Podcasts about tiomkin

Our guest is an author, publisher, film historian and documentary filmmaker. His books include looking at the careers of Clint Eastwood, John Wayne and Sean Connery among others. He's also has written/co written books on James Bond (Incredible World of 007, The Essential James Bond.) His magazine, Cinema Retro, is devoted to films of the 60's and 70's. Our discussion was wide ranging and covered BTS stories of several classic films, his relationship with Bond Producer Cubby Broccoli and of course his favorite film scores. Composers include Goldsmith, Bernstein and Tiomkin among others. Enjoy this episode with Lee Pfeiffer.

Es el Día de la madre y nuestra Enciclopedia curiosa no podía dejar pasar la ocasión de ofrecernos una galería de ma más de cine. Sin embargo, se ha impuesto el lado tenebroso y la “curiosa”, o más bien deberíamos decir “caprichosa” esta vez, ha elegido a un buen puñado de madres odiosas y despreciables de película, aquellas que no merecen ningún tipo de regalo. El que sí ha regalado de lo lindo nuestros oídos con su obra es Dimitri Tiomkin, uno de los grandes compositores cinematográficos de la historia al que también recordamos en este episodio. Charlamos con el director Alejo Levis sobre un tema del que ya hablamos hace unas semanas en el programa: el genocidio de Ruanda del que se cumplen estos días 30 años. Alejo Levis acaba de estrenar un documental sobre ello. Y para terminar nos desplazamos hasta la fría Antártida para enfrentarnos junto a un grupo de investigadores americanos a “La cosa”, la fantástica película de terror y ciencia- ficción que John Carpenter dirigió en 1982.

Dimitri Tiomkin es un judío ruso que tras la Revolución rusa emigró primero a Berlín y luego a Nueva York para terminar en Hollywood tras el crack de 1929. Considerado ya un niño prodigio en su país, su capacidad para la orquestación y la melodía le valieron para escribir algunas de las bandas sonoras más grandes de todos los tiempos, destacando sobremanera en sus trabajos para las películas del Oeste. Su estilo sería copiado por otros, pero el equipo formado por Dimitri Tiomkin músico, Ned Washington letrista y Frankie Laine cantante, eran ya casi garantía de éxito. Estuvo nominado al Oscar en veintidós ocasiones, ganando sólo cuatro estatuilas por sus bandas sonoras para “Escrito en el cielo” (The high and the mighty), “El viejo y el mar” y otros dos por “Solo ante el peligro”, banda sonora y canción. En principio en este programa haremos un recorrido por sus bandas sonoras ambientadas en el Oeste. Os invitamos a dar un recorrido por los grandes espacios abiertos, dibujados en el pentagrama por Dimitri Tiomkin, en películas del Oeste como “SOLO ANTE EL PELIGRO”, “EL ÁLAMO”, “RIO BRAVO”, “DUELO AL SOL”, “GIGANTE” o “DUELO DE TITANES” entre otras. 00h 00’00” Rawhide – Frankie Laine 00h 02’02” Presentación 00h 04’06” Cabecera 00h 04’41” 1946 DUELO AL SOL (Duel in the sun) 00h 04’41” Main title 00h 05’47” Duel in the sun – Larry Douglas 00h 08’50” Gotta get my somebody to love – Martha Tilton 00 h 11’48” Love eternal 00h 14’43” 1956 LA GRAN PRUEBA (Friendly persuasion) 00h 14’43” Main title, Little Jes & Samantha 00h 19’04” Carriage chase 00h 21’44” Love scene in the barn – Coax me a little – Thee I love 00h 27’08” 1956 GIGANTE (Giant) 00h 27’08” Main title & The hunt scene 00h 32’16” Love theme (There’s never been anyone else but you) 00h 34’00” Thoughts of Leslie 00h 36’04” 1957 DUELO DE TITANES (Gunfight at O.K. Corral) 00h 36’04” Gunfight at OK Corral – Frankie Laine 00h 39’48” Ed Bailey’s death – Doc Holiday escapes – End of Act I 00h 45’26” The telegram – The sad parting – End of Act II 00h 50’23” End of the gunfight 00h 53’50” 1952 SÓLO ANTE EL PELIGRO (High noon) 00h 53’50” Do not forsake me – Frankie Laine 00h 56’34” Nearly train time 00h 59’48” First shots fired 01h 06’37” 1957 LA ÚLTIMA BALA (Night passage) 01h 06’37” Follow the river 01h 09’31” 1948 RIO ROJO (Red river) 01h 09’31” Main title 01h 11’00” Red river crossing 01h 12’59” Stampede 01h 15’44” Memory of love 01h 17’15” 1959 RIO BRAVO 01h 17’15” Main title 01h 18’39” Night 01h 23’14” De guella 01h 27’12” Love theme 01h 30’09” My rifle, my pony and me – Dean Martin & Ricky Nelson 01h 32’17” 1960 EL ALAMO (The Alamo) 01h 32’17” Overture 01h 35’21” Love scene 01h 41’52” Tenesse babe 01h 44’20” The green leaves of Summer 01h 47’36” 1952 RIO DE SANGRE (The big sky) 01h 47’36” Main title 01h 49’15” Bidding farewell 01h 53’38” 1959 EL ÚLTIMO TREN DE GUN HILL (Last train from Gun Hill) 01h 53’38” Prelude – The stalkers - The rape 01h 59’05” The last train of Gun Hill – Kitty White 02h 01’04” Finale 02h 03’16” 1960 TRES VIDAS ERRANTES (The sundowners) 02h 03’16” Main title 02h 05’21” The sundowners 2 02h 10’17” The sundowners 3 02h 13’17” 1960 LOS QUE NO PERDONAN (The unforgiven) 02h 13’170” Main title 02h 16’36” The horse ballet 02h 19’15” Charlie courts Rachel 02h 21’43” 1967 ATAQUE AL CARRO BLINDADO (The war wagon) 02h 21’43” Ballad of the War Wagon – Ed Ames 02h 25’02” Lupe 02h 28’00” Friendly indians

The battle for the Academy award for Best Original Song became a little more intense in 1954, as the film composer competed with the professional songwriter for control over who writes songs for the movies. Dimitri Tiomkin began the war after winning the Oscar for "The Ballad of High Noon" in 1952, with Sammy Cahn serving as his rival. Will it be Tiomkin's soaring title song from The High and the Mighty that wins in 1954, or Cahn's lush title song from Three Coins in the Fountain? Host Jeff Commings will tell you the stories behind these and the other nominees, and reveal the winner at the end of this episode of The Best Song Podcast.

▶ Dans le Tempo #45 Pour la première fois, DLT s'attaque à la musique de film ! Ce 45e épisode est en effet l'occasion pour Salman et Daz de retracer la grande histoire de la musique au cinéma. Saint-Saëns, Waxman, Tiomkin, Steiner, Hermann, Rota, Korngold, Goldsmith, Williams, Silvestri, Morricone, Zimmer, Giacchino, Reznor... Des origines à nos jours, vous allez découvrir les grands oeuvres et compositeurs qui ont jalonné la riche histoire musicale du cinéma. Le tout accompagné d'extraits sonores ! Pour dresser ce grand panorama, l'équipe de Dans le Tempo a fait appel aux savants Rafik Djoumi et Olivier Desbrosses. Co-animateurs de l'émission Total Trax avec David Ogia, un passionnant podcast dédié à la musique de film, Rafik et Olivier sont journalistes spécialisés dans le cinéma. Rafik travaille pour Arrêt sur Image, Capture Mag (qu'il a co-fondé), et est passé par Mad Movies et Bits (Arte). Olivier est lui aussi passé par Mad Movies, et a créé le webzine sur la musique de film Underscores. Bref, pour Rafik et Olivier, les bandes originales (ou plutôt les "scores") sont plus qu'une passion, c'est une obsession ! N'hésitez pas à naviguer entre les chapitres en fonction de vos intérêts. Sommaire : 00:00 Introduction 09:26 Cinéma et musique, des arts indissociables ? 26:10 Les grands jalons de la musique de film 1:30:40 Hans Zimmer et la musique de film d'aujourd'hui

Northern Exposure dream — Rich and long — Many scenarios and segments — Dreams are a gift — Places familiar from earlier dreams — Another puzzle piece — Stan Jones song “Riders in the Sky” (1948) — A seed for Ennio Morricone — Great Western music — Finding my own way — Sergio Leone asked him to write in the style of Dimitri Tiomkin's Western soundtracks — Born in Russia, moved to the United States — “Do Not Forsake Me, Oh My Darling” from High Noon (1952) — Later instrumental music — The two influences — Spotify playlist “What Now 1956–1959” — Performance by Nelson Riddle — Music composed by Tiomkin — Two John Wayne movies — Rio Bravo (1959) and The Alamo (1960) — Johnny Puleo & His Harmonica Gang's “You Are Always in My Heart” — Now in the 1960s — Journey through music — So far listened to 72,268 tracks — Created 3,201 playlists — New: “What Now 1960–1964” — Name and cover art changes — Great freedom — The Scorpions: “(Ghost) Riders in the Sky” — The Ventures: “Pipeline” and “Spudnik (Surf Rider)” — Firing the imagination — This freedom never existed before — How elusive it is — Only some very special artists have the key to that freedom always — David Lynch's INLAND EMPIRE (2006), Mulholland Dr. (2001), and Twin Peaks season 3 — So much more to do with that freedom — Freedom and fragmentation — With regard to my own work — It comes through you — It's somewhere out there — Flowing through what you do — Can't be faked — You know the real thing immediately — Marketing tricks — May take a long time — Finding your way to ever more true and real things — Goes for life as well — Don't settle if… — Feeling truly loved — “You are the one. I don't want anyone else.”

Nueva serie de programadas dedicados a bandas sonoras (temas generalmente) imprescindibles en la música de cine. Como si fuera un juego, adelanto sólo los compositores: Rózsa, Tiomkin, Conti, Zimmer, Horner, Bernstein, Korngold, Young, Poledouris. Sintonía compuesta por Curro Martín. Voz de Pablo Silicato.

durée : 01:05:00 - Les Nuits de France Culture - par : Philippe Garbit, Christine Goémé, Albane Penaranda - Dans le quatrième numéro d'une série d''Euphonia' consacrée aux "Cinéastes et Musiciens", il était question d'Howard Hawks et de sa fructueuse collaboration avec le compositeur Dimitri Tiomkin. Noël Simsolo et Jean-Claude Biette y analysaient le rôle de Tiomkin dans l'oeuvre de Hawks. - réalisation : Virginie Mourthé - invités : Noël Simsolo réalisateur, comédien, scénariste, historien du cinéma

Último programa centrado en la figura de Charlton Heston, en el que se dan cita los maestros Tiomkin, North, Goldsmith, Moross, Cordell, Scott, Cacavas y Williams. ¿Las películas? 55 días en Pekín (Main title) – El tormento y el éxtasis (Suite); El señor de la guerra (Main title) – Kartum (Overture); El planeta de los simios (The revelation); Marco Antonio y Cleopatra (Overture) – Aeropuerto 75 (Main title); Terremoto (Main title) – La batalla de Midway (End credits/March). Sintonía compuesta por Curro Martín. Voz de Pablo Silicato.

Odcinek jubileuszowy: NERDYCJA świętuje swoje pierwsze urodziny! Zaczynamy więc od rozmowy lekko nostalgicznej i o tym, z czego jesteśmy najbardziej zadowoleni—ale też o tym, nad czym jeszcze chcemy popracować. A potem: temat odcinka, czyli Halloween z Johnem Carpenterem! Najpierw omawiamy pierwszy z serii filmów o Michealu Myersie, czyli oryginalny Halloween, który w bardzo mocny sposób tematyzuje kolektywne strachy małych amerykańskich miasteczek końca lat 70. Następnie przechodzimy do absolutnie kultowego The Thing, czyli ponadczasowej opowieści, w której każdy podejrzewa każdego o bycie tym złym… A na koniec: sprawdzamy, jak pierwsza wersja tej samej opowieści z początku lat pięćdziesiątych przetrwała próbę czasu. Nie bójcie się, razem damy radę! Główne filmy tego odcinka: Halloween (1978), reż: J. Carpenter; scen.: J. Carpenter, D. Hill; w rol. gł.: J. Lee Curtis, D. Pleasance; muzyka: J. Carpenter; prod.: Compass Int. / Aquarius Releasing. The Thing (1982), reż: J. Carpenter; scen.: B. Lancaster, (na podst. pow. J. W. Campbella); w rol. gł.: K. Russell, K. David; muzyka: E. Moricone; prod.: Universal Pictures. The Thing from Another World (1951), reż: Ch. Nyby (oraz H. Hawks); scen.: Ch. Lederer (na podst. pow. J. W. Campbella); w rol. Gł.: M. Sheridan, K. Tobey; muzyka: D. Tiomkin; prod.: Winchester Pictures. Rekomendacje: Kuba: Forbidden Planet (1956), klasyczny film sci-fi z połowy lat 50. z młodym Lesliem Nielsenem w niekomediowej roli. Damian: Podkast You Must Remeber This opowiadający fascynujące historie z czasów świetności Hollywood. Czytaj więcej: Cinephilia&Beyond: John Carpenter’s ‘The Thing’: The Story of an SF Horror Game-Changer Bloody Disgusting: The Boogeyman, Fear, and Responsibility – A Close Analysis of ‘Halloween’ (1978) American Cinematographer: The Thing From Another World Creditsy: Kuba i Damian wspólnie prowadzą i produkują NERDYCJĘ. Polubcie nas na fejsbuku i na instagramie, albo piszcie na nerdycja@gmail.com. Za oprawę graficzną odpowiada Damian (ikonka za Freepik). Obróbką audio zajmujemy się naprzemiennie, w tym odcinku: Kuba. Użyliśmy fragmentów utworów Kevina MacLeoda p.t. Fearless First i Funky One dostępnych tutaj na bazie licencji Creative Commons Attribution-ShareAlike 4.0 International.

Segunda parte isleña, y espero refrescante, con compositores tan importantes como Tiomkin, Scott, Herrmann, Williams o Morricone. ¿Las películas? La isla misteriosa, Seis días y siete noches, Parque Jurásico, El mundo perdido, Los robinsones de los mares del sur, Las nuevas aventuras de la familia Robinson, La isla, Los cañones de Navarone, Zorba el griego, Sintonía compuesta por Curro Martín. Voz de Pablo Silicato.

Segunda parte isleña, y espero refrescante, con compositores tan importantes como Tiomkin, Scott, Herrmann, Williams o Morricone. ¿Las películas? La isla misteriosa, Seis días y siete noches, Parque Jurásico, El mundo perdido, Los robinsones de los mares del sur, Las nuevas aventuras de la familia Robinson, La isla, Los cañones de Navarone, Zorba el griego, Sintonía compuesta por Curro Martín. Voz de Pablo Silicato.

durée : 01:05:00 - Les Nuits de France Culture - par : Philippe Garbit, Christine Goémé, Albane Penaranda - Dans le quatrième numéro d'une série d''Euphonia' consacrée aux "Cinéastes et Musiciens", il était question d'Howard Hawks et de sa fructueuse collaboration avec le compositeur Dimitri Tiomkin. Noël Simsolo et Jean-Claude Biette y analysaient le rôle de Tiomkin dans l'oeuvre de Hawks. - réalisation : Virginie Mourthé - invités : Noël Simsolo réalisateur, comédien, scénariste, historien du cinéma

Aunque Frank Skinner estuvo durante décadas a la sombra de autores como Rózsa, Steiner, Waxman o Tiomkin, fue, en realidad, otro grande de la época dorada de Hollywood. Por desgracia, su reconocimiento crítico y popular no fue el mismo. En el programa le rindo un homenaje en forma de suite que incluye temas de las siguientes películas: El hijo de Frankenstein, Obsesión, Solo el cielo lo sabe, Zafarrancho de combate, Escrito sobre el viento, Tammy,la muchacha salvaje, Interludio de amor, Imitación a la vida, La mujer X. Sintonía compuesta por Curro Martín. Voz: Pablo Silicato.

Aunque Frank Skinner estuvo durante décadas a la sombra de autores como Rózsa, Steiner, Waxman o Tiomkin, fue, en realidad, otro grande de la época dorada de Hollywood. Por desgracia, su reconocimiento crítico y popular no fue el mismo. En el programa le rindo un homenaje en forma de suite que incluye temas de las siguientes películas: El hijo de Frankenstein, Obsesión, Solo el cielo lo sabe, Zafarrancho de combate, Escrito sobre el viento, Tammy,la muchacha salvaje, Interludio de amor, Imitación a la vida, La mujer X. Sintonía compuesta por Curro Martín. Voz: Pablo Silicato.

01 - Luis Severo - Canto Diferente   02 - Goldsmith - Medicine Man   03 - Rodrigo Amarante -  O Nao Pedido de Casamento   04 - Herrmann - Psychose   05 - Allen Halloween - Zé maluco   06 - Morricone - Peur Sur la Ville     07 - Madredeus - O Ladráo   08 - Tiomkin - 36 Ηours    09 - Os Gambuzinos - Aida   10 - Herrmann - Vertigo    11 - Oquestrada - o Teu Murmurio   12 - Morricone - Le Casse    13 - Capicua - Barulho   14 - Pedro Mafama - Arder Contigo

Steiner, Rózsa, Tiomkin y Bernstein. Sus apellidos lo dicen todo. ¿Las obras maestras? Lo que el viento se llevó, Ben-Hur, La caída del imperio romano y Los siete magníficos. Sintonía compuesta e interpretada por Curro Martín. Audio: Pablo Silicato.

Steiner, Rózsa, Tiomkin y Bernstein. Sus apellidos lo dicen todo. ¿Las obras maestras? Lo que el viento se llevó, Ben-Hur, La caída del imperio romano y Los siete magníficos. Sintonía compuesta e interpretada por Curro Martín. Audio: Pablo Silicato.

שירי אירחה את תמיר טיומקין.תמיר עובד שלוש שנים וחצי בלייטריקס - הוא התחיל כמפתח ובשנה וחצי האחרונות עבר לניהול מוצר. דיברנו על הדרך שתמיר עבר עם המוצר בשנה וחצי האחרונות, על לשנות ולשפר את המוצר תוך כדי תנועה ועל מה עושים ששום דבר לא מזיז את המחט. ___
 מגישה בפרק: שירי איבצן 
עריכת סאונד והלחנה: מיכאל ינטיס

Korngold, Williams, Zimmer, Nieto, Vangelis, Horner o Tiomkin son algunos de los protagonistas marinos de este especial acuático. ¿Las películas? El halcón del mar, Capitán Cook, Moby Dick, El viejo y el mar, Titanic, El capitán Jones, Rebelión a bordo, Tiburón, Marea roja, Motín a bordo, La aventura del Poseidón, El hidalgo de los mares.

Korngold, Williams, Zimmer, Nieto, Vangelis, Horner o Tiomkin son algunos de los protagonistas marinos de este especial acuático. ¿Las películas? El halcón del mar, Capitán Cook, Moby Dick, El viejo y el mar, Titanic, El capitán Jones, Rebelión a bordo, Tiburón, Marea roja, Motín a bordo, La aventura del Poseidón, El hidalgo de los mares.

Uno de los años más espectaculares de la historia de la música de cine es 1960. En él escribieron algunas de sus mejores partituras compositores de la talla de Tiomkin, Bernstein, Herrmann, North, Waxman o Rota. ¿Las películas? El programa da la respuesta.

Uno de los años más espectaculares de la historia de la música de cine es 1960. En él escribieron algunas de sus mejores partituras compositores de la talla de Tiomkin, Bernstein, Herrmann, North, Waxman o Rota. ¿Las películas? El programa da la respuesta.

El tiroteo en el O.K. Corral ha sido el tema central de algunas de las películas más emblemáticas del cine del oeste. En el programa se dan cita compositores de la talla de Tiomkin, Goldsmith, Newton Howard o Broughton, y los scores que lo protagonizan son: Un hombre de paz, Frontier Marshal, Pasión de los fuertes, Duelo de titanes, La hora de las pistolas, Tombstone, Wyatt Earp.

El tiroteo en el O.K. Corral ha sido el tema central de algunas de las películas más emblemáticas del cine del oeste. En el programa se dan cita compositores de la talla de Tiomkin, Goldsmith, Newton Howard o Broughton, y los scores que lo protagonizan son: Un hombre de paz, Frontier Marshal, Pasión de los fuertes, Duelo de titanes, La hora de las pistolas, Tombstone, Wyatt Earp.

Este capítulo 136 de ‘Estamos de Cine' tiene doble celebración: la de los 30.000 oyentes que cada semana, según el último EGM, escuchan la emisión en directo (sábados 10 am) del programa de cine de Radio Castilla-La Mancha y los 80 años de una obra maestra de todos los tiempos: ‘La Diligencia', de John Ford. Nuestro experto en música de cine, Ángel Luque, nos ofrece un exquisito recorrido musical que empieza en ‘La Diligencia' y pasa por joyas como ‘El Álamo', ‘Horizontes de grandeza', ‘La Conquista del Oeste' o ‘Por un puñado de dólares'. Una oportunidad ideal para paladear las composiciones de grandes compositores de todos los tiempos: Newman, Morricone, Tiomkin o Bernstein. Pero antes, con Alberto Luchini, nos toca activar el filtro de la crítica y calibrar la avalancha de estrenos que llegan a rebufo del inicio de las vacaciones de Semana Santa. Muchas novedades, pero no todas dignas de que nos dejemis los euros en la taquilla: ‘El día que vendrá' (con Keira Knightley) la animada ‘Parque Mágico' (para todos los públicos) la comedia francesa ‘Dobles vidas' (con Juliette Binoche) la tórrida y adolescente ‘After' (que huele a taquillazo fácil) y la gran recomendación de la semana: la comedia española ‘Lo dejo cuando quiera' (Un ‘Breaking Bad' a la española con David Verdaguer, Ernesto Sevilla y Carlos Santos) Y en nuestra ‘Aula de Cine', el director Juanra Fernández nos explica con ejemplos y detalles qué es el ‘Diseño de Producción' en una película, la categoría en la que ‘El hombre que mató a Don Quijote', de Terry Gilliam (rodada en Castilla-La Mancha) logró el Goya en la última edición de los premios anuales del cine español. Gracias por formar parte de la gran familia de ‘Estamos de Cine'. Feliz escucha

Nuevo programa dedicado a una de las productoras de Hollywood más importantes: Warner Bros. Durante casi 60 minutos podréis disfrutar de partituras de compositores de la talla de Steiner, Korngold, North, Williams o Tiomkin. El cantor de jazz, Robin de los bosques, Jezabel, Casablanca, Un tranvía llamado deseo, Extraños en un tren, Sayonara, My fair lady, Rachel, Rachel, Verano del 42, Carros de fuego, El color púrpura, La misión, El imperio del sol, Batman, JFK, El curioso caso de Benjamin Button.

Nuevo programa dedicado a una de las productoras de Hollywood más importantes: Warner Bros. Durante casi 60 minutos podréis disfrutar de partituras de compositores de la talla de Steiner, Korngold, North, Williams o Tiomkin. El cantor de jazz, Robin de los bosques, Jezabel, Casablanca, Un tranvía llamado deseo, Extraños en un tren, Sayonara, My fair lady, Rachel, Rachel, Verano del 42, Carros de fuego, El color púrpura, La misión, El imperio del sol, Batman, JFK, El curioso caso de Benjamin Button.

Don’t worry, we won’t forsake you – we’ve finally cracked the AFI’s top ten, with Dmitri Tiomkin’s score for the classic 1952 western High Noon. How did this movie inadvertently change the whole landscape of the entertainment industry? How successful was Tiomkin at becoming an eccentric fixture on 1950s television? And, to what depth of … Continue reading "#17 – High Noon"

El Álamo por Fernando Alonso Barahona El sacrificio de 185 tejanos en marzo de 1836, masacrados en las ruinas de la antigua misión española de El Álamo (San Antonio de Béjar) por el general y presidente de México, Santa Anna, bullía en la mente de John Wayne desde 1945. El actor encontraba en este episodio de la historia americana enseñado en todas las escuelas e incorporado a la mitología de la nación, un escenario adecuado para ofrecer su visión del mundo a sus contemporáneos. La defensa de la libertad, la trascendencia, el coraje para defender las propias ideas en un mundo asediado por los totalitarismos… Finalmente se logran los más de diez millones de dólares precisos para que “The Alamo” vea la luz (una cifra astronómica para 1959; pensemos que “Los Diez Mandamientos” de Cecil B. De Mille, filmada en 1955 había costado 12 millones). Inicialmente Wayne pensaba interpretar tan solo a Sam Houston como colaboración especial, pero la distribuidora le presionó para que fuera él mismo el protagonista por lo que tuvo que aceptar. Comenzaron a barajarse nombres para el resto del reparto: William Holden (Bowie), Rock Hudson (Travis), Charlton Heston (Houston)… pero finalmente fueron Richard Widmark, Laurence Harvey y Richard Boone. El rodaje se prolongó durante tres meses, fue intenso, duro y puso a prueba el carácter de John Wayne, entregado con pasión a su obra. “El Alamo” es una película mítica por muchos conceptos, no sólo por su deslumbrante estilo visual que alcanza instantes de formidable grandeza épica (el asalto final al fuerte), dramática (la secuencia emocionante en la que los sitiados deciden quedarse en el fuerte sabiendo que van a morir) o romántica (el amor entre Davy Crockett y la bella Graciela Flaca que interpreta Linda Cristal). A su belleza formal contribuye desde luego la espléndida fotografía de William H. Clothier, de tonos fordianos, y la maravillosa banda sonora de Tiomkin, en especial la canción “Las hojas verdes del verano”, convertida en un clásico desde su primera audición. Aparte de su estilo El Álamo se funda en tres pilares fundamentales: el anhelo de libertad, la fe en la dimensión trascendente del ser humano, la vida entendida como misión, al estilo de Eugenio D,Ors. Varias escenas resumen el contenido. Crockett justificando su sacrificio a la joven Graciela: “Y esto es lo importante: sentirse útil. (…) Existen el bien y el mal y hay que escoger un camino u otro, si tomas el primero es la vida, pero si vas por el segundo es como si ya estuvieras muerto aunque continúes andando”. O la última noche de los sitiados cuando uno de los defensores de El Álamo señala tras corroborar la fe en Dios que otro de sus compañeros ha proclamado: “hay que confiar en las virtudes eternas de los hombres, en lo mejor de sí mismos, el valor, la honradez y el amor”. La película se centra además en los dilemas morales más allá de la anécdota concreta. Así, el ejército mexicano es tratado con respeto (“saben pelear”, dice uno de los tejanos al contemplar el desfile de los soldados de Santa Anna) y en el emotivo final, el propio Santa Anna se quita el sombrero ante los únicos supervivientes (una niña y su madre, la mujer de Dickinson) ordenando presentar armas a su ejército a modo de homenaje. Tras el estreno John Wayne que había puesto dinero de su bolsillo amen de hipotecar casi todas sus posesiones, se vio obligado a ceder a United Artists los derechos de la película. La distribuidora exigió recortar el metraje y cerca de media hora fue cortada. Se creía irremisiblemente perdida hasta que en 1991, en Toronto, fue encontrada una copia íntegra que permitió disfrutar de escenas intensas como el cumpleaños de la hija del capitán Dickinson (interpretada por la propia hija de John Wayne, Aissa ) o la muerte del predicador Parsons). Desde 2010 la versión íntegra estaba disponible en VHS, pero el DVD actualmente en el mercado es la versión recortada exhibida desde el estreno hasta la aparición de las escenas perdidas. En la película completa el buen aficionado podrá disfrutar o descubrir esta obra maestra asaeteada de escenas míticas: la primera aparición de Crockett, los diálogos entre Graciela y Crockett frente al gran árbol –símbolo de la vida- , los defensores del fuerte cruzando la línea que Travis ha trazado y aceptando su sacrificio, el general Sam Houston al conocer que no podrá llegar a tiempo para ayudarlos: “Confío que Texas lo recuerde”, o todo el asalto final, una cumbre del cine épico. Algunos mitos han circulado sobre la película. En primer término su supuesto desastre comercial. En absoluto es cierto. “The Alamo” recaudó más de 12 millones de euros tras su estreno mundial, cifra brillante que la colocó entre las diez más comerciales del año. Wayne se vio obligado a ceder los derechos a United Artists que a partir de 1961 fue la que se benefició de las sustanciales recaudaciones de todos los años posteriores (“The Alamo” se repuso con honores de estreno en 1967 y 1972 en todo el mundo). Tampoco es cierto su fracaso ante la crítica . Incluso un historiador muy lejano a las ideas conservadoras de John Wayne como George Sadoul recogía en su monumental Diccionario del cine, el gran esfuerzo épico de “El Álamo” y su considerable éxito comercial . En Estados Unidos las críticas fueron variadas pero nunca faltaron las elogiosas y la Academia de Hollywood incluyó entre las siete candidaturas al Oscar de 1960, la de mejor película para “El Álamo”. (Al final solo obtuvo una, la de mejor sonido, la película ganadora fue “El apartamento”, de Billy Wilder y aún los aficionados se preguntan cómo es posible que Dimitri Tiomkin no ganara la correspondiente a la banda sonora y a la canción, cuando ambas pueden considerarse de entre las mejores de toda la historia del cine). Otro tema debatido fue la participación de John Ford, amigo y maestro de Wayne en la película. Pocas semanas después del inicio del rodaje, el autor de “Centauros del desierto” se presentó en Bracketville comentando que estaba de vacaciones. Lo cierto es que buena parte del material de Ford no fue empleado porque ni siquiera estaba en el guión. Sin embargo, el director no se limitó a la segunda unidad sino que en varias ocasiones charlaba con los actores principales. Según han fijado los expertos en la película, Clark y Andersen autores del libro “John Wayne´s The Alamo (A Film Legend)”, la versión definitiva de la película conserva tan solo algunos planos rodados personalmente con Ford. Entre ellos el plano de John Wayne y Linda Cristal en su segundo encuentro y el de Laurence Harvey disparando a un atacante tras una salida de los defensores del fuerte. Sea como fuere, el paso del tiempo, las continuas reposiciones y la calidad intrínseca tanto del film como del trabajo de John Wayne han contribuido a colocar “El Álamo” en el justo y muy alto lugar que siempre mereció , que no es otro que el de ser una de las cumbres épicas de las historia del cine y – en palabras de Ford - : “una de las mas grandes películas jamás realizadas, para todas las épocas, para todas las generaciones“. Tracklist: 1. The Alamo (Overture) (3:05) 2. De Guella and the Green Leaves of Summer (2:06) - "El Acomodador" con Alí Trujillo 25:25 3. David Crockett Arrives (2:28) - "Cuaderno de cine" por Fernando Alonso Barahona 48:05 4. The Green Leaves of the Summer (3:04) 5. David Crockett Speech (2:16) 6. Raid for Cattle (4:25) - "Dirigido por" César Bardes 1:54:34 7. Tennessee Babe, Oh! Lisa (2:25) - "Grandes Esperanzas" con Alma López 2:04:10 8. Assembly Line (Small Soldiers) - Jerry Goldsmith (3:35) - "Conexión Berlín" con Celia Martínez 2:35:50 9. Here's to the Ladies (1:10) - "Al límite" con Fran Beltrán 2:43:53 10. Ballad of the Alamo (Dimitri Tiomkin & Marty Robbins) - (3:31) - "El rincón del coleccionista" y "Bonus track" con Miguel Casares 2:53:41 11. Fess Parker - Ballad of Davy Crockett (1955) - (2:14) - "Repartiendo Zapatilla" con Hermanos Jiménez 3:00:35 12. General Santa Anna (2:34) 13. David Crockett (3:39) 14. The Green Leaves of Summer (Dimitri Tiomkin & The Brothers Four) - (2:48) 15. Charge of Santa Anna, Death of David Crockett (Final Assault) - (6:46) 16. Finale (1:22) 17. The Boys from Brazil (Vals/Suite) - Jerry Goldsmith (7:00) 18. Dimitri Tiomkin Greatest Hits - Suite (9:56) - Dial M for Murder (1954) - Alfred Hitchcock - Circus World (1964) - Henry Hathaway - Land of the Pharaohs (1955) - Howard Hawks - The Fall of the Roman Empire (1964) - Anthony Mann - GIANT (1956) - George Stevens - Strangers on a Train (1951) - Alfred Hitchcock - The Guns of Navarone (1961) - J. Lee Thompson - Red River (1948) - Howard Hawks - The Unforgiven (1960) - John Huston - Duel in the Sun (1946) - King Vidor - Gunfight at the O.K. Corral (1957) - John Sturges - High Noon (1952) - Fred Zinnemann - The Thing from Another World (1951) - Christian Nyby - It's a Wonderful Life (1946) - Frank Capra - Tarzan and the Mermaids (1948) - Robert Florey - The Alamo (1960) - John Wayne - Friendly Persuacion (1956) - William Wyler 19. The Guns of Navarone - The legend of Navarone / Main Title -(2:35) 20. Gunfight at the Ok Corral (Ned Washington & Dimitri Tiomkin - Sung by Frankie Laine) - (2:39) 21. Alien Main Title - Jerry Goldsmith (4:09)

Nuevo programa dedicado a la Historia de la Música de Cine por décadas, en esta ocasión los años 60. Sin duda, etapa con un protagonista y un estilo: Henry Mancini. Pero lo es también del cine de gran espectáculo (Rózsa, Tiomkin, North), y de autores de la talla de Morricone, Delerue y Jarre, así como del compositor español más importante de nuestro cine: Antón García Abril.

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Since the actual British Flying Saucer Bureau has now sadly closed its doors we decided we ought to pick up the mantle and open the files on some anomalous phenomena which has been taking place here on the Moon – … Continue reading →