POPULARITY
Följ Rasmus Savic på Instagram: https://www.instagram.com/rasmussavic/ Se Linje Lusta med Rasmus på Malmö Stadsteater: https://www.malmostadsteater.se/kalender?produktion=1633&teater Avsnitt 27 av podcasten "Vad ska vi se på?"' I det här avsnittet pratar vi om: Från Insidan (2024) - SVT Play
Genom #metoo uppstod en ökad medvetenhet om arbetsprocesser, hierarkier och könsroller på teatrarna. Hur har den medvetenheten påverkat och förändrat teaterarbetet? Eller har den inte gjort det? Ett samtal om regissörens roll, om teatrarnas osynliga arv och synliga arbete. Med: Dritero Kasapi, regissör och konstnärlig ledare för Riksteatern, Ulla Lidholm, ensemblechef Dramaten och Kitte Wagner, dramaturg och teaterchef för Malmö Stadsteater. Moderator: Carolina Frände, regissör och doktorand i företagsekonomi
Om när arbetsplatsen försvinner och människorna står kvar När Jörgen Sjöbeck börjar arbeta på Kockumsvarvet är han 21 år gammal. Då är året 1974. Varje dag tar han cykeln över bron som binder ihop varvsområdet med resten av Malmö. Bron finns fortfarande kvar, men staden har blivit en annan. På platsen där världens största varv en gång låg ligger i dag bostadsområdet Västra hamnen. Och de som cyklar över bron är inte längre varvsarbetare, utan cykelbud. En av dem är Muhammed Ali, som är lika gammal nu som Jörgen var då. Det här är en berättelse om arbete, identitet och förändring. Vilken roll spelar arbetet för en människa? Och vilken betydelse har det för en stad? Det här är en programserie om vad som händer när arbetsplatsen försvinner och människorna som står kvar.Medverkande i programmet: Jörgen Sjöbeck, Leif Holmgren, Sofia, Ilmar Reepalu, Muhammed Ali och Anita.Reporter: Lisen Däldborg Producent: Fredrik PålssonLjud och form: Julia Öjbrandt Research: Lisen Däldborg och Måns HåkanssonProgrammet producerades av Umami produktion. Delar av materialet är framtaget i samarbete med Malmö Stadsteater.
Kärt barn har många namn! Veckans avsnitt handlar om Malmö Stadsteater, senare Malmö Opera och Musikteater och ännu senare Malmö Opera. Vante och Kalle pratar om tio föreställningar som mellan 1944 och 1993 sattes upp och spelades på vad som sägs vara Nordens största institutionsteater. Den enda killen som blivit dumpad av Amanda Romare nämns.Patreon: https://www.patreon.com/adupoddSwish: 1230521088 (markera gåvan med A du! i meddelandefältet) Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.
Vad gör man om ens verksamhet bygger på att man kan samla människor i en teatersalong och plötsligt så får man inte det längre? Hur hittar man digitala lösningar för något som i grunden är så analogt som teater? Erik Roman, kommunikatör på Malmö Stadsteater berättar hur de gjorde.
Vi har sett tre onlineproduktioner: Kungliga Balettens Sonatra av Joseph Sturdy, Uppsala Stadsteaters Blåkepsen och Vargluvan av Åsa Mendel-Hartvig i regi av Mikaela Ramel, och Hon ska heta Minou av Ada Berger (Unga Dramaten och Malmö Stadsteater). Och så diskuterar vi en kritikdebatt som uppstått i Storbritannien där en skådespelarorganisation gjort en lista på skrivregler åt teaterkritiker för att undvika rasistiska recensioner. Med: Cecilia Djurberg och Loretto Villalobos Länkar Blåkepsen och Vargluvan, Uppsala Stadsteater https://uppsalastadsteater.se/blakepsen-vargluvan/ Hon ska heta Minou, Unga Dramaten https://www.dramaten.se/repertoar/hon-ska-heta-minou/ Sonatra, Kungliga Operan https://www.operanplay.se/ Artikeln om kritikdebatten i England: " Theatre critics should not mention actor’s race, gender or age to avoid 'unconscious bias' " https://www.telegraph.co.uk/news/2021/04/23/theatre-critics-should-not-mention-actors-race-gender-age-avoid/
Vi gästas av Linn, från Kvinnojouren i Lund, som ska berätta om deras färska HBTQ-satsningar/projekt. Ellen rapporterar från presskonferensen igår, på Malmö Live, om det kvinnliga temaåret ”100 kvinnor. 100 år” och en ny stor satsning tillsammans med Malmö Stadsteater samt en kommande gemensam föreställning. Jonas berättar om IFEMA och vi ger lite smyginfo om Malmö Queer Filmfestival, där Wotever shorts är med på ett hörn. I tisdags startade ju också Ramadan – så Ramadan Mubarak! Och så klart en massa nyheter och det händer! Musik i programmet: Sherihan - Introlåt https://www.youtube.com/watch?v=xtRBmIqrmKo&list=PLRYidT7F-A9UbKxQf0LGvpU_7ZsXdeBRw Amsterdam - Cora Different - Fay Wildhagen Habibi - Imenella Hold On - SBTRKT Bögarnas fel - Grotesco Mouhamadou Bamba - Orchestra Baobab
Regissören och skådespelerskan Gunnel Lindblom gick bort i januari i år. I ett längre reportage från 2016 intervjuades hon av Sveriges Radios Kerstin Berggren. Gunnel Lindblom är en av de stora på teaterscenen och inom filmen. Hon fick sin teaterutbildning i hemstaden Göteborg och därefter engagemang på Malmö Stadsteater under Ingmar Bergman-epoken på 50-talet. Samarbetet resulterade i en rad filmer, bland andra Jungfrukällan, Det sjunde inseglet och Tystnaden. Hon var också med i t ex Mai Zetterlings Älskande par och Flickorna. Samarbetet med Ingmar Bergman sträckte sig över mer än 50 år. Gunnel Lindblom regisserade även själv teater, opera och film, som t ex Paradistorg och Sally och friheten.
Pjäsen är en dröm, inte bara om skönheten utan också om godheten. Huvudperson är den unga Gudrun, som för länge, länge sedan blev dränkt av sin käresta, riddaren och slottsherren Sune. Sagan av Hjalmar BergmanI rollerna: Sagan Bibi Andersson, Herr Sune Folke Sundqvist, Rose Ingrid Thulin, Astrid Gunnel Lindblom, Gerhard Max von Sydow, Kommersrådet Ehrenståhl Oscar Ljung, Överstinnan Dagny Lind, Kammarjunkaren Toivo PawloMusikvinjetterna spelades av Per-Olof JohnssonRegi: Ingmar Bergman, som också läste den sammanbindande texten.Ett samarbete med Malmö Stadsteater från 1958. Föreställningen gästspelade också i Paris våren 1959.
Pjäsen är en dröm, inte bara om skönheten utan också om godheten. Lyssna på alla avsnitt i Sveriges Radio Play. Huvudperson är den unga Gudrun, som för länge, länge sedan blev dränkt av sin käresta, riddaren och slottsherren Sune.Sagan av Hjalmar BergmanI rollerna: Sagan – Bibi Andersson, Herr Sune – Folke Sundqvist, Rose – Ingrid Thulin, Astrid – Gunnel Lindblom, Gerhard – Max von Sydow, Kommersrådet Ehrenståhl – Oscar Ljung, Överstinnan – Dagny Lind, Kammarjunkaren – Toivo PawloMusikvinjetterna spelades av Per-Olof JohnssonRegi: Ingmar Bergman, som också läste den sammanbindande texten.Ett samarbete med Malmö Stadsteater från 1958. Föreställningen gästspelade också i Paris våren 1959.
Pjäsen är en dröm, inte bara om skönheten utan också om godheten. Huvudperson är den unga Gudrun, som för länge, länge sedan blev dränkt av sin käresta, riddaren och slottsherren Sune. Sagan Av Hjalmar Bergman I rollerna: Sagan Bibi Andersson, Herr Sune Folke Sundqvist, Rose Ingrid Thulin, Astrid Gunnel Lindblom, Gerhard Max von Sydow, Kommersrådet Ehrenståhl Oscar Ljung, Överstinnan Dagny Lind, Kammarjunkaren Toivo Pawlo Musikvinjetterna spelades av Per-Olof Johnsson Regi: Ingmar Bergman, som också läste den sammanbindande texten. Ett samarbete med Malmö Stadsteater från 1958. Föreställningen gästspelade också i Paris våren 1959.
Denna sändning måste vi ju förstås prata lite om det märkliga valet i USA. Men i övrigt har vi några aktuella teater-tips, mitt i Corona kaoset. Nyheter och Det händer som vanligt, och så Veckans låttips från FNGRLCKN som presenteras av EKALIFF. Musik i programmet: Hot Stuff - Donna Summer You're not good enough - Orange Blood You don’t own me - Klaus Nomi Prima Donna/Act 2: Overture - Rufus Wainwright Dis 'Tribal' Boy - Cooly G Sånt är livet - Anita Lindblom Heart of Gold - Neil Young
Den något dalande stjärnaktrisen Arkadina besöker sin brors gods tillsammans med författaren Trigorin. På godset finns också hennes son Konstantin. Konstantin när stora författardrömmar, men hans mor tar inte hans ambitioner på allvar. Hon rent av förminskar sonens dramatiska försök, vilket sårar den känslige unge mannen djupt.Konstantin är dessutom stormande förälskad i Nina, flickan från granngodset. Men Nina tänker inte stanna på landsbygden, inte heller tänker hon gifta sig med Konstantin. Hennes kärlek är riktad åt ett annat håll. Och hon drömmer om att bli skådespelerska på riktigt.Måsen av Anton TjechovÖversättning: Jarl HemmerMedverkande: Aino Taube Irina Nikolajevna Arkadina, Folke Sundquist Konstantin Gavrilovitsj Trepljov, Toivo Pawlo Boris Alexejevitj Trigorin och Gertrud Fridh Nina Mikhailovna ZarechnajaDessutom medverkar: Josef Norman, Nils Fritz, Mona Dan-Bergman, Georg Årlin och Nils Nygren.Regi och bearbetning: Lars-Levi LæstadiusEtt samarbete med Malmö Stadsteater från 1954.
Den något dalande stjärnaktrisen Arkadina besöker sin brors gods tillsammans med författaren Trigorin. På godset finns också hennes son Konstantin. Konstantin när stora författardrömmar, men hans mor tar inte hans ambitioner på allvar. Hon rent av förminskar sonens dramatiska försök, vilket sårar den känslige unge mannen djupt. Konstantin är dessutom stormande förälskad i Nina, flickan från granngodset. Men Nina tänker inte stanna på landsbygden, inte heller tänker hon gifta sig med Konstantin. Hennes kärlek är riktad åt ett annat håll. Och hon drömmer om att bli skådespelerska på riktigt. Måsen av Anton Tjechov Översättning: Jarl Hemmer Medverkande: Aino Taube Irina Nikolajevna Arkadina, Folke Sundquist Konstantin Gavrilovitsj Trepljov, Toivo Pawlo Boris Alexejevitj Trigorin och Gertrud Fridh Nina Mikhailovna Zarechnaja Dessutom medverkar: Josef Norman, Nils Fritz, Mona Dan-Bergman, Georg Årlin och Nils Nygren. Regi och bearbetning: Lars-Levi Læstadius Ett samarbete med Malmö Stadsteater från 1954.
Vi pratar om Uppsala Stadsteater. Vi pratar om Malmö Stadsteater. Vi pratar lite om Martin Mutter och ännu mindre om Turteatern. Vi pratar om de mest coronaförnekande teatrarna och vi pratar om den darrande framtiden. Men vilket samtalsämne vi än pratar om så återkommer vi bara till det projekt som Kristian fick sparken från och Pascal regisserade. Som om det är ett trauma, ett blödande sår. Ett virus, en pest. Släpp det! Då var då! Nu är nu!!
Felicia Ohly om frilansarbetet, frigruppen och jobbet som dramaturg på Malmö Stadsteater. Och när får vi egentligen gå på teater igen? Vad händer då? Vilka behov kommer vi, både som publik och scenkonstarbetare, behöva ta hänsyn till? Bilden är tagen av Gabriella Gut. Jingeln är komponerad av Samantha Ohlanders och Staffan Jonsson.
Jonathan Johansson är tillbaka med det konceptuella albumet Scirocco där han tar upp terrordåden på Drottninggatan och den i Trollhättan. Det blir också en rapport från Folk och Kultur i Eskilstuna och en intervju om nya pjäsen "Prekariatet". Ett album döpt efter "den kvävande hetta och onda ökenvind som kommer från Nordafrika och sveper upp över Europa, och färgar alpernas vita snö brun". I den experimenterar Jonathan Johansson med en ny hårdare ljudbild, återvänder till sina religiösa rötter och försöker svara på helt omöjliga frågor som var börjar och slutar djuret i människan. HÄLFTEN AV LANDETS MUSEER HAR SVÅRT ATT TA HAND OM SINA SAMLINGAR En ny rapport från organisationen Sveriges Museer visar att 50 procent av Sveriges museer anger att de har dåliga förutsättningar för att ta hand om befintliga samlingar men också för att kunna samla in föremål till framtidens samlingar. P1 Kultur är på plats på Folk och Kultur för att prata med Åsa Hallén från Värmlands museum och Maria Jansén som är överintendent på Statens historiska museer. PREKARIATET SOM TEATER Istället för fasta anställningar har en drös tillfälliga jobb erbjudits för många i samhället. För några kanske det är en dröm att kunna flyta runt och känna sig fria. Men vår gäst Felicia Ohly undrar om det inte bara är ett nytt glorifierat proletariat med otrygga och fattiga medborgare utan socialförsäkring och pension. Hon har skrivit föreställningen Prekariatet, baserad på dokumentära berättelser från dagens Malmö som har premiär på Malmö Stadsteater på lördag. 24-ÅRING BAKOM FLERA GRAMMISNOMINERINGAR Vi möter den 24-årige musikproducenten Straynane som tog en risk och satsade alla sina kort på musiken. Idag är han nominerad till årets producent och har producerat andra nominerade artister som Z.E, Einár och Dree Low. VIRUSRASISM Varje vecka väljer en medarbetare på kulturredaktionen ut ett ord som sätter fingret på samtiden. Den här veckan följer Felicia Frithiof upp förra veckans ord virus med den sortens rasism som följer med virusspridningar. NÄR VÄSTVÄRLDENS GLASHUS KRACKELERAR I veckans sista OBS essä skriver författaren och essäisten Dan Jönsson om en ambitiös dansk bok som försöker förklara hur västvärldens ekonomiska och politiska modell, som var en självklarhet efter kommunismens fall. Har börjat skaka i sina grundvalar, åtminstone enligt vissa. Programledare: Lisa Wall Producent: Saman Bakhtiari
I Kayo Mpoyis specialskrivna radionovell skildras en slags rit genom barnets ögon. Det är en berättelse om föräldrarskap, avsked och om att gå vidare. En tidig morgon vandrar mor och dotter ut i Tyrestaskogen bland elljusspår och joggare, för att genomföra en dödsvandring. Mamman som en gång tränat boxning i Kinshasa och nu städar på dagarna, och dottern som bär på en rik inre värld som ingen annan än pappa Samwell känner till. Med sig har dom askan från någons sommargrill på gården, och så Harvey- som dottern funnit i skogen och som mamman nu tycker ska begravas tillsammans med sorgen över pappa Samwell som varit försvunnen i över ett år. Kayo Mpoyi är författare och medieproducent. Hon romandebuterade i början av 2019 med den hyllade uppväxtskildringen Mai betyder vatten som utgår från myter som berättats i hennes familj. Astrid Kakuli är skådespelare, tidigare verksam vid bland annat Uppsala Stadsteater, Riksteatern, Teater Tribunalen och Malmö Stadsteater. Hon är för närvarande aktuell i pjäsen Moppupproret på Stockholms stadsteater Skärholmen. Producent Camilla Blomqvist, Sveriges Radio Luleå
Recension från premiären av Monicas Vals på Malmö Stadsteater från den 21 september. Ljudfiler som används i klippet är inte inspelade under föreställningen.
I dagens P1 Kultur besöker vi den aktuella författaren Suzanne Brøgger i hennes hem i Köpenhamn för att prata om hennes nya bok "Norsk Omelett". Suzanne Brøgger har varit en självklar del av det danska kulturlivet sedan debuten "Fri os fra kærligheden". I hennes nya bok "Norsk omelett" riktar hon in sig på grannlandet. Det är en bok innehållandes essäer och epistlar om landsbygden, kulturlivet och åldrandet. Katarina Wikars har besökt henne i Köpenhamn. Det blir även ett samtal om hennes författarskap, om att vara en hobbyantropolog och värdet att gå på en mosse ett helt liv och tala med sig själv. Vi får även besök av Mari Götesdotter, scenaktuell i rollen som Monica Zetterlund i föreställningen "Monicas vals" på Malmö Stadsteater. Premiär på fredag. Den stora frågan är: hur är det att gestalta en person som alla har en egen bild av? Dessutom hör vi andra delen av Obs serie om skrivandet, en återutsändning av Martin Engbergs essä. Där han funderar över hur man kan få ihop sitt jag, med sina opålitliga minnen, till en verklig berättelse. Programledare: Lisa Wall Producent: Saman Bakhtiari
Medvirkende: Lene Holm Pedersen, professor og forsker i offentlig forvaltning. Kitte Wagner, chef for Malmø Stadsteater.
SKÅDESPELARE, TEATERDIREKTÖR, 75 år. Född i Malmö, bosatt i Helsingborg. Debuterar som Sommarvärd. Skådespelaren och teaterdirektören Eva Rydberg firar i år 60 år som artist och har inte en tanke på att trappa ner. Eva Rydberg berättar i sitt Sommar att hon redan som barn var en riktig teaterapa som älskade att underhålla, men också att hon trodde att det var normalt att få stryk med mattebankaren. Åtta år gammal kom hon med i Margit Gerles barnteatergrupp i Malmö Folkets Park. Senare följde dansutbildning i Köpenhamn. Det första jobbet hon sökte var hos Revykungen Stig Lommer på ABC-teatern i Köpenhamn. Hon spåddes en strålande karriär som balettdansös på Malmö Stadsteater men hoppade av, vilket gjorde balettmästare Kruuse upprörd. Mamman förklarade för honom att Eva alltid har gått sin egen väg. Rydberg berättar i programmet om sin långa teaterresa. Om debuten Annandag jul 1959 på Knäppupps Idéonteatern i Doktor Kotte slår till, den första revyn av Hasse & Tage. Om äran att efterträda den legendariske komikern Nils Poppe som teaterchef på Fredriksdalsteatern i Helsingborg och om att få jobbet som uppvärmare åt idolen Frank Sinatra i ett fullsatt Globen. Eva Rydberg rycker förresten ibland in som servitris på Hillesgården utanför Klippan. Producent: Anna Landenius
Född 1973 i Spånga i Stockholm och utbildad på Teaterhögskolan i Krakow och på Dramatiska Institutet i Stockholm och har frilansat som regissör sedan 2001. Natalie Ringler har bland annat jobbat på Dramaten, Folkteatern i Göteborg, Malmö Stadsteater, Norrbottensteatern och Stockholms Stadsteater. Hon har regisserat i Warszawa och gjort flera uppsättningar på Teater Galeasen i Stockholm. En uppsättningarna på Teater Galeasen är Vår klass 2013 av Tadeusz Slobodzianek, 2013. En uppsättning som beskrivits som en avTeater Galeasens största framgångar någonsin. Vår klass gjordes också i en radioversion för Radioteatern i P1 2015. Natalie Ringler fick Medeapriset år 2014. Senaste uppsättningen signerad Natalie Ringler var Utopier av Erik Uddenberg på Folkteatern i Gävleborg.
Lindy Larsson är just nu aktuell både som spelledaren i Pippin på Malmö opera och i Roma Armee i regi av Yael Ronen på Maxim Gorki Theater i Berlin. Lindy Larsson är skådespelare, dansare, musikalartist född 1974 i Ljuder (i Småland), uppvuxen i Småland och i Jämtland. Han är utbildad på Teaterhögskolan i Stockholm och på Balettakademien i Göteborg. Under åren har han jobbat på Malmö Opera, Stockholms Stadsteater, Dramaten, Malmö Stadsteater, Uppsala Stadsteater, Dansens Hus och på Maxim Gorki Teater i Berlin där han medverkar i Roma Armee i regi av Yael Ronen. Han fick sitt genombrott i Colin Nutleys film Änglagård- tredje gången gillt i rollen som pastorsadjunkten Kristoffer. Lindy Larsson har gjort en rad stora musikalroller bland annat konferenciern i Cabaret på Malmö Opera. Där är han också är aktuell just nu i musikalen Pippin, som Ronny Danielsson regisserat. Han har jobbat med regissörer som Charlotte Engelkes, Birgitta Egerbladh och Linus Tunström. 2010 fick han Kvällspostens Thaliapris för sin insats i Carmen, i regi av Kajsa Giertz. Också sjunger han i Lindy och Bon Bon Band. Lars Ring skrev om bandet i Svenska Dagbladet 2016 när de spelat på Dramaten: Lindy Larsson är en scenisk turbin. Han alstrar energi, känslor och kättja som var det helt självklart. Han personifierar ordet karismatisk. Lindy Larsson är skådespelaren som kastar sig mellan genrer. Lindy Larsson kan sjunga opera, dansa flamenco och besjäla en Disneylåt.
Skådespelaren Sven Ahlström, verksam vid Stockholms Stadsteater intervjuas av Anneli Dufva. Ahlström är också ett välkänt namn från film och tv, till exempel från serierna Bron och Blå ögon. Sven Ahlström är skådespelare, född 1966 i Malmö, utbildad på Teaterhögskolan i Malmö där han blev klar 1992. Han skapade sedan, med sin avgångsklass, Unga konstnärliga teatern, innan hen tillsammans med Lars Arrhed under fem år ledde Ensembleteatern i Malmö. Efter det jobbade Sven Ahlström på Malmö Stadsteater, där han bland annat gjorde en hyllad Hamlet, i regi av Staffan Valdemar Holm. Han har jobbat på Göteborgs Stadsteater, där han gjorde titelrollen i Peter Schaffers Amadeus, vilken han sen också fick göra på Stockholms Stadsteater. Där har Sven Ahlström arbetat sedan 2003 och spelat allt ifrån Kristina Lugn till Strindberg, Tjechov och Knausgård i dramatiserad form. Han fick Svenska Dagbladets Thaliapris år 2007. Bland filmer han varit med i finns Thomas Alfredsons Kontorstid, Maria Bloms Nina Frisk och Mikael Marciamans Call Girl. På tv har han synts i en mängd serier: Mysteriet på Greveholm, Blå ögon, Bron och medverkar också i den nu aktuella Vår tid är nu. Och 2017 på Stockholms Stadsteater har han gjort två nyskrivna pjäser: Lite lugn före stormen av tyska Theresia Walser och nu Sanningen av franske Florian Zeller.
Lige på den anden side af Øresund ligger Malmø Stadsteater. Her er den danske instruktør Kitte Wagner blevet chef – hun var tidligere leder af Nørrebro Teater. Kitte Wagner er gæst hos Henrik Lyding i[...]
Möt Alexandra Zetterberg-Ehn, skådespelare vid Folkteatern i Gävle och som just nu turnerar med sin egen monolog Projekt: Mamma. Alexandra Zetterberg-Ehn är skådespelare, född i Paris 1966 men uppvuxen i Malmö. Som barn studerade hon vid Dorrit och Teddy Rhodins balett- och teaterskola samt på balettelevskolan på Malmö Stadsteater och hon debuterade som dansare i Nils Poppes lustspel Två man om en änka på Fredriksdalsteatern i Helsingborg 1983. Och sedan var hon med där under tio somrar. Hon blev omtalad för rollen som prinsessan i Min syster och jag 1989. Hon har även medverkat i revyer och operetter på Nöjesteatern i Malmö. 1990-94 studerade hon vid Teaterhögskolan i Göteborg, följt av Pekingoperahögskolan 1996. Efter det har Alexandra Zetterberg-Ehn arbetat på Backateatern och på Folkteatern i Gävleborg, på Galeasen, Orionteatern och Unga klara, på Stockholms stadsteater, Göteborgs Stadsteater, Parkteatern och Dramaten. På tv har man kunnat se Alexandra Zetterberg Ehn i Glappet, Tusenbröder, Rena rama Rolf och Svenska hjärtan - bland annat. Men hon har också regisserat en del och hon är just nu aktuell med föreställningen Projekt: Mamma, en monolog som hon både skrivit och framför och som under hösten turnerar och spelas på Folkteatern i Gävle samt i Örebro, på Gotland i Falkenberg med flera platser.
Linus Tunström är mitt uppe i repetitionsarbetet av Våra Drömmars stad som dramatiserats utifrån Per Anders Fogelsströms romansvit Mina Drömmars stad med premiär den 3 november. Programledare: Anneli Dufva. Just nu arbetar Linus Tunström med en stor uppsättning på Stockholms Stadsteater, där Fogelströms kända romansvit om Stockholm ska bli teater. Genom åren har han har regisserat mycket, både i Sverige och utomlands, både nyskrivet och klassiker, men han har också gjort sig känd som en hyllad chef för Uppsala Stadsteater ett arbete han lämnade förra året, efter nio år. Linus Tunström debuterade som regissör redan som 20-åring med Hinden, som är en pjäs av hans far, Göran Tunström. Några år senare studerade han vid Jacques Lecoqs teaterskola i Paris och efter det turnerade han med sitt eget kompani Vertigo Theatre i England och i Sverige. Han har regisserat på många teatrar: Göteborgs Stadsteater, Malmö Stadsteater, Stockholms stadsteater, Orionteatern och teater Galeasen i Sverige samt förstås på Uppsala Stadsteater, där han även var chef mellan åren 2007-2016. Men han har också jobbat i Danmark, Tyskland och i Schweiz, han har gjort dansuppsättningar med Cullbergbaletten och musikalen Evita i Malmö. Prisad kortfilm har han också gjort: To be continued och en del tv, t ex serien Mästerverket. Han fick Svenska Dagbladets Thaliapris redan 1995.
Regissören Maria Åberg har mest arbetat i London med omnejd men jobbar just nu med En Vintersaga av William Shakespeare på Romateatern på Gotland. Hon intervjuas av Anneli Dufva. Maria Åberg är regissör, född 1979 i Vellinge i Skåne. Hon läste teatervetenskap i Lund innan hon gick en ettårig regiutbildning på teaterskolan Mountview i London. Efter det blev hon först dramaturgassistent och sedan regiassistent vid Royal Shakespeare Company innan hon gick en regi-kurs på National Theatre och därefter blev regiassistent där också. Regidebut gjorde Maria Åberg 2006 med en Kroetz-pjäs på en liten teater i London och sedan dess har hon varit verksam både på Royal Shakespeare Company och på the Old Vic, bland annat. Men hon har även regisserat på Dramaten (Strindbergs Gustav III i projektet Tre Kronor år 2008), på Malmö Stadsteater och i Tyskland. Maria Åberg har arbetat mycket både med nyskriven dramatik och klassiker- ofta Shakespeare, men hon har även översatt en del och hon har varit så kallad senior reader vid Royal Court Theatre. Och nu i sommar är hon den första kvinna som regisserar Shakespeare på Romateatern på Gotland där hon sätter upp en Vintersaga med premiär 27 juni.
Skådespelaren Gunilla Röör intervjuas av Anneli Dufva. Gertrude Stein och Frida Kahlo, men även Shakespeares Rikard III hon har gestaltat dem alla på scenen. Många har sett henne i Lorry och Skärgårdsdoktorn på tv, men Gunilla Röör har också varit professor i scenisk gestaltning i Göteborg mellan åren 2007 och 2013. Gunilla Röör är skådespelare, född 1959 i Bromma i Stockholm, utbildad på Teaterhögskolan i Stockholm där hon kom in 1983. Hon gjorde sin praktik på Malmö Stadsteater tillsammans med sin klasskamrat Lena Endre. Yrkesbanan började på Unga Klara på Stockholms Stadsteater, där regissören Suzanne Osten blev mycket viktig för henne och hennes debut på film var också i Ostens Livsfarlig film. 1991 fick hon en Guldbagge för sin roll i Susanne Biers Freud flyttar hemifrån. Och sedan fick hon en Guldbagge till för Kristian Petris Sommaren år 1996. Men framförallt har hon hela tiden varit teatern trogen; hon har spelat Ibsen, Shakespeare ja, hon har till och med gjort titelrollen i Rikard III på Stockholm Stadsteaters stora scen - hon har gestaltat Gertrude Stein och Frida Kahlo. Och nu under våren och i höst spelar hon på Stockholms Stadsteater i Mark Hayhursts Bortförd vid Midnatt, i Philip Zandéns regi, i en roll hon beskrivit som att den fick henne att dansa till jobbet för att den kändes så meningsfull. Gunilla Röör valde en bit ur En själslig angelägenhet av Ingmar Bergman som sitt klipp. Av upphovsrättsliga skäl finns inte föreställningen att lyssna på i sin helhet.
Veckans upplaga av Teaterprogrammet är inspelad i Göteborg, där den unge skådespelaren Kardo Razzazi den här helgen har premiär på sin egen monolog Allt som blev kvar, på Folkteatern. Kardo Razzazi föddes 1985 i Uppsala, på en flyktingförläggning. (Hans föräldrar hade flytt från Kurdistan.) Han studerade på Stockholms Elementära Teaterskola mellan 2005 och 2006. Efter det gick han på Teaterhögskolan i Malmö, där han tog sin examen våren 2011. Han gjorde sin praktik på Stockholms stadsteater och medverkade i Susan Taslimis uppsättning av Trettondagsafton 2010. Han har också arbetat på Malmö Stadsteater, bl a i den uppmärksammade uppsättningen av Jonas Hassen Khemiris Jag ringer mina bröder, samt på Kungliga Operan och Unga Klara. Man har även kunnat se honom i Endagsvarelser på Dramaten 2006, och i Kommissarie Winter, Kungamordet och Starke man på SVT. I höst kan han ses i den dansk-amerikanska Hollywoodthrillern Backstabbing for Beginners och just nu spelar han in TV-serien Alex för ViaPlay. På Folkteatern i Göteborg har Kardo Razzizi medverkat i Revisorn och Drömmar, Folkbokförarna och Hamlet. Och nu är han aktuell med sin egen monolog Allt som blev kvar, som han skrivit utifrån sitt eget liv.
Rikard Wolff är skådespelare och sångare välkänd och folkkär efter en lång och gedigen karriär på scen och på film. Inte minst genom rollen som Zac i Änglagård-filmerna. Rikard Wolff är skådespelare och sångare. Han föddes i Farsta 1958, men växte delvis upp i Karlstad. Han studerade vid Skara Skolscen 1978 och var sedan verksam i gruppen Vågspel och på Teater Aurora i Stockholm innan han kom in på Scenskolan i Malmö 1984. Han har spelat på Dramaten, på Riksteatern, på Galeasen, på Malmö Stadsteater, på Göteborgsoperan och på Stockholms Stadsteater inte minst på Unga klara. Han har återkommande samarbetat med regissörerna Richard Günther och Suzanne Osten och han har spelat klassiker som Becketts I väntan på Godot och Shakespeare bland annat Hamlet på Östgöta teatern - men även nyare dramatiker som Koltès. Salieri i Peter Schaffers Amadeus har han gjort två gånger och han har spelat musikalen Chorus line och gjort konferienceren i Cabaret. Man kunde nyligen se Rikard Wolff i Dorian Grays porträtt på Stockholms Stadsteater och nästa spelår kommer han medverka när Farnaz Arbabi sätter upp Angels in America på Dramaten. På film blev han känd genom rollen som Zac i Änglagård-filmerna och så har han gjort en lång rad musikaliska scenföreställningar där han sjungit och gestaltat personer som Edith Piaf, Jacques Brel och Barbara, men även till exempel Barbro Hörberg, Maria Callas och Karl Gerhard. Rikard Wolff har gjort och gör egen musik också och har varit med i melodifestivalen en gång. I december kommer han att synas i SVTs julkalender. Han har dessutom skrivit en självbiografisk bok Rikitikitavi, som kom ut 2011. Rikard Wolff valde en bit ur Eugene O'Neills Lång dags färd mot natt, som sitt klipp. Av upphovsrättsliga skäl finns inte föreställningen att lyssna på i sin helhet.
Rikard Wolff är skådespelare och sångare välkänd och folkkär efter en lång och gedigen karriär på scen och på film. Inte minst genom rollen som Zac i Änglagård-filmerna. Rikard Wolff är skådespelare och sångare. Han föddes i Farsta 1958, men växte delvis upp i Karlstad. Han studerade vid Skara Skolscen 1978 och var sedan verksam i gruppen Vågspel och på Teater Aurora i Stockholm innan han kom in på Scenskolan i Malmö 1984. Han har spelat på Dramaten, på Riksteatern, på Galeasen, på Malmö Stadsteater, på Göteborgsoperan och på Stockholms Stadsteater inte minst på Unga klara. Han har återkommande samarbetat med regissörerna Richard Günther och Suzanne Osten och han har spelat klassiker som Becketts I väntan på Godot och Shakespeare bland annat Hamlet på Östgöta teatern - men även nyare dramatiker som Koltès. Salieri i Peter Schaffers Amadeus har han gjort två gånger och han har spelat musikalen Chorus line och gjort konferienceren i Cabaret. Man kunde nyligen se Rikard Wolff i Dorian Grays porträtt på Stockholms Stadsteater och nästa spelår kommer han medverka när Farnaz Arbabi sätter upp Angels in America på Dramaten. På film blev han känd genom rollen som Zac i Änglagård-filmerna och så har han gjort en lång rad musikaliska scenföreställningar där han sjungit och gestaltat personer som Edith Piaf, Jacques Brel och Barbara, men även till exempel Barbro Hörberg, Maria Callas och Karl Gerhard. Rikard Wolff har gjort och gör egen musik också och har varit med i melodifestivalen en gång. I december kommer han att synas i SVTs julkalender. Han har dessutom skrivit en självbiografisk bok Rikitikitavi, som kom ut 2011. Rikard Wolff valde en bit ur Eugene O'Neills Lång dags färd mot natt, som sitt klipp. Av upphovsrättsliga skäl finns inte föreställningen att lyssna på i sin helhet.
Regissören Melanie Mederlind är just nu aktuell på Borås stadsteater med sin uppsättning av Raseri av Elfriede Jelinek. Melanie Mederlind är regissör och översättare, född1972 i Uruguay. Hon är utbildad till skådespelare i Lissabon på 90-talet och efter det arbetade hon i två år i Lissabon, varav ett vid Nationalteatern. Hon blev sedan dramaturg och regiassistent vid Malmö Stadsteater, varpå hon gick Dramatiska Institutets utbildning i teaterregi (i Stockholm) - där hon blev klar 2004. Sedan dess har hon regisserat på många teatrar i Sverige: Riksteatern, Malmö Stadsteater, Helsingborgs stadsteater och Folkteatern i Göteborg (där hon också var artist in residence). Men hon har även jobbat på Folkoperan i Stockholm, gjort koreografi åt Cullbergbaletten förutom att hon översatt bland andra Lars Norén, Strindberg och Stig Dagerman till portugisiska. Hon fick Kvällspostens Thaliapris förra året, år 2016. Som regissör har Melanie Mederlind ofta satt upp nyare tyskspråkig dramatik, som t ex Elfriede Jelinek, och hon är just nu aktuell med en uppsättning av Jelineks pjäs Raseri på Borås Stadsteater. Raseri har fått strålande recensioner: Det finns mycket att säga om Raseri. Bland annat att det är den bästa uppsättning som Borås stadsteater har gjort på många, många år. skrev Johan Hilton i DN.
Anna Pettersson är skådespelare och regissör, men bedriver också konstnärlig forskning om skådespelaren på scenen. Och i april tillträder hon som ny chef för Strindbergs Intima Teater i Stockholm. Anna Pettersson är född i Stockholm 1969, där hon gick Södra latins teaterlinje och efter det Teaterhögskolan, som hon gick ut 1993. Sedan dess har hon spelat och regisserat på bland annat Stockholms Stadsteater, Dramaten, Teater Brunnsgatan 4, Riksteatern och Strindbergs Intima teater. Hon var med i Lars Noréns Personkrets och i Ett sorts Hades. Som regissör har hon bland annat gjort en mycket egensinnig Fröken Julie, med sig själv i alla roller år 2012 var det och hon fick en rad priser för den uppsättningen, bland annat Svenska Teaterkritikernas pris och även DN:s kulturpris. Hon har också fått Thaliapriset. Hon har regisserat på Malmö Stadsteater nu senast den feministiska humorshowen På gränsen, men tidigare både Ibsen och Molière. På Dramaten kan man fortfarande också se hennes tolkning av Ibsens Hedda Gabler. Och på Stockholms Stadsteater hade nyligen hennes uppsättning av Lorcas Bernardas hus premiär. Anna Pettersson undervisar skådespelarelever vid Stockholms Dramatiska Högskola, där hon även bedriver konstnärlig forskning. Anna Pettersson valde en bit ur August Strindbergs Den starkare, som sitt klipp. Av upphovsrättsliga skäl finns inte föreställningen att lyssna på.
I Spotlight berättar Tilde Björfors om hur det är att ständigt arbeta med att överskrida gränser och försöka göra det omöjliga möjligt. Tilde Björfors grundade Cirkus Cirkör 1995. Idag är det ett av världens ledande nycirkuskompanier som turnerar i såväl Sverige som övriga världen och har setts av över två miljoner människor. I höstas satte Folkoperan och Cirkus Cirkör tillsammans upp Philip Glass opera Satyagraha. Tilde Björfors stod för regin när cirkusartister, operasångare, kör och orkester samlades i ett gemensamt äventyr för att gestalta berättelsen om den unge Mahatma Gandhis tid i Sydafrika. Det var då han upptäckte Satyagraha, sanningens väg, det som skulle bli början på det vi kallar civilt motstånd. Just nu repeterar Tilde Björfors och Cirkus Cirkör Movements - den tredje och sista delen i en trilogi som behandlar medmänsklighet, gränsöverskridande, migration och mottagande. Det är ett samarbete med Malmö Stadsteater och föreställningen kommer att spelas på Hipp i Malmö med premiär i maj. De två andra delarna i trilogin är Borders och Limits.
Erik Holmström är regissör, dramatiker och skådespelare och driver nu Malmö Dockteater, där han satt upp Funktionell dumhet, baserad på Roland Paulsens bok Vi bara lyder och just nu spelas Skvalpet. Erik Holmström är född 1981 i Stockholm. Han är utbildad på Teaterhögskolan i Malmö åren 20042008 och han var konstnärlig ledare vid Turteatern i Stockholm mellan 2009-2013. Där regisserade han bland annat Gombrowicz Ferdydurke och "SCUM-manifestet" med Andrea Edwards. Han har också satt upp Alfred Jarrys Kung Ubu i Örebro och Mamman på Teater Tribunalen i Stockholm Sedan 2015 driver Erik Holmström Malmö Dockteater, där han hittills satt upp Funktionell dumhet, baserad på Roland Paulsens bok Vi bara lyder och Skvalpet, som är en sorts fortsättning på den. I mars blir det också premiär på Malmö Stadsteater för Vad gör vi här? som handlar om skolan. Även den med dockor. Funktionell dumhet kommer dessutom att sändas i en filmad version på SVTt en film som nu är under produktion. I april blir det också premiär för Erik Holmströms Automata på Orionteatern i Stockholm, i ett samarbete med Malmö Dockteater. En föreställning helt utan skådespelare.
Gunnel Lindblom har arbetat som skådespelare och regissör i 65 år, både med teater och film. Just nu är hon aktuell som regissör på Dramaten. Hon intervjuas av Anneli Dufva. Gunnel Lindblom fyller 86 år i december och är välkänd efter ett långt och pågående yrkesliv. Hon har en lång, lång meritlista efter att ha arbetat som skådespelare och regissör i minst 65 år vid det här laget både med teater och film. Känd inte minst för sina roller i flera av Ingmar Bergmans filmer. Hon föddes i Göteborg och utbildades på elevskolan vid Göteborgs Stadsteater 1950-53. Lindblom lockades av Ingmar Bergman till Malmö Stadsteater, där han var chef på 50-talet, och hon gjorde där en rad stora roller bland annat Gretchen i Goethes Faust och Solveig i Ibsens Peer Gynt. Hon gjorde också en rad filmer med Bergman som regissör. Och hade även roller i Mai Zetterlings filmer, Älskande par och Flickorna. Gunnel Lindblom har både spelat och regisserat på tv-teatern och i radioteatern och hon har regisserat filmer som Paradistorg och Sally och friheten. Men hon har även regisserat teater i Norge och Danmark och hon har arbetat mycket på Dramaten där hon spelat i uppsättningar regisserade av såväl Ingmar Bergman, som Eva Bergman, John Caird och Staffan Valdemar Holm. Själv har hon satt upp bland annat Tjechov, Ibsen, Strindberg och Jon Fosse och nu senast Thomas Bernhards pjäs Ritter, Dene, Voss som spelas nu på Dramaten. Alla tre som är med i pjäsen är tidigare intervjuade i Teaterprogrammet: Staffan Göthe, Stina Ekblad och Irene Lindh. Snart har Gunnel Lindblom också premiär på en ny svensk kortfilm av Åsa Kalmér. I Möte om eftermiddagen spelar hon mot Sven-Bertil Taube i ett äktenskapsdrama som specialskrevs av Henning Mankell för Gunnel Lindblom och som också finns som Radioteater med just Lindblom. Gunnel Lindblom valde en bit ur Lorcas Fröken Rosita som sitt klipp. Av upphovsrättsliga skäl finns inte föreställningen att lyssna på.
Maria Kulle, aktuell i Fröken Frimans krig på SVT, sökte Scenskolan nio gånger innan hon antogs. I ett samtal med Anneli Dufva berättar hon om sin egen självkritik och sin stora kärlek till yrket. Maria Kulle är skådespelare och lantbrukare, född 1960 i Konga-ö i Skåne, utbildad på Teaterhögskolan i Malmö 1985-1988. Hon har jobbat på Malmö Stadsteater, Stockholms Stadsteater, Dramaten och flera privatteatrar och hon är fast anställd på Helsingborgs Stadsteater. Hon har gjort film och hon fick en Guldbagge för bästa kvinnliga huvudroll för sin roll i Fyra nyanser av brunt. Hon har gjort mycket tv man kan se henne i Bron och i Fröken Frimans krig, för att nämna två aktuella exempel. På Dramaten medverkade hon nyligen i Martina Montelius Ensam och Esmeralda, i regi av Agneta Ehrensvärd. Och nu närmast kommer Maria Kulle synas i Stockholm Stadsteaters nya satsning Kretsteatern med föreställningar som spelas runt om i staden och förorterna 14 januari är det premiär för Prata högre, Karin! en tryckfrihetsrevy av Lotta Olsson där Maria Kulle är med.
"Ni kan kalla mig Ernst" på Malmö Stadsteater handlar om 1800-talsförfattaren Victoria Benedictssons öde. Hör skådespelaren och manusförfattaren Cecilia Lindkvist och författaren Liv Strömquist. På onsdagskvällen var det premiär för föreställningen "Ni kan kalla mig Ernst" på Malmö Stadsteater. Pjäsen handlar om 1800-talsförfattaren Victoria Benedictsson. Ernst var pseudonymen hon skrev under, och på hennes gravsten står just Ernst Ahlgren.Med enkel scenografi: ett bord, en stol, några brev, en väska och tunga sammetsgardiner som håller solen ute, möter vi författaren strax innan hon tar livet av sig på ett hotellrum i Köpenhamn.Hon var då bara 38 år gammal, och hade skrivit romaner som "Pengar", om en kvinna som gifter sig med äldre man av ekonomiska skäl (precis som Benedictsson själv hade gjort), och "Fru Marianne", om en kvinna som slits mellan sin man som är bonde och sin mer intellektuelle vän.P1 Kulturs programledare Mona Masri diskuterar vad är det som fascinerar med Victoria Benedictsson öde och vad kan hon säga oss idag. Hör bland andra skådespelaren och manusförfattaren Cecilia Lindkvist och författaren Liv Strömquist. Lyssna på hela torsdagens P1 Kultur med Mona Masri här
Dramatiker och regissör som väljer Europa framför Stockholm och befäster Malmö som nytt konstnärligt o kreativt centrum för avancerad och nyskapande scenkonst. Jörgen Dahlqvist är dramatiker och konstnärlig ledare för Teatr Weimar i Malmö, född i Skellefteå 1968. Där jobbade han med musik och hade ett skivbolag. Han flyttade sedan till Malmö, där han arbetade som grafisk formgivare, innan han via studier på teatervetenskapen i Lund år 2003 skapade Teatr Weimar i Malmö tillsammans med bland annat dramatikern Christina Ouzounidis, regissören Fredrik Haller, scenografen och ljussättaren Johan Bergman och skådespelaren Linda Ritzén. Teatr Weimars föreställningar är språkliga och rumsliga experiment en sorts mångbottnade installationer där text, musik och ljud är lika viktiga. En av deras mest uppmärksammade föreställningar är Christina Ouzounidis Heterofil en heterosexuell cabaret från 2008, som valdes ut till Teaterbiennalen 2009 och även sändes i SVT. Weimar har samarbetat med flera institutioner som Stockholms stadsteater, Unga Dramaten och Malmö Stadsteater. Det finns också en stark koppling till Teaterhögskolan i Malmö, där Jörgen Dahlqvist tidigare var prefekt och numera undervisar. En annan av Dahlqvists/Weimars omtalade föreställningar, Hamlet II:Exit ghost, som skapades i samarbete med Kent Olofsson, Linda Ritzén och Rafael Pettersson, har gjorts som radioteater. Den föreställningen fick pris i en europeisk radiodramatävling häromåret, ytterligare en del av den internationella uppmärksamhet som verket fått. Tidigare i våras startade Dahlqvist och Teatr Weimar en scenkonstfestival i Malmö för att ytterligare befästa Malmö som nytt konstnärlig o kreativt centrum för avancerad och nyskapande scenkonst. Som sitt klipp från Radioteaterbiblioteket valde Jörgen Dahlqvist Kallocain av Karin Boye, i regi av Willy Peters. Föreställningen finns att lyssna på i sin helhet här nedan.
Om flyktingar som tar sig in i den svenska teatervärlden. Om svenskars konstiga shoppingvanor och om att ha ett osvenskt namn och då inte få hyra lägenhet. Skådespelare från Irak? Regissör från Syrien? Manusförfattare från Egypten? I höst drar ett projekt igång som ska ge nyanlända flyktingar en inblick i den svenska teatervärlden. Scenartisten Karim Rashed vid Malmö Stadsteater berättar mer. Vad är det med svenskarna när de handlar? De plockar två tomater, en påse sallad, en burk kikärtor? I Mellanöstern lassar man på flera kilo apelsiner, tomater, rispåsar etc när man är på affären. Det här måste vi diskutera. Och det gör Mahmoud och Miriam i programmet. Om du har ett osvenskt namn så är det mycket svårare att få hyra en lägenhet. Heter du Ali, Ayesha, Arash så får du antingen nej eller ännu oftare inte ett enda svar när du svarar på en lägenhetsannons. Jamal Nijim, jurist vid Diskrimineringsombudsmannen, har jobbat med bostadsdiskrimineringsfrågor. Han ger exempel på några fall där personer med invandrarbakgrund känner sig diskriminerade och därför anmält det hela till Diskrimineringsombudsmannen.
Regissören och skådespelerskan Gunnel Lindblom är ständigt aktuell - nu med en av huvudrollerna i en ny film och även med ett nytt regiuppdrag på Dramaten. Veckans gäst i Spotlight är Gunnel Lindblom, en av de stora på teaterscenen och inom filmen. Hon fick sin teaterutbildning i hemstaden Göteborg och därefter engagemang på Malmö Stadsteater under Ingmar Bergman-epoken på 50-talet. Samarbetet resulterade i en rad filmer, bland andra Jungfrukällan, Det sjunde inseglet och Tystnaden. Hon var också med i t ex Mai Zetterlings Älskande par och Flickorna. Samarbetet med Ingmar Bergman sträckte sig över mer än 50 år.Gunnel Lindblom har också själv regisserat film, som t ex Paradistorg och Sally och friheten. Hon har också regisserat teater och opera.
Kan ursäkten användas som maktmedel? Och hur mycket betyder egentligen ett förlåt? Det är frågor vi ställer oss med anledning upprättelseceremonin för de varnvårdade barnen som hålls idag. Ann Heberlein som skrivit avhandlingen "Kränkningar och förlåtelse" medverkar. Journalisten Janne Josefsson berättar om hur det gick till när han och Lasse Brandeby ringde upp Chiles diktator Augusto Pinochet och spelade Victor Jara. Dessutom får vi lyssna på ett stycke ur den hyllade föreställningen Bergmanvariationer som sätts upp på Malmö Stadsteater. Dagens bisittare: Dilsa Demirbag-Sten
Slutade sändas 2012. En dokumentär väg in i kulturlivet. Programmet viker plats åt gestaltad radio, porträtt av levande och döda och ljudande essäer. Du som lyssnare blir bjuden på resor kors och tvärs genom länder, genrer, och konstnärligt brus. Rasande, jättefull, tveksamt lycklig och hemskt besviken - allt ska kunna rymmas i en skådepelares kropp och ansikte under en föreställning. I Kulturradions nya serie om scenkonst handlar första delen om känslorna, de som flödar över scenen i salongen, bakom kulisserna och hemma hos skådespelaren när ljuset slocknat och applåderna tystnat. Men är det alltid maximalt med emotionell utdelning som är teaterns mål? Skådespelaren Fredrik Evers ger tre lektioner i känslospelets konst, Fredrik Gunnarson berättar hur det upplevs att ramla ner för en trappa i Kafkas Förvandlingen på Malmö Stadsteater. Humorgruppen Klungan och koreografen Birgitta Egerbladh berättar om hur skrattet uppstår i krocken mellan kropp och tal. Och regissörerna Ragnar Lyth och Melanie Mederlind, aktuell med Brechts Heliga Johanna från Slakthusen, om billiga känslotrick. Ett program av Jenny Aschenbrenner och Jenny Teleman.
K1 Sigurd Lewerentz 20100401 1403 20100405 1815 Sigurd Lewerentz, som gick bort 1975, är en av vårt lands mest internationellt och inhemskt uppmärksammade arkitekter. Han skapade Skogskyrkogården i Stockholm tillsammans med Gunnar Asplund, han ritade Malmö Stadsteater och Östra kyrkogården i Malmö samt ett flertal mäktiga kyrkobyggnader. I år är det 50-årsjubileum för Markuskyrkan i Björkhagen utanför Stockholm och alla som varit i S:t Petri kyrka i Klippan i Skåne vet att Lewerentz arbete med det mörkbruna teglet skapar märkliga, dovt mörka och stämningsfulla rum. Louise Epstein återvänder till sin uppväxtstad Malmö för att vandra på Östra kyrkogården och försöka förstå hur Lewerentz utvecklade sin särart. Dessutom pratar hon med Lewerentz-kännare, arktitekturprofessorer och personer som bor i hus han ritat. Sigurd Lewerentz, som gick bort 1975, är en av vårt lands mest internationellt och inhemskt uppmärksammade arkitekter. Han skapade Skogskyrkogården i Stockholm tillsammans med Gunnar Asplund, han ritade Malmö Stadsteater och Östra kyrkogården i Malmö samt ett flertal mäktiga kyrkobyggnader. I år är det 50-årsjubileum för Markuskyrkan i Björkhagen utanför Stockholm och alla som varit i S:t Petri kyrka i Klippan i Skåne vet att Lewerentz arbete med det mörkbruna teglet skapar märkliga, dovt mörka och stämningsfulla rum. Louise Epstein återvänder till sin uppväxtstad Malmö för att vandra på Östra kyrkogården och försöka förstå hur Lewerentz utvecklade sin särart. Dessutom pratar hon med Lewerentz-kännare, arktitekturprofessorer och personer som bor i hus han ritat. Medverkande: Janne Ahlin (pensionerad professor i arkitektur), Lars Asklund (arkitekt) Nina Fex (uppläsare), Anne Friis (husägare), Katja Grillner (professor på KTH), Malte Sahlgren (kyrkogårdschef i Malmö)