Podcasts about yennenga

Le long métrage "Les Invertueuses", a marqué les esprits lors de sa sélection en compétition pour l'Étalon d'or de Yennenga à la 29ème édition du Fespaco. Une oeuvre particulièrement inédite mais boycottée au Burkina Faso. La réalisatrice Chloé Aïcha Boro nous en parle. Dans la seconde partie, coup de projecteur sur Taaru Sénégal avec Saliou Samb alias Amadeus.

Le Fespaco 2025 a rendu son verdict : le Burkinabè Dani Kouyaté s'empare de l'Étalon d'or de Yennenga avec "Katanga, la danse des scorpions", un film qui interroge les jeux de pouvoir en Afrique. Un troisième sacre pour le Burkina Faso, 34 ans après "Tilaï" d'Idrissa Ouedraogo, et 28 ans après "Buud Yam" de Gaston Kaboré.

C'est un monument du cinéma africain, un cinéaste admiré et respecté de tous qui s'en est allé. Le réalisateur malien Souleymane Cissé est mort à Bamako, à l'âge de 84 ans, le mercredi 19 février 2025.  Premier réalisateur d'Afrique subsaharienne à avoir reçu un prix, celui du jury, au festival de Cannes en 1987 pour «Yeelen», il avait aussi été récompensé du Carrosse d'or en 2023.  Souleymane Cissé a 20 ans, lors de l'indépendance de son pays, et comme bien d'autres cinéastes africains, il part se former en Union soviétique, apprenant le métier de projectionniste puis de directeur de la photo. De retour au Mali, il parcourt son pays, caméra à l'épaule pendant trois ans comme reporter au service cinéma du ministère de l'Information. Sa filmographie militante sera souvent censurée. Son premier long métrage en bambara Den Muso (la jeune fille) raconte le drame d'une fille-mère muette et abandonnée, symbole de l'oppression des femmes. Le film sera interdit au Mali. Pas assez pour le décourager, en 1978, «BAARA» (le travail) remporte l'Étalon d'or de «Yennenga», puis il y aura «Finyé» qui met en scène la révolte d'étudiants maliens contre le régime militaire.  En 1995, «Waati» retrace la vie d'une enfant noire sud-africaine fuyant l'apartheid à travers l'Afrique. Souleymane Cissé, engagé et humaniste, avait su faire découvrir  par ses images la richesse des récits africains.Entretien hommage avec Catherine Ruelle, productrice de l'émission culte de RFI «Cinémas d'aujourd'hui, cinémas sans frontières» et rediffusion de l'émission Tous les cinémas du monde de 2021. À lire aussiLe réalisateur malien Souleymane Cissé, l'un des pères du cinéma africain, est mort

« Le drame de l'Afrique, c'est que l'homme africain n'est pas assez entré dans l'histoire », disait le président français Nicolas Sarkozy le 26 juillet 2007 à Dakar. C'est notamment en réponse à ce discours très polémique que vient de sortir la série African Empires (Empires africains en français), qui part à la découverte de l'histoire africaine d'avant la colonisation. De la princesse Yennenga à Shaka Zulu, TV5 Monde et Canal Plus Afrique nous font connaître au plus près les bâtisseurs de l'Afrique précoloniale. Entretien avec le réalisateur Askia Traoré, auteur de l'épisode consacré au conquérant ouest-africain Soundiata Keïta. RFI : Askia Traoré, pourquoi proposez-vous cette immersion dans le Mali du 13e siècle ?Askia Traoré : Alors, ce projet est né du producteur Sébastien Onomo, qui avait à cœur de raconter l'histoire de l'Afrique précoloniale. Et donc, il nous a proposé à plusieurs réalisateurs – on est quatre – de faire une série sur quatre empires différents qui ont existé en Afrique précoloniale. Moi, j'ai été chargé de faire celui de l'empire du Mali et de raconter la vie de Soundiata Keïta.Et pour donner de la profondeur à votre récit, vous faites décrypter l'histoire de Soundiata Keïta par des historiens et des griots maliens. Pourquoi ce choix, au risque peut-être d'alourdir un petit peu le récit, non ?Le choix, il était important parce que, par rapport à l'histoire de l'Afrique précoloniale, il n'existe pas vraiment de source écrite. Il en existe quelques-unes avec les textes arabes qui ont été créés un peu plus tard, mais sur la création de l'empire du Mali, toute cette histoire a été racontée de manière orale, tout simplement. Donc, il me tenait à cœur de donner aussi la parole à un des plus grands griots connus au Mali, qui raconte aussi cette histoire, Bakary Soumano.L'historienne Sylvia Serbin, qu'on voit également dans votre film, fait la remarque qu'il y a une grande misogynie dans l'historiographie sur le continent africain. Est-ce que c'est pour cela que justement, en contrepoint, deux des quatre épisodes de votre série sont consacrés à deux grandes femmes de l'histoire africaine, la reine de Koush, dans l'actuel Soudan, et la princesse Yennenga, dans l'actuel Burkina ?Oui, c'était très important finalement de se réapproprier l'histoire. On est en 2024 et il est important en 2024 de faire découvrir à la jeune population, à la jeune génération que l'histoire – mais même dans toutes les cultures, en fait – a été aussi portée par des figures féminines, pas que des figures masculines comme on a appris.Et avec ces quatre épisodes, vous mettez un coup de projecteur sur l'histoire africaine avant la colonisation. C'est un choix délibéré, j'imagine ? Oui, c'est un choix délibéré parce qu'il y a eu le fameux discours et la fameuse phrase de l'ancien président en France, Nicolas Sarkozy, qui disait que l'Afrique n'était pas entrée dans l'histoire. Donc, c'était pour mettre un coup de projecteur, pour raconter en fait à la nouvelle génération que, dans tous les pays du monde entier, que ce soit en Amérique latine, que ce soit en Asie et donc en Afrique, il y a eu des grandes civilisations. Il y a eu de l'histoire, il y a eu des empires, il y a eu des États sophistiqués.Et justement, vous rappelez que le fondateur de l'Empire Mandé, Soundiata Keïta, a fait promulguer dès le 13e siècle la charte du Mandé qui proclamait l'interdiction de l'esclavage et le caractère inaliénable de l'être humain. C'est vrai, parce que je me suis rendu compte que beaucoup de gens ne connaissaient pas cette charte ou ce serment des chasseurs. Cette constitution a été promulguée en 1232 et donc il est arrivé à un moment où il a interdit l'esclavage, il a essayé de chercher une concorde pour son empire, l'empire du Mandé. Donc, c'était très important de mettre le point dessus, qu'il n'y a pas que des constitutions en Occident.500 ans avant la Déclaration des droits de l'homme en France, il y a cette charte du Mandé en Afrique de l'Ouest.Oui, ce qui est bien maintenant, c'est que la charte du Mandé a été reconnue comme patrimoine mondial de l'Unesco. Mais il a fallu du temps et je me rends compte que, même en Occident et même chez nos compatriotes sur le continent, peu de gens connaissent cette charte du Mandé. Donc, c'était important d'en parler dans le film. Toute la deuxième partie du film, de ce documentaire, traite de la charte du Mandé et de son importance.Askia Traoré, vous vivez en France mais, pour tourner ce film, vous êtes allé au Mali. Et justement, dans certains pays sahéliens comme le Mali, l'année 2023 a été marquée par de nombreuses polémiques anti-françaises. Est-ce que vous pensez, comme un certain nombre de sahéliens, qu'il faut rompre tout lien avec la France ? Alors non, je ne pense pas, parce qu'on a une histoire commune finalement, qui a été éprouvante, la colonisation, l'esclavage, etc. Mais je pense qu'actuellement, ce qui est bien pour la nouvelle génération, c'est essayer d'aller de l'avant finalement, parce qu'il y a énormément d'afro-descendants qui vivent en France, donc on en fait quoi ? Ils sont français aussi, mais leur culture, leurs parents, leurs grands-parents viennent d'Afrique, donc c'est important de garder ce lien. On ne va pas couper un lien comme ça. L'histoire fait qu'on est tous ensemble et il faut essayer d'avancer.Et pour 2024, quels sont les vœux que vous formez ? Ce que je souhaite, c'est que la nouvelle génération sur le continent, qu'elle prenne les choses en main, tout simplement. Parce que je suis sûr que la nouvelle génération, elle a comme ça une envie de créer des choses. Elle a envie d'exister, elle a envie d'avancer, finalement, et de vivre simplement. Et donc je leur souhaite du courage et je suis avec eux.À lire aussiLa série «African Empires» part à la découverte de l'histoire africaine d'avant la colonisation  

Africa's biggest and most respected film festival - the biannual FESPACO recently took place in Burkina Faso's capital Ouagadougou. Films from across the continent were screened and there was strong competition for the festival's top prize- the coveted Golden Stallion of Yennenga. Burkina Faso has been dealing with a decade long insurgency and around 40% of the country is no longer controlled by the government. Jihadist attacks continue to increase with dozens of civilians and soldiers killed every week. Millions of people have been forced to flee their homes. Africa Daily's Akwasi Sarpong spoke to award winning Burkinabe film director Apolline Traore about why she believes cinema can bring hope to her country.

When the men stood down, the women stood firm. Cai and Laila meet the fearsome warrior Princess Yennenga, whose famous stallion has become a symbol of Burkina Faso. Meanwhile, Yaa Asantewaa caused such problems for British colonialists that an entire war was named after her.

My dad has been my biggest inspiration, so to honor him on his birthday month and 60th birthday

Sen and Erica chat with Brian Neff, the freelance developer who currently handles the Unmatched System for Restoration Games, about the process he uses for playtesting and balancing a game with an ever-expanding roster that boasts just under 40 playable characters to date. They chat about how both quantitative and qualitative data drive the development process and how the game's loyal community has been an invaluable part of the process. Timestamp Note Link 00:01:05 Restoration Games https://restorationgames.com/  00:01:49 Unmatched Game System https://boardgamegeek.com/boardgame/295564/unmatched-game-system  00:02:18 Bruce Lee https://boardgamegeek.com/boardgame/279645/unmatched-bruce-lee  00:02:19 T-Rex https://boardgamegeek.com/boardgame/284778/unmatched-jurassic-park-dr-sattler-vs-t-rex  00:04:45 Alice https://boardgamegeek.com/boardgame/274637/unmatched-battle-legends-volume-one  00:04:48 Moon Knight https://boardgamegeek.com/boardgameexpansion/326933/unmatched-redemption-row  00:07:00 Cerebus System https://boardgamegeek.com/boardgamefamily/23550/game-cerberus-engine-heroes  00:08:03 Star Wars Epic Duels https://boardgamegeek.com/boardgame/3284/star-wars-epic-duels  00:08:43 Tannhauser https://boardgamegeek.com/boardgame/25261/tannhauser  00:0901 Magic: The Gathering https://magic.wizards.com/en  00:09:02 Yu-Gi-Oh https://www.yugioh-card.com/en/  00:09:03 Hearthstone https://hearthstone.blizzard.com/en-us  00:09:13 Mondo https://mondoshop.com/  00:16:36 Noah https://boardgamegeek.com/boardgamedesigner/75911/noah-cohen  00:16:41 Rob Daviau https://boardgamegeek.com/boardgamedesigner/442/rob-daviau  00:16:46 Justin Jacobson https://boardgamegeek.com/boardgamedesigner/4083/justin-d-jacobson  00:17:20 The Invisible Man https://boardgamegeek.com/boardgame/294484/unmatched-cobble-fog  00:18:21 Dr. Ellie Sattler https://boardgamegeek.com/boardgame/284778/unmatched-jurassic-park-dr-sattler-vs-t-rex  00:19:10 Beowulf https://boardgamegeek.com/boardgameexpansion/325635/unmatched-little-red-riding-hood-vs-beowulf  00:19:51 Yennenga https://boardgamegeek.com/boardgame/335764/unmatched-battle-legends-volume-two  00:21:11 Little Red Riding Hood https://boardgamegeek.com/boardgameexpansion/325635/unmatched-little-red-riding-hood-vs-beowulf  00:23:57 Daredevil https://boardgamegeek.com/boardgameexpansion/326934/unmatched-hells-kitchen  00:29:01 Restoration Games Discord Server https://discord.gg/TcprtQESad 00:30:55 Medusa https://boardgamegeek.com/boardgameexpansion/274637/unmatched-battle-legends-volume-one  00:30:56 Bigfoot https://boardgamegeek.com/boardgameexpansion/274638/unmatched-robin-hood-vs-bigfoot  00:31:10 Sherlock https://boardgamegeek.com/boardgameexpansion/294484/unmatched-cobble-fog  00:32:57 Ms. Marvel, Squirrel Girl, Cloak & Dagger https://boardgamegeek.com/boardgameexpansion/326936/unmatched-teen-spirit  00:34:55 Elektra https://boardgamegeek.com/boardgameexpansion/326934/unmatched-hells-kitchen  00:40:14 Bovine University https://www.youtube.com/watch?v=BlGC8YnfhN8  00:41:59 Colossus https://x-men.fandom.com/wiki/Colossus  00:43:49 Wakka https://finalfantasy.fandom.com/wiki/Wakka  00:44:34 Unmatched Maker https://unmatched.cards/  00:46:27 When I Was A Young Warthog https://www.youtube.com/watch?v=EILeWQEDtMw  00:46:42 Slice & Dice https://play.google.com/store/apps/details?id=com.com.tann.dice&hl=en_CA&gl=US  00:48:03 Jawn https://www.urbandictionary.com/define.php?term=Jawn  00:49:25 Willow Nightingale https://twitter.com/willowwrestles  00:5024 Juice Robinson https://prowrestling.fandom.com/wiki/Juice_Robinson 

À l'occasion de la rencontre «Femmes et littérature aujourd'hui en Afrique de l'Ouest», qui s'est tenue à l'Institut Français de Ouagadougou, reportage au Burkina Faso avec cinq écrivaines : Roukiata Ouedraogo, qui a initié l'évènement ; Monique Ilboudo ; Bernadette Sanou Dao ; Burkinabè ; Mahoua S. Bakayoko, Ivoirienne et Laurence Gavron, Franco-sénégalaise. Roukiata Ouedraogo vit depuis 20 ans en France, pays où se déroule l'essentiel de sa carrière d'autrice, de comédienne et de chroniqueuse radio. Mais elle a toujours eu à cœur de venir présenter ses spectacles au public burkinabè. Malgré les difficultés techniques ou économiques qu'elle doit alors surmonter, c'est un devoir pour elle de garder un contact actif avec un public fidèle et chaleureux. Avec déjà quatre «seule en scène» à son actif (Yennenga, l'Épopée des mossis, Ouagadougou Pressé, Roukiata tombe le masque et Je demande la route) Roukiata Ouedraogo souhaitait explorer d'autres domaines de la création, la littérature notamment ou la bande dessinée. C'est ainsi qu'en 2020, elle publie son premier roman, Du miel sous les Galettes chez Slatkine et Cie (réédité en 2022 chez Pocket). En 2021, elle publie sa première nouvelle, De guerre et d'amour, chez Rageot et, la même année paraît sa première bande dessinée, Ouagadougou pressé (adaptation du spectacle éponyme) chez Sarbacane. Elle travaille actuellement à deux autres projets littéraires. Monique Ilboudo est une écrivaine, une femme politique et une diplomate burkinabé. Autrice de plusieurs livres dont Le mal de peau, pour lequel elle reçut le Grand prix du Burkina Faso, Monique Ilboudo a aussi participé avec d'autres importants écrivains africains à une réflexion sur le génocide au Rwanda, dans le cadre d'une résidence d'écriture à Kigali. Expérience qui a donné lieu par la suite à la publication du roman Murekatete. L'œuvre de Monique Ilboudo est ancrée dans les problématiques sociales du Burkina Faso et, notamment, la condition de la femme. Militante féministe, elle fonda Qui-vive, l'observatoire de la condition de la femme burkinabè. Son parcours est trop riche pour être résumé rapidement, elle fut entre autres professeure d'université, secrétaire d'État puis ministre, ambassadrice... Bernadette Sanou fut professeure et pédagogue, elle enseigna à l'Institut pédagogique du Burkina pour la production des manuels scolaires et la formation des maîtres. Elle a participé à l'édition de manuels scolaires. Son souci de la transmission l'a conduite à publier des livres à destination des enfants. Mais elle est également une poétesse dont les recueils ont été primés (Prix Jean Cocteau pour Quote-part et Symphonies. Bernadette Sanou fut la Première ministre de la Culture du pays, poste créé à l'époque par Thomas Sankara. Mahoua S. Bakayoko, après des études littéraires à l'Université d'Abidjan en Lettres modernes, aujourd'hui Université Félix Houphouët Boigny. Mahoua S.Bakayoko suit son époux diplomate dans les différents pays où le mènent ses mutations successives. Ces séjours loin de son pays l'amènent à découvrir certaines réalités sociales telles que l'immigration clandestine et les drames qu'elle engendre. Ceci la pousse à prendre la plume. Elle a publié à ce jour dix titres. Son expérience d'autrice face aux difficultés du monde de l'édition en Afrique la pousse à fonder sa propre maison d'édition, la maison Barrow. Laurence Gavron. En 1977, elle a soutenu un mémoire de maîtrise de Lettres modernes, option Cinéma, à l'Université Paris 3, intitulé Aspects du thème de l'errance dans le cinéma américain. Elle a commencé en écrivant sur le cinéma dans divers journaux et revues, puis a travaillé pour la télévision, en particulier comme assistante, puis journaliste et réalisatrice sur «Cinéma, Cinémas», «Etoiles et Toiles», «Métropolis», «Absolu-ment Cinéma», «Après la sortie», etc. Elle est l'auteure d'un ouvrage, écrit en collaboration avec Denis Lenoir, sur John Cassavetes (1986), du roman Marabouts d'ficelle (2000) et des romans policiers Boy Dakar (2008), Hivernage (2009) et Fouta Street (Le Masque, 2017), lauréat du prix du roman d'aventures. Elle a également publié de nombreux articles ou critiques de films dans divers périodiques, dont Positif, Cahiers du cinéma, Libération et Le Monde, et a réalisé de nombreux films documentaires et de fiction. Elle vit à Dakar depuis 2002, et a acquis la nationalité sénégalaise en 2008.

Have you ever been in a dark place mentally before?! Me yes! Some say they can relate to my story, and some refuse to admit it because it reminds them too much of the reality we live in; and that Yaba ( grandmother in Moore) was right; people nowadays miss the whole point of any approach, good mixed with a lot of evil she said. My name is Joyce Kegoum, mostly known as Yenna or Yennenga . I was born in Cameroon and raised in Burkina Faso; I now live in the USA and pursue my education in psychology. This podcast is primarily a therapy for me in hopes that it will help others! I will be sharing mainly about mental health and care. Mine and others' experiences with the subject; life pieces of advice and guidance for those who feel a little lost. And things I wished someone had told me. I see this podcast as a boost for everyone going through a hard time and a reminder of how far you have come for others. Hoping to read you soon, best regards Yenna

Cette semaine sort en salles en France le film qui a décroché l'Etalon de Yennenga au dernier Fespaco, La Femme du fossoyeur. C'est le premier long métrage d'un réalisateur finlandais d'origine somalienne, Khadar Ayderus Ahmed. ► À lire aussi : «La femme du fossoyeur», la Somalie de Khadar Ayderus Ahmed

« Magique ! » : c'est ainsi que WakatSéra qualifie la 27e édition du Fespaco, le festival panafricain du cinéma et de la télévision de Ouagadougou qui s'est achevé ce weekend. « La Femme du fossoyeur, du réalisateur somalien Khadar Ayderus Ahmed, 40 ans, crée la surprise, faisant l'unanimité au sein du grand jury présidé par l'immense réalisateur mauritanien, Abderrahmane Sissako. Un film qui vient d'un pays “difficile” confronté, entre autres, à la double crise alimentaire et sécuritaire. Il succède ainsi à The Mercy of the jungle du Rwandais Joël Karekezi, le gagnant de l'Étalon d'or de Yennenga du Fespaco 2019. (…) Ce 27e Fespaco a été celui de la résilience, note encore WakatSéra, contraint de s'adapter au double défi sécuritaire et sanitaire, Covid-19 et attaques armées, que vit le Burkina Faso, à l'instar d'autres pays, notamment ceux du Sahel. (…) Le festival aura été bien masqué, donc, Covid-19 oblige, et surveillé comme du lait sur le feu par des Forces de défense et de sécurité qui étaient sur les dents durant une semaine. » Il n'empêche, poursuit WakatSéra, « les salles obscures ont, assez bien, partagé le monde des festivaliers avec la célèbre rue marchande du Fespaco, éclatée en plusieurs endroits, et où ont été dégustés brochettes succulentes et poulets bicyclettes, dans un vacarme de rythmes musicaux, vomis par des enceintes braillant à tue-tête. » Confiance retrouvée « “Les tensions sécuritaires ont changé nos mentalités, nos comportements”, raconte, dansLe Point Afrique, Rakis Rodrigue Kaboré, qui exploite une salle de cinéma de 1 050 places au cœur du quartier Cité An III à Ouaga. “On est devenus plus prudents et suspicieux. Ces derniers mois, dans les cinémas, nos recettes ont baissé. Quand les gens entendent qu'il y a eu une attaque d'envergure, ils préfèrent rester chez eux. Le Fespaco a donc permis de redonner confiance au public burkinabé, qui est revenu dans les salles. La fréquentation a été timide les deux premiers jours du festival, les gens ont attendu de voir que le dispositif sécuritaire était sérieux. Et puis à partir du troisième jour, on a dû refuser du monde pour certains films”, remarque encore l'exploitant de salle. Ce fut le cas, par exemple, ce jeudi soir à 20 h 30, lors de la diffusion de La Nuit des rois, du Franco-Ivoirien Philippe Lacôte. » Une caméra comme « une arme de poing » Jeune Afrique note qu'un « “mini Fespaco” itinérant doit avoir lieu dans le nord du Burkina Faso, région la plus touchée par les attaques djihadistes qui, en six ans, ont fait environ 2 000 morts et 1,4 millions de déplacés. » Et justement, pointe Le Monde Afrique, l'un des documentaires présentés au festival raconte cette crise sécuritaire qui mine le nord du pays depuis 6 ans. Il s'agit de Massiiba, le mal d'un peuple, de Seidou Samba Touré. « Une ode à la résilience des populations de la région burkinabé du Sahel. Sa caméra : son arme de poing face à l'extrémisme violent. (…) Seidou Samba Touré a pu filmer ses terres natales, en “zone rouge”, sillonnant les routes à moto, un petit caméscope caché dans son sac, avant, dit-il, qu'il ne soit “trop tard”. “Aujourd'hui, ce film aurait été impossible”, indique encore le jeune cinéaste originaire de Gorom-Gorom, dans la zone dite “des trois frontières”, près du Mali et du Niger, où se sont réfugiés plus de 30 000 déplacés fuyant les violences des groupes terroristes. Il raconte le Gorom-Gorom “d'avant” et son marché grouillant de commerçants et d'artisans de la région, peuls, touaregs, songhaï. Oursi, la cité du désert, où affluaient des dizaines de touristes étrangers chaque jour, venus se balader à dos de dromadaire et dormir à la belle étoile. Un autre temps, révolu, qui a laissé place à un champ de ruines, d'écoles et de maisons brûlées par les groupes armés. (…) Le rêve de Seidou Samba Touré, pointe encore Le Monde Afrique : organiser une projection de Massiiba à Gorom-Gorom et créer une école de cinéma pour les jeunes Sahéliens. “C'est à nous de raconter notre histoire”, insiste en souriant le cinéaste, qui forme déjà douze jeunes au documentaire sur smartphone. »

Au Burkina Faso, le Fespaco 2021 a refermé ses portes ce samedi 23 octobre à Ouagadougou. C'était la 27e édition du Festival panafricain du cinéma et de la télévision. Le grand prix, l'étalon d'or de Yennenga, a été attribué au réalisateur somalien Ahmed Khadar pour son film « La femme du fossoyeur ». Malgré les risques (pandémie de Covid-19, questions de sécurité, …), le Fespaco s'est bien déroulé. Le cinéaste et producteur mauritanien Abderrahmane Sissako, président du jury dans la catégorie Long métrage, est l'invité de Guillaume Thibault, notre envoyé spécial au Burkina Faso. RFI: Pourquoi ce film vous a tant marqué, pourquoi La femme du fossoyeur a gagné le grand prix du Fespaco 2021 ? Abderrahmane Sissako : La Femme du fossoyeur raconte certes une souffrance de gens démunis, ce sont les fossoyeurs, qui attendent que quelqu'un meurt pour gagner un peu. C'est dramatique. Mais, ce sont des gens dignes qui ont une force et une honnêteté.  Et La Femme du fossoyeur c'est l'histoire d'une femme malade qui va mourir et son mari qui se bat, qui se bat pour elle, pour l'amour et le film a touché le jury. Tout cela est raconté avec une grande simplicité, mais avec une grande beauté. Ce film est joué par des gens qui ne sont pas des acteurs. Cela a été quelque chose d'important et d'extraordinaire. Malheureusement, le réalisateur du film Ahmed Khadar n'était pas présent à Ouagadougou. Est-ce que vous le connaissez un petit peu, est-ce que vous pouvez nous le présenter ? Non, malheureusement. C'est son premier film et c'est quelqu'un que je ne connais pas et que je ne connaissais pas. J'ai découvert son travail et c'est quelqu'un de très talentueux et j'ai vu qu'il a la passion du métier. Il a une forme de maîtrise, parce qu'un premier film aussi touchant et aussi émouvant, c'est très rare. Je serais très ravi de le rencontrer. On est dans « quelque chose d'exceptionnel » justement ? Oui. Et dans la force des films, la force. D'abord, il faut savoir que le comité de sélection a visionné plus de 1 000 films. C'est énorme, il y a aussi les films de la diaspora. L'Etalon d'argent est un film porté par l'haïtienne Gessica Généus, Freda est un film magnifique, digne aussi. Tous les films ont ce côté de la souffrance racontée dignement. C'est quelque chose que j'ai beaucoup ressenti. On peut l'évoquer, on en avait parlé avant quand on était dans le secret justement de vos délibérations, et vous me nous disiez, on a eu entre membres du jury des discussions magnifiques, justement parce qu'il y avait de la qualité et qu'il y avait des belles choses… Parce que la beauté d'un palmarès vient d'une forme de cohésion d'un jury. Moi, j'ai eu la chance de travailler avec 6 autres personnes. Nous étions 7. Des gens qui ne viennent pas toujours du cinéma. Et quand on prend quelqu'un comme A'Salfo, Salif Traoré, le leader du groupe musical Magic System, qui est la fierté du continent africain, un des plus grands musiciens de notre continent, mais qui a une sensibilité extraordinaire. J'ai été surpris du regard qu'il porte sur les histoires. C'est quelque chose qui m'a beaucoup touché. Travailler avec une femme, une grande chorégraphe, Germaine Acogny, danseuse, qui a une grande sensibilité. Trois femmes dans le jury, c'est bien aussi. C'est l'air du temps, les femmes prennent leur place, ne cherchent plus à ce que l'on leur donne une place. Elles s'imposent par leur aura, elles s'imposent par le travail. Et donc, quand on discute avec tant de personnes magnifiques, c'est d'abord passionnant de le faire, la délibération devient plus simple, le palmarès, à mon avis, plus juste. Vous parlez toujours des autres. Vous, c'est une fierté d'avoir porté ce Fespaco jusqu'au bout ? C'était important pour moi d'accepter de présider ce jury malgré la situation sécuritaire difficile ici au Burkina en particulier, et au Mali aussi. C'est un moment important pour défier, accompagner ce peuple burkinabè, pour le soutenir dans le choix d'honorer le cinéma, coûte que coûte, malgré la pandémie, malgré l'insécurité. Le Burkina a fait ce travail. Donc, c'est très important pour un cinéaste de venir et de défendre, et de ne pas avoir peur. Je dis, je suis honoré d'avoir été choisi pour cela et je suis fier que le peuple burkinabè a tenu de façon extraordinaire. De plus en plus, on nous isole en parlant de la peur. Lorsqu'on défie la peur de cette façon et qu'on vient, tous ceux qui sont venus sont pour moi des gens courageux. Ils viennent de plusieurs pays d'Afrique, mais d'Europe aussi. Et ça, c'est courageux lorsqu'on est capable de se positionner de cette façon. C'est un sacré beau message d'espoir collectif que vous avez su créer justement avec cette diversité. Cela annonce peut-être des jours meilleurs et cela donne de l'espoir ? Il faut véritablement que l'art, le cinéma soient un vecteur important pour le politique et il faut que le politique soit de plus en plus conscient. Et je crois que c'est ce qui se fait lorsque deux présidents assistent et donnent l'Etalon d'or.

It's 60 years since a peaceful march in Paris ended in the killing of at least 100 Algerian protesters by the police. An extensive cover-up meant that almost nothing was known about it for several decades, and the true facts are still emerging. BBC Arabic's Ahmed Rouaba has been looking into the story. The Stallion of Yennenga As film-makers gather for the FESPACO African film festival in Ouagadougou, the capital of Burkina Faso, we ask what's the story behind the main prize, called the Stallion of Yennenga? Who was Yennenga, and where does the stallion come in? Answers from BBC Afrique's Leone Ouedraogo, who is Burkinabè herself. When a cobra became a murder weapon Last week a man was convicted of using a snake as a murder weapon. The victim was his wife, who was bitten by the hooded cobra, and died. The BBC's Soutik Biswas in Delhi was one of the journalists following the story. Venezuelan migrants in Chile Last month, demonstrators in a town in northern Chile marched to settler camps housing Venezuelan migrants and set their belongings on fire. It's part of the rising tension in Chile between locals and migrants, as BBC Mundo contributor Paula Molina reports. 'Got to go' Why is a cheerful rap song about a party making people cry in Hong Kong? The lyrics of Got to go are about leaving a party, but is there another interpretation? Cho Wai Lam from BBC Chinese tells us more about what this song means to Hongkongers. Image: Algerian flag with roses during a commemoration of the 1961 massacre in Paris Credit: Boris Horvat/AFP via Getty Images

« C'est parti, depuis samedi, s'exclame L'Observateur Paalga, pour la 27e édition du FESPACO, le Festival panafricain du cinéma et de la télévision de Ouagadougou. Thème retenu : 'Cinéma d'Afrique et de la diaspora : nouveaux regards, nouveaux défis'. (…) Enfin ! Pourrait-on s'écrier, lance le quotidien ouagalais, avec nombre de professionnels du 7e art, de l'audiovisuel ainsi qu'avec les cinéphiles, pour qui le report de la tenue du FESPACO pour cause de Covid-19 sonnait comme un deuil. (…) L'ouverture de cette 27e édition a donc été placée sous le signe de la résistance et de la résilience contre le Covid et contre le terrorisme, une situation interprétée à travers un spectacle signé de main de maître par le chorégraphe burkinabè, Serge Aimé Coulibaly, et qui tourne autour de la bravoure de la princesse Yennenga. La cérémonie qui a alterné spectacle et discours officiels a donné à voir des danses, des acrobaties, et à apprécier de mélodieuses chansons proposées par des vedettes du terroir. » 17 films en compétition Alors le programme… « Sur 1.132 films inscrits, 239 ont été sélectionnés et 17 retenus dans la catégorie long-métrage de fiction, pour concourir à l'Etalon d'or de Yennenga, la récompense suprême, pointe le quotidien Le Pays. Le Burkina Faso y est représenté par Boubacar Diallo avec son film, Les trois lascars. Dans cette catégorie, 15 autres pays sont en lice dans la course au Saint graal. Ce sont l'Angola, le Sénégal, le Cameroun, le Nigeria, la Tanzanie, la Somalie, la Côte d'Ivoire, le Tchad, le Rwanda, le Maroc, l'Egypte, la Tunisie, la Namibie, le Lesotho et Haïti. » Alors, s'interroge Le Pays, « qui succédera à The Mercy of the Jungle, du Rwandais Joël Karekezi, lauréat 2019 du dernier FESPACO ? » Quels favoris ? Justement, les favoris, dévoile Le Point Afrique : « le Tchadien Mahamat-Saleh Haroun, avec Lingui, les liens sacrés, déjà présenté à Cannes cette année. Le cinéaste franco-ivoirien Philippe Lacôte sera présent également avec son deuxième long-métrage La Nuit des rois. Une plongée dans la prison surpeuplée de la Maca (la Maison d'arrêt et de correction d'Abidjan). Autre film à surveiller de près, The White Line de la Namibienne, Desiree Kahikopo. (…) Plus rarement présente au cinéma, la Somalie sera représentée cette année au Fespaco avec La Femme du fossoyeur, d'Ahmed Khada (…) Le Sénégal, pays à l'honneur de cette 27e édition du Fespaco, n'est pas en reste. Le Père de Nafi, premier film réalisé par Mamadou Dia, a été salué par la critique. Le cinéaste sénégalais y raconte la vie d'un petit village du nord du pays, où deux frères s'opposent à propos du mariage de leurs enfants, l'islamisme rampant dans ces sociétés servant de trame de fond. » Et puis la production burkinabé donc, Les trois lascars qui traite de la question de l'infidélité : « C'est une satire, explique à WakatSéra, le réalisateur Boubacar Diallo, un portrait de notre société qui dépeint un peu nos us et coutumes avec humour et cherche de petits liens traditionnels pour montrer comment on dénoue les crises par l'humour et qui nous sommes surtout dans ces moments très agités, très préoccupants de crise de Covid-19, de crise sécuritaire. On a tous besoin d'une bouffée d'oxygène. » Le public au rendez-vous ? Et puis on revient au quotidien Le Pays, avec la question de « la participation du public burkinabè dont on peut se demander s'il aura véritablement le cœur à la fête. Car, faut-il le rappeler, si le report de date a permis de sauver l'événement, cette édition se tient en pleine rentrée scolaire qui reste encore, pour de nombreux Burkinabè, un véritable casse-tête financier. Si l'on ajoute à cela le fait que du 16 au 23 du mois, ils sont nombreux les fonctionnaires et autres travailleurs du privé à ne pas être passés à la caisse, on se demande quelle saveur aura ce FESPACO 2021. »

Après plus d'un an et demi de crise sanitaire mondiale, les activités reprennent, les salles de cinéma rouvrent et les festivals aussi.  Annulé en 2020, reporté en 2021 le Fespaco, grand rendez-vous des cinémas et productions audiovisuelles d'Afrique, ouvre ses portes ce samedi à Ouagadougou. Nous consacrons la majeure partie de notre émission à cet événement. En ligne de Ouagadougou, Moussa Sawadogo, le nouveau délégué général. Et en studio la réalisatrice haïtienne Gessica Geneus, dont le premier long métrage, Freda, est en lice pour l'Étalon de Yennenga et vient de sortir en salles en France. Nous recevons également le sociologue et économiste du cinéma Claude Forest. Pauses musicales : Casey Ausgang Chuck Berry et In your likeness Woodkid Reportages de Yaya Boudani (Ouagadougou) et Stéphane Lagarde (Pékin). 

Disobedient Femmes begins its the third season! Suzanne LaGrande interviews writer and author Kate Hodges who has just published Warriors Witches, and Women: Mythology's Fiercest Females. Ms. Hodges discusses how both feminism and stories about monsters and ghosts helped inspire her book, which is a compendium of fascinating female figures from World mythologies. The book includes figures from mythology such as Cassandra as well as actual women who have become legends such as Yennenga, a warrior, princess, and mother who lived over 900 years ago in Burkina Faso. Other characters includeBewitching, banished Circe, an introvert famed and feared for her transfigurative powers. The righteous Furies, defiantly unrepentant about their dedication to justice. Fun-loving Ame-no-Uzume makes quarreling friends laugh and terrifies monsters by flashing at them.The fateful Morai sisters spin a complex web of birth, life, and death. From feminist fairies to bloodsucking temptresses, half-human harpies and protective Vodou goddesses, Warriors, Witches and Women retells each heroine's story and raises important questions about how we may draw on these stories to understand the lives of women at present. For more about Kate Hodge's work, visit https://katehodges.org. (https://katehodges.org.)For more interviews, kickass women writers, artists, healers, and activists, subscribe to the Disobedient Femmes Podcast at the link below.Join me on Fridays at the Healing Salon where I free workshops in craft magic and other healing arts https://www.facebook.com/groups/thehealingsalon (https://www.facebook.com/groups/thehealingsalon).For even more about me, as well as strange, mostly true stories and magic spells visit me at http://suzannelagrande.com/ (suzannelagrande.com) Thanks so much for listening!★☆★ CONNECT WITH ME ★☆★Website ➜ https://www.suzannelagrande.com/ (https://www.suzannelagrande.com/)Podcast ➜https://www.shamansnotebook.com/ (https://www.shamansnotebook.com/) Facebook ➜ https://www.facebook.com/groups/thehealingsalon (https://www.facebook.com/groups/thehealingsalon)Instagram ➜https://www.instagram.com/suzanne_lagrande/ (https://www.instagram.com/suzanne_lagrande/)Pinterest ➜ https://www.pinterest.com/suzannelagrande/ (https://www.pinterest.com/suzannelagrande/)Original theme music composed by Edward Givens. For more about his work, visit: https://edwardgivens.bandcamp.com/ (https://edwardgivens.bandcamp.com/) This is a public episode. If you would like to discuss this with other subscribers or get access to bonus episodes, visit www.disobedientfemmes.com

In today's episode we discuss Yennenga, legendary mother of the Mossi Kingdom. We talk about the significance of finding one's own path and her importance today, as well as reflect on the meaningfulness of apologies in legendary narratives. For more information about today's episode, go to mytholadies.com. Our cover art is by Helena Cailleaux. You can find her and more of her work on Instagram @helena.cailleaux.illustratrice. Our theme song was composed and performed by Icarus Tyree. To hear more of their music, check out icarust.bandcamp.com.

In part eight of this series, I read "The Phoenix", "Yennenga", "Banjhakri and Banjhakrini", & "Jack and the Beanstalk" from the book Beneath the Moon by Yoshi Yoshitani (no pronouns). Beneath the Moon is a collection of fairy tales, myths, and divine stories from around the world that Yoshi has also represented in Yoshi's tarot deck Tarot of the Divine. As I read each story I will connect them to the tarot card they represent. I love the Tarot of the Divine deck and all the culture it shows and I immediately wanted the book the moment I knew it existed. Hopefully, you enjoy hearing these stories as much as I love reading them! --- This episode is sponsored by · Anchor: The easiest way to make a podcast. https://anchor.fm/app --- Send in a voice message: https://anchor.fm/spiritualintellect/message Support this podcast: https://anchor.fm/spiritualintellect/support

Join us as we dive in to some West African Mythology With the story of Yennenga a classic story from West Africa, and The story of Anansi and the pot of wisdom one of the older and better known myths.

D’ici 2050, les villes africaines devraient accueillir 950 millions d’habitants supplémentaires selon un récent rapport de l’OCDE. Afin d’éviter l’explosion des métropoles et le développement de bidonvilles, de nouvelles agglomérations sont déjà sorties de terre sur le continent. Diamniadio et bientôt Akon city au Sénégal, Vision city au Rwanda, Sémé city au Bénin ou encore Yennenga au Burkina font partie de ces projets de villes nouvelles imaginées comme des cités durables, modernes, intelligentes. Ces grands ensembles sont-ils réellement attractifs pour de futurs habitants ? Comment éviter de créer de nouvelles cités dortoir ? Comment imaginer la ville africaine de demain ?  Avec : Anne Durand, architecte urbaniste, fondatrice de l’agence d’architecture et d’urbanisme AUAD à Paris, membre de l’association de maîtrise d’oeuvre urbaine les Ateliers de Cergy. Autrice de Mutabilité urbaine: la nouvelle fabrique des villes (Infolio) Romarick Atoke, architecte béninois, Responsable Architecture & Design urbain de Sémé City, ville nouvelle au Bénin. Président fondateur de l'association AFRIKArchi Mamadou Dieng, Doctorant en Aménagement de l'espace et urbanisme au laboratoire TVES (Territoires, Villes, Environnement & Société) Université de Lille.    

« La libération de la femme : une exigence du futur ». Cette célèbre phrase prononcée par le révolutionnaire burkinabè Thomas Sankara en 1987 prend tout son sens aujourd'hui dans AODQ puisque nous allons aborder le féminisme chez les jeunes du XXIème siècle. Le féminisme en Afrique suscite souvent méfiance et réprobation. Pourquoi ? Dès lors qu’il s’agit d’émanciper les femmes de traditions injustes, de les élever à d’autres rôles plus importants dans la famille ou la société, de flatter leurs ambitions qui feraient d’elles les égales de l’homme, souvent, on peut assister à un vent de panique. On pourrait penser que cette peur est exclusivement masculine, alors que de nombreuses femmes continuent à penser encore que leur position, leur rôle dans la société, ne doit surtout pas changer. Pourtant si on étudie de plus près l’histoire africaine, on a toujours eu des femmes de tête, des femmes de pouvoir, qui ont su s’imposer et se battre pour leurs droits. Aline Sitoé Diatta, héroïne de la résistance casamançaise, la princesse guerrière burkinabè Yennenga, les Amazones du Dahomey, ce régiment militaire entièrement féminin, ou encore la reine Nzinga, résistante angolaise, ont été des figures féminines historiques bien avant que l’on parle des hommes et des indépendances puisque les sociétés étaient alors majoritairement matriarcales. Pour autant, la bravoure et le courage de ces femmes d’antan restent très actuels dans notre société contemporaine. Aujourd’hui, des figures du féminisme noir ont émergé pour reprendre le flambeau, comme la philosophe et anthropologue Awa Thiam, l'écrivaine nigériane Chimamanda Ngozi Adichie, ou encore Angela Davis, pour ne citer qu’elles.Le droit à l’émancipation, à l’égalité, le combat pour l'autodétermination des femmes, contre la lutte des nombreuses injustices dont elles sont victimes... sont autant de luttes menées non pas par un seul type de féministes, mais plusieurs. En effet, les courants sont multiples et se différencient par leurs modes d’actions, leurs positionnements et leurs objectifs. Plusieurs sens, donc pour le seul mot « féminisme », mais toujours la même peur de ce qu’il implique. Que veut dire le féminisme en 2020 ? Quels sont les philosophies et axes majeurs de revendications de ce mouvement ? Qui sont les femmes derrière cette appellation ? Plus important encore, les féministes sont-elles entendues ? Qu’en pensent les individus d’une même société ?   (Rediffusion du 18 juillet 2020)  

The Warrior Princess who's defiance, courage and sheer will, gave birth to an empire; meet Princess Yennenga

“La libération de la femme : une exigence du futur”, cette célèbre phrase prononcée par le révolutionnaire burkinabè Thomas Sankara, en 1987, prend tout son sens aujourd'hui dans AODQ puisque nous allons aborder le féminisme chez les jeunes du XXIème siècle. Le féminisme en Afrique suscite souvent méfiance et réprobation. Pourquoi ? Dès lors qu’il s’agit d’émanciper les femmes de traditions injustes, de les élever à d’autres rôles plus importants dans la famille ou la société, de flatter leurs ambitions qui feraient d’elles les égales de l’homme, souvent, on peut assister à un vent de panique. On pourrait penser que cette peur est exclusivement masculine, alors que de nombreuses femmes continuent à penser encore que leur position, leur rôle dans la société, ne doit surtout pas changer. Pourtant si on étudie de plus près l’histoire africaine, on a toujours eu des femmes de tête, des femmes de pouvoir, qui ont su s’imposer et se battre pour leurs droits. Aline Sitoé Diatta, héroïne de la résistance casamançaise, la princesse guerrière burkinabè Yennenga, les Amazones du Dahomey, ce régiment militaire entièrement féminin, ou encore la reine Nzinga, résistante angolaise ont été des figures féminines historiques bien avant que l’on parle des hommes et des indépendances puisque les sociétés étaient alors majoritairement matriarcales. Pour autant, la bravoure et le courage de ces femmes d’antan restent très actuels dans notre société contemporaine. Aujourd’hui, des figures du féminisme noir ont émergé pour reprendre le flambeau, comme la philosophe et anthropologue Awa Thiam, l'écrivaine nigériane Chimamanda Ngozi Adichie, ou encore Angela Davis, pour ne citer qu’elles.Le droit à l’émancipation, à l’égalité, le combat pour l'autodétermination des femmes, contre la lutte des nombreuses injustices dont elles sont victimes... sont autant de luttes menées non pas par un seul type de féministes, mais plusieurs. En effet, les courants sont multiples et se différencient par leurs modes d’actions, leurs positionnements et leurs objectifs. Plusieurs sens, donc pour le seul mot « féminisme », mais toujours la même peur de ce qu’il implique. Que veut dire le féminisme en 2020 ? Quels sont les philosophies et axes majeurs de revendications de ce mouvement ? Qui sont les femmes derrière cette appellation ? Plus important encore, les féministes sont-elles entendues ? Qu’en pensent les individus d’une même société ?  

Every weekday, listeners explore the trials, tragedies, and triumphs of groundbreaking women throughout history who have dramatically shaped the world around us. In each 5 minute episode, we’ll dive into the story behind one woman listeners may or may not know -- but definitely should. These diverse women from across space and time are grouped into easily accessible and engaging monthly themes like Pioneers, Dreamers, Villainesses, STEMinists, Warriors & Social Justice Warriors, and many more. Encyclopedia Womannica is hosted by WMN co-founder and award-winning journalist Jenny Kaplan. The bite-sized episodes pack painstakingly researched content into fun, entertaining, and addictive daily adventures.Encyclopedia Womannica was created by Liz Kaplan and Jenny Kaplan, executive produced by Jenny Kaplan, and produced by Liz Smith, Cinthia Pimentel, and Grace Lynch. Special thanks to Shira Atkins, Edie Allard, and Luisa Garbowit. Theme music by Andi Kristins. Follow Wonder Media Network:WebsiteInstagramTwitter

Au sommaire : L'instantané de la semaine Les chroniqueurs évoquent la photo marquante de la semaine et proposent cinq mots clefs sur le compte Instagram de l'émission. Une collection fantastique C'est la nouvelle exposition de la Fondation Vuitton. La collection Courtauld, le parti de l'impressionnisme est consacrée aux oeuvres rassemblées par Samuel Courtauld, un des grands mécènes du XXe siècle. Manet, Cézanne et Van Gogh sont quelques-uns des artistes qui composent cet ensemble. On en parle avec Jean-Paul Claverie, conseiller spécial de Bernard Arnault. « La Miséricorde de la jungle » Le réalisateur rwandais Joël Karekezi a remporté l'Étalon d'or de Yennenga à l'occasion de la 26e édition du Fespaco. Son film « La Miséricorde de la jungle » sort en salles dans les différents espaces de la francophonie. Young Gods, le retour Comme son nom ne l'indique pas, The Young Gods est un groupe de rock électronique suisse originaire de Genève. Après huit ans de silence, la formation musicale signe son retour avec un nouvel album « Data Mirage Tangram ». Invité : Jean-Paul Claverie, conseiller spécial de Bernard Arnault. Présentation : Guillaume Durand. Avec la participation de Michel Cerutti (RTS), Sylvestre Defontaine (RTBF), Myriam Fehmiu (Radio-Canada), Laura Tenoudji (France Télévisions), Estelle Martin (TV5MONDE), Yves Bigot (TV5MONDE). Depuis la Fondation d'entreprise Louis Vuitton à Paris.

the Mercy of Jungle le film rwandais de Joel Karekezi …..pour le cinquantenaire du Fespaco

Au sommaire : L'instantané de la semaine Les chroniqueurs évoquent la photo marquante de la semaine et proposent cinq mots clefs sur le compte Instagram de l'émission. Écrire en français La Canadienne Nancy Huston, le Tchèque Milan Kundera, l'Italien Francesco Rapazzini... Ces écrivains ont un point commun : ils ne sont pas nés francophones mais ils ont décidé d'écrire en français. Pourquoi décide-t-on un jour de faire du français sa langue d'écriture ? Éléments de réponse. Lomepal brille « Jeannine » est le deuxième album studio du rappeur français Lomepal qui est en tournée en France, Belgique et Suisse. Quels sont les ingrédients de ce succès ? Nous en parlons après un extrait du clip « 1000° C », sur lequel apparaît le rappeur belge Roméo Elvis. Entretien Avec Marie-Pauline Martin, directrice du Musée de la musique qui se trouve au sein de la Cité de la musique-Philharmonie de Paris. Fespaco, 50 ans déjà Le Festival panafricain du cinéma et de la télévision de Ouagadougou se tient du 23 février au 2 mars 2019 et fête ses 50 ans. Devenu biennal depuis 1979, le Fespaco est à la fois le symbole de la vivacité et des difficultés du cinéma africain. Focus sur « Fatwa », du réalisateur tunisien Mahmoud Ben Mahmoud, en lice pour l'Étalon d'or de Yennenga 2019. Invitée : Marie-Pauline Martin, directrice du Musée de la musique de la Cité de la musique-Philharmonie de Paris. Présentation : Guillaume Durand. Avec la participation de Michel Cerutti (RTS), Sylvestre Defontaine (RTBF), Catherine Pogonat (Radio-Canada), Laura Tenoudji (France Télévisions), Denise Époté (TV5MONDE), Estelle Martin (TV5MONDE). Depuis la Philharmonie de Paris.