Podcasts about transmusicales

À l'occasion des 47èmes Rencontres Trans Musicales, C Lab a posé ses micros au Hall 4 du Parc Expo, pour un plateau d'une heure et demie en plein festival ! En Partenariat avec le réseau Radio Campus France. Les invité.es : - Camion Bip Bip - Xabier Badiola - Manu le Malin et Somniac One - Lynx IRL - Cocanha - Lucie Beignet, chargée d'action culturelle à l'Association Trans Musicales, accompagnées des équipes et bénéficiaires de La Cloche et du relais centre-ville, qui ont participé cette année à un Parcours Trans - Théo Muller, chargé de programmation du festival Infos: https://www.lestrans.com

Rennes vibre depuis 1979 début décembre avec les Trans Musicales, un festival décidément pas comme les autres où l'on peut s'éprendre d'un artiste qu'on ne reverra peut-être jamais. Entre groupes des quatre coins du monde faisant la démonstration que la créativité n'est pas le domaine réservé de l'occident et soutien déterminé à la scène locale, les Trans réussissent le pari d'être toujours en avance sur les autres. Comme le dit si bien, Erwan Gouadec, le directeur du festival à Jean-Vic Chapus dans le supplément Trans Musicales de Society : « le collectif te donne le sentiment de reprendre la main sur ton futur ». Ce soir Tsugi Radio est en direct du Hall 4 du Parc Expo, et c'est une première… mais bien évidemment nous sommes à Rennes depuis hier où nous avons déjà pu rencontrer le Britannique d'origine nigériane, Obongjayar. Nous avons aussi suivi le cortège avec mégaphones et sifflets de Camion Bip Bip qui s'est donné comme programme salutaire de rouler sur le patriarcat… on en entend qui vont encore grogner. Ils étaient cet après-midi au Liberté avec leur jazz électronique étourdissant, Photons, viendront sur ce plateau. Elle jouera aux alentours de 4h du matin, Tatyana Jane viendra nous parler de son année 2026 chargée. Et puis bien sûr focus sur la scène locale avec Antilogic et Oonagh Haines.

Un chanteur principal d'origine haïtienne, des paroles en créole, un saxophoniste japonais, et beaucoup d'énergie : voilà le cocktail surprenant qui compose le groupe Zonbi. Le quintet se produit ce samedi 6 décembre 2025 sur la scène des 47ᵉ Trans'Musicales de Rennes, festival de musiques émergentes dans l'ouest de la France. Avec comme objectifs : rendre hommage à la culture haïtienne, offrir un défouloir, et surtout, rejeter toutes les règles...  Zonbi c'est cinq personnes, cinq instruments. Quatre musiciens donc : le saxophoniste japonais Shion Iwata, le bassiste Achille Bof, le guitariste Simon Harel et le batteur Tom Dalib. Tous réunis autour du frontman et chanteur, Dimitri Milbrun. Quant à leurs influences, elles sont aussi nombreuses et diverses que les membres du groupe :  au fil des morceaux de Zonbi, on passe par le jazz et le punk, on va de la bossa nova à la no-wave. En entretien, c'est pareil : on passe d'un interlocuteur à l'autre sans distinction ni hiérarchie.  Tom Dalib commence : « Dans la partie composition, on passe beaucoup de temps à chercher vraiment un univers sonore, une patte musicale qui nous soit propre...». Puis son camarade Simon Harel prend la suite : « on ne joue ensemble que depuis un an, et on vient tous de projets musicaux totalement distincts.» Avant que le bassiste Achille Bof ne conclue : « c'est toujours un peu comme ça que ça se passe. Si quelqu'un amène une idée, il y a un dialogue qui se crée. » Un exemple ? « Sur la chanson Lanmou Ak Lanmo, on commence par un côté un peu bossa nova... quand on a commencé à travailler dessus, il n'y avait pas du tout toutes les distorsions qu'on entend à la fin. Achille [le bassiste] a entendu ça, et il a tout de suite dit 'ça ne va pas, il faut cradifier tout ça.' » Conclusion : la bossa nova des débuts a été conservée... mais elle laisse progressivement la place à une instrumentation profondément no wave.  Confrontés à la possibilité de choisir un registre et de s'y tenir, ils ont donc choisi, précisément, de ne pas le faire. Car s'il y avait un mot pour résumer Zonbi, ce serait celui-ci : « insoumission ». Hors de question de se laisser enfermer dans une case. Le fondateur du groupe, Dimitri Milbrun, y voit une réminiscence de son héritage haïtien. « C'est dû profondément à une forme de fièvre que les Haïtiens peuvent avoir vis-à-vis de toute forme d'autorité malveillante. Il y a un feu intérieur qui ne s'éteint pas.» Des chansons en créole Cette double culture franco-haïtienne est omniprésente chez Zonbi. À commencer par le nom du groupe qui s'écrit « z.o.n.b.i » et pas à l'américaine, et surtout par la langue employée pour les textes, le créole. "A la maison, on a toujours parlé créole. C'est dans cette langue que mes parents me parlaient, quelque part, c'est même ma langue maternelle. Donc il y avait une facilité, pour moi, à parler en créole, certaines choses sonnent mieux ; mais c'est aussi que je voulais sortir du choix binaire, chanter soit en anglais, soit en français... j'avais envie de quelque chose qui me ressemble beaucoup plus,»raconte Dimitri Milbrun. Quant au fait qu'une partie de l'audience ne comprendra pas les paroles, le frontman balaie : « nos amis antillais, qui parlent le créole ou peut-être simplement le comprennent, eux, comprendront nos textes." Et Shion Iwata de compléter : « je suis japonais. Que les chansons soient en français ou en créole, je ne les comprendrai pas. Et alors ? Notre langage commun, c'est la musique, c'est ça qui compte.» Achille Bof : « notre musique transmet une énergie ; il n'y a pas besoin de comprendre les paroles pour saisir qu'on est en colère ou pour entrer dans une forme de transe.»   Le folklore haïtien chanté Les histoires racontées font aussi la part belle au folklore haïtien, comme dans leur titre intitulé « Papa Legba ». « Les loas ce sont les esprits vaudou. Et Papa Legba, lui, il est entre guillemets le premier loa qu'on rencontre parce que sans lui, on ne peut pas parler aux autres. C'est lui qui a les clés. On a quand même ce respect par rapport à l'impact culturel et historique qu'il a eu en Haïti. On aime bien se dire que quand on est sur scène, imaginez qu'on est un groupe qui joue pour une cérémonie vaudou », explique Dimitri Milbrun. Le résultat, ce sont des chansons qui transpirent l'énergie, la hargne aussi parfois. Zonbi c'est donc un groupe jeune, révolté, en colère. On n'a pas besoin de parler le créole pour le comprendre. Il n'y a plus qu'une chose à faire : se laisser emporter par la fièvre collective. À lire aussiAsfar Shamsi, la nouvelle voix de la scène post-rap

Un chanteur principal d'origine haïtienne, des paroles en créole, un saxophoniste japonais, et beaucoup d'énergie : voilà le cocktail surprenant qui compose le groupe Zonbi. Le quintet se produit ce samedi 6 décembre 2025 sur la scène des 47ᵉ Trans'Musicales de Rennes, festival de musiques émergentes dans l'ouest de la France. Avec comme objectifs : rendre hommage à la culture haïtienne, offrir un défouloir, et surtout, rejeter toutes les règles...  Zonbi c'est cinq personnes, cinq instruments. Quatre musiciens donc : le saxophoniste japonais Shion Iwata, le bassiste Achille Bof, le guitariste Simon Harel et le batteur Tom Dalib. Tous réunis autour du frontman et chanteur, Dimitri Milbrun. Quant à leurs influences, elles sont aussi nombreuses et diverses que les membres du groupe :  au fil des morceaux de Zonbi, on passe par le jazz et le punk, on va de la bossa nova à la no-wave. En entretien, c'est pareil : on passe d'un interlocuteur à l'autre sans distinction ni hiérarchie.  Tom Dalib commence : « Dans la partie composition, on passe beaucoup de temps à chercher vraiment un univers sonore, une patte musicale qui nous soit propre...». Puis son camarade Simon Harel prend la suite : « on ne joue ensemble que depuis un an, et on vient tous de projets musicaux totalement distincts.» Avant que le bassiste Achille Bof ne conclue : « c'est toujours un peu comme ça que ça se passe. Si quelqu'un amène une idée, il y a un dialogue qui se crée. » Un exemple ? « Sur la chanson Lanmou Ak Lanmo, on commence par un côté un peu bossa nova... quand on a commencé à travailler dessus, il n'y avait pas du tout toutes les distorsions qu'on entend à la fin. Achille [le bassiste] a entendu ça, et il a tout de suite dit 'ça ne va pas, il faut cradifier tout ça.' » Conclusion : la bossa nova des débuts a été conservée... mais elle laisse progressivement la place à une instrumentation profondément no wave.  Confrontés à la possibilité de choisir un registre et de s'y tenir, ils ont donc choisi, précisément, de ne pas le faire. Car s'il y avait un mot pour résumer Zonbi, ce serait celui-ci : « insoumission ». Hors de question de se laisser enfermer dans une case. Le fondateur du groupe, Dimitri Milbrun, y voit une réminiscence de son héritage haïtien. « C'est dû profondément à une forme de fièvre que les Haïtiens peuvent avoir vis-à-vis de toute forme d'autorité malveillante. Il y a un feu intérieur qui ne s'éteint pas.» Des chansons en créole Cette double culture franco-haïtienne est omniprésente chez Zonbi. À commencer par le nom du groupe qui s'écrit « z.o.n.b.i » et pas à l'américaine, et surtout par la langue employée pour les textes, le créole. "A la maison, on a toujours parlé créole. C'est dans cette langue que mes parents me parlaient, quelque part, c'est même ma langue maternelle. Donc il y avait une facilité, pour moi, à parler en créole, certaines choses sonnent mieux ; mais c'est aussi que je voulais sortir du choix binaire, chanter soit en anglais, soit en français... j'avais envie de quelque chose qui me ressemble beaucoup plus,»raconte Dimitri Milbrun. Quant au fait qu'une partie de l'audience ne comprendra pas les paroles, le frontman balaie : « nos amis antillais, qui parlent le créole ou peut-être simplement le comprennent, eux, comprendront nos textes." Et Shion Iwata de compléter : « je suis japonais. Que les chansons soient en français ou en créole, je ne les comprendrai pas. Et alors ? Notre langage commun, c'est la musique, c'est ça qui compte.» Achille Bof : « notre musique transmet une énergie ; il n'y a pas besoin de comprendre les paroles pour saisir qu'on est en colère ou pour entrer dans une forme de transe.»   Le folklore haïtien chanté Les histoires racontées font aussi la part belle au folklore haïtien, comme dans leur titre intitulé « Papa Legba ». « Les loas ce sont les esprits vaudou. Et Papa Legba, lui, il est entre guillemets le premier loa qu'on rencontre parce que sans lui, on ne peut pas parler aux autres. C'est lui qui a les clés. On a quand même ce respect par rapport à l'impact culturel et historique qu'il a eu en Haïti. On aime bien se dire que quand on est sur scène, imaginez qu'on est un groupe qui joue pour une cérémonie vaudou », explique Dimitri Milbrun. Le résultat, ce sont des chansons qui transpirent l'énergie, la hargne aussi parfois. Zonbi c'est donc un groupe jeune, révolté, en colère. On n'a pas besoin de parler le créole pour le comprendre. Il n'y a plus qu'une chose à faire : se laisser emporter par la fièvre collective. À lire aussiAsfar Shamsi, la nouvelle voix de la scène post-rap

durée : 00:10:25 - Le Point culture - par : Marie Sorbier - Alors que se déroule la 47ᵉ édition des Trans Musicales, le festival rennais a programmé cette année plusieurs rappeuses issues de la nouvelle génération. Pourtant, malgré ce que l'on pourrait croire, la présence des femmes dans le rap n'est pas nouvelle. - réalisation : Laurence Malonda - invités : Benjamine Weill Essayiste et philosophe, spécialisée sur les questions liées au travail social et la culture hip-hop

durée : 01:59:55 - Le 5/7 - Joséphine Soudan, entraîneur de chevaux de course à Chantilly et Jean-Louis Brossard, directeur artistique des TransMusicales de Rennes. Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les autres épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France.

durée : 00:05:22 - L'invité de 6h20 - par : Mathilde MUNOS - Jean-Louis Brossard, programmateur et co-directeur des TransMusicales de Rennes, qui s'ouvrent ce mercredi jusqu'à dimanche, est notre invité à 6h20. Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les autres épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France.

Théa, Droges, nous étions une armée, Les Vulves Assassines, Gwendoline… la Gen Z renoue avec la furie des influences punk en chantant en français l'apocalypse écologique à venir et en s'insurgeant contre les inégalités grandissantes. Ce n'est plus une tendance, c'est un véritable cortège de manif et ce n'est pas ici sur Tsugi Radio qu'on va s'en plaindre. Aujourd'hui dans Place des Fêtes, on monte sur le char de Bonne Nuit, duo d'origine vendéenne dont les concerts sont placés sous le signe de la sueur et du pogo, pas un hasard si Jean-Louis des Trans les a programmés samedi soir à 0h40 ! Avec des titres comme café clope caca, la vie est belle ou Euthanasie, ils viennent réclamer leur place dans l'arbre généalogique des Béru. Mais ce sont aussi deux cœurs tendres et romantiques pour qui la fin d'une histoire d'amour n'est pas si loin de la fin du monde. Bonne Nuit en live aujourd'hui depuis la Folie L1 du Parc de la Villette avec leur tout nouveau single, Crier Vomir Pleurer, et en exclu Montréal. Les Trans Musicales c'est du 3 au 7 décembre à Rennes, en fin d'émission, on accueille Jean-Louis Brossard pour faire le tour d'horizon de cette nouvelle édition. Avant de retrouver Lola Avril et sa chronique Musique et politique qui se demande quel son a la démocratie. Tout un programme !

C'est de Vendée que nous parviennent les accords d'une musique qui, en 1996, paraît irréelle. Un disque bricolé, avec des arrangements bancals, et des paroles fragmentées comme des notes griffonnées sur un coin de cahier. Il s'agit de Mes mauvaises fréquentations de Katerine. L'artiste y chante le trivial, le banal, Du “Jardin botanique” à “Mon coeur balance” en passant par “Parlez-vous anglais Mr Katerine ?” avec une ironie douce et une fragilité désarmante.Lentement mais sûrement, le style inimitable de Philippe Katerine va s'imposer au public et prouver qu'on peut faire de la chanson française autrement. Mais comment un disque aussi dépouilléa-t-il permis à Katerine de s'installer comme une figure incontournable de la pop française, de la cérémonie des Césars jusqu'au Jeux Olympiques de Paris ? C'est ce qu'on va vous raconter dans cet épisode !On vous raconte l'ascension improbable de Philippe Katerine avec Olivia, qui retrace son parcours de Chantonnay aux Transmusicales de Rennes ; Greg nous emmène en studio pour les coulisses de Mes mauvaises fréquentations et Fanny décrypte la métamorphose visuelle du chanteur, de dandy timide au performeur tout bleu des JO de Paris, les amis !Crédits :Générique : Dr Alban "Sing Hallelujah"Titres écoutés dans l'émission :"Mon Cœur Balance", "Copenhague", "La Joueuse", "Le Jardin Anglais", "Le Manteau De Fourrure", "Le Jardin Botanique", "Le Coup De Feu", "Le Plus Beau Jour De Ma Vie", "Parlez-Vous Anglais Mr Katerine ?", "L'Homme Invisible", "Les Grands Magasins", "Chanson Des Jours Bénis", "Entre Nous", "Les Pays Lointains", "Vacances A L'Hôpital", "Lorsque Je Dors", "Comme Jeannie Longo", "Mon bel Andalou", "Je vous emmerde", "Louxor j'adore", "Moustache", "Nu". The Clash "London Calling", Les Lindas "Le vent nous porte où il veut", Kahimi Karie & Philippe Katerine "Parlez-Vous Anglais Mr Katerine ? (édition japonaise)"Extraits : Interview Philippe Katerine – France Inter (émission de Bernard Lenoir, 1992), Interview Philippe Katerine – Le Cercle de Minuit (France 2, 1996), Katerine – “Nu” (Cérémonie d'ouverture des Jeux Olympiques de Paris 2024), Katerine – “Moustache” (Live Tonight Show with Jimmy Fallon, 2017).LAISSEZ UN MESSAGE APRÈS LE BIP !Appelez-nous au 01 89 16 75 31 pour nous dire bonjour, proposer un album, ou simplement chanter Nu dans votre salle de bain, tout bleu si possible.

Dans cet épisode de Melody Makers, on plonge dans l'univers de Froid Dub, duo parisien formé par François Marché et Stéphane Bodin, co-fondateurs du label Delodio. Amis de longue date, ils développent un dub minimaliste et aérien : riddims au ralenti, basses profondes, delays hypnotiques et synthés analogiques. Entre héritage jamaïcain et influences cold-wave post-punk, leur son granuleux et cinématographique se démarque sur la scène dub française. De leurs EPs aux bandes originales, jusqu'à la scène où ils seront en concert à Paris et aux Trans Musicales de Rennes, découvrez l'une des signatures les plus singulières de l'année.Branchez le casque, montez le son, on les écoute.Un podcast réalisé par Julien Louët.On attend vos retours sur le compte Instagram de @MelodyMakersPodcast et vos super notes et commentaires sur les applis de podcast. Et abonnez-vous si vous aimez ce podcast. Merci ! Hébergé par Audion. Visitez https://www.audion.fm/fr/privacy-policy pour plus d'informations.

Révélé sur la scène des Transmusicales de Rennes en France, en 2023, le musicien et chanteur hélvéto-marocain Sami Galbi est devenu un véritable phénomène avec sa musique hybride mêlant disco, pop, raï, chaabi et électro. Il a sorti début mai son premier album, Yallah Bye Bye. Il se produit ce jeudi dans le sud-ouest de la France, à Toulouse sur la scène du festival Rio Loco. Sami Galbi propose une musique en perpétuel balancement entre ses racines africaines et sa culture d'adoption européenne.   À lire aussiL'équation Sami Galbi: l'électro sur de bons raï avec «Ylh Bye Bye»

Révélé sur la scène des Transmusicales de Rennes en France, en 2023, le musicien et chanteur hélvéto-marocain Sami Galbi est devenu un véritable phénomène avec sa musique hybride mêlant disco, pop, raï, chaabi et électro. Il a sorti début mai son premier album, Yallah Bye Bye. Il se produit ce jeudi dans le sud-ouest de la France, à Toulouse sur la scène du festival Rio Loco. Sami Galbi propose une musique en perpétuel balancement entre ses racines africaines et sa culture d'adoption européenne.   À lire aussiL'équation Sami Galbi: l'électro sur de bons raï avec «Ylh Bye Bye»

Qui a dit que les Flamands étaient austères ? Certainement pas nous ! La preuve, avec l'invité du jour de Place des fêtes. Cheveux blonds en bataille, yeux clairs qui pétillent, ton enjoué... difficile de ne pas craquer instantanément pour Jan Verstraeten, grand échalas originaire de Gand. On le sait la ville des 2 Many DJ's, ville étudiante, est une place forte de la musique et de la contre-culture en Belgique néerlandophone. Se destinant à une carrière de plasticien, Verstraeten a aussi écumé les cafés-concerts, les studios de répètes et les sous-sols de sa ville avec de multiples formations punk et post-rock. Pourtant, lorsqu'on l'a découvert, notamment sur la scène des Trans Musicales de Rennes en décembre 2022 avec sa coiffe et son maquillage de Mickey trash ose et blanc, il était entouré, de Lucy, son lama en peluche, Belly, un grand ours rose gonflable... et surtout d'un super groupe d'une petite dizaine de musiciens dont un quatuor à cordes. Pas exactement l'instrumentarium ou la scénographie de Bauhaus. Mais n'allez pas croire pour autant que notre joyeux Pierrot ne soit que frivolité et insouciance : la première chanson de son nouvel EP, lui est venue après le suicide de son meilleur ami, le musicien folk, Matt Watts. Dans la musique de Jan Verstraeten, tout est toujours affaire de contraste, de relief, d'ambivalence. Comme sur la pochette de Sailors get sea sick too, où un démon aussi tendre que menaçant enlace quelqu'un au beau milieu de la mer. Pour la version vinyle, l'artiste s'est même amusé à découper en pop-up, une drôle de jonque avec à son bord une confrérie des démons voguant sur les flots. Aujourd'hui, dans Place des Fêtes, on parlera agriculture et jeux vidéo avec la chronique de Juliette de Prigny qui s'intéresse au jeu Stardew Valley, mais d'abord, on plonge dans l'univers fascinant de Jan Verstraeten.

Le rock est mort, vive ROCKLAND ! Mardi 21h-22h sur Attitude Guttermouth - Hit machine Pour Habit - Evolution Fontaines D.C. - It's Amazing To Be Young Naxatras - Numenia Smutt - Dog The Vandals - Power Mustache Face To Face - I Know You Well PJ Harvey - Down By The Water Radiohead - Planet telex Del Amitri - Here And Now Pennywise - I Get Around (Beach Boys cover) MNNQNS - Kiss From A Rose (Seal cover) The Smashing Pumpkins - Clones (we're all) (Alice Cooper cover) Quartiers Libres - Laisse Pas Traîner Ton Fils (Supreme NTM cover) Dead End - Standing there (Beatles cover) The Dead Krazukies - Maniac (Michael Sembello cover) LohArano - LohArano ( live at Trans Musicales of Rennes

HAPPY VALENTINE'S! We're not doing anything romance-themed, sorry. This week, Dave and Adam are joined by freelance journalist Tessa Ndjonkou to celebrate 20 years of YouTube, and to ask - has it been a blessing or a curse for society at large? Throw in a lovingly composed news section and there's a LOT to discuss. And if you want even more NO ENCORE, consider signing up to our Patreon feed @ patreon.com/noencore - just five euro per month gets you weekly bonus content, including the imminent return of Film Club. Next up, Colin Farrell's 2003 ode to copaganda, S.W.A.T.~! As for this week's episode... ACT ONE (5:45): Kendrick Lamar's Super Bowl Half-Time show reviewed and debated, Rolling Stone's questionable Liam Payne cover story analysed, and Samantha Mumba versus the Eurosong panel - it's the week in music news. ACT TWO (1:01:54): Top 5 YouTube Videos.  Follow Tessa on InstagramFollow Tessa on LetterboxdDave's Trans Musicales festival review from 2013 Get bonus content on Patreon Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

KEXP DJ Morgan Chosnyk joins host Evie Stokes to talk about Welsh indie rock and the French festival Trans Musicales. KEXP music director Chris Sanley shares some of the best of Bay Area artist SPELLLING’s music. Songs featured: Adwaith – “Miliwn” Roshâni – “Donya do Roozeh” Spelling - “Portrait of My Heart” Hosted by Evie Stokes. Produced by Lilly Ana Fowler. Editorial director: Larry Mizell Jr. Our theme music is Gospel for a New Century by Yves Tumor. Support the podcast: kexp.org/headphones Contact us at headphones@kexp.org.Support the show: https://www.kexp.org/donateSee omnystudio.com/listener for privacy information.

Today I am joined by the incredible Electropunk band that is YARD!For this episode I'll be chatting with all 3 of the lads about their very busy year in 2024, covering their phenomenal live shows (including an amazing set Trans Musicales de Rennes 2024 which can be viewed through the link on their page) and each of the 3 singles they released, Call, Bend and Big Shoes, their awesome music videos while also chatting about the band's sound, how they craft it and what they have planned for 2025. I absolutely adore what this band is doing, I find the music they make to be so interesting and well crafted and their truly a spectacle so I'm over the moon to have had them on and for this episode to be out.YARD on LinktreeThe Gathering at Workman's - March 2nd Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Vu sur Transmusicales Rennes 2024 : Delaurentis et le trio Alice Ronald propose une rencontre réalisée aux Transmusicales de Rennes 2024 avec  Delaurentis, musicienne électro mêlant des airs de musique classique et le trio suisse Alice. Cet article provient de Radio AlterNantes FM

Le rock est mort, vive ROCKLAND ! Mardi 21h-22h sur Attitude Addict - Monster Side The Smashing Pumpkins - Speed kills [alternate] LohArano - LohArano (live aux Trans Musicales de Rennes) Amplifier - Airborne Oceansize - Trail of fire Foo Fighters - Come Back Sonic Youth - Rain On Tin Patti Smith - Land Queen - Get Down, Make Love

Une dernière fois en 2024, Tsugi Radio ouvre son Bar Pro. Fraichement revenu de Rennes pour les Trans Musicales et Bars en Trans, on va s'intéresser aux sorties du mois écoulé. D'ailleurs, un des groupes dont on va vous parler ce soir a eu la chance de profiter de la création des Trans Musicales. C'est le duo franco-belge, Candeur Cyclone qui était au micro de Tsugi Radio jeudi dernier au Liberté, et dont l'album teenage dirtbag est sorti fin novembre. La Belgique sera pas mal à l'honneur avec les albums du rappeur Damso, J'ai menti, et à celui de Warhaus, Karaoke Moon, le projet solo du chanteur de Balthazar. Direction aussi la Californie de Tyler The Creator et son album, CHROMAKOPIA. Autour du micro la rédactrice en chef du média La Vague Parallèle, Coralie Lacôte, Yann Bertrand, chef du service culture de France Info, et Patrice Bardot, directeur des rédactions de Tsugi.

Avec Bastien Stisi et Théo Sébald, revenus de Bretagne.

Après un passage remarquable lors des Transmusicales de Rennes, la DJ et productrice qui partage ses racines entre le Pérou et le Venezuela était de passage derrière les platines de Tsugi Radio, pour un set bouillant ! Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

Après un passage remarquable lors des Transmusicales de Rennes, la DJ et productrice qui partage ses racines entre le Pérou et le Venezuela était de passage derrière les platines de Tsugi Radio, pour un set bouillant !

Dans ce nouvel épisode de "Brèves de Quartier, le podcast", Diakhoumba s'est rendue au concert du groupe mongole, Enji. C'était le jeudi 5 décembre 2024 à l'UBU dans le cadre des Transmusicales de Rennes. Il a été réalisé dans le cadre de l'accompagnement scolaire de la Maison de Quartier de la Bellangerais, avec l'aide de Baptiste Julien Blandet, journaliste. Découvrez son reportage immersif et laissez vous portez par une autre culture.

Émission crapuleries, mensonges et embrasser le Mal. Enfilez vos bas noirs, les gars, ajustez bien vos accroche-bas, vos porte-jarretelles et vos corsets. Allez venez ça va s'corser. Maquillez vos lèvres les gars, avec des rouges délicats. Faites vous des bouches sanglantes ou noires ou bleues si ça vous tente, On va danser le nazi rock.Émission dispo itou on da tube :Au programme cette semaine :* Leni Riefenstahl, la lumière et les ombres, d'Andres Veiel. Documentaire passionnant et terrifiant consacrée à la cinéaste officielle du IIIe Reich, empêtrée entre sa mégalomanie, son génie, ses contradictions et ses aveuglements arrangeants.* Un coffret Ram Gopal Varma, chez Spectrum Films nous permet d'évoquer l'influent et radical cinéaste indien d'Andhra Pradesh.______PUBLIC SERVICE ANNOUNCEMENT:  Le Film du Dimanche Soir, le meilleur film de l'année pour en finir avec 2024 !______Coups de cœur:THOMAS: Memoir of a snail (Adam Elliot)THIBAUT: Jeanne Dielman, 23, quai du Commerce, 1080 Bruxelles (Chantal Akerman)DOC ERWAN: Gallowstreet, aux dernières Transmusicales PLAYLISTPrégénérique / Extrait Indiana Jones et la Dernière CroisadeJohn Williams / Koeniggraetzer MarchGun Club / Bad Indian

“C'est un risque les Trans”, c'est ce que déclare Jean-Louis Brossard à nos confrères de Magic. Ici les artistes viennent présenter des projets très jeunes, et s'il peut y avoir un côté ça passe ou ça casse, on peut compter sur le public rennais pour venir soutenir massivement et avec bienveillance les près de 80 artistes à l'affiche. Depuis 1979, les Trans Musicales font la démonstration qu'on peut remplir des grandes jauges sans s'appuyer sur des locomotives vendeuses de billets et que faire le pari de la curiosité du public peut s'avérer payant. Bien malin qui saura comprendre la magie d'un festival vraiment pas comme les autres… Alors chaque année, on bosse, les écoutilles grandes ouvertes et on interroge Jean-Louis Brossard, pour composer le programme de notre émission annuelle en direct du Liberté, dans le centre-ville de Rennes. Dans cette émission, nous allons parler de ce qu'est d'être artiste aujourd'hui au Liban avec la musicienne, mais aussi architecte, Mayssa Jallad, on va s'intéresser à la scène électronique rennaise avec MAC&WESTER, on va faire notre habituelle escale au Théâtre de l'Aire Libre où a lieu la traditionnelle création des Trans assurée cette année par l'attachant duo Candeur Cyclone. On va s'ambiancer avec le disco-glam de l'Anglo-syrien, Ziyad Al-Samman et Sam et Simon qui compose à eux deux Pamela.

▶ Dans le Tempo # 80 Comme de nombreux français, vous fréquentez certainement les festivals. Mais savez-vous comment ils fonctionnent ? Dans ce nouvel épisode du podcast des passionnés de musique, Salman et Daz ont reçu Jean-Louis Brossard, co-fondateur et directeur artistique des Trans Musicales de Rennes depuis 1979. En sa compagnie, ils sont revenus sur ce festival d'hiver axé sur la découverte musicale. Jean-Louis programme des groupes de musique depuis 45 ans. Il a fait venir au Trans des artistes alors peu connus comme Etienne Daho, Daft Punk, Stephan Eicher, la Mano Negra, Rachid Taha, Justice, Stromae, Nirvana, Prodigy, ou encore Massive Attack. Il est aussi à l'origine des premiers concerts en France des Fugees, de Lenny Kravitz, de Bjork ou de Ben Harper. Avec les Trans, Jean-Louis a donc su mettre la Bretagne à l'honneur dans le monde entier. Dans ce 80e numéro de DLT, il vous raconte les coulisses de son festival, la place des Trans dans l'émergence en France, mais aussi les défis économiques et écologiques auquels il se heurte. N'hésitez pas à naviguer entre les chapitres en fonction de vos intérêts ! ▶ Sommaire : 00:00 Présentation de l'invité 16:49 Les festivals, tous les mêmes ? 46:37 Programmation et émergence 59:34 Les défis d'un festival moderne 1:17:38 Recommandations Technique : La Bouclette Montage : François Brétéché

Pour vous donner l'eau à la bouche d'une 46ème édition prometteuse, déroulons dans cet épisode quelques 13 artistes/groupes présents au festival incontournable de Rennes. Et voyons voir aussi leurs références et connexions ! On s'y retrouve ??

Spéciale Trans Musicales et Bars En TransPAMELA- FocusedTRAVO – Turn To The SunMAO CORMINTREUIL – Baby HanMELTHEADS – I Want It AllMANSION'S CELLAR -Faces Sag Like Melted WaxUS – Night TimeSWIRLS – Christmas SongTHE FAMILY BATTENBERG – Fuzzy FeaturesBASIC PARTNER – Insomnia RoadHORIZONTAL FRANCIS – Horizontal FrancisMELIN MELYN – Vitamin DFCUKERS – Bon BonPERCEVAL – Machtu Pichtu

SOMMAIRE : Spéciale Trans Musicales et Bars En Trans

Kat White est un artiste rennais, programmé aux Transmusicales 2024. Entre folk, rock et chanson, Kat écrit et interprête une musique émouvante, marquée par un univers très personnel et une grande délicatesse. Au micro de Yann, Kat revient sur son parcours, les artistes qui ont forgé ses goûts et sa passion sans borne pour la musique. Cette émission s'inscrit dans le cadre d'un partenariat avec les Transmusicales, avec quatre rendez-vous proposés aux Champs Libres durant le festival : concerts, rencontres..

Mon Dieu, c'est déjà les Trans ! Le petit monde de la musique essaie de prendre un peu d'avance de sommeil avant le dernier grand rendez-vous de l'année… et les artistes programmés aux Trans Musicales et à Bars en Trans sortent des singles ou des EPs ça dégaine de partout Mais sur Tsugi Radio, c'est tous les jours les Trans à l'image de l'émission du jour où on va prendre des news d'artistes qu'on suit comme November Ultra qui se paye le luxe d'un duo chic avec le Canadien Patrick Watson, le duo franco-chilien Nova Materia et son électronique aventureuse, Fat Dog toujours aussi efficace et quelques découvertes… Le premier lundi du mois, c'est aussi le jour où on accueille Nicolas Jalageas, notre libraire des Cahiers de Colette, et ça tombe bien parce que certains d'entre vous ont sans doute des cadeaux à faire VENDREDI SUR MER "Hard feat. Hanni El Khatib" CRAYON "Home Safe (feat. Yamê & Tora)" PAUL PRIER "Dust" ANTOINE ASSAYAS "La fièvre" ARHTUR FU BANDINI "Gobber" ARTICLE15 "HALLELUJAH" TUNDE ADEBIMPE "Magnetic" FAT DOG "Peace Song" THE LIMIÑANAS "J'adore le monde feat. Bertrand Belin" NOVA MATERIA "FICTIONS OF MYSELF" BLAWAN "Fires" PATRICK WATSON & NOVEMBER ULTRA "Silencio"

Valise, duo rennais de DJ et productrices nous rendent visite tout juste une semaine avant leur passage aux Trans Musicales. On en profite pour présenter leur travail de production qui s'exprime depuis un peu plus d'un an au travers de différentes sorties.Audrey et Sarah se sont réunies derrière les platines en 2020 pour former le duo Valise. En 2023, elles sortaient leur premier morceau et continuent de multiplier les sorties sur différents labels. Elles nous présentent ce travail qui les confirme dans un univers techno, trance et tribal. Et bien sûr, comment ne pas parler de leur passage aux Trans Musicales, vendredi 6 décembre.TRACKLISTValise, “Lobster Signal”, Who Let The Shrooms Out #3, novembre 2024.Amor Satyr, “Cosmik”, Cosmik Conduit, Wajang, février 2024.Olkan & la Vipère rouge, “Najib” (Valise remix), décembre 2024.Kukii, “Rare Baby”, juin 2024.WHAT'S GOING ONLes Trans Musicales approchent à grands pas ! La grand-messe rennaise des musiques actuelles, avec son lot de découvertes : environ 80 artistes et groupes du mercredi au dimanche, la plupart inconnu·e·s du grand public, mais aussi du public plus connaisseur. Alors on vous propose un mini-guide des concerts à ne pas rater aux Trans Musicales pour les amateurices de musique électronique.

Lola Avril est de retour pour sa chronique Musique et Politique. Quant à nous on se fait un petit point des nombreuses nouveautés tombées dans nos boîtes mails, nos playlists, nos plateformes et nos stories. Le fantasque flamand aux oreilles de Mickey, Jan Verstraeten, la Canadienne entre techno et dark disco, Marie Davidson, la broken pop tordue du Britannique, Blawan… si vous aimez ce qu'on n'entend pas ailleurs, c'est ici que ça passe ! Il y a un autre endroit qui concentre l'émergence et les nouvelles tendances depuis 1979, ce sont les Trans Musicales. Chacun son tour : hier on a parlé de Bars en Trans, aujourd'hui c'est le tour du grand frère. Retour des Trans Musicales dès mercredi au Théâtre de l'Aire Libre qui accueillera pour la création des Trans, le duo franco-belge Candeur Cyclone, et qui retrouvera la mythique Salle de la Cité où tout a commencé il y a 45 ans… Angèle Chatelier est allée rencontrer l'infatigable Jean-Louis Brossard. KUKII "Rare Baby" PAMELA "G.R.E.A.T." ASTRAL BAKERS "Within A Heartbeat" THE HAUNTED YOUTH "In My Head" KRIILL "escape this life" JAN VERSTRAETEN "Wolfman" jasmine.4.t "Elephant" BLAWAN "Fires" MARIE DAVIDSON "Sexy Clown"

durée : 00:27:04 - Live à Fip - Avant de vous faire vivre la 46e édition des Trans Musicales, nous invitons son directeur Jean-Louis Brossard ainsi que l'artiste jordanien basé à Londres qui vient présenter au micro son premier EP "Pleasure Complex".

On today's music show on arts24, Jennifer Ben Brahim is joined on set by Norwegian-American singer Okay Kaya and Syrian-British musician Ziyad Al-Samman. Okay Kaya is known for juxtaposing her sweet vocal melodies with her unfiltered take on the human experience. She's just dropped her fourth album called “Oh My God – That's So Me”, a reflection on social media and “meme culture”. The album also discusses isolation and storytelling. Okay Kaya is playing this week at Paris' Pitchfork music festival. Ziyad Al-Samman is on track to becoming everyone's favourite habibi music maker: His childhood in Jordan helped inform his musical style, which is also influenced by Prince and David Bowie. He's set to drop his debut EP “Pleasure Complex” and is performing next month at Trans Musicales festival in Rennes, France.

Les soirées FUN ! FUN ! FUN ! débarquent à l'Ubu et on vous en parle avec Théo Muller, assistant programmateur des Trans Musicales. Le premier numéro de ces soirées a lieu samedi 27 septembre avec les artistes Desire, Nuanss, Ninjaa et Kimona.Les Trans Musicales et l'Ubu s'attachent à défendre les musiques électroniques à Rennes depuis plus de 30 ans. Cette année, sous la houlette du nouvel assistant de programmation Théo Muller, une nouvelle série de soirées débarque avec un nom qui en dit long : Fun ! Fun ! Fun ! En studio avec nous, Théo nous présente le concept de cette soirée et la programmation du premier numéro : Desire, Nuanss, Kimona et Ninjaa. RDV le 27 septembre pour une soirée qui s'annonce Fun ! Fun ! Fun !Ninjaa conclut l'émission avec un DJ set aux couleurs musicales de la soirée : house progressive, trance et breaks.WHAT'S GOING ONFocus sur la scène queer française d'hier à aujourd'hui, du collectif With Us de Desire au Pulp, club lesbien qui a fait les belles heures de la fête parisienne entre 1997 et 2007.TRACKLISTAxon Growth Factor, "Minnippi Dub", Nightworks Vol 1, The Space Between Us, 2023.Baraka, "Panguipulli (Desire Remix)", Baraka (Remixes Part 1), 2023.Desire, "For Them, You're Just A Freak", Correspondant, août 2024.Bonne émission

Les Nana Benz, sont des femmes d'affaires visionnaires qui ont fait leur fortune et leur succès dès les années 60 en vendant la wax, le tissu imprimé africain. On les appelait comme ça parce que c'étaient les seules à conduire des Mercedes. En ce qui concerne les Nana Benz du Togo, ce sont trois musiciennes et chanteuses découvertes par Vaudou Game qui fort de son succès et comme beaucoup d'artistes issus des pays d'Afrique investit pour soutenir les jeunes artistes et la scène émergente chez lui.Elles étaient à l'affiche des Trans Musicales en 2022 et, comme le dit mon éminent confrère Jacques Denis dans Libération, elles proposent une version tropicalisée de la post-modernité en s'inspirant de chansons vaudou traditionnelles. Elles nous rappellent que le vaudou ce n'est pas une science occulte comme dans les films hollywoodiens mais un appel à consulter et écouter la nature. Féministes, écologistes, Nana Benz du Togo a sorti son premier album, AGO, en 2023 et monte sur la scène Greenfloor de Cabaret Vert accompagné de deux musiciens et leurs percussions de récup à base de bassines, casserole, valise en carton, tubes de PVC et sandales de chaussures. Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

KEXP's Morgan Chosnyk talks us through this year's Trans Musicales festival in France and shares five of her favorite live sessions KEXP captured while at the festival. Those sessions are now available on KEXP's YouTube channel: Raül Refree Moja Chalk Flore Laurentienne Ana Lua Caiano Support the show: https://www.kexp.org/sound/See omnystudio.com/listener for privacy information.

C'est en Bretagne que nous plantons la tente pour un résumé sonore des dernières Transmusicales de Rennes. Coup de cœur d'Elodie Maillot : Yamê ! Ce festival international déniche les futurs artistes qui vont cartonner. Les chiffres en 2023 : 52 000 festivaliers, 77 groupes sélectionnés par le boss Jean-Louis Brossard (Stromae, Björk, Les Fugees…).Elodie Maillot l'avoue tout net, elle a craqué pour Yamê ! Par ailleurs révélation masculine des Victoires de la musique 2024. Son argot de Douala à Cergy-Pontoise, sa plume où s'entrechoquent Mami Wata, Natacha Polony, la moula du Katanga font exploser le 237 (c'est l'indicatif du Cameroun). Le bantou bionic, fils du musicien sénégalais M'backe Sow est le 1er invité de ce reportage.Vous y rencontrerez également Hanaa Ouassim, Cyril Yeterian du groupe Yalla Miku et label manager du label genevois Bongo Joe, sans oublier la musique qui guérit de Ndox Électrique ou de Sami Galbi. Lien Yamê YouTubeProchain rdv des Transmusicales : du 4 au 8 décembre 2024Les Trans 2023 à lire sur RFI MusiqueYamê à lire sur RFI Musique.

C'est en Bretagne que nous plantons la tente pour un résumé sonore des dernières Transmusicales de Rennes. Coup de cœur d'Elodie Maillot : Yamê ! Ce festival international déniche les futurs artistes qui vont cartonner. Les chiffres en 2023 : 52 000 festivaliers, 77 groupes sélectionnés par le boss Jean-Louis Brossard (Stromae, Björk, Les Fugees…).Elodie Maillot l'avoue tout net, elle a craqué pour Yamê ! Par ailleurs révélation masculine des Victoires de la musique 2024. Son argot de Douala à Cergy-Pontoise, sa plume où s'entrechoquent Mami Wata, Natacha Polony, la moula du Katanga font exploser le 237 (c'est l'indicatif du Cameroun). Le bantou bionic, fils du musicien sénégalais M'backe Sow est le 1er invité de ce reportage.Vous y rencontrerez également Hanaa Ouassim, Cyril Yeterian du groupe Yalla Miku et label manager du label genevois Bongo Joe, sans oublier la musique qui guérit de Ndox Électrique ou de Sami Galbi. Lien Yamê YouTubeProchain rdv des Transmusicales : du 4 au 8 décembre 2024Les Trans 2023 à lire sur RFI MusiqueYamê à lire sur RFI Musique.

Quel est le lien entre les Malgaches Dizzy Brains, le Sud-africain DJ Mujava, le label ougandais Nyege-Nyege ou encore le Nigérian Keziah Jones ? Tous ces artistes du continent africain ont été découverts au festival des Trans Musicales de Rennes dans l'ouest de la France. La semaine passée, c'était la 45e édition de cet événement. Membre fondateur du festival et programmateur des « Trans », Jean-Louis Brossard cherche depuis plus de quatre décennies des pépites sonores du monde entier, un humaniste, militant qui se bat pour que la musique se fasse entendre. À écouter aussiLes Trans Musicales dans un autre monde avec les Sénégalais de Ndox Electrique

durée : 01:57:28 - Live à Fip - FIP vous fait vivre la 45e édition des Trans Musicales de Rennes et invite en session live le quartuor punk d'avant-garde argentin, l'inclassable rappeur franco-camerounais et l'artiste helvético-marocain et son raï contemporain.

durée : 01:53:53 - Live à Fip - FIP vous fait vivre la 45e édition des Trans Musicales de Rennes et invite en session live le quatuor rock de Birmingham, la chanteuse et musicienne irano-américaine et le producteur et chanteur reggae britannique.

durée : 02:00:06 - Live à Fip - FIP vous fait vivre la 45e édition des Trans Musicales de Rennes et invite en session live la batteuse israélienne, le sextet psych-folk néerlandais et l'artiste de Kansas City.

durée : 00:05:54 - Dans la playlist de France Inter - Le musicien et producteur barcelonais, connu pour son travail avec Rosalía, Lee Ranaldo ou Rodrigo Cuevas, est attendu à l'opéra de Rennes pour une création aux 45èmes Transmusicales. L'adaptation d'un album qui mêle madrigal, noise et ambient.

On the show this time, it's the Estonian zither songs of Duo Ruut. Duo Ruut is the stunning musical project of Estonian musicians and songwriters, Ann-Lisett Rebane and Katariina Kivi. They play a large Kannel, an Estonian Zither, while singing in harmony. They draw from Baltic traditions, but in reality they are creating a completely new sound. They have released an album - 2019's 'Tuule sõnad,' and the EP 'Kulla kerguseks' available on Bandcamp or through their own website. Recorded 12/07/2022. Noore kuu tervitamine Tuule sõnad Veresõnad Nightingale Tantsma kutsumine Watch the full Live on KEXP session (recorded at Trans Musicales) on YouTube.Support the show: https://www.kexp.org/donateSee omnystudio.com/listener for privacy information.

On the show this time, it's the Estonian zither songs of Duo Ruut. Duo Ruut is the stunning musical project of Estonian musicians and songwriters, Ann-Lisett Rebane and Katariina Kivi. They play a large Kannel, an Estonian Zither, while singing in harmony. They draw from Baltic traditions, but in reality they are creating a completely new sound. They have released an album - 2019's 'Tuule sõnad,' and the EP 'Kulla kerguseks' available on Bandcamp or through their own website. Recorded 12/07/2022. Noore kuu tervitamine Tuule sõnad Veresõnad Nightingale Tantsma kutsumine Watch the full Live on KEXP session (recorded at Trans Musicales) on YouTube.Support the show: https://www.kexp.org/donateSee omnystudio.com/listener for privacy information.

Trans Musicales is a long-running music festival in Rennes, France that brings together a consistently incredible lineup of new and emerging artists from around the world. KEXP's DJ Morgan Chosnyk shares some of the highlights from the 16 sessions KEXP filmed while at the festival.  Artists discussed:   Seb Martel: https://www.youtube.com/watch?v=9A0OsX9pRK4  Nana Benz du Togo: https://www.youtube.com/watch?v=8uDs4X93MYo  79ers Gang: https://www.youtube.com/watch?v=OTzoyzbuubs  Support the show: https://www.kexp.org/sound/See omnystudio.com/listener for privacy information.

En 1979, Jean-Louis Brossard créait le festival les Trans Musicales à Rennes, dans l'ouest de la France. Avec comme identité : faire venir et découvrir des musiciens inconnus notamment du continent africain comme Keziah Jones et Femi Kuti du Nigeria ou les punks malgaches Dizzy Brains. Pour la 44e édition, qui se termine ce dimanche, 80 groupes se sont produits, avec autant de découvertes pour le public et des milliers d'anecdotes, d'histoires pour Jean-Louis Brossard. ► À écouter aussi : Trans Musicales de Rennes: Nana Benz pour la première fois en Europe