Podcast appearances and mentions of Albert Mangelsdorff

durée : 00:59:27 - Meetin' Time - par : Nathalie Piolé -

durée : 00:59:03 - Banzzaï du lundi 20 novembre 2023 - par : Nathalie Piolé -

Es ist das älteste, kontinuierlich stattfindende Jazzfestival der Welt und darauf ist man durchaus zurecht stolz in Frankfurt: Das Deutsche Jazzfestival feiert in diesem Jahr seinen 70. Geburtstag. Wie fing das alles an, damals, 1953, als der Jazzmusiker und Impressario Horst Lippmann eine Jahrestagung der "Deutschen Jazz Föderation" in Frankfurt dazu nutzte, das musikalische Rahmenprogramm kurzerhand zum "Ersten deutschen Jazz-Festival" zu erklären? Was sich daraus entwickelte, welche Strömungen in den kommenden Jahrzehnten hier so alles abgebildet wurden und was dieses Festivals bis heute zu etwas Besonderem macht, davon erzählt Jürgen Schwab, Jazzautor, Sound-Professor in Darmstadt, Gitarrist und Mitglied im Programmteam des Deutschen Jazzfestivals Frankfurt.

Folgende Titel sind zu hören: 1. Local 802 Blues - Miles Davis, The Metronome All Stars 2. Almost the Blues - Paul Kuhn 3. Uli's dance - Jiggs Whigham, Albert Mangelsdorff, Ake Persson, Slide Hampton 4. Ups Sally - Feinherb 5. Change up the groove - Roy Ayers 6. Blauer Flamingo - Duo Stiehler/Lucaciu 7. Kakonita - Nils Petter Molvær & Norwegian Radio Orchestra 8. Small world (Part 2) - Huey Lewis & The News 9. I love Paris - Screamin' Jay Hawkins Bei Titelwünsche und Anregungen schreiben Sie gern an: jazztime.mv@ndr.de

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Der Posaunist Conny Bauer wird mit dem Albert-Mangelsdorff-Preis für sein Lebenswerk ausgezeichnet. Der von der Deutschen Jazzunion im zweijahres-Rhythmus vergebene, von der Gema-Stiftung, der GVL und dem Deutschen Komponistenverband bereitgestellte Preis wird im Rahmen des Jazzfest Berlin am 5. November verliehen.

Tributes to Abdul Wadud, Paul Motian, Albert Mangelsdorff and Johnny Hodges, the power of post-production, the music meditations of Surya Botofasina and more, in this wide-ranging edition of Mondo Jazz. The playlist features Tom Skinner; Chelsea Carmichael, Shabaka Hutchings; Petter Eldh, Savannah Harris; Esbjörn Svensson; Jakob Bro, Joe Lovano; Brûlez Les Meubles; Owen Broder; Agnas, Ståhl, Flaten, Texas; More Better; Surya Botofasina. Detailed playlist at https://spinitron.com/RFB/pl/16663757/Mondo-Jazz (from "The Journey" onward). Happy listening!

In beiden deutschen Staaten entwickelte sich seit den sechziger Jahren eine eigenständige, subversive Free-Jazz-Szene - mit zahlreichen Überschneidungen. Eine deutsch-deutsche Annäherungsgeschichte. // Von Ulrich Rüdenauer und Helmut Böttiger/ WDR 2022/ www.radiofeature.wdr.de Von Ulrich Rüdenauer und Helmut Böttiger.

In beiden deutschen Staaten entwickelte sich seit den sechziger Jahren eine eigenständige, subversive Free-Jazz-Szene - mit zahlreichen Überschneidungen. Eine deutsch-deutsche Annäherungsgeschichte. // Von Ulrich Rüdenauer und Helmut Böttiger/ WDR 2022/ www.radiofeature.wdr.de Von Ulrich Rüdenauer und Helmut Böttiger.

A clinic by trombonist Albert Mangelsdorff, from the International Trombone Workshop held in May, 1988 in Nashville, TN.

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"Other Piece" Fred Van Hove: FMP Im Rückblick - In Retrospect. CD7. Piano Solo (FMP, 2011) Fred Van Hove, piano y creación. Tomajazz: © Pachi Tapiz, 2022 ¿Sabías que? Fred Van Hove nació en Bélgica en 1937. Falleció el 13 de enero de 2022. Es uno de los pianistas pioneros del Free Jazz en Europa. En 1966 comenzó su colaboración con Peter Brötzmann. En 1968 grabó esa cumbre del Free Jazz Europeo que es Machine Gun. A lo largo de su carrera tocó y grabó con algunos de los músicos más importantes de las escena del Free Jazz y la libre improvisación en Europa: Brötzmann y Han Bennink (con los que mantuvo un trío hasta mediados de los años 70, que dejó una amplia discografía), Steve Lacy, Lol Coxhill, Albert Mangelsdorff, Vinko Globokar, Evan Parker, Paul Rogers o Paul Lytton por citar algunos. También son frecuentes sus grabaciones en solitario.Pi "Other Piece" fue incluido en el CD número 7 de la monumental caja FMP Im Rückblick - In Retrospect. En ella se incluían doce CD (seis de ellos con material inédito), que servían para repasar la historia del mítico sello berlinés FMP. También incluía un libro con las dimensiones de un LP de más de 200 páginas en las que se repasaba la historia del sello. El conjunto pesaba más de 3 kg y únicamente se publicaron 1000 ejemplares. El disco en el que se incluía el tema se titulaba Piano Solo y era una recopilación que recogía grabaciones de los años 1981 y 1986. Además de pianista, Fred Van Hove también fue acordeonista, organista de iglesia, improvisador y compositor, además de docente. En el año 1996 el Gobierno Belga lo nombró Embajador Cultural de Flandes. Escuchar Fred Van Hove FMP Im Rückblick - In Retrospect. CD7. Piano Solo: “Other Piece” En anteriores episodios de JazzX5/HDO/LODLMA/Maltidos Jazztardos… https://www.tomajazz.com/web/?p=41459 Más información acerca de Fred Van Hove http://www.efi.group.shef.ac.uk/mvanhove.html https://www.tomajazz.com/web/?s=fred+van+hove&submit=Search Más información sobre JazzX5 JazzX5 es un minipodcast de HDO de la Factoría Tomajazz presentado, editado y producido por Pachi Tapiz. JazzX5 comenzó su andadura el 24 de junio de 2019. Todas las entregas de JazzX5 están disponibles en https://www.tomajazz.com/web/?cat=23120 / https://www.ivoox.com/jazzx5_bk_list_642835_1.html. JazzX5 y los podcast de Tomajazz en Telegram En Tomajazz hemos abierto un canal de Telegram para que estés al tanto, al instante, de los nuevos podcast. Puedes suscribirte en https://t.me/TomajazzPodcast. Pachi Tapiz en Tomajazz https://www.tomajazz.com/web/?cat=17847

"Las morillas de Jaen" Pedro Iturralde Varios Autores: Spiritual Jazz Vol. II (Jazzman Records, 2012) Pedro Iturralde, Paul Grassl, Eric Peter, Peer Wyboris, Paco de Antequera. Arreglos del tema por Pedro Iturralde. Tomajazz: © Pachi Tapiz, 2022 ¿Sabías que? "Las morillas de Jaen" abría el disco Jazz Flamenco, así como el CD que recogía los dos volúmenes, Jazz Flamenco Vols. 1 y 2. La grabación se realizó el 30 de junio de 1967.   El guitarrista Paco de Antequera, que grabó "Las morillas de Jaen" no pudo participar en el concierto de Pedro Iturralde en el Festival de Jazz de Berlin de 1967: su sustituto fue Paco de Lucía, aunque por razones contractuales, en las grabaciones aparece como Paco de Algeciras. Con el grupo que actuó en Alemania grabó el disco Flamenco Jazz que se publicó en el sello MPS.  La música de Iturralde ha aparecido en varios recopilatorios, como Spiritual Jazz Vol. II. Esoteric, Modal and Deep European Jazz 1960-78, junto a temas de Albert Mangelsdorff, Barney Wilen o Dusko Goykovic. El disco fue editado en 2012 por el sello británico Jazzman Records.  El martes 11 de enero se inaugura en Pamplona el ciclo Urtarrijazz '22 - Un enero de jazz local con la charla "Don Pedro Iturralde": https://www.tomajazz.com/web/?p=60081 En anteriores episodios de JazzX5/HDO/LODLMA/Maltidos Jazztardos… https://www.tomajazz.com/web/?p=56355 Más información sobre Pedro Iturralde en Tomajazz https://www.tomajazz.com/web/?s=pedro+iturralde&submit=Search Más información sobre Urtarrijazz http://www.pamplonaescultura.es/programas/urtarrijazz-22-un-enero-de-jazz-local/ http://www.pamplonaescultura.es/wp-content/uploads/2021/11/CIVIVOX_ACTIVIDADES-DIC-ENE_CAST_compressed.pdf Más información sobre Urtarrijazz en Tomajazz https://www.tomajazz.com/web/?tag=urtarrijazz Más información sobre JazzX5 JazzX5 es un minipodcast de HDO de la Factoría Tomajazz presentado, editado y producido por Pachi Tapiz. JazzX5 comenzó su andadura el 24 de junio de 2019. Todas las entregas de JazzX5 están disponibles en https://www.tomajazz.com/web/?cat=23120 / https://www.ivoox.com/jazzx5_bk_list_642835_1.html. JazzX5 y los podcast de Tomajazz en Telegram En Tomajazz hemos abierto un canal de Telegram para que estés al tanto, al instante, de los nuevos podcast. Puedes suscribirte en https://t.me/TomajazzPodcast. Pachi Tapiz en Tomajazz https://www.tomajazz.com/web/?cat=17847

  ALBERT MANGELSDORFF – THE WIDE POINT The Wide Point Walldorf, May 1 & 2, 1975 Oh horn !, I mo’ take you to my hospital and cut your liver out,  Mood indigo [Dedicated to Duke] Albert Mangelsdorff (tb) Palle Danielsson (b) Elvin Jones (d) ...

Enjoying the show? Please support BFF.FM with a donation. Playlist 0′00″ Calling Out of Context by Arthur Russell on Calling Out of Context (Audika) 7′02″ Icy Acres by Colin Wilkie, Shirley Hart, Albert Mangelsdorff & Joki Freund on Wild Goose (MPS) 11′14″ Extract from Femenine by Julius Eastman on Femenine (Another Timbre) 20′18″ Subration by Ka Baird on Bespires (RVNG Intl.) 24′35″ Per Aspera (ad Astra) by Fennesz on Touch: Isolation (Touch) 31′17″ Cloud Cover by O Yuki Conjugate on Into Dark Water (Emotional Rescue) 40′02″ Ensenada by Bennie Maupin on The Jewel in the Lotus (ECM) 46′55″ Visions by Jeff Parker on The New Breed (International Anthem) 53′00″ Hopscotch by Charlie Rouse on Two is One (Charly Records)

Por Pachi Tapiz. Krzysztof Penderecki In Memoriam (1933 - 2020) "Actions For Free Jazz Orchestra" Krzysztof Penderecki - Don Cherry & The New Eternal Rhythm Orchestra: Actions (Rec. 1971) The New Eternal Rhythm Orchestra; Krzysztof Penderecki (director) con Buschi Niebergall, Peter Warren, Han Bennink, Gunter Hampel, Terje Rypdal, Peter Brötzmann, Willem Breuker, Gerd Dudek, Albert Mangelsdorff, Kenny Wheeler, Manfred Schoof, Tomasz Stanko, Don Cherry © Pachi Tapiz, 2020 JazzX5 es un minipodcast de HDO de la Factoría Tomajazz presentado, editado y producido por Pachi Tapiz. JazzX5 comenzó su andadura el 24 de junio de 2019. Todas las entregas de JazzX5 están disponibles en https://www.tomajazz.com/web/?cat=23120 / https://www.ivoox.com/jazzx5_bk_list_642835_1.html.

Alphonse Mouzon fue un baterista estadounidense de jazz fusion y el dueño de Tenacius Records, un sello discográfico que liberó inicialmente las grabaciones de Mouzon. Fue compositor, arreglista, productor y actor, baterista de jazz y jazz fusión estadounidense. Él tuvo popularidad en los años 60 y 70. Alphonse Mouzon de descendencia africana, francesa y de la tribu indígena Pies Negros había nacido en Charleston, Carolina del Sur en 1948, recibió su primer entrenamiento musical en Bonds-Wilson High School y comienza sus estudios musicales bajo la dirección del saxofonista Lonnie Hamilton III, al tiempo que recibe lecciones de batería de Charles Garner. Tras su paso por la high school se traslada a Nueva York para estudiar Arte dramático y Medicina, al tiempo que continúa sus estudios musicales con Bobby Thomas así como la batería por el pianista de jazz Billy Taylor. Durante su época de estudiante, Mouzon trabaja en el show Promises, Promises, un musical de Broadway, con el pianista McCoy Tyner en donde es percusionista. Pasó un año como miembro de la banda de jazz fusion Weather Report. Mouzon firmó como artista en solitario con el sello Blue Note en 1972. A principios de los 70 comienza una serie de colaboraciones con algunos de los más importantes músicos de jazz y jazz fusión del mundo, como Tim Hardin (Bird on a Wire), Gil Evans (Gil Evans), Weather Report (Weather Report), Norman Connors (Dance of Magic), John Klemmer (Magic and Movement), o Teruo Nakamura (Unicorn). En 1972 inaugura su carrera en solitario con The Essence of Mystery, un álbum que es seguido por Funky Snakefoot, de 1973. Junto con Larry Coryell funda en 1974 The Eleventh House, una de las bandas seminales del jazz fusión con la que permanece hasta su disolución. En 1975 ingresa en el Lee Strausberg Institute for Actors de Hollywood y mucho más tarde —de 1997 en adelante— Mouzon retoma sus estudios en el ámbito de la interpretación bajo la dirección de Susan Ricketts primero y de Don Pitts más tarde. Baterista, compositor y productor musical de gran talento e inconfundible estilo, Alphonse Mouzon es, junto a Billy Cobham, uno de los bateristas que contribuyeron a la constitución y establecimiento definitivo del jazz fusión en la década de 1970. Músico de probada versatilidad, Alphonse Mouzon no se limitó a trabajar con algunos de las más importantes figuras del jazz fusión a nivel mundial, sino que también apareció junto a artistas de la talla de Stevie Wonder, Eric Clapton, Jeff Beck, Carlos Santana, Patrick Moraz, Tommy Bolin, o Chubby Checker. Mouzon tocó en una grabación con Albert Mangelsdorff (trombón) y Jaco Pastorius (bajo), llamada Trilogue. Grabada originalmente en 1976 y reliberada en 2005 siendo esta presentación el 6 de noviembre de 1976 en the Berlin Jazz Days. En 2014, Mouzon fue invitado por el productor Gerry Gallagher para grabar un disco con la legendaria banda de rock latina El Chicano así como David Paich, Brian Auger, Alex Ligertwood, Ray Parker Jr., Lenny Castro, Vikki Carr, Pete Escovedo, Peter Michael Escovedo, Jessy J, Marcos Reyes, Salvador Santana y Spencer Davis tocando sus baterías en dos tracks: “Make Love” y “The Viper”, que forman parte del más reciente álbum de estudio de Gallagher. Toda la música del recuerdo en Quick Remember.

Dagens gæst i Jazz & Co er forfatter Pia Juul. Vi skal tale om sækkepibe, notesbøger og parløbet med en romanfigur igennem 10 år. Archie Shepp, Peggy Lee og Albert Mangelsdorff er på playlisten. www.dr.dk/p8jazz

Nicht nur durch seine Spielweise, auf einem Blechblasinstrument mehrstimmig zu spielen, hakte sich Albert Mangelsdorff im internationalen Gedächtnis fest. Schon früh war dieser 1928 in Frankfurt am Main geborene Musiker die Galionsfigur des Jazz aus der Bundesrepublik Deutschland.

It's all about the loneliness of the solo jazz man this time, as Mike and Pat take a listen to some solo recitals by unlikely instruments. Trombone? Alto Saxophone? Acoustic Bass? Drums (and things)? You get the idea. Anthony Braxton – FOR ALTO; Albert Mangelsdorff – TROMBONELINESS; Han Bennink – NERVE BEATS; Dave Holland – ONES ALL

Tercera entrega dedicada a Albert Mangelsdorff en MPS. En el programa suenan las grabaciones "Eternal Rhythm" de Don Cherry; Zurich International Festival All-Stars (con músicos como Dexter Gordon, Don Byas, Art Farmer o Slide Hampton) realizando una versión de "Lonely Woman" (arreglada por George Gruntz) que aparecía en la grabación "From Europe With Jazz"; el tercer disco es "Open Space" de The Down Beat Poll Winners In Europe en el que participaban, además de Mangelsdorff, Daniel Humair, John Surman, Francy Boland, Niels Henning Oersted-Pedersen, y la vocalista Karin Krog. HDO es un audioblog editado, producido y presentado por Pachi Tapiz. Toda la información en http://www.tomajazz.com/web/?cat=13298

Comenzamos en HDO una serie de programas dedicados a la figura del trombonista alemán Albert Mangelsdorff con motivo de la reedición por parte del sello MPS de media docena de grabaciones lideradas o co-lideradas por este virtuoso, innovador y renovador del trombón en el jazz. Para profundizar en su figura, Pachi Tapiz charló con el trombonista Marco Bellizzi acerca de su figura, en primer lugar, para continuar con sus reflexiones acerca de todas esas grabaciones. A continuación suena la música del CD a trombón solo ("una joya" según Bellizzi) Trombirds, el CD a trío con Pierre Favre y Léon Francioli titulado Triple Entente, y el LP mezcla de country, folk y jazz (más o menos free) titulado Wild Goose que grabó junto a los cantantes Colin Wilkie y Shirley Hart. HDO es un audiblog editado, producido y presentado por Pachi Tapiz. Toda la información en http://www.tomajazz.com/web/?cat=13298

Segunda entrega dedicada al trombonista Albert Mangelsdorff en MPS. En esta ocasión se repasan las grabaciones a trío Trilogue (con Jaco Pastorius y Alphonse Mouzon) y Live In Montreux (con Ronald Shannon Jackson y Jean-François Jenny-Clark), y la cumbre de trombonistas Trombone Workshop (con el veterano Slide Hampton, Jiggs Wigham y Ake Persson). HDO es un audioblog editado, producido y presentado por Pachi Tapiz. Toda la información en http://www.tomajazz.com/web/?cat=13298

Charlas con Gino Paoli y Danilo Rea. En esta edición de "Club de Jazz" del 1 de febrero de 2012, charlamos con el veterano cantante italiano Gino Paoli y el pianista Danilo Rea que se reúnen en el proyecto "Un incontro in Jazz". Danilo Rea ha presentado recientemente dos trabajos: uno dedicado a música de Fabrizio de André y otro a la música de "Opera" junto al trompetista Flavio Boltro. Recordamos al director griego de cine Theo Angelopoulos fallecido el pasado día 24 de enero con música de Eleni Karaindrou para sus películas. Jesús Moreno reúne "desde mi cadiera" a "The Familiy", un proyecto del The Wuppertal Workshop Ensemble de 1980 con músicos como Peter Brötzmann, Evan Parker, Gianluigi Trovesi o Peter Kowald. Roberto Barahona recupera en el "PuroJazz" el "Art of the duo" de Albert Mangelsdorff (tb) y Lee Konitz (sx) de 1983. En los "Ritmos Latinos" de Anxo un par salseros setenteros: Roberto y su Nuevo Montuno y la Orquesta Los Juniors. Además indagamos en "Ancient History", nuevo trabajo del trompetista finés Verneri Pohjola. Toda la información y derechos: http://www.elclubdejazz.com

Charlas con Gino Paoli y Danilo Rea. En esta edición de "Club de Jazz" del 1 de febrero de 2012, charlamos con el veterano cantante italiano Gino Paoli y el pianista Danilo Rea que se reúnen en el proyecto "Un incontro in Jazz". Danilo Rea ha presentado recientemente dos trabajos: uno dedicado a música de Fabrizio de André y otro a la música de "Opera" junto al trompetista Flavio Boltro. Recordamos al director griego de cine Theo Angelopoulos fallecido el pasado día 24 de enero con música de Eleni Karaindrou para sus películas. Jesús Moreno reúne "desde mi cadiera" a "The Familiy", un proyecto del The Wuppertal Workshop Ensemble de 1980 con músicos como Peter Brötzmann, Evan Parker, Gianluigi Trovesi o Peter Kowald. Roberto Barahona recupera en el "PuroJazz" el "Art of the duo" de Albert Mangelsdorff (tb) y Lee Konitz (sx) de 1983. En los "Ritmos Latinos" de Anxo un par salseros setenteros: Roberto y su Nuevo Montuno y la Orquesta Los Juniors. Además indagamos en "Ancient History", nuevo trabajo del trompetista finés Verneri Pohjola. Toda la información y derechos: http://www.elclubdejazz.com

Der Schlagzeuger Wolfgang Haffner veroeffentlichte beim deutschen Label ACT (Vertrieb in Oesterreich: Edel) im Herbst 2006 das Album Shapes. Das sehr hoerenswerte Album, das zwoelf neue Kompositionen von Wolfgang Haffner bietet, wurde mit Nils Landgren am Trombone, Sebastian Studnitzky an Trompete, Piano und Keyboards, sowie mit Frank Kuruc an diversen Gitarren und Lars Danielsson am Bass und Cello in nur zwei Tagen eingespielt. Zu hoeren ist der sehr sympathische Musiker nicht nur auf seinen Soloalben, sondern auch auf unzaehligen anderen Alben von Klaus Doldingers Passport, Konstantin Wecker, aber auch auf Alben von Till Broenner, Albert Mangelsdorff, Nils Landgren, Rigmor Gustafsson, Viktoria Tolstoy und vielen anderen mehr. Die Fragen stellten Alfred Krondraf und Manfred Horak.