Podcasts about hideo gosha

Dans cette nouvelle enquête on prend la direction du Japon de l'après guerre pour suivre le parcours sanglant du chien fou Rikio Ishikawa, yakuza autant impitoyable qu'incontrôlable et honni de tous les clans de Tokyo avec Le Cimetière de la morale réalisé en 1975.  Soit l'un des sommets de la riche carrière de Kinji Fukasaku véritable cinéaste artisan et touche à tout. Une émission placée sous le genre du yakuza eiga donc entre son histoire, ses tropes et ses plus illustres représentants. Et c'est Hakim Fdaouch, réalisateur de courts métrages, conférencier en cinéma et animateur de l'excellente émission Radio Days, qui passe cette fois en confession avec son oeil aussi affuté qu'un katana. Retrouvez la photo signalétique de l'invité en début d'émission ainsi que les complices (un film dans le même giron) en toute fin de podcast. Avec dans cet épisode un retour sur le dérangeant Ichi the killer de Takashi Miike (2001), Doberman Cop pour rétablir l'équilibre entre flics et voyous toujours de Kinji Fukasaku (1977), le lugubre Les Copains d'Eddie Coyle de Peter Yates (1973) et Gonin la perle noire de Takashi Ishii (1995).  Un dossier mené par Rafael Lorenzo.

The Extended Clip Executive Decision is back. We discussed Hideo Gosha's slick and lurid 1966 crime thriller, Cash Calls Hell. Then, on Malcolm in the Middle, we talked about Mark Wahlberg, Frederick Wiseman, and Luc Moullet. This episode was executive produced by Sean Moorhead. You can program an episode too, by making the Executive Decision on patreon. https://www.patreon.com/Extended_Clip Email us at extendedclippodcast@gmail.com with your questions to be answered on the show. Don't forget to rate and review us wherever you listen! 00:00 - Cash Calls Hell 41:45 - Malcolm in the Middle

Our friend and samurai-film-fiend Donovan joins us to talk about Hideo Gosha's Three Outlaw Samurai (1964). This origin story for a long-running tv show that seems like it was Gosha's version of the A-Team plays like a more cynical version of a Kurosawa tale. It's also got some fantastic camera work thanks to Tadashi Sakai.

What if Toshirô Mifune was a little bit more of a churlish bastard – but what if that didn't make you like him any less? You might get something like Hideo Gosha's jidaigeki action film SAMURAI WOLF! It's a fun, contemporary take on some of Kurosawa's best movies and the tropes they codified, with a wandering ronin taking on the cause of the underdog and finding more of his own humanity in the people he's aiding – but also being kind of terrified of that discovery. Hired to aid a valuable rural shipping outpost deliver 30,000 pieces of gold for the regional shogun, Kiba Okaminosuke is challenged by the roving clans bandit clans who claim the nearby town, a shadowy ronin with far fewer scruples than Kiba himself, and the affection of a blind widow with some skeletons of her own. Get tickets to “HIDEO GOSHA: WANDERING RONIN” (Aug 2023 at the Trylon): https://www.trylon.org/films/category/wandering-ronin/ SAMURAI WOLF was shown at the Trylon with support from the Japan America Society of Minnesota https://www.mn-japan.org/ Follow us on Twitter at https://twitter.com/trylovepodcast and email us at trylovepodcast@gmail.com to get in touch! Buy tickets and support the Trylon at https://www.trylon.org/. Theme: "Raindrops" by Huma-Huma/"No Smoking" PSA by John Waters. Outro music composed by Toshiaki Tsushima from the SAMURAI WOLF soundtrack. Timestamps 0:00 - Episode 238: SAMURAI WOLF (1966) 2:25 - The Patented Aaron Grossman Summary (under exclusive license from AG Enterprises, LLC) 4:40 - A shaggy-dog version of YOJIMBO 18:25 - Kiba's spin on the wandering ronin archetype 25:14 - Sanai and the corruption of desire 32:25 - The ending and running from growing up 45:34 - The Junk Drawer 52:46 - Good Grief, Give Me a GIF! 1:01:20 - Cody's Noteys: Awooo, Try-wolves of Love-don (wolf-related movie trivia)

On Episode 11, Pete and Phil (Making Tarantino) discuss three films that played at the Empire Theater in June of 1983. FIRST they've got a double dose of grindhouse kung fu with Tso Nam Lee's The Hot, The Cool & The Vicious followed by the 1979 chopsocky sideshow oddity Crippled Masters. Don't leave the theater just yet because there's more in store! It's supercool samurai time with the 1969 Hideo Gosha chambara classic The Steel Edge of Revenge aka Goyokin.

We discuss the work of underrated Japanese filmmaker Hideo Gosha and his early work THREE MASTERLESS SAMURAI, THE SWORD OF DOOM and THE WOLVES. Subscribe, Review and Rate Us on Apple Podcasts: podcasts.apple.com/us/podcast/the-…ub/id1067435576 Follow the Podcast: twitter.com/ImprtCinemaClub Follow Will: twitter.com/WillSloanESQ Follow Justin: twitter.com/DeclouxJ Check out Justin's other podcasts, THE BAY STREET VIDEO PODCAST (@thebaystreetvideopodcast) and NO SUCH THING AS A BAD MOVIE (@nosuchthingasabadmovie), as well as Will's other podcast MICHAEL AND US (@michael-and-us)

Welcome back to the GGtMC!!! This week we bring one of our great friends Karl Brezdin AKA Matt on to discuss Violent Streets (1974) directed by Hideo Gosha!!! Emails to midnitecinema@gmail.com Adios!!! --- Send in a voice message: https://anchor.fm/ggtmc/message

Spine #310 and 311, Maskai Kobayashi's SAMURAI REBELLION (1967) and Hideo Gosha's SWORD OF THE BEAST from 1965. Podcast's intro song 'Here Come the Creeps' by Ugly Cry Club. You can check out her blossoming body of work here: uglycryclub.bandcamp.com/releases Like us on Facebook! www.facebook.com/criterioncreeps/ Follow us on that Twitter! twitter.com/criterioncreeps Follow us on Instagram! instagram.com/criterioncreeps We've got a Patreon too, if you are so inclined to see this podcast continue to exist as new laptops don't buy themselves: patreon.com/criterioncreeps You can also subscribe to us on Soundcloud, iTunes, Google Play, and Stitcher!

INTRODUCCIONDirector japones destacado por proyectar en sus películas mucha violencia, gore, situaciones delirantes y bizarras y una notable influencia por el manga. Desde su debut en 1991, Miike ha realizado mas de 60 peliculas para cine y television, confirmando su estado como uno de los directores mas controversiales del cine actual.Es conocido por ser capaz de hacer cualquier tipo de genero, como la trilogia de Accion Dead Or Alive, el controvertido filme gore Ichi the Killer, el drama-horror One Missed Call y la aclamada cinta de culto Audition.BIOGRAFÍANacio en la villa de Yao, a las orillas de Osaka, Japón el 24 de Agosto de 1960. Debido a los movimientos nomadas de su familia, Miike paso la mayor parte de su infancia yendo y viniendo de Osaka.Miike le encantaba manejar motocicletas e incluso tenía la ambición de convertirse en un corredor profesional.A sus 18 años, estudió cine en la escuela de cine de Yokohama, donde aprendio el oficio del mismísimo Shohei Imamura. El ingreso lo logró gracias a que no había examenes de ingreso, lo cual le permitio mudarse de la casa de sus padres y dado que no quería trabajar y sabía que no podría entrar en la universiadad, el estudiar en Yokohama era su única opción.En la universidad era un rebelde, no iba a clases, le iba mal en los proyectos. Una televisora fue a reclutar asistentes y lo propusieron. De cierta forma, realizó muchos trabajos menores por décadas, hasta que eventualmente se convirtió en asistente de director.Durante un tiempo dirigio telefilmes en espera de una oportunidad en la industria del cine.La oportunidad llego a mediados de los 90s con su film de gangsters Shinjiku Triad Society estrenada en 1995 y que llamo la atencion de los criticos y publico.En esta época, era muy común que los directores nuevos quisieran involucrarse en proyectos de tipo B. Esto era un puente para hacer después películas mayores."Shinjuku Triad Society” inicia una trilogía unida por el tema de la inmigración y las operaciones de la mafia china en territorio nipón, que completarían “Rainy Dog” (1997) y “Ley Lines” (1999). Esta última película es la más lograda de las tres y una de las más trágicas e interesantes de su filmografía.INICIO AL CINE DE CULTOAudition fue estrenada en 1999 y fue la cinta que le dio fama mundial a Miike. La película se expandió hacia Occidente creando un culto hacia su trabajo. Esta basada en la novela de Ryu Murakami Directores como Rob Zombie, John Landis y Eli Roth han declarado que Audition es una pelicula muy dificil de ver dado a su contenido macabro. HIPERVIOLENCIAViolencia es una herramienta muy poderosa: shock, lo asqueroso, increíble, incómodo.La violencia puede usarse de forma seria para generar una respuesta en la audiencia.Pero ¿por qué Takashi lleva esto a otro nivel? En parte es la forma en que combina la violencia con otras emociones que son completamente opuestas o que moralmente son incorrectas. Por este motivo, son cosas taboo. Mezcla de violencia con la comedia: matar a alguien y disfrutarlo Mezcla con lo sexual: hacerle daño a alguien y tener orgasmos - masoquismo Incluso suicidarte y disfrutarlo Relaciones familiares - incesto Torpezas - mezcla de una situación gore con algo chusco La violencia tipo gore, matanzas, incesto, temas taboo han sido parte de la literatura de horror por muchos años. Takashi nos entrega no solo las mezclas híbridas entre géneros sino que hace un emparejamiento visual que realza la situación.Viniendo del extremismo francés, si vieron ya algunas de las películas que mencionamos pues éstas muestran la parte decadente de la sociedad. Miike, en cambio, busca sobreponer el placer o la degeneración humana no como un "efecto" de una sociedad fallida, sino como una voluntad humana, como una expresión de los deseos más internos que el ser humano puede llegar a tener.Esto de cierta forma es relvante, por ejemplo, los actos que aparecen en Martyrs, que me parecen terribles y difíciles de sorportar por largos períodos. Si los comparamos a escenas de Ichi the Killer, podrías decir "es peor la tortura que hacen" y es en parte la mezcla de la ficción, con empujar los límites de lo que incomoda y presentarlo hasta cierta forma en una forma cómica, lo que hace posible que uno pueda ver algo terrible.ESTILO DE FILMACIÓNFuera de la hiperviolencia, podemos incluir también otros elementos en los cuales se basa en sus películas: Utiliza mezclas altamente coloridas o contrastes de oscuro con sangre brillante Escenas gore, no siempre se enfocan en ver el acto, sino las consecuencias del acto, esto hace que te imagines lo peor Incluso en escenas más calladas, serias, me recuerda un poco a Dario Argento y cómo pone énfasis en las manos, los movimientos de lo que está haciendo, sin enseñarte tal cual a la persona y solo dejar que tu imaginación y los sonidos generen la imagen que para tí, será lo más terrible. No hay nada peor que nuestra imaginación Incorpora temas modernos: feminismo (audition), represión sexual, toxicidad familiar, necrofilia No siempre utiliza actores en sus películas Busca crear historias en sus personajes, y no quedarse únicamente en la parte violenta o el shock. Ha sido muy prolífico, alrededor de 100 películas en tres décadas.Miike dice que para lograr los efectos que busca, siempre busca confiar en los demás en que van a llegar al extremo y hacer lo mejor. Dice "no puedes calcular la reacción que va a tener la audiencia, entonces, tienes que basarte en los instintos de todo el equipo, en que están buscando crear un efecto y confiar en ellos." Esto es muy interesante porque te habla de la importancia del trabajo en equipo y que a pesar de que el tiene una idea, considera que cada uno desde su rol, debe activamente buscar concretarla.Guillermo del Toro es fan de Miike. Como veía sus películas, la hija de Guillermo del Toro se entusiasmó tanto que empezó a aprender japonés.Incluso dice que cuando voltea a ver las películas que hizo antes, las ve otra vez y el mismo se sorprende... WOW... lo que hice, la violencia. Es un encuentro con el "yo" de ese tiempo.INFLUENCIASEl horror mismo. Vio de niño películas de terror que lo marcaron. Que de adulto dice, wow, no era la gran cosa pero tenía la apertura de niño para disfrutarlas. Ese sentimiento que le dejó el horror de niño, es lo que lo influencia hoy. Dejar ese mismo horror pero ahora a un adulto.Su película favorita americana es Starship Troopers. También dice que admira a Akira Kurosawa, Hideo Gosha (de los 70s, enfocado en yakuza, películas de período y las clases más bajas con alta violencia y explotación sexual), David Lynch, David Cronenberg y Paul Verhoeven (Robocop, Total Recall, Basic Instinct, Starship troopers).CONTROVERSIASSus filmes estan llenos de controversia, derivado de su violencia extrema, tal es el caso de Ichi The Killer, adaptacion del manga del mismo nombre, que durante su proyeccion en el Festival de cine internacional de Toronoto en 2001, a la audiencia se les daba una bolsa para vomito.La British Film Classification tuvo que cortar 3 minutos y 15 segundos para que pudiera ser proyectada en cines.Ichi fue prohibida en Noruega, Alemania y Malasia.Otro ejemplo es el capitulo para la serie Masters Of Horror llamado Imprint el cual tuvo que ser eliminado de la serie cuando era emitida por Showtime. El episodio sin embargo si fue editado con la temporada completa en DVD.FILMOGRAFÍA DE HORROR DESTACADAAudition (1999)Ichi the Killer (2001)Visitor Q (2001)Gozu (2003)3 Extremes (2004)13 Assasins (2010)As the goods will (2014)Blade of the immortal (2017)First Love (2019)Créditos:Radio Horror es producido por Caro Arriaga y Rael Aguilar.Edición por Matías Beltrando desde Destek Soporte.Música Closing Theme Hounds of Love por Dan Luscombe (Intro)Insiders por Joe Crotty (Intro)Patchwork por Patchworker f.k.a. [friendzoned] (Spoilers)Nightlong por FSM Team (Outro)★ Support this podcast on Patreon ★

Fred, Alexandre e Fábio Rockenbach (Canal "Cena a Cena") são três samurais em busca de vingar aqueles ouvintes que estiveram por anos a fio sem nenhum conteúdo na podosfera sobre os chamados "filmes de samurai"! Nossos três ronins invadem o castelo de Edo para lá comentar sobre alguns dos clássicos do gênero japonês, trazendo para o combate dois filmes de Hideo Gosha, "Três Samurais Fora-da-Lei" (Sanbiki no samurai, 1964) e "Tirania" (Goyokin, 1969) e dois longas de Kihachi Okamoto, "Samurai Assassino" (Samurai, 1965) e "Espada da Maldição" (Dai-bosatsu tôge, 1966). Tatsuya Nakadai, Tôshiro Mifune, Tetsurô Tanba, Michiyo Aratama e Shinobu Hashimoto são alguns dos nomes que cercam estas quatro produções importantes para o chanbara. Os filmes de Kurosawa, Mizoguchi e Kobayashi estão entre os mais importantes do gênero, mas não figuram neste episódio pois já foram destrinchados em outros momentos no Podcast Filmes Clássicos. ---------------------- Acesse a página especial que produzimos para complementar este episódio (recomendamos acessar pelo computador e não pelo celular): https://readymag.com/u3477682961/2732859/ Acesse os vídeos que o Fábio Rockenbach fez para seu canal "Cena a Cena": PARTE 1 - https://www.youtube.com/watch?v=rChBCSfHhIc PARTE 2 - https://www.youtube.com/watch?v=qRbnjZyqNxE ---------------------- Acesse nosso site: http://www.filmesclassicos.com.br Acesse nossa página no Facebook : https://www.facebook.com/podcastfilmesclassicos/ Nos procure no seu aplicativo de podcast do celular, no Spotify, YouTube, Anchor ou iTunes.

#Japanuary-Spezial Munter und streitlustig geht es in das große (und sehr späte) Finale des #Japanuarys. Max, Robert und Michael sprechen über alles, was sie so im #Japanuary sahen und noch nicht besprachen. Besonders die ersten beiden haben da noch einiges vorzustellen und Michael findet im Laufe der Episode mehr und mehr Filme, die irgendwo noch gesehen und nicht besprochen wurden. Erstaunlich, erstaunlich. Und so gibt es eine große Debatte über Takashi Miikes Audition (nein, Michael findet das Verhalten des Protagonisten ganz und gar nicht ok, aber die Konsequenzen ebenso wenig), den ultimativen Klassiker Harakiri, zwei Kurzfilme von Ryuhei Kitamura, einige Obayashi-Filme, Four Days of Blood and Snow von Hideo Gosha, Seijun suzukis Pistol Opera, Lupin und mehr. Außerdem werden Vorfahren in der Vergangenheit getötet. Viel Spaß. Podcast herunterladen

Welcome back to another episode of the GGtMC!!! This week the Gents go off the deep end and discuss Cash Calls Hell (1966) directed by Hideo Gosha and Apocalypto (2006) directed by Mel Gibson!!! We hope you enjoy the show!!! Emails to midnitecinema@gmail.com Adios!!! --- Send in a voice message: https://anchor.fm/ggtmc/message

Hideo Gosha makes his last film and passes away. We say goodbye to the director of Three Outlaw Samurai , Hitokiri and The Geisha by looking at his 1992 film The Oil-Hell Murder. With Kenny B and author Robin Gatto. Contact the show via email at podcastonfire at googlemail.com, on our Facebook page and Facebook group or Twitter (@podcastonfire, @sogoodreviews) and SUBSCRIBE to our […]

Hideo Gosha makes his last film and passes away. We say goodbye to the director of Three Outlaw Samurai , Hitokiri and The Geisha by looking at his 1992 film The Oil-Hell Murder. With Kenny B and author Robin Gatto. Contact the show via email at podcastonfire at googlemail.com, on our Facebook page and Facebook group or Twitter (@podcastonfire, @sogoodreviews) and SUBSCRIBE to our […]

After a hiatus, we are back for the finishing stretches of the coverage of the filmmaker responsible for Three Outlaw Samurai, Hitokiri and Onimasa. The next to last episode have us stopping in 1983 and the multi award winning drama about a geisha appropriately called The Geisha. With Kenny B and special guest, co-host and […]

After a hiatus, we are back for the finishing stretches of the coverage of the filmmaker responsible for Three Outlaw Samurai, Hitokiri and Onimasa. The next to last episode have us stopping in 1983 and the multi award winning drama about a geisha appropriately called The Geisha. With Kenny B and special guest, co-host and […]

Au Programme de cet épisode 18 d’Harukiya : L’INSTANT PILULES où l’on parle de nos lectures en cours, ces manga bon pour la santé mauvais pour l’éducation. Nico présente le Concours Edens Zero afin de vous faire remporter une box collector ! Cyno : Panorama de l’Enfer de Hideshi Hinomae Stan : Très Cher Frère de Ryoko Ikeda NOS DEBATS : (25MIN) -DEEP SEA AQUARIUM MAGMELL de Kiyomi Sugishita, seinen, un tome en cours chez Vega -L’AUTO-ECOLE DU COLLEGE MORIYAMA, seinen, one shot au Lézard Noir (44MIN) -EDENS ZERO de Hiro Mashima, shonen, un tome en cours chez Pika (54MIN) -HELLO VIVIANE de Golo Zhao, manhua, one shot chez Pika Graphics (1H24) -LE VOLEUR DE VISAGES de Junji Ito, seinen, one shot chez Tonkam (1H41). LE TOTALLY CRAZY, l’instant où chaque mois nous vous faisons part de nos découvertes extra-manga les plus folles : (1H52) Cyno : Là Où Vont Nos Pères de Shaun Tan Nico : Battle Chaser, jeu sur PC Otcho Stan : Les Loups (ou Shissho Iwai « Cérémonie de sortie de Prison ») film d’Hideo Gosha.

Watching Hideo Gosha's works reminded us that we love movies, and love them enough to comment on them. Here, we talk about Hideo Gosha's early works, Goyokin, Tenchu, Three Outlaw Samurai, and Sword of the Beast.

Grab your s'mores, because we're off to Rian Johnson's film camp in the second episode of the Force Material podcast!Our weekly deep dive into the influences and inspirations behind the Star Wars saga continues with an examination of director Hideo Gosha's pulpy 1964 classic, Three Outlaw Samurai. This was one of a number of films that director Rian Johnson required the cast and crew of The Last Jedi to watch as part of his 'film camp' before production began. In the lead-up to December, we'll be discussing each of these films, breaking down what makes them special, and taking a few educated guesses at how they might influence The Last Jedi. This episode, we're taking a look at the cultural influences that have made Star Wars 'big in Japan'; how the swordplay of Three Outlaw Samurai could inspire all-in brawls with the Knights of Ren and the Praetorian Guard in The Last Jedi; why Obi-Wan's duel with Darth Vader in A New Hope is actually awesome; and whether or not the cynicism of Three Outlaw Samurai is compatible with Star Wars. Three Outlaw Samurai is available as part of the Criterion Collection here (but please note that, if you live outside North America, you'll need a multi-region Blu-Ray player to watch the film).

We jump ahead to the 80s resurgence of Hideo Gosha! Different style of filmmaking to a degree, different topics and characters to craft character-based cinema out of, in Onimasa we will talk of perhaps, the most gentle Hideo Gosha movie to date. With Kenny B and VCinema's Coffin Jon. Contact the show via email at podcastonfire at googlemail.com, […]

We jump ahead to the 80s resurgence of Hideo Gosha! Different style of filmmaking to a degree, different topics and characters to craft character-based cinema out of, in Onimasa we will talk of perhaps, the most gentle Hideo Gosha movie to date. With Kenny B and VCinema’s Coffin Jon. Contact the show via email at podcastonfire at googlemail.com, […]

For our second episode in the series about director Hideo Gosha, we stay in samurai territory, watching the of shape his often intense, downbeat, dirty, grimey voice even more. With focus on 1969's Hitokiri, we also track progress via quick reviews of the works in the wake of his debut Three Outlaw Samurai covered last […]

For our second episode in the series about director Hideo Gosha, we stay in samurai territory, watching the of shape his often intense, downbeat, dirty, grimey voice even more. With focus on 1969’s Hitokiri, we also track progress via quick reviews of the works in the wake of his debut Three Outlaw Samurai covered last […]

Hideo Gosha saw samurai cinema and cinema in general and its world in a more dirty, gritty and cynical way, starting with 1964's Three Outlaw Samurai. Kenny B and VCinema's Coffin Jon start a new Japan On Fire director's series in bloody, black and white-fashion. Contact the show via email at podcastonfire at googlemail.com, on our Facebook […]

Hideo Gosha saw samurai cinema and cinema in general and its world in a more dirty, gritty and cynical way, starting with 1964’s Three Outlaw Samurai. Kenny B and VCinema’s Coffin Jon start a new Japan On Fire director’s series in bloody, black and white-fashion. Contact the show via email at podcastonfire at googlemail.com, on our Facebook […]

Le mythe d'Okada Izo, hamlet des chambaras. Si Miyamoto Musashi est l'incarnation ultime du samouraï, dans l'histoire comme dans la légende, la figure fascinante d'Okada Izo est diamétralement opposée. Âme fragile et damnée, guerrier redoutable à l'esprit faible, il représente le côté le plus sombre de la culture nippone. En prêt de 60 ans, Il est devenu la grande figure tragique des chambaras(films de sabre). Cette semaine, on parle de deux films se complétant à merveille exaltant sa légende, Hitokiri(69) de Hideo Gosha et Izo (2004) de Takashi Miike.

Le mythe d'Okada Izo, hamlet des chambaras. Si Miyamoto Musashi est l'incarnation ultime du samouraï, dans l'histoire comme dans la légende, la figure fascinante d'Okada Izo est diamétralement opposée. Âme fragile et damnée, guerrier redoutable à l'esprit faible, il représente le côté le plus sombre de la culture nippone. En prêt de 60 ans, Il est devenu la grande figure tragique des chambaras(films de sabre). Cette semaine, on parle de deux films se complétant à merveille exaltant sa légende, Hitokiri(69) de Hideo Gosha et Izo (2004) de Takashi Miike.

KITOKIRI VS IZO.  Le mythe d'Okada Izo, hamlet des chambaras. Si Miyamoto Musashi est l'incarnation ultime du samouraï, dans l'histoire comme dans la légende, la figure fascinante d'Okada Izo est diamétralement opposée. Âme fragile et damnée, guerrier redoutable à l'esprit faible, il représente le côté le plus sombre de la culture nippone. En prêt de 60 ans, Il est devenu la grande figure tragique des chambaras(films de sabre). Cette semaine, on parle de deux films se complétant à merveille exaltant sa légende, Hitokiri(69) de Hideo Gosha et Izo (2004) de Takashi Miike.