Podcasts about bandolim

​O Concerto para Bandolim em Sol Maior, S. 28, de Johann Nepomuk Hummel, é uma obra notável do período clássico, composta em 1799 e dedicada ao virtuose do bandolim Bartolomeo Bortolazzi. A orquestração inclui cordas, flauta, dois oboés, dois trompas e fagote, refletindo a estética vienense da época. ​Composto em 1799, o concerto foi dedicado ao virtuose do bandolim Bartolomeo Bortolazzi, um renomado músico italiano que desempenhou papel crucial na popularização do instrumento na Europa. A obra destaca-se por sua orquestração refinada, que inclui cordas, flauta, dois oboés, dois trompas e fagote, evidenciando a estética vienense do período clássico. ​Durante o século XIX, o concerto caiu em relativo esquecimento, possivelmente devido ao declínio da popularidade do bandolim em ambientes orquestrais. No entanto, a obra foi redescoberta e ganhou nova vida com uma versão revisada, que apresenta variações significativas na parte solo em todos os três movimentos, enfatizando os arpejos ressonantes que se adaptam bem às cordas duplas do instrumentoApresentado por Aroldo Glomb com Aarão Barreto na bancada. Seja nosso padrinho: ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠https://apoia.se/conversadecamara⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠ RELAÇÃO DE PADRINS Aarão Barreto, Adriano Caldas, Gustavo Klein, Fernanda Itri, Eduardo Barreto, Fernando Ricardo de Miranda, Leonardo Mezzzomo,Thiago Takeshi Venancio Ywata, Gustavo Holtzhausen, João Paulo Belfort , Arthur Muhlenberg e Rafael Hassan.

Todos os meses, convido pessoas leitoras e falamos das leituras que fizemos naquele mês. Começamos esta série de episódios com a minha amiga Catarina Fernandes, que podem conhecer melhor pelo nome Lugar Incomum. A Catarina é revisora, tradutora, formadora e, sobretudo, uma grande leitora. Tem também um belo de um podcast chamado "Lugar Incomum". Livros mencionados no episódio:Aquário, de Capicua (Companhia das Letras)Três mulheres na cidade, de Lara Moreno (Alfagura)Noites Brancas, de Dostoievski (Relógio d'Água)O Tio Vânia, de Tchekov (Relógio d'Água)Homem-Objeto, de Tati Bernardi (Tinta-da-china)Nem todas as árvores morrem de pé, de Luísa Sobral (Dom Quixote)Mataram a cotovia, de Harper Lee (Relógio d'Água)Bandolim, de Adília Lopes (Assírio&Alvim)Só neste país, de Filipe e Liliana Valente (Clube do Autor)Considera apoiar o podcast no Patreon: patreon.com/pontofinalparagrafoContacto do podcast: pontofinalparagrafo.fm@gmail.comSegue o Ponto Final, Parágrafo nas redes sociais: Instagram, Twitter e FacebookProdução, apresentação e edição: Magda CruzGenérico: Nuno ViegasLogótipo: Gonçalo Pinto com fotografia de João Pedro MoraisFoto: João Pedro Morais

A Orquestra de Bandolins de Esmoriz criou um novo instrumento musical que pretende enaltecer a tradição tanoeira local. O Bandopipo é semelhante a um bandolim, obtido a partir de um pipo e vai sempre a palco com Vinho do Porto no interior.

No primeiro episódio inédito do Podcast do PublishNews de 2025, mantemos nossa tradição de conversar com livrarias independentes que abriram recentemente.Falamos com a Livraria Bandolim, especializada em música e que fica na Santa Cecília em São Paulo, representado pelos seus sócios Ana Maria Pupo e Ronen Altman. E também com a Livraria Caraíbas, voltada para a literatura contemporânea e de clássicos e fica em Perdizes, também em São Paulo, e falamos com João Mendes Júnior, que também está a frente Livrarias do Espaço. Conversamos com eles sobre os desafios de abrir e tocar uma livraria de rua e independente, da viabilidade como negócio, da importância da curadoria e do atendimento, da presença online e também do seu entorno, do papel na formação de leitores. Livraria Bandolim https://www.instagram.com/livrariabandolim/ Rua Conselheiro Brotero 952 Livraria Caraíbas https://www.instagram.com/livrariacaraibas/ Rua Caraíbas, 586 Este podcast é um oferecimento da MVB Brasil, empresa que traz soluções em tecnologia para o mercado do livro. Além da Metabooks, reconhecida plataforma de metadados, a MVB oferece para o mercado brasileiro o único serviço de EDI exclusivo para o negócio do livro. Com a Pubnet, o seu processo de pedidos ganha mais eficiência. https://brasil.mvb-online.com/home Já ouviu falar em POD, impressão sob demanda? Nossos parceiros da UmLivro são referência dessa tecnologia no Brasil, que permite vender primeiro e imprimir depois; reduzindo custos com estoque, armazenamento e distribuição. Com o POD da UmLivro, você disponibiliza 100% do seu catálogo sem perder nenhuma venda. http://umlivro.com.br e também com o apoio da CBL A Câmara Brasileira do Livro representa editores, livreiros, distribuidores e demais profissionais do setor e atua para promover o acesso ao livro e a democratização da leitura no Brasil. É a Agência Brasileira do ISBN e possui uma plataforma digital que oferece serviços como: ISBN, Código de Barras, Ficha Catalográfica, Registro de Direito Autoral e Carta de Exclusividade. https://cbl.org.br Este é um episódio 354 do Podcast do PublishNews do dia 13 de janeiro. E não se esqueça de assinar a nossa newsletter, nos seguir nas redes sociais: Instagram, Linkedin, YouTube, Facebook e TikTok. Todos os dias com novos conteúdos para você. E agora: Ana Maria Pupo, Ronen Altman e João Mendes Júnior E este foi o episódio 354 do podcast do PN, obrigado a você que nos ouviu e sempre temos um episódio novo toda segunda-feira. Obrigado e até a próxima semana Indicações: Meus dias na livraria Morisaki - Satoshi Yagisawa -(Bertrand Brasil) Tradução Andrei Cunha https://www.record.com.br/produto/meus-dias-na-livraria-morisaki/?srsltid=AfmBOoqZqepCYk5V9NFdLTnfN8sRwJWh9Cq20oFX83TugxV8aLVRS8Qy Ojiichan - Oscar Nakasato (Fósforo) - https://www.fosforoeditora.com.br/produto/ojiichan-70379 A Fórmula preferida do professor - Yoko Ogawa (Estação Liberdade) Tradução de Shintaro Hayashi https://www.estacaoliberdade.com.br/formula-preferida-do-professor-a Ventos de quaresma - Leonardo Padura - (Boitempo) Tradução de Rosa Freire d'Aguiar (https://www.boitempoeditorial.com.br/produto/ventos-de-quaresma-152375?srsltid=AfmBOoqgQCNJBzf_u8Bdv9eKP1RAAXAmxn_wODhqtXNGNnV_a5J_g18R Quando as mulheres eram dragoas (Gutenberg), de Kelly Barnhill - Tradução de Lavínia Fávero https://www.grupoautentica.com.br/produto/quando-as-mulheres-eram-dragoas-1630

A renovação, mais do que uma mudança, é um convite à reafirmação do que é válido e eterno. Este episódio explora como as experiências, longe de serem estáticas, precisam ser constantemente colocadas em movimento para que possamos crescer e evoluir. Ao aproveitarmos as oportunidades que a vida oferece, temos a chance de sermos um pouco melhores do que somos hoje, renovando-nos sem perder o vínculo com os valores que nos guiam. Com base nos ensinamentos dos professores da Nova Acrópole, Jorge Angel Livraga e Delia Steinberg Guzmán, o episódio reflete sobre a importância de viver de forma consciente e conectada ao que é essencial, construindo assim um futuro mais pleno e autêntico. Participantes: Marcelo Silveira e Pedro Guimarães Trilha Sonora: N. Paganini - Serenata para Bandolim e Violão

Hamilton de Holanda is the world's foremost player of the Brazilian bandolim, a 10-stringed instrument that he developed by adding an extra two strings to the traditional mandolin. He's defined his own style of Brazilian jazz, blending a contemporary jazz sound with the regional folk style choro, which centers around the bandolim. De Holanda was a featured performer this past weekend at the University of Rhode Island's annual Guitar and Mandolin Festival.

En 2018, con motivo del centenario del nacimiento del bandolinista Jacob do Bandolim, el también bandolinista Hamilton de Holanda publicó una caja de cuatro discos con obras del legendario músico carioca: 'Alvorada', 'Bole bole', 'Pérolas', 'Mágoas' y 'Assanhado' (de 'Jacob 10zz'), 'Assanhado', 'Vibraçoes', 'Receita de samba' y 'Falta-me você' (de 'Jacó bossa'), 'Sereno' y 'Simplicidade' (de 'Jacó black') y 'Doce de coco', 'O vôo da mosca' y 'Noites cariocas' (de 'Jacó baby'). Escuchar audio

Cultura em Pauta #716 23/04/2024

Kirk digs into the work of master composer Antônio Carlos Jobim via his timeless 1974 duet with Elis Regina on his song "Águas de Marçco," known Stateside as "The Waters of March." He's joined by special guest Frederico Barros, Professor of Musicology at Federal University of Rio De Janeiro.Written by: Antônio Carlos JobimPerformed by: Jobim and Elis ReginaAlbum: Elis & Tom (1974)Listen/Buy via SongwhipALSO DISCUSSED:"The Girl From Ipamena" and "Desefinado" by Tom Jobim from Getz/Gilberto, 1964"Corcovado (Quiet Night of Quiet Stars)," "Triste," and "Bigras Nunca Mais" by Jobim from Elis & Tom, 1974 and Getz/Gilberto, 1964"Felicidade" by Jobim recorded by Vince Maggio and Mark Colby from Reunion, 1999Chega de Saudade by Jobim as recorded by the Dizzy Gillespie Sextet----LINKS-----SUPPORT STRONG SONGS!Paypal | Patreon.com/StrongsongsFred's Brazilian music playlist on Spotify and YouTube Music (Notes on each song further down)MERCH STOREstore.strongsongspodcast.comSOCIAL MEDIAIG: @Kirk_Hamilton | Threads: @Kirk_HamiltonNEWSLETTERhttps://kirkhamilton.substack.com/subscribeJOIN THE DISCORDhttps://discord.gg/GCvKqAM8SmOUTRO SOLO PLAY-A-LONG:https://soundcloud.com/kirkhamilton/strong-songs-outro-music-no-soloSTRONG SONGS PLAYLISTSSpotify | Apple Music | YouTube MusicSHOW ARTTom Deja, Bossman Graphics--------------------MARCH 2024 WHOLE-NOTE PATRONSRobyn MetcalfeBrian TempletCesarBob TuckerCorpus FriskyBen BarronCatherine WarnerDamon WhiteKaya WoodallJay SwartzMiriam JoySEAN D WINNIERushDaniel Hannon-BarryChristopher MillerJamie WhiteChristopher McConnellDavid MascettiJoe LaskaKen HirshJezMelanie AndrichJenness GardnerDave SharpeSami SamhuriJeremy DawsonAccessViolationAndre BremerDave FloreyMARCH 2024 HALF-NOTE PATRONSLauren KnottsDave KolasHenry MindlinMonica St. AngeloStephen WolkwitzSuzanneRand LeShayMaxeric spMatthew JonesThomasAnthony MentzJames McMurryEthan LaserBrian John PeterChris RemoMatt SchoenthalAaron WilsonDent EarlCarlos LernerMisty HaisfieldAbraham BenrubiChristopher BrunoChris KotarbaCallum WebbLynda MacNeilDick MorganBen SteinSusan GreenSean MurphyThirteen71Alan BroughRandal VegterGo Birds!Robert Granatdave malloyNick GallowayHeather Jjohn halpinPeter HardingDavidJohn BaumanMartín SalíasStu BakerSteve MartinoDr Arthur A GrayCarolinaGary PierceMatt BaxterLuigi BocciaE Margaret WartonCharles McGeeCatherine ClauseEthan BaumanKenIsWearingAHatJordan BlockAaron WadeJeff UlmDavid FutterJamieDeebsPortland Eye CareCarrie SchneiderRichard SneddonDoreen CarlsonDavid McDarbyWendy GilchristElliot RosenLisa TurnerPaul WayperBruno GaetaKenneth JungAdam StofskyZak RemerRishi SahayJason ReitmanAilie FraserRob TsukNATALIE MISTILISJosh SingerAmy Lynn ThornsenAdam WKelli BrockingtonVictoria Yumino caposselaSteve PaquinDavid JoskeBernard KhooRobert HeuerDavid NoahGeraldine ButlerMadeleine MaderJason PrattAbbie BergDoug BelewDermot CrowleyAchint SrivastavaRyan RairighMichael BermanLinda DuffyBonnie PrinsenLiz SegerEoin de BurcaKevin PotterM Shane BordersDallas HockleyJason GerryNathan GouwensLauren ReayEric PrestemonCookies250Damian BradyAngela LivingstoneSarah SulanDiane HughesMichael CasnerLowell MeyerStephen TsoneffJoshua HillWenGeoff GoldenPascal RuegerRandy SouzaClare HolbertonDiane TurnerTom ColemanDhu WikMel DEric HelmJonathan DanielsMichael FlahertyCaro Fieldmichael bochnerNaomi WatsonDavid CushmanAlexanderChris KGavin DoigSam FennTanner MortonAJ SchusterJennifer BushDavid StroudBrad CallahanAmanda FurlottiAndrew BakerAndrew FairL.B. MorseBill ThorntonBrian AmoebasBrett DouvilleJeffrey OlsonMatt BetzelNate from KalamazooMelanie StiversRichard TollerAlexander PolsonEarl LozadaJustin McElroyArjun SharmaJames JohnsonKevin MorrellColin Hodo--------------------FRED'S PLAYLIST NOTES:1 x 0 - traditional choro, Pixinguinha playing sax and sort of inventing “Brazilian counterpoint” - in the second part of this piece, when it modulates to G major, you'll hear the sax play a rhythmic figure important to Aquarela do Brasil (see below);Espinha de Bacalhau - choro, played by an orchestra that was created with the aim of playing Brazilian music in the manner of American Big Bands;O Relógio da Vovó - the Trio Surdina was comprised of musicians who worked at the Radio Nacional (where Jobim would also work as an arranger) and whose compositions and way of playing were fundamental to the development of “modern” Brazilian music - yes, Desafinado!;Aquarela Brasileira - Radamés Gnattali was an arranger at Radio Nacional and this arrangement of Ary Barroso's Aquarela do Brasil is kind of an inflexion point - the story is (always) more complicated, but the TL;DR is its importance lies in the use of samba rhythm in the orchestral parts, not only in the percussion section, as was previously usual (attention to the long notes in the melody accompanied by the same chromatic figure played by the tenor sax in 1 x 0 above);Copacabana - there are two versions of the song here, both sung by Dick Farney (Sinatra's influence on him is pretty clear). The first one was arranged by Radamés Gnattali and was a huge hit at the turn of the 1940s to the 50s. The song is kind of a symbol of the stylistic change from live music in cassinos (closed by the government in 1948) to small clubs in Copacabana where Bossa Nova and Samba-jazz would eventually be born;Copacabana (second version) - also sung by Dick Farney, but recorded much later (couldn't find the exact date) now in complete Bossa style - I thought it could be interesting to be able to compare both versions;Chega de Saudade - João Gilberto's 1959 recording of Chega de Saudade. Considered by practically everyone interested in music at that time as sounding absolutely novel and unprecedented: the singing, the lyrics, the arrangement, the guitar playing. Kind of Bossa Nova's inaugural moment, the song has kind of a choro form and I once saw Jobim say in an interview that he had the idea when he saw his mother's housemaid singing the choro Sonoroso and he thought something like “well, it seems people can remember a long melody and all these lyrics, after all…”;Chega de Saudade - following the commentary I made about Chega de Saudade and the choro, here a 1963 version - right in the period where it was all happening - by the old-school mandolinist Jacob do Bandolim;Estamos Aí - sung here by Leny Andrade in her debut album, totally positioned as “Modern Popular Music”, as they would define it, it shows very clearly the new style that was emerging - the whole scat singing section in the middle is really pointing to jazz and the lyrics talk about Bossa Nova itself;Rapaz de Bem - Johnny Alf is one of the unsung heroes and precursor of Bossa Nova: the singing, the harmonic language, the compositional aesthetics… it was all there;Embalo - a typical example of what was called samba-jazz back then;Influência do Jazz - by one of the early Bossa Nova composers, Carlos Lyra, the song talks about how samba was influenced by jazz in a somewhat ambivalent manner and has acquired sort of a symbolic, manifesto-like status - we hear a younger Elis Regina singing it here, in the famous program/series O Fino da Bossa;Preconceito - two versions, first Orlando Silva's old school version (1941), then João Gilberto singing the same song years later (2003) and doing his thing;Aos Pés da Cruz - one of the classic João Gilberto recordings. I added it to the playlist just because it's so beautiful;Elis' first recording of Águas de Março is interesting because the guitar “levada” is sort of middle ground between the “modern samba” that will be so characteristic of her band's playing and the more subdivided earlier style of playing samba;Coisa N. 1 - Moacir Santos was also an arranger (they were called maestros, actually) at Rádio Nacional, where Jobim, Radamés, the Trio Surdina guys and many other important musicians worked. Moacir was the only black maestro of the time and had studied with classically-trained composers like Guerra-Peixe (also a maestro at Rádio Nacional) and H. J. Koellreutter (German composer who fled Germany during the rise of the Nazis and is credited as having introduced dodecaphonism in Brazil). He wrote the “Coisas” (Things) and numbered them as if they were “Opus 1”, “Opus 2” etc. Moacir is an entire chapter in itself and unfortunately one can't find the original 1966 recording of the Coisas on Spotify, which used practically all important “modern” musicians living in Rio de Janeiro at the time. This recording was made in 2001 with Moacir's approval and is true to the original arrangement, though the solos were improvised by the musicians;O Mestre Sala dos Mares - written by Elis' contemporaries João Bosco and Aldir Blanc, we first listen to Bosco's recording of this samba, more in the traditional style, with percussion, cavaquinho, 7-string guitar and all, and then Elis' version with most of the band that recorded Elis & Tom - sorry for insisting with the comparison thing, but I think it's instructive and it takes a lot of examples to start grasping some subtleties;É Com Esse Que Eu Vou - first listen to Elis' version and then the traditional one. This is carnival music, really, and they did this wonderful modern, samba-jazzy version;Como Nossos Pais - another, arguably as important, side of Elis. From 1976, this is perhaps her most famous recording and serves here to show that her repertoire was considerably wider than samba. People get really moved by this recording (understandably, at least to my Brazilian ears) and despite the stylistic differences, this is also the same core band we hear in Elis & Tom.

Anexos al abecé de la música popular de Brasil en forma de compilaciones. Intervienen: Tony Costa & Conjunto Chorando no Rio, Santa Martha, Mário Seve e Conjunto Chorando no Rio, Mestre Zé Paulo Brasileiríssimo, Kiko Horta, Renato Epstein e Conjunto Chorando no Rio, Antonio Carlos Gomes Pinto, Mário Negrâo e Conjunto Chorando no Rio, Beto do Bandolim, Paulo Tiné, Humberto Araújo, Cláudio Camunguelo y Anselmo Mazzoni.Escuchar audio

'Bewitched' es el título del segundo disco de la cantante islandesa Laufey ('Second best', 'Bewitched', 'Misty') y 'Elles' ('My funny valentine', 'Sometimes I feel like a motherless child') el nuevo disco de la cantante coreana Youn Sun Nah. Del disco 'Febrero', de la trompetista y cantante Andrea Moris con la Camerata Papageno, 'The man I love', 'Someone to watch over me', 'Carinhoso' y 'Garota de Ipanema'. Y de 'Como la piel', el segundo disco de la trombonista y cantante Rita Payès con su madre, la guitarrista Elisabeth Roma, 'Doce de coco', de Jacob do Bandolim, 'Jorge do Fusa', de Garoto, y 'Eu desdespero'. Abren el guitarrista Fabiano do Nascimento y el saxofonista Sam Gendel con 'Capricho'. Escuchar audio

Anexos al abecé de la música popular de Brasil en forma de compilaciones. Intervienen: Laurindo Almeida, Dilermando Reis, Jacob do Bandolim, Paulo Moura, Abel Ferreira, Baden Powell, José Menezes y Waldir Azevedo.Escuchar audio

Anexos al abecé de la música popular de Brasil en forma de compilaciones. Intervienen: José Menezes, Jacob do Bandolim, Radamés e seu Sexteto, Radamés Gnatalli, Baden Powell, Luiz Bonfá, Dilermando Reis, Luiz Americano, Altamiro CarrilhoEscuchar audio

Anexos al abecé de la música popular de Brasil en forma de compilaciones. Intervienen: Abel Ferreira, Radamés e seu Sexteto, Luiz Americano, Waldir Azevedo, Jacob do Bandolim y Paulo Moura.Escuchar audio

Anexos al abecé de la música popular de Brasil en forma de compilaciones. Intervienen: Arthur Verocai, Caetano Veloso & Banda Black Rio, José Roberto Bertrami, Jacob do Bandolim, Waldir Azevedo, Baden Powell, Paulo Moura, Severino Araújo & Orquestra Tabajara y Abel Ferreira.Escuchar audio

Neste episódio do 'Som a Pino Entrevista', Roberta Martinelli conversa com Hamilton de Holanda sobre o novo trabalho tocando Djavan, sua carreira, música e futuro.See omnystudio.com/listener for privacy information.

En 2018, por el centenario del nacimiento de Jacob do Bandolim, otro ilustra bandolinista brasileño, Hamilton de Holanda, grabó y publicó la caja de 4 discos titulada 'Hamilton de Holanda toca Jacob do Bandolim'. Del primer disco, 'Jacob 10zz' -con Guto Wirtti al contrabajo y Thiago da Serrinha en la percusión- escuchamos 'Alvorada', 'Bole bole', 'Pérolas', 'Mágoas' y 'Assanhado'; del segundo, 'Jacob bossa', con Wirtti al contrabajo y Marcelo Caldi acordeón y piano, suenan 'Assanhado', 'Vibraçoes', 'Receita de samba' y 'Falta-me você'; del tercer disco, 'Jacob black', con la guitarra de Rafael dos Anjos y las percusiones de Thiago da Serrinha y Luiz Augusto, 'Sereno' y 'Simplicidade'; y del cuarto y último, 'Jacob baby', grabado por Hamilton en solitario, 'Doce de coco', 'O vôo da mosca' y 'Noites cariocas'. Escuchar audio

Un disco libro, con dos cedés, de los conciertos del pasado otoño del pianista Albert Sanz y el contrabajista Javier Colina en el Recoletos Jazz de Madrid sirve para presentar el sello discográfico de un club que arranca una nueva temporada completamente renovado. Les escuchamos en 'Rodizio musical en Recoletos Madrid' tocando 'Cantiga', de Chico Buarque y Cristovão Bastos, en una versión con el percusionista Israel Suárez Piraña y en una segunda con el guitarrista Josemi Carmona; 'Doce de coco', de Jacob do Bandolim, y 'Valsa brasileira', de Chico Buarque, ambas con el armonicista Antonio Serrano; 'Clavo y canela', de Milton Nascimento y Ronaldo Bastos, 'Cariñosa', de Pixinguinha', con la voz de Silvia Pérez Cruz , y 'Sinhá', de João Bosco y Chico Buarque, con Serrano y Piraña. Escuchar audio

No primeiro episódio da série "Grandes nomes da Música Preta Brasileira", o Se não me falha a memória relembra a vida e a obra de Pixinguinha, um dos mais importantes músicos e instrumentistas do Brasil, responsável por consolidar e popularizar o choro cem anos atrás, ao incorporar elementos do jazz e de ritmos afro-brasileiros. O programa recebe Tiago do Bandolim, músico e professor de música. Esta temporada é produzida com apoio da Deezer, como parte do prêmio recebido no 1° pitiching de podcast realizado no Rio2C 2022 - evento voltado para a Cultura, Tecnologia e Informação. Dicas do episódio: _curta “Do Dia em que Macunaíma e Gilberto Freyre Visitaram o Terreiro da Tia Ciata”. _filme "Pixinguinha, um homem carinhoso" Episódio citado: _"Tias baianas: as fortalezas do samba" (https://open.spotify.com/episode/5nXDQvM2xNBz48REpO26cz?si=78S2SRmoRQC-qBSEtLz7AA) ----- Acompanhe o Se não me falha a memória nas redes sociais: https://www.instagram.com/senaomefalhaamemoria/?hl=pt-br Flávia Vieira https://www.instagram.com/vieira_flavia/?hl=pt-br Elismar Braga https://www.instagram.com/elismarbraga/?hl=pt-br --- Send in a voice message: https://podcasters.spotify.com/pod/show/senaomefalhaamemoria-podc/message Support this podcast: https://podcasters.spotify.com/pod/show/senaomefalhaamemoria-podc/support

Adelanto del disco de Letieres Leite & Orkestra Rumpilezz, 'Moacir de todos os Santos', la grabación de 'Coisa nº 5 – Nanã' con participación especial de Caetano Veloso. Y Caetano cantando 'Terra', 'Eu sei que vou te amar' y 'Sampa' en su disco 'Muito' que se publicó hace 45 años. Del primer disco del compositor y multinstrumentista carioca Tunico (Antonio Secchin) las piezas 'Galope', 'Sambola', 'Decolagem' y 'Saudade do sucupira'. Despide Moderna Tradição con 'Vibraçoes' de Jacob do Bandolim. Escuchar audio

O estádio Paulo Machado de Carvalho, Pacaembu, fica na cidade de São Paulo e desde 2020 passa por um processo de concessão à iniciativa privada. O espaço guarda muitas memórias de torcedores e foi palco de grandes momentos do futebol. O Pacaembu se tornou um estádio muito popular e agora a privatização deixa muitas dúvidas. O podcast busca contar a história do estádio e refletir sobre o futuro desse espaço de memória. Músicas utilizadas: O dono da bola - Armando Neve; A ginga do mané - Jacob de Bandolim; e Saudosa Maloca - Adoniran Barbosa. Programa realizado por Bianca Anacleto para a disciplina de Laboratório de Áudio e Radiojornalismo do curso de Jornalismo da UFSC. Técnica por Peter Lobo e auxílio da monitora Jéssica Schmitt. Orientação da professora Leslie Chaves.

Primer programa del cancionero de Noel Rosa, con Elizete Cardoso & Jacob do Bandolim & Época de Ouro, Clara Nunes, Rosa Passos & Ron Carter, Aracy de Almeida & Noel Rosa, Zé Renato & Rodrigo Maranhâo, Joâo Gilberto, Cristina Buarque & Henrique Cazes, Zé Renato, Zeca Pagodinho & Caetano Veloso, Mart’nália, Martinho da Vila, Maria Bethânia, Nelson Gonçalves, Nana Caymmi, Roberta Sá, Joâo Bosco y Sebastiâo Tapajós & Pedro dos Santos. Escuchar audio

Anexos al abecé de la música popular de Brasil en forma de compilaciones. Intervienen: 14 Bis, Banda de 7 Léguas, Ton & Sérgio, Ely, Com Os Falcôes Reais, Expedito Barracho, Coral Feminino, Ray Miranda, Duda e Sua Orquestra, Roberto Nogueira, Dóris Sandra, Toni Martins, Solo de Bandolim, Jô Gomes y Jader de Oliveira y Luiz Adriano. Escuchar audio

Você sabe o que é uma partitura? Você acha que isso só interessa a quem é músico?!? Como assim?!? O Partituras MIS é uma deliciosa viagem pela história e pelas raridades musicais do acervo. Apresentado e produzido pelo responsável do setor de partituras do MIS, Alexandre Loureiro, a série de programas é uma parceria do MIS-RJ com a Rádio Roquette-Pinto 94,1. Nesse 2º episódio de Partituras MIS vamos contar como algumas músicas ainda inéditas sobreviveram a duas viradas de século pelas mãos de verdadeiros templários da música popular. E é por isso que esse episódio se chama “A Coleção Jacob do Bandolim" ou "Os escribas sagrados e a revelação de seus segredos”

Assista agora no Youtube: https://youtu.be/jp-Wl9rEZFw Hamilton de Holanda nasceu em 30 de março de 1976 em uma família musical. Seu primeiro instrumento, aos quatro anos de idade, foi a Melódica. Dois anos depois (1982), começou sua carreira profissional, aos seis anos de idade, como um prodígio do bandolim em um programa de TV nacional (Fantástico) com uma audiência de milhões de pessoas. Hoje, como compositor, improvisador, líder de banda, a música deste educador transcende os gêneros e encanta o público. A construção de sua música vem do incentivo familiar, da consolidação do diploma universitário em composição e da liberdade das tocatas nas ruas da capital brasileira, Brasília, onde cresceu. Seu primeiro gênero foi o Choro, uma herança cultural brasileira, primo do Jazz. Hamilton foi um dos fundadores da primeira Escola de Choro no mundo (Brasília, 1997) e idealizou a petição ao Congresso Nacional para conceder ao Choro um Dia Nacional. Como resultado, desde 23 de abril de 2000 é comemorado no Brasil o dia Oficial do Choro, por proclamação do então presidente brasileiro, expondo a primeira música popular brasileira ao povo. Também em 2000, um ano emblemático para ele, reinventou o tradicional Bandolim de 8 cordas adicionando um par de cordas graves extras afinadas em Dó (indo de 8 a 10) dando-lhe uma voz mais profunda que emancipa o emblemático brasileiro instrumento do legado de algumas de suas influências e gêneros. O aumento no número de cordas, combinado com os solos rápidos, contrapontos e improvisações, inspira uma nova geração a pegar o bandolim de 10 cordas. O tocar e improvisar de Hamilton transcende limitações e gêneros. Hoje ele viaja para os diferentes cantos do planeta "trazendo seu coração na ponta dos dedos", apresentando suas próprias composições com seu som característico. Ele interage com outras tradições musicais, conjuntos e instrumentos. Isso permite que ele seja o solista convidado do Wynton Marsalis e sua Jazz at Lincon Center Orchestra, ou executar suas próprias composições com orquestras sinfônicas de todo o mundo; dos Festivais Rock / Pop ao megashow de Dave Mathews Band no The Gorge; do lendário palco do Central Park em Nova York aos Jogos Olímpicos no Rio de Janeiro; dos nobres museus como o Smithsonian em Washington ou o Grand Palais de Paris até o nosso famoso Carnaval no Rio de Janeiro. Lugares como Austrália, Paris, Alemanha, Amsterdã, Roma, Noruega, Los Angeles e outras cidades e festivais ao redor do mundo. Hamilton é muito ativo nas redes sociais, onde seus números globais, para um músico instrumental, são impressionantes. No Brasil, ele alcançou status de estrela, recebendo o carinho do público nas ruas e vários prêmios de críticos e pares. É um músico multipremiado, vencedor de vários Grammy Latinos, Prêmio da Música Brasileira, Echo Jazz, Choc e inúmeras indicações. O apoio popular e o desejo nato de retribuir o inspirou a promover concertos beneficentes para as grandes tragédias e projetos sociais no Brasil, como o ABRACE, que oferece assistência social a crianças e adolescentes com câncer e doenças do sangue. Hamilton também apoia programas musicais para pessoas de áreas economicamente desfavorecidas para reforçar sua imagem e ajudar os jovens a encontrar inspiração e emprego. Contato: https://www.instagram.com/hamiltondeholanda/ Ficha Técnica: Programa Francamente: https://mov8.com.br/francamente/ https://www.instagram.com/programa_francamente Apresentação: Tainan Franco https://www.instagram.com/tainanzf/ Produção: MOV8 https://www.instagram.com/mov8produtora/ https://mov8.com.br Edição de Vídeo: Felipe Gonçalves (MOV8) https://www.instagram.com/felipegoncalvez_ Transmissão de segunda a sexta às 12h00 - Rádio Difusora de Jundiaí https://www.instagram.com/difusorajundiai

Anexos al abecé de la música popular de Brasil en forma de compilaciones. Intervienen: Yukicito & Dana Maman, Baden Powell, Joâo Bosco, Tamba Trio, Mário Castro-Neves, Toots Thielemans, Joâo Gilberto, Beth Carvalho, Elba Ramalho, Jacob do Bandolim, Nana Caymmi & Dorival Caymmi, Ivan Lins, Zé Ramalho, Pete Joly y Belchior. Escuchar audio

O choro é o primeiro gênero musical tipicamente brasileiro. Desde o século XIX, essa cultura contagia todas as partes do país. O documentário “Chorões da Ilha” aborda a prática das rodas de choro em Florianópolis e conta a história de musicistas que trilham um caminho através desse gênero. Este programa foi produzido como trabalho final da disciplina Laboratório de Áudio e Radiojornalismo do primeiro semestre de 2022. Roteiro, apresentação e edição por Carlos Augusto e Marta Maria. As entrevistas foram cedidas por Álvaro Fausane, Janete de Almeida, Jorge Luiz, Leandro Loan, Natália Livramento e Wagner Segura. A trilha sonora é composta por um compilado de músicas de Jacob do Bandolim. Coordenadoria técnica por Peter Lobo. Orientação da professora Leslie Chaves. Monitoria da disciplina por Filipe Melo. Referências bibliográficas: InfoEscola e Musica Brasilis.

Born and raised in São Paulo, Brazil, Plínio Fernandes' musical talent has brought him all over the world, including to the Royal Academy of Music in London where he received his master's degree and has lived for the last seven years. With Saudade, an entrancing collection of works for solo guitar, Fernandes makes his auspicious recording debut for Decca Records US, weaving together all his musical loves and telling his complex and captivating international story in sound. “I chose songs that I grew up listening to,” Fernandes explains, “and in many cases I fell in love with the guitar through them.” We hear that boundless love, that charge of artistic talent in early bloom, throughout Saudade.Saudade Tracklist 1. Assanhado — Jacob do Bandolim 2. The Girl From Ipanema — Antônio Carlos Jobim 3. Beatriz — Edu Lobo, Chico Buarque 4. Aquarelle: II. Valseana — Sérgio Assad 5. Aquarela do Brasil — Ary Barroso 6. Bachianas brasileiras No. 5: I. Aria (Cantilena): Adagio (feat. Sheku Kanneh-Mason) — Heitor Villa-Lobos 7. Ponta de Areia — Milton Nascimento, Fernando Brant 8. 5 Preludes, W419: No.1 in E Minor — Heitor Villa-Lobos 9. 5 Preludes, W419: No. 2 in E Major — Heitor Villa-Lobos 10. 5 Preludes, W419: No. 3 in A Minor — Heitor Villa-Lobos 11. 5 Preludes, W419: No. 4 in E Minor — Heitor Villa-Lobos 12. 5 Preludes, W419: No. 5 in D Major — Heitor Villa-Lobos 13. O Mundo É Um Moinho (feat. Maria Rita) — Angenor de Oliveira 14. Recuerdos de Ypacarai — Zulema de Mirkin, Demetrio Ortíz 15. Samba do Avião — Antônio Carlos Jobim 16. Gracias A La Vida — Violeta Parra 17. Se todos fossem iguais a você / Águas de Março Medley — Antônio Carlos Jobim 18. Menino (feat. Braimah Kanneh-Mason) — Sérgio AssadPurchase the music (without talk) at:Saudade by Plínio Fernandes on Amazon Music UnlimitedYour purchase helps to support our show! Classical Music Discoveries is sponsored by La Musica International Chamber Music Festival and Uber. @CMDHedgecock#ClassicalMusicDiscoveries #KeepClassicalMusicAlive#LaMusicaFestival #CMDGrandOperaCompanyofVenice #CMDParisPhilharmonicinOrléans#CMDGermanOperaCompanyofBerlin#CMDGrandOperaCompanyofBarcelonaSpain#ClassicalMusicLivesOn#Uber Please consider supporting our show, thank you!http://www.classicalsavings.com/donate.html staff@classicalmusicdiscoveries.com This album is broadcasted with the permission of Katlyn Morahan from Morahan Arts and Media. https://khedgecock.podomatic.com/rss2.xml 

Há 50 anos chegava às lojas, rádios e ouvidos aquele que é, para muitos, o melhor disco brasileiro de todos os tempos (inclusive para a Revista Rolling Stone): "Acabou Chorare", dos Novos Baianos. Este é o segundo volume a ser explorado pela série "5/50", apresentada dentro do programa "Feito no Brasil", que destaca 5 discos-chave lançados há 50 anos (o primeiro programa, sobre "Transa" de Caetano Veloso, pode ser ouvido aqui também). A mistura de Jimi Hendrix com Jacob do Bandolim, o norte dado por João Gilberto ao grupo, a origem do nome do disco, curiosidades sobre a gravação e, claro, as 10 faixas do disco são exploradas neste especial. Apresentação: Adriano Pinzon Apoio cultural: Conectsul, construindo conexões: é daqui, é da gente! --- Send in a voice message: https://anchor.fm/radiomoco/message

Anexos al abecé de la música popular de Brasil en forma de compilaciones. Intervienen: Paralamas do Sucesso, Engenheiros do Hawaii, Paula Toller, Maria Bethânia, Chico Buarque, Cássia Eller, Elis Regina & Tom Jobim, Nando Reis, Raul Seixas, Legiâo Urbana, Tim Maia, Zizi Possi, The Youngsters, Tony e Som Colorido, 14 Bis, Banda de 7 Léguas, Ton & Sérgio, The Pops, Expedito Baracho, Coral Feminino, Duda e Sua Orquestra, Roberto Nogueira, Toni Martins, Solo de Bandolim, Jô Gomes, Jader de Oliveira, Luiz Adriano, Melim y Projota & Vitâo. Escuchar audio

Hilda de Almeida Prado Hilst, mais conhecida como Hilda Hilst, foi uma poeta, ficcionista, cronista e dramaturga brasileira. É considerada pela crítica especializada como uma das maiores escritoras em língua portuguesa do século XX. Nasceu em 1930 e faleceu em 2004. ►► Seja publicado! Ajude a poesia a se manter viva. https://apoia.se/tomaaiumpoema _________________________________ Hilda Hilst - Árias Pequenas. Para Bandolim (XI) Antes que o mundo acabe, Túlio, Deita-te e prova Esse milagre do gosto Que se fez na minha boca Enquanto o mundo grita Belicoso. E ao meu lado Te fazes árabe, me faço israelita E nos cobrimos de beijos E de flores Antes que o mundo se acabe Antes que acabe em nós Nosso desejo. Use #tomaaiumpoema Siga @tomaaiumpoema Poema: Árias Pequenas. Para Bandolim (XI) Poeta: Hilda Hilst Voz: Jéssica Iancoski https://tomaaiumpoema.com.br _________________________________ ATENÇÃO Somos um projeto social. Todo valor arrecadado é investido na literatura. FAÇA UM PIX DE QUALQUER VALOR tomaaiumpoema@gmail.com ou CNPJ 33.066.546/0001-02 Até mesmo um real ajuda a poesia a se manter viva! #poesia | #poemas | #podcast

Cultura em Pauta #96 - 16 de setembro de 2021

Nesse episódio, o Professor Dr. Acácio Almeida (UFABC) compartilha ricas experiências sobre seus 21 anos de trajetória de pesquisa e ensino sobre a Costa do Marfim, país da África do Oeste. Entrevistado pela professora Dr. Fábia Ribeiro e pelo prof. de História Contemporânea, Victor Souza, por ocasião da III Semana de História da Unilab-Malês. Acácio traz, a partir da erudição que lhe é própria, reflexões originais e instigantes sobre o problema atual da saúde pública no contexto mundial e africano. Bibliografia e fontes: Tese Acácio Almeida: https://tede2.pucsp.br/handle/handle/3240 África profunda: Prof. Dr. Fábio Leite (entrevista): https://www.dailymotion.com/video/xgx9e4 Site da Semana de História (3ª edição): https://unilab.edu.br/2021/07/21/semana-de-historia-recebe-inscricoes-para-comunicacoes-individuais-e-ouvintes-evento-acontece-nos-dias-10-a-13-de-agosto-com-o-tema-historias-lutas-politica-territorios-e-identidades/ "Good name" (Music: William Onyeabor - artista nigeriano): https://www.youtube.com/watch?v=27nCc2eiERM "Proezas de Solon" - Jacob do Bandolim - (versão: Pixinguinha, composição: Jacob do Bandolim) - choro "Assanhado" - Jacob do Bandolim - choro "Murmurando" - Fon-fon (Versão: Memorial Imperial - Enrique Araújo e Chorões) "Soro N'Gana" - Neguesso "Refazenda" - Gilberto Gil "Corta Jaca" - Chiquinha Gonzaga

Convidamos o público a conhecer um pouco Jacob do Bandolim e suas participações em programas de tv e sucesso que obteve com esses trabalhos. Educador: Davi Sobral

Neste vídeo conto um pouco sobre os primeiros passos em concurso de rádios, primeiros trabalhos e vida pessoal.

Abordagem sobre o início da história de vida, aprendizado e curiosidades da trajetória musical.

O Frequência MIS vai mexer no baú da história e reviver um pouco deste imenso acervo preservado no MIS. Neste episódio vamos falar sobre a Cidade do Rio de Janeiro a partir da história de um compositor que reinventou o carnaval no Brasil, Lamartine Babo. Todos os áudios ouvidos aqui estão disponíveis para consulta no Museu da Imagem e dos Som RJ. Documentos selecionados no acervo sonoro (por ordem de entrada): 1) Coleção: MIS MPB Suporte: Sonoro, disco de vinil Código: MIS-MPB_00163 Nº de Série: C-10.133 Título do disco: Os cantores primitivos Título da música: Rato-Rato Intérprete: Alfredo Silva Autor: Não identificado 2) Coleção: Depoimentos para a Posteridade Suporte: Sonoro, fita de áudio Código: 79 Título do documento: Depoimento Lamartine Babo (amigos sobre) Depoentes: Almirante, Cristóvão de Alencar, Jota Efegê, Sebastião Stoker, Jacob do Bandolim, Júlio Cesar, Braulino de Oliveira, Raul Mahamoud, Braguinha e Maria José Babo. Data de produção: 19/06/1967 3) Coleção: Rádio Nacional Suporte: Sonoro, disco de acetato sobre alumínio Código: RN - 42930 Programa: Caricaturas Autor: Fernando Lobo Data: 20/10/1947 4) Coleção: Rádio Nacional Suporte: Sonoro, disco de cera Código: RN_04564 Nº de Série: 10804 Título da música: Canção pra inglês ver Intérprete: Lamartine Babo e Mário Travassos Araújo Autor: Lamartine Babo

O Frequência MIS vai mexer no baú da história e reviver um pouco deste imenso acervo preservado no MIS. Neste episódio vamos falar sobre a relação de Lamartine Babo com o Futebol. Compositor dos hinos populares dos times cariocas, Lamartine marcou o esporte através da música. Todos os áudios ouvidos aqui estão disponíveis para consulta no Museu da Imagem e dos Som RJ. Documentos selecionados no acervo sonoro (por ordem de entrada): 1) Coleção: Rádio Nacional Suporte: Sonoro, disco de cera Código: RN_00566 Nº de Série: 16.250 Título da música: Marcha do scratch brasileiro Intérprete: Francisco Sergi e sua orquestra Autor: Lamartine Babo 2) Coleção: MIS MPB Suporte: Sonoro, disco de vinil Código: MIS-MPB_03913 Nº de série: 527404768 Título da música: Touradas em Madrid Intérprete: Almirante Autor: Braguinha 3) Coleção: Rádio Nacional Suporte: Sonoro, disco de acetato sobre alumínio Código: RN - 39861 Programa: Transmissão do jogo entre Brasil x Espanha, da Copa do Mundo de 1950 Narrador: Jorge Curi Data: 13/07/1950 4) Coleção: Rádio Nacional Suporte: Sonoro, disco de cera Código: RN_00565 Nº de Série: 16.249 Título da música: Marcha do América Intérprete: Jorge Goulart com Francisco Sergi e sua Orquestra. Autor: Lamartine Babo 5) Coleção: Depoimentos para a Posteridade Suporte: Sonoro, fita de áudio Código: 79 Título do documento: Depoimento Lamartine Babo (amigos sobre) Depoentes: Almirante, Cristóvão de Alencar, Jota Efegê, Sebastião Stoker, Jacob do Bandolim, Júlio Cesar, Braulino de Oliveira, Raul Mahamoud, Braguinha e Maria José Babo. Data de produção: 19/06/1967

O Frequência MIS vai mexer no baú da história e reviver um pouco deste imenso acervo preservado no MIS. No episódio de hoje vamos falar sobre como Pixinguinha foi parar em Paris com o grupo Os Oito Batutas e o nascimento do sucesso de Carinhoso, música mais regravada no Brasil. Todos os áudios ouvidos aqui estão disponíveis para consulta no Museu da Imagem e dos Som RJ. Documentos selecionados no acervo sonoro (por ordem de entrada): 1) Coleção: Depoimentos para a Posteridade Suporte: Sonoro, fita de áudio Código: 123.1/2 Título do documento: Pixinguinha Depoente: Pixinguinha Entrevistadores: Ary Vasconcelos, Hermínio Bello de Carvalho, Ricardo Cravo Albin e Ilmar Carvalho Data: 06/10/1966 2) Coleção: Depoimentos para a Posteridade Suporte: Sonoro, fita de áudio Código: 124.1/3 Título do documento: Pixinguinha Depoente: Pixinguinha e Léo Vianna Entrevistadores: Jacob do Bandolim, Hermínio Bello de Carvalho e Ricardo Cravo Albin Data: 22/04/1968 3) Coleção: Depoimentos para a Posteridade Suporte: Sonoro, fita de áudio Código: 68.1/2 Título do documento: Jacob do Bandolim Depoente: Jacob do Bandolim Entrevistadores: Sérgio Bittencourt e Ricardo Cravo Albin Data: 24/02/1967 4) Coleção: Depoimentos para a Posteridade Suporte: Sonoro, fita de áudio Código: 132 Título do documento: Orlando Silva Depoente: Orlando Silva Entrevistadores: Sérgio Cabral e Ricardo Cravo Albin Data: 11/12/1968 5) Coleção: Depoimentos para a Posteridade Suporte: Sonoro, fita de áudio Código: 121.1/3 Título do documento: Braguinha (Carlos Alberto Ferreira Braga) Depoente: Braguinha Entrevistadores: Lúcio Rangel, Hélio Martins David, Paulo Tapajós, Marcelo Ipanema, Ricardo Cravo Albin e Almirante Data de produção: 08/12/1966

O Frequência MIS vai mexer no baú da história e reviver um pouco deste imenso acervo preservado no MIS. No episódio de hoje mostraremos como Pixinguinha se tornou uma das principais referências da música brasileira e como seu trabalho como arranjador refundou as bases dos gêneros musicais do país. Todos os áudios ouvidos aqui estão disponíveis para consulta no Museu da Imagem e dos Som RJ. Documentos selecionados no acervo sonoro (por ordem de entrada): 1) Coleção: Depoimentos para a Posteridade Suporte: Sonoro, fita de áudio Código: 167.1 Título do documento: Dilermando Reis Depoente: Dilermando Reis Entrevistadores: Neuza Fernandes e Paulo Roberto Data: 29/11/1972 2) Coleção: Depoimentos para a Posteridade Suporte: Sonoro, fita de áudio Código: 166 Título do documento: Antonio Gabriel Nássara Depoente: Antonio Gabriel Nássara Entrevistadores: Marques Rabelo e Ricardo Cravo Albin Data: 12/02/1968 3) Coleção: Depoimentos para a Posteridade Suporte: Sonoro, fita de áudio Código: 124.1/3 Título do documento: Pixinguinha Depoente: Pixinguinha e Léo Vianna Entrevistadores: Jacob do Bandolim, Hermínio Bello de Carvalho e Ricardo Cravo Albin Data: 22/04/1968 4) ) Coleção: MIS MPB Suporte: Sonoro, disco de vinil Código: MIS-MPB_00133 Nº de Série: MOFB 3527 Título da música: Os oito batutas Intérprete: Pixinguinha, Manoelzinho da Flauta, João da Baiana Autor: Pixinguinha e Benedito Lacerda

Antonio Augusto Amaral de Carvalho, o Seu Tuta, e Nilton Travesso relembram episódios dos anos de ouro da TV Record. Arquivos históricos resgatados em mais uma podcast do conteúdo Jovem Pan. See omnystudio.com/listener for privacy information.

Antonio Augusto Amaral de Carvalho, o Seu Tuta, e Nilton Travesso relembram episódios dos anos de ouro da TV Record. Arquivos históricos resgatados em mais uma podcast do conteúdo Jovem Pan.   See omnystudio.com/listener for privacy information.

Essa semana vamos abordar uma carta na área musical. Lemos correspondência de Jacob do Bandolim para o maestro Radamés Gnattali. Dois grandes músicos e artistas e que, talvez, não sejam tão conhecidos do grande público atualmente. Então, desse modo, acredito que seja importante trazer aqui para o podcast para contar um pouco da história e, quem sabe, despertar a curiosidade. Esse também é um dos meus objetivos por aqui. A carta é um agradecimento de Jacob à Gnattali por ter dedicado uma suíte à ele. Na carta, ele narra todo o tempo em que se dedicou a estudar e aprender a composição, o que levou anos, até finalmente conseguir tocar. Para escutar, clique aqui --> https://anchor.fm/rafael-gloria Você pode apoiar o nosso podcast! Isto é, pode contribuir financeiramente para mantê-lo no ar, e fortalecer o nosso trabalho na deriva das cartas. O link têm as várias recompensas --> https://www.apoia.se/quandochegoucarta Se você gosta desse podcast, compartilhe em suas redes sociais, ou mande para amigos, ou, ainda, siga a gente no instagram --> https://www.instagram.com/quandochegoucarta/

De 1966, la novela 'Doña Flor y sus dos maridos', de Jorge Amado. Considerada uno de los monumentos más finos de la literatura brasileña, nos narra una entrañable historia de amor entre una maestra de cocina y sus dos maridos: Vadinho, juerguista irremediable, y Teodoro, hombre probo y pudibundo. El diálogo musical se establece con Jacob do Bandolim, Antonio Carlos Jobim y Naná Vasconcelos, tres enormes de la música brasileña.

Hoje tivemos conosco Ney Marques, um homem de prata de 60 anos que é músico e produtor musical e que desde a sua adolescência, apaixonou-se pela música e foi em busca dos seus sonhos. E foi na época que ainda tocava em bares que recebeu um convite que mudou o rumo da sua história. Ney é tocador de Bandolim e falou sobre os desafios que enfrentou na música, de como foi tocar na abertura do primeiro Rock In Rio (1985) e como ganhou dois “Grammy Latino”. Além disso, ele nos fala como está se programando financeiramente e como ele se vê na música nesse período de longevidade. “Eu sempre estou zerando a minha vida, começando como se eu estivesse com 20 anos. Então agora aos 60 anos, faz dois anos que venho me estruturando para zerar e começar novos projetos. É isso que me faz viver, que me deixa feliz.”

Nesta edição do Clássicos CBN, a seleção musical é brasileira! O maestro Helder Trefzger apresenta uma série de valsas, todas nacionais. Ouça! AS COMPOSIÇÕES: - "Eu Sonhei Que Tu Estavas Tão Linda" - "Rapaziada do Braz" - Jacob do Bandolim (com orquestra) - "Branca" - "Abismo de rosas" -Dilermando Reis (com orquestra) - "Clássico dos Clássicos": "Rosa" - Pixinguinha (instrumental)

Neste programa, o maestro João Mauricio Galindo responde perguntas sobre musicais da Broadway, musicologia, o bandolim, o flamenco e as diferenças entre suíte e sinfonia.

No Feito no Brasil desta terça-feira vamos rememorar os gigantes compositores e intérpretes que “dominaram” o instrumento mais popular do nosso país: O violão, também carinhosamente conhecido por “pinho”. Vai ter Garoto, Raphael Rabello, Jacob do Bandolim, Noel Rosa, entre tantos! É 19h, interinamente com Tiago Fernandes, na Rádio Mocó radiomoco.net --- Send in a voice message: https://anchor.fm/radiomoco/message

Playlist: 1. Faca fake, Alafia, feat. Sergio Vaz, Liturgia do samba soul, 2019 2. Se, TomZé, Estudando o samba, 1976 3. Jimmi renda-se, TomZé, Tom Zé, 1970 4. De pouquinho em pouquinho, Castello Branco, Sermao, 2019 5. Barato Total (G, Gil), Liniker e os Caramellows, singolo Do album Eliizeth Cardoso, Zimbo Trio, Jacob do Bandolim e conjunto Epoca de Ouro, ao vivo no Teatro Joao Caetano para o Museu da Imagem e do Som (19 febbraio 1968): 6. Inocencia (Jacob do Bandolim) 7. Foi numa festa - Divinal (idem) 8. Feitio de Oraçao (Vadico/Noel Rosa)

Playlist: 1. Faca fake, Alafia, feat. Sergio Vaz, Liturgia do samba soul, 2019 2. Se, TomZé, Estudando o samba, 1976 3. Jimmi renda-se, TomZé, Tom Zé, 1970 4. De pouquinho em pouquinho, Castello Branco, Sermao, 2019 5. Barato Total (G, Gil), Liniker e os Caramellows, singolo Do album Eliizeth Cardoso, Zimbo Trio, Jacob do Bandolim e conjunto Epoca de Ouro, ao vivo no Teatro Joao Caetano para o Museu da Imagem e do Som (19 febbraio 1968): 6. Inocencia (Jacob do Bandolim) 7. Foi numa festa - Divinal (idem) 8. Feitio de Oraçao (Vadico/Noel Rosa)

BRASIS PROGRAMA DE RÁDIO DA CULTURA BRASIL AM - 12 DE FEVEREIRO DE 2019SELEÇÃO MUSICAL E APRESENTAÇÃO: Teca LimaAbertura: 001 - A Jangada Voltou Só - Grupo Zanzibar002 - Jangadeiro - Bicho de Pé003 - Pescador - Pé de Mulambo2º Bloco: 004 - Passareio - Jovino Santos Neto005 - O Tocador Rebate a Marcha - Sebastião Biano & Seu Terno Esquenta Muié006 - A Chave do Baú - Coco de Tebei & Beto do Bandolim 007 - Fui na Minha Roça - Cia. Cabelo de Maria & Juçara Marçal3º Bloco: 008 - Cajuína - Clara Sandroni 009 - Xique Xique - Tom Zé & Arnaldo Antunes4º Bloco: 010 - Toma Lá, Dá Cá - Tatiana Parra & Luiz Ribeiro011 - Ararinha Azul - Valeria Zeidan & Angélica Leutwiller5º Bloco:012 - Matutinho - Nazaré Pereira013 - Calangocê - Celia & Celma014 - Canoa - Grupo ParangaEncerramento:015 - Louro - Trio Madeira Brasil

Todas às terça-feiras, no Papo com o Reco, o instrumentista e produtor cultural rememora histórias que marcaram a trajetória do Clube do Choro de Brasília e da Escola de Choro Raphael Rabello. E agora, também às quintas-feiras, o projeto estreia em novo formato: "Papo com o Reco ao Vivo", com participação de grandes nomes da música brasileira. Reportagem: Nita Queiroz O boletim Agenda 100,9 é uma produção da Rádio Cultura FM de Brasília. --- Send in a voice message: https://anchor.fm/cultura-fm-braslia/message

Seguimos en la letra "R" del abecedario de la música popular de Brasil. Intervienen: Rogério Duprat, Rogério Rochlitz, Romero Lubambo, Rómulo Fróes, Ron Carter, Ronaldo do Bandolim & Rogério Souza, Ronia Marques y Ronnaldo Marques. Escuchar audio

Neste programa, o maestro João Mauricio Galindo responde perguntas sobre singspiel, óperas de Villa-Lobos, vibração por simpatia, o uso do breu no arco, as semelhanças entre harmonicas, o uso de guitarra elétrica e Beethoven e o bandolim.

Neste episódio, Eduardo e Ivan selecionaram, cada um, 3 versões de músicas, para tirar uma folguinha do Carnaval.Músicas:Moon Hooch toca "God is a Woman", de Ariana Grande: 02:03.Ariana Grande canta "Only Girl in the World, de Rihanna: 09:01.Oscar Peterson toca "Mas que Nada", de Jorge Ben Jor: 14:22.Jeny canta e remixa "Ruby Rider", cantada em Steven Universe: 19:40.Hercules Gomes toca "Assanhado, de Jacob do Bandolim: 25:26.Panic! At the Disco performa "Beat It", de Michael Jackson: 31:05.

João Gaspar toca diversos instrumentos de corda como Guitarra, Violões (Nylon, Aço, 12 cordas), Bandolim, Guitarra Portuguesa, Dobro, Ukelele, Lap …

GoSamba.net has more than just drums. Click here Bio:Henrique Araújo currently represents an important reference for cavaquinho and mandolin in the Brazilian music scene. He completed the mandolin and cavaquinho courses at ULM-SP in 2008, studied composition and conducting at FAAM College in 2013 and has participated in several concerts, and recordings alongside popular master artists such as Dominguinhos, Yamandú Costa, Elza Soares, Wilson das Neves, Zeca Pagodinho, Gilberto Gil, Mestrinho and the conductors Laércio de Freitas and Roberto Sion. Henrique has participated in projects and music festivals in Brazil and abroad, among them; Brahma Festival Moscow, Brazilian Concertgerbouw Festival Amsterdam, New Voices in Bogota, Year of Brazil in Portugal, Berklee Percusion Festival, XI Choro Festival in Paris, Brotfabrik-Frankfourt Festival, Vienne Jazz Festival, performing as an instrumentalist and giving workshops. In 2017, he released O Choro do Sertão, his first solo album, entirely dedicated to the instrumental compositions of Dominguinhos. Currently, he is the musical director and conductor of Cordão Carnavalesco, a teacher at the Escola do Auditório do Ibiraquera and the Choro School of São Paulo, and is part of the Panorama do Choro Paulistano Contemporâneo e Batuqueiros e sua Gente, besides accompanying the singer Fabiana Cozza and the composer Douglas Germano. This past year he was a faculty member at California Brazil Camp and performed at the International Samba Congress-Europe in Munich.Links:https://radiobatuta.com.br/especiais/choros-de-dominguinhos-por-henrique-araujo/ https://www.instagram.com/musicahenriquearaujo/https://www.facebook.com/henriquearaujon/https://www.facebook.com/escoladechorosp/Youtube channel Brazilian Percussion Instruments:https://www.youtube.com/channel/UCPiGSEn3lpeniZTmNUdCO7w

Programa Música Com Ciência 25 exibido na rádio UDESC FM. Tema: Banjo e Bandolim

Jacob do Bandolim Este Curta Musical é sobre Jacob do Bandolim, um dos maiores nomes da música brasileira. Ele foi autor de clássicos do choro, como Noites Cariocas, Doce de Coco e Assanhado. Entre as curiosidades sobre o músico estão suas facetas como pesquisador, agitador cultural, inventor e colecionador de instrumentos. Não deixe de conferir! Ao final desta edição ouviremos Noites Cariocas, o maior sucesso de Jacob do Bandolim.

Nesse programa conversamos com o prof. Fernando Duarte, professor de Bandolim na Escola de Música de Brasília. Falamos sobre as características do instrumento Bandolim, repertório tradicional associado ao seu aprendizado no Brasil e principais referências de músicas e músicos bandolinistas. Ouvimos exemplos de músicas de compositores como Vivaldi, Beethoven, George Crumb, Hamilton de Holanda, Paul MacCartney e bandas como Led Zeppelin, Jethro Tull entre outros.

Nesse programa conversamos com o prof. Fernando Duarte, professor de Bandolim na Escola de Música de Brasília. Falamos sobre as características do instrumento Bandolim, repertório tradicional associado ao seu aprendizado no Brasil e principais referências de músicas e músicos bandolinistas. Ouvimos exemplos de músicas de compositores como Vivaldi, Beethoven, George Crumb, Hamilton de Holanda, Paul MacCartney e bandas como Led Zeppelin, Jethro Tull entre outros.

O pianista Marco Bernardo conversou com Alexandre Dias sobre o novo álbum que está lançando pela gravadora Kuarup intitulado "O pianeiro chorão", com músicas de Joaquim Callado Chiquinha Gonzaga, Ernesto Nazareth, Donga, Pixinguinha, Sinhô, Zequinha de Abreu, Radamés Gnattali, Jacob do Bandolim e Waldyr Azevedo, a maioria em excelentes arranjos próprios. Marco falou sobre algumas de suas influências pianísticas, como Carolina Cardoso de Menezes, e detalhou suas outras facetas de cantor, pesquisador e também de pianista concertista. Alguns de seus CDs anteriores foram mencionados, como por exemplo a Integral dos Choros para Piano Solo de Radamés Gnattali, e O Cancionista. Boa audição!

Nesse programa nós conversamos com Léo Benon e João Peçanha a respeito do Choro. Falamos sobre a história do Choro como forma de interpretação musical e como gênero musical com características musicais próprias, entre as quais os instrumentos típicos do grupo de acompanhamento denominado "regional", a presença de solistas, e as "regras" das rodas de choro. Durante o programa é possível ouvir diversos exemplos musicais que foram mencionados durante a conversa, assim como músicas compostas e gravadas pelos convidados.

Nesse programa nós conversamos com Léo Benon e João Peçanha a respeito do Choro. Falamos sobre a história do Choro como forma de interpretação musical e como gênero musical com características musicais próprias, entre as quais os instrumentos típicos do grupo de acompanhamento denominado "regional", a presença de solistas, e as "regras" das rodas de choro. Durante o programa é possível ouvir diversos exemplos musicais que foram mencionados durante a conversa, assim como músicas compostas e gravadas pelos convidados.

Alessandro Cardozo is an accomplished cavaquinista, composer and music producer and musical director. His first steps into the music world were taken when he was only 8 years old. In spite of his young age, he went to serestas and rodas de choro. As a teenager, Cardozo decided to go further and deepen his studies; seeking further specialization, he enrolled in music classes. Alessandro is a true cavaquinho scholar, and such dedication and skills have led to being a sought after musician for rodas, recordings, and television, in both choro and samba. Alessandro has performed at festivals in various countries around the world, and with artists such as Beth Carvalho, Elza Soares, Marcos Sacramento, Zeca Pagodinho,Grupo Fundo de Quintal, Moyseis Marques, and he was a member of singer Luiz Melodia's band. In 2010 he formed the instrumental ensemble, Rio Trio with Netinho Albuquerque (Pandeiro) and Leandro Saramago (Guitar 7 Strings),hoping to promote choro, keeping its traditions and playing music of the greats, like Waldir Azevedo, Pixinguinha, Ernesto Nazareth, João Pernambuco, Jacob do Bandolim and others. Besides these great names, the Rio Trio innovates by including in its repertoire composers of the new generation.He currently is busy with many projects, including producing Diogo Nogueira's upcoming release marking the artists 10 year anniversary music career. If you are in Rio, look for one of his many performances. LInks to Projectshttps://youtu.be/L40ntHcd-cIhttps://www.youtube.com/watch?v=l5iCgj1gLg8&feature=youtu.behttps://www.youtube.com/watch?v=cW533a6MfecSponsored by GoSamba.net! Sponsored by GoSamba.net! Brazilian percussion sold in the USA!

While we are cooking up new episodes for your enjoyment, please enjoy this delicious dish from our archives. Don’t miss Avi’s recent in-studio performances at WQXR, btw!  According to Deutsche Grammophonrecording artist Avi Avital, while the bass is not bad, it’s more about that mandolin. Which is also what this whole episode is about! Avi tells all: Where did the mandolin come from? Who composes for it? Why does he advocate for such a strange instrument? And how much did he play that one REM song in high school? Learn all of this and more right here! Audio production by Todd “Terrific” Hulslander with electric slides by Dacia Clay and editing by Mark DiClaudio. Music in this episode: The Music of Brazil / Jacob do Bandolim, Vol. 1 / Recordings 1949 – 1958. “Choro de varanda”. Mike Marshall and Chris Thile: “Fisher’s Hornpipe”. From Into the Cauldron. Hamilton ee Holanda: Choro Caprice for Caprichos. Ludwig van Beethoven: Sonatina for Mandolin and fortepiano in C Major. Diego Fasolis and Duilio Galfetti. Domenico Scarlatti: Mandolin Sonata in D minor Allegro. Camerata Mandolinos Classico. Wolfgang Amadeus Mozart: Don Giovanni, “Deh vieni alla finestra”. Johann Nepomuk Hummel: Mandolin Concerto in G major, S. 28. REM: “Losing My Religion” from Out of Time. Antonio Vivaldi, from Avi Avital’s CD Vivaldi:  Concerto in A minor RV 356 Largo from Converto in C major RV 443 Concerto in G minor RV 315 “Summer” from The Four Seasons. For more about Avi Avital: www.aviavital.com. 

According to Deutsche Grammophon recording artist Avi Avital, while the bass is not bad, it’s more about that mandolin. Which is also what this whole episode is about! Avi tells all: Where did the mandolin come from? Who composes for it? Why does he advocate for such a strange instrument? And how much did he play that one REM song in high school? Learn all of this and more right here! Audio production by Todd “Terrific” Hulslander with electric slides by Dacia Clay and editing by Mark DiClaudio. Music in this episode: The Music of Brazil / Jacob do Bandolim, Vol. 1 / Recordings 1949 – 1958. “Choro de varanda”. Mike Marshall and Chris Thile: “Fisher’s Hornpipe”. From Into the Cauldron. Hamilton ee Holanda: Choro Caprice for Caprichos. Ludwig van Beethoven: Sonatina for Mandolin and fortepiano in C Major. Diego Fasolis and Duilio Galfetti. Domenico Scarlatti: Mandolin Sonata in D minor Allegro. Camerata Mandolinos Classico. Wolfgang Amadeus Mozart: Don Giovanni, “Deh vieni alla finestra”. Johann Nepomuk Hummel: Mandolin Concerto in G major, S. 28. REM: “Losing My Religion” from Out of Time. Antonio Vivaldi, from Avi Avital’s CD Vivaldi:  Concerto in A minor RV 356 Largo from Converto in C major RV 443 Concerto in G minor RV 315 “Summer” from The Four Seasons. For more about Avi Avital: www.aviavital.com.