Podcasts about Bayreuth

Richard Wagner refused to call Parsifal an opera, but instead considered it a rite of “consecration.” For many years, its performance was restricted to the small German town of Bayreuth: the destination of a new kind of artistic/religious pilgrimage.   The story itself is somewhat perplexing; both mythic and strangely fragmentary.  It is a tale of knights, witches, sorcerers, and one pure innocent fool… all of them engaged in a mystical struggle between good and evil. It is this cosmic aspiration that has made Wagner's final operatic composition an enduringly controversial work of art.  People adore Parsifal, revile it, groan at the thought of its great length, and celebrate its beauty and power… and often, do so all at once. Join Pat & Grant & Kathleen for an exploration of the most operatic not-opera ever written. For more cultural and arts commentary by Kathleen Van De Wille, visit Constructive Criticism on Substack.

Some fish can deliver electric shocks that are four times more powerful than the electricity in your plug sockets at home. Crowdscience listener Mouhammed in Cameroon was stunned by this, so he charged us with finding out how they do it. Presenter Caroline Steel heads to Bayreuth in Germany to meet some eels who have this amazing ability. Dr Stefan Schuster and Susanne Proschke introduce us to their collection of electric fish, and help us conduct some experiments to work out how the fish are wired. We'll be diving into electric fishes' anatomy, learning how a specialised organ allows them to generate massive voltages of electricity. Harold Zakon from the University of Texas will help us understand their evolutionary history, while Brazilian ecologist Nonato Junior takes us on a journey into the currents of the Amazon River where electric eels live. And we'll answer a question that has boggled philosophers, thinkers, and scientists for over 2000 years. If these fish can stun a human, a crocodile or even a horse, how do they survive the electric shocks themselves? Presenter: Caroline Steel Producer: Robbie Wojciechowski Editor: Ben Motley Photo: Blue lightning bolt streaks. Credit: Ludmila Snimshikova via Getty Images Photo: Electric Eel, Venezuela. Credit: Reinhard Dirscherl via Getty Images

Erst kürzlich war die österreichische Schriftstellerin Stefanie Sargnagel auf dem Wiener Opernball, um hier bei den Reichen und Schönen und den reichen Nicht-so-Schönen zu recherchieren und alles ganz schrecklich und ganz schrecklich interessant zu finden. Das war gewissermaßen ein Heimspiel. Jetzt aber hat es sie nach Deutschland gezogen, auf das Münchener Oktoberfest und zu den Wagner-Festspielen in Bayreuth, und auch darüber hat sie ein Buch geschrieben. Gerrit Bartels hat es für uns gelesen.

Am 13. August 1876 beginnt in Bayreuth ein kühnes Experiment: Richard Wagner revolutioniert die Oper. Aus dem Festspiel wird ein Weltereignis - mit strahlenden und dunklen Seiten. Von Christoph Vratz.

Mit „Bayreuth als Theater“ legt Stephan Mösch zum 150-jährigen Bestehen der Bayreuther Festspiele einen mehr als 600 Seiten umfassenden Band als Bilanz jahrelanger Forschungsarbeit vor. „Auf dem Weg zu einer Festspielgeschichte“, lautet der Untertitel. Es zeichnet den Weg der Bayreuther Festspiele vom eigentlich nur für die Aufführung von Wagners Tetralogie „Der Ring des Nibelungen“ bestimmten Backsteinzweckbau zu einer Institution, vor allem einer der gesellschaftspolitischen Identitätsfindung.

Kritcirkeln har bilat runt halva Sverige på en veritabel sommaroperaturné. Vi har besökt fem län, fyra slott, en konsertlada och ett vallonbruk för att ta pulsen på svensk opera i sommartid. Vi har sett sex olika uppsättningar, varav två helt nyskrivna operor och två Sverigepremiärer för mer eller mindre bortglömda verk av kvinnliga kompositörer. Musikaliskt spänner det från barock till samtida och en gemensam nämnare för denna operaroadtrip är de starka kvinnorna. Dessutom noterar vi att orgeln i John Cage-projektet ”As Slow as Possible” i tyska i Halberstadt har bytt ton och att Wagnerianerna (inte överraskande) buade ut den AI-anstrukna Ringen i Bayreuth. Vid mikrofonerna: Loretto Villalobos och Cecilia Djurberg (prod och klippning) Följande föreställningar diskuteras med ljudliga smakprov: I Vattnäs konsertlada utanför Mora såg vi ”Anders och Emma Zorn” med musik av Matthew Peterson, libretto och regi av Pers Anna Larsson På Läckö slott intill Vänern såg vi Beethovens ”Fidelio” i regi av Lisa Charlotte Friederich, dirigerad av Simon Kim Phipps På Vadstena slott, vid Vättern, såg vi Vadstena-Akademiens ”Ellen Key - ormdödaren” med musik av Daniel Fjällström, libretto Maria Sundqvist, regi Håkan Starkenberg, dirigent David Björkman På Confidencen, Ulriksdals slottsteater, såg vi Den andra operans uppsättning av ”La Liberazione di Ruggiero dall'isola d'Alcina” av Francesca Caccini, i regi av Jacopo Spirei, dirigerad av Peter Spissky På Drottningholms slottsteater: Claudio Monteverdis ”L'incoronazione di Poppea” (”Poppeas kröning”) i regi av Benjamin Lazar, dirigent Francesco Corti I Ånghammaren, Österbybruk: ”Vrakplundrarna” (”The Wreckers”) av Dame Ethel Smyth, regi Marika Schultze, svensk översättning och musikalisk ledning: Niklas Tamm

Cabaret, la célèbre comédie musicale, fête cet automne ses 60 ans. Depuis plus de vingt ans, ce spectacle basé sur le livre de l'écrivain Christopher Isherwood se joue tous les étés à Berlin, là même où se déroule l'histoire, au début des années 1930 dans un Berlin hédoniste, mais où déjà les nazis gagnent du terrain. Un spectacle qui, près d'un siècle plus tard, conserve son actualité à l'heure où l'extrême droite bat des records en Allemagne. De notre correspondant à Berlin, « Willkommen, Bienvenue, Welcome » : c'est par un hymne à la capitale allemande que commence la célèbre comédie musicale Cabaret. Le KitKatClub symbolise le Berlin hédoniste des années 1920, une ville tolérante où l'émancipation est à l'affiche et où l'avant-garde culturelle fleurit. L'écrivain Christopher Isherwood, qui s'y installe en 1929, quitte sa prude Angleterre pour les « boys » dans une ville qui compte 170 lieux de rencontre homosexuels.   « Nous y sommes. Nollendorfstrasse 17, c'est là que se joue Cabaret, c'est là où Isherwood a habité », indique l'Irlandais Brendan Nash, qui propose depuis une quinzaine d'années une visite guidée consacrée à l'écrivain. « C'est fascinant et cette époque reste actuelle. Les Allemands ont l'impression que Weimar a été un échec et pensent à l'hyperinflation, à la crise économique et à la catastrophe qui suit avec les nazis. Mais ces 14 années sont aussi une période exceptionnelle », affirme celui qui a écrit lui-même trois livres sur la période. Une fascination que partage ce participant de la visite guidée : « C'est une période d'optimisme marquée par des idées progressistes, même si nous savons que ça s'est terminé par une tragédie. C'est fascinant pour moi. » Christopher Isherwood livre en 1939 dans son livre Adieu à Berlin un panorama de cette « danse sur un volcan » à la fin de la République de Weimar que symbolise la chanteuse de cabaret Sally Bowles. Une République à l'agonie marquée par une crise économique et sociale et la montée du nazisme. Depuis plus de vingt ans, Cabaret est joué chaque été à Berlin sous un chapiteau en face de la chancellerie. « Le spectacle se déroule à Berlin durant une des périodes les plus marquantes de notre histoire. Les touristes veulent voir les traces du mur mais aussi en savoir plus sur le Troisième Reich et viennent voir Cabaret, une pièce intimement liée à Berlin et à l'Histoire allemande », explique Eric Schmidt-Mohan, qui dirige le Tipi am Kanzleramt. À écouter dans La marche du mondeHitler et les nazis : comment la haine est arrivée au pouvoir ? « Cabaret est plus actuel que jamais » « La vie est un cabaret » : Sally Bowles préfère rester faire carrière à Berlin. Peu importe que les nazis soient au pouvoir. L'écrivain Clifford Bradshaw quitte le pays comme le fera l'auteur d'Adieu à Berlin. La logeuse Mademoiselle Schneider renonce à se marier à son locataire juif Herr Schultz. Le nazi Ernst Ludwig lui a fait comprendre que ça n'était pas une bonne idée. « Qu'est-ce que j'aurais fait ? Est-ce que j'aurais été courageux ? A posteriori, on peut se demander si cela aurait été une bonne idée de résister. Nous voulons poser ces questions au public », questionne Thimo Pommerening, responsable de la production au Tipi. Des questions qui restent actuelles alors que l'extrême droite atteint des sommets en Allemagne. « Cabaret est plus actuel que jamais. C'est un manuel d'histoire. Nous jouerons ce spectacle tant qu'il n'aura pas perdu sa pertinence », affirme Eric Schmidt-Mohan. Le Tipi propose également des représentations pour les scolaires à qui du matériel pédagogique est envoyé en amont. La prochaine aura lieu le 7 septembre, le lendemain de l'élection régionale en Saxe-Anhalt où le parti d'extrême droite AfD pourrait arriver au pouvoir.  À lire aussiAllemagne: la 150e édition du festival de Bayreuth revient sur le passé antisémite de Richard Wagner

Cabaret, la célèbre comédie musicale, fête cet automne ses 60 ans. Depuis plus de vingt ans, ce spectacle basé sur le livre de l'écrivain Christopher Isherwood se joue tous les étés à Berlin, là même où se déroule l'histoire, au début des années 1930 dans un Berlin hédoniste, mais où déjà les nazis gagnent du terrain. Un spectacle qui, près d'un siècle plus tard, conserve son actualité à l'heure où l'extrême droite bat des records en Allemagne. De notre correspondant à Berlin, « Willkommen, Bienvenue, Welcome » : c'est par un hymne à la capitale allemande que commence la célèbre comédie musicale Cabaret. Le KitKatClub symbolise le Berlin hédoniste des années 1920, une ville tolérante où l'émancipation est à l'affiche et où l'avant-garde culturelle fleurit. L'écrivain Christopher Isherwood, qui s'y installe en 1929, quitte sa prude Angleterre pour les « boys » dans une ville qui compte 170 lieux de rencontre homosexuels.   « Nous y sommes. Nollendorfstrasse 17, c'est là que se joue Cabaret, c'est là où Isherwood a habité », indique l'Irlandais Brendan Nash, qui propose depuis une quinzaine d'années une visite guidée consacrée à l'écrivain. « C'est fascinant et cette époque reste actuelle. Les Allemands ont l'impression que Weimar a été un échec et pensent à l'hyperinflation, à la crise économique et à la catastrophe qui suit avec les nazis. Mais ces 14 années sont aussi une période exceptionnelle », affirme celui qui a écrit lui-même trois livres sur la période. Une fascination que partage ce participant de la visite guidée : « C'est une période d'optimisme marquée par des idées progressistes, même si nous savons que ça s'est terminé par une tragédie. C'est fascinant pour moi. » Christopher Isherwood livre en 1939 dans son livre Adieu à Berlin un panorama de cette « danse sur un volcan » à la fin de la République de Weimar que symbolise la chanteuse de cabaret Sally Bowles. Une République à l'agonie marquée par une crise économique et sociale et la montée du nazisme. Depuis plus de vingt ans, Cabaret est joué chaque été à Berlin sous un chapiteau en face de la chancellerie. « Le spectacle se déroule à Berlin durant une des périodes les plus marquantes de notre histoire. Les touristes veulent voir les traces du mur mais aussi en savoir plus sur le Troisième Reich et viennent voir Cabaret, une pièce intimement liée à Berlin et à l'Histoire allemande », explique Eric Schmidt-Mohan, qui dirige le Tipi am Kanzleramt. À écouter dans La marche du mondeHitler et les nazis : comment la haine est arrivée au pouvoir ? « Cabaret est plus actuel que jamais » « La vie est un cabaret » : Sally Bowles préfère rester faire carrière à Berlin. Peu importe que les nazis soient au pouvoir. L'écrivain Clifford Bradshaw quitte le pays comme le fera l'auteur d'Adieu à Berlin. La logeuse Mademoiselle Schneider renonce à se marier à son locataire juif Herr Schultz. Le nazi Ernst Ludwig lui a fait comprendre que ça n'était pas une bonne idée. « Qu'est-ce que j'aurais fait ? Est-ce que j'aurais été courageux ? A posteriori, on peut se demander si cela aurait été une bonne idée de résister. Nous voulons poser ces questions au public », questionne Thimo Pommerening, responsable de la production au Tipi. Des questions qui restent actuelles alors que l'extrême droite atteint des sommets en Allemagne. « Cabaret est plus actuel que jamais. C'est un manuel d'histoire. Nous jouerons ce spectacle tant qu'il n'aura pas perdu sa pertinence », affirme Eric Schmidt-Mohan. Le Tipi propose également des représentations pour les scolaires à qui du matériel pédagogique est envoyé en amont. La prochaine aura lieu le 7 septembre, le lendemain de l'élection régionale en Saxe-Anhalt où le parti d'extrême droite AfD pourrait arriver au pouvoir.  À lire aussiAllemagne: la 150e édition du festival de Bayreuth revient sur le passé antisémite de Richard Wagner

The earth is burning, Britain is parched brown and rain is a distant memory. Yet the Tories are purging the last of their Net Zero advocates, the Greens seem to have lost interest in green policies, and Burnham's Labour are teetering on the edge of reopening oil and gas in the North Sea. Saving the planet is just so expensive! What will it take to get British politicians to take the climate emergency seriously?   Plus, will the real Kemi Badenoch please sit down? The current and quite possibly final leader of the Conservative Party stood by convicted neo-Nazi Joshua Bonehill-Paine as a local council candidate (he withdraws right in the middle of this recording). So how come the commentariat is convinced of the “Keminaissance”?  ESCAPE ROUTES: • Zoë has been reading Slags by Emma Jane Unsworth.  • Seth has been to Bayreuth for the Festival (hurry, it's still on). • Ros got a preview copy of Deep Into The Sixties: Britain 1965–66 by David Kynaston • Rachel has been reading Pagans by James Alistair Henry. Questions for But Your Emails? Thoughts? Comments? Email us at ogwn@podmasters.co.uk.  • Find out if you're owed on car finance at refundclub.co.uk/OGWN  • Refund Club is a trading style of Sandsford Law Limited, authorised and regulated by the Solicitors Regulation Authority (SRA no. 8008114). Checking is free. A fee is payable only if your claim is successful. Eligibility: car finance taken out in the UK between 2007 and 2021. The average claim is around £829 per agreement; this is an average and not a guarantee of the amount you will receive. You can also claim yourself for free by contacting your lender or the Financial Ombudsman Service. refundclub.co.uk/OGWN   www.patreon.com/ohgodwhatnow Presented by Ros Taylor with Zoë Grünewald, Rachel Cunliffe and Seth Thévoz. Audio Production by Chris Jones. Art direction: James Parrett. Theme tune by Tom Taylor and Simon Williams. Managing Editor: Jacob Jarvis. Group Editor: Andrew Harrison. OH GOD, WHAT NOW? is a Podmasters production. www.podmasters.co.uk  Learn more about your ad choices. Visit podcastchoices.com/adchoices

Vor 150 Jahren sind in Bayreuth die ersten Festspiele über die Bühne gegangen. Mitten in der oberfränkischen Provinz hat Richard Wagner sich ein eigenes Theater hingestellt. Eine Kultstätte für Opernfans und Wagnerianer – getarnt als zierloser Zweckbau, aber erstaunlich visionär: Das Bayreuther Festspielhaus mit seinen ansteigenden Parkettreihen, dem unsichtbaren „Sound-System“ und dem vollständig abgedunkelten Zuschauersaal ist beinahe so etwas wie das erste Kino der Geschichte – und zwar lange bevor die ersten Filme in Kinosälen flimmerten. In Treffpunkt Klassik berichtet Nick Sternitzke über große Visionen und kleine Katastrophen in der Geschichte der Bayreuther Festspiele. In Folge 3 geht es darum, wie ein Werk technisch und ideologisch an einen einzigen Ort gekettet werden soll.

Eine Sängerin vor ihrem Brünnhilde-Debüt, Albträume und plötzlich die Opernbühne: So beginnt "Brünnhilde brennt". Die neue Oper von Bernhard Lang und Michael Sturminger wurde gestern in Bayreuth uraufgeführt.

Einen Specialeffekt der anderen Art liefert Richard Wagner in seinem „Rheingold“ und flutet musikalisch die Bühne – und auch Schwimmmaschinen lässt er für das Bühnenspektakel bauen. Damit stellt er die Sängerinnen der Rheintöchter vor ungekannte Herausforderungen. Vor 150 Jahren sind in Bayreuth die ersten Festspiele über die Bühne gegangen. In Treffpunkt Klassik berichtet Nick Sternitzke über große Visionen und kleine Katastrophen in der Geschichte der Bayreuther Festspiele. Denn nicht alles lief rund und das „Walhall“ auf dem Bayreuther Grünen Hügel wurde für Wagner schnell zum persönlichen „Qualhall“...

Mit der "Götterdämmerung" endet Bayreuths Jubiläums-"Ring" zum 150. Festspieljubiläum. Die KI-Projektionen lieferten vor allem einen rätselhaften Bilderreigen. Wie reagierte das Publikum auf das Experiment?

Peter Hahne rechnet schonungslos ab! Der langjährige Journalist und Bestsellerautor zieht nach 50 Jahren an vorderster Front ein vernichtendes Fazit: Während der Mittelstand pleite geht, Traditionsunternehmen nach Jahrzehnten schließen und eine islamistische Blutspur durch Deutschland zieht – feiert die politische Elite in Bayreuth und auf Kreuzfahrtschiffen. Merz' Kabinettsumbildung? Für Hahne ein einziges Desaster. Sein Urteil ist eindeutig: „Eine Lusche wird gegen die andere ausgetauscht."

durée : 01:28:55 - par : Aurélie Moreau - Waltraud Meier débute sa carrière en 1976. Wagnérienne historique, elle est invitée permanente du Festival de Bayreuth à partir de 1983 et se produit à l'opéra et en récital sur les scènes les plus prestigieuses. Aujourd'hui : Wagner, Verdi, Wolf… - équipe : Cécile Bonnet des Claustres, Ferdinand Prevaux - invités : Aurélie Moreau Productrice Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France

Psychologie statt romantischem Meeresrauschen: Die Inszenierung des "Fliegenden Holländers" bei den Bayreuther Festspielen zeigt den Holländer nicht als Verdammten der Weltmeere, sondern als Opfer eines Familientraumas.

Een gesprek over de hechte, korte en -in de basis- explosieve vriendschap tussen twee grootheden: Friedrich Nietzsche en Richard Wagner. De jonge twintiger Nietzsche was diep onder de indruk van de late vijftiger Wagner. Nietzsche was kind aan huis bij Richard en Cosima die een soort pleegouders voor hem werden. Toch werden ze uiteindelijk elkaars 'tegenpolen', zoals Nietzsche beweerde. Nietzsche, liet na de opening van het Festspielhaus in Bayreuth in 1876, geen spaander heel van Wagner en zijn megalomane projecten. Bart Geeraedts gaat in deze aflevering in gesprek met Nietzschekenner en -vertaler Maarten van Buuren. Onlangs vertaalde hij van Nietzsche diens De geboorte van de tragedie. Een vroeg werk waarin hij aanvankelijk zijn bewondering voor Wagner verwoordde.

Entrevistamos a Ana Graciani, directora de La ventana abierta, un thriller psicológico que juega con el suspense, la incertidumbre y el miedo cotidiano a partir de una desaparición. Pedro Torrijos nos descubre la sorprendente historia del monasterio segoviano trasladado piedra a piedra hasta Miami, una historia de patrimonio, expolio y magnates que parece ficción. Viajamos al Festival Internacional de Teatro Clásico de Mérida, donde Juan Luis Iborra estrena su adaptación de La comedia de la olla de Plauto, con Carlos Sobera como protagonista. Además, comienza el Festival Internacional del Cante de las Minas de La Unión, que reunirá a artistas como Yerai Cortés, Israel Fernández y Arcángel antes de entregar la Lámpara Minera. También celebramos el 150.º aniversario del Festival de Bayreuth con la gira de su orquesta dirigida por Pablo Heras-Casado, visitamos el Festival de Clunia junto a su coordinador cultural, Miguel Ángel Vieira, y despedimos al músico francés Kavinsky, figura clave de la electrónica y autor del icónico Nightcall.Escuchar audio

Christian Thielemann dirigiert zum Jubiläum der Festspiele Beethovens Neunte und den neuen "Ring des Nibelungen". Im Gespräch mit BR Klassik spricht er über Demut, Künstliche Intelligenz auf der Bühne und darüber, warum er gerade in Bayreuth das Dirigieren gelernt hat.

Christian Thielemann dirigiert zum Jubiläum der Festspiele Beethovens Neunte und den neuen "Ring des Nibelungen". Im Gespräch mit BR Klassik spricht er über Demut, Künstliche Intelligenz auf der Bühne und darüber, warum er gerade in Bayreuth das Dirigieren gelernt hat.

Zum 150. Jubiläum des "Ring des Nibelungen" präsentiert Bayreuth einen ungewöhnlichen "Ring": mit KI-generierten Projektionen statt klassischer Bühnenbilder. Geht dieses Experiment auf? Gestern hatte "Das Rheingold" Premiere.

(00:56) Die Bayreuther Festspiele zeigen erstmals Richard Wagners umstrittene Oper «Rienzi». Weitere Themen: (05:59) Der jüdische Publizist Michel Friedman hat im Rahmen der 150. Bayreuther Festspiele die Verstrickungen der Wagners mit den Nationalsozialisten benannt und die Deutschen dazu aufgerufen, ihre Demokratie zu verteidigen. (12:17) Im Sachbuch «KI und der Biber» fragt ein Kommunikationsexperte, wie viel Verantwortung wir Menschen an Künstliche Intelligenz abgeben wollen. (17:13) Evke Rulffes erzählt in «Eingeschnürt» die Geschichte weiblicher Schönheitszwänge. (21:57) Blick in die Feuilletons: Die Neue Zürcher Zeitung beschreibt im heutigen Artikel «Ausgerechnet Berlin als Exil», warum Literaturarchive politisch sind.

Fuchs, Jörn Florian www.deutschlandfunkkultur.de, Fazit

Fuchs, Jörn Florian www.deutschlandfunk.de, Kultur heute

Trash, Pathos und Wundenschau in Bayreuth: Das Musiktheaterkollektiv "Hauen und Stechen" zerlegt den Wagner-Mythos zwischen Gralsgemeinschaft, Inklusion und Endzeitstimmung. Ein Besuch beim Projekt "Realitot".

Am 26. Juli gab es den "Rienzi" von Richard Wagner. Nach der Premiere hat sich unser kritisches Trio zusammengefunden: Bernhard Neuhoff (BR Klassik), Christine Lemke-Matwey (DIE ZEIT) und Christian Wildhagen (Neue Zürcher Zeitung). Moderation: Sylvia Schreiber

Gewaltige Waldbrände in Frankreich und Spanien, Mehrere Abgeordnete der polnischen PiS-Partei verlassen die Fraktion, Christopher Street Day-Parade in Berlin unter dem Motto "Haltung ist hot", Richard-Wagner-Festspiele in Bayreuth finden zum 150. Mal statt, Vorletzter Tag der Finals in Hannover, 20. Etappe der Tour de France von Le Bourg-d'Oisans nach Alpe d'Huez, Das Wetter Hinweis: Der Beitrag zur Tour de France darf aus rechtlichen Gründen nicht auf tagesschau.de gezeigt werden.

durée : 00:02:23 - Le Billet de François Morel - Le festival de Bayreuth, un karaoké, Joe Dassin et de la musique qui se décline au futur : les vacances de Roger et Robert sont bien musicales; Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France

Auto fährt in Menschenmenge während der Christopher Street Day-Parade in Berlin, Hunderttausende Menschen auf der Flucht vor den heftigen Waldbränden in Frankreich und Spanien, Trendwende bei handwerklichen Ausbildungsberufen, Situation in Venezuela vier Wochen nach den beiden schweren Erdbeben, 150 Jahren Richard-Wagner-Festspiele in Bayreuth, Das Wetter

Noltze, Holger www.deutschlandfunk.de, Büchermarkt

Mehr neue Produktionen, neue Vertriebswege und Experimente mit KI: Die Bayreuther Festspiele stellen die Weichen für die Zukunft. Zugleich hofft die Festspielleitung auf eine kontroverse Debatte über die diesjährige Neuinszenierung von Wagners "Rienzi".

Göttervater Wotan will alles kontrollieren. Doch in Wagners „Walküre“ widersetzt sich ausgerechnet seine Lieblingstochter Brünnhilde – und aus dem Machtspiel des „Ring“ wird eine Familienkatastrophe mit Welthit. Von Christoph Vratz.

Dieses Jahr wird auf dem Grünen Hügel gefeiert: 150 Jahre Bayreuther Festspiele. Eröffnet wird das Opernereignis mit einem Festakt, erwartet wird natürlich viel Prominenz, mit der Opernpremiere von "Rienzi" bis dann schließlich der Ring des Nibelungen startet. Einer, der in diesem Jahr gleich in zwei Rollen zu erleben ist, ist der Heldentenor Andreas Schager, in den Titelpartien des "Rienzi" und "Parsifal".Andreas Schager singt die großen Wagner-Partien weltweit an den wichtigsten Häusern und ist in Bayreuth sozusagen Dauergast seit zehn Jahren, seit 2016. Wie sich das anfühlt, wieder nach Bayreuth zu kommen, welche Herausforderungen damit verbunden sind, welche Rolle Tradition in Bayreuth spielt, darüber spricht Andreas Schager bei NDR Kultur à la carte mit Friederike Westerhaus.

Die Bayreuther Festspiele gelten als die Mutter aller Musik- und Opernfestivals. Ihr Alleinstellungsmerkmal sind die Werke Richard Wagners, die dort ausschließlich gespielt werden. Vor 150 Jahren sind die Festspiele vom Komponisten ins Leben gerufen worden für die Aufführung des „Ring des Nibelungen“. Wagner hatte von Anfang an die Verbindung von Politik und Kunst im Sinn. Seitdem haben die Festspiele eine wechselvolle Geschichte erlebt. Sind die Festspiele auch ein Spiegel der zerrissenen deutschen Geschichte im 20. Jahrhundert? Welche Bedeutung haben sie noch heute? Bernd Künzig diskutiert mit Camilla Nylund – Sängerin; Bernhard Lang – Komponist; Stephan Mösch – Professor für Musiktheaterdramaturgie an der Musikhochschule Karlsruhe

Beim "Ring" in Bayreuth erzeugt KI die Bildwelten live auf der Bühne. Kurator Marcus Lobbes erklärt, wie das System funktioniert, warum jede Aufführung anders aussieht und weshalb die Technik kein Ersatz für Menschen ist.

Gut schlafen, wenig ärgern, gut essen: So bereitet sich Klaus Florian Vogt auf seinen Bayreuther Ring-Marathon vor. Der Tenor singt bei den Festspielen erstmals alle großen Tenorpartien der Tetralogie.

Wenn die Thesen unseres Gastes heute standhalten, hinterlässt sein Buch "Von Bayreuth nach Auschwitz" ein Trümmerfeld. (Wdh. vom 23.06.2026)

Ein Volkstribun, ein Diktator und eine verschollene Partitur: Wie Wagners "Rienzi" zum Schlüsselwerk der NS-Mythologie wurde, warum Hitler die Oper verehrte und weshalb sie nun erstmals nach Bayreuth kommt.

Orzessek, Arno www.deutschlandfunkkultur.de, Studio 9

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Teil 4 von 5: Mit der Götterdämmerung geht Wagners Tetralogie zu Ende. Zu hören sind Ausschnitte aus dem ersten Stereo-Mitschnitt einer Aufführung bei den Bayreuther Festspielen unter Joseph Keilberth (1955) in legendärer Besetzung: Wolfgang Windgassen ist der Siegfried, Astrid Varnay die Brünnhilde.

Berlin, 3. Juli 1709. Friederike Sophie Wilhelmine wird geboren. Sie ist das erste Kind von Friedrich Wilhelm I. von Preußen und Sophie Dorothea aus dem Hause Hannover. Der Vater liebt das Militär, wird auch "Soldatenkönig" genannt, die Mutter hat eine Affinität zum Künstlerischen.

Die Weißwurst gilt als bayerisches Kulturgut. Nun haben Forscher der Universität Bayreuth eine Variante entwickelt, bei der ein Teil des Fleisches durch Mehlwurmprotein ersetzt wird.

(00:46) Rockkonzert, Musical und Oper zugleich: Frank Zappas «200 Motels» auf der Theaterbühne in Genf. Weitere Themen: (05:34) «Neues von Mozart»: Was steckt hinter dem neu entdeckten Unterrichtsmaterial? (09:56) Nach der Aus- und Wieder-Einladung von Michel Friedmann: Wie ernst ist es Bayreuth mit der Aufarbeitung des Antisemitismus? (15:04) Wie die Ukraine um die Rettung ihres bedrohten kulturellen Erbes kämpft, sogar um den Erhalt einer alten Pferderasse. (19:52) Goliarda Sapienza nach und ihr Gefängnisaufenthalt: «Fuori» ist ein melancholischer, aber wunderschöner Film. (24:34) «Panet B» am Konzert Theater St. Gallen: ein humorvoller Blick aus der Zukunft zurück aufs Versagen der Menschen.

Was passiert, wenn der Gipfel zum Greifen nah ist – und du trotzdem umdrehst?In dieser Folge spricht Benjamin mit David Göttler, einem der bekanntesten deutschen Profi-Bergsteiger. David hat den Mount Everest ohne zusätzlichen Sauerstoff bestiegen, war mehrfach am Nanga Parbat unterwegs und zählt zu den Menschen, die sich bewusst für einen besonders puristischen Stil im Höhenbergsteigen entscheiden: ohne Flaschensauerstoff, ohne Sherpa-Unterstützung, ohne den leichtesten Weg.Dabei geht es in dieser Episode nicht nur ums Bergsteigen. Es geht um Themen, die auch für Läufer, Leichtathleten und alle Sportbegeisterten extrem spannend sind: mentale Stärke, Vorbereitung, Training, Angst, Risiko, Entscheidungsfähigkeit und die Frage, wie man unter extremem Druck klar bleibt.David erzählt, warum er 2019 nur rund 100 Höhenmeter unter dem Everest-Gipfel umdrehen musste, obwohl das Ziel bereits sichtbar war. Er erklärt, warum er zusätzlichen Sauerstoff für sich persönlich als eine Form von „Doping“ empfindet und weshalb der Gipfel im Bergsteigen nie die Ziellinie ist – sondern nur Halbzeit.Ein besonderer Schwerpunkt der Folge liegt auf dem Nanga Parbat, den David im fünften Anlauf über eine besonders anspruchsvolle Route bestiegen hat. Für ihn war diese Expedition emotional sogar größer als der Everest. Nach dem Gipfel stieg er noch ein Stück ab – und flog anschließend mit dem Gleitschirm zurück ins Basislager. In voller Ausrüstung aus der Todeszone landet er wenige Minuten später auf einer grünen Wiese. Ein Moment, der fast surreal klingt.Außerdem sprechen Benjamin und David über sein Training für Achttausender: Ausdauerblöcke, Stairmaster-Einheiten mit Zusatzgewicht, Laktatsteuerung, mentale Vorbereitung und die Bedeutung von Geduld. Gerade für Sportlerinnen und Sportler steckt in dieser Folge viel Transfer: Wie setzt man Mikroziele? Wann ist Durchziehen stark – und wann ist Umdrehen die klügere Entscheidung? Wie geht man mit Angst um? Und wie trainiert man den Kopf, wenn die äußeren Bedingungen nicht kontrollierbar sind?Passend zur Veröffentlichung ist David aktuell mit dem Alpen Film Festival 2026 auf Premieren-Tour durch Deutschland. Bei mehreren Terminen ist er live vor Ort – unter anderem in Bayreuth, Stuttgart, Heidelberg, Frankfurt, Köln, Dortmund und Hamburg. Alle Infos findet ihr beim Alpen Film Festival und bei David Göttler.Themen der FolgeDavids Weg vom kletternden Kind zum Profi-BergsteigerWarum Bergsteigen für ihn Leidenschaft und Lebensinhalt istParallelen zwischen Extrembergsteigen und LeistungssportTraining für Achttausender: Ausdauer, Kraft und mentale BelastbarkeitStairmaster mit Zusatzgewicht und LaktatsteuerungWarum zusätzlicher Sauerstoff für David die Herausforderung verändertEverest ohne Sauerstoff und ohne Sherpa-UnterstützungWarum David 100 Höhenmeter vor dem Gipfel umdrehteEntscheidungen unter Extremdruck: Davids persönliches AmpelsystemAngst als Warnsignal statt SchwächeNanga Parbat: fünf Anläufe, eine riesige Wand und ein Karriere-HighlightDer Flug mit dem Gleitschirm aus 7.700 Metern zurück ins BasislagerWas Läufer und Leichtathleten vom Höhenbergsteigen lernen könnenLinks zur FolgeDavid Göttler bei Instagram: @david_goettlerDavid Göttler Website: david-goettler.deAlpen Film Festival: alpenfilmfestival.deUnterstütze MainAthletWenn dir die Folge gefallen hat, freue ich mich riesig, wenn du den Podcast abonnierst, die Episode teilst oder eine Bewertung da lässt. Damit hilfst du, noch mehr spannende Geschichten aus der Welt des Sports sichtbar zu machen.Schneller auf den ersten Metern — das Rock'n'Roll-ModellDu trainierst, gibst alles — aber auf den ersten Metern kommst du nicht voran? Das ist manchmal kein Kraft- oder Konditionsproblem. Es ist ein Mechanikproblem.Nach dem Konzept von Dr. Tobias Alt habe ich Buch und Onlinekurs entwickelt: das Rock'n'Roll-Modell für effizientere Beschleunigung. Für Sprinter, Fußballer, Basketballer, Handballer.Launch kommt bald — trag dich jetzt in die Warteliste ein und sichere dir den günstigsten Preis:

Mendel, Meron www.deutschlandfunkkultur.de, Fazit

durée : 01:00:07 - par : Priscille Lafitte - Avant de se faire un nom comme metteuse en scène, directrice du théâtre de la Cité internationale à Paris et spécialiste du théâtre du XVIIe siècle, Frédérique Aït-Touati a d'abord une sensibilité musicale, par l'étude du violon et la fréquentation du festival de Bayreuth. - équipe : Claire Lagarde, Maud Noury - invités : Frédérique Aït-Touati Historienne des sciences, directrice de recherche au CNRS, et metteure en scène Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France

The Toscanini Conspiracy – Arturo Toscanini, Fascism, and the Italian Resistance with Filippo IannaroneIn this episode of the Explaining History Podcast, we are joined by Italian author Filippo Iannarone to discuss his acclaimed crime novel, The Toscanini Conspiracy – a story that weaves together a real‑life cold case, the anti‑fascist resistance of conductor Arturo Toscanini, and the author's own family history of heroic opposition to Mussolini and Hitler.The novel began with a chance encounter. While travelling in Val d'Orcia, Filippo discovered a small inn called Locanda Toscanini and asked the host why it bore the name of the legendary conductor. The answer opened a door to a forgotten story: the murder of Dr. Rinaldi, a physician and friend of Toscanini, in 1935 – the same year Mussolini invaded Ethiopia. The case was never solved. But as Filippo dug through newspaper archives and court documents, he found that it exposed a hidden world of anti‑fascist activity in a small Tuscan village.That village became a gathering place for intellectuals, artists, and dissidents – including the explorer Umberto Nobile, fashion designer Salvatore Ferragamo, and Anita Garibaldi – all resisting the tightening grip of Mussolini's regime. At the centre of it all was Arturo Toscanini, the most famous conductor in the world, who had already been beaten by fascist thugs for refusing to play the regime's anthem. Later, he would reject a personal invitation from Adolf Hitler to conduct at Bayreuth – a decision that carried immense symbolic weight.But Filippo's story is also deeply personal. His uncle, Major General Michele Iannarone, was a hero of the Italian Resistance. A monarchist officer who served on the Eastern Front and developed contacts with German officers opposed to Hitler, he became one of the commanders of Rome's clandestine military resistance after the fall of Mussolini in July 1943. When Rome was occupied by the Nazis, his network of thousands of partisans coordinated with the Allies, saved Jewish families, and kept the German army occupied until the Americans arrived.We discuss the brutal civil war that raged in Italy from 1943 until well after the war's end, the forgotten role of monarchist partisans, the trauma of the "years of lead" in the 1970s, and the uncomfortable continuities between fascism and today's far‑right movements across Europe and America. Filippo also reflects on what Toscanini would make of our current moment – and why telling these stories matters more than ever.Topics covered:The real‑life cold case that inspired the novelArturo Toscanini's anti‑fascist activismThe 1935 Italian invasion of Ethiopia and its domestic consequencesThe alternative community of dissidents in Spiazza, TuscanyMajor General Michele Iannarone and the monarchist partisansThe military clandestine front in occupied RomeThe Via Rasella bombing and the Ardeatine massacreItaly's post‑war civil war and the "years of lead"The erasure of monarchist partisans from official historyParallels between 1930s Italy and today's far‑right movementsFilippo Iannarone's The Toscanini Conspiracy is available now in English. Please consider buying from an independent bookshop or directly from the publisher.If you enjoy the podcast, please consider supporting us – we are migrating from Patreon to Substack. Details in the show notes.Explaining History helps you understand the 20th Century through critical conversations and expert interviews. We connect the past to the present. If you enjoy the show, please subscribe and share.▸ Support the Show & Get Exclusive ContentBecome a Patron: patreon.com/explaininghistory▸ Join the Community & Continue the ConversationFacebook Group: facebook.com/groups/ExplainingHistoryPodcastSubstack: theexplaininghistorypodcast.substack.com▸ Read Articles & Go DeeperWebsite: explaininghistory.org Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Ian de la Rosa debuta en el largometraje con Iván & Hadoum, una historia de amor ambientada en los invernaderos de Níjar (Almería) que llega a los cines tras conquistar el Teddy Award del Festival de Berlín y dos Biznagas de Plata en el Festival de Málaga. La película sigue la relación entre Iván, un joven trans, y Hadoum, una chica de origen marroquí, y aborda cuestiones como la identidad, el amor y la búsqueda de un futuro en un entorno marcado por la precariedad laboral y las diferencias culturales.La actualidad cultural pasa también por F. Javier Cárdenas García, ganador del XVIII Premio de Poesía Joven RNE-Fundación Montemadrid por Latitud cero, un poemario que ha destacado por su madurez poética y su capacidad para evocar Ecuador a través de imágenes sugerentes. Además, el Centro KBR de Barcelona dedica una gran retrospectiva a Minor White, una de las figuras fundamentales de la fotografía del siglo XX, con imágenes que se muestran por primera vez en Europa y que recorren algunos de los temas centrales de su obra, como el paisaje, el retrato y el desnudo masculino.El programa se acerca también a la historia del teatro y del cine español con la adaptación de La escopeta nacional, la célebre comedia de Luis García Berlanga y Rafael Azcona, dirigida por Juan Echanove en el Teatro Español de Madrid. Nuestra colaboradora Xaviera Torres recuerda el descubrimiento de los infrarrojos por parte del astrónomo William Herschel, mientras que Enrique Mejías nos lleva hasta el Festival de Bayreuth, el certamen creado por Richard Wagner que celebra este verano su 150 aniversario y sigue siendo una de las grandes citas de la música clásica internacional.Escuchar audio