Mediaventurados

Jesús Ángel Pindado y Fran Valero son los autores del libro "La radio escolar por dentro", un manual de instrucciones imprescindible para los colegios que deseen poner en marcha un proyecto de audio con sus alumnos. La experiencia de ambos en los últimos años los animó a escribir y compartir anécdotas, vivencias, aprendizajes y conclusiones de dos profesores de alumnos de escuela primaria que están experimentando con la radio. En la edición 99 de AudioGen, desarrollamos el tema de la radio escolar, en el que vimos las grandes ventajas que tiene la puesta en marcha de proyectos de audio en las escuelas. Como dice Gorka Zumeta, la radio "no tiene contraindicaciones" y cuando los chicos experimentan con la radio, consiguen una serie de beneficios que resultan valiosos para su desarrollo. Escucha este episodio y no dejes de ver los episodios anteriores y de temporadas pasadas sobre el desarrollo de la radio, el audio y el podcasting. 

El equipo de AudioGen 3x3 Newsletter analiza la evolución del audio en 2024, con una mirada sobre la oferta de podcasts, la consolidación del videopodcast y el proceso de envejecimiento y conservadurismo de la radio, que tiene un futuro valioso para la audiencia joven en el streaming.

Cuando estamos ante un mercado con mucho marketing, como es el del podcast, la abundancia de contenidos, conferencias  y conversaciones conducen hacia un microclima en el que pueden crearse algunos mitos. Hablemos claro: el podcast comenzó en 2003. Pero en España y América latina comenzó a hablarse del podcast en 2015. El surgimiento de Podium Podcast en España, Dixo en México, Wondery en EEUU pero con fuerte foco en audios en español, Posta en Argentina, entre otros, pusieron el podcasting en la agenda de conversación mediática. Nueve años más tarde, el mercado ha crecido de manera exponencial. En España, la inversión publicitaria en audio digital (que además de podcast, incluye la publicidad en streaming de audio y los banners de las webs de radio) alcanzó los €110 millones en 2023, un aumento de 47% respecto del año anterior (aunque debemos contemplar la posibilidad de que se haya incrementado la medición de fuentes de ingresos).Isabel Peleteiro dirigió un estudio titulado "Una mirada a la audiencia en el nuevo ecosistema de audio". Con más de 2.000 entrevistas. y cruzando datos con las mediciones de audiencia del EGM, el trabajo de IMOP Insgights deja algunas conclusiones que se exponen en este episodio. 

Luis Merino fue mucho más que un consejero delegado, un programador, un DJ o un ejecutivo creativo y que conocía como pocos el mundo de la música. Su primera definición es ser un fan de Los Beatles, un melómano que sigue buscando vinilos y ediciones históricas. Después de mucho tiempo de espera, y luego de leer su libro "Cuando la música era redonda, con R de radio", pude concertar esta conversación de la radio, las plataformas, los algoritmos, la música y los artistas. Este episodio, por primera vez sigue el ciclo inverso al habitual: el audio es un resumen de lo conversado, y la versión completa de la entrevista está en el canal de YouTube de Mediaventurados. Si quieres ver la entrevista, ingresa en este enlace. 

Catalina May es gerente de contenido de Las Raras, el podcast más exitoso de Chile. ¿Qué espera una de las más creativas productoras de audio digital que ha capacitado equipos y ha mostrado su talento para ser parte de un proyecto de alcance global en español? Hyeronimus Rodríguez es gerente de medios de Grupo RPP, y destaca que uno de los retos principales es "educar al anunciante" para que descubra el potencial que el podcasting tiene para comercializar sus productos. Jorge Roa es gerente de producción y programación de RCN Radio. El rol de la IA en la radio puede convertirse en una gran alternativa para ciertos horarios. Vicent Argudo es director de Música de PRISA Media, y en su mirada para 2024, considera que es necesario flexibilizar legislación para la creación de nuevos medios, así como los cambios de legislación sobre protección de datos exigirán nuevas fórmulas para medir la audiencia., 

La radio debe adaptarse para repensar su destino. Elisa Escobedo, fundadora y CEO de Audioemotion, destaca la importancia de la transformación de la radio y cómo el mundo del audio está experimentando una disrupción significativa.En primer lugar, Escobedo es contundente cuando define que el podcasting es la radio en la actualidad. Señala que emitir contenido de forma lineal ya no tiene sentido en un mundo digital en constante evolución. El podcasting ofrece una amplia gama de posibilidades para la enseñanza, la reflexión, la educación, la opinión y más. Los jóvenes, en particular, ven la radio como algo antiguo y asociado a generaciones anteriores. En España, la radio todavía tiene una gran cantidad de oyentes, con una media de 23 millones al día. Sin embargo, las emisoras de radio también han adoptado el streaming y otras plataformas digitales para llegar a un público más amplio. Escobedo enfatiza que la transformación de la radio implica comprender y utilizar el entorno digital de manera efectiva. Esto implica aprovechar las nuevas tecnologías y plataformas para llegar a las audiencias de manera más personalizada y atractiva.La transformación de la radio implica, en primer lugar, adoptar el streaming como una forma de emisión en vivo a través de Internet. Esto permite a las emisoras llegar a audiencias globales y no solo a las locales. Además, la radio debe aprovechar las plataformas digitales para generar ingresos a través de la publicidad y otras formas de monetización. Escobedo fue una de las pioneras en reconocer el potencial del streaming para generar ingresos y ha trabajado en la gestión de la publicidad en el ámbito digital durante más de 20 años.La transformación también implica adaptarse a las preferencias y hábitos de consumo de los oyentes. Las audiencias están cada vez más acostumbradas a acceder al contenido bajo demanda y a través de dispositivos móviles. Por lo tanto, la radio debe ofrecer opciones de escucha flexibles y personalizadas, como la disponibilidad de programas en formato de podcast. Esto permitirá a las emisoras llegar a audiencias más jóvenes y a aquellos que prefieren escuchar contenido en sus propios términos. 

Por qué los grandes grupos de medios como la CNN, Hearst, y pronto uno de los más grandes grupos en español confían su estrategia publicitaria con la solución que ofrece Browsi, una compañía de Tel Aviv que está desarrollando soluciones muy valiosas para el mercado de medios de comunicación. Sandra Dionissio es Business Development de Browsi, y junto a Daniel Bejar, como responsable de desarrollo, explican cómo funciona Browsi y cómo los medios encuentran soluciones para que la publicidad que se emite en cada web tenga el alcance que se espera, y sean una experiencia favorable para el usuario final. 

Alejo Vargas es colombiano, y tiene una larga experiencia en radio, ya que formó parte de Caracol Radio y de RCN, las dos cadenas de radio más grandes de Colombia. En 2019 fundó Podway, una agencia productora de podcasting que ha crecido y ha conseguido posicionarse en el mercado, así como conseguir la representación comercial de Spreaker. Con la compra de esta plataforma por parte de iHeart, las actividades de Podway se extendieron a la gestión de la publicidad programática, un área poco explorada por los podcasters, pero que tiene una oportunidad importante al pensar en la generación de ingresos. ¿Cómo funciona la publicidad programática en el audio? ¿Qué se necesita para tener un podcast que pueda estar incluido entre los elegibles para tener publicidad que se gestiona mediante tecnología? Escucha este penúltimo episodio de la temporada 3 de Mediaventurados. 

¿Cómo consigues que tu producto, servicio o ideas lleguen a quienes deseas alcanzar? ¿Hay técnicas que permitan construir una estrategia en la que puedas generar ingresos que permitan desarrollar tus pasión y habilidades? Isra Bravo es el fundador de motivante.com desde donde desarrolla una formación permanente para ayudar a sus clientes a lograr metas de comunicación más efectiva. Lo curioso es que su membresía tiene un límite de 1.000 personas que pagan €100 al mes para recibir cada semana un podcast con las propuestas de Isra. Porque en Mediaventurados.com siempre queremos que el audio evolucione y dé nuevas oportunidades, converso con Isra para conocer sus ideas y cómo la perseverancia lo llevó a los resultados que superaron sus propias expectativas. 

¿Cómo pensar la radio después de la FM? Esta pregunta es una de las consignas desde que comenzó Mediaventurados, en cuya primera temporada se definía como "el podcast que imagina la nueva radio". Gabriel Polgati es de esos ejecutivos que tienen los pies en la gestión diaria de la empresa, pero su mente en la estrategia de construir futuro. Puedo dar fe de que en general los ejecutivos de radio son conservadores, obsesivos de la cuenta de resultados y generalmente adversarios de la innovación, porque solo importa el cierre del mes. Ya en un capítulo anterior hablamos con Raúl Domingo de Blas acerca de que "los financieros pueden matar a la radio", y la esencia de ese medio que ha perdido su visión infinita ante la caída de ingresos, la pérdida de cierto oligopolio que tenía años anteriores, donde los gestores se repartían una torta y en vez de competencia había duopolios de radio, de TV, de periódicos. En esta entrevista escucharás: 1- Cómo se hace una radio que tiene mentalidad de startup. 2- Cómo existe una empresa de radio que ha eliminado la palabra radio de su nombre: RDF Media. 3- ¿Por qué Caso 63 fue la ficción más escuchada?4- La radio después de la FM, que definieron con la creación de  "Smart Audio" incluye plataformas audiovisuales.5- En busca de la lealtad de los oyentes en plataformas digitales6- Crear una radio cultural en 2022: moderna, fresca, con audiencia que se identifica con la marca y el contenido.

Tras expertos del audio y de la radio desde distintos ámbitos, el académico y el operativo, se aliaron para crear un emprendimiento para trabajar sobre lo que está pasando y hacia dónde va la radio. Luis Miguel Pedrero, Agustín Espada y Jorge Heili crearon Audiogen.es

Qué slogan maravilloso: la imaginación es el mejor juguete. Con esa premisa, 3 amigos y padres crearon BabyRadio.es. En Andalucía, España, esta radio nació como una propuesta digital pensada para los más pequeños, y construyó una programación pensada según las rutinas y hábitos, como bañarse, cepillarse los dientes, o la hora de dormir...Juan José Flor Cobos es uno de los fundadores de esta radio que hoy va más allá, pues la experiencia y la demanda de sus contenidos los ha llevado a lanzar Nubba, una plataforma de podcasts y audiolibros para niños, con todo el conocimiento y asesoramiento detrás que permiten crear contenidos de valor. En una era de pantallas, el audio se convierte en un espacio que estimula la imaginación, la atención y el entretenimiento basado en el sonido, sin las adictivas imágenes. 

Francisca Winkler es responsable de proyectos del Audiolab de SWR en Alemania. Junto a otras tres personas que forman el equipo, han desarrollado verdaderas experiencias interactivas de radio a partir del uso de la inteligencia artificial, la personalización y nuevas propuestas de radio en las que se combina el streaming en vivo con segmentos preproducidos. ¿Qué han creado en SWR de Alemania y que deberíamos mirar en España y América Latina?  1- En 2018 se anticiparon y activaron un chatbot de IA para que la audiencia de la radio pudiera solicitar información del clima y el tránsito para tener la información precisa del lugar donde se encontraba. 2- La app de SWR permite retroceder el contenido que se oye en vivo y encontrar momentos específicos. 3- La app permite también valorar la música que se emite y esta se convierte en una playlist del oyente, que podrá tener en la app y oir cuando desee. También implementaron una novedad: que si una canción que está en vivo no le gusta al usuario la puede cambiar por una de su playlist y volverá a escuchar su canción para luego seguir la emisión en vivo. 4- El automóvil es donde están probando una novedad increíble: el oyente que escucha una noticia en vivo podrá solicitar ampliación de ese contenido, y lo podrá hacer tocando la pantalla de su vehículo o usando los comandos de voz. Estas novedades no existen en nuestros medios hispanohablantes, y Alemania, un país donde la radio conserva relevancia, está innovando.   

Hace tres años, en 2019, Radio Player España comenzó a ofrecer sus servicios a partir de un gran acuerdo logrado entre las principales cadenas de radio de ese país, que buscaban contar con una aplicación única para ofrecer todas las señales de radio por streaming. Este acuerdo es similar al que se hizo en Reino Unido, Canadá, Francia y pronto otros países anunciarán propuestas similares, en las que la industria de la radio trabaja por su desarrollo. Sonia Domarco es Country Manager de Radio Player España, y en Mediaventurados ha contado la experiencia de estos acuerdos y los beneficios que contribuye a generar para el mercado radiofónico, sobre todo en el relevante ámbito del automóvil, ya que Radio Player es la aplicación de los autos conectados de BMW y Audi. 

Conocer a la audiencia. Generar ingresos. Mejorar el producto de radio. ¿Qué más se puede pedir para una emisora de radio que hoy tiene a disposición las herramientas más adecuadas para lograr una estrategia de audio exitosa, con contenidos más efectivos para el oyente, para una plataforma que excede la tradicional emisión en vivo. Luis Ahumada fundó Mediastream, una media tech muy exitosa que está contribuyendo al éxito de las radios que utilizan sus servicios. La "pata" de la monetización ha cambiado la forma de gestionar el audio digital. Ya no es patrimonio de las plataformas nativas, porque la radio tiene una fortaleza que puede explotar con mucha intensidad si utiliza las herramientas adecuadas.  

La UNIVERSIDAD INTERNACIONAL DE LA RIOJA (UNIR) organiza una serie de conferencias sobre el futuro de los medios de comunicación, dirigidas por Andrés Cardó y el ex director de El Pais y actual responsable del Master en periodismo de ese medio, Javier Moreno. En cada sesión se ha hablado de los periódicos, libros, televisión y radio. Para la quinta sesión realizada el 30 de septiembre de 2022 en la ciudad de Madrid, fueron convocados el director general de la CADENA SER, Ignacio Soto, y el gerente de RCN Radio, Jorge Heili, para hablar del proceso que cambio que el medio ha vivido en los últimos años, desde la crisis de 2008 hasta nuestros días. Este episodio resume la conferencia que duró 90 minutos, y que se puede ver completa en video aquí. 

José María García Lastra tiene una larga trayectoria empresarial en la gestión de compañías y de medios. Estuvo en el grupo español Vocento, en Prisa Radio, y ha sido vicepresidente de la Asociación Española de Radios on line. Es socio fundador de Cristaliza, una empresa con foco en la tecnología y el uso de herramientas que contribuyan a automatizar procesos que mejoren la productividad. Entre sus clientes hay periódicos, radios y canales de TV. En la entrevista escucharás tres conceptos muy valiosos, que aunque pueda pensarse que no son originales, lo llamativo es que las empresas de radio se niegan a verlo. 

Las mediciones de audiencia son como las fotos instantáneas, porque captan un momento y parten del concepto de recordación de marca. En pocas palabras, si una radio hace muchos sorteos, una buena campaña de marketing durante la etapa de mediciones, seguramente tenga mejores resultados, aunque objetivamente la cantidad de oyentes sea menor habitualmente. Esta práctica ha sido común en América Latina, bastante menos en España. La clave es conocer al oyente, poder identificar si lo que estamos contando en la radio o con la propuesta de música que tenemos, quien nos escucha está conforme, le gusta, se siente identificado. El término engagement se puso de moda en los últimos años, un concepto entre fidelidad, compromiso e identificación.Tommy Ferraz y José Ángel Liso fundaron Voizzup, una startup con más de 7 años de historia que ofrece a la radio la posibilidad de analizar datos de  comportamiento de los oyentes en las apps nativas. Con ese emprendimiento, radios de Países Bajos, Bélgica y ahora España, contratan los servicios de Voizzup para mejorar el análisis de los contenidos y así planificar mejor los relojes de la radio.  

Fabián Zamarrón es un apasionado de la radio en América Latina, y desde su trabajo en XPERI dirige proyectos de transformación para la radio, sobre todo ante el gran cambio que las audiencias adoptaron para el consumo de audio. La radio HD es una de las propuestas que la empresa ofrece utilizando la tecnología digital con la que la FM puede convertir su señal en sonido digital a través de la llamada in-band on channel, que se asemeja al DAB+ de la Unión Europea. En esta entrevista con Mediaventurados, Zamarrón habla del proceso trnasformador y de las dificultades en América Latina, donde la radio aún no se une para tener productos compartidos en formato digital que les permita competir con otras propuestas de terceros. 

¿Qué es innovar? Innovar se ha convertido en una palabra bastardeada como consecuencia de oírla miles de veces para hablar de cambios, de evolución. La radio fue un medio innovador que se adaptó a cada tiempo. El consumo digital, las pantallas y la velocidad que las redes sociales imprimieron a la comunicación le quitaron a la radio un protagonismo que dominaba: la última hora, el tiempo real que no se encontraba en otras plataformas. Ante este cambio, la radio no ha encontrado aún una fórmula para adaptarse a lo que viene. Existe una bisagra que se llama edad: los mayores de 40 años oyen la radio porque crecieron en un mundo analógico y no han abandonado productos como la radio, incluso la TV, pero los menores de 40 están completamente alejados de las propuestas de radio, y para ellos, la experiencia es fundamentalmente visual, breve, personalizada, entretenida y basada en los temas e intereses que la radio no adopta. María Jesús Espinosa, Directora general de PRISA Audio. Tomás Mosciatti, director de BIO BIO en Chile. Oscar Tito López, consultor e histórico conductor de radio en Colombia. Juan Gossain, leyenda viva de la radio colombiana. Mauricio Cabrera, fundador de Storiy Baker en México. Juanma Ortega, conductor, productor y ex directivo de radio en España. Seis especialistas resumen sus ideas y consejos para la radio. 

Futurock es el resultado de un hecho singular: un grupo de periodistas se queda fuera de medios tradicionales, se reúnen y deciden crear una radio con un fuerte mensaje: visión progresista, marcadamente feminista, y crítico de la hegemonía de los grandes medios. Julia Mengolini es su fundadora y su cara más reconocida por su trayectoria en radio y TV. Junto a un grupo de profesionales, entre los que se incluye un filósofo, una reconocida humorista de stand up, entre otros, se creó Futurock. Con música de bandas que suenan fuera del circuito comercial, con una propuesta joven y con mucha espontaneidad, la radio comenzó su camino en la web a través del streaming. Ante las dificultades para financiar el proyecto, los creadores de Futurock convocaron a los oyentes para solicitarles que fueran los "sponsors" del proyecto. Crearon un formulario y un sistema de mecenazgo con tarjeta de crédito, y la pertenencia a la comunidad comenzó a generar un "club de suscriptores" con beneficios. Descubre la interesante historia de una radio que ya es un caso de estudio. 

Mientras América Latina hace méritos para que la radio se convierta en un medio irrelevante, el Reino Unido da una clara lección para la miopía hispanohablante ante el futuro de la radio. El futuro no es digital, porque el presente ya lo es. El "Digital Radio and audio review" es un informe contundente sobre el audio y la radio, sobre los consumos, sobre las preferencias de las audiencias, y tiene proyecciones a más de 10 años en las que empresas de radio de ese país trabajan para mantener la relevancia del medio. Lamentablemente, los ejecutivos de radio hispanohablantes poco hacen por el medio, y se limitan a administrar la crisis reduciendo el mercado, reduciendo la torta de publicidad y gestionando la mezquindad y la nula visión de futuro. No hay inversión, no hay más que buscar reducciones de costos. Pocos trabajan por el futuro del medio, y más son los que descubren en el streaming, el podcasting y en apuestas 360 las nuevas propuestas de radio. Las marcas históricas corren el riesgo de pasar a la instrascendencia. 

Si el medio radio pierde la fortaleza de su mensaje, en la medida que se incremente la digitalización de la sociedad, la radio se verá cada vez más debilitada ante una infinita oferta de propuestas que resultan más atractivas. Raúl Domingo de Blas conoce la radio como pocos profesionales, pues dirigió las radios musicales en los primeros años de Onda Cero, de España. Fue presidente de la Asociación de Radio de ese país y hace muchos años fundó Know Media, una empresa especializada en estrategia de radio musical, donde se investigan tendencias y se asesora a las marcas de radio para mejorar su propuesta musical según el target adecuado. Raúl Domingo de Blas es el fundador de Know Media, una consultora de radio con casi 30 años de historia en España y en América Latina. 

Hace solo 4 años, mujeres periodistas que fueron a Rusia para comentar el Mundial 2018 sufrieron los peores insultos en redes sociales. El fútbol "es de machos" y a pesar del impecable trabajo, de la profesionalidad, fueron más los rechazos que los respaldos. En solo 4 años han cambiado mucho las percepciones, y ya se espera que en el Mundial de Qatar haya un porcentaje mucho más alto de mujeres periodistas que ocuparán las cabinas de emisión, serán analistas y comentaristas de fútbol para la TV y la radio, sobre todo en países desarrollados como Alemania, EEUU, Noruega o Reino Unido, que ya habían enviado mujeres para cubrir y comentar el Mundial anterior. Lola del Carril se ha convertido en una figura reconocida de Argentina, tras ganar un reality que buscaba una mujer narradora o relatora de partidos. A fuerza de trabajo, de resistencia y de profesionalismo, Lola se ha ganado un lugar y hoy es la voz de los partidos que se emiten en la TV Pública. Recientemente, el talento de Lola fue visto por ESPN y hoy narra partidos para la cadena norteamericana y comparte transmisiones con uno de los comentaristas más renombrados de América: Quique Wolff.  

Tras la pandemia de COVID-19 se retomó la normalidad, y la radio volvió con más fuerza que antes, tal vez porque la ingesta digital durante el confinamiento en las casas provocó un agotamiento. La radio recuperó sintonía, sobre todo la musical, que experimentó también una mejora significativa de la inversión publicitaria. Vicent Argudo es gerente de las cadenas musicales de PRISA a nivel global, y es uno de los visionarios que con más claridad explican el camino que la radio sigue, cómo se adapta a nuevos formatos digitales. En esta entrevista, Vicent aporta una reflexión a partir del análisis de datos que obtienen con el uso de aplicaciones en las que logran identificar con más claridad las preferencias de sus audiencias. Un capítulo para apuntar de principio a fin. 

Santiago Bluguerman es "El Gallo", y desde casi 25 años vive de la radio. Nacido en la escuela de la icónica "Rock & Pop", trabajó junto a Mario Pergolini en "Cuál es". Cuando el fundador de CQC decidió apostar por su propia radio Vorterix, "El Gallo" se trasladó a la nueva apuesta, hasta que los tiempos cambiaron y se fue hacia la ciudad de City Bell a unos 60 kms de Buenos Aires. Allí apostó a un nuevo emprendimiento que la pandemia de COVID-19 sepultó a poco de empezar. Una noche tomó la decisión de convertir su pasión por la radio en una apuesta de streaming, y así creó "Un Dínamo", una radio digital que emite solo en streaming. La curiosidad es que el modelo de negocio de la radio es con suscripción de usuarios, aunque el acceso al contenido es totalmente abierto. ComunidadRock & RollHumorLas bases del desarrollo de la radio están en elementos de cohesión de una comunidad que ya ronda las 10.000 personas, y más de 1.500 suscriptores que pagan cada mes para financiar la propuesta. 

¿Cómo habla tu marca en podcast? es el libro de Andoni Orrantia, el Director de Programación de la Cadena COPE de España. En el libro habla del podcasting corporativo, del branded podcast y de la fortaleza sostenida de la radio, sobre todo tras la pandemia. ¿Cuál es el éxito de la COPE? La transformación

"En el 2015 los medios y las grandes empresas descubrieron que existía el podcast. ¿Por qué? Porque una radio publica, a lo loco, con un podcast, resulta que funcionaba, tenía audiencias millonarias y estaba en todos los sitios. Eso llegó a los consejos de administración y dijeron 'oye, pues esto del podcast... podemos empezar a invertir en ello" dice José Antonio Gelado, POdcast Relación Manager de Podimo.Fue pionero con "Comuinicando" cuando comenzó en 2004, "gracias" a que tenía una propuesta de programa que no tenía espacio en la radio donde trabajaba, y así nació el primer podcast reconocido en español.La radio es la madre del podcasting, pero este es la hija o hijo rebelde que le ha salido a la radio y que ensaya sus nuevas formas de contar con audio las historias. En Mediaventurados solemos mover el avispero para que la radio que aún es muy exitosa, con grandes alcances y buenos ingresos, no queda exenta de los cambios de hábitos, y de exponerse al riesgo de perder relevancia ante una oferta infinita. La radio tiene mucho de conversación y música, mientras que en el podcasting en español las preferencias se dirigen a la conversación, por encima de las grandes producciones de ficciones sonoras, guiones y realizaciones. Cabe preguntarse cuando se habla de la importancia de las historias y de la calidad de contenidos, si las conversaciones califican."¿Y la tele es calidad, una tertulia deportiva es calidad? ¿Una tertulia política o o de famoseo o de corazón o de actualidad de famosos?" se pregunta Gelado, "pero es que a mí lo que me llena, lo que me satisface es esto" dice el ejecutivo de Podimo. Necesitamos propuestas simples, cercanas, que resulten familiares. Como decía Sunne en un episodio anterior, la gente se identifica con quien le está hablando, porque es alguien que se le parece, y allí radica el misterio de la fidelidad a ciertos podcasts conversacionales. Suscripciones; un camino con futuroMillones de clics en los videos de Tok Tok, de YouTube, mientras el podcast se mueve en un terreno fértil, pero moderado, más lento pero más firme. Podimo apostó por la suscripción y se ha convertido en una plataforma valiosa para un contenido seleccionado, elegido por editores humanos que combinan el uso de la tecnología de algoritmos para detectar tendencias, pero aportan la mirada creativa, de validación que un algoritmo no puede identificar en los matices de una voz, en la temática que se toca o simplemente porque es un episodio fuera de serie de un podcast que no está entre los populares. Gelado se refiere a esa tarea, y allí es donde aparece la analogía del librero. Cuando visitamos una plataforma es como entrar a la librería, y vemos allí los best sellers, los podcast que todos escuchan, los que tienen que salir, pero el librero interpreta al usuario, y cuando lo conoce es cuando puede darle nuevos autores para explorar. ¿Cuántos estamos dispuestos a poner algo de nuestro dinero para encontrar mejor contenido? 

La radio se transforma, y este es el leit motiv de 2022 en Mediaventurados. Este podcast quiere mostrarle al mundo que la radio está en evolución, que mientras muchos se mantienen en la zona de comfort apegados a sus éxitos del pasado, incapaces de cambiar, hay modelos que están rompiendo con ese status. En este episodio conocerás 3 casos: 1- Futurockk: Una radio que encontró un espacio y que solo transmite en formato digital, sin FM. Es el primer caso de una radio sostenida por la financiación de sus oyentes que actúan como mecenas, convencidos de la propuesta editorial y musical de la radio. 2- El streamer Luquitas González se animó a más: conduce un programa de radio en Vorterix desde las 7 pm y ha logrado lo impensado: supera en audiencia al prime time.3- FM Like: Quién dijo que los formatos tradicionales de radio fórmula no pueden funcionar? Like es una apuesta que compite en segmento de otras radios pero apuesta por captar nuevos artistas. El especialista en Medios, Agustín Espada, es quien aporta un valor espectacular en este episodio.  

Ficción sonora, documental, reportaje en profundidad, periodismo narrativo, entrevistas, desarrollo de temas específicos... el podcasting ofrece un universo de contenidos que se traduce en casi 200.000 podcast en idioma español. Parecen muchos, pero la realidad es que el universo del audio digital está en los primeros pasos. Sunne es José David Delpueyo, quien en 2009, cuando nadie hablaba de podcast comenzó un emprendimiento. Años después de un gran éxito que puede verificarse en su propia web Nación Podcast, el especialista considera que "la industria" tiene apenas 2 o 3 años, y un gran desarrollo por delante.  

Una buena noticia para los amantes de los libros en Hispanoamérica. El desarrollo del audiolibro es una gran oportunidad, no solamente para los lectores que en ocasiones no pueden tener un libro en sus manos, pero sí unos audífonos que los sumerja en una historia narrada por una voz. También es una buena noticia para una región  en que los índices de lectura son muy bajos, con miles de personas que no leen un libro al año, pero que cuentan con smartphones en los que consumen contenidos audiovisuales. El Country Manager de Stroytel, José Alberto Parra, explica algunas interesantes experiencias, ya que el audiolibro se está convirtiendo en puerta de entrada a la lectura para miles de personas. Además, los costos de acceder a plataformas de audiolibros son mucho más bajos que la compra de un libro físico o en formato electrónico. ¿Será que América Latina se vuelve lectora gracias al audio?  

SEO por aquí, SEO por allá. Claudio Cabrera es el número 1 del mundo en SEO. La "magia" de lograr que nuestros contenidos sean bien posicionados en buscadores y respondan a la necesidad del lector es un mandato que todos perseguimos, pero algunos tienen una autoridad y dominio que son difíciles de alcanzar. La muestra está en que mientras marcas serias producen contenidos originales, otras las copian pero con sus especialistas SEO consiguen que el contenido robado posicione mejor que ante la fuente original. Google mira para otro lado, aunque diga siempre que se preocupa por el tema. Claudio Cabrera es un especialista que, lejos de tener poses de gurú, habla con sencillez sobre su trabajo, define lo esencial para volver a las fuentes de responder la pregunta que algunos olvidaron: ¿qué es lo que necesita la gente para leer, escuchar o ver y que ese contenido tenga valor? Una entrevista con termina con las 3 conclusiones que considero más relevantes para pensar el SEO desde la radio. 

Ganador del Martín Fierro de Oro por su labor cómica en la radio, Ariel Tarico es hoy el humorista más popular de Argentina, que a través de sus imitaciones y personajes ha conquistado audiencias y fans que lo siguen en el morning informativo, pero sobre todo en plataformas digitales.

¿Sabías que hay 3 tipos de mediciones de audiencia de radio? Básicamente existen tres maneras diferentes de medir el consumo de radio a nivel mundial. Hay metodologías activas y hay metodologías pasivas. Las metodologías activas son las más antiguas, las primeras que empezaron y básicamente incluyen dos métodos distintos: a) Los diarios de escucha, que es la típica planilla que se rellena explicando lo que has escuchado en el día anterior o durante la semana anterior. Es el sistema, por ejemplo, que se utiliza en Perú, pero se utiliza también en el Reino Unido o en Finlandia. Tradicionalmente esto se había hecho en papel, pero hoy en día y en muchos casos se hace en línea a través de internet o a través de la app del móvil, pero sigue siendo el sistema una versión electrónica del papel que se ha utilizado durante décadas. b) El recuerdo del aviso de la víspera, que normalmente se hace a través de entrevistas telefónicas, lo que en la jerga de industria se llama el CATI, pero que también se puede hacer, por ejemplo, en entrevistas cara a cara. En España, por ejemplo, se utiliza una combinación de ambos métodos y en otros países como Argentina, Colombia, se utiliza también el método telefónico. Es también el método más extendido, más habitual en Europa. c) Metodologías más nuevas basadas en la tecnología, llamados pasivos o electrónicos que consisten en sistemas de escucha mediante smartphones o relojes que graban el consumo de audio y luego se descargan a bases de datos. 

Fue The New York Times el medio "diario" que comenzó hace más de 4 años con la idea de hacer un podcast con información relevante. La fortaleza de la radio fue tomada por los periódicos, y The Daily es uno de los más emblemáticos. En Hispanoamérica se siguió la estela. Medios como Folha de Sao Paulo, La Nación en Argentina, El Tiempo en Colombia, también pusieron en marcha sus "dailys" para las audiencias. En España, las grandes cabeceras también se sumaron más recientemente a la apuesta del audio digital. Inés Vila, editora de audio de El País. Juanlu Sánchez, subdirector de El Diario.es. Diego Moreno, editor audiovisual de El Debate, nuevo medio digital español. Los tres responden a preguntas prácticas: ¿cuánta gente integra el equipo que hace el podcast? ¿Qué equipos tienen para realizarlos? ¿A qué hora se publican  y dónde se consumen? Estas y otras preguntas se responden en este primer episodio de la Temporada 3. 

La primera temporada fue el podcast que imagina la nueva radio.La segunda planteó la radio que viene. Esta tercera va por la transformación, porque ya es momento de exponer casos, acciones concretas. Hablaré con los que cambian la radio, con los que crean nuevas ideas, veré casos de radios digitales, y sobre todo, se promoverá con fuerza el cambio.   

La radio tiene 3 enormes retos que de no abordarlos como industria y como empresas, pondrá en riesgo la continuidad de muchas compañías.1- Conocer a su audiencia. Las mediciones de radio son cuestionadas por los propios ejecutivos de radio. Las encuestas de recordación ya no reflejan la realidad del consumo. La radio debe YA implementar otras maneras de medir y ver cómo consumen sus oyentes. Olvidarse de los usuarios únicos de portales, para enfocarse en detectar los consumos digitales de audio hora por hora y cada día para ver qué ocurre.2- Reformular la distribución de sus contenidos. La señal en vivo es limitada e insuficiente, se necesita usar formatos visuales, on demand, y saber elegir los momentos para “servir” el audio, un texto, un video o un podcast.3- Invertir en tecnología y encontrar los mejores partners que contribuyan a la estrategia de la radio. La inteligencia artificial es imprescindible para la radio que viene.Mientras tanto, debe revisar su producto actual y plantear nuevas propuestas. La radio no es la antena, sino la marca que debe llegar a audiencias menos masivas que antes y mucho más segmentadas.Su fortaleza es el audio, y debe liderar la estrategia de podcast, debe reinar en los smart speakers y debe entender que la digitalización no reemplazará los ingresos perdidos de un mercado de antaño.

La TV abierta es vista por personas mayores de 50 años. La radio es escuchada por mayores de 40. ¿Qué lugar tienen los jóvenes para encontrar programas o productos que los seduzcan? Nico Occhiato tiene 29 años, su historia comienza en "Combate" un reality show que en 2014 lo convirtió en un "chico conocido de la TV", pero su talento apenas aparecía, ya que después participó del programa de Marcelo Tinelli, allí ganó el concurso de baile. Conductor y productor de TV, Occhiato ha creado su propia empresa: Luz TV, y desde su programa "Nadie dice nada", cada día son miles los jóvenes que se conectan al ciclo para verlo a través de YouTube. Seamos claros, si una radio tradicional que emite por streaming de Youtube logra 3000 concurrentes es un éxito. Nadie dice Nada, el lunes 10 de enero, a las 10.20 am, tenia 19.943 concurrentes viendo el programa con un grupo de jóvenes en la playa. Esta entrevista es para entender por qué la Generación Z no está en la radio ni en la TV y se conectan con los nuevos líderes que están fuera del circuito. 

"Hace cosa de 20 o 25 años, con el auge de las tecnologías, cuando vimos llegar este fenómeno del computador, del celular, de la tablet, todos celebramos con júbilo, llegó la tecnología moderna. Vamos a tener un periodismo ahora instantáneo, con imágenes en movimiento, en colores... lo que nunca calculamos fue lo que terminó pasando" dice Juan Gossain, una de las mayores leyendas de la radio en Colombia, maestro de otros grandes y un faro de la ética del periodismo en ese país. El episodio final de temporada 2 de Mediaventurados entrevista al gran maestro recordado por más de una generación en Colombia. Juan Gossain, periodista, autor de 13 libros, ganador en dos decenas de veces del Premio Simón Bolívar de periodismo, un incansable promotor del buen hacer de la actividad. 

La dictadura del click ha perjudicado al periodismo en los últimos años. Yolanda Ruiz es una incansable luchadora por la ética de la profesión, por el compromiso con la información y la verdad, aún a costa de los vaivenes en que las redes sociales marcan las tendencias del día . Tras más de 10 años al frente del programa RCN Noticias, la periodista anunció su retiro de los micrófonos, y en esta charla con Mediaventurados hace un valioso análisis sobre los peligros de que el periodismo de radio se deje manejar por los trending topics del día. Oyente de podcast, considera que este formato tiene la capacidad de enseñarle a la radio la manera de producir y contar historias, de dar contexto y análisis que la velocidad del medio no parecen permitir. Autocrítica de la radio en Colombia, medio muy relevante en el país, cree que la velocidad de cambio tecnológico y de audiencias no está siendo acompañado por el medio, aunque es optimista sobre el futuro. 

Javier Celaya lo tiene claro cuando habla, eso es lo bueno de conducir los destinos de una plataforma de podcasting, en la que se pueden descubrir verdaderas revelaciones para quienes producimos audio on demand. ¿Qué le gusta escuchar a los usuarios? En América Latina nos gustan los temas de misterio, pero en España no tienen demasiado interés. Mientras los latinos prefieren el podcasting de aprendizaje, los españoles disfrutan del entretenimiento. ¿Y cómo es el proceso para lograr vivir del podcasting? El country manager de Podimo cuenta que se puede ganar hasta €1.000 por episodio si la obra es realmente buena y está bien producida, pero si haces un buen podcast de conversación que tiene una gran audiencia, podrás ganar unos €250 a €500 por capítulo. No es fácil, porque se tiene que construir audiencia, generar fidelidad, y que Podimo crea en tu proyecto, pero luego tendrás el apoyo de la empresa para lograr la distribución que garantice el alcance. ¿Y qué pasa con los usuarios que están confiados en que tendrán éxito? Pueden traer a sus amigos y si éstos se suscriben a Podimo, te pagarán €40 por cada uno de ellos. Hay futuro, hay propuestas para los creadores, hay que pensar en buenas historias. 

La FM y la AM son las tecnologías con las que la radio difunde sus señales a través de un espacio radioeléctrico que está regulado por el Estado mediante concesiones por las que las empresas de radio deben pagar un canon.Cuando usted sintoniza LA FM en la frecuencia modulada 94.9 en Bogotá, o escucha la W, el grupo RCN y PRISA pagan un canon para poder distribuir sus señales en todo Colombia. Esto es igual en todos los países, ya que el Estado controla y regula el espacio radioeléctrico. Seguramente habrás leído alguna vez la queja de las empresas por la laxitud con la que las autoridades combaten a las radios piratas, ya que éstas operan ilegalmente, generan sus ingresos, contaminan el espacio radioeléctrico y perjudican a las señales de radio que cumplen con la ley, generando interferencias en sus señales. Se está produciendo un fenómeno creciente y es el consumo de la radio a través del streaming. En países como Reino Unido o EEUU, el 20% de la escucha de radio cada día se hace desde dispositivos online como smart speakers o smartphones. Un estudio sobre hábitos de consumo de la Generación Z realizado en EEUU presentó un dato sorprendente: el 63% de los jóvenes consume música por streaming a través de servicios como Spotify, mientras que un 22% admitió escuchar la radio a través de dispositivos digitales.En Colombia todavía no hay datos precisos, pero analizando el consumo de audio digital se puede estimar que entre el 10 y 12% de las audiencias de radio lo hacen desde conexiones por streaming. Un estudio de consumo de medios realizado durante la pandemia en 2020, mostró que el 35% de los oyentes de radio la escucha a través de un celular, pero aquí hay que diferenciar ya que hay equipos más antiguos que tienen receptores de FM, mientras que los nuevos smartphones prescinden del sintonizador y sólo se puede escuchar por conexión online.

¿Sabías que las preferencias de escucha de los españoles es diferente a lo que oímos en América latina? Javier Celaya es el Country Manager de Podimo para España y América Latina, una empresa que combina tecnología y contenidos en un equilibrado maridaje que apuesta por: 1- Conseguir suscriptores de pago que prefieran excelentes contenidos de audio. 2- Desarrollar un gran conocimiento de la audiencia para que los algoritmos permitan descubrir gustos, preferencias. 3- Aportar con el factor humano de decisión por empatía y emocionalidad, de tal manera que haya una mayor oferta de valor y no solamente lo que gusta. Esta primera parte de la entrevista aporta datos relevantes del mercado de podcast por parte de una empresa que anhela competir con spotify o Apple pero desde una experiencia más cercana, fuertemente local y con contenidos muy selectivos. En América Latina, Podimo ha superado los 100.000 usuarios registrados, mientras su catálogo de podcast de pago crece. 

¿Estás pensando vivir del podcasting? Hay una diferencia entre ser un productor de un programa como este, que es divulgativo, y otro que desea generar audiencias más amplias y aspira a crear una empresa. En las dos temporadas que voy desarrollando de Mediaventurados he podido entrevistar a gente muy interesante que dirigen sus empresas de podcast. Posta es la productora de podcast más importante de Argentina, la dirige Luciano Banchero y desde 2014 comenzó su andadura. Hoy es una empresa consolidada que produce para grandes empresas. El Extraordinario es el sello de podcast más novedoso de España. Mar Abad es su fundadora, y narra cómo el branded podcast es el eje de financiación de su empresa. María José Castro lidera el podcast de mujeres más escuchado de Chile, "Con la ayuda de mis amikas". El proyecto que empezó como una diversión se transformó en una empresa. María Jesús Espinosa es la Directora General de PRISA Audio, y en este episodio deja algunas reflexiones de su vasto conocimiento tras dirigir Podium Podcast. 

"Adrenalina". Así define Francisco Izuzquiza lo mejor de la radio, que es esa experiencia del vivo y directo que genera una emoción potente cuando la luz roja se enciende. La radio fue el medio que mejor entendió en el tiempo las apuestas por contenidos, locutores y propuestas de largo plazo. Para el fundador de la productora de podcast Yes, we cast! es casi una paradoja que hoy la radio no apueste por el podcast porque éste no da resultados de audiencia y económicos inmediatos. ¿Qué es lo que se necesita un podcast?1- Pasión: desarrollar un tema como experto, específico, no importa cuál sea, pero que su autor dedique tiempo, búsqueda, especialización. 2- Identificar con claridad el público objetivo, siendo muy específicos, y olvidando los formatos de los viejos medios que pasaban en targets amplios. Hoy se requiere pensar una segmentación muy concreta. 3- Medir las expectativas de alcance basándose en el punto 2. Un podcast de fútbol puede llegar a miles de personas, pero si hay una sobrepuerta de podcasts de fútbol, será más complicado ganar mercado. Un podcast de física cuántica puede ser único, pero la expectativa de audiencia no pueden ser miles, sino posiblemente un centenar de oyentes.  

El cambio de experiencia a la hora del entretenimiento en el automóvil se ha digitalizado, pero sobre todo, se ha vuelto más visual, ya que las pantallas son la nueva norma de los automóviles. ¿Qué es lo más importante para los usuarios en un automóvil? 1- El sistema de navegación. 2- El equipo de audio3- La conectividad del sistema con el smartphone. La especialista Diana Franganillo analiza en detalle lo que se está experimentando desde las empresas automotrices y las compañías tecnológicas como Google. La primera conclusión es el fin de la AM (Onda Media) en los equipos de sonido. Empresas como Volvo ya anunciaron el final de esta tecnología en sus nuevos vehículos, mientras que los autos eléctricos no podrán incluir la AM porque interfieren con sus dispositivos de baterías y les restan rendimiento. ¿El streaming desplaza la radio? En el 2012, el 75% de los conductores de autos en Europa encendían la radio FM, en 2021 la cifra se redujo al 33% del total. En el 2012, el 5% de los conductores de autos en Europa consumían audio por streaming, en 2021 la cifra se incrementó a 28% del total. La diferencia es de solo 5 puntos porcentuales y las proyecciones indican que en 2023, el consumo de streaming ya supere a la FM. El problema para la radio es la desigual competencia entre el formato tradicional de FM que resiste posiciones limitadas, mientras que el streaming genera un "dial infinito" de opciones que van desde la radio en vivo, el podcast, el video o las playlist musicales y universales. 

¿Cómo se construyen las imágenes mentales con el sonido? La narración de una historia es el punto de partida, pero la creación de las imágenes llegan gracias al trabajo del sonido. En el cine, el sonido envolvente marca la diferencia de experiencia para el espectador, ya que los sonidos llegan de atrás, el frente o los costados. El DOLBY Digital y las nuevas técnicas mejoradas de sonido permiten vivir las mejores experiencias. Ese es el trabajo del sound designer. Los estudios de grabación siempre tuvieron los ingenieros de sonido responsables de que una banda de música sonara de manera perfecta. En los últimos años, el podcast revitalizó formatos en los que el audio envolvente se vuelve parte de las historias para escuchar en la ficción sonora. Andreu Quesada es el diseñador de sonido de El Extraordinario, la productora de podcast fundada por Mar Abad que ha presentado grandes historias para Podium Podcast y ahora desde su propia productora. Quesada es el responsable de toda la producción sonora de las historias. Aldo Cadenas trabajó durante 10 años en RPP, la radio líder del Perú, y fundó Macondo Comunicaciones en 2018, una productora de audio. En 2021, la productora ya reparte 50% de sus trabajos para la realización de publicidad y productos de radio, mientras que el resto ya está destinado a podcast. En esta entrevista, los dos especialistas dan luz sobre este rol clave de los realizadores de sonido. 

"Conseguir nuevas audiencias a través de la radio será muy difícil" dice Mario Pergolini cuando se le pregunta si habrá radio en los próximos 10 años. El habito de escuchar y comunicarse desde el audio seguirá vigente por siempre, pero las formas en nuestras maneras de consumir audio y video se han adaptado, exigen un cambio por parte de los medios productores de contenidos audiovisuales. La inteligencia artificial ocupará un lugar preponderante en todo este proceso de conversión de una radio lineal y en vivo, hacia los formatos asincrónicos y on demand. ¿Será que las formas de "cuando quiero" impondrán las fórmulas de producción del contenido en TV y radio? ¿Es posible que el "está pasando" que años atrás nos llevaban a la radio o la TV hoy sean irrelevantes porque sabemos que en cualquier momento ese contenido estará disponible con solo buscarlo? Pergolini contó tiempo atrás que ni siquiera el interés por el fútbol en vivo se mantiene entre las audiencias, ya que los goles pueden verse segundos después en decenas de cuentas de redes sociales que los comparten libremente, lo que le quita valor al hecho de "me lo perdí", porque todos consideramos que nada se pierde. 

La economía de la atención es el centro de operaciones de todo aquel que comunica. Medios, youtubers, streamers, podcasters, el tiempo en redes sociales, una foto de un cumpleaños y un comentario pueden llevarnos a pasar tiempo que le quitamos a otras actividades. El antiguo monopolio que los medios tenían para la información y el entretenimiento ha quedado diluido en un mundo digital en el que todos tienen oportunidad de entregar un mensaje y conseguir la atención. Entonces, ¿cuáles son las opciones que periódicos, radios y TV tienen para no perder su relevancia?Los nativos digitales entendieron mejor las fórmulas, y en la medida que los antiguos medios se transforman en "nuevos medios" bajo los paradigmas del consumo actual, las alternativas para mantenerse vigentes y convertirse en algo diferente son mayores. Aun así, la convivencia generacional le da a ciertos medios como la radio, una gran oportunidad de mantener su vigencia por unos 20 años, pero comprendiendo que a manera de escuchar de hoy dará paso a una manera de dialogar mañana. Si, la radio del futuro no es una señal, sino una experiencia de consumos donde la inteligencia artificial se transforma en un producto clave para el diálogo con el oyente, donde la demanda personal será la clave. José Luis Orihuela, profesor de la Universidad de Navarra, deja una serie de lecciones para la radio.

“La gente ha pasado de un modelo de broadcast a un modelo on demand. En el audio ha ocurrido lo mismo, tal como la prensa escrita y servicios de streaming de video” dice Juan Ignacio Solera, el fundador de iVoox, la empresa número uno de podcast en español. Con más de 10 millones de archivos de audio y con 5 millones de usuarios por mes, iVoox es una empresa que comenzó en 2008, cuando su fundador buscó satisfacer una necesidad antes que pensar en la creación de una empresa. Durante sus largos recorridos en automóvil, la radio no satisfacía las necesidades que Juan Ignacio tenía. Programas clásicos de la radio como "La rosa de los vientos" no estaban disponibles para oírse fuera de sus emisiones de radio. Los fanáticos grababan en cintas de cassette que podían compartir, el MP3 ya era una realidad, y unos años antes, Steve Jobs había presentado el iPod y la palabra "podcast" ya había sido adoptada, aunque el producto no era masivo. iVoox nació de esa necesidad de compartir audios con otras personas, de encontrar un lugar como un repositorio de contenidos de audio. Allí aparecieron los audios de programas de radio del momento, pero sobre todo del pasado, viejas radionovelas, y así comenzó una compañía que hoy es la plataforma número 1 en español para el audio on demand. La evolución en el 2021 es que los creadores de contenidos en audio no sólo tienen una plataforma de distribución, sino la oportunidad de encontrar un modelo de ingresos para la pasión de desarrollar historias en audio. El mito de vivir del podcast"Quien entre en este segmento con la expectativa de vivir de ello, es muy complicado" dice con sinceridad Solera, "lo primero es ver por qué voy a hacer el podcast, porque sé mucho de un tema y quiero compartirlo con lo demás y luego ver cómo evoluciona" concluye, de tal manera que deja en claro que quien desee empezar un podcast solamente por el hecho de ganar dinero, está empezando mal. Se escucha menos podcast de lo que se admite"Estamos suscritos a más podcasts de los que realmente escuchamos", asegura Solera, y es algo fácilmente comprobable, porque como explica en esta entrevista, el tiempo que dedicamos a escuchar audios on demand está muy limitado a momentos específicos, concretamente en el automóvil, en la noche antes de dormir, en el gimnasio... no son muchos los espacios en los que se puede encontrar tiempo para el audio, ya que las pantallas de los celulares atrapan fuertemente nuestra atención en las redes sociales, en los videos cortos colmados de superficialidad y entretenimiento. Darle play a un podcast es un acto de fe, considera el fundador de iVoox. "El podcast, por más que haya habido un boom creo que no es para todo el mundo, ni va a crecer exponencialmente como otro modo de compartir contenido, porque requiere atención" considera Solera. 

¿Cómo se cambia un modelo antiguo por un modelo digital? Cambiando personas, contratando los perfiles necesarios. En este episodio escucharás hablar de Chief Visión Officer, un perfil que se hace imprescindible para lograr el cambio. Escucharás hablar de la comunicación asincrónica a la que nos estamos habituando, y el reto que implica para la radio la necesidad de tener propuestas bajo el mismo concepto, en el que se pierden la temporalidad y la programación tradicional.