Podcasts about alexandre dias

O seguidor Alexandre Dias da Cruz pergunta: "Por que não se admite revisão criminal pelo Ministério Público, ainda que em favor do réu?" Dê o play e ouça já o que o Prof. Nucci tem a dizer! Você já viu as playlists específicas de cada tema abordado no podcast? Clique aqui: https://spoti.fi/3eFSLdb ========= INDICAÇÕES NO PROGRAMA Saiba tudo sobre a obra PACOTE ANTICRIME COMENTADO do Professor Nucci: http://bit.do/fpe4T Conheça todos os livros do autor: bit.ly/GuilhermeNucci Comentários, sugestões, críticas: contato@guilhermenucci.com.br Site: http://www.guilhermenucci.com.br Facebook: https://www.facebook.com/professorguilhermenucci Instagram: https://www.instagram.com/professor_guilherme_nucci LinkedIn: https://www.linkedin.com/in/professor-guilherme-nucci Twitter: https://twitter.com/GSNUCCI ========== Guilherme de Souza Nucci é Livre-docente em Direito Penal, Doutor e Mestre em Direito Processual Penal pela PUC-SP. Professor concursado da PUC-SP, atuando nos cursos de Graduação e Pós-graduação (Mestrado e Doutorado). Desembargador na Seção Criminal do Tribunal de Justiça de São Paulo.

Blocos do episódio:Nossa Semana:Os Banshees de Inisherin.Treta (spoilers do primeiro episódio).O Exorcista do Papa.Dungeons & Dragons: Honra entre Rebeldes.Super Mario Bros. (filme de 2023).Notícias da Semana: Indie World, da Nintendo."Peaches", pro filme do Mario, entra em 86º do Top 100 da Billboard. Sega anuncia valores para adquirir Rozio e suas ações.Potencial remake de Persona 3!Pessoas acreditam em remake de MGS, em razão de postagem no Twitter.Séries de Knuckles e de Crepúsculo.Escritor de fanfic entra com processo contra Tolkien Estate, Bezos e outros executivos da Amazon.Jogo do Gollum terá DLC dia 1, que incluirá um modo com dublagem em sindarin.Netflix anuncia fim da DVD.com.Música de encerramento: Ernesto Nazareth - Menino de ouro. Tocado por Alexandre Dias, piano.

9ª parte da entrevista do pianista Arthur Moreira Lima a Alexandre Dias, em que ele abordou os seguintes tópicos, sobre sua carreira na década de 1990: - Concertos que tocou no morro da Mangueira e na Rocinha - Período em que foi diretor da Sala Cecília Meireles - Período em que foi subsecretário de cultura do estado do RJ, encarregado do interior - Sua colaboração com o cantor Nelson Gonçalves - O recital que realizou juntamente com Ana Botafogo - Seu disco dedicado ao compositor Brasílio Itiberê - A grande coleção de 41 CDs "Meu piano", lançada pela Caras em 1998 - A caixa de 6 CDs "MPB - Piano collection", dedicada a Dorival Caymmi, Chico Buarque, Tom Jobim, Gilberto Gil, Caetano Veloso e Roberto Carlos - Disco dedicado a Astor Piazzolla, com arranjos de Laércio de Freitas. Apoie o IPB: https://catarse.me/institutopianobrasileiro

Conversa de Pianista (Podcast IPB) 8ª parte da entrevista do pianista Arthur Moreira Lima a Alexandre Dias, em que ele abordou os seguintes tópicos: - LP "Com licença", e os shows de lançamento por várias cidades do Brasil - LP "De Repente" - sua amizade com Adolfo Bloch - o programa de TV "Um toque de classe" que ele apresentou na Manchete - sua ligação com Raphael Rabello - o show "O pescador de pérolas", com Ney Matogrosso - os 3 discos de Villa-Lobos, de 1988 - suas gravações que ele gosta reouvir - as diferenças entre as gravações de Ernesto Nazareth que ele fez em 1975 e 1982 - as diferenças entre gravar um disco e tocar um recital ao vivo - os 8 Estudos em ritmo de choro, de Radamés Gnattali, que ele gravou no final da década de 1980.

Áudio inédito da entrevista que Nelson Freire concedeu a Alexandre Dias em 23 de julho de 2015 para a inauguração do Instituto Piano Brasileiro - IPB, que ocorreria no mês seguinte. A entrevista foi realizada na residência de Nelson no Rio de Janeiro, e foi publicada em formato de texto no site do IPB. Agora o áudio original está sendo disponibilizado pela primeira vez, em homenagem à memória deste gigante do piano brasileiro que foi Nelson Freire. Nossos imensos agradecimentos a ele, por tudo que fez pelo IPB, e pela cultura brasileira.

7ª parte da entrevista do pianista Arthur Moreira Lima a Alexandre Dias, em que ele falou sobre sua participação como jurado em um concurso de choro no final da década de 1970, época em que presenciou o renascimento do choro. Falou sobre sua parceria com Elomar, que resultou nos discos Parcelada malunga e ConSertão, e também comentou sobre seu LP Com licença, lançado no início da década de 1980, consolidando sua dedicação à música brasileira. Também mencionou o recital e disco "Bach Meets Chopin" que realizou com João Carlos Martins, e as gravações que ele fez de obras de Chopin, que resultando na gravação da maior parte de seus ciclos, e todas suas obras para piano e orquestra. Falou sobre sua histórica regravação de obras de Ernesto Nazareth em 1982, que teve reconhecimento internacional, e comentou sobre sobre a sua participação na gravadora independente L'Art, da qual ele era um dos sócios. Trilha sonora: Polonaises de Chopin, por Arthur Moreira Lima. Apoie o IPB: https://www.catarse.me/InstitutoPianoBrasileiro

Neste episódio do Podcast Rio Bravo, ouvimos três entrevistados que tiveram oportunidade de conviver com Nelson Freire, que faleceu na última segunda-feira, 1/11/2021. Os convidados compartilham conosco não apenas as suas impressões, mas as histórias singulares daquele que foi um gênio brasileiro no piano. Pela ordem, falam conosco a pianista Clélia Iruzun, que teve a sua história como musicista marcada pela influência de Nelson Freire; o também pianista Fabio Martino, que fala dos encontros que teve com Nelson Freire ao longo dos anos; e, por fim, Alexandre Dias, pesquisador da obra de Nelson Freire e criador do Instituto Piano Brasileiro.

6ª parte da entrevista do pianista Arthur Moreira Lima a Alexandre Dias, em que ele falou sobre o disco de Chopin que gravou pela Marcus Pereira em 1976, sua ligação com o Japão nesta época, e o novo repertório que passou a explorar nesta época, ligando-se a músicos populares, incluindo músicos de choro, como Época de Ouro e Waldir Azevedo. Comentou sobre como foi sua volta ao Brasil, em meio a uma plena carreira internacional de sucesso, falou sobre outros LPs que gravou pela Marcus Pereira e Kuarup, e sobre sua admiração por Radamés Gnattali, com quem teve bastante contato, chegando a gravar e estrear obras suas. Por fim, falou sobre sua admiração por outro grande mestre, o Laércio de Freitas, que fez os arranjos de músicas de Piazzola que Arthur depois gravou em disco. Trilha sonora: Polonaises de Chopin, por Arthur Moreira Lima. Apoie o IPB: https://catarse.me/institutopianobrasileiro

Saison 2 du podcast Le Brief, c'est (enfin) parti ! Pour ce tout premier épisode de la saison 2, j'ai le plaisir d'échanger avec Alexandre Dias Da Silva. Alexandre a exercé, pendant plusieurs années, un métier dont on ne parle que très peu. Alors que chaque jour, on lit et on utilise le genre de contenus qu'Alexandre peut produire. Chaque jour, ces contenus nous aident à utiliser un site, une application, une solution en ligne, ou toute autre interface. Vous me direz que j'ai un don incroyable pour faire du teasing, je sens que le suspense est à son comble… J'en arrête et vous dévoile tout de suite le métier dont on parle dans cet épisode. Et puis, finalement, vous l'avez lu dans le titre : on parle de rédaction technique. À dire vrai, il ne m'avait pas traversé l'esprit de parler de ce métier. Mais Alexandre a bien heureusement remédié à cela en me contactant et en me proposant de rendre ses lettres de noblesse à la rédaction technique. Bonne écoute ! L'épisode est aussi accessible en format écrit sur mon site. Vous y retrouverez également toutes les notes et ressources citées. Merci à @10deDer pour la musique. Vous voulez améliorer la lisibilité et les contenus de votre interface web ou mobile ? Abonnez-vous à ma newsletter et recevez des tips, des ressources et du contenu exclusif.

A indústria se move não apenas pelos clubes de futebol, existem muitas empresas colaborando com a evolução do futebol, dentro e fora de campo, uma delas é a belga Double Pass. E neste episódio convidamos Alexandre Dias, um brasileiro sócio da empresa, para nos explicar do que se trata e qual o seu papel no jogo. Artes: Filipe Borin Edição: Bruno Abichequer Revisão: Emílio Fialho Assine o Footure Club por apenas R$ 12,00 tenha acesso a conteúdos exclusivos: https://apoia.se/footure #PenseOJogo

1ª parte da entrevista da pianista Olinda Allessandrini a Alexandre Dias, abordando o início do piano em sua vida, quando criança em Caxias do Sul (RS), tendo aulas com a profª Juliana Lamb e depois sua graduação em piano em uma idade bastante jovem. Falou sobre o repertório que tocava nesta época, que ainda não era focado em música brasileira, e sobre como depois passou a ter aulas com o prof. Milton de Lemos, em Porto Alegre, por sugestão de Arnaldo Estrella, destacando alguns dos conselhos que lhe marcaram. Nesta época, tocou os Quadros de uma exposição, de Mussorgsky, que ainda era uma obra pouco conhecida no Brasil, e que Olinda interpretou no “concurso a prêmio” da Universidade Federal do Rio Grande do Sul (UFRGS), vindo a receber a medalha de ouro. Nesta época também tocou o Concerto No.1 de Tchaikovsky com a OSPA.Depois falou sobre o período de 7 anos que ficou sem tocar piano, vindo a atuar como professora de cálculo diferencial na PUCRS. Comentou sobre como foi sua volta ao piano, com a profª Dirce Bauer Knijnik, o que resultou em dois primeiros lugares no Concurso Lorenzo Fernandez (Rio de Janeiro) e no Concurso da Universidade Católica de Salvador, tocando por exemplo a Sonata de Liszt, obra que lhe acompanhou por toda a vida.Depois disso, comentou sobre o projeto de recitais didáticos para crianças que realizou, e sua atuação como solista e camerista em várias cidades do Rio Grande do Sul. Também falou sobre as gravações que realizou de obras do compositor gaúcho Araújo Vianna, e sobre o lançamento de seu disco “Panorama Brasileiro em Piano”, que acabou levando-a a conhecer pessoalmente o compositor José Vieira Brandão. Por fim, falou sobre como nasceu seu CD/DVD PamPiano, lançado nos anos 2000, contendo um importante resgate de obras de compositores gaúchos. Trilha: CD Abram Alas para Chiquinha Gonzaga, interpretado por Olinda Allessandrini.Apoie o IPB: https://www.catarse.me/InstitutoPianoBrasileiro

No episódio desta semana, nosso social media, Alexandre Dias, e a nossa produtora de conteúdo Patrícia Guimarães falam sobre as mudanças no algoritmo do Facebook e os impactos disso no momento de promover os anúncios. Se você não quer correr o risco de perder sua conta de anúncios, escute nosso podcast!

Entrevista com Nelson Rubens Kunze, diretor-editor da Revista Concerto, publicação que neste ano está completando 25 anos de existência ininterrupta. Nelson conversou com Alexandre Dias sobre como começou seu interesse pela música de concerto, e sobre seus anos de estudo no Conservatório Musical Brooklin Paulista, onde teve contato com grandes professores, vindo a integrar, na época, o naipe das flautas da Orquestra Jovem do Theatro Municipal de São Paulo. Depois falou sobre os primórdios da Revista Concerto, que foi precedida pela revista São Paulo Musical, um guia de concertos da cidade. Em 1995, criou a Concerto com um novo projeto editorial, mantendo a seção de roteiro de concertos, acrescida de textos jornalísticos. Também falou sobre o escopo da revista, quais são seus pilares editoriais, e como é a relação recíproca com os anunciantes e com os demais setores do meio musical. Nelson falou sobre quais mudanças ele viu no cenário musical de SP nestes 25 anos, e comentou alguns momentos que lhe foram particularmente marcantes na revista, como a entrevista que realizou com Eleazar de Carvalho - e que viria a ser a última do maestro - e a capa que fizeram dedicada a Gilberto Mendes. Também falou sobre os bastidores do processo de criação da revista todo mês, incluindo uma equipe de especialistas colaboradores. Por fim, falou sobre os Cursos Clássicos, a Loja Clássicos e o Prêmio Concerto, iniciativas que são desenvolvidas em paralelo à revista. Trilha sonora: Noturnos de Chopin, por Arthur Moreira Lima. Apoie o IPB: https://www.catarse.me/InstitutoPianoBrasileiro

5ª parte da entrevista do pianista Arthur Moreira Lima a Alexandre Dias, em que ele falou sobre como foi participar de grandes concursos de piano entre 1965 e 1970, e sobre sua histórica premiação no IV Concurso Tchaikovsky, em Moscou, Rússia, em que tocou na final o 1º Concerto de Tchaikovsky e o 3º Concerto de Rachmaninoff, sendo aclamado pelo público.Falou sobre o efeito que isto teve sua carreira, abrindo novas oportunidades para tocar na URSS e na Europa, e comentou algumas importantes gravações que realizou no início da década de 1970, incluindo o Concerto No.1 de Villa-Lobos. Além disso, mencionou alguns recitais de grandes pianistas a que assistiu na época, como por exemplo Rubinstein e Michelangeli, e falou um pouco sobre sua própria filosofia como intérprete. Comentou sobre sua mudança para Viena, Áustria, tendo tocado inclusive no Musikverein.Por fim, falou sobre a gravação antológica que realizou em 1975 de músicas de Ernesto Nazareth para a gravadora Marcus Pereira, mudando a história deste compositor, do piano brasileiro, e de sua própria carreira, devido aos novos caminhos que lhe foram abertos. Arthur comentou sobre como foi o processo de gravação em Londres, a escolha de repertório com a colaboração do pesquisador Mozart de Araújo e do próprio Marcus Pereira, e a repercussão que os discos causaram no Brasil. Trilha sonora: Polonaises de Chopin, por Arthur Moreira Lima.Apoie o IPB: https://www.catarse.me/InstitutoPianoBrasileiro

6ª e última parte da entrevista com a pianista Yara Ferraz! Yara conversou com Alexandre Dias sobre a última vez em que tocou o Concerto de Poulenc para dois pianos e orquestra, apresentando-o em Montevidéu com seu esposo Amaral Vieira. Também falou sobre quando solou a Fantasia coral, de Amaral Vieira, para piano, órgão, harpa, mezzo soprano e duas bandas sinfônicas, e que acabou resultando em um CD. Falou sobre o suporte que dá a Amaral durante todas as suas turnês ao Japão, e compartilhou várias histórias divertidas dos bastidores das viagens, e como é o rigor japonês em relação a horários. Por fim, rememorou suas últimas apresentações em público como pianista, no início da década de 2010, e falou sobre como valoriza as amizades, de todas as idades, concluindo com a frase “A felicidade não vem de presente, a felicidade a gente constrói”. Trilha sonora: CD Ave Libertas! (Yara Ferraz e Marina Brandão). Apoie o IPB: https://www.catarse.me/InstitutoPianoBrasileiro

4ª parte da entrevista do pianista Arthur Moreira Lima a Alexandre Dias, em que ele falou sobre algumas filmagens raras que está encontrando em seu acervo, que incluem seu programa apresentado na Manchete na década de 1980. Depois relembrou o recital de Arnaldo Estrella a que assistiu em Moscou na década de 1960 e do contato que teve com ele nesta época. Mencionou um raro disco que gravou com obras de Chopin em 1969, o que acabou resultando em um convite de Arturo Michelangeli para ser um de seus alunos neste ano, e comentou o motivo que o levou a declinar. Também falou sobre russos célebres que conheceu na época, como Dimitri Shostakovich e Maya Plisetskaia. Depois relembrou recitais e concertos que tocou no Brasil após sua premiação no Concurso Chopin de 1965, incluindo o histórico recital em que tocou pela primeira vez no Theatro Municipal do Rio de Janeiro músicas de Ernesto Nazareth em 1966, anos antes dos discos antológicos que viria a gravar com obras deste compositor. Nesse contexto, falou sobre o contato que teve com o grande pesquisador Mozart de Araújo. Também comentou sobre quando se tornou assistente de Rudolf Kehrer depois que se formou no Conservatório de Moscou, e relembrou outros concursos de que participou na época, como o Concurso de Montreal em 1968, e o Concurso de Leeds em 1969, no qual ficou classificado em 3º lugar, e falou sobre os problemas que houve nesta edição. Também mencionou as vantagens e desvantagens de se tocar o Concerto No.2 de Chopin em concursos. Apoie o IPB: https://www.catarse.me/InstitutoPianoBrasileiro

5ª parte da entrevista com a pianista Yara Ferraz! Yara conversou com Alexandre Dias sobre como se reestruturou após sua separação na década de 1970, e sobre as novas atividades artísticas que passou a desenvolver em sua cidade natal, Assis (SP), ligadas à rádio local (com o programa “Yara especial”), realizando concertos e entrevistas públicas com grandes nomes da música de concerto paulista, como Souza Lima, Clarisse Leite e Amaral Vieira. Depois, relembrou sua atividade como crítica de música no jornal Gazeta de São Paulo, e falou sobre o duo pianístico que constituiu com Amaral Vieira, com quem viria a se casar. Juntos, passaram a realizar muitos concertos na capital e no interior, gravaram discos pela RCA, e depois criaram seu próprio selo independente chamado ScorpiuS – Yara relembrou quais eram os desafios logísticos e técnicos na época, e como era feito o lançamento de cada disco. Também falou sobre o “duo de 3” que Yara e Amaral formaram a pianista Marina Brandão, e mencionou a editora independente Thesaurus, e seu trabalho com o programa de editoração musical Finale. Por fim, relembrou o recital que fez em homenagem a Souza Lima pelos seus 80 anos em 1978. Trilha sonora: CD Ave Libertas! (Yara Ferraz e Marina Brandão) Foto: Amaral Vieira e Yara Ferraz. Apoie o IPB e receba um álbum de partituras raras brasileiras todo mês por e-mail: https://www.catarse.me/InstitutoPianoBrasileiro

14ª e última parte da entrevista com o pianista e compositor Amaral Vieira. Amaral conversou com Alexandre Dias sobre sua participação na década de 1980 no programa de TV “Comando da madrugada”, de Goulart de Andrade, em que ele teve um pequeno quadro por cerca de um ano, falando sobre grandes compositores. Depois relembrou a turnê que realizou com o violoncelista húngaro János Starker na Alemanha em 1974, mencionando algumas informações interessantes sobre sua carreira. Em seguida, mencionou o encontro que teve em 2012 com o grande pianista de jazz Herbie Hancock, em que gravaram em vídeo uma conversa sobre o poder da música. Depois, falou sobre a importância da iniciação musical para o ser humano, desde os primeiros anos da infância, e como isto pode alterar a visão de mundo para um indivíduo. Aqui, destacou a necessidade de se utilizar um repertório de qualidade desde o primeiro momento para iniciantes, e relembrou iniciativas louváveis de formação de plateia na televisão, como o Projeto Aquarius e os Concertos para a juventude. Dentro do contexto de crescimento pessoal, foi mencionado Franz Liszt, e como ele se tornou um dos homens mais cultos da Europa no século XIX por esforço próprio. Por fim,  falou sobre os muitos projetos que tem em vista pelos próximos anos, incluindo uma turnê pelo Japão, o aprendizado de novos repertórios, e a composição de novas obras, incluindo uma ópera, uma sinfonia, música de câmara, e em especial peças para piano solo.Deixamos aqui nosso profundo agradecimento a Amaral Vieira, por se disponibilizar a gravar este extenso e importantíssimo depoimento ao IPB! Trilha sonora: CD Caminhos Barrocos, com obras de Handel, Rameau e J. S. Bach, interpretadas por Amaral Vieira. Apoie o IPB: https://www.catarse.me/InstitutoPianoBrasileiro

3ª parte da entrevista do pianista Arthur Moreira Lima a Alexandre Dias, em que ele falou sobre sua ida em 1963 para a cidade de Moscou, e como foi sua experiência na União Soviética em plena guerra fria, tanto suas vantagens como desvantagens. Comentou sobre as matérias que cursou no Conservatório Tchaikovsky, e suas aulas de piano com o professor Rudolf Kehrer. Falou sobre a necessidade de um pianista ter uma formação humanista, interessando-se por várias áreas do conhecimento -  neste contexto, falou sobre como os russos valorizam muito a cultura. Relembrou nomes de gigantes do piano russo, como Heinrich Neuhaus, Emil Gilels e Sviatoslav Richter, alguns dos quais ele chegou a assistir em concertos.Depois, falou sobre sua preparação para participar do Concurso Chopin de 1965, no qual viria a ficar em 2º lugar, tornando-se favorito do público e obtendo fama mundial, e detalhou o repertório que estudou, e a rotina intensa de estudos a que se submeteu, com grande antecedência. Também relembrou como foi a experiência no concurso em si, em que conheceu Martha Argerich, e onde também encontrou Magda Tagliaferro, como membro do júri. Por fim, mencionou vários países em que realizou gravações nesta época, e que ainda não foram encontradas. Trilha sonora: Polonaises de Chopin, por Arthur Moreira Lima.Apoie o IPB: https://www.catarse.me/InstitutoPianoBrasileiro

Entrevista com o jornalista, crítico e tradutor Irineu Franco Perpetuo, em que ele conversou com Alexandre Dias sobre o processo de criação de seu essencial livro “História concisa da música clássica brasileira”, quais fontes utilizou, como foram as escolhas que teve que fazer, e quais lacunas encontrou para determinados compositores. Falou sobre a atenção especial que deu à música contemporânea, e quais foram as principais referências que consultou. Também mencionou outros livros que já teve publicados, e falou sobre cursos que tem ministrado, agora em formato online.Foi conversado sobre a transição do CD para as plataformas digitais, e também sobre a dicotomia “música popular” x “música erudita”, e sobre o absurdo de ainda não termos em gravações ou edições obras fundamentais da música brasileira, embora grandes avanços tenham sido feitos nos últimos anos.Falou sobre sua atividade como crítico de música na Revista Concerto e Folha de São Paulo, e como esta profissão vem desaparecendo no Brasil ao longo do tempo.Ressaltou o papel da arte na sociedade, e como esta tem sido de imensa utilidade durante a pandemia, algo que ele espera que fique como uma lição para que a arte e cultura passem a ser reconhecidas condignamente como atividades essenciais.Compartilhou suas opiniões sobre o futuro da música de concerto para o cenário pós-pandemia, e relembrou sua participação como jurado de concursos como o do BNDES e do Prelúdio (TV Cultura). Por fim, falou sobre sua atividade como tradutor da língua russa, mencionando algumas das obras importantes que já traduziu, e como se posiciona em relação a algumas questões da arte da tradução. Trilha sonora: Obras de Scriabin, Tchaikovsky e Prokofieff por Arthur Moreira Lima. Apoie o IPB e receba todo mês um álbum digital com 10 partituras brasileiras raras: https://www.catarse.me/InstitutoPianoBrasileiro

4ª parte da entrevista que a pianista Yara Ferraz concedeu ao IPB. Yara conversou com Alexandre Dias sobre os primeiros concertos para piano e orquestra que tocou no Theatro Municipal de São Paulo, incluindo o Concerto de Poulenc para dois pianos, provavelmente em primeira audição em São Paulo. Falou sobre os recitais que tocou a dois pianos com Souza Lima, e sobre seu especial apreço por Schumann. Também comentou sobre sua breve incursão como aluna do curso de Filosofia da USP, e mencionou compositores com que teve contato, como Clarisse Leite, Dinorá de Carvalho, Lourdes França, Guerra-Peixe e Camargo Guarnieri. Por fim, falou sobre seu casamento com o pianista e compositor Amaral Vieira na década de 1970, e sua parceria musical ao longo de toda a vida, incluindo seu duo pianístico. Trilha sonora: CD Ave Libertas! (Yara Ferraz e Marina Brandão) Foto: Amaral Vieira e Yara Ferraz. Apoie o IPB: https://www.catarse.me/InstitutoPianoBrasileiro

13ª parte da entrevista do pianista e compositor Amaral Vieira ao IPB. Amaral conversou com Alexandre Dias sobre editoras de música como a Henle, e a carência que ainda temos no Brasil por traduções de livros sobre piano, incluindo biografias. Depois fez pequenas correções e adendos sobre o episódio narrado no podcast anterior sobre o piano de Horowitz no Brasil. Em seguida, falou sobre mudanças que ocorreram ao longo do tempo na fabricação de pianos, e como alguns compositores trabalharam para a esta evolução. Depois falou sobre seu filho, Theo Vieira, que é vocalista de bandas de rock, e relembrou a única vez em que se apresentaram juntos, no programa do Jô Soares, interpretando uma música de Theo. Falou sobre sua rotina de preparo em dia de concertos, e sobre a gratidão que tem aos compositores que irá interpretar, lembrando sempre que cada obra era antes um papel em branco. Por fim, falou sobre sua predileção por repertórios mais raros e compositores menos tocados, como Alkan, e sua opinião sobre transcrições, mencionando algumas realizadas por ele próprio. Trilha sonora: CD Caminhos Barrocos, com obras de Handel, Rameau e J. S. Bach, interpretadas por Amaral Vieira. Apoie o IPB e receba partituras raras brasileiras mensalmente: https://www.catarse.me/InstitutoPianoBrasileiro

2ª parte da entrevista do pianista Arthur Moreira Lima a Alexandre Dias, em que ele trouxe mais memórias sobre sua professora Lúcia Branco, e sobre o conjunto de bailes que ele integrava quando adolescente, chamado “Os filhos da pauta”. Depois falou como foi sua transição para Paris, onde passou a ter aulas com Marguerite Long e  Jean Doyen, vindo a vencer o Concurso Long–Thibaud. Também mencionou sua participação em outros concursos de piano como a 1ª edição do Concurso Van Cliburn, 1º Concurso Nacional de Piano da Bahia, e 3º Concurso Internacional de Piano do Rio de Janeiro, mencionando grandes personalidades que conheceu. Por fim, mencionou sua mudança para a Rússia no começo da década de 1960, onde viria a estudar com Rudolf Kehrer no Conservatório Tchaikovsky de Moscou, fato que transformaria sua vida para sempre. Trilha sonora: Polonaises de Chopin, por Arthur Moreira Lima. Apoie o IPB: https://www.catarse.me/InstitutoPianoBrasileiro

3ª parte da entrevista da pianista Yara Ferraz a Alexandre Dias, em que ela contou sobre seu retorno ao Brasil em 1959, depois de estudar por cerca de um ano em Paris com a mítica professora Marguerite Long. Em seguida, ela passou a estudar com o grande professor, compositor, pianista e maestro Souza Lima, tornando-se praticamente um membro da família. Yara compartilhou várias memórias sobre a antiga casa do maestro, suas relíquias, seu estúdio de piano, como eram suas aulas, e também sobre nomes importantes que pôde encontrar lá, como Guiomar Novaes.  Também falou sobre como foi sua temporada de estudos em Roma com o grande pianista Carlo Zecchi (ex-aluno de Busoni e Schnabel), na Academia de Santa Cecília, e sua experiência na Itália. Trilha sonora: CD Ave Libertas! (Yara Ferraz e Marina Brandão). Apoie o IPB e receba partituras raras brasileiras para piano por e-mail: www.catarse.me/InstitutoPianoBrasileiro

12ª parte da entrevista do pianista e compositor Amaral Vieira ao IPB. Amaral conversou com Alexandre Dias sobre gravações que fez em pianos históricos, incluindo um que pertenceu ao grande pianista Hans von Bülow, aluno de Liszt. Foi mencionada a história de como este piano veio parar no Brasil, resultando inclusive em alguns concertos. Depois comentou sobre outro piano histórico que veio ao Brasil, aquele que pertencera a Vladimir Horowitz, e no qual Amaral pôde tocar um recital em Santos/SP em 1995. Amaral falou sobre o contato que teve com Horowitz na Alemanha em 1973, chegando a tocar para ele - além disso, compartilhou muitas histórias interessantes, e inéditas, sobre o grande mestre russo. Por fim, falou sobre sua atividade como produtor de discos para o selo Paulus, aproveitando a experiência que adquiriu produzindo seus próprios discos para o selo ScorpiuS. Trilha sonora: CD Caminhos Barrocos, com obras de Handel, Rameau e J. S. Bach, interpretadas por Amaral Vieira. Apoie o IPB e receba partituras raras brasileiras todo mês por e-mail: https://www.catarse.me/InstitutoPianoBrasileiro

2ª parte da entrevista da pianista Yara Ferraz a Alexandre Dias, em que ela contou em detalhes como foi o ano que passou em Paris, onde foi aluna de Marguerite Long, uma das professoras de piano mais importantes da história. Falou sobre sua ligação com a família Gaveau, em cuja casa teve o privilégio de residir, e o concerto do qual tomou parte na Sala Gaveau, vindo a interpretar obras de Villa-Lobos, tendo o próprio compositor na plateia. Yara contou como foi a preparação destas peças, e como foi seu encontro com Villa-Lobos, de quem recebeu orientação enquanto se preparava para o recital. Trilha sonora: CD Ave Libertas! (Yara Ferraz e Marina Brandão). Apoie o IPB e receba partituras todo mês: https://www.catarse.me/InstitutoPianoBrasileiro

11ª parte da entrevista do pianista e compositor Amaral Vieira a Alexandre Dias, em que se mencionaram vários pianistas que não precisaram de concursos de piano para desenvolver uma carreira de sucesso – depois a conversa prosseguiu para Liszt e sobre como sua obra tem sido recebida ao longo dos séculos, mencionando-se várias personalidades importantes e histórias pitorescas. Amaral comentou sobre alguns personagens do meio musical de São Paulo das décadas de 1960 e 1970, como a pianista Wolfanga Sucupira, que tinha o curioso hábito de fazer correções em voz alta durante recitais de pianistas no Theatro Municipal; Laura Iakowski, que teve uma importante atuação como mediadora cultural, interligando profissionais de diferentes nichos; a pianista e professora Elsa Klebanowski, e o crítico de música José da Veiga Oliveira, de quem Amaral herdou o acervo. Por fim, expôs sua opinião sobre a atividade do crítico musical, e contou em detalhes como foi o fim do Conservatório Dramático e Musical de São Paulo, apesar dos intensos esforços que envidou durante sete anos como presidente do conselho curador desta instituição. Trilha sonora: CD Caminhos Barrocos, com obras de Handel, Rameau e J. S. Bach, interpretadas por Amaral Vieira. Apoie o IPB: https://www.catarse.me/InstitutoPianoBrasileiro

1ª parte da entrevista do pianista Arthur Moreira Lima a Alexandre Dias, em que ele falou sobre como o piano começou em sua vida, suas primeiras aulas em família, seus primeiros recitais quando criança prodígio, e suas aulas com a grande professora Lúcia Branco, que o levou a participar do I Concurso Internacional de Piano do Rio de Janeiro do 1957. Também comentou sobre grandes pianistas a que assistiu nas décadas de 1940 e 1950. Foram mencionados alguns dos assuntos que serão conversados nos próximos episódios, com especial atenção para sua rica discografia, e também sua premiação em importantes concursos internacionais de piano, como o Concurso Chopin (1965), Concurso de Leeds (1969) e o Concurso Tchaikovsky (1970). Nossa homenagem e agradecimento ao grande pianista Arthur Moreira Lima, que em 2020 completa 80 anos. Trilha sonora: Polonaises de Chopin, por Arthur Moreira Lima. Torne-se um assinante e receba partituras mensalmente: www.catarse.me/InstitutoPianoBrasileiro

1ª parte da entrevista da pianista Yara Ferraz a Alexandre Dias, em que ela falou sobre como o piano surgiu na sua vida, antes mesmo de seu nascimento, depois suas primeiras aulas na cidade de Assis (SP) e sua participação na rádio local quando ainda era criança, sua mudança para a capital e suas aulas com a profª Maria de Freitas no Conservatório Dramático e Musical de São Paulo, onde também teve contato com outros mestres como o compositor João Sépe, e comentou sobre o repertório que estudou nesta época. Depois falou como conheceu a grande professora francesa Marguerite Long em uma masterclass em São Paulo, o que depois resultou em um convite pessoal de Mme. Long para que fosse estudar com ela em Paris, contando com a ajuda de Gilberto Tinetti, que já residia lá. Trilha sonora: CD Ave Libertas! (Yara Ferraz e Marina Brandão). Apoie o IPB: https://www.catarse.me/InstitutoPianoBrasileiro

10ª parte da entrevista do pianista e compositor Amaral Vieira a Alexandre Dias, em que ele destacou algumas de suas obras compostas a partir de 2006, mencionando até que ponto é benéfico utilizar-se o piano durante o processo de composição. Falou sobre o grande pianista Roberto Szidon, a quem ele dedicou uma elegia em 2011 quando este faleceu; comentou sobre obras que ele [Amaral] estreou no Brasil, incluindo raras peças de Liszt para piano e orquestra, e expôs sua opinião sobre a concursos de piano, tendo já participado da banca de diversos certames, e comentou sobre o risco do concurso se tornar um fim em si mesmo. Listou algumas estatísticas sobre seu programa Laudate Dominum, que está no ar ininterruptamente na Rádio Cultura desde 1989, e comentou sobre a importância histórica desta rádio, e sobre sua interligação com a cultura de São Paulo. Trilha sonora: CD Caminhos Barrocos, com obras de Handel, Rameau e J. S. Bach, interpretadas por Amaral Vieira. Apoie o IPB: https://www.catarse.me/InstitutoPianoBrasileiro

9ª parte da entrevista do pianista e compositor Amaral Vieira a Alexandre Dias, em que ele falou sobre personalidades que conheceu, como Pablo Picasso, Francisco Mignone, Claudio Santoro, Mario Tavares, Lina Pires de Campos, Mario Ficarelli, Almeida Prado, e compositores cuja estética é bastante diferente da sua, mas com quem mantém amizade, como Jorge Antunes, Rodolfo Coelho de Souza e Aylton Escobar. Mencionou vários de seus alunos de piano, como Francisco Silva, Ricardo Peres, Max Barros, Paulo Gazzaneo, Flavio Augusto, Ricardo Ballestero, Carlos Eduardo Albertini, Eliane Elias, Vagner Ferreira, Miriam Braga, Sergio Gallo, Kennedy Moretti, Fúlvio Ferrari e também falou sobre o compositor Fabio Neves. Por fim, comentou sobre seu posicionamento em relação a aspectos pedagógicos, como um pianista deve equilibrar seus estudos técnicos com a parte musical, mencionou estudos de Hanon, Czerny, Clementi, o método de Cortot, e os exercícios para o fortalecimento dos dedos que ele próprio compôs para utilizar com seus alunos. Trilha sonora: CD Caminhos Barrocos, com obras de Handel, Rameau e J. S. Bach, interpretadas por Amaral Vieira. Apoie o IPB: www.catarse.me/InstitutoPianoBrasileiro

8ª parte da entrevista do pianista e compositor Amaral Vieira a Alexandre Dias, em que ele falou sobre sua participação na estreia alemã da Europera No.5 de John Cage, sua atuação como coordenador artístico do Festival Internacional São Bento de Órgão, que resultou em diversos recitais de organistas brasileiros e estrangeiros, destacou obras que compôs entre as décadas de 1990 e 2000 para diversas formações, e comentou sobre seu contato com o maestro Eleazar de Carvalho. Também alertou sobre os problemas de se compor diretamente em um programa de editoração musical no computador, e abordou a questão de por que tem mais oportunidades para tocar no Japão do que no Brasil.Trilha sonora: CD Caminhos Barrocos, com obras de Handel, Rameau e J. S. Bach, interpretadas por Amaral Vieira. Apoie o IPB: https://www.catarse.me/InstitutoPianoBrasileiro

7ª parte da entrevista do pianista e compositor Amaral Vieira a Alexandre Dias, em que ele falou sobre como conheceu o compositor Samuel Barber na década de 1960, tendo tocado para ele seu concerto para piano, depois contou como surgiu a Orquestra Filarmônica Brasileira do Humanismo Ikeda, da qual ele é orientador artístico, e prosseguiu com suas turnês pelo Japão na década de 1990. Falou sobre sua presidência à frente da Sociedade Brasileira de Música Contemporânea, sua eleição para a cadeira No.39 da Academia Brasileira de Música, e os caminhos estéticos pelos quais optou, evitando por exemplo o atonalismo. Também falou sobre a visão que tem sobre a música clássica, afirmando que "um ser humano, ao nascer, já é herdeiro legítimo de todas as sinfonias, concertos e sonatas de Beethoven, e tudo de mais nobre e de importante que a humanidade já foi capaz de produzir até agora”. Trilha sonora: CD Caminhos Barrocos, com obras de Handel, Rameau e J. S. Bach, interpretadas por Amaral Vieira. Apoie o IPB: https://www.catarse.me/InstitutoPianoBrasileiro

6ª parte da entrevista do pianista e compositor Amaral Vieira a Alexandre Dias, abordando a continuação de sua carreira a partir da década de 1990, trazendo detalhes sobre como começou sua profunda ligação com o Japão, tendo resultado em centenas de concertos até hoje, e que começou com a leitura de um livro de um grande filósofo japonês. Amaral também rememorou algumas passagens referentes a sua carreira na década de 1980, por exemplo quando fez um teste com a Filarmônica de Berlim, tocando sob regência de Carlos Kleiber. Além disso, mencionou a compositora Clarisse Leite, que lhe dedicou seu Concerto No.2 para piano e orquestra, e rememorou o arquivo de música sacra que ele mesmo iniciou para a Cúria Metropolitana da   Arquidiocese de São Paulo, a partir de uma pesquisa em diversas igrejas. Trilha sonora: CD Caminhos Barrocos, com obras de Handel, Rameau e J. S. Bach, interpretadas por Amaral Vieira Foto: Amaral Vieira. Apoie o IPB: https://www.catarse.me/InstitutoPianoBrasileiro

5ª parte da entrevista do pianista e compositor Amaral Vieira a Alexandre Dias, abordando a continuação de sua carreira na década de 1980, trazendo informações sobre o Festival Amaral Vieira, que foi realizado em São Paulo 1984 com um total de 14 concertos dedicados a suas obras, o Grande Prêmio Liszt, que ganhou do governo da Hungria em 1986, no centenário de morte de Franz Liszt, seu contato com a obra de Ernesto Nazareth, que resultou em arranjos para 4 mãos, suas descobertas musicológicas de obras de Elias Álvares Lobo, Francisco Manuel da Silva, André da Silva Gomes, Villa-Lobos e Souza Lima, e o período em que esteve à frente da presidência da Sociedade de Musicologia do Brasil. Também destacou obras suas compostas neste período, e falou sobre o programa de música sacra "Laudate Dominum", que apresenta para a Rádio Cultura há 31 anos, sendo um dos mais longevos da rádio brasileira. Trilha sonora: CD Caminhos Barrocos, com obras de Handel, Rameau e J. S. Bach, interpretadas por Amaral Vieira.

Entrevista com Marcelo Rodolfo, que trabalhou por mais de 30 anos no Museu Villa-Lobos. Marcelo conversou com Alexandre Dias sobre seus primeiros contatos com a obra de Villa-Lobos, sua experiência como funcionário do Museu Villa-Lobos, instituição que ele conhece profundamente, e onde veio a conhecer Mindinha, viúva do grande compositor, na década de 1980. Falou sobre os eventos produzidos pelo museu ao longo dos anos, as gravações e publicações, além do catálogo da obra de Villa-Lobos, no qual Marcelo trabalhou por vários anos juntamente com outros funcionários do museu. Também contou várias curiosidades de sua obra, e apontou lacunas que ainda precisam ser preenchidas.Trilha sonora: Obras de Villa-Lobos interpretadas por Sonia Maria Strutt.

4ª parte da entrevista do pianista e compositor Amaral Vieira a Alexandre Dias, abordando a continuação de sua carreira a partir de sua volta ao Brasil na década de 1980, depois de estudar por anos na França, Alemanha e Inglaterra. Amaral falou sobre os desafios que enfrentou nesta época em que estava constituindo família, ao mesmo tempo em que se desdobrava em suas atividades como pianista concertista, compositor e professor. Falou sobre seu casamento com a grande pianista Yara Ferraz, que, assim como ele, estudou com Souza Lima, e sobre a gravadora Scorpius, que eles fundaram na década de 1980, provavelmente o primeiro selo independente brasileiro dedicado à música de concerto. Foi através desta gravadora que Amaral Vieira iniciou a primeira tentativa mundial de se gravar a obra completa para piano de Franz Liszt, tendo chegado até o volume 13. Também falou sobre algumas de suas composições deste período, sua amizade com Camargo Guarnieri, e o convite que recebeu para ser professor na Universidade de Bloomington, nos Estados Unidos, substituindo Jorge Bolet, e as razões que o levaram a não aceitar. Trilha sonora: CD Caminhos Barrocos, com obras de Handel, Rameau e J. S. Bach, interpretadas por Amaral Vieira Foto: Amaral Vieira.

3ª parte da entrevista do pianista e compositor Amaral Vieira a Alexandre Dias, abordando a continuação de sua carreira a partir de sua ida à Inglaterra, e seu contato com o grande pianista Louis Kentner, primeiramente como aluno, e depois como assistente. Mencionou os concertos a que assistiu quando residia em Londres, e falou sobre uma perda irreparável que teve de boa parte de suas composições até aquele momento. Também comentou sobre sua decisão de voltar ao Brasil, mesmo tendo recebido um convite praticamente irrecusável, para se tornar diretor do departamento de piano da Yehudi Menuhin School.Trilha sonora: CD Caminhos Barrocos, com obras de Handel, Rameau e J. S. Bach, interpretadas por Amaral VieiraFoto: Amaral Vieira.Apoie o IPB: https://www.catarse.me/InstitutoPianoBrasileiro

Podcast IPB 2ª parte da entrevista do pianista e compositor Amaral Vieira a Alexandre Dias, abordando a continuação de sua carreira, a partir de sua viagem à França para ter aulas no renomado Conservatório de Paris, com professores como Olivier Messiaen (composição) e Lucette Descaves.(piano). Depois falou sobre sua ida à Alemanha, onde estudou na Escola Superior de Música de Freiburg com Carl Seemann (piano) e Konrad Lechner (composição). Amaral contou em detalhes sua experiência em ambas as cidades, com histórias deliciosas, algumas trazidas à tona pela primeira vez, e de grande importância histórica. Trilha sonora: CD Caminhos Barrocos, com obras de Handel, Rameau e J. S. Bach, interpretadas por Amaral Vieira Apoie o IPB: https://catarse.me/institutopianobrasileiro Become a backer: https://www.patreon.com/BrazilianPianoInstitute

1ª parte da entrevista do pianista e compositor Amaral Vieira a Alexandre Dias, abordando o início de sua carreira em São Paulo na década de 1960, e suas aulas com Souza Lima e Artur Hartmann. Também foram mencionados seus primeiros concertos com orquestra no Theatro Municipal de São Paulo, e suas primeiras composições. Trilha sonora: CD Caminhos Barrocos, com obras de Handel, Rameau e J. S. Bach, interpretadas por Amaral Vieira

Neste mês, a Patrícia Guimarães conversou com o Alexandre Dias, analista de social media, e a Nicole Lallée, gerente de marketing digital, sobre a importância das estratégias por trás do marketing de conteúdo. Vale conferir o papo entre o time da nossa agência.

O pianista Marco Bernardo conversou com Alexandre Dias sobre o novo álbum que está lançando pela gravadora Kuarup intitulado "O pianeiro chorão", com músicas de Joaquim Callado Chiquinha Gonzaga, Ernesto Nazareth, Donga, Pixinguinha, Sinhô, Zequinha de Abreu, Radamés Gnattali, Jacob do Bandolim e Waldyr Azevedo, a maioria em excelentes arranjos próprios. Marco falou sobre algumas de suas influências pianísticas, como Carolina Cardoso de Menezes, e detalhou suas outras facetas de cantor, pesquisador e também de pianista concertista. Alguns de seus CDs anteriores foram mencionados, como por exemplo a Integral dos Choros para Piano Solo de Radamés Gnattali, e O Cancionista. Boa audição!

O pianista Antonio Vaz Lemes conversou com Alexandre Dias sobre o novo álbum "Cromo" que ele está lançando juntamente com a cantora Eliane Barni, cuja proposta é apresentar canções líricas brasileiras com uma estética do canto popular. São canções de Villani-Côrtes, Camargo Guarnieri, Lina Pires de Campos, Oswaldo de Souza, Villa-Lobos, Osvaldo Lacerda, Lorenzo Fernandez, José Vieira Brandão, Ronaldo Miranda, Alberto Nepomuceno e duas peças para piano solo. A sequência das músicas é livremente inspirada no ciclo de canções "Dichterliebe" de Robert Schumann. Ao longo do programa, foram escolhidas 6 faixas do álbum para serem comentadas. Boa audição!

Saudações pianísticas! Este é o primeiro podcast do Instituto Piano Brasileiro, um novo espaço para realizarmos entrevistas, comentarmos lançamentos, descobertas do IPB, e trazermos à tona o riquíssimo universo do piano brasileiro. Para este episódio, realizamos uma entrevista com a pianista Fabiana Bonilha, formada em piano e psicologia na Unicamp, doutora em musicografia braille. Fabiana conversou com Alexandre Dias sobre o projeto que vem desenvolvendo ligado à criação de partituras braille com especial enfoque em músicas brasileiras, falou sobre sua paixão pelo piano desde a infância e sobre os desafios enfrentados por pianistas que não enxergam, a começar pelo acesso a partituras no formato braille. Também comentou diversas curiosidades sobre esta forma de notação criada no século XIX, e sobre seus planos em criar um grande portal de partituras em formato braille. Para contactar Fabiana Bonilha, seu e-mail é: fabonilha01@gmail.comwww.institutopianobrasileiro.com.br