Podcast appearances and mentions of marcos suzano

O cantor e compositor Fred Martins, com 14 anos de experiência na música entre Portugal e Espanha, e o renomado percussionista Marcos Suzano, um dos músicos mais respeitados do Brasil, apresentam o álbum "Barbarizando Geral". Este projeto artístico traz um repertório que mescla crítica social e celebração da vida, oferecendo uma obra relevante no contexto cultural brasileiro atual. Luciana Quaresma, correspondente da RFI em PortugalMartins expressou à RFI sua empolgação com a colaboração. "Foi uma honra trabalhar junto com o Suzano neste disco. Ele é um músico muito inquieto, sempre em busca de novos caminhos. Sendo este um disco de samba, algumas das opções que ele sugeriu foram desafiadoras para mim. Muitas vezes, tive que recriar arranjos da guitarra e, consequentemente, do canto para obter o resultado orgânico da interpretação de algumas canções. Foi, sem dúvida, um ganho muito interessante", explica o artista radicado em Portugal.Samba com Temáticas RelevantesO álbum reflete a conexão cultural entre Brasil e Europa, e foi gravado simultaneamente em Lisboa e no Rio de Janeiro. Martins e Suzano abordam temas relevantes como desigualdade social, autoritarismo e destruição ambiental. O trabalho surge da inquietação dos artistas diante do crescimento de um discurso ultraconservador que, segundo eles, promove o ódio e a violência na sociedade. "Eu vivi parte da ditadura brasileira e lembro muito bem do clima de autoritarismo. Assistir a este retrocesso é muito triste e inquietante. Este disco vem desse sentimento de tristeza e revolta", desabafa Suzano.A obra provoca reflexão sobre as questões mais prementes da atualidade, trazendo uma fusão rica de ritmos afro-brasileiros e uma crítica contundente à realidade social contemporânea. Martins destaca ainda o impacto da religiosidade fundamentalista no Brasil, que tem efeito drástico na vida cotidiana. "Trabalhar o disco em forma de samba não foi uma escolha consciente, mas o samba é nossa maior afirmação da base afro-brasileira. É uma resposta potente à opressão que nosso povo vive", acrescenta.Ritmos afro-brasileiros e crítica social"Barbarizando Geral" mescla samba com críticas contundentes, destacando a importância do samba como forma de resistência cultural. Dentre as faixas do álbum, destacam-se "Barbarizando Geral", "Senzala", "Madame Maldade" e "O Rancho da Seita Suicida", que criticam a negação da ciência e os perigos da desinformação. Uma das colaborações mais notáveis é "Além do qualquer", que mistura samba e tango, clamando por um mundo onde a arte e a justiça prevaleçam. O álbum também inclui o samba-de-breque "Ahmed", que oferece uma crítica bem-humorada sobre fake news envolvendo Chico Buarque, evidenciando a capacidade dos artistas de tratar tópicos sérios de forma leve e irônica."Barbarizando Geral" conta com a participação de diversos músicos, entre os quais Martín Sued (bandoneón), Sacha Ambak (teclados), Aquiles Moraes (trompete) e Everson Moraes (trombone), além de vozes de Nani Medeiros e do grupo MPB4. Martins explica que as escolhas para o álbum se basearam na admiração e afinidade, destacando a importância de contar com ídolos da música brasileira. "Contar com a MPB4, que é uma referência para mim, e a participação de Nani Medeiros, uma cantora jovem que admiro muito, acrescentou muito ao projeto", afirma o cantor que nasceu em Niterói, no Rio de Janeiro.A produção musical é uma co-criação entre Martins e Suzano, refletindo a expertise de ambos. A capa do álbum, desenhada pelo artista Márcio Oliveira, complementa a proposta estética e a temática das músicas, reforçando a conexão com a realidade social abordada."Barbarizando Geral", que foi editado pela Biscoito Fino, já está disponível nas plataformas digitais. O disco é uma expressão da resistência musical e uma chamada à reflexão em um momento crítico da sociedade.

O cantor e compositor Fred Martins, com 14 anos de experiência na música entre Portugal e Espanha, e o renomado percussionista Marcos Suzano, um dos músicos mais respeitados do Brasil, apresentam o álbum "Barbarizando Geral". Este projeto artístico traz um repertório que mescla crítica social e celebração da vida, oferecendo uma obra relevante no contexto cultural brasileiro atual. Luciana Quaresma, correspondente da RFI em PortugalMartins expressou à RFI sua empolgação com a colaboração. "Foi uma honra trabalhar junto com o Suzano neste disco. Ele é um músico muito inquieto, sempre em busca de novos caminhos. Sendo este um disco de samba, algumas das opções que ele sugeriu foram desafiadoras para mim. Muitas vezes, tive que recriar arranjos da guitarra e, consequentemente, do canto para obter o resultado orgânico da interpretação de algumas canções. Foi, sem dúvida, um ganho muito interessante", explica o artista radicado em Portugal.Samba com Temáticas RelevantesO álbum reflete a conexão cultural entre Brasil e Europa, e foi gravado simultaneamente em Lisboa e no Rio de Janeiro. Martins e Suzano abordam temas relevantes como desigualdade social, autoritarismo e destruição ambiental. O trabalho surge da inquietação dos artistas diante do crescimento de um discurso ultraconservador que, segundo eles, promove o ódio e a violência na sociedade. "Eu vivi parte da ditadura brasileira e lembro muito bem do clima de autoritarismo. Assistir a este retrocesso é muito triste e inquietante. Este disco vem desse sentimento de tristeza e revolta", desabafa Suzano.A obra provoca reflexão sobre as questões mais prementes da atualidade, trazendo uma fusão rica de ritmos afro-brasileiros e uma crítica contundente à realidade social contemporânea. Martins destaca ainda o impacto da religiosidade fundamentalista no Brasil, que tem efeito drástico na vida cotidiana. "Trabalhar o disco em forma de samba não foi uma escolha consciente, mas o samba é nossa maior afirmação da base afro-brasileira. É uma resposta potente à opressão que nosso povo vive", acrescenta.Ritmos afro-brasileiros e crítica social"Barbarizando Geral" mescla samba com críticas contundentes, destacando a importância do samba como forma de resistência cultural. Dentre as faixas do álbum, destacam-se "Barbarizando Geral", "Senzala", "Madame Maldade" e "O Rancho da Seita Suicida", que criticam a negação da ciência e os perigos da desinformação. Uma das colaborações mais notáveis é "Além do qualquer", que mistura samba e tango, clamando por um mundo onde a arte e a justiça prevaleçam. O álbum também inclui o samba-de-breque "Ahmed", que oferece uma crítica bem-humorada sobre fake news envolvendo Chico Buarque, evidenciando a capacidade dos artistas de tratar tópicos sérios de forma leve e irônica."Barbarizando Geral" conta com a participação de diversos músicos, entre os quais Martín Sued (bandoneón), Sacha Ambak (teclados), Aquiles Moraes (trompete) e Everson Moraes (trombone), além de vozes de Nani Medeiros e do grupo MPB4. Martins explica que as escolhas para o álbum se basearam na admiração e afinidade, destacando a importância de contar com ídolos da música brasileira. "Contar com a MPB4, que é uma referência para mim, e a participação de Nani Medeiros, uma cantora jovem que admiro muito, acrescentou muito ao projeto", afirma o cantor que nasceu em Niterói, no Rio de Janeiro.A produção musical é uma co-criação entre Martins e Suzano, refletindo a expertise de ambos. A capa do álbum, desenhada pelo artista Márcio Oliveira, complementa a proposta estética e a temática das músicas, reforçando a conexão com a realidade social abordada."Barbarizando Geral", que foi editado pela Biscoito Fino, já está disponível nas plataformas digitais. O disco é uma expressão da resistência musical e uma chamada à reflexão em um momento crítico da sociedade.

Emanuel Bomfim e Leandro Cacossi conversam com Lenine sobre os 31 anos do álbum 'Olho de Peixe' e o show que fará ao lado de Marcos Suzano em 06 de setembro no Coala Festival 2024, no Memorial da América Latina.See omnystudio.com/listener for privacy information.

Anexos al abecé de la música popular de Brasil en forma de compilaciones. Intervienen: Daúde, Skank, Gabriel o Pensador, Carlinhos Brown, Zuco 103, Marcos Suzano, Suba, M4J, Naçâo Zumbi, Jorge Ben Jor & Fernanda Abreu, Arnaldo Antunes & Marcelo D2.Escuchar audio

Sigla: Av. Brasil (M. Lima/Antonio Cicero), Marina Lima, Todas, 1985 Sottosigla: A rã (João Donato), vari, Blue Note Trip 7: Birds/Beats, 2008 poi 1. Estrada ao deserto #1, Felipe Ayres, colonna sonora del film di Aly Muritiba Deserto Particular (2021) in uscita al Cinemino e al Beltrade a Milano, nei prossimi giorni 2. Os Alquimistas estão chegando, Jorge Benjor, A Tábua de Esmeralda, 1974 3. Assentamento, Chico Buarque, Que tal um samba? (Ao Vivo), 2023 4. Canção que morre no ar (C. Lyra/R. Bôscoli), feat. Ney Matogrosso, Afeto – Homenagem 90 anos de Carlos Lyra, 2023 5. Samurai (Djavan), feat. Gloria Groove e Lakecia Benjamin, Samurai – Hamilton de Holanda (A Música de Djavan), 2023 6. O Canto da Terra por um Fio (João Bosco/Francisco Bosco); João Bosco, singolo, 2023 7. Mil Faces de um Homem Leal (Marighella), Racionais MC's, 2017 - colonna sonora del film Marighella di Wagner Moura del 2019 8. Abertura Negra Ópera (Zumbi dos Palmares/Zumbi), Martinho da Vila, Negra Ópera, 2023 9. A Negra Voz do Amanhã (Alcione), samba-enredo 2024 da Estação Primeira de Mangueira, 10. Bom Começo, Mariene de Castro e Roberto Mendes, Maria da Canção, 2023 11. Acredite ou não, Lenine e Marcos Suzano, Olho de peixe, 1993

Se cumplen 30 años del disco 'Olho de peixe' del compositor, cantante y guitarrista pernambucano Lenine y del percusionista carioca Marcos Suzano del que escuchamos 'Acredite ou não', 'O último pôr do sol', 'O que é bonito', 'Escrúpulo', 'Leão do norte', 'A gandaia das ondas', 'Pedra e areia' y 'Olho de peixe'. Del nuevo disco del portugués António Zambujo, 'Cidade', las canciones 'Lua'. 'Dancemos um slow', 'Ko', 'Sagitário' y '5 minutos de whisky'. Despide el guitarrista Zé Paulo Becker con 'A viagem de volta'. Escuchar audio

Bio:A reference in the samba world, the musician, arranger and educator, Gabriel Policarpo, stands out for his creative and virtuosic way of playing the repique. At the age of 13, he joined the school in his neighborhood in Niterói, G.R.E.S Unidos do Viradouro, and soon took the place of 1st repique and soloist of the school. In 2015 he composed the drum masters commission for the special group of the carnival in Rio de Janeiro. Together with Bernardo Aguiar, he created the Pandeiro Repique Duo (PRD), that has been together for more than 10 years, and puts these two typical instruments of the Carioca soul side by side. Their first album featured Yamandú Costa, Nicolas Krassik, Carlos Malta, Marcos Suzano, Mestre Ciça and the African singer Ashimba. Since then, as an educator, he has performed on different stages and universities around the world, including The Juilliard School of Music, The Philadelphia University of Arts, City University London and Copenhagen Rytmisk Konservatorium. In addition to having founded the Escola de Ritmos, Bloco e Orquestra Batuquebato, an active bloco known in the streets of Rio de Janeiro. He also participates alongside big names in Brazilian and international music, both in concerts and in recordings. Highlight for recording and participation in the tour of the album “De bem com a vida”, winner of the Latin Grammy as the best samba album of 2016, with Martinho da Vila. He has shared the stage alongside other icons such as Alcione, Marcelo D2, Chico César, Hamilton de Holanda, Marcos Suzano, Carlos Malta, Roberta Sá, Shanghai, Gabriel Moura, Cátia de França and Guns N' Roses at Rock in Rio.In 2019, Contemporânea, the most traditional musical instrument industry in Brazil, launched a line of repiques with its signature. The debut of the Gabriel Policarpo Signature instruments took place at the 1st Meeting of Repiques in Niterói, held in August 2019 at the Viradouro quadra. Links:YouTubehttps://youtube.com/c/GabrielPolicarpoInstagram https://www.instagram.com/gabrielpolicarpoo/Repiques do mundohttps://www.instagram.com/repiquesdo/Batuquebatohttps://www.instagram.com/batuquebatooficial/Pandeiro repique duohttps://www.instagram.com/pandeirorepiqueduo/PRD Maishttps://instagram.com/prdmais?igshid=YmMyMTA2M2Y=FacebookGabriel Policarpohttps://www.facebook.com/PolicarpogabrielPandeiro Repique Duohttps://www.facebook.com/PandeiroRepiqueDuoBatuquebatohttps://www.facebook.com/batuquebato

Brian tells us about creating Miami Bloco, performing and recording with PRD Mais, writing a doctoral essay on Marcos Suzano and traveling to Brazil more than 30 times.

BRASIS PROGRAMA DE RÁDIO DA CULTURA BRASIL AM – Grade Noturna da Rádio do dia 10 de janeiro de 2022:__SELEÇÃO MUSICAL E APRESENTAÇÃO: Teca Lima**__Abertura:__001 – Rabecada – Grupo SaGRAMA**002 – Pisando Em Praça de Guerra – Siba & A Fuloresta**003 – Pelos Ares da Chã – Alício Amaral**__2º Bloco:__004 – Dona Duda – Ana Diniz**005 – Burca – Clarianas**006 – Paciência Tereza – Gereba**__3º Bloco:__007 – Imbuzeiro – Jurema Paes**008 – Caribenha Nação/Tuareguê Nagô – Lenine & Marcos Suzano**009 – Fogaréu – Geraldo Maia**__4º Bloco:__010 – Cala-te Boca/Palmas D'Água – Vozes Bugras**011 – Na Mata – Barbatuques**__Bloco Final:__012 – Pó da Estrada – Sá, Rodrix & Guarabyra**013 – E O Sol Brilhou Sobre O Verde – Super Cordas**014 – Só Restarão As Estrelas – Manu Saggioro**015 – O Chão do Nosso Chão – Zé Geraldo**

BRASIS PROGRAMA DE RÁDIO DA CULTURA BRASIL AM – Edição Reprisada Na Grade Noturna da Rádio do dia 17 de novembro:__SELEÇÃO MUSICAL E APRESENTAÇÃO: Teca Lima**__Abertura:__001 – Xondaro I Kueri(Guerreiro da Paz) – Nhamandu Wera**002 – Nozani-Ná – Milton Nascimento & Marluí Miranda**003 – Um Índio – Os Doces Bárbaros**__2º Bloco:__004 – Tubi Tupi – Lenine**005 – Cambaco – Vicente Barreto**006 – Armando Todas – Sérgio Chiavazzoli**__3º Bloco:__007 – Vento Viajeiro – João Arruda & Kátya Teixeira**008 – Invento – Vitor Ramil & Marcos Suzano**009 – Disparada – Duofel**__4º Bloco:__010 – Curupira – Grupo Engole Cobra**011 – Águas Grandes – Grupo de Tradições Marajoara Cruzeirinho**012 – Boi – Iara Rennó, Siba & A Fuloresta**__Bloco Final:__013 – Fantasia Sertaneja – Zé Menezes**014 – Cavalo da Simpatia – Carlinhos Brown**015 – Caxangá – Maria Preá**

BRASIS PROGRAMA DE RÁDIO DA CULTURA BRASIL AM – Edição Reprisada Na Grade Noturna da Rádio do dia 28 de setembro:__SELEÇÃO MUSICAL E APRESENTAÇÃO: Teca Lima**__Abertura:__001 – Miragem do Porto – Lenine & Marcos Suzano**002 – Alicerce da Terra – Flor de Cactus**003 – Sémem – Mestre Ambrósio**__2º Bloco:__004 – Do Que Mais Eu Gosto – Cláudio Lacerda & Cris Aflalo**005 – Vide Vida Marvada – Pena Branca & Xavantinho**006 – Catrumano – Téo Azevedo & Rodrigo Azevedo**__3º Bloco:__007 – Banana – Joyce, Naná Vasconcelos & Maurício Maestro**008 – Fruta Gogoia – Jussara Silveira, Renato Braz & Toninho Ferragutti**009 – Frutos da Terra – Renato Braz**010 – Laranja Madura – Chico Teixeira**__4º Bloco:__011 – Laranjeira – Renata Rosa**012 – Pastorinhas – Alceu Valença**__Bloco Final:__013 – Boi de Carro – Inezita Barroso**014 – Menina Ignêz/Chitãozinho e Xororó – Viola Perfumosa**015 – Lampião de Gás – Cida Moreira**

BRASIS PROGRAMA DE RÁDIO DA CULTURA BRASIL AM - Edição Reprisada Na Grade Noturna da Rádio do dia 28 de agosto:__SELEÇÃO MUSICAL E APRESENTAÇÃO: Teca Lima**__Abertura:__001 - Dia Lindo - João Cavalcanti & Marcelo Caldi**002 - Abri a Porta - Dominguinhos & Gilberto Gil**__2º Bloco:__003 - Canção Bonita - Isadora Melo**004 - Dia de Estrelas - Rubi**005 - Estreleira - Irene Bertachini**__3º Bloco:__006 - Estrela Morena - João Ormond**007 - Caminhos Me Levem - Almir Sater**__4º Bloco:__008 - Pife de Taboca - João Arruda**009 - Lembranças de Caruaru - Banda de Pífanos de Santo Antonio de Carnaíba**010 - Panela de Mel - Carlos Zens**011 - Asa Branca - Adriana Sanchez**__5º Bloco:__012 - Araruna - Carmina Juarez**013 - Amora - Ana Luiza & Renato Teixeira**014 - Uma Canção de Embalar - Ilumiara**__Bloco Final:__015 - O Trenzinho do Caipira - Adriana Calcanhoto**016 - O Último Por do Sol - Lenine & Marcos Suzano**

BRASIS PROGRAMA DE RÁDIO DA CULTURA BRASIL AM - 29 DE ABRIL DE 2021__SELEÇÃO MUSICAL E APRESENTAÇÃO: Teca Lima**__Abertura:__001 - Acauã - Cida Moreira**002 - Canário do Reino - Tim Maia**003 - Araritanga do Nono Albino - Thadeu Romano**004 - Oleleô Cauã - Biu Roque, Coco da Zona da Mata & A Barca**__2º Bloco:__005 - Camaradinho - Alice Passos**006 - Ijexá Filhos de Ghandi - Clara Nunes & Gilberto Gil**007 - Imaculada Oração - Vânia Abreu**__3º Bloco:__008 - Lua Cheia - Laetícia**009 - Desatadora de Nós - Jonathan Silva & Gustavo Souza**010 - São Jorge - Juçara Marçal & Kiko Dinucci**__4º Bloco:__011 - São Jorge Bendito - Rossana Decelso & Verônica Sabino**012 - São Jorge - David Ganc & Marcos Suzano**__5º Bloco:__013 - Canoa - Almir Sater**014 - Concreto, Amor e Canção - Túlio Borges & Ana Reis**__6º Bloco:__015 - Noite de Santos Reis - Xangai**016 - Louvação - José Esmerindo & Levi Ramiro**__Encerramento:__017 - Deixa a Tanga Voar - Dj. Dolores & Orquestra Santa Massa**

Support Ritmo Solidário Help feed and support Samba School bateria players during the pandemic.PayPal WebsiteUse address: chiinabadalo@gmail.com Bio:Claudio Santana is a percussionist from Pernambuco, Brazil, and enjoys mixing Brazilian influences with foreign influences obtained through his travels. Santana started his career with the intent to form himself musically through local music scene, such as Maracatu, Coco, Ciranda, Afoxé, Baião, Cavalo Marinho, Candomblé. Claudinho has lived in and visited more than 12 European countries and has been influenced by musicians from African and Asia. These contacts created a desire to learn and better understand the roots of percussion and their cultures beginning with the introduction of the instruments like Talking Drum, Djembe, Udu etc. He enjoys incorporating hand percussion with drum kit and believes that Percussion is “an endless universe”. His experiences at home and abroad have added to Santana's musical vocabulary; he played with the Maracatu Nação Estrela Brilhante for ten years and he was introduced to the musicians Marcos Suzano and Jorginho do Pandeiro. His primary instrument is the pandeiro, but he also plays djembe, timbal, congas and peruvian Cajon. Claudinho has taught percussion for the last 21 years. He has taught courses and workshops for more than a decade in Brazil and several European countries. In the US he held Pandeiro and Maracatu workshops sponsored by Contemporânea. In Recife, he held body percussion workshops sponsored by TIM Música, Pandeiro workshops sponsored by the Culture Ministry, and many others. Santana was a student of Jorge Martins, his first teacher and founder of “Corpos Percussivos”, where he was also an instructor. He also has held workshops in other Brazilian states, like Aracaju, Maceió and Fortaleza. He was invited as the Brazilian representative to the International Festival of Pandeiro, or NAFDA in the US. Claudinho holds degrees in music from the Universidade Federal de Pernambuco and in journalism from Universidade Católica de Pernambuco. In 2008 he received a scholarship to study at West Virginia University, where he studied steel drums, electronic music, sound painting, and African drumming. Santana has played with international names such as the British singer Joss Stone, accordionist Rob Curto and guitar player Clay Ross, both from NY, and the Scottish groups like Bloco Vomit and MacUmba, from UK. In Brazil, Santana has recorded and played with Zeca Baleiro, Junio Barreto, Silvério Pessoa, Geraldo Azevedo, Davi Moraes, Luizinho Calixto, Zé Calixto, Xangai and Santana “O Cantador”. With the singer Badi Assad he performed at Jarasum Jazz Festival in South Korea and in Rio de Janeiro with Ney Matogrosso. In the last ten years, Claudinho has immersed himself into the São Paulo Carnaval Bloco scene. He had the chance to work along with Bangalafumenga and Kizomba from Rio, Ritaleena, Charanga do França, Besta É Tu and he is currently the musical director for Bloco Pagu. In São Paulo he has also taught pandeiro at the instituto Brincante.Links:Instagram: claudinhosantana_percYoutube: https://www.youtube.com/channel/UCmAdE2TOFu7lLon6i7FbzUgFacebook:https://www.facebook.com/claudiomaracatu GoSamba.net Authentic Brazilian percussion instruments and gear imported from Brazil. Support Dianna and Courtney Aulas on line para iniciantes e intermediários. Mande um mensagem e agende a sua aula presencial ou através do Zoom!On line classes for all levels! Send me a... 바디 아사드 Badi Assad - Básica2015. 10. 11(Sun) Jazz Island, Jarasum Int'l Jazz FestivalBadi Assad(voice & guitar)Claudinho Santana(percussion)

Nascido em Espinosa e criado em Montes Claros, Yuri Popoff iniciou seus estudos no Conservatório Lorenzo Fernandes – Montes Claros - MG. A sua formação acadêmica foi na Universidade Federal de Minas Gerais, com o contrabaixista Wilson Aguiar. Estudou com o professor Ykeda Makoto em São Paulo – Contrabaixista da Orquestra Sinfônica de Nova York. Atuou como profissional em 1975, na Orquestra Sinfônica de Campinas, e em 1979 se tornou integrante da Orquestra Sinfônica do Estado de Minas Gerais. Nos anos 1980, também, inicia sua carreira de compositor, com a canção "Era só começo nosso fim". Suas composições foram gravadas por instrumentistas como Toninho Horta, Mauro Senise, Vittor Santos, Dário Galante, Esdras Ferreira (Nenem) e Marcos Suzano; por cantoras como Selma Reis, Simone Guimarães, Clara Sandroni, Angela Evans, Jackei Requer e Leny Andrade e por jazzistas como Wayne Shorter, Marck Egan, o guitarrista coreano Jack Lee, o violinista austríaco Rudi Berger e o pianista francês Manuel Rocheman. Em 1993 recebeu o Prêmio Sharp de Música Instrumental, ao lado de Altamiro Carrilho, Paulo Moura e Hermeto Pascoal, garantindo o Prêmio Revelação com o elogiado CD "Catopê". Seu segundo CD "Era só começo..." foi uma produção independente, sendo lançado em 1998. Entre 1993 e 1997 lecionou no CIGAM (Escola de Ian Guest), e ainda como professor de harmonia e arranjo em música popular nos Festivais de Ouro Preto e Internacional de Brasília. No Conservatório Brasileiro de Música do Rio de Janeiro foi professor e coordenou o curso de Música Popular Brasileira, com Cecília Conde e Roberto Gnatali. Participou da produção de vários CD's do circuito carioca. Sua experiência e relacionamento com o artista Toninho Horta, assim como, com integrantes do Clube da Esquina foi de grande importânica para sua formação musical. Associado a isso, suas influências musicais folclóricas vindas de Mestre Zanza, Capitã Pedrina, e com sua formação acadêmica constituem grande papel em sua música autoral. Em 1995 Yuri Popoff foi convidado pelo grupo de teatro Baiyú de Belo Horizonte para criar a trilha sonora original do espetáculo “Cuenda”, que levou ao palco a trajetória do Congado Mineiro desde a chegada dos negros africanos no Brasil até a atualidade. A peça contou com a colaboração e participação dos músicos Márcio Bahia – baterista e percussionista - Marcílio Figueiró - violonista, Lena Horta - flautista e Chiquinho Chagas – Sanfona, nos vocais Chandra Many, Simone Guimarães e Paulo César Castilho. A partir deste trabalho, Yuri Popoff produziu a trilha musical da peça “Cuenda”, que aborda a história do Congado Mineiro. “Cuenda” resultando e vasta pesquisa sobre o tema e na produção do CD “Lua no Céu Congadeiro”, lançado em 2005, muito elogiado pela crítica e imprensa brasileiras. Yuri Popoff mergulhou fundo nas manifestações que, por mais de 300 anos, se perpetuam no interior do país antevendo-se ao interior de Minas Gerais. Esteve em Montes Claros, Januária, Minas Novas, Jequitibá, Diamantina, Milho Verde, Conselheiro Lafaiete, Francisco Sá, Ouro Preto, Pedro Leopoldo, Vespasiano, Raposos, Nova Lima, Contagem, Oliveira, e até mesmo por Belo Horizonte pesquisando as raízes do Congado mineiro. Aproximou-se de fontes vivas, pessoas que, através da tradição oral, fazem o Congado acontecer, e o tornam atual e genuíno na tradição mineira. Os ternos e guardas que compõem o Congado tomam conta das ruas dessas cidades como louvações aos santos, num verdadeiro ritual em forma de um cortejo real festivo, capaz de atrair os olhos e corações até daqueles mais distantes de qualquer referência religiosa ou mítica.

BRASIS PROGRAMA DE RÁDIO DA CULTURA BRASIL AM - 10 DE DEZEMBRO DE 2020__SELEÇÃO MUSICAL E APRESENTAÇÃO: Teca Lima**--Abertura:--001 - Mariana, Tô Pra Voltar - Tita Lima & Carlos Pontual**002 - Prainha - Mariana Aydar**003 - A Melhor Hora da Pra - Nação Zumbi & Marisa Monte**004 - Gaiola da Saudade - Jam da Silva**__2º Bloco:__005 - Vou Pra Campinas - Vicente Barreto**006 - A Vida de Viajante - Luiz Gonzaga & Gonzaguinha**__3º Bloco:__007 - Fim de Baile - Helena Meireles**008 - Periquito Maracanã - Wilson Dias & Déa Trancoso**__4º Bloco:__009 - Ogum de Ronda - Jurema Paes**010 - Desatadora de Nós - Jonathan Silva & Gustavo Sousa**011 - Filho de Santa Maria- Zizi Possi & Marcos Suzano**__5º Bloco:__012 - Pontos - Túlio Borges**013 - Balão de Ouro - Casa Fanti Ashanti & A Barca**014 - Canto Para Oxalá - Rita Benneditto**__Bloco Final:__015 - Estatuinha - Ilana Volcov**016 - Ponto Enredo - Pedro Luis & A Parede**

Brian Davis playing pandeiro. Drums and gear direct from Brazil. GoSamba.net Bio:Brian Lavern Davis was raised in Portland, Oregon, and his musical studies have taken him to India, Japan, New York, Puerto Rico, Turkey, Jamaica, and Brazil. His teachers include Jorge Alabe, Obo Addy, Yacub Addy, Jose Ricardo Santos; Ballet Folklorico do Bahia, Colin Walcott, Michael Spiro, Ailton Nunes, Keith Terry, Los Muñequitos de Mantanzas, Bruno Moraes (Mocidade Indepente de Padre Miguel), Jorge Martins (Maracatu Estrella Brilante de Recife), Marcos Suzano, and Nana Vasconcelos. He has served on the faculties of Jefferson Performing Arts High school, Portland State, and Vancouver School of Arts & Academics, and conducted residencies at The Naropa Institute, Reed College, Lewis & Clark College, Portland State, and many others. Brian is an original touring and recording member of Pink Martini (13 CD's, 1 DVD, numerous world tours), is the founder and director of the Brazilian styled music and dance ensemble “The Lions of Batucada”, and formed and directs the 127 member “Ainsworth Jr. Escola” - a Portland youth samba bateria (2004 - present). He has toured and/or recorded with jazz legend Herbie Hancock, Kalapana, Upepo, Obo Addy, Dub Squad, Nu Shooz, McKinley, Dan Reed Network, and the show “BataKetu” among many others. He has performed with a variety of symphonies across the US, Canada, and Europe – including the Boston Pops, The San Francisco Symphony, The National Symphony at the Kennedy Center, The BBC Orchestra at Royal Albert Hall, The Los Angeles Philharmonic at Hollywood Bowl, and the Oregon Symphony – at venues ranging from Carnegie Hall to LA's Disney Concert Hall.Brian served as the conductor for the nationwide Oregon Big Beat event (2010/2011).His group The Lions of Batucada has shared the stage with David Byrne, Sean Lennon, and Fundo de Quintal, among many others. The Lions have collaborated with The Oregon Symphony, The Los Angeles Philharmonic, Obo Addy, and rock legends Aerosmith, among others. They are featured on recordings with Pink Martini and the Von Traps.He has worked extensively with numerous dance companies in the US, including Do Jump Theater, Oslund; Company, and Linda K. Johnson. When not touring with Pink Martini, Brian teaches body percussion and samba throughout the Pacific NW as part of the Young Audiences or OR; WA program, teaches each Summer at the California Brazil Camp (2005 –present), and conducts samba workshops for a variety of baterias, schools, and music stores across the US, Taiwan, China, Japan, Australia, and New Zealand.Recently inducted into the Hollywood Bowl of fame with Pink Martini, he has contributed articles to DRUM magazine (July 2013), and was featured in an interview/focus piece in Drumhead Magazine (issue # 29, September/October 2011).Brian is proudly endorsed by LP Music.Links:Pink Martinihttp://pinkmartini.com/https://www.youtube.com/watch?v=SDSV39zQpxgLions of Batucadahttps://www.facebook.com/groups/42066218108http://www.lionsofbatucada.com/Sambasingapura:https://www.instagram.com/sambacingapura/ Brian Davis and Bruno Moraes

No terceiro episódio de O Que Te Toca temos como convidados Eugênio Lima e Marcos Suzano. Eugênio é músico, DJ e um dos mais importantes pesquisadores da música black produzida no Brasil. Já Marcos Suzano, dizer "monstro" da percussão é clichê, mas todo clichê é pouco para definir a grandeza musical dele. Ele trabalhou com vários artistas de nome, nacionais e internacionais, como Gilberto Gil, Sting, Ney Matogrosso, Djavan, Andy Summers, Paulo Moura, Nana Vasconcelos, Miyazawa Kazufumi, Elizete Cardoso, Zizi Possi, Marisa Monte, entre muitos outros, além de ter sido diretor do PercPan, durante 9 anos. O Que Te Toca - a sua pílula de afeto musical

Rádio Senado comemora 100 anos de nascimento de Jackson do Pandeiro Reportagem especial resgata história e apresenta depoimentos sobre trajetória do Rei do Ritmo Com mais de 400 discos gravados e participações em 7 filmes, Jackson do Pandeiro foi um fenômeno da música brasileira. Nascido no interior da Paraíba, em um local de extrema pobreza material, mas de muita riqueza cultural, Jackson veio a ser considerado por grandes nomes de nossa música como o maior ritmista brasileiro. Nos cinco capítulos da reportagem especial “Jackson do Pandeiro: o Rei do Ritmo”, que homenageiam o centenário de nascimento do músico, é possível conhecer o ambiente no qual ele foi criado e que teve influência decisiva em sua trajetória, assim como ouvir depoimentos de Gilberto Gil, Marcos Suzano, Maestro Spok, da viúva Neuza Flores e do biógrafo Fernando Moura. A inspiração no Coco, ritmo no qual a mãe se apresentava cantando, a origem do nome artístico e a juventude difícil, marcada por muitas confusões e trabalho para sustentar os irmãos e a mãe também fazem parte dessa reportagem especial produzida pelo jornalista Alcebíades Muniz. A chegada repentina e casual ao sucesso, em Recife, com a música Sebastiana, que compôs ao lado de Rosil Cavalcanti, assim como outra faceta de Jackson: os casamentos, também serão destacados. Sua última esposa conta que a morte do artista, em 1982, foi por diabetes, mas causada por muito trabalho. E claro, ouviremos trechos de algumas músicas para ilustrar essa reportagem especial.

Pra saber viver: Mateus 5.21-26 #6 sermão do monte - Marcos Suzano by Igreja Presbiteriana Raízes

[APWW #644] [Originally aired 2012] Our second Hip Deep samba show picks up where we left off the story in the 1960s, tracing the rhythm as it transforms and re-appears throughout the many popular music forms that developed in Rio in the later 20th century. Scholar Frederick Moehn, author of a new book titled Contemporary Carioca, shows us how samba's shadow re-appears in the youth music of MPB-stars Pedro Luis and Fernanda Abreu, and how a samba revival led by young artists in the Lapa neighborhood revitalizes Rio’s urban core. Arriving in the 21st century, we see how samba’s footprint continues to reverberate in Rio today, in the form of the electronic tamborizao beat supporting baile funk recordings, and in the futuristic pandeiros of young percussionists like Marcos Suzano.

Maga Bo & Piveti — É Pra Valer (Lucio K Remix) Maga Bo feat. Marcos Suzano — Panela Instrumental DJ Tisso & Trio Mocotó — Não Adianta Drumagick & Max d Castro — Funquiada Chico Correa — Bossinha (Cybass Remix) Suv & Max de Castro — February DJ Farrapo & Yanez — Baiano Vem, Baiano Vai (original version) Botecoeletro — Visita as Baianas Mensageiras de Sta. Luzia Mestre Laurentino — Loirinha Americana (Lucio K Roots Mix) Barbatuques — Valente (Lucio K version) DJ Farrapo — Carimbó do Farrapo Bruno E — Jackson, o Rei do Pandeiro Trouble Man & Nina Miranda — Toda Hora KV5 — Chimureneahh Maga Bo — Não Me Diga (feat. Katia Drummond & Tulani Masai) Silvério Pessoa + Drumagick — Na Boléia da Toyota Eli Goulart E Banda Do Mato — Destino (Ben Human Instrumental) DJ LK Feat. Donatinho — Jazzyfunkysamba Maga Bo — Samba Hip-hop DJ LK Feat. Donatinho — Deixa Cair Cila do Coco — Cavalheiro Rode a Dama (Instituto Remix) Marcos Kuzka & Cumadre Flôzinha — Idalina

O podcast da semana discute a diferença entre valores e convicções, usando como base o escândalo do mensalão e a participação de personagens como Marcos Valério e a então senadora Heloísa Helena. Também apresenta uma fábula deliciosa de Rubem Alves, sobre o comportamento dos ratos que um dia livram-se do gato e podem comer o queijo à vontade. O paralelo com a nossa situação política atual seria hilariante se não fosse absurdo. Na trilha sonora, uma homenagem a um dos maiores artistas da vanguarda paulistana: Itamar Assumpção. Com a poesia de Alice Ruiz e a interpretação de Zélia Duncan, Marcos Suzano e Carlos Nava, o programa é uma provocação política em todos os sentidos.