Podcast appearances and mentions of nicolas repac

Dans cet épisode, partez à la rencontre de Mandy Lerouge, une artiste à la croisée des cultures, dont le parcours aussi lumineux que cosmopolite l'a menée des Hautes-Alpes aux vastes horizons argentins. Fascinée par la richesse musicale de ce pays métissé, elle y a trouvé une source d'inspiration inépuisable, s'imprégnant de son répertoire populaire pour mieux le réinterpréter.À l'occasion de la sortie de son deuxième album, Del Cerro, réalisé par Nicolas Repac et disponible dès le 7 mars 2025, Mandy nous entraîne dans une aventure musicale inédite. En explorant les trésors cachés du folklore argentin, elle dévoile une révélation fascinante : l'œuvre du célèbre Pablo Del Cerro cache en réalité l'identité d'Antoinette Pépin, une femme française méconnue.Plongez dans cette conversation passionnante où Mandy Lerouge partage son processus créatif, ses voyages, et les histoires méconnues qui nourrissent sa musique. Un moment suspendu entre poésie, découverte et transmission. Écoutez maintenant et laissez-vous porter par la magie de Del Cerro ! Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

Vous écoutez Dig Dig Diggers, l'émission hebdomadaire et collaborative des radios Ferarock !Cette semaine c'est une émission aux couleurs musicales bien différentes mais teintée de la même passion pour le cinéma. Un premier album pour Pouvoir Magique qui croise les influences cinématographiques fantastiques à la musique électronique et un nouvel album pour The Limiñanas, savant mélange de leurs inspirations musicales et cinématographiques qui ne semblent jamais s'épuiser. Découvrez-les au micro de Guirec de Radio Activ' et de Yann de Canal B. En fin d'émission retrouvez une carte blanche de Nicolas Repac, musicien multi-instrumentiste et chanteur par Max de RCV.Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Label Rock - Podcast #32 (27 Novembre 2024)Au programme de cette nouvelle émission, des titres signés par de magnifiques artistes : Sylvie Kreusch, Okay Kaya, Farr, Nicolas Repac, Morphine, Reb Fountain, Flora Hibberd, Amyl and The Sniffers, The Hard Quartet, The Hentchmen and Jack White, Tube Alloys, Buzzard Buzzard Buzzard, Songhoy Blues, The The, Rodolphe Burger, Ezra Collective, Michael Kiwanuka, Orbital.

À l'origine de ce label parisien, le constat, l'évidence d'un refus : No Format ! Le 20.04.2004 Manifeste NO FORMAT ! :No Format pourquoi ? Tout simplement parce que trop fragiles, trop radicales, trop singulières, trop typées, trop élitistes, trop populaires, trop adultes, trop infantiles, trop mûres, trop immatures, trop métissées, trop identitaires, trop mélodiques, trop improvisées, trop modernes, trop intemporelles – toutes les musiques publiées ici n'auraient jamais trouvé leur place dans le paysage musical factice fabriqué de toutes pièces par la logique de formatage des goûts, qui régit aujourd'hui la politique de l'industrie du disque. Trop, trop, trop – pas dans le cadre, la moyenne ! Alors où ? Car enfin elle existe cette diversité luxuriante qui déborde les catégories, explose tous le systèmes. Et à l'autre bout de la chaîne, vous existez, vous amateurs de musiques « de traverse » - tous différents dans vos désirs confus d'inouï et d'inattendu ; tous semblables aussi quand l'inconnu s'impose et se révèle comme par magie l'objet des fantasmes les plus enfouis…C'est précisément parce qu'on ne sait jamais à l'avance ce que l'on désire qu'existe aujourd'hui NO FORMAT !.20 ans plus tard, No Format joue toujours ce rôle d'appel d'air et d'ouverture.On en parle avec nos invités : Laurent Bizot, fondateur du label, et les artistes Nicolas Repac, Natascha Rogers, Fidel Fourneyron (Que Vola ?) et Fred Soulard (Asynchrone). Nicolas Repac de Swing Swing (NØF.#02) à Gramophonie (NØF.#63) ou le grand orchestre imaginaire d'un sample d'esprit.Natascha Rogers Onaida(NØF.#60).Fred Soulard et le projet Asynchrone Plastic Bamboo (NØF.#59) autour du répertoire de Ryuichi Sakamoto. Fidel Fourneyron ¿Que Vola? (NØF.#43). La tournée des 20 ans passe par le Rocher de Palmer le 26/09, le théâtre Silvia Monfort le 28, la suite par ici.Le livre des 20 ans est disponible sur le site du label.Note d'intention, 2004 - 2024. Vingt ans d'aventures, d'explorations musicales, de désirs nés d'une surprise, et de surprises nés d'un désir, d'instants suspendus partagés avec une famille qui n'a fait que grandir. Une famille que notre public et nos abonnés forment avec tous les artistes qui ont embarqué sur les chemins de traverse de ce label à taille humaine. Pour revenir sur cette route parcourue ensemble, il fallait bien un livre qui nous raconte au fil de l'eau, au fil des ans... Il est fait de récits, de témoignages, de tableaux et d'images livrés par de nombreux compagnons de route qui ont tous participé à faire de ce label ce qu'il a toujours voulu être : un espace de liberté. Merci à eux, et à tous ceux qui nous ont, depuis nos débuts, accompagnés et soutenus. Playlist- Harlem, Pleure pas Nelly, Nicolas Repac (extrait Gramophonie NoF 2024)- Ashes, Natascha Rogers (extrait Onaida, NoF 2024)- Aro Vaje, Piers Faccini et Vincent Segal, inédit NoF- Riot In Lagos Asynchrone (extrait Plastic Bamboo NoF 2023)- Calle Luz Que Vola (extrait Que Vola NoF 2018) Et EXCLUTassi Salif Keïta (So Kono à paraître en 2025 chez No Format).Devise empruntéeIl y a des années où l'on a envie de ne rien faire, devise de Saravah, label fondé par Pierre Barouh.Site - Chaîne YouTube - Facebook.

À l'origine de ce label parisien, le constat, l'évidence d'un refus : No Format ! Le 20.04.2004 Manifeste NO FORMAT ! :No Format pourquoi ? Tout simplement parce que trop fragiles, trop radicales, trop singulières, trop typées, trop élitistes, trop populaires, trop adultes, trop infantiles, trop mûres, trop immatures, trop métissées, trop identitaires, trop mélodiques, trop improvisées, trop modernes, trop intemporelles – toutes les musiques publiées ici n'auraient jamais trouvé leur place dans le paysage musical factice fabriqué de toutes pièces par la logique de formatage des goûts, qui régit aujourd'hui la politique de l'industrie du disque. Trop, trop, trop – pas dans le cadre, la moyenne ! Alors où ? Car enfin elle existe cette diversité luxuriante qui déborde les catégories, explose tous le systèmes. Et à l'autre bout de la chaîne, vous existez, vous amateurs de musiques « de traverse » - tous différents dans vos désirs confus d'inouï et d'inattendu ; tous semblables aussi quand l'inconnu s'impose et se révèle comme par magie l'objet des fantasmes les plus enfouis…C'est précisément parce qu'on ne sait jamais à l'avance ce que l'on désire qu'existe aujourd'hui NO FORMAT !.20 ans plus tard, No Format joue toujours ce rôle d'appel d'air et d'ouverture.On en parle avec nos invités : Laurent Bizot, fondateur du label, et les artistes Nicolas Repac, Natascha Rogers, Fidel Fourneyron (Que Vola ?) et Fred Soulard (Asynchrone). Nicolas Repac de Swing Swing (NØF.#02) à Gramophonie (NØF.#63) ou le grand orchestre imaginaire d'un sample d'esprit.Natascha Rogers Onaida(NØF.#60).Fred Soulard et le projet Asynchrone Plastic Bamboo (NØF.#59) autour du répertoire de Ryuichi Sakamoto. Fidel Fourneyron ¿Que Vola? (NØF.#43). La tournée des 20 ans passe par le Rocher de Palmer le 26/09, le théâtre Silvia Monfort le 28, la suite par ici.Le livre des 20 ans est disponible sur le site du label.Note d'intention, 2004 - 2024. Vingt ans d'aventures, d'explorations musicales, de désirs nés d'une surprise, et de surprises nés d'un désir, d'instants suspendus partagés avec une famille qui n'a fait que grandir. Une famille que notre public et nos abonnés forment avec tous les artistes qui ont embarqué sur les chemins de traverse de ce label à taille humaine. Pour revenir sur cette route parcourue ensemble, il fallait bien un livre qui nous raconte au fil de l'eau, au fil des ans... Il est fait de récits, de témoignages, de tableaux et d'images livrés par de nombreux compagnons de route qui ont tous participé à faire de ce label ce qu'il a toujours voulu être : un espace de liberté. Merci à eux, et à tous ceux qui nous ont, depuis nos débuts, accompagnés et soutenus. Playlist- Harlem, Pleure pas Nelly, Nicolas Repac (extrait Gramophonie NoF 2024)- Ashes, Natascha Rogers (extrait Onaida, NoF 2024)- Aro Vaje, Piers Faccini et Vincent Segal, inédit NoF- Riot In Lagos Asynchrone (extrait Plastic Bamboo NoF 2023)- Calle Luz Que Vola (extrait Que Vola NoF 2018) Et EXCLUTassi Salif Keïta (So Kono à paraître en 2025 chez No Format).Devise empruntéeIl y a des années où l'on a envie de ne rien faire, devise de Saravah, label fondé par Pierre Barouh.Site - Chaîne YouTube - Facebook.

durée : 00:53:56 - Côté Club - par : Laurent Goumarre - Côté Club, le rendez-vous de toute la scène française et plus si affinités reçoit Sandra Nkaké pour une version augmentée de son album "Scars", Victoire du jazz en 2024 ainsi que Nicolas Repac qui s'offre une odyssée dans le jazz des années folles . Bienvenue au Club ! - réalisé par : Stéphane LE GUENNEC

durée : 00:53:56 - Côté Club - par : Laurent Goumarre - Côté Club, le rendez-vous de toute la scène française et plus si affinités reçoit Sandra Nkaké pour une version augmentée de son album "Scars", Victoire du jazz en 2024 ainsi que Nicolas Repac qui s'offre une odyssée dans le jazz des années folles . Bienvenue au Club ! - réalisé par : Stéphane LE GUENNEC

Willy Dezelu, programmateur musical, partage son coup de cœur pour un morceau empreint de jazz, pop et électro. Cʹest le dernier titre du guitariste et producteur Nicolas Repac, ami fidèle entre autres, dʹArthur H.

Sintonía: "Dot 2" - Gonzales"Song X" - Kyrie Kristmanson; "Needle In The Hay" - Mélissa Laveaux; "Revue Noire" - Nicolas Repac; "Ghana Blues" - Toto Bona Lokua; "Alegría" - Batida; "Sintiendo" - Bomba Estéreo; "Point Of No Return" - The Funkees; "Esclavo moderno" - Manuel Alvarez y sus Dangers; "El sonerito" - Michi Sarmiento; "Manicero" - Familia Atlantica; "Lonely Woman" - Misja Fitzgerald Michel; "The End Of A Love Affair (ft. Billie Holiday) - Nicolas Repac; "Ma-Ma FC" - Ballaké Sissoko & Vincent Segal Escuchar audio

Sintonía: "Out Of Doors" - White Denim"Gagner l´argent Français" - Mamani Keita & Nicolas Repac; "Bamako", "Dabari" y "Mali Nord" - Songhoy Blues; "Ahoulaguine akaline (I Greet My Country)", "Tenere (My Desert, My Home)" y "Tigrawahi Tikma (Bring Us Together) - Bombino; "Let´s Make History", "Day by Day", "Demo crazy" y "Do You Know" - Femi KutiEscuchar audio

Dans cet épisode, on retrouve pour la première fois une chanteuse : Ava's Verden.Ava nous raconte son parcours pour devenir comédienne et chanteuse, son travail de création pour la sortie de son EP le 13 octobre et de mouture le tout avec une anecdote de muse déchue improbable ! Nous faisons allusion à l'enregistrement de l'épisode avec Clara Ponsot, vous n'avez pas loupé un épisode c'est juste qu'il n'est pas encore sorti pour des raisons de calendrier !On vous laisse avec la définition de “chanson réaliste” sur wikipédia :Bonne écoute Où nous retrouver :Retrouvez Ava's en concert le 19 octobre au Sample à Bagnolet et la sortie de son EP le 13 octobre.Retrouvez Romain le 18 octobre au Champagne Comedy Club à la nouvelle Seine.Pour suivre toutes nos actualités retrouvez nous sur instagram :@avas.verden @romain_francisco_@camillebizienRecommandations :Ava's : Pièce “Juste une mise au point” de Lucie Lucie Hanoy.Musique “Chanson Douce” de Clara Ysé et c'est bien une chanson de la même chanteuse à la fin du film de Loic Paillard “Le monde s'est dédoublé”.Camille : EP de Thomas Bizien “ Ménage Samedi” et “Australopunktech” sur spotify.Romain :Livre Humanité de Rutger BregmanInfos :Episode enregistré le 26 septembre 2023 Merci aux studios de la SACD et Sylvain Teissier pour le mixage.Vous avez aimé ce podcast, pour nous soutenir n'hésitez pas à mettre 5 étoiles sur vos applications de podcast préférées et en parler autour de vous. #17H17lepodcastCité dans le podcast :Théâtre “La tragédie du belge” de Sonia Bester mise en scène Isabelle Antoine.Théâtre “Gilbert” de Sonia Bester.Spectacle “Comprendre” de Sonia Bester avec Jean luc Vincent, Flore Babled…Spectacle “On a dit on fait un spectacle “de Sonia Bester avec Géraldine Martineau, Nicolas Martel, Nicolas Repac, Rosemary Stanley…Chanson “La coco” de Fréhel.Chanteuse Zaza Fournier.Festival de la marionnette Charleville-Mézières.Spectacle Laurent Bazin.Compositeur arrangeur Thibaut Lalanne. Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

El dúo formado por Massi Amadori y Francesco Tappi, Nicolas Repac, Piers Faccini, Lucio Dalla, Joao Gilberto, Marcio Faraco, Luiz Melodia, Cibelle, Ana Moura, Dréxler, Fernando Cabrera en la voz de Pepe Curioni, Andrés Calamaro cantando a Chico Novarro o Mikel Izal acompañando a Alis son, hoy, Músicas Posibles. Balera De Mar. Opez The End of a Love Affair (Billy in the Sky). Nicolas Repac The Longest Night. Piers Faccini Felicitá. Lucio Dalla De Conversa Em Conversa. Joao Gilberto No balanço do mar. Marcio Faraco Poeta Do Morro. Luiz Melodia Corcovado. Everything but the girl So Sei Viver no Samba. Cibelle Te Amo. Ana Moura Era de amar. Jorge Dréxler Por ejemplo. Pepe Curioni Algo contigo. Andrés Calamaro Escuchar audio

Solénoïde (27.12.2021) - De l'Inde aux Caraïbes en passant par l'Europe et le Canada, le second volet de l'émission 'Narcotic Blues Vision' rassemble des artistes qui font résonner comme rarement l'esprit d'un blues itinérant et conquérant.

Nicolas Repac, Gitarrist, Produzent, Komponist, Sampling-Meister und Pionier des Electro-Swing ist ein Sound-Visionär. Mit seinen Alben lädt er ein zu retrofuturistischen Reisen, die alle Zeit, Raum- und Kulturgrenzen überwinden.

Il en existerai des marrées qu'on en boirait volontiers la tasseQu'un sucre prenne le temps de s'y dissoudreEcoute et concentration ne doivent faire qu'uneCar pour que cette émission ne vous lasseVos serviteurs ont du grain à moudreNoir comme une nuit sans luneVoici un savoureux Jazz Atlas*  *  *. Pete Seeger (Etats-Unis)'Fore Day Coffee (Live Broadcast - Studs Terckel Show, 1955). Serge Gainsbourg (France)Couleur Café (Gainsbourg Percussions, 1964). Akuseka Takuwa Kongo Group (Ouganda)The Benefits Of Coffee (Delicious Peace: Coffee, Music & Interfaith Harmony In Uganda, 2013). Johnny "Hammond" Smith Trio (Etats-Unis)Black Coffee (Black Coffee, 1963). Enfants à l'école (Argentine)El Cafe(Le Chant Des Enfants Du Monde, vol. 6 - Amérique du Sud. *Collection éponyme, Arion, 1995). Fanfare Ciocărlia (Roumanie)Moliendo Cafe (Iag Bari, 2001). D.D. Sound (Europe)Cafe (Café, 1978). Jimmy Memorana (Inuit du cuivre, Canada)Coffee, Tea And Jam(Music Of The Inuit: The Copper Eskimo Tradition. *Collection de l'UNESCO, 1985). Francis Bebey (Cameroun)The Coffee Cola Song (Pygmy Love Song, 1982). The Soul Brothers (Jamaïque)P. Cafe (Hot Shot, 1967). Makis Xristodoulopoulos (Grèce)Ftiakse Mou Ena Kafe (Marameni Mou Gardenia, 1988). Beabadoobee (Philippines / Grande-Bretagne)Coffee (*single, 2017). Blur (Grande-Bretagne)Coffee & TV (13, 1999). Knxwledge (Etats-Unis)Kafe (SKR∆WBERRiES.FUNR∆iSRS VOL.3, 2010). Boho Fau & Elevated Soul (Etats-Unis)Caffeine (Coffee House Swinger, 2010). Galt MacDermot (Canada)Coffee Cold (Shapes Of Rhythm, 1966). Emerante de Pradines (Haïti)Manm An'm Voye'm Pote Cafe (Créole Songs Of Haïti, 1954). Nicolas Repac (France)Peze Kafe (Black Box, 2012). Jim & Bob (Etats-Unis)Coffee In The Morning, Kisses In The Night(Kisses In The Night / Rome Wasn't Build In A Day, 1933.Egalement sur la compilation "Genial Hawaiians", Grass Skirt Records, 2012). Otis Redding (Etats-Unis)Cigarettes And Coffee (The Soul Album, 1966)*Extraits entendusTwin Peaks (TV)  - David Lynch (1990)Ca commence aujourd'hui - Bertrand Tavernier (1999)Coffee and Cigarettes - Jim Jarmusch (2003)*   *   *Afin de conserver l'arôme de cette émission, quelque articles.... La coopérative Delicious Peace de Kawomera en Ougandahttps://www.thanksgivingcoffee.com/. Les programmes de la coopérative d'interêt collective Inuite Kaapittiaqhttps://www.kaapittiaq.ca/. Anthropologie des buveurs de café, par la revue American Scientifichttps://blogs.scientificamerican.com/anthropology-in-practice/the-culture-of-coffee-drinkers/. Investigation dans la tasse de Dale Cooper, par la revue Eaterhttps://www.eater.com/2017/5/18/15656720/twin-peaks-dale-cooper-coffee#:~:text=%E2%80%9CI'm%20going%20to%20let,the%20gift%20of%20Dale%20Cooper.

durée : 00:59:40 - A l'abri des regards - par : Nathalie Piolé - La playlist jazz de Nathalie Piolé. - réalisé par : Fabien Fleurat

JazzOmania #46 le magazine de Stéphane KOCHOYAN présenté avec la complicité de Paul !  Une actualité des sorties toujours aussi dense ces dernières semaines en France et partout dans le monde : Le batteur Guilhem Flouzat présente « Turn the Sun to the green » de superbes compositions chantées par Isabel Sörling, Nicolas Repac continue son travail réalisé à partir de samples d'ethno-musicologues, le big band lyonnais Bigre et la chanteuse Celia Kameni sortent un nouveau single, Mathis Haug part en road trip aux États Unis, juste avant le confinement, et enregistre dans sa salle de bain « kiss my grits »,  Sharon Jones & the Dapkings produit un album posthume de « covers », le sublime chanteur Allan Harris rend hommage à Harlem avec «Kate's Soul Food », Archie Shepp et Jason Moran enregistrent « let my people go »… Nouvelles productions aussi pour Stacey Kent, Willie Nelson (avec Diana Krall), Ledisi (avec Cory Henry), et du pianiste Aaron Parks.  Hommage au créateur de la Fania All Stars Johnny Pacheco et bien sûr au pianiste Chick Corea disparu d'un cancer foudroyant. Le pianiste révélé par Miles Davis est resté au zénith de l'innovation tout au long de sa carrière incomparable.  Enfin pour commencer la playlist vous reconnaîtrez le vibraphoniste Michel Hausser en solo sur le titre de Serge Gainsbourg « du jazz dans le ravin » dont on célèbre les 30 ans de sa disparition…  La #Playlist JazzOmania #46 de Stéphane Kochoyan 01 - Serge Gainsbourg - Du jazz dans le ravin 02 - Bigre feat Celia Kameni ! - L'Etoile Filante 03 - Nicolas Repac - Kama Twist Dada 04 - Aaron Parks - Dreams of a Mechanical Man 05 - Little Big Town - Jambalaya (On The Bayou) 06 - Mathis Haug - Heartbreaker 2020 07 - Sharon Jones & The Dap-Kings - Rescue Me 08 - Allan Harris - I Grew up (Kate's Place) 09 - Guilhem Flouzat feat Isabel Sörling - Mermaids and Marbles 10 - Stacey Kent - I Wish I Could Go Travelling Again 11 - Paolo Fresu - The way forward (Introduction) 12 - Willie Nelson & Diana Krall - I Won't Dance (feat. Diana Krall) 13 - Ledisi - What Kinda Love Is That (feat. Cory Henry) 14 - Archie Shepp & Jason Moran - Sometimes I Feel Like a Motherless Child 15 - Chick Corea - Armando's Rhumba 16 - Johnny Pacheco - El Faisán #Jazz #TousLesJazz  

durée : 00:22:58 - Le Réveil culturel - par : Tewfik Hakem - Un voyage expérimental dans les terres noires d'Afrique, et façonné au sampler, du musicien multi-instrumentiste Nicolas Repac, avec son troisième album intitulé " Rhapsodic " - réalisation : Vincent Abouchar - invités : Nicolas Repac Musicien (Chanson française, Electronique, Nu-Jazz)

durée : 00:22:58 - Le Réveil culturel - par : Tewfik Hakem - Un voyage expérimental dans les terres noires d'Afrique, et façonné au sampler, du musicien multi-instrumentiste Nicolas Repac, avec son troisième album intitulé " Rhapsodic " - réalisation : Vincent Abouchar - invités : Nicolas Repac Musicien (Chanson française, Electronique, Nu-Jazz)

durée : 00:07:59 - Dans la playlist de France Inter - par : Jean-Baptiste AUDIBERT, Thierry Dupin, Muriel Perez, Julien Deflisque - C’est un drôle de parcours que celui de Nicolas Repac, certains, certaines d’entre vous le connaissent déjà parce qu’il est un compagnon de route d’Arthur H, mais qu’il fut aussi compositeur ou arrangeur d’Alain Bashung ou de Mamani Keita. Il mit aussi des sons sur les mots de poètes Créoles comme Césaire ou Glissant

Le rendez-vous culture vous embarque dans un voyage musical intemporel avec Nicolas Repac. Cet interprète, guitariste, compositeur et pionnier de l’électronique revient avec « Rhapsodic ». Un huitième album onirique marqué par le télescopage sonore, conçu à partir de trésors musicaux ancestraux glanés dans le monde entier. ►À écouter aussi : [Musiques du monde] La dancestralité de Rhapsodic, le nouvel album de Nicolas Repac

Peut-être parce qu’il n’est passé par aucune école qui lui aura enseigné très tôt les bonnes manières et indiqué une fois pour toutes le “droit chemin” au détriment de tous les autres, Nicolas Repac, en authentique autodidacte, s’est toujours autorisé tous les détours et toutes les échappées belles pour parvenir à ses fins. Privilégiant la diversité des expériences acquises dans la multiplicité du “faire” à tout système théorique, ce “touche à tout” intuitif s’est ainsi improvisé au fil des années guitariste de jazz, auteur-compositeur-interprète, pionnier de l’électronique et de l’informatique, mettant peu à peu cette somme de savoir-faire au service d’un talent hors-norme d’arrangeur et de producteur. Alter ego d’Arthur H depuis près de 25 ans, collaborateur d’artistes aussi différents et renommés qu’Alain Bashung ou la diva malienne Mamani Keïta, mais aussi compositeur pour le cinéma (des Frères Larrieu à Claire Simon) — Repac s’est forgé, ces dernières années, une solide réputation de “scénographe sonore” inventif et élégant, unanimement reconnu pour sa capacité empathique à analyser, préciser, mettre en forme et “réaliser” le désir des autres.  C’est néanmoins lorsqu’il s’affronte à ses propres obsessions, mettant toute son intelligence et toute sa technique musicale à explorer les méandres de son propre univers poétique, que Nicolas Repac affirme le plus crânement sa différence. À l’heure où chacun se voit plus que jamais sommé de cultiver son jardin à l’ombre du grand arbre de ses ancêtres, soupçonné dès qu’il s’aventure au-delà du pré carré qu’on lui a assigné de venir piller l’héritage des “autres”, ses compositions hybrides, frayant de manière oblique dans la forêt touffue de références et de styles qui constituent le paysage musical contemporain, s’organisent à la manière d’un vaste brassage de formes et d’humeurs mettant en résonance des espaces et des époques qu’on n’aurait jamais imaginé entendre se rencontrer… Une façon iconoclaste et farouchement indépendante de vivre, de penser et de faire de la musique qui sonne autant comme un hymne au métissage culturel que comme une sorte de manifeste poétique et politique affirmant la liberté de tout créateur d’engager le dialogue avec la totalité des formes prises par la musique au cours du temps, partout dans le monde. Sur ce principe, et suite à sa rencontre en 2015 avec Charles Duvelle,- cofondateur en 1960 avec Pierre Schaeffer du mythique label discographique Ocora Radio France puis, en 1998, de la collection “Prophet” également consacrée à la captation partout sur la planète des musiques traditionnelles les plus rares-, Nicolas Repac a eu le désir de remettre en branle la féérie onirique de son art du sample en systématisant et poussant au bout de sa logique poétique son utilisation des archives. “C’était un monsieur passionnant et exceptionnel de générosité,” se souvient le musicien. “Il m’a ouvert ses portes, offert ses bandes et laissé le ‘chant libre’ !” Dans le prolongement du geste de deux de ses disques précédents pour le label Nø Førmat!, Swing Swing et Black Box, qui revisitaient et revivifiaient au prisme de la musique électronique la plus contemporaine de vieux enregistrements de jazz classique et de blues, le musicien s’est donc plongé corps et âme dans la malle aux trésors de ces documents sonores exceptionnels glanés tout autour du monde et jusque dans ses contrées les plus reculées, pour “composer” avec la diversité de ces voix, rythmes, textures et couleurs sonores, un ensemble de pièces à la fois totalement libres et expérimentales dans leurs formes mouvantes et kaléidoscopiques et parfaitement insituables sur l’échiquier des musiques actuelles.  Voir le clip Ethnicolor Puisant dans la richesse de ce matériau avec la candeur émerveillée d’un enfant, Nicolas Repac s’aventure ici dans les télescopages sonores et stylistiques les plus fous, s’affranchissant de toute cohérence ethnomusicologique, pour au-delà des frontières du temps et de l’espace, s’adresser directement à l’âme et à l’imagination des auditeurs. Greffant les grooves entêtants de percussions traditionnelles du Bénin sur des ritournelles de violon subsaharien entrelacé de morin khuur mongol sur fond d’arc à bouche pygmée et de kora malienne, Nicolas Repac embarque dans le plus envoûtant des voyages immobiles — au plus intime des pulsions et pulsations humaines. Comme le suggère son titre, Rhapsodic, jouant à fond la carte de la liberté formelle et du patchwork sonore, s’avère de facto, un véritable tour de force stylistique — une proposition expérimentale d’une grande radicalité. Contrairement aux pièces de Swing Swing et Black Box, les morceaux de ce nouveau recueil accumulent les sources plutôt que de privilégier une unique direction, permettant à Nicolas Repac de pousser encore plus loin sa virtuosité dans l’art polyphonique de concasser et assembler les samples en un vaste kaléidoscope rétro-futuriste. Au final, telle une machine désirante branchée sur l’inconscient collectif, la musique de Repac génère des rapprochements, des mises en résonance et des concordances d’une beauté de matin du monde.  Titres joués dans l’émission : Kama Twist Dada, Dancestral, Space Mobylette, Echo Système, extraits de l’album Rhapsodic sorti chez No Format.  Playlist de Nicolas Repac David Bowie Black Star Can Vitamin C Josman Vanille Jamie Woon Sharpness Vendredi sur Mer Les Filles Désir      

Antoine Dabrowski en direct des studios de Tsugi Radio à La Villette et son premier invité de l'année : le génie du sample Nicolas Repac pour son nouvel album Rhapsodic chez NO FORMAT!.

durée : 00:56:12 - Côté club - par : Laurent Goumarre - Côté Club ! Le rendez-vous de toute la scène française et plus si affinités. Une heure pour faire le tour de l’actualité musicale en live… et plus encore. Quand la musique rencontre les arts, du cinéma à la BD, du théâtre à la littérature. Bienvenue au Club !

durée : 00:56:12 - Côté club - par : Laurent Goumarre - Côté Club ! Le rendez-vous de toute la scène française et plus si affinités. Une heure pour faire le tour de l’actualité musicale en live… et plus encore. Quand la musique rencontre les arts, du cinéma à la BD, du théâtre à la littérature. Bienvenue au Club !

durée : 00:58:59 - Tous en scène - par : Aurélie Charon - Anouk Grinberg réunit dans un livre et un spectacle "Et pourquoi moi je devrais parler comme toi ?" des écrits bruts, poésie fulgurante. Elle nous en livre deux extraits en studio avec le musicien Nicolas Repac. Emmanuelle Lafon et l'Encyclopédie de la Parole sont au Festival d'Automne. - réalisation : Delphine Lemer - invités : Anouk Grinberg Actrice; Emmanuelle Lafon

durée : 00:06:39 - Dans la playlist de France Inter - Voyage dans le temps et l’espace avec Nicolas Repac.

durée : 00:54:42 - Et je remets le son - par : Matthieu Conquet - Eddie Van Halen et la K7 de "Retour vers le futur" pour vous ouvrir ce soir la porte des nouveautés. Voyagez dans le temps avec Gabriels, les archives d'Ocora et Nicolas Repac, les nouveaux Jorja Smith et Kurt Vile, un livre maniaque consacré à Nick Cave et un artiste à découvrir, l'étonnant Beverly Glenn Copeland.

Dobet Gnahoré CD MizikiChanteuse, danseuse et percussionniste ivoirienne, Dobet Gnahoré a hérité de la force des traditions Bété de son père Boni Gnahoré, chanteur et maître percussionniste.Dobet a été formée aux arts de la scène au sein de la Compagnie Ki Yi Mbock d’Abidjan, dirigée par Werewere Liking. Elle y rencontre en 1996 Colin Laroche de Féline, guitariste français venu s’imprégner des musiques panafricaines qui sera le guitariste du Ki yi pendant trois ans et avec qui elle compose ses premières chansons. Son nouvel album Miziki est réalisé par Nicolas Repac. Le site de Dobet Gnahoré Dobet Gnahore vidéo « Miziki » Arash Sarkechik CD Tout Ira BienPour confectionner l’album, Arash Karkechik s’associe avec Smadj, joueur de luth arabe, moitié de DuOud et producteur éclectique, pionnier de l’électro world. Celui-ci l’aide à prendre du recul, le pousse à mettre la voix en avant et à épurer ce qui vit autour. Ils imaginent un continent sans frontières, reflet fluide des mille voyages musicaux d’Arash. Ils invitent des amis généreux : le bassiste Zaph Zapha, le batteur Maxime Zampieri, le guitariste Didier Bouchet, le pianiste Roberto Negro, l'accordéoniste Antoine Girard, le violoniste et joueur de mandole Rabah Hamrene, le trompettiste Yvan Djaouti, le clarinettiste Pierre Lordet et la chanteuse Mamani Keita. Tous apportent une bienveillante contribution à la naissance de ce nouveau monde. (Benjamin Minimum) suite sur Atea Prod Arash Sarkechic présente son 1er album Morceaux interprétés :Live1 Dobet Gnahoré DjoliLive2 Arash Sarkechik Planète CD Dobet pl.3 AfrikaLive3 Arash Sarkechik Passe PasseLive4 Dobet MizikiCD Arash Sarkechik pl.10 Ces gens-là (Jacques Brel) Musiciens Dobet GnahoréDobet Gnahoré, chantJulien Pestre, guitareAurélien Fradagrada, machinesBodjo Mike Dibo, batterie Arash Sarkechik, guitare, voix (Rediffusion du 13 mai 2018)

Nicolas Repac « All Ready » Depuis son home-studio à Montmartre, Nicolas Repac explique comment les voix du passé peuvent nourrir le son d'aujourd'hui. Démonstration à partir d'un morceau aussi emblématique qu'hypnotique : "All ready", extrait de son album "Black Box".  Sorciers discrets planqués derrière leurs machines, les beatmakers fabriquent le son d'aujourd'hui. Dix producteurs français sortent de l'ombre et racontent le « making of » de leurs plus grands tubes.En partenariat avec Clique Auteurs : David Commeillas, Samuel Hirsch - Réalisation : Samuel Hirsch - Illustration : Mathieu Choinet - Production : ARTE Radio

1. Arthur H & Nicolas Repac (France) - "LAmour" CD "LOr dEros" (Mystic rumba/Naive) 2. Bituin (Colombia) - "El pastor" CD "Entre tu pueblo y mi pueblo" (Matik-matik) 3. The Growlers (USA) - "Purgatory drive" CD "Chinese fountain" (Booming boom/Fat cat) 4. Camera (Germany) - "Synchron" CD "Remember i was carbon dioxide" (Bureau B) 5. Roy & The Devils Motorcycle (Switzerland) - "Leo Elodie Leoie & Louie" CD "Tino - Frozen angel" (Voodoo Rhythm) 6. Sally Seltmann (Australia) - "I will not wear your wedding ring" CD "Hey Daydreamer" (Lojinx) 7. Mission for Christ (USA) - "Pennies from hell" CD "The complete sessions" (Ektro) 8. Bixiga 70 (Brazil) - "A morte do vaqueiro" CD "Ocupai" (Mais um discos) 9. Stiv Cantarelli & The Silent Strangers (Italy/UK) - "Jason hit the city" CD "Banks of the Lea" (Stovepony) 10. Karavan Familia (Hungary) - "Asvin" CD "Asvin" (Fono) 11. The Wytches (UK) - "Fragile male" CD "Annabel Dream Reader" (Heavenly) 12. Lia Ices (USA) - "Sweet as ice" CD "Ices" (Jagjaguwar) 13. Alexis Taylor (UK) - "From the halfway line" CD "Await barbarians" (Domino) 14. The burning of Rome (USA) - "Terrible tales from Tocqueville" CD "Year of the Ox" (Surfdog) 15. Claudio Chianura (Italy) - "Daniel and me at Captain Kidds" CD "Electric monkey" (Auditorium) Страница программы на оф. сайте Сообщество программы Вконтакте

/ Desde hace miles de años, el ser humano ha bailado al ritmo de música que le hace llorar, reír y disfrutar. Vaya, es algo que nos caracteriza como especie. Con el paso del tiempo nos hemos dado cuenta de que la música interactúa y, hasta cierto punto, cambia nuestro cerebro, produciendo un ciclo que parece difuminarse entre su inicio y su final. En esta emisión de Historias Cienciacionales hablaremos de estas interacciones y sus cambios. Además, tendremos la fortuna de entrevistar a Arafat Angulo Perkins, investigadora del Departamento de Neurobiología Conductual y Cognitiva de la Universidad Nacional Autónoma de México, en donde estudia su pasión: la música y el cerebro. ¡Escuchen el 17º episodio de Historias Cienciacionales! Créditos: Invitados: Entrevista: Arafat Angulo Perkins Cápsula: Valeria Hernández Hernández Guión: Víctor Hernández Marroquín, Emiliano Rodríguez Mega, Sofía Flores Fuentes y Rodrigo Pacheco Muñoz. Producción: Marcela Montiel Grabación en cabina y edición: Roberto Portillo Edición y diseño de audio: Carolina Durán Agradecemos al IMER por la realización de este programa. Esta es la lista de reproducción de Valeria. ¡Muy recomendable! The Drummer por Nicolas Repac en Swing Swing Cumbia Espacial de Ondatrópica en Ondatrópica Blow Your Mind de Jamiroquai en Emergency on Planet Earth Bei mir bist du schön (dub) de Waldeck en Ballroom Stories Blackbird de Fat Freddy's Drop en Blackbird Aquí les dejamos "Your brain on music" por Daniel J. Levitin, experto en el tema de música y cerebro y a quien citamos en el programa: http://worldtracker.org/media/library/Science/Biology/Neuroscience/Levitin%20-%20This%20is%20Your%20Brain%20on%20Music%20-%20Science%20of%20a%20Human%20Obsession%20%28Dutton,%202006%29.pdf

1. Husky rescue (Finland) - "Under friendly fire" CD "The long lost friend" (El camino) 2. Sun city girls (USA) - "Smile" CD "Eye mohini: singles volume 3" (Abduction) 3. Nicolas Repac (France) - "Slepa ljubav" CD "Black box" (No format/naive) 4. Alma (Austria) - "Ummtschaga" CD "Nativa" (Con legno) 5. She & him (USA) - "Never wanted your love" CD "Volume 3" (Double six/domino) 6. De kift (Holland) - "Admiraal B" CD "Brik" (De kift) 7. Grails (USA) - "Self-hypnosis" CD "Black tar prophecies" (Temporary residence) 8. Grails (USA) - "Invitation to ruin" CD "Black tar prophecies" (Temporary residence) 9. Bulimundo (Cabo verde) - "Hora di bem" CD "Djam Brancu dja" (Lusafrica) 10. The Besnard lakes (Canada) - "People of the sticks" CD "Until in excess, imperceptible UFO" (Jagjaguwar) 11. Dodos (USA) - "Substance" CD "Carrier" (Polyvinyl) 12. Loxandra (Greece) - "Taxima/telegrafin telleri" CD "Meyxane kafeaman" (Polyphonon) 13. Dean Blunt (UK) - "Demon" CD "The redeemer" (Hippos in tanks) 14. The last hurrah! (Norway) - "Lonely whistle call" CD "The beauty of fake" (Rune grammofon) ЗАКАЗАТЬ ЭТУ МУЗЫКУ Страница программы на оф. сайте Сообщество программы Вконтакте