Podcasts about codarts

Melika Hadžić je bh. violinistica čija je muzička priča posve neobična. Violinu je prvi put uzela u ruke sa samo tri godine u Tuzli, a svoje školovanje je započela sa pet godina kod profesora Muhameda Mazalovića u tuzlanskoj Muzičkoj školi. Početkom rata u BiH odlazi u Zagreb na Muzičku akademiju i sa samo 15 godina postaje najmlađa studentica na toj Akedemiji. Nedugo poslije toga odlazi u Beč na Muzički konzervatorij, a u Beču dobiva stipendiju za prestižnu privatnu školu čuvenog svjetskog violiniste Yehudi Menuhina u švicarskom gradu Gstaadu. Njeno muzičko istraživanje dalje je odvodi u London na Royal Academy of Music, gdje je boravila dvije godine, a potom odlučuje potražiti svoj novi muzički pravac na američkom Univerzitetu u Indiani gdje je studirala klasičnu muziku i violinu zajedno sa psihologijom pokreta. Počela se baviti yogom, izučavati spiritualne tehnike opuštanja pri sviranju violine, koje su joj pomogle da upozna novi svijet muziciranja kroz upoznavanje sebe i svoje duše. Iz Indiane je put vodi natrag u BiH, do Sarajeva, a potom i do Rotterdama, gdje je magistrirala na renomiranoj muzičkoj akademiji Codarts. Nakon života u Amsterdamu vraća se u Sarajevo gdje nastavlja sa svojim muzičkim eksperimentima. Melika nije samo klasična violinistica – ona je umjetnica koja violinu koristi ne samo kao instrument, već sredstvo povezivanja – žanrova, emocija, publike... Njeni nastupi, bilo s orkestrima, filharmonijama, ili s Dinom Merlinom, odišu autentičnom energijom. Svira i klasičnu i električnu violinu, a njen stil opisuje kao “Connective Music” – muziku koja povezuje, u kojoj publika ne stoji po strani, već postaje njen aktivni dio._____________

In deze aflevering praat Benjamin met trompettist Peter Somuah. Hij is geboren in Accra, Ghana maar al geruime tijd gevestigd in Nederland waar hij studeerde op Codarts in Rotterdam. Deze maand is zijn nieuwste album 'Highlife' uitgekomen. Een 10 tracks tellende ode aan Ghanese muziek. 

In this episode, we sit down with Harry Kappen, an independent Dutch musician, producer, and music therapist with an impressive career spanning multiple decades. Harry is a true multi-instrumentalist, having played in numerous bands across Europe, and he continues to push creative boundaries in his home studio, where he writes, plays, and produces all of his music.In addition to his work in the music industry, Harry uses his talents to help young people and families as a music therapist. He also teaches at the prestigious international master's degree program in music therapy at Codarts in Rotterdam. We'll dive into his latest single "Where the Volcano is Awake," a track from his successful album "Time Will Tell," which explores themes of personal transformation, freedom, and embracing the future. Join us as we discuss his musical journey, his work in therapy, and the inspiration behind his eclectic sound.Discover more here : https://www.harrykappen.com/

In deze aflevering praat Benjamin met de Italiaanse pianiste Francesca Tandoi. Ze studeerde in Nederland aan het Koninklijk Conservatorium in Den Haag en het Codarts in Rotterdam. Ze heeft een internationale carrière als bandleider van haar eigen trio en  al zeven albums op haar naam, waaronder haar meest recente: ‘Bop Web'.

Te gast in aflevering 22 van Ritmegevoel is Sharon Zarr, drummer van RONDÉ. In deze aflevering bespreekt Daan Prins hoe hij ooit in aanraking is gekomen met drummen, hoor je wat zijn aller eerste drumstel ooit was en waarom hij zijn studie aan de Codarts in Rotterdam niet heeft afgemaakt. Ook praten Daan en Sharon over zijn drumset-up, het verschil in sound door de afgelopen jaren van RONDÉ en hoe de opbouw van het lied Naturally is ontstaan. Volg Ritmegevoel ook op Instagram om op de hoogte te blijven van nieuwe gasten en krijg iedere zaterdag een kijktip eenieder dinsdag een oefentip om nog beter te worden! Ritmegevoel is dé podcast voor drummers die geïnspireerd willen worden door de bekende drummers uit de Nederlandse muziekindustrie

Te gast in aflevering zeventien van Ritmegevoel is drummer Stef Weijs. Na zijn studie aan de Herman Brood Academie ging Stef verder aan de Codarts in Rotterdam, maar dat was al snel niet meer nodig. Op de Herman Brood Academie speelde Stef namelijk veel samen met MEAU en daarmee namen de optredens als snel toe. Wat is er typerend aan het spel voor MEAU, waarom is het zo belangrijk om zachtjes te spelen en wat zijn daar de grote voordelen van? Ook bespreekt hij met Daan Prins welke soort stokken hij gebruikt en wat het verschil is tussen de drie artiesten waar hij voor drumt. Volg Ritmegevoel ook op Instagram om op de hoogte te blijven van nieuwe gasten en krijg iedere zaterdag een kijktip en iedere dinsdag een oefentip om nog beter te worden! Ritmegevoel is dé podcast voor drummers die geïnspireerd willen worden door bekende drummers uit de Nederlandse muziekindustrie.

Kot otrok je igral kljunasto flavto, potem je presedlal na violončelo, dokler ni pri trinajstih letih našel pravega instrumenta zase – bobnov. Od njih se ni več ločil in kmalu mu je postalo jasno, da bo glasba njegov poklic in njegovo poslanstvo. Navdušil ga je predvsem jazz, s katerim ga je spoznal profesor Adam Klemm. Na KGBL v Ljubljani je vpisal smer jazz bobni, potem pa študij nadaljeval na eminentni CODARTS university v Rotterdamu, kjer je leta 2020 diplomiral. Z magistrskim študijem je nadaljeval na amsterdamskem konservatoriju. Amsterdam je trenutno njegov drugi dom, v njem ustvarja in sodeluje s številnimi glasbeniki, dejaven pa je tudi v programih Inštituta za raziskave umetnosti, kritične misli in filozofije Inštitut.abeceda pod vodstvom Dréja A. Hočevarja. Na letošnjem Jazz festivalu v Ljubljani predstavlja svoj avtorski projekt Introducing Domen Cizej, set petih albumov z različnimi zasedbami. Na nočni pogovor ga je povabila Nada Vodušek.

In deze aflevering praat Benjamin met saxofonist en componist Loek van den Berg. Hij studeerde in 2019 af op Codarts in Rotterdam, en ontving in dat jaar de Erasmus Jazz Prijs. Sindsdien nam hij twee albums op. Met zijn laatste album 'Wayfarer' won hij vorig jaar de Dutch Jazz Competition in de categorie ‘Beste Compositie'.

Te gast in aflevering zes van Ritmegevoel is Jasper Samsom. Deze laatstejaars student aan de Codarts in Rotterdam heeft afgelopen zomer heel Nederland doorgereisd als drummer van Froukje en MAX HORÁK. Beide bands hebben een verschillende sound en dat betekent ook een andere rol voor Jasper. Hoe bouwt hij de geproduceerde tracks van Froukje om tot een live-versie? En hoe gaat het schrijfproces er bij MAX HORÁK aan toe? Voor het volgende album zal hij daarvoor ook de tracks in de studio gaan inspelen. Ook vraagt Daan naar het aantal uren per dag dat Jasper achter zijn drumstel besteedt en wat het oefenen van rudiments leuker kan maken. Volg Ritmegevoel ook op Instagram om op de hoogte te blijven van nieuwe gasten en krijg iedere zaterdag een kijktip en iedere dinsdag een oefentip om nog beter te worden! Ritmegevoel is dé podcast voor drummers die geïnspireerd willen worden door bekende drummers uit de Nederlandse muziekindustrie.

Carlo de Wijs is muzikant en docent aan Codarts, het Conservatorium in Rotterdam. Sinds kort is hij ook doctor: hij promoveerde op de geschiedenis en toekomst van het Hammond Orgel. Welke innovaties mogen we van dit orgel verwachten?

Dit is BONUS aflevering van de Slimmer Presteren Podcast, over sport, onderzoek en innovatie, horend bij de Masters of Movement Masterclass. In deze aflevering hebben Gerrit en Jurgen het over: Slimmer presteren door middel van bewegen op muziekINLEIDING: Het is de tiende grondvorm in de Schijf van 10 van het Athletic Skills Model (ASM): bewegen op- en maken van muziek. Hoe leer je beter te bewegen op muziek en hoe kan muziek je beter leren te bewegen? Voor een antwoord hierop legden we ons oor te luister bij de tweede Masters of Movement Masterclass. Deze bijeenkomst op vrijdag 24 juni werd geleid door olympiër Gregory Sedoc en afgetrapt door Geert Savelsbergh en René Wormhout.  Gastspreker Jeanine Stubbe van CODARTS in Rotterdam, een van de top 3 dansscholen ter wereld, liet zien hoezeer dansen ook topsport kan zijn. Zij pleitte voor meer kennisdeling tussen de kennis uit de (top)sport en de podiumkunsten. De avond eindigde met een interactieve workshop bewegen op muziek, en uiteindelijk stiekem toch ook wel dans, onder leiding van Sander Plomp. In deze aflevering blikken Jurgen en Gerrit terug op wat ze die avond hebben geleerd, en komen alle hoofdrolspelers een voor een aan het woord om te vertellen wat ze hopen dat jij van ze gaat onthouden. SHOWNOTES: Website Masters of Movement: https://www.athleticskillsmodel.nl/mastersofmovement/ (https://www.athleticskillsmodel.nl/mastersofmovement/) Informatie Masterclass 24 juni: https://www.athleticskillsmodel.nl/hoger-springen-sneller-draaien-beter-landen-maximise-your-performance/ (https://www.athleticskillsmodel.nl/hoger-springen-sneller-draaien-beter-landen-maximise-your-performance/) Aflevering 58 over de rol van muziek bij de sportprestatie: https://slimmer-presteren-podcast.nl/seizoen-3/welke-muziek-kan-jouw-sportprestatie-verbeteren/ (https://slimmer-presteren-podcast.nl/seizoen-3/welke-muziek-kan-jouw-sportprestatie-verbeteren/) Aflevering 90 over ASM met Special Guest Geert Savelsbergh: https://slimmer-presteren-podcast.nl/seizoen-5/90-slimmer-bewegen-volgens-het-athletic-skills-model-asm-met-prof-geert-savelsbergh/ (https://slimmer-presteren-podcast.nl/seizoen-5/90-slimmer-bewegen-volgens-het-athletic-skills-model-asm-met-prof-geert-savelsbergh/) Slimmer Presteren Podcast Motivatie Playlist op Spotify: https://open.spotify.com/playlist/5dw61gpIXPGMIgGjTRLSDS?si=bc37fc97666541bd&nd=1 (https://open.spotify.com/playlist/5dw61gpIXPGMIgGjTRLSDS?si=bc37fc97666541bd&nd=1) Informatie over de PAHM (Performing Artist and Athlete Health Monitor): https://www.nwo.nl/cases/van-wetenschappelijk-onderzoek-naar-maatschappelijke-relevantie-de-impact-van-de-performing (https://www.nwo.nl/cases/van-wetenschappelijk-onderzoek-naar-maatschappelijke-relevantie-de-impact-van-de-performing) Studie naar effect van motorisch improvisatie programma en aeroob dansprogramma op creativiteit: https://www.athleticskillsmodel.nl/wp-content/uploads/2022/06/Artikel-by-MOM-Motor-creativity-and-Dancing.pdf (https://www.athleticskillsmodel.nl/wp-content/uploads/2022/06/Artikel-by-MOM-Motor-creativity-and-Dancing.pdf) De ‘synchroniciteit vanuit dans' hypothese: https://www.athleticskillsmodel.nl/wp-content/uploads/2022/06/MoM-Dance-on-the-brain-fnhum-14-584312.pdf (https://www.athleticskillsmodel.nl/wp-content/uploads/2022/06/MoM-Dance-on-the-brain-fnhum-14-584312.pdf) Mentale gezondheidsproblemen bij studenten dans: https://www.athleticskillsmodel.nl/wp-content/uploads/2022/06/van-Winden-2020-mental-health-issues.pdf (https://www.athleticskillsmodel.nl/wp-content/uploads/2022/06/van-Winden-2020-mental-health-issues.pdf)    —- De Slimmer Presteren Podcast is een initiatief van Gerrit Heijkoop en Jurgen van Teeffelen. Vanaf begin 2020 bespreken zij wekelijks een onderwerp op het gebied van sport, onderzoek en innovatie.   Zie ook: WEB: https://slimmer-presteren-podcast.nl/ (https://slimmer-presteren-podcast.nl)...

Bětka Tichá je absolventkou nizozemské cirkusové univerzity Codarts v Rotterdamu. Přestože se věnuje zejména vzdušné akrobacii na vertikálním laně, na kterém se podle svých slov cítí jako doma, její cesta k cirkusu začala ve dvanácti letech nadšením pro žonglování a pokračovala i přes studium současného tance na pražském Duncanu. Jak těžké je vstoupit do zpomaleného světa umění coby covidový absolvent? Kde hledala inspiraci pro své sólo Stav? A co v Česku chybí nejmladší profesionální generaci umělců, která má srovnání se zahraničím? Poslechněte si CIRQUEON CIRKUS PODCAST s Barborou Schneiderovou. Autor: Barbora Schneiderová Editor: Veronika Štefanová Zvuk: Petr Váně Bětka Tichá: I feel at home on a rope. I am very connected with my discipline Bětka Tichá is a graduate of the Dutch Circus University Codarts in Rotterdam. Although she specializes in aerial acrobatics on a vertical rope, where she says she feels at home, her journey to the circus began at the age of twelve with a passion for juggling and continued despite studying contemporary dance at Duncan in Prague. How hard is it to enter the artistic world of as a covid graduate? Where did she look for inspiration for her solo Stav?mListen to CIRQUEON CIRKUS PODCAST with Barbora Schneiderová. Author: Barbora Schneiderová Editor: Veronika Štefanová Sound: Petr Váně

In Basgasten interview ik, Hidde Roorda, bassisten over hun carrière, hun spullen en hun inspiraties. In aflevering 68 ben ik weer eens in Rotterdam, te gast in de thuisstudio van Michel van Schie. Michel is natuurlijk hoofdvakdocent op Codarts, maar speelde ook met tientalle grote artiesten, van Vanvelzen via Anouk naar Alain Clark, Candy Dulfer, Trijntje Oosterhuis en nog vele anderen.Alle nummers die we bespreken staan in de Basgasten playlist op Spotify: https://open.spotify.com/playlist/6YOFD8pqFXK2OET1oupRpA?si=a9943b716bfb4914Basgasten steunen? Word Vriend van de Show op vriendvandeshow.nl/basgastenTips? Vragen? Opmerkingen? basgasten@hidderoorda.nl

Naomi Sijmons (°1987) is een Belgische zangeres en gitariste, bekend als de frontvrouw van Reena Riot. De muziek die ze brengt is sterk beïnvloed door de blues. In 2012 haalde ze de finale van Humo's Rock Rally en vandaag krijgt haar nieuwe album "Nix" heel wat lovende kritieken. Naomi vertelt hoe ze als jong en schuchter meisje de blues vertolkte op de podia van donkere bluescafés, over haar opleiding tot muzikant bij Codarts in Rotterdam en over haar ervaringen als vrouw in de muziekwereld. Naomi is een bezige bij met nog heel wat toekomstplannen! Nieuwsgierig naar meer? Volg me dan op Instagram, Facebook of Twitter. Of breng een bezoekje aan www.souloftheblues.be. --- Send in a voice message: https://anchor.fm/bart-massaer/message

In Basgasten interview ik, Hidde Roorda, bassisten over hun carrière, hun spullen en hun inspiraties. In aflevering 53 ging ik bij Marco Dirne op bezoek, zeer gewaardeerd docent op Codarts te Rotterdam én veelgevraagd bassist in theaters en op de vaderlandse poppodia.Alle nummers die we bespreken staan in de Basgasten playlist op Spotify: https://open.spotify.com/playlist/6YOFD8pqFXK2OET1oupRpA?si=a9943b716bfb4914Basgasten steunen? Word Vriend van de Show op vriendvandeshow.nl/basgastenTips? Vragen? Opmerkingen? basgasten@hidderoorda.nl

Live muziek in Vrije Geluiden vanavond. Ilyas Nadjafi is een Perzische zanger, in 2017 afgestudeerd aan Codarts, het Rotterdams conservatorium, waar hij zich specialiseerde in Dhrupad-zang. Dhrupad is het oudste genre binnen de Noord-Indiase klassieke muziek. Ilyas Nadjafi wordt live begeleid door tabla-speler Tarang Poddar, en hij wordt terzijde gestaan door Prewien Pandohi-Mishre, die de muziek zal toelichten en ook samen met Ilyas een voorbeeld zal geven van de manier waarop in een duet geïmproviseerd wordt, of beter gezegd: gecomponeerd-in-het-moment.

Den Isaiah (aka Saisai) ass an enger Basketfamill opgewuess, mais hien ass den eenzege vu senge Bridder gewiescht den sech dozou entscheet huet eppes aneres ze maachen an zwar ze danzen: Als éischten huet en mat Urban ugefaangen, dono huet en Ballet gedanzt a schliisslech mëscht hien Danse Contemporaine. Scho säit hie kleng ass, danzt hien op allerlee Bünen zu Lëtzebuerg. Hien huet op der University for Performing Arts at Codarts zu Rotterdam studéiert an erzielt eis et wéi et do war a wéi den Alldag vun engem interdisziplinäre Kënschtler ausgesäit. Hien verréit eis och wéi hien u seng Konscht erugeet a wat et sou besonnesch mëscht. Mais wat heescht iwwerhaapt interdisziplinär a wat mëscht hien dann elo sou besonnesch? Ma dat a vill méi erzielt en iech an dëser Episode. Vill Spaass beim Lauschteren :) Dem Saisai säin Instagram: https://www.instagram.com/saisaiwilson/

In the framework of the Slow Food event Terra Madre, today we are exploring the ecosystems shaped by agroecology. You are going to get deeper into the topic of sustainable agriculture, food sovereignty, school gardens, cultural identity and much more. Mélanie Antin is the podcast host for today. She is a young activist of Slow Food France, she has a background in anthropology and she is a drama teacher. Mélanie is passionate about agroecology and writing. She has a beautiful blog showcasing stories of resistance among farmers of all over the word called “les mauvaises herbes”: http://lesmauvaisesherbes.blog/ Guests:  Helda Morales: biologist, professor and researcher at ECOSUR, México; Edie Mukiibi: agronomist, vice-president of Slow Food International and executive director of Slow Food Uganda, Uganda; Paola Migliorini: assistant Professor of Agronomy and Crop Production at UNISG, president of Agroecology Europe, Italy. Project manager & host: Valentina Gritti. Special host: Mélanie Antin. Composition, production & editing: Leonardo Prieto Dorantes. Music: Mexican music: Tres Ríos: Pablo Rodríguez, Manu Pinzón, Patricia Mancheño, Leonardo Prieto; African music: Kabele bah, Paul Valdivia, Guillermo siliceo, Jorge whaley y Juan Domingo Rogel; maestro Gwagoro Keita; Tala lesson Codarts.  Links: The healthy eating plate: https://www.health.harvard.edu/blog/harvard-to-usda-check-out-the-healthy-eating-plate-201109143344  Terra Madre website: https://terramadresalonedelgusto.com/ The SFYN Patreon page: https://patreon.com/join/slowfoodyouthnetwork/    Financed by the European Union. The contents of this podcast are the sole responsibility of the author and the EASME is not responsible for any use that may be made of the information contained therein. A project by the Slow Food Youth Network

Met de NPO Radio 4 Filmmuziek Top 50 in het zicht (1-5 maart!) vertelt filmjournalist Noa Johannes elke zondagavond in Vrije Geluiden over een filmklassieker èn over de bijbehorende muziek. Vanavond: Once upon a time in the west, met de onvergetelijke muziek van Ennio Morricone. En verder: een eerste kennismaking met Prewien Pandohi-Mishre, zanger van Indiase muziek, Codarts master alumnus Indiase klassieke zang en SKVR-docent. Eind deze maand presenteert hij een talkshow naar aanleiding van de (dat weekend gestreamde) documentaire Raga Unveiled. 23:03:54 CD C'era una volta il west (Once upon a time in the west) (GDM 2062) Ennio Morricone: L'uomo dell armonica Ennio Morricone 3'30” X na 1'00”! 23.06 CD C'era una volta il west (Once upon a time in the west) (GDM 2062) Ennio Morricone: C'era una volta il west Ennio Morricone 3'43” CD C'era una volta il west (Once upon a time in the west) (GDM 2062) Ennio Morricone: Nascit di una città Ennio Morricone 4'25” CD C'era una volta il west (Once upon a time in the west) (GDM 2062) Ennio Morricone: Armonica Ennio Morricone 1'01” CD C'era una volta il west (Once upon a time in the west) (GDM 2062) Ennio Morricone: Cheyenne Ennio Morricone 1'02” CD C'era una volta il west (Once upon a time in the west) (GDM 2062) Ennio Morricone: Il grande massacro Ennio Morricone 2'40” CD C'era una volta il west (Once upon a time in the west) (GDM 2062) Ennio Morricone: Frank Ennio Morricone 1'52” CD C'era una volta il west (Once upon a time in the west) (GDM 2062) Ennio Morricone: La posada no. 2 Ennio Morricone 1'33” CD C'era una volta il west (Once upon a time in the west) (GDM 2062) Ennio Morricone: La posada no. 3 Ennio Morricone 1'19” CD C'era una volta il west (Once upon a time in the west) (GDM 2062) Ennio Morricone: L'attentato Ennio Morricone 4'41” 23.35 eigen opname VPRO trad: Raga Malkauns Prewien Pandohi-Mishre [zang & harmonium] & Yama Sarshar [tabla] & Deniz Schelfi [tanpura] 4'31” 23.41 eigen opname VPRO Pandit Hariprasad Chaurasia: Prarthana Hariprasad Chaurasia [bansuri] & Niti Ranjan Biswas [tabla] & Ruven Ruppik [dimri]. 7'15” 23.54 CD Laula! (Zefir ZEF 9679) Constantijn Huygens: Quare tristis es anima mea Maarten Ornstein [bkl] & Mike Fentros [theorbe] 2'50”

Leuk dat je luistert naar cello spelen met Scarlett, de podcast voor cellisten. In deze eerste van twee afleveringen praat ik met cellist Joachim Eijlander over het Rubens kwartet dat hij oprichtte, zijn huidige solo carriëre, zijn prachtige cello en hey docentschap aan het CvA en Codarts. Luister je mee? Het Frirsz cello staartstuk waar over ik praat verkoop ik; het is een aanrader voor iedere betere cello! www.celloverkoop.nl info@celloverkoop.nl

In this episode we want to take you to the arid lands, in particular we will talk about some regenerative preservation practices carried out by our super cool guests in different parts of the world. From New Mexico to Egypt, from Australia to Colorado and Spain… We will find out a lot about soil and food preservation practices. Yes, we will talk about permaculture and… about fermentation! Bacteria in the soil and in food. Also this time we have a very special host who has carried out all the interviews and worked on the whole concept: I am talking about Sara El Sayed. Sara is a Ph.D. candidate in food system sustainability, focusing on regenerative food practices in arid regions, she is also a researcher in Biomimicry. She is co-founder of Nawaya and co-founder of Dayma. She is currently a board member for Slow Food Phoenix. Guests:- Roxanne Swentzl, a Pueblo woman from Santa Clara, New Mexico who co-founded the Flowering Tree Permaculture Institute;- Menar Meebed is a grandmother and owner of Minnies Dried Fruit and Vegetables, in Cairo, Egypt;- Salah Hammad, a permaculture consultant, and educator who lives in Sydney, Australia - originally from Jordan;- Mara King is a fermentation chef and one of the co-founders of Ozuke. Originally from Hong Kong, she currently works at Fresh Times Eatery in Boulder, Colorado;- Elena Escaño is a young agroecological pig farmer in Andalucia, Spain. At her family’s farm, Finca Montefrio, they breed the local pig race Iberico.Project manager & host: Valentina Gritti.Special host, first cutting & editing: Sara El Sayed.Supported by: Anna Elovitz, Jordan Sene, Katherine Blessington and Madison Harris.Composition, production & editing: Leonardo Prieto Dorantes.Musicians: Percussions: Philip Kukulies;Flamenco minor at Codarts; Makaam minor at Codarts; Ngoni: Agustín Fernandez.This episode is realized in the occasion of the Slow Food event Terra Madre 2020: find the whole program on www.terramadresalonedelgusto.com  Did you like this episode? Support our work and have access to extra material by becoming one of our patrons on http://patreon.com/join/slowfoodyouthnetwork/ Financed by the European Union.The contents of this podcast are the sole responsibility of the author and the EASME is not responsible for any use that may be made of the information contained therein.A project by the Slow Food Youth Network

Chcete-li se věnovat závěsné akrobacii, neboli takzvané „závěsce“, nesmíte se bát výšek. Potřebujete pořádnou sílu v rukou a silný úchop. O tom, jak se na laně tvoří novocirkusová představení a dalších tématech spojených s akrobacií ve vzduchu, mluvila Alžběta Tichá, artistka a absolventka bakalářského cirkusového oboru na umělecké škole Codarts v Rotterdamu.  

Chcete-li se věnovat závěsné akrobacii, neboli takzvané „závěsce“, nesmíte se bát výšek. Potřebujete pořádnou sílu v rukou a silný úchop. O tom, jak se na laně tvoří novocirkusová představení a dalších tématech spojených s akrobacií ve vzduchu, mluvila Alžběta Tichá, artistka a absolventka bakalářského cirkusového oboru na umělecké škole Codarts v Rotterdamu.  

In Basgasten interviewt Hidde Roorda bekende Nederlandse bassisten over wat ze heeft gevormd tot de muzikant die ze zijn. Welke albums, bassisten en baslijntjes zijn belangrijk voor ze? In aflevering 35 is Pieter Douma te gast. Pieter is, naast een te gekke bassist ook een inspirerend docent op o.a. Codarts en ArtEZ.Alle genoemde nummers zijn te vinden in de Basgasten Spotify playlist: https://open.spotify.com/user/hidderoorda/playlist/6YOFD8pqFXK2OET1oupRpAVragen? Suggesties? Klachten? Mail naar basgasten@hidderoorda.nl

ig e twitter: @joaolfcosta10

In deze aflevering praat ik met sessie bassist en docent Jaro Bellekom ( JULES, Havo voor muziek en dans, Soof! De Musical en nog veel meer!)! Over lesgeven op de Havo voor Muziek en Dans afdeling van Codarts en sessie werk in 2020? Dat en nog veel meer in deze aflevering van de Finetuning podcast! https://www.facebook.com/jarobellekom https://www.facebook.com/JulesJulesMusic/ --- Komende weken komen er een aantal pre-recorded podcasts uit met allemaal te gekke gasten. In deze afleveringen vraag ik hen hoe zij zich klaar maken voor het "nieuwe normaal", hoe zien zij hun werk veranderen de komende maanden, hoe val je juist nu op tussen al die andere creativelingen die tijd hebben om zichzelf te promoten en hoe zet je dit om in inkomen? Alleen als wij samenkomen, van elkaar kunnen leren en elkaar kunnen inspireren, kunnen wij beter uit deze gekke tijd komen! --- LINK IN BIO! --- Send in a voice message: https://anchor.fm/finetuningpodcast/message

Marjon Moed: ‘Ik kon niet belijden wat ik moest belijden' In Onderweg is Marjon Moed te gast. Zij krijgt meer bekendheid door de persoonlijke documentaire ‘Single', waarin ze onderzoekt waarom zij als dertiger nog steeds single is. Sinds kort is er een nieuwe documentaire van haar te zien; de zesdelige reeks ‘Holy Shit'. Hierin onderzoekt ze of zij nog iets wil met het christelijke geloof waarmee ze is opgegroeid. Een vraag die ook veel van haar leeftijdsgenoten bezighoudt. Naast het maken van documentaires doet Marjon nog veel meer; ze acteert, zingt en ontwerpt tassen. Vandaar dat ze zichzelf ‘creatief mogelijkmaker' noemt. Met al haar talenten wil ze bijdragen aan ‘de dag dat alles goed komt', vertelt ze aan Elsbeth Gruteke. Marjon groeit op in het christelijke Ede. Ze heeft een hechte groep van vrienden in de kerk en gaat veel naar christelijke festivals en events. Toch vindt ze het verhaal van Jezus en het kruis altijd al lastig. ‘Ben ik gek, of zijn jullie het?' Die vraag stelt zij zichzelf vaak. Veel van haar vrienden doen uiteindelijk belijdenis. Marjon vertelt: ‘Ik heb nooit belijdenis gedaan. Ik kon niet belijden wat ik moest belijden.' Marjon doet in Rotterdam de theateropleiding van Codarts. Het leven buiten de christelijke bubbel bevalt haar goed. In de jaren die volgen verdwijnt de kerk steeds iets verder naar de achtergrond. In de documentaire ‘Holy Shit' vraagt Marjon zich af wat ze nog gelooft. Marjon gaat tijdens haar serie in gesprek met diverse mensen; met muzikanten, theologen en kunstenaars. Marjon vertelt dat ondanks alles het geloof haar nog steeds niet kan loslaten. Omdat ze nooit belijdenis heeft gedaan heeft ze een speciaal belijdenislied geschreven waarmee ze de serie afsluit. Stef Bos zegt hierover tegen haar: ‘Over 8 jaar kun je weer een belijdenis schrijven, en acht jaar daarna weer'. Dat is voor Marjon erg geruststellend. Elsbeth Gruteke is een uur lang met Marjon in gesprek over haar werk, haar geloof en haar leven.

Marjon Moed: ‘Ik kon niet belijden wat ik moest belijden’ In Onderweg is Marjon Moed te gast. Zij krijgt meer bekendheid door de persoonlijke documentaire ‘Single’, waarin ze onderzoekt waarom zij als dertiger nog steeds single is. Sinds kort is er een nieuwe documentaire van haar te zien; de zesdelige reeks ‘Holy Shit’. Hierin onderzoekt ze of zij nog iets wil met het christelijke geloof waarmee ze is opgegroeid. Een vraag die ook veel van haar leeftijdsgenoten bezighoudt. Naast het maken van documentaires doet Marjon nog veel meer; ze acteert, zingt en ontwerpt tassen. Vandaar dat ze zichzelf ‘creatief mogelijkmaker’ noemt. Met al haar talenten wil ze bijdragen aan ‘de dag dat alles goed komt’, vertelt ze aan Elsbeth Gruteke. Marjon groeit op in het christelijke Ede. Ze heeft een hechte groep van vrienden in de kerk en gaat veel naar christelijke festivals en events. Toch vindt ze het verhaal van Jezus en het kruis altijd al lastig. ‘Ben ik gek, of zijn jullie het?’ Die vraag stelt zij zichzelf vaak. Veel van haar vrienden doen uiteindelijk belijdenis. Marjon vertelt: ‘Ik heb nooit belijdenis gedaan. Ik kon niet belijden wat ik moest belijden.’ Marjon doet in Rotterdam de theateropleiding van Codarts. Het leven buiten de christelijke bubbel bevalt haar goed. In de jaren die volgen verdwijnt de kerk steeds iets verder naar de achtergrond. In de documentaire ‘Holy Shit’ vraagt Marjon zich af wat ze nog gelooft. Marjon gaat tijdens haar serie in gesprek met diverse mensen; met muzikanten, theologen en kunstenaars. Marjon vertelt dat ondanks alles het geloof haar nog steeds niet kan loslaten. Omdat ze nooit belijdenis heeft gedaan heeft ze een speciaal belijdenislied geschreven waarmee ze de serie afsluit. Stef Bos zegt hierover tegen haar: ‘Over 8 jaar kun je weer een belijdenis schrijven, en acht jaar daarna weer’. Dat is voor Marjon erg geruststellend. Elsbeth Gruteke is een uur lang met Marjon in gesprek over haar werk, haar geloof en haar leven.

De Amsterdamse saxofonist, componist en arrangeur Bernard van Rossum leidt zijn eigen BvR Flamenco Big Band en geeft les aan het Codarts in Rotterdam. En daarnaast vond hij ook nog tijd om een nieuw album op te nemen met zijn kwartet. Op Trampoline speelt hij met Xavi Torres op toetsen, Marco Zenini op bas en Joan op drums. Bovendien krijgen de heren hulp van een blaaskwartet en strijkkwartet Fuse. Kijk voor meer info op nposoulenjazz.nl.

De Amsterdamse saxofonist, componist en arrangeur Bernard van Rossum leidt zijn eigen BvR Flamenco Big Band en geeft les aan het Codarts in Rotterdam. En daarnaast vond hij ook nog tijd om een nieuw album op te nemen met zijn kwartet. Op Trampoline speelt hij met Xavi Torres op toetsen, Marco Zenini op bas en Joan op drums. Bovendien krijgen de heren hulp van een blaaskwartet en strijkkwartet Fuse. Kijk voor meer info op nposoulenjazz.nl.

Aflevering 10 van de Podcast van Happy on Stage met speciale gast cellist Joachim Eijlander. Joachim speelt zo'n 50 concerten per jaar als solist in allerlei vormen en op de meest verschillende podia in samenwerking met bv dansers of sprekers. Een flink aantal jaren maakte hij deel uit van het succesvolle Rubens strijkkwartet en koos er op een gegeven moment zeer bewust voor om solo verder te gaan. Niet altijd makkelijk, maar zoals nu blijkt wel de voldoening gevend waar hij zoveel behoefte aan had. Een dag of twee na de opname van deze aflevering, is Joachim benoemd tot hoofdvak docent cello aan Codarts, hogeschool voor de kunsten in Rotterdam! Persoonlijk heb ik Joachim ontmoet door een samenwerking tussen hem en Fluitoctet Blow Up! waar ik deel van uit maak. Een vruchtbare samenwerking en een zeer waardevolle ontmoeting! Vanuit Happy on Stage hebben Joachim en ik meerdere gesprekken gevoerd. Het leek mij inspirerend en leerzaam voor iedereen om hem als gast uit te nodigen zodat hij zijn ervaringen met ons kan delen. Joachim heeft een fijne, heldere manier van formuleren. Bedachtzaam licht hij toe en noemt voorbeelden waarmee hij feilloos de kern van het onderwerp ( kracht in jezelf, ontmoeting, angst, schoonheid) raakt. Ik heb wederom zeer genoten van een gesprek met Joachim en ik hoop dat jullie dit ook zullen doen. Excuus voor alle bijgeluiden op de achtergrond. Het was voor ons gezellig en fijn om elkaar persoonlijk(live) te ontmoeten en we hopen dat jullie niet teveel worden afgeleid door het geroezemoes.

In Basgasten interviewt Hidde Roorda bekende Nederlandse bassisten over wat ze heeft gevormd tot de muzikant die ze zijn. Welke albums, bassisten en baslijntjes zijn belangrijk voor ze? In aflevering 1 is Jeroen Vierdag (1976) te gast. Jeroen speelt bij Caro Emerald, Lucy Woodward en de Teus Nobel Liberty Group, en is daarnaast hoofdvakdocent aan Codarts en het Conservatorium van Amsterdam.Alle genoemde stukken zijn te vinden in de Basgasten Spotify playlist: https://open.spotify.com/user/hidderoorda/playlist/6YOFD8pqFXK2OET1oupRpAVragen? Suggesties? Klachten? Mail naar basgasten@hidderoorda.nl

Het leven van een topsporter draait om sport. Dat betekent alles om nog net die ene procent beter te worden. Data-analyse wordt daarin steeds belangrijker. Het verzamelen en analyseren van grote hoeveelheden data kan helpen blessures te voorkomen, tactiek te verbeteren en prestaties bij te schaven. Daarover gaat de uitzending van de Kennis van Nu ‘Scoren met data' We spreken met presentatrice van 'De Kennis Van Nu' Elisabeth van Nimwegen en Janine Stubbe, bewegingswetenschapper en onderzoeker bij Codarts in Rotterdam over data in de sport.

Codarts Learning Hub - Innovation In Education - Podcast #2 - Motion Bank by Codarts Blended Learning

Codarts Learning Hub - Innovation In Education - Podcast #1 - Pitch2Peer & Feedback by Codarts Blended Learning

Liza van Brakel, Anna Emilie Pedersen and Ronja Siewert form the passing group Triolar. I met them just a few days after the Codarts Circus Arts graduation show, in Rotterdam. We talk about how they became jugglers, how juggling compares to acrobatics, and about having fun! Find Triolar: https://www.facebook.com/Triolar/ Instagram Liza: layzapayza Instagram Anna: annaemilie9 Triolar promo video: Like JJ ...

Gregor Kiock is the teacher of Object Manipulation at Codarts Circus Arts. We talk about his methodology and philosophy of teaching, about copying and emulating, and the classical approach of finding a neutral grey. In between we jump up and down history and talk about the various people Gregor met in his juggling life. You can also listen to the ...

On Episode 28, Josh and Lyndsay recount the closing SLUMBER in Brooklyn, what's next for the show, and interview circus artist and director, Bret Pfister. We talk with Bret about his career as an aerialist and comedian, experience directing, and some surprising and unusual things about the circus industry. If you enjoy the episode, please rate us on iTunes and have a great week! [08:28] Bret's introduction to the Vermont circus scene [16:00] Studying at the National Circus School in Montreal [23:45] Moving to Europe [30:03] Joining the cast of La Soirree [37:37] Bret starts talking on stage [46:30] On directing circus shows at Codarts [52:43] Gender norms in circus [59:10] Bret on tattoos

Veel jong talent in deze aflevering Vrije Geluiden: De jonge Cubaanse pianist Abel Marcel Calderon Arias en een ad hoc ensemble van Codarts Rotterdam, zangeres Nora Fischer Pianist Abel Marcel Calderon Arias is een jonge muzikant met het hart op de goede plaats, een vingervlugheid waar je u tegen zegt, en een voorbeeldig ritmisch [...]