Podcasts about paco de lucia

263 - John Pita (City of the Sun) In episode 263 of “Have Guitar Will Travel”, presented by Vintage Guitar Magazine, host James Patrick Regan speaks with guitarist John Pita from the band City of the Sun. In their conversation John talks about growing up in Ecuador and moving to the US when he was 14. John gives us his musical history taking up guitar while living in on Long Island, NY. and eventually busking in Washington Square Park near the New School playing Latin style music in the vein of Al DiMeola and Paco De Lucia. John takes us through the music that City of the Sun makes and their new album “Under the Moon” and their tour schedule and he talks about traveling internationally as a musician. John describes his gear Seagull acoustics and Godin electrics for guitars and a Roland JC 40 for an amp and a Rolando Street Cube for busking and he takes us through his pedals. To find out more about John and City of the Sun you can go to his website: wearecityofthesun.com Please subscribe, like, comment, share and review this podcast! #VintageGuitarMagazine #JohnPita #CityoftheSun #GodinGuitars #SeagullAcousticGuitars #UndertheMoon #JamesPatrickRegan #theDeadlies #haveguitarwilltravelpodcast #HGWT #tourlife https://www.patreon.com/cw/HaveGuitarWillTravelPodcast Please like, comment, and share this podcast! Download Link

Tonight's show has boogie woogie and more by Artie Shaw, Harry James, Lionel Hampton, Tommy Dorsey Orchestra, Arthur 'Guitar Boogie' Smith, New Orleans' Own the Dukes of Dixieland, Mongo Santamaria, Johnny Hodges & Wild Bill Davis, Santana (Greg Rolie keyboard), Gabor Szabo, Paco De Lucia, the Rosenberg Trio, Piano Connection & Marcs Boogie, Sue Palmer, and the Spencer Wyatt Big Band.

In questa nuova puntata due dischi dalla stessa provenienza geografica, ma da due artisti (apparentemente molto diversi). Ascoltali qui: Paco De Lucia "Concerto de Aranjuez" Rosalia "Lux" Notizia: il 17 dicembre alle ore 18:30 Emiliano e Daniele saranno da Rhizome a Roma, in viale Nuoro, a parlare e far ascoltare i dischi del 2025. Learn more about your ad choices. Visit megaphone.fm/adchoices

Artist Track Album Year Time KBB Inner Flames Live 2008 Official Bootleg 2008 12:14 Al Di Meola, Paco De Lucia, John McLaughlin Fantasia Suite Friday Night in San Francisco 1981 8:42 Al Di Meola, Paco De Lucia, John McLaughlin Passion, Grace and Fire Passion, Grace, and Fire 1983 5:05 MaMoGi Crack Drill MaMoGi 2023 4:20 […]

Stagione XI - ep 6 - Zyriab e Paco De Lucia

HISTORIAS INFANTILES: https://www.youtube.com/@losmejorescuentosinfantiles HISTORIAS PERSONALIZADAS: +542235208859 Episodios de 8 horas y cursos de desarrollo personal: https://www.youtube.com/@Podcastparadormirse/membership APORTAR 1 DÓLAR AL MES con Paypal: https://www.paypal.com/webapps/billing/plans/subscribe?plan_id=P-7UW227459M544662JM2MVMBA PARA DONAR LA CANTIDAD QUE QUIERAS https://paypal.me/podcastparadormirse Mi número telefónico es +542235208859. Agradecería que me enviaran mensajes de audio para poder reproducir en el podcast y para que nos escuchemos entre todos. Para que todos aquellos que están como vos, escuchando porque no se pueden dormir, sepan que no están solos. También es para que estemos conectados, así que pueden escribirme cuantas veces quieran. Para invitarme un café así sigo despierto grabando más episodios: https://cafecito.app/podcastparadormirse Si vos también te querés suscribir y colaborar económicamente con el podcast: patreon.com/podcastparadormirse Para donar por transferencia (solo argentina): CBU 0140323503420058303116 ALIAS porque Agus me lo pidió: podcastparadormirse Para donar desde el exterior por Wester Union o Paypal, comunicarse por WhatsApp. Mi instagram es @correapalaciosok Dulces sueños ;) Learn more about your ad choices. Visit megaphone.fm/adchoices

Vi ofrer de første minutter af programmet til platformsguderne. Vi adlyder kedsomhedens guder. De er stærkere end os. Men vi er klogere og noget mere talstærke. Sammenholdet bygger i høj grad på en uspecifik kærlighed til det brogede musikområde, der er langhåret musik. Såkaldt "hippie-musik". Vi lader os tryllebinde af den langhårede musik, når vi tager første spadestik til et mixbånd med langhåret dansksproget hippie-musik. Du skulle tage at være med og sende alle dine musiktips til hallo@hallohvemerdet.dk Vi arbejder med en bred definition af langhåret dansk-sproget hippie-musik. Vi er mere optagede af musikkens attitude og dens møde med verden end nogle bestemte politiske holdninger eller sociale grupperings-forhold. Har du eller din moster noget langhåret råbånd liggende hjemme i kælderen, der skal med på vores langhårede mixbånd? Bed dem skrive til os på hallo@hallohvemerdet.dk Glem ikke bibliotekernes streaming-tjeneste Filmstriben! Du kunne bruge nogle af dine månedlige Filmstriben-point på at se disse to film: 1) dokumentarfilm om flamenco-guitaristen Paco De Lucia [https://fjernleje.filmstriben.dk/film/9000004213/paco-de-lucia] 2) australsk tv-film instrueret af Peter Weir om at få langvarigt upålideligt besøg af blikkenslageren "The Plumber" [https://fjernleje.filmstriben.dk/film/9000006845/the-plumber]. (Hvis du ved hvordan man gemmer en DRM-beskyttet videostream, så send gerne how to-info til hallo@hallohvemerdet.dk). To do-liste (vi er i gang med følgende opgaver): – Lytternes reklamebureau, ny opgave, stillet af lytter DJ LCAnders: budskab til verdens 1% rigeste om at de skal blive nogle bedre mennesker. Arbejds-spørgsmål: hvad er formålet med at fortælle dem det? Hvordan fortælles de det, er ønsket at de skal afgive deres rigdom for at hjælpe til med at løse nogle af verdens problemer? Kan det evt. tages videre så vi også undersøger i hvilket omfang de 1% rigeste menneskers rigdom kommer til dem af retfærdig, etisk forsvarlig vej, forestillinger om meritokrati, hvem har fortjent hvad? Den socialistiske tøjvirksomhed “Comrade Workwear” har fået lukket sit online-betalingssystem og alle SoMe-konti lukket (af flere omgange), efter de forsøgte at publicere et sæt spillekort med verdens rigeste direktører. Denne ‘de-platforming' af Comrade Workwears virksomhed er er brud på ytringsfriheden og et resultatet af et samarbejde ml. private virksomheder (betalingstjeneste, SoMe-platforme) politiet og den amerikanske stat. En udvikling det bliver interessant at følge. Læs mere her. Måske kan spillekorts-formatet som kommunikationsform være til inspiration for ‘lytternes reklamebureau'. – Identificere sange fra lytteren ‘Age of Empires 2': sang 1, dansk hippie-sang med txt-linjen “så skal vi ha det rart igen + og aldrig ride ranke igen”, sang 2, “jeg plukker fløjsgræs” i funky dansktop-version, sang 3 “dansevise” i instrumentalversion med funky blæsere. Musik spillet i showet: 001 - José Feliciano - Samba Pa Ti (Album Version) 002 - (lytterønske) The Chemical Brothers - Dig Your Own Hole 003 - Paco De Lucia - Rio Ancho 004 - (lytterønske) Cheb Tarik - Sidi Rabi 005 - Sublime Frequencies (CD-kollage udgivelse) - Radio International 006 - Naji Almahdi, Cheb Arab - Law Kan I الشاب عراب - لو كان 007 - Jordens Salt [Ulfborg] - Imorgen skal vi danse 008 - Hyldemors Grønsaligheder - Kære sol (Live 1975) 009 - (Ukendt) gadesanger - (gadesang) 010 - (lytterønske) Young Flowers - Oppe i Træet (stk. 3) 011 - Anne Linnet - Så'n helt almindelig dag 012 - Omah Lay - Holy Ghost 013 - Lynx, DSL, St Lennon, Boijake - High 014 - 070 Shake - Under The Moon 015 - (lytterønske) Gruppen - Klubben 016 - (lytterønske) Anne Linnet - Hun fletter sit hår

durée : 00:04:36 - Les arrangements du Concerto d'Aranjuez : de Paco de Lucia à Fairouz - par : Max Dozolme - Ce matin, Max Dozolme nous parle de la pièce classique la plus célèbre qui ait été écrite pour guitare, c'est le Concerto d'Aranjuez, œuvre de 1940 de Roaquin Rodrigo et qui a connu de nombreuses métamorphoses musicales !

Al Di Meola is a pioneer of blending world music, rock and jazz. His ongoing fascination for complex rhythmic syncopation, combined with provocative lyrical melodies and sophisticated harmony, has been the heart of his music throughout a celebrated career that has spanned over four decades. In this incredible episode, Al joins Alex to talk about his musical journey, the evolution of his guitar vocabulary, and the importance of work ethic. Alex and Al discuss the impact of technology on creativity, and Al reflects on the evolution of music and the enduring legacy of iconic musicians. Al Di Meola is a Grammy award winning musician who has achieved worldwide fame for both, being a solo artist and for his collaborations with Frank Zappa, Jimmy Page, Stevie Wonder, Chick Corea, Paco De Lucia, John McLaughlin, Jean-Luc Ponty, Stanley Clarke, Luciano Pavarotti, Paul Simon, Phil Collins, Santana, Steve Winwood, Herbie Hancock, and many more. Al Di Meola holds the highest amount of Guitar awards in different categories from Guitar Player magazine (US). Follow Al Di Meola Follow Alex @alexskolnick @moodsandmodes @alexskolnicktrio @testamentofficial Moods & Modes is hosted and produced by Alex Skolnick. Executive Producer: Kirsten Cluthe. Edited by Justin Thomas. Music by Alex Skolnick and the Alex Skolnick Trio. Artwork by Mark Dowd. Distributed by Studio Kairos.

Aquesta setmana dediquem tot el programa a l'efeméride més important d'aquest 2024, els 10 anys sense Paco de Lucia. Escoltem la recent recuperació de les primeres gravacions amb el seu germà Pepe, i temes imprescindibles de la seva discografia com Entre dos aguas, Almoraima o el Fuego fatuo però també quan acompanyava a Camarón o colaborava amb Al di Meola i McLaughlin i sobretot la formació del Paco de Lucia Sextet.

Στο σημερινό επεισόδιο του Ask the Guitar Coach, o Ioannis Anastassakis απαντάει την ερώτηση: “Ξέρουν μουσική θεωρία "θηρία" της κιθάρας όπως Paco de Lucia, Gary Moore και Malmsteen?”

Deze aflevering verschijnt voor iedereen in juli, maar als je Gitaarvriend wordt via Spotify kan je de aflevering NU al bekijken en beluisteren.

Nos visitan La Plazuela y David de Jacoba para hablarnos sobre su nuevo EP, La Caleta, explicarnos los distintos palos del flamenco y contarnos anécdotas con fans y Paco dd Lucía, con el que David estuvo de gira en Estados Unidos. También hablamos sobre los mejores dibujitos animados de todos los tiempos: Bandolero. Learn more about your ad choices. Visit megaphone.fm/adchoices

Writer/professor Rojo Robles of Baruch College explores Afro-Latinos and Spanglish. Havana Film Festival NY celebrates 24 years. Loisaida Center discusses Puerto Rican cultural preservation. Musicians honor legendary flamenco guitarist Paco de Lucia

imidezza e flamenco. Un discorso molto lungo!Il flamenco ci impone di essere molto vivi, e si scatena quindi molta adrenalina, che ci può fare essere timidi e timorosi oppure coraggiosi ed entusiasti. Se sono nel flamenco non posso che essere coraggioso: il flamenco si centra sull'espressione dell'entusiasmo! Il flamenco fa produrre adrenalina, e ci impone di lasciar uscire tutto ciò che deve uscire. Un punto chiave della timidezza è la non accettazione della nostra imperfezione: se sento di dover essere perfetto, e cerco il perfezionismo, non voglio essere criticabile, esco dal flamenco. Il flamenco ha tradizione orale, non è sostenuto da regole inequivocabili, come invece sono quelle del balletto o delle danze classiche indiane. Come nel jazz, è tutto legato al momento presente. Non si può tenere tutto sotto controllo, perché il tutto si basa sulla comunicazione con gli altri, e c'è sempre un margine di imprevedibilità. Certo è che se sono un musicista e devo suonare flamenco, mi sarà utile conoscere bene la tecnica del mio strumento, Alcuni artisti si sono allenati e hanno studiato talmente tanto da riuscire a confinare la paura del fallimento e quindi la timidezza. Ma la tecnica e l'allenamento sono strumenti, utili a chi vuole essere professionista. Ma se tutto si traduce in voler fare le cose alla perfezione perché se no perdo di vista l'obiettivo del falmenco: accettare le mie emozioni ed esprimerle. Cosiì il flamenco mi dà la possibilità di cambiare il mio modo di esprimermi, non cancellando la timidezza ma indirizzandola in modo espressivo. Moltissimi flamenchi sono timidi nella vita normale ma una volta sul palco convogliano il loro sentire meravigliosamente e la timidezzza non è un ostacolo all'espresisone di sé. Il flamenco ci dà una bellissima possibilità di gestione della timdezza: gli errori non sono cose negative ma... nuove possibilità. Se suonando mi sbaglio e suono note impreviste, potrei farne appunto l'occasione per esplorare nuove sonorità. Se nello sbaglio mi lascio coinvolgere dalla paura del giudizio e dalla timidezza mi sentirò male, ma se non ho l'esigenza di essere perfetto potrò inrtavedere le possibilità del mio errore e sfruttarle. Nel flamenco non c'è obbligo di perfezione, ma obbligo di verità. La comunicaione fra i membri del gruppo è fortissima e gli errori, o meglio le difformità da quello che si era pianificato, possono essere momenti di verità. Se non ne so approfittare perché penso soltanto a fare "ene" quello che avevo deciso, mi isolo nel mio fare e non interagisco più con gli altri, contraddicendo alla regola del flamenco di essere presente e comunicare. Se devo sentire la comunicazione con altre persone devo tenere la porta aperta all'entusiasmo e non alla timidezza.Se sono nella mia verità e la lascio uscire, gli abgli sono pezzi della mia verità. Sono Sabina Todaro mi occupo di flamenco e danze e musiche del mondo arabo dal 1985. Dal 1990 insegno baile flamenco a Milano e un lavoro sull'espressione delle emozioni attraveeso le danze del mondo arabo che ho chiamato Lyrical Arab DanceSono una super appassionata delle neuroscienze, del funzionamento del cervello, ho tudiato psicomotricità e psicologia proprio per questo. Insegnando baile flamenco mi rendo conto dell'imnportanza della timidezza in questa forma d'arte da parte di chi con tutta l'umiltà e il rispetto affronta questo studio. E' un ostacolo grande: è come se non ci sentissimo autorizzati ad esprimere certe emozioni, ad erigerci in una postura molto aperta mentre balliamo, esprimersi con il cuore mentre cantiamo o suoniamo. Siamo timidi, abbiamo paura del giudizio e non ci sentiamo all'altezza.Una persona molto importante nella storia del flamenco che era molto timida è stato Paco De Lucia. Da bambino era insicuro o e si vergognava. Ha trovato nella chitarra un mezzo per sentirsi a proprio agio, riconoscersi in se stesso. Ha cominciato a studiarla in maniera quasi ossessiva. Le sue grandi capacità tecniche lo sostennero nel fare ciò che voleva e farlo come voleva. Alla fine poté fare proprio questo: perseguire la propria emozione e passare oltre la paura. Se riconosco ed esprimo la timidezza, la esprimo e la faccio diventare entusiasmo e non pi paura del giudizio, il flamenco diventa catartico e mi permette di trasformare i tutto in coraggio, e di vivere questa emozione di entusiasmo in prima persona mentre lo pratico e al tempo stesso dare coraggio anche a chi ne fruisce come spettatore.

Hoy se cumplen 10 años desde que Paco de Lucía nos dejó y se suceden homenajes por medio mundo. A Paco está dedicada la nueva edición de Flamenco Festival que en este programa nos presenta su director Miguel Marín. Anunciamos la programación semanal del Festival de Jerez y la actuación en Madrid de un grupo de mujeres que cantan y tocan por Paco. Suena la guitarra de Juan Diego Mateos para terminar y Paco de Lucía para comenzar.Escuchar audio

Søvning som en flue og lettere mellemfornøjet. Hvem kæmper ikke med november? Natsværmeren holder mørket med selskab sammen med Paco De Lucia, Rebecca Clarke, Den Sorte Skole & Karsten Fundal, Keith Jarret, Anne Lovett, Kievs kammerkor og andre af mørkets venner. Vært: Minna Grooss.

Vivaldi, Smetana ve Paco De Lucia'dan örneklerle baharı konuşacağız. Bahar mevsiminin renkleri, kokusu ve sıcaklığı insan psikolojisi için neden önemli? Müziğe etkileri nedir? 

En el 2 de uno de hoy el genial e influyente Paco de Lucía en el más reciente álbum del sello BMG para la serie The Montreux years con presentaciones de grandes artistas en el prestigioso festival de Jazz en esa ciudad suiza; un álbum con 8 temas en conciertos desde los años 1984 hasta el 2012.

Au petit jeu du meilleur guitariste du monde, Jimi Hendrix se pose là. Généralement, il arrive en tête. Ensuite, on trouve pêle-mêle Jimmy Page, Rory Gallagher, Paco De Lucia, Alvin Lee, Django Reinhardt, David Gilmour et… Eric Clapton. Surnommé « Dieu » par ses fans. Le célèbre guitariste de rock et de blues, qui fait partie du paysage musical depuis les années 60, n'a pas toujours été en odeur de sainteté. Par exemple, bien qu'il soit à l'origine d'albums essentiels dans les années 70, Eric Clapton a très mal traversé la période, jusqu'à tenir sur scène des propos ahurissants, mais surtout révoltant… Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

Intorno alla chitarra si organizza l'intera musicalità del flamenco. Il chitarrista ha il ruolo di un buon moderatore in una discussione: regola il discorso fra i componenti del gruppo, in modo che ognuno rispetti gli spazi degli altri, e ricorda continuamente a tutti l'argomento che si sta trattando. La chitarra quindi ricorda a tutti l'atmosfera musicale, le note di riferimento e la struttura ritmica. Quando la chitarra accompagna un palo che richiede ritmo, deve continuare a ricordare ai presenti qual è il ritmo di riferimento. Si possono considerare due modi di suonare la chitarra nel flamenco: la chitarra solista e quella di accompagnamento al cante, e al baile. Se sono un chitarrista solista devo sottolineare l'argomento del palo che sto esplorando, ma non ho altri vincoli. Ma se sto accompagnando qualcuno, mi devo mettere al suo servizio, non mi devo mai mettere davanti agli altri e comandare la situazione. La maggiore virtù del chitarrista è quella di immedesimarsi nell'artista che sta accompagnando, interpretare i suoi bisogni e le sue intenzioni e sostenerle!Evidentemente quando il cantaor fa una pausa, il chitarrista può esprimersi nella sua creatività, sempre mantenendo l'attenzione sul cante e sul palo di riferimento. Quando accompagna un bailaor, se vuole produrre una melodia, una falseta, è sempre raccomandabile che produca melodie trazionali, immediatamente comprensibili. Se il baile è montato, totalmente coreografato, si può anche fare qualcosa di molto complesso, molto strutturato, allora il chitarrista sarà più libero di essere creativo, anche molto creativo! Ma se ha creato una bella falseta molto creativa e la vuole infilare per forza nel baile, deve fare attenzione a non fuorviare il cante e il baile, accentrando l'attenzione su di sé. Deve far star bene gli altri membri del gruppo, del cuadro. E' tipico che chi inizia a suonare la chitarra pensi subito come punto di riferimento la chitarra solista e Paco De Lucia in persona come modello! La chitarra flamenca permette di ancorarsi alla tradizione del flamenco e esplorare il cante, amarlo, rispettandolo al massimo. Il chitarrista deve conoscere e amare il cante più ancora della chitarra stessa!La chitarra flamenca è uno strumento complesso e ricco, che tradizionalmente accompagna il cante (e il baile), nonostante si basino su concetti musicali diversi: la chitarra è uno strumento temperato, cioè i suoi suoni sono già determinati dalla presenza dei capotasti sul manico dello strumento, e ogni nota dista dalla precedente e dalla successiva di un semitono preciso. La voce flamenca al contrario produce intervalli irrazionali e gioca con toni non temperati, all'insegna della creatività emozionale.I giovani che studiano chitarra flamenca oggi e hanno le orecchie piene di suoni meravigliosi che si possono sentire con grande facilità sui social, vogliono tutti fare cose molto creative. Così accade per il baile! Baile e chitarra vogliono oggi evolversi creativamente per emanciparsi e "farsi belli" ma il ruolo di chi fa flamenco è sempre onorare il cante, che non si evolve, perché se lo facesse uscirebbe dalla sua essenza. Sono Sabina Todaro, mi occupo di flamenco e danze e musiche del mondo arabo dal 1985, e dal 1990 insegno baile flamenco a Milano. Ai miei allievi indico sempre l'importanza di ascoltare la chitarra flamenca, che ci dà idea dell'argomento di riferimento, che ci aiuta assolutamente a stare nel ritmo in maniera spontanea. La ritmica nel flamenco nasce dalla tradizione, dalla spontaneità, e la chitarra cambia le proprie note proprio sottolineando la ritmica. Non avrò bisogno di rompermi la testa con conteggi difficili e cervellotici: mi basta ascoltare il chitarrista e seguire i suoi suggerimenti! Non sempre si può avere la chitarra a lezione per questioni di costi, ma è molto utile ascoltare la chitarra dal vivo, e sentire come le note ci passeggino addosso, fisicamente!Capire la relazione chitarra cante, sentire che il chitarrista dà appoggio al cante è importante da sentire, e non è detto che sia così evidente, soprattutto per chi non ha orecchie allenate all'ascolto del flamenco. Comportati come un chitarrista, mentre stai ballando, e non sbaglierai!

Manuel Muñoz Alcón, mais conhecido pelo seu nome artístico Manolo Sanlúcar, foi um dos maiores expoentes do flamenco espanhol ao lado de nomes como Paco de Lucia, Tomatito e Vicente Amigo. Aos 8 anos já dominava a guitarra e ganhava prémios. Faleceu a 27 de agosto após 70 anos de vida dedicados à arte do Flamenco.See omnystudio.com/listener for privacy information.

Socrates yazı işleri müdürü ve spor yazarı İlhan Özgen ile 1994 Dünya Kupası'yla şekillenmeye başlayan sporla ilişkisini, oyuna ve oyunun alan açtığı yeteneklere olan tutkusunu hangi anlarda fark ettiğini konuştuk. Futbol tarihine ilgisinin başladığı ilk anı, takım tutmadan spor izlemeyi, Paco de Lucia ve Jethro Tull konserlerine değinerek müzik ve spor birleştirdiğimiz benzer duygularımızı paylaştık. 1994 Kupası'nda hatırladığı ilk imge neydi? Baggio penaltıyı kaçırmasaydı nolurdu? sorularının cevabı Saha Kenarı'nın yeni bölümünde. Hazırlayan ve sunan: Burcu Biçer

durée : 00:30:06 - Hommage au guitariste Paco de Lucia (1947-2014) - par : Sébastien Llinares - "Il y a peu d'artistes qui ont une influence au delà de leur univers, et Paco de Lucia en fait partie !.Alors peu importe si on fait du flamenco ou pas, si on aime la guitare en aficionado ou en amateur, on ne peut être que transporté et inspiré par la puissance de cet artiste !" Sébastien Llinarès - réalisé par : Adrien Roch

Albi har mødt tyrefægteren Joselito og har fundet en soulmade, der kommer til at forandre livet for Albi. Men inden forandringen skal Albi først lærer dansen i tyrefægterarenaen og samle mod til at lave sit eget optog til den årlige Semana Santa. I kulissen spøger Albis konservertive katolske farmor, der stadig kun kender Albi som den søde pige Alba. Med musik af Paco De Lucia, Lhasa, Fernando Sor, Joaquín Rodrigo og Alberto Iglesias. Produceret for DR af Munck Studios København.

Albi har mødt tyrefægteren Joselito og har fundet en soulmade, der kommer til at forandre livet for Albi. Men inden forandringen skal Albi først lærer dansen i tyrefægterarenaen og samle mod til at lave sit eget optog til den årlige Semana Santa. I kulissen spøger Albis konservertive katolske farmor, der stadig kun kender Albi som den søde pige Alba. Med musik af Paco De Lucia, Lhasa, Fernando Sor, Joaquín Rodrigo og Alberto Iglesias. Produceret for DR af Munck Studios København.

durée : 00:30:09 - La guitarra flamenca #3 - par : Sébastien Llinares - "La guitare flamenca réussit ce tour de force naturellement, avec facilité, là où les sonorités plus douces et plus rondes, les phrasés plus souples de la guitare dite classique, peinent à se faire entendre au delà de son répertoire." Sébastien Llinarès - réalisé par : Patrick Lérisset

THE BLUES AND FOLK OF ANDALUCIA Flamenco is a blend of many cultural traditions that inhabited Andalucia, the birthplace of flamenco, situated in southern Spain at Europe's closest proximity to Africa. You will hear old and modern flamenco and some of its different styles. Flamenco can be breakdown into different rhythms and styles such as bulerías, fandangos, tangos, tientos or rumbas (and many more). Rumba flamenca is a genre more recognised abroad with the international fame of the French nationals Gipsy Kings. Their music comes from a style developed in Catalonia (Catalan Rumba) in the 1950s by the gipsies communities who emigrated from Andalucia to Catalonia to work in the most industrial part of Spain. In the working-class areas of the industrial towns of Catalonia, the young gipsies felt more open to mixing their musical tradition with the rhythms of Cuban music and, interestingly, rock & roll coming from the US. I have also included some other forms of flamenco fusion. The only intention is to introduce some of the music and some of the most reputed musicians of flamenco. It is not a complete guide at all. The list of the greatest singers and musicians of flamenco is enormous. As for the curious listeners can be a starting point to search into a musical art form that sure will provide them great discoveries and musical enjoyment. Playlist Almoraima - PACO DE LUCIA El Cantaor - JUANITO VALDERRAMA En el Cafe de Chinitas - ENRIQUE MONTOYA Yo canto a Huelva - PERLITA DE HUELVA La Pureza - JUAN HABICHUELA Quiero ser libre - FOSFORITO accompanied in the guitar by JUAN HABICHUELA Na es eterno - CAMARON DE LA ISLA accompanied in the guitar by PACO DE LUCIA and TOMATITO No me cuentes penas - FOSFORITO accompanied in the guitar by PACO DE LUCIA Embrujo - FELIPE CAMPUZANO Zaralmondi - ENRIQUE DE MELCHOR Caminando - CAMARON DE LA ISLA Rumba escabrosa - MANZANITA Levantate- ANTONIO GONZALEZ Aven Aven - GIPSY KINGS Nuevo Día - LOLE Y MANUEL Como te extraño - PASIÓN VEGA Nanas - ENRIQUE MORENTE (featuring ESTRELLA MORENTE) El anillo (chibuli) - JUAN PEÑA “LEBRIJANO” with ORQUESTA ANDALUSÍ DE TANGER Yerbaguena - PEPE HABICHUELA & THE BOLLYWOOD STRINGS Djamana Djana - KETAMA, TOUMANI DIABATE AND JOSE SOTO Fiesta Gitana - MANOLO CARACOL The music background to the presentation of the last track is campanillas by MANITAS DE PLATA

En Música de Contrabando , revista diaria de música en Onda Regional de Murcia(hoy vamos de 23,05 a 01,00h). Ya está al completo el line-up del Vida 2022, que vuelve en su octava edición fiel al sonido indie . Este año reunirá entre el 30 de junio y el 2 de julio artistas como Belle & Sebastian. Bad Religion celebraron en 2020 cuarenta años juntos. Ahora, dos años más tarde, visitarán España con la gira 40 Years +2. Dependiendo de la fecha, estarán bandas como Suicidal Tendencies, Millencolin, Pulley, Devil In Me, Desakato, Blowfuse o Bastards On Parade. Pond anuncian edición expandida de 9, su último disco que estarán presentando en varias fechas por españa, y lo celebran estrenando "lights of leeming", tema inédito. Miss Caffeina ha anunciado que su guitarrista y miembro fundador Álvaro Navarro abandona el grupo. La banda escocesa Texas tendrá que esperar unos meses para poder celebrar el 30 aniversario de su álbum debut, "Southside", en nuestro territorio. Pero la buena noticia es que se recuperan las fechas de la gira que tuvo que aplazarse por la pandemia. Cae de la lista el concierto de Bibao. Sharon Van Etten presenta su segundo single “Used To It”, su segundo lanzamiento de este 2022. Weird Nightmare (proyecto de alex edkins de METZ) anuncia Weird nightmare, su disco de debut, con el electrizante pop de "searching for you".Marsella pasarán por Microsonidos. Guille Solano, presenta su segundo larga duración añadiendo voltaje y contundencia a la propuesta gracias a su banda Las Guillotinas. Alex Cameron se pone tierno en "k hole", meloso nuevo adelanto de Oxy music, su nuevo disco que estará presentando dos veces en torno al primavera sound. “Lost Track” es la nueva música editada por Haim tras su debut en las pantallas, junto a sus padres, en el film de Paul Thomas Anderson nominado al Oscar, Licorice Pizza. Satanismo, Arte Abstracto y Benidorm es otro de los avances del nuevo EP “Edificaciones Paganas”, de Fangoria, que se publica el próximo 4 de marzo. Lo nuevo de HOONINE, se llama Besé a Aramís y es el adelanto del disco llamado Roca Roja, su primer álbum, que saldrá a finales de marzo. Flora Purim, leyenda del jazz fusión brasileño que colaboró con chick corea o dizzy gillespie, regresa más de 15 años después con If you will, su nuevo disco, y estrena "this is me", primer adelanto de corazón carioca.Murcia Jazz Festival regresa, y EL TRÍO ( Benavent – di Geraldo – Pardo) lo abre. Jota Jazzazza nos muestra el cartel, y Jorge Pardo (Mejor Músico Europeo y Premio Nacional de Músicas Actuales) nos habla de su trayectoria contando vivencias junto a Paco de Lucia, Camarón o Chick Corea.

“The harp or the instrument that I play is a traditional instrument from Columbia (I'm from Bogota, Columbia). We have traditional music there called Janetta music. It's the music from the plains of Colombia and Venezuala. It's like the cowboy music… I met the harp when I was seven years old. That's the first time I saw this instrument. I was like–Wow! I knew I was born to play the harp that day!”Colombian-born harp virtuoso Edmar Castaneda has forged his own path in music by bringing the harp into an unexpected genre–jazz. Castaneda's style mixes jazz with the South American folk style harobo, and other Latin American styles. He has four acclaimed albums as a leader and several others in collaboration with artists like trombonist Marshall Gilkes and pianist Hiromi. He has performed with Sting, Wynton Marsalis, Paco De Lucia and many other acclaimed musicians.· www.edmarcastaneda.com · www.creativeprocess.info

Colombian-born harp virtuoso Edmar Castaneda has forged his own path in music by bringing the harp into an unexpected genre–jazz. Castaneda's style mixes jazz with the South American folk style harobo, and other Latin American styles. He has four acclaimed albums as a leader and several others in collaboration with artists like trombonist Marshall Gilkes and pianist Hiromi. He has performed with Sting, Wynton Marsalis, Paco De Lucia and many other acclaimed musicians.· www.edmarcastaneda.com · www.creativeprocess.info

The South Bronx Story - Истории Южного Бронкса - это альбом пуэрториканского басиста Carlos Henriquez выросшего в Нью-Йорке и расказывающий историю и опыт жизни в мегаполисе. Американский джаз адаптировался в разных местах, городах и культурах, и стал выражением нашей идентичности, - говорит Карлос. Африканские и латинские ритмы сильно преобладают в этом альбоме благодаря тщательно подобранному составу из 9 музыкантов и 10 великолепным пьесам, написанных лидером. Это третий его релиз и впервые он был представлен в 2018 году в Jazz at Lincoln Center, получив широкое признание не только публики, но и коллег. Его композиторская способность и аранжировки имеют двадцатилетний опыт в проектах Wynton Marsalis (турне и записи с ним 25 альбомов). А также работа с Chucho Valdes, Paco De Lucia, Tito Puente, Eddie Palmieri, Danilo Perez, Gonzalo Rubalcaba, Bob Dylan, Stevie Wonder, Lenny Kravitz, Marc Anthony… Вокальные партии радуют многоголосием, тексты откровенными историями, а мелодии разнообразием. #podcast - рецензия альбома Carlos Henriquez • The South Bronx Story Jeremy Bosch - flute Melissa Aldana - tenor sax Michael Rodriguez - trumpet Anthony Almonte - congas Marshall Gilkes - trombone Robert Rodriguez - piano, Fender Rhodes Obed Calvaire - drums Terell Stafford - trumpet Carlos Henriquez - bass Tiger Turn ®️2021 #latinjazz --- Send in a voice message: https://anchor.fm/konstantins/message

En este programa dedicado a versiones de canciones famosas, nos encontramos a los guitarristas AL DI MEOLA con “Oblivion” de Piazzolla, MILOS KARADAGLICK con “Lucy en el cielo con diamantes” de Los Beatles ,JIM HALL con “Sería tan agradable volver a casa” de Cole Porter y a un joven PACO DE LUCIA con “La flor de la canela”. A MELODY GARDOT con “Summertime”, ELVIS PRESLEY con “The fool”. Al histórico grupo THE BYRDS con “Mr.Tambourine man” de Bob Dylan y a la clarinetista Anat Cohen con la canción de Caetano Veloso “Reconvexo”.

“The harp or the instrument that I play is a traditional instrument from Columbia (I'm from Bogota, Columbia). We have traditional music there called Janetta music. It's the music from the plains of Colombia and Venezuala. It's like the cowboy music… I met the harp when I was seven years old. That's the first time I saw this instrument. I was like–Wow! I knew I was born to play the harp that day!”Colombian-born harp virtuoso Edmar Castaneda has forged his own path in music by bringing the harp into an unexpected genre–jazz. Castaneda's style mixes jazz with the South American folk style harobo, and other Latin American styles. He has four acclaimed albums as a leader and several others in collaboration with artists like trombonist Marshall Gilkes and pianist Hiromi. He has performed with Sting, Wynton Marsalis, Paco De Lucia and many other acclaimed musicians.· www.edmarcastaneda.com · www.creativeprocess.info

Colombian-born harp virtuoso Edmar Castaneda has forged his own path in music by bringing the harp into an unexpected genre–jazz. Castaneda's style mixes jazz with the South American folk style harobo, and other Latin American styles. He has four acclaimed albums as a leader and several others in collaboration with artists like trombonist Marshall Gilkes and pianist Hiromi. He has performed with Sting, Wynton Marsalis, Paco De Lucia and many other acclaimed musicians.· www.edmarcastaneda.com · www.creativeprocess.info

You are now about to begin studying Lesson # 4 for “Entre Dos Aguas.” In this lesson you will learn the second part of the lead guitar section, where you'll be introduced to some rather interesting chords you may have never played before.    You will also encounter some insanely high notes on the fretboard—at least for the flamenco guitar—ranging from the 14th to the 17th fret!  The apoyado and picado parts will be progressing in speed, which will prepare you for the next lesson, where the notes will figuratively fly off the tablature page!  …With all that said, buckle up! Hold on tight to your fretboard because here we go!

“The harp or the instrument that I play is a traditional instrument from Columbia (I'm from Bogota, Columbia). We have traditional music there called Janetta music. It's the music from the plains of Colombia and Venezuala. It's like the cowboy music… I met the harp when I was seven years old. That's the first time I saw this instrument. I was like–Wow! I knew I was born to play the harp that day!”Colombian-born harp virtuoso Edmar Castaneda has forged his own path in music by bringing the harp into an unexpected genre–jazz. Castaneda's style mixes jazz with the South American folk style harobo, and other Latin American styles. He has four acclaimed albums as a leader and several others in collaboration with artists like trombonist Marshall Gilkes and pianist Hiromi. He has performed with Sting, Wynton Marsalis, Paco De Lucia and many other acclaimed musicians.· www.edmarcastaneda.com · www.creativeprocess.info

Colombian-born harp virtuoso Edmar Castaneda has forged his own path in music by bringing the harp into an unexpected genre–jazz. Castaneda's style mixes jazz with the South American folk style harobo, and other Latin American styles. He has four acclaimed albums as a leader and several others in collaboration with artists like trombonist Marshall Gilkes and pianist Hiromi. He has performed with Sting, Wynton Marsalis, Paco De Lucia and many other acclaimed musicians.· www.edmarcastaneda.com · www.creativeprocess.info

We will look at Apollo 8 mission in 1968......The latest battle over border funding.........The Democrats can not say "no" to everything.............Elvis met President Nixon 1970.............Carl Wilson 1946-98...........Paco De Lucia 1947-2014.......Ellie Hendricks 1940--2005........."The graduate" 1967.......and other stories............ Please check our blog or follow me on Twitter. Looking for a car?  Call my friend Duke Machado...... Check Carlos Guedes' schedule this week in Dallas....

Hear Italian virtuoso Aniello Desiderio play stunningly original interpretations of Albeñiz, Scarlatti, Carulli, Vivaldi, and even Paco de Lucía. Desiderio discusses the importance of finding one's own voice as a performer, especially with regard to imagination, emotion, and sincerity. He passes on some valuable wisdom gained from his conversations with Leo Brouwer and cellist Mischa Maisky, he creates a distinction between playing concerts and playing in competitions, and he also expresses his admiration for the recently departed luminary of the guitar world, Paco de Lucía. Finally, Aniello gives us a lesson in authentic Italian cooking with his recipe for Spaghetti alle Vongole (Spaghetti with clams).

Grisha speaks about his quest to enrich the classical guitar canon by the addition and performance of works by the great composers of the solo flamenco guitar, like Sabicas, Paco de Lucía, Rafael Riqueni, Gerardo Nuñez, Manolo Sanlucar, and others. It's truly inspiring to hear about the role his father had in Grisha's musical training; his search for flamenco repertoire when sheet music was a sought-after commodity in Russia at the time, his patience, his support and dedication. You'll also hear about Grisha's chance to play for Paco de Lucía and Grisha's recordings of two works by Sabicas and two more by Paco de Lucía.