Podcasts about kresten osgood

5e émission de la 62e session...Cette semaine retour dans le free jazz! En musique: Maulawi sur l'album Maulawi  (Strata, 1974); Cosmic Ear sur l'album Traces  (We Jazz, 2025); Booker T. & The Plasmic Bleeds sur l'album Ode To BCLY... And Eye Know BO.... da Prez  (Mahakala, 2025); Irène Schweizer, Rüdiger Carl, Johnny Dyani, Han Bennink sur l'album Irène's Hot Four  (Intakt, 2025, enr. 1981); Mathias Landaeus, Kresten Osgood & Nina De Heney sur l'album Dissolving Patterns (Indépendant, 2025)...

Music that was recorded live, music that is about to be (or has just been) performed live, and music that is keeping us alive, in this lively set. The playlist features Ballaké Sissoko, Vincent Segal, Emile Parisien, Vincent Peirani; Federico Casagrande, Ziv Ravitz; Tobias Meinhart [pictured]; Larry Goldings; Jon Irabagon; Mathias Landaeus, Nina de Heney, Kresten Osgood. Detailed playlist at [up to "Lullaby Boomerang"]. Happy listening!

durée : 00:59:20 - Banzzaï du jeudi 16 janvier 2025 - par : Nathalie Piolé - La playlist jazz de Nathalie Piolé.

Here is our seasonal playlist featuring the songs we have loved the most in the past few months. The playlist features Kresten Osgood; Francesco Bearzatti, Stefano Risso, Mattia Barbieri; Mark Lockheart; Luzia von Wyl [pictured], This Is Pan; Patricia Brennan; Mary Halvorson, Amaryllis Sextet; Lucien Johnson; Elin Forkelid; and Miles Okazaki. Detailed playlist at  Happy listening! Photo credit: Falk Neumann

For the last round of recent releases of the year, we bring you an engaging selection that ranges from the groovy and loungey, to the firey and fun!  The playlist features Copa Salvo; Les Hommes; Kresten Osgood [pictured]; The Fury, Mark Turner, Lage Lund, Matt Brewer, Tyshawn Sorey; M.T.B. Brad Mehldau, Mark Turner, Peter Bernstein, Larry Grenadier, Billy Stewart; AuB, Alex Hitchcock, Tom Barford feat. Maria Chiara Argirò. Detailed playlist at https://spinitron.com/RFB/pl/19986948/Mondo-Jazz (up to "Folk Devils"). Happy listening!

Denne uges album er en energisk liveindspilning fra en af dansk jazz' førstetrommeslagere, Kresten Osgood. "Live at H15" er indspillet under Copenhagen Jazz Festival 2023, og med den, dykker vi ned denne morgen ned i sommervarmen. Vært og tilrettelægger: Julian Svejgaard. Redaktør: Kasper Overby. Skriv til Snooze med din morgenstemning eller med et bud på den bedste morgenmusik: Mail: p8jazz@dr.dk SMS: 1212, skriv jazz, mellemrum og din besked

Albert Cirera és un dels músics de la península Ibèrica més versàtils i actius en l'àmbit europeu, dins l'escena del free jazz i la música improvisada. En els últims deu anys ha participat en nombroses gravacions (més de cinquanta) amb músics com, Andy Moor, Barry Guy, Olie Brice, Marcelo dos Reis, Carlos Zingaro, Ramon Prats o Agustí Fernández. I ha actuat a festivals europeus com Jazz em Agosto a Lisboa (Portugal), Jazz A Lúz, a Luz-Saint-Sauveur (França) o Spontaneous Music Festival a Poznan (Polonia), i més internacionals com el Festival de Jazz de Buenos Aires (Argentina), així com a diferents clubs d'Europa, Argentina, Cuba, Rússia i Japó.Va viure deu anys a Barcelona, on va créixer com a músic tocant amb Agustí Fernández, Ramon Prats, Vasco Trilla, Núria Andorrà, Pablo Rega, Dani Dominguez, David Mengual o Massa Kamaguchi. Després, cinc anys a Lisboa, on es va consolidar com el músic creatiu, inventiu i versàtil que és, tocant amb músics com João Lencastre, Carlos Zingaro, Gabriel Ferrandini, Herânin Faustino o Abdul Moaimem. I finalment, dos anys a Copenhagen on va estudiar un màster al RMC i va tocar amb Kresten Osgood, Henrik Olsson, Valeria Miracapillo, Hakon Berre o Aurelijus Uzamackis. També ha compartit escenaris amb Barry Guy, Andy Moor (the Ex), Joe Morris, Ernesto Rodrigues, Jordina Millà, Nicolas Field, Florian Stoffner, Silvia Bologniesi, Hugo Antunes, David Mengual, Paula Chocron, Don Malfon, Witold Olszak, Nuno Rebelo, Rafal Mazur, Ferran Fages, etc.Lidera els seus projectes com A.C. I Tres Tambors, amb qui ha editat dos discos “Els encants” (FSNT, 2012) i “Suite Salada” (Underpool, 2017); A.C i Kamarilla, amb qui ha editat “Aquella Cosa” (Underpool, 2022); i finalment, CIREROT, el seu projecte a saxo sol, que el passat 2022 va estar presentant, per tot Europa, el seu últim treball “ÂMAGO” (MuMu, 2021) amb 30 concerts a més de 5 països diferents. Durant més de quinze anys forma part, ininterrompudament, de DUOT, juntament amb el bateria Ramon Prats. També cultiva la formació de duo amb grans músics per tot Europa com N. Field, F. Stoffner, W. Oleszac o F. Fages.Així mateix, forma part de projectes com Joao Lencastres Comunion, Fragoso Quinteto, Fail Better o Dissection Room, a Portugal; Granular Bastards o The Moms a Dinamarca, així com Agustí Fernández Líquid Trio/Quintet o Clara Lai Quartet, a Catalunya. A més a més s'ha interessat per les performances interdisciplinàries: en els últims anys ha actuat amb les ballarines Jenny Nocedo (Cuba), Juliette Louste (Islandia), Tura Gomez Coll o Sonia Sanchez; els pintors Antoni Carné i Xavier Gabriel o l'artista visual Artur Tort.És part activa en l'organització de L'Estival de Jazz d'Igualada així com del “Cicle Cuir deMúsiques Inclassificables” de la mateixa capital de l'Anoia on actualment resideix. Des de 2024 és creador i organitzador, juntament amb Ramon Prats, del CIMIC (Circuit Itinerant de Música Improvisada de Catalunya).

I denne POVcast taler Jan Eriksen med en af de første kvindelige danske kvindelige sangskrivere med succes, Pia Raug. Album som ”Hej lille drøm”, ”Saga”, ”Det” (med Inger Christensens digte) og ”Iskrystaller” satte en gang for alle pioneren på det musikalske danmarkskort. Efter et par årtier som fagpolitiker oplever hun nu et sent comeback. Unge kolleger som bl.a. Tina Dickow og især Kresten Osgood og Signe Høirup Wille-Jørgensen, som Raug har optrådt sammen med, viser deres respekt. Alene i marts har Pia Raug og hendes faste medmusikant og nabo Søren Thuesen syv job. I begyndelsen af marts kørte POVs Jan Eriksen til Omø - med bare 152 indbyggere - sydvest for Sjælland, for at tale med ”Den danske Joni Mitchell”, som hun engang blev kaldt. Om historien og vejen tilbage til scenen og hvad, der blev af den lille drøm. Pia Raugs ”Regnvejrsdag i november” – den med ”Jeg vil male dagen blå” - er for længst folkeeje og optræder i adskillige sangbøger – også Højskolesangbogen. Den kan findes i et hav af versioner på sociale medier. Det skulle vise sig at blive en humørfyldt, meget ærlig og til tider følelsesladet samtale i det gamle husmandssted på Omø. I årevis havde Pia Raug følelsen af at være ude af sync med sin samtid. ”'Hej lille drøm' blev enormt populær, men det har også været den, der kunne skille mig fra mine samtidige musikere. De kunne godt nok brække sig i lårtrykke stråler over den plade. Det har jeg som sanger været ked af. For man drømmer om at have et fællesskab.” I forbindelse med udgivelsen I 2015 af bokssættet "Fugleflugt" lyttede Pia Raug for første gang i årevis til "Hej lille drøm". ”Pludselig kunne jeg forstå, hvad de mente. Men samtidig kunne jeg høre, hvor afsindigt flot akkompagnementet er. Jeg kunne forstå, at det var den, der satte min karriere i gang, og som har gjort at jeg kunne blive ved indtil nu,” siger hun, og tilføjer: ”Jeg har opdaget, at der har været en del mødre som har tvangsstoppet deres børn i lange perioder, flere år, med Pia Raug-sange – i dag møder jeg nogle af dem, hvis mødre har introduceret dem til en anden måde at tænke musik på, som kunne få dem til f.eks. at blive malere, fotografer og hvad ved jeg." Så det handler om anerkendelse og genkendelse. Men det handler også om: - arbejdet og succesen med Raugs musik til Inger Christensens langdigt ”Det”. Og det menneskelige grundvilkår, angst – og poesien som den eneste rigtige medicin. - de tidlige år, hvor hun bl.a. var med til at starte Midtfynsfestivalen. - Joni Mitchell, som hun engang var til bal i den borgerlige sammen med. Betalt af ABBA. Kan man sige. - Raugs arbejde i diverse faglige råd og foreninger, i Danmark og internationalt. - samarbejdet med og begejstringen for diverse musikere og især lydtekniker og producer Flemming Rasmussen, der ubesværet skiftede fra indspilninger med Metallica til Pia Raug. - Forholdet mellem kunst og krig – for 30 år siden og nu. - myten om Achilleus og skildpadden … I slutningen kan du høre den endnu uudgivne sang "Flaget", en sang Pia Raug skrev til sin gode veninde Lisbeth Kirk, der var gift med den nu afdøde EU-parlamentariker Jens-Peter Bonde. Sangen fortjener en bedre indspilning end via Jan Eriksens telefon. Men optagelsen giver en fornemmelse af, hvad det er for en sang. Lyt til POVcasten her:

I denne POVcast taler Jan Eriksen med en af de første kvindelige danske kvindelige sangskrivere med succes, Pia Raug. Album som ”Hej lille drøm”, ”Saga”, ”Det” (med Inger Christensens digte) og ”Iskrystaller” satte en gang for alle pioneren på det musikalske danmarkskort. Efter et par årtier som fagpolitiker oplever hun nu et sent comeback. Unge kolleger som bl.a. Tina Dickow og især Kresten Osgood og Signe Høirup Wille-Jørgensen, som Raug har optrådt sammen med, viser deres respekt. Alene i marts har Pia Raug og hendes faste medmusikant og nabo Søren Thuesen syv job. I begyndelsen af marts kørte POVs Jan Eriksen til Omø - med bare 152 indbyggere - sydvest for Sjælland, for at tale med ”Den danske Joni Mitchell”, som hun engang blev kaldt. Om historien og vejen tilbage til scenen og hvad, der blev af den lille drøm. Pia Raugs ”Regnvejrsdag i november” – den med ”Jeg vil male dagen blå” - er for længst folkeeje og optræder i adskillige sangbøger – også Højskolesangbogen. Den kan findes i et hav af versioner på sociale medier. Det skulle vise sig at blive en humørfyldt, meget ærlig og til tider følelsesladet samtale i det gamle husmandssted på Omø. I årevis havde Pia Raug følelsen af at være ude af sync med sin samtid. ”'Hej lille drøm' blev enormt populær, men det har også været den, der kunne skille mig fra mine samtidige musikere. De kunne godt nok brække sig i lårtrykke stråler over den plade. Det har jeg som sanger været ked af. For man drømmer om at have et fællesskab.” I forbindelse med udgivelsen I 2015 af bokssættet "Fugleflugt" lyttede Pia Raug for første gang i årevis til "Hej lille drøm". ”Pludselig kunne jeg forstå, hvad de mente. Men samtidig kunne jeg høre, hvor afsindigt flot akkompagnementet er. Jeg kunne forstå, at det var den, der satte min karriere i gang, og som har gjort at jeg kunne blive ved indtil nu,” siger hun, og tilføjer: ”Jeg har opdaget, at der har været en del mødre som har tvangsstoppet deres børn i lange perioder, flere år, med Pia Raug-sange – i dag møder jeg nogle af dem, hvis mødre har introduceret dem til en anden måde at tænke musik på, som kunne få dem til f.eks. at blive malere, fotografer og hvad ved jeg." Så det handler om anerkendelse og genkendelse. Men det handler også om: - arbejdet og succesen med Raugs musik til Inger Christensens langdigt ”Det”. Og det menneskelige grundvilkår, angst – og poesien som den eneste rigtige medicin. - de tidlige år, hvor hun bl.a. var med til at starte Midtfynsfestivalen. - Joni Mitchell, som hun engang var til bal i den borgerlige sammen med. Betalt af ABBA. Kan man sige. - Raugs arbejde i diverse faglige råd og foreninger, i Danmark og internationalt. - samarbejdet med og begejstringen for diverse musikere og især lydtekniker og producer Flemming Rasmussen, der ubesværet skiftede fra indspilninger med Metallica til Pia Raug. - Forholdet mellem kunst og krig – for 30 år siden og nu. - myten om Achilleus og skildpadden … I slutningen kan du høre den endnu uudgivne sang "Flaget", en sang Pia Raug skrev til sin gode veninde Lisbeth Kirk, der var gift med den nu afdøde EU-parlamentariker Jens-Peter Bonde. Sangen fortjener en bedre indspilning end via Jan Eriksens telefon. Men optagelsen giver en fornemmelse af, hvad det er for en sang.

Entre el 24 y el 26 de febrero de 2023 el pianista Álvaro Torres dará tres conciertos liderando su trío, que completan el contrabajista Masa Kamaguchi y el baterista Kresten Osgood. En HDO 558 presentamos los conciertos y a los músicos. HDO es un podcast de Pachi Tapiz.

6e émission de la 55e session...Cette semaine, freebop et free-jazz! En musique: Trio Derome Tanguay Guilbeault sur l'album Si tu partais  (Ambiances Magnétiques, 2023); Dave Liebman sur l'album Live at Smalls  (Cellar Live, 2023); Day & Taxi sur l'album Live in Baden  (Clean Feed, 2023); Pandelis Karayorgis, Nate McBride, Kresten Osgood sur l'album Water Lilies  (Driff, 2022); Rasmussen - Flaherty - Rowden - Corsano sur l'album Crying in Space  (Relative Pitch, 2023); Hamid Drake sur l'album Dedications (Black Cross Solo Sessions 6)  (Corbett vs. Dempsey, 2022)...

Hvis man har fulgt bare lidt med i dansk jazz de seneste 20 år, så er der et navn, der har markeret sig mere end de fleste - Kresten Osgood. Med sit højintense-, ekspressive- og til tider også grænsesøgende- og udfordrende trommespil, har han egenhændigt skubbet genren i helt nye retninger, og skabt nogen af de mest unikke øjeblikke. Kresten er et kulturelt fyrtårn, en ener på instrumentet og en helt igennem guttermand. Podcasten fangede ham på hjemmebanen en stille mandag formiddag til en snak om det hele...

An Hammond B-3onanza! Ronnie Foster is back, with a reissue of "Two-Headed Freap" and the first new album in almost four decades, "Reboot", and so is the Gentle Giant of Danish jazz drummer-turned-Hammond player Kresten Osgood. A compare and contrast between Gerald Clayton and Melissa Stylianou, Gene Bartoncini and Ike Sturm, as well the new gems by Ghost Horse and Liquid Saloon complete a playlist that is all killer, no filler! The detailed playlist is at https://spinitron.com/RFB/pl/16060706/Mondo-Jazz (up to "London Pride"). Happy listening!

When the African-American improviser Luther Thomas arrived in Copenhagen, nobody knew who he was or cared. Thomas became a fixture of the alternative jazz scene and changed the music in Denmark. In an old slaughterhouse, Danish drummer Kresten Osgood opened "The Monday Club", which presented 6 concerts each Monday all year round for 7 years. Support WRTI: https://bit.ly/2yAkaJs See omnystudio.com/listener for privacy information.

Nye Skiver tager en stille føler på musikken her i en brydningstid mellem restriktioner og friheden, som vi aner i horisonten. Vi finder den optimistiske tone frem, men ser også på musik fra de plader der stadig drypper ud af coronapandemiens skygge. Hør musik fra Kresten Osgood, Somi, Håkon Kornstad, Jacob Gurevitsch, Rumpistol og Chip Wickham. www.dr.dk/p8jazz

00:00:00 Autechre - Paralel Suns // Coronagloubiboulga 00:00:24 Fan Club Orchestra - Science Fiction Overdrive 00:02:24 Andy Clark - Fast Forward 00:05:25 Matmos - Breaking Bread 00:07:01 The Books - Cold Freezing Night 00:10:17 Skeleton Crew - Zach’s Flag 00:13:08 Prince Nico Mbarga & Rocafil Jazz International - Polygamy 00:15:55 Carl Stone - Han Yan 00:17:04 Tomutonttu - Luominen Jäi Kesken 00:18:49 Raymonde - Soleil Arrangé 00:19:50 Little Snake - HXD 00:22:18 David Aubriand - Bossa Pianova 00:23:24 Amos And Sara - Private World Of A Private Eye 00:25:14 Les Baxter & His Orchestra - Kinkajou 00:25:52 Niobe Feat. Andi Toma - Hawaii’s Garden 00:28:27 Steve Reich - Electric Counterpoint Part 3 00:31:01 Hermine - Noir Noir Noir 00:32:49 Sona Diabate - Mama Nyepou 00:36:20 Dinner Boi & Kresten Osgood - Nocchi 00:38:57 Ratgrave - Instant Toothpaste 00:41:53 Alan Shearer - The Flea Age 00:44:27 Anne Laplantine - Nigéria 00:47:14 Meara O’Reilly - Hocket For Two Voices 00:48:36 Gosheven - Whisper Of The Valley Breeze 00:49:35 Federico Durand - Navidad En El Bosque 00:52:56 Yan Hart Lemonnier - Je Chérirai Vos Idéaux Esseulés Jusqu’à Votre Retour 00:57:10 Steve Hauschildt - Still Cloudy 01:00:14 Retour À La Fin Du Monde

Vores saga om 100 års jazz i Danmark slutter i en gammel slagtestald i den brune kødby i København. Hver mandag i årene 2014-2020 blev det ramponerede lokale forvandlet til en magisk æske af musikalske eksperimenter. Historien om Mandagsklubben er en fortælling om, hvad der sker, når man dropper alle regler og konventioner og slipper musikken helt fri. Her var alle genrer og musikere velkomne til at spille lige det, de ville. Vært: Kresten Osgood. Tilrettelæggere: Celine Klint og Mikkel Rønnau. Lyddesign: Mikkel Rønnau. Redaktører: Mikkel Rønnau og Rune Sparre Geertsen. Indtaling: Steen Jørgensen. Produceret for DR af Filt Cph.

Jazzen har gennem historien konstant forandret sig og skudt i nye retninger. Hvor er den i dag? I denne episode skal du møde tre bud: Oilly Wallace der på virtuos vis nyfortolker jazzhistoiren, Jeppe Zeeberg der prøver at sprænge jazz i luften indefra og Jacob Anderskov der arbejder videnskabeligt med jazzen. Vært: Kresten Osgood. Tilrettelæggelse: Mikkel Andersson. Mix: Mikkel Rønnau. Redaktør: Rune Sparre Geertsen / Mikkel Rønnau. Produceret for DR af Filt Cph.

Det her er historien om en ensom pige fra sydvestjylland, der som barn begynder at synge med sin violinspillende farmor og senere indtager københavn, hvor hun splitter de musikalske genrebokse fra hinanden med sine kompositioner og nyskabende vokal. Jazzpolitiet kalder hendes kompositioner for rock, rockfolket kalder det avantgarde. Maria Laurette Friis er bedøvende ligeglad med hvad folk tænker - hendes vokal kommer til at danne skole, og hun bliver en af Danmarks mest kompromisløse sangskrivere. Men hun er også så kompromisløs, at hun stopper med at synge. Vært: Kresten Osgood. Tilrettelæggere: Emil Rothstein-Christensen og Celine Klint. Lyddesign: Mikkel Rønnau. Redaktører: Rune Sparre Geertsen og Mikkel Rønnau. Produceret for DR af Filt Cph.

Musikken rammer Anders Christensen helt tidligt i barndommen. Hans farmor der spiller Bach og Chopin, og når forældrene i barndomshjemmet synger sange fra højskolesangbogen. Noget der er med til at udvikle en helt særlig musikalsk æstetisk sans hos den unge Anders. En æstetisk sans, der kommer til at bane vej for den talentfulde bassist, til jazzklubber og scener foran tusindvis af publikummer verden over. Vært: Kresten Osgood. Tilrettelæggelse: Mikkel Rønnau. Mix: Mikkel Rønnau. Redaktører: Rune Sparre Geertsen og Mikkel Rønnau. Produceret for DR af Filt Cph.

En gruppe drenge mødes og musikalsk magi opstår. Kasper Tranberg, Niclas Knudsen, Rune Funch og Jakob Dinesen er i midten af 90'erne med til at give dansk jazz en helt ny lyd med de to bands When Granny Sleeps og Once around the park. Begge bands opstår ud af et særligt musikalsk broderskab, der bygger på en stærk kærlighed til musikken og det at skabe noget sammen. Historien fører ned i dybe kældre hvor musikalske eksperimenter udforskes, til Boston i USA hvor broderskabet sendes ud i nye musikalske galakser, og hjem til danmark igen hvor et nyt kapitel i den danske jazzhistorie skrives. Vært: Kresten Osgood. Tilrettelægger: Mikkel Rønnau. Mix: Mikkel Rønnau. Redaktør: Mikkel Rønnau og Rune Sparre Geertsen. Foto: Ebbe Knudsen. Produceret for DR af Filt Cph.

I midten af 80erne træder en ung fløjtenist ind ad en forkert dør i en opgang, og det bliver starten på en unik kunstnerisk karriere. Fløjten bliver til saxofon, og Lotte Anker udvikler sin egen helt særlige lyd og stil og viser samtidig en ny vej for den eksperimenterende jazz i Danmark. I dag er hun en af de mest internationalt anerkendte danske jazzmusikere, vi har. Men vejen dertil har ikke været lige - og bestemt ikke nem. Vært: Kresten Osgood. Tilrettelægger: Celine Klint. Mix: Mikkel Rønnau. Redaktører: Mikkel Rønnau og Rune Sparre Geertsen. Foto: Peter Gannushkin. Produceret for DR af Filt Cph.

Da Sam Woodings Jazz Orchestra kom til København i 1925, blev det betragtet som den rene vildskab - ja nærmest djævelskab. Publikum var vilde med jazzemsemblet og de swingende rytmer hvorimod de toneangivende aviser forholdt sig mere skeptisk. I dette afsnit af 'Vild Historie' har vi jazzekspert og jazzmusiker Kresten Osgood i studiet til en swingende og forrygende omgang jazzhistorie.

Ud af luften kan der opstå den smukkeste musik. Småt op's Emil Dahl Mathiasen har inviteret jazzmusikeren Kresten Osgood i studiet til en snak om improvisation indenfor og udenfor musikken.

In this episode we talk with T.S Høeg: a multi instrumentalist, composer, writer and story teller. This episode covers great stories such as why the punk scene wanted him dead; what games he plays with Kresten Osgood and friends; how the Copenhagen scene developed and evolved over the years.

Man siger, at det er en fuldstændig utopisk idé. Alligvel kaster Palle Mikkelborg og Erik Moseholm sig ud i vanvidsprojektet, at få Miles Davis til Danmark for at spille med DRs Big Band i fobindelse med Sonnings Musikpris, som selv samme Miles Davis er udset til at få. Ingen tror på det vil lykkes, for Miles er alt andet end den joviale type. Men i december 1984, lander Miles Davis i Københavns lufthavn og derfra tager det en meget uventet drejning for Mikkelborg, Moseholm og musikerne i DRs Big Band. Vært: Kresten Osgood. Tilrettelægger: Emil Rothstein Christensen. Mix: Mikkel Rønnau. Fortællerstemme: Steen Jørgensen. Foto: Morten Juhl/Ritzau Scanpix. Redaktør: Mikkel Rønnau. Særlig tak til Center for dansk jazzhistorie. Produceret for DR af Filt Cph.

Jazzen går grueligt meget igennem i tressernes Danmark. En kold krig i blandt dens egne rækker, og så en ny farlig musik der pludseligt dukker op i kølvandet på ungdomsoprøret. Rocken. Men bare rolig. Jazzen og dens musikere overlever og kommer helskindet, måske lidt forslået ud på den anden side. Vært: Kresten Osgood. Tilrettelæggelse: Mikkel Bøgeskov Andersson og Mikkel Rønnau. Lyd og mix: Mikkel Rønnau. Redaktør: Mikkel Rønnau. Produceret af Filt for DR.

Man siger det er en verdens bedste trioer han spiller i. Året er 1962. Beboppen er landet i danmark, og trommeslageren Jørn Elniff sætter, sammen med de største stjerne, Danmark på verdenskortet med sit ekvilibristiske trommespil. Men livet som jazzmusiker sætter også sine spor, og sender den talentfulde Elniff ud på en lang nedtur. Vært: Kresten Osgood. Tilrettelægger: Emil Rothstein Christensen Mix: Mikkel Rønnau. Fortællerstemme: Steen Jørgensen. Foto: Ebbe Andersen/Ritzau Scanpix. Redaktør: Mikkel Rønnau. Særlig tak til Center for dansk jazzhistorie og Karsten Vogel. Produceret for DR af Filt Cph.

Han står i et vredesudbrud i DRs kantine, har kastet en bakke med glas på gulvet og smadrer sin saxofon og tværfløjte ned oveni glasskårene. Saxofonisten John Tchicai er en af den danske jazzhistories mest kompromisløse og grænseoverskridende musikere. Han indspiller med John Coltrane i New York i 60erne, og optræder senere i dametøj med frosne fisk på det fine jazzhus Montmatre. Du ved aldrig hvor du har Tchicai. Vært: Kresten Osgood. Tilrettelægger: Mikkel Rønnau Mix: Mikkel Rønnau. Fortællerstemme: Steen Jørgensen. Foto: Jørgen Bonfils/Ritzau Scanpix. Redaktør: Mikkel Rønnau. Særlig tak til Center for dansk jazzhistorie, Hugh Steinmetz, Anna-Lise Malmros og Mauritz Tchicai. Produceret for DR af Filt Cph.

Danmark bliver i 60erne et europæisk centrum for den internationale jazzscene. Det får enorm betydning for de danske musikere og udbredelsen af jazzen over det danske land. Jazzklubber skyder op overalt i landet. Selv den mindste provinsby med respekt for sig selv, har en jazzklub. Og her kommer selv de største stjerne forbi og spiller legendariske koncerter. Vært: Kresten Osgood. Tilrettelægger: Mikkel Bøgeskov Andersson Mix: Mikkel Rønnau. Fortællerstemme: Steen Jørgensen. Foto: Ebbe Andersen/Ritzau Scanpix. Redaktør: Mikkel Rønnau. Særlig tak til Center for dansk jazzhistorie og Bernt Kastberg, Aarhus Filmværksted. Produceret for DR af Filt Cph.

Second part of this drummer-special, focusing on power drummers and showing the continuity that connects Buddy Rich and Gene Krupa to Joey Baron and Jim Black, and a special focus on the live performative energy of Kresten Osgood and Makaya McCraven as well as the spiritual jazz of Tommaso Cappellato's latest album. Happy listening! Detailed playlist at https://spinitron.com/RFB/pl/10606137/Mondo-Jazz (from Buddy Rich onwards). Photo credit: Michael Parque

Trommeslageren Kresten Osgood har en snak med Radio Jazz studievært Niels Wamberg om sig selv, sine trommer og spiller sin bedste musik. The drummer Kresten Osgood talks to Radio Jazz host Niels Wamberg about himself, his beloved drums and plays his favorite music in between. Sendt i Radio Jazz i 2007 Der er mere jazz på www.radiojazz.dk

I en fængselscelle i Berlin i 1943 øver en ung dansk mand sig på en dansetrin for ikke at blive vanvittig af isolationen. Hjemme i Danmark er han en kæmpe stjerne og havde sin egen jazzklub, da han blev slæbt væk af nazisterne. Det her er historien om en af de største jazztalenter nogensinde, den perfektionistiske violinist Svend Asmussen. Vært: Kresten Osgood. Tilrettelægger: Emil Rothstein-Christensen. I redaktionen: Anna Thaulow og Cæcilie Iburg Printzlau. Mix og lyddesign: Mikkel Rønnau. Fortællerstemme: Steen Jørgensen. Redaktør: Mikkel Rønnau. Særlig tak til Center for dansk jazzhistorie og forfatter til bogen 'Jazz i Danmark' Erik Wiedemann. Produceret for DR af Filt Cph.

Nazisterne har besat Danmark, og de hader jazz. Jazzen bliver et symbol på modstand mod tyskerne, og på jazzklubberne er stemningen på kogepunktet, med hujende fans og nazistiske bøller. Det er jazzens guldalder, og en kæk fyr med høj cigarføring og pomadehår bliver en megastjerne: Leo Mathisen. Han er af jazzens mest fantastiske og tragiske karakterer. Vært: Kresten Osgood. Tilrettelægger: Emil Rothstein-Christensen. I redaktionen: Anna Thaulow og Frederik Korfix. Mix og lyddesign: Mikkel Andersson. Fortællerstemme: Steen Jørgensen. Redaktør: Mikkel Rønnau. Særlig tak til Center for dansk jazzhistorie og forfatter til bogen 'Jazz i Danmark' Erik Wiedemann. Produceret for DR af Filt Cph.

Da det første sorte jazzorkester rammer Danmark i 1925, kammer aviserne over med rasende, racistiske anmeldelser. Jazzen er musik fra urskoven spillet af undermennesker og en direkte trussel mod samfundets orden. Men få år efter, i 1933, venter 10.000 begejstrede københavnere Hovedbanegården på en verdensstjerne, der har meldt sin ankomst. Vært: Kresten Osgood. Tilrettelægger og mix: Mikkel Rønnau. I redaktionen: Anna Thaulow. Fortællerstemme: Steen Jørgensen. Redaktør: Mikkel Rønnau. Særlig tak til Center for dansk jazzhistorie og forfatter til bogen 'Jazz i Danmark' Erik Wiedemann. Produceret for DR af Filt Cph.

Et amerikansk krigsskib lægger til kaj i København i sommeren 1919. En ung mand står på kajen og venter i spænding. Skibet har en pakke med til ham fra en fætter i Amerika. Indholdet af pakken sætter for alvor gang i jazzen i Danmark. Vært: Kresten Osgood. Tilrettelægger og mix: Mikkel Rønnau. I redaktionen: Anna Thaulow. Fortællerstemme: Steen Jørgensen. Redaktør: Mikkel Rønnau. Særlig tak til Center for dansk jazzhistorie og forfatter til bogen 'Jazz i Danmark' Erik Wiedemann. Produceret for DR af Filt Cph.

Jazzen er en mandeverden i mellemkrigstiden. Men kvinderne har bestemt sat deres aftryk i historien. Den sorte danser og sangerinde Josephine Baker besøger Danmark og får publikum til at måbe og varsler den moderne, frigjorte kvindes indtog. Og den yderst talentfulde danske sangerinde og pianist Karen Jönsson kæmper for anerkendelse blandt mændene. Vært: Kresten Osgood. Tilrettelæggere: Mikkel Andersson og Anna Thaulow. Mix og lyddesign: Mikkel Andersson. Fortællerstemme: Steen Jørgensen. Redaktør: Mikkel Rønnau. Særlig tak til Center for dansk jazzhistorie og forfatter til bogen 'Jazz i Danmark' Erik Wiedemann. Produceret for DR af Filt Cph.

Kresten Osgood is a drummer, improviser and huge catalyst in the Copenhagen scene. He has started multiple festivals and concert series and is the centerpiece of the beloved 5e Mandagsklubben. With an abundance of releases with great musicians from abroad and local alike, he has cemented himself as one of the most important creative musicians of his generation. Paul Bley, Yusef Lateef, Mouse on Mars, John Tchicai, Kurt Rosenwinkel, Lee "Scratch" Perry, Steven Bernstain, Sam Rivers, Dr. Lonnie Smith, Bent Jædig and Derek Bailey are just a few of those he recorded with. In this Episode, Kresten will speak about the local scene, the Jyderup Accordeon Treff, his time in New York and what music he listens to. In between, he sprinkles personal stories and a joke or two to round it up. Enjoy listening to one of Denmark's finest musicians sharing his thoughts.

This week we focus on the art of the duo. A challenging format as one does neither have the complete freedom of a solo nor the support of a larger band. Yet, in the hands of the right artists, it can produce magical music. During the first hour we feature Geri Allen & Marcus Belgrave, Joe Henderson & Christian McBride, Fabrizio Bosso & Julian Oliver Mazzariello, Michael Blake & Kresten Osgood, Günter Sommer & Till Brönner, Charlie Hunter & Leon Parker, Marc Ducret & Herb Robertson, Jim Hall & Joey Baron, Roberto Ottaviano & Mal Waldron, Gil Evans & Steve Lacy, Don Byron & Jason Moran, Steve Kuhn & Joe Lovano. In the the second part there's a special emphasis on duos featuring saxophonists as well as drummers with the music of Vincent Peirani & Emile Parisien; Lionel Martin & Sangoma Everett; TOTM - Tivoli of the Mind; Guy Klucevsek & Phillip Johnston; Paul Weiling & Dave Tronzo; Aldo Romano & Joe Lovano; Ted Poor & Andrew D'Angelo; William Parker & Hamid Drake; Uli Kempendorff’s Field; Max Roach & Dizzy Gillespie; Massimo Colombo & Felice Clemente; Mats Eilertsen; NickHead; Nicole Johänntgen & Thomas Lahns; Joe Lovano & Hank Jones. Detailed playlist at https://spinitron.com/RFB/pl/10222238/Mondo-Jazz. Photo credit: Luciano Rossetti (Phocus Agency)

Nana Pi and Kresten Osgood join us for a talk about the 'Mandagsklubben' January residency in 5e.  Nana Pi is a saxophone player, conductor, composer, band leader and improviser educated at the Malmö conservatory and currently living in Copenhagen. She is a important figure in performing and organising avant gard music and art in the copenhagen scene. She was a highly anticipated guest and it was a delight to have her talk about her life, music, ideas and how the four mondays of her residency at the scene-defining 5e Mandagsklubben have been. Kresten Osgood, the legendary drummer that also runs the artistic organisation of the Mandagsklubben, joins us with his knowledge and insight, and will continue to do so on upcoming Mandagsklubben residency episodes. Read more about Nana Pi on http://barefoot-records.com/nana-pi/

When creating a radio playlist one has to ensure how to sequence songs in a meaningful way. The dynamics of their interaction therefore becomes critical. There should be not too many fast pieces played back to back, nor not too many ballads one after the other. Fast and slow, soft and loud should take turn. Ideally the playlist should lead to a climax through one or more crescendos of songs. This week we each song in the playlist contains a remarkable crescendo... Two hours of jazz featuring only compositions that start softly and then build up and build up sometimes slowly some times fast, but always inexorably. The playlist features crescendo-meisters like Ibrahim Electric, Kresten Osgood, The Lounge Lizards, Michael Blake, Ben Allison, Michel Portal, Esbjörn Svensson Trio, Jaga Jazzist, Marc Johnson's Right Brain Patrol, David Binney, Richie Barshay, Jon Irabagon, Tim Berne, Nik Bärtsch. Detailed playlist available at https://spinitron.com/RFB/pl/6078190/Mondo-Jazz

In the basement of the building where The Lake has its offices there's an amazing small printing house, run by artists, called KLD REPRO. Check out some of their deluxe stuff at www.kldrepro.agency On top, they also have a great taste for sounds, and they've put together this mixtape of first-rate local music – – live mix, made from tapes only. Tracklist: Anders Bach - Temper / Per Capita (Wetwear ww004) MAX - Music for Subaruland (TRI Musik 004) Gel - Drama Tools (NESM 003) Spite Cathedral - Rah Life (Insula Tape 09) Birch - Sketchy Commodity (Infinite Waves IW-57) MC Boli - Promotional Use Only (Posh Isolation PI-213) Kristoffer Raasted) - 1 (Sensorisk Verden 002) Jonas Okholm Jensen - Så snart man åbner vinduet til den populære sol vælter årets første flue ind i rodet (ESCHO ESC65) E.O.M - Power Erosion (Calling Cards Publishing CCP003) Gunther Valentine - Maine Redactions (Anathema Archive A_A:05) Ydegirl - Winter 17 (Visage 19) Sierre - 10BPM Dance Club (P/A ISSN: 2245-862X EB_07) Eliot Cardinaux, Kresten Osgood & Thomas Morgan - Oddyseus Alone (Insula Jazz 006)

Holidays are the season of gift-giving. And music makes the perfect gift. So here’s the first of a two part series featuring some of my favorite tunes as my holiday gift to end a challenging year on a positive note. PLAYLISTS INCLUDES Donald Fagen, Sonny Rollins, George Benson, Kresten Osgood, Jaga Jazzist, Don Byron, Krystle Warren, Marisa Monte, Jimmie Rowles, Tony Bennett, Marc Ribot, Ernst Reijseger, Georg Gräwe, Paul Motian, Eddie Jobson, Evan Ziporyn, Susie Ibarra Trio, Frank Zappa, Geri Allen, Sidsel Endresen, Bugge Wesseltotft, Mary Margaret O'Hara, New American Orchestra, John Bahler, Vangelis, Peggy Lee.

Cinco grabaciones en la edición 338 de HDO: el magnífico Autumn Wind (ACT, 2017) del guitarrista Scott Dubois, que cuenta nuevamente con la colaboración de Gebhard Ullmann, Thomas Morgan y Kresten Osgood (como en sus anteriores grabaciones), y también de un cuarteto de cuerda y distintos instrumentistas que aportan a la grabación las sonoridades de flauta, oboe, fagot y clarinete: el resultado es una obra magnífica en su temática otoñal; Unfiltered Universe (Whirlwind Records, 2017) del guitarrista Rez Abbasi, una obra en la que colaboran Vijay Iyer, Rudresh Mahanthappa, Dan Weiss y Johannes Weindermüeller; Kadawa (Autoedición, 2017), estreno homónimo del trío formado por Tal Yahalom, Almog Sharvit y Ben Shilashi; Agrima (Autoedición, 2017) de Rudresh Mahanthappa’s Indo-Pak Coallition, trío que completan Dan Weiss y Rez Abbasi; finalmente suena Hawkward (AutRecords, 2017) de Toxydoll, cuarteto integrado por Vicent Doménech, Alberto Cavenati, Bob Meanza y Olga Nosova. Tomajazz: © Pachi Tapiz, 2017 HDO es un podcast editado, presentado y producido por Pachi Tapiz.

El guitarrista Scott DuBois explora nuevas posibilidades con el cuarteto que comparte desde hace años con Thomas Morgan (contrabajo), Gebhard Ullmann (saxo tenor y clarinete bajo) y Kresten Osgood (batería). En "Autumn wind" refleja los cambios del otoño con el aditivo de dos cuartetos de viento-metal y viento-madera. En esta edición de 'Club de Jazz' del 11 de octubre de 2017 estrenamos el trabajo de DuBois y también "Rev", nuevo disco del proyecto Turboprop del baterista canadiense Ernesto Cervini, que comparte con Tara Davidson (saxo alto y soprano), Joel Frahm (saxo tenor), William Carn (trombón), Adrean Farrugia (piano) y Dan Loomis (batería). Los "Ritmos Latinos" de Anxo se ocupan de la cantante brasileña Marina de la Riva y su "Rainha do mar". "Open book" es el nuevo disco del pianista Fred Hersch, y lo presenta Ferran Esteve en "La duda y el permanente". Y cerramos programa con la saxofonista británica Meilana Gillard, que presenta en trío su disco "Dream within a dream". Toda la información y derechos: http://www.elclubdejazz.com

El guitarrista Scott DuBois explora nuevas posibilidades con el cuarteto que comparte desde hace años con Thomas Morgan (contrabajo), Gebhard Ullmann (saxo tenor y clarinete bajo) y Kresten Osgood (batería). En "Autumn wind" refleja los cambios del otoño con el aditivo de dos cuartetos de viento-metal y viento-madera. En esta edición de 'Club de Jazz' del 11 de octubre de 2017 estrenamos el trabajo de DuBois y también "Rev", nuevo disco del proyecto Turboprop del baterista canadiense Ernesto Cervini, que comparte con Tara Davidson (saxo alto y soprano), Joel Frahm (saxo tenor), William Carn (trombón), Adrean Farrugia (piano) y Dan Loomis (batería). Los "Ritmos Latinos" de Anxo se ocupan de la cantante brasileña Marina de la Riva y su "Rainha do mar". "Open book" es el nuevo disco del pianista Fred Hersch, y lo presenta Ferran Esteve en "La duda y el permanente". Y cerramos programa con la saxofonista británica Meilana Gillard, que presenta en trío su disco "Dream within a dream". Toda la información y derechos: http://www.elclubdejazz.com

Repaso en HDO a unas cuantas novedades discográficas en el siempre interesante sello ACT, que sirven a su vez para mostrar las múltiples facetas que ofrece su música. Scott Dubois en Winter Light es capaz de describir paisajes musicales: un guitarrista que merece un mayor reconocimiento que se está labrando grabación a grabación, como suele ser habitual en compañía de Gebhard Ullman, Thomas Morgan y Kresten Osgood. El cantante y guitarrista Torsten Goods ofrece en Thank You Baby! una propuesta que varía entre el jazz vocal y el soul con un enorme público potencial, a lo que ayuda la propia presencia del cantante, además de sus cualidades como guitarrista y vocalista. El violinista Adam Baldych y el trío del pianista Helge Lien construyen Bridges a base de unas magníficas composiciones del violinista, magníficamente secundado por sus compañeros. Esta música tiene ese carácter folklórico tan habitual en propuestas del norte de Europa, y presenta sorpresas como una magnífica versión de “Teardrop” de Massive Attack. Trip hop goes jazz. La cantante Caecilie Norby y el chelista Lars Danielsson (que aquí toca guitarra y contrabajo), además de temas propios revisan algunos clásicos del pop en just the two of us: el delicioso “Both Sides Now” de Joni Mitchell y “Hallelujah” de Leonard Cohen; también un clásico del propio Danielsson, “Liberetto”, que aquí adopta la denominación de “Liberetto Cantabile”. Iiro Rantala revisa a piano solo composiciones de John Lennon tanto en solitario como acompañado de su inseparable (en un tiempo) Paul McCartney. Aun siendo temas muy conocidos, y la mayor parte de ellos versionados multitud de veces, es capaz de encontrar nuevas maneras de imaginar esas músicas. © Pachi Tapiz, 2015 HDO (Hablando de oídas) es un audioblog producido, presentado y editado por Pachi Tapiz. Toda la información acerca de esta entrega en http://www.tomajazz.com/web/?p=21489. Toda la información acerca de HDO en http://www.tomajazz.com/web/?cat=13298

Wadada Leo Smith recorre la historia de la lucha por los derechos civiles en Estados Unidos con su cuádruple disco "Ten Freedom Summers". En esta edición de "Club de Jazz" del 15 de agosto de 2012, escuchamos este descomunal trabajo del trompetista junto al Golden Quartet / Quintet (Anthony Davis, John Lindberg, Pheeroan akLaff y Susie Ibarra) y la Southwest Chamber Music. En 1975 el trompetista Enrico Rava grabó "The pilgrim and the stars", su primer disco para ECM, junto a John Abercrombie (gt), Jon Christensen (bt) y Palle Danielsson (cb). Los dos últimos fueron miembros del cuarteto europeo de Keith Jarrett junto a Jan Garbarek. De esta formación se edita ahora un concierto inédito de 1979 bajo el título de "Sleeper". La cantante valenciana Elma Sambeat busca micromecenas para su nuevo trabajo, "Vuelo de mar", con la compañía, entre otros, de su tío Perico Sambeat y los arreglos de Alberto Palau. El trompetista chileno Sebastián Jordán registró en el Thelonious de Santiago su "Cobre", junto a Félix Lecaros (bt) y Pablo Menares (cb). El guitarrista Scott DuBois vuelve con su cuarteto formado por Gerbhard Ullmann (sx y bcl), Thomas Morgan (cb) y Kresten Osgood (bt) para firmar unas hermosas "Landscape scriptures". Toda la información y derechos: http://www.elclubdejazz.com

Wadada Leo Smith recorre la historia de la lucha por los derechos civiles en Estados Unidos con su cuádruple disco "Ten Freedom Summers". En esta edición de "Club de Jazz" del 15 de agosto de 2012, escuchamos este descomunal trabajo del trompetista junto al Golden Quartet / Quintet (Anthony Davis, John Lindberg, Pheeroan akLaff y Susie Ibarra) y la Southwest Chamber Music. En 1975 el trompetista Enrico Rava grabó "The pilgrim and the stars", su primer disco para ECM, junto a John Abercrombie (gt), Jon Christensen (bt) y Palle Danielsson (cb). Los dos últimos fueron miembros del cuarteto europeo de Keith Jarrett junto a Jan Garbarek. De esta formación se edita ahora un concierto inédito de 1979 bajo el título de "Sleeper". La cantante valenciana Elma Sambeat busca micromecenas para su nuevo trabajo, "Vuelo de mar", con la compañía, entre otros, de su tío Perico Sambeat y los arreglos de Alberto Palau. El trompetista chileno Sebastián Jordán registró en el Thelonious de Santiago su "Cobre", junto a Félix Lecaros (bt) y Pablo Menares (cb). El guitarrista Scott DuBois vuelve con su cuarteto formado por Gerbhard Ullmann (sx y bcl), Thomas Morgan (cb) y Kresten Osgood (bt) para firmar unas hermosas "Landscape scriptures". Toda la información y derechos: http://www.elclubdejazz.com