Podcasts about denez prigent

durée : 00:19:11 - Al Lev-Draezh, ha mojennoù Bro Dreger gant Denez Prigent

durée : 00:50:11 - Denez Prigent, ses projets et concerts

durée : 00:53:23 - Magazine en breton

Rencontre "Grands témoins" du 4 avril 2024 Denez Prigent, chanteur et compositeur, infatigable chantre de la culture en Bretagne, a composé 136 gwerzioù, rassemblées dans l'ouvrage bilingue Gwez Denez. Les gwerzioù sont des chants en breton qui, dans la tradition populaire, racontent une histoire souvent triste, de manière imagée, fantastique, convoquant le sacré. Denez Prigent vient partager l'œuvre de sa vie avec le public et chanter l'âme de la Bretagne en interprétant quelques-unes de ses œuvres a cappella.

Le « Gwerz » est un chant traditionnel breton ancestral qui a traversé les siècles grâce aux transmissions orales. Denez Prigent s'est inspiré de ces poèmes chantés pour écrire son Gwerz Denez. En 136 poèmes, il revisite cet art en célébrant l'âme bretonne. Denez Prigent, auteur, compositeur. Gwerz Denez paraît aux éditions Ouest-France.

Le « Gwerz » est un chant traditionnel breton ancestral qui a traversé les siècles grâce aux transmissions orales. Denez Prigent s'est inspiré de ces poèmes chantés pour écrire son Gwerz Denez. En 136 poèmes, il revisite cet art en célébrant l'âme bretonne. Denez Prigent, auteur, compositeur. Gwerz Denez paraît aux éditions Ouest-France.

durée : 00:56:35 - Côté Club - par : Laurent Goumarre - Côté Club, le rendez-vous de toute la scène française et plus si affinités reçoit Aghiad pour leur Ep "Liman" ainsi que Denez Prigent pour "Gwerz Denez", un recueil de poèmes. Bienvenue au Club ! - réalisé par : Stéphane LE GUENNEC

durée : 00:56:35 - Côté Club - par : Laurent Goumarre - Côté Club, le rendez-vous de toute la scène française et plus si affinités reçoit Aghiad pour leur Ep "Liman" ainsi que Denez Prigent pour "Gwerz Denez", un recueil de poèmes. Bienvenue au Club ! - réalisé par : Stéphane LE GUENNEC

Passeur de sons, de culture et de traditions, Denez Prigent est loin d'être le défenseur d'un folklore figé ou mort, bien au contraire. Depuis ses débuts dans les fest-noz au début des années 80, puis sur la scène des Transmusicales de Rennes en 1992 devant un public de rockeurs médusés, Denez Prigent, fils du Léon, n'a jamais cessé de renouveler le répertoire traditionnel breton en le frottant notamment aux boucles hypnotiques de la musique électronique — en même temps c'est bien connu, la Bretagne, terre de rave. Avec lui, biniou et breakbeat poussent à la transe : en témoigne, en 1997, Me Zalc'h Ennon Ur Fulenn Aour, un deuxième album produit à quatre mains avec Arnaud Rebotini qui propulsait alors ces chants festifs appelés kan-ha-diskan sur le dancefloor. https://youtu.be/9dvr6h_FmyI Les années passant, Denez Prigent a continué à tordre le cou aux clichés régionalistes, en poursuivant disque après disque sa mission, son sacerdoce : chanter en breton, cette langue de granit, de vent, de sel, son amour inconditionnel pour sa terre dont il connaît tous les mystères et toutes les traditions. Lui, l'arrière-petit-fils d'un chanteur réputé, initié auprès des aîné.e.s à la magie des gwerz, ces chants de l'âme très anciens que l'on retrouve au cœur de la plupart de ses disques, dont le 12e et dernier en date enregistré près de chez lui, à l'église de Lanvellec : Ur Mor a Zaelou, paru en octobre 2022 sur le label breton Coop Breizh. https://youtu.be/rdRCguZ_3k8 Retrouvez Denez Prigent en concert : - Le 25 mars à Ergué Gabéric, dans le Finistère- Le 12 mai à l'église St Laurent de Lambézellec à Brest- Le 1er juin à La Basilique St Aubin à Rennes- Le 2 juin à l'église St Louis à Lorient © Margot Dejeux & Marie Palluel, festival Longueur d'ondes. Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

Denez Prigent vient de sortir son 12e disque intitulé Ur mor a zaeloù (« Une mer de larmes »). Après de nombreux détours par le jazz ou l'électro, il a choisi cette fois de consacrer entièrement cet album à l'une de ses passions, la gwerz, qui est la complainte bretonne par excellence.

Denez Prigent vient de sortir son 12e disque intitulé Ur mor a zaeloù (« Une mer de larmes »). Après de nombreux détours par le jazz ou l'électro, il a choisi cette fois de consacrer entièrement cet album à l'une de ses passions, la gwerz, qui est la complainte bretonne par excellence.

Là, entre les vivants et les morts, entre le visible et l'invisible. Là, monte la plainte éternelle de la Gwerz, magnifiquement incarnée par la voix de Denez. À découvrir sur son 12ème album  «Ur mor a zaeloù – Une mer de larmes». Denez Prigent rassemble plus de 60 millions de vues sur YouTube. Son titre Gortoz a ran, BO du film Black Hawk Down, de Ridley Scott et du film Les Seigneurs d'Olivier Dahan, repris dans les séries culte US South Park et Hawaii 5-0, dans des documentaires et par de nombreux artistes internationaux, soutient en 2020 le projet caritatif Bodymod qui lutte contre les violences faites aux femmes. Suivant sa voie hors des sentiers rebattus, seul a cappella aux Transmusicales de Rennes, mariant avant l'heure chant traditionnel et musique électronique, collaborant avec le mythique rappeur du Bronx Masta Ace et le poète slameur Oxmo Puccino, s'isolant pendant dix ans pour composer 50 000 vers… Denez ose ici un album dédié à la Gwerz, ce chant tragique né au Vème siècle, qui évoque sans tabou la mort et célèbre l'amour éternel. Ur mor a zaeloù – Une mer de larmes, voici le 12ème album de Denez enregistré en pays du Trégor, dans les Côtes d'Armor dans l'Église de Saint-Brendan de Lanvellec. Dix titres qui subliment les tragédies et les souffrances d'une humanité qui s'exprime, des chants sacrés en langue bretonne emprunts d'une grande spiritualité, transmis au travers du temps comme autant d'échos aux drames contemporains et à nos propres peurs, des chants qui nous élèvent et nous ramènent à l'essentiel au plus près de nous-même.   Tourné par Arnaud Héry dans l'Église de Lanvellec, lors des séances d'enregistrement de l'album, voici le clip Ar bugel koar - L'enfant de cire.  Pas de scénario, l'idée était de partager un moment avec Denez et les musiciens, en immersion, comme si l'on était avec eux. Quelque chose de simple, d'intimiste, dans le respect des lieux. Pour sentir cette proximité, j'ai tourné entièrement au «steadycam» pour qu'il y ait cette sensation de mouvement continu mais avec légèreté. Enfin, j'ai choisi de travailler l'image dans une teinte «noir et blanc» qui met en valeur les textures et la lumière. Un noir et blanc profond qui vient soutenir l'émotion dégagée par le morceau. L'intensité des émotions, la force des récits, le jeu sensible des musiciens, et bien sûr la voix unique et vibrante de Denez qui entre en résonance avec la réverbération naturelle du granit, sont au cœur de ce nouvel album tout particulier, dédié à la Gwerz, ce très vieux chant venu des premiers âges chrétiens et druidiques quand les bardes gallois marièrent leurs chants à ceux des bardes d'Armorique. Incantatoires, solennelles, envoutantes, de grandes Gwerz réunies ici, de véritables trésors d'une immense richesse tant par leurs mélodies, leur épure musicale que par leur poésie d'une beauté à couper le souffle. Des chants mêlés de stupeur et de pleurs, de renoncement et d'acceptation, de colère et de révolte, de douleur et de renaissance, de réalité et de fantastique, et qui racontent le combat éternel des Hommes devant la vie et devant la mort - l'Ankou omniprésent jamais tabou et dont la conscience fait mieux aimer la vie. Une mort libératrice pour rejoindre l'être aimé, ou punitive, source de malheur et de souffrance. Au travers des âges, quand l'heure n'est ni à la psychanalyse, ni au développement personnel, les Gwerz exorcisent les douleurs engendrées par la main implacable d'un pouvoir aveugle, la maladie dévastatrice ou le désespoir de la perte de l'être aimé. La Gwerz a ce pouvoir cathartique d'arrêter le temps et d'effacer les tensions et les peurs un peu comme le pleur. Après avoir chanté, on se sent lavé, libéré, soulagé. Le chant par l'émotion profonde qu'il véhicule dépasse les mots. De nombreuses personnes viennent me dire après avoir entendu une Gwerz : je n'ai pas compris les paroles parce que je ne parle pas breton mais j'ai été profondément ému.   Les chants relatent des événements tragiques qui touchent la communauté : épidémies: superbe interprétation de la célèbre Peste d'Elliant à la mélodie très ancienne aux « archaïques » intercets du VIème siècle, guerres et batailles : bouleversante Gwerz du soldat Le Fur, désespoir solitaire d'E Ti Eliz Iza, famines : effroyable désolation de la Gwerz La famine de Kiev. Il y est aussi question de drames intimes, d'histoires intemporelles et tourmentées, d'amours malheureuses ou immuables, où seul l'amour absolu et idéalisé subsiste après la mort : émouvante Ma bien-aimée est morte chantée pour la 1ère fois par Denez, La fille deux fois mariée, sombre Iwan Gamus aux litanies proches des oraisons funèbres. Mensonge et trahison de L'enfant de cire, où la ritournelle entêtante presque dansante d'un saxophone répond avec légèreté à la mélancolie de la voix. Un répertoire entièrement traditionnel hormis deux compositions de Denez :  La famine de Kiev composée en 1999 et dédiée aux peuples opprimés, sur la grande famine de Kiev en Ukraine de 1932. Une interprétation renouvelée avec le chœur des enfants de la maîtrise de Saint-Brieuc. Kanañ a ran / Je chante, une poésie intimiste à la manière d'un haiku qui place l'amour au centre de tout, peu importent les tourments de la vie, un chant d'amour doux et sensible. Espoir léger d'un amour en devenir, l'album s'achève sur Deuit ganin / Venez avec moi, une Gwerz de onze minutes. Tout en épure a cappella, la profondeur du chant enraciné, incantatoire et sacré de Denez, à la source renouvelée. Une écriture efficace avec images fortes, signes, intersignes et symboles inspirés de la mythologie celtique, profane ou religieuse, irrigue cette poésie épique où la notion de destin prévaut sur sa propre histoire personnelle.  Pour marquer les esprits et imprégner les mémoires, pour que les histoires puissent se transmettre, les scènes sont dépeintes avec une grande simplicité, une concision, une économie de mots où les couleurs vives prédominent : - noir du mois de novembre, des corbeaux, de la misère, des prêtres, des charrettes charriant les morts... - rouge des hommes de Kiev, des soldats, du saignement du nez messager d'un malheur à venir, et quand le mensonge de 9 mois prend forme entre sa jupe rouge et sa chemise blanche… - blanc de la pierre, d'une robe de satin, des cierges de la ceinture de cire, du linceul, de l'enfant innocent ou des cheveux d'un vieillard… Parfois le vert d'un sapin pourtant vite destiné à mourir, le chatoiement bleuté d'une robe de satin réhaussé par le merveilleux scintillement du fil d'argent brodé ou la lumière éblouissante de cheveux d'or offerts pour couronne ou d'un anneau. Pas de teintes douces si ce n'est le mystérieux et unique clair-obscur d'un clair de lune.   Un monde où les éléments de la nature sont bienfaisants et porteurs de vie : l'air: vent, la terre : champ, pierre, herbe, récoltes, blé, rocher, chemin ou, au contraire, témoignent de souffrances et de destruction : l'eau: larmes, mer, fontaine, pluie, navire, noyade, le feu : bois, bûcher… La religion y est omniprésente, guide les conduites et rythme la vie: noces, mariage, cimetière, tombe, messe, prêtres, église, baptême, bénédictions, supplications, prières… et le quotidien est réduit au stricte minimum : maison, lit, porte, murs, clefs, coffre, écuries, greniers, charrette, nourrice. Des mots qui disent une culture où l'intimité du corps se dévoile peu : robe, cheveux, oreilles, au contraire des souffrances de l'âme, douleur absolue d'une mère ou d'un père qui perd ses trois, sept, neuf enfants, son fils, sa fille unique ou d'amoureux malheureux dont le cœur se brise, en charpie. Des mots qui osent dire la violence des sentiments et ce qu'ils peuvent engendrer : colère, mauvaises langues, sortilège, s'expriment par le tranchant des armes : fusil, sabre ou des outils du quotidien : couteau, hache.  S'inscrivant dans cette longue chaîne d'une mémoire populaire vivante, Denez transmet le feu de la tradition, imagine d'autres mots, compose comme dans Iwan Gamus et Bosenn Eliant les vers de certains couplets afin de retrouver la forme originelle du tercet, l'ancien mode de composition bardique, rapièce de belles ruines érodées par le temps auxquelles il redonne un nouveau souffle.   Playlist - Ma Bien-aimée est morte - Enfant de cire voir le clip  - Le Soldat le Fur - La peste d'Elliant - La famine à Kiev - Venez avec moi  - Kan An ran   ► Album Ur mor a zaeloù – Une mer de larmes (Arsenal Prod/ Coop Breizh 2022) chaîne YouTube Denez.

Denez Prigent est né en Bretagne. Il chante en breton et a modernisé le chant traditionnel en le fusionnant avec des sons électros.  Pour ce 12ème album, « Eur mor a zealou », une mer de larmes, il est revenu à la source avec la Gwerz, chant ancestral et épuré qu'est la Gwerz datant du Vè siècle. 

Denez Prigent est né en Bretagne. Il chante en breton et a modernisé le chant traditionnel en le fusionnant avec des sons électros.  Pour ce 12ème album, « Eur mor a zealou », une mer de larmes, il est revenu à la source avec la Gwerz, chant ancestral et épuré qu'est la Gwerz datant du Vè siècle. 

Cette semaine, La Potion met le cap à l'Ouest. Au bout de la route, Lanvellec dans les Côtes d'Armor, où nous retrouvons le musicien breton Denez Prigent chez lui, un jour de tempête. Une poésie épique gorgée des mystères de la lande, un chant de granit et d'océan, incantatoire et sacré... À 55 ans, Denez Prigent est aujourd'hui l'un des artistes majeurs du paysage musical breton. Passeur de culture, de légendes et de traditions, Denez Prigent est loin d'être le défenseur d'un folklore figé, bien au contraire !Depuis ses débuts dans les fest-noz puis sur la scène des Transmusicales de Rennes en 1992 devant un public de rockeurs médusés, ce fils du Léon n'a jamais cessé de renouveler le répertoire traditionnel breton en le frottant notamment aux boucles hypnotiques de la musique électronique, au jazz ou encore aux harmonies du Moyen-Orient.Tordant le cou aux clichés régionalistes, ce prince de Bretagne en connaît toutes les traditions. Musicales d'abord, lui l'arrière-petit-fils d'un chanteur réputé pour la puissance de sa voix dans toute la région et c'est d'ailleurs avec les ancien.ne.s que Denez Prigent chantera ses toutes premières gwerz, ces chants de l'âme très anciens, dramatiques et mystiques, qu'on retrouve au cœur de la plupart de ses disques, dont le dernier en date Stur An Avel paru un peu plus tôt cette année sur le label breton Coop Breizh. Voir Acast.com/privacy pour les informations sur la vie privée et l'opt-out.

Cette semaine, La Potion met le cap sur l'Occitanie, ce vaste territoire qui couvre près d'un tiers de la France, des Pyrénées à la Méditerranée. Nous partons sur les traces de la spiritualité et de la mythologie occitane avec une merveilleuse créature à quatre têtes : La Mal Coiffée !Manu Théron et Sam Karpienia à Marseille, Miquèu Montanaro et son fils Balthazar à Correns en Provence, San Salvador en Corrèze, Denez Prigent et Brieg Guerveno en Bretagne, ou encore le trio toulousain Cocanha… Depuis quelques années, dans tous les styles de musique, on assiste à un retour vers les traditions musicales racines, endémiques, traditionnelles, ainsi que vers les langues régionales. C'est le cas en France mais aussi bien au-delà : au Pérou, la jeune Renata Flores fait du rap en quechua pour amplifier les luttes de son peuple quand à l'autre bout du globe, le producteur sud-africain Muzi nourrit ses beats électroniques de rythmes traditionnels pour donner corps à une zulu house plébiscitée par des mastodontes comme Stormzy et Diplo. Le phénomène est donc mondial et tend à s'amplifier. Mais de quoi est-ce donc le signe ? Beaucoup y voient un refus du tout-mondialisé de la part d'une nouvelle génération d'artistes en quête d'identité et de racines. Chez La Mal Coiffée, la démarche est éminemment politique : il s'agit là d'une reconquête poétique d'une pensée autochtone, d'une culture et d'une langue, l'occitan. Un bijou de langue minorisée par le grand capital, l'industrie et le progrès selon les membres de la Mal Coiffée : Myriam Boisserie, Marie Coumes, Laetitia Dutech, et Karine Berny. Au pied de la Montagne Noire, dans leurs petits villages du Minervois, là-bas entre Narbonne et Carcassonne, les quatre chanteuses collectent depuis 20 ans des contes, poèmes et chants populaires qu'elles revisitent ensuite sur les arrangements polyphoniques du compositeur-alchimiste Laurent Cavalié. En mai dernier sortait Rôgé (sur le label Sirventès), le 6e album de La Mal Coiffée au fil duquel les musiciennes subliment les textes de Claude Alranq, David Grosclaude, Auguste Foures ou encore Jean Boudou, des auteurs engagés dans la résistance à l'écrasement à la sape des cultures populaires. La majorité de ces chants sont féministes, militants et provocateurs, en bref, ils ont du caractère. D'ailleurs en live, La Mal Coiffée ébouriffe ! Ça groove, c'est rock et tellurique, ça transe quasi noise et par moments, on ne sait plus si on assiste à une grand-messe païenne super joyeuse ou à un pow-wow anticapitaliste à quatre voix. Peut-on alors parler d'une spiritualité occitane ? Et si oui, qu'en reste-t-il aujourd'hui ? Réponse avec La Mal Coiffée dans La Potion. Au programme : danse avec les morts, mythes fondateurs de la cosmogonie occitane, rites païens et formules pour faire pousser les fleurs. See acast.com/privacy for privacy and opt-out information.

Figure incontournable de la scène musicale bretonne depuis plus de 30ans, Denez Prigent est un auteur-compositeur-interprète de chants en langue Bretonne. Ses genres de prédilection sont le Kan ha diskan, chant dramatique racontant un fait historique où un conte emprunté à la mythologie bretonne où celtique. A travers le temps, Denez nous transporte et nous fascine par sa musique à la fois envoutante et innovante, mêlant chant traditionnel, instruments acoustiques classiques mais aussi métissés comme le duduk arménien, le violon à cornet manouche, les tablas indiennes... Il vient de sortir cette année un nouvel album intitulé 'Stur an avel' qui signifie le gouvernail du vent, où il nous prouve encore un fois son talent et son style à part entière en mélangeant les styles et en nous offrant des collaborations inattendues, comme avec le rappeur Oxmo Puccino, où la chanteuse Aziliz Manrow. Le résultat est à la hauteur de l'artiste, toujours surprenant et pleinement réussi. Chapeau bas Denez!! Pratique. Sur le web, www.denezprigent.com

La Bretagne et l’Occitanie sont dans la place. Denez Prigent (Denez officiel | Facebook) est notre 1er invité. Joint par report it, il nous présente son 11ème album Stur An Avel_Le Gouvernail du Vent. Denez Prigent (bio officielle) Précurseur, innovant, Passeur des deux mondes : celui des vivants et celui des morts ; celui du visible et celui de l’invisible Denez Prigent rend possible l’alliance entre l’Homme et le monde que nous risquons de perdre, mais qu’il nous garde, qu’il nous redonne, qu’il nous offre encore quand il mêle les musiques actuelles aux musiques ancestrales, les mots d’aujourd’hui à la poésie éternelle. Voici donc le 11ème album de Denez enregistré à Plestin-les-Grèves En pays du Trégor, dans les Côtes d’Armor, Tout près des rivages de la Manche qu’il parcourt souvent par jour de tempête, Tout près des grèves sur lesquelles il chemine, lorsque par temps apaisé, sa voix entre en résonance avec l’eau, l’air, le granit et la terre. À quelques encablures de la cuisine où il écrit et compose. Le temps d’une pause, laissons-nous porter, emporter par la musique inspirante et palpitante de Denez dans la profondeur de son chant enraciné, incantatoire et sacré. Bienvenue dans Stur an Avel - Le Gouvernail du Vent, un album ouvert sur le monde, résolument actuel, créateur d’images et de rêves. 14 compositions originales, une musique de fusion puissante et inventive alliant instruments acoustiques et sonorités électro, sons ancestraux et contemporains. Entrelacements entre cornemuse écossaise, duduk arménien, violon orchestral, beats et loops, bombarde saturée, bandonéon argentin, trompette à quatre pistons, ondes Martenot et scratch Flow du hip-hop marié au rythme de la valse, mélopées de la gwerz drapées de synthés. Ce nouvel album est entièrement constitué de chants de ma composition que j’ai d’abord enregistrés a cappella au studio Le Chausson, près de chez moi. Puis, chaque titre a été adressé au beatmaker James Digger pour qu’il leur trouve une trame électro sur laquelle les musiciens sont venus se poser. Aucun arrangement n’a été écrit au préalable ; le studio devenant ainsi un lieu de création. La fusion entre instruments acoustiques et sonorités électro est le fil rouge, le liant entre chacun des titres qui donne à l’ensemble une couleur unique. L’album s’ouvre sur les cordes de l’époustouflant En avel a-benn - Dans le vent contraire, avec en son centre la voix de Denez qui nous dit l’essentiel. Une marche magistrale où veuze, saxophone, guitare et textures électro se mêlent à la bombarde dans une montée vertigineuse, rejoints par les sonneurs et les percussionnistes de la Kevrenn Alre, l'un des plus anciens et prestigieux bagads de Bretagne, qui reprennent avec puissance et retenue le thème et martèlent le tempo. Un hymne dédié aux peuples opprimés, un chant empli de ferveur qui célèbre le droit à la différence, la résistance Dans le vent contraire, nous germerons, nous grandirons, nous apprendrons, la constance, nous fructifierons encore et encore, sans répit, l’espoir - Dans le vent contraire, nous sèmerons, nous récolterons, nous vaincrons - Dans le vent contraire, nous chanterons et le sens du vent nous changerons ! Romanesque, Waltz of Life - Valse de vie, titre en breton, anglais et français réunit deux nouveaux invités, le rappeur Oxmo Puccino et la chanteuse Aziliz Manrow, pour une valse étourdissante jusqu’à l’ivresse qui place l’amour au centre de tout, peu importent les tourments de la vie. Temps suspendu, un univers à la Jane Austen version 2021. Bouleversantes, les psalmodies des mystérieuses grasoù de Pennoù kelc’hiet - Têtes auréolées, échos aux oraisons funèbres, nous ramènent à l’essentiel au plus près de nous-mêmes, comme si le temps et l’espace n’existaient plus. Inattendue, la première rencontre de la mélancolie positive de Denez et de la tendre mélancolie du bandonéon argentin de C’hwervoni – Amertume, à laquelle vient se joindre la douce profondeur de la trompette sur Kraoñenn Kerzaonet - Le noyer de Kerzaonet. Sensible, la marche vannetaise Ar garantez - L’amour, quand le chant de mariage se pose sur le flux et le reflux des nappes et des pulsations électro. Singulier, le duo synthétique organique des vibrations des ondes Martenot jouées par Yann Tiersen et des voix de Denez et Emilie Quinquis sur Gant ar red – À la dérive crée une atmosphère fantomatique.     Tragique, le chant solennel nous dit l’histoire tourmentée de Gwerz Montsegur - La Gwerz de Montségur et de sa marche funèbre. Envoûtant, le chant nous conte l’univers enchanteur et la magie des sortilèges de la gwerz An arc’hig balan - Le petit coffre d’ajonc nous plonge dans celui de la fantastique et effroyable Ar rouanez Ganibal - La reine cannibale. Hypnotique, la folle tournerie festive et libératrice de Ar grampouezenn-nij, quand la transe électro et ses boucles répétitives se mêlent aux rythmes ancestraux du Kan-Ha-Diskan. Stimulant, le mix voix - ambiance jungle du chant à danser An hentoù-tro invite à une gavotte. Intimiste, Kantreadenn – Errance, chant poétique sur le déracinement et la perte, entre en résonance avec les modulations sombres du piano et le pleur de la cornemuse écossaise. Lestr Dienez - Navire Détresse, extrait du recueil Kañv - Deuil, évoque avec délicatesse une mort libératrice et vient clore ce 11ème album. Une belle manière de se dire au revoir et à bientôt ! Kenavo. Je ne sais ni lire, ni écrire la musique. Mes mélodies me viennent naturellement. Tout en jouant avec brio des divers styles de chants traditionnels : Gwerz, Kan-Ha-Diskan (chant à danser), chant à marcher, en les déstructurant pour les amener là où on ne s'y attend pas, Denez renouvelle le genre en intégrant d'autres formes : poésies chantées ou déclamées, - dont trois poèmes extraits de son recueil Kañv – Deuil - et même un grasoù. Je compose habituellement mes mélodies sur le mode mineur. Cela leur donne donc un côté un peu triste ou mélancolique. Mais il ne s'agit pas d'une tristesse angoissante qui entraîne vers le bas mais plutôt d'une tristesse purificatrice, régénératrice comme peut l'être le pleur. Comme beaucoup de Bretons, je partage une mélancolie positive. La Bretagne est le pays où l’on trouve le plus grand nombre de chants dramatiques, hantés par la mort, mais aussi celui où l’on danse le plus. Denez réinvente dans une langue bretonne subtile une poésie contemporaine. Ses récits et ses chants apportent une prose, un ton et un souffle différents. Images fortes, signes, intersignes et symboles inspirés de la mythologie celtique, profane ou religieuse, irriguent cette poésie épique d'une beauté à couper le souffle qui nous immerge dans un univers fantastique empreint de mystère, où l'Ankou (la mort) est omniprésent et sa conscience fait mieux aimer la vie ; et on se délecte à l'évocation de ces faits tragiques qui nous font frémir, prétextes pour exorciser tensions ou peurs enfouies, nous éveiller à la consolation du pleur et nous entraîner dans l'imaginaire de nos propres songes. Il déclame un langage résolument neuf des histoires intemporelles où il est question d'amours malheureuses ou immuables, où seul l’amour absolu et idéalisé subsiste après la mort. Des textes qui parlent d’identité, de différence et de désillusion, témoins du désespoir engendré par le déracinement, la disparition de sa culture, de son pays… Comme autant d’échos aux drames contemporains. Des saynètes satiriques et humoristiques qui agissent comme des remèdes. Des mots qui disent la quête et le bonheur retrouvé, le destin, où le bien gagne toujours sur le mal. Titres de Denez Prigent, extraits de l’album Stur An Avel (Coop Breizh 2021) An Arc’hig balan  En Avel a-benn  Waltz of life avec Oxmo Puccino et Aziliz Manrow, voir le clip. À la Dérive avec Yann Tiersen Puis nous recevons Ernest Bergez alias Sourdure pour la sortie de l’album De Mort Viva (Les Disques du Festival Permanent / Pagans, Murailles Music 2021) Actif au sein de plusieurs formations aventureuses (Orgue Agnès, Kaumwald, Tanz Mein Herz), Ernest Bergez fait converger les lutheries électroniques et acoustiques dans une logique d’hybridation. En solo sous le nom de Sourdure, il investit le répertoire traditionnel du Massif Central et développe une forme de chanson personnelle et bricolée, en français et en occitan auvergnat. Prospective et empirique, sa démarche se situe à la jonction entre un esprit d’expérimentation, une pratique du violon et du chant attachée aux traditions populaires du Massif Central, une recherche poétique dans le bilinguisme franco-occitan et une longue habitude de cuisiner avec divers instruments et outils électroniques. Avec la création en 2019 du quatuor Sourdurent, aux côtés de Jacques Puech, Elisa Trébouville et Loup Uberto, il exerce sa plume à l’occitan, se mettant au service d’une musique d’ivresse et de communion et assumant un tropisme pour les musiques populaires du Moyen-Orient et des pourtours méditerranéens. Construit comme un jeu de tarot inventé, ‘De Mòrt Viva’ explore l’idée d’un paganisme contemporain en dix odes jubilatoires, humoristiques et spirituelles. L’occitan auvergnat s’impose au crachoir, déployant son maillage métaphorique et polysémique, empreint de la candeur particulière d’une langue nouvellement acquise. La mélodie naît du mot, le poème enfante la chanson, dans une forme qui pourrait rappeler de loin et sans l’érudition, le trobar, l’art des troubadours. Toujours hybride et exploratoire, la musique de Sourdure se découvre ici des facettes inattendues, embrassant l’art de la chanson, prenant des tournures quasi-opératiques. Exosquelette ou révélateur chimique, l’électronique se camoufle dans les aspérités de la chanson comme pour en troubler les contours. Emportée par une armada de percussions et d’instruments à vent, la voix prend naturellement sa place forte, susurrant, savourant la langue d’oc comme un vin macéré. On y entend : Laurent Boithias à la vielle à roue ; Eloïse Decazes (Arlt) au chant et au concertina ; Josiane Guillot à la voix ; Wassim Halal au daf ; Maud Herrera au chant ; Elisa Trébouville (Bourrasque, Sourdurent) au banjo et au chant ; Amélie Pialoux (Ensemble Nulla Dies Sine Musica), cornet à bouquin, trompettes anciennes ; Jacques Puech (La Nòvia, Sourdurent) à la cabrette. Voir le clip sur Nostra Foeira      Titres Sourdure Live RFI De Mort Viva Tota Perta Live RFI Na Festa extrait de l’album De Mort Viva L’Ivern daus Astres Live RFI Son Mathias Taylor.

durée : 00:06:16 - Les talents Bretons FB Armorique - C'est un passeur, de mots, de sons, de tradition et d'âme qui vous présente son nouvel album cette semaine.

durée : 00:07:33 - Les talents Bretons FB Armorique - C'est un passeur, de mots, de sons, de tradition et d'âme qui vous présente son nouvel album cette semaine.

durée : 00:06:01 - Les talents Bretons FB Armorique - C'est un passeur, de mots, de sons, de tradition et d'âme qui vous présente son nouvel album cette semaine.

durée : 00:05:44 - Les talents Bretons FB Armorique - C'est un passeur, de mots, de sons, de tradition et d'âme qui vous présente son nouvel album cette semaine.

durée : 00:08:13 - Les talents Bretons FB Armorique - C'est un passeur, de mots, de sons, de tradition et d'âme qui vous présente son nouvel album cette semaine.

PortraitReza Pounewatchy dresse le portrait d’Inès Mesmar, ex-ethnologue tunisienne et fondatrice de l’association “la Fabrique Nomade”.Inès Mesmar a 35 ans quand elle découvre des vieilles broderies planquées dans l’armoire de la maison familiale en Seine-Saint-Denis, où sa mère a posé ses valises pour une vie meilleure que n’offrait pas la Tunisie de l’époque. D’abord ethnologue, elle est rattrapée par sa passion pour l'artisanat après un retour aux sources à la Médina de Tunis, où elle découvre que chez les Mesmar, on est ébénistes, ferronniers, menuisiers. Enfin une enquête auprès de réfugiés actuels en France fait comprendre à la fille d’immigrés pourquoi sa mère n’a pas continué en France sa vocation de brodeuse, les petits boulots précaires étant le lot réservé aux immigrés.C’est là qu’intervient la Fabrique Nomade créée par Inès Mesmar en 2016. L’association a pour objectif de faciliter l’insertion en France des immigrés artisans d’arts et valoriser leurs compétences, et ce qu’ils viennent de partout dans le monde.MusikactuEmbarquez dans une traversée qui ira des embruns vivifiants et des chants profonds des côtes bretonnes aux rives ensoleillées de Marseille sur fond de reggae occitan aux paroles bien ancrées dans l’actualité. Bintou Simporé vous fait découvrir l’album “Stur An Avel” de Denez et le nouvel opus de Massilia Sound System, “Sale Caractère”.Première escale sur les côtes d’armor dans le pays du Trégor, qui a inspiré le chanteur breton Denez Prigent, grand timonier des gwerz, ces chants héritiers des modes ancestraux projetés dans un futur electro. Il revient cette année avec un splendide album de 11 compositions, “Stur An Avel” (Coop Breizh), où vous croiserez le musicien Yan Tiersen, Oxmo Puccino ou la chanteuse Aziliz Manrow.Deuxième escale à Marseille avec des pionniers du reggae occitan Massilia Sound System. Ils vous présenteront en juin prochain un tout nouveau disque intitulé “Sale Caractère”, avec une énergie toujours aussi contagieuse et sans jamais avoir la langue dans la poche. D’ici et d’ailleursRendez-vous dans le quartier de la Goutte d’Or à Paris, au cœur du 18ème arrondissement, dans les rues ou à l’intérieur de l’Institut des Cultures d’Islam. Des sons, des images, des vidéos, des installations d’art contemporain nous font ressentir le passage des frontières, du Cameroun au Maroc à la France, de l’Afrique à l’Europe, avec ses échanges, ses richesses et ses problématiques. Néo Géo vous fait découvrir le parcours sonore des “Fables de Calaos”, une réalisation du Cercle de Kapsiki avec le Collectif Mu, et l’exposition “Zone Franche”, à visiter virtuellement sur votre ordinateur ou en vrai les samedi, sous réservation, jusqu’au 1er août.Pour en parler, Hervé Youmbi, artiste plasticien membre du Cercle de Kapsiki qui a participé à la réalisation des Fables de Calaos. Bérénice Saliou, co-commissaire de l’exposition “Zone Franche” et directrice artistique de l’Institut, qui explique comment s’est faite la collaboration entre Paris et... See acast.com/privacy for privacy and opt-out information.

Le court-métrage «Genius Loci» du réalisateur Adrien Merigeau est nommé aux Oscars 2021. Un projet familial à l'esthétique unique, qui suit les déambulations nocturnes d'une femme dans la poésie du chaos urbain. Avec Florian Zeller, Adrien Merigeau est l’autre chance française de remporter un Oscar, au cours de la 93ème cérémonie de ce dimanche soir (25 avril 2021) à Los Angeles. «Genius Loci» a été sélectionné face à quatre autres œuvres dans la catégorie «courts métrages d’animation». Une consécration déjà pour son réalisateur qui a déjà reçu un prix à la Berlinale 2020, et la mention spéciale du jury au Festival international du court métrage de Clermont-Ferrand, l’année dernière (2020). Adrien Merigeau est avec nous pour nous présenter «Genius Loci». Au menu de ce Café Gourmand : - Amélie Beaucour plonge dans l'Espagne de Franco autour de la bande dessinée Contrapaso, de la scénariste et dessinatrice Teresa Valero, dont  le premier tome «Les enfants des autres» vient de sortir aux éditions Dupuis  - Fanny Bleichner partage son admiration pour Milan Kundera, écrivain qui cultive son mystère depuis plus de 30 ans. La journaliste Ariane explique ce retrait volontaire dans son livre enquête «À la recherche de Milan Kundera», publié aux éditions du Sous-sol - Sarah Tisseyre a rencontré Jupiter et Okwess qui sort aujourd'hui «Na Kosongo», leur troisième et nouvel album. - Alain Pilot a rencontré la chanteur breton Denez Prigent, pour la sortie de son nouvel opus «Stur an Avel» («Le Gouvernail du Vent») sorti le 16 avril 2021.

durée : 01:00:19 - DENEZ (Denez Prigent) - par : Françoise Degeorges - A l'occasion de la sortie de son nouvel album "Stur an Avel - Le Gouvernail du Vent" avec Yann Tiersen, Oxmo Puccino, DENEZ Prigent nous reçoit chez lui, en Bretagne, dans le Trégor. - réalisé par : Pierre Willer

durée : 00:07:35 - La chronique de Mélanie Bauer - par : Melanie BAUER - Dans les bacs le 16 avril prochain, le 11ème album de l'immense Denez Prigent a été enregistré en pays du Trégor, dans les Côtes-d’Armor. Intitulé "Stur an Avel" en breton, cet album nous offre des titres mêlant chant breton traditionnel et beats électro. Un chant de résistance définitivement militant.

Dans ce nouvel épisode d'Ici ou Là. Dam's nous emmène à la découverte de la scène locale : les groupes et artistes locaux. C'est en Corrèze que débute cet épisode #8.  "Les Humeurs Cérébrales", un groupe  originaire de Tulle qui joue un rock médiéval entraînant ! Le titre "Au bistrot" est extrait de l'album "Viens, on disait qu'on était des enfants". Dans le Doubs, les Celt Keys joue une musique celtique tandis que dans le Maine-et-Loire, Kicked To Heaven, oscillent entre punk, blues... A Narbonne Kiko, un artiste qui nous a malheureusement quitté en 2020, offre un univers décalé et envoutant, notamment avec ce morceau, "Sous les étoiles". En route ensuite pour la Vendée à la rencontre de Strollad, un groupe de rock festif. Plus au Nord, à Nantes, on découvre Tribeqa, un ovni musical au savoureux mélange de hip-hop, d'afro-jazz et de world music. On reste à Nantes avec le chanteur anglophone Christophe Marc qui à arpenté les scènes locales avec sa guitare et son univers poétique ! Nous retracerons également l'histoire de Kiemsa, un groupe de Mayenne et de Rinocérôse créé par deux psys de Montpellier ! Après un petit focus sur la bretagne avec l'artiste Denez Prigent, direction Strasbourg pour écouter les sonorités de Yeallow. On termine à Marseille avec le regretté groupe "On s'fait une bouffe" et le titre "Chez Maurice"

Vu sur Les Transversales N°107. Pérégrinations musicales « Pérégrinations musicales à travers les styles, les époques et les continents, un tour du monde de l’émotion sonore et rythmique. On essaye un pont aérien entre punk-rock et musique du monde, en empruntant quelques chemins de traverse. » Les Transversales présentées par DJ Boulkis alias Roger Rigebout 1/ DENEZ PRIGENT – an droug-red (me zalc’h […] Cet article provient de Radio AlterNantes FM

A force of nature. There’s going to be more than a minute wait for the train. Delays are going to last a long time. Consumerism has brought some unpleasant behavior. White culture took over North America and said be like us. No two people are alike. Injustice has a long standing history in human behavior. You can’t own a tree, it’s a spirit. Culture can’t easily be replaced.MUSIC Sidney Bechet, Bix Beiderbecke, Big Bill Broonzy, Clannad, Lisa Gerrard and Denez Prigent

A Rennes pour la 23ème édition du festival Mythos, Octave Broutard est allé à la rencontre du célèbre compositeur et interprète breton Denez Prigent. Attablé autour d'un verre, cet artiste emblématique et énigmatique aborde avec nous les différents thèmes de son album "Mil Hent" - mille chemins en breton - qui entremêle, dans des musiques métissées et universelles, l'acoustique et l'électronique. Une rencontre impromptue et "en roues libres" où Denez nous révèle son rapport à la musique électronique et à la culture bretonne, imbriquée dans la nation française. https://www.festival-mythos.com/spectacle/denez-prigent/ redit Photo / Commun License CC. Antoine Tilly

A Rennes pour la 23ème édition du festival Mythos, Octave Broutard est allé à la rencontre du célèbre compositeur et interprète breton Denez Prigent. Attablé autour d'un verre, cet artiste emblématique et énigmatique aborde avec nous les différents thèmes de son album "Mil Hent" - mille chemins en breton - qui entremêle, dans des musiques métissées et universelles, l'acoustique et l'électronique. Une rencontre impromptue et "en roues libres" où Denez nous révèle son rapport à la musique électronique et à la culture bretonne, imbriquée dans la nation française. https://www.festival-mythos.com/spectacle/denez-prigent/ redit Photo / Commun License CC. Antoine Tilly

durée : 00:51:24 - Par Jupiter ! - par : Charline Vanhoenacker, Alex Vizorek - Charline Vanhoenacker et Alex Vizorek reçoivent Denez Prigent

Uur 1 1. It had to be you - Vic Damone 2. Maintenant je sais - Jean Gabin 3. De stad der steden - Simon Stokvis 4. English tea - Paul McCartney 5. I?ve slipped her mind - Robert Cray Band 6. Quem me dera - Mariza 7. Verdronken vlinder - Boudewijn de Groot 8. Waiting for the sun again - Gregory Page 9. Laat me niet alleen - Jacques Brel 10. The nameless drifters of the night - Rob de Nijs 11. Listen to the radio - Tom Robinson 12. La cigarra - Linda Ronstadt 13. Let it flow - Lotte Walda 14. Lonely at the top - Randy Newman 15. Ain?t misbehavin? - Fats Waller Uur 2 1. River man - Nick Drake 2. Via del campo - Fabrizio de Andre 3. Runaway - Passenger 4. Zin in sleur met jou - Claudia de Breij 5. Marlene on the wall - Suzanne Vega 6. Va hent - Denez Prigent et Yann Tiersen 7. Manhattan island serenade - Leon Russell 8. De blauwe nacht - BJ Baartmans 9. By Strauss - Ella Fitzgerald 10. Cactus time in Arizona - Louise Carlyle 11. Moroka - Amsterdam Klezmer Band en Sondorgo 12. Voor ik vergeet - Spinvis 13. Pretty horses run - Krista Detor 14. Big greasy - Jon Cleary 15. Keep in lovin? me honey - Marvin Gaye and Tammi Terrell

This is The Anniversary Edition of the Chill Out Session. 7 Years, 300 Episodes.Including my favourite inspirational movie soundtracks. Thank you for supporting me all these years. 1. Hans Zimmer - The Mole (Dunkirk) 2. Jónsi - Why Not (We Bought a Zoo) 3. Thomas Newman - Route 12 (Revolutionary Road) 4. Samuel Barber - Adagio For Strings (Platoon) 5. Erik Satie - Gnossienne No. 1 (The Painted Veil) 6. Vangelis - Love Theme (Blade Runner) 7. Dario Marianelli - Evey Reborn (V For Vendetta) 8. Nils Fram - Them (Victoria) 9. Michael Andrews feat. Gary Jules - Mad World (Donnie Darko) 10. Dario Marianelli - Epilogue (Everest) 11. Alexandre Desplat - The Shape of Water (The Shape of Water) 12. Alexandre Desplat - Lily 's Theme (Harry Potter - The Deathly Hallows Part II) 13. Klaus Badelt, Lisa Gerrard - Sorrow (Gladiator) 14. Lisa Gerrard - The End (Man on Fire) 15. Hammock - Eliel (Columbus) 16. Sigur Rós - Varðeldur (Captain Fantastic) 17. Harry Gregson Williams - Crossing Mars (Mars) 18. Mike Mogis & Nathaniel Walcott - Ambulance (the Fault in Our Stars) 19. Johann Johannsson - Flares (Mercy) 20. Thomas Newman - Passengers (Passengers) 21. Sufjan Stevens - Mystery of Love (Call Me by Your Name) 22. Klaus Badelt, Lisa Gerrard - Elysium (Gladiator) 23. Henry Jackman - Aftermath (The 5th Wave) 24. Gustavo Santaolalla, Alan Umstead - All Gone / No Escape (The Last of Us) 25. Brian Eno - Deep Blue Day (Trainspotting) 26. Brian Tyler - Into Eternity (Thor 2 - The Dark World) 27. Lisa Gerrard - Elegy (Man of Steel - Trailer) 28. Thomas Newman - American Beauty (American Beauty) 29. Yann Tiersen - Comptine d un autre ete, l apres Midi (Le Fabuleux Destin d'Amélie Poulain) 30. Harry Gregson Williams - Mars (Mars) 31. Johann Sebastian Bach - Air 'On The G String' (Se7en) 32. Hans Zimmer - Memory (Blade Runner 2049) 33. John Williams - Theme from Schindler s List (Schindler List) 34. Tomaso Albinoni - Adagio In G Minor (The Trial) 35. James Newton Howard - The Gravel Road (The Village) 36. Junkie XL - Queen Gorgo (300) 37. Hans Zimmer - Injection (Mission Impossible 2) 38. Hans Zimmer - Joi (Blade Runner 2049) 39. John Murphy - Adagio in D Minor (Sunshine) 40. Hans Zimmer - Goodbye My Son (Man of Steel) 41. Vangelis - Rachel's Song (Blade Runner) 42. Hans Zimmer - Time (Inception) 43. Mychael Danna - Tsimtsum (Life of Pi) 44. M83 - Holograms (You and the Night Les rencontres d'après Minuit) 45. CUTS - Bunsen Burner (Ex Machina) 46. Hans Zimmer - 2049 (Blade Runner 2049) 47. Jóhann Jóhannsson - Kangaru (Arrival) 48. Marcelo Zarvos - Gabriel's Trumpet (Fences) 49. James Newton Howard - Noah Visits (The Village) 50. Jónsi - Snærisendar (We Bought a Zoo) 51. Olafur Arnalds - The Apple of my Eye (Gimme Shelter) 52. Rob Simonsen - Staten Island (Nerve) 53. Ennio Morricone -The Man with the Harmonica (Once upon a time in the West) 54. Thomas Newman - Dead Already (American Beauty) 55. Above & Beyond - Surge (Ghost in the Shell) 56. Atticus Ross - Panoramic (The Book of Eli) 57. Andy Hull and Robert McDowell - Don't Tell Sarah (Swiss Army Man) 58. Hans Zimmer - Dream is Collapsing (Inception) 59. Denez Prigent, Lisa Gerrard - Gortoz A Ran J'Attends (Black Hawk Down) 60. James Newton Howard - Prologue (Lady in the Water) 61. Hans Zimmer - Idyll's End (The Last Samurai) 62. Max Richter - On the Nature of Daylight (Shutter Island) 63. Jocelyn Pook - Masked Ball (Eyes Wide Shut) 64. Thomas Newman - Any Other Name (American Beauty) 65. Lisa Gerrard - Now We Are Free (Gladiator) 66. Daft Punk - Adagio for TRON (TRON- Legacy) 67. Clint Mansell - Lux Aeterna (Requiem For A Dream) 68. Clint Mansell - Summer Overture (Requiem For A Dream) 69. John Murphy - 28 Theme (28 Weeks Later) Facebook: https://facebook.com/zoltanbiroChillOutSession iTunes: https://itunes.apple.com/ro/podcast/chill-out-session/id1084852818?mt=2 Hearthis: https://hearthis.at/zoltanbiro Spotify: https://open.spotify.com/user/kaligula_3741/playlist/2Qv3nb0C1qiVFZD68VktfJ?si=fzSoq0b2RS6xbv7e9QY8Ag Homepage: http://chilloutsessionworld.blogspot.com © All Rights are Reserved by the artists! Cover: Noom Peerapong / unsplash.com

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прямые трансляции каждую среду с 20:00 МСК на samkholod.com 1. Dousk - Robot 2. LoQuai - Irish Lore (Original Mix) 3. John 00 Fleming - Chemical Equilibrium (Subandrio's 'Global Mission' Remix) 4. Domased Electronica Feat. VeNeS - Dark & Light (Lacandon & VeNeS HD Remix) 5. Kintar - Es Vedra (Brigado Crew Remix) 6. Denez Prigent & Lisa Gerrard - Gortoz A Ran (Glender Private Mix) 7. Proluctors - Expression 8. Airwave & Dj Fire - Kabalash (Original Mix) 9. Pete Lazonby - Sacred Cycles (Probspot Remix) 10. The Blizzard With Gaate - Iselilja (Vocal Mix) 11. Jan Vayne - The Promise Of A New World (Mark Otten Mix) 12. Detacher - Elongation 13. Gary Delaney - The Nightmother (You Are My Salvation Remix) 14. Yadek - Trip To Space 15. Chable & The Dirty Fours - Tokyo (NuBreed Mix) 16. Solarstone & Orkidea - Zeitgeist (Original Mix) 17. Liquid Soul & DJ Dream - Liquid Dream 18. Vini Vici - Alteza 19. Planet 6 - Fata Morgana 20. Berg - Bayaka 21. Ghost Rider - Shamanic

прямые трансляции каждую среду с 20:00 МСК на samkholod.com 1. Dousk - Robot 2. LoQuai - Irish Lore (Original Mix) 3. John 00 Fleming - Chemical Equilibrium (Subandrio's 'Global Mission' Remix) 4. Domased Electronica Feat. VeNeS - Dark & Light (Lacandon & VeNeS HD Remix) 5. Kintar - Es Vedra (Brigado Crew Remix) 6. Denez Prigent & Lisa Gerrard - Gortoz A Ran (Glender Private Mix) 7. Proluctors - Expression 8. Airwave & Dj Fire - Kabalash (Original Mix) 9. Pete Lazonby - Sacred Cycles (Probspot Remix) 10. The Blizzard With Gaate - Iselilja (Vocal Mix) 11. Jan Vayne - The Promise Of A New World (Mark Otten Mix) 12. Detacher - Elongation 13. Gary Delaney - The Nightmother (You Are My Salvation Remix) 14. Yadek - Trip To Space 15. Chable & The Dirty Fours - Tokyo (NuBreed Mix) 16. Solarstone & Orkidea - Zeitgeist (Original Mix) 17. Liquid Soul & DJ Dream - Liquid Dream 18. Vini Vici - Alteza 19. Planet 6 - Fata Morgana 20. Berg - Bayaka 21. Ghost Rider - Shamanic