Podcasts about Yann Tiersen

Agradece a este podcast tantas horas de entretenimiento y disfruta de episodios exclusivos como éste. ¡Apóyale en iVoox! A veces tengo la sensación de ir contracorriente. Sobre todo cuando me siento a preparar el episodio siguiente. Me suele pasar cada vez que veo cómo triunfan otros estilos mucho más prosaicos. Cuando consigo terminar un nuevo episodio me siento como un superviviente que logra resistir la corriente principal que todo lo arrastra. Éstas músicas también lo son de alguna manera. Consiguen mantenerse a flote y despuntar entre mareas de ritmos intrascendentes. Muchos de los artistas que suenan aquí han sobrevivido al paso del tiempo. Son supervivientes. Jordan Critz, Breathe Love, Víctor Reyes, Angel Salazar, Azul y Negro, David Helpling & Eric "the" Taylor, Wheeler, Jacob Mühlrad, Ben Crosland, Beaunoise, Antonymes, Yann Tiersen, Jun Miyake, Annelie, Joaquín Cornejo. 🎧 El playlist detallado: lostfrontier.org/t29.html#1052.Escucha este episodio completo y accede a todo el contenido exclusivo de lostfrontier.org. Descubre antes que nadie los nuevos episodios, y participa en la comunidad exclusiva de oyentes en https://go.ivoox.com/sq/26825

En 2016, Yann Tiersen évoque EUSA, un album inspiré de son île bretonne, et partage sa vision d'une musique enracinée, évolutive et profondément authentique.

Is Anyone Listening? Bugge Wesseltoft, Rohey Taalah, Martin Myhre Olsen Is Anyone Listening?Jazzland RecordingsIn The Sound Of Breathing + Unknowing + Opening SAGES, Ólafur Arnalds, Loreen SAGES Decca Music Group Ltd.Ninnog + Fastnet + Rathlin from a Distance Yann Tiersen The Liquid Hour | Rathlin from a DistanceMuteDon't Break My Heart + Komeda Hania Rani, Duncan Bellamy / Hania Rani Nostalgia (Live) Gondwana RecordsEscuchar audio

Terence Fixmer's music has the remarkable ability to not only set feet in motion on the dance floor but also resonate deeply with the searching soul, all while maintaining a profound musical depth and integrity. With a career spanning over two decades, he has released numerous albums and EPs on some of the most prestigious techno labels. His remixing talents have extended to tracks from industry giants like Depeche Mode, Yann Tiersen, Sven Väth, Dave Clarke, Front 242, Nitzer Ebb, Indochine, and more. Terence Fixmer is renowned for the quality of his live performances, gracing renowned clubs and festivals worldwide. Chapter 1: 1998-2007. In 1998, Terence established his own label, Planete Rouge. From 1999 to 2007, he gained worldwide recognition with the release of his debut album, "Muscle Machine," under DJ Hell's legendary International Deejay Gigolos imprint. In 2002, Fixmer joined forces with Nitzer Ebb's lead singer, Douglas McCarthy, to form Fixmer/McCarthy. Together, they released two full-length albums that pushed the boundaries of Techno EBM to the maximum. The album "Fixmer McCarthy Between the Devil" has earned its place as a revered classic, and the band has become iconic in the Techno EBM scene.Fixmer/McCarthy earned respect in the global scene for their unique way of creating truly pioneering sound fusions by elegantly blending the aggression of Techno Body Music and the sensuality of Electronica. Chapter 2: 2007-2015 Fixmer continued to expand the horizons of modern techno, releasing albums and EPs under his own name as well as various alter egos. His works found homes on highly respected techno labels such as Electric De Luxe, Prologue, Jealous God, CLR (including the "Depth Charged" album in 2014), Aufnahme + Wiedergabe. Chapter 3: 2015-2020 Terence Fixmer continued to evolve his sound in 2015. His EP "Aktion Mekanik," was reissued on Ostgut Ton, marking his entry into the Ostgut Ton family—the flagship label of Berlin's Berghain club. He subsequently released various EPs on Ostgut Ton ( Force EP, Devil May Care EP) and his album "Through the Cortex LP ." in 2017. Chapter 4: 2020- Terence produced music for Thomas Cohen (formerly singer of Scum) with tracks like "Braid" and "Chain of Love" on Mute Records.Additionally, he signed with the legendary label Mute Records, renowned for its roster of innovative and influential artists.  In 2022, he released his first album on Mute Records titled "Shifting Signals" . His music has been used by Fashion brand, such as Prada, Raf Simons, Zegna... Terence Fixmer's unwavering drive to craft experimental, mind-bending, and relentless sounds continues to transcend the boundaries of the musical mainstream, solidifying his place as a visionary within the techno and electronic music landscape. Tracklist via -Spotify: bit.ly/SRonSpotify -Reddit: www.reddit.com/r/Slam_Radio/ -Facebook: bit.ly/SlamRadioGroup Archive on Mixcloud: www.mixcloud.com/slam/   Subscribe to our podcast on -iTunes: apple.co/2RQ1xdh -Amazon Music: amzn.to/2RPYnX3 -Google Podcasts: bit.ly/SRGooglePodcasts -Deezer: bit.ly/SlamRadioDeezer   Keep up with SLAM: https://fanlink.tv/Slam  Keep up with Soma Records: https://linktr.ee/somarecords    For syndication or radio queries: harry@somarecords.com & conor@glowcast.co.uk Slam Radio is produced at www.glowcast.co.uk

CITR's 24 Hours of Radio Art in a snack-sized format. Dark Ambient. Drone. Field Recordings. Noise. Sound Art. Or something. Tonight's broadcast features new CHRISTOPHER NOSNIBOR, MARTINA TESTEN / SIMON SERC, YANN TIERSEN, and NATASHA BARRETT.

Indie News, Yann Tiersen, Divine Comedy, Deacon Blue ...

...y más nuevas canciones de Bon Iver, Quinquis, The Marías, Jess Kerber y Dirty Projectors.Escuchar audio

On a connu Yann Tiersen grâce à la musique du film Le fabuleux destin d'Amélie Poulain, 2 millions d'exemplaires vendus dans le monde ! Mais surtout il ne faut plus en parler, il en a marre … alors on met le cap sur son dernier album, Rathling From a Distance / The Liquid Hour, inspiré de sa dernière tournée à la voile de Ouessant où il habite jusqu'aux iles Féroés. Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

On a connu Yann Tiersen grâce à la musique du film Le fabuleux destin d'Amélie Poulain, 2 millions d'exemplaires vendus dans le monde ! Mais surtout il ne faut plus en parler, il en a marre … alors on met le cap sur son dernier album, Rathling From a Distance / The Liquid Hour, inspiré de sa dernière tournée à la voile de Ouessant où il habite jusqu'aux iles Féroés. Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

Die Meisten kennen Yann Tiersen als Komponist von Filmmusiken, wie „Die fabelhafte Welt der Amélie“. Doch damit ist er nicht wirklich glücklich. Tiersen über sein neues Album.

Durante esta semana repasamos el nuevo álbum del músico candiense Dan Bejar comentado por él mismo.En el programa de hoy también sonaron nuevas canciones de Yann Tiersen, Dirty Projectors, Loren Kramar, Tatuaje, Living Camboya, Pequeño Mal, Fermi, Minibús Intergalàctic, El Hombre Garabato y versiones de Los Planetas a cargo de Cala Vento y Alcalá NorteEscuchar audio

A Agrupación Instrutiva de Caamouco celebrará este sábado 15 de marzo, ás 19:00 horas, o concerto de cámara ‘Hoxe toca Caamouco!’, un evento que reunirá a mozos e mozas de entre 13 e 24 anos para poñer en valor o seu traballo e dedicación na formación musical. A entrada será de balde e aberta ao público en xeral. No recital participarán máis dunha ducia de xoves, moitos deles estudantes do Conservatorio Profesional Xan Viaño de Ferrol ou membros da Banda Xábrega de Ares. O concerto estará centrado no piano da Agrupación, pero tamén incluirá outros instrumentos como saxos, oboe, violín e violonchelo. O programa incluirá pezas clásicas de Chopin e Beethoven, así como obras contemporáneas de autores como Ludovico Einaudi e Yann Tiersen. O evento tamén terá un carácter solidario grazas á colaboración entre a Agrupación Instrutiva de Caamouco e a Xunta Local da Asociación Española contra o Cancro en Ares. Durante o concerto, instalarase un peto solidario para recadar fondos, e realizaranse seis sorteos con premios doados por patrocinadores locais como El Obrador de Laura, O Forno de Cotos, Supermercados Gadis, Supermercados Día e a artesá Luisa da Silva. A cita será unha oportunidade única para disfrutar da música e, ao mesmo tempo, apoiar unha boa causa.

...y más nuevas canciones de Yann Tiersen, Lorena Ávarez, Guada, Lucrecia Dalt, Alessia Cara, Mereba y Everything Is Recorded.Escuchar audio

Novedades| The Horrors, The Hacker, Kiko, Yann Tiersen, Miso Extra, Bon Iver, Mahmood, Tennis, Gordi, JADE, MØ, Desire, Ruth Radelet, Aname, ARY, Museum, Anna of the North, Julia Michaels, Japanese Breakfast, Samia, Self Esteem, etc... ¡Suscríbete a nuestro canal en Telegram! https://t.co/d64vSXTYT9 ¡Suscríbete a nuestro canal en WhatsApp! https://whatsapp.com/channel/0029VaRw86Q1yT2FeNzrfv2g ¡Síguenos en Twitter! https://twitter.com/HNMagES ¡Síguenos en Instagram! https://www.instagram.com/hnmages/ ¡Síguenos en Facebook! https://www.facebook.com/HNMagES ¡Síguenos en Threads! https://www.threads.net/@hnmages

In deze aflevering van Kalm met Klassiek hoor je net als gisteren muziek uit een echte filmklassieker. Dit keer gaat het om een track uit Le fabuleux destin d'Amélie Poulain, of kortweg: Amélie. Yann Tiersen is zeer beroemd geworden met zijn pianomuziek voor deze film. Ab draait hier een iets minder bekend werk uit Amélie: 'Le moulin'. Accordeon en piano nemen je mee naar de straten van Parijs... Breng hier (https://npo.nl/luister/stem/npo-klassiek-filmmuziek-top-200-2025) jouw stem uit voor de Filmmuziek Top 200 (https://www.npoklassiek.nl/programmas/filmmuziek-toplijst). Wil je meer Kalm met Klassiek? Ga naar npoklassiek.nl/kalmmetklassiek (https://www.npoklassiek.nl/kalmmetklassiek). Alle muziek uit de podcast vind je terug in de bijbehorende speellijst (https://open.spotify.com/playlist/6YgSfm1Sux7CroiJvzeUdx?si=f0f254ee8f4048e7). 

...y más nuevas canciones de Ichiko Aoba, Utena Kobayashi, Yukimi, Panchiko, Hope Tala, Ambrose Akinmusire, James Brandon Lewis Trio y Mogwai.Escuchar audio

We look closer at Yann Tiersen's (first) waltz for Amélie to see how he crafts four rounds of beautiful piano textures based on the same chords. With pianist Henrik Kilhamn.Video: https://youtu.be/-jQSSoEygBE

Yann Tiersen wrote one of the most memorable pianistic scores for the French film "Amélie" in 2001. Using only simple means of carefully crafted melodic ideas over repeated textures makes this Comptine a modern, minimalist classic. With pianist Henrik Kilhamn.Video: https://youtu.be/M41GA-rxkHQ

De la c

Episode 729: December 29, 2024 playlist: Kinski, "Do You Like Long Hair?" (Do You Like Long Hair?) 2024 Comedy Minus One Q Lazzarus, "Goodbye Horses (New Wave Version)" (Goodbye Horses: The Many Lives of Q Lazzarus (Music From The Motion Picture)) 2025 Sacred Bones Cleo Sol, "Fear When You Fly" (Fear When You Fly) 2024 Forever Living Originals Mono, "See You Again?" (Heaven vol. 3) 2024 [self-released] Can, "A Swan Is Born" (The Lost Tapes) 2012 Spoon Yann Tiersen, "Ninnog At Sea" (Rathlin from a Distance | The Liquid Hour) 2025 Mute Nation of Language, "Auld Lang Sine Wave" (Christmas (Baby Please Come Home)) 2024 [self-released] Kristen Roos, "Bok" (Universal Synthesizer Interface Vol III) 2024 We Are Busy Bodies Baldini/Dafeldecker/Struever, "Drehimpuls I" (Prismatic) 2024 Room40 Boytronic, "Tonight (Alternate Mix)" (Deep Entries : Gay Electronic Excursions 1979-1985) 2024 Dark Entries Lechuga Zafiro, "Botellharpa" (Desde los oidos de un sapo) 2024 TraTraTrax Janek Schaefer, "the eternal..." (Conscious Sedation) 2024 audiOh! Email podcast at brainwashed dot com to say who you are; what you like; what you want to hear; share pictures for the podcast of where you're from, your computer or MP3 player with or without the Brainwashed Podcast Playing; and win free music! We have no tracking information, no idea who's listening to these things so the more feedback that comes in, the more frequent podcasts will come. You will not be put on any spam list and your information will remain completely private and not farmed out to a third party. Thanks for your attention and thanks for listening.

...y más nuevas canciones de Yann Tiersen, Darkside, DJ Koze (con Damon Albarn), Tarwater, Julia De Arco, Pussytrap, Laura Sam, Addison Rae (con Arca), FKA Twigs y Charli XCX (con Bon Iver).Escuchar audio

Nueva entrega Música de Contrabando, semanario de actualidad musical (10/10/24)Entrevistas:- Llega Hermosa Fest. Su director , Chencho Ros, nos comenta la última hora del festival- La Navaja Producciones celebra su primer aniversario. Manu Romero nos habla de los fastosNoticias:Bunbury anuncia gira 2025, ‘Huracán Ambulante Tour'. U2 comparte la versión en directo de ‘Vértigo', Weezer celebra el 30 aniversario de Blue álbum, Billie Eilish dice que no hablará más de su sexualidad, Springsteen anuncia un segundo concierto en San Sebastián, Taylor Swift lidera las nominaciones de los EMA?s, pero no aspira a Mejor Canción, The Lightning Seeds actuán la semana que viene en España celebrando su 35 aniversario.Novedades discográficas:The Cure, Cracker, Kim Deal, Ladytron, Coldplay, The Black Keys, Jake Bugg, Lucinda Williams, Clairo, Parade & Nacho Casado, Alondra Bentley, Biznaga, Kokoshka, Ilegales, Mireya, Caray!, Mala Cotton, Perdido Norte, Alpaca Sports, Manuel Turizo y Kapo, Travis Birds, Vicente Calderón, Maika Makovski, Les Imprimés, Amaia, Hoonine, Fitness Forever ft Pepino Di Capri, Dorian y Rafa Val, Scowl, The Wombats, Kim Gordon, Carmesí amadrina el CreaMurcia de Canción de Autor, Varry Brava ft María de Juan, Agenda de Conciertos: Hermosa Fest (Lori Meyers, La La Love You, Rodrigo Cuevas, Javi Medina, KakkmaddafakkaThe Skatalites, OBK, Cabiria, La Trinidad, Hombres G y Jaime Urrutia, Dan Barrett & Enric Peidro Quintet, Yann Tiersen...

Notre 1er invité est le musicien, auteur-compositeur et interprète BabX, pour la sortie de son nouvel album Une maison avec un piano dedans.Né dans une famille d'artistes et de musiciens, David Babin démarre l'apprentissage du piano à l'âge de 5 ans.À la suite d'une première approche de la scène comme membre de la troupe polyphonique des « Glotte-Trotters », dirigée par Martina A. Catella, David compose sa première musique de spectacle à 17 ans pour un spectacle autour des textes de Roland Topor et intègre la compagnie de l'Herbe Tendre.Au début des années 2000, David écrit ses premières chansons, et donne ses premiers concerts. C'est à cette époque qu'il opte pour le pseudonyme BABX.BABX sort son 1er album en 2006. Dans une chronique dans le magazine Epok, Dominique A écrit au sujet de l'album : « c'est magnifique, parce que la musique (…) annule l'actualité des mots et donne le sentiment d'une histoire qui vient de loin. À suivre de près, au moins ».Dans la foulée de la sortie, l'album est nommé aux Victoires de la musique dans la catégorie « album révélation de l'année ».Deux autres événements discrets mais marquants pour l'avenir viennent ponctuer l'année 2006 : la reprise du studio Sofreson, qui devient le Studio Pigalle et sera désormais le lieu choisi par BABX et son équipe pour réaliser toutes leurs productions. Et la réalisation d'un maxi de quelques titres pour une jeune chanteuse encore inconnue, Raphaële Lannadère, qui deviendra « L ».En 2008, David et son équipe enregistrent Cristal Ballroom, second album de BABX, rêverie inspirée par l'évocation des musiciens de la salle de bal du Titanic. C'est à cette époque qu'il croise la route du légendaire guitariste de l'avant-garde new-yorkaise Marc Ribot avec qui il enregistre en duo le titre Lady L aux Studios Dubway à New York.Cet album est aussi pour Babx celui de deux rencontres importantes : l'ingénieur du son américain Oz Fritz (Tom Waits, Iggy Pop, Les Ramones, Bill Laswell…), avec qui il entame une relation durable, ainsi que le photographe Harry Gruyaert (Magnum) dont l'une des photos orne la pochette de Cristal Ballroom.Concomitamment au mix de l'album aux États-Unis avec Oz Fritz, BABX rencontre les membres du « Metropolis Ensemble » (The Roots, Deerhoof…) dirigé par le chef d'orchestre Andrew Cyr et entame une collaboration artistique avec eux.Au même moment, BABX sera nommé finaliste de l'International Songwriting Competition (dont les membres du jury sont composés notamment de Robert Smith, Tom Waits, Mc Coy Tyner, Ornette Coleman…) avec la chanson « Remington Requiem » et écrira deux chansons à Julien Doré « First Lady » et « Soirées Parisiennes » pour l'album Ersatz.2009 est également l'année où BABX renoue avec la musique de spectacle, à l'occasion de la création de « Noctiluque » de la danseuse japonaise Kaori Ito au Théâtre Vidy de Lausanne qu'il co-composera avec son proche complice le guitariste/oudiste Grégory Dargent (L'Hijaz Car, Houria Aïchi, Rachid Taha, Sirventès). En 2010, David Babin réalise et arrange deux premiers albums à succès qui l'installent comme l'un des producteurs incontournables de la scène hexagonale : celui de Camélia Jordana (pour lequel il écrit plusieurs titres) et « Initiale » de L. Le premier sera un immense succès de l'année 2010 (disque de platine, nomination aux Victoires) tandis que le second est disque d'or et unanimement considéré comme l'un des albums de l'année 2011.En 2012, BABX rejoint le saxophoniste et chanteur Thomas de Pourquery (Supersonic, Rigolus, DPZ, VKNG) pour la programmation et l'organisation du Brain Festival : un moment collectif de musique au bénéfice de la lutte contre les maladies neuro-dégénératives auquel participeront Oxmo Puccino, Jacques Higelin, André Minvielle, Poni Hoax, The Do, Camélia Jordana, L, Jeanne Added, etc.2013, 3è album intitulé Drones personnels. Cet album à la tonalité plus électronique que les précédents, évoque les expérimentations avant-gardistes de Laurie Anderson tout en restant fidèle à une forme organique. Il l'enregistre avec son équipe habituelle au Studio Pigalle tout en y conviant une nouvelle génération de musiciens à ses côtés, parmi lesquels Jeanne Added, Thomas de Pourquery, Arnaud Roulin (Poni Hoax), Pamelia Kurstin.2014 est l'année de la sortie du second album de Camélia Jordana Dans la peau, réalisé et arrangé par BABX et sur lequel il écrit et compose encore plusieurs chansons dont « Colonel Chagrin », « Berlin » ou encore « À l'aveuglette ».C'est enfin l'année d'un tournant important dans la carrière de David : en créant BisonBison, sa propre maison de production, il se donne les moyens de réaliser ses projets et les projets d'autres artistes en toute indépendance et selon ses principes.La première sortie sur BisonBison est « Cristal Automatique », un projet de mise en musique de textes des « poètes-punks » Baudelaire, Rimbaud, Jean Genet, Tom Waits ou Gaston Miron notamment (projet né aux Correspondances de Manosque en 2009 sous l'impulsion d'Olivier Chaudenson)…Enfin 2023, sortie de Une Maison avec un piano dedans.2024, nouvel album, et retour à la poésie avec un faible pour Haïti ? Titres interprétés au grand studio- Milonga Live RFI teaser - Joy Is My name, extrait de l'album Une maison avec un piano dedans- Oh Earth, extrait de La Marche des Enfants avec la Maîtrise Populaire de l'Opéra-Comique.- Merveille dans la pirogue Live RFI clip.Line Up : David Babin, piano.Son : Jérémie Besset et Mathias Taylor► Album Une maison avec un piano dedans (Buda Musique 2023) Puis nous recevons Elliott Armen pour la sortie de l'album Turbulence. Écrit et composé, par Elliott Armen. Auteur-compositeur-interprète et producteur, Elliott a grandi entre Paris et sa terre natale, Saint-Malo. Depuis son adolescence, il compose à la guitare et au piano, en écho aux paysages qui abritent sa maison familiale, située au bord d'un magnifique estuaire. Après le lycée, Elliott Armen est parti sillonner l'Europe pendant deux ans pour travailler de ferme en ferme. Tout au long de ces voyages, ses hôtes lui ont transmis un savoir puisé de la terre nourricière. Dans ses bagages : sa guitare et son ukulele, son cahier de notes et un simple micro pour enregistrer ses premières chansons.Aujourd'hui installé près de la maison familiale bretonne, Elliott Armen cultive un terrain en permaculture, redonnant vie à la biodiversité environnante. Elliott Armen, qui a emprunté son nom au phare de l'île de Sein, a enregistré son premier album dans un studio niché sur l'île d'Ouessant. Helium Balloons est sorti le 31 mars 2022, ponctué par un concert exceptionnel en première partie de Miossec, à La Cigale, à Paris. De nombreuses dates ont suivi, toutes aussi prestigieuses : Pitchfork Festival, Midi Festival, Baisers Volés, Printemps de Bourge… et des premières parties d'artistes de renommée tels que Jean-Louis Murat, Dominique A, Florent Marchet, Ariane Moffatt, Jay-Jay Johanson, Alexandra Streliski…Découvert lors de ce concert à la Cigale, Elliott Armen a signé un contrat avec le prestigieux label SONY MASTERWORKS. À ce jour, ses morceaux comptent déjà plus de 3 millions de streams sur l'ensemble des plateformes digitales. En digne héritier d'Elliott Smith, de Sufjan Stevens ou d'Andy Shauf, le jeune Breton de 24 ans mélange, avec singularité, les accords de guitare et de piano à sa voix aérienne. Son œuvre est teintée d'une atmosphère intime et boisée, attachante et intemporelle, toujours ancrée entre terre et mer.Pour son deuxième album, Elliott Armen a décidé de partir en Écosse, rêvant d'un enregistrement particulièrement isolé sur l'île de Lewis. C'est là-bas que se trouve l'inspirant Black Bay Studio, tenu par Peter Fletcher, au bord de l'océan Atlantique. Elliott Armen est parti en ferry de Saint-Malo pour rejoindre, en bus, Stornoway, la ville principale de l'île. De là, il a débuté sa marche qui l'a mené, pendant 200 kilomètres, à travers de splendides paysages aux allures de désert celtique. Après avoir dressé sa tente sous les étoiles pendant douze jours, il est arrivé à destination, imprégné de l'île. C'est alors qu'il s'est plongé dans le calme le plus total pour enregistrer ce nouvel opus. Cet album est un voyage à travers le deuil, l'amour et la solitude. Une traduction des immenses paysages qui peuplent les terres celtes. Et un hymne à la mélancolie comme moteur de la joie. ARMEN - Ar Men « le rocher » ou « la pierre » en breton. Carnet rose : Elliott Armen est le fils de Yann Tiersen. Titres interprétés au grand studio- Turbulence (guitare-voix) Live RFI clip - Strangers, extrait de l'album Turbulence clip - Red Deer (piano-voix) Live RFI.Line up : Elliott Armen, guitare, piano, voix.Son : Jérémie Besset, Mathias Taylor.► Album Turbulence (Helium Balloons Records / Sony Masterworks 2024).Chaîne YouTube.(Rediffusion).

Notre 1er invité est le musicien, auteur-compositeur et interprète BabX, pour la sortie de son nouvel album Une maison avec un piano dedans.Né dans une famille d'artistes et de musiciens, David Babin démarre l'apprentissage du piano à l'âge de 5 ans.À la suite d'une première approche de la scène comme membre de la troupe polyphonique des « Glotte-Trotters », dirigée par Martina A. Catella, David compose sa première musique de spectacle à 17 ans pour un spectacle autour des textes de Roland Topor et intègre la compagnie de l'Herbe Tendre.Au début des années 2000, David écrit ses premières chansons, et donne ses premiers concerts. C'est à cette époque qu'il opte pour le pseudonyme BABX.BABX sort son 1er album en 2006. Dans une chronique dans le magazine Epok, Dominique A écrit au sujet de l'album : « c'est magnifique, parce que la musique (…) annule l'actualité des mots et donne le sentiment d'une histoire qui vient de loin. À suivre de près, au moins ».Dans la foulée de la sortie, l'album est nommé aux Victoires de la musique dans la catégorie « album révélation de l'année ».Deux autres événements discrets mais marquants pour l'avenir viennent ponctuer l'année 2006 : la reprise du studio Sofreson, qui devient le Studio Pigalle et sera désormais le lieu choisi par BABX et son équipe pour réaliser toutes leurs productions. Et la réalisation d'un maxi de quelques titres pour une jeune chanteuse encore inconnue, Raphaële Lannadère, qui deviendra « L ».En 2008, David et son équipe enregistrent Cristal Ballroom, second album de BABX, rêverie inspirée par l'évocation des musiciens de la salle de bal du Titanic. C'est à cette époque qu'il croise la route du légendaire guitariste de l'avant-garde new-yorkaise Marc Ribot avec qui il enregistre en duo le titre Lady L aux Studios Dubway à New York.Cet album est aussi pour Babx celui de deux rencontres importantes : l'ingénieur du son américain Oz Fritz (Tom Waits, Iggy Pop, Les Ramones, Bill Laswell…), avec qui il entame une relation durable, ainsi que le photographe Harry Gruyaert (Magnum) dont l'une des photos orne la pochette de Cristal Ballroom.Concomitamment au mix de l'album aux États-Unis avec Oz Fritz, BABX rencontre les membres du « Metropolis Ensemble » (The Roots, Deerhoof…) dirigé par le chef d'orchestre Andrew Cyr et entame une collaboration artistique avec eux.Au même moment, BABX sera nommé finaliste de l'International Songwriting Competition (dont les membres du jury sont composés notamment de Robert Smith, Tom Waits, Mc Coy Tyner, Ornette Coleman…) avec la chanson « Remington Requiem » et écrira deux chansons à Julien Doré « First Lady » et « Soirées Parisiennes » pour l'album Ersatz.2009 est également l'année où BABX renoue avec la musique de spectacle, à l'occasion de la création de « Noctiluque » de la danseuse japonaise Kaori Ito au Théâtre Vidy de Lausanne qu'il co-composera avec son proche complice le guitariste/oudiste Grégory Dargent (L'Hijaz Car, Houria Aïchi, Rachid Taha, Sirventès). En 2010, David Babin réalise et arrange deux premiers albums à succès qui l'installent comme l'un des producteurs incontournables de la scène hexagonale : celui de Camélia Jordana (pour lequel il écrit plusieurs titres) et « Initiale » de L. Le premier sera un immense succès de l'année 2010 (disque de platine, nomination aux Victoires) tandis que le second est disque d'or et unanimement considéré comme l'un des albums de l'année 2011.En 2012, BABX rejoint le saxophoniste et chanteur Thomas de Pourquery (Supersonic, Rigolus, DPZ, VKNG) pour la programmation et l'organisation du Brain Festival : un moment collectif de musique au bénéfice de la lutte contre les maladies neuro-dégénératives auquel participeront Oxmo Puccino, Jacques Higelin, André Minvielle, Poni Hoax, The Do, Camélia Jordana, L, Jeanne Added, etc.2013, 3è album intitulé Drones personnels. Cet album à la tonalité plus électronique que les précédents, évoque les expérimentations avant-gardistes de Laurie Anderson tout en restant fidèle à une forme organique. Il l'enregistre avec son équipe habituelle au Studio Pigalle tout en y conviant une nouvelle génération de musiciens à ses côtés, parmi lesquels Jeanne Added, Thomas de Pourquery, Arnaud Roulin (Poni Hoax), Pamelia Kurstin.2014 est l'année de la sortie du second album de Camélia Jordana Dans la peau, réalisé et arrangé par BABX et sur lequel il écrit et compose encore plusieurs chansons dont « Colonel Chagrin », « Berlin » ou encore « À l'aveuglette ».C'est enfin l'année d'un tournant important dans la carrière de David : en créant BisonBison, sa propre maison de production, il se donne les moyens de réaliser ses projets et les projets d'autres artistes en toute indépendance et selon ses principes.La première sortie sur BisonBison est « Cristal Automatique », un projet de mise en musique de textes des « poètes-punks » Baudelaire, Rimbaud, Jean Genet, Tom Waits ou Gaston Miron notamment (projet né aux Correspondances de Manosque en 2009 sous l'impulsion d'Olivier Chaudenson)…Enfin 2023, sortie de Une Maison avec un piano dedans.2024, nouvel album, et retour à la poésie avec un faible pour Haïti ? Titres interprétés au grand studio- Milonga Live RFI teaser - Joy Is My name, extrait de l'album Une maison avec un piano dedans- Oh Earth, extrait de La Marche des Enfants avec la Maîtrise Populaire de l'Opéra-Comique.- Merveille dans la pirogue Live RFI clip.Line Up : David Babin, piano.Son : Jérémie Besset et Mathias Taylor► Album Une maison avec un piano dedans (Buda Musique 2023) Puis nous recevons Elliott Armen pour la sortie de l'album Turbulence. Écrit et composé, par Elliott Armen. Auteur-compositeur-interprète et producteur, Elliott a grandi entre Paris et sa terre natale, Saint-Malo. Depuis son adolescence, il compose à la guitare et au piano, en écho aux paysages qui abritent sa maison familiale, située au bord d'un magnifique estuaire. Après le lycée, Elliott Armen est parti sillonner l'Europe pendant deux ans pour travailler de ferme en ferme. Tout au long de ces voyages, ses hôtes lui ont transmis un savoir puisé de la terre nourricière. Dans ses bagages : sa guitare et son ukulele, son cahier de notes et un simple micro pour enregistrer ses premières chansons.Aujourd'hui installé près de la maison familiale bretonne, Elliott Armen cultive un terrain en permaculture, redonnant vie à la biodiversité environnante. Elliott Armen, qui a emprunté son nom au phare de l'île de Sein, a enregistré son premier album dans un studio niché sur l'île d'Ouessant. Helium Balloons est sorti le 31 mars 2022, ponctué par un concert exceptionnel en première partie de Miossec, à La Cigale, à Paris. De nombreuses dates ont suivi, toutes aussi prestigieuses : Pitchfork Festival, Midi Festival, Baisers Volés, Printemps de Bourge… et des premières parties d'artistes de renommée tels que Jean-Louis Murat, Dominique A, Florent Marchet, Ariane Moffatt, Jay-Jay Johanson, Alexandra Streliski…Découvert lors de ce concert à la Cigale, Elliott Armen a signé un contrat avec le prestigieux label SONY MASTERWORKS. À ce jour, ses morceaux comptent déjà plus de 3 millions de streams sur l'ensemble des plateformes digitales. En digne héritier d'Elliott Smith, de Sufjan Stevens ou d'Andy Shauf, le jeune Breton de 24 ans mélange, avec singularité, les accords de guitare et de piano à sa voix aérienne. Son œuvre est teintée d'une atmosphère intime et boisée, attachante et intemporelle, toujours ancrée entre terre et mer.Pour son deuxième album, Elliott Armen a décidé de partir en Écosse, rêvant d'un enregistrement particulièrement isolé sur l'île de Lewis. C'est là-bas que se trouve l'inspirant Black Bay Studio, tenu par Peter Fletcher, au bord de l'océan Atlantique. Elliott Armen est parti en ferry de Saint-Malo pour rejoindre, en bus, Stornoway, la ville principale de l'île. De là, il a débuté sa marche qui l'a mené, pendant 200 kilomètres, à travers de splendides paysages aux allures de désert celtique. Après avoir dressé sa tente sous les étoiles pendant douze jours, il est arrivé à destination, imprégné de l'île. C'est alors qu'il s'est plongé dans le calme le plus total pour enregistrer ce nouvel opus. Cet album est un voyage à travers le deuil, l'amour et la solitude. Une traduction des immenses paysages qui peuplent les terres celtes. Et un hymne à la mélancolie comme moteur de la joie. ARMEN - Ar Men « le rocher » ou « la pierre » en breton. Carnet rose : Elliott Armen est le fils de Yann Tiersen. Titres interprétés au grand studio- Turbulence (guitare-voix) Live RFI clip - Strangers, extrait de l'album Turbulence clip - Red Deer (piano-voix) Live RFI.Line up : Elliott Armen, guitare, piano, voix.Son : Jérémie Besset, Mathias Taylor.► Album Turbulence (Helium Balloons Records / Sony Masterworks 2024).Chaîne YouTube.(Rediffusion).

Un musicien belge dans les Petits Papiers qui mène une carrière internationale. C'est en voyant son père faire de la musique de chambre dans leur salon avec quelques amis qu'il tombe en pamoison devant un violoncelle. Il a 6 ans et commence alors une formation classique et fait immédiatement corps avec cet instrument particulier. A l'adolescence, les sirènes du rock viennent lui chatouiller les oreilles. Difficile d'intégrer un groupe rock à cet âge avec un violoncelle, il va donc s'initier à la basse électrique. En parrallèle, le violoncelle continue à faire partie de sa vie et le mélange des genres prend forme doucement. En 2000, il a 25 ans, un ami lui propose de rejoindre l'ensemble de cordes qui accompagnent William Sheller. De fil en aiguille, il accompagnera sur scène Yann Tiersen, Miossec, Alain Bashung, Daniel Darc, Christophe, Daan, Hubert-Félix Thiéfaine et Eric Cantona entre autres. Merci pour votre écoute Les petits Papiers c'est également en direct tous les dimanches de 17h à 18h sur www.rtbf.be/lapremiere Retrouvez tous les épisodes des petits Papiers sur notre plateforme Auvio.be : https://auvio.rtbf.be/emission/2332 Et si vous avez apprécié ce podcast, n'hésitez pas à nous donner des étoiles ou des commentaires, cela nous aide à le faire connaître plus largement.

Se acaba de estrenar la segunda temporada de ‘La Casa del Dragón' en MAX. El Criticón de La Cultureta Gran Reserva ya sirvió en su momento la crítica ciega de la temporada I, así que se considera válida también para ésta porque tampoco la va a ver y también le va a encantar.  Otro tema. Este sábado 22 de junio cumple años Meryl Streep, 75. Y mañana mismo, domingo 23, el bueno de Yann Tiersen cumple 54. En la pieza semanal, mezclamos a ambos en un experimento sonoro único para celebrarlo. Buen provecho. Otro tema. El 22 de junio es también, como todos sabemos, el día mundial de los bosques tropicales. Lo que nos lleva inexorablemente a todos esos lugares extraordinarios, tropicales y exuberantes que necesitamos para escapar con la imaginación de nuestras miserias de ciudad, así en general, y por supuesto nos lleva a Macondo en particular y, por tanto, al estreno todavía incierto de la adaptación de ‘Cien años de soledad' en Netflix, que parece que llegará en otoño. Mostramos trailer y crítica ciega como servicio público. 

Se acaba de estrenar la segunda temporada de ‘La Casa del Dragón' en MAX. El Criticón de La Cultureta Gran Reserva ya sirvió en su momento la crítica ciega de la temporada I, así que se considera válida también para ésta porque tampoco la va a ver y también le va a encantar.  Otro tema. Este sábado 22 de junio cumple años Meryl Streep, 75. Y mañana mismo, domingo 23, el bueno de Yann Tiersen cumple 54. En la pieza semanal, mezclamos a ambos en un experimento sonoro único para celebrarlo. Buen provecho. Otro tema. El 22 de junio es también, como todos sabemos, el día mundial de los bosques tropicales. Lo que nos lleva inexorablemente a todos esos lugares extraordinarios, tropicales y exuberantes que necesitamos para escapar con la imaginación de nuestras miserias de ciudad, así en general, y por supuesto nos lleva a Macondo en particular y, por tanto, al estreno todavía incierto de la adaptación de ‘Cien años de soledad' en Netflix, que parece que llegará en otoño. Mostramos trailer y crítica ciega como servicio público. 

durée : 00:58:05 - Affaires culturelles - par : Arnaud Laporte - Formée aux Beaux-Arts de Caen, Françoiz Breut a toujours poursuivi une carrière de plasticienne et d'illustratrice. Mais en parallèle, elle a construit un parcours musical passionnant, posant sa voix sur des compositions de Dominique A, Philippe Katerine ou Yann Tiersen. - invités : Françoiz Breut Chanteuse

Wouldn't it be nice to just have all the answers? We're sure you've had moments of wishing it was possible to skip all of the tension and uncertainty, replacing it with sure-footed confidence. Unfortunately, that is not the reality we live in. There is, however, much to gain and learn from embracing the mystery of life. You might even find some hope. In this episode, Petra Bagust is joined by development coach Nikki Bray and Rev. Spanky Moore, who share their insights and experiences with learning to embrace mystery. Sacred Texts From Here to There by Nikki Bray John 20:24-29 (Tree of Life version) Featured Music New Wanders by Motte (played during Nikki's reading) Mysterious Ways by U2 If the Sun Is Shining by Zach Winters Le Moulin by Yann Tiersen (from the incredible film Amélie) The article from The May Magazine that Petra mentions at the beginning of the episode can be found here.See omnystudio.com/listener for privacy information.

Notre 1er invité est le musicien, auteur-compositeur et interprète BabX, pour la sortie de son nouvel album Une maison avec un piano dedans.Né dans une famille d'artistes et de musiciens, David Babin démarre l'apprentissage du piano à l'âge de 5 ans.À la suite d'une première approche de la scène comme membre de la troupe polyphonique des « Glotte-Trotters », dirigée par Martina A. Catella, David compose sa première musique de spectacle à 17 ans pour un spectacle autour des textes de Roland Topor et intègre la compagnie de l'Herbe Tendre.Au début des années 2000, David écrit ses premières chansons, et donne ses premiers concerts. C'est à cette époque qu'il opte pour le pseudonyme BABX.BABX sort son 1er album en 2006. Dans une chronique dans le magazine Epok, Dominique A écrit au sujet de l'album : « c'est magnifique, parce que la musique (…) annule l'actualité des mots et donne le sentiment d'une histoire qui vient de loin. À suivre de près, au moins ».Dans la foulée de la sortie, l'album est nommé aux Victoires de la musique dans la catégorie « album révélation de l'année ».Deux autres événements discrets mais marquants pour l'avenir viennent ponctuer l'année 2006 : la reprise du studio Sofreson, qui devient le Studio Pigalle et sera désormais le lieu choisi par BABX et son équipe pour réaliser toutes leurs productions. Et la réalisation d'un maxi de quelques titres pour une jeune chanteuse encore inconnue, Raphaële Lannadère, qui deviendra « L ».En 2008, David et son équipe enregistrent Cristal Ballroom, second album de BABX, rêverie inspirée par l'évocation des musiciens de la salle de bal du Titanic. C'est à cette époque qu'il croise la route du légendaire guitariste de l'avant-garde new-yorkaise Marc Ribot avec qui il enregistre en duo le titre Lady L aux Studios Dubway à New York.Cet album est aussi pour Babx celui de deux rencontres importantes : l'ingénieur du son américain Oz Fritz (Tom Waits, Iggy Pop, Les Ramones, Bill Laswell…), avec qui il entame une relation durable, ainsi que le photographe Harry Gruyaert (Magnum) dont l'une des photos orne la pochette de Cristal Ballroom.Concomitamment au mix de l'album aux États-Unis avec Oz Fritz, BABX rencontre les membres du « Metropolis Ensemble » (The Roots, Deerhoof…) dirigé par le chef d'orchestre Andrew Cyr et entame une collaboration artistique avec eux.Au même moment, BABX sera nommé finaliste de l'International Songwriting Competition (dont les membres du jury sont composés notamment de Robert Smith, Tom Waits, Mc Coy Tyner, Ornette Coleman…) avec la chanson « Remington Requiem » et écrira deux chansons à Julien Doré « First Lady » et « Soirées Parisiennes » pour l'album Ersatz.2009 est également l'année où BABX renoue avec la musique de spectacle, à l'occasion de la création de « Noctiluque » de la danseuse japonaise Kaori Ito au Théâtre Vidy de Lausanne qu'il co-composera avec son proche complice le guitariste/oudiste Grégory Dargent (L'Hijaz Car, Houria Aïchi, Rachid Taha, Sirventès).En 2010, David Babin réalise et arrange deux premiers albums à succès qui l'installent comme l'un des producteurs incontournables de la scène hexagonale : celui de Camélia Jordana (pour lequel il écrit plusieurs titres) et « Initiale » de L. Le premier sera un immense succès de l'année 2010 (disque de platine, nomination aux Victoires) tandis que le second est disque d'or et unanimement considéré comme l'un des albums de l'année 2011.En 2012, BABX rejoint le saxophoniste et chanteur Thomas de Pourquery (Supersonic, Rigolus, DPZ, VKNG) pour la programmation et l'organisation du Brain Festival : un moment collectif de musique au bénéfice de la lutte contre les maladies neuro-dégénératives auquel participeront Oxmo Puccino, Jacques Higelin, André Minvielle, Poni Hoax, The Do, Camélia Jordana, L, Jeanne Added, etc.2013, 3è album intitulé Drones personnels. Cet album à la tonalité plus électronique que les précédents, évoque les expérimentations avant-gardistes de Laurie Anderson tout en restant fidèle à une forme organique. Il l'enregistre avec son équipe habituelle au Studio Pigalle tout en y conviant une nouvelle génération de musiciens à ses côtés, parmi lesquels Jeanne Added, Thomas de Pourquery, Arnaud Roulin (Poni Hoax), Pamelia Kurstin.2014 est l'année de la sortie du second album de Camélia Jordana Dans la peau, réalisé et arrangé par BABX et sur lequel il écrit et compose encore plusieurs chansons dont « Colonel Chagrin », « Berlin » ou encore « À l'aveuglette ».C'est enfin l'année d'un tournant important dans la carrière de David : en créant BisonBison, sa propre maison de production, il se donne les moyens de réaliser ses projets et les projets d'autres artistes en toute indépendance et selon ses principes.La première sortie sur BisonBison est « Cristal Automatique », un projet de mise en musique de textes des « poètes-punks » Baudelaire, Rimbaud, Jean Genet, Tom Waits ou Gaston Miron notamment (projet né aux Correspondances de Manosque en 2009 sous l'impulsion d'Olivier Chaudenson)…Enfin 2023, sortie de Une Maison avec un piano dedans.2024, nouvel album, et retour à la poésie avec un faible pour Haïti ? Titres interprétés au grand studio- Milonga Live RFI teaser - Joy Is My name, extrait de l'album Une maison avec un piano dedans- Oh Earth, extrait de La Marche des Enfants avec la Maîtrise Populaire de l'Opéra-Comique.- Merveille dans la pirogue Live RFI clip.Line Up : David Babin, piano.Son : Jérémie Besset et Mathias Taylor► Album Une maison avec un piano dedans (Buda Musique 2023) Puis nous recevons Elliott Armen pour la sortie de l'album Turbulence. Écrit et composé, par Elliott Armen. Auteur-compositeur-interprète et producteur, Elliott a grandi entre Paris et sa terre natale, Saint-Malo. Depuis son adolescence, il compose à la guitare et au piano, en écho aux paysages qui abritent sa maison familiale, située au bord d'un magnifique estuaire. Après le lycée, Elliott Armen est parti sillonner l'Europe pendant deux ans pour travailler de ferme en ferme. Tout au long de ces voyages, ses hôtes lui ont transmis un savoir puisé de la terre nourricière. Dans ses bagages : sa guitare et son ukulele, son cahier de notes et un simple micro pour enregistrer ses premières chansons.Aujourd'hui installé près de la maison familiale bretonne, Elliott Armen cultive un terrain en permaculture, redonnant vie à la biodiversité environnante. Elliott Armen, qui a emprunté son nom au phare de l'île de Sein, a enregistré son premier album dans un studio niché sur l'île d'Ouessant. Helium Balloons est sorti le 31 mars 2022, ponctué par un concert exceptionnel en première partie de Miossec, à La Cigale, à Paris. De nombreuses dates ont suivi, toutes aussi prestigieuses : Pitchfork Festival, Midi Festival, Baisers Volés, Printemps de Bourge… et des premières parties d'artistes de renommée tels que Jean-Louis Murat, Dominique A, Florent Marchet, Ariane Moffatt, Jay-Jay Johanson, Alexandra Streliski…Découvert lors de ce concert à la Cigale, Elliott Armen a signé un contrat avec le prestigieux label SONY MASTERWORKS. À ce jour, ses morceaux comptent déjà plus de 3 millions de streams sur l'ensemble des plateformes digitales. En digne héritier d'Elliott Smith, de Sufjan Stevens ou d'Andy Shauf, le jeune Breton de 24 ans mélange, avec singularité, les accords de guitare et de piano à sa voix aérienne. Son œuvre est teintée d'une atmosphère intime et boisée, attachante et intemporelle, toujours ancrée entre terre et mer.Pour son deuxième album, Elliott Armen a décidé de partir en Écosse, rêvant d'un enregistrement particulièrement isolé sur l'île de Lewis. C'est là-bas que se trouve l'inspirant Black Bay Studio, tenu par Peter Fletcher, au bord de l'océan Atlantique. Elliott Armen est parti en ferry de Saint-Malo pour rejoindre, en bus, Stornoway, la ville principale de l'île. De là, il a débuté sa marche qui l'a mené, pendant 200 kilomètres, à travers de splendides paysages aux allures de désert celtique. Après avoir dressé sa tente sous les étoiles pendant douze jours, il est arrivé à destination, imprégné de l'île. C'est alors qu'il s'est plongé dans le calme le plus total pour enregistrer ce nouvel opus. Cet album est un voyage à travers le deuil, l'amour et la solitude. Une traduction des immenses paysages qui peuplent les terres celtes. Et un hymne à la mélancolie comme moteur de la joie. ARMEN - Ar Men « le rocher » ou « la pierre » en breton. Carnet rose : Elliott Armen est le fils de Yann Tiersen.Titres interprétés au grand studio- Turbulence (guitare-voix) Live RFI clip - Strangers, extrait de l'album Turbulence clip - Red Deer (piano-voix) Live RFI. Line up : Elliott Armen, guitare, piano, voix.Son : Jérémie Besset, Mathias Taylor.► Album Turbulence (Helium Balloons Records / Sony Masterworks 2024).Chaîne YouTube. (Rediffusion).

Notre 1er invité est le musicien, auteur-compositeur et interprète BabX, pour la sortie de son nouvel album Une maison avec un piano dedans.Né dans une famille d'artistes et de musiciens, David Babin démarre l'apprentissage du piano à l'âge de 5 ans.À la suite d'une première approche de la scène comme membre de la troupe polyphonique des « Glotte-Trotters », dirigée par Martina A. Catella, David compose sa première musique de spectacle à 17 ans pour un spectacle autour des textes de Roland Topor et intègre la compagnie de l'Herbe Tendre.Au début des années 2000, David écrit ses premières chansons, et donne ses premiers concerts. C'est à cette époque qu'il opte pour le pseudonyme BABX.BABX sort son 1er album en 2006. Dans une chronique dans le magazine Epok, Dominique A écrit au sujet de l'album : « c'est magnifique, parce que la musique (…) annule l'actualité des mots et donne le sentiment d'une histoire qui vient de loin. À suivre de près, au moins ».Dans la foulée de la sortie, l'album est nommé aux Victoires de la musique dans la catégorie « album révélation de l'année ».Deux autres événements discrets mais marquants pour l'avenir viennent ponctuer l'année 2006 : la reprise du studio Sofreson, qui devient le Studio Pigalle et sera désormais le lieu choisi par BABX et son équipe pour réaliser toutes leurs productions. Et la réalisation d'un maxi de quelques titres pour une jeune chanteuse encore inconnue, Raphaële Lannadère, qui deviendra « L ».En 2008, David et son équipe enregistrent Cristal Ballroom, second album de BABX, rêverie inspirée par l'évocation des musiciens de la salle de bal du Titanic. C'est à cette époque qu'il croise la route du légendaire guitariste de l'avant-garde new-yorkaise Marc Ribot avec qui il enregistre en duo le titre Lady L aux Studios Dubway à New York.Cet album est aussi pour Babx celui de deux rencontres importantes : l'ingénieur du son américain Oz Fritz (Tom Waits, Iggy Pop, Les Ramones, Bill Laswell…), avec qui il entame une relation durable, ainsi que le photographe Harry Gruyaert (Magnum) dont l'une des photos orne la pochette de Cristal Ballroom.Concomitamment au mix de l'album aux États-Unis avec Oz Fritz, BABX rencontre les membres du « Metropolis Ensemble » (The Roots, Deerhoof…) dirigé par le chef d'orchestre Andrew Cyr et entame une collaboration artistique avec eux.Au même moment, BABX sera nommé finaliste de l'International Songwriting Competition (dont les membres du jury sont composés notamment de Robert Smith, Tom Waits, Mc Coy Tyner, Ornette Coleman…) avec la chanson « Remington Requiem » et écrira deux chansons à Julien Doré « First Lady » et « Soirées Parisiennes » pour l'album Ersatz.2009 est également l'année où BABX renoue avec la musique de spectacle, à l'occasion de la création de « Noctiluque » de la danseuse japonaise Kaori Ito au Théâtre Vidy de Lausanne qu'il co-composera avec son proche complice le guitariste/oudiste Grégory Dargent (L'Hijaz Car, Houria Aïchi, Rachid Taha, Sirventès).En 2010, David Babin réalise et arrange deux premiers albums à succès qui l'installent comme l'un des producteurs incontournables de la scène hexagonale : celui de Camélia Jordana (pour lequel il écrit plusieurs titres) et « Initiale » de L. Le premier sera un immense succès de l'année 2010 (disque de platine, nomination aux Victoires) tandis que le second est disque d'or et unanimement considéré comme l'un des albums de l'année 2011.En 2012, BABX rejoint le saxophoniste et chanteur Thomas de Pourquery (Supersonic, Rigolus, DPZ, VKNG) pour la programmation et l'organisation du Brain Festival : un moment collectif de musique au bénéfice de la lutte contre les maladies neuro-dégénératives auquel participeront Oxmo Puccino, Jacques Higelin, André Minvielle, Poni Hoax, The Do, Camélia Jordana, L, Jeanne Added, etc.2013, 3è album intitulé Drones personnels. Cet album à la tonalité plus électronique que les précédents, évoque les expérimentations avant-gardistes de Laurie Anderson tout en restant fidèle à une forme organique. Il l'enregistre avec son équipe habituelle au Studio Pigalle tout en y conviant une nouvelle génération de musiciens à ses côtés, parmi lesquels Jeanne Added, Thomas de Pourquery, Arnaud Roulin (Poni Hoax), Pamelia Kurstin.2014 est l'année de la sortie du second album de Camélia Jordana Dans la peau, réalisé et arrangé par BABX et sur lequel il écrit et compose encore plusieurs chansons dont « Colonel Chagrin », « Berlin » ou encore « À l'aveuglette ».C'est enfin l'année d'un tournant important dans la carrière de David : en créant BisonBison, sa propre maison de production, il se donne les moyens de réaliser ses projets et les projets d'autres artistes en toute indépendance et selon ses principes.La première sortie sur BisonBison est « Cristal Automatique », un projet de mise en musique de textes des « poètes-punks » Baudelaire, Rimbaud, Jean Genet, Tom Waits ou Gaston Miron notamment (projet né aux Correspondances de Manosque en 2009 sous l'impulsion d'Olivier Chaudenson)…Enfin 2023, sortie de Une Maison avec un piano dedans.2024, nouvel album, et retour à la poésie avec un faible pour Haïti ? Titres interprétés au grand studio- Milonga Live RFI teaser - Joy Is My name, extrait de l'album Une maison avec un piano dedans- Oh Earth, extrait de La Marche des Enfants avec la Maîtrise Populaire de l'Opéra-Comique.- Merveille dans la pirogue Live RFI clip.Line Up : David Babin, piano.Son : Jérémie Besset et Mathias Taylor► Album Une maison avec un piano dedans (Buda Musique 2023) Puis nous recevons Elliott Armen pour la sortie de l'album Turbulence. Écrit et composé, par Elliott Armen. Auteur-compositeur-interprète et producteur, Elliott a grandi entre Paris et sa terre natale, Saint-Malo. Depuis son adolescence, il compose à la guitare et au piano, en écho aux paysages qui abritent sa maison familiale, située au bord d'un magnifique estuaire. Après le lycée, Elliott Armen est parti sillonner l'Europe pendant deux ans pour travailler de ferme en ferme. Tout au long de ces voyages, ses hôtes lui ont transmis un savoir puisé de la terre nourricière. Dans ses bagages : sa guitare et son ukulele, son cahier de notes et un simple micro pour enregistrer ses premières chansons.Aujourd'hui installé près de la maison familiale bretonne, Elliott Armen cultive un terrain en permaculture, redonnant vie à la biodiversité environnante. Elliott Armen, qui a emprunté son nom au phare de l'île de Sein, a enregistré son premier album dans un studio niché sur l'île d'Ouessant. Helium Balloons est sorti le 31 mars 2022, ponctué par un concert exceptionnel en première partie de Miossec, à La Cigale, à Paris. De nombreuses dates ont suivi, toutes aussi prestigieuses : Pitchfork Festival, Midi Festival, Baisers Volés, Printemps de Bourge… et des premières parties d'artistes de renommée tels que Jean-Louis Murat, Dominique A, Florent Marchet, Ariane Moffatt, Jay-Jay Johanson, Alexandra Streliski…Découvert lors de ce concert à la Cigale, Elliott Armen a signé un contrat avec le prestigieux label SONY MASTERWORKS. À ce jour, ses morceaux comptent déjà plus de 3 millions de streams sur l'ensemble des plateformes digitales. En digne héritier d'Elliott Smith, de Sufjan Stevens ou d'Andy Shauf, le jeune Breton de 24 ans mélange, avec singularité, les accords de guitare et de piano à sa voix aérienne. Son œuvre est teintée d'une atmosphère intime et boisée, attachante et intemporelle, toujours ancrée entre terre et mer.Pour son deuxième album, Elliott Armen a décidé de partir en Écosse, rêvant d'un enregistrement particulièrement isolé sur l'île de Lewis. C'est là-bas que se trouve l'inspirant Black Bay Studio, tenu par Peter Fletcher, au bord de l'océan Atlantique. Elliott Armen est parti en ferry de Saint-Malo pour rejoindre, en bus, Stornoway, la ville principale de l'île. De là, il a débuté sa marche qui l'a mené, pendant 200 kilomètres, à travers de splendides paysages aux allures de désert celtique. Après avoir dressé sa tente sous les étoiles pendant douze jours, il est arrivé à destination, imprégné de l'île. C'est alors qu'il s'est plongé dans le calme le plus total pour enregistrer ce nouvel opus. Cet album est un voyage à travers le deuil, l'amour et la solitude. Une traduction des immenses paysages qui peuplent les terres celtes. Et un hymne à la mélancolie comme moteur de la joie. ARMEN - Ar Men « le rocher » ou « la pierre » en breton. Carnet rose : Elliott Armen est le fils de Yann Tiersen.Titres interprétés au grand studio- Turbulence (guitare-voix) Live RFI clip - Strangers, extrait de l'album Turbulence clip - Red Deer (piano-voix) Live RFI. Line up : Elliott Armen, guitare, piano, voix.Son : Jérémie Besset, Mathias Taylor.► Album Turbulence (Helium Balloons Records / Sony Masterworks 2024).Chaîne YouTube. (Rediffusion).

En la portada de nuestra página web menciono el eslogan de Hearts of Space, Slow Music for Fast Times, como filosofía que comparto a la hora de escuchar música. Hay un tipo de música que sobrepasa mi indiferencia y que consigue mover mi estado de ánimo. Y suele ser música lenta. Yo escucho música. Y a menudo disfruto pisando el freno. Antarctic Wastelands, Altus, Jóhann Jóhannsson, Green Sun, Tony Ann, Roedelius, Kluster, Yann Tiersen, Jeff Pearce, Kyle Preston, LAAKE. El playlist detallado: lostfrontier.org/episodios/2024/1018.

Thrilled to feature two friends with new music from 2024, Ted Cruz and Ethan Iverson, and as they are both pianists of some renown, catered the whole mixtape to piano greatness. From airy ambient feathered kisses to pounding the keys with an anvil- whichever is your preference in style of play, there is plenty of tickling of the ivories for everyone's immense enjoyment. Other artists include Ketil Bjørnstad, Cluster, Brian Eno, Satoko Fujii, Tatsuya Yoshida, Nina Simone, Sun Ra, Yann Tiersen, Hailu Mergia, Sigur Rós and more. Tune into new broadcasts of Matt Pape Mixtape, Friday from 12 - 1 AM EST / 5 - 6 AM GMTFor more info visit: https://thefaceradio.com/matt-pape-mixtape///Dig this show? Please consider supporting The Face Radio: http://support.thefaceradio.com Support The Face Radio with PatreonSupport this show http://supporter.acast.com/thefaceradio. Join the family at https://plus.acast.com/s/thefaceradio. Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Notre 1er invité est le musicien, auteur-compositeur et interprète BabX, pour la sortie de son nouvel album Une maison avec un piano dedans.Né dans une famille d'artistes et de musiciens, David Babin démarre l'apprentissage du piano à l'âge de 5 ans.À la suite d'une première approche de la scène comme membre de la troupe polyphonique des « Glotte-Trotters », dirigée par Martina A. Catella, David compose sa première musique de spectacle à 17 ans pour un spectacle autour des textes de Roland Topor et intègre la compagnie de l'Herbe Tendre.Au début des années 2000, David écrit ses premières chansons, et donne ses premiers concerts. C'est à cette époque qu'il opte pour le pseudonyme BABX.BABX sort son 1er album en 2006. Dans une chronique dans le magazine Epok, Dominique A écrit au sujet de l'album : « c'est magnifique, parce que la musique (…) annule l'actualité des mots et donne le sentiment d'une histoire qui vient de loin. À suivre de près, au moins ».Dans la foulée de la sortie, l'album est nommé aux Victoires de la musique dans la catégorie « album révélation de l'année ».Deux autres événements discrets mais marquants pour l'avenir viennent ponctuer l'année 2006 : la reprise du studio Sofreson, qui devient le Studio Pigalle et sera désormais le lieu choisi par BABX et son équipe pour réaliser toutes leurs productions. Et la réalisation d'un maxi de quelques titres pour une jeune chanteuse encore inconnue, Raphaële Lannadère, qui deviendra « L ».En 2008, David et son équipe enregistrent Cristal Ballroom, second album de BABX, rêverie inspirée par l'évocation des musiciens de la salle de bal du Titanic. C'est à cette époque qu'il croise la route du légendaire guitariste de l'avant-garde new-yorkaise Marc Ribot avec qui il enregistre en duo le titre Lady L aux Studios Dubway à New York.Cet album est aussi pour Babx celui de deux rencontres importantes : l'ingénieur du son américain Oz Fritz (Tom Waits, Iggy Pop, Les Ramones, Bill Laswell…), avec qui il entame une relation durable, ainsi que le photographe Harry Gruyaert (Magnum) dont l'une des photos orne la pochette de Cristal Ballroom.Concomitamment au mix de l'album aux États-Unis avec Oz Fritz, BABX rencontre les membres du « Metropolis Ensemble » (The Roots, Deerhoof…) dirigé par le chef d'orchestre Andrew Cyr et entame une collaboration artistique avec eux.Au même moment, BABX sera nommé finaliste de l'International Songwriting Competition (dont les membres du jury sont composés notamment de Robert Smith, Tom Waits, Mc Coy Tyner, Ornette Coleman…) avec la chanson « Remington Requiem » et écrira deux chansons à Julien Doré « First Lady » et « Soirées Parisiennes » pour l'album Ersatz.2009 est également l'année où BABX renoue avec la musique de spectacle, à l'occasion de la création de « Noctiluque » de la danseuse japonaise Kaori Ito au Théâtre Vidy de Lausanne qu'il co-composera avec son proche complice le guitariste/oudiste Grégory Dargent (L'Hijaz Car, Houria Aïchi, Rachid Taha, Sirventès).En 2010, David Babin réalise et arrange deux premiers albums à succès qui l'installent comme l'un des producteurs incontournables de la scène hexagonale : celui de Camélia Jordana (pour lequel il écrit plusieurs titres) et « Initiale » de L. Le premier sera un immense succès de l'année 2010 (disque de platine, nomination aux Victoires) tandis que le second est disque d'or et unanimement considéré comme l'un des albums de l'année 2011.En 2012, BABX rejoint le saxophoniste et chanteur Thomas de Pourquery (Supersonic, Rigolus, DPZ, VKNG) pour la programmation et l'organisation du Brain Festival : un moment collectif de musique au bénéfice de la lutte contre les maladies neuro-dégénératives auquel participeront Oxmo Puccino, Jacques Higelin, André Minvielle, Poni Hoax, The Do, Camélia Jordana, L, Jeanne Added, etc.2013, 3è album intitulé Drones personnels. Cet album à la tonalité plus électronique que les précédents, évoque les expérimentations avant-gardistes de Laurie Anderson tout en restant fidèle à une forme organique. Il l'enregistre avec son équipe habituelle au Studio Pigalle tout en y conviant une nouvelle génération de musiciens à ses côtés, parmi lesquels Jeanne Added, Thomas de Pourquery, Arnaud Roulin (Poni Hoax), Pamelia Kurstin.2014 est l'année de la sortie du second album de Camélia Jordana Dans la peau, réalisé et arrangé par BABX et sur lequel il écrit et compose encore plusieurs chansons dont « Colonel Chagrin », « Berlin » ou encore « À l'aveuglette ».C'est enfin l'année d'un tournant important dans la carrière de David : en créant BisonBison, sa propre maison de production, il se donne les moyens de réaliser ses projets et les projets d'autres artistes en toute indépendance et selon ses principes.La première sortie sur BisonBison est « Cristal Automatique », un projet de mise en musique de textes des « poètes-punks » Baudelaire, Rimbaud, Jean Genet, Tom Waits ou Gaston Miron notamment (projet né aux Correspondances de Manosque en 2009 sous l'impulsion d'Olivier Chaudenson)…Enfin 2023, sortie de Une Maison avec un piano dedans.2024, nouvel album, et retour à la poésie avec un faible pour Haïti ? Titres interprétés au grand studio- Milonga Live RFI teaser - Joy Is My name, extrait de l'album Une maison avec un piano dedans- Oh Earth, extrait de La Marche des Enfants avec la Maîtrise Populaire de l'Opéra-Comique.- Merveille dans la pirogue Live RFI clip.Line Up : David Babin, piano.Son : Jérémie Besset et Mathias Taylor► Album Une maison avec un piano dedans (Buda Musique 2023) Puis nous recevons Elliott Armen pour la sortie de l'album Turbulence. Écrit et composé, par Elliott Armen. Auteur-compositeur-interprète et producteur, Elliott a grandi entre Paris et sa terre natale, Saint-Malo. Depuis son adolescence, il compose à la guitare et au piano, en écho aux paysages qui abritent sa maison familiale, située au bord d'un magnifique estuaire. Après le lycée, Elliott Armen est parti sillonner l'Europe pendant deux ans pour travailler de ferme en ferme. Tout au long de ces voyages, ses hôtes lui ont transmis un savoir puisé de la terre nourricière. Dans ses bagages : sa guitare et son ukulele, son cahier de notes et un simple micro pour enregistrer ses premières chansons.Aujourd'hui installé près de la maison familiale bretonne, Elliott Armen cultive un terrain en permaculture, redonnant vie à la biodiversité environnante. Elliott Armen, qui a emprunté son nom au phare de l'île de Sein, a enregistré son premier album dans un studio niché sur l'île d'Ouessant. Helium Balloons est sorti le 31 mars 2022, ponctué par un concert exceptionnel en première partie de Miossec, à La Cigale, à Paris. De nombreuses dates ont suivi, toutes aussi prestigieuses : Pitchfork Festival, Midi Festival, Baisers Volés, Printemps de Bourge… et des premières parties d'artistes de renommée tels que Jean-Louis Murat, Dominique A, Florent Marchet, Ariane Moffatt, Jay-Jay Johanson, Alexandra Streliski…Découvert lors de ce concert à la Cigale, Elliott Armen a signé un contrat avec le prestigieux label SONY MASTERWORKS. À ce jour, ses morceaux comptent déjà plus de 3 millions de streams sur l'ensemble des plateformes digitales. En digne héritier d'Elliott Smith, de Sufjan Stevens ou d'Andy Shauf, le jeune Breton de 24 ans mélange, avec singularité, les accords de guitare et de piano à sa voix aérienne. Son œuvre est teintée d'une atmosphère intime et boisée, attachante et intemporelle, toujours ancrée entre terre et mer.Pour son deuxième album, Elliott Armen a décidé de partir en Écosse, rêvant d'un enregistrement particulièrement isolé sur l'île de Lewis. C'est là-bas que se trouve l'inspirant Black Bay Studio, tenu par Peter Fletcher, au bord de l'océan Atlantique. Elliott Armen est parti en ferry de Saint-Malo pour rejoindre, en bus, Stornoway, la ville principale de l'île. De là, il a débuté sa marche qui l'a mené, pendant 200 kilomètres, à travers de splendides paysages aux allures de désert celtique. Après avoir dressé sa tente sous les étoiles pendant douze jours, il est arrivé à destination, imprégné de l'île. C'est alors qu'il s'est plongé dans le calme le plus total pour enregistrer ce nouvel opus. Cet album est un voyage à travers le deuil, l'amour et la solitude. Une traduction des immenses paysages qui peuplent les terres celtes. Et un hymne à la mélancolie comme moteur de la joie. ARMEN - Ar Men « le rocher » ou « la pierre » en breton. Carnet rose : Elliott Armen est le fils de Yann Tiersen.Titres interprétés au grand studio- Turbulence (guitare-voix) Live RFI clip - Strangers, extrait de l'album Turbulence clip - Red Deer (piano-voix) Live RFI. Line up : Elliott Armen, guitare, piano, voix.Son : Jérémie Besset, Mathias Taylor.► Album Turbulence (Helium Balloons Records / Sony Masterworks 2024).Chaîne YouTube.

Notre 1er invité est le musicien, auteur-compositeur et interprète BabX, pour la sortie de son nouvel album Une maison avec un piano dedans.Né dans une famille d'artistes et de musiciens, David Babin démarre l'apprentissage du piano à l'âge de 5 ans.À la suite d'une première approche de la scène comme membre de la troupe polyphonique des « Glotte-Trotters », dirigée par Martina A. Catella, David compose sa première musique de spectacle à 17 ans pour un spectacle autour des textes de Roland Topor et intègre la compagnie de l'Herbe Tendre.Au début des années 2000, David écrit ses premières chansons, et donne ses premiers concerts. C'est à cette époque qu'il opte pour le pseudonyme BABX.BABX sort son 1er album en 2006. Dans une chronique dans le magazine Epok, Dominique A écrit au sujet de l'album : « c'est magnifique, parce que la musique (…) annule l'actualité des mots et donne le sentiment d'une histoire qui vient de loin. À suivre de près, au moins ».Dans la foulée de la sortie, l'album est nommé aux Victoires de la musique dans la catégorie « album révélation de l'année ».Deux autres événements discrets mais marquants pour l'avenir viennent ponctuer l'année 2006 : la reprise du studio Sofreson, qui devient le Studio Pigalle et sera désormais le lieu choisi par BABX et son équipe pour réaliser toutes leurs productions. Et la réalisation d'un maxi de quelques titres pour une jeune chanteuse encore inconnue, Raphaële Lannadère, qui deviendra « L ».En 2008, David et son équipe enregistrent Cristal Ballroom, second album de BABX, rêverie inspirée par l'évocation des musiciens de la salle de bal du Titanic. C'est à cette époque qu'il croise la route du légendaire guitariste de l'avant-garde new-yorkaise Marc Ribot avec qui il enregistre en duo le titre Lady L aux Studios Dubway à New York.Cet album est aussi pour Babx celui de deux rencontres importantes : l'ingénieur du son américain Oz Fritz (Tom Waits, Iggy Pop, Les Ramones, Bill Laswell…), avec qui il entame une relation durable, ainsi que le photographe Harry Gruyaert (Magnum) dont l'une des photos orne la pochette de Cristal Ballroom.Concomitamment au mix de l'album aux États-Unis avec Oz Fritz, BABX rencontre les membres du « Metropolis Ensemble » (The Roots, Deerhoof…) dirigé par le chef d'orchestre Andrew Cyr et entame une collaboration artistique avec eux.Au même moment, BABX sera nommé finaliste de l'International Songwriting Competition (dont les membres du jury sont composés notamment de Robert Smith, Tom Waits, Mc Coy Tyner, Ornette Coleman…) avec la chanson « Remington Requiem » et écrira deux chansons à Julien Doré « First Lady » et « Soirées Parisiennes » pour l'album Ersatz.2009 est également l'année où BABX renoue avec la musique de spectacle, à l'occasion de la création de « Noctiluque » de la danseuse japonaise Kaori Ito au Théâtre Vidy de Lausanne qu'il co-composera avec son proche complice le guitariste/oudiste Grégory Dargent (L'Hijaz Car, Houria Aïchi, Rachid Taha, Sirventès).En 2010, David Babin réalise et arrange deux premiers albums à succès qui l'installent comme l'un des producteurs incontournables de la scène hexagonale : celui de Camélia Jordana (pour lequel il écrit plusieurs titres) et « Initiale » de L. Le premier sera un immense succès de l'année 2010 (disque de platine, nomination aux Victoires) tandis que le second est disque d'or et unanimement considéré comme l'un des albums de l'année 2011.En 2012, BABX rejoint le saxophoniste et chanteur Thomas de Pourquery (Supersonic, Rigolus, DPZ, VKNG) pour la programmation et l'organisation du Brain Festival : un moment collectif de musique au bénéfice de la lutte contre les maladies neuro-dégénératives auquel participeront Oxmo Puccino, Jacques Higelin, André Minvielle, Poni Hoax, The Do, Camélia Jordana, L, Jeanne Added, etc.2013, 3è album intitulé Drones personnels. Cet album à la tonalité plus électronique que les précédents, évoque les expérimentations avant-gardistes de Laurie Anderson tout en restant fidèle à une forme organique. Il l'enregistre avec son équipe habituelle au Studio Pigalle tout en y conviant une nouvelle génération de musiciens à ses côtés, parmi lesquels Jeanne Added, Thomas de Pourquery, Arnaud Roulin (Poni Hoax), Pamelia Kurstin.2014 est l'année de la sortie du second album de Camélia Jordana Dans la peau, réalisé et arrangé par BABX et sur lequel il écrit et compose encore plusieurs chansons dont « Colonel Chagrin », « Berlin » ou encore « À l'aveuglette ».C'est enfin l'année d'un tournant important dans la carrière de David : en créant BisonBison, sa propre maison de production, il se donne les moyens de réaliser ses projets et les projets d'autres artistes en toute indépendance et selon ses principes.La première sortie sur BisonBison est « Cristal Automatique », un projet de mise en musique de textes des « poètes-punks » Baudelaire, Rimbaud, Jean Genet, Tom Waits ou Gaston Miron notamment (projet né aux Correspondances de Manosque en 2009 sous l'impulsion d'Olivier Chaudenson)…Enfin 2023, sortie de Une Maison avec un piano dedans.2024, nouvel album, et retour à la poésie avec un faible pour Haïti ? Titres interprétés au grand studio- Milonga Live RFI teaser - Joy Is My name, extrait de l'album Une maison avec un piano dedans- Oh Earth, extrait de La Marche des Enfants avec la Maîtrise Populaire de l'Opéra-Comique.- Merveille dans la pirogue Live RFI clip.Line Up : David Babin, piano.Son : Jérémie Besset et Mathias Taylor► Album Une maison avec un piano dedans (Buda Musique 2023) Puis nous recevons Elliott Armen pour la sortie de l'album Turbulence. Écrit et composé, par Elliott Armen. Auteur-compositeur-interprète et producteur, Elliott a grandi entre Paris et sa terre natale, Saint-Malo. Depuis son adolescence, il compose à la guitare et au piano, en écho aux paysages qui abritent sa maison familiale, située au bord d'un magnifique estuaire. Après le lycée, Elliott Armen est parti sillonner l'Europe pendant deux ans pour travailler de ferme en ferme. Tout au long de ces voyages, ses hôtes lui ont transmis un savoir puisé de la terre nourricière. Dans ses bagages : sa guitare et son ukulele, son cahier de notes et un simple micro pour enregistrer ses premières chansons.Aujourd'hui installé près de la maison familiale bretonne, Elliott Armen cultive un terrain en permaculture, redonnant vie à la biodiversité environnante. Elliott Armen, qui a emprunté son nom au phare de l'île de Sein, a enregistré son premier album dans un studio niché sur l'île d'Ouessant. Helium Balloons est sorti le 31 mars 2022, ponctué par un concert exceptionnel en première partie de Miossec, à La Cigale, à Paris. De nombreuses dates ont suivi, toutes aussi prestigieuses : Pitchfork Festival, Midi Festival, Baisers Volés, Printemps de Bourge… et des premières parties d'artistes de renommée tels que Jean-Louis Murat, Dominique A, Florent Marchet, Ariane Moffatt, Jay-Jay Johanson, Alexandra Streliski…Découvert lors de ce concert à la Cigale, Elliott Armen a signé un contrat avec le prestigieux label SONY MASTERWORKS. À ce jour, ses morceaux comptent déjà plus de 3 millions de streams sur l'ensemble des plateformes digitales. En digne héritier d'Elliott Smith, de Sufjan Stevens ou d'Andy Shauf, le jeune Breton de 24 ans mélange, avec singularité, les accords de guitare et de piano à sa voix aérienne. Son œuvre est teintée d'une atmosphère intime et boisée, attachante et intemporelle, toujours ancrée entre terre et mer.Pour son deuxième album, Elliott Armen a décidé de partir en Écosse, rêvant d'un enregistrement particulièrement isolé sur l'île de Lewis. C'est là-bas que se trouve l'inspirant Black Bay Studio, tenu par Peter Fletcher, au bord de l'océan Atlantique. Elliott Armen est parti en ferry de Saint-Malo pour rejoindre, en bus, Stornoway, la ville principale de l'île. De là, il a débuté sa marche qui l'a mené, pendant 200 kilomètres, à travers de splendides paysages aux allures de désert celtique. Après avoir dressé sa tente sous les étoiles pendant douze jours, il est arrivé à destination, imprégné de l'île. C'est alors qu'il s'est plongé dans le calme le plus total pour enregistrer ce nouvel opus. Cet album est un voyage à travers le deuil, l'amour et la solitude. Une traduction des immenses paysages qui peuplent les terres celtes. Et un hymne à la mélancolie comme moteur de la joie. ARMEN - Ar Men « le rocher » ou « la pierre » en breton. Carnet rose : Elliott Armen est le fils de Yann Tiersen.Titres interprétés au grand studio- Turbulence (guitare-voix) Live RFI clip - Strangers, extrait de l'album Turbulence clip - Red Deer (piano-voix) Live RFI. Line up : Elliott Armen, guitare, piano, voix.Son : Jérémie Besset, Mathias Taylor.► Album Turbulence (Helium Balloons Records / Sony Masterworks 2024).Chaîne YouTube.

Yann Tiersen ist für seine Musik weltweit berühmt und spielt auf internationalen Bühnen. Er will aber nicht mehr klimaschädlich unterwegs sein. Zusammen mit Emilie Quinquis hat er sich deshalb etwas anderes überlegt: eine Konzerttournee mit dem Segelboot. Über nachhaltige Live-Musik haben wir 2021 mit der Band Milky Chance und der Leiterin des Green Touring Network gesprochen, hier den Link zur Folge: https://detektor.fm/musik/mission-energiewende-livemusik >> Artikel zum Nachlesen: https://detektor.fm/musik/mission-energiewende-tiersen-und-quinquis-nachhaltig-auf-tour

La kora est à l'honneur dans la #SessionLive avec Sona Jobarteh (GB/Gambie) et Ablaye Cissoko (Sénégal). (Rediffusion) Kora Virtuoso | Singer | Composer | Educator | Activist : voilà ce qui est écrit sur le site de Sona Jobarteh, et c'est la vérité.Sona Jobareth est née en 1983 à Londres (Grande-Bretagne) dans une famille de griots (par le père). auteure-compositrice, chanteuse et multi-instrumentiste (guitare, violoncelle, piano, clavecin, et kora), Sona Jobarteh est l'une des rares femmes à être joueuse de kora professionnelle née dans une famille de griots, aka Sona Jobarteh. Après avoir découvert la musique avec son frère aîné, l'artiste anglo-gambienne demande à son père, Sanjally Jobarteh (cousin germain de Toumani Diabaté), de lui enseigner l'art de la kora et les secrets de la musique mandingue. Ce qu'il a accepté à condition qu'elle trouve sa voie, pour éviter les commentaires du type «Elle joue bien de la kora, pour une femme…». En parallèle de ses activités musicales, Sona Jobarteh a fondé une école en Gambie «The Gambia Academy» et nous parlera de ses idées sur l'éducation en Afrique.Elle a fait ses études au Royal College of Music à Kensington (violoncelle, piano et clavecin) puis à la Purcell School of Music à Bushey (composition).Elle joue en duo avec Ballaké Cissoko sur l'album Djourou voir la vidéo.Voir son duo avec Sidiki son fils sur CNN.Sona sort un nouvel album Badinyaa Kumoo. Elle est venue dans la #SessionLive interpréter 2 titres du disque. Titres interprétés au Grand studio de RFI- Dunoo Live RFI voir vidéo RFI - Gambia, extrait CD Badinyaa Kumoo voir la vidéo - Musolou, extrait CD Badinyaa Kumoo - Kambengwo feat youss Ndour, extrait CD Badinyaa Kumoo - Ballake Live RFI voir vidéo RFI.  Line Up : Sona Jobarteh (chant, kora, guitare) et Eric Appapoulay (guitare, chant).Son : Benoît Letirant.► album Badinyaa Kumoo (2022). Sona Jobarteh à lire sur RFI Musique. Puis nous recevons Ablaye Cissoko & Cyrille Brotto dans la #SessionLive pour la sortie de l'album Instant.C'est un Cyrille qui, en 1829, inventa à Vienne l'accordéon, quant à la Kora, elle est quasiment synonyme du nom Cissoko. Ablaye Cissoko & Cyrille Brotto, portent en eux un long héritage d'histoire de la musique. Quelque part entre la harpe et le luth, la Kora s'étale en harmoniques, alors que l'accordéon improvise ses chœurs, comme pour ajouter en profondeur, il se joue des silences, des pleins et des vides. Ici, on est bien sûr dans la tradition Mandingue avec l'angélique voix du griot Ablaye Cissoko, «celui qui transmet», mais on est aussi Yann Tiersen, comme si «Amélie Poulain» nous envoyait une carte postale du Sénégal. Une valse entre deux savoirs, une conversation entre deux instruments savants, voilà ce que nous propose cette rencontre.Ablaye Cissoko & Cyrille Brotto, album Instant «Rencontre», ce n'est pas par hasard si cet instrumental se pose au milieu du disque, romantique, comme une ballade dans les rues d'une ville de pierre, une douce conversation entre amis, projetés hors du temps. Depuis 2002, Ablaye Cissoko parcourt le monde avec sa kora et Cyrille aime transmettre aussi son savoir, expliquer sa musique, notamment sur des vidéos pédagogiques sur internet, leur dialogue même sans parole est riche. Et cette fameuse rencontre ? Elle se fait au salon, à la maison, chez Cyrille qui organise un concert d'Ablaye en toute intimité chez lui, pour sa femme et ses amis. Leur complicité est immédiate, c'est cette amitié et cette curiosité de l'autre que l'on entend dans ce disque, chacun adapte sa technique aux codes et aux clés de l'autre. Une aventure humaine qui explore le spleen des déracinés, explique pourquoi le monde ne tourne pas rond, comme Ablaye le chante avec une immense émotion, sur le titre Deme Deme : «Le monde est en pleine mutation. La destruction de l'économie jette les jeunes dans les voies de l'émigration et pourtant ces jeunes sont l'avenir du pays. Il ne nous reste qu'à solliciter les prières de nos mères les racines nourricières de notre société en pleine déstructuration. Que le Très Haut nous vienne en aide…» De l'amitié et de la rencontre, naîtront toujours les plus belles harmonies.Titres interprétés au Grand studio de RFI- N'na Live RFI (instrumental)- Signola, extrait CD Instant- Troisième Z Live RFI voir la vidéo. Line Up : Ablaye Cissoko, kora, chant, Cyrille Brotto, accordéon.Son : Fabien Mugneret, Benoît Letirant.► album Instant (Ma Case 2022/Absilone).

Hablamos de cuatro grandes bandas sonoras que se salen un poco del estilo más o menos habitual de la música de cine, ya sea por su instrumentación o por su misma concepción pero que resultan fundamentales en la historia de la música cinematográfica. La banda sonora de 'El tercer hombre', de Anton Karas, la de 'Dos hombres y un destino', de Burt Bacharach, la de 'La misión', obra de Ennio Morricone y la de “Amelie”, compuesta por Yann Tiersen.

Yann Tiersen and QUINQUIS (Emilie Tiersen) are on a boat with a manifesto, touring the Celtic Islands and playing community halls, pubs, record shops and places along the way. The producer/musician/composing couple talk with Paul about the environmental and consumerist impact of touring and their holistic approach to navigating this. Yann (who first appeared on Lost anf Sound two years ago) did the score to Amelie, which he's not super hot on by all accounts, he did the score to Goodbye Lenin too, and his recent stuff on Mute plays with textures and atmosphere, Emilie's work has that magic of early 4AD but in it's own unique way. Together, they talk about their inspiring adventure and how it relates to our wider world.YANN TIERSEN & QUINQUISNINNOG SUMMER TOUR - SAILING TO CELTIC LANDSKERBER COMPLETE - MODULAR SYNTHESIS, SOLO PIANO, REMIXESBOX SET WITH NEWLY RECORDED SOLO PIANO VERSION OF HIS 2021 ALBUM, KERBER - 15 SEP ON MUTELost and Sound is proudly sponsored by Audio-TechnicaPaul's debut book, Coming To Berlin: Global Journeys Into An Electronic Music And Club Culture Capital is out now on Velocity Press. Click here to find out more. Lost and Sound title music by Thomas Giddins

This weeks big interview is with Yann Tiersen. Yann is a French musician and composer whose musical career varies from studio recordings, musical collaboration and film soundtracks. His music incorporates a large variety of classical and contemporary instruments, primarily the electric guitar, the piano, synthesisers, and the violin, but he also includes instruments such as the melodica, xylophone, toy piano, harpsichord, piano accordion, and even a typewriter. We talk to Yann while he is in the Faroes on his tour onboard his yacht "Ninnog" . Under sail power Yann, his wife Emilie will be taking in the Faroes, Ireland, Scotland, Liverpool and Wales. Designed to be both ecologically and culturally in tune with their environs, the tour, titled Celtic Circuitry and Faroe Frequencies, boasts a manifesto translated into all the Celtic languages of the places they will visit on their tour. Also on the podcast we chat about Jaggers 80th birthday, review Blur new album and gig at Hammersmith and Michael reviews Siouxsie & The Banshees at Kelvingrove.

Émilie Tiersen (aka QUINQUIS) and her husband, Yann Tiersen are currently sailing along the coast on a truly unique summer tour. This week I spoke to Émilie about this special sailing trip on their wonderful boat, Ninnong, which set sailed from their home in Ushant to Ireland and then up to the beautiful Faroe Islands, which is where Émilie spoke to me from. The duo are performing a series of concerts, in various places on their route, meeting up with old friends and chatting with fans along the way We also discussed the recording of the latest QUINQUIS album, which came out last year. Émilie recorded the album with multi-talented musician and producer, Gareth Jones. For more information about Émilie and Yann's sailing tour check out the following websites:  https://www.ninnog.com https://www.quinquismusic.com https://mute.com/artists/quinquis

This week, we talk about the big drama behind the scenes of the James Beard awards, and if Monica won after SIX nominations this year! Then, Monica goes back to France to visit her football player son and brings back an encore madcap recap! Have you watched The Bear?! We talk about whether or not we've watched this Chicago-based TV show, and why. Finally, Louisa brings a haul from the Sweets & Snacks Expo, for “Will She Eat It” in this season finale episode. We'll be back around Labor Day. Have a great summer! chewing.xyz chicagotribune.com/chewingpodcast facebook.com/chewingpodcast Louisa Chu: Insta @louisachu1, Twitter @louisachu Monica Eng: Insta @monicaengreporter, Twitter @monicaeng   Links: Order Made in Chicago: Stories Behind 30 Great Hometown Bites   Music:  Theme music: “Zhong Nan Hai” by Carsick Cars Outro music: “15 Minutes Older” by Carsick Cars Segments: “La noyée” by Yann Tiersen, “Marseille” by Ahmad Jamal, feat. Abd Al Malik, “Via Chicago” by Wilco

Elle fait partie du paysage français et on la défend dans les villes ou les villages comme un symbole du service public. Dans « La Story », le podcast d'actualité des « Echos », Michèle Warnet et ses invités déroulent l'histoire et les mutations de La Poste qui a dû ajouter d'autres cordes à son arc.La Story est un podcast des « Echos » présenté par Michèle Warnet. Cet épisode a été enregistré en février 2023. Rédaction en chef : Clémence Lemaistre. Invités : Valérie de Senneville (grand reporter aux « Echos ») et Romain Gueugneau (journaliste aux « Echos »). Réalisation : Willy Ganne. Musique : Théo Boulenger. Identité graphique : Upian. Photo : ROMUALD MEIGNEUX/SIPA. Sons : « Jour de fête » (1949), Yves Montand « La Bicyclette » (1968), La Poste, « L'Attaque de la malle-poste » (1951), « La valse d'Amélie » Yann Tiersen (2001). Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

Media Monarchy plays Chris Liebing, Aiming for Enrike, Yann Tiersen and more on #PumpUpThaVolume October 18, 2022. ♬

En este episodio Laura Andrés, pianista y educadora, nos comparte elementos valiosos que pueden inspirarnos para los procesos creativos y artísticos, al igual que ideas y experiencias para vivir nuestra aventura humana con más paz, y bienestar.En 2021 sacó su primer trabajo discográfico, blanc con el que ganó un Premio Enderrock este 2022. Desde entonces ha actuado en varios festivales y ha hecho conciertos por todo Cataluña y en Madrid. INRI records (discográfica italiana) le pidió una composición, Obsessed, con el disco The Shape of Piano to come. Las canciones de #blanc han sonado en varias publicidades y en un documental, Messi10, de tv3.En 2022 está trabajando, componiendo y preparando su nuevo disco, Kintsugi, previsto para otoño. Laura Andrés también trabaja a dúo con la cantante Beth, con la que han preparado un disco de canciones de mujeres llamado Natural Women, canciones de mujeres, para todas las personas. Además, es pianista de Tributos a piano para candlelight sessions, donde hace tributos a piano solo de varios autores, clásicos y modernos, como Yann Tiersen, Ludovico Einaudi o Coldplay, con arreglos hechos por ella misma. Este tributo ha tenido tanto éxito que Laura lo ha interpretado por toda Europa, desde Estocolmo hasta Roma. Para conocer más sobre Laura Andrés, y sus próximos conciertos, entra a su web: https://laurandres.com/

Media Monarchy plays 2 Live Crew, Yann Tiersen, Trevor Moore and more on #PumpUpThaVolume for August 2, 2022. ♬

Films : Le jardin des Finzi Contini (Vittorio De Sica), La terrasse (Ettore Scola) et Snow Therapy (Ruben Östlund) Musique : Squatter les terrasses (James Deano), Croque-Monsieur (Gert Verhulst and James Cooke), La poupée qui fait non (Michel Polnareff), Pourquoi un pyjama (Régine), La terrasse (Yann Tiersen) et Where the streets have no name (U2)

This week we talk with world renowned multi-instrumentalist Yann Tiersen (https://www.yanntiersen.com/) about his new album and his current tour! VELOCITY (https://velocityseattle.com/) PATREON ((https://www.patreon.com/podularmodcast)) Ornament and Crime Video (https://youtu.be/izvy7WAeOQc) SPONSORS After Later Audio:http://afterlateraudio.com/ Patchwerks: https://patchwerks.com/ WAVEFORM MAGAZINE: https://waveformmagazine.com/ ZORX Electronics: https://www.zorxelectronics.com/

Media Monarchy plays Yann Tiersen, µ-Ziq, Graeme Miller and more on #PumpUpThaVolume for June 14, 2022. ♬

YANN TIERSEN calls Arman from his studio for a conversation set amidst a blinkering of blue and orange lights from the sound dials, hard drives and synthesizers behind him. While he's a known legend of cinematic scoring, Tiersen insists that the best soundtrack is not necessarily a composed soundtrack - but using music. Referencing this proper “usage” of music in film, Tiersen points to the master Kubrick himself. Living close to nature is an important part of his life and his music. TIERSEN is the kind of artist who treasures the simple, sacred things, like life without the sound of constant motor engines, or owning a record or book he loves in its physical form because for him, it's “a piece of me.” Though Tiersen exudes a sense of peace in his speech and thought processes, he shares that there is a world of chaos at the core of his creative process. When he gets into the studio, he's inspired by PLAY and ‘MAKING TONS OF NOISE.' Reminding us that life really should be all about making noise and having fun, TIERSEN's humbling answer to Arman's final question brings even more importance to that message. Shortly after Arman asks: “if your life is a movie, what will play in the end credits?” To that TIERSEN responds: “Nothing. A sine wave.” Waving goodbye, we thank YANN for sharing a glimpse into his twinkling mind.