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Dieses Mal geht's hinter die Kulissen der Weltenwanderer-Tour von SALTATIO MORTIS – und zwar dorthin, wo sonst kaum jemand hinkommt. Moderator Jean spricht mit den Menschen, die Tag für Tag dafür sorgen, dass die Shows überhaupt stattfinden können: Rigging, Bühnenbau, Licht, Ton – all die helfenden Hände, die im Verborgenen dafür sorgen, dass auf der Bühne alles glänzt und kracht.

"Ice Queen" ist mehr als nur der erste große Hit von Within Temptation – der Song markiert den Beginn einer neuen Ära des Symphonic Metal. Rückblickend sagen die Bandmitglieder dankbar, Ice Queen war der Startschuss für unsere lange Karriere. Über 20 Jahre nach seiner Entstehung hat der Titel nichts von seiner Faszination verloren: Jedes Jahr zur Winterzeit erlebt „Ice Queen“ ein kleines Revival, wenn Fans ihn als ihre inoffizielle Rock-Weihnachtshymne feiern. Die Bedeutung des Songs hat sich über die Jahre vielleicht sogar vertieft: Angesichts aktueller Diskussionen um Klimawandel wirken die Zeilen über die zerstörerische Wut der Natur heute fast prophetisch.

Brauer, Simon www.deutschlandfunk.de, Corso

Adrian Sturzenegger alias Ad-Rian meldet sich mit einem neuen Album und einer neuen Band zurück. «Under One Sky» verbindet Rock, eine charismatische Stimme und jahrzehntelange Erfahrung. Ad-Rian ist kein Newcomer. Der Zürcher Sänger, Songwriter und Produzent blickt auf über 40 Jahre Musik zurück – mit Stationen in der Schweiz, den USA und Frankreich. Ende der 1980er-Jahre studierte er am Musicians Institute in Los Angeles, später veröffentlichte er Alben wie «Adrenalin», «Coming Home» oder das akustische «La Maison Bleue». Im Regal eines Plattenladens wäre das neue Album «Under One Sky» wohl unter Pop/Rock zu finden. Für Adrian Sturzenegger beginnt damit ein neues Kapitel. Gemeinsam mit der Formation The Rise – bestehend aus Thomas Wild (Drums), Mauro Zompicchiatti (Bass), Berni Weber (Keys) und Chris Stalder (Gitarre) – präsentiert er neue Songs, die in einem organischen Bandsound umgesetzt sind. Die Bandmitglieder sind allesamt erfahrene Musiker, unter anderem bekannt aus Polo Hofers Schmetterband. Ad-Rians Stimme bleibt dabei das Zentrum – warm, markant und unverkennbar. «Under One Sky» ist ein Album für Fans von schnörkelloser Rockmusik eines Künstlers, der den grössten Teil seines Weges selbst bestimmt hat.

Die Kirche soll für Jugendliche wieder attraktiver werden. Das ist das Ziel des Festivals Refine, das Ende Oktober zum ersten Mal in Zürich stattfinden wird. Am Anlass sollen etwa Gottesdienste stattfinden - mit Rockmusik und Rap. Die Organisatoren erwarten rund 1500 Personen. Weitere Themen: · Sinkender Konsum: Regionale Bier-Brauereien stehen unter Druck · Verkehrsunfall in Schaffhausen: Verletzte wegen fehlender Brille · Werbung beim Grümpi: Lautsprecherdurchsagen sollen in Zürich erlaubt werden

In der heutigen Episode hat Moderator Jean die Kollegen von Schandmaul zu Gast. Sänger Thomas, Neu-Sänger Marco (alias Till Herence) und Schlagzeuger Stefan erzählen von den heftigen Herausforderungen der letzten Zeit, sprechen über Neuanfänge und darüber, dass man einfach nicht aufgeben darf. Eine super spannende und überaus inspirierende Folge! Außerdem liefert unser Chefhistoriker Falk mal wieder ein Bravourstück in Sachen Tavernenspiel ab, bei dem es gleichzeitig was zu Lernen und zu Lachen gibt. Viel Spaß beim Hören!

Solsbury Hill vereint alles, was eine gute Rocksong-Story braucht: eine persönliche Geschichte, ungewöhnliche Entstehungsmomente und fast ein kleines Drama um eine fehlende Textzeile – die den Song beinahe verhindert hätte. Zum Glück fand Peter Gabriel im letzten Moment die richtige Zeile und ebnete damit den Weg für seinen ersten Solo-Hit. Für viele Hörer steht Solsbury Hill bis heute dafür, mutig ins Ungewisse zu gehen, wenn es sich richtig anfühlt. Der Song hat nichts von seinem positiven Geist verloren – im Gegenteil: Durch Filme und Coverversionen kennen auch jüngere Generationen die eingängige Melodie und das “Boom, boom, boom” als Symbol für Aufbruch und Optimismus.

Heute mit: Christian Wesemann aka GRILLMASTER FLASHNach einer langen Pause sind wir wieder für euch da und verlieren nicht viele Worte: es gibt ein neues Konzept! Mehr Infos zur Pause und dem Konzept hört ihr in der Folge.Kurz vorweg: das Gespräch hat Dennis Bokelmann von der Bremer Band "Kerlefornia" (Folge 24) geführt.Großen Dank dafür!Großer Dank und Grüße gehen auch raus an Uli Wortmann vom Farida Tonstudio für die Aufnahme und Schnitt des Interviews. www.faridastudio.deBremen Nord - Powerchord! So schallte es von seinem letzten Metal Album „Flæsh Metal“ durch unsere durch Skapunk verseuchte Lautsprecher. Und erneut huldigen wir dem Bremer Norden, denn dort kommt Grilli her - genauer gesagt aus Vegesack, wo alles begann. Vor fast 20 Jahren. Jetzt wird es sein letzter Powerchord sein.Grillmaster Flash, ein Urgestein und Name der Bremer Musikszene. Kein Grill, kein Cape – aber jede Menge Herzblut für Musik, Kneipenkultur und eine zünftige Kutte. Seine Songs sind ehrlich, rotzig und oft mit einem Augenzwinkern – Fußball, Alltag, Bremen, alles drin. Highlights? Klar: Support für Kettcar, Madsen, Donots und sogar Bela B. und Rodrigo González von Die Ärzte auf seinem letzten Album „Flæsh Metal“. Sein größtes Konzert war 2020 im ausverkauften Pier 2 – für Grilli ein Ritterschlag und das „größte Grillmaster-Flash-Konzert aller Zeiten“. 2018 kam sein Durchbruch mit dem Album „Stadion“ auf dem Hamburger Label Grand Hotel van Cleef. Trotzdem war's oft ein Kampf: kleine Gigs, wenig Kohle, viel Leidenschaft. Jetzt ist Schluss - nun hängt der Grillmaster die Grillzange an den Nagel. Ach wie schön war es in der Vergangenheit doch immer, beim Kult-Friseur "Seitenscheitel" beim Haarschnitt direkt auf seine knackigen Pobacken auf dem dort hängenden Ölgemälde und Cover seines ersten Albums "ANDERE LEUDE MY ASS" zu schauen und freudig daran erinnert zu werden, dass es ihn gibt. (Funfact: Seitenscheitel ist der offizielle Friseur von Christian Steiffen).Grilli bleibt Kult – ein Bremer Original, das Rockmusik bis zum letzten Akkord mit Leidenschaft gefeiert hat.Wir werden ihn wirklich schmerzlich vermissen!Doch er geht nicht ohne eine zünftige Abschiedstour: ROCK OFF -Die letzte Tour! am 15.10.2025 geht es los im Bremer EISEN. Tourdates siehe unten in den Links.Musik gibt es heute nicht auf die Ohren, dafür gibt es Spotify & Co., oder ihr ordert euch JETZT ein Ticket für die letzte Tour, denn Live is halt geiler als aus der Streaming-Dose.Tourdates: ROCK OFF - Die letzte Tour15.10.25 Bremen, Eisen (Kein VVK, nur Abendkasse / Soli Hut)16.10.25 Osnabrück, Jugendzentrum Westwerk17.10.25 Volkach, Hubertus Stube (Kein VVK, nur Abendkasse / Soli Hut) 18.10.25 Hof, Zur Linde22.10.25 Hannover, Kulturpalast Linden23.10.25 Köln, Stereo Wonderland24.10.25 Hamburg, Molotow/Top Ten Bar25.10.25 Berlin, 19:77 Oder ihr ordert euch die am 10.10.2025 erscheinende 7"-Single "Der Hund von Baskerville" (feat. Bela B. - Die Ärzte) und knattert sie für Grilli noch einige Male über euren Plattenteller. Limitiert auf 300 Stück mit Autogrammen von Grilli und Bela.Hier könnt ihr ordern: LINKKontakt zu Halts Maul und SpielHALTS MAUL & HÖR! (unsere Playlist bei Spotify)Kontaktformular auf unserer HomepageFolge uns doch bei InstagramMAIL: hmus@mailbox.orgLinks zur Sendung:@ROCK OFF - Die letzte Tour@TICKETS (in Bremen / Volkach nur Abendkasse / Soli-Hut!)@Homepage@Spotify@Instagram@Youtube@Bandcamp

Was als spontaner Notfall-Song in einer viertägigen Albumsession begann, hat sich als dauerhafter Klassiker etabliert. „Bring Me Some Water“ verbindet rohe Emotion und eingängige Rockmusik auf einzigartige Weise – kein Wunder, dass die Nummer bis heute jede Konzertsetlist übersteht.

In der heutigen Episode hat Moderator Jean unsere Podcastkollegen von "Amplify your life" zu Gast. Jana Solveig & Uwe Lerch sprechen über ihr Buch “Amplify your life” und darüber, wie es ist, wenn man immer wieder feststellt, dass man in manchen Lebenssituationen scheinbar nicht funktioniert oder auch einfach nicht zu passen scheint. Was kann einem dabei helfen, wenn man hochsensibel ist oder den eigenen Platz im Leben nicht findet? Was passiert mit uns, wenn wir uns über andere Menschen aufregen, sei es im Beruf oder auch privat? Und wie können uns alltägliche Entscheidungen und ganz konkrete Dinge helfen, mit diesen Herausforderungen klarzukommen? All das und noch viel mehr erfahren wir in der heutigen Podcastfolge. Jana Solveig ist Mentaltrainerin, zertifizierter Business Coach und lebt Rock'n'Roll. Sie denkt klar, fühlt tief und bringt eine Energie auf die Bühne, die nicht laut sein muss, um Wirkung zu zeigen. Uwe Lerch ist unter anderem als Musik-TV-Moderator und Podcast-Produzent bekannt. Davor war er viele Jahre für die Kuschel-Rock-Serie verantwortlich. Der leidenschaftliche Schallplatten-Sammler hält sich durch tägliche Rockstar-Routinen fit und teilt gerne seine Erfahrungen darüber. Viel Spaß beim Hören!

Wir haben mal wieder einen absoluten Banger rausgekramt: Ein Song, der auch mit bald 50 Jahren immer noch total zeitlos ist, bei dem der Refrain innerhalb von nur wenigen Minuten entstanden ist und der am Ende das Leben von sechs Musikern verändert hat: Wir schauen uns heute die Geschichte an, wie ein Studiomusiker-Kollektiv aus Los Angeles mit einem 3-Minuten-Brett zur Weltband wird.

Wir steigen direkt ein in die Geschichte hinter „Give It All“ von Rise Against. Warum dieser Track so besonders ist, welche überraschenden Entstehungsdetails dahinterstecken und wie er zum größten Live-Song der Band wurde. Freut Euch auf spannende Hintergrundinfos – vom ersten Anti-Bush-Sampler bis zum wilden U-Bahn-Video in Chicago!

Ganz egal ob große oder kleine Bühne, unvorbereitet möchte keiner auf dieser stehen. Deswegen haben sich unsere Caster einen Profi im Live-Bereich eingeladen: Michael Wagner! In dieser kleinen Runde besprechen unsere Caster dieses mal wie sie sich am liebsten auf eine Live Show vorbereiten, welche Hürden und Probleme es geben könnte und wie man am besten entspannt und professionell sein? Viel Spaß bei der heutigen Folge. Über den nachfolgenden Link werdet Ihr an Discord weitergeleitet: https://letstalkguitar.de/discord Zu der Umfrage kommt ihr hier rüber: https://www.umfrageonline.com/c/qc99w4rv Justins neusten Kurs „The Gateway to Shred“ findet ihr hier: https://myablefy.com/s/justinhombach/the-gateway-to-shred-70f370d9 Holt euch Fabians CAGED-System-Kurs hier: https://www.vip-guitar.de/shop/CAGED-System-Fabian-Ratsak-p247927748

"Bravo bringt die Sensation". Mit dieser Plakatüberschrift bewarb die Jugendzeitschrift 1965 die erste Deutschlandtournee der Rolling Stones. Mindestens genauso sensationell ist die Ankündigung, dass das allererste Konzert am 11. September ausgerechnet in einer Stadt stattfinden soll, die bis dahin nicht wirklich als Mekka der Rockmusik bekannt war: In Münster!

In dieser nostalgisch-rockigen Episode begrüßen Kai und Flo den charmanten Delio von Tag der Helden im Podcast „Leise war gestern“. Gemeinsam nehmen sie euch mit auf eine Zeitreise in die 90er, sprechen über Anime-Intros, Gummibärenbande, Nerd-Festivals und warum Streichwurst bei einem Live-Konzert eine ernstzunehmende Rolle spielt.

Wir machen mal wieder eine Zeitreise in der Musikgeschichte – diesmal geht's aber nicht allzu weit zurück: Wir springen ins Jahr 2016, als die neue Volbeat-Scheibe “Seal The Deal And Let's Boogie” erscheint. Unsere heutige Rockhymne ist der Opener-Song ”The Devil's Bleeding Crown”, der es fast nicht auf's Album geschafft hätte.

Auch wenn man nicht unbedingt Fan der Band oder Mittelalter Rock im allgemeinen ist, kennt man diesen Song. Mit "Kleid aus Rosen" haben Subway to Sally eine Hymne erschaffen, bei der sich Gänsehaut und Faszination die Hand reichen.

Hintermeier, Johanna www.deutschlandfunkkultur.de, Zeitfragen

Bei dem Titel ist doch eigentlich klar, worum es in dem Song geht - eigentlich ... denn nein, hier erwartet Euch kein klassischer Hochzeitssong. Was Billy Idol eigentlich mit dem Song aussagen wollte, das erfahrt Ihr in dieser Folge.

Neben der Pharmazie habe ich noch eine zweite große Leidenschaft in meinem Leben: die Rock Musik. Daher freue ich mich besonders darüber in dieser Folge mit meinem Freund und Gast Andy Brings über das Thema Reiseapotheke sprechen zu dürfen. Andy Brings ist nicht nur Musiker, er produziert auch Musik, Videos und Podcasts. Er ist seit Jahren immer wieder auf Tour und berichtet in dieser Folge über seine Erlebnisse "On The Road". Unter anderem mit seiner ersten Band Sodom, aber auch mit seinen weiteren Bands wie Double Crush Syndrome. Immer unter dem Blickwinkel Reiseapotheke. Wir hatten sehr viel Spaß bei den Aufnahmen und hoffen, dass euch diese etwas andere Podcast-Folge ebenfalls gut gefällt. Mehr zu Andy Brings findest du hier:https://www.andybrings.dehttps://www.instagram.com/andy.brings/https://open.spotify.com/intl-de/artist/1ZXRuTQTGvaecdM42ltIDc?si=jWmLFzpySoeFau7jjtkmswMehr Infos findest Du auf unserer Website oder auf Social Media⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠https://www.westfalenapotheke.de/⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠instagram.com/westfalen.apotheke⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠https://www.youtube.com/@westfalen_apotheke⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Hast du eine Frage?Schreib uns gerne eine Email oder ruf uns an!⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠welper@westfalenapotheke.de⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠02324/ 67888

„Fly Like An Eagle“ verbindet Experimentierfreude mit Eingängigkeit und wurde vom Jam-Session-Start zum Radiohit. Das markante Space-Intro und die mitreißende Hook machten den Song zum Rock-Klassiker. Seine Botschaft von Freiheit, Zukunftshoffnung und sozialem Bewusstsein bleibt bis heute aktuell und verleiht ihm zeitlose Bedeutung.

Lars Amend ist Bestsellerautor im Bereich Lebenshilfe – allerdings kein typischer Coach, sondern vielmehr ein Geschichtenerzähler. Mit emotionalem Storytelling erzählt er von Erfolg und Glück, Unsicherheit, Durchhaltevermögen, Dankbarkeit und der Liebe. Dabei greift er gerne auf zahlreiche Beispiele aus Kunst und Kultur, besonders aus der Rockmusik zurück. Im Laufe der Zeit entdeckte er für sich die Kraft von Visualisierung und Glaubenssätzen. In seinem Buch „Coming Home“ (2025) geht es um Verlust – konkret um den Tod seiner Mutter, das wohl schmerzhafteste Erlebnis seines Lebens. Er zeigt, wie wir mit solch einem Verlust umgehen können – und dass Heilung nur möglich ist, wenn wir bei uns selbst angekommen sind. Das Buch handelt davon, wie wir in Krisen Kraft finden können. Ein Schlüsselmoment in seinem Leben war die Begegnung mit dem herzkranken Daniel Meyer. Gemeinsam arbeiteten sie eine Bucket List ab – ein Erlebnis, das er in seinem Buch „Dieses bescheuerte Herz“ festhielt, das später auch verfilmt wurde. Besonders prägend war für ihn auch ein Sommer in den Favelas von Rio de Janeiro. In seinen Büchern erzählt Lars Amend von seinem Lebenskonzept, das bereits viele Menschen inspiriert hat – und davon, warum wir letztlich nur in der Stille und im Alleinsein zu uns selbst finden können. Podcasttipp „Die Lösung - der Psychologie-Podcast“: https://www.ardaudiothek.de/sendung/die-loesung-der-psychologie-podcast/urn:ard:show:440f7933cd35a90b/

In dieser Episode wechseln wir mal die Rollen. Mein langjähriger Freund Alex Gernandt übernimmt die Moderation und spricht mit Jana Solvejg und mir über unser gemeinsames Buch AMPLIFY YOUR LIFE - sowie die wunderbaren Eindrücke der Pyraser Classic Rock Night und den anstehenden Trip zum Wacken Open Air 2025. AMPLIFY YOUR LIFE ist dein zuverlässiger Tourbegleiter für ein achtsameres, selbst-wirksames Leben. Hier verschmelzen bewährte Achtsamkeitstechniken, smarte Life-Hacks und kraftvolle Rockstar-Routinen mit der puren Energie des Rock'n'Roll. Ob im Alltag, im Beruf oder in der Beziehung. Jana Solvejg und Uwe Lerch zeigen dir in der Sprache der Rockmusik, wie du deine Lebensfreude dauerhaft auf die 11 drehst. Mit der exklusiv entwickelten Rockstar-Roadmap kommst du direkt in die Umsetzung – und startest in dein selbstbestimmtes Leben auf voller Lautstärke! Das Buch ist unter diesem Link erhältlich: www.amplify-your-life.deTHE BLOG OF ROCK ist Dein Hardrock & Heavy Metal Podcast Musik Magazin. Ich bin Uwe Lerch und nehme Dich Backstage mit zu dem RockStars!Natürlich quatschen wir über die Musik, die uns alle verbindet. Über neue Platten, über Live-Pläne und was früher so war. Aber wir sprechen auch über die Menschen dahinter. Was hat sie inspiriert und motiviert und welche RockStar-Tips haben sie für Dich da draussen.Hier findest Du alle weiteren Podcast-Portale, wo Du THE BLOG OF ROCK auch abonnieren kannst – sowie weitere Informationen über mich und einen Link, der Dich auch in meine offizielle Facebook-Gruppe führt. Ich würde mich freuen, wenn wir uns hier kennenlernen.Höre Dir gerne auch die bereits veröffentlichen Stories an, denn jede Woche gibt es hier neues Futter. Und vor allem - erzähle es Deinen Freunden und teile die frohe Kunde auf Social Media.SUBSCRIBE oben rechts und wähle Deinen Anbieter wie Spotify, Apple Podcasts oder deezer aus, damit Du keine Folge mehr verpasst.Über den Host des Podcasts:Uwe Lerch ist ein passionierter Musik-Experte, Co-Gründer des ROCK HARD-Magazines und seit fast vier Jahrzehnten im Musikbusiness in verschiedenen Funktionen erfolgreich tätig. In diesem Podcast plaudert er aus dem Nähkästchen über seine Begegnungen mit den RockStars und den Machern dahinter. Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Bereits seit 15 Jahren ist der Multiinstrumentalist Till Reuter aktiv – mit seinem Soloprojekt „TiLL“ und als Mitglied mehrerer Bands. Aktuell steht er kurz vor der Veröffentlichung neuer Alben, mit denen er auch ein größeres Publikum erreichen könnte. Im Gespräch mit Gastgeber Marek Arnold berichtet Till von seinen Anfängen, dem steinigen Weg zu ersten Produktionen und seiner Leidenschaft für anspruchsvolle Rockmusik.⁠stoneprog.de⁠⁠⁠⁠⁠⁠ ⁠⁠⁠⁠⁠⁠bside-music.de⁠⁠⁠⁠⁠⁠ #stoneprog#marekarnold #podcast #prog #progrock #artrock

In dieser emotionalen Sonderfolge nehmen Kai und Flo Abschied von einem der größten Rock- und Metal-Ikonen aller Zeiten: Ozzy Osbourne. Nach seinem Tod am 22. Juli 2025 blicken die Hosts zurück auf das bewegte Leben und das musikalische Vermächtnis des "Prince of Darkness".Sie sprechen über Ozzys Kindheit im rauen Birmingham, die Gründung und den weltweiten Durchbruch mit Black Sabbath, seine schwierigen Jahre voller Drogen und Skandale sowie die triumphale Solo-Karriere, die mit Klassikern wie ‘Blizzard of Oz' startete. Besonders beleuchtet wird auch die Rolle von Sharon Osbourne, die als Managerin und Ehefrau maßgeblich zu Ozzys Comeback und späterem Erfolg beitrug.Die Folge würdigt Ozzys Einfluss auf Generationen von Rock- und Metalbands, aber auch die menschliche Seite: Kämpfe mit der Gesundheit, Familie, Exzesse, tragische Verluste und am Ende ein würdiges Abschiedskonzert.

„You've Got Another Thing Comin'“ stand zunächst auf der Kippe – keines der Bandmitglieder war wirklich überzeugt. Erst beim Mixing in Florida erkannte Rob Halford das Potenzial des Songs. Beim Hören fragte er: „Könnt ihr euch vorstellen, wie der läuft, wenn man im Auto sitzt und im Sonnenschein den Freeway entlangfährt?“ Damit war klar: Der Song musste aufs Album.

#BerichtausBerlin #DieterHapel #DNEWS24 #AusgehtippRave the Planet - eine Herausforderung für Polizei und Rettungsdienste. Der Wahlkampf zur Abgeordnetenhauswahl startet. Der Berlin-Etat beträgt ca. 40 Milliarden Euro p.a., zusätzliche Kredite inklusive. Messerverbotszonen sollen Berlin sicherer machen. Berliner sind digitalfaul. BVG ruckelt bis 2028. ADAC will autoparken teurer machen. Falschparker werden umgesetzt. An Hochbetagte wird künftig gespart. Ausgehtipp der WocheDas thailändische Restaurant Papaya am Südstern ist für seine authentische Küche bekannt. Kompromisslose Aromen und scharfe Gerichte sind das Merkmal des Restaurants.Für den Durst danach empfiehlt sich der Besuch der Bar Posh Teckel in der Pflügerstraße. Dort kann man seinen Drink beim Betrachten der vielen Dackelmotive und Hören der Rockmusik genießen.Ein Sommertipp ist das Segel-Restaurantschiff Klipper in der Nähe des Plänterwaldes in Treptow.

"Karma Police” vereint viele Aspekt, die Radiohead zu einer Ausnahmeband gemacht haben: einen unkonventionellen Schreibansatz (aus Jux wird Kunst), gesellschaftskritische Texte zwischen Ernst und Ironie, experimentelle Klangideen und starke visuelle Umsetzungen.

„I Can't Dance“ ist ein untypischer, humorvoller Song von Genesis, der während einer Jam-Session entstand und überraschend zum Hit wurde. Es war ihr letzter Top-10-Erfolg vor der Auflösung. Mit einfacher Hook, satirischem Text und ikonischem Tanz setzte sich der Song deutlich von anderen ab. Er steht heute sinnbildlich für die kreative Spätphase der Band. Was als Scherz begann, ist längst Kult und eine echte Rockhymne.

In dieser Episode spreche ich mit der MentalTrainerin Jana Solvejg über unser gemeinsames Buch AMPLIFY YOUR LIFE. AMPLIFY YOUR LIFE ist dein zuverlässiger Tourbegleiter für ein achtsameres, selbst-wirksames Leben. Hier verschmelzen bewährte Achtsamkeitstechniken, smarte Life-Hacks und kraftvolle Rockstar-Routinen mit der puren Energie des Rock'n'Roll. Ob im Alltag, im Beruf oder in der Beziehung. Jana Solvejg und Uwe Lerch zeigen dir in der Sprache der Rockmusik, wie du deine Lebensfreude dauerhaft auf die 11 drehst. Mit der exklusiv entwickelten Rockstar-Roadmap kommst du direkt in die Umsetzung – und startest in dein selbstbestimmtes Leben auf voller Lautstärke! Bekannte Musiker der Szene offenbaren in O-Tönen ihre Strategien zur Bewältigung des Rockstar-Alltags, wie Rudolf Schenker (Scorpions), Doro Pesch, Wolf Hoffmann (Accept), Udo Dirkschneider (U.D.O.), Joey Tempest (Europe), Glenn Hughes (ex-Deep Purple), Hannes Braun (Kissin‘ Dynamite), Tobias Sammet (Avantasia), Hansi Kürsch (Blind Guardian), Michael Kiske (Helloween), Chris Caffery (Savatage), und viele mehr. Sei es als Fan von Rock- und Heavy Metal-Musik oder einem gänzlich anderen Genre: Dieses Buch ist dein Ticket, um dein Leben authentischer und bewusster zu feiern und jederzeit deine Power auf der Bühne in allen Lebensbereichen zu entfachen.Das Buch ist unter diesem Link erhältlich: www.amplifyyourlife.deTHE BLOG OF ROCK ist Dein Hardrock & Heavy Metal Podcast Musik Magazin. Ich bin Uwe Lerch und nehme Dich Backstage mit zu dem RockStars!Natürlich quatschen wir über die Musik, die uns alle verbindet. Über neue Platten, über Live-Pläne und was früher so war. Aber wir sprechen auch über die Menschen dahinter. Was hat sie inspiriert und motiviert und welche RockStar-Tips haben sie für Dich da draussen.Hier findest Du alle weiteren Podcast-Portale, wo Du THE BLOG OF ROCK auch abonnieren kannst – sowie weitere Informationen über mich und einen Link, der Dich auch in meine offizielle Facebook-Gruppe führt. Ich würde mich freuen, wenn wir uns hier kennenlernen.Höre Dir gerne auch die bereits veröffentlichen Stories an, denn jede Woche gibt es hier neues Futter. Und vor allem - erzähle es Deinen Freunden und teile die frohe Kunde auf Social Media.SUBSCRIBE oben rechts und wähle Deinen Anbieter wie Spotify, Apple Podcasts oder deezer aus, damit Du keine Folge mehr verpasst.Über den Host des Podcasts:Uwe Lerch ist ein passionierter Musik-Experte, Co-Gründer des ROCK HARD-Magazines und seit fast vier Jahrzehnten im Musikbusiness in verschiedenen Funktionen erfolgreich tätig. In diesem Podcast plaudert er aus dem Nähkästchen über seine Begegnungen mit den RockStars und den Machern dahinter. Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Mit "Kryptonite" landen 3 Doors Down einen Riesenhit, der sie quasi über Nacht berühmt macht. Dabei entsteht der Song an einem ganz ungewöhnlichen Ort. Kleiner Spoiler: Frontmann Brad Arnold ist gerade einmal 15 Jahre alt und sitzt eigentlich im Matheunterricht, als ihm die Idee zu „Kryptonite“ kommt.

NEU bei BOB: Jeden zweiten Donnerstag eine neue Folge des neuen True Crime Podcasts von RADIO BOB!. Hört rein, folgt dem Podcast in der myBOB-App oder auf der Plattform Eurer Wahl. In „True Crime Tracklist“ nehmen Euch die RADIO BOB!-Hosts Nina Loges und André Dostal mit auf eine Reise durch echte Kriminalfälle aus der Welt der Rock- und Metalmusik. Fälle, die für Entsetzen und Aufruhr – aber überraschenderweise auch für Inspiration gesorgt haben. In jeder Podcastfolge steht ein True Crime Fall im Fokus, in dem die dunkle Seite der Menschheit untrennbar mit der Musikszene verwoben ist. Einen genauen Blick werfen Nina und André dabei auf die Songs, Alben und Einflüsse, die aus diesen Geschichten hervorgingen und die Rockmusik geprägt haben. Es geht um wahre Verbrechen, die berühmte Songs und Alben inspiriert haben (wie „Nebraska“ von Bruce Springsteen), um tragische Tode von Rockstars (John Lennon), dubiose Abstürze (Lynyrd Skynyrd), angebliche Unfälle (der Tod von Cliff Burton) – und um Taten, die vermeintlich „im Namen des Metal“ verübt wurden. Jeden zweiten Donnerstag neu: „True Crime Tracklist – Verbrechen in der Rockmusik“ – der Podcast zwischen Mord, Musik und menschlichen Abgründen. In der myBOB-App, auf radiobob.de und überall, wo es Podcasts gibt.

Wed, 04 Jun 2025 22:00:00 +0000 https://feinschmecker.podigee.io/154-new-episode b978cd7e9d0fab8ce8a6171a39ccc616 Fritz Keller ist Winzer, Gastronom, ehemaliger DFB-Präsident - und eine der großen Genusspersönlichkeiten Deutschlands. Im Feinschmecker-Podcast spricht er über die Philosophie seines Weinguts Franz Keller, die Bedeutung handwerklich erzeugter Weine und warum es sich lohnt, für einen guten Spätburgunder Geduld zu haben. Außerdem verrät er, warum in seiner Familie nicht nur Wein, sondern auch Fußball, Kochen und Kultur weitergegeben werden - und wie man mit einem Spätburgunder-Festival und Rockmusik Menschen für Wein begeistern kann. 154 full no Der FEINSCHMECKER

Einem 27 jähriger Mann aus Mannheim wird in Rumänien das Auto geklaut. Er kann es ein paar Wochen später in Dortmund orten und beschließt es sich selbst zurück zu klauen. Ist das erlaubt? In Obergrombach gab es schon zum zweiten Mal einen Heavy Metal Gottesdienst. Und hier gehts ganz schön zur Sache. Eine Band spielt laute Rockmusik, es wird geheadbeangt und das Amen in der Kirche war noch nie so laut. Im Freizeitpark Tripsdrill gibt es eine Achterbahn namens Karacho. Und eine 83 jährige Frau namens Ursel aus Böblingen, wird kommende Woche zum 3.333 Mal dort einstiegen und sich in 1,6 Sekunden auf 100 km/h beschleunigen lassen. Warum sie das macht, erklärt Euch Karsten in unserer neusten Podcast-Folge. 29:59 ist der Podcast, der sich wöchentlich mit spannenden und unterhaltsamen Themen aus dem Sendegebiet des Radiosenders "die neue welle" auseinandersetzt. Unterhaltsame und manchmal auch sehr kuriose Geschichten, die im Radio nur kurz oder gar nicht vorkommen. Dies ist Folge: 281.

Bürgerliche Konventionen? Moral & Ethik? Der Papst? Das Frühlingsfest der Rockmusik mit Gicht Richards, Mick Jogger, Opa Daltrey und Geister-Bob Angus Young - live aus dem Seniorenstift? Die Chefcousinen Atze & Till lassen kein heikles Thema aus. Auch nicht ihre Liebe zu Kylie Minogue und Liz Hurley. Tills Botschaft an letztere: Liz, ich verzeih´dir! Diskutiert mit: mail@zärtliche-cousinen.de Alles Infos zu den Werbepartnern findet ihr hier: https://linktr.ee/zaertlichecousinen

Er ist ein Schlagzeuger von Weltklasse. Mit Udo Lindenberg hat er vor 48 Jahren zum ersten Mal gespielt, mit Peter Maffay tourt er seit über 30 Jahren. Engel schwärmt von der unglaublichen Energie eines Bruce Springsteen, er hat wilde Partys erlebt und ist seiner Frau dankbar, dass sie ihn vor Schlimmerem bewahrt hat.

Die 100. Episode rückt immer näher, aber vorher gibt es noch einige epische Folgen zu erleben! In Episode 95 begrüßt Moderator Jean einen ganz besonderen Gast: Dennis Kohlruss, den „Stärksten Mann Deutschlands“

Christof Leim und Philipp Klinger sind „beste Freunde“ von Heavysaurus, der Dino-Metal-Band für Kinder. Hazel und Thomas haben die beiden Backstage in Rüsselsheim getroffen, um über Kinder, Metal und Kinder-Metal zu sprechen. Inhalt: 00:00 Vier Dinos und ein Drache 5:45 Kinderlieder vs. Lieder für Kinder 13:10 Musik & Tour von Heavysaurus 25:48 Reaktionen Kinder 39:45 Zugang zu Heavysaurus & Song-Entstehung 47:57 mehr Heavysaurus Projekte 51:34 Dino-Begeisterung Zeitstempel können variieren. Heavysaurus Website https://heavysaurus.store Instagram https://www.instagram.com/heavysaurus Fred Costea https://www.instagram.com/fredcostea/ Metal Hammer https://www.metal-hammer.de Behemoth https://de.wikipedia.org/wiki/Behemoth_(Band) „The Murderers“ von Six Feet Under https://youtu.be/9PPjiSL1aDc?si=N0hl8RV90djSbXS- Hazel beim Wacken-Festival https://youtu.be/B4YmjuyQQjo?si=pogbxc8-xf0mNNTT „Kaugummi ist mega“ https://youtu.be/JXwqe7gZB9c?si=BNGgcC0q9igjigeZ Ice Cube feat Korn https://youtu.be/fC0IeZ8qS0k?si=lOtLfVD9B5-KxO9o Tritonus https://de.wikipedia.org/wiki/Tritonus „Diabolus in Musica“ https://de.wikipedia.org/wiki/Diabolus_in_Musica Finnische Band Thunderstone https://de.wikipedia.org/wiki/Thunderstone Heavysaurus über Helene Fischer https://www.instagram.com/reel/C3vSA_AI69P/?utm_source=ig_web_copy_link „Domination“ von Pantera https://youtu.be/aDACorIaxNw?si=RfQUiNSkXRzKvPdx Album „Iowa“ von Slipknot https://de.wikipedia.org/wiki/Iowa_(Album) IG Kinder-Rapper Dikka https://www.instagram.com/hallo.dikka Hardangerfiedel https://de.wikipedia.org/wiki/Hardangerfiedel Resonanzsaiten https://de.wikipedia.org/wiki/Resonanzsaite Film „Meet the Feebles“ https://de.wikipedia.org/wiki/Meet_the_Feebles Du möchtest mehr über unsere Werbepartner erfahren? Hier findest du alle Infos & Rabatte: https://linktr.ee/hoererlebnis Du möchtest Werbung in diesem Podcast schalten? Dann erfahre hier mehr über die Werbemöglichkeiten bei Seven.One Audio: https://www.seven.one/portfolio/sevenone-audio

"Give Me Your Attention" heißt ein Song auf dem aktuellen MaidaVale-Album "Sun Dog". Und auch, wenn der Text des Liedes sich kritisch mit allzu blindem Vertrauen in Anbieter vermeintlich einfacher Wahrheiten befasst, sei ein Beherzigen des Titels in Hinblick auf seine Verfasserinnen hiermit nachdrücklich empfohlen. Denn die vier Schwedinnen Matilda Roth, Linn Johannesson, Sofia Ström und Johanna Hansson spielen einen bissig-groovigen Psychedelic-Rock, der allen Hinhörens wert ist. 2012 auf der Insel Gotland gegründet und zwei Jahre später nach Stockholm umgesiedelt, ist es sicher kein Zufall, dass das Quartett sich nach einem Londoner Stadtteil benannt hat. Befinden sich doch in besagtem Maida Vale legendäre Studios der BBC, Aufnahmeort vieler "Peel Sessions", mit denen der immens wichtige Radio-DJ John Peel etlichen zum Teil noch unbekannten, nicht selten aber schon wenig später die Entwicklung der Pop- und Rock-Musik entscheidend mitprägenden Bands und Künstler:innen in seinen Sendungen erstmals Gehör verschaffte – darunter David Bowie, Jimi Hendrix oder Led Zeppelin, um nur einige zu nennen. Angemessen geschichtsbewusst und zugleich eine ansteckende Frische ausstrahlend gehen auch MaidaVale zu Werke. Nachzuhören auf dem eingangs erwähnten neuen Album, ihrem 2024 erschienenen dritten, und direkt erfahrbar bei ihrem morgigen Konzert im Cassiopeia im Friedrichshain.

"Give Me Your Attention" heißt ein Song auf dem aktuellen MaidaVale-Album "Sun Dog". Und auch, wenn der Text des Liedes sich kritisch mit allzu blindem Vertrauen in Anbieter vermeintlich einfacher Wahrheiten befasst, sei ein Beherzigen des Titels in Hinblick auf seine Verfasserinnen hiermit nachdrücklich empfohlen. Denn die vier Schwedinnen Matilda Roth, Linn Johannesson, Sofia Ström und Johanna Hansson spielen einen bissig-groovigen Psychedelic-Rock, der allen Hinhörens wert ist. 2012 auf der Insel Gotland gegründet und zwei Jahre später nach Stockholm umgesiedelt, ist es sicher kein Zufall, dass das Quartett sich nach einem Londoner Stadtteil benannt hat. Befinden sich doch in besagtem Maida Vale legendäre Studios der BBC, Aufnahmeort vieler "Peel Sessions", mit denen der immens wichtige Radio-DJ John Peel etlichen zum Teil noch unbekannten, nicht selten aber schon wenig später die Entwicklung der Pop- und Rock-Musik entscheidend mitprägenden Bands und Künstler:innen in seinen Sendungen erstmals Gehör verschaffte – darunter David Bowie, Jimi Hendrix oder Led Zeppelin, um nur einige zu nennen. Angemessen geschichtsbewusst und zugleich eine ansteckende Frische ausstrahlend gehen auch MaidaVale zu Werke. Nachzuhören auf dem eingangs erwähnten neuen Album, ihrem 2024 erschienenen dritten, und direkt erfahrbar bei ihrem morgigen Konzert im Cassiopeia im Friedrichshain.

Liebe Freunde des gepflegten Chaos, es ist wieder soweit! In unserer neuesten Podcastfolge tauchen Jean und Chefhistoriker Falk tief in die blutige Vergangenheit des Valentinstags ein. Was hat das Fest der Liebe mit einem römischen Ritual voller Gewalt zu tun? Und warum stecken in unseren Monatsnamen noch immer Überbleibsel des alten Kalenders?

Mit ihrem zweiten Album "Meat Is Murder" liefern The Smiths 1985 das Album für ihren Durchbruch ab und stellen sich soundtechnisch gegen alles, was gerade angesagt war. "Meat Is Murder" sollte der Grundstein für zwei legendäre Musikrichtungen werden: Indie-Rock und Britpop, erklärt Host Frank König im Meilensteine Podcast zum zweiten Album von The Smiths. Wir haben also mehr als einen Grund, um dieses Album in unserem Meilensteine Podcast zu besprechen. Die Band aus Manchester ist zumindest an den mainstreamlastigen Singlecharts fast komplett vorbeigeglitten, nicht verwunderlich bei einer Indieband. Platz 49 gab es im Vereinigten Königreich immerhin für die Single "That Joke Isn't Funny Anymore". Die Platte war aber auch als Album angelegt, erklärt Frank König und so wurde sie auch angenommen. In den Albumcharts in Großbritannien schaffte es "Meat Is Murder" auf Platz 1 und wurde sogar mit Gold ausgezeichnet. Morrissey und Johnny Marr haben sich in London auf einem Konzert von Patti Smith zum ersten Mal getroffen. Morrissey war 19 und Gitarrist Johnny Marr erst 14 Jahre alt. Gemeinsam gründen sie 1982 die Band "The Smiths". Sie nehmen einige Demos auf, auch um einen Plattenvertrag zu bekommen. Nach Bewerbungen bei unterschiedlichen Plattenfirmen und Majorlabels wie EMI, landet die Band bei "Rough Trade", einem Londoner Label, das ursprünglich mal ein Plattenladen war. Morrissey und Marr holten sich noch zwei Mitmusiker für "The Smiths" dazu. Dabei war aber von Anfang an klar, dass die beiden die sprichwörtlichen Zügel in der Hand halten sollten. Die Machtverhältnisse innerhalb der Band lassen sich auch direkt im Plattenvertrag der Band erkennen. Marr und Morrissey bekamen zusammen 80 Prozent der Einnahmen und die beiden anderen, Andy Rourke und Mike Joyce, bekamen jeweils nur 10 Prozent, was später auch zu Problemen und einem Rechtsstreit führte. Der Sound von The Smiths zeichnet sich unter anderem auch durch die großen harmonischen Flächen von Gitarrist Johnny Marr aus, erklärt Stephan Fahrig im Meilensteine Podcast zu "Meat Is Murder". Die schafft Johnny Marr neben den halligen Effekten auch dadurch, dass er oft sogenannte "offene Akkorde" spielt. Das bedeutet: nicht jede Saite wird gegriffen, sondern viele Saiten werden "leer" angeschlagen. So können die Saiten selbst länger schwingen und es entsteht ein sehr breiter und obertonreicher Sound. Mit "Meat Is Murder" haben The Smith 1985 ein Meisterwerk geschaffen, dass vollgepackt ist mit Atmosphäre. Da hören wir die Klangflächen, die von Johnny Marrs Gitarren kommen, die Soundeffekte, die uns in die düsteren Stimmungen bringen, wie beim Titelsong des Albums, der uns quasi an der Hand nimmt und in einen Schlachthof führt. Dazu kommen dann noch die düsteren Texte und der weiche, aber finstere Gesang von Morrissey, der zu einer absolut kontroversen Kultfigur der 80er-Jahre geworden ist. "Meat Is Murder" ist ein Album, das uns in seiner Summe einfach reinzieht. 1985 war das alles außer mainstreamorientierte Rockmusik und vielleicht ist die Platte auch deshalb so prägend und innovativ gewesen, dass sich danach viele andere Musiker an dieser Band orientiert haben oder sie zumindest als Einfluss ihrer Musik angeben. __________ Über dieses Songs vom Album "Meat Is Murder" wird im Podcast gesprochen (14:11) – "The Headmaster Ritual"(30:19) – "Rusholme Ruffians"(36:16) – "That Joke Isn't Funny Anymore"(43:11) – "Well I Wonder"(46:37) – "Barbarism Begins At Home"(57:43) – "Meat Is Murder"__________ Alle Shownotes und weiterführenden Links zur Folge: https://1.ard.de/the-smiths-meat-is-murder-podcast __________ Ihr wollt mehr Podcasts wie diesen? Abonniert die SWR1 Meilensteine! Fragen, Kritik, Anregungen? Meldet euch gerne per WhatsApp-Sprachnachricht an die (06131) 92 93 94 95 oder schreibt uns an meilensteine@swr.de

Inhaltlich war die Antilopen Gang mit ihren gesellschaftspolitisch aufgeweckten Texten schon immer eine Punkband, auch in Form von Samples hat sich die Rockmusik schon seit jeher in ihre Liveshows geschlichen. Aber seit dem letzten Antilopen Gang-Album „Alles muss repariert werden“ aus dem Herbst 2024 – ein Doppelalbum mit einer Hälfte Rap, einer Hälfte Punk - sind die Drei nun auch offizielle Rockmusiker. Gibt es nun mehr oder weniger Moshpits bei ihren Konzerten? Beim 30. Geburtstag von Radio FM4 sprechen Danger Dan, Koljah und Panik Panzer mit Musikredakteurin Katharina Seidler über ihr buntgemischtes Publikum, über ihre Hassliebe zu Moshpits, über moderne Männlichkeitsbilder, Pseudo-woke Firmen und über ihre eigenen Erfahrungen mit runden Geburtstagen.Sendungshinweis: FM4, FM4 Geburtstagsfest, 25.01.2025, 21 Uhr

Es gibt wenige internationale Topstars, bei denen es genügt, den Vornamen zu nennen und jeder und jede weiß Bescheid. Wie bei Elvis. Ohne ihn gäbe es weder Rockmusik noch Popkultur. Das bleibt sein Vermächtnis: Rock'n'Roll. Der Hüftschwung. Der Schlafzimmerblick. Später hat Elvis am Fließband seichte Musikfilme gedreht. Gut für seine Kasse, aber zum Fremdschämen. Noch später ist er in Las Vegas aufgetreten - der Todesstoß für jede Kreativität. Ein Leben in Widersprüchen. Wäre Elvis Presley noch am Leben, würde er am 8. Januar 90 Jahre alt. Zu diesem Anlass hat sich Tom Noga dort umgesehen, wo der King of Rock´n' Roll geboren wurde und wo er gelebt hat: in Tupelo im Bundesstaat Mississippi und in Memphis, Tennessee.

In altbewährter Tradition gibt es in der letzten Folge vor Weihnachten eine Spezialausgabe: Drei Personen aus der Redaktion, dürfen einen ganz persönlichen Meilenstein vorstellen. In diesem Jahr wird es im Meilensteine XMAS-Special definitiv rockig und schrill und als Garnierung gibt's noch eine dicke Portion Synthies oben drauf. Den Start in dieses Special macht Musikredakteur Stephan Fahrig mit dem Soloalbum des Van-Halen-Sängers David Lee Roth. Für David Lee Roth ist "Eat 'Em And Smile" 1986 sein erstes Soloalbum nach der Trennung von der Band Van Halen. Und für Musikredakteur Stephan Fahrig stimmt auf diesem Album ganz viel. David Lee Roth ist hier stimmlich in seiner Bestform, erklärt Stephan. Außerdem hat er sich ganz wunderbare Musiker für sein Soloalbum dazugeholt. Gitarrenikone Steve Vai spielt mit und auch Basslegende Billy Sheehan. Gemeinsam haben die eine wundervolle Rockplatte gemacht, die die Rockmusik auf ein neues Level gehoben hat. Und Sänger und Paradiesvogel David Lee Roth ist so schrill und bunt, auch in den Videos, das alles zusammen einfach nur ganz viel Spaß macht. Dave Jörg, unser inoffizieller 80er-Experte, hat für dieses Weihnachtsspecial eine seiner absoluten Lieblingsplatten mitgebracht. Die ist natürlich aus den 80ern und kommt von der deutschen Band Camouflage. Auch nach 40 Jahren Bandgeschichte ist die Gruppe immer noch sehr aktiv. In diesem Jahr waren sie auf großer Jubiläumstour – das hat Dave Jörg sich natürlich nicht nehmen lassen und sie sich gleich zweimal live angeschaut, in Frankfurt und in Berlin. Mit ihrem Song "The Great Commandment" vom Album "Voices & Images" haben Camouflage damals auch international einen Hit gelandet. Eine echte Weihnachtsüberraschung hat Moderatorin Katharina Heinius in dieser Folge geschafft, als sie Camouflage-Fan und Musikredakteur Dave Jörg während der Podcast-Aufzeichnung mit einem plötzlichen Anruf von Heiko Maile von Camouflage überrascht hat. Gemeinsam sprechen Katharina Heinius, Dave Jörg und Heiko Maile über die Anfänge von Camouflage, natürlich über das Album "Voices & Images", dessen Entstehung und auch über die Verbindung und die Gemeinsamkeiten zu den Weltstars von Depeche Mode. Das letzte Album im Weihnachtsspecial ist nicht aus den 80ern, sondern (erst) gut zehn Jahre alt. Die musikalische Reise durch die USA heißt "Sonic Highways" und kommt von den Foo Fighters. Für Musikredakteur Johannes Heuft legt dieses Album einfach einen Schalter um und katapultiert ihn in seine Teenager-Zeit zurück, genauer gesagt in das Jahr 2015. Und damit auch in das Jahr, in dem Johannes zum ersten Mal auf einem Festival war. Der Openersong des Albums "Something From Nothing" steht dabei sinnbildlich für das ganze Album erklärt, Johannes im Meilensteine Podcast: "Dieser Song hat eine krasse Entwicklung. Der klingt vorne ganz anders als hinten und da sind viele, viele Songs auf diesem Album. Das macht diese Platte auch einfach so spannend." Das Konzept zum Album "Sonic Highways" ist eine musikalische Reise durch die USA. Für das Album ist die Band für jeden einzelnen der acht Songs in eine andere Stadt gefahren und in ein anderes Tonstudio gegangen. Natürlich nicht in irgendwelche Städte, sondern in die größten Musikstädte des Landes: Chicago, Nashville, Seattle, New York, New Orleans, Austin, Los Angeles und Washington D.C.. Wir sprechen im Podcast noch weiter über die Entstehung des Albums, was Foo-Fighters-Frontmann Dave Grohl zum großen Netzwerker der Rock-Geschichte macht und wir sprechen natürlich auch über das sehr detailreiche Plattencover von "Sonic Highways". __________ Über diese Alben wird im XMAS-Special gesprochen: (02:15) – "Eat 'Em And Smile" von David Lee Roth (18:52) – "Voices & Images" von Camouflage (41:33) – "Sonic Highways" von Foo Fighters __________ Alle Shownotes und weiterführenden Links des XMAS-Specials findet ihr hier: https://www.swr.de/swr1/rp/meilensteine/xmas-special-weihnachten-foo-fighters-david-lee-roth-camouflage-100.html __________ Ihr wollt mehr Podcasts wie diesen? Abonniert die SWR1 Meilensteine! Fragen, Kritik, Anregungen? Meldet euch gerne per WhatsApp-Sprachnachricht an die (06131) 92 93 94 95 oder schreibt uns an meilensteine@swr.de

Ist das nicht ein entzückendes Bürschelchen? Diese Bobfolge, inklusive Haschimitenfürst. Und „Gerlach-the-Chicken-Fiedler“ is back! Plus Baltus MackensyVölz. Allerdings ist Andreas Mannkopff der Star der Folge. Bei „Die drei ??? und die Musikpiraten“ verschwinden Masterbänder von Musikaufnahmen. Sehr humorvoll. Und zwar mit Kreisverkehr, Leichenwagen, Molch, Sexhändler und Vergnügungsfest. Ach ja: Und fetziger Rockmusik (bitte so aussprechen, wie Peter Pasetti). Warum wühlt sich Andreas durch verschimmelte Schallplattenkisten? Wieso brüllen die Sportfreunde Stiller bei Verleihungen von goldenen Schallplatten immer Zitate von Justus, Peter und Bob? Und werden Apple Podcasts und Spotify diesen Episodentext zensieren, weil ein paar Zeilen weiter oben das Wort SEX steht? Wickelt zunächst geduldig den Bandsalat dieser Hörspielbesprechung auf und macht dann davon eine Raubkopie. Lifehack Raubkopie: Zunächst den Überspiel-Schutz der Kassette abkleben. Das ist das Loch auf der linken Seite. Für alle, die die Bobcastfolge streamen: Bitte den Klebestreifen direkt auf das Smartphonedisplay pappen. Viel Freude mit der urheberrechtswidrig hergestellten Kopie. Gast in dieser Podcast-Folge: Florian Weber Ihr habt Fragen, Wünsche oder Anregungen? Dann schickt einfach eine E-Mail an: bobcast@dreifragezeichen.de „Haschimitenfürst – Der Bobcast“ ist ein Podcast von EUROPA, a division of Sony Music Entertainment Germany GmbH Idee: Andreas Fröhlich/ Regie & Konzeption: Ralf Podszus/ Moderation: Kai Schwind und Andreas Fröhlich/ Titelmusik: Jan-Friedrich Conrad/ Redaktion: Jens Nimmerrichter/ Produktion: Carina Schwarz/ Management & Koordination: Nina Schulze Pellengahr/ Redaktion Sony: Maike Müller/ Covermotiv: Aiga Rasch (Illustrationen), Tom Presting (Gestaltung), Christian Hartman, Haakon Dueland (Fotos)/ Eine Produktion von Podever Vielen Dank an unsere Werbepartner dieser Folge. Zu den Angeboten kommst du hier: https://linktr.ee/Bobcast

Mit Episode 89 der Podcast-Retro-Show "ALS FUSSBALL NOCH ROCK'N'ROLL WAR" endet das Kapitel Musik. Folge 76: Musik - Rockmusik und RocknRoll in den 1990er Jahren ist dann die letzte Folge dieses Kapitels.Noch einmal ein Rückblick auf den RocknRoll der 1990er-Jahre eine Ära, die für mich von Authentizität und einer spürbaren Leidenschaft für Musik geprägt war. Doch was danach kam, konnte meine Ohren und mein Herz nicht mehr erreichen. Gecastete Akteure und glatt polierte Musik, der jede Seele und Ehrlichkeit fehlte. Alles wirkte rein auf Marketing ausgerichtet, ein Produkt für den digitalen Mainstream. Stromlinienförmig und ...Du möchtest deinen Podcast auch kostenlos hosten und damit Geld verdienen? Dann schaue auf www.kostenlos-hosten.de und informiere dich. Dort erhältst du alle Informationen zu unseren kostenlosen Podcast-Hosting-Angeboten. kostenlos-hosten.de ist ein Produkt der Podcastbude.Gern unterstützen wir dich bei deiner Podcast-Produktion.

Volker Bertelmann kennt man als experimentellen Pianisten unter dem Namen Hauschka und unter seinem echten Namen als Komponist von Filmmusik. Und das höchst erfolgreich. Für den Film „Lion“ bekam er eine Oscar-Nominierung. Für seine Musik zu „Im Westen nichts Neues“ hat er ihn dann gewonnen. Er erzählt, wie er die Instrumente findet, die seine Soundtracks prägen, zum Beispiel ein uraltes Harmonium, das er hat restaurieren lassen und ein seltenes Instrument mit Glasstäben, für das man Wasser braucht. Wir erfahren, wie es sich anfühlt, monatelang an Ideen zu arbeiten, die der Regisseur am Ende vielleicht nicht gut findet. Und dann gibt es Geschichten von dem jungen Musiker aus dem Siegerland, seine streng christliche Familie und deren Abneigung gegen Rockmusik und den Beruf als Künstler. Volker Bertelmann hat als 16-Jähriger davon geträumt, es nach New York zu schaffen. 40 Jahre später hat es geklappt. Aus dieser Zeit schildert er einige besondere Erlebnisse. Hier geht's zu unserem Podcast-Tipp „Alles anders - was mein Leben verändert hat“: https://www.ardaudiothek.de/sendung/alles-anders-was-mein-leben-veraendert-hat/13795963/

Es hat etwas länger gedauert als gedacht, aber das Geschenk ist gelandet: Klaas Heufer-Umlauf hat zur 300. Folge einen Überraschungsgast organisiert und hier ist er nun. WERBEPARTNER & RABATTE: https://linktr.ee/hotelmatze Maximilian Frisch - Produktion Lena Rocholl - Redaktion Mit Vergnügen - Vermarktung und Distribution MEIN ZEUG: Mein neues Fragenset: https://beherzt.net/liebe Mein neues Buch: https://bit.ly/3cDyQ18 Die Hotel Matze Suite bei Apple: https://apple.co/43V3hGq Die Hotel Matze Suite bei Spotify: https://spoti.fi/3U3ZySC Wunschgäste bitte in die Kommentare: https://apple.co/2RgJVH6 Mein Newsletter: https://matzehielscher.substack.com/ TikTok: https://tiktok.com/@matzehielscher Instagram: https://instagram.com/matzehielscher LinkedIn: https://linkedin.com/in/matzehielscher/ YouTube: https://bit.ly/2MXRILN Twitter: https://twitter.com/hotelmatze1 Mein erstes Buch: https://bit.ly/39FtHQy Mein erstes Fragenset: https://beherzt.net/matze

„Chromakopia" ist ein Tyler-the-Creator-Album in herbstlichem Moll. Die Stimmung ist düsterer, aggressiver und dunkler als auf den Vorgängern, kein von DJ Drama in die Welt geshoutetes Dandytum mehr, aber zwischen der Dystopie in „Chromakopia“ hat das neue Album auch warme, soulige Momente und von seiner Mutter gesprochene Lebensweisheiten. „Chromakopia“ ist auch ein Spiel mit Einflüssen: Marching Bands, Militärkapellen, dann verspielte Synthies, musicalartige Kakophonie. Samples von westafrikanischer Rockmusik, R'n'B-Slow-Jams und von Tyler selbst gemachte Beats.Der Hip-Hop-Lesekreis hat sich für den Song „Sticky“ entschieden.“Better find a mop, it's gettin' sticky,” heißt es in der Albtraumkindermusical-Nummer, zwischen Körperflüssigkeiten und Gewaltausbruch. In „Sticky“ rappen neben Tyler, the Creator, Lil Wayne, Sexyy Red, GloRilla und im Refrain auch irgendwo Solange über Zweifel, Selbstwertgefühl und Tabubruch. FM4 Homebase 05.11.2024 20 Uhr