Podcasts about monteverdis

Der französische Dirigent Raphaël Pichon kommt von der Alten Musik: Bach, Rameau, Gluck, aber auch Mozart hat er mit seinem Ensemble Pygmalion in hochgelobten Einspielungen vorgelegt. Gerade erschien seine Neuaufnahme eines der zentralen Werke geistlicher Musik: Claudio Monteverdis "Marienvesper".

Der Monteverdi High Speed 375 – Italienisches Design und amerikanische Motoren aus der Schweiz Aufregend sind sie alle, die Monteverdis der ab 1967 gebauten 375er Serie. Der Legende nach von Peter Monteverdi selbst entworfen und dann von namhaften Designern wie Pietro Frua oder Franco Maina vom Studio Fissore ins „Reine“ gezeichnet, verbanden die Karosserien sämtliche klassischen Sportwagen-Designelemente der 60er und 70er Jahre. Unter dem eleganten Kleid verbarg sich allerdings weniger raffinierte, dafür aber brachiale Großserientechnik von Chrysler. Satte Big-Block-Motoren mit mindestens sieben Litern Hubraum sorgten für ordentlich Dampf. Nach der US-Norm SAE hatten sie mindestens 375 PS Leistung, daher der Name des High Speed. Das Chassis war eine Gitterrohrkonstruktion aus Kastenprofilen, die Verwindungen nahezu ausschlossen, was bei den riesigen Motoren auch notwendig war. Dank eines ausgewogenen Fahrwerks mit De-Dion-Hinterachse und guten Bremsen war der Monteverdi seiner Sportwagen-Konkurrenz ebenbürtig und zum Teil sogar überlegen. Auch jenseits der Technik bediente man sich gerne bei der Großserie: So kamen Scheinwerfer vom Ford Granada und Rücklichter von Triumph oder Alfa zum Einsatz. Neben zwei- und viersitzigen Coupés gab es auch ein Cabrio und sogar eine viertürige Limousine mit langem Radstand. Die Kunden kamen oft aus dem Nahen Osten, aber auch andere Menschen mit viel Geld aus allen Regionen der Welt schmückten sich gerne mit den Autos des umtriebigen Unternehmers Monteverdi. Ron tendiert zum 375 L oder S mit Fissore-Karosserie, Olli auch, obwohl er nicht weiß, welches die Fissore und welches die Frua-Karosserie ist. Erst Frederic hilft ihm auf die Sprünge – der übrigens findet die ursprüngliche Frua-Form am schönsten. Was das alles mit der Formel 1, Presswerkzeugen und Scheunenfunden zu tun hat – das alles erfahrt ihr in diesem Podcast. Foto (c) Tobis Ullrich/Monteverdi Club, 1000 Dank! Wir machen dieses Podcast Projekt ehrenamtlich und mit viel Herzblut, was könnt ihr dazu beitragen, dass es uns weiterhin gibt? Hört uns regelmässig ;-) abonniert unseren Kanal, gebt uns 5 Sterne oder einen Daumen hoch und empfehlt uns weiter! Vielen Dank! Ihr könnt auch unseren Fan Shop unter www.classicpodcars.de/shop besuchen und euch einige unserer "Nette Menschen" Merch-Artikel kaufen. Wenn ihr einen Wunsch für ein Auto habt oder uns konstruktive Kritik zukommen lassen wollt, dann schreibt uns einfach eine eMail an nettemenschen@classicpodcars.de

Den Namen Rolando Villazón bringen Klassikfans eher mit Salzburg in Verbindung als mit Bayreuth. Bei der Neuproduktion von Monteverdis "L'Orfeo" war er nun beim Bayreuth Baroque Festival in der Titelrolle zu erleben.

Jordi Savall musiziert mit 82 Jahren frisch und großartig wie eh und je. Seine zweite Einspielung von Monteverdis "L'Orfeo", diesem frühen Meisterwerk der Operngeschichte, ist wieder einmal ein Genuss. Von diesem Altmeister der historisch informierten Aufführungspraxis werden wir hoffentlich noch sehr viel hören.

Episode 12: Claudio Monteverdis opera L'ORFEO (1607).Jeg heter Astrid Kirschner, jeg er barokkfiolinist, og dette er den tolvte episoden av min podkast BAROKKPODDEN! og den handler om den første operaen av Claudio Monteverdi, nemlig mesterverket L'Orfeo - favola in musica.Jeg tar dere med til den store dagen da det var urfremføring av mesterverket ved hoffet i Mantova, 24.februar 1607, ved hertug Francesco IV Gonzagas bursdagsfeiring. Sammen går vi gjennom akt for akt, vi ser på de ulike rollene i verket, på Monteverdis nye idéer i overgangen mellom renessansen og barokken, på instrumenteringen, basso continuo, og både forhistorien og videreføringen av opera-sjangren etter Monteverdis Orfeo. Igjen finnes det en fyldig spilleliste til denne podkast-episoden; her kan du lytte deg i fred og ro gjennom hele operaen, og også gjennom noen madrigaler av Monteverdi, de hører nemlig også til forhistorien! Spillelisten ligger allerede på Spotify og venter på dere. Dette er linken:https://open.spotify.com/playlist/35HSYxIcY9fwIjMVDXyezH?si=6692a0f2a76f4c70&pt=8bfb2bd52063cb3847e86137617bcfddSøk den opp og kos deg med musikken!(Denne linken fungerer kun innenfor Spotify. Hvis du hører podkasten fra andre platformer, må du søke opp spillelisten separat!)***Musikkeksempler brukt i 12.episode av Barokkpodden:Claudio Monteverdi: Orfeo, Capella Mediterranea, Choer de Chambre De Namur, Leonardo Garcia-Alarcon, Valerio Contaldo, Alpha 2021Act 5, MorescaAct 3, nr 8: Ben mi lusingaAct 3, nr 7: Possente spiritoAct 3, nr 9: Ahi, sventuratoAct 2, nr 14: Tu se' mortaAct 1, nr. 11: Ma s'il nostro gioirAct 1, ToccataAct 1, prologoAct 2, nr 19, Ahi caso acerbo!Act 2, nr 14: Tu se' mortaAct 3, nr 7, Possente spiritoAct 3, nr. 14 sinfoniaAct 5, nr.8 SaliamAct 5, nr.11, Moresca***Takk for Fond for for Lyd og Bilde som støtter mitt prosjekt - podkasten Barokkpodden!

Zwanzig Jahre war Ulisse fort, im Trojanischen Krieg und auf anderen Irrfahrten. Zuhause in Ithaka wehrt sich seine Frau Penelope gegen mehrere penetrante Verehrer, aber auch gegen die Stimmen der Wohlmeinenden, sich doch neu zu verlieben. Dann kehrt der Mann zurück, auf wunderbare Weise. – Der Regisseur Christopher Rüping erzählt Monteverdis späte Oper Il ritorno d‘Ulisse in patria als großes Denkbild über das Festhalten (und Loslassen), im Dialog mit Joan Didions Buch Das Jahr des magischen Denkens, dem Bericht, was der amerikanischen Schriftstellerin geschah, als ihr Mann plötzlich starb: den Einbruch magischen Denkens in ein modern aufgeklärtes Hirn. Ist vielleicht die Oper, die so viel von Trauer und Verlust und Sehnsucht handelt, nichts anderes als magisches Denken? Holger Noltze über Il ritorno / Das Jahr des magischen Denkens, die zweite Neuproduktion der Bayerischen Staatsoper beim Ja, Mai!-Festival. Autor und Sprecher: Holger Noltze Sprecher:innen: Cathrin Störmer, Christopher Rüping, Sibylle Canonica Schnitt: Sven Eckhoff Dramaturgie und Projektleitung: Christopher Warmuth

Richard Schmitz berichtet! Die Regisseure Jossi Wieler & Sergio Morabito stellen die Oper in eine zeitlose Gegenwart. Dass der Mensch auch heute dem Zufall und der göttlichen Willkür hilflos ausgeliefert ist, wird nicht einmal ansatzweise deutlich. Auch wenn einige Szenen gelingen, erschüttert das Geschehen kaum. Daran sind auch Anna Viebocks Bühne und ihre Kostüme schuld, die keinerlei Bezüge und Logik enthalten. Das Allegorische und den philosophischen Bezug muss man den Texten und dem ausgezeichneten Programmheft entnehmen. Die Musik und der Gesang verströmen hinreißenden Originalklang, den man optisch total vermisst. Begeisterter Applaus für die Musik, der die zaghaften Buh-Rufer bald übertönt.  

415 Jahre hat Claudio Monteverdis Oper "L' Orfeo" warten müssen, ehe sie erstmals an der Wiener Staatsoper aufgeführt wurde. Am 11. Juni war es soweit. Regisseur Tom Morris' Plan: die Trennung zwischen Bühne und Publikum aufzuheben. Ob ihm das gelungen ist, weiß Bernhard Doppler. Er hat die Premiere für BR-KLASSIK in Wien miterlebt.

Im Oktober 2020 hat Monteverdis "L'Orfeo" am Staatstheater Nürnberg Premiere gefeiert. Als der Herbst-Lockdown weitere Live-Aufführungen vor Publikum verhinderte, entstand aus der Theateraufführung ein Opernfilm. Am 13. Mai feiert er Premiere auf BR-KLASSIK CONCERT. Michael Atzinger hat mit der Dirigentin Joana Mallwitz über das Projekt gesprochen.

Claudio Monteverdis meisterhafte Oper "L'Orfeo" über die Vorteile der Mäßigung und die Nachteile der Liebe als aufwändige Drei-Sparten-Produktion mit Ballett, Puppentheater und Gesang: Das erwies sich am 17. Oktober am Musiktheater im Revier in Gelsenkirchen als recht düstere Angelegenheit.

Autor: Fuchs, Jörn Florian Sendung: Kultur heute Hören bis: 19.01.2038 04:14

Ein halbes Jahr war die große Opernbühne des Nürnberger Staatstheaters wegen der Corona-Pandemie verwaist. Am 2. Oktober geht es endlich wieder los. Auf dem Programm steht Monteverdis "L'Orfeo" in einer eigenen musikalischen Fassung, die Generalmusikdirektion Joana Mallwitz mit dem Musikprofessor und Komponisten Frank Löhr erarbeitet hat - und als eine Art Video-Oper, inszeniert von Staatsintendant Jens-Daniel Herzog.

Die Sopranistin Sonya Yoncheva weilt derzeit in Salzburg. Bei den Festspielen ist sie bestens in Erinnerung, seit sie 2018 die Titelpartie in Monteverdis "Poppea" sang und Publikum wie Presse begeistere. Wie eigentlich bei allem, was sie so macht - und das ist ziemlich breit gefächert. Mit einem speziellen Renaissance-Programm ist sie jetzt in Salzburg zu Gast. Darüber und über die lange Zwangspause hat Johann Jahn mit ihr gesprochen.

Die Salzburger Festspiele haben Monteverdis letztes, zutiefst irritierendes Meisterwerk im August 2018 musikalisch wie szenisch fantastisch auf die Bühne gebracht. Diese Produktion hat Harmonia Mundi nun in einer schönen Edition auf CD und DVD veröffentlicht. Ein großer Genuss, nicht zuletzt dank der fantastischen Deutung von William Christie, diesem Altmeister der historisch informierten Aufführungspraxis.

Claudio Monteverdi rockar! Han var en nyskapare som gick längre och var bättre än alla andra samtida kompositörer när han skrev L'Orfeo världens äldsta opera som fortfarande spelas regelbundet. Tillsammans med Sara Norling, programledare på P2 Live, pratar producenten och programledaren Britta Svanholm Maniette om operans födelse, Monteverdis genialitet, mytens Orfeus och olika klangvärldar i den tidiga operans första, stapplande steg.

Claudio Monteverdi rockar! Han var en nyskapare som gick längre och var bättre än alla andra samtida kompositörer när han skrev L'Orfeo världens äldsta opera som fortfarande spelas regelbundet. Tillsammans med Sara Norling, programledare på P2 Live, pratar producenten och programledaren Britta Svanholm Maniette om operans födelse, Monteverdis genialitet, mytens Orfeus och olika klangvärldar i den tidiga operans första, stapplande steg.

Claudio Monteverdi rockar! Han var en nyskapare som gick längre och var bättre än alla andra samtida kompositörer när han skrev L'Orfeo världens äldsta opera som fortfarande spelas regelbundet. Lyssna på alla avsnitt i Sveriges Radio Play. Tillsammans med Sara Norling, programledare på P2 Live, pratar producenten och programledaren Britta Svanholm Maniette om operans födelse, Monteverdis genialitet, mytens Orfeus och olika klangvärldar i den tidiga operans första, stapplande steg.

Es war keine gewöhnliche Operninszenierung, die am 12. August in Salzburg Premiere hatte: In Monteverdis "L'incoronazione di Poppea" ließ der Regisseur Jan Lauwers nicht nur Sänger, sondern auch Tänzer auf der Bühne agieren - in einer Art Körper-Kommentar zum musikalischen Geschehen. Annika Täuschel hat den Abend erlebt.

Ihre Mutter kommt aus dem Iran, aufgewachsen ist sie in Frankreich und als Regisseurin unterwegs ist sie überall. Für das Staatstheater Nürnberg hat Mariame Clément nun Monteverdis "Il Ritorno d'Ulisse" inszeniert. Ein Gespräch über Regiekonzepte, den Begriff Heimat und die Rolle der Frau in der Oper.

24.02.1607: Die erste Oper, Monteverdis "L'Orfeo" wird uraufgeführt

Es ist eine alte Liebe: Seit seiner Kindheit schwärmt John Eliot Gardiner für die Musik Claudio Monteverdis. Das Jubiläumsjahr zu Monteverdis 450. Geburtstag nimmt Gardiner zum Anlass für eine Art Pilgerreise: Die drei überlieferten Opern im Gepäck reist er mit halbszenischen Aufführungen durch Europa - und ist damit derzeit bei den Salzburger Festspielen zu erleben. Oswald Beaujean hat die ersten beiden Opernabende gesehen.

Unkonventionell und experimentell - so deuten Studierende der Münchner Musikhochschule die Barockoper "Il Ritorno d´Ulisse in Patria" von Claudio Monteverdi. Mit der Hinterbühne des Prinzregententheaters haben sie außerdem einen spannenden Ort für den mythischen Stoff gefunden. Franziska Stürz berichtet von der Premiere.

Bei der Internationalen Orgelwoche Nürnberg (ION) stand am 12. Juni 2016 Monteverdis Oper "L'Orfeo" mit der "lautten compagney BERLIN" auf dem Programm. Wolfgang Katschner, Gründer und Leiter des Ensembles, erzählt im Gespräch mit BR-KLASSIK vorab, was für ihn das Werk bedeutet.

Monteverdis storværk i dansk opførelse med Trinitatis Kantori og Barokorkester samt solisterne Else Torp, Clara Cecilie Thomsen, Adam Riis, Emil Lykke, Torsten Nielsen og Rasmus Kure Thomsen. Dirigent: Søren Christian Vestergaard. Ca. kl. 21.00: Niklas Sivelöv spiller uddrag af Bachs Das wohltemperierte Klavier. Vært: Mette Greiffenberg.