POPULARITY
A heartfelt tribute to Michel Portal, a rare artist equally at home in jazz and classical music, a prolific film composer, fearless improviser, and true multi-instrumentalist. Drawing on recordings made as leader, co-leader, and sideman, the episode traces a career that helped shape a distinctly European jazz voice—rooted in American traditions yet independent in spirit—while remaining open to global influences, cross-genre dialogue, and boundless sonic exploration. The playlist also features Nels Cline; Richard Galliano; Henri Texier; Emile Parisien; Vincent Peirani; and Miroslav Vitous. Detailed playlist at https://spinitron.com/RFB/pl/21998024/Mondo-Jazz [up to "Surfing with Michel"].
durée : 01:58:45 - par : Thierry Jousse, Laurent Valero - Retour sur l'exceptionnelle trajectoire de Michel Portal, depuis ses débuts comme musicien de studio auprès de Jean-Luc Ponty ou Serge Gainsbourg, jusqu'à ses albums de jazz toujours métissés, en passant par ses activités de compositeur pour le cinéma. - réalisation : Xavier Carrère Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France
durée : 02:28:59 - France Musique est à vous du samedi 21 février 2026 - par : Gabrielle Oliveira-Guyon - Au programme ce samedi : Bruckner, le batteur Mel Lewis, Lise Davidsen chante Wagner, les Hébrides de Felix Mendelssohn, Guy Béart, et un hommage à Michel Portal qui nous a quittés le 12 février - réalisé par : Emmanuel Benito Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les autres épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France.
durée : 00:05:02 - Classic & Co - par : Anna Sigalevitch - Ce matin, Anna Sigalevitch veut rendre hommage à l'immense musicien Michel Portal, mort il y a quelques jours à 90 ans. Il était clarinettiste, saxophoniste, bandonéoniste, entre autres et compositeur. Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les autres épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France.
Die österreichische Sopranistin Stephanie Pfeffer wirkt international als Solistin und Ensemblesängerin – und ist neu auch die künstlerische Leiterin des Festivals Alte Musik Zürich. Ihre erste Ausgabe geht nun über die Bühne unter dem Thema «Passagio». Stephanie Pfeffer studierte in Manchester und an der Zürcher Hochschule der Künste. Heute bewegt sie sich selbstverständlich zwischen historischer Aufführungspraxis und zeitgenössischer Lebendigkeit. 01:25 – Talk: mit Stephanie Pfeffer Im Gespräch erzählt Stephanie Pfeffer vom Stimmideal in der Alten Musik und der einhergehenden Suche nach Identifikantion, sowie vom Spannungsfeld zwischen historischer Genauigkeit und lebendiger Gegenwart. 24:59 – Wochenrückblick Wir schauen auf den 100. Geburtstag von György Kurtág, auf ein Wandbild von Maria Callas in Griechenland, das zum schönsten gekürt wurde, und erinnern an den französischen Grenzgänger Michel Portal. 43:19 – Musikfrage Wie geht es einer Piccolo-Spielerin nach drei Tagen Basler Fasnacht? Die vierfache Pfeiferkönigin Valeria Balmelli gibt Auskunft. 48:23 – Konzerttipp «Cloches des Feux» von Matthias Müller da Minusio und Andreas Nick: fünf Uraufführungen in der Reihe Musikpodium Zürich. 52:58 – Neu in meiner Playlist Album «Manifeste» von Tigran Hamasyan.
durée : 01:22:39 - Club Jazzafip - La tristesse est immense. Le génial compositeur, clarinettiste, saxophoniste et bandonéoniste s'est éteint le 12 février à l'âge de 90 ans. Focus sur "le passeur" qu'il fut et diffusion de sa session live avec Bojan Z du 4 octobre 2021. Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les autres épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France.
durée : 01:28:36 - Relax ! du lundi 16 février 2026 - par : Lionel Esparza - Suite à la disparition de Michel Portal le 12 février 2026, France Musique rend hommage à l'immense musicien qu'il était. Clarinettiste virtuose, il a brillé autant dans le classique et le contemporain que dans le jazz. Nous l'écouterons jouer Mozart, Bartok, Schumann, Mendelssohn, Poulenc. Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les autres épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France.
durée : 00:59:57 - Hommage à Michel Portal - par : Nathalie Piolé - Disparition jeudi 12 février du multi-instrumentiste et compositeur Michel Portal (27 novembre 1935). Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les autres épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France.
durée : 00:58:54 - Hommage à Michel Portal - par : Nicolas Pommaret - Disparition jeudi 12 février du multi-instrumentiste et compositeur Michel Portal (27 novembre 1935). - réalisé par : Fanny Constans Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les autres épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France.
durée : 02:01:28 - Musique matin du lundi 16 février 2026 - par : Jean-Baptiste Urbain - Michel Portal vient de nous quitter. Le clarinettiste, saxophoniste et compositeur venait d'avoir 90 ans. Ce matin, sur France Musique, ses amis Paul Meyer et Richard Galliano rendent hommage à ce géant de la musique, curieux et éclectique, à la croisée du jazz et du classique. - réalisé par : Yassine Bouzar Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les autres épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France.
durée : 01:28:36 - Relax ! du lundi 16 février 2026 - par : Lionel Esparza - Suite à la disparition de Michel Portal le 12 février 2026, France Musique rend hommage à l'immense musicien qu'il était. Clarinettiste virtuose, il a brillé autant dans le classique et le contemporain que dans le jazz. Nous l'écouterons jouer Mozart, Bartok, Schumann, Mendelssohn, Poulenc. Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les autres épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France.
durée : 00:27:02 - Hommage à Michel Portal - Michel Portal vient de nous quitter. Le clarinettiste, saxophoniste et compositeur venait d'avoir 90 ans. Ce matin, sur France Musique, ses amis Paul Meyer et Richard Galliano rendent hommage à ce géant de la musique, curieux et éclectique, à la croisée du jazz et du classique. Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les autres épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France.
durée : 00:04:14 - De Weber à Michel Portal : les pas feutrés de la clarinette - par : Max Dozolme - Hommage à la clarinette, cet instrument qui donne beaucoup d'élégance à des partitions classiques mais aussi à des chansons de toutes les époques, du jazz au disco en passant par le rap ! Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les autres épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France.
Michel Portal est mort à 90 ans La cinéaste Kaouther Ben Hania primée au prochain Festival du film de Fribourg Le film "Un prophète" adapté en série télé
Au sommaire : Reportage sur le manque de médecins dans la ville de Mayenne, où 27% du territoire et 6 millions de Français n'ont pas de médecin traitant.Déplacement du ministre de l'Intérieur Laurent Nuñez en Algérie pour tenter de renouer le dialogue entre les deux pays, notamment sur les sujets des OQTF et de la coopération sécuritaire.Débat à l'Assemblée nationale sur les textes relatifs aux soins palliatifs et à l'aide à mourir.Hommage au clarinettiste Michel Portal, figure du jazz contemporain, décédé à l'âge de 90 ans.Hébergé par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.
El baterista suizo Daniel Humair, uno de los músicos europeos de jazz importantes, ha tocado con muchos grandes en sus 87 años de vida. Escuchamos grabaciones suyas realizadas en directo, entre 1964 y 1987, de composiciones de Eric Dolphy ('Les', 'Serene'), Charlie Parker ('Au privave'), Gerry Mulligan ('Walking shoes'), Phil Woods ('Nite at St. Nicks'), Michel Portal ('Pressing à deux'), Benny Golson ('Stable mates'), Jane Ira Bloom ('I´ve got rhythm but not melody'), Meyer, Kahn y Caesar ('Crazy rhythm') y J.J. Johnson ('Wee') acompañado por saxofonistas como Eric Dolphy, Gerry Mulligan, Phil Woods, Johnny Griffin o Jane Ira Bloom, pianistas como Kenny Drew, Gordon Beck, Martial Solal y Tete Montoliu, contrabajistas como Henri Texier o Guy Pedersen, el guitarrista René Thomas o el organista Eddy Louis.Escuchar audio
durée : 01:03:47 - Club Jazzafip - C'est avec bonheur que nous invitons en studio le clarinettiste, saxophoniste, bandonéoniste et compositeur de tous les possibles pour célébrer ensemble ses 90 ans. Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les autres épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France.
durée : 01:28:45 - Michel Portal, le souffle poétique de l'inspiration - par : Aurélie Moreau - Michel Portal joue plusieurs clarinettes, saxophones, et du bandonéon. Il connaît une foule d'instruments du monde entier. Hautement inspiré dans le répertoire classique, contemporain et le jazz, il a reçu trois Césars pour ses musiques de films. Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les autres épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France.
durée : 01:00:10 - Michel Portal, 90 ans de voltige - par : Nathalie Piolé -
Francis Jean Marcel Poulenc (1899 - 1963) – Sonata per clarinetto e pianoforte, FP 1841. Allegro tristamente (Allegretto - Très calme - Tempo allegretto)2. Romanza (Très calme) 05:393. Allegro con fuoco (Très animé) 09:56Michel Portal, clarinettoJacques Février, pianoforte
Au lendemain de Mai 68, Michel Portal a accompli une prouesse : faire entrer le free jazz américain dans la musique européenne, ou l'inverse. "Le free jazz a été une fête, en réaction au passé commercial de la musique”. Mais après Chateauvallon, la carrière du clarinettiste va prendre plusieurs chemins en parallèle, du jazz au classique en passant par le contemporain et la musique de film. Une trajectoire passionnante ! Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.
Michel Portal. Un agent double, aussi à l'aise dans un concerto de Mozart que dans un jazz libertaire, comme à Châteauvallon en 1972. Entre la joliesse et le cri, Michel Portal c'est le yin et le yang, la clarinette et le bandonéon. Une vie faite de doute et de recherche. Sa quête : dès les années 1960 il la formulait ainsi dans les colonnes de Jazz Hot : “Il doit bien exister quelque part une ou des formes musicales à trouver qui permettraient à chaque musicien d'être libre, et s'il est réellement musicien, de faire sa musique”. Saga d'un électron libre en deux épisodes !Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.
durée : 01:00:58 - Club Jazzafip - Quelque jours avant la Fête du cinéma, nous vous proposons un voyage swing dans la relation intime entre jazz et cinéma avec Abdullah Ibrahim, Madeleine Peyroux, Michel Portal, John Surman, Flash Pig, Carla Bley et bien d'autres.
The Memory Palace is a proud member of Radiotopia from PRX.Music A synth stab from As if it Would Have a Universal and Memorable Ending by Shane Carruth's score to his film, Upstream Color, a movie I love deeply. Smoke Gets in Your Eyes by the Platters The Girl Who was Frightened of Ashtrays by Charlie Megira Sambolero by Luiz Bonfa. Water by So Percussion Divertimiento Fur Tenorsaxophon Und Kleines Ensemble (Part 4) from Carl Oesterhelt and Johannes Ender. Ball by Duval Timothy Piece 3 by the great Warren Ellis. Chora tua Tristeza from Lalo Schiffrin Growing Up from Ben Sollee's score to Maidentrip (Vibraphone, Marimbaphone, Malletted Wood, Two Synthesizers) and (Two Bells) by Josiah Steinbrick Main et lee from Michel Portal
El 13 de marzo, con solo 58 años, se fue el guitarrista Sylvain Luc, que trabajó con músicos como Wynton Marsalis, Michel Portal o Biréli Lagrène. Escuchamos sus grabaciones en solitario de 'Puisque vous partez en voyage', 'Girl talk', 'Giant steps', 'Berimbau', 'Yesterday', 'I can´t get started', 'Nik badirut bortuetan', 'What are you doing the rest of your life', 'You´ve got a friend', 'Children song', 'My song' y 'Waltz for Debby'. Y, a dúo, con el acordeonista Richard Galliano en 'Swing valse', 'La vie en rose', 'L´hymne à l´amour' y 'Douce joie'.Escuchar audio
Figure désormais incontournable de la scène jazz,Vincent Peirani a joué avec des légendes comme Marcel Azzola, Daniel Humair, Michel Portal, Henri Texier et tant d'autres. De formation classique, cet artiste de 43 ans a su repousser les limites de son instrument en inventant de nouvelles couleurs sonores. Son actualité ce sont les 15 ans de son quintet Living Being qu'il va célébrer ce mercredi 13 mars à la Seine Musicale.
Figure désormais incontournable de la scène jazz,Vincent Peirani a joué avec des légendes comme Marcel Azzola, Daniel Humair, Michel Portal, Henri Texier et tant d'autres. De formation classique, cet artiste de 43 ans a su repousser les limites de son instrument en inventant de nouvelles couleurs sonores. Son actualité ce sont les 15 ans de son quintet Living Being qu'il va célébrer ce mercredi 13 mars à la Seine Musicale.
Il parcourt le monde depuis le début des années 2000 en accompagnant de nombreux artistes. On a vu Kevin Reveyrand aux côtés de jazzmen comme Manu Katché, Michel Portal ou Larry Carlton, mais aussi de chanteurs comme Patricia Kaas ou Bernard Lavilliers. En parallèle à ce travail d'accompagnateur, il s'est lancé dans une carrière solo, il y a une douzaine d'années et vient de sortir un quatrième album de compositions personnelles intitulé Yolo. Kevin Reveyrand sera en concert à Paris au Studio de l'Ermitage le 6 mars prochain.
Il parcourt le monde depuis le début des années 2000 en accompagnant de nombreux artistes. On a vu Kevin Reveyrand aux côtés de jazzmen comme Manu Katché, Michel Portal ou Larry Carlton, mais aussi de chanteurs comme Patricia Kaas ou Bernard Lavilliers. En parallèle à ce travail d'accompagnateur, il s'est lancé dans une carrière solo, il y a une douzaine d'années et vient de sortir un quatrième album de compositions personnelles intitulé Yolo. Kevin Reveyrand sera en concert à Paris au Studio de l'Ermitage le 6 mars prochain.
The Memory Palace is a proud member of Radiotopia from PRX. Music Je ne pas si c'est tout le monde - Theme Comedie from Vincent Delerm's score to the film of the same, long name. Forbin's Hi Fi from Michel Colombier's score to Colossus: The Forbin Project Boo's Lullaby by Maria Chiara Agriro and Jamie Leeming Helle (Ballade) from the great Phillipe Sarde score to that picture. L'Espagne pour memoire from Michel Portal's score to Un et a la garoupe The Rain Never Stops on Venus by Michael Wollney Je t'ai meme pas dit by Vincent Delerm. From a Dream by Oregon A version of Narcisus for Clarinet and Electronics as played by Thea Musgrave. Notes Good sources if you want to know more are Peter Manseau's book about spirit photography and the spiritualist age (Cutting intersects interestingly with that crea), The Apparitionists, as well as this article by Jerry Ryan about the history of aquariums in Boston.
durée : 00:59:36 - Banzzaï du vendredi 01 décembre 2023 - par : Nathalie Piolé -
In questa puntata di Jazz Anthology torniamo al Don Cherry degli anni settanta e al Don Cherry a Parigi, con una registrazione inedita del '77, cioè di due anni prima della partecipazione di Cherry all'album del batterista giapponese Masahiko Togashi, alla cui ristampa abbiamo dedicato un Jazz Anthology in maggio. Fino ad un certo punto degli anni sessanta la discografia di Don Cherry è piuttosto jazzisticamente compatta: dopo la metà del decennio si apre a ventaglio e testimonia di una serie di esperienze molto ampia e variegata, fra le quali non manca il rapporto con le novità elettroniche, che come mostra Human Music, l'album del '70 di Don Cherry in duo con Jon Appleton al sintetizzatore. L'album ora pubblicato è ricavato da due concerti tenutisi a Parigi nell'ambito di un festival del Group de recherches musicales, di cui faceva parte Jean Schwarz, che si occupava di elettronica, di etnomusicologia e che fino ad un certo momento aveva anche fatto il batterista di jazz. Oltre a lui, al sintetizzatore e ai nastri, e a Don Cherry, pocket trumpet, doussongoni, voce, altri strumenti, ci sono tre fuoriclasse: il percussionista brasiliano Nana Vasconcelos, il contrabbassista Jean Francois Jenny Clark, e il sassofonista, clarinettista e bandoneonista Michel Portal. Roundtrip rappresenta un altro tassello molto significativo per comporre il vivacissimo mosaico degli interessi e della disponibilità a mettersi in gioco di Don Cherry negli anni sessanta e settanta, e costituisce un episodio molto affascinante che, fra elettronica, free music e folklore, ci restituisce il senso di un'epoca, di una voglia di sperimentare, che è stata tipica degli anni settanta: ed è un altro splendido esempio della impagabile capacità di Don Cherry di lasciare nelle situazioni più diverse l'impronta della propria poesia.
Presentamos el disco "Zimelezin/Inmarcesible" del acordeonista Javier López Jaso en el marco del acordeón jazz actual: Richard Galliano, Michel Portal, Ludovic Beier, Vincent Peirani, Luciano Biondini, Gary Versace, Víctor Prieto, Edurne Arizu y Garazi Navas.Temas que suenan en el programa:01 1930 Pío Baroja - Elogio sentimental del acordeón (voz de Pío Baroja) (3' 47'')02 2022 Javier López Jaso - Zimelezin Inmarcesible 07 Onaillag - Mikel Andueza Marcelo Escrich Dani Lizarraga (4' 54'')03 2007 Paolo Fresu Richard Galliano Jan Lundgren - Mare Nostrum 08 Chat Pitre (2' 54'')04 2021 Michel Portal & Bojan Z - Hommage au Astor Piazzolla (4' 33'')05 2021 Ludovic Beier - Made in Black 04 Made in Black (2' 41'')06 2018 Vincent Peirani - Living Being II Night Walker 03 Le clown sauveur de la fête foraine - Émile Parisien Tony Paeleman Julien Herné Yoann Serra (2' 38'')07 2021 Luciano Biondini Stefano Maurizi Mirco Mariottini - Dialogues 07 Bird Song (3' 47'')08 2020 Maria Schneider - Data Lords II (Our Natural World) 01 Sanzenin - Gary Versace (5' 39'')09 2009 Chris Cheek & Víctor Prieto - Rollo Coaster 06 Chatting With Chris (3' 37'')10 2018 Edurne Arizu - Fricciones 05 Berlinerin - Pablo Selnik Tom Warburton Dani Domínguez (5' 45'')2022 Lucas Cobo Septet - Para Pichi 05 Para Pichi - Eneko Diéguez Matías Llona Garazi Navas Iñigo Ruiz de Gordejuela Kike Arza Daniel Lizárraga (7' 24'')Para estar al día de lo que sucede en el jazz en Aragón os recomiendo la web jazzaragon de Daniel Zamora.
durée : 00:58:28 - Michel Portal au cinéma - par : Thierry Jousse - La parution d'un magnifique livre de photos, " Michel Portal au fur et à mesure ", nous a donné l'idée de revenir sur le travail de cet immense musicien pour le cinéma. - réalisé par : Anne-Lise Assada
De Bamako à Bangui en passant par la rue Dauphine à Paris, 2 sessions live sur un plateau avec l'artiste malien Vieux Farka Touré et les funky lunaires Bibi Tanga & the Selenites. (Rediffusion) Notre 1er invité est Vieux Farka Touré qui présente son nouvel album Les Racines.L'éminent guitariste malien Vieux Farka Touré sort son nouvel album Les Racines sur le label World Circuit. Touré, connu comme le « Hendrix du Sahara » est le fils du défunt pionnier du « Desert Blues » Ali Farka Touré ; l'album Les Racines est le premier album de Touré sur le label et son premier depuis 2017. Le titre Les Racines souligne une profonde reconnexion avec la musique songhai du nord du Mali connue sous le nom de « Desert Blues », rendue célèbre par son père via ses propres sorties World Circuit des décennies plus tôt.Un proverbe populaire au Mali dit que le nom de famille de la vie est synonyme de changement. C'est un dicton que Vieux Farka Touré a suivi tout au long de sa carrière, au travers d'une série d'explorations et de collaborations transfrontalières aventureuses. Mais, il existe un autre adage plus universel qui dit que pour savoir où l'on va, il faut savoir d'où l'on vient. C'est ce besoin humain essentiel d'embrasser son héritage qui est au cœur de l'album Les Racines.Fils de feu Ali Farka Touré, considéré comme le meilleur guitariste que l'Afrique ait jamais produit, Vieux a passé deux ans à réaliser Les Racines, mais l'album était déjà en gestation dans son esprit depuis plus longtemps encore. « J'avais envie de faire un album plus traditionnel depuis très, très longtemps. C'est important pour moi et pour le peuple malien de rester connecté à nos racines et à notre histoire », explique Vieux. Il a profité de la période de confinement provoquée par l'épidémie de coronavirus, qui l'a empêché de partir en tournée, pour écrire la déclaration la plus profonde de sa carrière à ce jour. Les Racines est le sixième album solo de Vieux, dont la carrière discographique a débuté en 2006 et qui a donné lieu à des collaborations audacieuses avec des artistes comme Dave Matthews et le guitariste de jazz John Scofield, à un album avec l'auteure-compositrice-interprète américaine Julia Easterlin et à deux disques avec l'artiste israélien Idan Raichel sous le nom de Touré-Raichel Collective. « Au début de ma carrière, les gens m'ont demandé pourquoi je ne suivais pas simplement mon père. Mais il était important pour moi d'établir ma propre identité », dit Vieux. « Maintenant que les gens savent ce que je peux faire, je peux revenir à ces racines avec fierté et, je l'espère, une certaine autorité. »Enregistré à Bamako dans le home studio de Vieux, les grooves intemporels de l'album sont imprégnés de la musique traditionnelle d'Afrique de l'Ouest. Mais, la fougue du jeu de guitare de Vieux et l'urgence des messages de ses chansons ajoutent une pertinence tout à fait contemporaine. « Nous ne sommes rien si nous ne montrons pas de respect pour notre passé », note Vieux. « Mais nous pouvons aussi marier la modernité avec la force de nos traditions. »Les dix chansons, toutes des compositions originales, abordent un éventail de sujets traditionnels et contemporains. « Au Mali, beaucoup de gens sont analphabètes et la musique est le principal moyen de transmettre des informations et des connaissances », explique Vieux. « Mon père s'est battu pour la paix et en tant qu'artistes, nous avons l'obligation d'éduquer sur les problèmes auxquels notre pays est confronté, de rallier les gens et de les guider vers la raison. »« Revenir aux racines de cette musique est un nouveau départ pour moi et je n'ai jamais passé autant de temps ou travaillé aussi dur sur un album », dit Vieux. « Je savais qu'il devait être profond, durable et puissant et j'ai donc pris beaucoup de temps pour réfléchir à la façon de le faire et de le mettre en place. »Titres interprétés au grand studio- Gabou Ni Tie Live RFI voir le clip - Les Racines, extrait de l'album Les Racines- Ngala Kaorene Live RFI voir le clip.Line Up : Vieux Farka Touré, chant et guitare - Adama Kone, calebasse.Son : Benoît Letirant & Fabien Mugneret.► album Les Racines (World Circuit / BMG 2022).► À lire sur RFI Musique.Puis, nous recevons Bibi Tanga & the Selenites pour présenter le nouvel album The Same Tree.Depuis 2008, date officielle de la création du son Selenites, pas un continent qui n'ait entendu les sonorités rétrofuturistes des hommes de la lune. Avec plus de 200 concerts à leur actif, à Paris, New-York, Dakar, Bombay, Londres, Istanbul, Bangalore, Los Angeles, Bangui, Douala... De l'Asie à l'Amérique, de l'Europe à l'Afrique, des milliers de terriennes et terriens envoûtés ont dansé aux rythmes des hommes de la lune. Bibi Tanga & the Selenites ont sillonné la planète, enchaînant les morceaux imparables qui nous accompagnent et nous restent en tête. De Redwine à My heart is jumping, de Be Africa à Poetofthe soul, le quintette a, depuis sa formation, trouvé sa place dans de nombreuses playlists.Autour des vibrations de la voix profonde et de la basse de Bibi Tanga, Eric Kerridge (figure de la scène funk et vertèbre guitaristique de la Malka Family), Arthur Simonini (transfuge ultra-éclectique du Conservatoire national et compositeur de musique de films, notamment pour Céline Sciamma) et Arnaud Biscay (batteur virtuose, entendu aussi bien auprès de Michel Portal, Adrien Soleiman, Malik Djoudi ou Philippe Katerine) sont conduits par l'énigmatique et prolifique Professeur Inlassable, platineur artistique et grand sorcier des samples.Pour leur retour, les Selenites ont puisé dans leurs influences multiples pour nous concocter un écrin de groove aussi dansant qu'hypnotique.Titres interprétés au grand studio- Kindagoso Live RFI- Like A Rolling Stone, extrait de l'album The Same Tree, voir le clip- Trouble (I don't mind) Live RFI.Line Up : Bienvenu Tanga, basse et chant - Le Professeur Inlassable, platines - Karim Attoumane, guitare électrique - Arthur Simonini, clavier et violon - Arnaud Biscay, batterie.Son : Benoît Letirant & Fabien Mugneret.► album The Same Tree (Inlassable Disque 2022).- Voir le clip The Good Side of your Face - Voir Les Concerts Volants Arte. ► À lire sur RFI Musique.
durée : 00:30:09 - La "Simple Song" de Sylvain Luc, son dernier disque en solo - par : Sébastien Llinares - "Grand improvisateur de Michel Portal à Bireli Lagrène, Charles Aznavour à Al Di Meola, Sylvain Luc collabore avec tout le monde ! Marylise Floride, c'est elle qui parle le mieux de son approche musicale "Lorsque j'improvise avec Sylvain, il ne peut arriver que des belles choses" Sébastien Llinarès - réalisé par : Patrick Lérisset
Septembre 1985, Michel Portal reçoit Philippe Barbot dans son appartement atelier parisien. Le souffle au cœur, c'est ainsi que l'on pourrait qualifier l'étonnante et si prolixe carrière d'un musicien aussi multiple que discret. Un instrumentiste éclectique capable d'interpréter avec la même rigueur, musique classique, folklore ou free-jazz, d'écrire des musiques de films ou de collaborer avec les plus grands jazzmen internationaux. Compositeur et improvisateur virtuose, il est plusieurs artistes en un seul. Un artiste qui souffle comme il respire, ou plutôt respire comme il souffle saxophone, clarinette, flûte et autres tuyaux bien embouchés.
SOLENOÏDE, émission de 'musiques imaginogènes' diffusée sur 30 radios dans le monde
Solénoïde (27.03.2023) - Loin de nos préjugés et de nos clichés culturels, Solénoïde rend hommage à un accordéon polisson capable d'accorder invention et tradition. Du rock au tango, de la folk à la polka, cet instrument singulier brasse un large panel de couleurs et de nuances musicales ! Par le biais d'une quinzaine d'artistes qui incarne à sa façon le renouveau de cet instrument, cette émission tentera de vous montrer que l'accordéon peut ainsi évoluer en toute liberté. Un instrument qui, entre formes abstraites et souffles ancestraux, n'a pas fini de nous subjuguer !
El programa estará dedicado a virtuosos de uno de los instrumentos musicales con una sonoridad especial, el clarinete. Dejaremos que suene en las manos de una representante de la música clásica, alemana, SABINE MEYER, de grandes del jazz como SIDNEY NECHET o ANAT COHEN, del cubano PAQUITO DE RIVERA, del alemán afincado en España ANDREAS PRITTWITZ, del francés MICHEL PORTAL y del aragonés JUAN LUIS ROYO.
El programa estará dedicado a virtuosos de uno de los instrumentos musicales con una sonoridad especial, el clarinete. Dejaremos que suene en las manos de una representante de la música clásica, alemana, SABINE MEYER, de grandes del jazz como SIDNEY NECHET o ANAT COHEN, del cubano PAQUITO DE RIVERA, del alemán afincado en España ANDREAS PRITTWITZ, del francés MICHEL PORTAL y del aragonés JUAN LUIS ROYO.
durée : 01:28:43 - Michel Portal, clarinettiste classique et romantique - par : François-Xavier Szymczak - S'il est un grand nom du jazz, des musiques improvisées, le clarinettiste Michel Portal s'est également imposé comme un interprète majeur de musiques classiques et romantiques, de Mozart à Poulenc, en passant par Brahms.
De Bamako à Bangui en passant par la rue Dauphine à Paris, 2 sessions live sur un plateau avec l'artiste malien Vieux Farka Touré et les funky lunaires Bibi Tanga & the Selenites. Notre 1er invité est Vieux Farka Touré qui présente son nouvel album Les Racines. L'éminent guitariste malien Vieux Farka Touré sort son nouvel album Les Racines sur le label World Circuit. Touré, connu comme le « Hendrix du Sahara » est le fils du défunt pionnier du « Desert Blues » Ali Farka Touré ; l'album Les Racines est le premier album de Touré sur le label et son premier depuis 2017. Le titre Les Racines souligne une profonde reconnexion avec la musique songhai du nord du Mali connue sous le nom de « Desert Blues », rendue célèbre par son père via ses propres sorties World Circuit des décennies plus tôt. Un proverbe populaire au Mali dit que le nom de famille de la vie est synonyme de changement. C'est un dicton que Vieux Farka Touré a suivi tout au long de sa carrière, au travers d'une série d'explorations et de collaborations transfrontalières aventureuses. Mais, il existe un autre adage plus universel qui dit que pour savoir où l'on va, il faut savoir d'où l'on vient. C'est ce besoin humain essentiel d'embrasser son héritage qui est au cœur de l'album Les Racines. Fils de feu Ali Farka Touré, considéré comme le meilleur guitariste que l'Afrique ait jamais produit, Vieux a passé deux ans à réaliser Les Racines, mais l'album était déjà en gestation dans son esprit depuis plus longtemps encore. « J'avais envie de faire un album plus traditionnel depuis très, très longtemps. C'est important pour moi et pour le peuple malien de rester connecté à nos racines et à notre histoire », explique Vieux. Il a profité de la période de confinement provoquée par l'épidémie de coronavirus, qui l'a empêché de partir en tournée, pour écrire la déclaration la plus profonde de sa carrière à ce jour. Les Racines est le sixième album solo de Vieux, dont la carrière discographique a débuté en 2006 et qui a donné lieu à des collaborations audacieuses avec des artistes comme Dave Matthews et le guitariste de jazz John Scofield, à un album avec l'auteure-compositrice-interprète américaine Julia Easterlin et à deux disques avec l'artiste israélien Idan Raichel sous le nom de Touré-Raichel Collective. « Au début de ma carrière, les gens m'ont demandé pourquoi je ne suivais pas simplement mon père. Mais il était important pour moi d'établir ma propre identité », dit Vieux. « Maintenant que les gens savent ce que je peux faire, je peux revenir à ces racines avec fierté et, je l'espère, une certaine autorité. » Enregistré à Bamako dans le home studio de Vieux, les grooves intemporels de l'album sont imprégnés de la musique traditionnelle d'Afrique de l'Ouest. Mais, la fougue du jeu de guitare de Vieux et l'urgence des messages de ses chansons ajoutent une pertinence tout à fait contemporaine. « Nous ne sommes rien si nous ne montrons pas de respect pour notre passé », note Vieux. « Mais nous pouvons aussi marier la modernité avec la force de nos traditions. » Les dix chansons, toutes des compositions originales, abordent un éventail de sujets traditionnels et contemporains. « Au Mali, beaucoup de gens sont analphabètes et la musique est le principal moyen de transmettre des informations et des connaissances », explique Vieux. « Mon père s'est battu pour la paix et en tant qu'artistes, nous avons l'obligation d'éduquer sur les problèmes auxquels notre pays est confronté, de rallier les gens et de les guider vers la raison. » « Revenir aux racines de cette musique est un nouveau départ pour moi et je n'ai jamais passé autant de temps ou travaillé aussi dur sur un album », dit Vieux. « Je savais qu'il devait être profond, durable et puissant et j'ai donc pris beaucoup de temps pour réfléchir à la façon de le faire et de le mettre en place. » Titres interprétés au grand studio - Gabou Ni Tie Live RFI voir le clip - Les Racines, extrait de l'album Les Racines - Ngala Kaorene Live RFI voir le clip. Line Up : Vieux Farka Touré, chant et guitare - Adama Kone, calebasse Son : Benoît Letirant & Fabien Mugneret ► album Les Racines (World Circuit / BMG 2022) ► À lire sur RFI Musique Puis, nous recevons Bibi Tanga & the Selenites pour présenter le nouvel album The Same Tree Depuis 2008, date officielle de la création du son Selenites, pas un continent qui n'ait entendu les sonorités rétrofuturistes des hommes de la lune. Avec plus de 200 concerts à leur actif, à Paris, New-York, Dakar, Bombay, Londres, Istanbul, Bangalore, Los Angeles, Bangui, Douala... De l'Asie à l'Amérique, de l'Europe à l'Afrique, des milliers de terriennes et terriens envoutés ont dansé aux rythmes des hommes de la lune. Bibi Tanga & the Selenites ont sillonné la planète, enchaînant les morceaux imparables qui nous accompagnent et nous restent en tête. De Redwine à My heart is jumping, de Be Africa à Poetofthe soul, le quintette a, depuis sa formation, trouvé sa place dans de nombreuses playlists. Autour des vibrations de la voix profonde et de la basse de Bibi Tanga, Eric Kerridge (figure de la scène funk et vertèbre guitaristique de la Malka Family), Arthur Simonini (transfuge ultra-éclectique du Conservatoire national et compositeur de musique de films, notamment pour Céline Sciamma) et Arnaud Biscay (batteur virtuose, entendu aussi bien auprès de Michel Portal, Adrien Soleiman, Malik Djoudi ou Philippe Katerine) sont conduits par l'énigmatique et prolifique Professeur Inlassable, platineur artistique et grand sorcier des samples. Pour leur retour, les Selenites ont puisé dans leurs influences multiples pour nous concocter un écrin de groove aussi dansant qu'hypnotique. Titres interprétés au grand studio - Kindagoso Live RFI - Like A Rolling Stone, extrait de l'album The Same Tree, voir le clip - Trouble (I don't mind) Live RFI Line Up : Bienvenu Tanga, basse et chant - Le Professeur Inlassable, platines - Karim Attoumane, guitare électrique - Arthur Simonini, clavier et violon - Arnaud Biscay, batterie Son : Benoît Letirant & Fabien Mugneret. ► album The Same Tree (Inlassable Disque 2022) - Voir le clip The Good Side of your Face - Voir Les Concerts Volants Arte ► À lire sur RFI Musique
durée : 00:59:12 - Turbulences - par : Nathalie Piolé - Un voyage agité, qui nous emmènera de New York jusqu'en Jamaïque… Les turbulences, nous, on les danse ! - réalisé par : Fabien Fleurat
This Friday - Oct 1st, 2021 - Bandcamp has announced that they are waiving their fees to help support artists impacted by the pandemic. This means that if you buy music on Friday this week the artist actually gets all the money (minus paypal or credit card processing fees, etc). Learn more: https://daily.bandcamp.com/features/bandcamp-fridays-2021 We thought this was a good opportunity to share some of our favorite albums, since you might be wanting recommendations to fill up your bandcamp shopping cart on friday. Here are the links to the albums we talk about: https://michaelwayneturner.bandcamp.com/album/dandy-lion Dandy Lion by Michael Wayne Turner III Friction Quartet San Francisco, California https://frictionquartet.bandcamp.com/ https://christhile.bandcamp.com/ Laysongs by Chris Thile https://blcr-labs.com/album/reflection reflection by 아버지 https://zadarpadov.bandcamp.com/album/club-neuro Club Neuro by Zadarpadov https://music.sufjan.com/album/a-beginners-mind A Beginner's Mind by Sufjan Stevens & Angelo De Augustine https://blattaria.bandcamp.com/album/blattaria Blattaria by Blattaria https://schimscheimerfamilytrio.bandcamp.com/album/family-fun-time Family Fun Time by Schimscheimer Family Trio https://gojogo.bandcamp.com/album/asleep-under-waves Asleep Under Waves by Gojogo https://mykkiblanco.bandcamp.com/album/mykki-2 Mykki by Mykki Blanco https://mykkiblanco.bandcamp.com/album/mykki-blanco-presents-c-ore-2 Mykki Blanco presents C-ORE by Mykki Blanco https://soufflecontinurecords.bandcamp.com/album/alors Alors !!! by Michel Portal https://soufflecontinurecords.bandcamp.com/album/l-univers-solitude L'Univers Solitude by Jean-Charles Capon https://kidoverdrive.bandcamp.com/album/get-equipped-with-kid-overdrive-lp Get Equipped With Kid Overdrive by Kid Overdrive And https://thelastdomino.bandcamp.com/ https://abynganadiop.bandcamp.com/album/liital Liital by Aby Ngana Diop https://billystrings.bandcamp.com/album/renewal Renewal by Billy Strings And rounder records: https://rounderrecords.bandcamp.com/ https://ben-goldberg--bag-production-records.bandcamp.com/album/music-for-an-avant-garde-massage-parlour MUSIC FOR AN AVANT-GARDE MASSAGE PARLOUR by KENNY WOLLESEN + BEN GOLDBERG https://haniarani.bandcamp.com/album/esja Esja by Hania Rani
Batterista, compositore, ma anche autore e cantante, chitarrista nel tempo libero, Aldo Romano è nato a Belluno nel 1941. Ancora giovane arriva a Parigi per diventare musicista e per restarci tutta la vita.Ha suonato il free jazz e cantato il pop, mantenendo sempre un legame con la canzone, scrivendo in particolare per Henri Salvador o Claude Nougaro, sorta di suo fratello maggiore.Dal bebop al free jazz, inclusa la fusion, Romano ha suonato con Don Cherry, Gato Barbieri, Enrico Rava, Steve Lacy, Bud Powell, Bill Evans, Michel Petrucciani, Carla Bley, Michel Portal, Joachim Kühn, Jean ‐Luc Ponty, Frank Zappa, Keith Jarrett, Didier Lockwood e molti altri. Ricordiamo anche il suo gruppo “italiano”, dove ha riunito Paolo Fresu, Franco D'Andrea e Furio Di Castri; il trio di successo con Louis Sclavis e Henri Texier che ha dato origine ai meravigliosi album Carnets de Route e Suite Africaine. O ancora il gruppo Palatino che lo vedeva al fianco di Glenn Ferris, Paolo Fresu e Michel Benita.Maurizio Franco ripercorre la carriera di una figura di primissimo piano del jazz francese ed europeo.
Batterista, compositore, ma anche autore e cantante, chitarrista nel tempo libero, Aldo Romano è nato a Belluno nel 1941. Ancora giovane arriva a Parigi per diventare musicista e per restarci tutta la vita.Ha suonato il free jazz e cantato il pop, mantenendo sempre un legame con la canzone, scrivendo in particolare per Henri Salvador o Claude Nougaro, sorta di suo fratello maggiore.Dal bebop al free jazz, inclusa la fusion, Romano ha suonato con Don Cherry, Gato Barbieri, Enrico Rava, Steve Lacy, Bud Powell, Bill Evans, Michel Petrucciani, Carla Bley, Michel Portal, Joachim Kühn, Jean ‐Luc Ponty, Frank Zappa, Keith Jarrett, Didier Lockwood e molti altri. Ricordiamo anche il suo gruppo “italiano”, dove ha riunito Paolo Fresu, Franco D'Andrea e Furio Di Castri; il trio di successo con Louis Sclavis e Henri Texier che ha dato origine ai meravigliosi album Carnets de Route e Suite Africaine. O ancora il gruppo Palatino che lo vedeva al fianco di Glenn Ferris, Paolo Fresu e Michel Benita.Maurizio Franco ripercorre la carriera di una figura di primissimo piano del jazz francese ed europeo.
Batterista, compositore, ma anche autore e cantante, chitarrista nel tempo libero, Aldo Romano è nato a Belluno nel 1941. Ancora giovane arriva a Parigi per diventare musicista e per restarci tutta la vita.Ha suonato il free jazz e cantato il pop, mantenendo sempre un legame con la canzone, scrivendo in particolare per Henri Salvador o Claude Nougaro, sorta di suo fratello maggiore.Dal bebop al free jazz, inclusa la fusion, Romano ha suonato con Don Cherry, Gato Barbieri, Enrico Rava, Steve Lacy, Bud Powell, Bill Evans, Michel Petrucciani, Carla Bley, Michel Portal, Joachim Kühn, Jean ‐Luc Ponty, Frank Zappa, Keith Jarrett, Didier Lockwood e molti altri. Ricordiamo anche il suo gruppo “italiano”, dove ha riunito Paolo Fresu, Franco D'Andrea e Furio Di Castri; il trio di successo con Louis Sclavis e Henri Texier che ha dato origine ai meravigliosi album Carnets de Route e Suite Africaine. O ancora il gruppo Palatino che lo vedeva al fianco di Glenn Ferris, Paolo Fresu e Michel Benita.Maurizio Franco ripercorre la carriera di una figura di primissimo piano del jazz francese ed europeo.
Batterista, compositore, ma anche autore e cantante, chitarrista nel tempo libero, Aldo Romano è nato a Belluno nel 1941. Ancora giovane arriva a Parigi per diventare musicista e per restarci tutta la vita.Ha suonato il free jazz e cantato il pop, mantenendo sempre un legame con la canzone, scrivendo in particolare per Henri Salvador o Claude Nougaro, sorta di suo fratello maggiore.Dal bebop al free jazz, inclusa la fusion, Romano ha suonato con Don Cherry, Gato Barbieri, Enrico Rava, Steve Lacy, Bud Powell, Bill Evans, Michel Petrucciani, Carla Bley, Michel Portal, Joachim Kühn, Jean ‐Luc Ponty, Frank Zappa, Keith Jarrett, Didier Lockwood e molti altri. Ricordiamo anche il suo gruppo “italiano”, dove ha riunito Paolo Fresu, Franco D'Andrea e Furio Di Castri; il trio di successo con Louis Sclavis e Henri Texier che ha dato origine ai meravigliosi album Carnets de Route e Suite Africaine. O ancora il gruppo Palatino che lo vedeva al fianco di Glenn Ferris, Paolo Fresu e Michel Benita.Maurizio Franco ripercorre la carriera di una figura di primissimo piano del jazz francese ed europeo.
Batterista, compositore, ma anche autore e cantante, chitarrista nel tempo libero, Aldo Romano è nato a Belluno nel 1941. Ancora giovane arriva a Parigi per diventare musicista e per restarci tutta la vita.Ha suonato il free jazz e cantato il pop, mantenendo sempre un legame con la canzone, scrivendo in particolare per Henri Salvador o Claude Nougaro, sorta di suo fratello maggiore.Dal bebop al free jazz, inclusa la fusion, Romano ha suonato con Don Cherry, Gato Barbieri, Enrico Rava, Steve Lacy, Bud Powell, Bill Evans, Michel Petrucciani, Carla Bley, Michel Portal, Joachim Kühn, Jean ‐Luc Ponty, Frank Zappa, Keith Jarrett, Didier Lockwood e molti altri. Ricordiamo anche il suo gruppo “italiano”, dove ha riunito Paolo Fresu, Franco D'Andrea e Furio Di Castri; il trio di successo con Louis Sclavis e Henri Texier che ha dato origine ai meravigliosi album Carnets de Route e Suite Africaine. O ancora il gruppo Palatino che lo vedeva al fianco di Glenn Ferris, Paolo Fresu e Michel Benita.Maurizio Franco ripercorre la carriera di una figura di primissimo piano del jazz francese ed europeo.