco Art Institute, de New York Academy of Art en de Rijksakademie in Amsterdam. Haar werk werd wereldwijd tentoongesteld en ontving in 2008 de Koninklijke Prijs voor Vrije Schilderkunst en in 2010 de Wolvecampprijs. Verhoevens werk bevindt zich in collecties van het Stedelijk Museum Amsterdam, het Centraal Museum Utrecht en The Museum of Contemporary Art in Miami. In 2019 won ze de ABN AMRO kunstprijs. Verhoevens werk is nu te zien in de tentoonstelling ‘Good Mom/ Bad Mom' in het Centraal Museum in Utrecht. De tentoonstelling houdt zich bezig met de vraag hoe moeders en het moederschap worden gerepresenteerd. Ook presenteert Verhoeven haar nieuwste werk in een solotentoonstelling in Annet Gelink Gallery. De tentoonstelling opent tijdens de Amsterdam Art Week. Atze de Vrieze gaat met Helen Verhoeven in gesprek.

Of het nu gaat over de handen die elkaar lijken te tekenen, over het water dat omhoog stroomt of over vissen die in vogels veranderen: iedereen kent wel iets van het werk van kunstenaar M.C. Escher. Posters van zijn werk hangen in wachtkamers en in wiskundelokalen. Maar wie was Mauk Escher? En hoe kon deze Nederlandse graficus op internationaal niveau ons met zijn prenten verwonderen en misleiden? Micky Piller en Kristoffel Lieten tekenden zijn levensverhaal op in het boek M.C. Escher. Anders bekeken.

Schilderij 'Miss January' van Marlene Dumas is voor 12,2 miljoen geveild in New York. En zou daarmee het duurste kunstwerk van een levende vrouwelijke kunstenaar zijn. Is dat zo? Hoe zit het bij de mannelijke collega's? We zoeken het uit in de rubriek Feit of Fictie.

Efrat Zehavi is beeldend kunstenaar en schrijver. In haar werk richt ze zich op de culturele diversiteit van Rotterdam en haar inwoners. Haar kunstprojecten en performances draaien om publieksdeelname, waarbij ontmoetingen en gesprekken met onbekenden haar belangrijkste inspiratiebron vormen. De verhalen en beelden die hieruit ontstaan, verwerkt ze in installaties, animaties en boeken. Die kunst toont ze niet alleen in musea, maar net zo graag in cafés, bibliotheken en op festivals. Voor haar nieuwste werk ‘Where Are We Going', gemaakt voor het FENIX Museum voor Migratie, portretteerde Zehavi 116 Rotterdammers in klei. Ze ging met hen in gesprek op openbare plekken over hun levens en waar ze vandaan komen. Femke van der Laan gaat met Efrat Zehavi in gesprek.

Ben jij een creatieve professional of ondernemer en wil je stoppen met jezelf te saboteren?Niet meer jezelf te verbergen, maar vol zelfvertrouwen te zijn zoals je werkelijk bent bedoeld?Download dan gratis de audiobeleving THE SHIFT en ervaar zelf hoe het is om te stoppen met zoeken naar jezelf, maar in liefde, volledig thuis te komen. Veel luisterplezier.https://www.maartenvogelaar.nl/audiobeleving

Speciale podcast in samenwerking met RIGHTABOUTNOW INC. Jeffrey Spalburg gaat in gesprek met multidisciplinair kunstenaar, filmmaker en theatermaker Felix de Rooy. Over zijn werk, kolonialisme, identiteit en erfgoed.In de RIGHTABOUTNOW INC. Legacy Podcast ´Baanbekers´ gaat cabaretier Jeffrey Spalburg live in gesprek met zwarte, vaak onderberlichte pioniers uit het culturele veld die deuren hebben geopend voor volgende generaties. Tijdens deze live opname is Felix de Rooy te gast.Over Baanbekers: Oodat veel van deze baanbrekers al actief waren vóór het internettijdperk, ontbreekt er vaak uitgebreide documentatie over hun werk en impact. Spalburg, cabaretier en auteur van de autobiografische roman Ik ben jullie meester, benadrukt het belang van herkenbare en empathische voorbeelden voor zwarte Nederlanders om te beseffen op wiens schouders we staan.Met deze podcast willen RIGHTABOUTNOW en Spalburg bijdragen aan de erkenning en archivering van deze verborgen geschiedenis, zodat hun invloed niet verloren gaat maar juist gevierd wordt, en een aanknopingspunt te geven voor verder onderzoek van hun bijdrage aan de ontwikkeling van zwarte makers van vandaag de dag.De podcast 'Baanbrekers' is mede mogelijk gemaakt door RIGHTABOUTNOW INC., De Balie, Urban Scouts, Podiumkunst.net en Amsterdams Fonds voor de KunstZie het privacybeleid op https://art19.com/privacy en de privacyverklaring van Californië op https://art19.com/privacy#do-not-sell-my-info.Zie het privacybeleid op https://art19.com/privacy en de privacyverklaring van Californië op https://art19.com/privacy#do-not-sell-my-info.

Boek: Yellow Face - Rebecca F Kuang (https://www.rainbow.nl/boek/3145/rebecca-f-kuang-yellowface.html) Podcast: Ruimtezoekers - Rocher Koendjbiharie (https://open.spotify.com/show/2JYIMYRxf9hA8HPY6xMGAp) Toneel/Opera: Madame Butterfly - Char Li Chung  (https://www.oostpool.nl/voorstellingen/madame-butterfly/) Dans: Hoge ogen: Dil mein - Devika Chotoe (https://www.bijlmerparktheater.nl/agenda/1343/devika-chotoe/hoge-ogen-dil-mein) Cabaret: Witte Ruis - Soundos (https://www.soundos.nl) Tentoonstelling: Collective Joy – Learning flamboyance! - Palais de Tokyo (in Parijs) (https://palaisdetokyo.com/en/evenement/learning-flamboyance-1/) Museum: CODA Apeldoorn (https://www.coda-apeldoorn.nl) en Voorlinden (https://www.voorlinden.nl) Openbare kunst: De containerboog op het NDSM werf (https://www.ndsm.nl/lees-kijk-x-luister/de-verschillende-jasjes-van-de-icoontainerboog) Recent album: JENNIE (Ruby) - Damn right (https://open.spotify.com/track/6HjYE79OOCGEhkIRfXLqrz) Aankomend concert: Kendrick met SZA (https://www.mojo.nl/concerten/grandnationaltour) Festival: Milkshake (https://www.milkshakefestival.com) Nu in de bioscoop: Sinners - Ryan Coogler (https://www.imdb.com/title/tt31193180/) en Ne Zha 2 - Jiaozi (https://www.imdb.com/title/tt34956443/) Film op streaming: In the mood for love - Wong Kar-Wei (https://www.primevideo.com/dp/amzn1.dv.gti.528126e8-0d03-4552-a111-2d2266b076e6?autoplay=0&ref_=atv_cf_strg_wb) Serie: The White Lotus - Mike White (https://www.hbo.com/the-white-lotus) Docu: Blauwe ballen - Sunny Bergman (https://www.vpro.nl/programmas/etc/blauwe-ballen.html) Club/uitgaansavond: KLAUW (https://www.uitagendarotterdam.nl/agenda/) en Fiteqlub (https://fiteqlub.com) Kindercultuur: Lennox - Zindzi Zevenbergen, Hedy Tjin en Brian Elstak (https://www.kinderboeken.nl/boek/lennox-en-de-gouden-sikkel/?srsltid=AfmBOoqbAjR5PUEs6KB6xf24gKyWx5aJFcDCTstbXnQ9v8HGG7jx4qFR)  Gratis: Royal Republic - Garden of Bird   (https://bird-rotterdam.nl/event/royal-republic-26-04-25/) Een andere culturele favoriet die we niet mogen missen: ALL CAPS festival (https://all-caps.nl)

Sander Breure is beeldend kunstenaar. Hij vormt sinds 2006 een duo met zijn neef Witte van Hulzen. Ze bestuderen menselijk gedrag en vertalen hun observaties in films, performances en sculpturen. Ter gelegenheid van 80 jaar vrijheid maakte het duo de tentoonstelling ‘Friede auf Erden' over kunst en oorlog in Huis Willet-Holthuysen. In deze tentoonstelling brengen zij het verborgen oorlogsverleden van Huis Willet-Holthuysen tot leven met een nieuwe video-installatie, aangevuld met foto's, tekeningen en schilderijen uit de collectie van het Amsterdam Museum.   Lotje IJzermans gaat met Sander Breure in gesprek.

Een bijzondere uitzending, waarin Karsten een zeer overtuigend pleidooi houdt dat boeren en kunstenaars elkaars gelijken zijn. Allebei Essentieel, allebei verguisd. Hidde legt uit hoe de Hanzesteden de basis legden voor onze hyperspecialisatie in melk en kaas, en daarmee het begin waren van de internationale handel, die het voedselsysteem nu zo kenmerkt. Atoesa ging op reportage naar het mini-cacaomuseum in Amsterdam, en leerde verrassend genoeg van alles over… Koffie! 

Ik ben een bewonderaar van de schilderijen van kunstenaar Gideon Kiefer (1970). Ik houd van de manier waarop hij in zijn werk natuurelementen (bomen, takken, water, aarde) confronteert met harde menselijke ingrepen (pinnen, lijnen, kaders, gebouwen, draden, inperkingen). Hij is afkomstig van Neerpelt, waar hij buurjongen was van Joost Zweegers van Novastar, hij woont en werkt nu in Sint-Martens-Latem bij Gent. Ik zocht hem thuis op; zijn atelier is in de vroegere garage van het huis. Het staat vol potten verf, enkele grote kasten met boeken, een werktafel met een computer, een dartsboard van zijn zoon en aan de muur enkele werken waaraan hij bezig is.Hij vertelt over de meest geweldige striptekenaar die er bestaat, hoe hij quotes uit boeken haalt om te gebruiken op zijn schilderijen, over de ziekte die hij jaren geleden had en die hem de knoop deed doorhakken om voltijds kunstenaar te worden. En je raadt nooit waarop hij zijn kunstwerken maakt, dus wat zijn canvas is.Alle boeken en auteurs uit deze aflevering vind je⁠⁠ ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠in de shownotes op wimoosterlinck.be⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Wil je de nieuwsbrief in je mailbox? ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠wimoosterlinck.substack.com⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Wil je de podcast steunen? Bestel je boeken dan steeds via⁠⁠⁠ ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠de ⁠⁠link op wimoosterlinck.be⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠!⁠⁠ Merci.De drie boeken van Gideon Kiefer zijn:1. Willem Frederik Hermans: Nooit meer slapen.2. Peter Ward: Rare Earth3. Chris Ware: Jimmy CorriganLuister ook naar de drie boeken van: ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Sandro Veronesi⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠, ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Clara Cleymans⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠, ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Ish Ait Hamou⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠, ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Tom Lenaerts⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠, ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Michèle Cuvelier⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠, ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Stefan Hertmans⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠, ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Imke Courtois⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠, ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Roos Van Acker⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠, ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Wim Opbrouck⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠, ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Evi Hanssen⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠, ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Stijn Meuris⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠, ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Lara Chedraoui⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠, ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Johan Braeckman⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠, ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Sophie Dutordoir⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠, ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Freek de Jonge⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠ en ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠vele anderen⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠.

Kunstenaar, schrijver en performer Eva Bartels begon vijf jaar geleden aan een monsterklus: in tien theatrale voorstellingen eert ze het werk van pionierende, vrouwelijke kunstenaars. Onlangs rondde ze de derde voorstelling in die reeks af, genaamd All Men Must Die. Vertrekpunt is het feministische S.C.U.M.-manifest van Valerie Solanas: een vlijmscherp pleidooi voor een maatschappij zonder kapitalisme én zonder mannen, dat door Eva een nieuwe interpretatie krijgt.  Voor de vierde voorstelling duikt ze in het leven en werk van de Cubaans-Amerikaanse Ana Mendieta, die zich richtte op een spirituele en fysieke band met de aarde. In de geest van Mendieta's werk liet Eva zich meerdere keren levend begraven, en ontdekte daardoor een nieuwe, mentale ruimte.  

Jeroen Stekelenburg bespreekt met Jeroen Elshoff, Jan Roelfs en Arman Avsaroglu het voetbalweekend. Over Ajax dat weer een stapje dichterbij de titel is, PSV en Feyenoord strijden om plek twee en meer!

Hans Op de Beeck is beeldend kunstenaar. In zijn werk bekijkt hij de samenleving en de zin van het leven. Zijn sculpturen, immersieve installaties en waterverftekeningen, meestal in grijstinten, zijn over de hele wereld tentoongesteld. Van het Smithsonian's Hirshhorn Museum and Sculpture Garden in Washington tot het Screen Space in Melbourne. In zijn nieuwste tentoonstelling ‘Nachtreis', voor het Koninklijk Museum voor Schone Kunsten in Antwerpen, stappen bezoekers een ruimte vol sculpturen over fictieve taferelen in de nacht binnen. Femke van der Laan gaat met Hans Op de Beeck in gesprek.

Randall Casaer (1967) is een man die ik al heel lang in de podcast wil. Ik hoorde zijn naam voor het eerst bij de eerste shows van Wim Helsen. Samen hadden ze eerder als cabaretduo Vrolijk België het Humorologiefestival gewonnen. Hij maakt tekeningen en schildert, hij maakte illustraties voor verschillende boekjes van Wouter Deprez, met wie hij ook voor het podium samenwerkte. Ik zag hem ook al live tekeningen tijdens een poëzievoorstelling en ik ging naar een tentoonstelling van hem kijken in Munte bij Merelbeke.Ik zocht Randall Casaer thuis op in Ellezelles bij Ronse, net over de Waalse grens. Hij woont er samen met zijn vriendin en de kinderen in een oud huis met een grote tuin, we gingen binnen naast het haardvuur zitten. Ik zag enkele kunstwerken aan de muur, en hier en daar een slordige boekenstapel. Hij kiest het lekkerst ruikende boek ooit in deze podcast. Het gaat over succes en liefde. En hij vertelt over het boek dat hij ooit uitleende aan Wim Helsen en dat in een totaal andere staat terugkwam.Alle boeken en auteurs uit deze aflevering vind je⁠⁠ ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠in de shownotes op wimoosterlinck.be⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Wil je de nieuwsbrief in je mailbox? ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠wimoosterlinck.substack.com⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Wil je de podcast steunen? Bestel je boeken dan steeds via⁠⁠⁠ ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠de ⁠⁠link op wimoosterlinck.be⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠!⁠⁠ Merci.De drie boeken van Randall Casaer zijn:1. Christopher Ryan: Civilized to Death2. Jan Geurtz: Verslaafd aan liefde3. Felix Timmermans: BoerenpsalmLuister ook naar de drie boeken van: ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Sandro Veronesi⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠, ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Clara Cleymans⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠, ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Ish Ait Hamou⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠, ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Tom Lenaerts⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠, ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Michèle Cuvelier⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠, ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Stefan Hertmans⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠, ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Imke Courtois⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠, ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Roos Van Acker⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠, ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Wim Opbrouck⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠, ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Evi Hanssen⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠, ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Stijn Meuris⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠, ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Lara Chedraoui⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠, ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Johan Braeckman⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠, ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Sophie Dutordoir⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠, ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Freek de Jonge⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠ en ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠vele anderen⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠.

In deze aflevering ontvangt Eva Koreman kunstenaar en stop-motion-maker Niels Hoebers (https://www.nielshoebers.nl). Zijn animatiefilm 'Walter' (https://www.imdb.com/title/tt2105048/) is momenteel te zien in Museum Voorlinden (https://www.voorlinden.nl/tentoonstelling/the-life-of-things/). Niels deelt zijn cultuurtips met Eva en de luisteraar. De tips van Niels: Tentoonstelling: Graffitecture: Typographic Blueprints (https://straatmuseum.com/nl/graffitecture) Muziek: 6L GTR (https://open.spotify.com/track/2mTppXqXhmlp08A8fwNSWm?si=48bf0724496b4e73) Aankomend concert: Lambrini Girls (https://www.paradiso.nl/programma/lambrini-girls/2507510) Festival: Playground Festival Art (https://weareplaygrounds.nl) Podcast: Ervaring voor beginners (https://audio.nrc.nl/podcast/8256) Openbare kunst: Boomzagertje (https://amsterdam.kunstwacht.nl/kunstwerken/bekijk/6525-boomzagertje) Film: Fabula (https://www.imdb.com/title/tt31325532/) Musical: Moulin Rouge (https://www.instagram.com/moulinrougemusical_nl/) Serie: Pennyworth (https://www.imdb.com/title/tt8425532/) Heb je cultuurtips die we niet mogen missen? Mail de redactie: eenuurcultuur@vpro.nl

Lara Schnitger is kunstenaar en ecofeminist. Haar werk wordt getypeerd als speels, kleurrijk en humorvol, terwijl het tegelijkertijd kritische statements wil maken. Zo behandelt het de positie van vrouwen, genderongelijkheid en seksuele onderdrukking. In haar nieuwste werk ‘Proud Slut! Stitch Witch' neemt Schnitger stereotypen over vrouwen en vrouwelijkheid en zet deze in als geuzennaam. Deze wordt tentoongesteld in Museum Kranenburgh Teddy Tops gaat met Lara Schnitger in gesprek.

Eva Meijer is schrijver, kunstenaar en filosoof. Inmiddels heeft Meijer al zestien boeken op hun naam, die vertaald zijn in meer dan twintig talen. Ook schrijft hen columns en essays voor kranten en tijdschriften. Een veelvoorkomend thema in Meijers oeuvre is taal, waarin hen vaak gebruik maakt van gekte, dieren en politiek. In hun nieuwste boek ‘Muizenleven' schrijft Meijer over vier ex-laboratorium muizen die bij hen in huis kwamen wonen. Hier leerde hen dat muizen hele andere wezens zijn dan wij denken, met een eigen karakter en vriendschappen. Ook verscheen vorige maand ‘Variaties op aanwezigheid', waarin Meijer in dichtvorm schrijft over hun leven met long covid. Femke van der Laan gaat met Eva Meijer in gesprek.

Jonah Falke is schrijver en kunstenaar. Falke maakte naam als kunstschilder en als frontman van de band Villa Zeno. In 2016 verscheen zijn debuutroman ‘Bontebrug', gevolgd door titels als ‘De mooiste vrouw van de wereld', ‘Dagboek uit Zundert' en ‘De geschiedenis van mijn sok'. Voor ‘Dagboek uit Zundert' verbleef Falke op de geboortegrond van Vincent van Gogh en maakte hij verschillende schilderijen. In zijn nieuwste boek, getiteld ‘Bible Belt', probeert Falke als ongelovige door te dringen tot het dagelijks leven in de Bible Belt. Daarvoor bezoekt hij kerkdiensten, studiedagen, gevangenissen en uitvaarten en logeert hij bij een gereformeerd gezin in Zeeland. Femke van der Laan gaat met Jonah Falke in gesprek.

Marleen Sleeuwits is multidisciplinair kunstenaar. In haar werk, waarin ze gebruik maakt van fotografie, objecten en installaties, speelt Sleeuwits met de perceptie van ruimte en schaal. Ze ontving verschillende nominaties en won onder meer de Meijburg Kunstcommissie. Het werk van de Haagse Sleeuwits is nu te zien in de tentoonstelling ‘Enter the Cube' in Fotomuseum Den Haag. In ‘Enter the Cube' gaat Sleeuwits in dialoog met het werk van de Amerikaanse kunstenaar Sol LeWitt en onderzoekt ze de grenzen van perspectief en beleving van een ruimte. Femke van der Laan gaat met Marleen Sleeuwits in gesprek.

"A DE KUNSTENAAR TAPE" MIX KUNSTERUARY '25 by De Kunstenaar

Boris de Beijer is kunstenaar. De Beijer studeerde af als sieraadontwerper, maar leidt sindsdien een interdisciplinaire praktijk. Zijn werk is opgenomen in de collecties van onder andere het Stedelijk Museum Amsterdam, Coda Museum en het MAD Museum in New York. Hij werkte samen met bekende merken als Jacquemus, Cibone en Ace&Tate. Voor Museum JAN maakte De Beijer recent de tentoonstelling ‘Artefectum 3000'. In de tentoonstelling zijn elementen van een oude Romeinse stad herkenbaar met een knipoog naar een verre toekomst. Atze de Vrieze gaat met Boris de Beijer in gesprek.

In deze aflevering kunstenaar Witte Wartena.Witte vertelt dat hij naast zijn kunstenaarschap ook jaarlijks een of meerdere exposities organiseert. In 2024 waren dat er zelfs drie, waaraan een groot aantal internationale kunstenaars deelnamen, in verschillende steden, zoals in het Schotse Edinburgh (Pop Life at the City Art Centre Edinburgh - nog te zien tot 9 maart 2025), Berlijn (bij Werkstadt) en San Miguel de Allende, Mexico (bij Trapo Galeria). Als kind maakte hij al strips, die hij met de fiets langs abonnees bracht en zelfs opstuurde. Het grafisch lyceum was niets voor hem, dus maakte hij de overstap naar de Kunstacademie in Enschede. Een Master in Edinburgh volgde, waar hij ook met aquarel begon te experimenteren, waarbij de levendige kleuren hem erg aanspraken. Witte deelt een technisch inkijkje in zijn werkwijze, waarin het dagelijks leven en zijn eigen ervaringen en omgeving veelal model staan.

In de laatste aflevering van 2024 van de podcast Wat Blijft hoor je drie portretten van drie recent overleden Nederlanders. Wat hebben zij betekend? Wat kunnen we leren van hun leven? En hoe leven zij voort? Onze makers vragen het aan uit mensen uit hun intieme kring:     -Annette van Soest praat met Mony Rusch, weduwe van Yab Yum-oprichter Theo Heuft die op 10 juni 2024 overleed.  -Botte Jellema praat met boekrecensent Annemarie Terhell over jeugdboekenschrijver Tonke Dragt die op 12 juli 2024 overleed.  -en Inge ter Schure praat met Henk Schiffmacher, vriend van beeldend kunstenaar en schrijver Jan Cremer. Hij overleed op 19 juni 2024. 

Faria van Creij-Callender won dit jaar de Koninklijke Prijs voor Vrije Schilderkunst 2024. Haar schilderijen verwijzen naar objecten en handelingen die zich bevinden op het kruispunt van zwart en wit, wat ze zelf de "Greyzone" noemt. Vaak gebruikt ze zichzelf als onderwerp in zelfportretten die haar persoonlijke zoektocht naar identiteit weerspiegelen. Presentator: Tirsa With

Lily van der Stokker is beeldend kunstenaar. In haar werk speelt Van der Stokker met wat wordt bestempeld als ‘meisjesachtig' en ‘kinderlijk'. Daarnaast vormt alledaagsheid een belangrijk thema, zoals in ‘Ik ben even boodschappen doen' en ‘Pulling hairs from the drain'. Voor haar werk won de kunstenaar onder andere de Wolvecampprijs van 2016. Van der Stokker is één van de centrale kunstenaars in de tentoonstelling ‘I Hit You With a Flower', die vanaf november is te bezoeken in Museum Schiedam. Femke van der Laan gaat met Lily van der Stokker in gesprek.

Michaël Borremans is kunstenaar. Borremans' oeuvre omvat tekeningen, sculpturen, films en fotografie, maar het bekendst is hij om zijn olieverfschilderijen. Zijn werk wordt over de hele wereld tentoongesteld. In de schilderijen belicht de Belgische kunstenaar vaak de duistere en soms grappige chaos van het menselijk bestaan. In de tentoonstelling ‘A Confrontation at the Zoo' zijn meer dan vijftig van Borremans' schilderijen verzameld. Een centrale vraag in het werk is ‘hoe stelt de mens zichzelf voor?'. Femke van der Laan gaat met Michaël Borremans in gesprek.

Kunstenaar Edo Maas (24) gold als een belofte in het wielrennen. Tot hij in 2019 een dwarslaesie opliep door een crash tijdens de jongerenversie van de Ronde van Lombardije. Na zijn revalidatie begon hij een opleiding tot illustrator aan de Willem de Kooning Academie in Rotterdam. Inmiddels studeert hij beeldhouwkunst aan de Academie voor Beeldende Kunsten in Gent en maakt hij levensgrote sculpturen van lichamen. Presentatie: Max Terpstra

[Noot: door een technisch probleem, stopt de opname eerder dan gewenst] Zou jij je partnerkeuze laten bepalen door een algoritme? Of de helft van je vermogen investeren omdat een algoritme dat zegt? Algoritmes zijn overal. Ze kiezen welke films we kijken, welke muziek we luisteren, en welk nieuws we lezen. Maar hoe ver laten we ze gaan? Stel dat een algoritme je adviseert naar Friesland te verhuizen voor meer geluk, of sociologie te studeren voor een betere toekomst – volg je dat advies op? Leer van Julia Janssen hoe we met kunst verborgen algoritmes kunnen blootleggen en leer van gedragswetenschapper Gabi Schaap waarom en wanneer mensen algoritmes vertrouwen bij belangrijke beslissingen. Je leven laten leiden door algoritmes? | Lezing en expositie met kunstenaar Julia Janssen en communicatiewetenschapper Gabi Schaap | Donderdag 14 november 2024 | 20.00 – 21.30 uur | De Lindenberg, Nijmegen | Radboud Reflects en De Lindenberg Kunst & Technologie Bekijk de video: https://www.youtube.com/watch?v=LGjuKBSSCgw&t=53s Like deze podcast, abonneer je op dit kanaal en mis niks. Bekijk ook de agenda voor nog meer verdiepende lezingen: www.ru.nl/radboud-reflects/agenda Wil je geen enkele verdiepende lezing missen? Schrijf je dan in voor de nieuwsbrief: www.ru.nl/rr/nieuwsbrief

Schrijver Marion Bloem brengt met ‘Verkleed in vreugde' een eerbetoon aan haar overleden echtgenoot Ivan Wolffers, die in 2022 overleed. In de roman verwerkt ze herinneringen uit hun 52-jarige huwelijk. Bloem brak in 1983 door met haar debuutroman ‘Geen gewoon Indisch meisje' en de documentaire ‘Het land van mijn ouders'. Presentatie: Frénk van der Linden

Jeroen Krabbé viert op 5 december zijn 80e verjaardag. Ter ere van deze mijlpaal verschijnt het boek ‘Krabbé. Een biografisch portret' geschreven door Rosa Koelemeijer. Het boek biedt een bijzondere kijk op het indrukwekkende leven van Krabbé. Ook is er een expositie in het Cobra Museum, waar acht nieuwe schilderijen van Krabbé te zien zijn - elk werk representeert een decennium uit zijn leven. Presentatie: Willemijn Veenhoven

Aileen Esther Middel is als graffiti kunstenaar beter bekend als Mick la Rock. Begonnen in de jaren '80, is ze uitgegroeid tot een van Europa's bekendste vrouwelijke graffitikunstenaars. Inmiddels maakt ze werk in opdracht, muurschilderingen en is haar werk vooral binnen de muren van musea te zien. De documentaire 'Grote namen in een kleine stad', over de graffitiscène in Groningen waar Middel ooit begon, is vanaf volgende week te zien. Presentatie: Andrew Makkinga

De tentoonstelling ‘PHOSPHOR: Art & Fashion' toont ruim dertig jaar aan werk van kunstenaar Viviane Sassen. Dit is haar eerste grootschalige overzichtstentoonstelling in Nederland, met meer dan 200 kunstwerken. De expositie is te zien in Foam en omvat werken variërend van fotografie en collages tot beschilderde prints en videokunst. In zowel haar modecampagnes voor merken als Miu Miu en Louis Vuitton, als haar autonome kunst, verkent Sassen thema's als dood, seksualiteit en menselijke verbondenheid. Presentatie: Andrew Makkinga 

De film 'Bloedband' is het nieuwste project van beeldend kunstenaar Anaïs López. De film vertelt het ongelooflijke verhaal van haar oma die in 1946 haar twee kleine kinderen achterliet en met haar Nazi-liefje naar Zuid-Amerika vertrok. Om grip te krijgen op haar verleden, deed Anaïs intensief onderzoek naar haar familiegeschiedenis. López is vooral bekend om haar langlopende en veelvormige kunstprojecten. Haar meest omvangrijke project was 'The Migrant'. Een film, een graphic novel en een fototentoonstelling over de myna; een klein zwart vogeltje dat alleen in Singapore voorkomt. Presentatie: Willemijn Veenhoven

Caspar Berger is beeldend kunstenaar en schrijver. In zijn politiek geëngageerde werk spelen de actualiteit en de kunsthistorische canon een belangrijke rol. Hij exposeerde in binnen- en buitenland en won de Singerprijs en de Sacha Tanja Penning. Hij neemt zijn lichaam vaak als vertrekpunt voor werk over vrijheid, sterfelijkheid en politieke systemen. Hij werkt met verschillende materialen als brons, zilver en goud. In het boek ‘Evenbeeld' wordt met afbeeldingen en gastbijdragen een overzicht gegeven van zijn rijke oeuvre.  Atze de Vrieze gaat met Caspar Berger in gesprek.

Florian Regtien is acteur en multidisciplinair kunstenaar. Hij is bekend van zijn rollen in de series Skam NL en Dokter Tinus. Als kunstenaar werkt hij veel met textiel en streeft hij ernaar om met zijn werk meer bewustzijn te creëren rond ambachtelijkheid.    Presentatie: Stijn de Vries

Die Suid-Afrikaanse sangeres, Tyla, het haar eerste MTV Video Music-toekenning vir Best Afrobeats gewen vir haar trefferliedjie, Water. Sy het geskiedenis gemaak as die eerste vroulike Afrika-kunstenaar wat ʼn MVA wen. Taylor Swift, wat 12 keer benoem is, het sewe opgeraap. Dit sluit in Kunstenaar van die Jaar en Beste Samewerking vir Fortnight saam met Post Malone. Sy spog nou met die meeste toekennings in MVA-geskiedenis. Tyla sê die uitwerking wat haar liedjies wêreldwyd het, bewys dat Afrika-musiek ook popmusiek kan wees.

Navid Nuur is beeldend kunstenaar. Nuur maakt opvallend werk dat vaak tijdelijk bestaat, met verrassende materialen als lucht, vuur, of roomijs. Hij won verschillende prijzen waaronder de Charlotte Köhler Prijs, en hij exposeerde solo in onder meer het Centre Pompidou in Parijs. Zijn nieuwe tentoonstelling ‘When Doubt Turns into Destiny' nodigt uit om De Oude Kerk in Amsterdam zintuigelijk te ervaren. De tentoonstelling is te zien vanaf 7 september en is pas helemaal afgerond in 2125.  Femke van der Laan gaat met Navid Nuur in gesprek.

Gamal Fouad is schrijver en beeldend kunstenaar. Hij publiceerde in ‘De Gids' en ‘Hollands Maandblad' en debuteerde met de roman ‘Oneindig Eiland'. Voor zijn verhaal ‘Het achterland' ontving hij de Nieuw Proza Prijs. Ook maakt Fouad beeldende kunst als helft van het duo Felix & Mumford. In zijn boek ‘Oefeningen in nederigheid' maakt hij vanuit zijn eigen migratie- en familiegeschiedenis de stand van zaken op in onze huidige samenleving. Femke van der Laan gaat met Gamal Fouad in gesprek.

Illustrator Paul Faassen gaat in gesprek met visueel kunstenaar Willem de Haan. De Haan maakt objecten, dat kunnen sculpturen zijn, maar ook foto's of video's. Zijn ideeën beginnen met een alledaagse publieke ruimte die hij tegenkomt waar hij een spanningsveld opmerkt. “Vaak is er iets vreemds gaande en als eerbetoon aan de bestaande situatie voeg ik er iets aan toe.” De Haan brengt grote thema's op een scherpzinnige maar ook humoristische manier aan het licht. Zijn sculpturen zijn te zien in steden als Rotterdam, Berlijn, Barcelona, Antwerpen en Wenen. Presentatie: Paul Faassen 

Lilian Stolk is historicus en kunstenaar. Ook is ze dé emoji-expert van Nederland. Ze doet zowel theoretisch als praktisch onderzoek naar emoji en is regelmatig in de media om ons gebruik van emoji van context te voorzien. Daarnaast organiseert ze events bij The Hmm, het vooruitstrevende platform over hedendaagse beeldcultuur waarvan ze de oprichter is. In haar nieuwe boek ‘Het zonder woorden boek', verklaart ze de wereld van emoji's – de snelst groeiende (beeld)taal ooit. Lotje IJzermans gaat met Lilian Stolk in gesprek.

Erik van Lieshout is beeldend kunstenaar. Zijn werk bestaat uit tekeningen, collages, foto's en videowerken. Daarnaast combineert hij die verschillende uitingsvormen in multimediale installaties. Zijn werk werd internationaal tentoongesteld en hij won onder andere de Wolvecampprijs en de Dr. A. H. Heinekenprijs voor de kunst. Zijn nieuwe tentoonstelling in het Noordbrabants Museum, ‘Veranderland', verkent de dynamiek van landschapsverandering en de impact daarvan op ons dagelijks leven. Atze de Vrieze gaat met Erik van Lieshout in gesprek.

Philip Vermeulen is beeldend kunstenaar. Hij maakt grootschalige, spectaculaire installaties die je met heel je lichaam ervaart. Vermeulen wil met zijn machines een gevoel van schoonheid oproepen, en tegelijkertijd wil hij de gevaarlijke en vernietigende krachten ervan laten ervaren. Na presentaties van afzonderlijke werken in onder meer Museum Voorlinden en het Stedelijk Museum in Amsterdam, zijn in Rijksmuseum Twenthe voor het eerst een groot aantal zaal vullende installaties bij elkaar te zien. Femke van der Laan gaat met Philip Vermeulen in gesprek.

Iris Kensmil is beeldend kunstenaar. Haar werk werd opgenomen in collecties van onder meer het Stedelijk Museum Amsterdam en het Kunstmuseum Den Haag. In 2019 representeerde ze Nederland op de Biënnale van Venetië. Haar werk verbeeldt vaak de kracht van zwarte mensen vanuit een feministisch perspectief. De solo-expositie ‘On the Inside' in galerie Madé van Krimpen toont nu een reeks portretten van haar hand. Het zijn intieme portretten in huiselijke setting, die een gevoel van verbinding oproepen. Julie Blussé gaat met Iris Kensmil in gesprek.

Sarah Neutkens is beeldend kunstenaar, componist en schrijver. Ze leerde haar artistieke vaardigheden zelf aan en omschrijft haar leven als een totaalkunstwerk. Ze schreef verschillende boeken, bracht albums uit en maakt foto's en video's. In Het Noordbrabants Museum is nu de tentoonstelling ‘Niets is ooit altijd' te zien, waarvoor ze beelden selecteerde uit haar eigen leven. Rode draad is haar fascinatie voor 'het moment': de spanning van ogenblikken, vlak voordat ze verdwijnen.  Femke van der Laan gaat met Sarah Neutkens in gesprek.

Dries Verhoeven vervlecht theater en beeldende kunst in zijn installaties. In zijn performances spelen vaak geen acteurs, maar wordt de toeschouwer zelf betrokken. Verhoeven is gefascineerd door sociale omgevingen en de menselijke drang naar succes. Gijs spreekt met hem over activisme, niet graag in het middelpunt willen staan en over het mentale welzijn van het Westen. Onze journalistiek steunen? Dat kan het beste met een (digitaal) abonnement op de Volkskrant, daarvoor ga je naar  www.volkskrant.nl/podcastactie Presentatie: Gijs GroentemanMontage: Julia van AlemRedactie: Julia van Alem, Corinne van DuinEindredactie: Corinne van Duin, Nathalie DenieSee omnystudio.com/listener for privacy information.

Lisa Konno is kunstenaar, ontwerper en filmmaker. Als multidisciplinair kunstenaar maakt ze documentaires, mode, keramiek en performances. Haar werk draait vaak om culturele identiteit, ambacht en duurzaamheid. Het werd opgenomen in de collectie van onder meer het Kunstmuseum Den Haag en was wereldwijd te zien op design- en fashionweeks. Voor haar nieuwe solotentoonstelling 'The Porcelain Body' in Museum JAN maakte ze werk waarin ze Japans porselein combineert met textiel.  Femke van der Laan gaat met Lisa Konno in gesprek.

patricia kaersenhout is beeldend kunstenaar en feminist. Haar kunst onderzoekt de Afrikaanse diaspora, gender, seksualiteit en de geschiedenis van de Nederlandse slavernij. Ze exposeerde in tientallen musea wereldwijd, waaronder in de Verenigde Staten, Senegal en Duitsland. In haar nieuwe expositie "From Manhatta to Amsterdam", te zien in het HART museum in Amsterdam, is te zien hoe de gedeelde geschiedenis van 400 jaar New York wordt belicht, met een focus op de inheemse perspectieven van de oorspronkelijke bewoners. Femke van der Laan gaat met patricia kaersenhout in gesprek.