La Maison de la Poésie

Par Daniel de Roulet, architecte, ingénieur et écrivain Cycle proposé par Gilberte Tsaï Une conférence tous publics, à partir de 10 ans Un savant un peu fou avait inventé en 1966 un programme d'ordinateur qui permettait de poser des questions à une machine et de recevoir des réponses crédibles et censées. Quand il a compris que son invention, le logiciel Eliza, était mal utilisé, il a fait campagne contre l'ingérence de l'intelligence artificielle. Une telle démarche est-elle encore possible aujourd'hui ? Ou bien doit-on se résigner à l'emprise de cette technique sur nos vies ? Pour répondre il faut comprendre comment marche cette intelligence dernier cri, comment elle a eu ses hauts et ses bas, de quoi elle a besoin pour se développer et ce qu'elle menace dans nos manières de penser. Ces interrogations seront la matière même du propos de Daniel de Roulet. Daniel de Roulet, né en 1944 à Genève, a gagné sa vie comme architecte et comme ingénieur dans le numérique. Il a notamment travaillé dans le domaine de la sécurité des installations nucléaires et, en 1985, au Laboratoire d'intelligence artificielle en médecine du Massachussetts Institute of Technology. Il est par ailleurs l'auteur de romans et de chroniques, traduites dans de nombreuses langues. Avec le soutien de Pro Helvetia À lire – Daniel de Roulet, Frontières liquides, Phébus, 2025 – Le bonnet rouge, Héros-limite, 2023. Découvrez le catalogue des « Petites Conférences » aux éditions Bayard

Entretien mené par Léna Mauger Dans le cadre du Festival Un Week-end à l'Est Aux côtés de l'écrivain roumain Mircea Cărtărescu, deux voix majeures de la scène littéraire contemporaine. Ioana Pârvulescu, romancière et professeure à Bucarest, invite avec La vie commence vendredi à un voyage dans le Bucarest de 1897, où enquête, fantastique et Histoire s'entrelacent avec malice. Matéi Visniec, dramaturge et romancier exilé en France, dont les pièces résonnent sur toutes les scènes européennes, publie cette année Là où naissent les frontières et les châteaux de sable, recueil théâtral inspiré par la question des frontières, entre tragique, comique et absurde. Un échange à trois voix, où se tissent mémoire, imaginaire et résistance, pour célébrer la vitalité de la littérature roumaine, mené par Léna Mauger, rédactrice en chef de la revue Kometa. À lire – Matéi Visniec, Là où naissent les frontières et les châteaux de sable, éd. L'Œil du prince, 2025 – Ioana Pârvulescu, La vie commence vendredi, trad. du roumain par Marily Le Nir, Seuil, 2016.

Entretien mené par Romain Becdelièvre Dans le cadre du Festival Un Week-end à l'Est Figure essentielle de la littérature européenne, Mircea Cărtărescu bâtit depuis Bucarest une œuvre visionnaire, où se croisent mémoire, rêves et vertiges de l'imaginaire. Il a publié près de trente livres, traduits dans une vingtaine de langues, dont Théodoros en 2024, fresque retraçant la fulgurante ascension d'un jeune garçon devenu l'improbable empereur d'Éthiopie. En 2025 reparaît, dans une nouvelle traduction chez Denoël, son chef-d'œuvre L'Aile gauche, premier tome de la trilogie « Orbitor », livre-monde kaléidoscopique où enfance, cauchemars et visions se déploient dans une puissance incantatoire. Cette soirée, animée par Romain Becdelièvre, journaliste et producteur à France Culture, convie le public à entrer dans un univers littéraire à la fois intime et cosmique, qui bouleverse ceux qui s'y aventurent. À lire – Mircea Cărtărescu, L'aile gauche, trad. du roumain par Laure Hinckel, Denoël, 2025 – Théodoros, trad. du roumain par Laure Hinckel, éd. Noir sur Blanc, 2024.

Lecture par Florence Viala, sociétaire de la Comédie-Française Entretien mené par Elise Lépine La tentation artificielle met en scène un génie du code qui développe des applications touchant des milliards d'utilisateurs. Tandis qu'il semble au sommet de sa gloire, sa réalité commence brusquement à vaciller. Il décide alors de se retirer pour un temps dans un monastère. Avec ce roman haletant et documenté, aussi drôle que tragique, Clément Camar-Mercier explore les conséquences de notre addiction aux univers numériques et à leur logique artificielle implacable – par-delà bien et mal. À lire – Clément Camar-Mercier, La tentation artificielle, Actes Sud, 2025.

Entretien mené par Raphaëlle Leyris Juin 1940, Paris tombe aux mains des Allemands. Gaston Cassar décide de rester à son poste d'attaché naval et de renvoyer sa femme Lucienne et leurs enfants, François et Suzanne, en Algérie pour les mettre à l'abri. Mais pour cette famille pied-noir, survivre à la guerre ne signifie pas d'en être épargnée. Ballotés par les événements de l'Histoire, sans jamais vraiment s'ancrer nulle part après leur départ de l'Afrique du Nord, les Cassar seront toujours séparés par un océan. Tandis que Suzanne, célibataire endurcie, vit auprès de ses parents, François cherche à reproduire le mythe de l'amour idéal de la génération précédente, en épousant la Canadienne Barbara, qui vient d'un tout autre monde que lui. C'est à leur fille Chloe qu'il reviendra de raconter cette quête familiale du bonheur – souvent contrariée par la politique, la foi ou le désir – et d'un endroit où se sentir chez soi. Couvrant sept décennies d'Histoire sur quatre continents, Claire Messud nous offre les plaisirs de lecture d'une saga familiale et parvient en même temps à nous plonger dans l'intimité de chacun de ses inoubliables personnages. À lire – Claire Messud, L'étrange tumulte de nos vies, trad. de l'anglais (Canada) par France Camus-Pichon, Bourgois, 2025.

« Je viens d'avoir 83 ans. Le 19 janvier 2026 j'aurai 1000 mois ! Il devrait être temps d'en finir avec mes interventions publiques : performances, lectures, concerts, déclarations et autres. Pour mes dernières apparitions je voulais être en bonne compagnie… Ce soir c'est avec Chloé Delaume, C'est un honneur de partager cette soirée avec elle. Un b'honneur aussi (écrit avec une apostrophe après le “b”) ! Pour ma propre lecture, je reviens à ce long aveu sur les origines de notre poésie – en tout cas de la mienne – “Je suis un aurignacien contemporain”. Je change de corne à chaque lecture, ce soir je sonnerai dans une belle corne de vache ramenée de Belo Horizonte au Brésil, achetée sur le marché de la grande avenue centrale un dimanche où je les ai toutes essayées avant de choisir la mienne : un concert sous les huées et les clameurs de joie, venue de là-bas, elle est ici. » Julien Blaine À lire – Julien Blaine, Biennale-Bouquin, vol.VII, Les presses du réel, 2025 – Chloé Delaume, Par 64 fois j'y ai cru, éditions de l'Ogre, 2025.

Festival Paris en toutes lettres 2025 Et si le monstre n'était pas forcément là où l'on pense ? Un matin, « au sortir de rêves agités », Gregor Samsa se réveille transformé en « une énorme bestiole immonde ». Jamais nommée mais décrite précisément – carapace dure et bombée, multitude de pattes lamentablement fluettes et grouillantes – son corps dégoûte quiconque l'aperçoit, à commencer par Gregor. Rapidement incarcéré dans sa chambre dont il ne sortira plus, exclu du « cercle de l'espèce humaine ». Autour de Micha Lescot, qui prête sa voix à ce récit de Kafka où tout est perçu par le prisme d'un être que personne ne veut ni voir ni entendre, Syd Matters mélange les sonorités de la musique électronique aux instruments acoustiques pour délivrer, une interprétation très personnelle de La Métamorphose. Lecture : Micha Lescot – Musique : Syd Matters – Guitare et clavier : Jonathan Morali et Olivier Marguerit Création France Culture – Festival Avignon 2021 À lire – Franz Kafka, La Métamorphose, trad. de l'allemand par Jean-Pierre Lefebvre, Gallimard, 1991.

Montage de texte : Sylvie Ballul Festival Paris en toutes lettres 2025 Compositeur, poète, calligraphe, dessinateur, Erik Satie (1866-1925) était un antihéros visionnaire qui a passé plus de temps, hélas, dans l'oubli que dans la lumière. Alors que Wagner domine le monde musical, Satie révolutionne la musique. Ses œuvres minimalistes, dont les plus connues sont les « Gymnopédies » ou les « Gnossiennes », annoncent l'arrivée du jazz, de la musique dodécaphonique et sont pour les musiciens une source d'inspiration d'une richesse infinie, aujourd'hui encore. Sa correspondance qui réunit environ un millier de lettres reflète sa personnalité décalée et excentrique et son sens de l'humour d'une rare sagacité. On découvre un personnage éminemment complexe et attachant. La lecture de cette « correspondance presque complète » est confiée à Micha Lescot dont l'immense créativité s'harmonise à merveille avec la fantaisie d'Erik Satie. Lecture créée aux Correspondances de Manosque 2025 À lire – Erik Satie, Correspondance presque complète, réunie et présentée par Ornella Volta, Fayard, 2000. Avec le soutien de la Fondation d'entreprise La Poste

Par Kaouther Adimi & Leili Anvar Entretien mené par Sofiane Hadjadj « Ne pas prétendre “ parler pour ”, ou pis, “ parler sur ”, à peine parler près de, et si possible tout contre » confie Assia Djebar au seuil de son recueil de nouvelles Femmes d'Alger dans leur appartement. Dix ans après la disparition de l'écrivaine algérienne, cet art poétique de la sororité se dévoilera au cours d'une causerie intimiste entre Kaouther Adimi, voix majeure de la nouvelle génération d'auteur-e-s algérien-ne-s, et Leili Anvar, traductrice et spécialiste reconnue de poésie et mystique persanes. Toutes deux révéleront leur lecture personnelle d'une œuvre majeure du paysage littéraire franco-algérien et mondial. Elles livreront à Sofiane Hadjadj, auteur et éditeur des œuvres d'Assia Djebar en Algérie, leur réflexion sur cette œuvre complexe et féconde qui nourrit leur imaginaire et inspire la création contemporaine. À lire – Assia Djebar, La Beauté de Joseph, éd. Barzakh, 2025 – Kaouther Adimi, La joie ennemie, Stock, collection « Ma nuit au musée », 2025.

Entretien mené par Michèle Cléach Festival Paris en toutes lettres 2025 « En retraçant la vie de mes ancêtres, j'ai trouvé mon pays d'écriture. » C'est en écrivant, avec sa sœur Claire, l'histoire de leur arrière-grand-mère, Gabriële, qu'Anne Berest a vécu cette épiphanie, qu'elle a su que son grand projet littéraire serait de faire œuvre à partir de son arbre généalogique. Après Gabriële et La carte postale, des « romans vrais » sur sa branche maternelle, elle publie Finistère, le roman de sa branche paternelle, une lignée de trois hommes fidèles à leurs origines mais adeptes de la bifurcation. Une lignée d'hommes engagés dans l'action, qui s'inscrivent dans l'Histoire de la Bretagne et dans celle de la France. Fresque historique, sociologique et géographique, Finistère est aussi l'histoire de la relation d'un père taiseux et de sa fille qui aimerait tant que les mots soient dits. Romancière du réel, de l'Histoire et de l'histoire familiale, Anne Berest dit que lorsqu'elle écrit, elle n'écrit pas seule. Qui sont ces « autres » qui l'accompagnent ? Que met-elle dans son laboratoire d'écriture qui lui permette de raconter simplement des vies complexes ? Quels sont ses « outils » d'écrivaine ? Une masterclass par Aleph-Écriture À lire – Anne Berest, Finistère, Albin Michel, 2025 – La carte Postale, Grasset, 2021 (Le Livre de Poche, 2022) – Gabriële, Stock, 2017 (Le Livre de Poche, 2018).

Entretien mené par Raphaëlle Leyris Festival Paris en toutes lettres 2025 « Philip Roth est mort le 22 mai 2018. J'avais fait sa connaissance presque vingt ans plus tôt, en 1999 – vingt années qui de Jérusalem à New York et Paris, avaient vu le monde global exploser, la haine et le populisme tout submerger et ma propre vie basculer, mais durant lesquelles nous étions devenus amis. Il avait tenu dans ma vie comme dans celle de ses lecteurs le rôle de refuge mental et de boussole. Et maintenant qu'il était en train de mourir, le pays qui lui avait fourni la matière première de ses livres était détricoté par Donald Trump. Le choc intime de sa mort a alors pris un autre sens : celui de la fin d'un monde au profit de la violence, de la montée de l'antisémitisme, du retour en force des idéologies. Depuis l'Amérique telle qu'elle aurait pu être, ce livre révèle les États-Unis tels qu'ils sont. » Marc Weitzmann À lire – Marc Weitzmann, La part sauvage, Prix Femina Essai, Grasset, 2025.

Avec Darina Al Joundi, Anne Alvaro, Bénedicte Mbemba, Yvette Caldas, Samuel Charle, Agnès Château, Philippe Duclos, India Hair, Clotilde Hesme, Mata Gabin, Isabelle Lafon, Barbara Lamballais, Emmanuel Lemire, Toufan Manoutcheri, Estelle Meyer, Maëlys Ricordeau, Kelly Rivière, Françoise Gillard Et avec la présence d'Annie Ernaux Soirée à l'initiative de Mariana Otero Musique par Maëlle Desbrosses L'association « Aux avortées inconnues », formée à l'initiative de Mariana Otero, appelle à ériger à Paris un monument à la mémoire des milliers de femmes décédées suite à des avortements clandestins avant l'adoption de la loi Veil de 1975. Dans le cadre de la Journée mondiale pour le droit à l'avortement, l'association présentera ce projet de monument, sa portée mémorielle ainsi que son rôle dans le présent pour défendre le droit à l'avortement en France et dans le monde. L'association donnera aussi à entendre la parole de femmes ayant voulu avorter au début des années 1970, avec la lecture par des comédien.ne.s de lettres extraites de l'ouvrage à paraître Lettres pour un avortement illégal (1971/1974). Cet ouvrage constitué à partir des archives de l'association Choisir la cause des femmes, rassemble des courriers de femmes demandant un avortement illégal à un Professeur de médecine militant pro-choix. Émouvantes par leur contenu et leur style, ces lettres témoignent de la vie des femmes dans les années 1970 et plus généralement, du désespoir qui s'empare des femmes quand elles ne peuvent avorter légalement. Interventions de la cinéaste Mariana Otero, des universitaires Stéphanie Hennette Vauchez et Bibia Pavard, spécialistes de l'avortement, de la Directrice de l'association Choisir la Cause des femmes, Violaine Lucas, de Floriane Volt Directrice des affaires économiques et juridiques de la Fondation des femmes et de Sarah Durocher, Présidente du Planning familial. En partenariat avec l'association Choisir la cause des femmes, le Planning familial et la Fondation des Femmes. À lire – Collectif, Lettres pour un avortement illégal de 1970 à 1974, Libertalia, 2025.

Par Axelle Jah Njiké Lecture par Marie-Sohna Condé Entretien mené par Eva Sauphie Imaginé par Axelle Jah Njiké, autrice afropéenne et militante féministe païenne, (OUiiii) invite à découvrir des textes de la littérature érotique écrite par des femmes autrices d'hier et d'aujourd'hui. Invitant le temps d'une soirée une autrice, à une discussion sur le désir et le plaisir féminin, la sexualité, et l'intimité, ce cycle littéraire féministe et érotique convie le public à découvrir des œuvres pornographiques et érotiques que toute lectrice (jeune ou moins jeune, féministe ou pas) devrait avoir lu. À chaque édition, une sélection renouvelée subjective et non-exhaustive de textes cultivant la multiplicité des voix et des expériences sera proposée, afin de mettre en lumière l'agentivité des femmes dans ce domaine et en quoi les récits qu'elles ont produits peuvent contribuer à forger l'imaginaire érotique de toute une chacune. Wendy Delorme n'étant malheureusement plus disponible pour cette première édition comme annoncé, cette soirée sera assurée par Axelle Jah Njiké – en conversation avec la journaliste Eva Sauphie autour de textes de sa sélection, avant-propos aux autres rendez-vous du cycle et à ses invitées. Cette rencontre a lieu dans le cadre de LA B.A.S.E, cycle de rendez-vous intergénérationnel culturels féministes – créé, produit et présenté par Axelle Jah Njiké. À lire – Axelle Jah Njiké, Journal intime d'une féministe (noire), Au Diable Vauvert, 2022 – Collectif, sous la dir. de Léonora Miano, Volcaniques : une anthologie du plaisir, Mémoire d'Encrier, 2015.

En dialogue avec Johanne Rigoulot Entretien mené par Marguerite Demoëte En vue d'un voyage à Venise après une séparation, Nine Antico s'interroge sur son obsession pour les garçons et l'amour. Elle remonte le fil de son désir, sonde son besoin impérieux de séduire et exhume un souvenir d'enfance, clé de voûte de son rapport au sexe, aux hommes et à elle-même. Figure de la bande dessinée féminine et féministe, Nine Antico poursuit les thématiques abordées dans ses précédentes BD, Le Goût du paradis, Coney Island Baby et Madones et putains, en questionnant la part de déterminisme et de libre arbitre dans notre sexualité. À lire – Nine Antico, Une obsession, Dargaud, 2025 – Johanne Rigoulot, La Vie continuée de Nelly Arcan, Les Avrils, 2025.

Entretien mené par Laurent Evrard « Violenté jusqu'à ce que je m'aligne sur la vibration nouvelle. » Henri Michaux Muriel Pic propose un texte inédit sur les expérimentations de drogues par Henri Michaux à l'époque où l'on inventait les médicaments psychotropes. Henri Michaux (1899-1984), écrivain et peintre, participe à partir de 1955 aux recherches sur les hallucinogènes conduites à l'échelle mondiale. Pendant des années, il va expérimenter diverses substances – haschich, mescaline, champignons, LSD – sous le contrôle et en collaboration avec l'hôpital Sainte-Anne, le Muséum d'histoire naturelle de Paris ou encore avec les laboratoires pharmaceutiques suisses Sandoz, qui produisent les molécules utilisées à des fins cliniques et thérapeutiques. La révolution psychopharmacologique aboutit à l'invention de la médication psychotrope et au contrôle chimique du comportement. Cet événement majeur dans l'histoire des sciences est raconté ici du point de vue d'un artiste qui en fut à la fois le témoin et l'acteur. Muriel Pic se fonde sur les archives inédites des expérimentations sous drogue de Michaux : des notes d'auto-observation d'un incomparable éclat poétique. À partir de ce matériau fascinant, l'ouvrage replace pour la première fois l'œuvre de Michaux dans son contexte en rappelant que ses textes et dessins nés de la folie volontaire ont d'abord été considérés par les médecins comme des documents scientifiques sur l'hallucination. Cet ouvrage est richement illustré des dessins de Michaux créés sous influence et de nombreux documents issus de ses « archives de la drogue ». Avec le soutien de Pro Helvetia. À lire – Muriel Pic, Leçons de possession. Les archives de la drogue d'Henri Michaux, éditions Macula, 2025.

Lecture par Raphaëlle Saudinos Entretien mené par Marie-Madeleine Rigopoulos Interprète : Manuela Corigliano Des voix magnétiques, pour la plupart féminines, racontent le mal qui rôde et les monstres qui surgissent au beau milieu de l'ordinaire. L'une semble tant bien que mal tenir à distance les esprits errant dans son quartier bordé de bidonvilles. L'autre voit son visage s'effacer inexorablement, comme celui de sa mère avant elle. Certaines, assassinées, reviennent hanter les lieux et les personnes qui les ont torturées. D'autres, maudites, se métamorphosent en oiseaux. Les légendes urbaines côtoient le folklore local et la superstition dans ces douze nouvelles bouleversantes et brillamment composées, qui, de cauchemars en apparitions, nous surprennent par leur lyrisme nostalgique et leur beauté noire, selon un art savant qui permet à Mariana Enriquez de porter, une fois de plus, l'horreur aux plus hauts niveaux littéraires. À lire – Mariana Enriquez, Un lieu ensoleillé pour personnes sombres, trad. de l'espagnol par Anne Plantagenet, éd. du sous-sol, 2025.

"Petit éloge de la jouissance féminine" Avec Axelle Jah Njiké & Adeline Fleury Lecture par Marie-Sohna Condé Entretien mené par Eva Sauphie Imaginé par Axelle Jah Njiké, autrice afropéenne et militante féministe païenne, (OUiiii) propsoe de découvrir des textes de la littérature érotique écrits par des femmes autrices d'hier et d'aujourd'hui. Invitant le temps d'une soirée une autrice à une discussion sur le désir et le plaisir féminin, la sexualité et l'intimité, ce cycle littéraire féministe et érotique convie le public à découvrir des œuvres pornographiques et érotiques que toute lectrice (jeune ou moins jeune, féministe ou pas) devrait avoir lu. À chaque édition, une sélection renouvelée subjective et non-exhaustive de textes cultivant la multiplicité des voix et des expériences sera proposée, afin de mettre en lumière l'agentivité des femmes dans ce domaine et en quoi les récits qu'elles ont produits peuvent contribuer à forger l'imaginaire érotique de toute une chacune. Pour cette deuxième édition du cycle autour de textes de sa sélection, Axelle Jah Njiké sera en conversation avec la romancière, essayiste et journaliste, Adeline Fleury, autrice de Petit éloge de la jouissance féminine. Cette rencontre a lieu dans le cadre de LA B.A.S.E, cycle de rendez-vous intergénérationnel culturels féministes – créé, produit et présenté par Axelle Jah Njiké. À lire – Axelle Jah Njiké, Journal intime d'une féministe (noire), Au Diable Vauvert, 2022 – Collectif, sous la dir. de Léonora Miano, Volcaniques : une anthologie du plaisir, Mémoire d'Encrier, 2015 – Adeline Fleury, Petit éloge de la jouissance féminine, éd. Les Pérégrines, 2022 – La Musardine, (édition poche), 2025.

Lecture par l'autrice Entretien mené par Sophie Joubert « De ces nuits et de ces vies, de ces femmes qui courent, de ces cœurs qui luttent, de ces instants qui sont si accablants qu'ils ne rentrent pas dans la mesure du temps, il a fallu faire quelque chose. Il y a l'impossibilité de la vérité entière à chaque page mais la quête désespérée d'une justesse au plus près de la vie, de la nuit, du cœur, du corps, de l'esprit. De ces trois femmes, il a fallu commencer par la première, celle qui vient d'avoir vingt-cinq ans quand elle court et qui est la seule à être encore en vie aujourd'hui. Cette femme, c'est moi. » La nuit au cœur tisse les destins de trois femmes confrontées à la violence de leur compagnon. L'autrice y scrute l'énigme insupportable du féminicide conjugal, quand la nuit noire prend la place de l'amour. À lire – Nathacha Appanah, La nuit au cœur, Gallimard, 2025.

Lecture par Laurent Poitrenaux Entretien mené par Sophie Joubert « En 1976, mon père a rouvert la maison qu'il avait reçue de sa mère, restée fermée pendant vingt ans. À l'intérieur : un piano, une commode au marbre ébréché, une Légion d'honneur, des photographies sur lesquelles un visage a été découpé aux ciseaux. Une maison peuplée de récits, où se croisent deux guerres mondiales, la vie rurale de la première moitié du vingtième siècle, mais aussi Marguerite, ma grand-mère, sa mère Marie-Ernestine, la mère de celle-ci, et tous les hommes qui ont gravité autour d'elles. Toutes et tous ont marqué la maison et ont été progressivement effacés. J'ai tenté de les ramener à la lumière pour comprendre ce qui a pu être leur histoire, et son ombre portée sur la nôtre. » L. M. À lire – Laurent Mauvignier, La maison vide, éd. de Minuit, 2025.

Lecture par l'autrice & Sandrine Kiberlain « Est-ce que tu me vois, maman ? J'ai deux crédits à la banque, deux enfants que j'étouffe, quatre chats dont deux débiles et une estropiée, des rides en pattes d'araignée autour des yeux et des oignons aux pieds, le même amoureux qui me supporte et tient bon depuis vingt ans, quelle dinguerie, je ne suis ni parfaitement féministe, ni tout à fait écologiste, ni vraiment révoltée, pas encore alcoolique, plus du tout droguée, j'ai un abonnement à la gym, une carte de métro et une autre du Carrefour Market, je ne me fais pas les ongles, je ne me coiffe ni ne me teins les cheveux, je mets du rouge à lèvres une fois par an et surtout sur les dents, je suis toujours aussi raisonnable, aussi peu fantaisiste : je mets beaucoup d'énergie à essayer de ne pas te ressembler, maman. Je n'ai pas pu être une enfant et je ne sais pas être une adulte. » Une drôle de peine est à la fois une adresse et une enquête. C'est aussi une magnifique déclaration d'amour. À lire – Justine Lévy, Une drôle de peine, Stock, 2025.

Accompagnée par Antoine Fleury au piano Entretien mené par Sophie Joubert « On grandit autant dans un pays, dans un foyer, que dans certaines histoires. Mais ces histoires ne sont pas toutes égales. Il y en a une qui prend le dessus. Ce peut être la plus douloureuse. Ce peut être la plus séduisante. Une chose est sûre : ce n'est pas toujours la plus vraie. » Tout en échos et replis secrets, Au grand jamais est un grand livre sur les non-dits familiaux, sur ce qui se transmet derrière les silences et sur les histoires qui nous aident à vivre. À lire – Jakuta Alikavazovic, Au grand jamais, Gallimard, 2025.

Entretien mené par Sonia Déchamps L'année du Bac, la meilleure période de la vie en même temps que la pire. « Je m'étais façonné un faux moi intégralement taillé pour lui plaire. Elle avait adoré Le cercle des poètes disparus ? C'est dingue, c'était mon film culte. Elle aimait Sting et surtout son dernier album en date… Nothing Like the Sun ? Je vénérais cet album, de manière inconditionnelle. Elle admirait le chanteur pour son implication dans la défense de la forêt amazonienne aux côtés du chef Raoni ? J'étais à deux doigts de venir au lycée le lendemain avec un plateau de terre cuite coincé dans la lèvre inférieure… » Jonglant avec l'euphorie et la fébrilité de nos dix-huit ans, Fabrice Caro livre la chronique drolatique d'une année de terminale à la fin des années 80. À lire – Fabcaro, Les derniers jours de l'apesanteur, Gallimard, coll. « Sygne », 2025.

Lecture par Florence Le Corre Entretien mené par Raphaëlle Leyris Une femme est partie. Elle a quitté la maison, défait sa vie. Elle pensait découvrir une liberté neuve mais elle éprouve, prostrée dans une chambre d'hôtel, l'élémentaire supplice de l'arrachement. Et si rompre n'était pas à sa portée ? Si la seule issue au chagrin, c'était revenir ? Car sans un homme à ses côtés, cette femme a peur. Depuis toujours sur le qui-vive, elle a peur. Mais au fond, de quoi ? Dans ce texte Maria Pourchet entreprend une archéologie des terreurs d'enfant qui hantent les adultes, au cœur des forêts du Grand Est, sur les traces de drames intimes et collectifs. À lire – Maria Pourchet, Tressaillir, Stock, 2025.

Dialogue avec Mohamed Mbougar Sarr Entretien mené par Alexandra Schwartzbrod Années 2010. Wafa et Adel habitent Alger. Ces deux adolescents s'aiment d'un amour farouche et ardent. Chaque jour, ils tentent d'inventer leur vie, tiraillés entre désir d'émancipation et loyautés familiales. En eux remue confusément le même sentiment de révolte : ils étouffent sous le conformisme ambiant. Un jour, ils rencontrent Slim, en révolte lui aussi, « inadapté » comme eux, ancien prof de fac, quarantenaire misanthrope. Érudit, généreux, il devient leur pygmalion, les initie à la philosophie, au cinéma, à la littérature. C'est un homme blessé pourtant, lui-même égaré, qui s'est fixé une mission, celle de sauver ces « enfants ». Ces trois-là vont nouer une relation fusionnelle, presque mystique. Entre révolution intime et révolution politique, et si se traçait là leur chemin vers la rédemption ? À lire – Hajar Bali, Partout le même ciel, Belfond, 2025 – Mohamed Mbougar Sarr, La plus secrète mémoire des hommes, (Prix Goncourt 2021), éd. Philippe Rey, 2021.

Lecture par Constance Dollé Entretien mené par Marie-Madeleine Rigopoulos Que sait-on de Yann Andréa ? On sait qu'il a vécu seize ans avec Marguerite Duras, chez qui il s'était présenté à l'été 1980. Il avait vingt-huit ans et elle soixante-six. Cet amour-là, il l'a lui-même écrit dans un livre. Mais de sa vie d'avant et de sa vie d'après, on connaît peu de choses. Julie Brafman est partie sur les traces de ce personnage énigmatique, jusqu'à trouver, dans une chambre rose, des photos, des journaux, des carnets qu'il a laissés avant de disparaître dans la nuit. Avec une écriture élégante et envoûtante, l'autrice fait revivre cet homme aussi singulier qu'émouvant et, en entrelaçant le récit intime, l'enquête et des archives inédites, elle raconte une histoire d'amour et de littérature. À lire – Julie Brafman, Yann dans la nuit, Flammarion, 2025.

Parce qu'elle a laissé ses amies organiser leur escapade durant ce week-end de trois jours, Clotilde se retrouve dans une ville qu'elle avait rayée de la carte. Ici, il y a vingt ans, elle a vécu avec Monsieur, un homme qui fit d'elle sa Madame sous prétexte de lui faire du bien. C'est ainsi que Clotilde se dépouilla d'elle-même, jusqu'à devenir un simple objet, mais un objet d'amour. De son assujettissement d'alors, Clotilde a encore honte, et elle a beaucoup de mal à se découdre la bouche pour reconnaître les faits. La preuve : ni Adélaïde, ni Judith, ni Bérangère, ni Hermeline ne connaissent cette histoire, et aucune ne se doute qu'à deux rues de leur location, dans son immense maison, habite toujours Monsieur. Clotilde se demande si libérer sa parole pourrait aider la honte à enfin changer de camp. À lire – Chloé Delaume, Ils appellent ça l'amour, Seuil, 2025

Entretien mené par Marie-Madeleine Rigopoulos Le narrateur de ce roman, jeune écrivain en herbe qui se fait volontiers appeler Berado prince de Zamunda, vit sous la coupe et dans l'ombre de son grand frère des faubourgs de Pointe-Noire, un certain Benoît, qu'il est venu rejoindre à Paris. Ce dernier, personnage fantasque, exerce sa verve dans le quartier de Château Rouge. Rien n'est vraiment clair dans sa vie et il accumule les aventures de tous ordres. Tout est réuni pour une embrouille. Mais les pistes se mélangent. Berado cherche à fausser les cartes et imposer sa version des faits. Son récit commence, sans cesse interrompu, et bientôt il plonge dans un étrange flottement, entre rêve et réalité. Est-ce l'effet du thé qu'on lui sert ? Dans ce roman à la fois drôle et sarcastique peuplé de personnages hauts en couleur, Alain Mabanckou offre les Mille et Une Nuits de l'exil africain. À lire – Alain Mabanckou, Ramsès de Paris, Seuil, 2025

Entretien mené par Nathalie Crom Kolkhoze est le roman vrai d'une famille qui couvre plus d'un siècle d'histoire, russe et française, jusqu'à la guerre en Ukraine, traversant la révolution bolchévique, l'exil en Europe des Russes blancs, deux guerres mondiales, l'effondrement du bloc soviétique, la Russie impériale de Poutine et ses guerres, tout en pénétrant dans une saga familiale à la fois follement romanesque et tragique. Ce grand récit familial et historique, qui mêle souvenirs poignants, rebondissements, secrets de famille, anecdotes inattendues et géopolitique, est aussi un texte intime sur la vie et la mort des siens, et sur l'amour filial. À lire – Emmanuel Carrère, Kolkhoze, P.O.L., 2025

Rencontre organisée & animée par Alain Pétrus Lecture par Frédéric Andrau Dans le cadre du Festival Les Traversées du Marais Adolescent, Hubert Védrine a été ébloui par le Camus des Noces, de L'Été et de L'Étranger. Si par la suite, la vie l'a emmené vers d'autres horizons, il n'a pour autant jamais oublié Camus. Avec le temps, Hubert Védrine a eu envie de relire l'œuvre entière, de comprendre comment Camus avait incarné et continue d'incarner une éthique de vie, moins fondée sur la morale que sur la droiture, et comment il peut encore nous « protéger des temps sans esprit ». S'appuyant sur son livre et sa passion pour l'auteur, Alain Pétrus échangeant avec Hubert Védrine partageront avec le public l'actualité de Camus. Hubert Védrine fut secrétaire général de l'Élysée sous la Présidence de François Mitterrand (1991-1995), puis ministre des Affaires étrangères dans le gouvernement Lionel Jospin (1997 à 2002,) sous la présidence de Jacques Chirac. Il est l'auteur de plus d'une vingtaine d'ouvrages et intervient régulièrement dans les médias français et internationaux sur des sujets de géopolitique en France et à l'étranger. À lire – Hubert Védrine, Camus notre rempart, Plon, 2024

C'est l'histoire d'une fille qui n'est pas d'accord avec l'ordre social. Nos visages sont-ils des images, des devantures ? Notre attention est-elle devenue une propriété, comme les terrains ? Est-ce que quelque chose s'est cassé en nous ? De l'enfance à l'écriture, en passant par un bar mystérieux, une maison abandonnée, un immeuble rempli de sectes ou le sommet d'une montagne, la narratrice nous entraîne dans une odyssée parsemée de miroirs homériques, de chants d'aèdes qui nous montrent le livre en train de se faire. Les Forces reprend et détourne les motifs du roman d'apprentissage. Alternant le prosaïque et le théorique en un éclair, le livre se déploie dans une narration allant du tragique au comique. L'ensemble est porté par une nature perçue comme un flux incessant, une énergie vitale, dont chaque élément peut contenir la totalité. On pense à Fiodor Dostoïevski, à Samuel Beckett, à Simone Weil également dans son approche de la force. À lire – Laura Vazquez, Les forces, éd. du sous-sol, 2025

Par l'autrice & Jean-René Lemoine Sphinx est une histoire d'amour. Un amour de boîtes de nuit et de cabarets, entre A*** et « je », à Paris et New-York. L'originalité du livre : l'asexuation des deux protagonistes principaux. À aucun moment l'autrice ne dévoile le genre de ses personnages. Leur amour est celui d'énigmes ambiguës et mystérieuses, figures idéales pour traiter de la différence et du superflu des normes édictées par la société traditionnelle. Chaque lecteur voit dans le livre le couple amoureux qu'il souhaite y trouver. Sphinx c'est la grande inconnue des liens que nous créons. Ce livre-manifeste, audacieux et étrange, dit la beauté de la marge. Son style économe, piquant et ironique, envoûte totalement, même les âmes les plus rigides. Influencé par l'Oulipo (mouvement qu'Anne Garréta rejoindra en 2000), Sphinx avait révélé en 1986, une jeune romancière qui étonnait par sa maturité. À lire – Anne F. Garréta, Sphinx (avec une préface inédite de l'autrice), coll. « L'Imaginaire », Gallimard, 2025 (1ère édition : 1986).

Avec Abdellatif Laâbi, Anas Alaili, Najwan Darwish, Tarik Hamdan, Marwan Makhoul, Nida Younis & Ghassan Zaqtan Musique : Lola Malique À l'occasion du 42e Marché de la Poésie dont la poésie palestinienne est l'invitée d'honneur, six poètes palestinien.nes et leurs traducteur.ices seront aux côtés d'Abdellatif Laâbi : Anas Alaili, Najwan Darwish, Tarik Hamdan, Marwan Makhoul, Nida Younis et Ghassan Zaqtan Soirée organisée dans le cadre de la Périphérie du 42e Marché de la Poésie À lire – Anthologie de la poésie palestinienne d'aujourd'hui, textes choisis et traduits de l'arabe (Palestine) par Abdellatif Laâbi, réunis par Yassin Adnan, Points Poésie, 2022 – Abdellatif Laâbi, La Terre est une orange amère, Le Castor Astral, 2023 – Anas Alaili, Avec une petite différence, Polder, 2010 – Najwan Darwish, Tu n'es pas un poète à Grenade, traduit de l'arabe (Palestine) par Abdellatif Laâbi, Le Castor Astral, 2023 – Tarik Hamdan, Exercices d'apprentissage, traduit de l'arabe (Palestine) par Antoine Jockey, LansKine, 2023 – Nida Younis, Palestine en éclats – une anthologie de poésie palestinienne féminine, traduction & présentation par Mohamed Kacimi, Al Manar, 2025 – Nida Younis, Je ne connais pas la poésie, traduction par Mohamed Kacimi el Hassani, présentation par Adonis, Al Manar, 2022 – Ghassan Zaqtan, Résurgence du passé, traduit de l'arabe (Palestine) par Frank Bouka, M.E.O éditions, 2024.

Entretien mené par Rym Khene Ce premier recueil de poèmes de l'auteur palestinien Karim Kattan est une collection de jardins : l'herbier ou la cartographie d'un jardin planétaire (des lieux, des temps : l'antiquité biblique palestinienne, un check-point, une Méditerranée grecque, ou une légende arthurienne). Un jardin fait de tous les jardins qui emmène à la rencontre de personnages aussi divers que des déesses antiques, des chevaliers errants, des héros et des saintes palestiniennes, des soldats et des sorcières. Se construit alors une sorte de méta-lieu électif et intime, comme une réponse fictionnelle et légendaire aux atteintes physiques et aux empreintes définitives de l'aliénation et de l'occupation. Photo : ©Rebecca Topakian À lire – Karim Kattan, Hortus Conclusus, L'Extrême Contemporain, 2025.

Avec Abdellatif Laâbi, Samer Abu Hawwash, Hend Jouda, Jumana Mustafa & Raed Wahash Lecture par Nada Yafi & Qods Laâbi Musique : Lola Malique À l'occasion du 42e Marché de la Poésie dont la poésie palestinienne est l'invitée d'honneur, des poètes palestien.nes seront présent.e.s en compagnie de leurs traducteur.ices, aux côtés d'Abdellatif Laâbi : Samer Abu Hawwash, Hend Jouda, Jumana Mustafa et Raed Wahash. En raison de la situation internationale, Maya Abu al-Hayyat et Asmaa Azayzeh, initialement programmées, ne pourront être présentes. Des extraits de leurs textes seront lus par Nada Yafi et Qods Laâbi. Soirée organisée dans le cadre de la Périphérie du 42e Marché de la Poésie À lire – Anthologie de la poésie palestinienne d'aujourd'hui, textes choisis et traduits de l'arabe (Palestine) par Abdellatif Laâbi, réunis par Yassin Adnan, Points Poésie, 2022 – Abdellatif Laâbi, La Terre est une orange amère, Le Castor Astral, 2023 – Maya Abu al-Hayyat, Robes d'intérieur et guerres, trad. de l'arabe (Palestine) par Mireille Mikhail, Héros Limite, 2024. Raed Wahash, Jusqu'à la fin des fins, traduit de l'arabe (Palestine) par Antoine Jockey, Al Manar, 2021.

Par Philippe-Jean Catinchi, Souleymane Diamanka, Yannick Jaulin & Thibault de Montalembert À l'occasion de la parution de l'ultime roman du conteur visionnaire Henri Gougaud, la Maison de la Poésie rend hommage à cet artiste disparu il y a un an. La soirée débutera avec une lecture portée par le comédien Thibault de Montalembert et ensuite commentée par Philippe-Jean Catinchi, journaliste au Monde. Écrire pour consigner la justice implacable du tribunal de l'Inquisition, la haine et ses ravages, la liberté bafouée, les bûchers qui se dressent sous le ciel obscurci. Écrire pour porter témoignage. Écrire pour résister. La seconde partie de la soirée sera composée de deux performances, l'une de Yannick Jaulin, conteur et acteur et l'autre de Souleymane Diamanka, poète et slameur. Conter, slamer pour donner à entendre la mémoire des sources et les voix du passé, la musique du cœur du monde. À lire – Chez Albin Michel : Henri Gougaud, De ciel et de cendres, 2025 – Contes impatients d'être vécus, 2023 – Souleymane Diamanka, De la plume et de l'épée, coll. « Poésie », Points, 2023

Lecture par l'auteur Entretien mené par Colombe Boncenne Tout se tient explore la sensation de manque évoquée par Pasolini et Brecht, tout en interrogeant si ce vide est véritablement une absence ou si le monde offre déjà assez de matière pour l'émerveillement. Structuré en une diversité de formes (poèmes, proses, essai sur Pasolini), l'ouvrage capte les variations du quotidien et des saisons comme un baromètre du réel. Plutôt qu'un message, il propose une écoute attentive du dialogue entre soi et le monde, où la langue poétique devient l'espace où tout se relie. À lire – Stéphane Bouquet, Tout se tient, P.O.L., 2025.

Lecture par Constance Dollé Entretien mené par Marie-Madeleine Rigopoulos Interprète : Marguerite Capelle Au sommet de sa carrière, Elsa M. Anderson perd ses moyens et quitte la Salle dorée de Vienne en plein récital du Concerto n°2 de Rachmaninov. Une fuite en avant qui prend rapidement la forme d'une quête d'identité. D'Athènes à Londres puis à Paris, Bleu d'août dresse le portrait éblouissant, tout en mélancolie et métamorphose, d'une femme empêchée de jouer sa partition tant qu'elle ne se confronte pas à son passé. À lire – Deborah Levy, Bleu d'août, trad. de l'anglais par Céline Leroy, éd. du sous-sol, 2025.

Entretien mené par Sylvie Tanette Dans cet autoportrait romanesque, Marie NDiaye propose quatre variations autour d'un événement essentiel de sa biographie : le départ brutal de son père sénégalais après sa naissance en France. Autour de ce point de bascule, Marie NDiaye tisse quatre histoires : la première met en scène sa mère à la mémoire défaillante qui se souvient, puis elle suit l'histoire de la jeunesse de ses parents. Le troisième temps est un monologue retraçant les vraies raisons du départ de son père. Enfin, dans le dernier mouvement, la narratrice a rendez-vous avec un père inconnu qui n'est pas celui qu'elle avait imaginé… Le bon Denis est un livre envoûtant. Il révèle une Marie NDiaye enfantine, malicieuse, surprenante. On y reconnaît à chaque page son visage, son sourire, sa timidité teintée d'insolence et de douceur. De liberté aussi. À lire – Marie NDiaye, Le bon Denis, Mercure de France, 2025.

Entretien mené par Lucie Servin Interprète : Fabienne Gondrand En 2018, Emil Ferris et son alter ego loup-garou, Karen Reyes, surgissaient dans notre horizon pour soudain tout éclairer d'une lumière noire, gothique et pop. Nous offrant plus qu'un livre, elles nous ont ouvert un monde, où se redéfinissait la figure du Monstre. À l'occasion de la publication du deuxième tome de Moi, ce que j'aime c'est les monstres, Emil Ferris revient avec son dessin au stylo bille et un univers encore plus monstrueux. Rencontre proposée en partenariat avec la revue Kometa. À lire – Emil Ferris, Moi, ce que j'aime c'est les monstres (tome 2), éd. Monsieur Toussaint Louverture, 2024.

Entretien mené par Nathalie Crom « Il n'y a rien de tel que la réalité. » On pourrait dire que ce livre est un récit de voyages dans la réalité ou vers la réalité. Avec un premier voyage, il y a plus de vingt ans, où deux jeunes femmes en sac à dos, Netcha, la narratrice, et Maga, une amie espagnole, essaient de rejoindre un village du Chiapas, au Mexique, appelé précisément La Realidad. Quête autant politique qu'initiatique et intime. Si les deux amies renoncent en chemin, elles ne renoncent jamais vraiment. Et c'est bien sûr quand elles décident d'arrêter de voyager, que le vrai voyage commence vraiment. « Combien de fantômes murmurent encore dans ce livre ? » se demande, à la fin, la narratrice. Celui du mystérieux leader zapatiste, le sous-commandant Marcos, ceux des Indiens en lutte du Chiapas, celui d'Antonin Artaud qui en 1936 fit un voyage énigmatique au Mexique, mais aussi les fantômes d'une existence en quête d'un lieu autre, et le fantôme de la réalité, celui de nos blessures et de nos illusions. Ce nouveau livre de Neige Sinno, autobiographique lui aussi, confirme avec profondeur son talent d'écrivain. À lire – Neige Sinno, La Realidad, P.O.L., 2025.

Entretien mené par Raphaëlle Leyris À travers cet ensemble de réflexions (issues de conférences données 2022 à l'université d'Oxford), Juan Gabriel Vásquez explore les caractéristiques du roman, les liens entre fiction et réalité, les zones d'ombre dont s'empare la littérature pour éclairer l'Histoire et sa capacité unique à « traduire » la complexité des vies humaines. Pour assoir son propos, il convoque une pléiade d'écrivains – Zadie Smith, Proust, Yourcenar, Kundera, Defoe, Tolstoï, Tchekhov, etc. –, analyse l'histoire colombienne et sa violence ou observe comment le célèbre récit du massacre des bananeraies de Cent Ans de solitude est devenu une vérité pour une partie de ses compatriotes. Réponse subtile et argumentée à la question de l'appropriation culturelle, portés par l'érudition de leur auteur, ces textes cherchent à redéfinir les usages de la fiction et les raisons pour lesquelles, aujourd'hui, elle est plus indispensable que jamais. À lire – Juan Gabriel Vàsquez, La traduction du monde, traduit de l'espagnol (Colombie) par Isabelle Gugnon, Seuil, 2025.

Entretien animé par Rodolphe Perez « Le violon disait aux uns que leur temps était venu, aux autres que leur temps était fini », note Vassili Grossman dans un émouvant passage de Vie et Destin. Le poème peut-il tenter de rejouer la partition d'un violon seul, en espérant que la singularité d'une expérience prenne valeur symphonique, et parle pour chacun ? Nous n'aurions pas tout à fait perdu le monde qui sous nos yeux s'effondre si nous savions le dire encore. À la suite de Bach, et quelle que soit la disproportion des moyens, on rêverait qu'un chant de catastrophe soit aussi le lieu d'un réveil : Pour toute force l'éphémère la vraie vie parie sur le givre qu'on regarde aux fenêtres fondre Olivier Barbarant À lire – Olivier Barbarant, Partitas pour violon seul, coll. « Blanche », Gallimard, 2024.

Avec Katerina Apostolopoulou, Nawel Ben Kraïem, Aurélien Dony, Bruno Doucey, Aurélia Lassaque & Murielle Szac Accompagnés par le musicien Nassim Kouti Vivante-Vibrante, Planétaire, Babel, Ensemble, Coloré, Résistance, Découverte, Intime, Solaire, Chant, Combats, Désobéissance, Transmission, Hospitalité, Fraternité-Sororité : les voici les quinze mots par lesquels nous entendons fêter le Printemps des Poètes 2025 et le quinzième anniversaire de la maison d'édition Bruno Doucey. 15 ans ! C'est le temps de l'amour, le temps des copains et de l'aventure… Oui, mais le 15 est aussi un numéro d'appel d'urgence, celui du SAMU, acronyme que nous déclinons ainsi : Service d'Aide aux Mots Universels, ou pour les moins optimistes d'entre nous, Sauvez Au Moins l'Universel ! SAMU social oblige, 115 poètes constituent l'armée de libération que nous levons cette année pour faire front aux menaces de notre temps. Parce que la poésie élargit le monde de son sourire. Dans le cadre du Printemps des Poètes. À lire – 15, Service d'Aide aux Mots Universels, anthologie établie par Bruno Doucey et Ariane Lefauconnier, éd. Bruno Doucey, 2025.

Rencontre proposée par la revue Kometa Politiquement incorrect ou délicieusement subversif ? Dans son numéro 5, « Rire pour résister », la revue Kometa publie une série d'images du portraitiste sénégalais Omar Victor Diop, qui s'incruste dans des photos de familles de la classe moyenne blanche et privilégiée en pleine Amérique ségrégationniste d'après-guerre. « Le premier écrivain noir depuis 1921 à remporter le prix Goncourt. » Ainsi commence la fiche Wikipédia de Mohamed Mbougar Sarr, primé en 2021 pour La Plus Secrète Mémoire des hommes (éd. Philippe Rey). Né au Sénégal, comme Omar Victor Diop, qu'il admire, l'écrivain raconte en miroir comment, en devenant un « Miss France littéraire » comme il le dit avec humour, il s'est lui aussi incrusté dans un paysage littéraire essentiellement blanc. Rencontre proposée par la revue Kometa : Née du choc du retour de la guerre sur le continent européen, la revue Kometa raconte le monde là où il bascule et soutient des autrices et auteurs en résistance dans leur pays. À lire – Mohamed Mbougar Sarr, La plus secrète mémoire des hommes, (Prix Goncourt 2021), éd. Philippe Rey, 2021.

Lecture par l'autrice, Anne F. Garréta, Margot Gallimard, Estelle Meyer, Suzette Robichon & Céline Sciamma Après Sappho nous entraîne au moyen d'une prodigieuse narration chorale à la rencontre du destin d'écrivaines, de peintres et d'artistes qui ont bravé l'oppression, et nous guide à travers les débuts trépidants du XXᵉ siècle aux côtés de figures incontournables : Natalie Barney, Renée Vivien, Romaine Brooks, Gertrude Stein, Virginia Woolf, Sarah Bernhardt, Isadora Duncan, Lina Poletti, Eleonora Duse, Colette … Biographie, roman, portrait, manifeste, récit expérimental, ce livre est aussi une méditation lumineuse sur l'héritage des pionnières de notre passé. Ode à la liberté, il est fait de lutte et de joie. À lire – Selby Wynn Schwartz, Après Sappho, trad. de l'anglais (États-Unis) par Hélène Cohen, préfaces d'Anne F. Garréta et Estelle Meyer, Gallimard, coll. « Hors-Série L'Imaginaire », 2024.

Avec Catherine Coquio, Nisrine Al Zahre, Abigail Lang, Jean-Pierre Lefebvre, Philippe Huneman, Guido Mazzoni & Tetyana Ogarkova Et, pour la revue Po&sie, Chawki Abdelamir, Jean-Patrice Courtois, Claude Mouchard, Claire Paulian, Martin Rueff & Theombogü Dans le présent meurtri des démocraties qu'attendre des poèmes et de la poésie ? Au chapitre 9 de De la tyrannie, vingt leçons du XXe siècle, Timothy Snyder écrit qu'il faut, pour lutter contre la tyrannie, « prendre soin de notre langage » et « éviter les formules que tout le monde prononce ». C'est bien cela : l'art du langage n'est pas un art de vivre qui combattrait les cyniques puissances de mort qui se lèvent partout, mais il peut, par le soin qu'il accorde aux mots des vivants tourner l'attention vers leurs conditions d'existence, vers leur présent, et, parfois, vers leurs espoirs. Depuis sa création Po&sie ne cesse de mettre la poésie en relation avec la politique, avec la démocratie et aujourd'hui, alors que celle-ci semble si gravement menacée par les tentations illibérales de tant de gouvernants, par l'irresponsabilité et la compromission cynique, par l'accélération des violences et des guerres, la revue tient à faire entendre quelques voix pour défendre ce qui, plus que jamais, reste à défendre. Cette séance ne vise en rien à faire la carte de l'exhaustivité des périls. Elle veut contribuer à diriger notre regard vers des situations, des configurations politiques, des menaces. Rencontre proposée par la revue Po&sie. La revue Po&sie est éditée aux éditions Belin.

Lecture par l'autrice Entretien mené par Camille Thomine « Elle demande de répéter. On demande toujours de répéter, alors qu'en fait on a très bien entendu. Quelque part dans notre crâne, un globule blanc se lève et pète du coude la vitre à ne casser qu'en cas d'urgence, celle qu'on pensait ne jamais avoir à briser : on sait qu'on devrait déclencher un protocole spécial pour accueillir la nouvelle, sauf que personne n'a été briefé, les stagiaires sont incapables, en plus on est samedi soir les bureaux sont déserts, y'a bien les anciens qui sauraient quoi faire, les vieux neurones du fond là, paniqués en permanence, ils nous ont dit qu'un jour ça pouvait arriver mais on les écoute plus ils radotent tellement, et maintenant qu'on a besoin d'eux putain ils sont où ? Et aussi simplement que ça, une nuit comme les autres devient un Début. » Histoire du passage à l'âge adulte, histoire d'émotions contraires, Les vivants est un premier roman à la sincérité désarmante où le drame et la comédie nous illuminent à chaque page. À lire – Ambre Chalumeau, Les vivants, Stock, 2025.

"Je n'étais pas censée être talentueuse" de Karen Finley Lecture par Léonie Dahan-Lamort, Chloé Delaume & Lilith Grasmug Karen Finley est une artiste, performeuse et poétesse féministe de New-York. Son travail, protéiforme et cathartique, est une violente et lucide charge antipatriarcale, irradiée par une énergie punk et un humour acide. Florilège de ses écrits de jeunesse, ce recueil révèle l'ADN de son œuvre, qui dès ses débuts a fait entendre la voix des personnes ensilencées : celles emportées par l'épidémie du sida comme celles victimes de violences sexistes et sexuelles. Pionnière sur les questions de culture du viol, de trauma et de santé mentale, Karen Finley, pour la première fois traduite en France, frappe par sa langue incendiaire et son regard d'une redoutable acuité. À lire – Karen Finley, Je n'étais pas censée être talentueuse – Ecrits 1985-1994, traduit de l'anglais (États-Unis) par Malik Boutebal, Seuil, coll. « Fiction & Cie », 2025.

Lecture par Florence Loiret Caille Entretien mené par Sophie Joubert Depuis ses huit ans, Jessica passe de foyers en familles d'accueil. Sa mère et son beau-père sont en prison. Comme chaque mois de novembre, elle va fleurir la tombe de son petit frère. Elle a maintenant vingt et un ans. Il est temps pour elle de plonger dans l'épais dossier d'instruction où sont consignés les secrets de sa famille. Et ce qu'elle va découvrir dépasse l'imagination. À travers la voix de Jessica, c'est toute la détresse des plus démunis qui résonne. Ce récit d'un fait divers glaçant est aussi celui d'une lutte pied à pied contre le déterminisme social. Jessica Martin est le pseudonyme commun que l'héroïne du livre, qui souhaite rester anonyme, et l'écrivain François Beaune ont choisi pour signer ce roman de non-fiction. À lire – Jessica Martin (François Beaune), La profondeur de l'eau, Albin Michel, 2025.

« Où s'en vont les gens qui meurent ? » Par Vinciane Despret, philosophe & psychologue Une conférence tous publics, à partir de 10 ans. Il est difficile de comprendre, et plus encore d'expliquer, ce que signifie le fait de mourir. C'est aussi vrai pour les grandes personnes que pour les enfants. La première question qui vient, pour les grands comme pour les petits qui ont perdu quelqu'un, est celle de savoir où sont les morts. Ont-ils disparu pour toujours ? Sont-ils partis en voyage ? Et si c'est un voyage, où va-t-on quand on est mort ? On entend souvent dire chez nous que les morts restent vivants dans nos souvenirs : on continue à les aimer, à parler d'eux, parfois certains viennent dans nos rêves. On essaie de ne pas les oublier : on accroche leur photo au mur et on a le sentiment qu'ils sont toujours là, d'une autre façon. On leur offre encore des fleurs, qu'on dépose sur leur tombe quand on les a enterrés, ou là où l'on a dispersé leurs cendres. Toujours chez nous, certains pensent que les morts vont au ciel. D'autres, au contraire, affirment qu'il n'y a pas de vie après la mort, sinon dans la mémoire de ceux qui restent. Mais dans d'autres cultures, un peu partout dans le monde, on envisage les choses autrement. Là-bas, si les morts ne sont plus physiquement avec les vivants, ils ne sont toutefois pas complètement absents. On peut encore parler avec eux, on peut leur faire des cadeaux, leur demander conseil ou de protéger ceux qu'ils aimaient. Dans ces traditions, les gens ont inventé plusieurs moyens de continuer à faire des choses pour ceux qui ne sont plus et pour qu'ils puissent encore faire eux-mêmes des choses pour ceux qui sont restés. Cette petite conférence propose d'en raconter quelques histoires. Ce cycle de conférences est proposé par Gilberte Tsaï. Découvrez le catalogue des « Petites Conférences » aux éditions Bayard. À lire – « Les petites conférences » sont devenues une collection aux éditions Bayard.

Avec Hervé Le Tellier, Véronique Ovaldé, Ryoko Sekiguchi & Emmanuel Villin Animé par Olivia Gesbert, rédactrice en chef de la NRF Lisons avec La NRF ! Quatre critiques de La Nouvelle Revue Française, la prestigieuse revue littéraire de Gallimard, discutent ensemble de livres récemment traduits et publiés en France. Libres de les avoir aimés ou pas aimés, ces écrivains, que vous connaissez à travers leurs livres, se retrouvent sur la scène de la Maison de la Poésie pour partager avec vous une expérience de lecteurs, leurs enthousiasmes ou leurs réserves, mais aussi un point de vue sur la littérature étrangère d'aujourd'hui. Comment un livre rencontre-t-il son époque ? Dans quelle histoire littéraire s'inscrit-il ? Cette lecture les a-t-elle transformés ? Ont-ils été touchés, convaincus par le style et les partis pris esthétiques de l'auteur ? À lire – Hervé Le Tellier, Contes liquides de Jaime Montestrela, illustrations de Killoffer, L'arbalète / Gallimard, 2024. Véronique Ovaldé, À nos vies imparfaites, Flammarion, 2024. Ryoko Sekiguchi, L'Appel des odeurs, P.O.L., 2024. Emmanuel Villin, Kim Philby et moi, Stock, 2024. Livres évoqués – Haruki Murakami, La Cité aux murs incertains, trad. du japonais par Hélène Morita, Belfond, 2025. Han Kang, Impossibles Adieux, trad. du coréen (Corée du Sud) par Kyungran Choi et Pierre Bisiou, Grasset, 2023. Nasser Abu Srour, Je suis ma liberté, trad. de l'arabe (Palestine) par Stéphanie Dujols, coll. «Du monde entier», Gallimard, 2025. Johann Chapoutot, Les irresponsables. Qui a porté Hitler au pouvoir ?, coll. « NRF Essai », Gallimard, 2025.