Podcasts about lapo

durée : 01:28:02 - par : Aurélie Moreau - « Le génie de Zoltán Kocsis semble "né du feu". C'est un mélange explosif de pure poésie et de tempérament dramatique ardent, d'où le climat de tension exaltante de ses interprétations. » Jean Hamon, pour un récital de piano au Théâtre de la Ville. - équipe : Cécile Bonnet des Claustres, Benjamin Orgeret, Thomas Guinegagne - invités : Aurélie Moreau Productrice Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France

durée : 00:04:06 - Le Grand reportage de France Inter - Vous avez sûrement déjà entendu quelques notes de piano dans les gares, ou en avez peut-être même joué : Depuis 2012, la SNCF a installé ces instruments dans plus de 70 gares. Un dispositif qui apaise les voyageurs et réjouit les musiciens de passage. Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France

durée : 00:04:06 - Le 6/9 de l'été - Vous avez sûrement déjà entendu quelques notes de piano dans les gares, ou en avez peut-être même joué : Depuis 2012, la SNCF a installé ces instruments dans plus de 70 gares. Un dispositif qui apaise les voyageurs et réjouit les musiciens de passage. Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France

durée : 00:02:28 - Le Billet de François Morel - Écrire une carte postale en alexandrins avec césures à l'hémistiche, c'est possible. Les Brochon de la Ferté-Milon ouvre l'enveloppe : c'est peut-être Jean Racine qui a collé le timbre. Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France

Esta conversación fue grabada en el marco del Festival Mar de Palabras, en Santo Domingo, y tiene como invitado al poeta, ensayista y pensador dominicano José Mármol. Hablamosde su llegada a la poesía, de la tradición literaria leída desde la isla, de la fuerza del Caribe como archipiélago cultural y de una idea que atraviesa buena parte de su obra: la poesía como forma de pensamiento. También conversamos sobre tecnología, inteligencia artificial, atención y memoria. José Mármol es poeta, ensayista, pensador, crítico literario y promotor cultural dominicano. Su trayectoria articula poesía, filosofía, reflexión sobre el lenguaje, pensamiento caribeño e intervención cultural. Es una de las voces centrales de la poesía dominicana contemporánea y un autor que ha defendido la poesía como forma de pensamiento.Un capítulo para entrar en la obra de una voz fundamental de la poesía dominicana contemporánea.#JoséMármol #PoesíaDominicana #PoesíaCaribeña #PoéticaDelPensar #Caribe #Insularidad #Poesía #LiteraturaDominicana #LiteraturaCaribeña #Ensayo #Lectura #Lenguaje #ParedroPodcast #Paredro #MarDePalabras #FestivalMarDePalabras #PodcastLiterario

durée : 00:31:48 - Les Nuits de France Culture - par : Albane Penaranda - "Qui êtes-vous ? Georges Bataille" est une rencontre émouvante avec l'écrivain Georges Bataille dont la voix sereine raconte son enfance ennuyeuse et devenu adulte son désir de détruire tout but dans la vie. - équipe : Mathias Le Gargasson, Antoine Dhulster, Rafik Zénine, Vincent Abouchar, Emily Vallat, Hassane M'Béchour, INA Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France

1) Stéphane Mallat et la poésie des maths Stéphane Mallat, lauréat de la médaille d'or du CNRS, révolutionne les mathématiques appliquées avec son algorithme, à lʹorigine du format JPEG. Ses travaux sur les ondelettes et l'IA dévoilent la poésie des maths, essentielles pour comprendre le monde. 2) L'influence de la ménopause sur le cerveau La ménopause, ainsi que la période qui la précède, influence le cerveau, causant parfois un "brouillard mental" et des troubles de l'humeur. Lors d'une rencontre à Lausanne, des femmes ont partagé leurs expériences, soulignant un manque de données scientifiques. 3) Félicette, la seule et unique chatte spationaute Cʹest une petite chatte noire et blanche qui a été sélectionnée par le programme spatial Français, pour monter à bord dʹune fusée en 1963. Voilà Felicette en route pour lʹespace afin que les chercheurs et chercheuses puissent constater comment un cerveau se conduit en apesanteur!

durée : 00:35:50 - Les Nuits de France Culture - par : Albane Penaranda - En 1976, à l'occasion du centenaire de sa naissance, Pierre Andreu rendait hommage à Max Jacob, poète, peintre et figure de la vie intellectuelle parisienne. Il revenait sur son parcours, ses amitiés avec les cubistes et son œuvre poétique, portée par une exigence de rigueur et de sincérité. - équipe : Mathias Le Gargasson, Antoine Dhulster, Rafik Zénine, Vincent Abouchar, Emily Vallat, Hassane M'Béchour, INA Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France

Après avoir décortiqué les grandes œuvres de la peinture dans Les yeux de Mona, l'auteur Thomas Schlesser nous transmet l'amour de la nature et de la poésie dans Le chat du jardinier.  Louis est jardinier en Provence. Solitaire, sa vie s'effondre quand il découvre que son chat a une tumeur. Sa nouvelle voisine, Thalie, professeure de lettres à la retraite, la soixantaine passée lui redonne le goût de vivre en lui faisant déclamer devant ses arbres les textes des grands poètes d'hier et d'aujourd'hui. Elle va alors transmettre le goût des mots.  Ce n'est pas la première fois que cet auteur raconte l'art au travers d'une histoire: en 2024, son roman Les Yeux de Mona connait un grand succès. Il a été traduit environ quarante fois. Dans ce roman, l'apprentissage de la vie passe par la découverte de l'art. À travers la description d'œuvres, l'auteur propose une initiation accessible à l'histoire de l'art. Il y narre l'histoire d'une fillette menacée de cécité, que son grand-père accompagne pendant un an dans les musées parisiens. Avec ce nouveau roman d'initiation, Thomas Schlesser nous initie à la poésie: « Moi je crois beaucoup aux vertus existentielles des grands productions humaines. Elles infusent notre être ». La poésie, il l'a découverte au lycée grâce à Guillaume Apollinaire. Dès lors, elle ne l'a jamais abandonnée. Avec Le chat du jardinier, l'auteur entend rendre ce langage accessible. « La poésie qui semble élitiste est un adjudant merveilleux pour se faciliter la parole. C'est le langage qui unit tout le monde. » Invité : Thomas Schlesser est historien de l'art, directeur de la Fondation Hartung-Bergman, professeur à l'École polytechnique et auteur de nombreux essais. Le chat du jardinier est publié aux éditions Albin Michel.   Programmation musicale : L'artiste Grand Corps Malade en duo avec Styleto avec le titre Le prochain rêve. 

Après avoir décortiqué les grandes œuvres de la peinture dans Les yeux de Mona, l'auteur Thomas Schlesser nous transmet l'amour de la nature et de la poésie dans Le chat du jardinier.  Louis est jardinier en Provence. Solitaire, sa vie s'effondre quand il découvre que son chat a une tumeur. Sa nouvelle voisine, Thalie, professeure de lettres à la retraite, la soixantaine passée lui redonne le goût de vivre en lui faisant déclamer devant ses arbres les textes des grands poètes d'hier et d'aujourd'hui. Elle va alors transmettre le goût des mots.  Ce n'est pas la première fois que cet auteur raconte l'art au travers d'une histoire: en 2024, son roman Les Yeux de Mona connait un grand succès. Il a été traduit environ quarante fois. Dans ce roman, l'apprentissage de la vie passe par la découverte de l'art. À travers la description d'œuvres, l'auteur propose une initiation accessible à l'histoire de l'art. Il y narre l'histoire d'une fillette menacée de cécité, que son grand-père accompagne pendant un an dans les musées parisiens. Avec ce nouveau roman d'initiation, Thomas Schlesser nous initie à la poésie: « Moi je crois beaucoup aux vertus existentielles des grands productions humaines. Elles infusent notre être ». La poésie, il l'a découverte au lycée grâce à Guillaume Apollinaire. Dès lors, elle ne l'a jamais abandonnée. Avec Le chat du jardinier, l'auteur entend rendre ce langage accessible. « La poésie qui semble élitiste est un adjudant merveilleux pour se faciliter la parole. C'est le langage qui unit tout le monde. » Invité : Thomas Schlesser est historien de l'art, directeur de la Fondation Hartung-Bergman, professeur à l'École polytechnique et auteur de nombreux essais. Le chat du jardinier est publié aux éditions Albin Michel.   Programmation musicale : L'artiste Grand Corps Malade en duo avec Styleto avec le titre Le prochain rêve. 

Teatro režisieriui Eimuntui Nekrošiui po mirties suteiktas Raseinių garbės piliečio vardas. Menininkas gimė Pažobrio kaime, Šiluvos seniūnijoje, o jo atminimas šiame krašte įamžintas dar prieš ketverius metus – Šiluvoje, Jono Pauliaus II aikštėje, pastatyta bronzinės kėdės skulptūra. Raseinių garbės piliečio regalijos E. Nekrošiaus šeimai bus įteiktos Liepos 6-ąją. Pokalbis apie šį pripažinimą ir Raseinių krašto reikšmę vienam ryškiausių Lietuvos teatro kūrėjų.Vakar paskelbtas socialdemokratų kandidatas į kultūros ministrus – juo tapo dabar kanclerio pareigas Kultūros ministerijoje einantis Lukas Alsys. Šiandien jis apsilankė pas kolegą Marių Eidukonį laidoje „Kultūros rentgenas“, tad kviečiame pasiklausyti trumpos jų pokalbio ištraukos. Visa laida prieinama LRT Radiotekoje.Leidykla „Vaga“ perleidžiama į kitos leidyklos „Lapas“ rankas. Jos nebus jungiamos į vieną leidyklą – abi ir toliau veiks kaip savarankiški leidybos ženklai, tačiau po vienos redakcijos – „Lapo“ stogu. Knygynų tinklas „Vaga“ ir toliau tęs savo veiklą. Pokalbis su knygynų tinklo „Vaga“ vadovu Deividu Petrošiumi ir leidyklos „Lapas“ vadove Ūla Ambrasaite.Pasaulio muzikos naujienose Jurgis Kubilius pasakoja, kas perims Londono Karališkojo baleto ir operos atleidžiamų darbuotojų funkcijas, kaip karščiai Europoje keičia koncertų planus ir kas barokinių instrumentų kopijoms ketina pasitelkti 3D spausdintuvus.Ved. Indrė Kaminckaitė

La señora Montiel no habla del todo claro, pero más o menos se le entiende: se trata de la ultraderecha presente en todos los rincones, fantasma que arrastra cadenas en busca de la cuatroté...

Claude McKay est né dans la campagne jamaïcaine à la fin du XIXè siècle et a passé sa vie à arpenter le monde. Sa poésie et ses romans évoquaient la condition des personnes noires, l'oppression et la violence raciste avant qu'ils ne deviennent plus tard une cause politique aux États- Unis. Sa mémoire est longtemps restée enfouie jusqu'à ce qu'un spectacle, un documentaire et un album Lettres à un poète disparu ne le remettent en lumière. Lamine Diagne, Mike Ladd, musiciens et Matthieu Verdeil, réalisateur étaient les invités de Nathalie Amar sur RFI. Ils collaborent ensemble pour l'album Lettres à un poète disparu Le documentaire « Claude McKay Errances d'un poète révolté » est à regarder en ligne. Le spectacle « Kay ! Lettres à un poète disparu » sera au festival d'Avignon du 4 au 25 juillet 2026 au théâtre des Halles.    ►Reportage : Isaure Hiace nous présente « Literaturschiff » (le bateau de la littérature) qui est une association autrichienne qui veut porter la littérature dans les campagnes.    ► Playlist du jour : - Claude McKay avec Maison Bleue - Motherland - Claude McKay avec Maison Bleue - I shall return - Claude McKay avec Maison Bleue - Marseille - Claude McKay avec Maison Bleue - If We Must Die. 

Claude McKay est né dans la campagne jamaïcaine à la fin du XIXè siècle et a passé sa vie à arpenter le monde. Sa poésie et ses romans évoquaient la condition des personnes noires, l'oppression et la violence raciste avant qu'ils ne deviennent plus tard une cause politique aux États- Unis. Sa mémoire est longtemps restée enfouie jusqu'à ce qu'un spectacle, un documentaire et un album Lettres à un poète disparu ne le remettent en lumière. Lamine Diagne, Mike Ladd, musiciens et Matthieu Verdeil, réalisateur étaient les invités de Nathalie Amar sur RFI. Ils collaborent ensemble pour l'album Lettres à un poète disparu Le documentaire « Claude McKay Errances d'un poète révolté » est à regarder en ligne. Le spectacle « Kay ! Lettres à un poète disparu » sera au festival d'Avignon du 4 au 25 juillet 2026 au théâtre des Halles.    ►Reportage : Isaure Hiace nous présente « Literaturschiff » (le bateau de la littérature) qui est une association autrichienne qui veut porter la littérature dans les campagnes.    ► Playlist du jour : - Claude McKay avec Maison Bleue - Motherland - Claude McKay avec Maison Bleue - I shall return - Claude McKay avec Maison Bleue - Marseille - Claude McKay avec Maison Bleue - If We Must Die. 

durée : 01:28:09 - par : Aurélie Moreau - Fondé en 1969 à la Juilliard School, le Quatuor de Tokyo a mené une prestigieuse carrière internationale jusqu'en 2013, faisant preuve d'une perfection technique et d'un style remarquables. Aujourd'hui : Brahms, Beethoven, Schubert, Mendelssohn… - équipe : Cécile Bonnet des Claustres, Etienne Rouch - invités : Aurélie Moreau Productrice Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France

En este episodio de Paredro conversamos con la escritora colombiana Juliana Gómez Nieto sobre Nuestros dones, novela ganadora del Premio Nacional de Novela Inédita del Ministerio de las Culturas de Colombia y publicada por el Fondo de Cultura Económica.La conversación parte de una experiencia vital decisiva: la infancia de Juliana en el Eje Cafetero, el terremoto de Armenia y esa relación temprana con la tragedia, la belleza y las preguntas que la literatura permite formular cuando la realidad parece no ofrecer respuestas suficientes. Desde allí, llegamos a su formación en Argentina, a la educación pública, al periodismo, a la crónica y a una manera de entender la escritura como oficio, tradición y búsqueda.Nuestros dones nace de una investigación familiar: un abuelo asesinado, una abuela convertida en archivo vivo, una madre atravesada por los cuidados y una narradora que regresa a casa para preguntarse qué la ata al clan del que quiso alejarse. En la novela, la autoficción no funciona como exhibición del yo, sino como una forma de pensar la memoria colectiva, la violencia heredada, el cuerpo, la vejez y las obligaciones afectivas que sostienen —y a veces desgarran— a una familia.También hablamos de la “poética del monte”: una literatura situada en el Eje Cafetero, hecha de refranes, oralidad, animales, gallinas, vacas, casas, cantinas, heridas y formas campesinas de entender el mundo. Una conversación sobre cómo narrar la familia sin explotarla, cómo mirar la violencia sin simplificarla y cómo pensar el cuidado como fundamento de la civilización, pero también como una carga históricamente impuesta sobre las mujeres.#JulianaGómezNieto #NuestrosDones #ParedroPodcast #LiteraturaColombiana #EscritorasColombianas #LiteraturaLatinoamericana #EjeCafetero #Calarcá #MemoriaFamiliar #PoéticaDelMonte #Autoficción #Cuidado #Clan #ViolenciaHeredada #FondoDeCulturaEconómica #NovelaColombiana

durée : 01:26:55 - Les Nuits de France Culture - par : Albane Penaranda - En 1990, l'émission "Une vie, une œuvre" consacrée à Pier Paolo Pasolini s'intéresse plus particulièrement à son œuvre littéraire. Francesca Isidori y donne la parole à Alberto Moravia, René de Ceccatty, Jean-Michel Gardair et Laura Betti. Lectures par Pierre Clémenti et par Pasolini lui-même. - équipe : Mathias Le Gargasson, Antoine Dhulster, Rafik Zénine, Vincent Abouchar, Emily Vallat, Hassane M'Béchour, INA Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France

Tous les soirs ou presque, « Paris » rime avec « poésie » ! Dans la capitale française, nichée dans une ruelle proche de l'Assemblée nationale, se cache une institution qui fait vibrer les amateurs de belles lettres. Depuis 1961, le Club des poètes accueille chaque soir des dizaines de personnes, venues déclamer de la poésie, mais surtout profiter d'une bulle hors du temps où la bienveillance est le maître mot. Sa façade blanche, tout juste percée de lucarnes, passe quasi inaperçue dans la paisible rue de Bourgogne, en plein cœur des quartiers cossus de la capitale française. Pourtant, tous les soirs du mardi au vendredi, depuis 1961, ce discret bâtiment abrite une institution parisienne : le Club des poètes. Derrière sa lourde porte en bois, une joyeuse bande plaisante bruyamment autour d'une part de tarte ou d'un verre de vin. L'ambiance tamisée, les poutres apparentes et les piles de livres qui soutiennent des tableaux posés contre les murs invitent à la détente et à la convivialité. D'ici quelques instants, les lumières seront éteintes, des bougies seront allumées, et la véritable attraction de la soirée commencera : ici, depuis plus de 60 ans, on déclame des poèmes.  Un lieu chargé d'histoire  « Éteignez les lumières ! » : cette voix, c'est Blaise Rosnay – Blaise, comme l'appellent tout simplement les adeptes du lieu. Ce dernier présente le club, « pour ceux qui ne le connaîtraient pas » – et ils sont nombreux ce soir. Car le Club des poètes accueille aussi bien des habitués que des curieux. Le Club des poètes, donc, a été fondé par le père du maître de cérémonie, Jean-Pierre Rosnay, lui-même poète et résistant. « ​​​​​​​Avec une bande de jeunes gens turbulents, sourit Blaise Rosnay, il a d'abord fondé une maison d'édition [Les Jeunes artistes réunis, NDLR], avant d'animer une émission de radio qui s'appelait le Club des poètes. » D'où vient la désormais célèbre expression : « Amis de la poésie, bonsoir ! »  Dans le local sis au 30 rue de Bourgogne, se sont croisés Louis Aragon et Pablo Neruda, Léopold Sédar Senghor et Raymond Queneau. « ​​​​​​​Nous, on essaie de faire vivre la flamme allumée par nos parents, pointe Blaise Rosnay, et il faut croire qu'on s'en sort pas trop mal ​​​​​​​! » Il faut croire, oui : de nos jours, les fantômes des poètes du passé croisent quotidiennement des dizaines de poètes d'aujourd'hui, étudiants, retraités ou jeunes actifs, seuls ou en groupe, venus dire – et non pas lire – des poèmes.  La règle cardinale : apprendre les poèmes par cœur Car au Club des Poètes, on dit, on déclame, on chante même, mais surtout, on ne lit pas. « ​​​​​​​C'est une règle essentielle, estime le maître des lieux. Déjà parce qu'elle fait écho à toute l'histoire de la poésie, qui a existé bien avant l'écriture et le livre. » La récitation de mémoire est aussi une forme de cadeau faite au public : « ​​​​​​​Lorsqu'on s'apprête à demander un peu de temps d'attention au public, c'est important d'avoir soi-même passé un petit moment avec le texte qu'on s'apprête à partager, et de lui avoir soi-même prêté cette attention. » Il y a une dernière raison, glisse Blaise Rosnay dans un clin d'œil : « Cela évite les poèmes de 150 pages ​​​​​​​! » Dans de telles conditions, forcément, le stress monte un peu. Pourtant, les novices sont eux aussi les bienvenus sur le tabouret qui fait face au public – ils y sont même fréquemment encouragés par Blaise Rosnay entre chaque session. « Tout le monde peut dire un poème ​​​​​​​! » exhorte-t-il. Et si jamais le poète du moment trébuche, qu'il se rassure : les habitués se feront un plaisir de lui souffler la suite.  Une bulle hors du temps Des habitués, justement, il y en a beaucoup ce soir-là. Parmi lesquels Samuel. À 28 ans, le jeune homme fréquente les lieux depuis déjà dix ans : « J'ai découvert le club quand je suis arrivé à Paris. J'avais 17 ans. J'aime la bienveillance qu'il y a ici, le fait que les gens apprennent par cœur, voir leurs yeux quand ils récitent. » Pour lui, cet endroit est une évidence : « ​​​​​​​Il n'y a pas un seul jour, pour moi, sans poésie. J'en lis souvent, j'en parle avec les gens que j'aime, je me tiens au courant des nouveautés. »  Devant un public captivé, le jeune homme s'installe face au public. Sa guitare sur les genoux, il entonne, avec beaucoup de douceur, L'Hirondelle, un poème de la poétesse et révolutionnaire Louise Michel, qu'il a mis lui-même en musique. Pendant quelques minutes, le temps est comme suspendu. « ​​​​​​​Je dis souvent aux gens qui hésitent à apprendre des poèmes par cœur qu'avoir de la poésie en tête, cela permet d'y avoir autre chose que des soucis », glisse le jeune homme. Apparemment, les écouter aussi. D'ici quelques minutes, il sera 21h30. Les lumières se rallumeront et, le temps d'une courte pause, la réalité viendra toquer à la porte. Mais pour quelques instants encore, on est en pays de poésie.  À lire aussiPrintemps des Poètes, la poésie en circulation entre scène, rap et littérature

Tous les soirs ou presque, « Paris » rime avec « poésie » ! Dans la capitale française, nichée dans une ruelle proche de l'Assemblée nationale, se cache une institution qui fait vibrer les amateurs de belles lettres. Depuis 1961, le Club des poètes accueille chaque soir des dizaines de personnes, venues déclamer de la poésie, mais surtout profiter d'une bulle hors du temps où la bienveillance est le maître mot. Sa façade blanche, tout juste percée de lucarnes, passe quasi inaperçue dans la paisible rue de Bourgogne, en plein cœur des quartiers cossus de la capitale française. Pourtant, tous les soirs du mardi au vendredi, depuis 1961, ce discret bâtiment abrite une institution parisienne : le Club des poètes. Derrière sa lourde porte en bois, une joyeuse bande plaisante bruyamment autour d'une part de tarte ou d'un verre de vin. L'ambiance tamisée, les poutres apparentes et les piles de livres qui soutiennent des tableaux posés contre les murs invitent à la détente et à la convivialité. D'ici quelques instants, les lumières seront éteintes, des bougies seront allumées, et la véritable attraction de la soirée commencera : ici, depuis plus de 60 ans, on déclame des poèmes.  Un lieu chargé d'histoire  « Éteignez les lumières ! » : cette voix, c'est Blaise Rosnay – Blaise, comme l'appellent tout simplement les adeptes du lieu. Ce dernier présente le club, « pour ceux qui ne le connaîtraient pas » – et ils sont nombreux ce soir. Car le Club des poètes accueille aussi bien des habitués que des curieux. Le Club des poètes, donc, a été fondé par le père du maître de cérémonie, Jean-Pierre Rosnay, lui-même poète et résistant. « ​​​​​​​Avec une bande de jeunes gens turbulents, sourit Blaise Rosnay, il a d'abord fondé une maison d'édition [Les Jeunes artistes réunis, NDLR], avant d'animer une émission de radio qui s'appelait le Club des poètes. » D'où vient la désormais célèbre expression : « Amis de la poésie, bonsoir ! »  Dans le local sis au 30 rue de Bourgogne, se sont croisés Louis Aragon et Pablo Neruda, Léopold Sédar Senghor et Raymond Queneau. « ​​​​​​​Nous, on essaie de faire vivre la flamme allumée par nos parents, pointe Blaise Rosnay, et il faut croire qu'on s'en sort pas trop mal ​​​​​​​! » Il faut croire, oui : de nos jours, les fantômes des poètes du passé croisent quotidiennement des dizaines de poètes d'aujourd'hui, étudiants, retraités ou jeunes actifs, seuls ou en groupe, venus dire – et non pas lire – des poèmes.  La règle cardinale : apprendre les poèmes par cœur Car au Club des Poètes, on dit, on déclame, on chante même, mais surtout, on ne lit pas. « ​​​​​​​C'est une règle essentielle, estime le maître des lieux. Déjà parce qu'elle fait écho à toute l'histoire de la poésie, qui a existé bien avant l'écriture et le livre. » La récitation de mémoire est aussi une forme de cadeau faite au public : « ​​​​​​​Lorsqu'on s'apprête à demander un peu de temps d'attention au public, c'est important d'avoir soi-même passé un petit moment avec le texte qu'on s'apprête à partager, et de lui avoir soi-même prêté cette attention. » Il y a une dernière raison, glisse Blaise Rosnay dans un clin d'œil : « Cela évite les poèmes de 150 pages ​​​​​​​! » Dans de telles conditions, forcément, le stress monte un peu. Pourtant, les novices sont eux aussi les bienvenus sur le tabouret qui fait face au public – ils y sont même fréquemment encouragés par Blaise Rosnay entre chaque session. « Tout le monde peut dire un poème ​​​​​​​! » exhorte-t-il. Et si jamais le poète du moment trébuche, qu'il se rassure : les habitués se feront un plaisir de lui souffler la suite.  Une bulle hors du temps Des habitués, justement, il y en a beaucoup ce soir-là. Parmi lesquels Samuel. À 28 ans, le jeune homme fréquente les lieux depuis déjà dix ans : « J'ai découvert le club quand je suis arrivé à Paris. J'avais 17 ans. J'aime la bienveillance qu'il y a ici, le fait que les gens apprennent par cœur, voir leurs yeux quand ils récitent. » Pour lui, cet endroit est une évidence : « ​​​​​​​Il n'y a pas un seul jour, pour moi, sans poésie. J'en lis souvent, j'en parle avec les gens que j'aime, je me tiens au courant des nouveautés. »  Devant un public captivé, le jeune homme s'installe face au public. Sa guitare sur les genoux, il entonne, avec beaucoup de douceur, L'Hirondelle, un poème de la poétesse et révolutionnaire Louise Michel, qu'il a mis lui-même en musique. Pendant quelques minutes, le temps est comme suspendu. « ​​​​​​​Je dis souvent aux gens qui hésitent à apprendre des poèmes par cœur qu'avoir de la poésie en tête, cela permet d'y avoir autre chose que des soucis », glisse le jeune homme. Apparemment, les écouter aussi. D'ici quelques minutes, il sera 21h30. Les lumières se rallumeront et, le temps d'une courte pause, la réalité viendra toquer à la porte. Mais pour quelques instants encore, on est en pays de poésie.  À lire aussiPrintemps des Poètes, la poésie en circulation entre scène, rap et littérature

durée : 01:25:02 - Les Nuits de France Culture - par : Albane Penaranda - Admirée de Balzac et de Verlaine, "grande soeur des romantiques, âme d'élite" pour Baudelaire, la poétesse Marceline Desbordes-Valmore a inspiré Rimbaud, Rilke, mais aussi de nos jours, Julien Clerc, Pascal Obispo et Benjamin Biolay. - réalisation : Mathias Le Gargasson, Antoine Dhulster, Rafik Zénine, Vincent Abouchar, Emily Vallat, Hassane M'Béchour, INA Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France

durée : 00:32:18 - Les Nuits de France Culture - par : Albane Penaranda - Autodidacte et pionnière du romantisme, Marceline Desbordes-Valmore fait résonner dans ses vers passions et douleurs. Mais sa poésie va au-delà des élans amoureux ou maternels : elle porte aussi des engagements humanistes, révélant l'universalité de son art. - réalisation : Mathias Le Gargasson, Antoine Dhulster, Rafik Zénine, Vincent Abouchar, Emily Vallat, Hassane M'Béchour, INA Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France

durée : 00:48:30 - La 20e heure - par : Eva Bester - Franco-libanaise, Rima Abdul Malak a fui la guerre civile avec sa famille avant de construire une carrière dans les politiques culturelles en France. Mais l'ex-ministre de la Culture a retrouvé depuis peu le Liban, en devenant la directrice du quotidien francophone libanais L'Orient - Le Jour. - réalisation : Lola Costantini, Céline Villegas, Fanny Leroy, Franck Olivar, Juliette Lorphelin, Anaïs Boucher - invités : Rima Abdul Malak Directrice du groupe de presse libanais francophone L'Orient-Le Jour Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France

La neuvième édition du Festival Aux Quatre coins du mot s'articule autour du thème « Paroles données » et rend hommage au recueil Paroles de Jacques Prévert, publié il y a 80 ans. Poète par défaut, dit-il, mais poète pour l'éternité !  En 2026, sont célébrés les 80 ans de la parution du recueil le plus célèbre de Jacques Prévert : Paroles.  Une poésie de la rue.... ...Oui, mais une poésie savante aussi ! insiste Daniele Gasiglia-Laster. Il écrit avec les mots de tous les jours, tout en réfléchissant sur le langage. C'est une poésie truffée de références culturelles. De ce fait, la poésie de Prévert, accessible à tous, fait de lui un poète d'une modernité extraordinaire selon Daniele Gasiglia-Laster.  Mais Prévert ne séduit pas seulement les adultes : sa poésie, souvent transgressive, conquiert aussi les enfants. Des poèmes comme Le Cancre sont adoptés par les instituteurs, qui en font circuler les textes dans les écoles.   René Bertelé, l'homme de Paroles En 1946, René Bertelé, éditeur, publie Paroles, un recueil qui va marquer l'histoire de la poésie française. Il y rassemble une sélection de 95 textes écrits par Jacques Prévert entre 1930 et 1944. Ces textes, d'une grande diversité, oscillent entre instantanés réalistes et envolées surréalistes, entre poèmes en rimes et en prose, le tout avec une ponctuation minimaliste. Certains textes tels que Déjeuner du matin capturent des scènes du quotidien, tandis que d'autres s'étirent en réflexions plus longues. Le succès est immédiat : Paroles devient un phénomène, touchant un public bien plus large que les cercles littéraires traditionnels.    Prévert et Kosma : de la poésie à la musique Les chanteurs et chanteuses des années 1950 et 1960, comme Juliette Gréco, Cora Vaucaire ou Yves Montand, contribuent à populariser encore davantage ses textes en les adaptant à la chanson. Gréco, par exemple, réinterprète à sa manière des poèmes initialement écrits pour Arletty, Je suis comme je suis transformant des textes tragiques en performances inoubliables. Parallèlement, sa collaboration avec le compositeur Joseph Kosma, un immigré hongrois, donne naissance à des chansons emblématiques comme À la belle étoile, renforçant encore son influence culturelle.  Invitées : Daniele Gasiglia-Laster, auteure et critique littéraire. Spécialiste de Jacques Prévert, elle a fait publier ses œuvres complètes dans la collection, Eugénie Bachelot-Prévert petite-fille de Jacques Prévert.    Jacques Prévert (1900–1977). Poète et scénariste français. Né à Neuilly-sur-Seine, il grandit à Paris et abandonne tôt ses études. Après son service militaire, il fréquente les surréalistes dans les années 1920 (notamment le groupe de la «rue du Château») sans s'y intégrer durablement.  Anticonformiste, anticlérical, anticolonialiste, antimilitariste, il se fait connaître dans les années 1930 comme scénariste et dialoguiste pour le cinéma (Quai des brumes, Les Enfants du paradis, Le Jour se lève). Son premier recueil de poèmes, Paroles (1946), devient un succès populaire. Il écrit aussi des chansons (Les Feuilles mortes), des pièces de théâtre et des textes pour des albums jeunesse. Il meurt à Omonville-la-Petite (Manche) en 1977.  Avec également un reportage au «Moulin à paroles», un atelier collaboratif avec des professionnels et des amateurs initié par Serge Hureau, le directeur du Hall de la chanson.    Programmation musicale :  Juliette Gréco avec le titre Je suis comme je suis et Fred Nevché avec le titre Tentative de descriptif d'un diner de têtes à Paris-France.

La neuvième édition du Festival Aux Quatre coins du mot s'articule autour du thème « Paroles données » et rend hommage au recueil Paroles de Jacques Prévert, publié il y a 80 ans. Poète par défaut, dit-il, mais poète pour l'éternité !  En 2026, sont célébrés les 80 ans de la parution du recueil le plus célèbre de Jacques Prévert : Paroles.  Une poésie de la rue.... ...Oui, mais une poésie savante aussi ! insiste Daniele Gasiglia-Laster. Il écrit avec les mots de tous les jours, tout en réfléchissant sur le langage. C'est une poésie truffée de références culturelles. De ce fait, la poésie de Prévert, accessible à tous, fait de lui un poète d'une modernité extraordinaire selon Daniele Gasiglia-Laster.  Mais Prévert ne séduit pas seulement les adultes : sa poésie, souvent transgressive, conquiert aussi les enfants. Des poèmes comme Le Cancre sont adoptés par les instituteurs, qui en font circuler les textes dans les écoles.   René Bertelé, l'homme de Paroles En 1946, René Bertelé, éditeur, publie Paroles, un recueil qui va marquer l'histoire de la poésie française. Il y rassemble une sélection de 95 textes écrits par Jacques Prévert entre 1930 et 1944. Ces textes, d'une grande diversité, oscillent entre instantanés réalistes et envolées surréalistes, entre poèmes en rimes et en prose, le tout avec une ponctuation minimaliste. Certains textes tels que Déjeuner du matin capturent des scènes du quotidien, tandis que d'autres s'étirent en réflexions plus longues. Le succès est immédiat : Paroles devient un phénomène, touchant un public bien plus large que les cercles littéraires traditionnels.    Prévert et Kosma : de la poésie à la musique Les chanteurs et chanteuses des années 1950 et 1960, comme Juliette Gréco, Cora Vaucaire ou Yves Montand, contribuent à populariser encore davantage ses textes en les adaptant à la chanson. Gréco, par exemple, réinterprète à sa manière des poèmes initialement écrits pour Arletty, Je suis comme je suis transformant des textes tragiques en performances inoubliables. Parallèlement, sa collaboration avec le compositeur Joseph Kosma, un immigré hongrois, donne naissance à des chansons emblématiques comme À la belle étoile, renforçant encore son influence culturelle.  Invitées : Daniele Gasiglia-Laster, auteure et critique littéraire. Spécialiste de Jacques Prévert, elle a fait publier ses œuvres complètes dans la collection, Eugénie Bachelot-Prévert petite-fille de Jacques Prévert.    Jacques Prévert (1900–1977). Poète et scénariste français. Né à Neuilly-sur-Seine, il grandit à Paris et abandonne tôt ses études. Après son service militaire, il fréquente les surréalistes dans les années 1920 (notamment le groupe de la «rue du Château») sans s'y intégrer durablement.  Anticonformiste, anticlérical, anticolonialiste, antimilitariste, il se fait connaître dans les années 1930 comme scénariste et dialoguiste pour le cinéma (Quai des brumes, Les Enfants du paradis, Le Jour se lève). Son premier recueil de poèmes, Paroles (1946), devient un succès populaire. Il écrit aussi des chansons (Les Feuilles mortes), des pièces de théâtre et des textes pour des albums jeunesse. Il meurt à Omonville-la-Petite (Manche) en 1977.  Avec également un reportage au «Moulin à paroles», un atelier collaboratif avec des professionnels et des amateurs initié par Serge Hureau, le directeur du Hall de la chanson.    Programmation musicale :  Juliette Gréco avec le titre Je suis comme je suis et Fred Nevché avec le titre Tentative de descriptif d'un diner de têtes à Paris-France.

durée : 00:26:39 - par : Producteurs en alternance - Dans ce dernier volet, Michèle Bernard nous parle de poésie et de tout ce que peut offrir les mots. Selon elle, écrire des chansons c'est se rapprocher de son enfance, une démarche naturelle et nécessaire. Toujours à la recherche d'un ailleurs, de l'autre et d'altérité... - réalisation : Marie-Christine Ferdinand Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France

durée : 02:59:08 - Les Nuits de France Culture - par : Albane Penaranda - réalisation : Mathias Le Gargasson, Antoine Dhulster, Rafik Zénine, Vincent Abouchar, Emily Vallat, Hassane M'Béchour, INA Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France

durée : 00:29:55 - Les Midis de Culture - par : Marie Sorbier - Auteur d'une trentaine d'ouvrages de prose et de poésie, le grand écrivain roumain Mircea Cărtărescu refait paraître “L'Aile Gauche”, premier tome d'“Orbitor”, triptyque central de son œuvre. Une nouvelle traduction de Laure Hinckel qui laisse apparaître tout le génie de son écriture. - réalisation : Brice Garcia, Phane Montet - invités : Mircea Cartarescu Romancier, critique et théoricien littéraire

A brilliant pitch slam, a buzzy non-alcoholic cocktail acquisition and the quiet decline of meal kits – the hosts break down where CPG is actually gaining (and losing) momentum.  In this episode, we recap Naturally San Diego's Naturally Rising competition, dig into The Wine Group's acquisition of Phony Negroni maker St. Agrestis, and examine how convenience, subscription fatigue, and tools like product-scanning apps are reshaping consumer behavior – and forcing brands to adapt fast. Show notes: 0:20: SoCal & Show. Wine Not NA? Hot Meals, Not So Hot. Yuk, What's In Here? Tofu To Go. – Ray and John recap Naturally San Diego's pitch competition, where Fave took top honors, and reflect on the event's strong sense of community while looking ahead to BevNET Live NYC 2026 and Taste Radio's upcoming Austin meetup. The conversation then turns to industry news, including The Wine Group's acquisition of non-alcoholic cocktail brand St. Agrestis, which they frame as a clear signal of rising strategic interest in adult non-alcoholic beverages. They also dig into the waning appeal of meal kit services like Blue Apron, pointing to convenience, subscription fatigue, and competition from delivery platforms and ready-to-eat options as key factors reshaping consumer behavior. Melissa highlights the growing influence of the Yuka product-scanning app on purchasing decisions, tying it to broader shifts toward better-for-you formulations and more transparent retail standards. The episode wraps with a look at emerging product innovation, including a savory, snackable tofu concept and a novel functional shot format. Brands in this episode: Fave, Oku, Mezo Beverages, St. Agrestis, Lapo's, Medase, Blue Apron, Fresh Realm, HelloFresh, Factor, Tempo, Hungryroot, TofuGo, Mid-Day Squares, Hover, Annavana, Nectar Pop, Sababa

durée : 00:16:14 - Les Midis de Culture - par : Marie Sorbier - Quatre ans après son volumineux roman "Anéantir", Michel Houellebecq revient à la poésie avec "Combat toujours perdant", un court recueil crépusculaire. - réalisation : Laurence Malonda - invités : Thomas Stélandre Journaliste à Libération; Johan Faerber Editeur, essayiste, critique littéraire.

durée : 00:03:10 - 100% PSG - Le billet - Le Paris Saint-Germain s'est imposé facilement face à Nantes, mercredi soir au Parc des Princes, en match en retard de la 26e journée (3-0). Grâce notamment à un Khvicha Kvaratskhelia en mode Ligue des champions, auteur d'un doublé inspiré. Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les autres épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France.

durée : 01:28:41 - par : Aurélie Moreau - Rendez-vous avec le très inspiré et chaleureux pianiste Nelson Goerner, remarquable soliste et directeur artistique de festivals. Au programme de son nouveau disque à paraître le 8 mai : Schumann, Danses des Compagnons de David (Alpha Classics). - réalisation : Cécile Bonnet des Claustres, Yuthou-Diego Hak-Lopes - invités : Nelson Goerner Pianiste (San Pedro, 1969-), Aurélie Moreau Productrice Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France

durée : 02:02:25 - Les Nuits de France Culture - par : Albane Penaranda - Dans ce programme de 1966, la vie et l'œuvre d'Arthur Rimbaud sont parcourues en parallèle avec le souci de mieux faire connaître le poète qui touche et bouleverse chaque fois qu'on approche de ses écrits dans ce difficile rapport qu'ils ont avec la vie. - réalisation : Virginie Mourthé - invités : Yves Bonnefoy Poète, essayiste; Anne de Staël; Alain Veinstein Écrivain et homme de radio français

durée : 00:58:02 - Toute une vie - par : Jules Crétois - Poète génial, intellectuel respecté et figure des décolonisations, Léopold Sédar Senghor a aussi été un président autoritaire dont l'exercice du pouvoir est toujours critiqué au Sénégal. Son œuvre est, aujourd'hui pourtant, relue comme une pensée importante de l'émancipation. - réalisation : Assia Veber - invités : Elgas Producteur d'"Afrique, mémoires d'un continent" sur RFI, chercheur associé à l'IRIS et écrivain; Souleymane Bachir Diagne Philosophe.; Roland Colin Anthropologue, ancien élève et compagnon de route de Senghor; Elara Bertho Docteure en lettres modernes, chercheuse au CNRS dans le laboratoire Les Afriques dans le Monde (LAM); Mohamed Mbougar Sarr Romancier, prix Goncourt 2021 pour son livre "La plus secrète mémoire des hommes"; Amzat Boukari-Yabara Docteur du Centre d'études africaines de l'École des hautes études en sciences sociales (EHESS), spécialiste du panafricanisme

durée : 00:04:11 - Le Grand reportage de France Inter - Vous avez sûrement déjà entendu quelques notes de piano dans les gares, ou en avez peut-être même joué : Depuis 2012, la SNCF a installé ces instruments dans plus de 70 gares. Un dispositif qui apaise les voyageurs et réjouit les musiciens de passage. Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France

durée : 00:58:55 - Le Book Club - par : Marie Richeux - Julie Lombe est poétesse et massothérapeute. Dans son recueil intitulé "Prendre soin", elle raconte ce qui se dépose chaque jour dans son cabinet et explore les réalités du "care", ce travail essentiel mais souvent invisibilisé, traversé par les rapports de genre et de race. - réalisation : Vivien Demeyère - invités : Julie Lombe thérapeute poète et slameuse

durée : 00:58:32 - Toute une vie - par : Anaïs Kien, Emilie Chaudet - Surtout connu comme l'un des éminents poètes de la Résistance, avec son plus célèbre poème "Libérté" écrit en 1942, c'est en fait toute sa vie durant que Paul Éluard, né Eugène Grindel à Saint-Denis en 1895, s'illustre comme un homme et un poète engagé. - réalisation : Somany Na - invités : Claire Sarti Petite-fille du poète Paul Éluard; Pierre Dreyfus Petit-fils du poète Paul Éluard; Anne Yanover Directrice du musée d'art et d'histoire Paul Éluard, à Saint-Denis; Etienne-Alain Hubert Co-président de la société des Amis de Paul Éluard; Olivier Barbarant Poète et critique littéraire, Inspecteur général de Lettres; Arthur Teboul Chanteur et poète français; Didier Daeninckx Écrivain; Xavier Donzelli Journaliste; Jean-Pierre Aurières Professeur français d'histoire-géographie

durée : 00:58:27 - Toute une vie - par : Antoine Tricot - Édouard Glissant, né en 1928 à Sainte-Marie, en Martinique, et mort à Paris en 2011, est un poète, avant tout, et romancier, philosophe, essayiste, dramaturge, militant anticolonialiste. Son œuvre traverse le 20e siècle. Elle aide à comprendre notre présent et ses incertitudes. - réalisation : Somany Na - invités : Patrick Chamoiseau Écrivain; Edwy Plenel Journaliste, cofondateur du site Mediapart

durée : 00:59:50 - Toute une vie - par : Irène Omélianenko, Isabelle Fougère - Bousculeur corrosif et malicieux des idées toutes faites et de toutes les formes de domination, Prévert est bien plus qu'un poète pour écoliers. Écrivain, scénariste, parolier, il a vécu en insoumis pacifiste, génial colleur de mots et d'images, en avance sur son temps. - réalisation : Delphine Lemer - invités : Danièle Gasiglia-Laster Écrivaine et critique, spécialiste de Jacques Prévert; Eugénie Bachelot-Prévert Artiste, petite-fille de Jacques Prévert; N.T. Binh Journaliste, critique, enseignant de cinéma (Université Paris 1 Panthéon-Sorbonne); Yoyo Maeght Editrice, galeriste et commissaire d'exposition

durée : 00:58:47 - Toute une vie - par : Yorgos Archimandritis - Lauréat du prix Nobel de littérature en 1979, Odysseas Elytis n'est pas seulement une figure majeure de la poésie grecque du XXe siècle. Il est le poète de la lumière métaphysique et de la spiritualité du monde sensible, qui tente inlassablement de percer le mystère de l'existence. - réalisation : Laure-Hélène Planchet

durée : 01:00:14 - Toute une vie - par : Irène Omélianenko, Yves Bourget - A la recherche d'une vie et d'une œuvre qu'une ville et un temps enfantèrent, Michèle Clément et Xuefeng Chen déambulent dans les rues de Lyon. La ville leur raconte Louise Labé, poétesse lyonnaise de la Renaissance. - réalisation : Laurent Paulré - invités : Michèle Clément Professeur de littérature à Lyon II.; Xuefeng Chen Artiste plasticienne, originaire du Yunnan.

durée : 00:59:47 - Toute une vie - par : Irène Omélianenko, Nedjma Bouakra - Homme politique et poète d'envergure, chéri de la Martinique au Congo en passant par Haïti, murmuré, chanté d'île en île, de continent en continent, pour son verbe haut et sa lucidité, Aimé Césaire demeure peut-être avant tout le "Nègre fondamental", celui qui jamais ne renonce à sa liberté. - réalisation : Christine Robert - invités : Françoise Vergès Historienne et politologue; Daniel Maximin Ecrivain; Sarah Frioux-Salgas Responsable des archives et de la documentation des collections de la médiathèque du musée du quai Branly - Jacques Chirac; Priska Degras Maître de conférence de lettres et littérature françaises, Université d'Aix Marseille III.; Romuald Fonkoua Universitaire, rédacteur en chef de " Présence Africaine".

Billion-dollar deals, breakout brands, and "crazy ideas" that actually worked. The hosts dive into a wave of recent CPG acquisitions and what they signal for founders. Plus, a look at brands going global, a buzzworthy Negroni-inspired sparkling water, and a conversation with industry veteran Jeff Church and "Peaky Blinders" actor Matthew Postlethwaite on their upstart protein soda brand, Proda. Show notes: 0:20: Registration Reminder. Linked Deals. Pond Crossing. Lapping It Up. Mex-BBQ. – The hosts kick off with reminders about upcoming Taste Radio and BevNET events before diving into recent acquisitions involving Huel, Monaco RTD cocktails, and Dirty Shirley. They note that these deals underscore the importance of long-term persistence, strong execution, and adapting to shifting consumer trends, emphasizing that most brands take years to reach such milestones. The conversation also touches on the challenges of expanding between the U.S. and U.K., highlighting how cultural differences and varying levels of consumer familiarity can influence success. Later, Ray shares sips of Lapo's latest opus, Melissa spotlights an innovative tea, and John features a flavorful nut butter and Mexican BBQ sauces, the latter sparking a broader discussion about the rise of similar products. 30:29: Interview: Jeff Church & Matthew Postlethwaite, Co-Founders, Proda – On location at Expo West 2026, Jeff and Matthew talk about how Proda was designed to deliver nutrition in a lighter, refreshing format. They discuss the inspiration behind the brand, their focus on taste and positioning, and how they're approaching a competitive beverage landscape with an exclusive Sprouts launch. Brands in this episode: Proda, Huel, Monaco Cocktails, Dirty Shirley, Soylent, Sunnie, RXBAR, Vitaminwater, Goodles, Pop Chips, Liquid Death, Living Things, XOXO, Peeps, Crush, Slice, Suja, Lapo's, Sanzo, Mabi Tea, Bachan's, Ground Up, Paco Jones, Arriba, Tia Lupita, Tierra Negra, Oh My Dessert Butters, Olipop, Poppi, Rowdy Energy

durée : 01:00:10 - Toute une vie - par : Christine Lecerf - Pour Baudelaire, la beauté est dans la dualité, elle balance sans cesse entre perversion et transcendance, entre éphémère et infini. "Ô fangeuse grandeur ! sublime ignominie !" : il conclut ainsi son poème consacré à une prostituée, "Tu mettrais le monde entier dans ta ruelle". Voici son portrait. - réalisation : Jean-Claude Loiseau - invités : Pierre Pachet Ecrivain, essayiste; Jean-Michel Maulpoix Écrivain et poète; Jean-Baptiste Baronian Auteur

durée : 00:58:54 - Toute une vie - par : Catherine Pont-Humbert - Louis Aragon est l'auteur d'une oeuvre gigantesque, variée, à la durée exceptionnelle, entourée de controverses. Cette oeuvre dessine les contours d'un monument littéraire, guère comparable à Victor Hugo. - réalisation : Dominique Costa - invités : Olivier Barbarant Poète et critique littéraire, Inspecteur général de Lettres; Nathalie Piegay; Josyane Savigneau Écrivaine et journaliste

durée : 01:29:06 - Toute une vie - par : Renée Elkaïm-Bollinger - L' indépendance, René Char en fera une religion, indissociable de son engagement politique : après la défaite de la France en 1940, il entre dans la Résistance. Dès lors, sa poésie exprime sa révolte, sa liberté, à l'image de Fureur et Mystère, son recueil majeur. Retour sur sa vie et son oeuvre. - réalisation : Pascale Rayet - invités : Paul Veyne Historien, spécialiste de l'Antiquité romaine; Claude Lapeyre Ancien maire de Pernes-les Fontaines; Jérôme D'Astier; Jean-Claude Roure; Luc Vezin; Laurent Greilsamer Journaliste et écrivain, cofondateur de l'hebdomadaire "Le 1"

Anne Ghesquière reçoit l'écrivain Thomas Schlesser. Pourquoi la poésie semble-t-elle parfois hors de portée dans nos vies modernes ? Comment peut-elle nous aider à mieux comprendre ce que nous ressentons, à apprivoiser nos émotions et à nous connecter plus profondément avec le monde ? Pourquoi est-elle si puissante pour mettre en lumière ce qui reste souvent invisible ou enfoui en nous ? Thomas Schlesser nous invite à découvrir une poésie vivante, qui ne se contente pas de nous émouvoir, mais nous transforme, nous reconnecte à notre sensibilité et à notre capacité à être présent. Son roman Le Chat du jardinier est publié chez Albin Michel. À travers les yeux de Louis, un jardinier simple et taiseux, il nous montre comment la poésie peut devenir une clé pour s'ouvrir à l'amour, à la nature et à la beauté. Il est aussi l'auteur du best seller international Les yeux de Mona; Épisode #673Quelques citations du podcast avec Thomas Schlesser :"À chaque fois que l'on crée quelque chose, d'une manière ou d'une autre, on agit poétiquement dans le monde.""La poésie, souvent, c'est un peu au-delà des mots articulés et du langage de tous les jours.""Le bonheur, c'est aussi un petit exercice de volonté. ""Habiter poétiquement le monde, ça veut dire s'insérer dans le tissu du monde, faire corps avec."Recevez chaque semaine l'inspirante newsletter Métamorphose par Anne GhesquièreDécouvrez Objectif Métamorphose, notre programme en 12 étapes pour partir à la rencontre de soi-même.Suivez nos RS : Insta, Facebook & TikTokAbonnez-vous sur Apple Podcast /Spotify / Deezer / CastBox / YoutubeSoutenez Métamorphose en rejoignant la Tribu MétamorphoseThèmes abordés lors du podcast avec Thomas Schlesser :00:00Introduction01:30L'invité02:34L'importance d'écouter de la Poésie03:02Qu'est-ce qu'un poète ?04:12Les bienfaits de la poésie à l'adolescence06:39 La Poésie, un exercice d'exigence08:30Lien Art / Poésie10:04Les sensations physiques12:02La poésie pour affronter la douleur13:27Souffle et oralité18:01Poésie et hypersensibilité21:13La poésie, accessible à tous25:18L'évolution du goût28:14Surnaturel et spiritualité31:17Les animaux, source d'inspiration38:16Poésie et répétition39:21Failles et retournement intérieur44:07Un couple de grands vivants47:28Une invitation à s'autoriser49:35 Hölderlin : habiter poétiquement le monde51:14Un poème de VerlaineAvant-propos et précautions à l'écoute du podcast Photo DR Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

durée : 00:49:41 - La 20e heure - par : Eva Bester - L'écrivain et journaliste Philippe Lançon préface une nouvelle édition des “Buddenbrook”, premier roman de Thomas Mann, œuvre majeure de la littérature mondiale qui lui vaut le prix Nobel de littérature en 1929. Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les autres épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France.

durée : 00:46:57 - Les Nuits de France Culture - par : Mathias Le Gargasson - Cette création sonore propose un accompagnement musical à la poésie introspective d'Henri Michaux, autour de la lecture de deux recueils datant des années 1970, "Face à ce qui se dérobe" et "Poteaux d'angle". - réalisation : Massimo Bellini

durée : 00:52:51 - Grand bien vous fasse ! - par : Ali Rebeihi - Déclamer des poèmes de Baudelaire, de Queneau, ou de Louise Labé... Dans un monde anxiogène et chaotique, la poésie s'impose comme un recours vital. Découvrons les vertus consolatrices de la poésie, ce "Doliprane de l'esprit". Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les autres épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France.

« Et puis voici mon cœur qui ne bat que pour vous », écrivait la poétesse Sappho il y a 2 600 ans ; elle devint la première écrivaine.Plongez dans l'histoire des grands personnages et des évènements marquants qui ont façonné notre monde ! Avec enthousiasme et talent, Franck Ferrand vous révèle les coulisses de l'histoire avec un grand H, entre mystères, secrets et épisodes méconnus : un cadeau pour les amoureux du passé, de la préhistoire à l'histoire contemporaine.Hébergé par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.