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durée : 00:28:56 - Les Midis de Culture - par : Marie Labory - Alain Françon met en scène Les Fausses Confidences de Marivaux au théâtre Nanterre-Amandiers jusqu'au 21 décembre. Une comédie en trois actes qui explore avec subtilité les jeux de l'amour et du mensonge. - réalisation : Laurence Malonda - invités : Alain Françon Metteur en scène
Théo Mercier est tout autant sculpteur que metteur en scène. Tour à tour explorateur, collectionneur, curateur et artiste, il mène une réflexion située au carrefour de l'anthropologie, de la géopolitique, du tourisme et du paysage. Au cours de cette rencontre, il revient sur son parcours mais également sur son dernier spectacle Skinless, actuellement présenté dans le cadre du Festival d'Automne à Paris, au théâtre de la Villette. Bâti sur un paysage de détritus, Skinless est un Eden désenchanté. Dans ce panorama de la fin du monde un couple hors norme s'aime et se déchire sous la surveillance d'un tragique observateur. Skinless met en scène un couple à trois têtes qui habiterait les ruines du capitalisme. Échange avec Emmanuelle Huynh, artiste et cheffe d'atelier aux Beaux-Arts de Paris, et Audrey Illouz, responsable de la programmation culturelle. Théo Mercier est représenté par la galerie mor charpentier (Paris, Bogota) et est artiste associé au Théâtre National de Bretagne (Rennes). Revendiquant une liberté formelle, il s'emploie à déconstruire les mécanismes de l'histoire, des objets et des représentations dans laquelle il remonte d'harmonieuses contradictions. Pensionnaire de la Villa Médicis en 2013 et nominé pour le prix Marcel-Duchamp en 2014, Théo Mercier a également remporté le Lion d'Argent de la Biennale de Venise de la danse en 2019 avec Steven Michel, le Prix Art of Change 21 ainsi que le Prix du Jury pour le Pavillon Français de la Quadriennale de Prague en 2023 avec Céline Peychet. Il a bénéficié d'importantes expositions personnelles à la Villa Médicis (Rome), la Conciergerie de Paris, la Fondation Luma Westbau (Zurich), la Collection Lambert (Avignon), le Museo El Eco (Mexico), la Biennale de Cuba (La Havane), le Musée de la Chasse et de la Nature (Paris), le Musée d'art contemporain (Marseille), le Lieu Unique (Nantes) ou encore le Tri Postal (Lille). Son œuvre a également été présentée dans de nombreuses expositions collectives, notamment au Centre Pompidou (Paris, Shanghai), au Hamburger Banhof (Berlin), au Palacio Bellas Artes (Mexico) ou à Arts Jameel (Dubaï). Passant d'une pratique de « white cube » à celle de la « boite noire », Théo Mercier est aussi metteur en scène. Ses performances ont été montrées à Nanterre-Amandiers, au Festival d'Automne, la Villette, la Ménagerie de verre et le Centre Pompidou (Paris), le Festival d'Avignon, Theater Spektakel (Zurich), Vidy (Lausanne), La Bâtie (Genève), l'Usine C (Montréal), The Invisible dog Art Center (New York), le Festival Actoral (Marseille), au Vooroit Art Center (Ghent) ou au Short Theater (Rome), entre autres. Crédit photo : © Marie Taillefer Amphithéâtre des LogesMardi 26 novembre 2024
Ancienne Ministre de la Culture sous le gouvernement de Lionel Jospin dans les années 2000, Catherine Tasca a partagé la direction du Théâtre Nanterre-Amandiers avec Patrice Chéreau, de 1982 à 1986. Pour ARTCENA, elle évoque la mémoire de Patrice Chéreau.
durée : 00:47:42 - Les Nuits de France Culture - par : Albane Penaranda - Patrice Chéreau fait le bilan de ses années passées à la tête du Théâtre des Amandiers à Nanterre de 1982 à 1990. Une période de création intense, 73 spectacles, réunis dans un ouvrage collectif que Chéreau commente au micro d'Alain Veinstein en juillet 1990. - invités : Patrice Chéreau Metteur en scène de théâtre et d'opéra, réalisateur français
une discussion avec la classe de CM1 de Pierre Justice de l'école Robespierre à Nanterre autour du spectacle « 4,7% de liberté » de La Cordonnerie vu à la Maison de la musique de Nanterre en partenariat avec le théâtre Nanterre-Amandiers - une carte postale sonore financée par la Cité Educative prise de son, animation de l'atelier et montage : Emmanuelle Soler musiques : Vincent Burlot
Aujourd'hui, Emmanuelle Soler et les élèves du collège Evariste Galois se sont demandés : C'est quoi l'Amour ? Est-ce que c'est important d'aimer, comment on peut surmonter ses différents sentiments. Puis les CM1 de l'école Robespierre à Nanterre se sont interrogés sur les douleurs de la haine et de l'indifférence. Bon voyage à tous aux pays des sentiments et des émotions ! > Discussions faites avec les élèves de 4ème d'Agathe Zentelin du collège Evariste Galois à Nanterre et les élèves de CM1 de Nina Marion-Gaber de l'école Robespierre à Nanterre participant au projet "Écoute-moi lire" organisé par le théâtre Nanterre-Amandiers, autour du texte d'Anne Dufourmantelle, En cas d'amour publié chez Rivages poche et autour du texte « Laughton » de Stéphane Jaubertie, publié aux éditions théâtrales jeunesse, mis en scène par Émilie Le Roux, compagnie Les Veilleurs.
On peut parfois, à tort, avoir une image vieillotte du théâtre et pourtant c'est depuis toujours un lieu qui accueille à bras ouverts les innovations qu'elles soient technologiques ou artistiques. Alors que son bâtiment principal est en travaux, le théâtre Nanterre-Amandiers a transformé ce qui était autrefois un hangar de construction pour les décors en un théâtre éphémère où la forêt shakespearienne rencontre une esthétique plus industrielle. Ce lieu, Christophe Rauque, directeur du Centre Dramatique National, l'a voulu ouvert tout le temps pour accueillir le public, les étudiants de Nanterre, et aussi des clubbeurs et clubbeuses lors de ses aftershows. Samedi aura lieu l'aftershow d'un spectacle qui lui aussi emmène le théâtre sur le terrain de l'innovation et de l'expérience. Extinction de Julien Gosselin, c'est une pièce qui réunit dans un même élan la Vienne d'Arthur Schnitzer au début du XXème siècle, celle de Thomas Bernhard et les soirées techno berlinoises. Aujourd'hui dans Place des Fêtes, on reçoit des comédiens qui sont aussi des musiciens, Guillaume Bachelé et Maxence Vandevelde. Ainsi que le vidéaste, Pierre Martin Oriol. Ensemble avec la compagnie, Si vous pouviez lécher mon cœur, et des acteurs et actrices de la Volksbuhne de Berlin, ils ont imaginé ce spectacle apocalyptique et jubilatoire, où texte, vidéo et musique interrogent les aspects les plus sombres de notre humanité. Samedi 9 décembre à partir de 21h30 on fera donc la fête au Théâtre éphémère de Nanterre avec la musique de Guillaume Bachelé et Maxence Vandevelde ainsi que la DJ berlinoise Felicitas Sonvilla, une soirée que vous pourrez suivre en direct sur Tsugi Radio. Avant d'accueillir, les invités du jour, petit coup de fil à Anne-Marie Peigné, directrice adjointe du Théâtre Nanterre-Amandiers, chargée du développement, pour une petite visite guidée de ce lieu atypique imaginé par Christophe Rauque et ses équipes pour la durée des travaux.
durée : 00:47:42 - Les Nuits de France Culture - par : Albane Penaranda - Patrice Chéreau fait le bilan de ses années passées à la tête du Théâtre des Amandiers à Nanterre de 1982 à 1990. Une période de création intense, 73 spectacles, réunis dans un ouvrage collectif que Chéreau commente au micro d'Alain Veinstein en juillet 1990. - invités : Patrice Chéreau Metteur en scène de théâtre et d'opéra, réalisateur français
durée : 00:58:45 - Tous en scène - par : Aurélie Charon - "Dans ma maison vous viendrez" est le projet du chorégraphe Philippe Jamet. Nous entrons dans les maisons et les salons de neuf habitant.es de Nanterre, pour écouter leurs récits de vie. C'est la deuxième édition de ce projet, mené avec le Théâtre Nanterre Amandiers.
« Le petit chaperon rouge » de Joël Pommerat, éditions Actes Sud, babel Lecture : Clarisse et Emmanuelle, enregistrées lors d'un atelier en famille à l'agora, fabrique des futurs de Nanterre et Slimane, Destinée, Emy, Sahra, Uryel, Inès, Yacine, Selyan, Youssef, Ahmad, Chayma, Idriss Abderahman, Amira, Hidaya, Aïchatou, Salomé, Abdelbasset, Zakaria, Idir, élèves de CM1 de l'école Gorki de Nanterre - enseignante : Marie Gambu. Un enregistrement réalisé dans le cadre du projet de lecture à voix haute « Ecoute-moi lire ! » mené par le théâtre Nanterre-Amandiers. Assistant prise de son : Ahmad Artiste intervenante : Muriel Martinelli, compagnie Louis Brouillard Partenaires : Théâtre Nanterre-Amandiers, l'agora, fabrique des futurs, de Nanterre Montage et musique : Vincent Burlot titres Sacem : Vincent Burlot (russian boy, PCR#19#, l'ourse) Réalisation : Emmanuelle Soler
Présence #teaser# : des extraits de carte sque vous allez écouter : - Sarah Carré « Pingouin », éditions théâtrales jeunesse - Claudine Galea « Après grand c'est comment ? », éditions Espaces 34 - Laurent Contamin « Le soleil de Moses », éditions les cygnes - Nathalie Papin « Le pays de rien », Ecole des loisirs - Fabien Arca « Mamamé », éditions Espaces 34 - Sandrine Roche « Charabia », texte inédit - Catherine Verlaguet « Une étoile au fond du puits », éditions théâtrales jeunesse - Philippe Dorin, « En attendant le Petit Poucet », Ecole des loisirs - Estelle Savasta « Seule dans ma peau d'âne », Lansman éditeurs - Joël Pommerat « Le petit Chaperon rouge », Actes sud Lecture : enfants de Blainville sur Orne (14), Joinville le Pont (94), Treillières (44), Nanterre (92), Florac (48), Saint-Nazaire (44), Hazebrouck (59), La Courneuve (93). Partenaires : Scènes d'enfance-Assitej France, EAT, Théâtre du Champ Exquis, Théâtre Nanterre-Amandiers, Communauté de Communes Erdre & Gesvres - Salon du livre jeunesse - Hors Saison, Scènes croisées de Lozère, Théâtre Athénor, Centre culturel André Malraux, Théâtre Nanterre-Amandiers Montage et enregistrements : Emmanuelle Soler Musique et ateliers de création sonore : Vincent Burlot
Présence #teaser# : des extraits de carte sque vous allez écouter : - Sarah Carré « Pingouin », éditions théâtrales jeunesse - Claudine Galea « Après grand c'est comment ? », éditions Espaces 34 - Laurent Contamin « Le soleil de Moses », éditions les cygnes - Nathalie Papin « Le pays de rien », Ecole des loisirs - Fabien Arca « Mamamé », éditions Espaces 34 - Sandrine Roche « Charabia », texte inédit - Catherine Verlaguet « Une étoile au fond du puits », éditions théâtrales jeunesse - Philippe Dorin, « En attendant le Petit Poucet », Ecole des loisirs - Estelle Savasta « Seule dans ma peau d'âne », Lansman éditeurs - Joël Pommerat « Le petit Chaperon rouge », Actes sud Lecture : enfants de Blainville sur Orne (14), Joinville le Pont (94), Treillières (44), Nanterre (92), Florac (48), Saint-Nazaire (44), Hazebrouck (59), La Courneuve (93). Partenaires : Scènes d'enfance-Assitej France, EAT, Théâtre du Champ Exquis, Théâtre Nanterre-Amandiers, Communauté de Communes Erdre & Gesvres - Salon du livre jeunesse - Hors Saison, Scènes croisées de Lozère, Théâtre Athénor, Centre culturel André Malraux, Théâtre Nanterre-Amandiers Montage et enregistrements : Emmanuelle Soler Musique et ateliers de création sonore : Vincent Burlot
La célèbre pièce de Shakespeare écrite en 1595 raconte l'histoire de Richard Plantagenet ou Richard d'York, devenu Roi d'Angleterre à dix ans, qui a ensuite abdiqué à 32 ans. Une pièce dans laquelle la parole politique est primordiale. Invités : Christophe Rauck, directeur du Théâtre Nanterre-Amandiers, metteur en scène de la pièce Richard II et Micha Lescot, comédien. Reportage : Fanny Imbert: les pièces de Shakespeare du "OFF".
La célèbre pièce de Shakespeare écrite en 1595 raconte l'histoire de Richard Plantagenet ou Richard d'York, devenu Roi d'Angleterre à dix ans, qui a ensuite abdiqué à 32 ans. Une pièce dans laquelle la parole politique est primordiale. Invités : Christophe Rauck, directeur du Théâtre Nanterre-Amandiers, metteur en scène de la pièce Richard II et Micha Lescot, comédien. Reportage : Fanny Imbert: les pièces de Shakespeare du "OFF".
« Présence en fête » - c'est une carte spéciale pour célébrer la fête des écritures théâtrales jeunesse du 1er juin Les extraits : - Sarah Carré « Pingouin », éditions théâtrales jeunesse - Claudine Galea « Après grand c'est comment ? », éditions Espaces 34 - Laurent Contamin « Le soleil de Moses », éditions les cygnes - Nathalie Papin « Le pays de rien », Ecole des loisirs - Fabien Arca « Mamamé », éditions Espaces 34 - Sandrine Roche « Charabia », texte inédit - Catherine Verlaguet « Une étoile au fond du puits », éditions théâtrales jeunesse - Philippe Dorin, « En attendant le Petit Poucet », Ecole des loisirs - Estelle Savasta « Seule dans ma peau d'âne », Lansman éditeurs - Joël Pommerat « Le petit Chaperon rouge », Actes sud Lecture : enfants de Blainville sur Orne (14), Joinville le Pont (94), Treillières (44), Nanterre (92), Florac (48), Saint-Nazaire (44), Hazebrouck (59), La Courneuve (93) Partenaires : Scènes d'enfance-Assitej France, EAT, Théâtre du Champ Exquis, Théâtre Nanterre-Amandiers, Communauté de Communes Erdre & Gesvres - Salon du livre jeunesse - Hors Saison, Scènes croisées de Lozère, Théâtre Athénor, Centre culturel André Malraux, Théâtre Nanterre-Amandiers Montage et enregistrements : Emmanuelle Soler Musique et ateliers de création sonore : Vincent Burlot Illustration : Olivier Tallec minutepapillon.radio@laposte.net
« Présence en fête » - c'est une carte spéciale pour célébrer la fête des écritures théâtrales jeunesse du 1er juin Les extraits : - Sarah Carré « Pingouin », éditions théâtrales jeunesse - Claudine Galea « Après grand c'est comment ? », éditions Espaces 34 - Laurent Contamin « Le soleil de Moses », éditions les cygnes - Nathalie Papin « Le pays de rien », Ecole des loisirs - Fabien Arca « Mamamé », éditions Espaces 34 - Sandrine Roche « Charabia », texte inédit - Catherine Verlaguet « Une étoile au fond du puits », éditions théâtrales jeunesse - Philippe Dorin, « En attendant le Petit Poucet », Ecole des loisirs - Estelle Savasta « Seule dans ma peau d'âne », Lansman éditeurs - Joël Pommerat « Le petit Chaperon rouge », Actes sud Lecture : enfants de Blainville sur Orne (14), Joinville le Pont (94), Treillières (44), Nanterre (92), Florac (48), Saint-Nazaire (44), Hazebrouck (59), La Courneuve (93) Partenaires : Scènes d'enfance-Assitej France, EAT, Théâtre du Champ Exquis, Théâtre Nanterre-Amandiers, Communauté de Communes Erdre & Gesvres - Salon du livre jeunesse - Hors Saison, Scènes croisées de Lozère, Théâtre Athénor, Centre culturel André Malraux, Théâtre Nanterre-Amandiers Montage et enregistrements : Emmanuelle Soler Musique et ateliers de création sonore : Vincent Burlot Illustration : Olivier Tallec minutepapillon.radio@laposte.net
« Le petit chaperon rouge » de Joël Pommerat, éditions Actes Sud, babel Lecture : Clarisse et Emmanuelle, enregistrées lors d'un atelier en famille à l'agora, fabrique des futurs de Nanterre et Slimane, Destinée, Emy, Sahra, Uryel, Inès, Yacine, Selyan, Youssef, Ahmad, Chayma, Idriss Abderahman, Amira, Hidaya, Aïchatou, Salomé, Abdelbasset, Zakaria, Idir, élèves de CM1 de l'école Gorki de Nanterre - enseignante : Marie Gambu assistant prise de son : Ahmad artiste intervenante : Muriel Martinelli, compagnie Louis Brouillard musique et montage : Vincent Burlot partenaires : Théâtre Nanterre-Amandiers, l'agora, fabrique des futurs, de Nanterre
durée : 00:44:14 - Par les temps qui courent - par : Marie Richeux, Jeanne Aléos, Romain de Becdelievre - Nous recevons le metteur en scène Gwenaël Morin pour son adaptation du texte d'Antonin Artaud "Le théâtre et son double" au théâtre Nanterre-Amandiers, jusqu'au 3 octobre 2020. - réalisation : Jean-Christophe Francis, Lise-Marie Barré - invités : Gwenaël Morin Metteur en scène
durée : 00:44:14 - Par les temps qui courent - par : Marie Richeux, Jeanne Aléos, Romain de Becdelievre - Nous recevons le metteur en scène Gwenaël Morin pour son adaptation du texte d'Antonin Artaud "Le théâtre et son double" au théâtre Nanterre-Amandiers, jusqu'au 3 octobre 2020. - réalisation : Jean-Christophe Francis, Lise-Marie Barré - invités : Gwenaël Morin Metteur en scène
Transmission (10/10) : de la house music à l'activisme LGBT Didier Lestrade, écrivain, journaliste et cofondateur d'Act Up-Paris a signé une des pages les plus importantes du militantisme français en tant que figure majeure du mouvement LGBT. Né en Algérie en 1958, il grandit dans la campagne de la vallée du Lot avant de rejoindre Paris à 19 ans, sans le baccalauréat, à la conquête d'un nouveau monde. Un monde où l'on se sent moins seul pour partager et vivre ses désirs et ses amours. Il cultive un goût prononcé pour l'univers et l'esthétique gay qu'il concrétise en lançant à 22 ans la revue « Magazine » qui lui ouvre la voie vers le métier de journaliste, collaborant avec la presse homosexuelle de l'époque ainsi qu'au quotidien Libération où il chronique la Dance Music(1). Une culture musicale issue de la communauté gay outre-atlantique et qui fait des ravages dans les boites gay parisiennes qu'il fréquente assidument. L'époque de la libération (sexuelle) sera de courte durée. L'épidémie du Sida commence à frapper et il n'est pas épargné : en 1986, alors âgé de 28 ans Didier Lestrade apprend qu'il est séropositif. Dans un geste qu'il explique comme « le besoin de donner quelque chose en retour à sa communauté » , il co-fonde en 1989 , avec ses amis Pascal Loubet et Luc Coulavin , Act Up-Paris, association militante de lutte contre le Sida issue de la communauté homosexuelle suivant le modèle américain né deux ans plus tôt. Pour lutter contre l'indifférence générale, un âpre combat est alors livré par l'association contre l'Etat mais aussi contre l'industrie pharmaceutique pour la prise en charge des malades. Ce combat est une épopée majeure dans l'histoire de la désobéissance civile, c'est aussi une avancée décisive pour l'accompagnement des malades dont chacun profite aujourd'hui. La guerre est menée tambour battant, actions coups de poing d'un côté, recherches médicales de l'autre, comme en témoigne le magnifique film de Robin Campillo «120 battements par minute » sorti en 2017, et dont Didier Lestrade a inspiré un des personnages principaux. Rescapé, survivant de la maladie, Didier Lestrade est aujourd'hui installé à la campagne , où il vit de peu et prône la décroissance(2). Auteur de plusieurs livres dont « Act Up, une histoire » (Denoel, 2000) qui relate les premières années de l'association, Didier Lestrade est un conteur fabuleux à la mémoire précise et au verbe sincère. Toujours fidèle à la communauté qui l'a construit, il raconte avec générosité sa vie de justes combats et de passions durables.(1) Chroniques cultes sur la House Music dont une sélection a été publiée sous le titre "Chroniques du dance floor. Libération 1988-1999", Ed. Singulier, 2010.(2) "Cheikh. Journal de campagne", Flammarion, 2007."I love porn" sortira le 2 septembre 2021 aux éditions du Détour. Pourquoi ces morceaux ont compté pour Didier Lestrade :- BRONSKI BEAT : « Need A man Blues » : "Tout le premier album de Bronski Beat (1984) est unique dans le sens où le groupe était ouvertement gay quand beaucoup d'artistes pop cachaient encore leur sexualité". - ARETHA FRANKLIN : « Say A Little Prayer » : "Première chanteuse noire découverte dans la collection de disques de mon père". - WINGS: « Wild Life » : "Un des premiers morceaux à aborder la condition animale et l'écologie". - MARSHALL JEFFERSON @ TRUTH : « Open your Eyes » : "Premier disque de deep house (1988) avec un fort message spirituel et politique". La playlist "dance music" des sons rythmant l'épisode est disponible sur Deezer et Spotify. Aude Lavigne : Journaliste et productrice à Radio France de 1999 à 2020, elle a animé de nombreuses émissions culturelles sur France Culture et France Musique. De 2010 à 2020, elle a présenté l'émission « Les carnets de la création» consacrée à la découverte de jeunes artistes dans toutes les disciplines. En parallèle elle a réalisé des documentaires de société pour les émissions « Surpris par la nuit », « Les pieds sur terre » ou « Sur les docks » pour France Culture. Par ailleurs, elle a collaboré avec le Théâtre de la Bastille au titre de conseillère artistique. Elle mène actuellement pour le Théâtre Nanterre-Amandiers le podcast «radio amandiers - revue sonore » avec Alexandre Plank et Making Waves. Le podcast TransmissionBrigitte Fontaine, Marsu (Bérurier Noir), Patrice Leconte, Pierre Lescure, Lio… Musiciens, écrivains, producteur ou directeur de chaîne, ils ont bousculé l'écriture, dynamité le rock, émancipé la chanson ou oxygéné la télé. Seuls ou en bande, dans une galaxie alors privée d'Internet, ils ont remué la France avec des rythmes nouveaux et des styles audacieux. Leurs trajectoires illustrent le bien-fondé de la révolte et de la quête de nouveauté. Ces pionniers de la pop culture se racontent dans Transmission, podcast mensuel coproduit par ARTE Radio et La Fab. – fonds de dotation agnès b. Archives et musiques originales enrichissent ces récits à la première personne, menés par des intervieweurs complices mais pas trop, tels que Thomas Baumgartner, Laurence Garcia ou Étienne Menu. Un tête-à-tête d'une heure avec des parcours singuliers, défricheurs et inspirants pour réconcilier boomers et millennials. Enregistrements : 2020 - Prises de son : Nathalie Battus - Voix, entretien, montage : Aude Lavigne - Réalisation & mix : Charlie Marcelet - Illustrations : Hermione Volt - Production : ARTE Radio et la Fab.
durée : 00:27:36 - La Grande table culture - par : Olivia Gesbert - Le nouveau directeur du théâtre Nanterre-Amandiers présente sa dernière mise en scène, "Dissection d'une chute de neige" de Sara Stridbserg, dont la captation radiophonique sera diffusée le 25 avril sur France Culture. - réalisation : Thomas Beau - invités : Christophe Rauck Comédien et metteur en scène, directeur du Théâtre des Amandiers
durée : 00:27:36 - La Grande table culture - par : Olivia Gesbert - Le nouveau directeur du théâtre Nanterre-Amandiers présente sa dernière mise en scène, "Dissection d'une chute de neige" de Sara Stridbserg, dont la captation radiophonique sera diffusée le 25 avril sur France Culture. - réalisation : Thomas Beau - invités : Christophe Rauck Comédien et metteur en scène, directeur du Théâtre des Amandiers
durée : 00:27:36 - La Grande table culture - par : Olivia Gesbert - Le nouveau directeur du théâtre Nanterre-Amandiers présente sa dernière mise en scène, "Dissection d'une chute de neige" de Sara Stridbserg, dont la captation radiophonique sera diffusée le 25 avril sur France Culture. - réalisation : Thomas Beau - invités : Christophe Rauck Comédien et metteur en scène, directeur du Théâtre des Amandiers
durée : 00:58:55 - Plan large - par : Antoine Guillot - "Quand Philippe Quesne m'a invité aux Amandiers, c'était l'idée d'une expérience complètement hybride. Un tournage performatif." Plan Large retrouve Bertrand Mandico sur le tournage de son prochain film, une relecture féministe de Conan le Barbare, au Théâtre Nanterre-Amandiers. - réalisation : Laurent Paulré - invités : Philippe Quesne Metteur en scène et plasticien; Bertrand Mandico Cinéaste; Elina Löwensohn Actrice; Christophe Bier acteur, réalisateur, historien et critique de cinéma.; Sophie-Catherine Gallet Critique de cinéma pour Revus & Corrigés et Radio Campus Paris
durée : 00:58:55 - Plan large - par : Antoine Guillot - "Quand Philippe Quesne m'a invité aux Amandiers, c'était l'idée d'une expérience complètement hybride. Un tournage performatif." Plan Large retrouve Bertrand Mandico sur le tournage de son prochain film, une relecture féministe de Conan le Barbare, au Théâtre Nanterre-Amandiers. - réalisation : Laurent Paulré - invités : Philippe Quesne Metteur en scène et plasticien; Bertrand Mandico Cinéaste; Elina Löwensohn Actrice; Christophe Bier acteur, réalisateur, historien et critique de cinéma.; Sophie-Catherine Gallet Critique de cinéma pour Revus & Corrigés et Radio Campus Paris
Christophe Rauck fait partie des metteurs en scène qui font le paysage théâtral français. D'abord comédien au Théâtre du Soleil d'Ariane Mnouchkine, il passe à la mise en scène en 1996 avec Le Cercle de craie caucasien de Brecht qui, consécration, lui vaut d'être invité au Berliner Ensemble à Berlin. Depuis, il a beaucoup fréquenté les classiques, notamment Marivaux, Horvath, Molière ou Shakespeare, mais il a aussi noué des compagnonnages avec des auteurs vivants, Rémi de Vos, un grand complice, ou tout récemment l'écrivaine suédoise Sara Stridsberg. Cet artisan du plateau mène également une carrière de directeur : du Théâtre du Peuple à Bussang, puis Théâtre Gérard Philipe à Saint-Denis, puis du Théâtre du Nord à Lille et enfin du Théâtre Nanterre-Amandiers. CRÉDITS : Un épisode de « Parcours d’artiste », une série de podcasts d’ARTCENA Production : ARTCENA Journaliste : Gwénola David Création sonore : Marc Sayous Extrait sonore : "La faculté des rêves" (2020) Crédit photo : @ Simon Gosselin
durée : 00:44:32 - Par les temps qui courent - par : Marie Richeux, Jeanne Aléos, Romain de Becdelievre - Nous recevons le metteur en scène Gwenaël Morin pour son adaptation du texte d’Antonin Artaud "Le théâtre et son double" au théâtre Nanterre-Amandiers, jusqu’au 3 octobre 2020. - réalisation : Jean-Christophe Francis, Lise-Marie Barré - invités : Gwenaël Morin Metteur en scène
durée : 00:44:32 - Par les temps qui courent - par : Marie Richeux, Jeanne Aléos, Romain de Becdelievre - Nous recevons le metteur en scène Gwenaël Morin pour son adaptation du texte d’Antonin Artaud "Le théâtre et son double" au théâtre Nanterre-Amandiers, jusqu’au 3 octobre 2020. - réalisation : Jean-Christophe Francis, Lise-Marie Barré - invités : Gwenaël Morin Metteur en scène
Lancelot Hamelin et Étienne Oburie, La Mort aux yeux de cristal, Éditions Glénat, 12 décembre 2018.Tremblez devant le premier Giallo dessiné ! Rome. Radka Sukova est l'égérie d'un très grand styliste français. Réputée pour avoir les plus beaux yeux du monde, elle nourrit les fantasmes et les convoitises. Très à l'aise avec son statut d'icône, elle déchante le jour où elle apprend que son sosie a été assassinée, énucléée, ses yeux remplacés par deux morceaux de cristal taillé. Cette « signature » ne laisse planer aucun doute : la véritable cible, c'était Radka ! L'enquête, confiée au commissaire Cornélia, la mènera sur les traces d'un meurtrier appartenant à une communauté fantastique et obéissant à une mystérieuse entité, noire comme les nuits sans rêves... Connaissez-vous le « Giallo » ? Ce genre de films d'exploitation italiens auxquels sont associés les noms de Dario Argento ou Mario Bava, nourrit un véritable culte auprès des cinéphiles du monde entier. Un genre à l'identité visuelle et sonore (souvent signée Ennio Morricone) très marquées, dont Lancelot Hamelin et Étienne Oburie, qui signe ici son premier ouvrage, s'emparent avec une maestria qui force le respect. Dans la grande tradition du Giallo, ils livrent un récit de série B à la frontière du polar, de l'horreur et de l'érotisme où, derrière le masque du divertissement, émergent un vrai propos d'auteur - ici, la critique de la marchandisation du corps féminin - et des idées de mise en scène audacieuses.Passionné par les rapports entre fiction et réalité, Lancelot Hamelin écrit pour le théâtre, la télévision, mais aussi des romans, reportages et bandes dessinées. Ses romans sont publiés chez L’Arpenteur : Le Couvre-feu d’octobre (2012) et À la crête des vagues (août 2016). Il est associé au théâtre Nanterre-Amandiers, collabore à la revue Parages du Théâtre national de Strasbourg et fait partie de l’auteur collectif Petrol.Étienne Oburie travaille comme illustrateur, auteur de bandes dessinées et graphiste. Il a participé à l’album collectif Les Années noires, paru aux éditions Le Troisième homme, ainsi que carnet d’artistes Sur le vif, paru aux éditions Zeugma. Il signe avec La Mort aux yeux de cristal son premier album de bande dessinée.
durée : 00:59:26 - Par les temps qui courent - par : Marie Richeux - Hubert Colas met en scène des textes de Mathieu Riboulet,dont "Nous campons sur les rives", au théâtre Nanterre-Amandiers, jusqu'au 9 février 2020. Il nous parle de l'importance de l'écoute, aussi bien de celle du comédien que de celle du spectateur, d'oralité et de corps multiples à révéler. - réalisation : Lise-Marie Barré, Charlotte Roux - invités : Hubert Colas Auteur et metteur en scène français.
durée : 00:59:26 - Par les temps qui courent - par : Marie Richeux - Hubert Colas met en scène des textes de Mathieu Riboulet,dont "Nous campons sur les rives", au théâtre Nanterre-Amandiers, jusqu'au 9 février 2020. Il nous parle de l'importance de l'écoute, aussi bien de celle du comédien que de celle du spectateur, d'oralité et de corps multiples à révéler. - réalisation : Lise-Marie Barré, Charlotte Roux - invités : Hubert Colas Auteur et metteur en scène français.
Esta semana, los cosmopoditas visitan la exposición « El libro de imagen », dedicada a la obra de Jean-Luc Godard en el teatro de Nanterre Amandiers. En 46 minutos, Axel y Javier comparten sus impresiones sobre la fascinante experiencia de ver las instalaciones de un teatro transformadas en museo y sobre un cierto tono crepuscular que asedia la exposición y que, paradójicamente, en nada eclipsa la vitalidad indómita y contagiosa de JLG y de su obra. Suscribite y apoyanos en Spotify, Apple Podcasts, TuneIn, Stitcher, Soundcloud, Google Podcasts, Pocket Casts y en tu aplicación favorita. Escribinos a cosmopodis@gmail.com y seguinos en Instagram y en Twitter en @cosmopodis.