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Winter Morning I, Woodkid, Nils Frahm Ellis Erased TapesYou Name It, Nils Frahm Day LEITERGlare of Us, Evgeny Grinko Winter Moonlight Nettwerk Music GroupMr. Squirrel, Evgeny Grinko, SVRCINA Winter Moonlight Nettwerk Music GroupSiboney, Pepe Rivero, Alexey León Siempre en mi corazón Cezanne ProduccionesLa Comparsa, Pepe Rivero, Paquito D' Rivera, Reinier Elizarde el Negrón, Javier ColinaSiempre en mi corazón Cezanne ProduccionesOverjoyed, Javier Colina, Antonio Serrano, Guillermo McGill, Ivan Melón Lewis Colina-Serrano Project Universal Music Spain S.L.Invention No. 7 in E Minor, BWV 778 - Arr. for Jazz Band, Moisés P. Sánchez Bach (Re)inventions MarchVivoL'últim Cercle Polar, María Coma Celesta Musica GlobalKoro, María Coma Vocal Roots Foehn RecordsPare - Live, María Coma Pare (Live) Foehn RecordsSpark, Niklas Paschburg Oceanic 7K!Escuchar audio
Nueva entrega de Música de Contrabando, semanario de actualidad musical. Entrevistas a Santiago Campillo y Kuve (Maryan Frutos) , que están de estreno discográfico y presentan sus discos este fin de semana.Repasamos los recientes Premios Yepes de la Música Murciana ( Alien Tango, Viva Suecia).. Peter Gabriel vuelve al nº1 en Reino Unido- El Último de la Fila encabeza la lista de ventas española. Mad Cool 2024 anuncia primeras confirmaciones (The Smashing Pumpkings). Noches del Botánico cnnfirma a Pj Harvey en el arranque del cartel. Niños Mutantes dicen adiós . Revisamos lanzamientos de Noel Gallagher (presenta las sesiones de Abbey Road). Guns 'N' Roses, The Vaccines, Green Day, The Libertines, The Killers, J Mascis, Lori Meyers, The Weeknd, La Pelousse, Chavales, Perdón, Bombai ft Funambulista, Ladytron, Marss, Lia Pamina & Dario PersiReseñamos la agenda de cnnciertos. Alba Morena, Iván Ferreiro, Prok, Pastora Soler, Cena de Empresa (Meca), Alexey León, Murcia Metal Meeting
ALEXEY LEÓN, VICENT MACIÁN, SEDAJAZZ BIG BAND Más información en: https://www.lossonidosdelplanetaazul.com
El pianista Chucho Valdés y el saxofonista y clarinetista Paquito D´Rivera ('Mambo influenciado', 'I missed you too!', 'El día que me quieras'), el saxofonista Alexey León ('Dat dere', 'De La Habana a Moscú', 'Noche de carnaval'), la cantante y chelista Ana Carla Maza ('Les choses simples', 'A tomar café'), la flautista y saxofonista Jane Bunnett con Merceditas Valdés ('Ochun', 'Yo sempre Oddara') y el pianista Frank Emilio Flynn ('Gandinga, mondongo y sandunga'). Escuchar audio
Dedicamos el jazzensor al jazz latino o jazz afrocubano y contamos, para ello, con tres discos de reciente publicación. Todos los artistas que nos visitan hoy son cubanos, hijos y herederos de una rica tradición musical que, al parecer, anda decayendo en la isla pues, por sus calles, el sonido que ahora mismo se escucha y se baila es el del regaeton. En primer lugar os traemos a dos pesos pesados del jazz afrocubano. Chucho Valdés y Paquito D'Rivera han publicado, este 2022, un trabajo titulado "I Missed You Too!" (¡Yo también te extrañé!), que supone el reencuentro musical y personal de ambos. El siguiente disco se titula “Influenciado” y es el cuarto disco de Alexey León, un joven saxofonista, flautista y compositor ruso-cubano afincado en Valencia. El álbum es un homenaje a la tradición jazz afrocubana y a los pioneros del jazz latino. El tercer y ultimo disco es “Viento Y Tiempo: Live At The Blue Note Tokyo” grabado por Gonzalo Rubalcaba y Aymée Nuviola. Materializa un proyecto acariciado por largo tiempo por los dos protagonistas, ya que se conocen desde su adolescencia, cuando asistían al mismo Conservatorio. Play List: Chucho Valdés, Paquito D'Rivera - "I Missed You Too!" - Pac-Man - I Missed You Too! - El Majá De Vento - Mambo Influenciado Alexey Leon - "Influenciado" - Influenciado - Dat Dere - De la Habana a Moscu - Noche de Carnaval Gonzalo Rubalcaba & Aymee Nuviola - "Viento Y Tiempo_Live at Blue Note Tokyo" - Rumba callejera - Bemba colorá - Lágrimas negras
ALEXEY LEÓN, BERTA MORENO, MAYA KAMATY, LARA WONG Más información: https://www.lossonidosdelplanetaazul.com
Revoloteamos entre las músicas de esas queridas islas que son de un pájaro las dos alas: Cuba y Puerto Rico. We fly between the music of those beloved islands that are the two wings of the same bird: Cuba and Puerto Rico. El Septeto Santiaguero & José Alberto El Canario - La guarapachanga [+ Alexander Abreu] - A mí qué: Tributo a los clásicos cubanos Yarima Blanco - Dos con tres [+ Pancho Amat] - Pa mi tres Maite Hontelé - Lo que tienes tú - Cuba linda Conjunto Criollo de la Universidad de Puerto Rico - Canto a nuestra tierra - Conjunto Criollo de la Universidad de Puerto Rico Ortega, Silveira, Elizarde - Guajireando - Espontáneo: The Abdala sessions Orquesta Failde - Cuba libre - Joyas inéditas Dayramir González - El guararey de Pastora - Tributo a Juan Formell y Los Van Van Grupo Estrellas Campesinas - Guararey de Pastora - Changüí: The sound of Guantánamo (V.A.) Alexey León - De La Habana a Moscú - Influenciado Imagen: / Image: El Septeto Santiaguero & José Alberto El Canario (foto: / photo: Baghavan Ishaya)
Buceamos en la memoria reciente del programa. Es lo que estamos haciendo durante este mes de agosto, recuperar algunos de nuestros mejores programas de la temporada para que los descubras... o los redescubras. Hace un año, de la mano de nuestro colaborador Fernando Ortiz de Urbina, celebramos el centenario del nacimiento de Charlie Parker. A punto del 101, ¡qué mejor excusa para volver a este programa! Lo que me gustaría es que a partir de septiembre no tengamos que repetir sino que podamos compartir juntos nuevos programas. Pero para eso, ya lo sabes, y perdona que insista, necesito la ayuda de los oyentes. Puedes donar en elclubdejazz.com/donaciones/ o en la pestaña "Apoyar" de nuestro podcast en iVoox. No hay un solo programa de jazz y músicas improvisadas en castellano en el que en un solo año hayan entrevistado a Maria Schneider, Bill Frisell, Marco Mezquida, Gonzalo del Val, Fred Hersch, Peter Evans, Lucía Martínez, Agustí Fernández, Abe Rábade, William Parker, Alexey León, Joe Lovano, Vijay Iyer, Paolo Angeli, Vasco Trilla, Marcel·lí Bayer, Maria Grand, James Brandon Lewis y Simon Nabatov. Esos han sido nuestros invitados en la última temporada. Un lujo que solo con tu ayuda intentaremos darnos a partir de septiembre. Gracias y feliz vuelo. Toda la información y derechos: http://www.elclubdejazz.com
A punto de acabar julio, este programa se toma un respiro. Antes, un poco de memoria para poner en valor una temporada excepcional en la que han pasado por nuestros micrófonos Maria Schneider, Bill Frisell, Marco Mezquida, Gonzalo del Val, Fred Hersch, Peter Evans, Lucía Martínez, Agustí Fernández, Abe Rábade, William Parker, Alexey León, Joe Lovano, Vijay Iyer, Paolo Angeli, Vasco Trilla, Marcel·lí Bayer, Maria Grand, James Brandon Lewis y Simon Nabatov. Además, hemos entrado en el corredor de la muerte con Keith LaMar y Albert Marquès; nuestros colaboradores (Anxo, Jesús Moreno, Ferran Esteve, Alberto Varela y Fernando Ortiz de Urbina) nos han regalado su música y conocimientos. Y, por si fuera poco, doce músicos nos regalaron música para celebrar los 20 años de Club de Jazz. Y ahora queremos poder volver en septiembre. Por eso, si puedes, contribuye en www.elclubdejazz.com/donaciones/ ¡Gracias! Toda la información y derechos: http://www.elclubdejazz.com
Dos discos que rinden tributos que trascienden el tiempo. Alexey León y su celebración del cantautor ruso Bulat Okudzhava, «Song for My Mother» y un clásico del estadounidense Roy Ayers, Virgo Vibes, de 1967. Escuchar audio
Con Carlos López I Para nuestro invitado de hoy, la obra de Bulat Okudzhava, poemas y melodías llenas de amor y sabiduría, se convirtió en un auténtico faro que orientó su vida siendo niño. Años después de dejar Rusia por tierras valencianas, su último disco se convierte en un homenaje no solo al autor de la música que versiona, sino también a su madre, artífice de un descubrimiento que lo marcó para siempre y que ahora pretende acercar a todos aquellos que aún no conozcan una obra atemporal tan conmovedora como esperanzadora.
Con Carlos López I Para nuestro invitado de hoy, la obra de Bulat Okudzhava, poemas y melodías llenas de amor y sabiduría, se convirtió en un auténtico faro que orientó su vida siendo niño. Años después de dejar Rusia por tierras valencianas, su último disco se convierte en un homenaje no solo al autor de la música que versiona, sino también a su madre, artífice de un descubrimiento que lo marcó para siempre y que ahora pretende acercar a todos aquellos que aún no conozcan una obra atemporal tan conmovedora como esperanzadora.
Programa día 04-04-2021 - Pool Jazz Vibes #46 – Alexey León, Perico Sambeat y Joe Magnarelli dirigido por Guillermo Valero.Un nuevo grafo musical que une culturas tan dispersas como es la cubana, la rusa, la neoyorquina y la valenciana; de la mano de los saxofonistas altos Alexey León y Perico Sambeat y del trompetista Joe Magnarelli.
Entrevista a ALEXEY LEÓN · "Okudzhava for my mother" Más información en: https://www.lossonidosdelplanetaazul.com/
Nacido en Cuba, formado en Moscú y residente en Valencia, dice el saxofonista Alexey León que las letras de Bulat Okudzhava están llenas de "amor y sabiduría". León descubrió a Okudzhava, poeta y cantautor ruso, gracias a su madre, a quien dedica la música de su nuevo trabajo, "Okudzhava for my mother". Conversamos con Alexey León sobre un proyecto que comparte con Evgeny Lebedev (piano), Makar Novikov (contrabajo) e Ignat Kravtsov (batería) y en el que colaboran Viktorija Pilatovich (voz), Carlos Sarduy (trompeta), Antonio Belenguer (trombón), Alberto Palau (piano), Mariano Steimberg (batería) y Aless Cessarini (contrabajo). El 10 de marzo se cumplió un año del fallecimiento del gran saxofonista Marcelo Peralta. Lo recordamos con la ayuda de tres de sus compañeros, el guitarrista Guillermo Bazzola, el baterista Carlos González 'Sir Charles' y el contrabajista Baldo Martínez. Fernando Aguado nos presenta el vino que acompaña la música del disco póstumo del argentino, "Northwest Wind". Toda la información y derechos: http://www.elclubdejazz.com
DINO SALUZZI, ALEXEY LEÓN, SUMRRÁ, ALBA CARETA GROUP... Más información: https://www.lossonidosdelplanetaazul.com/
❤️Музыкант и композитор Alexey León Reyes родился на Кубе, но учился в Российской академии имени Гнесиных и представлял ее на фестивале BT River of Music, выступая с Matthew Herbert Big Band во время празднования Олимпийских игр в Лондоне 2012 года. В 2013 получил стипендию Мишеля Камило для участия в программе современной музыки в колледже Беркли, Кампус Валенсии, где учился у известных музыкантов и педагогов. В настоящее время Алексей живет в Валенсии и активно работает на испанской джазовой сцене. ❤️Очень приятно слушать песни на русском языке и даже хочется подпевать знакомые темы типа Надежды маленький оркестрик под управлением любви, хотя стихов в этой композиции я не дождался, но зато это был настоящий джаз. Две пьесы написаны лидером и семь принадлежат Булату Акуджаве. Альбом Okudzhava for My Mother Alexey León-alto sax, flute, voice Evgeny Lebedev-piano Ignat Kravcov-drums Makar Novikov-bass Гости: Antonio Belenguer-trombone Carlos Sarduy-trumpet Viktorija Pilatovic-voice #contemporaryjazz
PROG.Nº 663.- Dos horas para el análisis y repaso a la historia y actualidad que generan esta música americana . Todo en el tono que acostumbra este programa, en dos secciones JAZZ ANIVERSARIO y JAZZ ACTUALIDAD importantes novedades y diferentes canales de comunicación que se ofrecerán al oyente. STANDARD SEMANAL.- “Night And Day”( Django Reinhar-Teddy Wilson; Mary Lou Williams) • JAZZ RECUERDO ANIVERSARIO.- Gil Evans - Gil Evans & Ten • Gil Evans & Ten (también lanzado como Big Stuff y Gil Evans + Ten ) es el primer álbum del pianista, director, arreglista y compositor Gil Evans como líder, lanzado en elsello Prestige en 1957. Presenta los arreglos de cinco estándares de Evans. y una composición original interpretada por Evans, Steve Lacy , John Carisi , Jack Koven , Jimmy Cleveland , Bart Varsalona , Willie Ruff , Lee Konitz , Dave Kurtzer , Paul Chambers , Jo Jones , Louis Mucci yNick Stabulas . En 2003 se publicó una versión SACD , con el primer lanzamiento de las cintas estéreo originales.. La revisión de Allmusic por Scott Yanow le otorgó al álbum 5 estrellas diciendo "Tan buena introducción a su trabajo como cualquier otra, este programa incluye diversos trabajos que van desde Leadbelly hasta Leonard Bernstein, más el propio" Jambangle "de Evans. El inventivo uso de las voces por parte del arreglista. de sus acompañantes bastante inusuales hacen de este un conjunto memorable ". [2] La Penguin Guide to Jazz señaló "Es un disco algo eclipsado por las sesiones Impulse! Y Verve ... pero todavía hay mucho para escuchar y disfrutar". [3] • Gil Evans - piano • Steve Lacy - saxofón soprano • Jack Koven - trompeta • Jimmy Cleveland - trombón • Bart Varsalona - trombón bajo • Willie Ruff - trompa • Lee Konitz - saxofón alto • Dave Kurtzer - fagot • Paul Chambers - bajo • Jo Jones - batería (1) • John Carisi - trompeta (1) • Louis Mucci - trompeta (2–7) • Nick Stabulas - batería (2–7) JAZZ ACTUALIDAD .- Esta semana tendremos a ALEXEY LEON-CUBAN CONNECTION. Todas las composiciones escritas por Alexey León, excepto Silencio por Rafael Hernández, Ragabop por Prasanna, Herido de Sombras por Pedro Vega Francia. Todos los Arreglos hechos por Alexey León. "Este álbum es una colección de música que he escrito teniendo en mente un sonido muy especial basado en la tradición rítmica afro-cubana, la improvisación y el lenguaje del jazz contemporáneo. Ahora casi diez años después de reunir mi primer quinteto de latin jazz en Moscú, estoy feliz de presentar este álbum que refleja el trabajo y las experiencias que he tenido durante estos últimos años. Después de realizar nuestra última gira por el sur de España, hemos decidido grabar este proyecto en el que he tenido la suerte de reunir a los mejores representantes de este género junto con algunos músicos invitados de auténtico lujo. Tocar con ellos es como vivir una aventura excitante, la música tiene muchísima energía, cada melodía suena diferente cada vez, y no puedo esperar a ver dónde nos llevará la música el día que volvamos a tocar juntos! Mi vida hasta ahora ha sido un viaje emocionante, los lugares donde he vivido son increíblemente diferentes. Cada uno me dio algo único y me ayudó a llegar donde estoy ahora. Desde Manzanillo, una pequeña ciudad en Oriente, Cuba, donde nací hasta Moscú, Rusia donde estudié o Barcelona y Valencia en España donde vivo ahora. Cada composición está inspirada en una experiencia que me ha dejado marcado - personas, música, momentos o lugares. Estamos muy emocionados de presentarles este trabajo y espero que lo disfrutéis mucho!" Alexey León, 2017 Músicos: Alexey León - alto sax, tenor sax, flute, voice, percussion Carlos Sarduy - trumpet, flugelhorn, percussion Iván "Melón" Lewis - piano Dany Noel - electric bass Frank Durand - drums, percussion Invitados especiales: Perico Sambeat - alto & soprano saxophones (5) y (8) Iván Cebrián - electric guitar (2) y (6) Kumar Sublevao - voz (2) Matthew Baker - double bass (5) y (6) Ales Cesarini - double bass (6) Jorge Moragues - tuba (8) Temas 01-Cuba meets Russia 02-Intro: Despierto en Barcelona 03-Mi Changüí 04-La Rumba y un Trovador 05-Herido de Sombras 06-Ragabop 07-Silencio 08-Guarachando en Moscú
PROG.Nº 662.- Dos horas para el análisis y repaso a la historia y actualidad que generan esta música americana . Todo en el tono que acostumbra este programa, en dos secciones JAZZ ANIVERSARIO y JAZZ ACTUALIDAD importantes novedades y diferentes canales de comunicación que se ofrecerán al oyente. STANDARD SEMANAL.- “The Nearness Of You”( GLENN MILLER-SARAH VAUGHAN-MEL TORMÉ) JAZZ RECUERDO ANIVERSARIO.- Gerry Mulligan-The Paris Concert [feat. Bob Brookmeyer]1954 Paris Concert (también lanzado en Francia como 3e Salon du Jazz, París, 1954, À Pleyel ) es un álbum en vivo del saxofonista y director de orquesta Gerry Mulligan con actuaciones grabadas en la Salle Pleyel en París en 1954 y lanzado en elsello Pacific Jazz . [1] [2] En 1966, Pacific Jazz lanzó un álbum con el mismo título pero con una lista de canciones ligeramente diferente y versiones editadas de canciones lanzadas anteriormente. [3] All compositions by Gerry Mulligan except as indicated 1. "Come Out, Come Out, Wherever You Are" (Jule Styne, Sammy Cahn) - 3:54 2. "Five Brothers" - 4:40 3. "Laura" (David Raksin, Johnny Mercer) - 4:10 4. "Love Me or Leave Me" (Walter Donaldson, Gus Kahn) - 5:10 5. "Utter Chaos" - 0:43 6. "Bernie's Tune" (Bernie Miller, Jerry Leiber, Mike Stoller) - 4:23 7. "Walkin' Shoes" - 5:05 8. "Moonlight in Vermont" (Karl Suessdorf, John Blackburn) - 3:11 9. "The Lady Is a Tramp" (Richard Rodgers, Lorenz Hart) - 3:36 10. "Utter Chaos" - 0:49 • Recorded at the Salle Pleyel in Paris, France on June 1, 1954 (tracks 6 & 7), June 3, 1954 (tracks 2, 9 & 10) and June 7, 1954 (tracks 1, 3, 4, 5 & 8). 1966 Release • Gerry Mulligan - baritone saxophone • Bob Brookmeyer - valve trombone • Red Mitchell - bass • Frank Isola - drums JAZZ ACTUALIDAD .- Esta semana tendremos nuestra celebración por el Día Internacional del Jazz con músicos de SEDAJAZZ. Día Internacional del Jazz, el Ayuntamiento de Alfafar (Valencia) junto al colectivo de músicos Sedajazz lo festejan con un gran concierto on -line y en abierto. Con grandes nombres panorama internacional como el neoyorquino Chris Cheeck, el maestro Perico Sambeat, las imprescindibles Kontxi Lorente y la cantante lituana Viktorija Pilatovic se celebrará un maratoniano concierto que abrirá el gran trompetista David Pastor. Y para disfrutar y gozar con nuestro querido flamenco contaremos con la participación de uno de los guitarristas más relevantes y queridos por los amantes de esta música, el gran José Quevedo “Bolita”. El saxofonista cubano-ruso Alexey León nos deleitará con su música de influencia latina y como valor emergente de la escena actual tendremos a la pianista y cantante Marina Alcantud. El dúo Veronautas, compuesto por Ana Sanahuja y Roqui Albero, ofrecerán su fusión música + poesía y desde Brasil llegará la voz de la cantante y compositora Thaïs Morell. El público más joven tendrá su representación con la actuación de Aurora & Latino Blanco. Todos los conciertos serán en directo y emitidos en abierto por la plataforma Instagram dada la situación de emergencia provocada por la crisis del Coronavirus. Con esta propuesta queremos revindicar las manifestaciones creativas, en este caso los conciertos, que pueden y deben mantener viva y cercana a su público la oferta cultural. Agradecemos profundamente el apoyo y la sensibilidad hacia este tipo de iniciativas por parte de las entidades que las han mantenido y han apostado por ellas en estos momentos tan críticos. Acerca del Día Internacional del Jazz En noviembre de 2011, durante la Conferencia General de la UNESCO, la comunidad internacional proclamó el 30 de abril como el Día Internacional del Jazz. Esta jornada tiene como objetivo sensibilizar al público general sobre las virtudes de la música jazz como herramienta educativa y como motor para la paz, la unidad, el diálogo y el refuerzo de la cooperación entre pueblos. Gobiernos, organizaciones de la sociedad civil, instituciones educativas y ciudadanos particulares ya implicados en la promoción de la música jazz aprovecharán esta oportunidad para fomentar la idea de que no se trata tan sólo de un estilo de música, sino de que el jazz contribuye también a la construcción de sociedades más inclusivas. ¿Por qué un Día Internacional del Jazz? • El jazz rompe barreras y crea oportunidades para la comprensión mutua y la tolerancia • El jazz eje de la libertad de expresión • El jazz es un símbolo de unidad y paz • El jazz reduce tensiones entre individuos, grupos y comunidades • El jazz fomenta la igualdad de género • El jazz refuerza el papel que juega la juventud en el cambio social • El jazz promueve la innovación artística, la improvisación, nuevas formas de expresión y la integración de músicas tradicionales en las formas musicales modernas • El jazz estimula el diálogo intercultural y facilita la integración de jóvenes provenientes de medios marginados. Historia y repercusión El jazz es un estilo musical único que se originó en el sur de los Estados Unidos de América pero que tiene a la vez sus raíces en África y mezcla tradiciones musicales tanto africanas como europeas. Antes de la aparición de estructuras sociales de integración tales como el lugar de trabajo, el sistema educativo o los equipos de deporte profesionales, los grupos de jazz era un ejemplo de tolerancia, cooperación, improvisación y entendimiento mutuo. Además, el jazz era un espacio de libertad de expresión y emancipación de la mujer, es un ejemplo del poder de transformación de este derecho humano fundamental. A lo largo del siglo XX, el jazz ha resultado ser un lenguaje universal escuchado en todos los continentes, siendo influenciado e influenciando al mismo tiempo otros tipos de música, hasta convertirse en elemento cultural de mestizaje universal y abierto a todo el mundo, sin distinción de raza, religión o nacionalidad. La música jazz ha dado la oportunidad y la motivación a muchas mujeres para ir más allá del papel tradicional asignado a cada género por la sociedad. El jazz fue una fuerza propulsora del Movimiento de Liberación de la Mujer en Estados Unidos. Así mismo, el jazz también ayudó a conseguir trabajos para las mujeres dentro de la industria musical, especialmente como cantantes. Antes de 1920, la práctica totalidad de música popular era interpretada exclusivamente por músicos varones.
TRIBALISTAS, JESS SABH BI & PETER ONE, ALEXEY LEÓN QUINTET, SEDAA... TRIBALISTAS, JESS SABH BI & PETER ONE, ALEXEY LEÓN QUINTET, SEDAA... TRIBALISTAS, JESS SABH BI & PETER ONE, ALEXEY LEÓN QUINTET, SEDAA... TRIBALISTAS, JESS SABH BI & PETER ONE, ALEXEY LEÓN QUINTET, SEDAA...
A lo largo del 42º Festival Internacional de Jazz de Getxo 2018 tendrá lugar el Concurso Internacional de Grupos de Jazz. A lo largo de las cuatro primeras jornadas actuarán los cuatro grupos finalistas del concurso, mientras que en la jornada de clausura actuará el grupo ganador de esta competición musical. En HDO 428 escuchamos a los cuatro grupos finalistas: Pepe Zaragoza Quintet (que actuará el 4 de julio abriendo la entrega doble que cerrará Charenée Wade); Anders Fjeldstd (que actuará el 5 de julio previamente a Kenny Garrett); Bilderband (abriendo el 6 de julio el concierto de Billy Hart Quintet featuring Joshua Redman); finalmente Alexey Leön Quartet (primer reserva en sustitución del Rostov Jazz Quartet, en una jornada del 7 de julio que completará Chano Domínguez). El ganador del concurso de grupos volverá a actuar el 8 de julio en la jornada de clausura precediendo a la actuación de Michel Camilo & Tomatito. Tomajazz: © Pachi Tapiz, 2018 HDO es un podcast de jazz e improvisación (libre en mayor o menor grado) que está editado, presentado y producido por Pachi Tapiz. Para quejas, sugerencias, protestas, peticiones, presentaciones y/u opiniones envíanos un correo a hdo@tomajazz.com.
En este episodio entrevistamos al músico Alexey León que nos habla de su trabajo Cuba meets Rusia. Disfruta del Jazz con JazzTK.com
En este episodio entrevistamos al músico Alexey León que nos habla de su trabajo Cuba meets Rusia. Disfruta del Jazz con JazzTK.com
Toda la información acerca de HDO en http://www.tomajazz.com/web/?cat=13298. Aunque la idea viene de antes, el año oficial de puesta en marcha de Sedajazz –según reza su página web-, es 1991. En 2016 este colectivo de músicos valencianos, llega a 25º Aniversario, a su primer cuarto de siglo de vida. Con motivo de sus bodas de plata Pachi Tapiz charló con Francisco Ángel Blanco “Latino”. Como complemento a sus palabras, suenan algunas de las últimas producciones del sello Sedajazz Recordos con temas de las nueva grabaciones de Sedajazz Bib Band, Kontxi Lorente, Thaïs Morell, Víctor Jiménez, Fabio Zambelli – Matt Baker, Voro García – Toni Belenguer 5tet, Miquel Asensio y Alexey León. © Pachi Tapiz, 2016. HDO (Hablando de oídas) es un audioblog producto de la factoría Tomajazz, ideado, editado, producido, presentado y mantenido por Pachi Tapiz.