Podcasts about Danza

28 anni dopo di Danny Boyle è il terzo episodio della trilogia postapocalittica cominciata nel 2002 con 28 giorni dopo. Nelle maglie del terrore è un saggio divulgativo dell'artista e poeta britannica Suhaiymah Manzoor-Khan che esplora le ragioni profonde dell'islamofobia e del razzismo. Al Caracalla Festival di Roma va in scena una nuova produzione del musical West side story di Leonard Bernstein con l'orchestra e il corpo di ballo dell'Opera di Roma. Nathan Hill nel suo ultimo romanzo Wellness racconta la vita di coppia nella Chicago a cavallo tra gli anni novanta e il nuovo millennio, in quel momento di passaggio dalle proteste no global all'accetazione del modello neoliberista. CONPiero Zardo, editor di cultura di InternazionaleCatherine Cornet, arabista che collabora con InternazionaleMaria Luisa Buzzi, giornalista e critica, direttrice della rivista Danza&DanzaValentina Pigmei, giornalista che collabora con InternazionaleSe ascolti questo podcast e ti piace, abbonati a Internazionale. È un modo concreto per sostenerci e per aiutarci a garantire ogni giorno un'informazione di qualità . Vai su internazionale.it/podcastScrivi a podcast@internazionale.it o manda un vocale a +39 3347063050Produzione di Claudio Balboni e Vincenzo De Simone.Musiche di Carlo Madaghiele, Raffaele Scogna, Jonathan Zenti e Giacomo Zorzi.Direzione creativa di Jonathan Zenti.28 anni dopo: https://www.youtube.com/watch?v=mcvLKldPM08Nelle maglie del terrore: https://www.youtube.com/watch?v=pACEZWfr36kWest side story: https://www.youtube.com/watch?v=_e2igZexpMs&t=60sWellness: https://www.youtube.com/watch?v=7JMose3KBj0

Sauce Walka pulls zero punches in this explosive sit-down with Danza on The Danza Project. From confronting Adam22's wild claims to breaking down Mexican OT's viral controversy, Sauce delivers raw truth, unfiltered perspective, and real-life lessons. He addresses the use of the N-word, racial dynamics, street politics, and the fine line between content and clout-chasing. Sauce opens up about his brotherhood with YFN Lucci, speaks candidly about his fallout with Diddy, and imagines what would happen if he ran into Young Thug today. The TSF boss doesn't just talk rap—he talks legacy, responsibility, and what it means to be a Black man in America navigating religion, power, and politics. This is Texas energy on a national stage. This is real conversation with real consequences. This is Sauce Walka like you've never seen him. Tap in. Subscribe. Share the truth. #SauceWalka #TheDanzaProject #TSF #Adam22 #MexicanOT #YoungThug #YFNLucci #Houston Learn more about your ad choices. Visit megaphone.fm/adchoices

Gene Deal sat down with DANZA for a no-holds-barred conversation about his life before and after hip hop. From his early days hooping in the streets of St. Louis and playing in legendary tournaments like Rucker and Kingdome, to becoming one of the most respected names in celebrity security—Gene holds nothing back. He opens up about his fallout with collegiate basketball, the loss of his grandmother, and the moment he was “whitewashed” from the game. Gene also reveals shocking moments with the Hip Hop Police, his work with top artists (including Diddy), and why he ultimately walked away from it all. “They didn't want me there… I felt that.” This episode is packed with street knowledge, raw emotion, and behind-the-scenes gems the industry never talks about.

En este episodio de En la misma página conversamos con Mauricio Hinojosa Guerra, autor de Danza de las Ánimas, una colección de cuentos que explora lo fantástico, lo simbólico y lo humano desde múltiples ángulos.Hablamos sobre qué es el cuento, por qué sigue siendo una forma literaria vigente y poderosa, y qué lo hace distinto de otros géneros narrativos. Mauricio comparte cómo construye sus historias, qué busca provocar en el lector y por qué eligió este formato para debutar como autor.Un episodio para quienes aman los cuentos, escriben narrativa breve o quieren descubrir una nueva voz en la literatura mexicana contemporánea.

Pubblichiamo l'intervento del Prof Brandalise dal titolo “Danzare per gli dei. Vaslav Nijinski: pensiero e danza”, tenutosi in senso al terzo incontro del Progetto Archetypon (Pagina Facebook), che ringraziamo per la preziosa disponibilità.

En el capítulo 888 de este lunes, 30 de junio, @franaldaya te trae una entrevista exclusiva con el country manager para Argentina del gigante fintech Revolut, Agustín Danza: planes para crecer y competir en el mercado argentino, productos, nueva oficina y cuántas personas contratará. 

Hablamos de Traffic, la nueva propuesta coreográfica de LaYouth Dance Project, un proyecto proyecto de impulso juvenil y de difusión del movimiento en el ámbito de las artes escénicas que se desarrolla, de manera conjunta, entre el Servicio de Juventud del Ayuntamiento de Zaragoza y el Centro de Danza del Patronato Municipal de las Artes Escénicas y de la Imagen, a través del equipo artístico TECAD. Nos visitan Fernando Josué Artero Orellana, Dayana Sarango Campo, Andrea Hernández Pérez, participantes de LaYouth, Gemma Maldonado y Marta Crecente , técnico de proyectos artísticos (equipo TECAD). Traffic se representará a las 20.00 horas el martes 1 de julio y el miércoles 2 de julio, en el Teatro Principal.

Con Raquel Anadón, responsable de programación del Teatro de las Esquinas, hablamos de la programación de verano del Teatro de las Esquinas, que incluye Teatro y Conciertos, Danza, Espectáculos Familiares y Ciclos de Teatro.

Luis, alumno de María Giménez, que además es su madre y con quien también hablamos esta tarde junto con nuestra compañera Patricia Jiménez, participó representando a Jumilla Ballet Center.Con una decisión unánime del prestigioso jurado, este joven jumillano logró el primer premio del certamen, que consiste en una invitación para formar parte de la Compañía Nacional de Danza de España.

Hay suficiente energía eléctrica para Yucatán: Sheinbaum En la Ciudad de México se realizó la Marcha “Lencha 2025”Miles de personas se manifestaron en Chile durante la Marcha del OrgulloMás información en nuestro Podcast

STANDAR SEMANAL.-Azul en Verde.-VINILOS MITICOS DEL JAZZ.-thelonious monje - genio de la música moderna VOL.2.-JAZZACTUALIDAD.-BLAU SALVATGE-HIRAETH Título: Genius Of Modern Music, Vol2 Músico: Monk, Thelonious. Acompañantes: Sahib Shihab Fecha de Grabación: 1951-52 Lugar de Grabación: New York Sello Discográfico: Blue Note Nº de temas: 18 Formato: CD Instrumento: Piano Estilo: bebop Nº de Serie: CDP 7 81511 2 Año de Edición: 1989 Duración: 0:59:23 Caliicación: 5* Comentario: En el segundo volumen de estas sesiones históricas grabadas para la Blue Note, estan expresados los primeros manifiestos de un Thelonious Monk, ya totalmente maduro con las ideas claras para tocar el mejor bebop de su tiempo y componiendo algunas de sus más célebres grabaciones. imprescindible. HIRAETH' es una reflexión profunda sobre el sentimiento de pertenencia y el contraste con el desarraigo. ¿Qué define nuestra identidad? ¿Es el lugar donde nacemos, abandonarlo o vivir en un constante tráfico sin establecer raíces en ninguna parte? El título del álbum proviene del galés medieval y describe un anhelo emocional por un hogar, real o imaginario; un espacio que quizás nunca ha existido, pero que se percibe como un refugio esencial para el alma. Esta idea toma forma a través de dos canciones interpretadas por dos voces invitadas excepcionales. En 'Vou veri vou', la mallorquina Júlia Colom canta una dulce nana a un recién nacido, mientras que en 'Non falta niente', Francesca Gaza (IT/DE) le dedica una despedida a una hija que deja el hogar. Además de estas colaboraciones, el álbum cuenta con la presencia única de Mike Maurer en el Alphorn y Nayan Stalder en el Hackbrett, dos instrumentos tradicionales suizos que añaden texturas y colores únicos a la música de Blau Salvatge. Un detalle especial del álbum es la canción 'A Childish Tantrum', una especie de suite construida a partir de las canciones infantiles más significativas de cada uno de los siete miembros del grupo. A lo largo de la pieza, se pueden escuchar fragmentos de estas melodías, algunas tan transformadas que resultan casi irreconocibles, creando así un collage sonoro lleno de nostalgia y emoción. La sorprendente sonoridad de Blau Salvaje, escrita por Joan Pérez-Villegas, ha encontrado al mejor aliado en Adrià Serrano, en el control de sonido. Juntos han logrado capturar la esencia de los músicos y de sus composiciones, convirtiendo cada pieza en un relato sonoro que atrapa al oyente desde el primer acuerdo. Las ilustraciones de la portada y del single, creadas por Paula Solà, son cianotipias elaboradas directamente en la costa mallorquina. un baño con té negro, consiguiendo así una estética cálida y evocadora. El octeto Blau Salvatge se mueve como un caleidoscopio musical, fusionando estilos con creatividad y originalidad. Su música combina jazz, música contemporánea, clásica y folclórica de una forma única, tejiendo un universo sonoro rico y lleno de matices. La diversidad cultural de sus miembros -provenientes de España, Alemania, América y Suiza- contribuye a esta paleta sonora vibrante y cosmopolita. La idea de un octeto que trascendiera fronteras musicales nació de Joan Pérez-Villegas durante sus estudios de grado en la ESMUC (Barcelona), donde se grabó el primer LP del grupo. El proyecto tomó una nueva forma en 2020, durante el máster de Juan en la HKB (Berna), consolidándose en su formación actual. Con un trayecto que incluye actuaciones en el Festival Emergentes de L'Auditori, el Festival de Jazz de Granollers, el BeJazz Winter Festival, el Jazzclub Aarau y varias giras por Suiza, Blau Salvatge se lanza ahora a una nueva aventura: la grabación de su segundo trabajo discográfico, 'HIRAETH'. Créditos técnicos: Joan Pérez-Villegas, composición y vibráfono. Zoë Gordon, violín. Nancy Meier, flauta. Paula Häni, clarinete. Felix Grandjean, trompeta. Pere Molines, trombón. Tabea Kind, contrabaix. Nicolas Bianco, batería. Júlia Colom, venga, voy a mirarlo. Francesca Gaza, ver 'No falta nada'. Mike Maurer, del maíz alpino a 'Una rabieta infantil'. Nayan Stalder, dulcimer al son de 'Ya veré, ya veré'. Técnico de sonido, mezcla y mastering: Adrià Serrano. Grabado en Groovefactory Berna (Suiza). Portada: Paula Solà. Fotos: Pablo Bueno i Magalí Datzira. Joan Pérez-Villegas inició sus estudios de percusión a los ocho años en el Conservatorio de Música y Danza de Palma. Atraído por la efervescencia cultural de Barcelona, ​​se especializó en percusión clásica y contemporánea en ESMUC, donde amplió sus horizontes hacia otros géneros como el jazz y la música tradicional, así como disciplinas como la composición y la improvisación. Esta inquietud le llevó a cursar un máster en composición jazz en la HKB de Berna, donde trabajó con figuras de prestigio como Martin Streule, Django Bates y Stefan Schultze. En 2024, fue galardonado con el segundo premio de Futuros Utópicos del Mediterráneo, junto con la bailarina Anamaria Klajnšček, en un certamen organizado por la Universidad de las Islas Baleares (UIB). Como compositor, ha recibido varios reconocimientos, como el primer premio en el KUG Jazz Comp 2021 por su obra 'The Properties of Rubber' y el premio Ruta del Jazz de Nube por el disco 'Azul Salvaje' (2020). Sus obras han sido estrenadas en espacios de prestigio como el Palacio de la Música Catalana o el Paraninfo de la UB, y se han convertido en parte del repertorio europeo y estadounidense, siendo interpretadas en toda Europa y Estados Unidos. A lo largo de su trayectoria, Joan Pérez-Villegas ha formado parte de proyectos muy diversos, desde música de cámara y sinfónica hasta orquestas de jazz, música para danza y teatro, pop y música tradicional. Ha tocado como académico en la Orquesta Sinfónica de las Islas Baleares y ha actuado en festivales internacionales como el SICMF 2016 (Sudáfrica) y el Cistermúsica 2016 (Portugal) con el dúo de percusión Face Two Phase, con el que ganó el primer premio de la 4ª edición C de Alcobaça, Portugal). Actualmente, Pérez-Villegas trabaja como compositor, músico y productor freelance, a la vez que impulsa sus propios proyectos, destacando Alanaire y Blau Salvatge.

Pride è un nuovo podcast di Internazionale che ricostruisce, in otto episodi, la storia del World pride di Roma del 2000 che venticinque anni fa fece irrompere le istanze della comunità lgbtq+ nel discorso pubblico italiano. Al Castello di Rivoli, vicino a Torino, è stata allestita la più grande retrospettiva italiana dell'artista tedesca Rebecca Horn, grande anticipatrice di tante pratiche espressive dell'arte contemporanea. A Bologna torna il Festival del cinema ritrovato, dedicato alla scoperta e alla riscoperta di film dimenticati, poco noti o introvabili. Il Nervi international ballet festival di Genova è la più longeva rassegna italiana di balletto classico e torna agli antichi splendori grazie al giovanissimo curatore, l'étoile Jacopo Bellussi. CONAlberto Emiletti e Claudio Rossi Marcelli, giornalisti di InternazionaleLeonardo Merlini, giornalista di Askanews che collabora con InternazionaleRoy Menarini, critico cinematografico e professore all'Università di BolognaMaria Luisa Buzzi, giornalista e direttrice di Danza e DanzaSe ascolti questo podcast e ti piace, abbonati a Internazionale. È un modo concreto per sostenerci e per aiutarci a garantire ogni giorno un'informazione di qualità . Vai su internazionale.it/podcastScrivi a podcast@internazionale.it o manda un vocale a +39 3347063050Produzione di Claudio Balboni e Vincenzo De Simone.Musiche di Carlo Madaghiele, Raffaele Scogna, Jonathan Zenti e Giacomo Zorzi.Direzione creativa di Jonathan Zenti.Pride: https://www.internazionale.it/podcast/prideRebecca Horn al castello di Rivoli: https://www.castellodirivoli.org/mostra/rebecca-horn-cutting-through-the-past/Festival del cinema ritrovato: https://festival.ilcinemaritrovato.it/Nervi intrenational ballet festival: https://nervinternationalballetfestival.it/

A las ocho de la tarde este domingo, en La Nave del Duende, podremos ver FormaS, de Zig Zag Danza. Zig Zag Danza explora, desde su nacimiento en el año 2000, los territorios que comparten el movimiento y la teatralidad, construyendo un universo creativo singular en el que la luz, el espacio sonoro y el espacio escénico comparten protagonismo con el lenguaje del cuerpo. Estrella García la dirige.

En este podcast Matías y Fer de Métrica entrevistan a Wicho y Manolo de Mar de Copas. Hablaremos de sus inicios en la música, la piratería en los 90, Narcosis y “Danza de los cristales”, cómo su música llega a Colombia, su trabajo con Miki Gonzalez, la banda Los Inocentes, cómo se hicieron conocidos, temas como Suna y Un día sin sexo, por qué no firmaron con Sony, llegar a películas y novelas, ser embajadores de Marca Perú y sus próximos conciertos

Antonella Cirigliano"Cross Festival"Tone of LightE' tornato Cross Festival - Tone of Light, tredicesima edizione organizzata da Fondazione CROSS ETS con la direzione artistica di Antonella Cirigliano. Cross Festival  è un evento internazionale di danza contemporanea e arti performative, che attraverso un accurato linguaggio multidisciplinare propone un programma di spettacoli, performance, musica e incontri che esplorano il legame tra arte, spiritualità e tecnologia.Titolo scelto per questa edizione è Tone of light ovvero tono di luce, quella dimensione immateriale e della trascendenza, che nell'arte viene spesso tradotta in spazi dalle superfici auree, un paesaggio dell'immaginario che porta in sé una profondità luminosa,un ponte tra la cultura contemporanea e l'arte antica. CROSS Festival 2025 Tone of Light ci avvicina alla bellezza di pratiche del corpo tradizionali, danze, canti e pratiche meditative che saranno di ispirazione per introdurre il pubblico alla danza e alla performance contemporanea.Per il 2025, il festival rinnova e approfondisce la progettualità  avviata nelle scorse edizioni   attorno al tema della spiritualità, sviluppando le proprie attività nella città di Verbania e nei comuni limitrofi di Bee e Ghiffa. Una ricerca che si sviluppa attraverso il coinvolgimento di artisti e artiste la cui pratica esplora le dimensioni spirituali, arricchendo il programma di incontri di approfondimento e laboratori aperti che invitano alla riflessione condivisa.Al centro della progettualità 2025 e del programma di spettacoli il desiderio di creare un dialogo vivo con le comunità locali, gli enti, i luoghi sacri e il paesaggio che rappresentano l'anima del territorio del Lago Maggiore. Numerosi gli spazi cittadini verbanesi coinvolti quali Casa Elide Ceretti nella zona di Intra, la storica villa comunale Villa Simonetta e il Teatro Il Maggiore, spazi pubblici all'aperto sia urbani che naturalistici, nonchè luoghi dedicati alla sacralità già ospiti dell'edizione 2024 come il Sacro Monte di Ghiffa e l'Albagnano Healing Meditation Centre nei boschi di Bee cui si aggiunge quest' anno la Chiesa Metodista di Intra.Dal 19 giugno al 2 luglio con la partecipazione di artisti contemporanei sul territorio nazionale e internazionale, per proporre una gamma diversificata di discipline artistiche in cui la danza interagisce con performance, installazioni, concerti e creazioni multimediali audio-video e in nuove tecnologie (XR e VR) capaci di coinvolgere un pubblico eterogeneo e dare molteplici chiavi di lettura. Tra le pratiche e temi di questa sezione del Festival troviamo i dervisci rotanti il salto della corda come ritmo collettivo incarnato, la messa in scena del carattere mistico delle valli rurali, la relazione tra corpo e roccia, la passeggiata come rituale, il giardino interiore, l'acqua, la vulnerabilità come pietra fondativa del corpo.Un omaggio all'essenza dell'acqua, fonte sacra di vita, origine di tutto e custode della memoria è proposto da Francesca Cinalli e Paolo De Santis di Tecnologia Filosofica, con la performance  Sinfonia H2O presentata giovedì 19 giugno alle ore 18 a Albagnano Healing Meditation Centre.Nella stessa giornata, al Teatro Il Maggiore di Verbania alle ore 21, Dervishes Remixed,  uno spettacolo corale che coinvolge undici danzatori e musicisti provenienti da tutta Europa e oltre, immergendo il pubblico nell'esperienza unica della danza meditativa dei dervisci rotanti con Giovanni di Cicco e il derviscio Ahmad Rifai Hambrouch.Il giorno successivo, venerdì 20 giugno, sempre Il Maggiore ospiterà nei suoi spazi tre appuntamenti, a partire dalle ore 19 con Dove vai così di fretta presentazione del nuovo libro di Lama Michel Rimpoche e  conferenza sul Buddismo nella vita quotidiana. Lama Michel Rimpoche e' guida spirituale del centro Buddista di Albagnano e ci accompagnera' in un viaggio alla riscoperta della felicità, intrecciando aneddoti personali e riflessioni profonde sul nostro vivere quotidiano.Alle ore 21 la performer Elisa Sbaragli con  Mirada, una danza multimediale e poetica che porta nuovi modi di contemplare la presenza di un corpo nello spazio, proponendo un punto di vista ultra dinamico.Chiusura della serata alle ore 21.30 nella sala Teatro del Maggiore con un'importante Anteprima Nazionale, Cani Lunari, il nuovo lavoro di Francesco Marilungo che esplora la magia come una forma di sapere alternativo, un sistema rituale che permette di attraversare l'incertezza e la paura, resistendo all'idea che la scienza positiva sia l'unico orizzonte di conoscenza possible.Il weekend di appuntamenti prosegue a Verbania sabato 21 giugno con Sirene, una performance itinerante e immersiva, guidata dalla performer Sara Vilardo e dall'artista multidisciplinare Sonja Winckelmann Thomsen, che mira a esplorare il viaggio di ritorno da una prospettiva contemporanea. Alle ore 21 Villa Simonetta ospita una prima nazionale, la performance di Francesca Foscarini, Dove cresce ciò che salva | Archivio sentimentale del movimento.Il giorno successivo, domenica 22 giugno sempre a Villa Simonetta dalle 10.30 alle 17.30 Pleasure Rocks, un workshop di movimento dedicato a esplorare una possibile relazione materica tra corpi umani e non umani. Chiude la giornata alle ore 21 la Compagnia Parini Secondo con il musicista Bienoise con la performance Hit Out, un viaggio intenso e pulsante, dove il salto della corda si trasforma in uno strumento percussivo capace di dar voce a ritmi, movimenti e riflessioni.Martedì 24 giugno con due repliche alle 17 e alle 18.30 ad Albagnano Healing Meditation Centre la performance itinerante Storia di un ruscello,  un racconto per immagini, una danza scritta per un'interprete e una pietra. Primo progetto da autrice di Erica Meucci.Mercoledì 25 giugno al Museo del Paesaggio di Verbania dalle 18 alle 20.30 a ciclo continuo l'installazione performativa e contemplativa Coming to Matter una delle evoluzioni della ricerca Pleasure Rocks, che esplora da molti anni forme di risignificazione del piacere nella relazione tra umano e altro dall'umano, uno spazio di incontro e intra-azione della materia, tra corpi umani e minerali. Alle 21 chiusura di giornata all'Atelier Casa Ceretti di Verbania con Alloro_Varietà Aurea con Francesca Cinalli, Paolo De Santis, Nunzia Tirelli (in replica anche venerdì 27)Questo spettacolo della compagnia Tecnologia Filosofica arriva al culmine di un percorso di residenza artistica in cui nello studio di forme e ombre possiamo intravvedere idoli, totem e tabernacoli che brillano nell'oscurità.Giovedì 26 (in replica anche venerdì 27) una Prima Nazionale con l'installazione performativa Garden Alchemy curata da TinDrum e Art of Listening. A partire dalle 18 e fino alle 21 un'esperienza multimediale, interattiva e tattile, un giardino costruito sulle architetture della Chiesa Metodista Evangelica di Verbania che accoglie il visitatore in un parco giochi dinamico e condiviso in cui musica, animazione dipinta a mano e installazioni immersive convivono in armonia.Venerdì 27 giugno (e sabato 28 in replica) dalle 18 alle 21 a Verbania,  Villa Simonetta, spazio tutto dedicato alle performance. Si inizia con Augmented Nature: Verbania Edition (performance ore 18 e ore 20) curata da Tom Arthurs, Isambard Khroustaliov e Britt Hatzius, un'esperienza immersiva, un'installazione-concerto che trasforma lo spazio in un angolo di intimità e introspezione.  A seguire alle 18.30 Perle Sparse - Perles fanné par tous ideata da Vashish Soobah, artista visivo. E' un'installazione con degli interventi performativi che mette al centro il tema del viaggio e del ritorno al proprio Paese di origine.Alle 19 Il progetto UMMN - Il viaggiatore immobile, installazione performativa curata da 2501 alias Jacopo Ceccarelli  in collaborazione da Chiara Frantini e Nunzio Cicero, nuova interazione del decennale progetto LA MACCHINA, si interroga sulle potenzialità della creazione di immaginari visivi come strumento di scoperta personale e in parallelo sulla possibilità di creare un vocabolario che ci permetta di visualizzarli.  Sabato 28 giugno alle ore 19, una Prima Regionale, con la Compagnia EgriBiancoDanza che presenta la performance itinerante I Sentieri del mistero. Nell'atmosfera suggestiva del Sacro Monte di Ghiffa, un labirinto di percorsi si intreccia tra la natura selvaggia e le architetture modellate da un sapere spirituale. Qui, il movimento non ha né inizio né fine, una danza perpetua.A seguire alle ore 21 sempre nel giardino dell' Hotel Il Chiostro  Anteprima Nazionale di Irene Russolillo che presenta Fatigue, una performance corale, vocale e fisica, sull'atto di andare avanti in un percorso che evoca una scalata e una processione. Il progetto nato nel 2019 è diventato una produzione internazionale spostandosi tra Armenia e Yemen, aprendo spazi performativi e laboratoriali rivolti a gruppi eterogenei di studenti: giovani e adulti, professionisti e amatori, persone con disabilità. In scena 4 danzatori armeni e la composizione musicale del verbanese Edoardo Sansonne.Mercoledì 2 luglio ultima giornata di Festival con due appuntamenti all'Albagnano Healing Meditation Centre. Il primo alle ore 16 con il rituale dell'Incenso, a seguire alle ore 17 Voci dal Bosco, una performance per bambini e adulti con la Compagnia Teatro Selvatico di Elena Borgna.IL. POSTO DELLE PAROLEascoltare fa pensarewww.ilpostodelleparole.itDiventa un supporter di questo podcast: https://www.spreaker.com/podcast/il-posto-delle-parole--1487855/support.

Aquí Asia - 14 de junio de 2025 - Danza clásica de la India by Javeriana919fm

Continúan las reacciones en Andalucía a la dimisión de Santos Cerdán, el número tres del PSOE, y las explicaciones de Pedro Sánchez este jueves en rueda de prensa. Unas explicaciones que para el presidente de la Junta son insuficientes. Juanma Moreno ha hablado hoy de gobierno cercado por la corrupción y pide, o la dimisión de Sánchez, o la convocatoria de elecciones. Desde el PSOE andaluz destacan la rápida actuación del partido exigiendo a Cerdán su dimisión, al contario, aseguran, de lo que ha hecho el PP con otros casos.Gran seguimiento de la huelga de médicos en Andalucía para protestas por el estatuto marco que pretende aprobar el Ministerio de Sanidad. Los sindicatos convocantes, el Sindicato Médico Andaluz y la Confederación Española de Sindicatos Médicos hablan de un 95 por ciento en provincias como Málaga. En Sevilla, unas 2.000 personas han colapsado parte del centro de la ciudad en una marcha improvisada entre el Hospital Virgen del Rocío y la Plaza de España, donde están a punto de llegar los médicos.Representantes del campo de Gibraltar se encuentran reunidos con el ministro de asuntos exteriores para conocer los pormenores del acuerdo sobre el Peñón con la Unión Europea y el Reino Unido. Esperan poder despejar las dudas surgidas en temas como la fiscalidad en búsqueda de esa igualdad y prosperidad reflejadas en el documento del pacto.Y en nuestra entrevista nos vamos hasta Granada para conocer los últimos detalles y trabajos en los días previos a la inauguración oficial del 74º Festival Internacional de Música y Danza de Granada.Escuchar audio

Rincón de la Victoria acogerá la II edición del Festival Flamenco Noctiluca, que tendrá lugar del 29 al 31 de agosto, con una programación de primer nivel que reúne a reconocidas figuras del flamenco a nivel nacional e internacional. El alcalde de Rincón de la Victoria, Francisco Salado (PP), junto a la concejala de Cultura, Mari Paz Couto (PP), han presentado hoy el festival acompañados por la bailaora y directora artística del evento, Susana Lupiáñez `La Lupi´, el guitarrista Curro de María, la bailaora Carmen Camacho, Francisco Fernández, José Luis Lastre, entre otros artistas. El festival, que tuvo una gran acogida en su primera edición, regresa con una programación ampliada y de gran nivel artístico. “Pasamos de dos a tres días de actividad, lo que refleja el crecimiento y consolidación de esta propuesta cultural”, explica el regidor, quién asegura que este festival se caracteriza “por ser una ventana abierta al arte no sólo para los acérrimos al flamenco. Está pensando para todos aquellos que se quieran acercar a esta noble expresión de nuestra tierra”. Salado ha querido destacar el compromiso del Ayuntamiento con la cultura y el flamenco: “Este festival no sólo es un referente artístico, sino también un ejemplo más de la programación cultural continua que ofrecemos a lo largo del año para vecinos y visitantes”. En este sentido, la concejala ha señalado que “este tipo de eventos permiten que el flamenco llegue a un público más amplio, tanto a nivel local, nacional e internacional, promoviendo el conocimiento y apreciación, atrayendo a turistas y visitantes, consiguiendo un impulso a la economía local a través del turismo cultural”. Por último, el regidor ha tenido palabras de agradeciendo por la implicación de los artistas participantes, y especialmente la labor de La Lupi, “por su entrega, pasión y por apostar siempre por proyectos de calidad desde y para nuestro municipio”. La Lupi, reconocida figura del flamenco, repite como directora artística del evento, aportando su visión y experiencia. La programación incluye espectáculos de primer nivel, actividades formativas y propuestas abiertas al público general, con el objetivo de acercar el arte flamenco a todos los públicos. Una vez más, La Lupi ha agradecido “el apoyo que siempre recibo por parte del Área de Cultura del Ayuntamiento de Rincón de la Victoria. Estoy tremendamente emocionada, y espero que este resulte un éxito de participación”. Entre las novedades de esta edición, se celebrará un curso intensivo impartido por La Repompa, en colaboración con la Escuela de Danza de Carmen Camacho, durante los tres días del festival. Las personas interesadas pueden inscribirse escribiendo a lalupiproducciones@gmail.com. El festival ofrecerá la conferencia del reconocido flamencólogo Juan Vergillos, y contará con las actuaciones de Adrián Santana y Águeda Saavedra, el viernes 29 de agosto; Un flashmob flamenco dirigido por Carmen Camacho, el espectáculo de la compañía de Eva Yerbabuena, el sábado 30, y la actuación de Ana Pastrana, que pondrá el broche final el domingo 31. Toda la información relativa a entradas, inscripciones y horarios estará disponible en la web: www.rincondelavictoria.es y redes sociales del Ayuntamiento de Rincón de la Victoria. Los eventos que se celebren en el Centro de Folclore de Benagalbón tendrán un precio de 10 euros. Los espectáculos en el Auditorio Municipal tendrán un precio de 20 euros para el de Ana Pastrana, y 25 el de Eva Yerbabuena. Las entradas se pondrán a la venta en malagaentradas.com

Comenzamos el programa en Argentina, donde la Corte Suprema confirma la condena a seis años de cárcel a la expresidenta Cristina Fernández de Kirchner. A la espera de su detención, la defensa puede solicitar prisión domiciliaria por ser mayor de 70 años. Después, hablamos de la ola de atentados con explosivos y coches bomba en los departamentos de Cauca y Valle del Cauca, en Colombia. Y, seguimos las protestas contra las redadas migratorias del Gobierno de Donald Trump, con el toque de queda decretado en Los Ángeles.A continuación, nos acercamos al festival Cádiz en Danza donde participan más de 37 compañías nacionales e internacionales, entre ellas de Chile y Argentina. Y después, nos acompaña Tamara Silva, autora de Larvas. Un libro de cuentos publicado por la Editorial Páginas de Espuma que está presentando en el marco de la Feria del Libro de Madrid. Escuchar audio

Aimar Bretos entrevista al tenor granadino, embajador del Festival Internacional de Música y Danza de Granada 

Aimar Bretos entrevista al tenor granadino, embajador del Festival Internacional de Música y Danza de Granada 

Aimar Bretos entrevista al tenor granadino, embajador del Festival Internacional de Música y Danza de Granada 

Dance Beyond Borders Host: Anna Harsh Guest: Anabella Lenzu Originally from Argentina, Anabella Lenzu is a dancer, choreographer, scholar & educator with 35 years of experience working in Argentina, Chile, Italy, and the USA. Lenzu directs her own company, Anabella Lenzu/DanceDrama, which since 2006 has presented 400 performances, created 15 choreographic works and performed at 100 venues, presenting thought provoking and historically conscious dance-theater in NYC.As a choreographer, she has been commissioned all over the world for opera, TV programs, theatre productions, and by many dance companies. She has produced and directed several award-winning short dance films and screened her work in over 200 festivals both nationally and internationally.Lenzu founded her own dance school L'Atelier Centro Creativo de Danza in 1994 in Argentina, and as an educator for more 35 years, she has been teaching in more than 50 institutions, including universities, professional dance studios, companies, festivals, and symposiums in the USA, Canada, Ireland, Egypt, Australia, Panamá, Mexico, Argentina, Brazil, Chile, London, and Italy.In 2023, Anabella received the National Award for Outstanding Leadership in the Independent Sector by NDEO (National Dance Education Organization) and in 2022, the Innovative Dance Educator Award by NYSDEA (New York State Dance Education Association), acknowledging her work as a dance educator who develops innovative pedagogy in the dance field, groundbreaking teachings that have a significant impact on dance, as well as an established record of exemplary leadership on the state and national level in USA.Lenzu has written for various dance and arts magazines and published her first book in 2013, entitled Unveiling Motion and Emotion. The book contains writings in Spanish and English on the importance of dance, community, choreography, and dance pedagogy. Her second book, Teaching Dance through Meaningful Gestures (2025), explores how technique is a philosophy and a theory, and how the body is an instrument for expression. Currently, Lenzu conducts classes at NYU Gallatin, the School of Visual Arts, and Peridance Center. From 2020 to the present, she created and directed the Online Choreographic Mentorship Program.Visit her website: www.AnabellaLenzu.com Anna Harsh www.AllegroDanceCompany.net

Programa especial desde la Feria del Libro de Madrid. Nos acompaña Elena Martínez Bavière, Directora editorial de Cátedra y Alianza.SHOSTAKOVICH: El poeta y el zar (6 Poemas de Marina Tsvetayeva, Op. 143 A) (arr. para voz y cuarteto de cuerda) (1.41). Z. Kushpler (mez.), Cuarteto Petersen. Leyenda (2.28). Berceuse (2.43) (Aforismos, selec.). E. Varvarova (p.). Obertura sobre temas populares rusos y kirguises (9.56). Orq. Real del Concertgebouw de Amsterdam. Dir.: B. Haitink. Danza nº 1 (Suite para orquesta de jazz, nº 2) (2.52). Orq. Fil. de Novosibirsk. Dir.: A. Katz.Escuchar audio

Pío Baroja, un texto sobre la pobreza en España o el teatro español de la posguerra, han sido algunas de las cuestiones a las que se han tenido que enfrentar hoy los jóvenes andaluces en el primer examen de la PAU, la Prueba de Acceso a la Universidad, el de Lengua y Literatura. 52.000 andaluces son los que se enfrentan durante los próximos tres días a estas pruebas. Todo en una primera jornada sin incidentes reseñables.Del empleo, Andalucía ha liderado en el mes de mayo el descenso del paro a nivel nacional, con 13.200 parados menos, es un 2%. El sector servicios tira de las contrataciones. Nuestra comunidad se acerca a la barrera de bajar de los 600.000 desempleados. En un año el paro ha bajado en Andalucía en un 8% y 57.000 personas menos en las listas del paro.Andalucía amenaza con no acudir a la Conferencia de Presidentes si el Gobierno central no da a conocer el orden del día. El presidente de la Junta, Juanma Moreno, exige que se incluyan los 8 puntos que han solicitado por carta los presidentes autonómicos del Partido Popular y se traten temas como se traten temas como la financiación autonómica, el caos ferroviario, el apagón o el acceso a la vivienda.Y en nuestra entrevista de este martes descubrimos la programación del Festival Internacional de Danza de Itálica, que comienza hoy en la localidad sevillana de Santiponce. Nosotros hablamos con su director.Escuchar audio

Grabado en cinta y en directo: pura desnudez y autenticidad. 'Silvia & Salvador' es un disco que viaja con total naturalidad por el español, el francés, el portugués, el catalán y el inglés. En cualquier caso, es un canto al amor, a la amistad y a la música como idioma universal. Silvia Pérez Cruz y Salvador Sobral nos acompañan esta tarde en el programa para hablar y compartir su música.La Pequeteca de Leticia Audibert busca novedades editoriales para los más pequeños y recuerda que sigue en marcha la temporada de ferias del libro por distintas ciudades de España.Con nuestra crítica de arte, Mery Cuesta, nos sumergimos en la obra —y sobre todo en la vida— de una figura irrepetible que transitó entre la ópera, la experimentación vocal, la performance… y también lo hortera, lo kitsch y lo camp: la inclasificable Cathy Berberian.En Sevilla, desde mañana y hasta el 28 de junio, el Cortijo de Cuarto y el Teatro Romano de Itálica acogerán a doce compañías dentro del Festival Internacional de Danza de Itálica 2025. Este año el festival contará con tres estrenos absolutos y un estreno nacional. Marta Sánchez nos adelanta los detalles.La reconocida ensayista neoyorquina Vivian Gornick visita estos días Madrid con motivo de la Feria del Libro. 'Por qué algunos hombres odian a las mujeres y otros textos feministas' fue el eje de su conversación con Marta Sánchez ante un público entregado. Daniel Gallego estuvo allí.Terminamos con una mirada a través del objetivo de Marisa Florez. La fotoperiodista, activa entre 1970 y 2020, protagoniza una gran exposición retrospectiva dentro del festival PHotoEspaña en la Sala de Canal de Isabel II. Medio siglo de historia reciente de nuestro país a través de casi 200 imágenes. Ángela Núñez nos lo cuenta.Escuchar audio

Comenzamos con el proyecto "Poem", notable formación enfocada en el jazz rock que hace algunos años fundaron varios músicos cubanos radicados en los Estados Unidos: Mike Porcel, voz y guitarra); Omar Hernández, bajo y voz; Jorge Luis Fernández Pita, "Pepino", guitarra electrica; Horacio "el Negro" Hernández y Waldo Madera, drums; Ed Calle, saxo; Ana Belén, flauta, y Ricardo "Eddy" Martínez, teclados y voces. Sirvan estos sonidos para recordar al guitarrista Jorge Luis Fernández Pita, conocido por colegas y público en general como "Pepino", quien falleció en Miami el pasado 25 de mayo de 2025. Con su arte este excelente instrumentista, a pesar de sus múltiples influencias, en la isla y luego en el exilio contribuyó a la cristalización del Jazz Rock cubano. Continuamos en línea con los veteranos del rock nacional. El 20 de mayo de 2025 se despidió también Iván Fariñas. A los 75 años de edad murió en La Habana el incombustible y controvertido vocalista, guitarrista y líder de la banda "Viento solar", formación activa en la escena rockera nacional desde mediados de los años 70. Lo recordaremos a continuación con su pieza: "Soul in blues". El 28 de mayo de 2025 celebró sus 96 años el Maestro Huberal Herrera, uno de los grandes de la pianística cubana y fiel defensor e intérprete de la obra del gran Ernesto Lecuona. Celebrando además de su cumpleaños su longeva trayectoria artística, le deseamos al maestro mucha salud. Asi nos permitimos compartir cuatro de las danzas Afrocubanas de Lecuona: "Y la negra bailaba", "Danza negra", "Danza Lucumi" y "Danza de los ñáñigos". Algunos tesoros de la música popular cubana, todos los domingos los reservamos aquí para ti. Los minutos finales a cargo de tres mujeres inmensas. Voces, ya centenarias, que gracias a la fabulosa magia del disco y la memoria, nos siguen brindando un repertorios fabuloso. Esther Borja, Graciela y Juana Bacallao. Formidables artistas, cada una de ellas fue, en cualquier escenario, expresión altísima y auténtica de cubania. Todas las semanas compartimos contigo más de cien años de música popular cubana.

From the Unity Houses in Brooklyn to cosigns from Meek Mill and Fridayy — this is Kocky Ka's moment. Danza & Kato sit down with rising star Kocky Ka for an emotional and powerful full-length interview. They break down everything from his pain-filled upbringing in the Unity Houses, to shedding tears over his father, and breaking through with his viral record “Dark Knights.” Ka opens up about linking with Fridayy and Meek, the video shoot in his hood, and how Trae Tha Truth and Lil Poppa came through for the “Alone” remix. Also covered: working with Benny The Butcher, freestyling on the spot, navigating the industry independently, and staying solid through it all. This episode has street soul, raw emotion, and the momentum of a star being born. Learn more about your ad choices. Visit megaphone.fm/adchoices

Hasta este domingo 1 de junio se está celebrando la cuadragésima edición del Festival Madrid en Danza y entre sus estrenos absolutos se encuentra 'Tierras raras', el último montaje de Luz Arcas, Premio Nacional de Danza 2024 y también Premio El Ojo Crítico de Danza 2015. Este es su primer trabajo tras haber recibido el Nacional, y supone una nueva muestra de su lenguaje escénico, que une lo físico, lo político y lo poético.Nuestra compañera Olga ha estado con Nacho Duato, que regresa con su compañía a los escenarios españoles. Tras varias actuaciones previas, su formación llegará a mediados de junio al Teatro Albéniz con un programa mixto que incluye algunas de sus piezas más emblemáticas junto a una nueva coreografía que se presenta por primera vez.Desde una perspectiva científica, Miguel Ángel Delgado nos habla de 'Mirabilis', de Ersilia Vaudo, publicado por Blackie Books. El libro reflexiona sobre la necesidad humana de construir relatos que expliquen el origen del universo, como forma de comprendernos a nosotros mismos y dar sentido a nuestra existencia.También nos trasladamos a Londres, donde hoy arranca la vigésima edición del Flamenco Festival, una cita consolidada que cada año reúne lo mejor del panorama flamenco español en la capital británica. En esta ocasión participan artistas como Manuel Liñán, Farruquito, el Ballet Flamenco de Andalucía o la compañía Estevez/Paños. El festival se inaugura con Sara Baras, con quien ha hablado nuestro corresponsal Guillaume Bontoux.Por último, nos detenemos en la figura de David Bowie a través del objetivo de Masayoshi Sukita, el fotógrafo japonés que documentó durante décadas las múltiples transformaciones del Camaleón del Rock. Barcelona acoge la exposición 'Bowie X Sukita', que recoge los retratos más icónicos de su amistad artística. Nos lo cuenta Agnès Batlle.Escuchar audio

Jalal al-Din Rumi (1207–1273) fue un místico, poeta y erudito persa cuya voz sigue resonando con una fuerza sorprendente, más de ocho siglos después. Nació en lo que hoy es Afganistán y fue criado en la rica tradición del sufismo. Cada uno de sus versos es una danza entre el alma humana y lo divino, un intento de poner en palabras la experiencia del amor espiritual, el anhelo profundo del alma por su origen. La “Danza de los Átomos” celebra la unidad de toda la creación, expresando que cada átomo del universo está danzando bajo la luz y la presencia de Dios, en constante movimiento hacia lo divino. Todo está vivo, interconectado, de una manera mística que suena muy cercana a cómo entendemos hoy la física cuántica y la energía que une toda la materia. ¡Suscríbete y déjame un comentario! Esta versión del poema de Rumi fue creada y leída por Gabriel Porras para gabrielvoice.com y murmullosradiantes.com. Portada de Ricardo Gil (ricardo@scrav.com). Imagen creada con IA en Freepik.com Música: And my heavy heart found its wings once again, by The Laws of Gravity at artlist.io. Used with license.

Felipe Avello en vivo desde Valdivia 2025 Si quieres ver este capitulo en video, lo podrás encontrar en nuestro canal de Youtube https://www.youtube.com/@FelipeAvelloOficial Capítulo: https://www.youtube.com/watch?v=xnQm4tz2qoU También nos puedes encontrar en: Instagram: https://instagram.com/felipeavellooficial?igshid=MzRlODBiNWFlZA== TikTok: https://www.tiktok.com/@felipeavellooficial?_t=8g1JYWMrkRB&_r=1 Para próximos shows y compra de entradas visita: https://felipeavello.cl/

Two of the most polarizing, talked-about voices in the culture finally meet face-to-face. Charleston White and Wack 100 square off on The Danza Project in a battle full of tension, wit, trolling, and unexpected respect. From Nipsey Hussle, Diddy & Cassie, and Big U, to Clubhouse wars, gang politics, and viral moments, this is the conversation the internet's been dying for — and it didn't disappoint. Wack presses Charleston. Charleston fires back. Then walks out. Learn more about your ad choices. Visit megaphone.fm/adchoices

En 'Más de Uno', hemos tenido el placer de entrevistar a Blanca Li, que además de ser una de las grandes figuras y coreógrafas de la danza de nuestro país, es directora del Festival Madrid en Danza.

Just days before stepping into the ring, the Island Boys sit down with Danza — and things get heated. From emotional family struggles to health scares and online controversy, no topic is off-limits. They address the $6M kiss rumors, eviction headlines, and viral drama surrounding their baby mamas. Plus, Flyy responds to backlash over posting his child online, and Redd opens up about what really happened outside the last fight. Watch until the end for an unexpected face-off that changes everything. #IslandBoys #FightNight #DanzaProject #ViralInterview #BoxingDrama Learn more about your ad choices. Visit megaphone.fm/adchoices

Invitado: Andrés Danza, amigo de Pepe Mujica.

Conversamos con Darío Adanti, cocreador de la revista Mongolia, quien nos ilustra sobre el género de la novela y el arte del humor. Ángel García Muñoz nos detalla sobre los sabores de los Habanos. Viajamos hasta La Coruña en Galicia, para disfrutar del restaurante Nordestada, reconocido por su respeto al producto. Encendemos un Por Larrañaga Picadores No. 1, recién llegado a las cavas españolas de la mano de José Andrés Colmena. En los Planes os reservamos un espacio en Madrid en Danza y ponemos la nota musical con la voz de la legendaria Barbara Streisand.

Aumentan  muertes de mexicanos que intentan cruzar la frontera con EU Papa León XIV exige fin a la guerraBailar mejora tu ánimo y salud cerebral, afirma la UNAMMás información en nuestro podcast

La semana pasada conocimos que el bailaor Manuel Liñán había sufrido ataques homófobos en redes tras bailar, como es habitual en sus espectáculos, con bata de cola y mantón. Con Manuel, Premio Nacional de Danza 2017, vamos a conversar sobre esos ataques y sobre su nueva gira mundial con el espectáculo "Muerta de amor". Y también vamos a hablar del Corufest, el festival de artes escénicas por la diversidad afectivo sexual de A Coruña que llega a su octava edición. Eso será, ahora mismo.Escuchar audio

Miguel del Arco estrena ‘La Patética’ en el Centro Dramático Nacional. En el estudio nos acompaña Miguel, texto y dirección, además de Jesús Noguero e Israel Elejalde. El montaje mezcla música y palabra para reflexionar sobre la memoria, la herencia emocional y los vínculos familiares a través de una propuesta contemporánea e intensa. Jesús Marchamalo dedica su sección literaria al nuevo libro de cuentos del escritor venezolano Rodrigo Blanco. Reconocido como una de las voces más sólidas de la literatura de su país, Blanco explora en esta obra diversos registros y formas narrativas.Conxita Casanovas nos ofrece su habitual repaso a los estrenos cinematográficos de la semana, destacando las nuevas propuestas en cartelera, tanto nacionales como internacionales.Por último, arranca la 40ª edición del Festival Madrid en Danza, que se celebrará hasta el 1 de junio en diferentes espacios escénicos de la Comunidad de Madrid. Entre las sedes se encuentran los Teatros del Canal, la sala Cuarta Pared y otros municipios como Getafe, Coslada o San Lorenzo del Escorial. Un evento que consolida su papel como una de las principales citas de la danza contemporánea en España, con una programación que combina figuras consagradas y nuevos talentos.Escuchar audio

Fresh off his victory in Times Square, Rolly Romero sits down with Danza & Kato for a no-holds-barred episode of The Danza Project — and he came to talk his talk. In this full interview, Rolly opens up on everything from his strategy vs. Ryan Garcia to his unfiltered thoughts on the state of boxing — and even calls out the biggest names in the sport for fighting for money, not legacy. Learn more about your ad choices. Visit megaphone.fm/adchoices

Aimar Bretos entrevista al coreógrafo y bailarín, Premio Nacional de Danza 2018

Aimar Bretos entrevista al coreógrafo y bailarín, Premio Nacional de Danza 2018

Aimar Bretos entrevista al coreógrafo y bailarín, Premio Nacional de Danza 2018

En la mina Pasta de Conchos, rescatan 16 cuerpos de 65 Hay detenidos por asesinato de madre buscadora en JaliscoCardenales en el cónclave mantienen este jueves una jornada de pausa y reflexiónMás información en nuestro Podcast

Live Recorded Set from VirtualDJ Radio ClubZone

Preocupa a ONU DH Ley de Telecomunicaciones y RadiodifusiónTrump indulta a exconcejal de Las Vegas Más información en nuestro Podcast

In this exclusive sit-down at J Prince Boxing Gym in Houston, undefeated boxing superstar Shakur Stevenson opens up to DANZA about his highly-anticipated fight against William Zepeda, finally addressing the opponent he claims has been "running for years." Stevenson doesn't hold back, boldly calling out Gervonta "Tank" Davis, detailing their longstanding rivalry, and challenging Tank to make their mega-fight a reality. He candidly discusses the role Turki Alalshikh played in securing his upcoming bout, clears the air on recent controversies, and responds directly to criticisms from Cam'ron and Mase regarding his fighting style. Shakur also reflects deeply on his emotional Olympic loss, how it shaped his mentality, and why he's determined to remain undefeated. Don't miss Stevenson's raw insight on rivalries, personal challenges, boxing politics, and the legacy he's fighting to build. Learn more about your ad choices. Visit megaphone.fm/adchoices

Aunque no se conoce la fecha exacta de composición, se cree que 'Los dos hidalgos de Verona' es una de las primeras obras de William Shakespeare. Escrita hacia 1590, no se imprimió hasta 1623 y no consta ninguna representación durante la vida del autor. La más temprana que se conoce fue en 1762. Esta obra contiene los primeros esbozos de temas y recursos que definirían el estilo del dramaturgo, como el enredo amoroso, la confusión de identidades y la exploración del deseo. Por ello, LAZONA y el director británico Declan Donnellan la han elegido para su segunda colaboración con la Compañía Nacional de Teatro Clásico. Para hablar del montaje, recibimos a parte del reparto: Alfredo Noval, Irene Serrano, Jorge Basanta y Goizalde Núñez.Desde el Archivo de Navarra, Xabier Pita nos descubre una singular exposición de documentos de los siglos XVI y XVII que recopilan insultos de la época. Una forma de asomarnos al lenguaje cotidiano, los usos sociales y las emociones del pasado.El Atlàntida Mallorca Film Fest prepara su próxima edición, combinando exhibición presencial y online a través de Filmin. Desde hace 15 años, el festival ha logrado aunar cine, música y nuevos talentos en un formato híbrido único.Recordamos que en 2013 este programa inauguró la categoría de Danza en los premios El Ojo Crítico, otorgándoselo por primera vez a Antonio Ruz. Doce años después, el coreógrafo cordobés —también Premio Nacional de Danza— regresa con 'Norma', que podrá verse en los Teatros del Canal del 9 al 11 de mayo. Olga Baeza conversa con él sobre esta nueva propuesta.En Matadero Madrid, Eva Fábregas —Premio El Ojo Crítico de Artes Visuales— expone 'Respirar por la herida'. La artista barcelonesa convierte la antigua cámara frigorífica en un espacio de formas orgánicas que respiran desde las grietas del edificio. Nos lo cuenta Ángela Núñez.Y como cada semana, cerramos con la selección musical de Martín Llade.Escuchar audio