Podcasts about yilian ca

La Taberna 1056 Viajamos por los sonidos de Carlos Varela, Paquito D'Rivera, Yilian Cañizares, Albita, Haydee Milanes, Vivi Pozzebon, Vinoman, La Ronda de Boltaña, Mosicaires, Biella Nuei, Hato de Foces,Ixo Rai, Idoipe. La Taberna es un espacio musical que pretende difundir la música de raiz. El podcast del espacio de radio La Taberna Escucha cada semana en Alto Jalón Radio, Radio Somontano, Radio Sobrarbe, Radio Albada y Radio Monegros. Suscribete a nuestros episodios en ivoox y no te pierdas ninguno. A Lucana Radio la radio que se lee, se ve y se escucha Alfonso Puyod en las melodias, JV en la producción y Francho Martínez en la locución.

El podcast del espacio de radio La Taberna La Taberna 1052 Nos visitan Toc de Crida, Amankay, Ana Alcaide, Yilian Cañizares, Espiral, Haydée Milanés, La Orquesta Popular de La Madalena, Arturo Hortas, Pato Badian, Malacara Blues Band, Hot Hands La Taberna es un espacio musical que pretende difundir la música de raiz. Todas las semanas en Alto Jalon Radio, Radio Somontano, Radio Sobrarbe, Radio Monegros y Radio Albada. Suscribete a nuestros episodios en ivoox y no te pierdas ninguno. A Lucana Radio la radio que se lee se ve y se escucha Alfonso Puyod en las melodias, JV en la producción y Francho Martínez en la locución.

El podcast del espacio de radio La Taberna La Taberna 1048 Nos visitan Korrontzi, Tcheka, Mário Laginha, Yilian Cañizares, Carola Ortiz, Ramon Solé, Mila Trani, La Orquestina del Fabirol. La Taberna es un espacio musical que pretende difundir la música de raiz. Todas las semanas en Alto Jalon Radio, Radio Somontano, Radio Sobrarbe, Radio Monegros y Radio Albada. Suscribete a nuestros episodios en ivoox y no te pierdas ninguno. A Lucana Radio la radio que se lee se ve y se escucha Alfonso Puyod en las melodias, JV en la producción y Francho Martínez en la locución.

This time we focus on the upcoming edition of Winter JazzFest. As usual, it will bring to Manhattan and Brooklyn its annual extravaganza, which this year will consist of a gargantuan program with more than 100 concerts and north of 500 musicians. Here is a playlist that features musicians coming to the festival from abroad, or at the very least, from out of town. The playlist features Emma-Jean Thackray; Sophye Soliveau [pictured]; Yilian Cañizares; Amaro Freitas, Jeff Parker; Dom Salvador; Natalie Cressman, Ian Faquini; Pedro Martins, Thundercat, Jd Beck; Josefine Opsahl; and Photons. Detailed playlist at https://spinitron.com/RFB/pl/19986948/Mondo-Jazz (up to "Folk Devils"). Happy listening!

Aix

The remarkable debut album by Amy Aileen Wood [pictured] and other genre-defying gems by Alexander Claffy and Yilian Cañizares, three albums featuring Rob Luft and more "Monk by Carlberg" should give you plenty to enjoy in this playlist! The playlist also features John Surman, Elina Duni and Frank Carlberg. Detailed playlist at https://spinitron.com/RFB/pl/18648961/Mondo-Jazz (from "Strut Like Jagger" to "Elegy for Thelonious"). Happy listening!

La Taberna, episodio 1015, repaso a las ultimas novedades. Nos visitan a nuestra taberna, Kalakan, Dúo Naktê, Yilian Cañizares, Carola Ortiz, Ana Alcaide, The Tannahill Weavers, Luar Na Lubre y Cabra. A Lucana Radio la radio que se lee, se ve y se escucha. Suscribete a nuestros episodios y no te pierdas ninguno Autor del programa: Francho Martinez Visita nuestra casa alucanaradio.es La Taberna es un espacio musical que pretende difundir la música de raíz y se emite en Radio Somontano, Radio Sobrarbe, Alto Jalón Radio, Radio Albada, Radio Monegros, Rcfm, Tea Fm, Onda Ocio y Norte Radio.

#SessionLive Cap Caraïbes avec un groupe de Gonaïves (Haïti) Chouk Bwa qui fait route commune avec le duo électro belge The Angströmers et la violoniste cubaine Yilian Canizares. Suite au succès de leur 1er album collaboratif Vodou Alé (2020) Chouk Bwa & The Ångströmers, sortent leur 2è album intitulé Somanti. Cette réunion mêle les puissants rituels vaudou d'Haïti à une musique électronique et du dub captivant. Les 2 groupes proviennent de traditions très différentes. Chouk Bwa est originaire de Gonaïves, berceau du vaudou haïtien et lieu de naissance de l'indépendance du pays. Leur mizik rasin (musiques racine) est imprégnée de la spiritualité profonde des temples lakou, de l'histoire révolutionnaire de leur ville natale et de l'héritage africain de son peuple. Le duo basé à Bruxelles, The Ångströmers, canalise sa passion pour la musique concrète, le dub, le hardcore et l'industriel, ainsi que sa connaissance experte de toutes sortes d'équipements électroniques analogiques. Les 2 groupes sont unis par leur capacité à plonger leurs auditeurs dans une transe extatique.Alors que Vodou Alé se concentrait sur de nouvelles compositions et des chansons narratives, Somanti est un album de rituel. La plupart des morceaux sont basés sur une musique cérémonielle avec des paroles traditionnelles révélant des proverbes sages. Il est important pour les musiciens de préserver la complexité et la solennité de l'aspect religieux.La musique de Chouk Bwa est entièrement acoustique : c'est le son du bois, de la peau, du métal, de la corne et de la voix humaine chantant en créole haïtien. Cette musique renferme de forts souvenirs culturels et des rythmes, avec ses invocations des terres ancestrales – les royaumes africains d'Oyo, du Kongo et du Dahomey – et les proclamations tonitruantes des esprits vodou transcontinentaux de Legba, Ogou et Inan. Il y a de la joie dans les chansons, mais aussi un côté plus sombre, une rage empathique témoignant de l'injustice et plaidant en faveur des pauvres du monde.Titres interprétés au grand studio- Fey Nan Bwa Live RFI RFI Vidéos  - Sala, extrait de l'album Somanti- Somanti Live RFI RFI Vidéos.  Line Up : Maloune Prevaly, chanteuse, Jean Rigaud Aimable, tambour, choeur, Frédéric Alstadt, électro, Nicolas Esterle, électro, Gomez Henris, lead chant, tambour, fer, Sadrack Merzier, tambour, choeur.Son : Mathias Taylor et Benoît Letirant.► Album Somanti (Les Disques Bongo Joe / L'Autre Distribution 2023).Concert 5 novembre 2023, Aubervilliers, Villes des Musiques du Monde. Puis nous recevons la violoniste cubaine Yilian Canizares pour la sortie de son nouvel album Habana-Bahia.Yilian Cañizares poursuit son tour du monde des africanités en exil. En 2019, pour graver l'album Erzulie, elle s'était installée à la Nouvelle-Orléans ; elle y avait retrouvé les mémoires vives de la créolité, du vaudou haïtien, du jazz cosmopolite et du funk sudiste. Aujourd'hui, pour Habana-Bahia, elle choisit une autre capitale des identités noires: Salvador de Bahia, et surtout un quartier en particulier, Candeal, qui concentre toute l'électricité d'une métropole, ses esprits et ses tambours. Candeal ressemble aux zones franches, aux outre-mondes décrits dans les livres de Jorge Amado. Les immenses fresques de graffiti dessinent sur les murs des épopées modernes, les orchestres du bloco afro tapissent l'espace sonore. Et l'âme incandescente du musicien Carlinhos Brown veille sur ces rues qui abritent un épicentre culturel. Yilian a demandé à un très proche de Brown d'assurer la direction musicale de l'album : Alê Siqueira. Alê Siqueira a non seulement obtenu un Grammy Award pour les architectures musicales qu'il a bâties dans l'album Tribalistas. Mais il a aussi façonné des univers pour Tom Zé, Chico César, Caetano Veloso et la scène internationale, de Cheikh Lô à Omara Portuondo. Ce que Yilian Canizares cherchait en lui, c'est la maîtrise absolue des textures bahianaises mais aussi une vision contemporaine, des racines et des ailes.Ce n'est pas la route des esclaves que Yilian emprunte dans son œuvre de retour aux sources ; c'est celle des divinités. Quand elle était petite, au centre-ville de La Havane, Yilian devait lisser ses cheveux, masquer toute trace de négritude. En grandissant, elle a renoué avec sa part africaine dans les temples de la Regla de Ocha, parmi des saints qui ont voyagé à fond de cale, dans toutes les colonies, de Cuba aux États-Unis, d'Haïti au Brésil. Un jour, Yilian Cañizares a découvert qu'elle était protégée par un esprit féminin, vêtu d'or, un esprit parfumé, de fleurs et de beauté, qui porte le nom d'une petite rivière au cœur du Nigeria : Oshun.La musique de cette chanteuse, violoniste formée à l'école classique, de cette femme qui danse et pense le monde, cette musique est une odyssée à la recherche des traces qu'Oshun a laissées sur toutes les terres où elle a été dispersée. Forcément, Habana-Bahia est une étape clé de ce périple au pays imaginaire des dieux qu'on appelle Orishas. Il ne s'agit pas pour Yillian de singer les rythmes du Nordeste brésilien, elle ne joue pas les couleurs locales, mais elle enquête plus profondément encore sur tous les accents que la culture du peuple yoruba a pris dans ses transports transatlantiques. Et les prières antiques qu'elle chante sont des exorcismes qui substituent à la tragédie de la déportation le pouvoir de la résistance. Pour ce segment, Yilian Cañizares voyage encore avec ses compagnons de longue date, le bassiste mozambicain Childo Tomás et le percussionniste cubain Inor Sotolongo, deux marins d'eaux agitées qui sont pour cette musique une imperturbable colonne vertébrale. Ils offrent à Yilian une base solide, une rampe de lancement pour que les Brésiliens, les voix, les guitares, les peaux tendues, tous ces hôtes de Candeal puissent multiplier les pistes, sans que jamais cette musique ne ressemble à une auberge espagnole. Et pourtant, ce disque est un festin. Il s'ouvre par le timbre sans âge des lavandières mystiques d'Itapuã qui bénissent le nom de « Oxum » —tel qu'on l'orthographie là-bas. Il déploie des souls salées, des rocks filtrés, des tropicalismes du siècle nouveau. Il mêle des voix d'ici et d'ailleurs, des duos par-delà les mers, de l'espagnol et du brésilien. Yilian Cañizares chante sa vraie nature volatile, elle réconcilie l'espace et le temps, les hommes et les dieux.Titres Interprétés au grand studio- Bembé Live RFI voir le clip - Oxum (radio edit) voir le clip - Habana Bahia Live RFI voir le clip. Son : Benoît Letirant, Mathias Taylor.► Album Habana-Bahia (Absilone 2023).Concert Paris 8 novembre 2023, Café de la Danse.

#SessionLive Cap Caraïbes avec un groupe de Gonaïves (Haïti) Chouk Bwa qui fait route commune avec le duo électro belge The Angströmers et la violoniste cubaine Yilian Canizares. Suite au succès de leur 1er album collaboratif Vodou Alé (2020) Chouk Bwa & The Ångströmers, sortent leur 2è album intitulé Somanti. Cette réunion mêle les puissants rituels vaudou d'Haïti à une musique électronique et du dub captivant. Les 2 groupes proviennent de traditions très différentes. Chouk Bwa est originaire de Gonaïves, berceau du vaudou haïtien et lieu de naissance de l'indépendance du pays. Leur mizik rasin (musiques racine) est imprégnée de la spiritualité profonde des temples lakou, de l'histoire révolutionnaire de leur ville natale et de l'héritage africain de son peuple. Le duo basé à Bruxelles, The Ångströmers, canalise sa passion pour la musique concrète, le dub, le hardcore et l'industriel, ainsi que sa connaissance experte de toutes sortes d'équipements électroniques analogiques. Les 2 groupes sont unis par leur capacité à plonger leurs auditeurs dans une transe extatique.Alors que Vodou Alé se concentrait sur de nouvelles compositions et des chansons narratives, Somanti est un album de rituel. La plupart des morceaux sont basés sur une musique cérémonielle avec des paroles traditionnelles révélant des proverbes sages. Il est important pour les musiciens de préserver la complexité et la solennité de l'aspect religieux.La musique de Chouk Bwa est entièrement acoustique : c'est le son du bois, de la peau, du métal, de la corne et de la voix humaine chantant en créole haïtien. Cette musique renferme de forts souvenirs culturels et des rythmes, avec ses invocations des terres ancestrales – les royaumes africains d'Oyo, du Kongo et du Dahomey – et les proclamations tonitruantes des esprits vodou transcontinentaux de Legba, Ogou et Inan. Il y a de la joie dans les chansons, mais aussi un côté plus sombre, une rage empathique témoignant de l'injustice et plaidant en faveur des pauvres du monde.Titres interprétés au grand studio- Fey Nan Bwa Live RFI RFI Vidéos  - Sala, extrait de l'album Somanti- Somanti Live RFI RFI Vidéos.  Line Up : Maloune Prevaly, chanteuse, Jean Rigaud Aimable, tambour, choeur, Frédéric Alstadt, électro, Nicolas Esterle, électro, Gomez Henris, lead chant, tambour, fer, Sadrack Merzier, tambour, choeur.Son : Mathias Taylor et Benoît Letirant.► Album Somanti (Les Disques Bongo Joe / L'Autre Distribution 2023).Concert 5 novembre 2023, Aubervilliers, Villes des Musiques du Monde. Puis nous recevons la violoniste cubaine Yilian Canizares pour la sortie de son nouvel album Habana-Bahia.Yilian Cañizares poursuit son tour du monde des africanités en exil. En 2019, pour graver l'album Erzulie, elle s'était installée à la Nouvelle-Orléans ; elle y avait retrouvé les mémoires vives de la créolité, du vaudou haïtien, du jazz cosmopolite et du funk sudiste. Aujourd'hui, pour Habana-Bahia, elle choisit une autre capitale des identités noires: Salvador de Bahia, et surtout un quartier en particulier, Candeal, qui concentre toute l'électricité d'une métropole, ses esprits et ses tambours. Candeal ressemble aux zones franches, aux outre-mondes décrits dans les livres de Jorge Amado. Les immenses fresques de graffiti dessinent sur les murs des épopées modernes, les orchestres du bloco afro tapissent l'espace sonore. Et l'âme incandescente du musicien Carlinhos Brown veille sur ces rues qui abritent un épicentre culturel. Yilian a demandé à un très proche de Brown d'assurer la direction musicale de l'album : Alê Siqueira. Alê Siqueira a non seulement obtenu un Grammy Award pour les architectures musicales qu'il a bâties dans l'album Tribalistas. Mais il a aussi façonné des univers pour Tom Zé, Chico César, Caetano Veloso et la scène internationale, de Cheikh Lô à Omara Portuondo. Ce que Yilian Canizares cherchait en lui, c'est la maîtrise absolue des textures bahianaises mais aussi une vision contemporaine, des racines et des ailes.Ce n'est pas la route des esclaves que Yilian emprunte dans son œuvre de retour aux sources ; c'est celle des divinités. Quand elle était petite, au centre-ville de La Havane, Yilian devait lisser ses cheveux, masquer toute trace de négritude. En grandissant, elle a renoué avec sa part africaine dans les temples de la Regla de Ocha, parmi des saints qui ont voyagé à fond de cale, dans toutes les colonies, de Cuba aux États-Unis, d'Haïti au Brésil. Un jour, Yilian Cañizares a découvert qu'elle était protégée par un esprit féminin, vêtu d'or, un esprit parfumé, de fleurs et de beauté, qui porte le nom d'une petite rivière au cœur du Nigeria : Oshun.La musique de cette chanteuse, violoniste formée à l'école classique, de cette femme qui danse et pense le monde, cette musique est une odyssée à la recherche des traces qu'Oshun a laissées sur toutes les terres où elle a été dispersée. Forcément, Habana-Bahia est une étape clé de ce périple au pays imaginaire des dieux qu'on appelle Orishas. Il ne s'agit pas pour Yillian de singer les rythmes du Nordeste brésilien, elle ne joue pas les couleurs locales, mais elle enquête plus profondément encore sur tous les accents que la culture du peuple yoruba a pris dans ses transports transatlantiques. Et les prières antiques qu'elle chante sont des exorcismes qui substituent à la tragédie de la déportation le pouvoir de la résistance. Pour ce segment, Yilian Cañizares voyage encore avec ses compagnons de longue date, le bassiste mozambicain Childo Tomás et le percussionniste cubain Inor Sotolongo, deux marins d'eaux agitées qui sont pour cette musique une imperturbable colonne vertébrale. Ils offrent à Yilian une base solide, une rampe de lancement pour que les Brésiliens, les voix, les guitares, les peaux tendues, tous ces hôtes de Candeal puissent multiplier les pistes, sans que jamais cette musique ne ressemble à une auberge espagnole. Et pourtant, ce disque est un festin. Il s'ouvre par le timbre sans âge des lavandières mystiques d'Itapuã qui bénissent le nom de « Oxum » —tel qu'on l'orthographie là-bas. Il déploie des souls salées, des rocks filtrés, des tropicalismes du siècle nouveau. Il mêle des voix d'ici et d'ailleurs, des duos par-delà les mers, de l'espagnol et du brésilien. Yilian Cañizares chante sa vraie nature volatile, elle réconcilie l'espace et le temps, les hommes et les dieux.Titres Interprétés au grand studio- Bembé Live RFI voir le clip - Oxum (radio edit) voir le clip - Habana Bahia Live RFI voir le clip. Son : Benoît Letirant, Mathias Taylor.► Album Habana-Bahia (Absilone 2023).Concert Paris 8 novembre 2023, Café de la Danse.

El portal de los podcast desde Aragón y para todo el planeta. Este es el podcast del programa 995, donde hablamos de novedades de la mano como son los nuevos discos de Madera Viva, Apel – Les Carod, X-fanekaes o Yilian Cañizares. Repasamos los conciertos proximos del ciclo Blues Moon con Stephen Hull y Jose Luis Pardo en el Centro Civico Delicias en Zaragoza. Para cerrar un par de canciones delos grupos aragoneses que participaron en el primer volumen de O Zaguer Chilo, Prau y Drunken Cowboys. A partir de este fin de semana nos puedes escuchar en la nueva radio amiga, la radio on line Alto Jalon Radio, que se suma a la familia de Radio Somontano, Radio Sobrarbe, Radio Monegros, Rcfm, Tea Fm y Radio Albada. Feliz escucha y sean felices Suscribete a nuestros episodios y no te pierdas ninguno Envíanos tus notas de voz a 654 93 42 41 Autor del programa: Francho Martinez Visita nuestros portales https://podcastaragon.es/ y https://musicaypalabras.es/

Yilian Cañizares erkundet ihre Wurzeln mit afro-kubanisch-brasilianischer Musik, Ana Carla Maza spielt kubanische Rumba, dazu Alben von Luzmila Carpio, Bixiga 70, Las Lloronas und ¿Who's The Cuban? Mit Grit Friedrich.

Die Violinistin, Sängerin und Komponistin Yilian Cañizares begibt sich auf ihrem neuen Album auf eine Reise: sie erkundet ihre Wurzeln und die Verbindung zwischen Havanna und dem brasilianischen Salvador de Bahía. Daraus entsteht Musik, die westafrikanische und südamerikanische Elemente vereint. Millennials, das sind Menschen der Generation, die ungefähr zwischen 1981 und 1996 geboren sind. Und das sind auch unter anderem die Menschen, die als Musikerinnen und Musiker bei der Lebewohlfabrik auf der Bühne stehen. Der Zürcher Kulturklub wird dieses Jahr 20 und die junge Kuratorin Jessica Cadau erzählt über die Konzertreihe «Millennials at Lebewohl». Und es gibt weitere neue Musik zu entdecken: der Londoner Jazz-«Guru» Alabaster DePlume veröffentlicht mit «Come With Fierce Grace» ein wucherndes Beet aus meditativen Klängen und Júlio Resende huldigt die Nelkenrevolution seines Heimatlandes Portugal. (00:00:21) Alabaster DePlume «Come With Fierce Grace» (00:11:50) Júlio Resende «Sons of Revolution» (00:19:30) Yilian Cañizares «Habana-Bahía» (Beitrag Aline Stadler) (00:32:54) Rotraut Jäger SONAMBIQUE (00:38:00) Lebewohlfabrik (00:44:13) Elina Duni & Rob Luft (00:50:48) ZKB Jazzpreis für ARBRE

#SessionLive Cap Caraïbes avec un groupe de Gonaïves (Haïti) Chouk Bwa qui fait route commune avec le duo électro belge The Angströmers et la violoniste cubaine Yilian Canizares. Suite au succès de leur 1er album collaboratif Vodou Alé (2020) Chouk Bwa & The Ångströmers, sortent leur 2è album intitulé Somanti. Cette réunion mêle les puissants rituels vaudou d'Haïti à une musique électronique et du dub captivant. Les 2 groupes proviennent de traditions très différentes. Chouk Bwa est originaire de Gonaïves, berceau du vaudou haïtien et lieu de naissance de l'indépendance du pays. Leur mizik rasin (musiques racine) est imprégnée de la spiritualité profonde des temples lakou, de l'histoire révolutionnaire de leur ville natale et de l'héritage africain de son peuple. Le duo basé à Bruxelles, The Ångströmers, canalise sa passion pour la musique concrète, le dub, le hardcore et l'industriel, ainsi que sa connaissance experte de toutes sortes d'équipements électroniques analogiques. Les 2 groupes sont unis par leur capacité à plonger leurs auditeurs dans une transe extatique.Alors que Vodou Alé se concentrait sur de nouvelles compositions et des chansons narratives, Somanti est un album de rituel. La plupart des morceaux sont basés sur une musique cérémonielle avec des paroles traditionnelles révélant des proverbes sages. Il est important pour les musiciens de préserver la complexité et la solennité de l'aspect religieux.La musique de Chouk Bwa est entièrement acoustique : c'est le son du bois, de la peau, du métal, de la corne et de la voix humaine chantant en créole haïtien. Cette musique renferme de forts souvenirs culturels et des rythmes, avec ses invocations des terres ancestrales – les royaumes africains d'Oyo, du Kongo et du Dahomey – et les proclamations tonitruantes des esprits vodou transcontinentaux de Legba, Ogou et Inan. Il y a de la joie dans les chansons, mais aussi un côté plus sombre, une rage empathique témoignant de l'injustice et plaidant en faveur des pauvres du monde.Titres interprétés au grand studio- Fey Nan Bwa Live RFI RFI Vidéos- Sala, extrait de l'album Somanti- Somanti Live RFI RFI Vidéos.Line Up : Maloune Prevaly, chanteuse, Jean Rigaud Aimable, tambour, choeur, Frédéric Alstadt, électro, Nicolas Esterle, électro, Gomez Henris, lead chant, tambour, fer, Sadrack Merzier, tambour, choeur.Son : Mathias Taylor et Benoît Letirant.► Album Somanti (Les Disques Bongo Joe / L'Autre Distribution 2023).Concert 5 novembre 2023, Aubervilliers, Villes des Musiques du Monde. Puis nous recevons la violoniste cubaine Yilian Canizares pour la sortie de son nouvel album Habana-Bahia.Yilian Cañizares poursuit son tour du monde des africanités en exil. En 2019, pour graver l'album Erzulie, elle s'était installée à la Nouvelle-Orléans ; elle y avait retrouvé les mémoires vives de la créolité, du vaudou haïtien, du jazz cosmopolite et du funk sudiste. Aujourd'hui, pour Habana-Bahia, elle choisit une autre capitale des identités noires: Salvador de Bahia, et surtout un quartier en particulier, Candeal, qui concentre toute l'électricité d'une métropole, ses esprits et ses tambours. Candeal ressemble aux zones franches, aux outre-mondes décrits dans les livres de Jorge Amado. Les immenses fresques de graffiti dessinent sur les murs des épopées modernes, les orchestres du bloco afro tapissent l'espace sonore. Et l'âme incandescente du musicien Carlinhos Brown veille sur ces rues qui abritent un épicentre culturel. Yilian a demandé à un très proche de Brown d'assurer la direction musicale de l'album : Alê Siqueira. Alê Siqueira a non seulement obtenu un Grammy Award pour les architectures musicales qu'il a bâties dans l'album Tribalistas. Mais il a aussi façonné des univers pour Tom Zé, Chico César, Caetano Veloso et la scène internationale, de Cheikh Lô à Omara Portuondo. Ce que Yilian Canizares cherchait en lui, c'est la maîtrise absolue des textures bahianaises mais aussi une vision contemporaine, des racines et des ailes.Ce n'est pas la route des esclaves que Yilian emprunte dans son œuvre de retour aux sources ; c'est celle des divinités. Quand elle était petite, au centre-ville de La Havane, Yilian devait lisser ses cheveux, masquer toute trace de négritude. En grandissant, elle a renoué avec sa part africaine dans les temples de la Regla de Ocha, parmi des saints qui ont voyagé à fond de cale, dans toutes les colonies, de Cuba aux États-Unis, d'Haïti au Brésil. Un jour, Yilian Cañizares a découvert qu'elle était protégée par un esprit féminin, vêtu d'or, un esprit parfumé, de fleurs et de beauté, qui porte le nom d'une petite rivière au cœur du Nigeria : Oshun.La musique de cette chanteuse, violoniste formée à l'école classique, de cette femme qui danse et pense le monde, cette musique est une odyssée à la recherche des traces qu'Oshun a laissées sur toutes les terres où elle a été dispersée. Forcément, Habana-Bahia est une étape clé de ce périple au pays imaginaire des dieux qu'on appelle Orishas. Il ne s'agit pas pour Yillian de singer les rythmes du Nordeste brésilien, elle ne joue pas les couleurs locales, mais elle enquête plus profondément encore sur tous les accents que la culture du peuple yoruba a pris dans ses transports transatlantiques. Et les prières antiques qu'elle chante sont des exorcismes qui substituent à la tragédie de la déportation le pouvoir de la résistance. Pour ce segment, Yilian Cañizares voyage encore avec ses compagnons de longue date, le bassiste mozambicain Childo Tomás et le percussionniste cubain Inor Sotolongo, deux marins d'eaux agitées qui sont pour cette musique une imperturbable colonne vertébrale. Ils offrent à Yilian une base solide, une rampe de lancement pour que les Brésiliens, les voix, les guitares, les peaux tendues, tous ces hôtes de Candeal puissent multiplier les pistes, sans que jamais cette musique ne ressemble à une auberge espagnole. Et pourtant, ce disque est un festin. Il s'ouvre par le timbre sans âge des lavandières mystiques d'Itapuã qui bénissent le nom de « Oxum » —tel qu'on l'orthographie là-bas. Il déploie des souls salées, des rocks filtrés, des tropicalismes du siècle nouveau. Il mêle des voix d'ici et d'ailleurs, des duos par-delà les mers, de l'espagnol et du brésilien. Yilian Cañizares chante sa vraie nature volatile, elle réconcilie l'espace et le temps, les hommes et les dieux.Titres Interprétés au grand studio- Bembé Live RFI voir le clip - Oxum (radio edit) voir le clip - Habana Bahia Live RFI voir le clip. Son : Benoît Letirant, Mathias Taylor.► Album Habana-Bahia (Absilone 2023).Concert Paris 8 novembre 2023, Café de la Danse.

Ambition does not have to be an expression of self-centeredness. It may be, and should be, the pursuit of high achievements, and the realization of broad and innovative visions. This playlist is bursting at the seams with music driven by the good kind of ambition... The playlist features Yilian Cañizares; David Virelles; Ken Stubbs; Darren Johnston; John Hadfield; Camille-Alban Spreng, Benjamin Sauzereau, Marco Giongrandi; The Peggy Lee Band; Wynton Marsalis [pictured]; Johan Lindström & Norrbotten Big Band.  Detailed playlist at https://spinitron.com/RFB/pl/17588145/Mondo-Jazz from ("Oxun" onwards). Happy listening!

Ce soir, nous accueillons Yilian Cañizares. En deuxième heure nous recevons Alia Gachassin, Fondatrice et Directrice d'AliaSalsa School à Lausanne. https://www.aliasalsa.ch/

Yilian Cañizares rencontre Alia Gachassin, Fondatrice et Directrice d'AliaSalsa School à Lausanne.

Somi's tribute to Miriam Makeba and a previously unreleased wild live recording by Hermeto Pascoal [pictured] bookend an episode replete with beautiful new albums, with a special focus on Latin America, Caribbean and European artists. The playlist also features Omar Sosa, Seckou Keita; Yilian Cañizares, Michael League; Leo Genovese; Tome Iliev; Julieta Eugenio; Melissa Aldana; Olivia Trummer; Lou Tavano. Detailed playlist at https://spinitron.com/RFB/pl/15644513/Mondo-Jazz (from "House of the Rising Sun" onward). Happy listening!

En 1924, à l'âge de 20 ans, Pablo Neruda publie le recueil "Vingt poèmes d'amour et une chanson désespérée". Le poème n°15 de ce recueil, qui commence par les mots "Me gustas cuando callas" (traduction : J'aime quand tu restes silencieuse), a inspiré de nombreux artistes, dont la chanteuse, violoniste et compositrice Yilian Cañizares. Née à la Havane en 1980, Yilian Cañizares est portée, depuis son enfance, par la poésie de Pablo Neruda qui l'accompagne dans son quotidien et dans sa musique. En hommage à Neruda, elle a intégré ce poème n°15 à l'une des compositions de l'album "Aguas" enregistré avec le pianiste cubain Omar Sosa. Les recommandations de Yilian Cañizares : - « La Edad de Oro », une ancienne revue pour enfants écrite par José Martí (premier numéro en 1889) - Les poèmes de Rumi et de la poétesse cubaine Dulce María Loynaz - « Le Lac des cygnes », ballet de Piotr Ilitch Tchaïkovsky, 1877 - Les tableaux de Maurice Mboa Correction : Yilian Cañizares est née en 1980 et non en 1983 comme il est dit, par erreur, dans cet épisode.

La plataforma Netflix puso a disposición del público los cinco últimos capítulos de la primera temporada de esta serie que le ha dado la vuelta al mundo. La cantante y violinista cubana Yilian Cañizares nos habla de su tema “Yemayá”, escrito para el Día de los océanos. En nuestra crónica musical, fuimos al corazón del festival "Les Nuits de Arenes", de París.  El ladrón más famoso de la literatura francesa, Lupin, regresa a la pantalla pequeña gracias a Netflix. El gigante del streaming acaba de poner en línea los cinco últimos capítulos de la primera temporada, cinco meses después haber conquistado a millones de telespectadores en el mundo y convertirse en la serie hecha en Francia, mas exitosa de los últimos anos.  El éxito de esta serie se explica en gran medida por la presencia del carismático actor francés Omar Sy, en los zapatos de este astuto ladrón-héroe creado en 1905 por el escritor Maurice Leblanc.  Como en la primera parte, este Lupin moderno, pasea al espectador por la capital francesa, el Museo de Orsay, las catacumbas o el teatro de Chatelet, y también por Normandía.  Desde su estreno, Lupin ha sido en un éxito planetario, y la serie no hablada en inglés más vista de la plataforma, con un público de 76 millones de hogares. Y si se lo contamos es porque también está disponible para América Latina doblada o con subtítulos en español.  La aparición de esta serie inspirada en las aventuras de Arsène Lupin también ha generado en Francia un récord de ventas de la saga escrita por Leblanc, hoy reeditada por varias casas editoriales.  Un thriller fantástico y un documental en las salas de cine Llega a los cines la película “La nuée” de Just Philippot, película fantástica que cuenta la historia de una agricultora, Virginie, que debe conciliar trabajo y vida familiar como madre soltera.  Para salvar su hacienda, inicia un negocio de cría de grillos comestibles. Pero poco después, Virginie luce irreconocible y desarrolla un vínculo obsesivo con los grillos.  Por su lado, el documental "Douce France" nos habla de un grupo de estudiantes de liceo, en el 93, un suburbio popular al norte de Paris.  A sus 17 años, Amina, Sami y Jennyfer inician una investigación sobre un gigantesco proyecto de construcción sobre tierras agrícolas cerca de sus casas. Poco a poco descubren el mundo del campo y la necesidad de apoyar a quienes trabajan la tierra.  Una canción para los océanos y mares Naciones Unidas hace un llamado a la protección de los océnaos, a través de un tema musical  escrito por la cubana Yilian Cañizares para el Día mundial de los océanos y mares, que se celebró el 8 de junio. "Yemayá" es una iniciativa musical para concientizar sobre la necesidad de proteger el agua, elemento indispensable para la vida.   La canción se llama "Yemayá" en homenaje a la diosa del agua en la cultura yoruba, una deidad muy importante para los cubanos.   Las noches en las arenas de Lutecia  París acogió a uno de los primeros festivales musicales que anuncia el verano. Se llama Les nuits des Arènes (Las noches de las Arenas), que tiene lugar en el histórico teatro galo-romano de Lutecia, en París.  Se trata también de uno de los primeros festivales de la era post-covid, que se llevó a cabo en circunstancias más favorables para los artistas y el público, gracias al mejoramiento de la crisis sanitaria en Francia. 

Yilian es una consagrada violinista afrocubana que actualmente radica en Suiza. Ha tocado en los más importantes escenarios del mundo, primero como violinista clásico y luego compartiendo su proyecto individual. Estuvimos conversando sobre la identidad, emigrar y ser uno mismo. Aspectos humanos que nos ayudan a descubrir nuestro verdadero potencial, pero que normalmente no nos gusta conocer. Disfruta de esta linda conversación, y mira más de ella en: https://www.instagram.com/yiliancanizares/ -------------------------------- - - Diseño Gráfico https://www.instagram.com/Laja.Design - - Puedes colaborar a este proyecto en: https://www.patreon.com/NegraComoYo -------------------------------- Sígueme en: - https://www.instagram.com/NegraComoYo - https://www.facebook.com/NegraComoYo #Violin #AfroCuba #YilianCañizares #Music #AfroMusic #AfroClassic #MusicaClasica #AfroHair #Venezuela #NegraComoYo #PodcastVenezuela #PodcastVenezolano #Podcast #Negritud #Afrovenezuela #Afrolatino #Afrolatina --- Support this podcast: https://anchor.fm/gisette-rosas/support

Officials in the US, Australia and Europe on Tuesday for the first time revealed details on a massive criminal gang bust operation that involved law enforcement in more than 16 countries. And, Gaza's medical infrastructure was verging on collapse even before the recent conflict with Israel. Now, conditions are even more dire. Also, in celebration of the United Nations World Oceans Day, Cuban singer and violinist Yilian Cañizares has released a song called "Yemayá," her tribute to the West African goddess of the sea.

2021/05/05 Chataing conversa con el actor Héctor Medina sobre la obra de teatro "Papás Fritos". Conversa con la cantante y violinista Kilian Cañizares. Conversa con el guitarrista y productor Enrique Márquez "PAARIS" sobre el lanzamiento del tema "Polaris". Conversa con la actriz Natasha Pérez sobre su trabajo en la serie "Selena" de Netflix. Conversamos con el cantante y músico Ignacio Peña. Regístrate en el MasterClass "A MI MANERA" en soychataing.com página diseñada por la agencia de contenidos Wiplash.

Yilian Cañizares ak Laura Beaubrun ap prezante videyo mizik "Erzulie" --- Send in a voice message: https://anchor.fm/carelinthemorning/message

We are revisiting our conversation with Yilian Cañizares, a truly fascinating, unique, multi-talented violinist, vocalist and composer who makes beautiful music by artfully blending jazz, classical and her Afro-Cuban roots with her unique voice. Yilian’s songs range from the poignant to the exuberant. Her warmth, enthusiasm and honesty are palpable and….contagious. You’ll be hooked!

EL guitarrista Fabiano do Nascimento ('Rio Tapajós'), la cantante Luciana Souza con la WDR Big Band ('Varanda', 'Choro #3', 'Meu pai', 'Beatriz'), el contrabajista Felipe Cabrera y el pianista Leonardo Montana ('Dulce herencia', '696'), la violinista y cantante Yilian Cañizares ('Noyé', 'Yemayá') y Jazz at Lincoln Center Orchestra ('Yes or no'). Escuchar audio

Second part of our weekly exploration of new releases showcasing new and upcoming gems with a special focus on musical forces of nature like Cuban violinist and singer Yilian Cañizares, and prolific British reedist Shabaka Hutchings (check out his South African forays with his Shabaka and the Ancestors and with Idiosyncratic guitarist Sibusile Xaba!). A special mention for Chris McCarty's Still Time to Quit Project and the new album by Wildflower. Happy listening! The playlist also features Bowman Trio, Vincent Courtois, Reverso, Shake Stew, Eric Hofbauer and Dylan Jack. Detailed playlist available at Detailed playlist at https://spinitron.com/RFB/pl/10411488/Mondo-Jazz (from Wildflower onwards) Photo credit: Andrea Rotili

You are about to meet and get to know Yilian Canizares, a truly fascinating, unique, multi-talented violinist, vocalist and composer who makes beautiful music by artfully blending jazz, classical and her Afro-Cuban roots with her unique voice. Yilian's songs range from the poignant to the exuberant. Her warmth, enthusiasm and honesty are palpable and....contagious. You'll be hooked!

Pianist Omar Sosa grew up in the Afro-Cuban tradition, studied jazz in America, and now lives in Barcelona. Yilian loves to go back to her Cuban roots but refuses to be locked into stereotypes. Together, these two Cuban artists living outside their homeland blend Afro-Cuban roots, jazz, and Western Classical music in work inspired by the important influences of water – and called AGUAS Trio. Omar Sosa and Yilian Cañizares (Venezuelan percussionist Gustavo Ovalles) play live in our studio. Watch the session here: 

Yilian Cañizares ak Paul Beaubrun ap pale de maryaj mizikal ak kiltirel Cuba-Haiti --- Send in a voice message: https://anchor.fm/carelinthemorning/message

Madre de Habana, c'est le titre d'un film sur le destin d'une musicienne cubaine: Yilian Cañizares. Il est à voir ce soir au Grain d'sel à Bex

Discendenze, Radici, Politica, Mediterraneo, Collettivo. Tutte parole contenute in questa puntata di Jazz Ahead concentrata su tre album usciti da poco...1. Abusey Junction, Kokoroko, We Out Here, Brownswood Recordings, 2018..2. Pure Shade, Kokoroko, We Out Here,Brownswood Recordings, 2018..3. Journey/Resistance and Unity, Wadada Leo Smith, Rosa Parks: Pure Love, TUM Records, 2019..4. Rosa Parks: Mercy, Music for Double Quartet, Wadada Leo Smith, Rosa Parks: Pure Love, TUM Records, 2019..5. Guide to Poison Tasting, C'mon Tigre, Racine, BDC, 2019..6. Paloma, C'mon Tigre, Racine, BDC,2019..7. Mono no Aware, C'mon Tigre, Racine, BDC,2019..8. Milonga, Omar Sosa e Yilian Cañizares Aguas, Otà Records, 2018

Discendenze, Radici, Politica, Mediterraneo, Collettivo. Tutte parole contenute in questa puntata di Jazz Ahead concentrata su tre album usciti da poco...1. Abusey Junction, Kokoroko, We Out Here, Brownswood Recordings, 2018..2. Pure Shade, Kokoroko, We Out Here,Brownswood Recordings, 2018..3. Journey/Resistance and Unity, Wadada Leo Smith, Rosa Parks: Pure Love, TUM Records, 2019..4. Rosa Parks: Mercy, Music for Double Quartet, Wadada Leo Smith, Rosa Parks: Pure Love, TUM Records, 2019..5. Guide to Poison Tasting, C'mon Tigre, Racine, BDC, 2019..6. Paloma, C'mon Tigre, Racine, BDC,2019..7. Mono no Aware, C'mon Tigre, Racine, BDC,2019..8. Milonga, Omar Sosa e Yilian Cañizares Aguas, Otà Records, 2018

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