Podcasts about kling klang

"NEIN!" rief der Erzdiakon. "Dies ist ein Podcast des Teufels. Ich schicke ihn zurück in die Hölle, wo er hingehört." So könnte manch ein Disney-Bösewicht denken, wenn er die Folge heute hört.Denn wo es harmlos damit beginnt, dass Essi Adrienne zu Kreuze kriecht, wechselt das makabere Gelaber dann in den höchsten Gang, und wir toben uns im schallenden Dialog aus. Der Bootsmann des gesprochenen Wortes bringt euch über die Seine, und nein, es braucht keine vier Goldstücke, um die Überfahrt zu bezahlen. Heute ist die Reise monetär kostenfrei, jedoch zahlt ihr mit eurem Verstand. Wir sprechen ungeniert über unsere Angst vor gnadenlos schmerzenden Darmdrücken. Adrienne berichtet kurzzeitig von der vergangenen Party und greift damit einen Cliffhanger vom letzten Mal auf, und ihr alle erfahrt, wo sich Essis Badezimmer befindet und wieso dies den einen oder anderen Fetisch bedienen kann. Wir lassen uns nun im Glockenturm nieder und winken alle Freunde herbei. Spielt die Glocken, kommt alle zusammen und nehmt einen akustischen Bissen vom Plauschpourri. Und hört nun den Kling-Klang, das Bimm-Bamm, Bimm-Bamm, Bimm-Bamm der Glocken... Dresdens. Denn schöner klingen Glocken nirgends. Liest dies hier jemand?

Vor mehr als 40 Jahren gründeten vier Geschwister im Brandenburgischen Lütte die Band “Keimzeit“. Frontmann ist der Sänger Norbert Leisegang. Er schrieb den Kult-Hit "Kling Klang“ und ist bis heute eine poetische Größe in der deutschen Rockmusik. Heise, Katrin www.deutschlandfunkkultur.de, Im Gespräch

Hallo Freunde heute gibt es eine neue Episode meiner INDIE DANCE The Mix Series.... Diesmal mit Dj & Producer H3ndrik-DJ aus Deutschland Viel Spaß beim hören... Kurt kjergaard... Hello friends Today there is a new episode of my INDIE DANCE The Mix Series.... This time with Dj & Producer H3ndrik DJ from Germany Enjoy It... Kurt kjergaard... Bio It all started in the early 90s with a mixer and 2 turntables, I started my first attempts to mix electronic music together. Musically I was influenced by synth pop acts like Depeche Mode, Visage, Georgio Moroder, New Order and Kraftwerk. It wasn't long before the first official booking came in 1994 at the “Kling Klang” club in Wilhelmshaven. This was followed by various resident clubs, various raves, parades and festivals, mainly in northern Germany, where I was allowed to play regularly for many years with vinyl and later also digitally. Musically, I would describe myself as techhouse, minimal techno, deep / melodic techno with partly house and bigbeat influences. I actively feed my SoundCloud page with a monthly podcast series and also supply various labels worldwide such as Bunte Liebe Records, Hometown Records HN, Deephouse Metropolis, Deep Melodies, Syzygy Podcast from Australia, Vibracion Universal Podcasts from Mexico and many more with fresh sets! For 2 years now I have also been a producer in a duo with my buddy Element3 under the name "SYN3RGY" with releases on "Vorwärts Music" and the fantastic label "Cho-Ku-Reï Records". bookings: hendrik-dj@web.de LINKS https://soundcloud.com/hendrik-dj instagram.com/h3_podcasts_?utm_medium=copy_link Resident @ Streaming Project: Kap Horn 9 instagram.com/kap_horn_9?utm_medium=copy_link Resident Clubs: Werk 2 Oldenburg 
 Fresh Fruits Deluxe Club im K34 Oldenburg Tivoli Club in Bremen 
 Club Jabben Hanomag Club Hannover 
 Meteor Club Leer X-ite Club Bremen 
 Tower Bremen Beat Award winner 2000 in Jabben Club nowa lokomotyva Warschau Delight Club Bremen 
 NFF Club Bremen Neue Welt Club Bremen 
Schwerelos Club Bremen Pier 2 Bremen Tracklist 1. Batikan Abiz - Naughty Pleasure 2. Motel Sazani - E Ke Keq Aty (Monastetiq RMX) 3. Aladag - Go 4. Neo Human - Galaxy 5. Amount - The Snake 6. Oliver Koletzki - Pleasure of the very first Time 7. Olivier Giacomotto - in the dark 8. Jeremy Olander - Phonox 9. Nihil Young / Aaron Suiss - Skyfall (Darin Epsilon RMX) 10. Karpovich - What you like 11. Pointless Animals - Santa Maria 12. Wailey - Sensation 13. Stephan Zovsky - Zero Zero 14. Rafale Cerato / Far & High - Glory 15. Karol XVII & MB Valence - Waterfall Drops (Guy J RMX) 16. Fraanz - Nagini 17. Clüb de Combat, Rex the Dog - Time Disclaimer: All material on this channel is posted with the explicit consent of the artist/labels and no copyrights are violated in any way. If you are a copyright owner and want your work to be removed from our channel please contact us with a personal message here and we will remove your material right away. Please note that we do not benefit from posting this material and have only the intention to help new and emerging artist to be heard by supporting & promoting podcasts. Thx a lot... Kurt Kjergaard play ☑ like ☑ share with your friends ☑ | THANKS FOR YOUR SUPPORT |

Während nicht erst seit Social Media mindestens die halbe Welt versucht, niedlich, lieblich und auch hübsch zu sein, wurde es unserem heutigen Gast quasi in die Wiege gelegt und als Schauspielerin musste sie eine ganze Weile dagegen anarbeiten, um als mehr gesehen zu werden. Das dauerte anfangs ein bißchen, aber als der Knoten dann platzte, öffnete sich für die 1970 in Potsdam zur Welt gekommene Anja Kling ein ganzer Fächer möglicher Charaktere, die man ihr antrug. Ob als Weltherrscherin oder Burn-Out-Betroffene, ob Kino oder Fernsehen, ob ernst oder improvisiert-komisch wie in der Impro-Serie "Das Begräbnis". Frau Kling behauptet sich erfolgreich in ihrem Metier, schreibt nebenbei Bücher, lacht viel und gern und rettet den ein oder anderen Vogel. Mal sehen, was sie für Musik hört. Playlist zur Sendung: Keimzeit - Kling Klang Judy Weiss - Ach, lieber Gott Udo Lindenberg - Hinterm Horizont Rosenstolz - Lachen Karussell - Als ich fortging Annett Louisan - Dein Ding Whitney Houston - I will always love you ABBA - Our last Summer | Diese Podcast-Episode steht unter der Creative Commons Lizenz CC BY-NC-ND 4.0.

Eight episodes deep, and still we haven't checked in on The Most Important Band of All Time (This Side of the Beatles)?  That ends today.It's time for Carla and Brad to talk about Kra[f]t[wer]k.  Kling-Klang, Ralf + Florian, "Precise and Maximum Expression."  Ruckzuck, Radio-Activity, Trans-Europe Express, The Man-Machine ... AUTOBAHN.It's 106 kilometers to Düsseldorf.   We've got a full tank of gas and a half-pound of white asparagus.  It's dark, and we're carrying Geiger counters.  Hit it.

Norbert Leisegang ist der Kopf und Sänger einer ostdeutschen Kultband: Keimzeit. Seit 40 Jahren heisst die Band schon so und feiert das dieses Jahr mit einer großen Tour und einem neuen Album im Gepäck: “Kein Fiasko”. Vielen fällt vor allem ein Song aus der langen Bandgeschichte von Keimzeit ein und zwar der größte Hit “Kling Klang” aus dem Jahre 1993. Norbert war zeitweise leicht genervt von dem Song, hat aber schon lange seinen Frieden mit “Kling Klang” gemacht, erzählt er im aktuellen Podcast: “Eine Zeitlang war ich verschnupft oder ein bisschen rumgetuckt und hab gesagt, Mensch, wenn Ihr nur kommt, um Kling Klang zu hören, dann spielen wir den gar nicht. Dann irgendwann natürlich habe ich gemerkt, ich kann doch jetzt irgendwie niemanden bestrafen, der sich nur Kling Klang anhören will. Und letztendlich habe ich dann meinen Frieden gemacht oder zumindestens die Übersicht bekommen oder meine Bandkollegen haben Einfluss genommen, so dass wir seit Jahren natürlich den Song jedesmal spielen beim Konzert. Es kann schon hin und wieder mal sein, dass er gar nicht notwendig ist, weil irgendwie alles stimmt an diesem Abend, aber zu 99,999 Prozent spielen wir Kling Klang.” Ob ganz am Anfang der Karriere oder auch jetzt, in einer Hinsicht ist sich Norbert Leisegang als Texter treu geblieben: “Für mich sollte eigentlich ein Text immer nur klingen, phonetisch sollte er toll sein, so als wenn ich in Englisch singen würde. Allerdings mache ich das in Deutsch, weil das meine Muttersprache ist. Und dann habe ich gemerkt, dass solche Songs wie Kling Klang zum Beispiel völliger Schlager sind. Für mich hatte der Text wenig Sinn, dann habe ich aber gemerkt, der klingt gut, dann lass ich den so.” Keimzeit sind auf Tour, spielen am 18. Juni in Dresden open air im Grossen Garten, einen Tag später in Bad Lausick, Ende August in Plauen und Torgau.

Episode 70 The Sonic Origins of Electronic Dance Music Trying to understand the evolution and history of electronic dance music (EDM) is a daunting task. We'll explore some of the sonic roots to see how we got to EDM—a beat-driven music powered by electronics and often focused on creating a trancelike musical state. Playlist Jesse Saunders, “On And On” from On and On (1984 Jes Say Records). Possibly the first DJ-created album created as a commercial public release. Produced, Performed, Arranged By Jesse Saunders; written by Jesse Saunders, Vince Lawrence. 8:02 Armin Van Buuren, “Sail” from Sail (2006 Armind). This 12” original mix was written by and produced by Armin van Buuren. 7:29 Amelie Lens, “Linger On” from Let it Go (2016 Second State). EDM performer and producer from Antwerp, Belgium. 7:41 Timmy Thomas, “Why Can't We Live Together,” from Why Can't We Live Together (1972 Glades). Timmy Thomas, Hammond organ and drum machine. Note the rapid-fire drum sequences sprinkled in here and there, a premonition around the future sound of drum machines. 4:38 Kraftwerk, “Uranium” from Radioactivity (1975 Kling-Klang). Not so much a danceable turn, but the choir sample was later repurposed by New Order in Blue Monday, so a worthy acknowledgement to Kraftwerk. 1:26 Kraftwerk, “Transistor” from Radioactivity (1975 Kling-Klang). Electronic percussion, Karl Bartos, Wolfgang Flür; Voice, Electronics, Florian Schneider, Ralf Hütter. 3:43 Kraftwerk, “Europe Endless” from Trans Europe Express (1977 Kling-Klang). Electronic Drums, Karl Bartos, Wolfgang Flur; Electronics, Voice, Florian Schneider, Ralf Hutter. 9:38 Biddu Orchestra, “Bionic Boogie” from Bionic Boogie (1976 Epic). A 45 RPM single from the disco era, featuring some electronics in the form of synthesizers. Biddu was an Indian-British music producer, composer, songwriter and singer. This was a departure for the Biddu Orchestra, which was normally engaged in full disco orchestrations, not the sonic textures of synthesizers, which are heard here, if somewhat overlayed by the other instruments. 2:59 Donna Summer, “I Feel Love” from I Remember Yesterday (1977 Casablanca). Written and sung by Donna Summer; produced by and Moog Synthesizer, Giorgio Moroder; Moog Synthesizer, Robby Wedel; Moog Bass, Thor Baldursson; Drums, Percussion, Keith Forsey; Bass, Les Hurdle.5:52 Space, “Save Your Love For Me” from Just Blue (1978 Vogue). Space was a French group, created around Didier Marouani (aka Ecama) and Roland Romanelli, acclaimed for their 1977 UK disco hit "Magic Fly." 5:45 Space, “Final Signal” from Just Blue (1978 Vogue). Space was a French group, created around Didier Marouani (aka Ecama) and Roland Romanelli. 4:21 Yellow Magic Orchestra, “Computer Game (Theme From The Invader)” from Yellow Magic Orchestra (1978 Horizon). Japanese techno band, parallel to later Kraftwerk. Drums, Percussion, Other Electronics, Vocals – Yukihiro Takahashi; Keyboards, Other [Electronics], Percussion, orchestrated by Ryuichi Sakamoto; Produced by Harry Hosono; Micro Composer programmer, Hideki Matsutake. 4:28 Mandré, “M3000 (Opus VI)” from M3000 (1979 Motown). Produced and Arranged By Andre Lewis. Lewis was a keyboardist who went on to collaborate with many artists, not the least of which for Frank Zappa for whom he played keyboards for The Mothers of Invention after the departure of George Duke. 5:43 New Order, “Blue Monday” from Blue Monday/The Beach (1983, Factory). This was a 12-inch 45 RPM single of the song which became a top seller. New Order was firmly entrenched in the synth-pop dance/crossover genre at that time and this song with its funky samples, mechanical progression and even references to Kraftwerk (the vocal choir heard is indeed a sample from Kraftwerk's “Uranium” released in 1975 effectively put a few more bricks in the bridge to electronic dance music. 7:27 Michel Huygen, “Take Now Music (Extended Instrumental Version)” from Capturing Holograms (1984 jive Electro). Recorded early 1984 in Barcelona (Spain). Composed, performed, produced, and programmed by Belgian born synthesist Michel Huygen, a member of the Spanish group Neuronium in 1976. 5:34 Kraftwerk, “Der Telefon Anruf (German Version)” from The Telephone Call (1987 EMI). Listen to this track and you will hear similarities in later work by New Order, particularly the comping synth chords and pattern. 3:47 New Order, “World (The Price Of Love) (Radio Edit)” from World. (The Price Of Love) (1993 London Records). CD single of the track also found on the album Republic (1993 London Records). This sounds as if New Order is still thanking Kraftwerk for their inspiration. 3:39 Opening background music: New Order, “Confusion (Instrumental)” (1983 Streetwise). Mixed by Arthur Baker and John "Jellybean" Benitez. New Order's sixth single and their first collaboration with Arthur Baker. Released August 22, 1983.   Opening and closing sequences voiced by Anne Benkovitz. Additional opening, closing, and other incidental music by Thom Holmes. For additional notes, please see my blog, Noise and Notations.

Des travaux "Kling Klang" à Trans Europe Express...

Known krautrock royalty and electro pioneers, Kraftwerk, continue making that sweet factory music on their 6th studio outing. Recorded at Kling Klang studio and released on their label of the same name, the album stands as a high watermark in their already peerless catalogue. Lets talk Kraftwerk, Trans Europe Express!

Kling klang

Kling-Klang and snicker-snack. Pick your favorites because they are back! Part 6 of our Sword Master Tournament is back on! Join us as we move our winners to the next round! Outro Song: Nujabes ft. MINMI - Shiki No Uta (Levox Remix)

"Das wird nicht nur Songschreiber angehen, sondern auch die Literaten, dass immer dann, wenn sich in der Gesellschaft einiges oder vieles verändert oder auch Krisen einstellen, dann haben wir Futter. Dann kriegen wir unsere Themen quasi vor die Nase gesetzt. Dann müssen wir einfach nur den Bleistift spitzen und dranbleiben. Insofern bin ich gespannt, was es als nächstes auch für Romane, in der Belletristik und in den schönen Künsten sich daraus entwickelt." Keimzeit Sänger Norbert Leisegang hat die Coronakrise in einer intensiven Schreibphase erlebt. Darüber spricht er im aktuellen Podcast, über kreative Wege, wieder Konzerte vor Publikum zu spielen und über die Wende vor 30 Jahren, als die ersten Songs der Band zu Radiohits im Osten Deutschlands wurden.

Otäcka scener som andas övergrepp av Jake ”The Snake”. Otäcka scener när Damascus kapar en golfbil. Och otäcka scenerna när Scarlett mimar till Karrion Kross fräna och bedrövliga intro. Jag tycker si, Fredrik tycker så, gör oss till wrestlingpoddarnas Kling & Klang. Lyssnar du får du Swish!

01. Hans Zimmer - 2049 (Blade Runner 2049 OST) [Epic] 02. Pulp - The Day After The Revolution [Island] 03. Working For A Nuclear Free City - Innocence [Melodic] 04. Wire - Hung [Pinkflag] 05. Les Deuxluxes - I Am The Man [Bonsound] 06. Midori Hirano - Vanished Garden [Sonic Pieces] 07. US Girls - State House (It's A Man's World) [(K-RAA-K)] 08. Tim 'Love' Lee - The World May Shudder At My Joy [Tummy Touch] 09. alt-J - Fitzpleasure [Infectious] 10. James Blake - Overgrown [Atlas] 11. Horse Lords - Integral Accident [Northern Spy] 12. Nick Cave & The Bad Seeds - Higgs Boson Blues [Bad Seed Ltd.] 13. Implog - Holland Tunnel Drive [Dark Entries] 14. Dark Day - No, Nothing, Never [Dark Entries] 15. Chris & Cosey - Walking Through Heaven (Twist Mix) [T&B Vinyl] 16. Silicon Soul - Pardon Moi [Disko B] 17. Modeselektor - I'm Not Into Twerk, I'm Into KrafTwerk [Bleep] 18. Kraftwerk - Expo 2000 [Kling Klang] 19. Kraftwerk - Antenna [Kling Klang] 20. Snowy Red - Mad Man [Dirty Dance] 21. Silicon Teens - Sun Flight [Mute] 22. Severed Heads - Petrol [Nettwerk] 23. Neon Judgement - The Fashion Party [LD Records] 24. The Normal - Warm Leatherette [Mute] 25. D.A.F. - Kebabträume [Virgin]

Considerados los Beatles de la música electrónica, los alemanes son una banda de culto que hace cuarenta años predijo la relación de la tecnología y el hombre en la vida cotidiana. ¿Pueden las máquinas hacer música? Para Ralf Hütter, Florian Schneider, Karl Bartos y Wolfgang Flür esta pregunta tiene una sola respuesta. Y la contestaban cuando la computación y la robótica sonaban a cuento de ciencia ficción. Son Kraftwerk, los Beatles de la electrónica. "Die mensch maschine", en alemán; "The man machine", en inglés; o "El hombre máquina", en español, es el séptimo disco de Kraftwerk, un manifiesto futurista que fue lanzado el 19 de mayo de 1978, en plena explosión del punk, y los 36 minutos que duran los seis temas del album están entre los más influyentes de la historia de la música contemporánea. "The man machine" fue grabado en Kling Klang, los estudios de la banda en Düsseldorf, utilizando en su totalidad instrumentos electrónicos, nada de guitarras, bajos ni baterías. Muchos eran casi desarrollos experimentales, como el vocoder, un sintetizador con el que trataban las voces. En la tapa del album los músicos aparecen de perfil y en escalera ascendente, en blanco y negro y con las camisas rojas y corbatas negras coloreadas. Una suerte de robots o maniquíes con estética soviética para criticar al comunismo que dominaba la parte oriental de Alemania en plena Guerra Fría. Sin embargo, algunos la interpretaron como una apología del totalitarismo. Con Alemania devastada tras la guerra, Hütter y Schneider creyeron que su país debía reinventar su cultura. Para hacerlo no partieron de las raíces afroamericanas del rock sino de la música clásica. Los rayos de influencia que lanzó Kraftwerk alcanzaron dimensiones insospechadas. Desde las experiencias de Alan Parsons Project (el ingeniero de sonido de Pink Floyd) al synth-pop de Ultravox y Gary Numan; pasando por la new wave de Devo, la trilogía berlinesa de David Bowie (los discos Low, Heroes y Lodger) y el post punk de Joy Division , hasta llegar al hip hop y la electrónica de discoteca. Los Kraftwerk son parte de la movida denominada "komische musik", una variante prototecno más conocida con el inicialmente despectivo término " Krautrock", que se transformaría en la base para la electrónica, la música industrial y el ambient rock. Luego de un impasse de más de una década, Kraftwerk volvió solo con uno de los integrantes originales (Ralf Hütter) y convertido casi en una pieza de arte. En 2012 inauguraron una muestra autobiográfica y dieron ocho recitales 3D en el prestigioso MOMA de New York, después siguieron por el Tate Modern de Londres, la Neue Nationalgalerie de Berlín y el Guggenheim de Bilbao. El efecto Kraftwerk llegó a la Argentina en 2009, cuando telonearon a Radiohead y para 2019 tienen programada una gira con recitales en países de Asia y Europa. A poco más de 40 años de "The man machine", esa suerte de humanoides que cantaban sobre radioactividad, robótica y ecología son considerados la banda que predijo el futuro de la música y que, con su profecía de que la tecnología y el hombre se darían la mano, anticiparon los cambios de nuestra vida cotidiana.

Die Mensch-Maschine (1978), distribuido a nivel internacional en inglés con el título **The Man-Machine** , es el séptimo álbum del grupo alemán de música electrónica, **Kraftwerk**. Después de “Autobahn” (1974), “Radio-Activity” (1975) y “Trans-Europe Express” (1977), “The Man-Machine” cierra una época en la que la banda de Düsseldorff hizo música enteramente con instrumentos electrónicos, pero creando un nuevo paradigma que se alejaba de la experimentación que venían haciendo músicos académicos como Pierre Schäffer y Karlheinz Stockhausen.  En 1978 los cuatro alemanes se encerraron en Kling Klang, su estudio, para empezar su labor como “trabajadores musicales”.  Pasaron las voces por un vocoder, encargaron a ingenieros la construcción de un secuenciador musical desde el que controlaron automáticamente su sintetizador MiniMoog y tomaron estructuras pop para incorporarlas en los viajes que caracterizaban sus discos anteriores.  Y así apareció el synth-pop (Spacelab, The Model), el tecno-pop (Neon lights), el minimal (The Robots) y hasta el hip-hop (The Man-Machine).  Tal vez lo único de lo que Kraftwerk no se podía desprender era de su pasado progresivo y que se evidencia en el inicio de Metropolis.

Pardon the interruption but may we ask that you please listen attentively to this week’s episode. Steve Lambert, Add Art Firefox add-on https://visitsteve.com/made/add-art-art-replaces-ads/ Self Control for Mac https://selfcontrolapp.com/ Stay Focused browser extension https://chrome.google.com/webstore/detail/stayfocusd/laankejkbhbdhmipfmgcngdelahlfoji?hl=en Data from Star Trek listening to 4 pieces of music https://www.youtube.com/watch?v=e29k-F5jBpk Zuckerberg hearings https://www.wired.com/story/sigh-of-relief-inside-facebook/ Ezra Klein deep work podcast https://www.vox.com/2017/4/21/15382282/cal-newport-taking-life-back-technology Asana vision https://www.youtube.com/watch?v=nRl7d_WM4Bc&feature=youtu.be The attention span myth http://www.bbc.com/news/health-38896790 Automation and women https://motherboard.vice.com/en_us/article/xygwnz/automation-was-supposed-to-liberate-women-what-happened Ready Player One https://www.youtube.com/watch?v=ixWL1BWi44U Attention spans and art (MET Case study) https://www.artsy.net/article/artsy-editorial-long-people-spend-art-museums Kraftwerk’s Kling Klang studio https://en.wikipedia.org/wiki/Kling_Klang_Studio Calendly http://calendly.com 70:20:10 for learning and development https://en.wikipedia.org/wiki/70/20/10_Model_(Learning_and_Development) Two Pizza Rule (Jeremy misquotes as one pizza rule) https://www.inc.com/business-insider/jeff-bezos-productivity-tip-two-pizza-rule.html Diaspora* social network https://diasporafoundation.org/ The Network Effect https://en.wikipedia.org/wiki/Network_effect Definition of insanity according to Einstein https://quoteinvestigator.com/2017/03/23/same/

Direkt aus dem Sommerloch mit Riddims wie: Evolution, 9.58, Affection, Chillspot, Sun Hot, Overtime, Dynamite, Kling Klang, Poolside, Stinking Link, Loudspeaker, Slum Dawg uvm.

Knabaustelmann EP features the perfect fusion of psychedelic, minimal and techno elements. Four tracks which speak to your soul, while you dance on the floor, giving you a warm and familiar feeling. The Bonustrack "Summertime" brings you down and tells a simple story: This is your fortunate day!

Всем привет! Предлагаю вашему вниманию новый оригинальный ремикс на свой трек 2008 года с альбома "Terra Electro". Трек стал по звучанию с одной стороны более традиционным для стиля Synth-pop, и в тоже время более космическим. Хотя впрочем вам судить. Приятного прослушивания:)) Жду комментариев)))))))))