Podcasts about musikalisk

Veckans roligaste radioutmaning! Musikalisk frågesport i korsordsform av och med Anna Charlotta Gunnarson. Lyssna på alla avsnitt i Sveriges Radio Play. I Melodikrysset gäller det att vara musikdetektiv!Kluriga frågor om musik och artister. Fyll i kryssplanen så kan du vara med och tävla om fina priser med melodikryssetmotiv.Var med och tävlaFör att din lösning ska räknas måste du skicka in krysset antingen via Melodikryssets app, per post eller på vår sajt enligt anvisningar. Senast onsdag vill vi ha ditt svar för att du ska komma med i dragningen.Du har lika stor chans att vinna oavsett hur du skickar in din krysslösning. Vill du läsa mer om hur det går till kan du klicka dig vidare via länkarna här nedanför.Skicka in din lösning med postMelodikrysset Sveriges Radio P4 109 12 StockholmOBS! Du kan INTE mejla in ditt svar, vare sig med länkar eller bilder.

I veckans avsnitt tas alla våra olika livsproblem upp, Davids magproblem, Maximes jordnötsring, Noas fiskben i arslet. En cocktail av misär helt enkelt, MEN med en twist! Noa har nämligen nosat fram något utöver det vanliga, skratt utlovas! Njut av mellanmjölk i nöjesform!Instagram: https://www.instagram.com/tafpodcast_/Hemsida: https://tafpodcast.se/

Bröderna Gustaf och Viktor Norén bjuder in till en fantastisk musikalisk mötesplats på Idre Fjäll i augusti 2024. Om detta och mycket mer samtalar Karin Eklundh med Viktor Norén i årets sista avsnitt av Körpodden. Lyssna, gläds och boka in 2024 års körupplevelse redan nu! God Jul och Gott Nytt år! önskar Sveriges Körförbund.

Bandet Dad Harmony gjorde entré imorse och överraskade Markoolio. Vi fortsätter även med vår nya lek "Den gemensamma nämnaren"!

Åtal mot Alec Baldwin läggs ned, Göteborgskravallerna skildras i ny dokumentär och den klassiska brittiska musikfestivalen The Proms satsar på kvinnliga dirigenter.

Natten mellan söndag och måndag gick 2023 års upplaga av den anrika Oscarsgalan av stapeln och på grund av livet, även känt som tidsbrist knutet till klippning och publicering, anländer inte detta försnack i edert podcastflöde förrän nu. Traditionsenligt dedikerade Amanda och Jimmy, denna gång tillsammans med den käre vännen Oliver Thulin från Spelsnack, ett helt avsnitt åt detta spektakel. Tio väl utvalda kategorier diskuteras och i den tionde, körsbäret på toppen, rangordnas samtliga filmer i den mest prestigefyllda kategorin från sämst till bäst. Torsdagen hann övergå till fredag innan avsnittet var färdiginspelat och efter en rejäl trimning landade det på närmare tre timmar och en kvart. Trevlig lyssning och puss i ljumsken!

Varmt välkomna till familjeprogrammet Melodikrysset. Äntligen lördag igen och nya utmaningar väntar och denna vecka är det Anna Charlotta Gunnarson som är programledare och krysskonstruktör. Musikalisk mjukgörande hjärngymnastik utlovas! Visst hänger du med? Melodikrysset i P4I familjeprogrammet Melodikrysset gäller det att vara musikdetektiv! I Melodikrysset ställs olika frågor kring musik och artister. Fyll i kryssplanen för att vinna äran och de fina priserna som presenteras i programmet.Var med och tävla om Melodikryssets priserFör att din lösning ska räknas måste du skicka in krysset antingen via Melodikryssets app, per post eller via formuläret här på vår sajt enligt anvisningar. Senast onsdag vill vi ha ditt svar för att du ska komma med i dragningen.Du har lika stor chans att vinna oavsett hur du skickar in din krysslösning. Vill du läsa mer om hur det går till kan du klicka dig vidare via länkarna här nedanför.Skicka in din lösning med post till MelodikryssetOBS! Du kan INTE mejla in ditt svar vare sig med länkar eller bilder. Då är du tyvärr inte med i dragningen.Melodikrysset Sveriges Radio P4 109 12 Stockholmmelodikrysset@sverigesradio.seMelodikrysset 3 – 2023 programmet gjordes av:Programledare och krysskonstruktör: Anna Charlotta GunnarsonTekniker: Matilda ErikssonTeknisk producent: Ronnie RitterlandÖnska ett tema i MelodikryssetVill du också önska ett tema till Melodikrysset? Mejla till melodikrysset@sverigesradio.se och skriv ÖNSKEKRYSS i ämnesraden så kanske just ditt önsketema kan bli ett kryss framöver.

År 2022 närmar sig sitt slut, och ett nytt år väntar. Som sig bör är det då dags att sammanfatta det år som gått och att blicka framåt mot 2023. Detta gör vi i tre separata delar. Detta första avsnitt är ett axplock av händelser och skivsläpp . Nästa sedan kommer att fokusera på konsertåret, medan det tredje spanar ut mot det år som väntar bakom hörnet. Häng med i denna trestegsraket där vi både sammanfattar och skärskådar.

Det här är berättelsen om Post Malone - den kritiserade och hyllade rapparen som blev känd över en natt och som aldrig varit intresserad av att placeras i ett musikaliskt fack. Det är tidig lördagsmorgon, år 2015. Utanför är det sensommar och New York kokar. Det gör det också i talkshowen Breakfast Clubs inspelningsstudio. Good morning everyone, this is DJ Envy and Charlamagne da God, we are The Breakfast club and guest in the building is ... Post Malone!Framför en av de tre mickarna sitter 20-årige Post Malone, nedsjunken i stolen i en olivgrön stor t-shirt med massa hål. Det bruna, lockiga håret har han satt upp i en slarvig tofs mitt på huvudet. Han ser lite morgontrött ut, men han är taggad. I studion är det bra stämning. De snackar om Post Malones uppväxt, hans musikpreferenser och om Dallas Cowboys.Men snart tar intervjun en annan vändning.  Are you afraid that you as a white rapper may be considered a culture vulture?, frågar en av programledarna.På kort tid har Post Malone gått från att vara en nobody från Texas till en av USA:s mest omtalade artister. Med sin låt White Iverson har han tagit nätet med storm. Men långt ifrån alla jublar över den vita artisten med guldtänder, braids och som rappar om pengar, brudar och berömmelse.Kritiska röster hörs om att Post Malone bara är en i raden av vita artister som profiterar på svart kultur.P3 Musikdokumentär om Post Malone är berättelsen om den kritiserade och hyllade rapparen som blev känd över en natt och som sedan blev en musikalisk vilde.Dokumentären är gjord av Siri Hill hösten 2022. Producent Anna Lillkung. Exekutiv producent Hanna Frelin. Tekniker Fredrik Nilsson. Programmet görs av produktionsbolaget Tredje Statsmakten Media.Medverkande: Levi Hielle-Bergström, Amel Suljevic och Cornelia Biller.Ljudklippen i dokumentären kommer från The Breakfast Club, Snoop Dogg TV, Viral Twitch, Dash Radio, CelebNMusic 247, Noisey Raps, Skee TV, The tonight show with Jimmy Fallon, American Music Awards 2018, Celeb Watch och Howard Stern Show.

Lysistrate har tröttnat på kriget mellan Sparta och Aten. Tillsammans med kvinnorna inleder hon en sexstrejk och tar makten över statsfinanserna. Utan fred blir det inga pengar och inga ligg! Aristofanes komedi tillhör en av de mest spelade grekiska dramerna. Handlingen utspelar sig i Aten, 411 f Kr, folket lider och landet är på väg mot ruinens brant.Lyssna och ladda ner fram till 30 juni 2023.Lysistrate av AristofanesÖversättning: Hjalmar Gullberg och Ivar HarrieRadioarrangemang: Claes HooglandI rollerna: Lysistrate Ulla Sjöblom, Kleo Gun Arvidsson, Myrrhine Jane Friedmann, Lampito från Sparta Eva Ström-Aastorp, Damkårens ordförande Kerstin Tidelius, Polischef i Athen Tore Lindwall, Kinesias Jan-Olof Strandberg, Statsministern i Aten Olle Florin, Minister från Sparta Rolf SandMedlemmar i Damkåren: Dagmar Bentzen, Lena Brogren, Monica Ekberg och Gisela Rinman Medlemmar i Farbrödernas manskör: Björn Berglund, Arne Nyberg, Carl-Magnus ThulstrupManskörens dirigent Håkan JahnbergKompositör: Sten Broman Arr. Musikalisk ledning: Erik JohnssonRegi: Keve HjelmFrån 1959.

Idag har vi med oss Lisa Nordström, hon är en musikproducent, låtskrivare, artist och inte minst filmmusikkompositör som man redan där förstår har många stränga på sin lyra. Hon släpper musik under eget namn, och blev nyligen belönad med en guldbagge för sin musik till filmen Children of the Enemy. Hon har också turnerat världen runt och spelat på de finaste scenerna med sitt elektronikaprojekt Midaircondo.Vi pratar om konstnärlig frihet, att inte sitta framför en skärm och varför Lisa börjar sina dagar med ett "dagboksjam" för att låta det avgöra vilken typ av dag det får bli.Medverkande i avsnittet: Niklas Berglöf och Joakim Jarl. See acast.com/privacy for privacy and opt-out information.

Tillsammans med Ylva fortsätter ni att lösa det skumma inbrottet i musikläraren Mohammeds studio. Den här veckan hjälper radioagent Liv från Malmö till. Du kan hjälpa till med mysteriet på olika sätt:Ring telefonsvararen; 08-7842929 och tala om vad tjuven gör. Berätta vad du heter, hur gammal du är och var du bor.Använd formuläret här på hemsidan.Mejla in till barnmorgon@sverigesradio.se

Lucialegenden berättas och luciasånger framförs av kyrkans Flickkörer och Goss- och Herrkör i gudstjänsten som sänds från Fredrikskyrkan i Karlskrona. Kyrkoherde Gabriel Norrgårds predikan kan du lyssna på och ladda ner ovan efter gudstjänsten."Det offer som gör Gud glad, är när man besöker fattiga människor och ger bort sin rikedom, så de slipper svälta. Och eftersom jag nu har gett bort allt jag äger, har jag bara mig själv kvar att offra.Ur LucialegendenMedverkande:Fredrikskyrkans Flickkörer Fredrikskyrkans Goss- och Herrkör Musikalisk ledning och solo: Anna Jefta Musikalisk ledning: Justin Hazelgrove Piano och orgel: Erik Karlinius Cello: Maria Karlinius Violin: Anette Jefta Berättare: Britt Andersson Predikant: Gabriel NorrgårdMusik:Bereden väg för Herran Natten går tunga fjät Så mörk är natten Lucia Goder afton Tärnans visa Staffansvisan Kom nu alla Nu tändas tusen juleljus Adventsljuset Stig in Lucia Jul Jul Sir Christèmas Love Divine Producent: Ingrid Elfstråhle Tekniker: Kristoffer Hjälmberg och Alfred Sjelvgren Sveriges Radio Blekinge liv@sverigesradio.se

På Skånes Universitetssjukhus neonatalavdelningar används live-framförd harp-musik som en ingång till att skapa lugn och rofylld närvaro i en stressad situation och miljö. Musikterapeuten, som hälsar på en gång i veckan, informerar och ger stöd till den viktiga verbala samvaron mellan barn och förälder – uppmanar föräldrarna till att fortsätta vara tillsammans med sitt barn via rösten: prata, läsa, nynna, sjunga osv med barnet. Musikterapeuten erbjuder också stunder av avslappning med live komponerad musik, som i denna inspelning. Musikterapi inom Barnsjukvården Skånes universitetssjukhus erbjuds tack vare samarbete med den ideella organisationen MusikBojen. ”Idé, musik och komposition av Kirsti Øibakken Pedersen, Musikterapeut Barnsjukvården Sus (Registrerad musikterapeut, Sveriges Akademiska Musikterapeuter)”

I dagens Familjeråd pratade vi om vad vi ser fram emot i höst!

Vi hjälper en lyssnare i nöd, är på jakt efter midsommarlekar och drar en ny vinnare till RIX FM Festival Hemma Hos!

Vi reser genom den kvinnliga styrketräningens idéhistoria tillsammans med tyngdlyftaren och författaren Sara Martinsson som skrivit boken Knäböj. Dessutom tar artisten Ellen Sundberg med oss till Jämtland i en musikalisk tolkning av Bodil Malmstens dikt Döden 1986. Sara Martinsson har lagt tusentals timmar på att lära sig tyngdlyftning och i boken Knäböj skriver hon om kvinnlig styrketräning på både ett personligt och historiskt plan. Vi får följa svårigheterna med att förflytta ett föremål av stål från golvet upp till raka armar och hur konsten att lyfta 130 kilo hänger ihop med rösträtt. Artisten Ellen Sundberg och författaren Bodil Malmsten kommer båda från byn Bjärme i Jämtland. Malmsten återvände ofta till Jämtland i sina texter som till exempel i dikten Döden 1986 som handlar om en änkling i Jämtland som sörjer sin fru Stella. Den dikten är en av Malmstens texter som Sundberg tagit sig an och tonsatt på det kommande albumet Ett bloss för Bodil Malmsten. I veckans avsnitt av Lundströms Bokradio bjuder Ellen Sundberg på en specialversion av den nya singeln. Böcker som nämns i programmet: Knäböj av Sara Martinsson Bänkpress av Sven Lindqvist Skriv till oss! bokradio@sverigesradio.se Programledare: Marie Lundström Redaktion: Maria Askerfjord Sundeby och Anna-Karin Ivarsson (producent)

Kaffepojkarna snurrar på lyckohjulet och ett nytt hemligt årtal uppenbarar sig. Jane Cederqvist sätter världsrekord på 800 meter frisim och Nikita Chrusjtjov dunkar skon i bordet i FN:s generalförsamling. Musikalisk ledtråd: Mustapha. Vilket är året?

Medverkande: Gunilla Lindberg, nyhetskommentator Poddvärdar: Ted Bergdahl och Magdalena Domeradzka

Kryssa med P2! Patrik Paulsson bjuder på musik och ledtrådar, du får försöka lösa veckans kryss. Kanske är det du som dras som vinnare på fredag! Skicka in ditt svar senast fredag 9 augusti kl 06.00. Observera att du endast kan skicka in ditt svar digitalt om du vill vara med och tävla! Har du problem med krysset? Här finns några vanliga frågor och svar.

Möt tonsättaren Kjell Perder, vars stycke tillägnat klimataktivisten Greta Thunberg uruppförs ikväll. Och Mikael Timm läser och lyssnar på Ulf Lundells aktuella bok och skiva - och hittar en nationalskald. Tonsättaren Kjell Perder har flera gånger tidigare tagit klimatkrisen som utgångspunkt i sin musik. Ikväll uruppförs ett nytt verk på Västerås konsterthus, Now or Never! - ett stycke tillägnat klimataktivisten Greta Thunberg. Perder är gäst i dagens program. När räknas man som nationalskald? Denna majmånad kommer två nya verk av Ulf Lundell: Boken Vardagar 2, en slags fragmentarisk dagbok och skivan Tranorna kommer. P1 Kultur Mikael Timm läser, lyssnar och hittar just - en nationalskald. Den litauiske dirigenten Mirga Grainyt-Tyla har stigit som en stjärna på den klassiska musikhimlen - innan hon ens fyllt trettio utsågs hon till ny chefsdirigent till Birminghams symfoniorkester och blev samtidigt den första kvinnan att leda en av landets större orkestrar och nu har hon blivit den första kvinnan med långtidskontrakt på prestigefulla Deutsche Grammophon - första skivan kommer nu. Samtal med Sara Norling, P2. Dessutom: Veckans ord är #vanlife; vi har läst Karin Smirnoffs uppföljare till hennes hyllade debut och författaren Dan Jönsson ger den sista delen i OBS mastodontessä om framtiden, undergången och hoppet. Programledare: Lisa Wall Producent: Eskil Krogh Larsson

Panelen drabbas av smärtan i Sir James MacMillans nyskrivna kyrkomusik och utnämner den till en modern klassiker. Dessutom - en färgrik Bruckner-tolkning och George Antheil, musikens badboy.   Veckans skivor: GEORGE ANTHEIL - STORGÅRDS Symfoni nr 3 och 6 och andra verk BBC:s filharmoniska orkester John Storgårds, dirigent Chandos Betyg: 4   TASMIN LITTLE Musik av Amy Beach, Clara Schumann och Dame Ethel Smythe Tasmin Little, violin John Lenehan, piano Chandos Betyg: 4 JAMES MACMILLAN - STABAT MATER Musik av James MacMillan Britten Sinfonia, orkester The Sixteen, kör Harry Christophers, dirigent Betyg: 4 BRUCKNER SYMFONI NR 8 Bayerska radions symfoniorkester i München Mariss Jansons, dirigent Betyg: 5 - totalfemma!   Musikrevyn möter: Francesco Piemontesi Den schweiziske pianisten Francesco Piemontesi är en ofta sedd gäst i Berwaldhallen men i våras gjorde han även sin debut med Kungliga Filharmonikerna i Stockholm. Och dessutom är Piemontesi allt flitigare på skiva. Sofia Nyblom har träffat honom. Johans bästa: Ivan Fischers Mahler-sjua Sällan är Gustav Mahler mer medvetet splittrad än i sin sjunde symfoni komponerad 1904 till 05. Det är musik som bär sina neuroser utanpå. Vi hör den i Ivan Fischers nya inspelning med Budapests festivalorkester

Legend under sin livstid. Både förnyare och bevarare av traditioner. Inspiratör och musikambassadör för sitt libanesiska kulturarv.   Det finns knappast något som Marcel Khalife inte rört vid i musik- och kulturlivet i Mellanöstern. Han har skrivit musik för alla format, inklusive orkesterverk, filmmusik och dansmusik, liksom även ett flertal böcker om musik. Möt Marcel Khalife i en intervju från 2002. ­Marcel Khalife är oudspelare, sångare och tonsättare. Han föddes 1950 I byn Amchit i norra Libanon. Han studerade instrumentet oud - den arabiska lutan - vid det Nationella Musikkonservatoriet i Beirut och tog examen 1971. Vid den tiden var det strikta tekniska regler för hur man fick spela detta instrument. Mellan 1970 och 75 undervisade han vid musikkonservatoriet. Marcel Khalife gav även solokonserter utomlands och 1976, när inbördeskriget startade i Libanon, slutade han sin tjänst och turnerade tillsammans med ensemblen Al-Mayadine. De spelade i arabvärlden, Afrika, Europa, USA, Canada, Latinamerika, Australien och Japan. Marcel Khalife  kallas ömsom Mellanösterns Bob Dylan eller Libanons Pete Seeger. 1989 i slutet av inbördeskriget gick Marcel Khalife i exil - han flyttade till Paris. Tio år senare anklagades han för blasfemi av en domare i Beirut och hotades med fängelsestraff. Khalife skulle ha skymfat islam genom att sjunga den egenkomponerade sången: Oh Fader Mitt Namn Är Josef. Enligt domaren hade han sjungit direkt ur Koranen. Men sanningen är att texten är skriven av den aktade palestinske poeten Mahmoud Darwish och handlar om en man som misshandlats och bortvisats av sina egna landsmän, sina vänner, sina bröder. En symbolisk bild för konflikten mellan konstnären och politikern, mellan humanisten och den krigförande. En bild för exilens villkor. För Khalifes eget livsöde. Marcel Khalife gästar i oktober 2018 festivalen Curious Classics i Sverige.   Låtlista: Marcel Khalife Rita   Marcel Khalife/M Darwish Oh Father My Name is Yusef (Oh Fader Mitt Namn Är Josef)   Marcel Khalife Jadal Oud Duo    Marcel Khalife/M Darwish Mother   Marcel Khalife Concerto Al Andalus   Marcel Khalife Coffee Trees

Spotify blev nyligen publikt och är det självklara valet för många. Men det är ju inte det enda alternativet, och samtidigt är ju möjligheten att upptäcka ny musik en fundamental del av upplevelsen likväl som att spela den. Spellistan: https://open.spotify.com/user/aengeln/playlist/3D1h3VNESgtEgd2Io2irxP?si=AG47oqDCQBS2EakFkkkhiA Musik: https://jukedeck.com

LYRAN fyller ett år! Vi firar med highlights från våra fem första program: poesi av GARY SNYDER, CALDERÓN & NIKLAS TÖRNLUND. Musikalisk jamsession med bl a FRÉDÉRIC CHOPIN, NINA SIMONE, YES & the one and only JUSSI. Författargäster: LINA WOLFF & CARSTEN JENSEN. Dina vägvisare i gränslandet mellan dikt och musik: ROLF BECKMAN & poeten NIKLAS TÖRNLUND. Enjoy!

I veckans Jukeboxen är det Kicken som tar plats bakom mikrofonen tillsammans med sin gäst Ben Malén; en gång sångare i 80-talsikonerna Trance Dance. Musikalisk revolution är temat och det blir låtar av artister som påverkat Kicken och Ben men som också förändrat musikhistorien. Vi får också veta vad som hände på 80-talet när en tonårig Kicken blev sotis på Ben...om Bens drömmar att trumma i Judas Priest och varför Kicken egentligen vill låsa in Lennon & McCartney..

Mobiltelefoner i klassrummet? Alzheimer's? Och varför är musikalisk minnesförlust så intressant? I det fjärde avsnittet med Steffo och Micke diskuteras utöver dessa frågor även 2017 års bästa musik. Musik: bensound.com.

När den amerikanska tonsättaren Ruth Crawford Seeger är mellan 29 och 31 år komponerar hon de verk som långt senare ger henne en rättmätig plats i musikhistorien som en nyskapande tonsättare. Ruth Crawford föds i Ohio 1901 och utvecklar en kompositions­stil som ingen an­nan i världen har gjort tidigare. Efter ett Guggenheim-stipendium i Europa reser hon hem och gifter sig med den 14 år äldre musikvetaren Charles Seeger. Hon föder fyra barn: Mike, Peggy, Penny och Barbara och tar även hand om tre barn från Charles Seegers första äktenskap, bl a den le­genda­riske folksånga­ren Pete Seeger. Även Mike och Peggy Seeger är välkända folkmusiker.Det trista är att hon sam­tidigt slutar tonsätta sin egen mu­sik. När hon dör 1953, endast 52 år gammal, har hon just börjat komponera igen. Det gör tra­giken ännu större och kvinnan Ruth Crawford Seeger en utmaning att försöka förstå.Hennes man gör först klart sitt förakt för kvinnliga tonsättare: "Din lilla kvinnosjäl som du kuvar genom att vara den mest manlige av konstnärer - musikern". För sina barn för­klarar Charles See­ger barn att "kvinnor inte kan komponera symfonier".Senare blir dock Charles Seeger Ruth Craw­fords starkaste stöd och de arbetar in­ten­sivt till­sammans med idéunderlaget till hen­nes komposi­tioner. Ruth Crawford går inte sällan emot hans teore­tiska este­tik. Trots att han varnar henne för att skriva för stråkar ger hon sig i kast med den stråkkvartett som kommer att bli hennes främsta komposition.Ett annat märkligt och vackert stycke, banbrytande med sitt pulserande kluster, är  To A Kind God av den då 29-åriga Ruth Crawford.  Hon tonsatte stycket redan 1930 - 20 år innan denna tek­nik skulle få sitt genombrott i Tyskland i det vi idag kallar en fullständig serialism. Verket skriver Ruth Crawford faktiskt i Berlin som den första kvinnliga tonsät­taren att erhålla ett Guggenheim-stipendium. Först 60 år senare får To A Kind God sin ur­premiär, nämligen 1994 vid Aldeburghfestivalen.Vad är det då som gör detta stycke musik så enastående för sin tid? Jo, själv kal­lade hon det dissonant musik. Ruth Crawford hade aldrig hört ös­ter­ländsk mu­sik, t e x buddistiska munkars meditationer, men hade fått dem be­skrivna av Charles Seeger som "ett komplext dis­sonant ljud-flor". Hon skriver här en slags världsmusik och hon vill an­vända ord ur nå­gon en­gelsk över­sättning av den indiska Bhagavad Ghita, men hon finner ingen och löser upp­gif­ten genom att skapa egna ord. Hon uppfin­ner både kon­so­nanter och voka­ler. I To A Kind God skri­ver Ruth Crawford in 12 rös­ter, en för varje ton i den väster­länd­ska skalan, och i styc­kets klimax hörs alla to­nerna samtidigt. En slags sam­mansatt mass-tonart.I ett brev till tonsättarkollegan Vivian Fine samma år som hon skrev To A Kind God - 1930 alltså - uttrycker Ruth Crawford sin besvikelse över romantik, neoklassi­cism, amerikansk mainstream-symfonisk jazz och tolvtonsättaren Arnold Schönbergs cerebrala övningar: "Här i Europa hoppas jag finna en stor tonsät­tare som frodas ur en mylla av både konsonans och dis­sonans. En mäktig musik som inte enbart är torrt in­tellektuell utan även bär en djup enkelhet - en känsla om man vill använda det ordet - som knyter an till vanliga män­niskor lika myc­ket som till de intel­lektuella".Denna dröm-tonsättare skulle bli Ruth Crawford själv som med några få verk, komponerade mellan 1930 och 1932, skriver in sig i musikhisto­rien, inte enbart som en av USA:s främsta tonsät­tare utan även på en central plats inom hela 1900-talets musi­kaliska litteratur. Stråk­kvartetten från 1931 räknas som hennes mästerverk.Sin tidiga musik beskrev Ruth Crawford som ett "träd av ljud och klangfärger". Nu ville hon ha horisontella linjer, "reda ut tilltrass­lade nystan och finna en tråd i en hög av rot­lösa, trädlösa löv". I formen bäddade hon in rika mönster vilka hon jämförde med komplext designade persiska mattor. Men liksom det i dessa mattor vävdes in små defekter och förskjut­ningar kom­po­nerade Ruth Crawford in en och annan asymmetri. Hon var noga med att beskriva skill­na­den mellan sin "dissonanta kontrapunktik" och den samtida euro­peiska seria­lis­men. Hon listade sina ideal: skriv klara me­lodiska linjer, undvik ihopklibbande rytmer, använd ryt­misk självständighet mellan de­larna, skapa en känsla av tonalt och rytmiskt cen­trum och expe­ri­mentera med varierande typer av disso­nanser.Hennes mor, Clara Crawford, hade tagit Ruth till hennes första pia­nolektion och blev hennes starkaste supporter och tuffaste kritiker. Modern tillhörde den tidiga vå­gen av femi­nister som strävade efter, och slutligen uppnådde, ekonomisk oav­hän­gighet. Ruths mor var pionjär - en av de första kvinnliga stenogra­ferna och var t ex irriterad över att Robert Schumann "blev bossen i huset när Clara Wieck gift sig med ho­nom".Men Crawfords levde i en tid då det, precis som under Clara Schumanns liv - 70 år tidigare - ansågs att "den känslomässiga delen av kvin­nan stred mot den krea­tiva pro­cessen i musikska­pandet". Ruth Crawford kallade sig al­drig någonsin för kvinnlig tonsättare och var inte medlem i The Society of American Women Composers. Kollegan Charles Ives skrev att "en god dissonans är som en man". Och tidigt ansåg kritiker att hennes musik hade manliga kvaliteter: djärv och viril. Men i sin dagbok skrev hon ti­digt ner sin mammas råd (Mamas Advice): "dölj all­tid dina stygga tan­ker, var stolt över din blyghet och se till att andra har det bra i ditt sällskap, lägg dig inte i grannens bu­si­ness, vi le­ver för andras skull och ta hänsyn till andras käns­lor." I dagböc­kerna be­skri­ver Ruth Crawford "brännande, irriterande och otåliga" käns­lor. Senare sina de­pressi­oner.Ruth Crawford föredrog målaren Corot framför den idylliske ljus­skil­draren Monet. Hon skriver: "I en målning måste finnas balans mellan skugga och sol; inte en­bart ly­ses mörkret upp av lju­set utan genom denna kontrast bestrålar mör­kret även ljuset."Music for Small Orchestra från 1926 skall spelas långsamt, grubblande. Med tritonus- och kvartsintervall relate­rade till Scriabin och fagott-fragment ur Stravinskijs Våroffer. Hennes vän, tonsätta­ren och astrologen Dane Rudyar, talade om symboliken i en enda ton "som en levande cell där makro­kosmos speglas i mikrokosmos; en enda cell som kan avslöja alla univer­sums myste­rier". Från öster­ländsk musik stammade denna idé. Och Ruth Crawford anammade det eso­teriska och my­tiska. I Chicago upplevde hon ett andligt och spiri­tuellt svärmeri för sin pia­nolära­rinna Djane Lavoie Hertz och 27 år gammal dedicerade hon sina pianopre­ludier till "Djane, min inspiration." Genom henne kom Ruth Crawford i närmare kon­takt med ryske tonsät­taren Scrabins teosofi, mysticism och spiritualism, som funge­rade som ett slags pre-freu­dianskt sätt att få kontakt med sitt undermedvetna. Tyvärr upp­fördes al­drig Music for Small Orchestra under Ruth Crawfords livstid.1928 var Ruth Crawford med och startade Chicagoavdelningen av Inter­national Society for Contemporary Music och hennes Three Songs med texter Carl Sandburg representerade USA 1933 vid ISCM:s festival i Amsterdam.Ruth Crawford klipper sitt hår kort, flyttar till New York och inleder en tät vänskap med tonsättaren Marion Bauer, den första amerikanska eleven hos Nadja Boulan­ger i Paris. Marion Bauer stöttar henne och gör klart för Ruth Craword vilken stor ta­lang hon är. "Min kära underbara Marion" börjar ett brev. "Marion har befriat mig", ett annat. "Jag skriver igen och jag komponerar". Med Marion disku­terar hon ska­pande och sexualitet. Ruth är oskuld och lever i celibat trots att hon när­mar sig de 30. "Visst kan du sublimera", säger Marion, "men den fysiska akten kan full­bordas på ett vackert sätt, som en symbol."Senare funderar Ruth på arten av henne och Marions relation. I Ber­lin hade Ruth upplevt den helt öppet homosexuella kultu­ren under Weimarre­publikens sista skäl­vande dagar och nätter och skriver: "Med Marion var det som att bli förälskad. Vår förbindelse hade kommit mycket nära ett erotiskt uttryck, men vi delade på oss istället för att starta detta lesbiska pro­jekt."I New York bosätter sig Ruth på gångavstånd till Carnegie Hall och Metropolitanoperan. Hon kommer i kontakt med den nyaste musiken av Copeland, Gershwin, Varèse, Duke Elling­ton och Bessie Smith. Hon går på konserter med verk av Rachmaninov, Hindemith, Schönberg, Brahms, Wagner, Bach, Béla Bártok, Carl Ruggles och mannen som uppfann en av de första synthesizrarna - Leon Theremin.Snart enga­gerar sig hennes make Charles Seeger i "musiken som ett va­pen i klasskampen" och förlorar in­tresset för mod­ernismen. Han komponerar revo­lu­tionär musik, antar pseudonymet Carl Sands och är mest på marxistiska möten. För Ruth är det omöjligt att ersätta deras tidiga musika­liska intimitet med den proletära kultur­rörelsen. Hon förlorar sin musa. Hon kompo­nerar inte längre.1952 skriver Ruth Crawford Seeger sitt sista verk, Suite for Wind Quintet, vars inledande ostinato återkallar början på andra satsen av det verk hon 1932 brände originalnoterna till: Sonat för violin och piano. Ruth Crawford Seeger insjuknar och dör i magcancer precis som hennes mamma gjort. Och resten är en öronbedövande tystnad.Programmet är inspirerat av Judith Tick's stora biografi Ruth Crawford Seeger - A Composer's Search for American Music från 1997. Judith Tick är professor emerita vid Northeastern University i Boston, USA. Musiklista:Rose, Rose and Up She RisesRuth Crawford, sång White MoonRuth CrawfordDawn Upshaw, sopranMargo Garret, pianoNONESUCH 7559 79364 2 To A Kind GodRuth CrawfordAmanda Pitt, sopranJeanette Ager, AltJames Wood, dirigentNew London Chamber Choir, damkörRuth Crawford Seeger: PortraitDeutsche Grammophon 449 925-2, 1997 String Quartet 1931, Sats 3, AndanteRuth CrawfordInstrumentalister ur Schönberg EnsembleRuth Crawford Seeger: PortraitDeutsche Grammophon 449 925-2, 1997 Andante for StringsRuth CrawfordChristoph Von Dohnanyi, dirigentCleveland Orchestra String Quartet 1931, Sats 1 Rubato AssaiRuth CrawfordInstrumentalister ur Schönberg EnsembleRuth Crawford Seeger: PortraitDeutsche Grammophon 449 925-2, 1997 Music for Small Orchestra IIRuth CrawfordOliver Knussen, dirigentMedlemmar Ur Schönberg EnsembleRuth Crawford Seeger: PortraitDeutsche Grammophon 449 925-2, 1997 Rat Riddles, ur "Three Songs" med texter Carl SandburgRuth CrawfordOliver Knussen, dirigentLucy Shelton, sopranInstrumentalister ur Schönberg EnsembleRuth Crawford Seeger: PortraitDeutsche Grammophon 449 925-2, 1997 To An Angel, för kvinnokör och sopransoloRuth CrawfordAmanda Pitt, sopranJeanette Ager, AltJames Wood, dirigentNew London Chamber Choir, damkörRuth Crawford Seeger: PortraitDeutsche Grammophon 449 925-2, 1997 Piano Study in Mixed AccentsRuth CrawfordReinbert De Leeuw, PianoRuth Crawford Seeger: PortraitDeutsche Grammophon 449 925-2, 1997 String Quartet 1931, sats 4Ruth CrawfordInstrumentalister ur Schönberg EnsembleRuth Crawford Seeger: PortraitDeutsche Grammophon 449 925-2, 1997 Suite for Wind Quintet, sats 1 (Svit för blåsarensemble)Ruth CrawfordInstrumentalister ur Schönberg EnsembleRuth Crawford Seeger: PortraitDeutsche Grammophon 449 925-2, 1997

Jenny Jägerfeld tar sig an oss igen. Hon vill prata musikalisk identitet med bunkerdeltagarna. Hur går det ihop med att Tommie pratar operativsystemet Linux, Maja erkänner att hon har en musiklista som heter ”skammen” och Johannes pratar om Fredrik Reinfeldt och Da Buzz? PS: Vi behöver hjälp för att finansiera Lundellbunkern Vol. 2! Det finns två sätt […]

Avsnitt 38. 1800-talets samlandes konst står för dörren - med alltifrån spektakulära musiksamlare till en präktig musikskandal i Uppsala! Med Esmeralda Moberg och Mattias Lundberg. AVSNITTETS LÅTLISTA:  https://play.spotify.com/user/1126630471/playlist/2YIra2z5My6I28a1ks4o3m Låtlistan består av musik som nämns eller spelas i korthet i det aktuella poddavsnittet. Den svenska musikhistorien produceras av produktionsbolaget Munck. Kontakta oss på dsm@sverigesradio.se  Producent: David RuneSändningsdatum i FM P2: 2016-06-15

Både intervjuer och massor av musik hör vi när Håkan Persson och Stefan Wermelin presenterar rockstjärnan, kompositören och stilikonen David Bowie (1947 - 2016). Strax före jul 1996 skulle Håkan Persson och Stefan Wermelin producera en musikspecial i P3. Valet föll på David Bowie.Stefan hade tillgång till gott om arkivmaterial med Bowie, men en färsk intervju vore något att toppa programmet med. En intervjuförfrågan sändes iväg - som dock resulterade i ett vänligt, men bestämt nej.Efter mycket om och men lyckades man istället få loss en låt från Bowies kommande album Earthling, som gavs ut i februari -97. Håkan och Stefan samlade ihop sina skivor och gick ner till studion i ett försök att spegla artisten David Bowie 1964-1996.Artistspecialen med David Bowie sändes i P3 på juldagen 1996.

Vilka är rötterna till det vi idag kallar för folkmusik? Med Magnus Gustafsson, musikforskare och spelman, tittar vi närmare på sambandet mellan den s.k. folkmusiken och 1700-talets högre ståndsmusik. Med Esmeralda Moberg, folkmusiker, och Mattias Lundberg, musikforskare. AVSNITTETS LÅTLISTA:  https://play.spotify.com/user/1126630471/playlist/0wRpYJI3k5Fw7JwRUi2i1O Låtlistan består av musik som nämns eller spelas i korthet i det aktuella poddavsnittet. Den svenska musikhistorien produceras av produktionsbolaget Munck. Kontakta oss på dsm@sverigesradio.se  Producent: David Rune Sändningsdatum i P2: 2016-04-13

Han säger nej till åtta-nio intervjuer per dag. Men Elfving har han älskat sedan "Upp till tretton." - Mina barn ville att jag skulle prata som Ulf för han kunde prata med barn, så därför sa jag ja. Det är inte många som numera får komma hem till Leif GW Persson. Men i ett exklusivt möte på GWs balkong i en förort till Stockholm bjuds det på stor underhållning och ett mycket öppenhjärtligt samtal om barnen, kärleken, hälsan, spriten , terrorhoten, nya mjukare GW, och vad han använder sina pengar till.Det kunde dessutom ha blivit en musikalisk karriär om inte Bert Karlsson hade stoppad den. Det är hans förkärlek för s k läsarsånger som ligger till grunden för detta. Om nya bokens huvudfigur Lisa Mattei säger han: - " Hon är Evert Bäckströms rena rama motsats och det var dags att ta en paus från denne polisman. Nu är det en smart kvinna som chefar över säkerhetspolisen."  Hans nya bok Bombmakaren och hans kvinna gavs ut den  31 juli 2015.

1771 grundas den kungliga musikaliska akademin en riktig milstolpe i den svenska musikhistorien. Men vilka var personerna som stod bakom initiativet? Och vad gjorde de bakom lyckta dörrar? Mattias Lundberg, musikforskare, avkräver en revision och levererar den på egen hand! Tillsammans med programledare Esmeralda Moberg. AVSNITTETS LÅTLISTA:  https://play.spotify.com/user/1126630471/playlist/4R4D9ZUiDIsD6uoQtZIT6y Låtlistan består av musik som nämns i eller spelas i korthet i det aktuella poddavsnittet. Den svenska musikhistorien produceras av produktionsbolaget Munck. Kontakta oss på dsm@sverigesradio.se  Producent: David Rune Sändningsdatum i P2: 2016-04-06

Den här gången bjuder vi på ett avslappnat pratavsnitt. Vi släpper på formen och avslöjar mer om oss själva i associationer kring musik och identitet. Metal är fantasy, synth är science fiction — eller? Modesty Blaise: seriehjälten vars världsvana och sociala kontaktnät som var den tonåriga Åkas önskedröm. Vad är det med Modesty som gör […]

Nu är jag stolt att meddela att det tredje avsnittet är ute. Denna gången får vi möta den otroligt talangfulla och härliga kyrkomusikern och körledaren Adan Brown. Om ni är intresserade av att veta vilka tre skivor han har valt som viktigast för han musikaliska utveckling eller helt enkelt hör Adan berätta om hur han kommit dit han är idag så är detta avsnittet för dig, men det kommer mycket roliga grejer som det inte ens är säkert att du vet om du känner Adan! Med det önskar jag just dig trevlig lyssning, hoppas just du vill lyssna, ladda ner och dela detta!

1800-talets svenska tonsättarinnor har länge sållats bort i den musikhistoriska urvalsprocessen. Med sju dokumentärer inleder P2 en satsning på dessa musicerande och komponerande kvinnor. Musikalisk bildning och gärna eget musicerande ansågs vara en stor tillgång inom aristokratins och det växande borgerskapets sällskapsliv under 1800-talet. Ett piano skulle finnas i varje respektabelt hem, och det användes flitigt av framför allt frun i huset och av döttrarna. Många blev skickliga pianister och sångare. Inte sällan komponerade de också egna stycken för salongsbruk. Kvinnans sfär var länge begränsad till hemmet och den privata salongen. Att framträda offentligt passade sig inte.Under loppet av 1800-talet skedde stora och omvälvande förändringar i samhället. Kvinnorörelsen växte sig stark, och kvinnans livsrum vidgades. Hennes intellektuella och skapande förmåga var dock länge ifrågasatt. I en liten artikel om Kvinnan som tonsättare stod följande att läsa i Damernas musikblad 1903: Det finnes till och med tänkande män, som med all filosofisk dialektik sträfvat att bevisa, att det egentligen är mot kvinnans egentliga och innersta väsen att därvidlag åstadkomma något betydande.De kvinnor som dristade sig till att framträda på den offentliga arenan som välutbildade tonsättare med samma ambitioner som sina manliga kolleger, fick vara beredda att utstå duster. De vidgade gränserna och komponerade i större former både för orkester och operascenen. En av pionjärerna var Helena Munktell den enda kvinnan bland Föreningen Svenska Tonsättares stiftare 1918.I Sveriges Radios arkiv finns en hel del musik av sällan hörda kvinnliga tonsättare. Denna kommer att klinga i och i anslutning till programmen. Även nyinspelningar utifrån manuskript hämtade från arkivens gömmor, görs exklusivt för serien. Så har Radiokören spelat in den kantat Helena Munktell skrev till kvinnokongressen 1897. Tonsättarinnor i ett manligt musikliv - en programserie i 7 delar av Christina Tobeck:1. 1800-talet omvälvningarnas århundrade 2. Musicerande kungligheter 3. Musikaliska salongsmiljöer 4. Familjen Munktell och musiken 5. Helena Munktell med konsten som äkta hälft 6. Helena Munktell i kvinnorörelsens kretsar 7. Helena Munktell vid Siljans långa arpeggierUnder 2012 återkommer vi med flera tonsättarporträtt. Den första att presenteras i ord och ton är Helena Munktell!