Drag is Burning / Podcast

Este 2025 se cumplen 50 años del nacimiento del Front d'Alliberament Gai de Catalunya, el primer colectivo LGTBI del Estado Español. En esta sección del directo de betevé recorremos de forma cercana, emotiva y reivindicativa la historia de este movimiento pionero que se enfrentó al franquismo, impulsó la primera manifestación del orgullo en Barcelona y cuidó de la comunidad en los momentos más duros, como la crisis del VIH.Con preguntas breves y respuestas directas, Rubén Antón y Laura Sangrà hacemos un repaso por cinco décadas de resistencia, memoria y transformiación. Desde 1975 hasta el hoy el FAGC ha sido la semilla de importantes cambios sociales para el colectivo LGTBI con influencia en todo el país.MEDIO SIGLO RESISIENDO: 50 AÑOS DE LUCHA, AMOR, DIGINIDAD Y MEMORIA. Gracias FAGC. Secciones completas en la hemeroteca de  @betevecat . Vestuario Rubén Antón por Lady Braga.#FAGC50años #orgullolgtbi #memoriahistorica #FAGC #barcelona #activismoLGTBI #orgullotrans #resistenciaqueer

Barcelona y su memoria LGTBI+ de la clandestinidad a la resistencia. Este video recorre la historia de los locales de ambiente de Barcelona desde los años 20s hasta los años 90s. Un viaje por algunos bares de la zona de escudellers y plaça Reial, cabarets de disidencia y puntos de encuentro de la comunidad en sitios que fueron mucho más que espacios de ocio, también fueron lugares de apoyo, de identidad y de lucha colectiva.Desde la Criolla y Cal Sagristà en los años veinte del barrio chino hasta el Cangrejo o la Bodega Bohemia en plena efervescencia ochentera. También recordamos el cabaret Copacabana y el Gambrinus en los años setenta. El Daniel´s, uno de los primeros bares donde las lesbianas se reunían, se formaban y se organizaban durante la transición española. Durante décadas, estos espacios existieron la represión franquista, las leyes de peligrosidad social y el estigma del VIH, transformándose en centros de resistencia cultural y afectiva.Este vídeo es un homenaje a quienes hicieron posible esa historia. Porque la memoria es resistencia SIEMPRE. Programas completos en la hemeroteca de betevé. Vestuario Rubén Antón por Lady Braga. Maquillaje por Pilar Blanco.

En esta sección de Cultura LGTBIQ+ presentada por Laura Sangrà, la artista e investigadora del travestismo Rubén Antón recomienda algunos libros en representación de la T y la I del colectivo LGTBIQ+.2021 Gemma Ríos, ‘Andrógina' Editorial Sudestada2024 Gemma Ríos, 'Rareza Silvestre' Editorial Trío2023 Alana S. Portero, 'La Mala Costumbre' Editorial Seix Barral2022 Mer Gómez, 'La Rebelión de las Hienas' Bellaterra Ediciones2024 Mer Gómez, ' Las Hermafroditas del siglo XXI. De objetos de discurso a objetos políticos intersex' Bellaterra Ediciones 2021 Hubert Boulard (guión) y Zanzim (ilustración), 'Piel de hombre' Norma EditorialLibros infantiles para educar en diversidad:2020 Alicia Acosta y Luis Amavisca (guión) y Gusti (ilustración), '¡Vivan las uñas de colores!' Editorial NubeOCHO2021 Alicia Acosta y Luis Amavisca (guión) y Amélie Graux (ilustración), 'La Muñeca de Lucas' Editorial NubeOCHO. Mención especial y agradecimientos a las librerías que permanecen abiertas en estos tiempos donde la cultura es mas necesaria que nunca. Programas completos disponibles en la hemeroteca de @betevecat

En esta sección de betevé directe hablamos de nuestros artistas DRAG KING favoritos. Para empezar explicamos que es un DRAG KING, artistas drag que representan un alter ego MASCULINO, de ahí viene el KING que significa REY. Por tanto los DRAG KINGS serían los REYES DEL DRAG.Lo que ahora entendemos como DRAG KING viene de lo que durante el siglo XX denominamos TRANSFORMISMO MASCULINO, y es también considerado un arte PARATEATRAL, una EXPRESIÓN ARTÍSTICA y CULTURAL que lleva implícito un alto CONTENIDO POLÍTICO. Y en el caso de los KINGS juega directamente con el genero masculino para dejar en una clara evidencia que lo que entendemos por MASCULINIDAD en la sociedad actual: es también una PERFORMANCE, una ACTUACIÓN.2017 Aljo Angelo2017 Nico Elsker2018 SKVLL2019 Marcus Massalami2020 Capitano Barbaconyo2021 Áytor Menta2021 Toi Boi el crack de Sant Boi2022 Sara BrownExtras:2011 Jo Calderone por Lady Gaga + mención agenda queer Vestuario de Rubén Antón por Lady Braga. Maquillaje por Pilar Blanco y Alicia Puente. Gracias siempre! ❤️

Libros de fotografía sobre el travestismo, el transformismo y la euforia de género publicados entre 1978 - 2022 y que reflejan en imágenes 70 años de historia del travestismo español, europeo, norteamericano y argentino. Programas completos disponibles en la hemeroteca de @betevecat. Vestuario Rubén Antón por Lady Braga. Pendientes de peluche hechos a mano por Cuidado Ke Pinto. GRACIAS!

Dicen que, para las mujeres, la moda es una historia de tortura. Pero y para los hombres? Y para otras identidades de género? En qué momento se decide que la moda masculina excluye faldas, tacones y volantes? Cuando se impone el traje de sastre como uniforme oficial de la masculinidad? Qué es la sastreria queer? Y como se diseña y confecciona ropa sin carga de género? Las conquistas estéticas son importantes en la lucha por los derechos sociales y la igualdad?Hablamos con la experta en moda Sílvia Roses, con la artista e investigadora del travestismo Rubén Antón y con Ari Rovira, sastre de Lancaster Studio, en una mesa conducida por Júlia Bertran. Programa original de 3Cat / 3CatCultura en catalán. Disponible en Youtube con subtítulos en castellano.

En esta sección de betevé directe conectamos distintas generaciones de artistas travestis entre los siglos XX y XXI que son una maravilla. Que quede claro que el arte que nos gustaba en los años 60s, nos sigue gustando ahora y nos gustará siempre. Un orgullo ahora y siempre.- 1961. Margarita Gautier en el cabaret Copacabana- 1977. Paco España en la película 'El Transexual'- 1981. Bibi Andersen con 'Sálvame'- 1997. Psicosis Gonsales con 'Que loca estoy'- 2001. La Prohibida con 'Lagrimas de Hiel'- 2013. Supremme De Luxe con 'Miénteme'- 2018. Pupi Poisson con 'Putón Verbenero'- 2023. Marina con 'Esa Mujer'- 2023. Pitita con 'Pedigrí'- 2025. Flamenco Queer con 'Cariño Trianero'Vestuario de Rubén Antón por Lady Braga y pendientes de Cuidado Ke Pinto. Maquillaje por Pilar Blanco y Alicia Puente. Gracias siempre!

En este podcast Rubén Antón charla con la Abelarda. Personaje, o más bien dicho, personalidad de la noche que lleva 40 años utilizando la costura y la moda como medio de expresión artística, convirtiéndola en una circa con presencia que siempre provoca una reacción. Figura imprescindible para entender el ambiente nocturno de los 80s en la mítica sala Studio 54 del Paralelo barcelonés, la actual sala Paral·lel 62, pasando por la ya legendaria fiesta La Troya ibicenca a lo largo de varias décadas, hasta el Ocaña de la plaza Real en la actualidad. Una curranta que ha sabido mezclar el faranduleo de la noche con el sentido común y nos lo cuenta ella misma en este fabuloso regalo que nos ha hecho en formato podcast.

Historia de la homosexualidad como ‘enfermedad' y terapias de conversión siglo XX hoy en el directo matinal de betevé con Laura Sangrà.Agradecimientos a mi hermana Daniel Gasol que lleva 4 años trabajando el proyecto ‘Higiene pública: la sociedad como cuerpo enfermo' 2021-2025 de donde han salido todas las imágenes médicas y de archivo de la sección de hoy. Mención agenda queer de Il Monstro el próximo domingo 23 de febrero con Sara Brown, Santa Catalina y el artista drag king invitado Max Kink

En este podcast Rubén Antón charla con Saya Solana, artista poliédrica extremeña que viene de las Bellas Artes y que partiendo de la ilustración como medio de expresión artística, y como punto de partida, ha llegado a ser una cara visible y reconocida en el cine underground y en la contracultura española. Hablamos de como ha cambiado la sociedad en las últimas décadas y hacemos un balance entre el surrealismo y la realidad creada por y para nosotras mismas a través de nuestra vocación.

Amors on FIRE!! Una selección de nueve películas que han pasado por la Mostra FIRE!! en los últimos años estarán disponibles del 13 al 16 de febrero de 2025 en el el Auditori del Centro de Cultura Contemporánea de Barcelona. Acceso gratuito a todas las sesiones con reserva previa en www.cccb.org.

En la sección de hoy hacemos un repaso por la HISTORIA DE LOS ARTISTAS EXTRAVAGANTES, ESTRAMBÓTICOS, ESTRAFALARIOS, ELEGANTES, MODERNOS… en el buen sentido de la palabra, para una sociedad que después de todo el siglo XX todavía PARECE QUE NO ESTÁ PREPARADA para ver a los hombres TAN DIVINOS y CON TANTA PRODUCCIÓN. Importante!! Como siempre, NO SON TODOS LOS QUE HEMOS TENIDO, pero sí es una selección de artistas de gran influencia, tanto dentro como fuera del territorio español. 1952. Miguel de Molina en la película 'Esta es mi vida' de Román Viñoly con la vedette Maruja Montes. 1971. Bambino 'El rey de la rumba' con la canción 'Mi amigo'. 1974. Antonio Amaya con el himno a la libertad 'Mi vida privada'. 1981. Paco Clavel con su banda 'Clavel i Jazmín' y 'El twist del autobús'. 1981. Tino Casal con el irónico tema musical 'Champú de huevo'. 1983. Almodovar y McNamara con el hit 'Voy a ser mamá'. 1983. El Titi con la copla 'Libérate'. 1985. Migue Bosé y su 'Amante Bandido' luciendo falda pantalón plisada por primera vez en televisión. 1989. Loco Mía como el primer grupo donde los cuatro integrantes lucían faldas y barroquismo, una super producción visual con sus icónicos abanicos. Mencion especial al espectáculo 'Miguel de Molina al desnudo' en el Teatre Condal de Barcelona con Ángel Ruiz y el pianista Bru Ferri hasta el 3 de marzo de 2025. 'Queer videoclip session' con La Prohibida y Sergio Satanassa en el 'Barcelona Queer Film Fest' el 23 de enero en los Cines Maldà. Y dos fiestones el 31 de enero 2025: La fiesta 'Pluma. Sweat Brat' con Joan Oh! y Dj BigBalls en la Sala Sauvage de la plaza Real del barrio gótico de Barcelona. Y 'Odd Club - Space Edition' en La Paloma del Raval con Ariezz, la super estrella Manuela Core fundadora de 'La casa de las muñecas' y el dj Hills como residente. Programas completos en la hemeroteca de beteve.cat y en todas las plataformas digitales.

En esta sección traemos al presente la HISTORIA DEL TRAVESTISMO y de las IMITADORAS DE ESTRELLAS que llevan más de un siglo sobre los escenario e incluso TRABAJARON DE FORMA CLANDESTINA DURANTE EL FRANQUISMO pese a que estaba PROHIBIDO EL TRAVESTISMO POR CONSIDERARSE ALGO INMORAL. Importante!! Es tan solo una pequeña selección de 6 artistas pero hemos tenido muchas MUCHAS más. Es un pequeño recordatorio de nuestra historia travesti entre los siglos XX y XXI. 1966. El Gran Gilbert en la película 'Juguetes Rotos' de Manuel Summers 1981. Juan Gallo 'La Otra Lola' en la película 'Gay Club' de Tito Fernández 1983. Pirondello imitando a Edith Piaf en un especial de la TV3 1996. Estefanía Vidal 'La Voz del Bolero' en 'Lluvia de Estrellas' de Antena 3 2004. Sandra Montiel 'Sandra Almodovar' en 'La Mala Educación' de Pedro Almodovar 2024. Mina Serrano en el biopic 'Cris Miró (Ella)' de Martin Vatenberg Mencion especial al espectáculo 'All Divas' de Sharonne en el Teatre Condal del Paralelo barcelonés y 'Jo, travesti' con Roberto G. Alonso y Jordi Cornudella en La Villarroel de Barcelona. Programas completos en la hemeroteca de beteve.cat y en todas las plataformas digitales.

En enero de 2025 se cumple una década del primer rodaje del director y guionista Marc Ferrer, y es el momento perfecto para hacer un breve repaso por su cine, que además siempre ha tenido presente el travestismo y a las identidades trans*. 'El cine de Marc Ferrer es trans, y Marc Ferrer es el director travesti del cine. En la última década ha transitado por todos los géneros: drama, ficción y comedia. Comedia musical, terror y metacine. Además, en todos los formatos: corto, largo y mediometraje. En guión y dirección, en producción, en sonido, en vestuario... 2016. Nos parecía importante. Una ficción protagonizada por Kike Fernández y Júlia Betrian. 2017. La Maldita Primavera. Una comedia musical protagonizada por los miembros de Papa Topo. 2018. Puta y Amada. Una tragicomedia romántica protagonizada por Zaida Carmona y Júlia Betrian. 2019. Mi Odio en tu Corazón. Corto de un chico sin dinero que hace un pacto con el diablo. 2020. El Corazón Rojo. Un mediometraje de comedia sobre las desventuras de un grupo de amigos. 2021. ¡Corten! Una película de terror y metacine protagonizada por Marc Ferrer, Saya Solana, Maria Sola, Marina, La Prohibida, Marga Sardá, Samantha Hudson, Álvaro Lucas y Paco Serrano. 2024. Reir, Cantar, tal vez Llorar. Un drama musical protagonizado por Toñi Vargas y Lahcen Ouchad con Sandra Soro, Maria Sola, Saya Solana, Azahara Moyano, Júlia Betrian y Madame Hiroshima. Mención especial al último CABARET MONSTRO del año con Sara Brown, Santa Catalina y la invitada especial Estefanía Vidal, la voz del bolero de Barcelona, que a sus 70 años nos dedicará algunas de las canciones por Olga Guillot que cantó en Lluvia de Estrellas a mediados de los 90s.

En este podcast Rubén Antón charla con Lorena Lois. Canariona de origen, es de esas pocas artistas españolas que trabajaron a finales de los 60s en el cabaret Gambrinus de Barcelona, antes de la llegada de las transformistas de Alemania y París. Vivió desde los últimos años de dictadura y hasta finales de los 80s trabajando en temporadas entre Las Palmas de Gran Canaria, Barcelona y Europa. En un momento de su vida decidió que aunque ya estaba hormonada y viviendo como una mujer, prefería volver a vivir como hombre y retirarse del alterne y del espectáculo. En los años 90s se casó por amor y tuvo una hija. Este podcast es sin duda un regalo porque Lorena es de aquella generación de las que nos han quedado muy pocos relatos directos, una generación que llegó a la mayoría de edad en los últimos años de dictadura y se amoldó todo lo que pudo a la sociedad que le había tocado vivir, con la mente abierta por comparativa de como se vivía en algunos lugares de Europa y poniendo siempre en jaque al sistema que trataba el homosexualismo y el transexualismo como una enfermedad incurable.

En esta sección, Rubén Antón y Laura Sangrà charlan sobre ‘LA HISTORIA DE LA GALA DRAG QUEEN DE LAS PALMAS DE GRAN CANARIA' desde su creación en 1998 hasta el presente con DRAG HEAVEN / CARLOS MENÉNDEZ como la primera ganadora y DRAG SETHLAS / BORJA CASILLAS que no dejó a nadie indiferente en 2017. Destacando la evolución que ha tenido el arte drag en la isla, que a mediados de los 90s llegó a Europa como un producto de importación a través de películas como la australiana PRISCILLA, REINA DEL DESIERTO de 1994, y la norteamericana A WONG FOO, THANKS FOR EVERYTHING! JULIE NEWMAR de 1995. Hacemos reivindicación de lo QUEER y del Q+ que tanto está dando que hablar en el congreso en estos días. Mencionamos a la editorial prole. con uno de sus primeros libros en catálogo firmado por IOSHUA, poeta de los güachos de la calle, escritor, ilustrador, diseñador y militante en Argentina por la autogestión cultural y la libre identidad de las personas. Y terminamos con la exposición '500 AÑOS DE TRAVESTISMO' de Rubén Antón, en El Taller de la Isleta en Las Palmas de Gran Canaria, que terminará el año siendo su exposición número 110. Programa matinal en directo que se puede ver completo en la hemeroteca de betevé.cat Vestuario de 'Braga Secret Collection' por Lady Braga. Pendientes peluche de 'Cuidado Ke Pinto'. Maquillaje por Pilar Blanco y Alicia Puente. ❤️

En este podcast Rubén Antón charla con Marcia Lanuit, ingeniera y empresaria cordobesa. Hablamos sobre el crossdressing, la distintas fases de la vida y la familia normativa. Sobre iniciar una transición a los 60 años. De la búsqueda de la identidad a través del sexilio y del travestismo. De pensar que estas loca por cómo sientes y por cómo te sientes, de la autodeterminación. Sentirte una persona no binaria que performa ser hombre de lunes a viernes y el fin de semana explora su feminidad. De no renunciar a ser el padre y el abuelo con minifalda que da el mejor ejemplo de libertad que se puede dar. Y hablamos de ser empresaria en Torremolinos, cuna de nuestros derechos LGTBIQ+ en el territorio español.

En este podcast Rubén Antón charla con Catalina Parra, conocida artísticamente como Santa Catalina. Una muñeca de una vedette trans que te podrías encontrar en el baúl de un anticuario que inspira su personaje en las mujeres poderosas del siglo XX, en las brujas, en el circo de los horrores y en las artes oscuras. Hacemos un repaso por su trayectoria artística y hablamos sobre su concepto del striptease y el cabaret, que durante más de un siglo ha sido el refugio de las artistas queer, donde ella crea una nueva versión de lo que es ser una vedette en el siglo XXI con reminiscencias del pasado y conectada con la ancestralidad trans sobre los escenarios, donde no solamente cuida al detalle su estética y cada performance sino que además resignifica la importancia de desnudar la mente creativa y juguetona del personaje más allá de mostrar la carne y del cuerpo físico.

Laura Sangrà y Rubén Antón entrevistan a la actriz Vidda Priego por su participación en la pieza teatral PRIMERA SANGRE de María Velasco que estará del 14 al 24 de noviembre en el Teatre Nacional de Catalunya. Texto ganador del Premio SGAE de Teatro Jardiel Poncela 2022 y Premio Nacional de Literatura Dramática 2024 que relata la historia real de una niña secuestrada y asesinada en los 90s y cuyo caso fue sobreseído sin encontrar al culpable. En esta obra participa Vidda Priego como la hermana Luz que hace su propia transición y comparte escena con las actrices María Cerezuela, Javiera Paz, Valeria Sorolla y Francisco Reyes. Mención especial a Emilia Pérez que se estrena en cines el día 5 de diciembre donde podremos ver a la mejor actriz premiada en Cannes Karla Sofía Gascón y al L.O.C.A Comedy que acaba de comenzar su nueva temporada en el Teatre Golem's de Barcelona con fechas programadas hasta junio de 2025. Franja matinal en directo que se puede ver completa en la hemeroteca de la betevé.cat Camiseta Rubén Antón de la colección SANTA OCAÑA y pendientes hechos a mano por Lydie Sommier. Maquillaje por Pilar Blanco y Alicia Puente. ❤️

En este podcast Rubén Antón charla con Isa Capdevila, conocida artísticamente en la escena queer como Madame Hiroshima. Una mujer que ha crecido en el barrio chino y que recuerda perfectamente los últimos años del franquismo y los primeros años de democracia que recuerda con nostalgia y califica como ‘una fiesta'. Reconoce abiertamente que los progres de la época no reconocieron a las disidencias una vez terminado el franquismo y que nunca es tarde para pedir perdón. Historiadora del arte y profesora que siempre ha tenido la mirada puesta en el amor por las artes escénicas, que le han alimentado el alma desde pequeñita tanto en los teatros del barrio como en el Paralelo de la Barcelona preolímpica, y que le han permitido a sus casi 70 años convertirse, por fin, en una vedette y actriz imprescindible de la contracultura barcelonesa.

En esta sección, Rubén Antón y Nuria Dias charlan sobre ‘LA HISTORIA DE LAS IDENTIDADES NO BINARIAS Y LA ANDROGINIA' como evidencia de que históricamente las personas de género fluido y expresión de género andrógina siempre han existido en la historia de la humanidad. Hacemos un repaso histórico que va desde los ángeles bíblicos como entidades sin género y asexuados, pasando por 'El Mito del Andrógino' de Platón, las faraonas egipcias que se mostraban masculinizadas y usaban barbas postizas como imágenes de poder, el 'tercer género' en la mitología mesopotámica y los ocho géneros reconocidos en el Talmud judio del 1500 a.C. hasta los 'Femminielli' de Nápoles en el siglo XVIII. Mención especial al libro 'La Rebelión de las Hienas' de Mer Gómez con la editorial Bellaterra que ha presentado recientemente su segunda edición en la librería prole de Barcelona. Programa matinal en directo que se puede ver completo en la hemeroteca de betevé.cat Vestuario de 'Braga Secret Collection' por Lady Braga. Maquillaje por Pilar Blanco y Alicia Puente. ❤️

En este podcast Rubén Antón charla con Estefanía Vidal ‘La voz del bolero'. Hablamos sobre sus comienzos en el panorama artístico de los 70s como Franchesco, un popular cantante de boleros en los últimos años de la dictadura. De lo que implica comenzar una transición y renunciar a una carrera que ya estaba enfocada a la fama. Detenciones policiales, entradas en prisión y las leyes de ‘Vagos y Maleantes' y ‘Peligrosidad Social'. Fundadora del ‘Callejón de oro' en la recién estrenada democracia y del ‘Panters', lugares de encuentro de la comunidad trans entre los 70s y los 90s en Barcelona. Comentamos también su paso por ‘Lluvia de Estrellas' en 1996 donde llegó a la final visibilizando el colectivo desde el talento y la naturalidad como no se había hecho antes en la televisión nacional. Y lanzamos un mensaje de espiritualidad y encontrarse a una misma siempre desde el amor y la empatía.

Laura Sangrà entrevista a Rocío Saiz que ha presentado en Barcelona QUE NO SE TE NOTE, su primera novela de autoficción con Roca Editorial y Penguin Random House. Franja matinal en directo que se puede ver completa en la hemeroteca de la betevé.cat

En este podcast Rubén Antón charla con Petra Perla, bruja extremeña con una forma de pensar atípica y contradictoria. Incendiaria pero sensible, hater pero empática. Hablamos sobre salir de Badajoz y pasar por Madrid, Alemania y Barcelona para encontrarse a sí misma, renunciando a una profesión que no acompaña su transición. Ponemos los privilegios sobre la mesa, los heredados y los que una misma se busca, los que se cambian por elección y los que no te permite la sociedad. Hablamos de brujería, de las buenas formas, de la cultura underground, del capitalismo y de la comunidad queer donde muchas veces una solo encuentra un circo sin sentido y no encuentra su lugar.

Laura Sangrà entrevista a las protagonistas de 'PRISCILLA, REINA DEL DESIERTO. El Musical': Cristobal Garrido / Sharonne como Bernadette, Victor González como Tick y Daniel Garod como Felicia, que estarán 10 únicas semanas en el Treatre Tívoli de Barcelona hasta finales del 2024. Franja matinal en directo que se puede ver completa en la hemeroteca de la betevé.cat

En esta sección, y después de hablar en la sección anterior sobre el ‘pantalón femenino', Rubén Antón y Laura Sangrà charlan sobre ‘LA FALDA COMO PRENDA MASCULINA EN LAS CULTURAS ANTIGUAS DEL MEDITERRÁNEO' como evidencia de que históricamente los hombres han vestido con túnicas y faldas. No fue hasta el siglo XVIII que cambió la moda occidental y se empezó a ver la falda como una prenda ‘exclusivamente' femenina. Además, hacemos una pequeña revisión a la palabra TRAVESTIDO o TRAVESTIDA en los diccionarios más antiguos que tenemos acceso tanto en castellano como en catalán para analizar su significado real en ese contexto histórico. Mención especial al homenaje a la Mónica del Raval en el CCCB a cargo de Javier Morelope. La presentación del libro ‘Que no se te note' de Rocío Saiz junto a Marc Giró en la Casa del Llibre de la Rambla Catalunya. Y el regreso de Pluma, la fiesta drag más underground de la ciudad en la Sala Sauvage, antigua sala Sidecar, en la Plaça Reial de Barcelona. Programa matinal en directo que se puede ver completo en la hemeroteca de betevé.cat Vestuario por Lady Braga. Pendientes hechos a mano por Yldis Creations. Maquillaje por Pilar Blanco y Alicia Puente. ❤️

En este podcast Rubén Antón habla con Pamela Ortino, nacida a finales de los 70s y una de las primeras gogós trans visibles en las discotecas heterosexuales de Argentina en la década de los 90s. Hablamos de como esta fiera rebelde e indomable se hizo a si misma desde muy joven y como se abrió camino en el ecosistema underground de Buenos Aires y Mar del Plata. De las primeras transformistas y vedettes que conoció y de como el artisteo ha evolucionado desde los últimos tiempos del glamour hasta su decadencia en los años 2000s. También comentamos las malas prácticas policiales con las trabajadoras callejeras y la persecución constante y genocidio hacia las mujeres trans, avaladado por unas leyes que no las protegían y que además atacaban directamente a sus derechos fundamentales. Ponemos sobre la mesa la necesidad de la reparación histórica, de como las generaciones jóvenes deben conocer de primera mano los relatos de las supervivientes de la 'Revolución Travesti Trans Latina' para seguir mirando hacia el futuro. Y de las mejoras imprescindibles tanto en el ámbito social, como en la sanidad pública actual, que aseguren que el colectivo pueda envejecer bien atendido y con dignidad.

En este podcast Rubén Antón charla con Sara Brown, artista de Italia que después de viajar por varios países con su propuesta escénica ha creado en Barcelona el cabaret Monstro. Un lugar donde habitan distintos personajes mezclando la disidencia, el freak show, el burlesque, el clown y el cabaret clásico reivindicando este arte que sin duda necesitaba una actualización al tiempo presente. Que pone en jaque los roles de género y el cuerpo como máxima expresión. Hablamos sobre la importancia de elevar esta expresión artística, no solo mostrando el cuerpo como símbolo de libertad sino también desde la vulnerabilidad de la desnudez del alma de cada artista. Con el claro objetivo de aportar su granito de arena al panorama artístico barcelonés desde muchos lugares del arte que están fuera de lo normativo.

Hoy en el directo matinal de betevé hablamos de la historia del 'pantalón femenino' entre los siglos XIX y XX. De como la mujer ha conseguido vestir con pantalones sin ser juzgada ni detenida por la policía, cosa que en muchos lugares no ha ocurrido con las faldas en el caso de los hombres. De como la Biblia desde hace siglos ha sentado las bases de lo que hoy entendemos por travestismo como algo imoral, impuro y repugnante a los ojos de Dios. Hablamos de Las Terreras machegas, las primeras castizas de Ciudad Real que vistieron con pantalones a mitad del siglo XIX para trabajar en el campo. Hablamos también del famoso 'Permiso de Travestismo' parisien donde la policía autorizaba a las mujeres que quisieran llevar pantalones de forma 'justificada'. De como la prensa de finales del XIX hablaba poco más que del fin del mundo porque los hombres llevasen faldas y las mujeres pantalón. Y de como la alta costura introdujo el pantalón entre las décadas de 1910 y el 1930 con figuras de la moda como Paul Poiret, Elsa Schiaparelli y Cocó Chanel. Nueva franja de mañanas de 12:00 a 14:00h. Programas completos disponibles en la hemeroteca de betevé. Modelito de Rubén Antón diseñado por Lady Braga. Pieza de joyería y pedrería de la antigua sala Bagdad de Barcelona, de la época del destape cuando era un cabaret y hacían espectáculos picantones. Pendientes hechos a mano por Lydie Sommier. Make up por Sandra Martínez y Fashion Stylist por Judit Sanz.

En este podcast Rubén Antón charla con Fiona Lim, mujer intersex con toda una vida dedicada al sector del videojuego. Primera persona de España en ser corresponsal en Japón para revistas especializadas en videojuegos. También ganó el premio de Google Play Contest con el mejor juego del año para sistemas Android en su tiempo de trabajo en Indonesia. Y el Tiga Awards de 2022 por el juego de terror The Quarry que también fue juego del año. Hablamos sobre las necesidades de las personas intersex, de como lo entiende la medicina y la sociedad y sobre la importancia de entender los géneros como un constructo social y abrazar al ser humano sin discriminar a nadie.

Laura Sangrà entrevista a Samantha Hudson con motivo de su último bolo que despide la gira 'AOVE Black Lavel' en la Sala Razzamatazz de Barcelona. Franja matinal en directo que se puede ver completa en la hemeroteca de la betevé.cat

En este podcast Rubén Antón charla con Violet Ferrer, valenciana residente en Barcelona, creadora de LA PUTIRUTA, una putivuelta por la historia y las leyendas de la Barcelona disidente. Un repaso por tres siglos de historia desde el siglo XVII hasta nuestros días, donde el trabajo sexual ha incidido en la vida, la transformación de los barrios y la expansión de la ciudad. Una ruta histórica irreverente, diseñada y dinamizada por una mujer trans que ha vivido en situación de prostitución. Una experiencia imprescindible para entender la situación actual del colectivo trans porque esta vez nuestra historia la contamos nosotras. Además, hablamos de la vida, de las leyes y de las necesidades de un colectivo que históricamente ha sido estigmatizado pero utilizado como sujeto político.

Del 3 al 13 de octubre tendremos el Festival de Cine Fantástico de Sitges, que este año celebra su edición número 57. Por este motivo traemos una crítica a la representación queer del travestismo y la monstruosidad a través de seis películas súper taquilleras durante el siglo XX. - 1932. Freaks con ‘La mujer barbuda' por Lady Olga o Madame Olga - 1960. Psicosis con ‘Norman Bates' por Anthony Perkins - 1972. Pink Flamingos con ‘Divine' por Glen Milstead - 1975. The Rocky Horror Picture Show con ‘Frank-N-Furter por Tim Curry - 1991. El silencio de los Corderos con ‘Buffallo Bill' por Ted Levine - 1995. La Matanza de Texas: La nueva generación con el ‘Leather Face Travesti' por Robert Jacks “Quiero dejar claro que el travestismo se ha tratado desde la degeneración, desde la locura y desde la psicopatía cuando NO TIENE NADA QUE VER CON ESTO. Las películas que vamos a repasar en esta sección tienen gran culpa de que en el imaginario colectivo el travestismo se trate como una rareza, como una enfermedad mental y como una transgresión hacia lo ético y la moralidad, vinculándolo históricamente con la delicuencia y un estilo de vida incorrecto, que el propio sistema margina y lanza fuera de lo aceptado por la sociedad”. Rubén Antón El próximo 3 de octubre de 2024 a las 19:30h tendremos una charla con Rubén Antón y Agustina Quaranta del noticiero Urbana Trans, el primer noticiero de actualidad trans en español, como actividad de divulgación gratuita por la exposición ‘SANTA OCAÑA. Fetiches, sueños y travestismo' en Lo de Carmen, Parallel 104 de Barcelona. También nos acompañará durante la velada la artista Iris Tardío haciendo un collage en directo homenaje a Ocaña. Mención especial a los libros SCREAM QUEERS de Javier Parra por la editorial Dos Bigotes y a la escritora Camila Sosa Villada. Gracias! Programa matinal en directo que se puede ver completo en la hemeroteca de betevé.cat

En este podcast Rubén Antón charla con Agustina Quaranta, argentina residente en Alemania, creadora de URBANA TRANS, un canal informativo para la comunidad trans y para la sociedad que quiera conocer de primera mano las necesidades del colectivo trans en distintas partes del mundo. Además hablamos sobre el proyecto de archivo audiovisual 'Revolución travesti y trans latina años 90s' con testimonios reales de las supervivientes de la violencia policial y el abuso institucional de los edictos contravencionales. Los edictos policiales generaban una persecución constante que no permitía ejercer el trabajo sexual en la vía pública y prohibían vestirse del sexo contrario al asignado al nacer.

Empezamos temporada en la franja de mañana de betevé y traeremos la historia de mujeres que hicieron personajes masculinos en las artes escénicas desde principio del siglo XX. Comenzamos con un personaje controvertido y conocido por todo el mundo. Hagamos un repaso por seis mujeres que interpretaron el chotis de: EL PICHI ‘ES EL CHULO QUE CASTIGA'. Interpretado por primera vez en 1931 por Célia Gámez en Madrid y Laura Pinillos en Barcelona en la zarzuela 'Las Leandras'. Grabado por primera vez en formato cine en 1947, interpretado por Sofía Álvarez en la película 'La niña de tus ojos'. En 1961 por la mismísima Sara Montiel en la película 'Pecado de amor'. En 1969 por Rocio Dúrcal para la primera versión cinematográfica de 'Las Leandras'. Y 45 años después de su estreno por Lina Morgan en 'La hora de Lina Morgan' para RTVE. Mención especial a Rozalén que reescribió el 'Pichi 2.0' en el año 2022.

En esta sección de Cultura LGTBIQA+ en Plaça Tísner, presentada por Laura Sangrà, la artista e investigadora del travestismo Rubén Antón de Drag is Burning después de dos años hablando de personajes a lo largo de quinientos años de historia y pasando por la historia de algunos de los locales más emblemáticos de Barcelona llega el momento de hablar de la escena artística actual destacando proyectos artísticos donde el arte del transformismo, el drag y las identidades trans* son las protagonistas. El Cangrejo del Raval Strass Barcelona Strass Torremolinos La Sastrería Pluma Il Monstro Cabaret La Putiruta Tirititranstrans Vermuttrans Drag Brunch Barcelona Libro ¡Quiero ser libre! de Nuria Martorell y Francina Cortés con Redbook Ediciones Agradecimientos al equipo de Plaça Tísner por estos dos años de reivindicación y por permitirnos mostrar que la existencia LGTBIQA+ no es una moda ni un capricho y que históricamente siempre hemos estado ahí pese a las persecuciones durante más de cinco siglos desde la Inquisición.

En esta sección de Cultura LGTBIQA+ en Plaça Tísner, presentada por Laura Sangrà, la artista e investigadora del travestismo Rubén Antón de Drag is Burning habla sobre los 204 años del bar Marsella y recuerda las distintas épocas que ha vivido desde su apertura en 1820, las prohibiciones franquistas que sufrió, los rodajes de películas y cómo se convirtió en punto de encuentro popular del barrio chino y oasis del transformismo manteniendo su magia atrapada en el tiempo. Agradecimientos a todo el equipo del Marsella por los cuidados y a Jordi Oliver por cedernos sus imagenes preciosas en blanco y negro para doumentar los años 90s.

n esta sección de Cultura LGTBIQA+ en Plaça Tisner, presentada por Laura Sangrà, la artista e investigadora del travestismo Rubén Antón de Drag is Burning celebra el legado artistico de la artista Roberta Marrero en una linea temporal de 1996 hasta el 2024. Mención especial y agradecimientos a todo el equipo de Plaça Tísner por hacer posible este homenaje audiovisual, GRACIAS! A Carlos Barea por participar en algunos momentos clave de esta sección y formar parte de nuestra historia como colectivo. Querido, estamos haciendo un trabajo que va mas allá del pasado, el presente y el futuro. A Paco Bezerra por la maravilla de clip de ‘Humano, demasiado humano' disponible completo en su canal de youtube ‪@videobezerra‬. Qué maravilla Paco! Y a la artista Gina Burdel por regalarnos un pedacito de su historia y recordanos que Roberta, ya era mucha Roberta en el 2010. GRACIAS!

En esta sección de Cultura LGTBIQA+ en Plaça Tísner, presentada por Laura Sangrà, la artista e investigadora del travestismo Rubén Antón de Drag is Burning habla de TRANSFORMISMO: el arte de transformarse. Y para hablar del transformismo nos tenemos que ir a finales del siglo XIX con Leopoldo Fregoli, inventor del transformismo y los herederos de su arte desde los cambios rápidos de vestuario, la magia y el ilusionismo, que era como se entendía el transformismo sobre los escenarios a principios del siglo XX. 1867. LEOPOLDO FREGOLI 1957. ARTURO BRACHETTI 1960. ENNIO MARCHETTO 1983. LUCA LOMBARDO 1995. LÉA KYLE

En esta sección de Cultura LGTBIQA+ en Plaça Tísner, presentada por Laura Sangrà, la artista e investigadora del travestismo Rubén Antón de Drag is Burning recuerda por qué el 23 de abril se celebra el día del libro y recomienda siete libros en representación de la T y la I del colectivo LGTBI. 2021 Judith Juanhuix. ‘Una mujer' Dos Bigotes 2021 Bruno Cimiano de Transpoesía. ‘Pelos y hogares. Poemario trans*' Colectivo Bauma 2021 Tania Navarro ‘La infancia de una transexual en la dictadura' y 2023 Tania Navarro ‘A través de los ojos de mi madre. Como ella vivió mi transición' Universo de Letras 2021 Roberta Marrero ‘Todo era por ser fuego. Poemas de chulos, trans y travestís' 2024 Roberta Marrero ‘Derecho a cita' Continta me tienes 2024 Nuria Gregori Flor ‘Intersexualidades. Emergencias y debates en torno a personas con características sexuales diversas' Libros la Catarata Mención especial y agradecimientos a las librerías que permanecen abiertas en estos tiempos de incultura y a nuestras amigas de La Prole que siempre están ahí al pie del cañón.

En esta sección de Cultura LGTBIQA+ en Plaça Tísner, presentada por Laura Sangrà, la artista e investigadora del travestismo Rubén Antón de Drag is Burning hace un homenaje a la pintura y el arte queer/disidente entre los siglos XVI-XVIII. Personajes históricos representados por la historia del arte por su rareza, a través de la pintura y la escultura:   · 1882 ‘Amazona de Frente' de Manet · 1888 ‘Las rosas de Heliogábalo' del holandés Lawrence Alma-Tadema · 1940 ‘Autorretrato con el pelo cortado' o ‘Cortándome el pelo con unas tijeritas' de Frida Kahlo · 1975 Colección ‘Ladies and Gentlemen' de Warhol · 1981 Colección ‘El Valle de los Caídos' de Costus

En esta sección de Cultura LGTBIQA+ en Plaça Tísner, presentada por Laura Sangrà, la artista e investigadora del travestismo Rubén Antón de Drag is Burning hace un homenaje a la pintura y el arte queer/disidente entre los siglos XVI-XVIII. Personajes históricos representados por la historia del arte por su rareza, a través de la pintura y la escultura:   ·  1514 Angelo Incarnato de Leonardo da Vinci ·  1583 Antonietta Gonsalvus y Pietro Gonsalvus ·  1620 El hermafrodito durmiente ·  1630 Catalina de Erauso ·  1631 Magdalena Ventura ·  1791 Chevalier D'Eon

En esta sección de Cultura LGTBIQA+ en Plaça Tísner, presentada por Laura Sangrà, la artista e investigadora del travestismo Rubén Antón de Drag is Burning hace un homenaje a VENTURA PONS, que falleció el pasado mes de enero, y a sus primeras tres películas como director que son tres peliculones que además tienen muy presente el travestismo: OCAÑA, RETRAT INTERMITENT (1978), EL VICARI DE OLOT (1981) Y LA RUBIA DEL BAR (1986). Mención especial y agradecimientos a Cristine, que nos envía un saludo muy especial y a Joaquín de la discoteca Karma de la Plaça Reial de Barcelona.

En esta sección de Cultura LGTBIQA+ en Plaça Tísner, presentada por Laura Sangrà, la artista e investigadora del travestismo Rubén Antón de Drag is Burning recuerda a las personas trans e intersex que en vida entregaron sus cuerpos a la ciencia a comienzos del siglo XX sometiéndose a las primeras cirugías experimentales de afirmación de género. Hablaremos de Karl M. Baer en 1906, Alan L. Hart en 1917, Dora Richter en 1921, Lili Elbe en 1930 y ya en la década de 1950s con las ya icónicas Christine Jorgensen y Coccinelle que hicieron públicas sus transiciones en EEUU y en Europa respectivamente. Muy importante: - NO ES NECESARIA NINGUNA CIRUGÍA PARA SER TRANS, hay hombres con vagina y mujeres con pene. - CADA TRANSICIÓN ES UN TRAJE A MEDIDA como dice nuestra querida Elsa Ruiz. - NO SOMOS PERSONAS MENOS VÁLIDAS POR NO QUERER SER COMO LAS PERSONAS CIS, NI ENTRAR EN EL ESPECTRO DE LO BINARIO. - HAY TANTAS FORMAS DE SER TRANS COMO LA DIVERSIDAD QUE HAY ENTRE LAS PERSONAS.

En esta sección de Cultura LGTBIQA+ en Plaça Tísner, presentada por Laura Sangrà, la artista e investigadora del travestismo Rubén Antón de Drag is Burning hace un homenaje a la fotoperiodista Isabel Steva ‘Colita' y analiza su legado fotográfico sobre la Barcelona preolímpica, la cultura disidente de los bajos fondos y la zona alta con la Gauche Divine de Barcelona. Mención especial a la ya icónica fotografía de las Ramblas en 1977 retratando la primera manifestación gay del Estado español tras la muerte del dictador. Esta sección incluye reportaje de Bea Rodríguez y Jordi Galindo en La Model de Barcelona con motivo de la exposición ‘500 AÑOS DE TRAVESTISMO' de Rubén Antón.

En esta sección de Cultura LGTBIQA+ en Plaça Tísner, presentada por Laura Sangrà, la artista e investigadora del travestismo Rubén Antón de Drag is Burning recuerda a Fernando 'Fernandito' Marquensen Winson, primer guardia trans de la Sevilla del siglo XIX, para algunos conocido como 'la primera mujer policía' del Estado y hace un repaso histórico por el CABARET GAMBRINUS y algunas de transformistas y vedettes maravillosas que pasaron por allí en los últimos años de dictadura franquista como Coccinelle, Capucine, Dolly Van Doll, Michell y Josephine. Mención especial al libro GENT DE PLOMA I MARABÚ: GEOGRAFÍA LGTB+ DE BARCELONA de Thais Morales y Carme Pollina editado por el Ayuntamiento de Barcelona.

En esta sección de Cultura LGTBIQA+ en Placa Tísner, presentada por Laura Sangrà, la artista e investigadora del travestismo Rubén Antón de Drag is Burning celebra el 40 aniversario de la muerte de Ocaña en Cantillana y hace un repaso por algunas de las exposiciones que hizo Ocaña en vida desde el año 1975 hasta su muerte en 1983. Mención especial al libro Ocaña. El eterno brillo del sol de Cantillana por Carlos Barea para Editorial Dos Bigotes. Agradecimientos a Daniel Gasol por estar siempre ahí. Al Archivo Video-Nou / Servei de Vídeo Comunitari y a su gran labor de digitalización gracias al MACBA. A la web EL TRANVÍA 48. Cómo no, al archivo Ocañí de La Rosa del Vietnam por ser el mayor catálogo digital de Ocaña. Y a José Naranjo Ferrari por esas tesis increíble que hizo en 2013 para la Universidad de Sevilla sobre el legado artístico de Ocaña y su aportación a la cultura en la transición española.

En esta sección de Cultura LGTBIQA+ en Plaça Tísner, presentada por Laura Sangrà, la artista e investigadora del travestismo Rubén Antón de Drag is Burning habla sobre cinco proyectos LGTBIQ+ imprescindibles: - Science Queers. 2019 Proyecto de visibilización LGTBIQ+ en el entorno de la ciencia. - Chrysallis. 2013 Asociación de familias de menores trans. - Trànsit. 2012 Atención a la salud y acompañamiento de personas trans. - ACATHI. 2002 Asociación para migrantes y refugiados LGTBI+ - ONG STOP. 1986 Derechos sexuales y empoderamiento en el cuidado de la salud sexual para el tratamiento y prevención del VIH. Mención al asesinato de Ociel Baena, magistrade de México, y a la creación por Teo Vázquez del mural homenaje a Gilda Love en el Teatre Arnau de Barcelona.

En esta sección de Cultura LGTBIQA+ en Plaça Tísner, presentada por Laura Sangrà, la artista e investigadora del travestismo Rubén Antón de Drag is Burning habla sobre los 120 años de ‘El Cangrejo del Raval' y recuerda las distintas épocas que ha vivido con personajes ilustres de la cultura, del flamenco y del transformismo a lo largo del siglo XX al completo que lo han convertido en un lugar mágico y legendario. Mención especial a ⁠Flamenco Queer y Pakita Spain que con su versión de ‘Travestí' han traído al siglo XXI esta canción que Amina cantó al travestismo en el año 1982.