Podcast appearances and mentions of William Christie

durée : 00:19:29 - Disques de légende du lundi 14 avril 2025 - La version originale de Castor et Pollux Rameau a connu une création compliquée, avec un prologue historique qui laissa le public mitigé. Rameau écrira une seconde version des années après. William Christie préfèrera donner la version originale.

Alain Lanceron est le Président de Warner Classics & Erato, seuls labels classiques d'une major du disque, poste qu'il occupe depuis 2014 suite au rachat d'EMI par le groupe Warner. Une multinationale au catalogue impressionnant : Maria Callas, Herbert Von Karajan, Nathalie Dessay, Martha Argerich, Gautier et Renaud Capuçon, Daniel Barenboim, Alexandre Tharaud, Laurence Equilbey, Elisabeth Schwarzkopg, Hélène Grimaud… Quand on l'interroge sur son enfance, on n'est pas surpris que ce Niçois d'origine de 75 ans ait fait une si longue carrière dans la musique classique. Musiques : Carmen “Habanera” Conchita Supervia “Overture” Verdi : Un Ballo In Maschera. Royal Opera House Covent Garden, Sir Colin Davis “Le Crépuscule des Dieux” de Richard Wagner, mis en scène par Patrice Chéreau et dirigé par Pierre Boulez à Bayreuth en 1980 Norma: Act I: Casta diva · Maria Callas, Orchestre National de l'Opéra de Paris dirigé par Georges Sebastian “Overture” d'Alcina de Handel, dirigé par William Christie avec les Arts Florissants Fauré: 3 mélodies, Op. 7, N°1, Après un rêve - Barbara Hendricks avec Michel Dalberto Grieg: Lyric Pieces, Book 2, Op. 38: N°1, Berceuse - Bertrand Chamayou Piano Concerto en ré majeur, Op. 61a. Allegro non troppo - Yehudi Menuhin, Sinfonia Varsovia, François-René Duchâble Musique originale : Léonie Pernet

durée : 00:19:29 - Disques de légende du lundi 14 avril 2025 - La version originale de Castor et Pollux Rameau a connu une création compliquée, avec un prologue historique qui laissa le public mitigé. Rameau écrira une seconde version des années après. William Christie préfèrera donner la version originale.

In this episode, Gramophone's Editor Martin Cullingford talks to pianist Leif Ove Andsnes about his new recording on Sony Classical of the extraordinary work Via Crucis by Franz Liszt, the composer's deeply spiritual meditations on the Stations of the Cross, released just before the start of Holy Week.  This week's podcast is produced in association with Wigmore Hall, where performers over the coming week include two performances by the former Gramophone Artist of the Year, pianist Víkingur Ólafsson, conductor William Christie with the ensemble that he founded, Les Arts Florissants, and the Chiaroscuro Quartet. For full details of these concerts, and many more, visit https://www.wigmore-hall.org.uk

Legújabb epizódunkban Hózsa Zsófia zenetörténész ezúttalVashegyi Györggyel beszélgetett William Christie és a Les Arts Florissants koncertje kapcsán. Hogyan kapcsolódik a Párizsi Operaház alapítása a francia barokk kivételes zenetörténeti korszakához, ki volt az a zeneszerző, aki Olaszországban született és aztán XIV. Lajos király segítségével indította el ezt az intézményt, de megtudhatjuk azt is, melyik ikonikus francia írót fedezte fel Charpentier…Hallgassátok szeretettel!

"Enchantements" aux éditions VMF. Entretien avec Emmanuel Hondré. En partenariat avec l'ONB.Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

durée : 01:28:39 - Relax ! du jeudi 02 janvier 2025 - par : Lionel Esparza - A l'occasion des 80 ans de William Christie, le label Erato fait paraître un coffret de 61 disques rassemblant pour la première fois l'intégrale des enregistrements du claveciniste et chef d'orchestre parus chez Erato ou Virgin Classics entre 1994 et 2011.

durée : 01:28:39 - Relax ! du jeudi 02 janvier 2025 - par : Lionel Esparza - A l'occasion des 80 ans de William Christie, le label Erato fait paraître un coffret de 61 disques rassemblant pour la première fois l'intégrale des enregistrements du claveciniste et chef d'orchestre parus chez Erato ou Virgin Classics entre 1994 et 2011.

Marc-Antoine Charpentier (1643-1704) - Te Deum H. 146in re maggiore per soli, coro ed orchestra1.       Prélude2.       Te Deum laudamus3.       Tu aeternum Patrem4.       Te per orbem terrarum5.       Tu devicto mortis aculeo6.       Te ergo quaesumus7.       Aeterna fac cum sanctis tuis8.       Dignare Domine9.       Fiat misericordia tua Domine10.   In te Domine speravi ********[23:14]Michel-Richard de Lalande (1657 - 1726) - Te Deumin re maggiore per soli, coro e orchestra1.       Te Deum2.       Simphonie3.       Te Deum Laudamus4.       Tibi Omnes Angeli5.       Sanctus Dominus Deus Sabaoth6.       Te Gloriosus Apostolorum Chorus7.       Tu Rex Gloriae, Christe8.       Tu Ad Liberandum9.       Tu Devicto Mortis Aculeo10.   Te Ergo Quaesumus11.   Aeterna Fac12.   Per Singulos Dies13.   Dignare Domine14.   In Te Domine SperaviVéronique Gens (soprano), Sandrine Piau (soprano), Jean-Paul Fouchécourt (tenore), Arlette Steyer (soprano), François Piolino (tenore), Jérôme Corréas (baritono)Les Arts FlorissantsWilliam Christie, conductor

Cette fois-ci, c'est la dernière émission d'une belle aventure commencée 12 ans auparavant. Pour cette dernière, pas d'invité, mais quelques-uns des chroniqueuses et chroniqueurs réguliers que vous connaissez. On prend le temps d'un dernier café gourmand, un « Café gourmand géant » avec émotion et nostalgie. Café gourmand géantLaura Dulieu nous parlera de la fin de l'histoire de JVLIVS, trilogie d'albums de SCH. Avec ce troisième album, c'est un pan énorme du rap français qui se termine ! Solène Gardré nous fera découvrir l'exposition Pulse à la Gaîté Lyrique, qui commence le 12 décembre prochain. Ce sont des constructions de lumières sur une bande-son électro. Et les visiteurs peuvent interagir avec les sculptures !Marjorie Bertin a assisté à une représentation de Les fêtes d'Hébé, un opéra-ballet de Rameau, mis en scène par Robert Carsen et dirigé par le grand William Christie, à l'Opéra Comique.Emma Garboud-Lorenzoni s'est rendue à l'atelier porte ouverte du jeune peintre Artemile. Il peint la banlieue, le rap et les gens qui l'entourent. Grâce à sa forte présence sur les réseaux sociaux, il rend accessible cet art à la réputation si élitiste et ça se voit dans le profil de ses visiteurs !Olivier Rogez nous ambiancera aux sons du label « Blanc Manioc ». Derrière ce nom, une bande de copains, Français et Ivoiriens qui ensemble.

Cette fois-ci, c'est la dernière émission d'une belle aventure commencée 12 ans auparavant. Pour cette dernière, pas d'invité, mais quelques-uns des chroniqueuses et chroniqueurs réguliers que vous connaissez. On prend le temps d'un dernier café gourmand, un « Café gourmand géant » avec émotion et nostalgie. Café gourmand géantLaura Dulieu nous parlera de la fin de l'histoire de JVLIVS, trilogie d'albums de SCH. Avec ce troisième album, c'est un pan énorme du rap français qui se termine ! Solène Gardré nous fera découvrir l'exposition Pulse à la Gaîté Lyrique, qui commence le 12 décembre prochain. Ce sont des constructions de lumières sur une bande-son électro. Et les visiteurs peuvent interagir avec les sculptures !Marjorie Bertin a assisté à une représentation de Les fêtes d'Hébé, un opéra-ballet de Rameau, mis en scène par Robert Carsen et dirigé par le grand William Christie, à l'Opéra Comique.Emma Garboud-Lorenzoni s'est rendue à l'atelier porte ouverte du jeune peintre Artemile. Il peint la banlieue, le rap et les gens qui l'entourent. Grâce à sa forte présence sur les réseaux sociaux, il rend accessible cet art à la réputation si élitiste et ça se voit dans le profil de ses visiteurs !Olivier Rogez nous ambiancera aux sons du label « Blanc Manioc ». Derrière ce nom, une bande de copains, Français et Ivoiriens qui ensemble.

Der amerikanische Dirigent und Cembalist William Christie ist einer der profiliertesten Musiker der Alten Musik. Mit seinem Ensemble "Les Arts Florissants" hat er die französische Barockmusik wiederbelebt und weltweit bekannt gemacht. Nun feiert er seinen 80. Geburtstag.

durée : 01:58:49 - Le Bach du dimanche du dimanche 15 décembre 2024 - par : Corinne Schneider - Au programme de cette 319e émission : on fête l'anniversaire des 80 ans de William Christie (né le 19 déc. 1944) ; puis « Bach au luth » avec Diego Salamanca (nouveauté Seulétoile, 29 nov.) et un hommage à l'organiste française Odile Bailleux suite à son décès survenu le 18 nov. à l'âge de 84 ans - réalisé par : Fanny Constans

William Christie, the founder - and guiding spirit for the past 45 years – of Les Arts Florissants, celebrates his 80th birthday on December 19.  Gramophone's James Jolly went to visit him at home in Paris to talk about his long career and its colossal impact of the rediscovery of the music of his adopted homeland. Since leaving the USA in the early 1970s and settling in France, Christie has been a major figure both in concert and on record (with a clutch of Gramophone Awards to his name), focusing on music of the 17th and 18th centuries. Their conversation ranged widely taking in memories of the harpsichordist Ralph Kirkpatrick, the countertenor Alfred Deller, the founder of Harmonia Mundi Bernard Coutaz, and many others. Musical excerpts are from from his Harmonia Mundi catalogue, including his latest release 'Bill and Friends' which finds him performing with a host of young musicians.  

Fuchs, Jörn Florian www.deutschlandfunkkultur.de, Fazit

durée : 00:01:49 - Le Bach du matin du vendredi 13 décembre 2024 - Le chef franco-américain William Christie a enregistré il y a quelques années la messe en si mineur, avec l'ensemble les Arts Florissants, et donnait un visage humain à l'art de Bach.

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durée : 00:01:49 - Le Bach du matin du vendredi 13 décembre 2024 - Le chef franco-américain William Christie a enregistré il y a quelques années la messe en si mineur, avec l'ensemble les Arts Florissants, et donnait un visage humain à l'art de Bach.

durée : 00:28:01 - Blanca Li, chorégraphe et directrice de la Grande Halle de la Villette - Nommée cette année à la présidence de la Villette, la chorégraphe Blanca Li y présente sa création "Didon & Enée" d'après l'opéra de Purcell, sur un enregistrement des Arts Florissants. Rencontre avec une artiste éclectique qui a aussi bien travaillé avec Pedro Almodovar ou Daft Punk que Beyoncé.

Aujourd'hui, je reçois Blanca Li, chorégraphe. Blanca aime « emmener la danse partout, dans tout. » Pour sa nouvelle création, elle a choisi la partition sublime de l'opéra baroque de Henri Purcell : Didon et Énée, enregistré par Les Arts Florissants de William Christie.  Avec 10 corps dansants, elle célèbre l'amour et raconte par le mouvement l'intensité des émotions qui traversent les amants mythiques et malheureux, Didon, Reine de Carthage, et Énée, Prince de Troie. Didon et Enée de Blanca Li s'installe à La Villette du 17 au 31 octobre dans le cadre de la programmation Chaillot à La Villette. On l'écoute avec joie,  Cet épisode a été réalisé en partenariat avec les équipes de La Villette

Oudemuziekkenner Kees Koudstaal presenteert de mooiste en recentste CD’s met oude en klassieke muziek. Aandacht voor de nieuwe cd-uitgaven van Ensemble InAlto, Concerto Scirocco, William Christie & Justin Taylor en Les Musiciens de Saint-Julien. 1. Giovanni Felice Sances (ca. 1600-1679) – ‘Nel regno d'amore' Uitvoerenden: Ensemble InAlto o.l.v. Lambert Colson (cd: ‘Still und Lieblich…', Ricercar […]

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In this episode, we discuss recordings of “'Conversation' - Gaspard Le Roux: Suites For 2 Harpsichords” (Harmonia Mundi) by William Christie & Justin Taylor, “Piano Quintets: Bela Bartok & Ernst von Dohnanyi” (Evil Penguin) by The Zemlinsky Quartet & Paolo Giacometti, “Christopher Rouse: Concertos” (Albany) by Eric Berlin, Katherine Needleman, Peter Kolkay & The Albany Symphony Orchestra / David Allen Miller, “Fire Waltz” (Cellar Music) by The Bruno Hubert Trio, “Second Wind” (Cellar Music) by John Lee, and “Bridges” (Cellar Music) by The Brian Ho Trio.   That makes 1,000 recordings discussed on Adult Music!   The Adult Music Podcast is featured at #2 in: Feedspot's 100 Best Jazz Podcasts   Episode 173 Deezer Playlist   Fair use disclaimer: Music sample clips are for commentary and educational purposes. We recommend that listeners listen to the complete recordings, all of which are available on streaming services in the links provided. We also suggest that if you enjoy the music, you consider purchasing the CDs or high-quality downloads to support the artists.   “'Conversation' - Gaspard Le Roux: Suites For 2 Harpsichords” (Harmonia Mundi) William Christie, Justin Taylor https://open.spotify.com/album/7IP9vZTpl1fIvGAIJDXcDa https://music.apple.com/jp/album/conversation-gaspard-le-roux-suites-for-2-harpsichords/1733708313?l=en-US https://music.amazon.com/albums/B0CWS6YH9S   “Piano Quintets: Bela Bartok & Ernst von Dohnanyi” (Evil Penguin) Zemlinsky Quartet, Paolo Giacometti https://open.spotify.com/album/1d7kstNZhoxmJI4Cq4vvop https://music.apple.com/us/album/bartók-dohnányi-piano-quintets/1740594220 https://music.amazon.com/albums/B0D1DP4CJT   “Christopher Rouse: Concertos” (Albany) Eric Berlin, Katherine Needleman, Peter Kolkay, Albany Symphony Orchestra / David Allen Miller https://open.spotify.com/album/6O6mm7o93tgZIjKINSWjPR https://music.apple.com/us/album/heimdalls-trumpet-i-i/1751834007?i=1751834022 https://music.amazon.com/albums/B0D6WS3NVH   “Fire Waltz” (Cellar Music) Bruno Hubert Trio https://open.spotify.com/album/4CJWEDtN3cid7urvEoQobz https://music.apple.com/us/album/fire-waltz/1739430264 https://music.amazon.com/albums/B0CZSC48BC   “Second Wind” (Cellar Music)  John Lee https://open.spotify.com/track/5iam3wGDE4JquiOeoDIeBv https://music.apple.com/us/album/second-wind/1754019410 https://music.amazon.com/albums/B0D825TNL7   “Bridges” (Cellar Music)  Release Date: 7/19/2024  Brian Ho Trio https://brianho.bandcamp.com/album/bridges   Be sure to download the "Same Difference" podcast episodes before they disappear: "Same Difference: 2 Jazz Fans, 1 Jazz Standard" Johnny Valenzuela and Tony Habra look at several versions of the same Jazz standard each week, play snippets from each version, discuss the history of the original and the different versions.  

Fast 50 Jahre trennen die beiden Cembalisten dieses neuen Albums: William Christie gilt mit 79 Jahren als Altmeister der französischen Barockszene – Justin Taylor dagegen ist gerade erst 32 geworden und steht als Rising Star für die jüngere Generation von Musiker*innen. Gemeinsam haben beide jetzt beim Label Harmonia Mundi ein Album mit französischer Cembalomusik aufgenommen – „Conversation“ lautet der Titel. „Hier braucht sich keiner auf Kosten des anderen zu profilieren. Die Liebe zum Gegenstand schweißt zusammen“, meint SWR-Kritiker Thilo Braun.

durée : 01:28:11 - En pistes ! du mercredi 26 juin 2024 - par : Emilie Munera, Rodolphe Bruneau Boulmier - En ce mercredi matin, nous écoutons le Trio Neave, l'Orchestre symphonique de Londres dirigé par Josepf Krips, William Christie & Justin Taylor, l'Orchestre philharmonique de la BBC dirigé par John Wilson, le Verbier Festival Orchestra et la famille Nagano-Kodama dans Mozart. En pistes !

With millions discussing Harrison Butker's graduation speech at Benedictine College over Mother's Day weekend, we talk with Ashley McGuire about her take and why "it shouldn't be controversial to say that taking care of children, your family, and your home matters more than what you do to earn a living..." As a Cuban priest's silent protest was shut down this week in the Communist country, we are joined by William Christie who just returned from the island. He tells us about the dire situation on the ground and the beautiful devotion to Our Lady of Charity amid such harsh living conditions. Father Roger Landry also offers an inspiring homily as he makes his way along the Seton route of the National Eucharistic Pilgrimage, telling us about the trinitarian dimension of the Holy Eucharist for Trinity Sunday. Catch the show every Saturday at 5pmET on EWTN radio!

1979 wurde das Ensemble "Les Arts Florissants" von William Christie gegründet. Seine Spezialität war die französische Musik des Barock - das Repertoire wuchs mit der Zeit bis zu Klassikern wie Joseph Haydn. Nur Johann Sebastian Bach sparte Christie aus. Diese Lücke will sein Nachfolger Paul Agnew jetzt füllen. Er beginnt am Anfang - mit frühen Kantaten Bachs.

durée : 00:21:15 - Disques de légende du vendredi 03 mai 2024 - Cet enregistrement de Glyndebourne en 1996, est une production légendaire.

durée : 00:24:31 - Disques de légende du jeudi 25 avril 2024 - Avec le Choeur et l'Orchestre des Arts Florissants dirigés par William Christie, cet enregistrement « Ombre de mon amant », était le grand retour de Anne Sofie von Otter à la musique baroque, son répertoire de prédilection.

A cantora lírica Ana Vieira Leite estreia-se esta quarta-feira, 10 de Abril, na Ópera de Paris na adaptação de “Medeia” de Marc-Antoine Charpentier, sob a direcção musical de William Christie. A encenação é de David McVicar que transporta a acção para o período da II Guerra Mundial. A soprano portuguesa interpreta o papel de Creusa, numa ópera em cinco actos. "Medeia" foi escrita em 1693 e chega pela primeira vez ao palco do Palácio Garnier. RFI: Para resumir esta história que atravessou mais de três séculos, Medeia é filha do rei Eetes, do reino da Cólquida, será também a filha da deusa Hécate. Medeia tem poderes mágicos, um dia apaixona-se por Jasão, que tem como missão recuperar o velo de ouro do pai de Medeia. Medeia trai o pai, mata o irmão e foge com Jasão para a Grécia. Aqui começa a ópera de Medeia de Charpentier. Como é que descreveria a história?Ana Vieira Leite: É uma história muito dramática, é verdade. Aqui começamos com a chegada de Jasão e Medeia à Grécia, onde encontram o rei e a Creusa, o Créuse. Aí Jasão apaixona-se pela princesa, pela jovem princesa. É aí que começa a grande trama da história, porque Medeia sente-se extremamente traída, enganada, enfurecida e planeia toda uma vingança. Começa com um envenenamento de um vestido que acaba por dar à morte da princesa. Entre esta história surge uma personagem que é o Oronte, que é alguém que tem interesses políticos com o rei, que tenta casar com Creusa, mas ela está perdidamente apaixonada por Jasão. O amor ali é completamente cego, acaba com ela morta. Jasão, extremamente triste com isto tudo, perdido. Para agravar mais esta história, Medeia acaba por matar os seus próprios filhos e foge para Atenas, enquanto deixa Jasão extremamente miserável e sem nada.Medeia mata o irmão, mata o pai de Creusa, os filhos, mata a amante de Jasão, Creusa, papel que interpreta. Como é que apesar disto tudo, sentimos empatia com esta personagem?Acho que é muito humano. Medeia tem muitas fases. Nós temos todos muitas fases e nós conseguimos sentir esta empatia de que nem sempre está tudo bem e nós estamos sempre a ser enganados constantemente. Como é que nós podemos lidar com essa traição, com o facto de sermos de parte; eu acho que é isso. É a nossa parte humana, a nossa parte de nós queremos sempre vingar-nos por tudo e nunca sabemos até que ponto é que podemos lidar com a desilusão, com a traição. Por muito que que a minha personagem seja bastante....Inocente?Eu acho que ela é inocente, mas neste caso ela está extremamente apaixonada e não consegue ver nada. Ela não consegue ver nada, o que ela quer é o que ela vê. Então tudo o que está ao lado Medeia, ela não repara. Ela é uma criança, tem 16 anos, por isso é o primeiro amor. .. é tudo. Ela não consegue sequer reparar que existe uma mulher e que existe uma família por trás. E isso acontece todos os dias, não é, infelizmente.Esta ópera de Medeia tem uma narrativa movida por emoções. Todas as personagens se movem, cantam, actuam com emoções que são levadas até à exaustão?O libreto é riquíssimo e é incrível...O libreto Thomas CorneilleÉ incrível; está muito bem escrito. As emoções estão todas muito bem descritas, mas a música, que neste caso não é uma música comum francesa porque normalmente estamos habituados a um Rameau, Lully que têm uma forma muito mais normal, entre aspas, de expor uma ópera. Charpentier pega numa tragédia musical e tenta exprimir ao máximo as emoções que estão em libreto sem floreados, sem nada de mais, simplesmente há uma cama musical a todas estas emoções, todos estes sentimentos. Um texto rico, uma música que não se sobrepõe ao texto, mas que só ajuda...Completa-se...Completa-se, sem dúvida.Isso acontece na escrita musical de Charpentier porque Charpentier sempre foi renegado pelo rei Luís XIV que gostava muito do seu compositor Lully, o seu compositor favorito. Charpentier acaba por escrever Medéia sete anos depois da morte de Lully.Eu acho que a música de Charpentier difere também da música de Lully porque era uma música experimental, era fora do comum. Nós aqui não temos árias, por exemplo, que é muito habitual em qualquer ópera, estamos à espera dos recitativos e das árias. Este estilo tem tudo a ver com o texto. É sempre intensificar o que está a acontecer porque normalmente numa área, por exemplo, estando muito habituada muito à música barroca, numa ária da capo temos uma frase e vamos explorá-la duas, três vezes e dando ainda mais intenção. Não, ali é muito simples, temos uma frase e nesta frase temos que está tudo. E é isso que é bom na harmonia de Charpentier, por exemplo, é muito mais harmonia do que propriamente a melodia. É por isso que é tão rico. E na altura simplesmente não se fazia isso. Foi ele que veio trazer assim algo novo e na altura não era ele a estrela. Agora tem o seu valor, principalmente nos ensembles franceses que estão a fazer cada vez mais.Estão a fazer cada vez mais música barroca?Sim, música barroca também está muito na moda, digamos, e eu acho que é a altura de percebemos e de compreendemos o porquê de ter havido estas mudanças na altura de Charpentier.Medeia é uma ópera sobre a paixão que destrói ou sobre a vingança libertadora ?Não sei, consigo ver-me dos dois lados. Se bem que lá está, como estamos a falar, é muito humano. Eu diria que a paixão destrói porque quer de um lado, quer Creuse, por exemplo, super apaixonada acabou destruída, Medeia também acaba destruída.E Jasão?Exactamente o mesmo.A Ana interpreta Creusa, a amante de Jasão. Pode escrever se esta personagem?Créuse é filha do rei Creonte. É uma princesa de 16 anos, muito nova, Ela é muito obediente ao seu pai. Ela tem uma relação muito especial com o pai, às vezes um pouco duvidosa. É uma admiração pelo pai e exactamente o contrário. Eu acho que quando ela vê Jasão, é o seu primeiro grande amor. É não saber explicar. Ela sabe que tem que o ter. Não há outra explicação. Obviamente que é isto que ela quer para a vida dela. É um amor que não sabe descrever por isso tudo o resto é esquecido. A tal inocência de 16 anos, de adolescente, em que não temos muita consciência do que se passa à volta. Nessa altura não há explicação e só vê o fim. Ou seja, a minha personagem é muito interessante. Não é a personagem mais interessante porque eu acho que Medeia é, sem dúvida, a personagem mais humana desta ópera, mas tem um arco muito interessante na medida em que ela começa uma jovem adolescente, a descobrir a vida, a descobrir a vida amorosa, a começar a perceber os seus poderes enquanto mulher e acaba uma mulher a ter que enfrentar outra mulher extremamente poderosa.É assassinada...Exactamente e acaba por ser assassinada pelo seu amor a Jasão ou à pátria. É um pouco de tudo e é muito rica.Esta obra é a expressão da dor sob todas as formas. Como é que se entra e se trabalha para depois se transmitir ao público este sofrimento todo?É um processo complicado porque temos que mexer com muita memória, com muita parte nossa, que às vezes não queremos mexer. Para mostrarmos uma personagem humana tem de ser um bocadinho de nós, por muito que seja alguém de fora, tem que ser um bocadinho de nós. Para mim foi mexer com a dor, mais para a parte final, foi reviver um pouco as memórias. Nós tivemos um mês a trabalhar nesta ópera. É muito cansativo e eu sei que saí e saio, ainda, depois de cada ensaio, completamente vazia. Eu deixo tudo porque sinto que esta personagem também o merece. Às vezes até penso não, se calhar está um bocadinho mais, preserva-te.Como é que se encontra este equilíbrio entre não dar demais e de menos...As últimas semanas de ensaios foi esse o meu propósito. Foi encontrar um equilíbrio porque é muito fácil ultrapassarmos. Mas também quando percebemos que ok, se calhar é demasiado, depois fica seco, fica sem nada, fica sem sumo e eu não consigo dar nada sem sentir que estou a sentir pelas minhas próprias mãos este sofrimento desta personagem. Ou seja, não tenho a resposta certa e eu acho que é mesmo ir experimentando, ir vendo o que é que as pessoas também sentem, se sentem alguma coisa, porque às vezes nós estamos a sentir demasiado e não passa assim tanto.Vocês falam disso nos ensaios? Sim falamos muito e ainda bem que tenho uma ligação muito próxima com quase todos os cantores que estão aqui e músicos de orquestra e vamos falando sobre isso. Se sentem o mesmo que eu, se foi um bocadinho de mais, se não foi e acho que é isso também. Essa troca é muito interessante neste meio.Como é que isto tudo acontece?Confesso que pronto, já tinha visto esta produção que é incrível. Não é normal isto acontecer. Eu já tinha visto esta produção, em 2019, em Genebra e foi o meu primeiro contacto com esta obra. Por não ser uma obra extremamente feita ou conhecida, não tinha qualquer ligação.É uma obra que não foi apresentada durante mais de dois séculos.Exactamente, exactamente, por isso é que é interessante também voltar a pegar nisto e trazer ao público esta história tão interessante. Eu vi essa ópera e tinha-me tocado imenso, tanto é que eu já vi imensas produções e essa ficou me na cabeça. Como já trabalho bastantes vezes com Les Arts Florissants [conjunto musical Barroco], tive o convite para fazer a audição, mas era algo que eu não achava que ia acontecer, sinceramente. Era algo mesmo longínquo. Eu pensei; a Ópera de Paris?Mas tentou...Tentei, tentei, mas sem esperanças. Eu lembro que foi na Bastilha e que estava 'pronto mais uma audição', estamos tão habituados a ouvir não a toda a hora e ia fazer a audição para um papel muito mais pequeno. Até que um dia antes, ligaram-me a dizer 'preparar outra ária, pode ser que dê'. Dois dias depois ligarmos a dizer 'o director da ópera quer que sejas tu, por isso estamos todos de acordo".O que é que se sente nessa altura?Foi sem dúvida o poder da responsabilidade: não consigo isto, foi demasiado para mim. Só dizia, 'não era agora que queria ir para a ópera de Paris, ainda preciso de muitos anos de treino, ainda preciso de evoluir imenso. Não tenho capacidade, o síndrome do impostor que está sempre presente, mas ao mesmo tempo foi um conquistar de algo que é muito importante e que muitos anos de trabalho, muitos anos, muitas horas e por isso foi muito especial e estou muito contente por cá estar.Este espaço carrega um peso histórico e isso também se sente quando se sobe ao palco?Sem dúvida, só entrar e ver as pinturas é tudo... A imponência deste deste edifício também incrível. É muito importante. É uma ópera de referência para a Europa e para o mundo. Historicamente é tudo para mim. É incrível estar aqui.No final, o que é que resta, como é que imagino, ao fim destes dois personagens de Medeia e de Jasão?Jasão e Medeia claramente foi algo que foi furado, que não aconteceu, foi um desgosto imenso de amor. Tenho a certeza que Jasão vai ficar perdido para toda a sua vida, perdeu filhos, perdeu quem amava e Medeia sobrevoa por aí. Volta para um sítio longínquo que tenho a certeza que vai continuar com a sua mágoa.E Ana, depois de Medeia.A Ana, depois de Medeia, continua com este sentido de responsabilidade, mas que foi o trabalho mais duro que já tive, foi o trabalho mais compensador e espero continuar por aí, com mais Medeia ou sem Medeia, mas que continuo por aí.

durée : 01:33:48 - Relax ! du lundi 01 avril 2024 - par : Lionel Esparza - À la Une du nouveau Diapason : Puccini à l'honneur, Rencontre avec William Christie, Hommage à Seiji Ozawa, Florian Noack en tête d'affiche...

Première ville européenne inscrite au patrimoine mondial de l'Unesco et ancienne capitale et résidence des rois de Pologne, Cracovie accueille aujourd'hui l'un des plus grands festivals de musique baroque dans le monde. Traditionnellement organisé autour des fêtes de Pâques, Misteria Paschalia s'offre pour ses 20 ans un nouveau directeur. Le chef d'orchestre et luthiste français Vincent Dumestre propose une programmation loin des sentiers sacrés du festival avec, pour la première fois, un IN et un OFF dans des lieux patrimoniaux hors du commun allant jusqu'à 100 m sous terre afin de faire découvrir la musique autrement. La 20e édition du festival se tient jusqu'au lundi de Pâques, ce 1er avril. À écouter aussiReportage culture : 43e Festival d'Ambronay, résolument moderneÀ lire aussiLe baroque s'épanouit dans les jardins de William Christie

Première ville européenne inscrite au patrimoine mondial de l'Unesco et ancienne capitale et résidence des rois de Pologne, Cracovie accueille aujourd'hui l'un des plus grands festivals de musique baroque dans le monde. Traditionnellement organisé autour des fêtes de Pâques, Misteria Paschalia s'offre pour ses 20 ans un nouveau directeur. Le chef d'orchestre et luthiste français Vincent Dumestre propose une programmation loin des sentiers sacrés du festival avec, pour la première fois, un IN et un OFF dans des lieux patrimoniaux hors du commun allant jusqu'à 100 m sous terre afin de faire découvrir la musique autrement. La 20e édition du festival se tient jusqu'au lundi de Pâques, ce 1er avril. À écouter aussiReportage culture : 43e Festival d'Ambronay, résolument moderneÀ lire aussiLe baroque s'épanouit dans les jardins de William Christie

durée : 00:12:34 - Disques de légende du mardi 30 janvier 2024 - A l'origine de ce disque, un spectacle à Paris au Théâtre des Champs Elysées en novembre 2003, dirigé par William Christie.

SynopsisOn today's date in 1693, a new opera based on an old legend had its premiere performance at the Académie de la Musique in Paris. The new opera was by French Baroque composer Marc-Antoine Charpentier. The old legend was that of Medea, the sorceress who murdered her children to avenge her abandonment by their father, the Greek hero Jason.Charpentier's Médée (to give his opera its French title) was well received by its first audiences. The most celebrated French soprano of her day sang the title role, but one contemporary critic, impressed by Charpentier's achievement, wrote, “The emotions are so vivid, that even if the role were only spoken, the opera would not fail to make a great impression.”In the three centuries following Charpentier's opera, many other musicians have taken up the Medea legend as well. In 1980, American composer Jacob Druckman took themes from three famous Medea operas and worked these into a three-movement orchestral suite, Prisms, with Charpentier's version of Medea having pride of place and quoted in the first movement of Druckman's score.Music Played in Today's ProgramMarc-Antoine Charpentier (1635 – 1704) Médée; Les Arts Florissants; William Christie, cond. Harmonia Mundi 90.1139/41Jacob Druckman (1928 – 1996) Prism; New York Philharmonic; Zubin Mehta, cond. New World 335

In knapp einem Monat, am 19. Dezember wird er 79 Jahre alt, der in Amerika geborene, inzwischen längst französische Dirigent William Christie. 1979 gründete er ein Ensemble für historisch informierte Aufführungspraxis und gab ihm den schönen Namen "Les Arts Florissants" - Die blühenden Künste. Das hat seinem Namen alle Ehre gemacht, es gehört längst zu den weltweit besten seiner Art. Den Namen hatte Christie beim französischen Barockkomponisten Marc-Antoine Charpentier entliehen, bzw. bei dessen gleichnamiger Oper. Vor allem die französische Barockmusik, Komponisten wie Rameau, Charpentier oder Lully hat Christie in Interpretationen vorgelegt, die Maßstäbe setzten, und tut dies nach wie vor. Aber das Spektrum ist riesig. Gerade ist ein Album mit Vokalmusik von Heinrich Schütz erschienen. Bandleader ist diesmal der Tenor Paul Agnew, der sich die künstlerische Leitung von Les Arts Florissants seit vier Jahren mit William Christie teilt. Oswald Beaujean hat das neue Schütz-Album gehört.

William Christie geht stramm auf die Achtzig zu, musiziert aber wie ein Junger - diesmal nicht seine Lieblingsfranzosen Rameau oder Lully, sondern Joseph Haydn. Der komponierte als alter Mann auch noch wie ein ganz Junger. Haydn und Christie, vielleicht auch deshalb eine ideale Kombination.

Es ist nur wenig bekannt , aber es ist ein Meisterstück: Georg Friedrich Händels Oratorium "L'Allegro, il Penseroso ed il Moderato". Man hört es nur selten, weil es keine Handlung hat. Dabei enthält es Musiknummern, die zum Schönsten gehören, was Händel komponiert hat. William Christie und sein Ensemble "Les Arts Florissants" haben es schon einmal szenisch aufgeführt. Nun gibt es ihre Interpretation auf CD.

durée : 00:16:10 - Disques de légende du vendredi 23 juin 2023 - Sur l'album "Michel-Richard Delalande : Petits motets", le chef d'orchestre William Christie, l'Orchestre Les Arts Florissants et la soprano Sandrine Piau.

durée : 02:59:59 - Les Nuits de France Culture - par : Albane Penaranda - Par Lucien Attoun - Avec Michel Bouquet, Jean Audureau, Claude Chabrol, William Christie, Agnès Dewitte, Christophe Lambert, Fabrice Luchini, Roger Planchon et Claude Santelli - Réalisation Nicole Gandrey-Réty

durée : 01:24:59 - Les Nuits de France Culture - par : Albane Penaranda - Opus - William Christie (1ère diffusion : 17/06/1989)

durée : 00:25:18 - Robert Carsen, metteur en scène (4/5) - par : Judith Chaine - Le nom de Robert Carsen est indissociablement lié au monde de l'opéra. Ses mises en en scène, très reconnaissables, plaisent aussi bien aux défenseurs de l'opéra traditionnel qu'aux tenants de la scène moderne. Portrait du metteur en scène prolifique, comédien de formation, au micro de Judith Chaine - réalisé par : Françoise Cordey

In Fall 2023 Seattle Opera will present Handel's ALCINA, a magical opera seria about the vagaries of love, attraction, and gender. Seattle Opera Dramaturg Jonathan Dean introduces Handel operas and ALCINA, with musical examples from recital albums by Andreas Scholl and Sarah Connolly as well as recordings of ALCINA dating from 1959 (conducted by Ferdinand Leitner and starring Joan Sutherland); from 1962 (conducted by Richard Bonynge and starring Sutherland, Teresa Berganza, Monica Sinclair, and Luigi Alva); and 1999 (conducted by William Christie and starring Renee Fleming, Susan Graham, Kathleen Kuhlmann, Timothy Robinson, and Natalie Dessay).

Sam QuinonesBOOK: The Least of Us (2021)https://samquinones.com/Marni GoldmanBOOK: True To Myself: Peace, Love, Marni (2019)https://peacelovemarni.com/William ChristieBOOK: The Double Agent (2022)https://williamchristieauthor.com/--------------------------Sam Quinones is a journalist, storyteller, former Los Angeles Times reporter, and author of three acclaimed books of narrative nonfiction, including New York Times bestseller and National Book Critics Circle Award winner Dreamland: The True Tale of America's Opiate Epidemic. His latest book, The Least of Us delivers an unexpected and awe-inspiring response to the call that shocked the nation in Sam Quinones's award-winning Dreamland. https://samquinones.com/Marni Goldman is a Spiritual Life Coach and author of True To Myself: Peace, Love, Marni. Goldman, the daughter of a drug-addicted mother, has survived a life of depression, ADHD, childhood PTSD, anxiety, and a leukemia diagnosis. Goldman works with people all over the world to help them transcend and heal emotional traumas. https://peacelovemarni.com/William Christie is a graduate of the University of Pennsylvania and a former Marine Corps infantry officer who commanded a number of units and served around the world. He has written eleven novels including The Double Agent, published either under his own name or that of F.J. Chase. https://williamchristieauthor.com/--------------------------Frankie Boyer is an award winning talk show host that empowers listeners to live healthy vibrant lives http://www.frankieboyer.com

*Morgan White Jr. filled in on NightSide*Enter the world of espionage as author William Christie introduces the character Alexsi Smirnoff who is a Russian/German double agent, loyal only to himself. Intrigue is his middle name, and Christie joined Morgan to chat more about this compelling novel.

durée : 01:28:43 - Jean-Joseph Cassanéa de Mondonville - par : François-Xavier Szymczak - Enfant de Narbonne, Jean-Joseph Cassanéa de Mondonville fit l'objet d'un des plus beaux portaits de Quentin de La Tour. Il fut aussi un compositeur de grand talent, dont les motets, les sonates, les opéras ont été enregistrés par William Christie, Christophe Rousset ou encore Marc Minkowski.

durée : 01:58:39 - Au coeur de l'orchestre - par : Christian Merlin - Quand il a fondé Les Arts Florissants en 1979, le plus français des chefs américains se doutait-il qu'il allait transformer en lame de fond la vaguelette qu'était alors le mouvement baroque ? Son parcours a changé notre approche de l'orchestre. - réalisé par : Marie Grout

durée : 01:24:59 - Les Nuits de France Culture - Par Jacqueline Muller - Avec William Christie - Réalisation Marianne Manesse

durée : 02:59:59 - Les Nuits de France Culture - Par Lucien Attoun - Avec Michel Bouquet, Jean Audureau, Claude Chabrol, William Christie, Agnès Dewitte, Christophe Lambert, Fabrice Luchini, Roger Planchon et Claude Santelli - Réalisation Nicole Gandrey-Réty

Violinist Sarah Jane Kenner currently resides in New York City. After beginning her musical studies in her native New Rochelle, New York, Ms. Kenner earned a Bachelor's Degree in Violin Performance from Temple University's Boyer College of Music in Philadelphia, a Master's degree from the Manhattan School of Music, and a Graduate Diploma in Historical Performance from the Juilliard School. As a period violinist, Ms. Kenner has been hailed as a "fireworks soloist," and has performed throughout the US and internationally as a chamber musician, orchestral player, and soloist. In 2018, she made her Lincoln Center debut as a soloist with Juilliard415, Juilliard's period-instrument ensemble. Ms. Kenner also served as concertmaster and principal second violinist of Juilliard415, and joined them on tours throughout the U.S., Europe, India, and New Zealand. Recent and upcoming engagements include performances with The English Concert, Trinity Wall Street, New York Baroque Incorporated, and The Sebastians, amongst others. She is also a member of the orchestra at Teatro Nuovo, a summer opera festival which presents 19th-century Bel Canto opera with a historically informed approach. Other festival appearances include BachFest Leipzig with members of Juilliard415 and Bach Collegium Japan, and with members of Les Arts Florissants at the Festival Dans les Jardins de William Christie in Thiré, France. Currently, Ms. Kenner is working on a recording project centered around the violin sonatas of Giovanni Antonio Pandolf Mealli. Ms. Kenner has studied with Cynthia Roberts, Elizabeth Blumenstock, Rachel Podger, Robert Mealy, and Leah Nelson. Ms. Kenner is also a 2018-2019 Mercury/Juilliard fellow and an American Fellow of The English Concert. As a modern violinist, Ms. Kenner has led and/or held principal positions in several ensembles, including the Manhattan School of Music Chamber Sinfonia, Texas Music Festival Orchestra, and Temple University Symphony Orchestra. Her principal teachers were Hirono Oka and Lucie Robert. Ms. Kenner has played in masterclasses for notable artists including Arnold Steinhardt, Glenn Dicterow, and Koichiro Harada. Ms. Kenner also studied at the Aspen, Bowdoin, Texas, and Duxbury Music Festivals. She currently performs regularly in New York City and Westchester County. In her spare time, Ms. Kenner maintains a strong interest in cooking, baking, and writing, all of which are documented on her recipe and music blog, "The Hungry Musician." https://www.sjkviolin.com/ https://thehungrymusician.com/ https://www.instagram.com/hungrymusician/ Find your host, Grace Lamb, on social media: Instagram, Youtube Website: https://gracecolbylamb.com/ @B4thestage on FACEBOOK @B4thestage on INSTAGRAM If you have any questions or topics you would like covered on the show please contact me at b4thestage@gmail.com --- This episode is sponsored by · Anchor: The easiest way to make a podcast. https://anchor.fm/app --- Send in a voice message: https://anchor.fm/b4thestage/message