Podcast appearances and mentions of jean marie leclair

durée : 00:16:09 - Disques de légende du jeudi 09 janvier 2025 - Enregistré en février 1986, cette version de "Scylla et Glaucus" de Jean-Marie Leclair, est dirigée par John Eliot Gardiner à la tête d'une très belle distribution de chanteurs (Rachel Yakar, Agnès Mellon, Howard Crook...), le Monteverdi Choir et les English baroque soloists.

durée : 00:16:09 - Disques de légende du jeudi 09 janvier 2025 - Enregistré en février 1986, cette version de "Scylla et Glaucus" de Jean-Marie Leclair, est dirigée par John Eliot Gardiner à la tête d'une très belle distribution de chanteurs (Rachel Yakar, Agnès Mellon, Howard Crook...), le Monteverdi Choir et les English baroque soloists.

Le 23 octobre 1764, le compositeur Jean Marie Leclair est retrouvé mort à son domicile parisien de trois coups de poinçon. L'événement est hors du commun. Toute la ville est en émoi. Le commissaire Antonin Thiot est chargé de trouver le meurtrier, mais l'affaire est classée sans suite quarante jours plus tard, faute de preuves … Continuer la lecture de « Metaclassique #308 – Assassiner »

Componist Jean-Marie Leclair, de grondlegger van de Franse vioolschool, werd op 22 oktober 1764 op mysterieuze wijze dood aangetroffen in zijn woning in een afgelegen deel van Parijs. Hij was 67 jaar oud. Al snel kwamen er meerdere verdachten in beeld... In de tweede aflevering van seizoen 6 van de AVROTROS en NPO Klassiek-podcastserie ‘Klassieke Mysteries' duiken Eloise Davis en Ab Nieuwdorp in het werk, het leven én de dood van Jean-Marie Leclair. Wat gebeurde er werkelijk op die noodlottige dag in 1764? Wie had er baat bij de dood van de gevierde componist? Was het moord uit jaloezie, een tragische roofoverval, of schuilde er een ander geheim achter deze duistere gebeurtenis? Klik hier (https://open.spotify.com/playlist/00tM9d6XHbws66KLAylsub) om naar de speellijst te gaan op Spotify met alle muziek uit deze aflevering.

durée : 01:28:02 - En pistes ! du lundi 26 février 2024 - par : Emilie Munera, Rodolphe Bruneau Boulmier - Emilie et Rodolphe vous proposent d'écouter ce matin la Sonate en ré mineur de Jean-Marie Leclair, Pulcinella de Stravinsky, la Sonate pour violoncelle de Debussy, le Concerto pour clavecin de Manuel de Falla, mais aussi la Symphonie n°5 de Sibelius et les Moments musicaux de Schubert. En pistes !

Un día como hoy, 10 de mayo: Acontece: 1508: en Roma, Miguel Ángel inicia la pintura de los frescos de la Capilla Sixtina. Nace: 1604: Jean Mairet, escritor y dramaturgo francés (f. 1686). 1697: Jean-Marie Leclair, violinista y compositor francés (f. 1764). 1843: Benito Pérez Galdós, escritor y dramaturgo español (f. 1920). 1888: Max Steiner, compositor de música para cine, director de orquesta y pianista austriaco (f. 1971). 1899: Fred Astaire, cantante, actor y bailarín estadounidense (f. 1987). 1916: Milton Babbitt, compositor y educador estadounidense (f. 2011). 1970: Gabriela Montero, pianista venezolana. Fallece: 1849: Hokusai, pintor e ilustrador japonés (n. 1760). Conducido por Joel Almaguer. Una producción de Sala Prisma Podcast. 2023

Welkom terug bij een nieuwe aflevering van Kalm met Klassiek, dé podcastserie voor je dagelijkse momentje rust. Vandaag is het vrijdag en sluiten we de week af met muziek in het thema 'Strijkers'. Gister stond de cello in de spotlight en vandaag is dat de viool; het kleinste én hoogst klinkende instument van de vioolfamilie. Ab heeft gekozen voor een vioolconcert van de Franse barokcomponist Jean-Marie Leclair. Hij wordt gezien als de grondlegger van de Franse vioolschool. In 1738 heeft Leclair zich een tijdje in Leeuwarden gevestigd, toen hij op uitnodiging van het hof van Oranje in dienst trad van het hof van Willem IV van Oranje-Nassau. Na vijf jaar in Nederland te zijn geweest, vertrok hij weer terug naar Parijs. In deze aflevering luisteren we naar de elegante stijl waarin Leclair zijn Vioolconcert in D groot wist te schrijven… 

We hear works by Johannes Ciconia, Edmund Turges, Jacques Arcadelt, John Bull, Andreas Hofer, Jean-Marie Leclair the Elder, Carel Anton Fodor, Pablo de Sarasate, Dimitar Nenov, and Gheorghi Arnaoudov.

durée : 01:29:43 - En pistes ! du lundi 10 octobre 2022 - par : Emilie Munera, Rodolphe Bruneau Boulmier - Ce lundi, nous ouvrons la semaine avec le dernier enregistrement d'Adrian Butterfield paru chez Naxos. Le disque est consacré aux sonates pour violon de Jean-Marie Leclair. Nous écouterons également Mao Fujita au piano ainsi que le Bournemouth Symphony Orchestra interprétant Dvorak. En Pistes !

Sometimes truth is stranger than fiction! The celebrated French violinist and composer Jean-Marie Leclair was found murdered in his Paris apartment. Despite several obvious potential suspects, no one was ever charged with the crime. It remains an unsolved mystery, and the Canadian group Infusion Baroque has crafted a unique and clever concert experience with actor/musician Mike Fan to present the whodunit. Suzanne spoke with Mike and Infusion Baroque violinist Sallynee Amawat about their collaboration.

Zomervakantie-aflevering nr. 1 waarin Kees Koudstaal nog niet gedraaide delen van cd’s laat horen die het afgelopen seizoen aan bod (of nog niet aan bod) zijn gekomen. 1. Jean-Marie Leclair (1697-1764) – Vioolsonate in g-klein, Opus 2 nr. 12 Uitvoerenden: David Plantier, viool. Les Plaisirs Du Parnasse (CD: 'Jean-Marie Leclair – Violin Sonatas', Ricercar RIC […]

Jean-Marie Leclair - Tambourin Christopher Krueger, flute Fenwick Smith, flute John Gibbons, harpsichord Laura Blustein, cello More info about today's track: Naxos 8.557440-41 Courtesy of Naxos of America, Inc. Subscribe You can subscribe to this podcast in Apple Podcasts, or by using the Daily Download podcast RSS feed. Purchase this recording Amazon

Jean-Marie Leclair begann seine berufliche Laufbahn als Tänzer. Daneben ließ er sich zu einem der glänzendsten Virtuosen auf der Geige ausbilden. Er spielte im Orchester von König Ludwig XV., war aber wohl ein eigensinniger Zeitgenosse.

Was war dieser Leclair nicht alles: Ein Ex-Tänzer, ein Sturkopf - aber eben auch der brillanteste Geigenvirtuose seiner Zeit. Nur seinem Zeitgenossen Johann Sebastian Bach ist Jean-Marie Leclair leider nie begegnet. Der eigenwillige Franzose Leclair kam auf einer Deutschlandreise nur bis nach Kassel. Autor: Michael Struck-Schloen Von Michael Struck-Schloen.

Dit weekend maar liefst twee Doorgeef-CD's-van-de-Week, allebei met vioolsonates van Jean-Marie Leclair (1697-1764). Twee kansen dus op het winnen van een CD die je na beluistering weer kado mag doen aan iemand anders... De prijsvraag hoor je in de uitzending! En verder: pianoconcerten van Rembrandt Frerichs (morgen live in TivoliVredenburg in Utrecht!), Hollandsche Nieuwe van hoornist Teunis van der Zwart, Ida Presti in Nooit Van Gehoord?! en korte I.M.'s voor twee overleden, bijzondere musici: Jan Rot en Jan Heinke. 23.04 CD Van Rot Los (Okapi 2003-1) Robert Schumann, Jan Rot: Ik droomde dat je dood was Jan Rot [zang]; Jacob Klaasse [piano] 1'43” 23.07 CD Jean-Marie Leclair Violin Sonatas (Ricercar RIC431) Jean-Marie Leclair: Sonate in a, opus 9-5 - I Andante David Plantier [viool]; Les Plaisirs du Parnasse 6'22” 23.15 CD Horn and Piano: a Cor Basse Recital (harmonia mundi HMM905351) Ferdinand Ries: Hoornsonate in F, opus 34 - II Andante Teunis van der Zwart [hoorn]; Alexander Melnikov [fortepiano] 3'01” 23.25 CD Piano Concertos nos 1&2 (TRPTK ttk0088) Rembrandt Frerichs: Pianoconcert nr 1 - Musique au font Rembrandt Frerichs [piano]; Vinsent Planjer [slagwerk]; Alma Quartet; Dominique Seldis [contrabas] 9'29” 23.36 CD Ida Presti & Alexandre Lagoya, vol. 3 (ITA Edition IDIS6694) Isaac Albeniz: 2 Spanish National Songs opus 164: Tango Español (arr. 2 gitaren) Ida Presti & Alexandre Lagoya [gitaren] 4'42” 23.41 CD The Works of Ida Presti for Two Guitars (Simax 13477 / PSC1289) Ida Presti: Danse D'Avila Stein-Erik Olsen & Olivier Chassain [gitaren] 4'43” 23.47 eigen opname VPRO Felix Mendelssohn-Bartholdy: Sechs Kinderstücke, opus 72 - V Allegro Assai Laurens de Man [orgel kerk Beets] 1'43” 23.50 CD Stahlquartett (Tonus Music Records z.nr.) Jan Heinke: Das Buch der Farben + The Pleasure is All Mine Stahlquartett 13'08”

Quels sont les liens entre Louis XIV, Lully, Lambert et le luth ? Savez-vous que le fondateur de l'école française de violon, Jean-Marie Leclair, a été assassiné ? Pour ce dernier épisode de la première saison de Baroque en stock, plongez avec Christophe Rousset et Pauline Lambert au cœur de la musique française ! Références musicales : Delalande, Symphonie pour les soupers du Roy, concert de trompettes, La Symphonie du Marais, Hugo Reyne (dir.) Lully, Motet “Dies irae”, Le Concert Spirituel, Hervé Niquet (dir.) Couperin, Apothéose de Lully, Gli Incogniti, Amandine Beyer (violon et dir.) Lully, Amadis, Les Talens Lyriques, Christophe Rousset (dir.) Lambert, Air sérieux “D'un feu secret je me sens consumer”, Emmanuelle de Negri, Anna Reinhold, Cyril Auvity, Marc Mauillon, Lisandro Abadie, Les Arts Florissants, William Christie (dir.) Lambert, Troisième Leçon de ténèbres du premier jour, Marc Mauillon (basse taille), Myriam Rignol (basse de viole), Thibaut Roussel (théorbe), Marouan Mankar-Bennis (clavecin et orgue) De Visée, Prélude en ré mineur, Rolf Lieslevand (théorbe) Weiss, Sonate pour luth en sol mineur, Bourrée, Diego Salamanca (luth) Lully, Amadis, “Suivons l'amour”, Caroline Weynants, Chœur de chambre de Namur, Les Talens Lyriques, Christophe Rousset (dir.) Leclair, Sonate pour violon et clavecin op. 2 n°2, finale, Théotime Langlois de Swarte (violon), William Christie (clavecin) Leclair, Scylla et Glaucus, Véronique Gens, Les Talens Lyriques, Christophe Rousset (dir.)  Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

durée : 01:58:23 - En pistes ! du vendredi 02 juillet 2021 - par : Emilie Munera, Rodolphe Bruneau Boulmier - Pour cette dernière émission de l'année : les sonates pour violon et clavecin de Jean-Baptiste Sénaillé et Jean-Marie Leclair; la compagnie des Frivolités Parisiennes ressuscite une opérette de Marcel Lattès; les six suites de Bach à la viole de gambe; le répertoire parisien pour la clarinette... - réalisé par : Emmanuel Benito

durée : 00:09:36 - Le Disque classique du jour du mercredi 16 juin 2021 - Voilà un beau disque pour découvrir un homme, le compositeur Jean-Marie Leclair, qui fut un brillant danseur avant de devenir célèbre dans toute l'Europe pour ses sonates pour violon.

De Biber à Eric Tanguy, Brahms ou Jean-Marie Leclair, les cinq siècles de répertoire que couvrent le violon, comme la baguette de l'instrumentiste, pédagogue et cheffe d'orchestre Stéphanie-Marie Degand sont un parfait reflet de son talent protéiforme. Enfant, tombée en pamoison à l'écoute du concerto pour piano et orchestre N°1 de Tchaïkovski, elle fera de ce rapport amoureux à la musique un acte fondateur, nourri par l'émotion, registre dans lequel elle excelle. Parmi ses multiples projets, Stéphanie-Marie Degand a fondé, en 2017, « La Diane française », merveilleux espace de liberté sans frontières temporelles qui souhaite exalter l'art musical français, du baroque à la création contemporaine, pour en explorer toutes les composantes. Mission patrimoine !

Synopsis Is the customer always right? Apparently Giuseppe Verdi thought so–to a degree, at least. On today’s date in 1872, Verdi sent a note to his publisher with an attached letter he had received from a disgruntled customer, a certain Prospero Bertani, who had attended not one, but two performances of Verdi’s brand-new opera, “Aida.” Bertani said, “I admired the scenery... I listened with pleasure to the excellent singers, and took pains to let nothing escape me. After it was over, I asked myself whether I was satisfied. The answer was ‘no’.” Since everyone else seemed to think “Aida” was terrific, Bertani attended a second performance to make sure he wasn’t mistaken, and concluded: “The opera contains absolutely nothing thrilling or electrifying. If it were not for the magnificent scenery, the audience would not sit through it.” Bertini itemized his expenses for tickets, train fare, and meals, and asked Verdi for reimbursement. Verdi was so amused that he instructed Ricordi to pay Bertani – but not the full amount, since, as Verdi put it: “…to pay for his dinner too? No! He could very well have eaten at home!” COMPOSERS DATEBOOK is produced by APM, American Public Media, in collaboration with the American Composers Forum, reminding you that "all music was once new." Music Played in Today's Program Giuseppe Verdi (1813 - 1901) Aida excerpts On This Day Births 1697 - French violinist and composer Jean Marie Leclair, in Lyons; 1888 - Austrian-born American film composer Max Steiner, in Vienna; 1894 - Russian-born American film composer, Dimitri Tiomkin, in St. Petersburg; 1916 - American composer Milton Babbitt, in Philadelphia; Deaths 1760 - German composer Johann Christoph Graupner, age 77, in Darmstadt; Premieres 1876 - Wagner: "Festival March" (commissioned for the American Centennial), at the opening of the Centennial Exposition in Philadelphia, conducted by Theodore Thomas; 1894 - R. Strauss: opera "Guntram," in Weimar at the Hoftheater, with the composer conducting; 1904 - Alfvén: "Midsommarvaka" (Midsummer Vigil), in Stockholm; 1907 - Dukas: opera "Ariane et Barbe-Blue" (Ariane and Bluebeard),in Paris; 1954 - Rautavaara: "A Requiem in Our Time," in Cincinnati, with Cincinnati Brass Choir, Ernest N, Glover, conducting; This work had won First Prize in the Thor Johnson Composition Contest that year; 1957 - Shostakovich: Piano Concerto No. 2, in Moscow, by the USSR State Symphony, Nikolai Anosov conducting, with the composer's son, Maxim, as the soloist; 1964 - Roy Harris: "Epilogue to ‘Profiles in Courage'" for orchestra, in Los Angeles; 1985 - Peter Maxwell Davies: "An Orkney Wedding, with Sunrise" for orchestra with bagpipe solo, ay Boston's Symphony Hall, by the Boston Pops conducted by John Williams; 1985 - Michael Torke: "Ecstatic Orange," at the Cooper Union in New York, by the Brooklyn Philharmonic, Lukas Foss conducting; 1997 - Philip Glass: opera "The Marriage Between Zones Three, Four and Five" (based on the sci-fi novel by Doris Lessing), at the State Theater in Heidelberg (Germany); Others 1824 - American premiere of Mozart's opera "The Marriage of Figaro" (sung in English ) at the Park Theater in New York.

Synopsis Is the customer always right? Apparently Giuseppe Verdi thought so–to a degree, at least. On today’s date in 1872, Verdi sent a note to his publisher with an attached letter he had received from a disgruntled customer, a certain Prospero Bertani, who had attended not one, but two performances of Verdi’s brand-new opera, “Aida.” Bertani said, “I admired the scenery... I listened with pleasure to the excellent singers, and took pains to let nothing escape me. After it was over, I asked myself whether I was satisfied. The answer was ‘no’.” Since everyone else seemed to think “Aida” was terrific, Bertani attended a second performance to make sure he wasn’t mistaken, and concluded: “The opera contains absolutely nothing thrilling or electrifying. If it were not for the magnificent scenery, the audience would not sit through it.” Bertini itemized his expenses for tickets, train fare, and meals, and asked Verdi for reimbursement. Verdi was so amused that he instructed Ricordi to pay Bertani – but not the full amount, since, as Verdi put it: “…to pay for his dinner too? No! He could very well have eaten at home!” COMPOSERS DATEBOOK is produced by APM, American Public Media, in collaboration with the American Composers Forum, reminding you that "all music was once new." Music Played in Today's Program Giuseppe Verdi (1813 - 1901) Aida excerpts On This Day Births 1697 - French violinist and composer Jean Marie Leclair, in Lyons; 1888 - Austrian-born American film composer Max Steiner, in Vienna; 1894 - Russian-born American film composer, Dimitri Tiomkin, in St. Petersburg; 1916 - American composer Milton Babbitt, in Philadelphia; Deaths 1760 - German composer Johann Christoph Graupner, age 77, in Darmstadt; Premieres 1876 - Wagner: "Festival March" (commissioned for the American Centennial), at the opening of the Centennial Exposition in Philadelphia, conducted by Theodore Thomas; 1894 - R. Strauss: opera "Guntram," in Weimar at the Hoftheater, with the composer conducting; 1904 - Alfvén: "Midsommarvaka" (Midsummer Vigil), in Stockholm; 1907 - Dukas: opera "Ariane et Barbe-Blue" (Ariane and Bluebeard),in Paris; 1954 - Rautavaara: "A Requiem in Our Time," in Cincinnati, with Cincinnati Brass Choir, Ernest N, Glover, conducting; This work had won First Prize in the Thor Johnson Composition Contest that year; 1957 - Shostakovich: Piano Concerto No. 2, in Moscow, by the USSR State Symphony, Nikolai Anosov conducting, with the composer's son, Maxim, as the soloist; 1964 - Roy Harris: "Epilogue to ‘Profiles in Courage'" for orchestra, in Los Angeles; 1985 - Peter Maxwell Davies: "An Orkney Wedding, with Sunrise" for orchestra with bagpipe solo, ay Boston's Symphony Hall, by the Boston Pops conducted by John Williams; 1985 - Michael Torke: "Ecstatic Orange," at the Cooper Union in New York, by the Brooklyn Philharmonic, Lukas Foss conducting; 1997 - Philip Glass: opera "The Marriage Between Zones Three, Four and Five" (based on the sci-fi novel by Doris Lessing), at the State Theater in Heidelberg (Germany); Others 1824 - American premiere of Mozart's opera "The Marriage of Figaro" (sung in English ) at the Park Theater in New York.

Un día como hoy, 10 de mayo: Acontece: 1508: en Roma, Miguel Ángel inicia la pintura de los frescos de la Capilla Sixtina. Nace: 1604: Jean Mairet, escritor y dramaturgo francés (f. 1686). 1697: Jean-Marie Leclair, violinista y compositor francés (f. 1764). 1843: Benito Pérez Galdós, escritor y dramaturgo español (f. 1920). 1888: Max Steiner, compositor de música para cine, director de orquesta y pianista austriaco (f. 1971). 1899: Fred Astaire, cantante, actor y bailarín estadounidense (f. 1987). 1916: Milton Babbitt, compositor y educador estadounidense (f. 2011). 1970: Gabriela Montero, pianista venezolana. Fallece: 1849: Hokusai, pintor e ilustrador japonés (n. 1760). Una producción de Sala Prisma Podcast. 2021

Le Concert Universel est un ensemble suisse spécialisé dans le répertoire baroque et fondé en 2017 sous l'impulsion de la violoniste Juliette Roumailhac qui dirige depuis le violon. L'ensemble sort un album, « Sonatas et Dances de Jean-Marie Leclair » avec le label Claves Record et disponible à l'achat sur le site de Concert Universal. Juliette Roumailhac, directrice et violoniste est notre invitée.

A true crime podcast were we go over and discuss various crimes and criminals throughout human history. Today we discus the tragic stories of unsolved murders. Articles used https://en.wikipedia.org/wiki/Jean-Marie_Leclair https://en.wikipedia.org/wiki/Juan_Prim https://en.wikipedia.org/wiki/Mohamed_Khider https://www.kens5.com/article/news/crime/true-crime/three-decades-later-1990-heidi-seeman-erica-botello-murders/273-0b1a1b93-2682-4cc6-8832-44b2e80f557f Hosted by Nathaniel Avila and Jessica Vega

Chouchane Siranossian est aujourd'hui l'une des grandes voix du violon en Europe, et singulièrement celle du violon baroque. La jeune violoniste qui nous confiera ne pas pouvoir se souvenir du moment où elle a commencé à étudier le violon, tant la Musique a toujours fait partie de sa vie. Son père, chef d'orchestre, était un ami du grand violoniste Tibor Varga. Un artiste avec qui la jeune violoniste étudiera jusqu'à l'âge de 14 ans. Elle rejoindra ensuite le Conservatoire de Lyon, où elle travaillera avec Pavel Vernikov. Elle rejoindra enfin Zakhar Bron à la Musikhochschule de Zürich où elle obtient son diplôme de soliste en 2007 avec les plus hautes distinctions. Peu après, elle devient premier violon solo de l'Orchestre Symphonique de St Gall (Suisse). Et c'est le Directeur musical de cet Orchestre de Saint Gall, David Stern qui l'incitera à rencontrer le violoniste Reinhard Goebel. C'est ce grand musicien (ndlr. : violoniste), fondateur de l'ensemble Musica Antiqua Köln en 1973, qui lui mettra le pied à l'étrier du violon baroque, une rencontre fondamentale dans le parcours de notre invitée. Car rencontrer une personnalité comme Reinhard Goebel, revient à ouvrir grand les portes de tout l'univers de la Musique ancienne. " Avec Reinhard... ", nous dira la jeune violoniste " Nous n'avons pas spécialement travaillé l'instrument, mais plutôt des livres, des manuscrits... Nous avons finalement davantage fait de la musicologie, que du violon. Reinhard Goebel est un homme extrêmement inspirant, et érudit. J'avais 24 ans, quand je l'ai rencontré, et alors que j'avais ce très beau et prestigieux poste de 1er violon solo à l'Orchestre de St Gall, j'ai décidé de l'abandonner pour me consacrer exclusivement au violon baroque. Pendant une année entière, nous nous sommes exclusivement consacrés aux sources. Et c'est seulement après cette année de recherches, que Reinhard Goebel m'a dit que je pouvais maintenant commencer à jouer un violon baroque ". Etonnamment, c'est ce même Reinhard Goebel qui m'a incité, - 6 ans plus tard, alors que je m'apprêtais à enregistrer mon 1er disque -, à ne pas enregistrer que du répertoire baroque, mais aussi du répertoire contemporain au violon moderne. Montre-leur qu'on peut faire les deux simultanément, m'a confié le grand Maître allemand. " Depuis lors, Chouchane Siranossian est l'une de ces rares artistes (ndlr. : à l'instar d'Isabelle Faust) qui jouent de manière aussi convaincante le répertoire baroque, sur instrument d'époque, que le répertoire plus tardif, voire contemporain sur violon moderne. Outre la rencontre avec Reinhard Goebel, celle avec le pianiste et chef d'orchestre belge Jos Van Immerseel lui donnera l'occasion de réaliser des très passionnants enregistrements. Nous l'entendrons ainsi dans des Sonates de Pietro Locatelli et Jean-Marie Leclair, extraites de l'album "L'ange et le Diable" chez ALPHA, avec Jos Van Immerseel au clavecin. Toujours avec le musicien belge, nous l'entendrons avec lui, à la baguette de son ensemble Anima Eterna dans le "Tzigane" de Maurice Ravel, en public. Ce qui est passionnant dans cette version, c'est que Chouchane Siranossian a tenu à monter des cordes en boyau sur son violon moderne. C'est par ailleurs ces cordes en boyau qu'on utilisera jusqu'en... 1945 ! "Une fois que vous vous êtes intéressée aux sources... ", nous rappellera la violoniste française " Ce que font tous les musiciens qui pratiquent la musique ancienne, vous ne pouvez plus vous départir de ce désir de vérité, dans quel que répertoire que ce soit ! " C'est dans ce même esprit qu'elle a enregistré le Concerto pour violon de Mendelssohn avec Jakob Lehmann, à la tête de l'ensemble Anima Eterna. Dans cet enregistrement, le chef Jakob Lehmann et elles se sont intéressés à la 1ère version de ce Concerto, celle de 1844, qu'on n'entend plus jamais. Enfin, il serait injuste de ne pas mentionner ici son dernier enregistrement, paru chez ALPHA en mars 2020, et...

C'est au duo Eidos qu'il revient d'ouvrir la 8e saison de "Puisque vous avez du talent". Un duo formé par la flûtiste Géraldine Clément et le pianiste Thomas Walbroeck, tous deux nés en Belgique, il y a 29 ans. Géraldine Clément étudie la flûte moderne chez Myriam Graulus à Gand, puis chez Carlos Bruneel à Bruxelles, puis entreprend un Master de flûte ancienne auprès de Frank Theuns. Quant à Thomas Walbroeck, c'est à Liège qu'il se forme, avec Etienne Rappe. Il bénéficiera également de l'enseignement du grand Pierre-Laurent Aimard. Il se tourne ensuite, -à l'instar de Géraldine Clément-, vers l'étude de la Musique ancienne, avec la claveciniste Marie-Anne Dachy, et la pianofortiste Claire Chevalier. Un parcours académique qui les entraîne très naturellement à pratiquer simultanément la Musique Ancienne, sur instruments d'époque, et le répertoire plus tardif, sur leurs homologues modernes. Il y a 12 ans, la flûtiste Géraldine Clément et le pianiste Thomas Walbroeck commencent à jouer en duo. A cette époque, les deux musiciens n'ont pas encore entamé leurs études de Musique ancienne. Ils se tournent dès lors logiquement d'abord vers le très riche et lumineux répertoire des 19 et 20e siècles. Mais dès l'entame de leur cycle de Musique ancienne, Géraldine et Thomas sont titillés par l'envie d'explorer le vaste répertoire baroque, pour traverso (ndlr. : la flûte baroque) et clavecin. Et puis un matin, l'idée se fait jour : " Et si nous proposions au public de nos concerts, de voyager d'une époque à l'autre, en utilisant tour à tour les instruments historiques et leurs homologues modernes ? " : Le concept du duo Eidos était né ! La flûtiste Géraldine Clément qui nous confiera que " la dynamique qui consiste à faire entendre, et à faire dialoguer des répertoires baroques et 20e siècle sur les instruments appropriés à chaque époque apporte beaucoup de fraîcheur à l'auditeur, et également de la fraîcheur au concept même du concert ! " Le pianiste Thomas Walbroeck soulignera pour sa part que " le choix de jouer des instruments historiques, liés à l'époque de chacune de ces oeuvres, fait vivre ces musiques dans leur contexte. Le choix de l'instrument est capital ". Et Géraldine Clément de renchérir : " Lorsqu'on choisit le bon instrument, par exemple la flûte baroque (ndlr.: et le clavecin) de l'époque de la Sonate de Jean-Marie Leclair que l'on joue, tout prend du sens, on comprend immédiatement mieux cette musique" C'est le concept même d'interprétations historiquement informées qui est ici décrit par nos invités. Jouer de cette façon, c'est tout un état d'esprit, c'est tout simplement une culture à part entière. Et le duo Eïdos de nous rappeler " que jouer historiquement informé, c'est bien davantage que jouer sur des instruments historiques. Cette démarche consiste aussi à tenter de trouver la partition la plus appropriée : par exemple, retrouver si possible le manuscrit original, mais aussi à échanger avec des experts, à écouter quantité de versions de la musique qu'on a choisi d'interpréter... Toute cette collecte d'informations nourrit notre interprétation. Cela étant dit, cette information n'entrave en rien notre liberté artistique. A un moment, l'on fait un choix d'interprétation. Ce dernier correspond à la synthèse de ces différentes informations " On le comprend, le duo Eidos est curieux de tout, et aussi musicologue. Une rigueur, une sagacité, une recherche et une curiosité qui donnent à leurs interprétations une profondeur et un relief palpables. Qu'il s'agisse de musique baroque, ou de répertoire du 20e siècle, les sonorités sont belles, voluptueuses et habitées par la passion du duo Eïdos : jouer informé, certes, mais avec sa personnalité. La sincérité et l'intégrité sont également deux valeurs cardinales de ce duo Eidos qui parvient à réunir tout ce que l'on aime : une technique pleinement maîtrisée, et une intelligence artistiques toutes dévouées au texte...

This episode includes a special recording from Philharmonic violinists, Ashley and Damir Horvat. After a short guided meditation by Dr. Frank Clark of Prisma Health, they perform Gavotte from Sonata for Two Violins in E minor, op. 3, no. 5 by Jean-Marie Leclair and Ballade and Dance by György Ligeti. Enjoy this upbeat listen. We hope it brings you happiness and joy!

Oudemuziekkenner Kees Koudstaal schotelt u de mooiste en recentste CD’s met oude en klassieke muziek voor. Dit keer zijn dat de nieuwe albums van Ensemble Diderot, Le Bien-Aimé, Cappella Amsterdam en La Ritirata met mezzosopraan Luciana Mancini.   1. Jean-Marie Leclair (1697-1764) – Vioolsonate nr. 5 in g kl. Uitvoerenden: Ensemble Diderot (cd: ‘Trio Sonatas […]

durée : 01:57:27 - En pistes ! du vendredi 05 juin 2020 - par : Emilie Munera, Rodolphe Bruneau Boulmier - Au menu du jour : Jean-Marie Leclair par l'Ensemble Diderot et l'orchestre baroque La Cetra; le violoncelliste Christophe Coin rend hommage à Auguste Tolbecque; un grand coffret compile les enregistrements de Rafael Kubelik à la tête de l’Orchestre Symphonique de la Radio Bavaroise... - réalisé par : Davy Travailleur

Jean-Marie Leclair's irresistibly captivating opera conducted by Christophe Rousset.

Eine neue CD der Schweizer Geigerin Leila Schayegh präsentiert vier Violinkonzerte des französischen Barockkomponisten Jean-Marie Leclair - und zeigt beeindruckend, wie er in technischer und stilistischer Hinsicht in die Zukunft blickt.

Jean-Marie Leclair's Concerto for Violin, Strings, and Continuo in B-flat major, Op. 10, No. 1 is this week's featured work on the Phenomenal 50. Today's episode features violinist Bella Hristova with violinists Aaron Boyd and Sean Lee, violist Paul Neubauer, cellist Mihai Marica, double-bassist Timothy Cobb, and pianist Gilles Vonsattel in a performance from May 20, 2018.

Concertos pour piano de Mozart et Rachmaninoff, par Aldo Ciccolini avec l'Orchestre Philharmonique de Londres, dirigé par Yannick Nézet-Séguin (London Philharmonic) ; Femmes : Marie-Josée Lord chante les héroïnes de l'opéra accompagnée par l'Orchestre symphonique de Laval , direction d'Alain Trudel (Atma) ; 6 sonates de Jean-Marie Leclair pour 2 violons Interprétées par Gwen Hoebig et Karl Stobbe (Analekta) ; Poèmes symphoniques de Camille Saint-Saëns, interprétés par l'Orchestre national de Lille, dirigé par June Märkl (Naxos) ; Passions selon Saint-Matthieu de Roland de Lassus, chantées a cappella par Musica Ficta, dirigées par Bo Holten (Naxos)

Concertos pour piano de Mozart et Rachmaninoff, par Aldo Ciccolini avec l'Orchestre Philharmonique de Londres, dirigé par Yannick Nézet-Séguin (London Philharmonic) ; Femmes : Marie-Josée Lord chante les héroïnes de l'opéra accompagnée par l'Orchestre symphonique de Laval , direction d'Alain Trudel (Atma) ; 6 sonates de Jean-Marie Leclair pour 2 violons Interprétées par Gwen Hoebig et Karl Stobbe (Analekta) ; Poèmes symphoniques de Camille Saint-Saëns, interprétés par l'Orchestre national de Lille, dirigé par June Märkl (Naxos) ; Passions selon Saint-Matthieu de Roland de Lassus, chantées a cappella par Musica Ficta, dirigées par Bo Holten (Naxos)

Ars Lyrica performs music of Beethoven, J.C.F. Bach, and Jean-Marie Leclair with special guest soloists.

Französischer Komponist und Violinist (1697-1764)

Violin sonatas and concertos of Jean-Marie Leclair performed by violinists Adrian Butterfield and Luis Otavio Santos.