Este proyecto es el resultado de la unión de dos tradiciones de larga data en la comunicación radial en Uruguay: CX 32 Radiomundo, que nació en 1978, y En Perspectiva, el programa periodístico fundado en 1985. Sobre los pilares de profesionalismo, independencia e innovación, característicos de Emiliano Cotelo y En Perspectiva, y con el respaldo, la experiencia y la trayectoria de Pablo Lecueder, nos proponemos construir una cuidada programación dedicada al periodismo y el entretenimiento.
En el cierre de La Tertulia del Mundial, Daniel Supervielle, Matías Bordaberry y Homero Fernández analizaron el título de España, el final de la era Messi, la renovación de Argentina y los desafíos que enfrenta Uruguay tras una Copa del Mundo marcada por cambios y nuevas preguntas.
Carlos Eduardo Leuder ofrece un recorrido íntimo y documentado por la vida y las memorias que articulaban la Estación de los Pocitos. Como periodista y estudioso del fútbol rioplatense, combina anécdotas personales con datos históricos: la transformación del paisaje urbano, la presencia de los tranvías y la compañía que poseía los terrenos, y la vitalidad de espacios de ocio y sociabilidad como la cancha de Peñarol, el cine Latino y las canchitas barriales. Su relato reconstruye la convivencia entre lo deportivo, lo popular y lo comercial en una zona que pasó de ser periferia a elegante barrio residencial.El tono del relato alterna el cariño por personajes populares y el detalle documental: recuerda partidos memorables —incluido un encuentro del Mundial de 1930—, la fisonomía de las viejas gradas de madera, y figuras del barrio como el Negro Santurio, Jesús Tasende o el hincha de Misiones. Describe también costumbres urbanas (tabladitos, murgas, corsos), oficios y comercios que daban vida al barrio, y cómo el cemento y los edificios modernos borraron muchas de esas huellas, aunque quedan restos y relatos que mantienen viva la memoria colectiva.
El director, dramaturgo, gestor e intérprete en artes escénicas Andrés Papaleo presenta Hola, fin del mundo, una obra de teatro documental y danza contemporánea que toma la biografía del bailarín Gonzalo Decuadro para hablar de memoria, fe, vínculos familiares, identidad y emancipación. El director explica cómo el humor, el movimiento, el audiovisual y la música dialogan para construir una propuesta multidisciplinaria que evita los prejuicios y pone el foco en la humanidad de sus personajes. "Todos conectamos con la humanidad del otro", nos dice Andrés al referirse al poder del teatro documental y una obra que también incorpora la accesibilidad como parte de su lenguaje escénico.Las funciones serán viernes 23 y sábado 24 a las 20:30 horas y domingo 25 a las 18:30 en la Sala Hugo Balzo, con entradas disponibles en Tickantel.
El Mundial de Estados Unidos, México y Canadá ha terminado después de 104 partidos que llenaron de emoción, tensión y anuncios publicitarios a todos los públicos.
La final del Mundial de 2026 más que enfrentar a las dos mejores selecciones del certamen demuestra que hay muchas más cosas que las unen.
La final de una copa del Mundo es un sueño alcanzan pocos. La víspera los equipos velan sus armas: confianza, compromiso y resistencia.
Se Hace Tarde: El programa de Eduardo RiveroDe lunes a viernes de 16 a 18 por Radiomundo 1170 AM.Tiempo de Beatles ocupa la primera hora del programa todos los viernes, y hace un recorrido sobre las canciones que supieron ocupar la cima de este emblemático ranking.Comentarios
La artista, escritora y fundadora de Reserva de Vida, Lara Campiglia, conversó sobre su recorrido artístico, sus obras realizadas con materiales reciclados y la relación entre arte, naturaleza y transformación personal.Campiglia explicó cómo su trabajo busca interpelar al espectador, generar preguntas y reflexionar sobre el vínculo del ser humano con el ambiente y otras formas de vida. Además, compartió la experiencia de su reserva, un espacio dedicado al cuidado de animales rescatados y a la preservación de la naturaleza.Una charla sobre creación, empatía y el poder del arte como herramienta para mirar el mundo de otra manera.
La comida forma parte de nuestras vidas de una manera tan cotidiana que a veces olvidamos todo lo que puede contar sobre nosotros. En la literatura, pocas veces aparece solamente como alimento: muchas veces es memoria, identidad, deseo, nostalgia y hasta una forma de decir aquello que las palabras no alcanzan a expresar.En esta nueva edición de “La Sobremesa”, la conversación gira alrededor de esos libros donde los sabores, los aromas y los rituales de la mesa tienen un papel fundamental. Para compartir este recorrido llegan Vero y Virginia, integrantes de “Desenfrenadas por la lectura”, el club de lectura que reúne a lectoras apasionadas y que propone encuentros alrededor de distintas obras literarias.Ambas invitadas son grandes amigas y compañeras de lecturas, una complicidad que promete enriquecer la charla, aunque con una advertencia: habrá que estar atentos para que esa conexión no deje afuera a la audiencia. La recomendación es clara: tener a mano un cuaderno o el bloc de notas del celular, porque las sugerencias de libros serán muchas.Las “Desenfrenadas por la lectura” comparten en sus redes la dinámica de su club, los títulos elegidos y las próximas propuestas para sus socias.Uno de los grandes ejemplos de la relación entre comida y literatura aparece en Marcel Proust y su célebre magdalena en En busca del tiempo perdido. En la primera parte de la obra, Por el camino de Swann, el protagonista moja una magdalena en una taza de té y ese sabor desencadena una serie de recuerdos de su infancia en Combray.De allí surge la conocida expresión “la magdalena de Proust”, utilizada para describir esos momentos en los que un aroma o un sabor nos transportan inmediatamente a otro tiempo de nuestra vida.La literatura latinoamericana también encontró en la cocina una forma de narrar emociones. En Como agua para chocolate, de Laura Esquivel, la protagonista Tita convierte sus sentimientos en parte de sus platos. La comida se transforma en un lenguaje capaz de transmitir amor, tristeza y aquello que no puede decirse abiertamente.En la literatura del Río de la Plata, la comida aparece muchas veces como una expresión de identidad y encuentro.En el Martín Fierro, de José Hernández, el asado representa mucho más que una comida: es un espacio de sociabilidad gaucha, una marca de pertenencia y una expresión de libertad. El asado con cuero y las dificultades que atraviesa el gaucho también muestran las desigualdades y condiciones de vida de la época.En Rayuela, Julio Cortázar construye una relación permanente entre París y el recuerdo del Río de la Plata. Los cafés parisinos donde se encuentran Horacio Oliveira y la Maga conviven con la nostalgia por sabores conocidos, como el café o un buen bife, que aparecen casi como una presencia más dentro de la novela.También Mario Benedetti retrató la relación entre comida y vida cotidiana montevideana. En La Tregua, el café tomado rápidamente en el centro, los almuerzos de oficina y los pequeños rituales diarios reflejan una ciudad y una forma de vivir. Pero también aparece el asado familiar como un momento de conexión, donde los personajes pueden abandonar por un rato sus rutinas.La literatura uruguaya contemporánea también encuentra en la comida una forma de retratar estados de ánimo y personajes. En la obra de Mercedes Estramil, por ejemplo, aparecen la comida, la falta de apetito, el ayuno o los cafés montevideanos como elementos que ayudan a construir mundos interiores con una mirada crítica y ácida.Además, la cocina forma parte de nuestro patrimonio cultural. Desde antiguos recetarios hasta textos de autores como Hugo García Robles, la gastronomía uruguaya aparece ligada a la memoria colectiva: las tortas fritas, el mate amargo y las comidas familiares también forman parte de nuestra forma de contarnos.Cuando un sabor abre la puerta de la memoriaAsados, cafés y rituales rioplatensesLa cocina uruguaya como parte de nuestra identidad
La cuenta regresiva hacia la final del Mundial 2026 ya comenzó y La Tertulia del Mundial dedica una de sus últimas ediciones a analizar el partido que definirá al nuevo campeón del mundo. Con la conducción de Eleonora Navata, el programa reúne a Homero Fernández y Matías Bordaberry, con el apoyo de Felipe Reyes, para debatir todo lo que rodea al gran duelo entre Argentina y España.A lo largo del programa, los tertulianos repasan el recorrido de ambos finalistas, analizan las fortalezas y debilidades de cada selección, discuten quién llega mejor desde el punto de vista futbolístico y se animan a anticipar cómo puede desarrollarse un partido que promete marcar el cierre de un Mundial lleno de sorpresas.Además del análisis deportivo, la mesa pone sobre la mesa otros temas que dejó el torneo: la creciente influencia del modelo estadounidense en la organización del Mundial, las innovaciones impulsadas por la FIFA —como el espectáculo del entretiempo, las pausas durante los partidos y la entrega de anillos a los campeones—, el debate sobre el fútbol como espectáculo y el impacto político que también tuvo la competencia en su tramo decisivo.
Mariana Lucía recorre el universo de Sirve para nada, não, su séptimo disco, un trabajo bilingüe que cruza el español y el portugués para hablar de la búsqueda, la contradicción y la belleza de aquello que, aparentemente, "no sirve para nada".La cantautora también adelanta el concierto que ofrecerá el próximo 15 de agosto en Sala Camacuá junto a Mica Mendizábal, en un encuentro atravesado por una historia muy especial: Mariana fue su profesora de canto cuando Mica tenía apenas 14 años y hoy ambas comparten escenario como artistas con universos propios. Además, habla de la creación, la docencia, la incertidumbre como motor y de por qué sigue creyendo que la música puede ser un espacio para "purificar el alma".Mariana Lucía y Mica Mendizábal / DOS CONCIERTOS Sábado 15 de agosto a las 20:30 horas en Sala Camacuá (Camacuá 575), entradas por Redtickets.
En MACA al Aire, Maru Ramírez conversó con Eliana Recchia sobre su extensa carrera en la radio y la actuación, su incursión en el teatro y el proceso de superación que vivió tras ser diagnosticada con cáncer de esófago. En una entrevista íntima, destacó el valor del apoyo recibido y aseguró que el miedo "no puede paralizarnos".
El gran goleador argentino que marcó una época en Uruguay defendiendo a Nacional es, desde los años 60, el de mayor efectividad en promedio en la albiceleste.
Hoy recibimos a Maximiliano Vernazza, uno de los grandes reporteros gráficos de las últimas décadas en la Argentina: un fotógrafo que no solo retrató celebridades, sino que día a día construyó un registro íntimo de la cultura popular argentina durante más de treinta años.Trabajó durante más de dos décadas en revistas como Gente, El Gráfico y Para Ti, y eso le dio acceso a lugares, escenas y personajes fascinantes.Su cámara atravesó el deporte, la música, la farándula, el espectáculo y la política. Muchos de los nombres que forman parte de la cultura popular rioplatense de las últimas décadas pasaron por su lente.Pero lo interesante de Vernazza no es solamente a quiénes fotografió, sino cómo lo hizo. Su obra parece buscar ese momento en que la celebridad baja la guardia, la máscara se afloja y aparece la persona.Vamos a conversar sobre fotografía, confianza, intimidad, fama, cultura popular, rock, periodismo gráfico, archivo y memoria.
Cuando una guerra entra en su cuarto año, el mayor riesgo no es entenderla mal: es dejar de mirarla. La invasión rusa de Ucrania, que empezó en febrero de 2022 y que muchos imaginaron resuelta en semanas, se ha convertido en el conflicto interestatal más largo y más letal que vive Europa desde 1945. Y sin embargo, en el verano boreal de 2026, algo parece haberse movido: el frente casi no se corre, las bajas rusas alcanzan cifras que ningún ejército moderno había absorbido, Ucrania golpea refinerías a más de mil setecientos kilómetros de su frontera y, sobre las capitales, sobrevuela por primera vez la palabra "negociación" con cierta seriedad. Para poner orden en ese cuadro invitamos hoy a alguien que ha seguido la guerra de cerca y que trae los datos duros —mapas, curvas de ataques, cifras de bajas y de economía— para responder a una pregunta que parece simple y no lo es: ¿cómo está, realmente, la guerra de Ucrania, y hacia dónde va?
Lala Severi y Gabriela Onetto nos invitan a "Escritores en su tinta: Fábrica de Fanzines", un taller que propone recorrer el proceso completo de creación de una publicación de autor, desde la escritura y la producción de imágenes hasta el diseño, la impresión y la encuadernación artesanal.Qué es un fanzine, por qué sigue siendo una herramienta de expresión vigente y cómo este espacio está pensado tanto para personas con experiencia artística como para quienes simplemente tienen el deseo de contar una historia. El taller comenzará el 8 de agosto en Montevideo y cada participante finalizará el proceso con entre 75 y 80 ejemplares de su propio fanzine, listos para compartir y hacer circular.
Por segunda vez España llega a la final del Mundial con un entrenador que transmite calma y bonhomía, como Vicente Del Bosque que los coronó en Sudáfrica.
En La Tertulia del Mundial de Radiomundo, la previa de Argentina-Inglaterra combinó recuerdos y análisis. Atilio Corneli revivió su experiencia en el Argentina-Inglaterra de 1986 en el estadio Azteca, mientras que Daniel Supervielle y Homero Fernández analizaron las claves tácticas de la semifinal. Además, comentaron la clasificación de España a la final y debatieron sobre el show artístico previsto para el entretiempo de la definición.
Un viaje al mundo mágico de la tradición. Descubrimos las historias que han pasado de generación en generación, entre bosques encantados, personajes míticos y rincones donde la fantasía y la realidad parecen encontrarse. Un recorrido que inspira a mirar este destino con otros ojos. Además, les traemos: Los Imperdibles de la Baixada Paulista: un viaje por su encanto colonial, colores vibrantes y sorpresas gastronómicas que hacen de esta región un destino para descubrir sin apuro. En nuestro bloque interactivo: "El lado más divertido de nuestros viajes". Porque los mejores recuerdos no siempre salen como estaban planeados. Queremos que nos cuenten ese blooper inolvidable, la confusión más graciosa, o esa situación inesperada que terminó siendo la mejor anécdota del recorrido.
Manochueca ha construido un universo propio a partir del dibujo espontáneo, el color y la experimentación. A cinco años de su primera participación en el ciclo, repasamos cómo evolucionó su trabajo, los cambios en sus procesos creativos y el camino que la llevó de los lienzos a los cartones reciclados, el papel, el paste up y una amplia variedad de proyectos.Nos contó sobre el origen de sus personajes, su vínculo con el arte urbano, la importancia de las redes sociales para compartir su obra y los desafíos de vivir del arte. Además, adelantó algunos de sus nuevos proyectos, entre ellos un libro para colorear, y comparte una mirada sincera sobre la creatividad, el proceso artístico y la alegría de acercar su universo visual a públicos de todas las edades.
En las semifinales de México 1986 hubo dos goles en la cancha del Azteca que fueron tan extraordinarios que engendraron un tercero en el imaginario de la radio
En Hijos de Punta recibimos a Nicolás Belgeri, relojero y técnico uruguayo, cuarta generación de relojeros, especializado en la restauración y reparación de relojes antiguos: grandes relojes de mesa, relojes de pie, relojes de iglesia, campanarios, torres y municipalidades.Entre otros trabajos, Nicolás restauró relojes del Museo Histórico Nacional, piezas que no solo tienen valor técnico, sino también histórico, estético y emocional. Un reloj antiguo no es solo una máquina que marca el tiempo: también es testigo de los cambios en una ciudad, una familia o una institución.Con él vamos a conversar sobre relojería, patrimonio, paciencia, oficio, memoria, tecnología y restauración. Sobre lo que significa devolverle funcionamiento a una máquina antigua, y sobre las mil historias humanas y encantadoras que rodean su profesión.
Durante dos siglos, la economía mundial osciló como un péndulo entre dos extremos: el mercado librado a sí mismo y el Estado que interviene para protegernos de él. Del laissez-faire del siglo XIX al Estado de bienestar de la posguerra, y de ahí a la revolución neoliberal de Thatcher y Reagan, cada giro nació de la crisis del anterior.Hoy, tras el crack de 2008 y con aranceles que en Estados Unidos volvieron a niveles no vistos desde la Gran Depresión, el péndulo regresa una vez más hacia el Estado. Pero sostenemos que no vuelve el que se fue: el Estado que reaparece no es el que repartía bienestar, sino uno que compite y se blinda en nombre de la seguridad nacional. En este programa recorremos esa historia —de Polanyi a Milei— y nos preguntamos qué significa el fin del laissez-faire para América Latina y para un país pequeño como Uruguay.
Aunque su trayectoria está estrechamente ligada a la danza y al teatro musical, Ricky Pashkus asumió uno de los desafíos más singulares de su carrera al dirigir La Ballena, la exitosa obra protagonizada por Julio Chávez que llegará próximamente a Montevideo. El reconocido director argentino compartió los detalles de ese proceso creativo y de la estrecha colaboración con uno de los actores más importantes de la escena rioplatense.Pashkus explicó que apenas leyó el texto original de Samuel D. Hunter se imaginó a Julio Chávez en el papel de Charlie, un profesor de literatura que, atravesado por una obesidad mórbida y por los conflictos con su pasado, intenta recomponer el vínculo con su hija en los últimos días de su vida. El director también habló del particular proceso de trabajo junto a Julio Chávez, con quien mantiene una amistad de más de cinco décadas. Con un elenco integrado por Emilia Mazer, Laura Oliva y un destacado grupo de intérpretes, La Ballena se presentará en Montevideo en una única función: Lunes 20 de julio, 21:00 horas en el Auditorio Nacional Adela Reta .
Didier Deschamps es un ejemplo de trabajo y éxito en el fútbol. Es campeón del Mundo sudando la camiseta en la cancha y desde el banco explotando su liderazgo y estrategia
El psicólogo Gonzalo Gelpi, responsable del área de salud mental de la Mutual Uruguaya de Futbolistas Profesionales, explicó cómo ha cambiado el abordaje del bienestar emocional en el fútbol uruguayo. Destacó que cada vez más jugadores consultan y recomiendan hacerlo a sus compañeros, dejando atrás el estigma.Además, advirtió que la presión por el rendimiento, las expectativas económicas y el retiro de la actividad son algunos de los momentos de mayor vulnerabilidad para los futbolistas. En ese sentido, señaló que la Mutual desarrolla programas de acompañamiento para prevenir problemas de salud mental y facilitar la transición una vez finalizada la carrera deportiva.
Antonio Nipoli, figura popular de la radiotelefonía y carnaval montevideano, abre un recuerdo vivo de Capurro desde la orilla de su bahía. Relata con detalle sus primeros veranos en la playa y la inauguración del parque (1912), describe las terrazas iluminadas, las casillas de baño, los tranvías que señalaban su llegada por las luces y los barcos que llenaban la vista; todo contado con la voz de quien vivió la transformación del barrio desde la infancia hasta la vejez. Sus anécdotas combinan la memoria social —como la cuarentena donde se alojaban esclavos o la zona de manantiales de la familia Capurro— con escenas cotidianas de comerciantes, cervecerías, troupes artísticas y juegos infantiles.El relato mezcla nostalgia y humor: cuenta sus temporadas en el trío cómico-lírico «Los tres machetes», las representaciones en la glorieta y las filmaciones que hicieron del parque (Soltero soy feliz; Los tres mosqueteros), así como tempestades que arrasaron la terraza y transformaciones industriales que sumergieron la playa bajo aguas contaminadas. La voz de Nipoli dibuja un Capurro versallesco y popular a la vez, un barrio de paseos, espectáculos y oficios (lavaderos de lana, carga de vagones, zorras tiradas por caballos) que hoy conserva huellas melancólicas pero sigue ofreciendo paisajes memorables sobre la bahía.
La actriz, comunicadora y directora Adriana Da Silva se incorpora al elenco de El pozo de aire, la obra dirigida por Alicia Garateguy que, desde el humor, pone la lupa sobre la convivencia urbana, la soledad, los vínculos y esos pequeños universos que transcurren detrás de cada puerta.Nos contó de su regreso al escenario después de tres años, del desafío de asumir un personaje ya transitado por otra actriz y de las resonancias personales que encontró en una mujer divorciada que intenta reconstruir su vida afectiva entre aplicaciones de citas, mandatos y reencuentros con el pasado.La charla también recorrió un plano más íntimo. Da Silva reflexionó sobre el después de la enfermedad, la necesidad de salir "de la grisura", recuperar los encuentros presenciales y volver a disfrutar del teatro, los amigos y los proyectos. "Estamos necesitando volver", sostuvo, convencida de que, tras años de pantallas y aislamiento, el público vuelve a buscar aquello que ninguna aplicación puede reemplazar: el encuentro con los otros.El Pozo de Aire: Funciones los domingos 26 de julio y 2 de agosto a las 19:00 horas en Sala Undermovie (Montevideo Shopping).
Le llaman la pena máxima y se asemeja a un paredón de fusilamiento con una sola bala. Pero a veces el mejor tirador falla o la víctima hace el milagro
Aunque Inglaterra y Noruega no tengan un largo historial en enfrentamientos en la cancha, sí tienen su historia común en otros campos
Mientras el ídolo del fútbol suizo Xerdan Shaqiri mira desde afuera de la cancha su historia es la energía que mueve a los futbolistas que son parte de la diáspora.
En Se Hace Tarde, conversamos con el escritor y periodista Diego Fischer sobre su último libro, “La bendición de Jonás”, una investigación basada en hechos reales que reconstruye la tragedia del vapor Ciudad de Asunción, hundido en 1963, y las historias de amor, coraje y supervivencia de quienes atravesaron aquella noche marcada por el fuego y las aguas del Río de la Plata.
Se Hace Tarde: El programa de Eduardo RiveroDe lunes a viernes de 16 a 18 por Radiomundo 1170 AM.Tiempo de Beatles ocupa la primera hora del programa todos los viernes, y hace un recorrido sobre las canciones que supieron ocupar la cima de este emblemático ranking.
La lingüista Mariana Mendizábal reflexionó sobre los ataques racistas contra Kylian Mbappé y Zion Suzuki, mientras Eleonora Navata y Matías Bordaberri analizaron la definición del torneo y el presente de las selecciones favoritas.
Uruguay llegó por primera vez a la final del Premio Internacional de Alta Pastelería Paco Torreblanca. Juan Martín Grassano Bernasconi representará al país en Alicante, España, donde competirá por el título de la Mejor Torta de Chocolate del Mundo con su creación “Theo”, una propuesta que combina chocolate, vainilla, cacao y sabores uruguayos como el butiá.La competencia internacional será el 2 de octubre de 2026 y reunirá a los mejores pasteleros de distintos países.
Charlamos con Leonardo Borges, historiador, escritor y bajista de El Asilo de la Bestia, sobre el presente de la banda y el estreno de Paradisus et Infernus, un espectáculo concebido en dos escenarios que combina rock, narrativa y reflexión sobre la condición humana. También repasó el crecimiento del grupo, nacido en pandemia, el concepto filosófico que atraviesa sus canciones y el camino que los llevó a consolidarse en la escena del rock nacional.El Asilo de la Bestia presenta Paradisus, los días 23 y 24 de julio, a las 21:00 horas, en Sala Corchea (Montevideo). Las entradas están disponibles a través de Entradas Fans y su red de cobranza. La segunda parte de la propuesta, Infernus, será el 12 de noviembre, a las 21:00 horas, en La Trastienda, con entradas por Passline.
Unai Simón ya forma parte de la historia de los campeonatos mundiales al alcanzar y romper un récord de portería invicta con 36 años de vigencia y llegar invicto, tras cinco partidos, a cuartos de final del Mundial 2026.
Cambiar en la familia, en el trabajo, en nuestra salud o en la de nuestro entorno. Cambiar incluso una versión de nosotros mismos que durante un tiempo funcionó, pero que en algún momento empezó a resultarnos incómoda.Hay allí un aspecto profundo de la salud mental: reconocer cuándo algo que nos sostuvo también puede empezar a limitarnos.Para hablar sobre ello recibimos a Marcelo da Costa Porto, autor del libro In-cómodo, una obra sobre la resistencia al cambio y sobre cómo prepararnos para atravesarlo.Vamos a hablar con él de aspectos muy humanos: miedos, culpas, resistencias, autoengaños, frustración, cansancio y de esa pregunta que pocas veces nos hacemos: ¿qué parte de lo que consideramos bueno y adecuado es, en realidad, una manera elegante de no cambiar?
Cuando miramos hacia Asia, casi siempre nos preguntamos lo mismo: qué va a hacer China. Esta noche queremos dar vuelta la pregunta y formular otra, quizá más reveladora: ¿qué hacen los vecinos de China con China? Porque Asia no es un bloque homogéneo, sino un verdadero laboratorio de estrategias: cada país —de Japón a Vietnam, de Filipinas a la India— ensaya su propia respuesta frente a una potencia que crece en su propio patio, y en ese abanico de respuestas se está jugando buena parte del orden mundial que viene.Para pensarlo nos acompaña Armando Azúa, doctor en Historia por la Universidad Iberoamericana de México, especialista en Asia y en las relaciones entre Asia y Occidente y miembro de la Asociación Latinoamericana de Estudios de Asia y África. Con él vamos a recorrer ese abanico estrategia por estrategia y, sobre el final, a preguntarnos qué puede aprender América Latina —y un país pequeño como el nuestro— de la manera en que Asia viene aprendiendo a convivir con el ascenso chino.
Con motivo de la presentación de El patrimonio perdido. Auge y decadencia de la música clásica en el Uruguay, charlamos con Alberto Reyes sobre la historia de la música académica en el país y las transformaciones que llevaron a la pérdida de centralidad de un patrimonio que considera esencial para la identidad cultural uruguaya.El pianista y ensayista repasó el protagonismo que tuvieron instituciones como el Teatro Solís, el SODRE y la OSSODRE en la construcción de una tradición musical de alcance internacional, cuestionó la idea de que la música clásica sea una expresión reservada para las élites y planteó la necesidad de fortalecer las políticas públicas de acceso y preservación cultural.El libro será presentado el martes 15 de julio, a las 18:30 horas, en el Museo Zorrilla.
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