Podcasts about phonurgia nova

Kalaallit Nunaat – inuitų kalba reiškia Grenlandiją. Tris ketvirtadalius šios didžiulės salos dengia ledo masyvas. Su kiek daugiau kaip 50 tūkst. gyventojų Grenlandija yra rečiausiai apgyvendinta pasaulio šalis. Ji autonomiška teritorija, bet priklauso Danijos Karalystei.Nana Hauge Kristensen kūrinyje „Širdies formos“ (dan. Det hjerteformede) pasakoja apie keturis senukus Umanake, Grenlandijos šiaurės vakaruose. Jie išgyvena artimųjų netektį ir jaučia, kaip silpsta pačių kūnai. Bet šalimais yra gamta, persmelkianti kiekvieną jų kasdienybės akimirką. Ką reiškia pasenti šiame nuostabiame, bet atšiauriame kraštovaizdyje?Nors kolonijinė istorija nėra pagrindinė pasakojimo tema, ji – neatsiejama šių žmonių gyvenimo dalis.Autorė Nanna Hauge KristensenGarso dizaineris Simon BrinckSukurta gavus EGV fondo paramąIš danų kalbos vertė Ieva ToleikytėLietuvių kalba adaptavo Sonata Jadevičienė ir Vaida Pilibaitytė.Vertimus įgarsino Algirdas Dainavičius, Lina Dainienė, Arvydas Dapšys, Rūta Dambravaitė, Violeta Podolskaitė ir Vaida Pilibaitytė.Dokumentika įvertinta festivaliuose PRIX MARULIC 2023, PRIX EUROPA 2023 ir PHONURGIA NOVA 2023.

Cicely Fell a remporté le Prix Archives de la Parole au dernier festival Phonurgia Nova qui s'est tenu à Paris au Centre Wallonie Bruxelles, au début novembre, avec la pièce « Call Signs ». Une pièce magistrale qui nous donne à entendre, à l'aide d'un dispositif très particulier, la voix d'un homme retranché dans son appartement à Kiev et qui nous parle de sa passion pour la radio. Cicely Fell nous démontre que la radio peut créer les liens de l'amitié. Une leçon de générosité et de radio. Réalisation Cicely Fell. Prix Archives de la Parole 2023 'Call Signs' est une production originale pour le podcast 'Lights Out' de Falling Tree Productions/BBC Radio 4. Photo : Getty Images Merci pour votre écoute Par Ouïe-Dire c'est également en direct tous les jours de la semaine de 22h à 23h sur www.rtbf.be/lapremiere Retrouvez tous les épisodes de Par Ouïe-Dire sur notre plateforme Auvio.be : https://auvio.rtbf.be/emission/272 Et si vous avez apprécié ce podcast, n'hésitez pas à nous donner des étoiles ou des commentaires, cela nous aide à le faire connaître plus largement.

Dans l'ADN de Récréation sonore, il y a de vous faire découvrir de jeunes auteurs , c'est le cas de Mathias Guilbaud, rencontré au festival Radiophonie de Toulouse, et qui nous invite à réfléchir à l'acte d'Habiter à travers deux oeuvres. "Sortir de la grotte" Ugo s'est enregistré en train de parler à son appartement avant de déménager. C'est à ce moment-là qu'il m'a demandé de venir enregistrer une dernière fois les sons de chez lui. Sortir de chez soi, faire un pas dehors pour avancer, écouter une dernière fois les sons qui constituent son appartement et en faire le deuil. Une pièce réalisée pour se souvenir, pour faire des mélodies avec des sons d'appartement et pour discuter une dernière fois avec ce dernier pour lui raconter ce qu'il a été. "Chez nous" : Chez nous est une pièce documentaire acousmatique qui explore les sensations et questions autour de l'acte d'habiter à deux dans un petit appartement. Quel rapport pouvons-nous entretenir avec l'espace, à deux, dans un 26m2 ? Comment un espace de travail, de vie, d'amour et de repos cohabite ensemble ? Quelles histoires racontent ce lieu que je connais, ces sons, ainsi que ma compagne, quant à la sensation d'habiter un espace ? Sélectionné pour le Prix Schaeffer du festival Phonurgia Nova 2022 ********************************************** Issu d'une formation en son à l'ENSAV (École Nationale Supérieure de l'Audiovisuel) de Toulouse, Mathias se passionne pour la création sonore durant ces années d'études. Attiré par l'écriture documentaire et phonographique, Mathias aime proposer des expériences d'écoutes singulières questionnant notre relation aux espaces. C'est au travers de ces pratiques associant composition phonographique, et sensibilité documentaire qu'il compose des pièces sonores où se croisent espaces de vie et récits intimes. En parallèle, Mathias travaille au sein de différentes compagnies du spectacle vivant où il invente, compose et joue les créations sonores des spectacles (multidiffusion, théâtre de rue, d'objets…). 

Comment se disputer quand on vit à deux Depuis que Clara a emménagé avec son copain il y a six mois, ils ont de nouveaux sujets de conversation : de quelle manière range-t-on les casseroles ? Est-ce que l'on passe la raclette après la douche ? Doit-on replacer le joint du lave-vaisselle avant de le lancer ?Clara avait souvent entendu dire que « le plus important dans un couple, c'est la communication ». Elle n'avait pas imaginé que les échanges seraient aussi romantiques. Mais après tout, pourquoi pas ? Ce projet a été initié lors de la formation «Initiation artistique et technique à la réalisation sonore » de Phonurgia Nova. Enregistrement : mars et mai 2023 - Réalisation : Arnaud Forest - Illustration : Fany Ava - Production : ARTE Radio

Anne-Julie Rollet et Anne Laure Pigache sont les lauréates du prix Phonurgia Nova dans la catégorie Archives de la parole, avec ‘Espace ici'. Elles ont été accueillies en résidence dans un Ehpad, une maison de retraite, à Joyeuse en Ardèche. Elles y ont installé un studio à la fois dédié à l'écoute, à l'enregistrement et à la création sonore. Elles se sont promenées dans les couloirs, dans les chambres, quêtant la parole avec beaucoup de respect et c'est bien la prouesse de cette réalisation, ce mélange d'inventivité, d'humour et cette écoute précieuse et précautionneuse. On prend soin des paroles comme on prend soin des gens. Et c'est le prix fiction du concours de Phonurgia Nova qui a a été donné à Pascale Brischoux pour sa réalisation ‘Evénements'. C'est une journée d'émeute comme on en a connu, et comme on pourrait en connaître. Une ville étouffante sans vent et les gens se rassemblent vers le port. Peur, panique mais joie aussi. Pascale Brischoux est la voix narratrice qui nous raconte l‘événement qui nous happe.

Là où se rejoignent les rivières, signé par Antoine Richard, est de la poésie sonore à l'état pur, celle qui enchevêtre avec audace les voix, les sons et les musiques, celle qui parle du quotidien à travers la dystopie d'une inondation. Si toutes les rivières de Montbéliard sortaient de leur lit pour envahir la ville, les paroles d'habitants remonteraient à la surface. Il y aurait du silence, de l'eau, du répit et des rencontres. Une création sonore d'Antoine Richard, co-écrite avec Samaële Steiner Une production de MA Scène nationale à Montbéliard Photo : Judith Bordas

De retour du Festival Ecoute(s) à Grenoble, où nous avons écouté "le bruit des autres" : nous vous proposons des pièces reçues dans l'appel à sons lancé par le Festival sur ce thème du "Bruit des autres".  C'est la 3è édition de ce festival de radio et de création et performance sonore , animé par une équipe géniale, autour d'une très belle programmation d'écoutes, de spectacles, de rencontres .  Nous avons sélectionné 4 créations sonores proposées sur le thème du "Bruit des autres" par 4 jeunes autrices .  "La volière " de Lucy Charpie Comment vivre avec les autres ? Comment le son de ses voisins peut devenir un calvaire ? Est ce que des oiseaux d'agrément peuvent vous rendre fou ? Qu'est ce que le bruit des autres dit de notre rapport au monde en général et au couple en particulier ? Document réalisé dans le cadre du CREADOC en 2020 "Le fracas du Monde” de Léonie Tosi Une fiction réalisée spécialement pour le festival, une véritable immersion dans la tête d'un enfant .  Attention, retour à l'enfance immédiat , ne faites pas çà chez vous !  Léonie Tosi travaille au sein de L'attrape-voix, qui  anime des ateliers radiophoniques pour petits et grands, afin de s'immerger dans le monde de la radio et s'initier à la réalisation d'émissions... C'est l'occasion de passer derrière les micros, s'exprimer, écouter et recueillir la parole des autres. Fabriquer une émission , c'est s'interroger sur les médias en général et le traitement de l'information, exercer son esprit critique,  développer son imaginaire … écouter le bruit des autres … Ici sur Récréation sonore, on ne peut que vous y inciter : faites votre propre radio ! "D'une voix et quatre mains " de Claire Messager Au travers du regard d'Anaïs et de Bastien, couple mixte entendant / Sourd, ce documentaire questionne la place du son dans notre environnement social. Qu'est ce que “le bruit des autres” selon qu'on est entendant ou non entendant ? Documentaire réalisé dans le cadre du CREADOC, en 2017 "Le cri du cafard  " de Eve Marie Bouché Qu'il inspire angoisse ou dégoût chez les humains, le cafard ne le sait que trop bien.  La bestiole s'efforce pourtant de sourire, de booster son capital sympathie… Plutôt que de chercher à tout prix à l'occire, ne pourrait-on s'en faire un ami ? Une fiction sonore réalisée  dans le cadre du workshop "Nouvelles fictions sonores" organisé par Phonurgia Nova, avec Alexandre Plank et Antoine Richard. Écrit et réalisé par Ève-Marie Bouché  avec les voix de Stéphanie Fumex, Claire Terral, Gaëlle Héraut, Sébastien Anadon, Amélie Porteu, Daniel Martin-Borret, Lile Cargueray, Alexandra Jussiau et Alexandre Plank .  Mixage : Baptiste Tanne Cette émission a été produite et réalisée par Muriel KS.

        De retour du Festival Ecoute(s) à Grenoble, où nous avons écouté "le bruit des autres" : nous vous proposons des pièces reçues dans l'appel à sons lancé par le Festival sur ce thème du "Bruit des autres".  C'est la 3è édition de ce festival de radio et de création et performance sonore , animé par une équipe géniale, autour d'une très belle programmation d'écoutes, de spectacles, de rencontres .  Nous avons sélectionné 4 créations sonores proposées sur le thème du "Bruit des autres" par 4 jeunes autrices .      "La volière " de Lucy Charpie Comment vivre avec les autres ? Comment le son de ses voisins peut devenir un calvaire ? Est ce que des oiseaux d'agrément peuvent vous rendre fou ? Qu'est ce que le bruit des autres dit de notre rapport au monde en général et au couple en particulier ? Document réalisé dans le cadre du CREADOC en 2020     "Le fracas du Monde” de Léonie Tosi Une fiction réalisée spécialement pour le festival, une véritable immersion dans la tête d'un enfant .  Attention, retour à l'enfance immédiat , ne faites pas çà chez vous !        Léonie Tosi travaille au sein de L'attrape-voix, qui  anime des ateliers radiophoniques pour petits et grands, afin de s'immerger dans le monde de la radio et s'initier à la réalisation d'émissions... C'est l'occasion de passer derrière les micros, s'exprimer, écouter et recueillir la parole des autres. Fabriquer une émission , c'est s'interroger sur les médias en général et le traitement de l'information, exercer son esprit critique,  développer son imaginaire … écouter le bruit des autres … Ici sur Récréation sonore, on ne peut que vous y inciter : faites votre propre radio !   "D'une voix et quatre mains " de Claire Messager Au travers du regard d'Anaïs et de Bastien, couple mixte entendant / Sourd, ce documentaire questionne la place du son dans notre environnement social. Qu'est ce que “le bruit des autres” selon qu'on est entendant ou non entendant ? Documentaire réalisé dans le cadre du CREADOC, en 2017     "Le cri du cafard  " de Eve Marie Bouché Qu'il inspire angoisse ou dégoût chez les humains, le cafard ne le sait que trop bien.  La bestiole s'efforce pourtant de sourire, de booster son capital sympathie… Plutôt que de chercher à tout prix à l'occire, ne pourrait-on s'en faire un ami ? Une fiction sonore réalisée  dans le cadre du workshop "Nouvelles fictions sonores" organisé par Phonurgia Nova, avec Alexandre Plank et Antoine Richard. Écrit et réalisé par Ève-Marie Bouché  avec les voix de Stéphanie Fumex, Claire Terral, Gaëlle Héraut, Sébastien Anadon, Amélie Porteu, Daniel Martin-Borret, Lile Cargueray, Alexandra Jussiau et Alexandre Plank .  Mixage : Baptiste Tanne     Cette émission a été produite et réalisée par Muriel KS.      

Depuis dix ans, chacun à leur manière, Félix Blume et Sophie Berger parcourent le monde qu'ils écoutent, enregistrent et recomposent dans des pièces sonores comme autant de fenêtres sur le large. Cette semaine, on leur donne la parole et surtout on leur tend l'oreille ! Quand, en 1953, Nicolas Bouvier part avec son acolyte Thierry Vernet jusqu'en Afghanistan et au-delà, l'écrivain voyageur suisse emmène avec lui un enregistreur portable Nagra, encore à l'état de prototype, que lui a prêté son inventeur Stefan Kudelski. Durant ce voyage mythique qu'il relate dans son livre tout aussi mythique « L'Usage du monde », le Nagra deviendra son sésame, mais aussi le ferment du lien précieux qu'a eu toute sa vie, Nicolas Bouvier avec le monde, les sons venant irriguer plus largement son écriture ciselée, fine et sensible.  Jusque-là, cet enregistrement de terrain ou «field recording» était une pratique, une démarche réservée aux seuls professionnels, ethnomusicologues ou audio-naturalistes. Et puis, la technologie aidant, capter les sons du dehors sera à la portée de voyageurs à l'écoute de ce chant du monde, qu'ils collectent, composent et restituent dans une vaste polyphonie aux accents scientifiques ou artistiques. Chez Félix Blume, le voyage s'est invité dans sa vie alors qu'il était preneur de son sur des documentaires, souvent tournés à l'étranger. Il a donc commencé à nous envoyer des cartes postales sonores depuis le Mali ou le Venezuela, avec la complicité d'Arteradio, site pionnier et inventif du podcast en France. Ensuite, ce sont des fresques qu'il s'est mises à peindre avec ses micros, collectant les cris des marchands ambulants de Mexico ou le dialogue subtil entre la forêt amazonienne profonde, les animaux et les hommes qui la peuplent. En parallèle, entre Mexico, le Brésil et la France où il vit tour à tour, Félix Blume imagine de délicates installations sonores, dans les arbres au Mexique, les forêts en Belgique ou sur des pontons en Thaïlande, des créations aux allures d'invitation à voyager, dialoguer et surtout écouter. Sophie Berger, elle, a 36 ans et place le voyage au cœur de sa démarche sonore. Formée à l'ENSATT (École Nationale des Arts et Techniques du Théâtre), elle a décidé, à l'issue de ses études en 2012, de partir marcher trois mois le long de la Loire, micro tendu et oreilles grandes ouvertes. Depuis, elle a embarqué et enregistré trois mois durant sur un gros porte-conteneur depuis le Havre jusqu'en Chine et retour. Elle s'est lancée jusqu'à l'île de Pâques ou Rapa Nui et pris le large pour les Terres Australes et Antarctiques Françaises, afin d'en ramener le son froid et pénétrant du vent à de telles latitudes. Artiste sonore indépendante, elle brode à chaque fois des pièces sensibles et immersives qui laissent une grande place au silence et à l'imaginaire de l'ailleurs.  En parlant de leur travail et de leur position d'écoute et de prise de son, ces deux Français, vagabonds des ondes, nous racontent leurs voyages et leur usage sonore du monde à eux.   Pour aller et écouter plus loin : - Le travail sonore de Félix Blume - Les créations sonores de Sophie Berger - Sur « l'enregistrement de terrain », le livre d'Alexandre Galand « Field recording, l'usage sonore du monde en 100 albums », paru aux Éditions «Le mot et le reste» est une ressource précieuse - Prolongez le voyage avec Monica Fantini, artisane de sons et de création avec «Écouter le monde» diffusé sur l'antenne de RFI.  Écouter le monde est également une plateforme internet qui a pour vocation à partager et éditer les sons du monde, échos de notre quotidien de nos territoires et de notre humanité. Plus d'infos ici. - Pour toutes les oreilles nomades et sensibles, Arteradio, site français pionnier du podcast, offre depuis près de 20 ans de grands voyages sonores, notamment avec Félix Blume et Sophie Berger...  - Cet été 2021, Phonurgia Nova lance la première édition du Dinard Podcast Festival, avec 4 nuits d'écoutes sous casque sur la plage du 28 au 31 juillet, des ateliers de formation et des rencontres professionnelles du 15 juillet au 15 août 2021.   Une rencontre initialement diffusée le 11 juillet 2021.

En ce début d'année, nous avons déjà besoin d'un peu de dépaysement. A défaut de vous emmener en voyage, et après la neige évoquée en décembre, je vous propose ce dimanche d'aller à la mer. Une mer attirante et séduisante, mais qui sait aussi se montrer sombre ou dangereuse.. Au programme ce soir, une fiction de Vinciane Moeschler pour la RTBF, une pièce collective sous la houlette de Felix Blume dans un atelier Phonurgia, et enfin la composition musicale de la classe d'électroacoustique du conservatoire de Pantin. Amère – Vinciane Moeschler Nora n'a pas droit à la mer. Elle vit du côté des bombes. Pour survivre dans la guerre, il faut avoir des désirs et donc des rêves… Aussi petits et ridicules, soient-ils. Comme celui de souhaiter voir les dauphins. Pour cela, il lui faut passer des check-points, des frontières, des militaires. Chaque jour elle tente le défi. Elle ne renonce jamais, elle n'a rien à perdre. Nora fait ce qu'elle peut avec ce qu'elle a : sa force, son obstination, son courage, avec sa solitude et sa naïveté. Héroïne ordinaire qui n'a de grandeur que ses rêves. Avis de tempête – avec Felix Blume Avis de tempête est une création sonore collective née d'une déambulation dans les rues de Dinard, en août 2020. Les enregistrements de terrain explorent l'identité sonore de la ville : ses habitants, ses plages, ses cafés et ses parcs, ses cris, ses oiseaux et ses profondeurs marines. Ils ont été réalisés dans le cadre du workshop field-recording de Phonurgia Nova avec Félix Blume, par Aurélien Caillaux, Eric Mezan, Ganaëlle Maury, Gerald Wang, Grégoire Chauvot, Jérémie Faivre, Mélia Roger et Richard Federmann. L'écoute est suivie d'un entretien avec Mélia Roger et Grégoire Chauvot. Nager – de Muriel KS Nager est une pièce réalisée dans le cadre du concours 60 secondes radio de 2018. C'est un hommage, une mémoire, une sensation d'enfance et d'oubli . Electroacoustique Le Studio d'Electro acoustique du Conservatoire de Pantin nous propose une composition d'un de ses élèves. Ce soir nous écoutons “disegno di perle (spasmonodia)“ une composition de Francesco Roffi Pallone. Muriel KS a produit, réalisé et présenté cette émission. Les entretiens ont été réalisés en visioconférences. Thibault Renard a interprété le générique à la trompette, librement inspiré de le musique du film “Un Flic” de Jean-Pierre Melville (1972 ; musique de Michel Colombier).

En ce début d'année, nous avons déjà besoin d'un peu de dépaysement. A défaut de vous emmener en voyage, et après la neige évoquée en décembre, je vous propose ce dimanche d'aller à la mer.  Une mer attirante et séduisante, mais qui sait aussi se montrer sombre ou dangereuse.. Au programme ce soir, une fiction de Vinciane Moeschler pour la RTBF, une pièce collective sous la houlette de Felix Blume dans un atelier Phonurgia, et enfin la composition musicale de la classe d'électroacoustique du conservatoire de Pantin. Amère - Vinciane Moeschler    Nora n'a pas droit à la mer. Elle vit du côté des bombes. Pour survivre dans la guerre, il faut avoir des désirs et donc des rêves… Aussi petits et ridicules, soient-ils. Comme celui de souhaiter voir les dauphins. Pour cela, il lui faut passer des check-points, des frontières, des militaires. Chaque jour elle tente le défi. Elle ne renonce jamais, elle n'a rien à perdre. Nora fait ce qu'elle peut avec ce qu'elle a : sa force, son obstination, son courage, avec sa solitude et sa naïveté. Héroïne ordinaire qui n'a de grandeur que ses rêves. « ‘Amère', une fiction sonore écrite par Vinciane Moeschler et racontée par Bach-Lan Le Ba Thi, avec la participation de Magali Pinglaut. Musique d'inspiration : L'apprenti Sorcier de Paul Dukas - Direction Artistique : Serge Tavitian -  Enregistrements, montage et mixage : Emmanuel Wauthier.  Une production de la RTBF dans le cadre du podcast "Nos Héros" pour l'édition 2020 du Festival Musiq3. Tous les épisodes du podcast sur RTBFAuvio. L'écoute est suivie d'un entretien avec Vinciane Moeschler. Avis de tempête - avec Felix Blume Avis de tempête est une création sonore collective née d'une déambulation dans les rues de Dinard, en août 2020. Les enregistrements de terrain explorent l'identité sonore de la ville : ses habitants, ses plages, ses cafés et ses parcs, ses cris, ses oiseaux et ses profondeurs marines. Ils ont été réalisés dans le cadre du workshop field-recording de Phonurgia Nova avec Félix Blume, par Aurélien Caillaux, Eric Mezan, Ganaëlle Maury, Gerald Wang, Grégoire Chauvot, Jérémie Faivre, Mélia Roger et Richard Federmann.  L'écoute est suivie d'un entretien avec Mélia Roger et Grégoire Chauvot. Nager - de Muriel KS Nager est une pièce réalisée dans le cadre du concours 60 secondes radio de 2018. C'est un hommage, une mémoire, une sensation d'enfance et d'oubli . Electroacoustique Le Studio d'Electro acoustique du Conservatoire de Pantin nous propose une composition d'un de ses élèves. Ce soir nous écoutons “disegno di perle (spasmonodia)“ une composition de Francesco Roffi Pallone.  Muriel KS  a produit, réalisé et présenté cette émission. Les entretiens ont été réalisés en visioconférences. Thibault Renard a interprété le générique à la trompette, librement inspiré de le musique du film “Un Flic” de Jean-Pierre Melville (1972 ; musique de Michel Colombier).

En ce début d'année, nous avons déjà besoin d'un peu de dépaysement. A défaut de vous emmener en voyage, et après la neige évoquée en décembre, je vous propose ce dimanche d'aller à la mer.  Une mer attirante et séduisante, mais qui sait aussi se montrer sombre ou dangereuse.. Au programme ce soir, une fiction de Vinciane Moeschler pour la RTBF, une pièce collective sous la houlette de Felix Blume dans un atelier Phonurgia, et enfin la composition musicale de la classe d'électroacoustique du conservatoire de Pantin.   Amère - Vinciane Moeschler    Nora n'a pas droit à la mer. Elle vit du côté des bombes. Pour survivre dans la guerre, il faut avoir des désirs et donc des rêves… Aussi petits et ridicules, soient-ils. Comme celui de souhaiter voir les dauphins. Pour cela, il lui faut passer des check-points, des frontières, des militaires. Chaque jour elle tente le défi. Elle ne renonce jamais, elle n'a rien à perdre. Nora fait ce qu'elle peut avec ce qu'elle a : sa force, son obstination, son courage, avec sa solitude et sa naïveté. Héroïne ordinaire qui n'a de grandeur que ses rêves. « ‘Amère', une fiction sonore écrite par Vinciane Moeschler et racontée par Bach-Lan Le Ba Thi , avec la participation de Magali Pinglaut. Musique d'inspiration : L'apprenti Sorcier de Paul Dukas - Direction Artistique : Serge Tavitian -  Enregistrements, montage et mixage : Emmanuel Wauthier.  Une production de la RTBF dans le cadre du podcast "Nos Héros" pour l'édition 2020 du Festival Musiq3. Tous les épisodes du podcast sur RTBFAuvio. L'écoute est suivie d'un entretien avec Vinciane Moeschler.     Avis de tempête - avec Felix Blume Avis de tempête est une création sonore collective née d'une déambulation dans les rues de Dinard, en août 2020. Les enregistrements de terrain explorent l'identité sonore de la ville : ses habitants, ses plages, ses cafés et ses parcs, ses cris, ses oiseaux et ses profondeurs marines. Ils ont été réalisés dans le cadre du workshop field-recording de Phonurgia Nova avec Félix Blume, par Aurélien Caillaux, Eric Mezan, Ganaëlle Maury, Gerald Wang, Grégoire Chauvot, Jérémie Faivre, Mélia Roger et Richard Federmann.  L'écoute est suivie d'un entretien avec Mélia Roger et Grégoire Chauvot. Nager - de Muriel KS Nager est une pièce réalisée dans le cadre du concours 60 secondes radio de 2018. C'est un hommage, une mémoire, une sensation d'enfance et d'oubli .     Electroacoustique Le Studio d'Electro acoustique du Conservatoire de Pantin nous propose une composition d'un de ses élèves. Ce soir nous écoutons “disegno di perle (spasmonodia)“ une composition de Francesco Roffi Pallone.      Muriel KS  a produit, réalisé et présenté cette émission. Les entretiens ont été réalisés en visioconférences. Thibault Renard a interprété le générique à la trompette, librement inspiré de le musique du film “Un Flic” de Jean-Pierre Melville (1972 ; musique de Michel Colombier).      

The next hour showcases some winning and shortlisted English language or no language works from the Phonurgia Nova Awards - a celebration of radiophonic creation. Winner of the Field Recording category Tom Fisher aka Action Pyramid captures the Suffolk countryside with ‘Hoverflies, Reed Pipes, Cockchafers and Bullroearers', there's surreal interrogation with 'Daisy Daisy' by Phoebe McIndoe, ‘Loss in Translation' speech prize winner up by Lucia Scazzocchio and Sasha Edye-Lindner, captures loss and grief during lockdown and 'The Floating Exchange' by Pierre Costard transports to the troubled waters of Lake Nokoue in Benin. 

Cette semaine dans Sans Algo, le podcast qui donne envie d'en écouter d'autres, on parle du palmarès des Phonurgia Nova awards, de l'appel à projets pour des fictions sonores (podcast ou radio) porté par la RTBF et la RTS et du podcast Vulgaire de Marine Baousson. En changeant souvent de format, la comédienne y vulgarise des sujets dont elle ne connaissait rien, du paracétamol à Geneviève de Fontenay, en passant par les Folies Bergère. Pour voter pour le Prix du public du Paris podcast festival, c'est ici. Matilde Meslin est responsable de Slate Audio et journaliste spécialiste des podcasts. Elle écoute des dizaines d'heures de podcasts par mois. Et comme elle est sympa, elle a eu envie de partager avec vous, chaque samedi, ses coups de cœur podcastiques, pour vous donner des idées de trucs à écouter pendant le week-end. Une sélection garantie sans algorithme! Crédits: Sans Algo est un podcast de Matilde Meslin produit par Slate.fr, sous la direction de Christophe Carron et Benjamin Saeptem Hours. Musique générique: «Hangtime» - Unminus Pour nous écrire: podcast@slate.fr

OPENING NIGHT  ÉCRAN SONORE  était à l'OUVERTURE  de cette première édition du DINARD PODCAST FESTIVAL organisée par toute l'équipe de PHONURGIA NOVA. Une célébration bienvenue, du podcast de création.  Vous pourrez entendre dans ce module sonore Marc Jacquin présentant l'esprit du festival. Il évoque aussi le programme de la première des 4 séances d'écoutes, le 28 juillet 2021, proposée au festivaliers sur la plage Saint-Eunogat. Un endroit magique  transformé en auditorium géant dont la voûte n'était autre que la voie lactée, avec la mer pour tout horizon.  Cette nuit d'ouverture était conçue par les organisateurs comme "un hommage à la voix parlée, susurrée, patinée par le temps".  En partenarait avec la BNF, L'INA et France Culture. Réalisation : Vincent DECQUE Avec des extraits des pièces sonores :  Sommeil  parodoxal, Julien Sarti (luareat du concours Phonurgia Nova Awards 2018)  Une Voix dans l'ouragan, Jacques Roman, David Colin  Monsieur Proust, Georges Belmont   Pour aller plus loin:  http://phonurgia.fr/2021/06/19/dinard-podcast-festival-demandez-programme/

vPar ce dimanche de mai, premier épisode du cycle sur la nature de Récréation Sonore. Sauvage ou habitée, en danger ou protégée, nous nous promènerons dans cette nature dont nous avons été si privés et nous avons tant besoin ces jours ci. Nous irons dans le bassin méditerranéen avec Chloe Despax, écouterons un western avec Emilie Mousset, butinerons dans les Baronnies avec Clément Baudet et Floriane Pochon , et enfin nous plongerons dans une nature de demain avec Yann Le Frit. Ardesia – de Chloe Despax Ardesia est une approche sensorielle et minérale du paysage méditerranéen. Cette pièce est composée de paysages sonores relatifs à la fonction centrale de l’ardoise dans la vie quotidienne des habitants du village de Sestri Levante de la Région de Ligurie en Italie. L’ardoise y est surnomméee ‘l’or noir de Ligurie’. L’auditeur déambule dans cinq paysages sonores liés à l’ardoise, dans la case des anciens pêcheurs, ou lors d’une marche sur un chemin qu’arpentaient femmes et enfants pour descendre la pierre des carrières à la mer . Réalisée dans le cadre d’une résidence Phonurgia Nova 2017 au Groupe de Recherches Musicales de l’INA en avril et juin 2018 . Mixage de Benoît Bories et Philippe Dao. Avec les voix de Yorgos, Despina, Anna, Gabriel, Ieva, Reda, Neza, Harun, Alessio, Alessia, Lucas Vert Western, d’Emilie Mousset Partir de prises de son de végétaux, en travailler la matière comme s’ils étaient pierres, percussions, grains feuillus…et finir par rêver les images d’un western en forêt. Pièce interprétée sur acousmonium à l’auditorium de Pantin en juin 2014, au festival Rewind/Phonurgia Nova à Arles pour la Nuit du silence en 2016, diffusion publique en stéréo au festival Longueur d’Ondes à Brest en janvier 2015, aux Instants Chavirés en 2018 dans les séances de Cinéma pour l’oreille. Butiner les paysages avec Bruno Villar – Renaitre ici, épisode 3 – Réalisation Clément Baudet et Floriane Pochon C’est l’été. Le parc régional des Baronnies provençales joue toute une palette de couleurs et d’odeurs. Entre les genêts, les champs de lavandes, les oliviers et les arbres fruitiers. Le chant du paysage a quelque chose de joyeux et d’apaisant. Au son des insectes dans les herbes hautes, des cigales et des abeilles. La douceur d’une fin d’après-midi d’été à bouquiner sous les tilleuls… Renaître ici est une série de podcasts proposée par le studio Tarabust / Phaune Radio et Auvergne-Rhône-Alpes Tourisme. Crédits: Illustration : Clod. Musique : Jean Poinsignon. Eco://systems – de Yann Lefrit Carte postale rêvée d’un éco-système bionumérique, où les géophonies post-anthropocène se mélangent aux données réminiscentes d’une faune disparue. Que restera-t-il quand nous ne serons plus ? Une composition de Yann Lefrit, dans le cadre de notre partenariat avec le Studio d’Électroacoustique du Conservatoire de Pantin, une des compositions les plus récentes, Cette émission a été préparée et présentée par Muriel KS. Le générique, inspiré par la musique du film “Un Flic” de Jean-Pierre Melville (1972 ; musique de Michel Colombier) est interprété à la trompette par Thibault Renard.

Par ce dimanche de mai, premier épisode du cycle sur la  nature de Récréation Sonore.  Sauvage ou habitée, en danger ou protégée, nous nous promènerons dans cette nature dont nous avons été si privés et nous avons tant besoin ces jours ci. Nous irons dans le bassin méditerranéen avec Chloe Despax,  écouterons un western avec Emilie Mousset, butinerons dans les Baronnies avec Clément Baudet et Floriane Pochon , et enfin nous plongerons dans une nature de demain avec Yann Le Frit. Ardesia -   de Chloe Despax Ardesia est une approche sensorielle et minérale du paysage méditerranéen. Cette pièce est composée de paysages sonores relatifs à la fonction centrale de l'ardoise dans la vie quotidienne des habitants du village de Sestri Levante de la Région de Ligurie en Italie. L'ardoise y est surnomméee 'l'or noir de Ligurie'. L'auditeur déambule dans cinq paysages sonores liés à l'ardoise,  dans la case des anciens pêcheurs, ou lors d'une marche sur un chemin qu'arpentaient femmes et enfants pour descendre la pierre des carrières à la mer . À ces paysages se lient des voix de méditerranéens, de tous âges et dans différentes langues. Au toucher de cette ardoise, ils ont imaginé un paysage, via un processus de paréidolie sonore. La paréidolie est un mécanisme de reconnaissance et d'identification des formes : dans des formes issues de paysages naturels comme des nuages ou une ligne d'horizon, l'homme peut reconnaître des formes lui rappelant un objet, un animal ou une forme humaine. Ce concept, habituellement appliqué à la vue, stimule ici le toucher et la parole. Paysages physiques et imaginaires humains se rencontrent et se confondent dans un même espace sonore. L'ardoise devient un véhicule sensible et poétique d'interaction sociale, une réflexion sur le paysage et son anthropisation. Réalisée dans le cadre d'une résidence Phonurgia Nova 2017 au Groupe de Recherches Musicales de l'INA en avril et juin 2018  . Mixage de Benoît Bories et Philippe Dao. Avec les voix de Yorgos, Despina, Anna, Gabriel, Ieva, Reda, Neza, Harun, Alessio, Alessia, Lucas Vert Western, d'Emilie Mousset Partir de prises de son de végétaux, en travailler la matière comme s'ils étaient pierres, percussions, grains feuillus…et finir par rêver les images d'un western en forêt. Pièce interprétée sur acousmonium à l'auditorium de Pantin en juin 2014, au festival Rewind/Phonurgia Nova à Arles pour la Nuit du silence en 2016, diffusion publique en stéréo au festival Longueur d'Ondes à Brest en janvier 2015, aux Instants Chavirés en 2018 dans les séances de Cinéma pour l'oreille . Butiner les paysages avec Bruno Villar - Renaitre ici, épisode 3  - Réalisation Clément Baudet et Floriane Pochon C'est l'été. Le parc régional des Baronnies provençales joue toute une palette de couleurs et d'odeurs. Entre les genêts, les champs de lavandes, les oliviers et les arbres fruitiers. Le chant du paysage a quelque chose de joyeux et d'apaisant. Au son des insectes dans les herbes hautes, des cigales et des abeilles. La douceur d'une fin d'après-midi d'été à bouquiner sous les tilleuls... "Au gré de mes balades, j'ai rencontré Bruno Villar à Buis les Baronnies. Le nez au milieu des fleurs, cet apiculteur passionné vit et travaille avec les abeilles depuis 20 ans. Elles nous racontent le paysage autrement. Un lien est en train de se retisser avec ces paysages et ce terroir unique, qui viendra réveiller nos envies de flâneries." Renaître ici est une série de podcasts proposée par le studio Tarabust / Phaune Radio et Auvergne-Rhône-Alpes Tourisme. Crédits:  Illustration : Clod.  Musique : Jean Poinsignon. Eco://systems - de Yann Lefrit Carte postale rêvée d'un éco-système bionumérique, où les géophonies post-anthropocène se mélangent aux données réminiscentes d'une faune disparue. Que restera-t-il quand nous ne serons plus ? Une composition de Yann Lefrit, dans le cadre de notre partenariat avec le Studio d'Électroacoustique du Conservatoire de Pantin, une des compositions les plus récentes, Cette émission a été préparée et présentée par Muriel KS.   Le générique, inspiré par la musique du film “Un Flic” de Jean-Pierre Melville (1972 ; musique de Michel Colombier) est interprété à la trompette par Thibault Renard.

Par ce dimanche de mai, premier épisode du cycle sur la  nature de Récréation Sonore.  Sauvage ou habitée, en danger ou protégée, nous nous promènerons dans cette nature dont nous avons été si privés et nous avons tant besoin ces jours ci. Nous irons dans le bassin méditerranéen avec Chloe Despax,  écouterons un western avec Emilie Mousset, butinerons dans les Baronnies avec Clément Baudet et Floriane Pochon , et enfin nous plongerons dans une nature de demain avec Yann Le Frit.   Ardesia -   de Chloe Despax Ardesia est une approche sensorielle et minérale du paysage méditerranéen. Cette pièce est composée de paysages sonores relatifs à la fonction centrale de l'ardoise dans la vie quotidienne des habitants du village de Sestri Levante de la Région de Ligurie en Italie. L'ardoise y est surnomméee 'l'or noir de Ligurie'. L'auditeur déambule dans cinq paysages sonores liés à l'ardoise,  dans la case des anciens pêcheurs, ou lors d'une marche sur un chemin qu'arpentaient femmes et enfants pour descendre la pierre des carrières à la mer . À ces paysages se lient des voix de méditerranéens, de tous âges et dans différentes langues. Au toucher de cette ardoise, ils ont imaginé un paysage, via un processus de paréidolie sonore. La paréidolie est un mécanisme de reconnaissance et d'identification des formes : dans des formes issues de paysages naturels comme des nuages ou une ligne d'horizon, l'homme peut reconnaître des formes lui rappelant un objet, un animal ou une forme humaine. Ce concept, habituellement appliqué à la vue, stimule ici le toucher et la parole. Paysages physiques et imaginaires humains se rencontrent et se confondent dans un même espace sonore. L'ardoise devient un véhicule sensible et poétique d'interaction sociale, une réflexion sur le paysage et son anthropisation. Réalisée dans le cadre d'une résidence Phonurgia Nova 2017 au Groupe de Recherches Musicales de l'INA en avril et juin 2018  . Mixage de Benoît Bories et Philippe Dao. Avec les voix de Yorgos, Despina, Anna, Gabriel, Ieva, Reda, Neza, Harun, Alessio, Alessia, Lucas     Vert Western, d'Emilie Mousset Partir de prises de son de végétaux, en travailler la matière comme s’ils étaient pierres, percussions, grains feuillus…et finir par rêver les images d’un western en forêt. Pièce interprétée sur acousmonium à l’auditorium de Pantin en juin 2014, au festival Rewind/Phonurgia Nova à Arles pour la Nuit du silence en 2016, diffusion publique en stéréo au festival Longueur d’Ondes à Brest en janvier 2015, aux Instants Chavirés en 2018 dans les séances de Cinéma pour l’oreille .   Butiner les paysages avec Bruno Villar - Renaitre ici, épisode 3  - Réalisation Clément Baudet et Floriane Pochon C'est l'été. Le parc régional des Baronnies provençales joue toute une palette de couleurs et d'odeurs. Entre les genêts, les champs de lavandes, les oliviers et les arbres fruitiers. Le chant du paysage a quelque chose de joyeux et d'apaisant. Au son des insectes dans les herbes hautes, des cigales et des abeilles. La douceur d'une fin d'après-midi d'été à bouquiner sous les tilleuls... "Au gré de mes balades, j'ai rencontré Bruno Villar à Buis les Baronnies. Le nez au milieu des fleurs, cet apiculteur passionné vit et travaille avec les abeilles depuis 20 ans. Elles nous racontent le paysage autrement. Un lien est en train de se retisser avec ces paysages et ce terroir unique, qui viendra réveiller nos envies de flâneries." Renaître ici est une série de podcasts proposée par le studio Tarabust / Phaune Radio et Auvergne-Rhône-Alpes Tourisme. Crédits:  Illustration : Clod.  Musique : Jean Poinsignon.   Eco://systems - de Yann Lefrit Carte postale rêvée d’un éco-système bionumérique, où les géophonies post-anthropocène se mélangent aux données réminiscentes d’une faune disparue. Que restera-t-il quand nous ne serons plus ? Une composition de Yann Lefrit, dans le cadre de notre partenariat avec le Studio d'Électroacoustique du Conservatoire de Pantin, une des compositions les plus récentes,     Cette émission a été préparée et présentée par Muriel KS.   Le générique, inspiré par la musique du film “Un Flic” de Jean-Pierre Melville (1972 ; musique de Michel Colombier) est interprété à la trompette par Thibault Renard.      

About the future, a poem by V. Leac (English, Romanian, German) Author: Cristian Fierbințeanu, 2020 about the future (V.Leac) it is undoubtable that the giant wave will wash through the dryland with an amazing speed. it is difficult to imagine such a speed... the flish are hidden somewhere in the wave, right on the tip of the wave, they are helpless, so they just sit there… the wave crashes into a mountain – boom! and the flish are thrown into the desert. everyone thinks they are dead; it’s just an illusion, a false illusion. now, please, pay attention: - look carefully at this spot. do you notice something very very fast is moving and getting thicker? well, gentlemen, it’s the double-jawed worm. it is born inside the flish and then it eats it from within – did you see? it’s very easy. then, by scent, the kangaroo-snail comes – you can see it in this picture; it’s got one leg, and this leg was once a tail. life is extremely tough in the desert. everything happens very very fast – and when you least expect it out comes the dragonfly-lizard that runs/flies with over 115 km per hour. it grabs the snail and devours it ultra-rapidly. the dragonfly-lizard is chocked by a trapping flower. everything happens...life is extremely tough… now we’re entering the giant super-forest: - see how the canopy moves? you’re scared, aren’t you? don’t worry. it’s just an eight-legged mammoth, it’s vegetarian. - see this green spot on the tree? it crawls after the mammoth and makes it so that the mammoth steps in it; it is highly intelligent: it has set up house inside the mammoth. can you believe that this spot currently unknown to us can bring the mammoth on the brink of despair? at first we were also amazed. it all happens very fast. in two million years from now, life will be extremely tough… we have showed you these images to get an idea about how life on earth is going to be. it all happens very very fast. Translated from Romanian to English by Alexandra M. Păun and to German by Gabriela Fierbințeanu. The piece is composed by Cristian Fierbințeanu with a poem by V. Leac in the frame of POLYPHONIC ECHOES, a project organized by Jumătatea plină for SEMI SILENT. Partners: Czech Center and the National Museum of Romanian Literature. With the support of the Administration of the National Cultural Fund. * Cristian Fierbințeanu is an independent musician, author, producer and composer, member of art-pop project Fierbințeanu. The band performed live on several important European scenes, including Berlin Konzerthaus (Dvorak remastered), and released albums via independent Romanian labels. Their work have been presented in international contemporary art festivals, Fierbințeanu being the winners of multiple "best" video and music awards (Phonurgia Nova, UK International Radio Drama Festival, Grand Prix Nova, Dvorak Marathon). As part of electronic band Plurabelle, he released an album via the French label Stellar Kinematics. He was also member of free-impro/contemporary collective PFA Orchestra, powered by Sâmbăta Sonoră. V. Leac lives and works between Arad and Bucharest. Published poetry : Seymour: sonată pentru cornet de hârtie, Vinea Publishing (2005, 2006, 2013); Dicționar de vise, Cartea Românească Publishing, 2006; Lucian, CDPL, 2009; Toți sunt îngrijorați, TracusArte Publishing, Collection NEO, 2010, 2015; Unchiul este încântat, Charmides Publishing, 2013. Founding member of the literary collectiv Celebrul animal and of the magazine Ca și Cum. Founder of MOI in Timișoara in 2012, together with Bianca Baila; curator of W.A.D. Arad, 2014. Films: 2014, The Village Drones (I); 2015, The Village Drones (II); Trasee descriptive cu intrus. His latest volume, Monoideal, published by Nemira in 2018, was granted the Radio România Cultural Award for Poetry. All sounds (recorded, composed, edited) by Cristian Fierbințeanu for SEMI SILENT

Dimanche 22 novembre, on change de thème : jusqu’au 13 décembre, on parle de La Maison, avec trois émissions en FM et podcast et une quatrième, uniquement en podcast, en anglais (le 13 décembre). “Domestic Music : Washing Machine To Keep Clean” : cette pièce de musique concrète est le résultat des longs moments qu’Audrey Pouliquen – musicienne et plasticienne sonore – a passés à écouter son lave-linge, ses rythmes, ses timbres, ses harmonies… C’est ce morceau, “Washing Machine…” qui sert de fond sonore à cette émission. On retrouvera Audrey Pouliquen, avec une seconde pièce intitulée “Frigo Chanteur” le 6 décembre. « Se Souvenir des Maisons », réalisé par Jean-Marie Clairambault dans le cadre du « Workshop Nouvelles Fictions Sonores » organisé par Phonurgia Nova l’été dernier, en Bretagne. Auteur de théâtre, Jean-Marie Clairambault, dont c’est la première œuvre sonore, confronte plusieurs récits de maisons disparues, vendues, effondrées… “La Maison de Jacques” : séjournant à Arles pour quelques jours, Juliette Médevielle est hébergée par un inconnu. Si elle le croise peu au début, dans sa maison, elle apprend à le connaître… “Tout pour la Lenteur” : en 2015, François Bordonneau avait participé, micro en main, à un déménagement à vélo, en plein coeur de Paris. La semaine prochaine, Muriel KS reçoit Némo Camus pour son documentaire long format « Histoire de ma Cité » Cette émission a été produite et présentée par François Bordonneau.

Dimanche 22 novembre, on change de thème : jusqu'au 13 décembre, on parle de La Maison, avec trois émissions en FM et podcast et une quatrième, uniquement en podcast, en anglais (le 13 décembre). “Domestic Music : Washing Machine To Keep Clean” : cette pièce de musique concrète est le résultat des longs moments qu’Audrey Pouliquen – musicienne et plasticienne sonore – a passés à écouter son lave-linge, ses rythmes, ses timbres, ses harmonies… C’est ce morceau, “Washing Machine…” qui sert de fond sonore à cette émission. On retrouvera Audrey Pouliquen, avec une seconde pièce intitulée “Frigo Chanteur” le 6 décembre. "Se Souvenir des Maisons", réalisé par Jean-Marie Clairambault dans le cadre du "Workshop Nouvelles Fictions Sonores" organisé par Phonurgia Nova l'été dernier, en Bretagne. Auteur de théâtre, Jean-Marie Clairambault, dont c’est la première œuvre sonore, confronte plusieurs récits de maisons disparues, vendues, effondrées… “La Maison de Jacques”  : séjournant à Arles pour quelques jours, Juliette Médevielle est hébergée par un inconnu. Si elle le croise peu au début, dans sa maison, elle apprend à le connaître… “Tout pour la Lenteur” : en 2015, François Bordonneau avait participé, micro en main, à un déménagement à vélo, en plein coeur de Paris.  La semaine prochaine, Muriel KS reçoit Ester Laurent-Baroux et Némo Camus   pour leur documentaire long format "Histoire de ma Cité"   Cette émission a été produite et présentée par François Bordonneau.

Dimanche 22 novembre, o n change de thème : jusqu'au 13 décembre, on parle de La Maison, avec trois émissions en FM et podcast et une quatrième, uniquement en podcast, en anglais (le 13 décembre). “Domestic Music : Washing Machine To Keep Clean” : cette pièce de musique concrète est le résultat des longs moments qu'Audrey Pouliquen – musicienne et plasticienne sonore – a passés à écouter son lave-linge, ses rythmes, ses timbres, ses harmonies… C'est ce morceau, “Washing Machine…” qui sert de fond sonore à cette émission. On retrouvera Audrey Pouliquen, avec une seconde pièce intitulée “Frigo Chanteur” le 6 décembre. "Se Souvenir des Maisons", réalisé par Jean-Marie Clairambault dans le cadre du "Workshop Nouvelles Fictions Sonores" organisé par Phonurgia Nova l'été dernier, en Bretagne. Auteur de théâtre, Jean-Marie Clairambault, dont c'est la première œuvre sonore, confronte plusieurs récits de maisons disparues, vendues, effondrées… “La Maison de Jacques”  : séjournant à Arles pour quelques jours, Juliette Médevielle est hébergée par un inconnu. Si elle le croise peu au début, dans sa maison, elle apprend à le connaître… “Tout pour la Lenteur” : en 2015, François Bordonneau avait participé, micro en main, à un déménagement à vélo, en plein coeur de Paris.  La semaine prochaine, Muriel KS reçoit Ester Laurent-Baroux et Némo Camus   pour leur documentaire long format "Histoire de ma Cité" Cette émission a été produite et présentée par François Bordonneau.

Rémi et David sont frères jumeaux. Ils sont nés une nuit de décembre 1984. 
Rapidement, on s'est rendu compte que quelque chose n'allait pas. Les médecins ont alors posé un premier diagnostique :
 Infirme Moteur Cérébral. Leur handicap sera lourd.
 Ils ne marcheront pas et ne parleront pas. 
Les parents, Nadine et Michel, ne voulaient pas croire à 
ce sombre pronostic. Alors ils se sont lancés dans
 une longue bataille pour faire grandir leurs petits. --- Mention pour Le Prix Archives de la parole au Phonurgia Nova 2020 “Dans ce récit de la vie de deux jumeaux nés en 1984 et identifiés comme « infirmes moteurs cérébraux », la parole est centrale, comme sujet (leur difficulté à parler), mais surtout comme matériau phonique et poétique, déclencheur d'une écoute elle-même hors norme, ralentie et rafraîchie, qui fait redécouvrir l'usage du langage.” Marie-Madeleine Mervant-Roux --- Réalisation et prise de son : Nicolas François et Aurélia Balboni Montage : Mathieu Haessler, Aurélia Balboni, Nicolas François Mixage : Philippe Charbonnel Une production Cineke Avec le soutien du Fonds d'Aide à la Création Radiophonique de la Fédération Wallonie Bruxelles, du Fonds Gulliver et de l'Atelier de Création Sonore Radiophonique. Merci à Rémi, David, Nadine et Michel François, Mathieu Haessler, Philippe Charbonnel, Celia Dessardo, Sonia Ringoot, Dominik Guth, Sarah Gouret, Roger Balboni, Jérôme Laffont, Sophie Bruneau, Christophe Rault, Carmelo Iannuzzo, Camille Valençon, Clémentine Delahaut, Bastien Hidalgo Ruiz, Emma Pajevic, Charline Branger, Aurélien Lebourg, Anaïs Psaïla, Ann Sirot et Idalio

Ce dimanche, c’est la dernière émission de l’année, que nous terminons avec notre thème : la liste. La liste noire, la liste d’invités, la liste de voeux, la liste de tâches, la liste de ce que l’on compte faire ou de ce qui est à faire. Jour après jour, nous utilisons des listes, intimes, personnelles, qui nous apparaissent parfois comme des litanies, des obsessions, des idées que l’on note et que l’on souhaite parfois remettre à plus tard. Des listes les plus pragmatiques (inventaires, catalogues, menus et recettes) aux plus poétiques (les travaux de Walt Whitman, Marianne Moore ou Gertrude Stein), tous se sont nourris de la forme “liste” pour construire leur quotidien, charpenter leurs idées, faire évoluer leurs pensées. Ce dimanche, pour notre dernière émission de l’année, nous diffuserons les oeuvres sonores de Pauline Tiprez, Jack Kerouac, Pejk Malinovski, Léa Minod, ainsi qu’une pièce sonore de l’atelier de production de Phonurgia Nova. On commence cette émission avec l’oeuvre de Pauline Tiprez, « L’inventaire », une oeuvre de 2016 qui aborde la question du deuil. « Aborder la thématique du deuil n’est pas facile. Encore moins lorsqu’il s’agit du deuil de ses parents. C’est à travers la description d’objets que ce documentaire tente une approche sensible de la question. Qu’il s’agisse de lettres, d’objets de la vie quotidienne ou encore de pièces rares, ils sont les derniers fragments qui subsistent après la mort. Et finalement, sans eux, que reste-t- il de celui ou celle que l’on a perdu? » – Pauline Tiprez Nous écouterons ensuite une pièce sonore de Jack Kerouac, intitulée « American Haikus ». En 1958, Jack Kerouac entre en studio avec le saxophone ténor Al Cohn et Zoot Sims pour enregistrer son deuxième album, un mélange de jazz et de poésie appelé Blues et Haikus. Ce sera ensuite au tour de la pièce sonore produite par Phonurgia Nova, « 150 grammes 200°C ». « Explorer le pain, depuis sa croute jusqu’à sa mie. Pain objet de gourmandise, pain madeleine de Proust, pain quotidien et autres pains…pour en faire une modeste tranche sonore, cuisinée collectivement… Cela vous irait-il ? » Nous écouterons enfin « Secrets », de Pejk Malinovski, qui offre dans son documentaire sonore une collection de secrets. Le réalisateur danois propose à des étrangers à confier leurs secrets sur bande… Enfin, nous terminons avec « dans le tiroir », un rubrique de Léa Minod qui s’appelle « Rejoindre la Mer ». « Gemma était belle à faire fondre les hommes, elle ressemblait à Monica Vitti. Jeune italienne, blonde, les yeux bleus, la peau mate, menue et gracieuse. Grandie en Tunisie dans le faste de l’après-guerre. Elle rayonne, séduit. La toute nouvelle saison de Récréation sonore débutera le 27 septembre 2020. Nous lançons d’ores et déjà un appel à création. Vous avez aussi la possibilité de diffuser vos oeuvres selon les thèmes présentées ci-dessous. Date de fin de réception : fin juillet 2020. Thèmes à l’approche : Confinement, Déconfinement, La ville, La maison, Les repas, La famille, L’invisible, Le sport, La nuit, La nature. Toute l’équipe de Récréation sonore vous souhaite un très bel été ! Cette émission a été préparée, réalisée et présentée par Abi McNeil et Anna-Livia Marchaison.

Ce dimanche, c’est la dernière émission de l’année, que nous achevons à travers le thème de "la liste".  La liste noire, la liste d'invités, la liste de voeux, la liste de tâches, la liste de ce que l'on compte faire ou de ce qui est à faire.  Jour après jour, nous utilisons des listes, intimes, personnelles,  qui nous apparaissent parfois comme des litanies, des obsessions, des idées que l’on note et que l’on souhaite parfois remettre à plus tard.  Des listes les plus pragmatiques (inventaires, catalogues, menus et recettes) aux plus poétiques (les travaux de Walt Whitman, Marianne Moore ou Gertrude Stein), tous  se sont nourris de la forme “liste” pour construire leur quotidien, charpenter leurs idées, faire évoluer leurs pensées.  Ce dimanche, pour notre dernière émission de l'année, nous diffuserons les oeuvres sonores de Pauline Tiprez,  Jack Kerouac,  Pejk Malinovski,  Léa Minod, ainsi qu'une pièce sonore de l'atelier de production de Phonurgia Nova. On commence cette émission avec l'oeuvre de Pauline Tiprez, "L'inventaire", une oeuvre de 2016 qui aborde la question du deuil. "Aborder la thématique du deuil n'est pas facile. Encore moins lorsqu’il s'agit du deuil de ses parents. C'est à travers la description d'objets que ce documentaire tente une approche sensible de la question. Qu'il s'agisse de lettres, d'objets de la vie quotidienne ou encore de pièces rares, ils sont les derniers fragments qui subsistent après la mort. Et finalement, sans eux, que reste-t- il de celui ou celle que l'on a perdu?" - Pauline Tiprez   Nous écouterons ensuite une pièce sonore de Jack Kerouac, intitulée "American Haikus". En 1958, Jack Kerouac entre en studio avec le saxophone ténor Al Cohn et Zoot Sims pour enregistrer son deuxième album, un mélange de jazz et de poésie appelé Blues et Haikus. Ce sera ensuite au tour de la pièce sonore produite par Phonurgia Nova, "150 grammes 200°C". "Explorer le pain, depuis sa croute jusqu’à sa mie. Pain objet de gourmandise, pain madeleine de Proust, pain quotidien et autres pains...pour en faire une modeste tranche sonore, cuisinée collectivement… Cela vous irait-il ?" [caption id="attachment_97554" align="alignleft" width="300"] Comparatifs de micro [photo © Félix Blume, Arles] « Ceux qui aspirent à faire art avec le son empruntent souvent plus de quatre chemins » Kaye Mortley[/caption] Cette création  a été produite en 2018 sous la direction de Kaye Mortley et Sophie Berger, aux participants : Mahé Ben Hamed, Elise Bonnard, Eva Dupérier, Geoffroy Gesser, Brigitte Jamois, Johann Mazé, Elodie Mollé, Manon Prigent, Estelle Redon et Sophie Réthoré. #phonurgianova #radiolabo #marcjaquin #kayemortley #felixblume     Nous écouterons enfin "Secrets", de Pejk Malinovski, qui offre dans son documentaire sonore une collection de secrets. Le réalisateur danois propose à des étrangers à confier leurs secrets sur bande... Enfin, nous terminons avec "dans le tiroir", un rubrique de Léa Minod qui s'appelle "Rejoindre la Mer".  "Gemma était belle à faire fondre les hommes, elle ressemblait à Monica Vitti. Jeune italienne, blonde, les yeux bleus, la peau mate, menue et gracieuse. Grandie en Tunisie dans le faste de l’après-guerre. Elle rayonne, séduit.  Gemma était ma grand-mère, restée figée, glacée dans les bouches de ses trois filles. Elles en parlent tant que j’ai le sentiment de la connaître mieux que tous mes autres grands-parents.  Fantôme ou Mythe familial. J’ai pensé qu’en essayant de recomposer son portrait, j’allais pouvoir l’apprivoiser. Voici le dernier volet de Gemma : Rejoindre la mer. " - Lea Minod La toute nouvelle saison de Récréation sonore débutera le 27 septembre 2020. Nous lançons d'ores et déjà un appel à création. Vous avez aussi la possibilité de diffuser vos oeuvres selon les thèmes présentées ci-dessous. Date de fin de réception : fin juillet 2020.  Thèmes à l'approche : Confinement, Déconfinement, La ville, La maison, Les repas, La famille, L'invisible, Le sport, La nuit, La nature.  Formulaire à remplir ici : https://docs.google.com/forms/d/13ZJXO0octEuRh6S29U07jK57-IqUndKx_56hLRyCNVc/viewform?fbclid=IwAR2FAJNedb2pgcD44fB2Vlp-4yQCHDkv1gy2F0uOdPom_cd8uYX4hdHdq7Metedit_requested=true Toute l'équipe de Récréation sonore vous souhaite un très bel été !  Cette émission a été préparée, réalisée et présentée  par Abi McNeil et Anna-Livia Marchaison.   

Ce dimanche, c'est la dernière émission de l'année, que nous achevons à travers le thème de "la liste".  La liste noire, la liste d'invités, la liste de voeux, la liste de tâches, la liste de ce que l'on compte faire ou de ce qui est à faire.  Jour après jour, nous utilisons des listes, intimes, personnelles,  qui nous apparaissent parfois comme des litanies, des obsessions, des idées que l'on note et que l'on souhaite parfois remettre à plus tard.  Des listes les plus pragmatiques (inventaires, catalogues, menus et recettes) aux plus poétiques (les travaux de Walt Whitman, Marianne Moore ou Gertrude Stein), tous  se sont nourris de la forme “liste” pour construire leur quotidien, charpenter leurs idées, faire évoluer leurs pensées.  Ce dimanche, pour notre dernière émission de l'année, nous diffuserons les oeuvres sonores de Pauline Tiprez,  Jack Kerouac,  Pejk Malinovski,  Léa Minod, ainsi qu'une pièce sonore de l'atelier de production de Phonurgia Nova. On commence cette émission avec l'oeuvre de Pauline Tiprez, "L'inventaire", une oeuvre de 2016 qui aborde la question du deuil. "Aborder la thématique du deuil n'est pas facile. Encore moins lorsqu'il s'agit du deuil de ses parents. C'est à travers la description d'objets que ce documentaire tente une approche sensible de la question. Qu'il s'agisse de lettres, d'objets de la vie quotidienne ou encore de pièces rares, ils sont les derniers fragments qui subsistent après la mort. Et finalement, sans eux, que reste-t- il de celui ou celle que l'on a perdu?" - Pauline Tiprez Nous écouterons ensuite une pièce sonore de Jack Kerouac, intitulée "American Haikus". En 1958, Jack Kerouac entre en studio avec le saxophone ténor Al Cohn et Zoot Sims pour enregistrer son deuxième album, un mélange de jazz et de poésie appelé Blues et Haikus. Ce sera ensuite au tour de la pièce sonore produite par Phonurgia Nova, "150 grammes 200°C". "Explorer le pain, depuis sa croute jusqu'à sa mie. Pain objet de gourmandise, pain madeleine de Proust, pain quotidien et autres pains...pour en faire une modeste tranche sonore, cuisinée collectivement… Cela vous irait-il ?" [caption id="attachment_97554" align="alignleft" width="300"] Comparatifs de micro [photo © Félix Blume, Arles] « Ceux qui aspirent à faire art avec le son empruntent souvent plus de quatre chemins » Kaye Mortley[/caption] Cette création  a été produite en 2018 sous la direction de Kaye Mortley et Sophie Berger, aux participants : Mahé Ben Hamed, Elise Bonnard, Eva Dupérier, Geoffroy Gesser, Brigitte Jamois, Johann Mazé, Elodie Mollé, Manon Prigent, Estelle Redon et Sophie Réthoré. #phonurgianova #radiolabo #marcjaquin #kayemortley #felixblume Nous écouterons enfin "Secrets", de Pejk Malinovski, qui offre dans son documentaire sonore une collection de secrets. Le réalisateur danois propose à des étrangers à confier leurs secrets sur bande... Enfin, nous terminons avec "dans le tiroir", un rubrique de Léa Minod qui s'appelle "Rejoindre la Mer".  "Gemma était belle à faire fondre les hommes, elle ressemblait à Monica Vitti. Jeune italienne, blonde, les yeux bleus, la peau mate, menue et gracieuse. Grandie en Tunisie dans le faste de l'après-guerre. Elle rayonne, séduit.  Gemma était ma grand-mère, restée figée, glacée dans les bouches de ses trois filles. Elles en parlent tant que j'ai le sentiment de la connaître mieux que tous mes autres grands-parents.  Fantôme ou Mythe familial. J'ai pensé qu'en essayant de recomposer son portrait, j'allais pouvoir l'apprivoiser. Voici le dernier volet de Gemma : Rejoindre la mer. " - Lea Minod La toute nouvelle saison de Récréation sonore débutera le 27 septembre 2020. Nous lançons d'ores et déjà un appel à création. Vous avez aussi la possibilité de diffuser vos oeuvres selon les thèmes présentées ci-dessous. Date de fin de réception : fin juillet 2020.  Thèmes à l'approche : Confinement, Déconfinement, La ville, La maison, Les repas, La famille, L'invisible, Le sport, La nuit, La nature.  Formulaire à remplir ici : https://docs.google.com/forms/d/13ZJXO0octEuRh6S29U07jK57-IqUndKx_56hLRyCNVc/viewform?fbclid=IwAR2FAJNedb2pgcD44fB2Vlp-4yQCHDkv1gy2F0uOdPom_cd8uYX4hdHdq7M&edit_requested=true Toute l'équipe de Récréation sonore vous souhaite un très bel été ! 

Dans le cadre d'un stage d'initiation artistique et technique à la réalisation sonore organisé par l'association Phonurgia Nova en juin 2018 et animé par Arnaud Forest, j'ai enregistré un reportage audio dans les rues de Paris. Sons : Voix de jardiniers de la Ville de Paris extrait d'un clip de campagne de Jean-Luc Mélenchon (2017) "Ca va, Manu", Emmanuel Macron recadre un jeune qu'il juge trop familier (2017) Zebda, Le bruit et l'odeur Jean Ferrat, Ma France Bia, Los Hermanos

Vivez une expérience hors du temps... Immersive, en stéréo et binaural, Abbaye a été créée à partir de l’expérience du silence vécu par son réalisateur à l’abbaye de Saint-Benoît-du-Lac, en Estrie, Québec.Sur les berges du lac Memphrémagog se dresse l'Abbaye de St-Benoît-du-Lac. 27 moines, ayant tous fait voeu de silence, y vivent, selon les préceptes de la Règle de St-Benoît. Abbaye est une proposition d'aller à leur rencontre, par le son. Un univers contrasté où sont mis en scène les chocs sonores et poétiques entre le microscopique et l'immense, le prosaïque et le spirituel, l'anecdotique et l'imaginaire, le monde ancien et le monde moderne.Réalisation et conception sonore : Louis-Olivier DesmaraisCrédit photo : Bibliothèque et archives nationales du Québec, Georges A. DriscollAbbaye a reçu de nombreux prix : le prestigieux prix Découverte Pierre Schaeffer 2017 décerné par Phonurgia Nova, la bourse Gulliver (SACD France et Belgique/RTBF) et le 3ème prix du concours RIDM/Le réel à l'écoute tenu en 2017. Elle a été finaliste au Prix de la création documentaire radiophonique (catégorie Grandes ondes) du Festival Longueurs d'ondes de Brest, en 2019. Enfin, elle a été sélectionnée par le festival Les yeux ouverts de Paris, en 2018 et diffusée sur RTBF La Première, le 22 avril 2019.Abonnez-vous aux autres balados de Magnéto : - Fictions -- > bit.ly/Tout-Ouie- Témoignages et récits d'expériences humaines -- > bit.ly/Les-Vivants- Idées et conférencesbit.ly/Sur-Parole- Créations sonores -- > bit.ly/Le-Gout-du-son- Monde de l'art -- > bit.ly/Les-nuits-contrairesou découvrez-les sur www.magnetobalado.com

Du 29 janvier au 3 février, à 1 h du matin, 37°2 et Récréation Sonore vous proposent Des Hommes et des Sons, une série de six émissions spéciales consacrées au palmarès des derniers Phonurgia Nova Awards, série que vous pourrez réécouter sur cette page (pour passer d'une émission à l'autre : utilisez les flèches du "player" ou le bouton "playlist", à droite des deux flèches). A l’occasion de la Semaine du Son et à l’approche du festival Longueurs d’Ondes de Brest, 37°2 et Récréation Sonore vous proposent cinq émissions + un bonus. Chaque soir de la semaine, du 29 janvier au 3 février, vous pourrez réécouter les lauréats des derniers Phonurgia Nova Awards, qui ont eu lieu en septembre dernier, à la BnF François Mitterrand de Paris. Documentaire, fiction, field recording… tous les domaines de la création sont représentés. Chaque soir, la pièce sonore sera accompagnée d’un portrait de son auteur, réalisé par les équipes de 37°2, l’émission de portraits de Radio Campus Paris.   Au programme : LUNDI 29 janvier, on écoute “Qualia” primée dans la catégorie Art Sonore, accompagnée d’un portrait de son auteur Charo Calvo, réalisé par Léa Capuano. "Cinq femmes artistes provenant de différentes cultures mettent en paroles une expérience physique forte, marquante à vie (...) Qualia questionne l’utilisation du son dans le storytelling, sa capacité à toucher le subconscient, sa puissance à provoquer des réactions physiques et des images mentales (Source : Atelier de Création Sonore Radiophonique).     MARDI 30 janvier, on écoute “De guerre en fils”, une série primée dans la catégorie Fiction francophone, avec un portrait de son auteur François Perache et de sa réalisatrice Sabine Zovighian, réalisé par Virgil Blanc et Clara Lacombe. "Le 2 octobre 1961, en pleine guerre d'Algérie, le policier Georges Pérache est abattu à Paris par le FLN (...) A la fois enquête intime, fiction documentée et tragi-comédie, "De guerre en fils" joue du feuilleton radio pour ouvrir la boîte aux secrets. Ceux de l’Histoire comme ceux d’une famille" (Source : Arte Radio).     MERCREDI 31 janvier, on écoute “Une quête” primée dans la catégorie “Archives de la parole”. Le portrait de Benoît Bories, son auteur, a été réalisé par Marine Beccarelli. "Quelques frères Dominicains de Toulouse ont entrepris avec l'aide de Marcel Pérez, compositeur et musicologue spécialiste des chants grégoriens, de se réapproprier de vieilles techniques de chants liturgiques du 13ème siècle qui avaient été initiées par leur ordre (d’ailleurs fondé à Toulouse). Benoît Bories nous livre une pièce éclatante et douce sur le pouvoir du chant. Cela s’appelle une quête et c’est autant celle des dominicains que celle de Benoît qui les enregistre et en fait une matière sonore autre." (Source : Soundcloud Phonurgia Nova). JEUDI 1er février, on écoute “Le silence sur un fil” primé dans la catégorie “Paysage Sonore”. Pascal Gregis et à Clara Lacombe ont rencontré Daniel Capeille, son auteur. "Après avoir réuni une collection de silences récoltés en Alaska en avril 2015, l’occasion est venue de chercher une définition de cette matière sonore discrète presque totalement disparue" (Source : Soundcloud Phonurgia Nova).     VENDREDI 2 février, on écoute “Abbaye" primé dans la catégorie “Découvertes Pierre Schaeffer”. Louis-Olivier Desmarais se dévoilera dans un portrait réalisé par Laura El Feky. "Sur les berges du lac Memphrémagog, au Québec, se dresse l'Abbaye de St-Benoît-du-Lac. 27 moines y vivent, selon les préceptes de la Règle de St-Benoît. Abbaye est une proposition d'aller à leur rencontre, par le son" (Source : Soundcloud Phonurgia Nova). SAMEDI 3 février, on écoute “Porte voix de la disparition”, un petit bonus pour le dernier épisode cette semaine spéciale. Le portrait de Nicolas Oudin, son auteur, a été réalisé par Chloé Kobuta. "A New-York plus de 800 langues et dialectes, pour la moitié en voie d’extinction, sont parlés de Harlem à Brooklyn en passant par le Bronx et le Queens. Deux fois par mois, un langage s’éteint sur terre avec la mort de son dernier locuteur" (Source : France Culture).   Des Hommes et des Sons a été réalisé par les équipes de 37°2, coordonnées par Clara Lacombe, sur une proposition de François Bordonneau. Merci à tous les auteurs qui se sont prêtés au jeu du portrait. Merci à Phonurgia Nova.

Du 29 janvier au 3 février, à 1 h du matin, 37°2 et Récréation Sonore vous proposent Des Hommes et des Sons, une série de six émissions spéciales consacrées au palmarès des derniers Phonurgia Nova Awards, série que vous pourrez réécouter sur cette page (pour passer d'une émission à l'autre : utilisez les flèches du "player" ou le bouton "playlist", à droite des deux flèches). A l'occasion de la Semaine du Son et à l'approche du festival Longueurs d'Ondes de Brest, 37°2 et Récréation Sonore vous proposent cinq émissions + un bonus. Chaque soir de la semaine, du 29 janvier au 3 février, vous pourrez réécouter les lauréats des derniers Phonurgia Nova Awards, qui ont eu lieu en septembre dernier, à la BnF François Mitterrand de Paris. Documentaire, fiction, field recording… tous les domaines de la création sont représentés. Chaque soir, la pièce sonore sera accompagnée d'un portrait de son auteur, réalisé par les équipes de 37°2, l'émission de portraits de Radio Campus Paris. Au programme : LUNDI 29 janvier, on écoute “Qualia” primée dans la catégorie Art Sonore, accompagnée d'un portrait de son auteur Charo Calvo, réalisé par Léa Capuano. "Cinq femmes artistes provenant de différentes cultures mettent en paroles une expérience physique forte, marquante à vie (...) Qualia questionne l'utilisation du son dans le storytelling, sa capacité à toucher le subconscient, sa puissance à provoquer des réactions physiques et des images mentales (Source : Atelier de Création Sonore Radiophonique). MARDI 30 janvier, on écoute “De guerre en fils”, une série primée dans la catégorie Fiction francophone, avec un portrait de son auteur François Perache et de sa réalisatrice Sabine Zovighian, réalisé par Virgil Blanc et Clara Lacombe. "Le 2 octobre 1961, en pleine guerre d'Algérie, le policier Georges Pérache est abattu à Paris par le FLN (...) A la fois enquête intime, fiction documentée et tragi-comédie, "De guerre en fils" joue du feuilleton radio pour ouvrir la boîte aux secrets. Ceux de l'Histoire comme ceux d'une famille" (Source : Arte Radio). MERCREDI 31 janvier, on écoute “Une quête” primée dans la catégorie “Archives de la parole”. Le portrait de Benoît Bories, son auteur, a été réalisé par Marine Beccarelli. "Quelques frères Dominicains de Toulouse ont entrepris avec l'aide de Marcel Pérez, compositeur et musicologue spécialiste des chants grégoriens, de se réapproprier de vieilles techniques de chants liturgiques du 13ème siècle qui avaient été initiées par leur ordre (d'ailleurs fondé à Toulouse). Benoît Bories nous livre une pièce éclatante et douce sur le pouvoir du chant. Cela s'appelle une quête et c'est autant celle des dominicains que celle de Benoît qui les enregistre et en fait une matière sonore autre." (Source : Soundcloud Phonurgia Nova). JEUDI 1er février, on écoute “Le silence sur un fil” primé dans la catégorie “Paysage Sonore”. Pascal Gregis et à Clara Lacombe ont rencontré Daniel Capeille, son auteur. "Après avoir réuni une collection de silences récoltés en Alaska en avril 2015, l'occasion est venue de chercher une définition de cette matière sonore discrète presque totalement disparue" (Source : Soundcloud Phonurgia Nova). VENDREDI 2 février, on écoute “Abbaye" primé dans la catégorie “Découvertes Pierre Schaeffer”. Louis-Olivier Desmarais se dévoilera dans un portrait réalisé par Laura El Feky. "Sur les berges du lac Memphrémagog, au Québec, se dresse l'Abbaye de St-Benoît-du-Lac. 27 moines y vivent, selon les préceptes de la Règle de St-Benoît. Abbaye est une proposition d'aller à leur rencontre, par le son" (Source : Soundcloud Phonurgia Nova). SAMEDI 3 février, on écoute “Porte voix de la disparition”, un petit bonus pour le dernier épisode cette semaine spéciale. Le portrait de Nicolas Oudin, son auteur, a été réalisé par Chloé Kobuta. "A New-York plus de 800 langues et dialectes, pour la moitié en voie d'extinction, sont parlés de Harlem à Brooklyn en passant par le Bronx et le Queens. Deux fois par mois, un langage s'éteint sur terre avec la mort de son dernier locuteur" (Source : France Culture). Des Hommes et des Sons a été réalisé par les équipes de 37°2, coordonnées par Clara Lacombe, sur une proposition de François Bordonneau. Merci à tous les auteurs qui se sont prêtés au jeu du portrait. Merci à Phonurgia Nova.

Retour sur la 22e édition du grand rendez-vous de la rentrée. Les 23 et 24 septembre dernier ont eu lieu à la Bibliothèque Nationale François Mitterrand - pour la deuxième année consécutive - les 22e Phonurgia Nova Awards. Véritable marathon (deux jours d'écoute dans le noir et 51 œuvres sélectionnées), ce concours à primé cinq créations - plus quelques mentions - dans cinq catégories : Pour rendre compte de ces deux jours intensément radiophoniques, nous avons promené nos micros aux abords du petit auditorium de la Grande Bibliothèque. Ici, dans cette chambre noire dédiée uniquement à l'ouïe, auteurs et amateurs de création sonore contemporaine se sont rencontré et ont partagé séances d'écoute et débats, les leurs mais aussi, bien sûr, ceux du jury, présidé, pour la seconde fois, par l'artiste sonore québécoise Chantal Dumas. Cette émission spéciale ne nous permettra pourtant pas de pouvoir saisir et définir les contours d'une discipline, mais au contraire d'affirmer la richesse de l'art sonore : un espace de création pouvant accueillir tant de singularités, de parcours, d'intentions… et de perspectives ! Une émission préparée et réalisée par Elsa Fiévez, avec la complicité de Léa Minod. Merci à Marc Jacquin de Phonurgia Nova.

Retour sur la 22e édition du grand rendez-vous de la rentrée. Les 23 et 24 septembre dernier ont eu lieu à la Bibliothèque Nationale François Mitterrand - pour la deuxième année consécutive - les 22e Phonurgia Nova Awards. Véritable marathon (deux jours d'écoute dans le noir et 51 œuvres sélectionnées), ce concours à primé cinq créations - plus quelques mentions - dans cinq catégories : Paysage sonore (remis à Daniel Capelle pour Le Silence sur le Fil) Archives de la parole (remis à Benoît Bories pour Une Quête ; mentions spéciales à Fabienne Laumonier pour Bienvenue et Marie Lisel et Daniel Martin-Borret pour Agogies Art sonore (remis à Charo Calvo pour Qualia ; mention à Davide Tidoni pour Le Son du bruit blanc) Fiction francophone (remis à François Pérache et Sabine Zovighian pour De Guerre en fils ; mention à Fabrice Osinski pour La Tourmente) Prix "Découvertes" Pierre Schaeffer (remis à Louis-Olivier Desmarais pour Abbaye ; mention à Boris Gobin et Sonia Franco pour De l'autre côté du monde) Pour rendre compte de ces deux jours intensément radiophoniques, nous avons promené nos micros aux abords du petit auditorium de la Grande Bibliothèque. Ici, dans cette chambre noire dédiée uniquement à l'ouïe, auteurs et amateurs de création sonore contemporaine se sont rencontré et ont partagé séances d’écoute et débats, les leurs mais aussi, bien sûr, ceux du jury, présidé, pour la seconde fois, par l'artiste sonore québécoise Chantal Dumas. Cette émission spéciale ne nous permettra pourtant pas de pouvoir saisir et définir les contours d’une discipline, mais au contraire d’affirmer la richesse de l’art sonore : un espace de création pouvant accueillir tant de singularités, de parcours, d’intentions… et de perspectives ! Une émission préparée et réalisée par Elsa Fiévez, avec la complicité de Léa Minod. Merci à Marc Jacquin de Phonurgia Nova.

Un voyage à bord de l'Aquarius, bateau de sauvetage affrété par l'ONG SOS Méditerranée. Une rencontre avec les vivants. Réalisation : Fabienne Laumonier en collaboration avec Alexandre Causin et Elise Gruau Mise en onde : Christophe Rault Avec les voix de : Mathilde, Oussama, Kim, Stéphane, Giorgia, Alex, Ibrahim et Omar Photos: Alexandre Causin Merci à SOS Méditerranée , à Médecin Sans Frontière et à l'équipage de l'Aquarius. Production : Une production de Fabienne Laumonier avec le soutien de l'acsr et du fond d'Aide à la création radiophonique de la Fédération Wallonie-Bruxelles "Mention Archives de la Parole aux Phonurgia Nova awards 2017"

The Sound of White Noise est une pièce composée d'une série d'instructions d'écoute qui sont diffusées à la radio et performée par les auditeurs. Les instructions concernent des positions spécifiques du corps et des mouvements que les auditeurs ont à accomplir en relation avec le système radio qu'ils utilisent et l'espace où ils se trouvent. Une voix enregistrée propose des instructions aux auditeurs et les guide à travers toute la durée de la pièce. Chaque instruction invite les auditeurs à interagir avec le bruit blanc qui est diffusé par la radio. Les mouvements et les gestes que les auditeurs effectuent modifient le flux du bruit blanc qui est diffusé dans la chambre et la façon dont les auditeurs le perçoivent. Davide Tidoni: Realisation Hélene Gauthier: Voix Bastien Hidalgo Ruiz and Ludovic van Pachterbeke: Ingénieurs du son Une production Empreinte de l'acsr - 2017 "Mention Prix Art Sonore aux Phonurgia Nova awards 2017"

Cinq femmes artistes provenant de différentes cultures mettent en paroles une expérience physique forte, marquante à vie. L'une d'entre elles ne dit pas la vérité. Du langage corporel et du langage parlé. De la richesse du bilinguisme. De la complexité des traductions. De l'usage du sens, du son et des sens. Qualia questionne l'utilisation du son dans le storytelling, sa capacité à toucher le subconscient, sa puissance à provoquer des réactions physiques et des images mentales. Vous voyez ce que je veux dire? Produit par ABC Soundproof Australia, avec le soutien de l'acsr et du FACR de la Fédération Wallonie-Bruxelles Prix Art Sonore aux Phonurgia Nova awards 2017

Récréation Sonore vous emmène ce dimanche à la BNF, où se sont tenus les 17 et 18 septembre derniers les 21e Phonurgia Nova Awards. Festival de création radiophonique et sonore, les Phonurgia Nova Awards ont proposé à l'écoute 34 oeuvres dans cinq catégories ("field recording", "archive de la parole", "fiction francophone", "radio art" et "découvertes Pierre Shaeffer").  Cinq prix de création sonore et radiophonique que se sont "disputés" 43 auteur(E)s.  Suite aux deux journées d'écoute et de compétition qui se sont tenues les 17 et 18 septembre à la BNF, nous revenons avec Chantal Dumas - artiste sonore canadienne, présidente du jury de cette édition ET 1ère présidentE de l'histoire du festival - sur la compétition 2016, mais aussi sur son rapport au son et à la création. Nous en profiterons pour écouter des passages d'œuvres non primées cette année : L'Escamoteur (Cabiria Chomel), Beaux Jeunes Monstres (Florent Barat et Sébastien Schmitz - qui viennent de remporter le Prix Europa 2016 catégorie "Meilleure série fiction"), Princess in the Iron Mask (Martin Klusac) et Avec le Vent (Théo Boulenger). Avec leurs auteurs, nous reviendrons sur la création de ces œuvres et leur participation au festival. Avec les coulisses du festival enregistrées par Léa Minod et la participation furtive et surprise d'Amaury Da Cunha, Emily Vallat, Pascal Mouneyres.  Pour en savoir plus Et écouter les pièces diffusées dans leur intégralité :  A NOTER L'OUVERTURE D'UN NOUVEAU STAGE DE FORMATION organisé par Phonurgia Nova à Paris : initiation artistique et technique à la réalisation sonore, avec Arnaud Forest (Arte Radio) du 7 au 10 décembre 2016.   Une émission préparée et présentée par Léa Minod - membre du jury cette année - et François Bordonneau

Récréation Sonore vous emmène ce dimanche à la BNF, où se sont tenus les 17 et 18 septembre derniers les 21e Phonurgia Nova Awards. Festival de création radiophonique et sonore, les Phonurgia Nova Awards ont proposé à l'écoute 34 oeuvres dans cinq catégories ("field recording", "archive de la parole", "fiction francophone", "radio art" et "découvertes Pierre Shaeffer").  Cinq prix de création sonore et radiophonique que se sont "disputés" 43 auteur(E)s. Suite aux deux journées d'écoute et de compétition qui se sont tenues les 17 et 18 septembre à la BNF, nous revenons avec Chantal Dumas - artiste sonore canadienne, présidente du jury de cette édition ET 1ère présidentE de l'histoire du festival - sur la compétition 2016, mais aussi sur son rapport au son et à la création. Nous en profiterons pour écouter des passages d’œuvres non primées cette année : L'Escamoteur (Cabiria Chomel), Beaux Jeunes Monstres (Florent Barat et Sébastien Schmitz - qui viennent de remporter le Prix Europa 2016 catégorie "Meilleure série fiction"), Princess in the Iron Mask (Martin Klusac) et Avec le Vent (Théo Boulenger). Avec leurs auteurs, nous reviendrons sur la création de ces œuvres et leur participation au festival.Avec les coulisses du festival enregistrées par Léa Minod et la participation furtive et surprise d'Amaury Da Cunha, Emily Vallat, Pascal Mouneyres. Pour en savoir plusLe site de Chantal Dumas. On peut aussi écouter ses productions pour la Deutschlandradio ici ou sur SoundcloudLe site de Théo BoulengerLe site de Martin KlusakLe site d'Amaury Da Cunha, photographe et membre du jury Phonurgia 2016Et écouter les pièces diffusées dans leur intégralité : L'escamoteur de Cabiria Chomel, production ACSRPrincess in the Iron mask de Martin Klusak (autoproduction) Beaux, jeunes, monstres de Florent Barat et Sébastien Schmitz, production ACSRA NOTER L'OUVERTURE D'UN NOUVEAU STAGE DE FORMATION organisé par Phonurgia Nova à Paris : initiation artistique et technique à la réalisation sonore, avec Arnaud Forest (Arte Radio) du 7 au 10 décembre 2016.  Une émission préparée et présentée par Léa Minod - membre du jury cette année - et François Bordonneau

 Aurélia Balboni, Les mots de ma mère, un documentaire radio Montage : Matthieu Haessler, Christophe Rault et Aurélia Balboni Mixage : Philippe Charbonnel Un documentaire tout en douceur. Aurélia Balboni plonge au coeur de ce qu'est devenue sa mère atteinte d'une maladie dégénérative. Présence d'aujourd'hui et d'hier, les sons transpercent l'âme et tracent le passage d'un passé oublié.Merci à Aurélia pour ce fantastique documentaire de création. « Aujourd'hui, ma mère a tenté de payer le buraliste avec des billets de Monopoly, elle pensait qu'il ne ferait pas la différence. Elle est atteinte d la maladie neurodégénérative appelée démence. Sémantique : une pomme, une chaise, une fleur sont des mots qu'elle ne connaît plus. Ma mère n'aura jamais conscience de sa maladie. Elle trouve qu'elle va très bien. Documentaire réalisé en 2015.» Ce documentaire d'Aurélia Balboni était finaliste aux Prix prestigieux de la Phonurgia Nova en France.  

 Aurélia Balboni, Les mots de ma mère, un documentaire radio Montage : Matthieu Haessler, Christophe Rault et Aurélia Balboni Mixage : Philippe Charbonnel Un documentaire tout en douceur. Aurélia Balboni plonge au coeur de ce qu'est devenue sa mère atteinte d'une maladie dégénérative. Présence d'aujourd'hui et d'hier, les sons transpercent l'âme et tracent le passage d'un passé oublié.Merci à Aurélia pour ce fantastique documentaire de création. « Aujourd’hui, ma mère a tenté de payer le buraliste avec des billets de Monopoly, elle pensait qu’il ne ferait pas la différence. Elle est atteinte d la maladie neurodégénérative appelée démence. Sémantique : une pomme, une chaise, une fleur sont des mots qu’elle ne connaît plus. Ma mère n’aura jamais conscience de sa maladie. Elle trouve qu’elle va très bien. Documentaire réalisé en 2015.» Ce documentaire d'Aurélia Balboni était finaliste aux Prix prestigieux de la Phonurgia Nova en France.  

Récréation Sonore fait vivre de l'intérieur l'atelier "Documentaire sonore de création" qu'animent chaque été Kaye Mortley et Mehdi Ahoudig – deux fameux documentaristes radio, plusieurs fois lauréats du prestigieux Prix Europa de Berlin – dans le cadre des stages Phonurgia Nova à Arles. Cinq des neuf participants ont eu l'envie de se retrouver au début de l'automne pour se remémorer cette expérience de création collective qui leur a laissé de vifs souvenirs… et n'a fait qu'accroître leur désir de s'exprimer par le son et de poursuivre leur route sur cette voie escarpée qui est celle de la création sonore et radiophonique. Ils s'expriment sur leur rapport intime au son, leur définition du documentaire "de création", le choix d'un sujet et sa réalisation, la force évocatrice du son et la nécessité de ce type de radio… tout ça sur fond de séances de montage/mixage dans les locaux de l'Ecole de musique d'Arles, transformés en studio.  L'émission se termine par l'écoute de "Sans Bruit la Rue Meurt", une pièce sonore d'environ 20 minutes, imaginée et fabriquée collectivement au cours de cette session de juillet 2015, à partir de sons glanés dans les rues d'Arles en surchauffe. Retrouvez en fin d'émission le journal de la création sonore de Joyce Conroy-Aktouche.  Un grand merci, dans l'ordre d'apparition à l'antenne, à Kaye Mortley, Mehdi Ahoudig, Laura Tirandaz, Mickaël Filler, Violaine Ballet, Juliette Médevielle, Philippe Donnefort et Marc Jacquin, de l'association Phonurgia Nova. Plus d'infos sur Phonurgia Nova ici : http://phonurgianova.blog.lemonde.fr/ Emission conçue et réalisée par François Bordonneau, également participant de ce stage.

Récréation Sonore fait vivre de l'intérieur l'atelier "Documentaire sonore de création" qu'animent chaque été Kaye Mortley et Mehdi Ahoudig – deux fameux documentaristes radio, plusieurs fois lauréats du prestigieux Prix Europa de Berlin – dans le cadre des stages Phonurgia Nova à Arles. Cinq des neuf participants ont eu l'envie de se retrouver au début de l'automne pour se remémorer cette expérience de création collective qui leur a laissé de vifs souvenirs… et n'a fait qu'accroître leur désir de s'exprimer par le son et de poursuivre leur route sur cette voie escarpée qui est celle de la création sonore et radiophonique.  Ils s'expriment sur leur rapport intime au son, leur définition du documentaire "de création", le choix d'un sujet et sa réalisation, la force évocatrice du son et la nécessité de ce type de radio… tout ça sur fond de séances de montage/mixage dans les locaux de l'Ecole de musique d'Arles, transformés en studio.   L'émission se termine par l'écoute de "Sans Bruit la Rue Meurt", une pièce sonore d'environ 20 minutes, imaginée et fabriquée collectivement au cours de cette session de juillet 2015, à partir de sons glanés dans les rues d'Arles en surchauffe. Retrouvez en fin d'émission le journal de la création sonore de Joyce Conroy-Aktouche.  Un grand merci, dans l'ordre d'apparition à l'antenne, à Kaye Mortley, Mehdi Ahoudig, Laura Tirandaz, Mickaël Filler, Violaine Ballet, Juliette Médevielle, Philippe Donnefort et Marc Jacquin, de l'association Phonurgia Nova. Plus d'infos sur Phonurgia Nova ici : http://phonurgianova.blog.lemonde.fr/Emission conçue et réalisée par François Bordonneau, également participant de ce stage.