Podcasts about metal massacre

DISCORDPATREONIn this episode of Metal Massacre, join Dustin and Lucian as they dive into the chaotic world of moshing and its cultural significance within the metal community. The duo kicks things off with a hilarious discussion about their favorite Midwestern sounds, from lawnmowers to the pop of a beer can, setting the stage for a laid-back yet engaging conversation. They reminisce about their first experiences with mosh pits, sharing stories that highlight both the fun and the dangers of getting involved in the action.Dustin recounts a wild night at a Terror show that left him with cracked ribs, while Lucian reflects on the camaraderie and unique experiences that come with being part of a mosh pit. The hosts explore the evolution of moshing, touching on the different styles and the importance of self-policing in the scene. With their signature humor and insightful commentary, this episode is a must-listen for metalheads eager to understand the heart of mosh culture. Tune in for a fun and informative episode that captures the essence of what it means to be part of the metal community!

PATREONDISCORDIn this episode of Metal Massacre, join Dustin and Lucian as they return to the studio for a laid-back yet engaging conversation about the latest happenings in the metal scene. The duo shares their excitement over the new album from Novelists, diving into the band's evolution with their new vocalist, Camille Contreras. They discuss the challenges and triumphs of integrating a new frontwoman into the band's dynamic, as well as the unique sound that continues to define Novelists. The conversation flows from personal anecdotes about their own experiences in the mosh pit to the importance of good neighbors, and even a few laughs about the ups and downs of touring life. With a mix of humor and passion, this episode is a must-listen for metalheads eager to connect with the community and learn about the latest from one of the genre's most promising bands. Tune in for a fun and insightful episode filled with heart!

it was 1982 and Mettalllliccccca was making that early break. Along with some bands you may have never even heard of. Wacky.

This week we had a game night fueled by a drink called Demon Piss aka cheap tequila and chaos ensued. Josh becomes Amish, Devin goes apeshit, and Lucian turns the game night interesting with an unplanned deal. Our July schedule is announced as well! Thanks to Drunk Boys Basement for the ad this week and as always be sure to DRINK AND RIFF RESPONSIBLY!

PATREONDISCORDIn this episode of Metal Massacre, join Dustin and Lucian as they sit down for a candid conversation with Steve from Wolves at the Gate. The trio dives deep into the band's upcoming album "Wasteland," discussing the evolution of their sound and the creative process behind their music. Steve shares insights into the band's storytelling approach, revealing how they aim to create a cohesive narrative throughout the album. The discussion touches on the unique blend of heavy riffs and melodic elements that define their style, as well as the challenges and joys of balancing personal life with the demands of touring. With a focus on authenticity and artistic expression, this episode is a must-listen for fans eager to understand the heart and soul behind Wolves at the Gate's music. Get ready for an engaging chat filled with passion, humor, and a shared love for metal!

We conclude our ROCKNPOD 2025 coverage with a bang as Decibel Geek Podcast interviews Metal Blade Records founder Brian Slagel! Brian Slagel is a pivotal figure in the heavy metal music scene. He founded Metal Blade Records in 1982, launching the influential Metal Massacre compilation that introduced Metallica to the world. Under his leadership, the label has signed and nurtured bands like Slayer, Cannibal Corpse, and Amon Amarth, solidifying its reputation as a cornerstone of the metal community. In this long form talk, Brian discusses the early days of Metal Blade Records, it's formation, past clients, and plans for the future. Brian also touches on his thoughts on how the music industry has changed, how he learned to pivot,and even how it led to a detour into the hockey world. Want to know what bands he almost signed/passed on? Did Megadeth almost sign with Metal Blade? Learn that and much more! In addition to his work with Metal Blade, Slagel hosts the podcast 100 Songs That Define Heavy Metal, produced by Pantheon Media. Each episode delves into a significant metal track, featuring insights from music historian Martin Popoff, producer Jay Ruston, and guest musicians. The podcast offers a comprehensive exploration of metal's evolution, highlighting songs that have shaped the genre's identity. In this discussion talks about his work in the podcasting space, his thoughts on it as a promotional medium for artists, and plans that he has for his show. It's a fun discussion and we were honored to have Brian join us. Let's do it again! We hope you enjoy Brian Slagel Live Interview - Ep622 and SHARE with a friend! Decibel Geek is a proud member of the Pantheon Podcasts family. Contact Us! Rate, Review, and Subscribe in iTunes Join the Facebook Fan Page Follow on Twitter Follow on Instagram E-mail Us Subscribe to our Youtube channel! Support Us! Buy a T-Shirt! Donate to the show! Stream Us! Stitcher Radio Spreaker TuneIn Become a VIP Subscriber! Click HERE for more info! Comment Below Direct Download  Learn more about your ad choices. Visit megaphone.fm/adchoices

We conclude our ROCKNPOD 2025 coverage with a bang as Decibel Geek Podcast interviews Metal Blade Records founder Brian Slagel! Brian Slagel is a pivotal figure in the heavy metal music scene. He founded Metal Blade Records in 1982, launching the influential Metal Massacre compilation that introduced Metallica to the world. Under his leadership, the label has signed and nurtured bands like Slayer, Cannibal Corpse, and Amon Amarth, solidifying its reputation as a cornerstone of the metal community. In this long form talk, Brian discusses the early days of Metal Blade Records, it's formation, past clients, and plans for the future. Brian also touches on his thoughts on how the music industry has changed, how he learned to pivot,and even how it led to a detour into the hockey world. Want to know what bands he almost signed/passed on? Did Megadeth almost sign with Metal Blade? Learn that and much more! In addition to his work with Metal Blade, Slagel hosts the podcast 100 Songs That Define Heavy Metal, produced by Pantheon Media. Each episode delves into a significant metal track, featuring insights from music historian Martin Popoff, producer Jay Ruston, and guest musicians. The podcast offers a comprehensive exploration of metal's evolution, highlighting songs that have shaped the genre's identity. In this discussion talks about his work in the podcasting space, his thoughts on it as a promotional medium for artists, and plans that he has for his show. It's a fun discussion and we were honored to have Brian join us. Let's do it again! We hope you enjoy Brian Slagel Live Interview - Ep622 and SHARE with a friend! Decibel Geek is a proud member of the Pantheon Podcasts family. Contact Us! Rate, Review, and Subscribe in iTunes Join the Facebook Fan Page Follow on Twitter Follow on Instagram E-mail Us Subscribe to our Youtube channel! Support Us! Buy a T-Shirt! Donate to the show! Stream Us! Stitcher Radio Spreaker TuneIn Become a VIP Subscriber! Click HERE for more info! Comment Below Direct Download  Learn more about your ad choices. Visit megaphone.fm/adchoices

This week, Devin joined Ana for her birthday episode with a guest appearance of Lucian from Metal Massacre as we delve into the trippy rock opera Tommy the movie! Join them as they get lost in the haunting melodies and wtf moments provided by the movie. Enjoy this week's fireball fueled chaos along some of the catchiest songs on the planet. Get your champagne and beans ready folks!

Metalmerch.net Join our DiscordBig Dobs Beard Balm Use Code METAL for 20% offThis week on Metal Massacre, join Dustin Peters and Lucian Kohlscheen as they sit down with John Kevill, the charismatic frontman of the thrash metal powerhouse Warbringer. With their new album "Wrath & Ruin" set to drop on March 14th, John dives deep into the creative process behind the album, sharing insights on the evolution of their sound and the personal themes that drive their music. From discussions about the band's unique lyrical approach to the challenges of touring, this episode is packed with passion and energy. Plus, hear about the exciting tour lineup featuring Skeletal Remains and Summoning the Lich, which promises to deliver a night of unforgettable metal. Whether you're a lifelong fan or new to the genre, this episode is a thrilling ride through the world of Warbringer and the relentless spirit of thrash metal!

Welcome to #2 of our 40th Anniversary Deep Dive Album Spotlight. Last time we focused on Motley Crue's "Theatre of Pain", an album that epitomized 'Hair Metal'. This time we're going to the opposite end of the spectrum.   NY thrashers Anthrax' second effort "Spreading The Disease" was an important album. Not just for the band, but the Metal underground in general. Along with some of their Big 4 brethren's key releases, the album introduced a more mainstream audience to the  awesomeness that is Thrash Metal. It's also an old fave of ours that still gets turntable time. Was this your fave 'Thrax album?   In our "News, Views and Tunes", we go over the "Metal Massacre..." and "Sisters With Transistor" documentaries. Musically, we crank Sacrifice, C.O.C., Bitch, Living Death, S.S. Decontrol, Lady Beast, 7 Year Bitch, Direct Action, November's Grief and introduce Toronto's Villian in our "Indie Spotlight.   Horns Up!!

This week on Metal Massacre, join Dustin Peters and Lucian Kohlscheen as they dive into an electrifying conversation with the instrumental post-rock band SOM. Hailing from the East Coast, SOM brings a unique blend of atmospheric sounds, and the guys discuss the intricacies of their music-making process, the evolution of their sound, and the excitement surrounding their upcoming album, "Let the Light In," set to release on March 14th. With insights into their creative journey, the challenges of recording, and the importance of collaboration, this episode is a must-listen for metalheads and music lovers alike. Plus, get ready for some great recommendations on similar bands that will expand your sonic horizons!

Join our Community: discord.gg/metalmassacreIn this explosive episode of Metal Massacre, we sit down with Sharlee, the bass player of the legendary band Arch Enemy, live from the vibrant streets of Madrid! The energy is palpable as we discuss the band's upcoming album, Blood Dynasty, set to release on March 28th, and the excitement surrounding their new singles. Sharlee shares insights into the band's journey over the past two decades, the organic rise of their success, and the creativity that fuels their music.But that's not all! We dive into Sharlee's current tour with the Night Flight Orchestra, exploring the unique blend of 70s and 80s melodic rock that defines their sound. Expect candid discussions about the importance of musical influences, the challenges of balancing multiple projects, and the thrill of performing live. As we peel back the layers of Arch Enemy's artistry, you'll gain a deeper appreciation for the band's evolution and the passion that drives them.Whether you're a long-time fan or new to the metal scene, this episode is packed with insights and anecdotes that will resonate with every metalhead. Tune in for an unforgettable conversation that captures the essence of what it means to be part of the metal community!

In this electrifying episode of Metal Massacre, we dive deep into the brutal world of Enterprise Earth as they unleash their latest EP, Descent into Madness. Join us as we chat with the band about the creative process behind this intense release, the dark themes explored within the music, and what it takes to push the boundaries of deathcore. From shredding riffs to soul-crushing breakdowns, this episode offers a front-row seat to the madness behind the making of Descent into Madness. Don't miss this exclusive conversation with one of the most aggressive forces in modern metal!

Greetings, metalheads! Welcome back to Metal Massacre, the place where Lucian, the weirdo with a beardo, and Dustin, the tsar of gnar, dive into the chaos and creativity of the metal universe. In this episode, we're flying solo, bringing you a laid-back yet electrifying discussion on our favorite metal album covers of all time. From the iconic to the obscure, we're peeling back the layers of artistry that define the metal genre. Join us as we explore the visual masterpieces that have not only captivated us but have also left an indelible mark on the metal community. From the medieval chaos of Bolt Thrower's "Warmaster" to the vibrant insanity of Necrogoblikon's "The Fundamental Slimes and Humours," we're celebrating the album covers that have shaped our musical tastes and inspired countless artists. Lucian and Dustin share personal stories and insights about these covers, including Lucian's nostalgic connection to Dethklok's debut album and Dustin's love for the iconic System of a Down's "Toxicity." We also delve into the unique artistry of The Used's "Lies for the Liars" and the trippy visuals of Tool's "Lateralus." But that's not all! Dustin gives a brief review of Pale Face Swiss's new album "Cursed," highlighting its aggressive and unique sound that blends elements of Slipknot and Acacia Strain. If you're looking for something to fuel your workout or just need to release some pent-up energy, this album might just be what you need.

Welcome back to another electrifying episode of Metal Massacre! This week, the weirdo with the beardo, Lucian, and the tsar of gnar, Dustin, are bringing you an exclusive interview with Omaha's own metal titans, Narcotic Self. While Lucian couldn't join the interview due to a family commitment, Dustin takes the helm, diving deep into the local scene and the band's journey. In this episode, Dustin chats with Jesse and Dan from Narcotic Self, exploring the band's resurgence and their latest singles, including "Skin and Bones" and "Born on the Day of the Dead." The conversation delves into the creative process, the challenges of adapting to the modern music landscape, and the personal stories that fuel their music. Jesse opens up about the emotional journey behind the music, sharing his personal battles and how they have shaped the new direction of the band. Dan discusses the evolution of their sound, highlighting the dynamic role of the bass in their latest tracks. Together, they reflect on the importance of authenticity and the power of music to connect and heal. Whether you're a fan of Narcotic Self, curious about the local metal scene, or just looking for some inspiration, this episode is packed with insights and stories that celebrate the spirit of metal. So grab your headphones, tune in, and join us as we explore the depths of Narcotic Self's music and legacy!Explore the podcast

Welcome back to the gnarliest show on the Internet, Metal Massacre, as we kick off season three with a bang! The weirdo with the beardo, Lucian, and the tsar of gnar, Dustin, are back after a much-needed holiday break, ready to dive into the chaos of the metal world. In this episode, they reflect on the break and the excitement of returning to podcasting, sharing their creative recharge and plans for the new season. Join the hosts as they discuss the evolution of their podcast and the thrill of being back in the virtual studio, despite the cold Nebraska weather. They reminisce about recent shows, including a wild performance at the Viscerous album release party, and share their excitement for the upcoming season filled with local band spotlights and high-profile interviews. In this episode, Lucian and Dustin are joined by a special guest, Tyler from Traitors. They chat about Traitors' upcoming album "Phobias," the creative process behind it, and the challenges and triumphs of being an independent band. Tyler opens up about his journey, the inspiration behind the new album, and his passion for entertainment beyond music. Whether you're a fan of Traitors, curious about the creative process, or just looking to discover new music, this episode is packed with insights, laughs, and a celebration of the metal community's vibrant spirit. So grab your headphones, tune in, and embrace the chaos—this is where metal thrives!

Welcome back to Metal Massacre, where the weirdo with the beardo, Lucian, and the tsar of gnar, Dustin, are wrapping up season two with a festive holiday finale. After a brief holiday hiatus, the dynamic duo returns to reflect on a year filled with interviews, shows, and unforgettable moments. This episode is a laid-back chat, reminiscing about their favorite parts of the show, concerts attended, and brainstorming exciting plans for the future. In this season finale, Dustin and Lucian dive into their journey, discussing the evolution of their podcast and the challenges of high-profile interviews. They share insights on the art of podcasting and the importance of authenticity, drawing from their own experiences and interactions with notable guests. The conversation is a candid exploration of their growth, both as podcasters and musicians, highlighting the unique bond they share with their audience. As they gear up for season three, the hosts tease future plans, including more local band features and high-profile interviews. They reflect on memorable concerts, from Dethklok's epic set to the immersive experience of seeing Caspian live. The episode is a celebration of the metal community, filled with laughs, stories, and a shared love for the genre. Whether you're a long-time listener or new to the show, this episode is a heartfelt thank you to the Metal Massacre community. So grab a drink, settle in, and join Lucian and Dustin as they close out the year with style and anticipation for what's to come. Happy holidays, and we'll see you in season three! | Discord | | Patreon | | Instagram | | Tiktok | | Twitter |

Welcome back to another episode of Metal Massacre! This time, the weirdo with the beardo, Lucian, and the tsar of gnar, Dustin, are back at it with full energy, ready to dive deep into the ever-evolving world of metal and beyond. With diet sodas in hand, they're reflecting on how the podcast has grown and changed over two dynamic seasons, embracing surprises and new opportunities along the way. In this episode, the duo discusses the art of podcasting, the evolution of their show, and the importance of staying flexible and open to new ideas. They share insights into their journey, drawing parallels with bands like Gore and Ocean Grove, who have similarly evolved over time. The conversation highlights the importance of keeping things fresh and exciting, both in music and in podcasting. The episode takes an exciting turn with an in-depth interview featuring Dale from Ocean Grove. Lucian sits down with Dale to explore the band's unique sound, which blends elements of nu-metal, hardcore, and more, creating what Lucian describes as "the thinking man's nu metal." They discuss the band's upcoming album "Odd World," its themes, and how it represents a new chapter for Ocean Grove, blending past influences with a forward-thinking approach. Whether you're a fan of metal, curious about the creative process, or just looking to discover new music, this episode is packed with insights, laughs, and a celebration of the metal community's vibrant spirit. So grab your headphones, tune in, and embrace the chaos—this is where metal thrives! | Instagram | | Tiktok | | Twitter |

Welcome back to another episode of Metal Massacre! This time, the weirdo with the beardo, Lucian, and the tsar of gnar, Dustin, are here to dive deep into the latest release from Dead Icarus, "Zealot," and discuss their haunting Halloween drop. Despite nursing a hangover from last night's pool hall escapades, the duo is ready to dissect the new album and share their thoughts on its eerie soundscapes and heavy riffs. In this episode, Dustin and Lucian explore the intricate layers of "Zealot," noting its creepy yet captivating sound that perfectly aligns with its Halloween release. They delve into the album's nods to early metalcore while comparing it to Alex's previous work with Atreyu. The conversation highlights the album's standout tracks, such as "One Million Days," and the powerful blend of vocals and instrumental prowess that make Dead Icarus a band to watch. The episode takes an exciting turn with an in-depth interview featuring Alex King from the band Gore. Dustin sits down with Alex to discuss the formation of Gore, their debut EP "A Bud That Never Blooms," and the challenges and triumphs of their first tour. Alex shares insights into the band's unique sound, blending heavy riffs with electronic elements and powerful vocals, while also touching on personal stories and influences. Whether you're a fan of metalcore, curious about new bands, or just looking to discover fresh sounds, this episode is packed with insights, laughs, and a celebration of the metal community's vibrant spirit. So strap in, headbang, and embrace the chaos—this is where metal thrives! | ⁠Beard & Tattoo care⁠ | Bigdobsbeardbalm.com Use Promo Code : METAL for 20% off your order | ⁠MERCH ⁠| | Instagram | | Tiktok | | Twitter |

Welcome back to another electrifying episode of Metal Massacre! This time, the tsar of gnar, Dustin, and the weirdo with a beardo, Lucian, are here to celebrate Halloween, the most metal holiday of the year. As they dive into the spooky season, they explore the traditions, movies, and games that make this time of year so special for metalheads everywhere In this episode, Lucian and Dustin share their favorite Halloween traditions, from carving pumpkins to watching horror classics. They discuss the thrill of playing horror video games like Resident Evil and the excitement of watching new horror releases like Terrifier 3. The duo also delves into the history of Halloween and its cultural significance, highlighting the ancient traditions that have shaped this beloved holiday. The episode takes a chilling turn with an exclusive interview featuring Salem Vex from Crucifixion. Lucian sits down with Salem to discuss his musical journey, the evolution of Deathcore, and the influence of pop culture on his work. Salem opens up about his creative process, the importance of physical media, and his plans for the future of Crucifixion. The conversation is a deep dive into the world of metal, art, and the enduring power of Halloween. Whether you're a fan of horror movies, a gamer, or just someone who loves the spooky season, this episode is packed with insights, laughs, and a celebration of all things Halloween. So grab your pumpkin spice, light a candle, and embrace the chaos—this is where metal thrives!

Welcome back to another electrifying episode of Metal Massacre! This time, the weirdo with the beardo, Lucian, and the tsar of gnar, Dustin, dive into the thrilling world of metal icons in pop culture. As the spooky season sets in, the duo embarks on a journey to identify characters in movies, TV shows, and video games that carry the torch for the metal community, even in non-metal settings. Lucian and Dustin explore the crossover between horror and metal, discussing iconic characters like Buttercup from the Powerpuff Girls, the stoner metalheads from Little Nicky, and Jeff Johansson from Dead by Daylight. They delve into the character of Eddie from Stranger Things, whose epic guitar solo in the Upside Down is hailed as one of the most metal moments in TV history. The conversation also touches on Art the Clown from the Terrifier series, celebrated for his gruesome and elaborate kills that resonate with the metal ethos. As they share their lists, Dustin reveals his picks, including Mondo Gecko from Teenage Mutant Ninja Turtles and Otto the bus driver from The Simpsons, emphasizing the unexpected places where metal thrives. The duo reminisces about iconic duos like Bill and Ted, Beavis and Butthead, and Wayne and Garth from Wayne's World, all of whom embody the spirit of metal in their unique ways. The episode takes an exciting turn with an interview featuring the up-and-coming band Chained Saint from South Florida. Lucian sits down with the entire band to discuss their influences, the challenges of creating a unique sound in a saturated metal scene, and their upcoming LP, "Blindside." The band shares their journey from garage jams to working with industry legends, highlighting their blend of 80s thrash and modern brutality. Whether you're a metalhead, a fan of pop culture, or curious about the intersection of metal and media, this episode is packed with insights, laughs, and a celebration of metal's pervasive spirit. So strap in, headbang, and embrace the chaos—this is where metal thrives! | Beard & Tattoo care | Bigdobsbeardbalm.com Use Promo Code : METAL for 20% off your order | Instagram | | Tiktok | | Twitter |

Welcome back to another electrifying episode of Metal Massacre! This time, the weirdo with the beardo Lucian and the tsar of gnar Dustin sit down with the dynamic Alex from Dead Icarus. Dive into an episode packed with energy, insights, and a whole lot of metal spirit as they discuss everything from the band's upcoming Halloween album release to the intricacies of blending heavy, groove-ridden metalcore with uplifting themes. Alex shares his passion for Halloween, the creative process behind their haunting music videos, and the band's unique ability to mix brutal sounds with positive vibes. The conversation takes an intriguing turn as they debate horror franchises, with Alex passionately defending the Halloween series against Friday the 13th. The trio also delves into the balance of suspense and gore in horror films, drawing parallels to the jumps and thrills in Dead Icarus's music. Listeners are treated to a candid discussion about the challenges and triumphs of touring life, as Alex reflects on his journey from Atreyu to Dead Icarus. He opens up about the importance of authenticity in art, the cathartic nature of music, and the drive to create something that resonates deeply with fans. With heartfelt honesty, Alex talks about battling depression, finding a renewed passion for music, and the importance of a silver lining in their lyrics. Whether you're a fan of metalcore, curious about the creative process, or just looking for some uplifting metal vibes, this episode is packed with laughs, insights, and a deep dive into the heart of the metal community. So strap in, headbang, and embrace the chaos—this is where metal thrives! | ⁠Beard & Tattoo care⁠ | Bigdobsbeardbalm.com Use Promo Code : METAL for 20% off your order | ⁠Instagram⁠ | | ⁠Tiktok⁠ |  | ⁠Twitter⁠ |

Welcome back to another electrifying episode of Metal Massacre! This time, the weirdo with the beardo, Lucian, and the tsar of gnar, Dustin, navigate through the chaos of a new studio and dive into the world of grindcore. As they settle into their revamped recording space, the duo shares their gratitude towards their listeners and the exciting journey of Season 2. In this episode, Lucian and Dustin explore the fascinating realm of GTA V roleplay, where they delve into the metal essence of virtual serial killers. They also reminisce about their love for grindcore, discussing bands like See You Next Tuesday, Napalm Death, and their personal experiences with the genre. The conversation takes a deeper turn as they talk about the grindcore scene's lack of elitism and the joy of discovering new music. The highlight of this episode is the interview with Drew from See You Next Tuesday. Drew shares insights into their remix album "Relapses," the influence of electronic and industrial music, and the band's creative process. He also opens up about his journey to sobriety and the significance of their album artwork. The episode wraps up with Drew teasing future projects and sharing memorable tour stories, including an unforgettable show in Corpus Christi, Texas. Whether you're a grindcore aficionado or just curious about the genre, this episode is packed with laughs, insights, and a deep dive into the metal community. So buckle up, headbang, and embrace the chaos—this is where metal thrives! | Beard & Tattoo care | Bigdobsbeardbalm.com Use Promo Code : METAL for 20% off your order | Instagram | | Tiktok |  | Twitter |

Welcome back to another electrifying episode of Metal Massacre! This time, the weirdo with the beardo and the tsar of gnar dive deep into the unexpected world of podcasting. From the insider tales of booking metal shows to the unpredictable nature of band interviews, the guys dissect what makes this podcast a metal masterpiece. But it doesn't stop there! Dustin and Lucian explore the nuances of interviewing musicians, sharing their experiences with Levi from Miss May I and the ever-entertaining Lucas from Black Heart Booking. They discuss the challenges and joys of getting to know band members beyond their stage persona and how these conversations often feel like a concert where the crowd is working seamlessly with the band But the highlight of this episode is their interview with Cole from the Calgary-based band Trench. Cole shares his journey from touring with Misery Signals to the creative process behind their latest EP and upcoming LP. He talks about the importance of aesthetics in their music and merchandise, their unique approach to writing music as if scoring a movie, and the thrill of meeting fans and fellow musicians on tour. Whether you're a metalhead curious about the behind-the-scenes chaos or a fan of Trench eager for new insights, this episode is packed with stories, laughs, and a deep dive into the heart of the metal community. So strap in, headbang, and embrace the chaos—this is where metal lives, breathes, and conquers. And remember, in the words of Gorgatron, "High tide raises all ships," so let's set sail into the storm together! | ⁠⁠⁠⁠Beard & Tattoo care⁠⁠⁠⁠ | Bigdobsbeardbalm.com Use Promo Code : METAL for 20% off your order | ⁠⁠⁠⁠Instagram⁠⁠⁠⁠ | | ⁠⁠⁠⁠Tiktok⁠⁠⁠⁠ |  | ⁠⁠⁠⁠Twitter⁠⁠⁠⁠ |

Welcome back to another electrifying episode of Metal Massacre! This time, the weirdo with the beardo Lucian and the tsar of gnar Dustin sit down with a very special guest: Levi Benton from the iconic metalcore band Miss May I. In this episode, Levi shares the journey of Miss May I, from their high school beginnings to their recent 15th-anniversary re-recording of "Apologies Are for the Weak." Get ready for an in-depth conversation that covers everything from the challenges of maintaining a consistent lineup to the excitement of revisiting and reimagining their early work Levi opens up about the band's conscious effort to stay true to their roots while evolving their sound, the impact of becoming parents on their musical journey, and the unique experience of bringing their children on tour. He also talks about the technical aspects of re-recording an album with modern technology, the importance of doing what they love, and how working with Solid State Records has brought a refreshing new chapter to their career. Whether you're a die-hard Miss May I fan or just curious about the inner workings of a successful metalcore band, this episode is packed with insights, laughs, and a whole lot of metal spirit. Don't miss out on this exciting conversation and be sure to catch Miss May I on their upcoming tour! | ⁠⁠⁠Beard & Tattoo care⁠⁠⁠ | Bigdobsbeardbalm.comUse Promo Code : METAL for 20% off your order | ⁠⁠⁠Instagram⁠⁠⁠ | | ⁠⁠⁠Tiktok⁠⁠⁠ |  | ⁠⁠⁠Twitter⁠⁠⁠ |

Welcome back to another electrifying episode of Metal Massacre! This time, the weirdo with the beardo and the tsar of gnar dive deep into the unexpected world of Deadpool 3. From the controversial use of NSYNC's "Bye Bye Bye" to the brutal cameos, the guys dissect what makes this Marvel movie a metal masterpiece. But it doesn't stop there! Dusty and Lucian also explore the gritty, gory side of video games, with a special shoutout to the 2017 Deadpool game. They discuss the game's raunchy humor, brutal gameplay, and why it stands out as a metal gem in the gaming world. Plus, they share their latest YouTube ventures, including a Brutal Legend review and a deep dive into metal media. But the highlight of this episode is their interview with Christian Malone, the viral Walmart metalhead who turned a fleeting moment into a powerful movement. Christian shares his journey from a viral photo to creating the "Metalheads of the Workforce" community. He talks about the importance of acceptance in the workplace, his love for horror movies, and his extensive collection of reptiles Christian also gives us his top five metal band recommendations and recounts some of the most mind-blowing concerts he's attended. From underground bands like "Demps Fighting Words" to the chaos of a "Strangled" show, this episode is packed with insights and stories that every metalhead will appreciate. So strap in, headbang, and embrace the chaos—this is where metal lives, breathes, and conquers. And remember, in the words of Gorgatron, "High tide raises all ships," so let's set sail into the storm together! | ⁠Beard & Tattoo care⁠ | Use Promo Code : METAL for 20% off your order | ⁠Instagram⁠ | | ⁠Tiktok⁠ |  | ⁠Twitter⁠ |

In this episode of Thoughts and Shots, host Devin, aka "The Drinker," takes us on a wild ride through the 2022 horror film "X." Joined by Lucian from Metal Massacre, they dissect the film's unique blend of horror and dark comedy, discussing everything from the film's shocking moments to its philosophical undertones. Tune in for a deep dive into the world of ultra-horny porn stars and murderous old people, all while enjoying some drinks and laughs along the way. discord.gg/metalmassacre https://discord.gg/ZberGGut?event=1268250378286137395

Prepare to dive into the heart of the metal underground with this electrifying episode of Metal Massacre! Lucian and Dusty are back in the studio with a very special guest: David from Lambgoat, the iconic metal and hardcore news site that has been a staple in the community for over 25 years. David shares his journey from a young web enthusiast to the helm of Lambgoat, detailing the evolution of the site and its expansion into LG Media. With a focus on supporting and growing the underground music scene, David reveals exciting new initiatives, including the relaunch of Lambgoat Records and a groundbreaking partnership with Anthony Fantano of The Needle Drop. Get ready for an in-depth conversation that covers everything from the challenges of running a niche media site to the passion that drives the team at Lambgoat. David also opens up about the future of digital media, the importance of maintaining a strong online presence, and the potential resurgence of traditional websites. Whether you're a die-hard metalhead or just curious about the workings of the underground music scene, this episode is packed with insights, laughs, and a whole lot of metal spirit. | MERCH || EARLY ACCESS | | Beard & Tattoo care | Use Promo Code : METAL for 20% off your order | Instagram | | Tiktok |  | Twitter |

Weekly podcast discussing Erie, PA's “LIVE MUSIC SCENE”!  Jack Stevenson (2 Man Happy Hour) & Brian Waller (Wildsound Productions) discuss who's playing where, spin some tunes by local artists & discuss “the scene” with their weekly guests!  This week's guests: Jayden Foo & Phil Coleman.  This week's topic “Metal Massacre #13 & the 44th Annual Gathering @ Chaffee's”.  This week's musical selections: “Lost Boy” by Elle Taylor, “Slaughter the Enemy” by Battle Chapel & “Dark Legacy” by Brotherhood of the Jam.  Thanks for listening & we hope to see YOU at a show real soon!!  PEACE-OUT!! www.2manhappyhour.com

NEW SERIES! We just can't stay away from ‪@metallica‬! Join us as we do a deep dive into the early albums of Metallica and their rise toward fame. But first - "Kill Em All!" Check out our last series on @Queen    • QUEEN! 

Jump into the goblin-infested world of metal with Lucian and Dusty on this electrifying episode of Metal Massacre! This time, the guys sit down with Raptor from the legendary Nekrogoblikon for an unfiltered, no-holds-barred conversation. From their latest tour escapades to the intricate layers of their music, Raptor spills it all. But that's not all! We kick things off with a special cameo from the one and only John Goblikon, who brings his signature humor and wit. Expect laughs, unexpected answers, and a sneak peek into what's next for Nekrogoblikon, including the highly anticipated return of "Right Now" and their new podcast venture. Raptor dives into the band's creative process, the evolution of their sound, and the exciting new dynamics brought by John and Dickie. Whether you're a die-hard goblin fan or new to the Nekrogoblikon universe, this episode is packed with insights, behind-the-scenes stories, and pure metal joy. As always, Dusty and Lucian bring their unique blend of humor, fandom, and deep appreciation for the metal scene. So grab your favorite drink, crank up the volume, and get ready for a goblinized journey into the heart of metal madness! MERCH | Beard & Tattoo care | Use Promo Code : METAL for 20% off your order | Instagram | | Tiktok |  | Twitter | | Early Access to all episodes|  

Unleash the beast and crank up the volume, because Metal Massacre is back with another face-melting episode that's guaranteed to thrash your soul into oblivion! In the first half, the guys delve into Static X's electrifying performance at Steelhouse Omaha. They explore how Xero seamlessly fills the void left by Wayne Static's tragic passing, embodying his spirit while adding a fresh twist to the mix. Plus, they share their love for Steelhouse Omaha and emphasize the crucial role of a skilled sound technician and top-notch live technique. Dusty and Lucian later on kick it with the relentless riff-rippers, Cameron and Karl from the North Dakota death metal leviathan, Gorgatron. As Gorgatron prepares to unleash their latest auditory assault, "Sentience Revoked," the guys break down the dark inspirations behind the album and their mission to deliver a full-throttle experience that transcends the boundaries of traditional metal brutality. From bone-crushing breakdowns to their uncompromising stage presence, this episode delves into the band's evolution, their relentless touring escapades, and the guttural growls that define their sound. Amidst setting up a wrestling event and finding refuge in a janitor's closet to chat, Cameron and Karl reveal the hilarity that ensues on the road and the punk rock guilt that fuels their fire. Whether they're slamming through tables or serving up a sinister soundscape, Gorgatron's dedication to their craft and their fans is unyielding. Metal Massacre is your all-access pass to the maelstrom of mayhem that is Gorgatron's world. So strap in, headbang, and embrace the chaos—this is where metal lives, breathes, and conquers. And remember, in the words of Gorgatron, "High tide raises all ships," so let's set sail into the storm together! MERCH | Beard & Tattoo care | Use Promo Code : METAL for 20% off your order | Instagram | | Tiktok |  | Twitter | | Early Access to all episodes|  

Welcome to the inaugural episode of Metal Massacre! Join hosts Dustin Peters and Lucian Kohlscheen as they embark on a brutal journey through the world of metal. This episode is all about breaking the ice and introducing you to what Metal Massacre is all about. From their high school band days to the thriving Omaha metal scene, Dustin and Lucian share their personal stories and what you can expect from future episodes. Get ready for exclusive interviews with bands you know and some you need to know, deep dives into metal culture, and discussions on everything from metal movies to video games. Whether it's death metal, black metal, or hardcore, if it's heavy, they're talking about it. This episode is just a taste of the metal mayhem to come. Stay tuned for updates on local shows, community feedback, and much more. Follow us on Instagram at Metal Massacre Podcast for all the latest news and merch drops. This is just the beginning of an all-out massacre for metalheads who crave more. Join us on this journey and let the brutality begin! | Beard & Tattoo care | Use Promo Code : METAL for 20% off your order | Instagram | | Tiktok |  | Twitter | | Early Access to all episodes|

Welcome to the first episode of the Metal Massacre podcast! Your hosts, Dustin Peters and Lucian, dive into a whirlwind of metal talk, band life, and behind-the-scenes stories. Recorded on the road between shows in Kansas City and Lincoln, Nebraska, this episode is packed with energy and raw insights. Join us as we discuss our band Molten's journey, favorite gigs, and the vibrant Omaha metal scene. We also touch on some exciting news about potential collaborations between Duff McKagan and Jerry Cantrell. Plus, Lucian shares his experiences as a roadie for major bands like Motley Crue and Shinedown. To top it all off, we review the album "Arms Around the Armistice" by North Texas band Tragic Forms, showcasing their unique blend of metal styles MERCH Beard & Tattoo care | Use Promo Code : METAL for 20% off your order | Instagram | | Tiktok |  | Twitter | | Early Access to all episodes|

Dive headfirst into the abyss of metal mastery with Metal Massacre as we bring you a bone-rattling new episode that's sure to leave your ears ringing! Dusty and Lucian sit down with Dustin Treinen, the bass-thumping backbone of Omaha's legendary metal outfit, Paria. They dissect the band's latest single "Abomination," revealing the dark inspirations that fueled its creation during the lockdown's eerie silence. As Paria gears up for their explosive EP release, Treinen shares the gritty details of their DIY journey, the evolution of their sound, and the challenges of being a metal titan in today's scene. From the haunting visuals of their music video to the relentless drive behind their music, this episode is a testament to the undying spirit of metal. With a mix of nostalgia and fresh blood-pumping tracks, Metal Massacre peels back the layers of Paria's return to the metal arena. Whether you're an old-school fan or a newcomer seeking the raw energy of true metal craftsmanship, this episode is your ticket to the mosh pit. So crank the volume, bang your head, and let the mayhem begin—this is Metal Massacre, where brutality lives forever! MERCH Beard & Tattoo care | Use Promo Code : METAL for 20% off your order | Instagram | | Tiktok |  | Twitter | | Early Access to all episodes|

Dive headfirst into the molten core of metal with Lucian and Dusty on the latest episode of Metal Massacre! This time, the boys recount a thunderous journey to KC for a honeymoon that's anything but typical, featuring VIP meet and greets with the legendary Dethklok, and a condo stay above a bagel shop that screams "heavy metal romance." Plus, they're bringing the heat with a shot of dill pickle vodka in remembrance of this Heavy Metal Honeymoon. Amidst the stormy weather, Lucian and Anastasia manage to snag an interview with the bassist whose rhythms are shaking up the power metal scene. Alicia Vigil of DragonForce spills on touring life, the thrill of being a female metal warrior, and the band's quirky onstage antics involving a certain stuffed chicken. The episode crescendos with a review of DragonForce's latest album, "Warp Speed Warriors," a high-octane ride through power metal perfection. The guys dissect the album track by track, reveling in the nostalgia, the fresh twists, and the undeniable DragonForce signature sound that keeps the metal community headbanging for more. Strap on your studded belts and raise your horns high, because Metal Massacre is about to unleash a symphony of metal madness that you won't want to miss.

Step into the mosh pit with Lucian Dustin on Metal Massacre, where the spirit of metal thrives and the memories of tours past echo through every anecdote. In this episode, the duo shares the raw experience of getting inked, the evolution of tattoos in society, and the undeniable connection between metal and the open road. They recount the adrenaline rush of playing festivals, and the anticipation for events like Knotfest 2024. But there's more- discovery the TOP TEN metal movies that resonate with the thunderous heart of brtuality, and listen as they shred through the most epic Metal video game soundtracks that embody the genre's soul. Metal Massacre is not just a podcast; it's a tribute to the culture that roars louder than the music. FINALLY, the guys dive headfirst into High on Fire's latest album 'Cometh the Storm', unraveling the electrifying alchemy behind it's hour long sonic journey. MERCH Beard & Tattoo care | Use Promo Code : METAL for 20% off your order | Instagram | | Tiktok |  | Twitter | | Early Access to all episodes|

The inspiration for this episode came from an unexpected source - none other than Sebastian Bach of Skid Row fame. During a brief interview with , Sebastian shared a gem with us, recommending that we explore Malice's debut album. Sebastian is a genuine fan of rock and metal, so we were all excited for a deep dive exploration of a band that played a pivotal role in shaping the sound of Skid Row and the 80s metal scene.The year was 1985. Metal was at a crossroads, evolving from its British heavy metal roots while flirting with the glitz and glam of the Sunset Strip. Bands like Judas Priest and Van Halen were experimenting with synthesizers, and the lines between hard rock and glam metal were becoming increasingly blurred. Enter Malice, a band that straddled these worlds, bringing a raw, aggressive energy that set them apart.Help make the next episode happen. Join the DMO Union!Malice formed in Portland, Oregon, a city not typically known for its metal scene. They quickly made a name for themselves with their powerful sound and dynamic performances. By 1982, they were sharing stages with the likes of Metallica and Armored Saint, and their tracks were featured on the influential Metal Massacre compilation alongside future giants of the genre.Malice's debut album, "In the Beginning," released in August 1985, is a testament to their unique position in the metal world. The album was co-produced by the legendary Michael Wagner, known for his work with Skid Row and Ozzy Osbourne, and Ashley Howe. This collaboration brought a polished yet powerful sound to the record, one that resonated with the intensity of live performances.The lineup for the album included James Neal on vocals, Mick Zane and Jay Reynolds on lead guitars, Mark Behn on bass, and Clifford Carruthers on drums. The band's chemistry is evident throughout the album, with each member bringing a distinct energy that collectively created a sound both raw and refined."In the Beginning" is an album of contrasts, showcasing the band's versatility and struggle for a cohesive identity. Tracks like "Air Attack" and "Gods of Thunder" highlight their power metal prowess, with soaring vocals and relentless double-kick drumming. James Neal's vocal performance draws inevitable comparisons to Rob Halford of Judas Priest, especially on tracks like "Stellar Masters" and "Hellrider."Yet, the album also dips into more mainstream, glam-rock territory with songs like "Rockin' With You" and "Squeeze It Dry." These tracks, while energetic, lack the same punch as their power metal counterparts, revealing the band's attempt to balance commercial appeal with their heavier roots.Despite its uneven reception, "In the Beginning" holds a special place in the annals of 80s metal. It served as an inspiration for many, including Sebastian Bach, who cited it as an influential record for Skid Row's early sound. The album's production quality, particularly the clarity and punch of Wagner's work, set a standard for future metal recordings.Malice may not have achieved the commercial success of their peers, but their impact is undeniable. They were a band ahead of their time, caught between the shifting tides of metal's evolution. Their music continues to resonate with those who seek the raw, unfiltered energy that defined 80s metal.Songs in this episode* Open - Stellar Masters* 19:48 - Air Attack* 21:19 - Hell Rider* 25:43 - Rockin With You* 27:55 - No Haven for the Raven* 30:34 - Squeeze It Dry (Keep on Rockin)* 32:35 - Into the Ground* 34:17 - Stellar Masters* Close - Godz of ThunderMake Your Metal Voice Heard!In our quest to explore the depths of 80s metal, we rely on you, our listeners. Your suggestions drive our show – be it an underrated classic or a forgotten gem. By joining our DMO Union on Patreon, you help us stay independent and ad-free and gain the power to vote on and choose the albums we dive into each year. Let's unearth the treasures of 80s Metal, one listener-powered episode at a time.Suggest an Album → | Support the Mission → This is a public episode. If you'd like to discuss this with other subscribers or get access to bonus episodes, visit digmeout.substack.com/subscribe

Welcome to a new series - our deep dive on  @Slayer ! Nik and his co-host Keefy of  @GhostCultMag  discuss the second major release from a Big 4 of Thrash band - "Show No Mercy!" Also early  @metalbladerecords  history and Metal Massacre! Check out our last series on the early classics of DRI: https://www.youtube.com/playlist?list=PLpHaaolFKt7N2PpiIjuLmoZZjN5XlwGqs Watch keefy interview Jinx Dawson of Coven: https://youtu.be/4XLn6sVxNGw Listen to Nik and Keefy talk Kiss over at Ghost Cult : https://bit.ly/47VGBqh For Rock and Metal news: https://www.ghostcultmag.com For vinyl porn: https://www.instagram.com/Glacially_Musical To support the Pouredcast: https://linktr.ee/GlaciallyMusicalPouredcast Invest In Vinyl mylar inner sleeves https://amzn.to/3pPLQaA Timestamp: 0:00 Intro 1:31 Beer ✅ Nik - Tighthead Brewing IPA, Keefy -  @liquiddeath2793  3:19 Vinyl ✅ Nik -  @thebreeders1485  + Slayer , Keefy - Coven - "One Tin Soldier" cover 12:21 Shirt ✅ Nik -  @IceCubeCubevision , Keefy -  @CaveInSatelliteTV  12:49 News ✅ Nik -  @Zerodirt666  new album, minor league hockey, Keith -  @metallica  on  @JasonMomoa 's "On The Roam" show,  @HauntTheNation  new album, Despicable Me 4 features  @gunsnroses   @Tele-gram___-me__DragonForceYT and @Dragonforce tracks 21:25 Meat ✅ Slayer forms, does Metal Massacre 3 with Metal Blade, and creates "Show No Mercy!" Does this album have the worst art of any Slayer album? 57:00 Please like and subscribe! This is the "finger fudge pour: https://www.youtube.com/shorts/rTtqjPgZZ7s #podcast #vinyl #vinylcollecting #craftbeer #rocknews #metalnews #beer #hockey #nfl #superbowl #slayer #shownomercy #glaciallymusical #metallica #vintagevinyl #vinylcommunity

We tend to skew toward the past in our explorations with Radical Research, uncovering sounds we feel are overlooked and/or underrated. We're breaking our usual time travel approach and focusing solely on some new metal music that thrilled us in 2023 and one very fresh entry for 2024. It's not 1986 or 1991 anymore, obviously, but 2023 was a great year for new music, metal and otherwise. Herein, we delve into the greatness that is Ontological Mysterium (Horrendous), In But Not Of (Afterbirth), Andermans Mijne (Laster), and The Deepening (Vemod). Metal lives? Metal lives!!! Note I: Please consider donating if you listen to Radical Research often: https://www.paypal.me/rrpodcast We also have a webstore where you can find shirts, CDs, and books, many of them recently restocked: http://radicalresearch.org/shop/ Music cited in order of appearance: Horrendous, “Neon Leviathan” (Ontological Mysterium, 2023) Horrendous, “Preterition Hymn” (Ontological Mysterium, 2023) Horrendous, “Exeg(en)esis” (Ontological Mysterium, 2023) Afterbirth, “Devils With Dead Eyes” (In But Not Of, 2023) Afterbirth, “Vivisected Psychopomp” (In But Not Of, 2023) Afterbirth, “Hovering Human Head Drones” (In But Not Of, 2023) Laster, “Poëtische Waarheid” (Andermans Mijne, 2023) Laster, “Onzichtbare Muur” (Andermans Mijne, 2023) Laster, “Doodgeboren” (Andermans Mijne, 2023) Vemod, “Der Guder Dør” (The Deepening, 2024) Vemod, “The Deepening” (The Deepening, 2024) Ep. 107 preview: Tiamat, “Atlantis as a Lover” (A Deeper Kind of Slumber, 1997) Radical Research is a conversation about the inner- and outer-reaches of rock and metal music. This podcast is conceived and conducted by Jeff Wagner and Hunter Ginn. Though we consume music in a variety of ways, we give particular privilege to the immersive, full-album listening experience. Likewise, we believe that tangible music formats help provide the richest, most rewarding immersions and that music, artwork, and song titles cooperate to produce a singular effect on the listener. Great music is worth more than we ever pay for it.

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(Por Tiempo Limitado) https://teespring.com/es/stores/biblioteca-del-metal-1 Tracklist: 0:00 Fight Fire With Fire 4:47 Blackened 11:26 Master Of Puppets 20:05 Metal Militia 25:16 Through The Never 29:23 One 37:07 The Four Horsemen 44:20 Welcome Home (Sanitarium) 50:48 Trapped Under Ice 54:54 The Thing That Should Not Be 1:01:31 Holier Than Thou 1:05:22 Creeping Death 1:11:58 Disposable Heroes 1:20:15 Seek and Destroy 1:27:09 Ride The Lightning 1:33:47 Battery 1:39:04 The Call of Ktulu Metallica es una banda estadounidense,​ originaria de Los Ángeles, pero con base en San Francisco desde febrero de 1983. Fue fundada en 1981 en Los Ángeles por Lars Ulrich y James Hetfield, a los que se les unirían Dave Mustaine y Ron McGovney. Estos dos músicos fueron después sustituidos por el guitarrista Kirk Hammett y el bajista Cliff Burton respectivamente, Dave Mustaine fue despedido un año después de ingresar en la banda debido a su excesiva adicción al alcohol y su actitud violenta, siendo sustituido por Kirk Hammett (exguitarrista de Exodus). Ron renuncia a la banda debido al mal comportamiento de Dave Mustaine, el cual era violento y problemático cuando estaba bajo el efecto del alcohol. El colmo fue cuando Mustaine mojó el bajo de Ron con cerveza, él sin saberlo lo conectó, recibiendo una descarga eléctrica. Es entonces, tras contactar con Cliff Burton que la banda se traslada a San Francisco. (Cabe resaltar que Ron sabía que lo iban a despedir y sustituir por Cliff Burton). Por otra parte, el 27 de septiembre de 1986, fue la muerte de Cliff Burton en un accidente de autobús en Suecia, durante una de sus giras, esto provocó la entrada al grupo de Jason Newsted,​ quien, tras su abandono quince años más tarde, sería sustituido por el bajista actual, Robert Trujillo. Hasta la fecha, la banda ha editado 10 álbumes de estudio, siendo el último de estos Hardwired to Self Destruct el cual fue lanzado mundialmente el 18 de noviembre del 2016. Las ventas totales de Metallica superan los 120 millones,​ y se les considera parte de los cuatro grandes del thrash metal, junto con Megadeth, Slayer y Anthrax.​ Además, el grupo ha conseguido numerosos premios musicales, entre los que destacan nueve Grammys, dos premios otorgados por la cadena musical MTV, dos galardones de la Academia de Música Americana (American Music Awards) y dos premios de la revista Billboard, además de pertenecer desde el año 2009 al Salón de la fama del Rock​ y poseer una estrella en el Paseo de la Fama de la revista Kerrang! Se considera que la historia de Metallica comenzó en 1980 cuando el joven Lars Ulrich, originario de Gentofte, Dinamarca, se trasladó con su familia a Los Ángeles. Hijo del tenista profesional Torben Ulrich,​ Ulrich había desarrollado una enorme afición por el heavy metal durante los años 70, cuando la NWOBHM (Nueva Ola de Heavy Metal Británico) tenía gran auge en la escena underground europea. Con su traslado a Estados Unidos, planeado por su padre con el objetivo original de preparar una carrera dentro del tenis profesional, dicha afición de Ulrich se convertiría prácticamente en una obsesión, que se concentraba especialmente en grupos desconocidos de la nueva corriente inglesa. Su prioridad al llegar a Los Ángeles fue la de explotar su capacidad musical junto con otros jóvenes, lo que le llevó en 1981 a publicar un anuncio en la revista Recycler, en el que solicitaba un guitarrista para formar una banda con influencias de las bandas de la NWOBHM,​ concretamente sus bandas preferidas: Diamond Head, Def Leppard, Iron Maiden y Tygers of Pan Tang. El joven James Hetfield, hijo de un propietario de una compañía de camiones y de una cantante de ópera que educaron a sus hijos en la Ciencia Cristiana,​ respondió a su anuncio. Comenzaron a ensayar juntos y, aunque al principio a Hetfield no le convencía la forma de tocar de Ulrich,​ finalmente formaron una banda. La clave de esta unión fue el tema que tenía reservado por parte de su amigo Brian Slagel, fundador de la compañía discográfica, entonces recién creada, Metal Blade Records, en el primer recopilatorio que editaría el sello, titulado Metal Massacre.​ El nombre del grupo fue idea de un amigo de Lars llamado Ron Quintana,​ quien tenía "Metalmania" y "Metallica" como posibles nombres para un nuevo fanzine musical, aunque se inclinaba más por el segundo. A Ulrich le gustó tanto "Metallica" que rápidamente le recomendó (a Quintana) que llamara "Metalmania" al fanzine. Así, la banda de Ulrich y Hetfield tomó el nombre Metallica.​ Ulrich se trasladó al local que Hetfield poseía junto a su amigo Ron McGovney, el cual provenía de una familia acomodada que poseía numerosas propiedades. Hetfield le pidió a McGovney que tocara el bajo en la banda y se ofreció a enseñarle. Al contrario de lo que se rumoreaba, Ron no fue el diseñador del logotipo de la Metallica. En una entrevista de la banda concedida a la cadena ABC, el propio James Hetfiled, afirmó haberlo dibujado el a partir de un simple boceto.​ Tras incesantes intentos de conseguir un guitarrista solista influido por Motörhead y Iron Maiden, encontraron a Lloyd Grant, un joven guitarrista afroamericano con quien tocaron la primera demo de Metallica, titulada Hit the Lights (1981). Lloyd, que pensaba quedarse poco tiempo más en la banda, fue al poco tiempo sustituido por Dave Mustaine en la guitarra líder, completando así la primera formación de Metallica, ya que en Mustaine encontraron a la persona ideal para cerrar la formación. El primer paso fue la grabación del tema para la primera entrega de Metal Massacre. El elegido sería "Hit the Lights", tema que provenía de la anterior banda de Hetfield, Leather Charm, considerado uno de los primeros temas del thrash metal. El debut de Metallica en directo tendría lugar el 14 de marzo de 1982 en el club Radio City de Anaheim, en una actuación en la que la falta de experiencia sobre el escenario ocasionó serios problemas a la banda.​ Dos semanas más tarde tendrían la oportunidad de enmendar su error abriendo dos noches seguidas para los ingleses Saxon en el local Whiskey-A-Go-Go de Los Ángeles. Cabe decir que dentro del libreto del álbum de versiones que la banda realizó en 1998 titulado Garage Inc pueden encontrarse reproducidas las notas que el propio Ulrich tomó en aquel momento sobre la marcha de estos dos conciertos, incluyendo los setlists de ambas noches y las impresiones del batería sobre la marcha de las mismas. La decepción que ocasionó a la banda estos dos malos conciertos hizo que se replanteasen la contratación de un vocalista mientras Hetfield y Mustaine fuesen los dos guitarristas de la banda. Para ello se contrató a Sammy Dijon, exvocalista de la banda Ruthless, quien realizó algunas pruebas pero que no fue finalmente admitido en el seno del grupo, por lo que fue despedido. En abril de 1982 se contrató a otro guitarrista, Damien Phillips (de nombre real Brad Parker), para actuar como tal mientras Hetfield se concentraba delante del micrófono, pero también fue despedido después de su primera actuación con la banda debido a la negativa de Mustaine a que hubiese un tercer guitarrista. Posteriormente se barajaron varios cantantes, entre los cuales estaban John Bush, futuro vocalista de Armored Saint, y Jesse Cox de Tygers of Pan Tang. Ninguno fue admitido, motivo por el que Hetfield pasó a encargarse tanto de la segunda guitarra como de la voz desde aquel momento. En un ensayo realizado en la antigua escuela de Lars Ulrich, el vocalista fue Jeff Warner, del que se cuenta que no fue aceptado porque desafinaba demasiado. Con la edición de Metal Massacre en el mes de julio de 1982, el grupo, tras renegar de la versión de "Hit the Lights" aparecida en el mismo por encontrarse completamente desfasada de lo que constituía su nuevo sonido, decidió grabar su primer demo, titulado No Life 'til Leather, primera estrofa de la canción Hit the Lights. Siete temas formarían parte de este demo, entre los que se encuentra una versión mucho más potente y acelerada de "Hit the Lights". Con una agenda de conciertos cada vez más ajustada, Hetfield y Ulrich comenzaron a plantearse la sustitución de McGovney. Años después, este dijo en una entrevista que el resto de la banda le dejaba que se encargara de todo. Es en ese momento cuando empiezan a aparecer los problemas con Dave Mustaine, derivados de un carácter extremadamente violento unido al consumo extremo de alcohol y drogas.​ Conocedor de la necesidad de Metallica de reclutar un nuevo bajista, Brian Slagel recomienda a Lars y James la banda Trauma, que acababa de editar uno de sus temas en la segunda entrega de Metal Massacre. Hetfield y Ulrich quedarían totalmente impresionados con la destreza y presencia en el escenario de su bajista, Cliff Burton, ofreciéndole inmediatamente el entrar a formar parte de Metallica, lo cual sería inicialmente rechazado por Burton.​ Aún con McGovney en sus filas, grabarían el 29 de noviembre del mismo año (1982) un demo en directo en el The Waldorf de San Francisco, que recibiría el nombre de Live Metal Up Your Ass y en la que estrenarían el tema "Whiplash", inédito hasta entonces. El concierto tendría como teloneros a Exodus, cuyo guitarrista líder, un joven Kirk Hammett, causaría una gran impresión en James y Lars Ulrich, que ante los crecientes problemas con Mustaine comenzaron a considerarlo como un reemplazo perfecto. Poco tiempo después McGovney decidió dejar Metallica al oír que habían estado estableciendo contactos con Cliff Burton,​ para incorporarse a Phantasm, al contrario de la creencia popular de que fue despedido. Posteriormente declaró: "Nunca escuché 'Estás despedido' o algo así de parte de ellos. Yo renuncié, aunque es obvio que, aunque no hubiera renunciado, me iban a despedir de todas maneras". Al mismo tiempo, Cliff Burton, quien estaba teniendo problemas con Trauma debido a la dirección que el resto de los integrantes querían tomar con respecto a su música, decidió pasarse a las filas de Metallica. La única condición no negociable que puso el bajista fue que la banda se trasladase a San Francisco, donde los nuevos sonidos relacionados con el thrash comenzaban a generar una legión de seguidores que recibió el nombre de "Bay Area Bangers". En cualquier caso, Hetfield, Ulrich y Mustaine ya estaban pensando en mudarse a San Francisco, puesto que habían observado la energía y el entusiasmo de la escena thrash de esa ciudad, además de porque la escena de Los Ángeles estaba dominada por el cada vez más famoso glam metal, con bandas como Mötley Crüe, Dokken, Quiet Riot, Cinderella y Ratt. A principios de 1983, el mánager y promotor de conciertos Johnny Zazula (con la ayuda de su mujer) se puso en contacto con el grupo para ofrecerles un traslado a Nueva York, con la idea de organizar varios conciertos en la Costa Este y, si todo marchaba bien, grabar un álbum.​ Tras aceptar la oferta, Metallica inició el viaje el 1 de abril, y tras atravesar todo el país, fijaron su nuevo lugar de residencia en el Music Building de Nueva York, un edificio en el que cohabitaban con varias bandas de rock, entre las que se encontraba Anthrax, iniciando amistad y camaradería entre los dos grupos. A los diez días de su llegada a Nueva York, la situación con Mustaine se hizo insostenible, con lo que Hetfield y Ulrich sorprendieron a un Mustaine recién despierto para anunciarle que estaba fuera del grupo y que en un breve plazo salía el autobús que habían reservado para su vuelta a casa (posteriormente Dave fundaría Megadeth).​ Los integrantes ya estaban preparados para esto. Le pidieron a Zazula que se pusiese en contacto con el guitarrista de Exodus, Kirk Hammett, para unirse a la banda. Al principio, Kirk creía que la llamada de Zazula era una broma, pero finalmente aceptó.​ De forma simultánea a la expulsión de Dave, Kirk Hammett dejaba Exodus y se disponía a salir hacia Nueva York, llegando esa misma noche a altas horas de la madrugada. Alumno de Joe Satriani, Hammett introduciría un sonido más melódico, técnico y estilizado en Metallica, que se haría patente a partir del segundo álbum del grupo, puesto que el primero estaba compuesto en su totalidad en el momento de su entrada. El debut del nuevo guitarrista tendría lugar en el neoyorquino "Showplace" abriendo para The Rods. Tras un mes de ensayos, Metallica entraría finalmente el 10 de mayo en los "Music America Studios" para grabar su primer álbum.​ El tracklisting sería prácticamente igual que el de No Life 'til Leather, incluyendo como novedades el tema "Whiplash", ya aparecido en Live Metal Up Your Ass, y el solo de bajo que Burton solía ejecutar en los conciertos,​ bajo el nombre de "(Anesthesia) Pulling Teeth". Además, también se incluiría una versión remozada del tema "The Mechanix", añadiendo nuevos riffs y rebautizándola como "The Four Horsemen".​ La producción correría a cargo de Paul Curcio, propietario de los estudios e ingeniero residente. Su trabajo levantó suspicacias por parte del grupo debido a la diferencia de criterios con respecto al sonido del álbum que quería imprimirle la banda. Tras seis semanas, el primer trabajo de Metallica sería lanzado en el mes de julio bajo el nombre Kill 'em All. Dicho nombre (Mátalos a Todos) provenía de una frase de Cliff Burton a causa del enfado que produjo en el grupo la negativa de diversas distribuidoras de discos a comercializar el álbum con el título que el grupo quería darle, Metal Up Your Ass (Metal por el culo).​ Zazula, incapaz de encontrar una compañía discográfica interesada en publicar el disco, optó finalmente por la fundación de un sello propio, Megaforce Records. Se consiguió la cifra de 17.000 copias vendidas en las dos primeras semanas,​ y sobre todo, Kill 'em All contribuyó notablemente a extender la buena reputación de Metallica, recibiendo una avalancha de críticas favorables por parte de la prensa, que ya comenzaba a verlos como los iniciadores de una nueva corriente en el metal.​ Posteriormente, la cifra de copias vendidas del disco llegaría hasta las 300.000.​ Como forma de promoción, Zazula organizaría un tour conjunto con Raven, Quiet Riot y Y&T que los llevaría por todo Estados Unidos, constando de 35 fechas y bautizado como Kill 'em All For One Tour (el álbum que Raven se encontraba promocionando se llamaba All For One). Posteriormente, y tras varios conciertos en San Francisco, Nueva York y Boston, y prácticamente coincidiendo con la edición en Europa del sencillo "Jump in the Fire" por parte del sello Music for Nations, el 3 de febrero de 1984 se inició la gira europea Seven Dates of Hell, en la que se encargan de abrir para los ingleses Venom, teniendo como momento cumbre la participación en el Aardshock Festival en Países Bajos, tocando ante más de 5000 personas, la audiencia más grande que habían tenido hasta el momento.​ Terminada la gira, Metallica entraría el 20 de febrero en los Sweet Silence Studios de Copenhague para la grabación de su segundo álbum, recayendo todo el peso de la producción en el ingeniero residente Flemming Rasmussen,​ quien ya había trabajado anteriormente con bandas como Mercyful Fate y Rainbow y posteriormente con Sepultura, Danger Danger y Blind Guardian. El ajustado presupuesto del que Zazula disponía se convirtió en el principal problema durante la grabación del álbum, que transcurrió a un ritmo frenético durante menos de un mes, quedando finalizada el 14 de marzo, y viéndose solo interrumpida por el fallido tour Hell On Earth junto a The Rods y Exciter, finalmente cancelado por la escasa venta de entradas. A la considerable evolución mostrada en estos temas se unía el rumor latente de que el grupo estaba trabajando en una balada, lo que provocó cierta agitación dentro del sector más extremo de los fanáticos de la banda. Ride the Lightning, nombre que recibiría finalmente el álbum, supondría un gran cambio en el sonido de la banda, que se adentraba en terrenos mucho más melódicos. Las labores de composición contaron con la colaboración de Burton y Mustaine. También se confirmó el rumor la inclusión de una balada, que recibiría el título de "Fade to Black". Fue escrita por Hetfield inspirándose en el robo de equipo que la banda sufrió el 14 de enero de aquel mismo año (1984),.​ La primera aparición de la banda en los escenarios tras la grabación tendría lugar en dos sold-out en el londinense Marquee, tras lo cual se harían diversos conciertos en Alemania, Países Bajos y Bélgica. El momento más importante de este tour llegaría el 3 de agosto en el "Roseland" de Nueva York, donde tendrían un primer contacto con el sello Elektra Records, y en el que, tras el concierto, iniciarían las negociaciones con Peter Mensch y Cliff Burnstein de la agencia Q-Prime, la cual finalmente acabaría comprando el contrato de Metallica a Johnny Zazula. Probablemente es este hecho el que fomentaría las conversaciones de la banda con Elektra, que acabaría fichándolos el 12 de septiembre tras firmar un contrato en el que se otorgaba al grupo el control artístico absoluto sobre su carrera. El primer movimiento de Elektra tras reclutar a Metallica sería reeditar Ride the Lightning bajo su sello el 19 de noviembre, a la vez que Music for Nations, con la que Zazula tenía un acuerdo aún vigente tras el fichaje por Elektra, edita en Europa el sencillo "Creeping Death", que contendría la suite The Garage Days Re-visited, formada por las versiones "Am I Evil?" de Diamond Head y "Blitzkrieg" de la banda con el mismo nombre. A su vez, se inicia un nuevo tour europeo, esta vez coordinado por Q-Prime con Robert Allen como mánager de la gira, que dio comienzo en la francesa ciudad de Rusen el 16 de noviembre y finalizó en el London Lyceum de Londres el 20 de diciembre tras haber visitado Francia, Alemania, Dinamarca, Suecia, Suiza, Italia, Finlandia e Inglaterra con un enorme éxito de público. Finalizada la gira europea, y tras un descanso por Navidad, Metallica inició el 11 de enero de 1985 un tour por Estados Unidos y Canadá junto a Armored Saint, Helix y los W.A.S.P. de Blackie Lawless, con quienes la banda tuvo varios roces debido al supuesto ego de dicho frontman. Sería durante esta gira cuando la banda comienza a ser conocida como "Alcohólica" por sus excesos con el alcohol. A esto se uniría el cartel que colocaron en dicho autobús, "No se ría, señor. Su hija probablemente esté dentro", que daba una idea de la actitud desenfadada del grupo. Tras más de tres meses en la carretera, la gira tendría su final en el Starry Night Club de Portland. Pasados dos años de gira, volvieron a los Sweet Silence Studios. De allí surgió Master of Puppets, uno de los discos más alabados dentro del heavy metal,​ la canción principal homónima está considerada por muchos seguidores de la banda como la mejor de Metallica. El disco ha vendido hasta la fecha más de 7 millones de copias en todo el mundo, a pesar de que solo llegó en su día al puesto 29 del Billboard.​ La gira de presentación del disco comenzó en verano de 1986 con el guitarrista rítmico John Marshall, ya que Hetfield se había quebrado la muñeca en un accidente de skateboard.​​ En dicha gira, esta vez en Europa y con Hetfield recuperado, el autobús de la gira circulaba por las carreteras suecas a las 6:15 horas de la mañana del 27 de septiembre;​ Cliff se encontraba durmiendo en la litera asignada a Kirk Hammett (debido a que este último había perdido en una apuesta), y repentinamente el autobús volcó cerca del pueblo de Ljungby, mientras que Hammett, Ulrich y Hetfield no sufrieron daños físicos preocupantes, el autobús cayó sobre el cuerpo del bajista, tras salir despedido por la ventana, causándole la muerte de forma instantánea. Según el conductor, el autobús derrapó debido a las placas de hielo que había en la carretera, lo que ocasionó el vuelco; Hetfield, furioso por lo sucedido, intentó golpear al conductor, siendo detenido por sus compañeros. Posteriormente recorrió una distancia considerable de la carretera buscando las placas, pero no encontró nada. En el funeral de Burton, se escuchó el tema «Orion». Su muerte provocó la suspensión de la gira de la banda​ y la retirada de los tres miembros restantes para pensar al respecto de su futuro. Finalmente, y después de consultar a los familiares del fallecido bajista,​ decidieron continuar con la carrera musical de la banda, y reclutaron al bajista Jason Newsted de la banda Flotsam and Jetsam, en lugar de Cliff, puesto para el cual también optó Jeff Pilson entre más de 40 músicos.​ Al año siguiente la banda volvería a Europa para completar la gira con su nuevo bajista. En su primera actuación con Metallica, Newsted tocó un solo de bajo, lo que provocó un descontento entre los seguidores de la banda, quienes consideraron esto como una falta de respeto hacia Burton. En 1987 lanzarían un gran álbum de versiones de las bandas que les influyeron titulado Garage Days Re-Revisited para introducir a Newsted a los seguidores de la banda.​ El nombre proviene de las sesiones de grabación de dicho álbum en el garaje de Ulrich.​ Un año después lanzarían un nuevo disco, titulado ...And Justice for All. Es su álbum más oscuro, con un sonido dominado por ritmos de batería densos y muy acelerados, de gran complejidad. Pese a lo que podría parecer, es un trabajo menos melódico que sus predecesores, con un ambiente negativo, y unas letras más cercanas a la crítica social, política e incluso ecológica ("Blackened"). Destacan los temas "One" (canción con el primer videoclip grabado por la banda, recogiendo escenas de la película Johnny cogió su fusil;​ con este videoclip, la banda comenzó a ganar fama en el ámbito mainstream, "To Live Is to Die" (dedicado a Cliff Burton basándose en los bocetos de una canción que se encontraba componiendo en la que se oye un poema compuesto por el desaparecido bajista a pesar de ser un tema instrumental), "...And Justice for All" y "Blackened". Esta producción marcó un hito en el equipamiento de las guitarras de Metallica, ya que dejan sus full stacks valvulares Marshall, pasando a utilizar la Mesa Boogie, obteniendo un sonido mucho más agresivo.​ Algunas de las escasas críticas que recibió al disco se basan en, a pesar de la evolución, la poca calidad en la producción, señalando el "fino zumbido" de las guitarras, el "clickeo" de la batería, y el escaso volumen que tiene el bajo, el cual casi no se percibe siendo imposible de atisbar en muchos momentos. A pesar de estas características, el álbum ha vendido hasta la fecha más de 8 millones de copias,​ a pesar de tener una promoción casi nula sin ningún tipo de repercusión en canales de televisión como MTV.​ Gracias a este trabajo, Metallica recibe su primera nominación a los premios Grammy en 1989, en la categoría de Mejor Interpretación Vocal o Instrumental de Hard Rock/Metal. Contra todo pronóstico, el ganador del premio fue el álbum Crest of a Knave de Jethro Tull, quienes no acudieron a la gala. Lars Ulrich se referiría a ellos después de ganar el Grammy en 1992 en la misma categoría por el álbum homónimo de la formación: "Queremos dar las gracias a Jethro Tull por no haber sacado ningún disco este año".​ Su siguiente trabajo, llamado Metallica pero mejor conocido como The Black Album se publicó en 1991 y contó con la producción de Bob Rock, mejor conocido por su trabajo con Bon Jovi, Tankard y Mötley Crüe, entre otros. Con canciones como "Enter Sandman", "Holier Than Thou", "Sad But True", "The Unforgiven", "Don't Tread On Me", "Through the Never", "My Friend Of Misery", "The God That Failed", "The Struggle Within", "Of Wolf and Man", "Wherever I May Roam" y "Nothing Else Matters", vendió más de 500.000 copias en su primera semana en Estados Unidos, llegando al primer puesto en la lista del Billboard,​ en parte gracias a su carácter más comercial. Solo en aquel país, la Recording Industry Association of America (RIAA) certificó catorce millones de copias vendidas desde su lanzamiento. El nombre popular del disco The Black Album (El álbum negro) proviene de la portada, que solo contiene el logo de Metallica en la esquina superior izquierda y el dibujo de una serpiente en la esquina inferior derecha, todo ello sobre un fondo negro. Hetfield explicó posteriormente esta composición y dijo que la banda quería que la gente se fijase en la música que contenía el álbum, y no en el simbolismo ni en el diseño artístico. La canción "Enter Sandman" ocupa el puesto #408 entre las 500 mejores canciones de todos los tiempos en la lista de Rolling Stone .​ Posteriormente, la banda realizó la gira Wherever We May Roam Tour, que duró dos años.​ Luego inició otra junto a Guns N' Roses. El 8 de agosto de 1992 en Montreal, Canadá, durante este tour, la actuación de Metallica terminó abruptamente debido a que, durante la canción "Fade To Black", un fuego artificial explotó debajo de James Hetfield provocándole graves quemaduras.​ Asimismo, una afección de garganta del vocalista Axl Rose no le permitió tocar a Guns N' Roses. La breve actuación de Metallica y la cancelación del show de Guns N' Roses provocaron la ira de los fanes, que causaron múltiples destrozos y en los incidentes hubo algunos heridos.​ En 1993, la banda editó el box set Live Shit: Binge and Purge, que contiene tres CD y dos conciertos en vídeo grabados en la Ciudad de México, en Seattle y en San Diego. Originalmente fue lanzado como una caja de cartulina como si fuera equipo de un tour. Aparte de los CD y los DVD, la caja contiene material adicional como un libro a color de setenta y cinco páginas. Su disco homónimo, conocido popularmente como The Black Album marcaría un punto de inflexión en la carrera musical de Metallica, y sus dos discos consecutivos titulados Load (1996) y ReLoad (1997), de estilos idénticos entre sí ya que estaban pensados para formar un mismo álbum doble,​ están totalmente dominados por un sonido que muchos antiguos seguidores consideraron como más comercial y muy suavizado con letras menos duras, más cercano al metal alternativo que triunfaba en aquella época.​ Quizás el cambio más llamativo para sus seguidores fue el cambio de imagen: se cortaron las melenas y cambiaron el fácilmente reconocible logotipo que identificaba a Metallica.​ Esto se vio también reflejado en el cambio de sello discográfico, ya que las relaciones entre Elektra Records y la banda finalizaron después de casi diez años cobrando solo un 14% de los beneficios netos de Metallica, aunque acabarían reanudando su contrato poco después.​ El éxito de ambos álbumes no fue tan contundente como el del álbum negro. Muchos adolescentes se convirtieron en seguidores de Metallica, al mismo tiempo que muchos de sus antiguos seguidores se veían en gran medida "traicionados" por la nueva dirección tomada por el grupo,​ lo que desde entonces lleva alimentando una gran polémica.​En los premios Grammy entraron por primera vez en la categoría Heavy Rock en vez de Heavy Metal, como ocurría antes del mencionado Load. Ese mismo año la banda finlandesa Apocalyptica debutó con su homenaje a Metallica Plays Metallica by Four Cellos, que era básicamente un álbum con covers de Metallica tocados únicamente con violonchelos. En 1998, realizarían un nuevo trabajo similar a Garage Days Re-Visited titulado Garage Inc., aunque esta vez sería un álbum doble de versiones de temas de estilos bastante diversos que influyeron a la banda en su ya dilatada carrera. Mientras que el primer disco incluía versiones grabadas para el lanzamiento del álbum, el disco dos contenía íntegros el Garage Days Revisited proveniente del sencillo de "Creeping Death", y el Garage Days Re-revisited, además de varias versiones provenientes de caras B y un extracto del concierto de versiones de Motörhead que Metallica dio en el 50 cumpleaños de Lemmy Kilmister el 4 de diciembre de 1995 en el Whiskey-A-Go-Go. La versión "Holy Roller" de Nazareth y "Round and Round" de Ratt resultó ganador de un premio Grammy en la categoría de Mejor Interpretación de Heavy Metal en 2000. Al año siguiente (1999) grabarían en un concierto en directo, titulado S&M, en colaboración con la Orquesta Sinfónica de San Francisco, dirigida por Michael Kamen, quien había hecho los arreglos de orquesta para "Nothing Else Matters" en The Black Album. En este álbum doble se experimenta la mezcla entre música de canciones de Metallica con arreglos orquestales. Además, se presentarían dos nuevos temas especialmente compuestos para la ocasión, "No Leaf Clover" y "- Human", extrayéndose el primero de ellos como segundo sencillo del disco. En abril de 2000, Metallica demandó a Napster, la compañía creadora del programa homónimo que permitía el intercambio de música en formato MP3, por violación de los derechos de autor,​ pues una versión de la canción todavía en proceso para la película Misión imposible 2, "I Disappear", se escuchaba en la radio estadounidense. Dos semanas después, Dr. Dre también demandaba a la empresa. Napster ya había sido acusada por la RIAA en 1999 de violar leyes de propiedad intelectual y servir de asilo para la piratería musical en internet, además de que algunas universidades habían pedido prohibir el programa, pues disminuía la velocidad de sus redes. Para mayo de 2000, Napster bloqueó las contraseñas de más de 35 mil usuarios proporcionada por Ulrich y que habían obtenido canciones de Metallica.​ Chuck D., Helix, Motley Crue, Exumer y Courtney Love hablaron a favor de Napster y proclamaron la oportunidad que significaba para consumidores y artistas. Para Chuck D., Napster era una reacción, "el fenómeno musical más grande desde los Beatles", "la industria se ha ufanado en guiar a las audiencias; por primera vez los seguidores de la banda han tenido la tecnología antes que la industria". En su defensa, Napster alegó que servía solo como conducto de la información. En junio de ese año, la RIAA pidió eliminar de Napster todo el contenido perteneciente a las discográficas más importantes. En septiembre del mismo año, Metallica y Dr. Dre enviaron cartas a Harvard, Columbia y otras universidades para que restringieran el acceso al programa. En octubre, Dave Matthews Band se convirtió en el primer grupo en permitir la distribución de una canción vía Napster, con la venia de su compañía. La polémica cesaría en julio de 2001, al aplazar la banda todas las denuncias contra Napster alegando que estaba haciendo más mal que bien a la imagen del grupo.​ En 2001, el bajista Jason Newsted, quien anteriormente había tenido serias discusiones con los demás integrantes sobre sus proyectos fuera del grupo, abandonaría Metallica alegando desgaste físico y motivos personales.​ Poco tiempo después, en la controvertida entrevista realizada por Playboy​ por separado a todos los miembros de la banda varios meses antes, se descubriría que uno de los principales motivos de la marcha del bajista era la rotunda negativa de Hetfield a la publicación del disco de Echobrain, la banda alternativa de Newsted.​ Tras un largo proceso de selección en busca de sustituto, y en el que se barajaron músicos como Twiggy Ramirez, se contrataría a Robert Trujillo, quien había sido bajista de Suicidal Tendencies, Black Label Society y Ozzy Osbourne en sus actuaciones en directo. Cabe resaltar que Jason Newsted, tras dejar Metallica, perteneció durante un tiempo a la banda de Osbourne, en la que militaba Mike Inez, miembro de Alice in Chains y que también se rumoreó como sustituto.​ Este mismo año se crea la banda homenaje satírica, Beatallica, la cual fusiona la música de The Beatles y Metallica. Tuvieron un problema legal con Sony, poseedora de los derechos sobre el material de los Beatles, pero fueron ayudados por Lars Ulrich.​ Antes de la entrada de Trujillo, la banda había grabado el álbum St. Anger, con Bob Rock nuevamente en el puesto de productor. Este último toca el bajo debido a las dificultades para encontrar un nuevo bajista.​ Como peculiaridades del disco destaca la ausencia absoluta de solos de guitarra, y un sonido de la batería totalmente novedoso e igualmente polémico que radicaba en la caja, la cual tenía un armónico metálico en vez del de madera seca usado hasta entonces. El vídeo de la canción homónima del álbum fue grabado en la prisión de San Quintin.​Hubo otras muchas dificultades en la producción del álbum, debidos a motivos como el proceso de rehabilitación de Hetfield, que había comenzado a tener problemas con el alcohol después de un viaje a Siberia donde, según él, su única bebida era el vodka. En el 2004, se lanzaría el documental Some Kind of Monster, que narra la producción del St. Anger en medio de discusiones y problemas luego de la salida de Jason y de la rehabilitación de James Hetfield, de quien ya se conocía su pasión por el alcohol.​ En el documental hacen aparición Jason Newsted y su banda Echobrain (Lars y Kirk acuden a una de sus presentaciones, se dirigen hacia los camerinos y cuando llegan, Jason ya se había ido) y uno de sus primeros guitarristas del grupo, Dave Mustaine, quien charla con Lars acerca de temas como su estancia en Metallica y su carrera en Megadeth. Dentro del documental, el grupo se apoya de un terapeuta para resolver los problemas previamente mencionados. También se muestran los primeros momentos de Robert Trujillo como bajista de Metallica, incluyendo su audición para entrar al grupo.​ En el 2006, la banda realizó el tour Escape from the studio 06, en el que tocaron el disco Master of Puppets entero en conmemoración de su vigésimo aniversario. Durante este tour, la banda tocó dos nuevas canciones: "New Song (Death is not the End)" y "The Other New Song (Vultorous)".​Estas 2 canciones mencionadas fueron editadas y lanzadas en el álbum Death Magnetic (2008), siendo Death is not the End "The end of the line" y Vultorous "All Nightmare Long". El 4 de diciembre del 2006 fue lanzada una compilación de todos sus vídeos desde 1989 hasta 2004, titulada The Videos. Esta incluye todos sus vídeos desde "One" hasta "Some Kind of Monster" y, como bonus, las dos versiones del vídeo de "One", la versión teatral de "The Unforgiven" de once minutos, el tráiler del documental Some Kind of Monster y además, por primera vez en DVD, la introducción de 2 of One. También Kirk y James aparecieron en el programa Metalocalypse y la banda entera en Los Simpson, quienes además aparecerían en la película Get Thrashed. Un año más tarde, el grupo grabó la versión de Ennio Morricone "The Ecstacy of Gold", el cual apareció en el disco homenaje We All Love Ennio Morricone. Luego, en los meses de junio y julio realizaron la gira Sick Of The Studio 07. La banda comenzó a grabar el álbum Death Magnetic el 14 de marzo de 2007. Este cuenta con Rick Rubin como productor, reemplazando a Bob Rock, que había ocupado dicho puesto desde hace más de 15 años. El álbum es finalmente lanzado el 12 de septiembre de 2008. Se han establecido algunas citas para su gira en 2008, y anteriormente, participaron en el Electric Weekend de Getafe, siendo cabezas de cartel junto con Rage Against the Machine. Además, la banda participó en el álbum homenaje a Iron Maiden Maiden Heaven,​ interpretando la canción "Remember Tomorrow" junto a bandas como Avenged Sevenfold y Dokken. Metallica en la actualidad, ha vendido más de 100 millones de álbumes y posee una estrella en el paseo de la fama en Hollywood.​ La página oficial ha confirmado que el grupo ha ocupado un lugar en el Salón de la Fama del Rock,​ y que fue nominado en dos categorías (Rock Out y Headliner) en los MTV Europe Music Awards así como invitado para tocar en vivo dentro de Los Premios a la Música de Latinoamérica de MTV, los cuales se llevaron a cabo dentro del Auditorio de la Universidad de Guadalajara en Guadalajara, Jalisco, México.​ En septiembre del 2008 comienzan la gira mundial World Magnetic Tour, visitando países de Europa, América del Norte, América Central, América del Sur, Asia y Oceanía. Esta gira se extendió hasta noviembre del 2010, recaudando millones de dólares y congregando a millones de fanáticos alrededor de todo el mundo, no sin antes prometer James Hetfield que volverían. El 31 de octubre de 2011 lanzan el álbum conceptual Lulu con el cantante de Art Rock y rock alternativo Lou Reed, siendo percibido de mal gusto para muchos de los fanáticos de la banda.​ El 5 de diciembre de 2011 Metallica realizó 4 conciertos en San Francisco celebrando su trigésimo aniversario como grupo, invitando a artistas como Dave Mustaine, Jason Newsted, entre otros. Metallica anunció para finales del año 2011 que sacarían cuatro canciones inéditas pertenecientes a las grabaciones del disco Death Magnetic. En enero del 2012, después de haber anunciado las cuatro canciones inéditas de las grabaciones de Death Magnetic, se edita un EP titulado "Beyond Magnetic" el cual contiene las cuatro canciones inéditas anunciadas. Este EP en su salida recibió principalmente críticas favorables. El 7 de febrero de 2012, Metallica anunció que comenzaría un nuevo festival de música llamado Orion Music + More , que tuvo lugar los días 23 y 24 de junio de 2012 en Atlantic City. Metallica también confirmó que encabezaría el festival en ambos días y presentaría dos de sus álbumes más aclamados por la crítica en su totalidad: The Black Album en una noche y Ride the Lightning en la otra. En una entrevista de julio de 2012 con la estación de radio canadiense 99.3 The Fox , Ulrich dijo que Metallica no lanzaría su nuevo álbum hasta al menos principios de 2014. En noviembre de 2012, Metallica dejó Warner Bros. Records y lanzó un sello discográfico independiente, Blackened Recordings, que producirá los futuros lanzamientos de la banda. La banda ha adquirido los derechos de todos sus álbumes de estudio, que serán reeditados a través del nuevo sello. Los lanzamientos ennegrecidos se licenciarán a través de la subsidiaria de Warner, Rhino Entertainment en Norteamérica e internacionalmente a través de Universal Music. El 20 de septiembre de 2012, Metallica anunció a través de su sitio web oficial que en diciembre se lanzará un nuevo DVD que contiene imágenes de espectáculos que realizó en Quebec en 2009; los fanáticos tendrían la oportunidad de votar por dos setlists que aparecerían en el DVD. La película, titulada Quebec Magnetic , se estrenó en los Estados Unidos el 10 de diciembre de 2012. En agosto de 2013 se estrenó la película 3D Metallica: Through the Never​ que contó con la actuación de Dane DeHaan mientras que Nimród Antal la escribió y la dirigió. Fue publicada bajo el sello de Blackened Records. El 8 de diciembre de 2013 la banda realizó un concierto en la base argentina Carlini, para «concienciar sobre la importancia de la Antártida para el planeta». Hubo aproximadamente un centenar de asistentes, incluyendo personal de otras bases cercanas como Uruguay, Chile, Polonia, Corea del Sur, Rusia, Brasil y Alemania. Se siguió un riguroso protocolo sobre impacto ambiental y no se usaron amplificadores durante el recital, el público pudo escuchar a través de auriculares.​​​ Lars Ulrich en una entrevista hecha por Metal Hammer reveló que la banda planea lanzar un nuevo álbum para finales de 2016 o comienzos del 2017, sin especificar detalles, tan sólo diciendo que el nuevo material «...se siente pesado, enérgico, ruidoso, es veloz, es rock, una locura...».​ El álbum será vendido bajo el sello discográfico de la banda.​ El 20 de junio de 2014 Metallica lanzó su nuevo sencillo «Lords of Summer», el cual estrenaron el 16 de marzo durante una gira por Sudamérica en la ciudad de Bogotá, Colombia​ llamada "Metallica By Request", basada en la idea de que los mismos asistentes a los conciertos, meses antes del recital, reciben un código para votar en línea por las canciones que deseaban escuchar. La idea tuvo una gran acogida entre los seguidores de la banda, y la misma gira se extendió hacia América del Sur, Europa y Canadá, visitando por primera vez países como Ecuador y Paraguay, y presentándose dos veces en Buenos Aires, Argentina. El 18 de agosto de 2016, se dio a conocer el nombre del álbum de estudio llamado Hardwired... to Self-Destruct, el cual fue publicado el 18 de noviembre de 2016.​ Metallica anunció que viajarían a Estados Unidos en el verano de 2017 para el WorldWired Tour . La gira del estadio también incluye Avenged Sevenfold, Volbeat y Gojira como actos de apoyo. El 7 de agosto de 2017, Metallica fue invitada nuevamente por los Gigantes de San Francisco para la quinta "Noche de Metallica" anual con Hammett y Hetfield interpretando el himno nacional. En enero de 2018, la banda anunció que volverían a emitir el EP $ 5.98: Garage Days Re-Revisited el 13 de abril para el Record Store Day , y la sexta "Noche Metallica" anual también se anunció unas semanas más tarde, esta vez en abril, con todos los ingresos destinados a la Fundación All Within My Hands, que la banda creó a fines de 2017. En febrero de 2018, la banda anunció un segundo conjunto de fechas de gira por América del Norte, la mayoría de las cuales no habían visitado en treinta años. En marzo de 2019, Metallica anunció que su WorldWired Tour continuaría en Australia y Nueva Zelanda en octubre con Slipknot y Ratt en apoyo. Más tarde ese mes, la banda anunció que actuaría en la gran inauguración del nuevo Chase Center de San Francisco con la Orquesta Sinfónica de San Francisco en septiembre para celebrar el vigésimo aniversario del álbum S&M. Los espectáculos conmemorativos, titulados S&M2, contarán con arreglos de los conciertos originales del S&M, así como nuevos arreglos para canciones grabadas desde entonces, y serán conducidos por el director Edwin Outwatery el director musical de la Sinfónica de San Francisco, Michael Tilson Thomas. En julio, la banda anunció que los espectáculos se proyectarían en más de 3000 teatros en todo el mundo el 9 de octubre, y las entradas saldrán a la venta en agosto. Más tarde ese mes, Metallica anunció un conjunto de fechas de gira sudamericana para abril de 2020 con Greta Van Fleet en apoyo. En una entrevista con la revista australiana The Music en de marzo de 2019, Robert Trujillo dijo que Metallica había comenzado a trabajar en nuevo material para su próximo álbum de estudio. "Estoy entusiasmado con el próximo disco porque creo que también será la culminación de los dos discos [anteriores] y otro viaje. No faltan ideas originales, esa es la belleza de estar en esta banda". Estimó que el álbum se lanzaría "mucho antes de lo que hicieron los dos anteriores. Esta vez creo que podremos saltar más rápido y saltar al estudio y comenzar a trabajar. Todos hemos prometido poner esto en marcha más temprano que tarde". En una entrevista con la revista australiana Mixdown al mes siguiente, Kirk Hammett dijo que la banda tenía planes tentativos para ingresar al estudio después de la conclusión de la WorldWired Tour. Dijo: "Estamos en nuestro tercer año desde Hardwired. Tal vez podamos enfocarnos un poco más e ir al estudio un poco antes". Después de no escribir nada en Hardwired ... to Self-Destruct, Hammett dijo sobre sus ideas para el nuevo álbum: "Tengo un montón de material. He compensado en exceso, así que estoy listo para ir en cualquier momento". A pesar de que en un principio Metallica tocaba thrash metal o a veces speed metal, especialmente en Kill'em All, a lo largo de los años se ha ido modificando su sonido, en especial en Metallica (The Black Album), en el que tomaron un sonido más mainstream.​ Sin embargo, el cambio más importante se da a partir de 1996, con la publicación de Load, en el que se puede oír un sonido mucho más arreglado y cercano al hard rock y al metal alternativo, además de poder apreciarse el claro cambio estético de la banda, mucho más pulcramente vestidos abandonando sus melenas y sus vaqueros rotos y desgastados.​Las influencias musicales del grupo se pueden apreciar en el disco de versiones Garage Days Re-Visited, donde versionan canciones de bandas como Diamond Head, posiblemente su mayor influencia, o The Misfits, aunque también hay que incluir dentro de sus influencias bandas como , Black Sabbath, Judas Priest, Iron Maiden, Venom, Quiet Riot, Kix, Ratt, Nazareth, UFO, Queen, Led Zeppelin, Praying Mantis, Exodus, Accept, Kiss, Motörhead, Van Halen, Saxon , AC/DC, Mercyful Fate, entre otras.​​ Además Metallica ha influenciado a bandas como Apocalyptica,​ Vain​ Pantera,​Kreator, Ratt​ Machine Head,​ Death,​ Cannibal Corpse,​ Sepultura, Winger, ​ The Darkness,​ Slipknot,​ Korn,​ System of a Down,​ Dream Theater,​ As I Lay Dying,​ Avenged Sevenfold,​ Steelheart,​​ Trivium,​ Pretty Boy Floyd,​ Mastodon y Tesla​ Con la publicación del álbum Ride the Lightning, muchos seguidores de la banda quedaron desencantados por la balada "Fade to Black", ya que para los más extremos seguidores del género, las bandas de thrash metal no deberían componer canciones orientadas hacia el "mainstream" como es el caso de dicho tema; sin embargo, con la publicación del álbum homónimo de la banda, dicha polémica se recrudece debido al sonido más cercano al Heavy Metal que al Thrash Metal presente en el álbum, ya hasta entonces en los trabajos anteriores de la banda abundaba un sonido más rápido y frenético en la gran mayoría de los temas. El cambio de sonido del grupo vino de la mano de Bob Rock, el productor del disco, quien había trabajado anteriormente con bandas como Bon Jovi, Tankard o Mötley Crüe, todos ellos con una gran cantidad de discos vendidos a sus espaldas. A pesar de dicha polémica, este fue el trabajo más exitoso en ventas de la banda, con más de 7 millones de copias vendidas solo en EE. UU.,​ a pesar de que éstos seguidores los calificasen como "vendidos" por este hecho.​ Aún con Bob Rock en sus filas, el grupo graba Load y ReLoad, dos discos que presentan un sonido mucho más accesible al público en general, lo que acabó por romper las relaciones de los seguidores más intransigentes de la formación dado el carácter cercano al hard rock de ambos trabajos.​ Además, el hecho de que la banda encabezase festivales alternativos como Lollapalooza ayudó a que ganasen detractores.​ St. Anger proporcionaba un sonido mucho más duro bajo la producción nuevamente de Bob Rock, quien además toca el bajo debido a la dificultad de la banda por encontrar un bajista que supliese la marcha de Jason Newsted. Este álbum tampoco convenció a la mayoría de los seguidores de la banda debido a su orientación hacia el nu metal, a la escasez del virtuosismo de Kirk Hammett, quien no realiza ningún solo en todo el disco, y al sonido de la batería. Sin embargo, el álbum de 2008, Death Magnetic fue, en su mayoría, criticado positivamente debido a que este contiene una mayor influencia al Thrash Metal que cualquier otro álbum desde The Black Album. Dicha recepción volvió a repetirse con álbum de estudio llamado Hardwired... to Self-Destruct, el cual fue publicado el 18 de noviembre de 2016 y recibió elogios por parte de la crítica y fanes. Jason Newsted se introdujo en la banda como sustituto del fallecido Cliff Burton, idolatrado por los fanes, por lo que muchos de estos seguidores no vieron con buenos ojos la llegada de otro bajista al seno del grupo. Además, su manera de tocar fue criticada al ser comparada con el virtuosismo de Burton, ya que este último tocaba el bajo con los dedos en lugar de con una púa, como hacía Newsted. Después de su llegada, el grupo publicó ...And Justice for All, en el cual el sonido del bajo de Newsted resulta casi inaudible. En una ocasión, durante la gira de presentación de dicho trabajo, los restantes miembros del grupo arrojaron todos sus objetos personales por la ventana del hotel en el que se alojaban.​ Según sus propias declaraciones, Newsted explicó: "Era mi sueño hecho realidad. Si vas a llenar los zapatos de Cliff Burton, tienes que ser resistente".​ Este recibió numerosas críticas por ello, que recibió con paciencia hasta el año 2001, en el que decide abandonar la banda para ingresar en Voivod y, posteriormente, fundar su propio proyecto, que llamó Echobrain. Su sustituto fue Robert Trujillo, que añadió al grupo un sonido más duro al haber pertenecido a bandas de hardcore punk como Suicidal Tendencies o Infectious Grooves, aunque quizá el factor principal para la contratación de Trujillo fuese su estilo y capacidad de tocar el bajo, con los dedos al igual que Burton. James Hetfield diría en una entrevista que "sus dedos parecían púas, eran como los de Burton".​ En unas declaraciones posteriores a su salida de la banda, Newsted expuso: "Metallica tiene dos monstruos que controlan, y es muy difícil conseguir algo bueno en ese monopolio".​ La más famosa controversia en la carrera de la banda vino dada por el despido de Dave Mustaine, primer guitarrista del grupo y luego fundador de Megadeth, después de conductas violentas e irresponsables en el seno de la banda.​ En 1983, en Nueva York, Mustaine tiene una discusión con Hetfield y Ulrich cuando la banda iba a reunirse con el productor Jon Zazula. La banda ya harta de las adicciones de Mustaine lo sorprendieron recién levantado en la mañana diciendo que estaba fuera de la banda, siendo despedido y embarcado en un viaje de dos días hasta Los Ángeles, durante el cual decide fundar una nueva banda para vengarse de su despido. Declaró: "Después de ser despedido de Metallica, todo lo que recuerdo es que quería sangre, la suya. Quería ser más rápido que ellos".​ Poco antes de este, Mustaine tuvo varios problemas con Ron McGovney, primer bajista de Metallica, que acabaron con la marcha de este antes de la salida del guitarrista. En aquel momento, Mustaine provocaba todo tipo de contratiempos a los restantes miembros del grupo debido a su adicción al alcohol y a las drogas, con lo que fue despedido de Metallica, introduciendo ésta a Kirk Hammett. Las hostilidades entre Megadeth y Metallica duraron varios años. En una entrevista realizada a James Hetfield en 1999, este dijo: "No somos enemigos y no somos amigos, y creo que es mejor dejarlo así. Durante aquellos años todos estábamos borrachos y pasándolo bien, pero él lo llevó todo demasiado lejos. Era una persona realmente excesiva que tenía que llevarlo todo al límite, lo que incluía el alcohol y las drogas".​ Cuando la banda le pidió a Mustaine que apareciese una entrevista entre él y Lars Ulrich en el documental Some Kind of Monster de 2004, el guitarrista se negó a ello, pero Metallica incluyó dicha entrevista. Mustaine dijo que eso fue "la traición final", y ha abandonado la esperanza de grabar algo con los miembros de la banda. Sin embargo, en el festival de Sonisphere en 2010, Dave Mustaine se presentó en el escenario junto a Metallica, los músicos de Megadeth, Slayer y Anthrax para tocar una versión del tema de Diamond Head "Am I Evil?". Megadeth ha empezado a girar por el mundo con estas 3 bandas bajo el nombre "The Big 4". Pero hay que aclarar que Dave Mustaine dijo que en ese tiempo tenía una terapia por los problemas que sufría en el cuello y tenía que estar en reposo, Dave había rechazado la oportunidad de tocar junto a las demás bandas solo por los problemas, pero el mánager de Metallica lo llamó "m*ricón" lo cual le molestó y dijo que las terapias podían esperar, entonces le dijo al mánager que tocaría en ese festival. Y en 2011, Mustaine hizo varias apariciones especiales en los actos de Metallica cuando celebraban su 30 aniversario, donde Mustaine se abrazaba con los otros miembros y tocó temas como Phantom Lord, Jump in the Fire, Metal Militia y Seek & Destroy.​ Desde 2009 Metallica contribuye activamente en la investigación para el esclarecimiento del crimen de Morgan Harrington, una adolescente de 19 años, fan de la banda, que desapareció ese año durante el concierto que dieron en Charlottesville, Virginia. Su cuerpo fue encontrado meses después y su asesino aún no ha sido identificado. Dos días luego de la desaparición de Harrington, James Hetfield se puso en contacto con los padres de ella y ofreció su ayuda. Desde entonces, ha encabezado anuncios públicos y videos pidiendo testigos para el caso, y colaborado con el FBI en la búsqueda. Asimismo la banda en conjunto sumó US$50.000 a la recompensa, cifra que ascendió a $150.000, creó un fondo estudiantil de $50.000 en memoria de la fallecida, y donó $40.000 al fondo estudiantil del ala de medicina del Instituto Politécnico y Universidad Estatal de Virginia creado en honor a Morgan Harrington. Esta última suma provino de la venta especial de camisetas con la leyenda «Enter Sandman».​ En 2017, crearon la Fundación "All Within My Hands", la cual se dedica a crear comunidades sostenibles mediante el apoyo a la educación para habilitación laboral, la lucha contra el hambre, entre otros aspectos críticos. Pagina Oficial: https://www.metallica.com/Escucha este episodio completo y accede a todo el contenido exclusivo de Biblioteca Del Metal - (Recopilation). Descubre antes que nadie los nuevos episodios, y participa en la comunidad exclusiva de oyentes en https://go.ivoox.com/sq/308558

Brian Slagel launched METAL BLADE RECORDS with the original Metal Massacre compilation back in 1982 and has supplied the world with the best in heavy metal ever since. For September's record label spotlight episode, we're jumping all around to discuss the history and happenings of one of the most important entities in heavy music worldwide. Music by:Cannibal CorpseCattle DecapitationHarm's WayGoatwhoreIntro music by:Hot ZonePatreon: https://www.patreon.com/GettingitoutpodcastEmail: dan@gettingitout.netWebsite: http://gettingitout.net/Instagram: @getting_it_out_podcastFacebook: www.facebook.com/gettingitoutpodcastTwitter: @GettingItOutPod Get bonus content on PatreonSupport this show http://supporter.acast.com/getting-it-out. Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

This week on The Metallica Report, Steffan and Renee check in with Robert for his thoughts on night one in Texas, just moments after he left the incredibly energetic AT&T Stadium! And with LA on the M72 horizon, the West Side native talks about his upbringing steeped in beach and skate culture and his later-found appreciation for the East Side. Next, we stay in LA but flash back to Metallica's early days with Metal Blade Records president, Brian Slagel, for a first-hand account of the excitement (and errors!) surrounding the band's first break. And finally, we hear the first installment of our newest feature, Crew Tips, kicking off with Foster, the woman who transforms backstage at each venue into the band's home away from home. The Metallica Report - your official, weekly guide for all things Metallica, straight from the source. New episode every Wednesday. Links: #M72LA Interactive Map: https://m72map.metallica.com/losangeles  Live Metallica: Arlington, TX - Two ShowBundle: https://metallica.lnk.to/arlington-live-met  Metal Blade Records' “Metal Massacre”: https://www.discogs.com/master/63482-Various-Metal-Massacre  Wanna be featured on a future episode? Submit your questions or comments: http://metallica.com/podcast Learn more about your ad choices. Visit megaphone.fm/adchoices

This week on the Bad Taste Video Podcast we were like on youtube to discuss the 1989 slasher "Heavy Metal Massacre"!! We were also joined by the heavy metal horror historian himeself, E.K. from the Laser Graves podcast!!!Watch us every Tuesday at 9:00 p.m. E.S.T. on youtube!!https://youtube.com/@badtastevideopodcastJoin our Discord!!https://discord.com/invite/puCUbRN46cSupport our Patreon!!https://www.patreon.com/BadTasteVideo ★ Support this podcast on Patreon ★

Greetings Metal Heads- Hope everyone is safe ,healthy and enjoying summer.  On This weeks show we feature another one of these Feel Good Metal stories.  Today we're here to talk with Vocalist Jeff Allen of Witchslayer, the heavy metal band from Chicago who in 2023 PROPERLY released its first EVER album, something in the works for 40 years.  Unfortunately Following the success of Witchslayer's 5-song demo in the early 1980's, Metal Blade Records included the song “I Don't Want To Die” on the Metal Massacre 4 compilation album ,the group disbanded before a new full length album could be recorded. Fast forward to 2022, original singer Jeff Allen has reformed the band with guitarist Ken Mandat (Damien Thorne), Bassist Mick Lucid (Viscous Circle), and drummer Gabriel Anthony (Tyrant's Reign). The new album features 11 hard-hitting tracks which were originally written by the original lineup in the early 80s, but recorded by the new lineup. Stay tuned for big things coming from Witchslayer soon! Jeff joins us to talk about the history of the band, the new release, and plans for 2023. Jeff shares details about early Whitchslayer opening for ACCEPT, contacting Metallica during the Kill Em All era and habnging out in California and the sunset strip era.  Another example of a great, unique, conversation filled with in-depth antidotes and disclosures found only here at Metal Mayhem ROC Thank you for the support and remember to always KEEP IT HEAVY!! Visit the website and join the Metal mayhem ROC community. Sign up for our weekly newsletter keeping you updated on all new podcast episodes as well as reminders for our live Radio show on Monday nights. METAL MAYHEM ROC SOCIALS: https://metalmayhemroc.com/ https://metaldevastationradio.com/ http://pantheonpodcasts.com/ https://twitter.com/MetalmayhemR https://www.youtube.com/channel/UC1Y8gRcKQODNMWwyLBfIHOA https://www.instagram.com/metalmayhemroc/ https://www.facebook.com/groups/metalmayhemroc WITCHSLAYER Socials: https://www.facebook.com/WitchslayerMetal https://www.instagram.com/witchslayerofficial/ https://witchslayer.bandcamp.com/album/witchslayer-2 Learn more about your ad choices. Visit megaphone.fm/adchoices

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Bang your heads, maniacs! This week we're jumping into the shot-on-video end of the pool with 1989's Heavy Metal Massacre. Joining us to discuss the flick is Tomm Jacobsen of Dude Bro Party Massacre III and the recently resurrected 5-Seconds Films. Tune in as we discuss other topics such as Ben's childhood hatred of E.T., guerrilla-style indie filmmaking techniques, and the dumbfounding nature of this film's MacGuffin: a unique necklace. Drop that Caramello and check out our Patreon! For July's bonus episode, we performed our Ultimate 80s Horror Draft, picking one movie from each year of our beloved decade. For as little as $2 a month you can get in on the action as well with bonus episodes, Discord privileges, livestreams, exclusive merchandise and more! Want more metal mayhem from the Brain Boys? Check out our previous epsiodes on Monster Dog (episode 28), Rock 'n Roll Nightmare (episode 47), Rocktober Blood (episode 49), Hack-O-Lantern (episode 57), Trick Or Treat (episode 59), Zombie Nightmare (episode 165), and Black Roses (episode 256).

Colabora Con Biblioteca Del Metal: En Twitter - https://twitter.com/Anarkometal72 Y Donanos Unas Propinas En BAT. Para Seguir Con El Proyecto De la Biblioteca Mas Grande Del Metal. Muchisimas Gracias. La Tienda De Biblioteca Del Metal: Encontraras, Ropa, Accesorios,Decoracion, Ect... Todo Relacionado Al Podcats Biblioteca Del Metal Y Al Mundo Del Heavy Metal. Descubrela!!!!!! Ideal Para Llevarte O Regalar Productos Del Podcats De Ivoox. (Por Tiempo Limitado) https://teespring.com/es/stores/biblioteca-del-metal-1 Znöwhite fue una banda estadounidense de thrash / speed metal a la que se le atribuye haber ayudado a ser pionera en el thrash metal en Chicago .En 1982, la banda de heavy metal Znowhite fue fundada por dos hermanos afroamericanos, el guitarrista Ian Tafoya y el baterista Sparks Tafoya (nombres reales Greg Fulton y Tony Heath), junto con el primo Nicky Tafoya (nombre real Curtis Fulton) en el bajo. Nicole Lee (nombre real Sue Sharp) se unió al grupo poco después como vocalista principal. La banda actuó originalmente bajo el título Snowhite , pero luego reemplazó la S con una Z. Lanzaron de forma independiente su disco flexible de tres canciones que incluía la canción "Hellbent". Esto llamó la atención del fundador de Metal Blade Records, Brian Slagel . Gracias a la fuerza de la grabación, Znowhite consiguió un lugar en el volumen tres de Metal Massacre. lo que ayudó a darles algo de exposición. Después del éxito inicial de Znowhite, Nicole, Ian y Sparks decidieron reemplazar al entonces bajista Amp Dawg. En 1985, Scott Schafer se unió a Znowhite y se hizo cargo de las tareas del bajo. Cuatro años de extenuantes giras consecutivas por Estados Unidos y Canadá produjeron el álbum en vivo lanzado de forma independiente Live Suicide . De vuelta en su ciudad natal de Chicago, la banda comenzó a trabajar en lo que sería el último lanzamiento de Znowhite, su obra maestra, Act of God . Hacia el final de las sesiones de grabación, Nicole Lee tomó la decisión de dejar Znowhite. Act of God fue lanzado en 1988 a través de Roadrunner Records. Una extensa gira estadounidense siguió al lanzamiento del álbum y contó con la vocalista de Sentinel Beast Debbie Gunn (nombre real Debbie Gunderson) y el baterista John Slattery, ex integrante de la banda Tools Of Ignorance. Gunn se fue después de las giras debido a problemas de salud. Fulton, Schafer y Slattery formaron Cyclone Temple. Cuando Cyclone Temple disolvió a Fulton, Schafer y el hermano de Fulton, el ex baterista de Znowhite Tony Heath, formaron un nuevo grupo llamado Rebels Without Applause. Gunn pasó a cantar para el grupo Ice Age, y, más tarde, para reformar Sentinel Beast. Pagina Oficial, Discografia: https://www.discogs.com/es/artist/255963-Znowhite

Interview by Kris PetersMetal Blade Records has been at the forefront of heavy metal bands and music since its inception by Brian Slagel in 1982.Slagel, at the time a record store employee, had a vision to help nurture and promote the local metal scene and before long had released the compilation album Metal Massacre through the label, which included Metallica, Ratt, and Black 'n Blue. Metal Blade Records quickly grew in both stature and popularity, recognised as an honest and loyal label with a genuine desire to see bands succeed.Over the years Metal Blade has been home to bands like Goo Goo Dolls, Amon Amarth, Trouble, As I Lay Dying, Behemoth, the Black Dahlia Murder, Cannibal Corpse, Fates Warning, Lizzy Borden, Anvil, Gwar, King Diamond, Job for a Cowboy, Whitechapel, Armored Saint, The Red Chord, Unearth, Between the Buried and Me, Dirty Rotten Imbeciles, Corrosion of Conformity and Cattle Decapitation to name but a few, with Slagel remaining a hands on and active leader of the scene.After the success of his 2017 book For the Sake of Heaviness, which delivered a compelling inside look at how a metal-obsessed California teen built Metal Blade Records into the pre-eminent international home of heavy music, Slagel has succumbed to public demand with the recently released Swing Of The Blade, More Stories From Metal Blade Records.Swing of the Blade offers clear-eyed and entertaining insights about the very beginning of the Los Angeles metal world of the 1980s, a local scene that Slagel helped shape ... and break internationally. Metal would go on to explode on MTV and in arenas, the movement featuring many Metal Blade acts, along with the likes of Guns 'N' Roses and Tool, bands Slagel also scouted in their earliest days.Both books are compelling reading for anyone with even the slightest interest in heavy metal bands and music, with each offering their own special tales and stories.Slagel joined HEAVY earlier today to talk more about Swing Of The Blade."I did a first book about six years ago now called For The Sake Of Heaviness, The History Of Metal Blade Records," he began. "It was kind of a history of Metal Blade. I never intended to write any books but we kind of felt - it was our 35th anniversary at the time - and people were asking about a book so I thought I am still coherent and remembering things so I should probably write it (a book). So, I did, and surprisingly enough to me it got a really great reaction and people wanted to hear more stories about some of the bands; deeper dives and they wanted to hear more about some of the obscure bands and why some bands didn't make it when they should so here we are with book number two now."We ask Slagel if Swing Of The Blade is more of a continuation of the first book or a separate look at things."It's a continuation but it's a little bit different in that the first book was basically just a chronological story about Metal Blade from the beginning up to 2016, and this is more in depth stuff from the history of the label," he explained. "There's a chapter about my dealings with Metallica. There's a chapter on my dealings with Slayer and Amon Amarth and Armoured Saint and King Diamond and Merciful Fate and all that sort of stuff. There's some music business nonsense and a lot of stuff about some of the more obscure bands, because that was honestly the one thing that people asked me about the most from the first book saying hey we wanna hear more about these smaller bands that we like that never made it, and why weren't they bigger."In the full interview Brian talks more about the contents of the book, why he felt it was important to write it, how honest he was with full stories, reflecting on the time period the book spans, what 40 years in the industry has taught him, his favourite chapter in the book, how heavy metal has changed over forty years, the current state of metal and more.

The season #2 finale, wherein Eric, John, and special guest Ben Apatoff (author of Metallica: The $24.95 Book) discuss the formative history of arguably metal's most culturally significant band, Metallica, from their prehistory and formation through the release of Ride the Lightning. Assigned listening #1: "Hit the Lights" by Mettallica (sic) from the first pressing of the Metal Massacre #1 compilation (1982) https://www.youtube.com/watch?v=1AA-mcfFQBE Assigned listening #2: "Hit the Lights" from Kill 'Em All https://www.youtube.com/watch?v=1bW2DMOeDEM Assigned listening #3: "For Whom the Bell Tolls" from Ride the Lightning https://www.youtube.com/watch?v=B_HSa1dEL9s The time is here for Eric and John to take a brief break to enjoy a bit of evil summer fun in the evil summer sun, however we will be back on August 21st for the start of season #3, wherein we will explore the heavy metal of the mid to late 1980s. Meanwhile, if you'd like to touch base before then: Visit us at: https://spotifyanchor-web.app.link/e/Dj4wi8XJIzb Contact us via email at: heavymetal101podcast@gmail.com Or on social media: https://www.facebook.com/HeavyMetal101Podcast https://twitter.com/heavy_101 https://www.instagram.com/heavymetal101podcast/ We'll see ya again real soon!  Most importantly, please do click the following link and check out Ben's wonderful book, Metallica: The $24.95 Book https://rowman.com/ISBN/9781493061341/Metallica-The-$24-95-Book --- Send in a voice message: https://podcasters.spotify.com/pod/show/heavymetal101podcast/message

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Verni los únicos miembros de la formación original que aún continúan en la agrupación.​ A menudo se les menciona como los "Motörhead del thrash metal".​ Al igual que otras bandas como Iron Maiden, Megadeth o los mismos Motörhead, Overkill creó una especie de mascota a la que llaman "Chaly". Se trata de un murciélago esquelético con una calavera humana como cara, cuernos, alas óseas y ojos verdes. Chaly ha aparecido en la mayoría de las portadas de sus discos. A la fecha, Overkill ha publicado 19 álbumes de estudio, uno de versiones, tres EP y tres álbumes en vivo. Fueron una de las primeras bandas de thrash metal en fimar con una discográfica importante (Atlantic Records en 1986), pero no lograron el éxito masivo de sus contemporáneos Anthrax, Exodus, Metallica, Megadeth, Slayer y Testament. Sus álbumes más populares y exitosos son Under the Influence (1988), The Years of Decay (1989), I Hear Black (1993), The Electric Age (2012) y White Devil Armory (2014), los cuales debutaron en las posiciones 142.ª, 155.ª, 122.ª, 77.ª y 31.ª respectivamente en la lista de éxitos estadounidense Billboard 200.​ En 2006, Overkill había vendido cerca de 625.000 copias de sus álbumes en los Estados Unidos desde la fundación del sistema Nielsen SoundScan y cerca de 16 millones de discos en todo el mundo al 2012.​ Overkill fue uno de los primeros grupos de thrash metal en aparecer en la escena. Formados originalmente en Nueva Jersey por D. D. Verni Y Rat Skates (sus nombres reales son Carlos Verni Y Lee Kundrat), aunque bajo el nombre de "The Lubricunts". Para avanzar con el proyecto, D.D. Verni puso un anuncio en un periódico local en busca de vocalista, anuncio que respondió un tal Bobby Ellsworth, que, por aquel tiempo tocaba también el bajo. Bobby fue contratado y junto con él apareció el primer guitarrista de la banda proveniente de la anterior agrupación de Ellsworth. Durante algún tiempo la banda fue dando tumbos, al igual que su nombre, el cual cambió varias veces hasta asentarse como Overkill.​ Inicialmente se dedicaron a hacer versiones de canciones de punk de bandas como The Ramones, Aron mc Garrigle y The Dead Boys, entre otros. Luego empezaron a versionar canciones como "Overkill" de Motörhead, "Prowler" de Iron Maiden o "Tyrant" de Judas Priest. En 1981, luego del abandono del guitarrista Robert Pisarek, ingresaron otros guitarristas a la agrupación, entre ellos Dan Spitz (quien integraría Anthrax poco tiempo después), Anthony Ammendola, Rich Conte, Mike Sherry y finalmente Bobby Gustafson.​ Posteriormente la banda comenzó a escribir sus propios temas, entre esas canciones destacan "Grave Robbers" (nombrada luego "Raise the Dead"), "Overkill" y "Unleash the Beast (Within)", esta última contenida en el demo Power in Black, publicado el 14 de septiembre de 1983, y considerada una de las primeras muestras de thrash metal de la historia. Para ese entonces, Overkill inició una etapa de presentaciones en clubes nocturnos en Nueva York y Nueva Jersey. En 1983, la alineación compuesta por Rat Skates, D.D. Verni, Bobby Gustafson y Blitz publica el mencionado demo Power in Black, grabación que causaría un gran impacto entre los coleccionistas “underground”. La canción "Feel the Fire" fue incluida en el compilado New York Metal '84 y la canción "Death Rider" apareció en el quinto volumen de la legendaria serie de compilaciones Metal Massacre. Tras la repercusión del demo, la banda aseguró un contrato con la disquera Azra/Metal Storm Records, que dio como resultado el EP Overkill de 1984, el cual agotó sus existencias en poco tiempo. Jon Zazula, propietario de Megaforce Records, decidió darle un contrato a la banda luego de escuchar el EP. Con Megaforce la agrupación grabó su primer larga duración: Feel the Fire en 1985. Entre 1985 y 1986 la banda salió de gira en soporte de su nuevo álbum, inicialmente abriendo conciertos en los Estados Unidos para Megadeth (que se encontraban en ese momento promocionando su disco Peace Sells) y luego junto a Anthrax y Agent Steel en territorio europeo. 1987 marcó el lanzamiento de la segunda producción de Overkill: Taking Over, publicado por Megaforce en cooperación con Atlantic Records. Este trabajo discográfico les valió el reconocimiento inmediato, especialmente por la canción "In Union We Stand", cuyo vídeo obtuvo fuerte rotación. Siguió otra gira por Europa, en este caso junto a los alemanes Helloween. A finales de 1987 publicaron un EP titulado !!!Fuck You!!!, que consistía en un cover de la canción del mismo nombre (original de la banda canadiense Subhumans) y de algunas versiones en vivo grabadas en Cleveland ese mismo año. 1987 también trajo consigo el abandono del baterista Rat Skates. Fue reemplazado por Mark Achabal para dar algunos conciertos, y luego de manera definitiva por Bob "Sid" Falck (anterior miembro de la banda Paul Di'Anno's Battlezone). Overkill lanza Under the Influence en 1988. Producido por Alex Perialas, Under the Influence presentó un sonido mucho más agresivo que Taking Cover. La canción "Hello From The Gutter" fue publicada como sencillo, con su vídeo rotando frecuentemente en el programa Headbangers Ball del canal MTV. Overkill siguió girando alrededor del mundo de manera constante. En 1989 vio la luz The Years of Decay, producido por el famoso Terry Date (Pantera, White Zombie y Soundgarden). El álbum se convirtió en un éxito instantáneo, mezclando la agresividad de Under the Influence con elementos épicos y estructuras musicales complejas. "Elimination" fue lanzada como sencillo. La gira soporte del disco se llevó a cabo en parte en una serie de conciertos llamada "Dawn of the Decade", junto a sus compañeros de disquera Testament. En 1990, el guitarrista y compositor Bobby Gustafson abandona Overkill. Verni y Gustafson habían tenido problemas en cuanto a la dirección que estaba tomando la banda, con Blitz compartiendo la misma opionión que Verni, y pidiéndole a Gustafson que abandonara el proyecto. Se añadieron dos nuevos guitarristas a la formación, Rob Cannavino y Merritt Gant. La nueva formación graba Horrorscope, nuevamente con el productor Terry Date, en 1991. El álbum es considerado como el más pesado de su catálogo, esto influenciado principalmente por los aportes de los dos nuevos guitarristas. Sin embargo, durante la gira promocional del disco, Sid Falck abandona la formación, interesado en grabar otro tipo de música. Fue reemplazado por el baterista Tim Mallare, con el que grabaron el álbum I Hear Black, producido esta vez por Alex Perialas y lanzado exclusivamente por la disquera Atlantic Records. Nuevamente se presentó un cambio en el sonido, esta vez influenciado por el stoner y el blues rock similar al sonido de Black Sabbath. Se grabó un vídeo para "Spiritual Void", aunque no logró la rotación esperada. La gira en soporte del álbum en tierras europeas los llevó a compartir escenario con Savatage. El séptimo álbum de la banda, W.F.O., fue publicado el 15 de julio de 1994. El disco retoma el sonido rápido y agresivo de sus primeras producciones, abandonando la experimentación. El vídeo de la canción "Fast Junkie" fue prácticamente ignorado por MTV, debido principalmente al protagonismo que estaban tomando bandas como Nirvana, Alice in Chains y Pearl Jam en el canal musical.​ Todos estos factores, sumado el decaimiento del género a mediados de los años 1990, llevaron a que Atlantic Records dejara de publicar discos de Overkill. En 1995 se publica el primer directo de la banda, Wrecking Your Neck Live bajo el sello CMC International. Ese mismo año Cannavino y Gant deciden dejar la banda; Rob Cannavino para enfocarse en su pasión: las motocicletas, y Merritt Gant para pasar más tiempo junto a su familia. Se contrató a Joe Comeau, cantante de la banda Liege Lord, ahora encargado de las guitarras. Comeau trajo consigo al guitarrista Sebastian Marino (ex-Anvil), con el que había trabajado en proyectos anteriores. La nueva alineación grabó el disco The Killing Kind en 1996, producido por la propia banda y mezclado por Chris Tsangarides (Judas Priest, Tom Jones, Thin Lizzy y Gary Moore, entre otros). Aunque la respuesta por parte de la crítica al álbum fue generalmente positiva, una porción de sus fanáticos se vio defraudado por lo "moderno" del sonido, que incorporaba elementos del recién surgido hardcore.​ En octubre de 1997 sale a la luz From the Underground and Below, conservando la misma fórmula de su producción anterior y agregando algunos elementos de metal industrial, particularmente notorios en la canción "Save Me". Se grabó un vídeoclip para la canción "Long Time Dyin'", pero su exposición en la televisión fue prácticamente nula. En 1998 nuevamente la banda optó por hacer la gira promocional solamente en Europa, esta vez acompañados de las bandas Nevermore, Angel Dust y Nocturnal Rites. En 1998, Blitz fue diagnosticado con cáncer nasal y fue sometido a cirugía inmediatamente, logrando controlar la enfermedad. Luego de su operación, la banda empezó a trabajar en su décimo álbum, que terminó llamándose Necroshine y fue publicado en febrero de 1999. Dave Linsk ingresó en la banda en reemplazo de Sebastian Marino. Septiembre de 1999 vio el lanzamiento de Coverkill, un álbum consistente en versiones de bandas que influenciaron el sonido de Overkill en sus primeros años, como Black Sabbath, Kiss, Motörhead, Manowar, Deep Purple, Judas Priest, The Sex Pistols y The Ramones. Una gira fue llevada a cabo para promocionar Necroshine y Coverkill en el año 2000 junto a las bandas Annihilator y Dew-Scented. La agrupación retornó al estudio esta vez sin Joe Comeau, y a finales del año 2000 grabó Bloodletting, producido por la banda y mezclado por Colin Richardson. Luego de tomar un descanso de dos años, Overkill regresó a escena con Wrecking Everything, su segunda producción en vivo, grabada en el Teatro Paramount en Asbury Park, Nueva Jersey. La gira de ese mismo año en promoción de Bloodletting y Wrecking Everything vio a Blaze y Wicked Mystic abriendo para Overkill. La agrupación logró un contrato con Spitfire Records e ingresó al estudio a finales de 2002 para grabar el disco Killbox 13. A finales del año 2004, luego de una gira por Japón junto a Death Angel y Flotsam and Jetsam, la banda empezó a trabajar en otro disco en el estudio privado de D.D. Verni. ReliXIV fue publicado en marzo de 2005. Tim Mallare abandona y es reemplazado por Ron Lipnicki. Ese mismo año Overkill anuncia su primera gira por la costa oeste estadounidense en más de diez años, convirtiéndose en un éxito de taquilla. Luego de su experiencia con Spitfire, Overkill firmó un contrato con el sello Bodog Records y lanzó su decimoquinta producción, Immortalis, el 9 de octubre de 2007. El cantante Randy Blythe (Lamb of God) aportó su voz para la canción "Skull And Bones". El 30 de octubre de 2009 la banda firma con Nuclear Blast Records. El álbum Ironbound — descrito como una obra maestra del thrash metal — fue publicado el 9 de febrero de 2010.​The Electric Age (2012) y White Devil Armory (2014) fueron los siguientes discos, nuevamente producidos bajo el sello Nuclear Blast.​​ En 2013 la banda se embarca en la gira Dark Roots of Thrash junto a Testament y Flotsam and Jetsam. Sin embargo, su presentación del 15 de febrero en Huntington fue cancelada por problemas de salud de Bobby "Blitz".​ Esto ocasionó que la banda fuera excluida del resto de la gira.​ El 16 de abril de 2016 la banda dio un concierto en la ciudad de Oberhausen, donde tocaron los álbumes Feel the Fire y Horrorscope en su totalidad. El concierto fue grabado de manera profesional, y se planea utilizar el material para la edición de un DVD.​ El 11 de agosto de 2016, Bobby Ellsworth reveló en una entrevista el título del nuevo álbum de la banda, el cual llevaría por nombre The Grinding Wheel. El álbum fue publicado finalmente el 10 de febrero de 2017 por el sello Nuclear Blast.​ El 6 de mayo de 2017, Overkill anuncia la incorporación de Jason Bittner como batería para cubrir la baja de Ron Lipnicki.​ El 22 de febrero de 2019 lanzan su decimonoveno álbum de estudio de material propio titulado The Wings of War.​ En abril de 2020, D. D. Verni avanzó que están trabajando en un nuevo álbum, con 9 temas ya escritos, para lanzarlo antes de la gira europea de marzo de 2021. Estos planes han quedado en el aire debido al Covid-19.​ Pagina Oficial: https://www.facebook.com/OverkillWreckingCrew/?locale=es_ES

“What do you wanna do with your life?” For everyone still trying to recover from “the prior episode” we understand you've endured a lot and assure you that it's about to get even more surreal. Think of THE CHRONICLES:  Part II as a 2-part episode embedded within the second half of The Chronicles, like appetizers before the main course or, using a more apropos food analogy, a “Turducken” of Metal if you will. For starters, it's back to 1983 for a tasting of early metal compiled by Brian Slagel and Metal Blade Records for METAL MASSACRE III including (and of utmost importance) Slayer, as well as a veritable plethora of other bands who gave us a glimpse of the future of 80's metal that was yet to be born. Then for the main course, we indulged in a generous cornucopia of 80's HAIR METAL music videos that we enjoyed as youngsters coming of age during the bygone days of yore when Music Television was still a new concept and five bucks in quarters bought an entire day of bliss at the video arcade. Prepare to embrace 80's metal Zen through enlightened states of twanglification, be sure to keep your “Fast Times” and “Karate Kid” cast members straight, and then “touch hands” and start “motoring” because it's time to get “sideways” and give thanks as you JOIN US for a heavy metal double header on this, the exciting conclusion of our trip through THE CHRONICLES.   Visit www.metalnerdery.com/podcast for more on this episode Leave us a Voicemail to be played on a future episode: 980-666-8182 Metal Nerdery Tees and Hoodies – metalnerdery.com/merch and kindly leave us a review and/or rating on the iTunes/Apple Podcasts - Spotify or your favorite Podcast app Listen on iTunes, Spotify, Podbean, Google Podcasts or wherever you get your Podcasts. 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VICTORIA (King Diamond meets Styx) / “Lets all go the way…” / #VirginSteele LET'S GO ALL THE WAY (“It's like a weird Foghat…”) / #Sexist FIRE AND WIND / “I'm makin' shit up…” / #GNRTangentionalASMR / “You have to mine for art…” / ***INTERMISSION*** / “It feels so good to empty your balls…” #itscalledscience / #theloudestfartintheworld / “I like that you used ‘thunderous'…” / #waitforit / Making up fancy, big words… #bifurcateASMR / #Znowhite HELL BENT (See also #CycloneTemple) / #Marauder THE KID #cowbellASMR / NOTE:  Mr. Unicorn is actually #theblackdog / #LaMort FIST AND CHAIN #killercloser #MotleyMetal / “We needed a palette cleanser in between #KISS and #HairMetal…”   (1:09:25): The Chronicles Part II / Side B: The Cybin:  80's HAIR METAL / ***“Where (and with whom) did hair metal begin?”*** / Early predecessors of hair metal / #thirdshowenergy / “Assless is the word you're looking for…” / #asslesschapsASMR / #Whitesnake SLOW AN' EASY (Fun Fact:  Whitesnake is directly tangentional to #DeepPurple) / “It's how female roast beef should be handled…”/ #musicvideoASMR (put your #1984 hat on) / “Growing like a soft boner…”/ #leatherballs #MCTentacleChoice #NightRanger SISTER CHRISTIAN (*technically, this is WAY worse than KISS*) / “We are way too wasted for this…” / #NOThairmetalASMR / #AldoNova FANTASY (Refer to #thepriorepisode) “All he's missing is the #glovesofshame” (Put on your 1981 hat for this one…) / #Autograph TURN UP THE RADIO (back to 1984…we're doing the #musicvideoversions of these songs). / #Ratt ROUND AND ROUND (more goodness from 1984) #guitarsoloASMR    (1:28:26): “When I was a kid, I loved this band…” / #Cinderella NOBODY'S FOOL (actually, not New York:  but Philadelphia) from 1986 / #Warrant UNCLE TOM'S CABIN (1990) and the justification for liking it / #StrongerThanBalls #FarBeyondBalls / The 2nd #SkidRow album in 1991 SLAVE TO THE GRIND (NOTE:  Skid Row and the mighty #Pantera actually toured together on this album)    (1:37:38): The true beginning of hairmetal:  #MotleyCrue LIVE WIRE (1981) #myhonk and the downfall of the mighty Motley / “So where is it, Jimmy?” / Ummm…what? / SMOKIN' IN THE BOYS ROOM (1985) ***LEAVE US A VOICEMAIL AT 980-666-8182!!!*** / “On some level, they ALL talk like that…” / From 1984… “What do you wanna do with your life!?” #TwistedSister I WANNA ROCK (definitely peep the video) #officialmusicvideo / #QuietRiot (1983) #killeropener METAL HEALTH (The Marshall full-stack of metal voices…)   (1:49:47): #Accept BALLS TO THE WALL (1983) #NotHairMetalASMR / The definition of hair metal vs glam metal vs just metal (there's a very specific look and sound to #hairmetal) #GreatWyattShue / “That was NOT soft!” #markthetime / #YngwieMalmsteen TRILOGY SUITE OP: 5 (1986:  Three headed dragons and the master of neoclassical #DungeonHairMetal) / The middle acoustic part of this song is insane! / “Here's where it gets better…” / #MCTentacleChoice #hairmetalclassic “That's their Load…” / #verticalnothorizontal / #DefLeppard #allbonedup (“You know how it is…when you get #songbone”) STAGEFRIGHT (1983) “I said welcome to my show!” / The Bob Rock of the 80's… / “Dude would you ever marinate somebody?” / ***What is the #greatesthairmetalsong ever!?*** / “Step inside, walk this way…” #thevideoversion POUR SOME SUGAR ON ME #jumptheshark / #Warrant CHERRY PIE #recordscratchASMR / #hairmetalmindrapeASMR #untilthenext / ***THANK YOU FOR JOINING US FOR THIS, THE COMPELLING CONCLUSION TO THE CHRONICLES!!!*** / Go check out our vast selection of items at our #BunkerPoonGiftShoppe which can be found at metalnerdery.com/merch / #longoutroreel #chroniclesoutro #theend #fromthebeginning   

Drummer Lars Ulrich was born into an upper-middle-class family in Gentofte, Denmark, on December 26, 1963. The son of Lone and tennis player Torben Ulrich. In February of 1973, Lars' father obtained passes for five of his friends to check out a Deep Purple (Smoke On the Water) concert held in the same stadium in Copenhagen as one of his tennis tournaments. When one of the dad's friends couldn't go, they gave their ticket to the nine-year-old Lars, who fell in love with the band and ran out and bought their album Fireball the next day. The concert and album greatly impacted Lars, inspiring the start of his music career. He received his first drum kit, a Ludwig, from his grandmother around 12 or 13. Lars initially intended to follow in his father's footsteps and become a badass tennis player, so he moved to Newport Beach, California, in the summer of 1980. Despite being ranked in the top ten tennis players of his age group in Denmark, Lars failed to make it into the seven-man Corona del Mar High School tennis team, solidifying his decision to focus on music.    So, while living in Los Angeles in late 1981, Lars placed an ad in the L.A. newspaper, The Recycler, which read, "Drummer looking for other metal musicians to jam with. Tygers of Pan Tang, Diamond Head and Iron Maiden."    Guitarists James Hetfield and Hugh Tanner of Leather Charm answered the advertisement.    James Alan Hetfield was born on August 3, 1963, in Downey, California, the son of Cynthia Bassett, a light opera singer, and Virgil Lee Hetfield, a truck driver. James was nine years old when he first began piano lessons. He then started jamming on his half-brother David's drums, and finally, at 14, he began to play guitar with Robert Okner. He was also in a few bands as a teenager – one was "Leather Charm" with Hugh Tanner, and another was "Obsession." James said that Aerosmith was his primary musical influence as a child and that they were why he wanted to play guitar. His parents divorced in 1976 when he was 13. They were devout Christian Scientists, and following their beliefs, they strongly disapproved of medicine or any other medical treatment and remained loyal to their faith, even as James' mother, Cynthia, was dying from cancer. This lifestyle inspired many of his lyrics during his career with Metallica. For example, the songs "Dyers Eve" and "The God That Failed" from the albums "...And Justice for All" and "Metallica" touch on those topics. His mother, Cynthia, died of cancer in 1979 when Hetfield was 16 years old. After her death, James went to live with his older half-brother David.   Although he had not formed a band, Lars asked Metal Blade Records founder Brian Slagel if he could record a song for the label's upcoming compilation album, Metal Massacre. Slagel accepted, and Ulrich recruited Hetfield to sing and play rhythm guitar. Lars and James officially formed the band known as "Metallica" on October 28, 1981, five months after they first met.   A funny story; James' and Lars' first encounter was anything but promising. As Mick Wall wrote in his biography of the band "Enter Night", "neither James nor Hugh had anything good to say about [Lars]. The kid was 'weird' and 'smelled funny' [and] he couldn't even really play drums." Deeming the entire encounter something of a waste, James later recalled (in Wall's bio) that "we ate McDonald's, he ate herring. [Lars'] father was famous. He was very well off. Spoiled – that's why he's got his mouth. He know what he wants, he goes for it and he's gotten it his whole life."   When asked what Lars remembers about their first meet up, in a Blabbemouth.com interview, he said:   "I remember connecting with him," Lars responded. "I could see that, even though he was painfully shy or whatever, that there were some distinctive similarities. I spent six months talking to people about heavy metal, and they'd mention STYX, JOURNEY, KISS or whatever. I'd talk about ANGEL WITCH, DIAMOND HEAD or TYGERS OF PAN TANG. He had a connection to the music and the things I was throwing out there that seemed a little more authentic or trustworthy. Not much happened during that first meeting because he was kind of the wing man, or the plus one, for a guy named Hugh. If James was sitting here, he'd tell you that the drum kit I showed up with was in such bad shape that every time I hit the cymbal, it kept falling over — which is accurate. Hetfield and I ended up staying in touch, and when I came back from travelling in Europe a few months later, I called him up and said, 'Hey, do you want to play and see what happens?' And he was up for it."   The band name, "Metallica," came from Lars' friend Ron Quintana, who was brainstorming names for a fanzine and was considering MetalMania or Metallica. After hearing the two monikers, Lars wanted Metallica for his band, so he suggested Quintana use MetalMania instead. That magazine wound up being a U.S. monthly magazine focusing on heavy metal music, which was published between 1985 and 1991   Guitarist Dave Mustaine replied to an advertisement for a lead guitarist where Lars and James asked him to join after seeing his expensive guitar equipment. In early 1982, Metallica recorded its first original song, "Hit the Lights," for the Metal Massacre I compilation. James Hetfield played bass, and rhythm guitar and sang, while Lloyd Grant was credited with a guitar solo and Lars Ulrich played drums. Lloyd was a Jamaican guitarist who was never officially in the band. Lloyd has said:   "Me and Lars was jammin' down there in Orange County, California and we jam with a few people and we lookin' other people to jam with..." they met through The Recycler. "We were playing for a long time and he came down to my place my apartment once and he says and he keep asking me to come jam with the band, but I was really busy doing other stuff and I went down and play with them-me and him and James. That's three of us. James was playing bass, I was playing guitar and Lars was playing drums and we rehearse that "Hit The Lights" song, but way before that Lars had let me hear that song. We were hanging out watching soccer and he says "hey I met this guy blah blah blah and he's exactly what we want to jam with and he played this one song and it was great and that's how I was first was introduced to "Hit The Lights." After that I went over and jam a few times and he called me and say they gonna be in this compilation album and he brought over a tape of "Hit The Lights" recording on a four track asked me to play some solo for that and they were going to bring the four track down and they were going to bring it down and dump it on the compilation album."   Metal Massacre I was released on June 14, 1982. The early pressings listed the band incorrectly as "Mettallica," pissing the band off. However, the song "Hit The Lights," generated a buzz, and Metallica played their first live performance on March 14, 1982, at Radio City in Anaheim, California. The lineup consisted of James Hetfield, Lars Ulrich, Dave Mustaine, and newly recruited bassist Ron McGovney, who had been in James' previous band, "Leather Charm." Their first live success happened as they were chosen to open for British heavy metal band Saxon at one gig of their 1982 U.S. tour. This show was Metallica's second gig. In addition, Metallica recorded its first demo, Power Metal, whose name was inspired by Quintana's early business cards in early 1982.   In late 1982, Ulrich and Hetfield attended a show at the West Hollywood nightclub Whisky a Go Go, which featured bassist Cliff Burton in the band Trauma.  Clifford Lee Burton was born on February 10, 1962, in Castro Valley, California, to Ray and Jan Burton. Cliff's interest in music began when his father introduced him to classical music, and he began taking piano lessons. In his teenage years, he developed an interest in Rock, classical, country, and heavy metal. He began playing the bass at 13, after the death of his brother. His parents quoted him as saying, "I'm going to be the best bassist for my brother." He practiced up to six hours daily (even after joining Metallica). Besides classical and jazz, Burton's other early influences varied from Southern Rock and country to the blues. Cliff has cited Geddy Lee, Geezer Butler, Stanley Clarke, Lemmy Kilmister, and Phil Lynott as significant influences on his style of bass playing.   James and Lars were "blown away" by Cliff's use of a wah-wah pedal and asked him to join Metallica. The two leaders wanted Ron McGovney to leave because they thought he "didn't contribute anything, he just followed."  According to McGovney, his time in Metallica was reportedly tumultuous, as he often clashed with Ulrich and Mustaine. In addition, he felt that, aside from using the connections he made as an amateur photographer, his role was that of a money man and transportation provider rather than a respected band member. He ultimately quit on December 10, 1982, due to growing tensions. After leaving Metallica, McGovney became uninterested in playing music and sold most of his equipment.   Although Cliff Burton initially declined the offer to join Metallica, by the end of the year, he had accepted on the condition that the band moves to El Cerrito in the San Francisco Bay Area of California. Metallica's first live performance with Cliff was at the nightclub "The Stone" in March 1983, and the first recording to feature Burton was the Megaforce demo (1983).   Metallica was ready to record their debut album, but they began looking for other options when Metal Blade could not cover the cost. Concert promoter Jonathan "Jonny Z" Zazula, who had heard the demo No Life 'til Leather (1982), offered to broker a record deal between Metallica and New York City-based record labels. After those record labels showed no interest, Zazula borrowed enough money to cover the recording budget and signed Metallica to his label, Megaforce Records.   In May 1983, Metallica traveled to Rochester, New York, to record its debut album, Metal Up Your Ass, which Paul Curcio produced. Unfortunately, the other members of Metallica decided to eject Mustaine from the band because of his drug and alcohol abuse and violent behavior just before the recording sessions on April 11, 1983. About this time, Mustaine told Loudwire magazine:   "When you're around a lot of people that like to drink and get silly, they just want to have fun," Mustaine explains. "I would drink and have fun until someone would refute something I had said. And then that was war, baby. I'd be aggressive and confrontational because I was a violent drunk. I lost all inhibitions when I was drinking, and that didn't go over to well in the end." The end came on April 11, 1983, and it came without warning for Mustaine. Metallica had already hired Kirk Hammett as their new lead guitarist.  At around 9AM that morning, James, Lars, and Cliff woke up Mustaine, suffering from a tremendous hangover, and told him he was out of the band. "The thing that really upset me was that they never gave me a warning and I never got a second chance," Mustaine says. "It was just, 'Hey man. You're out. See ya later."   When Mustaine asked when his flight back to California was, he was told he wasn't flying. He was taking a four-day bus ride. Even worse, the bus was scheduled to leave one hour after he was fired. Mustaine scrambled to pack a travel bag, and James drove him from the Music Building in Queens to 42nd Street and Eighth Avenue in Manhattan.   During the seemingly endless bus ride, according to Livewire.com, he was rightfully pissed for a while and then decided to write some new lyrics. Since he didn't have any paper, he wrote on the back of a handbill from Senator Alan Cranston. A message on the front of the card referred to the stockpiling of nuclear weapons that read, "The arsenal of megadeath can't be rid." After considerable thought, Mustaine decided the term megadeath would make a cool name for a metal band, especially if it were misspelled as Megadeth.   Kirk Lee Hammett was born on November 18, 1962, in San Francisco, California, and raised in the town of El Sobrante. He is the son of Teofila "Chefela" and Dennis L. Hammett, a Merchant Mariner. While attending De Anza High School, he met Les Claypool of Primus, and they remain close friends. Kirk began showing an interest in music after listening to his brother Rick's extensive record collection (which included Jimi Hendrix, Led Zeppelin, and UFO). In addition, he was a huge horror movie fan but began selling his horror magazines to buy albums. This infatuation led him to pick up the guitar at fifteen. His first guitar was (in his own words) a "wholly unglamorous" Montgomery Ward catalog special that came with a shoebox with a 4-inch speaker for an amp. After purchasing a 1978 Fender Strat copy, Kirk attempted to customize his sound with various guitar parts before eventually buying a 1974 Gibson Flying V.   Guitarist Kirk Hammett replaced Dave Mustaine the same afternoon. Metallica's first live performance with Kirk was on April 16, 1983, at a nightclub in Dover, New Jersey, called "The Showplace."    Mustaine has expressed his dislike for Kirk in interviews, saying he "stole" his job. Mustaine was "pissed off" because he believed Hammett became popular by playing guitar leads that Mustaine had written. In a 1985 interview with Metal Forces, Mustaine said, "it's real funny how Kirk Hammett ripped off every lead break I'd played on that No Life 'til Leather tape and got voted No. 1 guitarist in your magazine".    Because of conflicts with its record label and the distributors' refusal to release an album titled Metal Up Your Ass, the album was renamed "Kill' Em All." It was released on Megaforce Records in the U.S. and on Music for Nations in Europe and peaked at number 155 on the Billboard 200 in 1986. Pretty cool, considering their top ten that year was: 1. That's What Friends Are For - Dionne Warwick, Elton John, and Gladys Knight 2. Say You, Say Me - Lionel Richie 3. I Miss You - Klymaxx 4. On My Own - Patti Labelle and Michael McDonald 5. Broken Wings - Mr. Mister 6. How Will I Know - Whitney Houston 7. Party All the Time - Eddie Murphy 8. Burning Heart - Survivor 9. Kyrie - Mr. Mister 10. Addicted to Love - Robert Palmer Although the album was not initially a financial success, it earned Metallica a growing fan base in the underground metal scene. The band embarked on the "Kill' Em All for One" tour with Raven to support the release. In February 1984, Metallica supported Venom on the "Seven Dates of Hell" tour, during which the bands performed in front of 7,000 people at the Aardschok Festival in Zwolle, Netherlands.    Metallica recorded the album in only two weeks on a shoestring budget. Initially, the band printed 1,500 copies. Since its release, "Kill 'Em All" has been certified 3x platinum. Metallica then recorded their second studio album, Ride the Lightning, at Sweet Silence Studios in Copenhagen, Denmark, from February to March 1984. It was released in August 1984 and reached number 100 on the Billboard 200. Unfortunately, a French printing press mistakenly printed green covers for the album, which are now considered collectors' items. Mustaine received writing credit for "Ride the Lightning" and "The Call of Ktulu."   Elektra Records A&R director Michael Alago, and co-founder of Q-Prime Management Cliff Burnstein, attended a Metallica concert in September 1984. They were impressed with their performance and signed Metallica to Elektra. They also made them a Q-Prime Management artist. Metallica's growing success was such that the band's British label Music for Nations released "Creeping Death" as a limited-edition single, which sold 40,000 copies as an import in the U.S.  Two of the three songs on the record—cover versions of Diamond Head's "Am I Evil?" and Blitzkrieg's "Blitzkrieg"—appeared on the 1988 Elektra reissue of "Kill' Em All."  With unforgettable songs like "For Whom The Bell Tolls," "Creeping Death," and "Fade To Black", "Ride The Lightning" has sold over 5 million copies in the U.S. and has been certified 5x Platinum by the RIAA.   That bell in the beginning of "For Whom The Bell Tolls", isn't really a bell at all. As producer Flemming Rasmussen recalled: “We had an anvil in the studio, and Lars had to bang that; it could've been that or from a record of sound effects. But there was a really heavy, cast-iron anvil and a metal hammer, and we stuck them in an all-concrete room. He'd just go wang.”  If you've ever tried to play along with the studio album version of "For Whom, The Bell Tolls, " you've probably had some guitar tuning issues. That's because the song is a quarter step above standard tuning. Why? As the Metallica Wiki says, there are two theories. The first is that the band intentionally sped up the recording, pitch shifting it in the process. The second is that the guitars are tuned up a quarter step to match the pitch of the "tolling bells." I mean anvil... now that's "metal AF". Metallica embarked on its first major European tour with Tank to an average crowd of 1,300. Returning to the U.S., it embarked upon a tour co-headlining with W.A.S.P. and supported by Armored Saint, featuring John Bush on vocals, who later went on to front Anthrax. Metallica played its largest show at the Monsters of Rock fest at Donington Park, England, on August 17, 1985, with Bon Jovi and Ratt, playing to 70,000 people. Then, at the "Day on the Green" festival in Oakland, California, the band played to a crowd of 60,000. Metallica's third studio album, Master of Puppets, was recorded at Sweet Silence Studios in Denmark from September to December 1985 and was released in March 1986. The album reached number 29 on the Billboard 200 and spent 72 weeks on the chart. It was the band's first album to be certified gold on November 4, 1986 and has sold over 6 million copies.    In 2015, Master of Puppets became the first ever metal album in history to be selected by the Library of Congress for preservation in the National Recording Registry.   Following the album's release, Metallica supported Ozzy Osbourne on a U.S. tour. During this time, James Hetfield broke his wrist while skateboarding; he continued with the tour, performing vocals, with guitar technician John Marshall playing rhythm guitar.   On the night of Sept. 26, 1986, Metallica was traveling between tour dates in Sweden when Burton and guitarist Kirk Hammett drew cards to decide who would get to choose a bunk. The bassist drew the Ace of Spades and chose the bunk Hammett had been occupying. "I said fine, take my bunk," the guitarist recalled in VH1's Behind the Music. "I'll sleep up front; it's probably better anyway." In the early morning of Sept. 27, 1986, shortly before 7 AM, the band members were awakened abruptly when the bus began to sway from side to side. The driver later told authorities that he lost control of the bus after hitting a patch of black ice. The bus left the road and flipped over on its side, and Cliff Burton – asleep in the top bunk – was thrown through the window. As the bus came down, it landed on top of him. He was only 24 years old. Reportedly, attempts were made to rescue him from underneath the bus by lifting it with a crane, but the crane slipped, and the bus crashed down on top of Burton a second time. Band members and onlookers have given different accounts of whether Burton died upon the first impact or when the bus came down again. Whichever way it happened, Cliff Burton died at the scene.   Hetfield said: "I saw the bus lying right on him. I saw his legs sticking out. I freaked. The bus driver, I recall, was trying to yank the blanket out from under him to use for other people. I just went, 'Don't fucking do that!' I already wanted to kill the bus driver. I don't know if he was drunk or if he hit some ice. All I knew was, he was driving and Cliff wasn't alive anymore."   James has said he walked up and down the road in his socks and underwear looking for black ice and found none. The band has speculated over the years if drinking or drugs could have played a role in the accident or if the driver fell asleep at the wheel. An investigation cleared the driver of any wrongdoing. Burton was cremated, and his ashes were scattered at the Maxwell Ranch in California. Metallica's "Orion" was played at the ceremony, and lyrics from "To Live Is to Die" are engraved upon his memorial stone: "Cannot the Kingdom of Salvation take me home."   In an interview with Gibson TV, Kirk Hammet, who could have been the one in that unlucky bunk said: "The last show that we played with Cliff was a spectacular show," Kirk recalls in the interview. "It was the first show after maybe six or seven weeks when James was back on guitar because he had broken his arm during the Ozzy tour. His arms was healed enough so he was able to play guitar and it was the first show where we had James back… and it was the night that Cliff died. "Everyone was just so happy James was back and to have James's guitar fuelling everything again, rather than me and John Marshall [tech and stand-in guitarist] sharing that duty. We played really, really well and felt like we were back 100%… so that last show was one of the best shows we'd played all fucking year and in retrospect I'm glad Cliff's last show was special in that regard. It really was, in all respects, one of the best shows we'd played and Cliff was very, very happy. So knowing that is a good thing." "It' didn't really, truly sink in until about three weeks or so [afterwards]," Hammett remembers. "As a tribute to Cliff's memory it was important for us to go on [but for] those first two weeks it was up and down, we had no idea what we were going to do. I was taking guitar lessons, the old standby for musicians who can't find any gigs or band. That's what I was actually thinking."

Back in 1982, Brian Slagel started a little upstart label called Metal Blade Records. He started the whole shebang with Keel, Malice, Black'n'Blue, Ratt, The Mighty Metallica, and many others. This week, Nik and Keefy dig deeply into this particular moment in the nascent days in American heavy metal history. --- This episode is sponsored by · Anchor: The easiest way to make a podcast. https://anchor.fm/app

This week, Jason talks with Brian Slagel, the founder and CEO of the independent record label Metal Blade Records. Slagel is known for having initiated the Metal Massacre series of compilation albums in 1982, the first of which included the first commercial recording by Metallica. Metal Blade has since released seminal albums by Slayer, Mercyful Fate, Cannibal Corpse, Fates Warning, Amon Amarth and The Black Dahlia Murder, among others. #MetalBlade #Metal #Rock #Podcast Source: Wikipedia

It's another Heavy Metal Massacre coming at you this week. Me and J Bennet, long time friend / musician / rock scribe, joins us to talk about the New Wave of British Heavy Metal and some of our favorite bands that we tagged with this moniker. Intro:     “Everything Went Black” – Composed and recorded by Mike Hill Outro:   “Alley Cat Blues” – Star Fighters

J Bennet returns for round 2 of Heavy Metal Massacre.  J and I talk about our favorite singers, and run down our playlist. Intro:     “Everything Went Black” – composed and recorded by Mike Hill Outro:   “Iron Maiden” – Iron Maiden

Colabora Con Biblioteca Del Metal: Twitter - https://twitter.com/Anarkometal72 Y Donanos Unas Propinas En BAT. Para Seguir Con El Proyecto De la Biblioteca Mas Grande Del Metal. Muchisimas Gracias. La Tienda De Biblioteca Del Metal: Encontraras, Ropa, Accesorios,Decoracion, Ect... Todo Relacionado Al Podcats Biblioteca Del Metal Y Al Mundo Del Heavy Metal. Descubrela!!!!!! Ideal Para Llevarte O Regalar Productos Del Podcats De Ivoox. (Por Tiempo Limitado) https://teespring.com/es/stores/biblioteca-del-metal-1 Malice es una banda estadounidense de heavy metal de Los Ángeles, California en la década de 1980. nacidos en los senderos estilísticos de Judas Priest, los cinco ganaron cierta notoriedad en el área de Los Ángeles por sus incendiarias actuaciones en vivo. No solo los sonidos se parecían a los de los sacerdotes, sino también la voz del líder James Neal, un practicante budista, muy similar a la de Rob Halford. Esto los llevará a ser considerados entre los grupos que más se inspiraron en el legendario grupo británico y a ser definidos como su respuesta Americana. Malice se formó en Los Ángeles en 1980 por el bajista Mark Behn de Portland, Oregon. Behn había tocado anteriormente en la banda Fire Eye, pero también en otro grupo local llamado Kharma, donde en ese momento también tocaba el baterista Pete Holmes, entonces conocido por ser un miembro de Black ''N Blue. El guitarrista Mick Zane comenzó su carrera en 1978 en la banda Rude Awekening, liderada por Matt McCourt, este último más tarde miembro de The Wild Dogs. Zane y McCourt, junto con Jeff Horton de Wild Dogs y Pete Holmes de Black ''N Blue, formaron la banda DMZ en 1981. El guitarrista Jay Reynolds fue parte del mismo círculo de músicos, y fue causalmente miembro de las bandas de punk rock fundadas por Matt McCourt, "The Violators" y "The Ravers" en 1979. Fue Reynolds quien agrupará a los músicos que formarán parte de Malice en el futuro. Al regresar a Portland después de una temporada en Hawái, donde había tocado con varias bandas, el guitarrista fundó The Ravers. Cuando la banda se disolvió, Reynolds reunió lo que sería la primera formación de Malice, que consistía en James Neal, Matt McCourt, Deen Castronovo (en ese momento en The Wild Dogs) en la batería, y el entonces de dieciséis años de edad, Kip Doran en la guitarra. La primera aparición de la banda fue en el álbum recopilatorio Metal Massacre vol. 1 lanzado por Metal Blade Records en 1983, en el que participaron con las pistas "Captive of Light" y "Kick you Down" . En esa ocasión, Malice aún no era una banda completa, pero se habían unido solo para grabar algunas canciones. Los cinco decidieron fundar un proyecto completo solo después de las sesiones. Con la introducción del bajista Mark Behn y el baterista Peter Laufmann, el grupo establecido se trasladó a los Ángeles. La popularidad de Malice pronto voló al extranjero, donde el mensual holandés Aardschok dedicó la portada y un artículo a los estadounidenses solo dos meses después de su nacimiento. El primer concierto de la banda fue en noviembre de 1982 en el Troubadour club en Los Ángeles como respaldo a Metallica y Pandemonium. Un cambio de formación vio la introducción del nuevo baterista Cliff Carruthers, procedente de las bandas Snow (banda en la que Carlos Cavazo también tocó en Quiet Riot, y su hermano Tony luego en Hurricane) y Assassin. El quinteto lanzó una demo producida por el conocido Michael Wagener que mostraba el potencial del quinteto. Malice entonces se encontró en medio de una guerra discográfica, que finalmente fue ganada por Atlantic Records. Major firmó un acuerdo con el grupo en julio de 1984. Las demos incluyeron la mitad de las pistas que conformarían el debut, mientras que las pistas restantes fueron producidas por Ashley Howe. El álbum en el principio. fue publicado en 1985. La segunda licencia del álbum To Kill fue producida por Max Norman y lanzada en 1987. Los miembros de Megadeth Dave Mustaine y David Ellefson, así como los miembros de Black ''N Blue Tommy Thayer y Jaime St.James, participaron como invitados especiales. Malice jugó en apoyo de W. A. S. P. en la costa oeste, y junto a Slayer en Europa. A pesar de sus notables actuaciones, en la gira con este último, Malice se encontró mal recibido y cubierto de insultos por los fans de Slayer. En 1988, Malice apareció en una escena de la película vice versa, dos vidas intercambiadas con el juez Reinhold. En 1989 se lanzó el EP Crazy in The Night, en el que Neal no participó, pero fue reemplazado en el estudio por dos vocalistas: Mark Weitz, de diecinueve años, ex miembro de L. A. Rocks y Odin, y Paul Sabu, famoso compositor de bandas conocidas, así como el artista AOR. Weitz más tarde tocó con Americade, Eyes e Impellitteri. Reynolds se unió a Megadeth por un breve período, Pero pronto fue reemplazado por Jeff Young. Zane, Behn y Carothers intentaron apoyar el proyecto Malice, pero sin ningún sello y productores dispuestos a apoyar al grupo se disolvió permanentemente en 1990. En 1995, Zane y Behn regresaron a la escena con la banda de Los Ángeles Monster, lanzando el álbum Through the Eyes of the world en Long Island Records. Monster vio a su viejo compañero de banda de Kharma Pete Holmes en la batería, quien también había disuelto recientemente su Black '' N Blue. El ex guitarrista de malice Jay Reynolds resurgió en 2004 como miembro de Reformed Metal Church. En noviembre de 2006, se anunció que Malice se reuniría con el guitarrista Mick Zane y Jay Reynolds, el bajista Mark Behn, Pete Holmes de black ''N Blue en la batería, y el nuevo vocalista Brian Allen. En 2010, James Rivera, el cantante principal de Helstar, se unió a la banda y en mayo de 2012, New Breed of Godz fue lanzado. El 23 de diciembre de 2016, el guitarrista Mick Zane murió de un tumor cerebral.

Episode #232 is brought to you by out Title Sponsor United Pacific Industries.  www.UPcarParts.com - More than just truck lighting; bumpers, brackets, door parts and more.  www.brotherstrucks.com - Your source for 1947 Chevy and GMC restoration truck parts.  www.classicperform.com - Have you seen their new X10 Spindle, how about their fuel cells? Use "C10 Talk" at check out and save 10% www.azproperformance.com - When you are ready to upgrade from stock - Pro Performance has what you need. www.mar-k.com - When you want the BEST trim for your truck, you chose Made In America - Mar-K! www.painlessperformance.com - When you are ready to re-wire that chassis wiring  - choose Painless Wiring. www.us-mags.com - Classic Wheels for your Classic Truck. Check out US Mags.  Thanks to Matt Harvey, from "Metal Massacre Fab" and Travis Summers, from "Simple C10" both YouTubers for sitting down with C10 Talk and sharing their story and how they got their start, what they are working on, and much, much more! 

My old friend J Bennet join us again this week.  J has been on both Metal Matters and EWB numerous times over the years; most likely you know J from his music journalism and his band Ides of Gemini. We go back a long way.   One of the things we've bonded over is our love of old school heavy metal and hard rock, so I used this as an excuse to talk on the phone and put together a playlist of jams that we dig.  Some of the bands you've definitely heard, but, true to EWB fashion, we've tried to through in some relatively obscure stuff.   Intro:                    “All Roads Lead to Ruin” – composed and recorded by Mike Hill Outro:                  “Midnight in Tokyo” – Y&T

Metal Blade Records has been a household name for metal, and heavier music in general, lovers for longer than some of you listening to this podcast have been alive. Founder, owner, and CEO Brian Slagel had a vision back in 1982 with the first of the Metal Massacre compilation series, to highlight, then, unknown heavy artists. This led to the beginnings of Metal Blade Records and a long standing relationship with fans all across the globe. This week marks the XV edition of the Metal Massacre series as the label nears 40 years in existence, and remains a dominant force in metal and beyond.Our maestro of the mic, Buke, chats with Brian on the label and its history, Brian's first book and making of a second, Blacklight Media, the label's exceptional PR team and plenty of back office label stuff. They also get into a somewhat recent partnership with Violent Gentlemen which led into a major discussion on hockey as well as Brian's Stanley Cup pick. This is an excellent discussion, so jump in and enjoy.9C LINKS: Website | Facebook | Twitter | Instagram

This week we bring you part 5 of our exploration of the Heavy Metal Mixtape, a limited edition cassette released on Night Demon Records in October 2015. The band explains why there was no pre-order or pre-release hype for the Mixtape, and how that meshes with Night Demon's marketing philosophy.  They also talk about the importance of featuring bands on the Mixtape with whom Night Demon has a direct relationship. The bulk of the episode is devoted to the Mixtape contributions of Visigoth, Savage Master, Salvacion and Venomous Maximus.  In each case, you will hear detailed commentary from Jarvis, as well as band members, about the band's history, its connection to Night Demon, and the significance and meaning of the song.  There is a heartfelt tribute to the late, dearly missed Carlos Denogean. And a couple of audio clips are discussed, including a must-hear story about Jarvis's 12th birthday party.Become a subscriber today at nightdemon.net/subscriber. This week, subscribers have access to the bonus content and exclusive merch below:Extremely limited factory sealed copies of the Heavy Metal Mixtape with rare "Heavy Metal" pin.  Available in subscriber-only storeStreaming audio of Heavy Metal Mixtape covered in this episode.  (There is also a version with parts 1-5 combined)Pictures of the compilation that Jarvis mentions in this episodeCover art and official logos of the bands and albums covered in this episodeVisigoth - https://www.facebook.com/visigothofficial/Visigoth "Call of the Road" - https://visigoth.bandcamp.com/track/call-of-the-roadSavage Master - https://www.facebook.com/savagemasterofficial/Savage Master "Vengeance is Steel" - https://savagemasterofficial.bandcamp.com/track/vengeance-is-steelSalvacion - https://www.facebook.com/salvacionrocks/Salvacion "Let Us Prey" - https://salvacionrocks.bandcamp.com/track/let-us-preyVenomous Maximus - https://www.facebook.com/VenomousMaximus/Venomous Maximus "Through the Black" - https://shadowkingdomrecords.bandcamp.com/track/through-the-black-2Hell's Heroes - https://www.facebook.com/hellsheroesfest/To unlock massive amounts of bonus content, become a subscriber at nightdemon.net/subscriber

Join us for part 4 of our ongoing deep dive into the time capsule known as the Heavy Metal Mixtape, a limited-edition cassette released on Night Demon Records in October 2015. You'll learn about the challenges of getting a cassette manufactured in 2015 and how the stick-to-your-guns philosophy paid dividends for National Audio Company. The focal point of this episode is the Mixtape contributions of Steel Prophet, Black Death Resurrected and Midnight Chaser. For each band, you will hear detailed commentary from Jarvis, as well as band members or label bosses, about the history of the band, the band's connection to Night Demon, why the song was selected, and vignettes about the meaning and inspiration of the track. There is also discussion about a long-lost station ID that unexpectedly surfaced as an audio clip on the Mixtape.Become a subscriber today at nightdemon.net/subscriber. This week, subscribers have access to the bonus content and exclusive merch below:Extremely limited factory sealed copies of the Heavy Metal Mixtape with rare "Heavy Metal" pin.  Available in subscriber-only storeStreaming audio of Heavy Metal Mixtape covered in this episode.  (There is also a version with parts 1, 2, 3, & 4 combined)Pictures of the compilation that Jarvis mentions in this episodeCover art and official logos of the bands and albums covered in this episodeNational Audio Company - https://www.nationalaudiocompany.com/Steel Prophet - https://www.facebook.com/SteelProphetSteel Prophet "Trickery of the Scourge" - https://www.youtube.com/watch?v=N1_xFvwBL0kMetallica "Hit the Lights" (Metal Massacre version w/ Lloyd Grant) -  https://www.youtube.com/watch?v=1AA-mcfFQBEBlack Death Resurrected - https://www.facebook.com/BlackDeathResurrectedBlack Death Resurrected "Return of the Iron Messiah" - https://wyrdwar.bandcamp.com/album/the-return-of-the-iron-messiahA Band Called Death - Before There Was Punk - https://www.youtube.com/watch?v=Vru_cgNnNv4Midnight Chaser - https://www.facebook.com/midnightchasermetalMidnight Chaser "Lion's Choice" - https://midnightchaser.bandcamp.com/album/lions-choiceSwords and Chains Records - https://www.facebook.com/swordsandchainsrecords/To unlock massive amounts of bonus content, become a subscriber at nightdemon.net/subscriber

La Tienda De Biblioteca Del Metal: Encontraras, Ropa, Accesorios,Decoracion, Ect... Todo Relacionado Al Podcats Biblioteca Del Metal Y Al Mundo Del Heavy Metal. Descubrela!!!!!! Ideal Para Llevarte O Regalar Productos Del Podcats De Ivoox. (Por Tiempo Limitado) https://teespring.com/es/stores/biblioteca-del-metal-1 Forbidden es una banda estadounidense de thrash metal formada en el Área de la Bahía de San Francisco. Su estilo es una mezcla de thrash metal y power metal con influencias de la música clásica. Formó parte de la escena del thrash metal de finales de los años 1980 y comienzos de los 1990. Forbidden fue originalmente conocido como Forbidden Evil, grabó varias demos bajo ese nombre y así se llamó su primer álbum oficial. Su formación hasta 1989 fue Russ Anderson (voz), Craig Locicero y Glen Alvelais (guitarras), Matt Camacho (bajo) y Paul Bostaph (batería). En 1990, Glen Alvelais dejó la banda (se unió a Testament dos años más tarde), y su lugar fue ocupado por Tim Calvert. Lanzaron su segundo álbum de estudio: Twisted Into Form, que presenta influencias del doom metal. Los problemas internos en la banda provocaron una línea de cambio, una vez más, con el baterista Paul Bostaph (que salió a tomar el relevo de Dave Lombardo en Slayer) sustituido por Steve Jacobs. Después de esto, Forbidden lanzó dos álbumes más; sin embargo, al no existir un verdadero apoyo por parte de la compañía discográfica, después de los álbumes Distortion (1995) y Green (1998) la banda se desintegró. Se reunió especialmente para un concierto en beneficio de Chuck Billy (Testament) en el Thrash Of The Titans bajo su nombre original de Forbidden Evil. En el 2007 se volvieron a reunir y siguen vigentes hasta la fecha. Forbidden, banda de thrash metal del Área de la Bahía de San Francisco , California. Formado en 1985 como Forbidden Evil , el grupo fue fundado por Jim Pittman y el guitarrista Robb Flynn. Desde su formación, Forbidden se ha dividido y reformado dos veces con numerosos cambios de formación. La formación más reciente de la banda fue Russ Anderson (voz), Craig Locicero (guitarra), Matt Camacho (bajo), Steve Smyth (guitarra) y Sasha Horn (batería). Después de separarse por primera vez en 1997 y regresar brevemente en 2001, Forbidden se reunió una vez más en 2007, pero ha estado en una pausa indefinida desde 2012. Junto con Death Angel , Vio-lence , Defiance , Testament y Exodus (el último de los dos contó con el baterista original de Forbidden Paul Bostaph ), fueron una de las bandas de thrash metal más exitosas del Área de la Bahía y se ganaron una base de fans leales en la música underground. comunidad y aclamación de la crítica, con su álbum debut Forbidden Evil (1988) considerado por los críticos como un álbum clásico de thrash metal y el siguiente, Twisted into Form (1990), como una especie de obra maestra dentro del género “tech-thrash”. Su estilo anterior era thrash metal técnico, pero luego la banda experimentó con alternativas yelementos de groove metal en su cuarto álbum Green (1997). Forbidden Evil se formó a principios de 1985 por el baterista Jim Pittman y el guitarrista Robb Flynn (más tarde de Vio-lence y Machine Head ), con la formación original completada por Craig Locicero (guitarra), Russ Anderson (voz) y John Tegio (bajo). . Flynn nombró a la banda por una canción de la banda de Chicago War Cry que apareció en la compilación Metal Massacre 4 . ] Grabaron cintas de demostración y aparecieron en el álbum en vivo ahora agotado The Eastern Front - Live At Ruthie's Inn . En 1986, Jim Pittman, John Tegio y Robb Flynn dejaron la banda y fueron reemplazados por Paul Bostaph.(batería), Matt Camacho (bajo) y Glen Alvelais (guitarra). El nombre de la banda se acortó a Forbidden para evitar que la banda fuera percibida erróneamente como una banda de black metal . Después de considerar ofertas de varios sellos discográficos, la banda firmó con Combat Records en 1988 y lanzó su álbum debut Forbidden Evil en septiembre de ese año. El álbum incluía tres canciones escritas por el ex guitarrista Robb Flynn ("Chalice Of Blood", "Forbidden Evil" y "As Good As Dead"). El álbum fue promocionado con una gira por Estados Unidos y Europa durante el resto de 1988 y en 1989, compartiendo escenario con artistas como Testament , Exodus , Holy Moses , Sepultura , Death Angel , Sacred Reich , Voivod , Savatage , Vio-lence ,Dark Angel and Pestilence (que no debe confundirse con la banda de death metal holandesa del mismo nombre ). Cuando terminó la gira Forbidden Evil , Alvelais dejó la banda y fue reemplazado por el guitarrista Tim Calvert. El único álbum en vivo de la banda Raw Evil - Live at the Dynamo EP, también fue lanzado en 1989. El segundo álbum de estudio de Forbidden, Twisted Into Form , fue lanzado en 1990, que vio a la banda mostrar un sonido más melódico y progresivo con muchos interludios acústicos y una producción más clara, y menos de un borde crudo que su predecesor. En apoyo de este álbum, abrieron para Death Angel en su gira Act III en Europa y América del Norte, y también tocaron con bandas como Exodus , Sepultura , Vicious Rumors , Sanctuary , Fates Warning , Sacred Reich , Obituary , Morbid Angel , Realm. , Desafío yEntrada forzada . Problemas internos y administrativos llevaron a la banda a dejar Combat Records en 1991. A esto le siguió otro cambio de formación cuando el baterista Paul Bostaph se fue para reemplazar a Dave Lombardo en Slayer . Bostaph fue reemplazado por el baterista Steve Jacobs. En 1993, mientras escribía y ensayaba material para el tercer álbum de estudio de Forbidden, Craig Locicero ocupó el lugar de la guitarra para Death durante una gira europea de tres semanas. La banda firmó con GUN Records en 1994 y lanzó su tercer álbum Distortion en noviembre. Hicieron una gira por Europa con Gorefest para promocionar el álbum en 1995 y siguieron con fechas en Estados Unidos con Testament y Malevolent Creation . Pasaron 1996 escribiendo y grabando material más oscuro y enojado para su cuarto álbum Green, que fue lanzado a principios de 1997. Falta de apoyo para el álbum de GUN Records y ninguna gira programada para promocionarlo, además de que Locicero quería ir en una creatividad diferente. dirección, llevó a la ruptura de Forbidden en 1997. Él, junto con Matt Camacho y Steve Jacobs, pronto formarían la primera encarnación de Manmade God el mismo año. En agosto de 2001, Anderson, Bostaph, Alvelais y Camacho reformados para una sola vez, seis desempeño canción de Chuck Billy s' Thrash de los titanes concierto benéfico, usando su mal Prohibida nombre original. El guitarrista Steve Smyth reemplazó a Craig Locicero, quien no pudo unirse al evento debido a su compromiso de grabar con Manmade God . El ex guitarrista Tim Calvert también actuó en las últimas tres canciones del set. En 2007 Forbidden volvió a reformarse para que los espectáculos de reunión se llevaran a cabo en 2008 tanto en Estados Unidos como en Europa. La reunión inicialmente contó con la formación de Forbidden Evil de 2001, esta vez incluyendo a Craig Locicero pero sin Paul Bostaph, quien tenía compromisos previos con Testament . Gene Hoglan ( famoso por Dark Angel , Death y Strapping Young Lad ) tocó la batería en los primeros shows de reunión de la banda. Después de Hoglan, Mark Hernandez (ex Vio-lence , Heathen , Defiance) se hizo cargo de la batería para la gira europea de la banda, que incluyó una aparición en el escenario principal del festival Graspop de Bélgica. También tocaron en algunas fechas japonesas a finales de año. Después de la gira, Glen Alvelais abandonó el grupo, afirmando que sentía que "ya no podía soportar todas las acusaciones y la desconfianza que venían con nuestra supuesta química". El guitarrista Steve Smyth intervino como reemplazo de Alvelais. una vez más, interpretando su segundo álbum Twisted Into Form en su totalidad. En 2009 Forbidden inició conversaciones con Nuclear Blast Records sobre la grabación de un quinto álbum de estudio para el sello. El nuevo álbum, Omega Wave , fue lanzado en 2010. La banda realizó extensas giras por Estados Unidos, Europa y Sudamérica para promocionar el álbum. En agosto de 2011, el baterista Mark Hernandez dejó Forbidden, citando razones personales. Gene Hoglan lo reemplazó en algunos espectáculos, incluido el Festival de Alcatraz. En noviembre de ese año, la banda anunció que su nuevo baterista era Sasha Horn. Sin embargo, en julio de 2012, cuando Matt Camacho anunció que dejaría la banda para seguir su carrera legal y Russ Anderson declaró su intención de "tomarse un descanso" del negocio de la música, Forbidden terminó efectivamente una vez más, y Locicero declaró en 2013: " Desafortunadamente, creo que Russ ha terminado, y para el momento en que quisiera dar un paso al frente y hacerlo de nuevo, sería demasiado tarde. Me resultó dolorosamente obvio que Russ ya no estaba hecho para el camino y por eso Forbidden rompió la primera vez. Terminé haciendo demasiado trabajo y necesitaba que todos se unieran y me ayudaran, y lo mismo comenzó a suceder nuevamente; cuando los miembros originales no están realmente motivados, ya no es divertido. Así que no creo que quiera volver a retroceder nunca más ". Aunque Forbidden no ha actuado en vivo desde 2012 ni ha estado activo desde la separación con Camacho y Anderson, Locicero informó en abril de 2016 que la banda todavía tiene contrato con Nuclear Blast . A pesar de no descartar la posibilidad de una reunión, declaró: "Los esquemas son muy confusos aquí. Cuando terminamos, había dos miembros de fuera del estado (uno fuera del país) más Matt y Russ se retiraron de la música hasta nuevo aviso. Todo esto presenta un gran obstáculo si solo "queremos juntarnos para tocar". Así que debes entender que simplemente no es probable. Pero como dije, nunca digas nunca ".

This week we bring you part 3 of our ongoing exploration of the Heavy Metal Mixtape limited edition cassette released on Night Demon Records in October 2015. The guys reflect on the lost art of making mixtapes and taking the listener on a journey through painstaking song selection, sequencing, flow and sound clips, in a way that today's streaming playlists simply cannot replicate. You'll hear about a pair of movie soundclips included on the Mixtape. And the song contributions of Walpyrgus, Hirax, Midnight and Satan's Hallow are discussed in detail.  For each track, you'll hear from a member of the contributing band talking about the significance of compilations/mixtapes, telling the history of the band, and sharing inside info on the song in question. Jarvis explains why each song was chosen and describes any links between Night Demon and that band.Become a subscriber today at nightdemon.net/subscriber. This week, subscribers have access to the bonus content and exclusive merch below:Extremely limited factory sealed copies of the Heavy Metal Mixtape with rare "Heavy Metal" pin.  Available in subscriber-only store Streaming audio of Heavy Metal Mixtape, covered in this episode.  (There is also a version with both Parts 1 & 2 & 3 combined )Pictures of the compilations mentioned by Athenar and Jim Hunter mention in the episode.Cover art and official logos of the bands and albums covered in this episodeVideo: Evil Like a Knife from the Live Darkness show: Featuring Athenar (Midnight)Walpyrgus - https://www.facebook.com/WalpyrgusWalpyrus "We Are the Wolves" - https://walpyrgus.bandcamp.com/track/we-are-the-wolvesTwisted Tower Dire - https://www.facebook.com/TwistedTowerDireHirax - https://www.facebook.com/HIRAXOfficialHirax "Hellion Rising" - https://hiraxband.bandcamp.com/track/hellion-risingMidnight - https://www.facebook.com/midnightviolatorsMidnight "Evil Like a Knife" - https://www.youtube.com/watch?v=k5wozloDJVgNight Demon "Evil Like a Knife" - https://www.youtube.com/watch?v=y0iTCiEvbhgSatan's Hallow - https://www.facebook.com/satanshallowSatan's Hallow "The Horror" - https://satanshallow.bandcamp.com/album/the-horror-b-w-satans-hallowMidnight Dice - https://www.facebook.com/midnightdicerollonHoove Child Records - https://www.hoovechildrecords.comTo unlock massive amounts of bonus content, become a subscriber at nightdemon.net/subscriber

“Sooner or later, everything old is new again…” – Stephen King   While we here at Metal Nerdery feel that ALL Metal is important and plays a part in the grand design of the Metal Multiverse, our favorite is Thrash, and many of the favorite bands of many of our favorite bands were all part of The Movement In Metal That Became The New Wave of British Heavy Metal (or NWOBHM for short.  Or “technically” TMIMTBTNWOBHM for long).   “Well see what happened was…” - Laryngitis Oldritch   So, let’s break it down:  the Thrash Metal bands of the 80’s (the most well-known being Metallica) picked up the torch from the original NWOBHM bands of the late 70’s and early 80’s (the most well-known being Iron Maiden) to create the Original Wave of Old School Thrash Metal (OWOOSTM, or simply:  Thrash).  We’ve already sampled some of the New Wave of Old School Thrash Metal (NWOOSTM), which is like a reimagining of the OWOOSTM aesthetic.  So now we’re pleased to sample some of the NWOTHM (which, if you’re doing the math correctly, seems like it should technically be relabeled the New Wave of NWOBHM…or (ahem) NWONWOBHM).     “Let me shut that for you!!!” Bobby Ellsworth   Set your relaxer levels to “Time Travel” and JOIN US as we sample some of the New Wave of Traditional Heavy Metal (NWOTHM) bands that are reimagining the original NWOBHM sound, style, and aesthetic (and also album artwork) for the 21st century Metal consumer who loves nostalgia. Visit www.metalnerdery.com/podcast for more on this episode and kindly leave us a review and/or rating on the iTunes/Apple Podcasts - Spotify or your favorite Podcast app Metal Nerdery Tees and Hoodies – metalnerdery.com/merch Listen on iTunes, Spotify, Podbean, Google Play or wherever you get your Podcasts. Follow us on the Socials: Facebook - Instagram - Twitter Email: metalnerdery@gmail.com   Show Notes:  (00:00): – no #softintro here / #noteven #NWOTHM (late 2000’s to early 20Teens) and an update from Margie / #themovement aka NWOBHM: Part 2 (go check out our #NWOOSTM episode (74) as there’s some seemingly endless tangentionality to #NWOTHM) / A brief point regarding the magnified impact of a band’s influences on their sound. / Sort of an #eighties #NWOBHM #reboot for #Metal   (05:37): - ***Check out the #NWOTHM channel on YouTube to check out these bands.*** / Herbie and the Origin of the NWOTHM sounds strangely tangentional to Nu Metal (#backwagon #backshadowing) / #shoutouts and #gratitudes (THANK YOU FOR SHARING METAL NERDERY WITH YOUR FRIENDS AND FAM ON THE SOCIALS) #dontdenythepowerof #relaxers and #belief and #hashtagbags/ #genre definition for NWOTHM (it’s like a buffet of metal:  a 35 year old NWOBHM / Examples of NWOTHM bands (WHO is the #Exciter of #NWOTHM ?). “When I got all weird…” / NWOTHM identity & style:  Reinventing the Metal (like original NWOBHM but with modern influences) / #loudandblack and the #ribloungedancers   (14:12): – Some #NWOTHM bands to check out; check out #bandcamp and #support #Metal / (#Incursion:  The Hunter #triumphmetal) #ironhagar / The NEW Core #thenewcore:  #postnwobhmcore #mouthful / #SignificantPoint:  Into the Storm (We’ll have to check out some more Cirith Ungol…there seems to be some tangentionalalityismness) / get your shield, sword, and chalices! / NWOTHM:  A resurrection of the spirit and movement of NWOBHM   (21:00): - #Sandstorm (Desert Warrior) Think King Diamond with Dio’s band / #nwoostmboner The sound of nostalgia / #SylentStorm (Shadow in the Dark) Kinda like old school Savatage/ #Powergame (The Lockdown Tapes) #killerlogo / #Dantesco (El Dia Que Murieron Los Dioses / The Day the Gods Died) #operametal like a new #subgenre of #progmetal / #pickuptheload   (29:36): - #Caustic (Arrow Fire (Demo)) / Is it possible that #NWOOSTM and #NWOTHM are versions of the same with subtle differences? /Picked up and…? #onmicburp / Metal Melodies:  War Dress (Dress for War) #reekedofleather/ The artwork for these #NWOTHM bands has that old school NWOBHM feel (and reflecting on memorable album covers in the record shops) / #dontdenythepowerof #cirithungol #onmicbeer #fourthteenth   (36:06): - #Snowblind (Breaking Out) / NWOTHM = NWOBHM Part 2:  The Re-NWOBHM-ing of #Metal / #Glacier (The Passing of Time) Dragons and Dungeons Metal / #killeropeners #onmicburp/ #Saber (Without Warning) #backshadowing #sortof / A paid ad from Geeoff Taint (@officialgeeofftaint) regarding his powerful new tell all documentary  #screamfromtheballs   (43:33): – Looking through liner notes and Metal magazines to find new metal bands to check out vs having the interwebs at our disposal to googleize everything and enjoy #relaxers and Russell’s sonically flaccid voice on this episode / #ADS (Son of Mayhem) #TheHunter  #NWOBHMJunior #singfromtheballs / Old Serpent:  Occult Portraits (#OldSerpent) #Creepiness #bigbudgetintro #guitarporn The whole song is an intro…/ #theoutfield (Wait…WHAT!? #WTF) #bolthright /When the album cover can sway your Metal purchasing power, it’s definitely worth checking out/ Metal Massacre feel (like a modern Metal Massacre) / An Americanized NWOBHM   (50:56): –And basing our FINAL selection on the #albumcover #albumartwork of Midnight Priest (#midnightpriest Aggressive Hauntings) #bigbudgetintro #makeitcount Think King Diamond & old school Exodus / Accidental #blackalbumreference / ***MORE TO COME from the NWOTHM*** / #babynwobhmjunior #goshdarnit #itswhattheydo

This week's episode is part 1 of the Cirith Ungol Story. All successful bands stand on the shoulders of giants. In Night Demon's case, the "giants" in question include Cirith Ungol, the Ventura, CA heavy metal pioneers whose history dates back to 1972. You'll hear the ND guys talk about what makes Cirith Ungol unique, how they became aware of Cirith Ungol, and how the band was perceived in their hometown during Jarvis's formative musical years. Members of Cirith Ungol will walk you through the story of their formation, early gigs, struggles to find a solid footing in the industry, reflections on their 1980s albums, and appearance on the first Metal Massacre compilation. Much more to come next week ...Links:Cirith Ungol - https://www.facebook.com/cirithungolofficial https://www.metalblade.com/cirithungolFrost and Fire Festival - https://www.facebook.com/frostandfiremetalfest/Ventura High School - https://www.venturausd.org/ventura/home.aspxKLOS - https://www.955klos.com/Brian Slagel - https://www.facebook.com/brianslagelofficial/Metal Blade Records - https://www.metalblade.com/BONUS CONTENT FOR NIGHT DEMON SUBSCRIBERS... nightdemon.net/subscriber-Never before heard radio interview plus unseen photos from the band's first trip to Mexico City in 1982 -Original Metal Massacre contract -Rare never before seen photos from one Larrabee Stadium - February 21,1972 -Original cover photo of Cirith Ungol for The Heavy Metal Revue -Full streaming audio live from the Reseda Country Club in Los Angeles - November 9,1984

Sometimes you have to be reminded of history to understand bolth where you come from and why things are the way they are today. Thanks to Brian Slagel and Metal Blade Records various Metal Massacre compilations, we’re able to gain a greater glimpse of the Metal landscape as it was at that time; a sound that was slowly transitioning from hard rock into what we know and love as heavy metal. JOIN US as we turn off the Coleco Vision and pour another bowl of our favorite relaxers and time travel back to the early 80’s and peruse through Metal Blade’s Metal Massacre II.   Visit www.metalnerdery.com/podcast for more on this episodeConsider supporting us at Patreon - patreon.com/metalnerderypodcast You'll find some extra goodies there too!Metal Nerdery Tees and Hoodies – metalnerdery.com/merchand kindly leave us a review and/or rating on the iTunes/Apple Podcasts - Spotify or your favorite Podcast appListen on iTunes, Spotify, Podbean, Google Play or wherever you get your Podcasts.Follow us on the Socials:Facebook - Instagram - TwitterEmail: metalnerdery@gmail.com  Show Notes:(00:00) – Wait…WHAT!? / #HAIL2TheDuke / A word Laryngitis Oldrich / A Metal History Lesson:  Metal Blade’s Metal Massacre II / NOT “our” Overkill  (07:17) – Wait, WHO wore the loincloths!?  Armored Saint or Manowar!? Codpieces vs Loinclothes and #cosplaymetal  (11.11) – The Tracks:  Lesson Well Learned (Armored Saint) / 3rd Stage (Mind Invader) #D&DMetal #dungeons&dragons and early prog metal (similar to the early work of the Savatage Brothers) (17:57) – Surgical Steel (Rivit Head) sounds like a KILLER Judas Priest cover band with just a drop of Motorhead and  Mercyful Fate for good measure / #anythingbroccoli / Obsession (Shadows of Steel; more Priest influence in the riffage) (24:42) – Savage Grace (Scepters of Deceit aka Magic Stiq of Deceipt) / Who needs the BIGGEST scepter? King Halford or Rob Diamond? / Overkill (No Holds Barred; not No Holes Barred); definitely NOT the Jersey version (#ehhhhhhh) #noteven close / Warlord (Lucifer’s Hammer, and the never ending #cowbell) / And then we go off the rails into a conversation about KISS and the lesser known characters from KISS) / #kitty #beak #beaq (35:05) – Trauma (Such a Shame), #foreshadowing of the future #thrashlegend #cliffburton Pre-Metallica) Heavy Hasselhoff?  Dietrich (It’s Alright) / #davidleehasselroth / Molten Leather (Inversion) #heavyHendrix  (42:04) – Hyksos (and the meaning of the name, as read by Russell (The Kings)) Mercyful Fate meets Rush #dontdenythepowerof #metalnerderyASMR / Aloha (Heavy Metal Virgin), pre-Cacophony pre-Megadeth Marty Friedman / #smartness / #dontdenythepowerof #judaspriest coming up on a #future #episode 

Brandon is joined again by John Kornarens, a personal friend of Metallica who was there for the early years and helped get Metallica on the Metal Massacre album. John shares some more first hand stories of the early years of the band, but more than that does a music history deep dive; Brandon and John talk about the history of the electric guitar, the history of New Wave Of British Heavy Metal, and the connections Metallica have to both. We also talk about his incredible Metallica memorabilia collection. Check out a video of John Kornarens Metallica collection from Shockwaves Videocast with Bob Nalbandian: https://www.youtube.com/watch?v=hZlrbuxAjdw Follow @MetallicastPod on Facebook, Twitter and Instagram --- Send in a voice message: https://anchor.fm/metallicast/message Support this podcast: https://anchor.fm/metallicast/support

Brandon speaks with Brian Slagel, the founder and CEO of the legendary record label Metal Blade Records The two talk about all things Metallica, from giving them a spot on Metal Massacre to his favorite concert memories of the band, plus so much more. Follow Brian Slagel on Facebook, Twitter, and Instagram Follow Metal Blade on Facebook, Twitter and Instagram Follow @MetallicastPod on Facebook, Twitter and Instagram --- Send in a voice message: https://anchor.fm/metallicast/message Support this podcast: https://anchor.fm/metallicast/support

Brandon interviews Metallica friend and fan John Kornarens about amazing first hand stories of the early years of the band including how he met Lars, how he helped get Metallica on Metal Massacre, the real story of how James and Lars first met Cliff Burton and so much more! Follow @MetallicastPod on Facebook, Twitter and Instagram --- Send in a voice message: https://anchor.fm/metallicast/message Support this podcast: https://anchor.fm/metallicast/support

Agradece a este podcast tantas horas de entretenimiento y disfruta de episodios exclusivos como éste. ¡Apóyale en iVoox! La Tienda De Biblioteca Del Metal: Encontraras, Ropa, Accesorios,Decoracion, Ect... Todo Relacionado Al Podcats Biblioteca Del Metal Y Al Mundo Del Heavy Metal. Descubrela!!!!!! Ideal Para Llevarte O Regalar Productos Del Podcats De Ivoox. (Por Tiempo Limitado) https://teespring.com/es/stores/biblioteca-del-metal-1 Clifford Lee Burton (Castro Valley, California, 10 de febrero de 1962-Kronoberg, Suecia, 27 de septiembre de 1986), más conocido como Cliff Burton, fue un bajista estadounidense de thrash metal, conocido por haber sido el bajista de Metallica desde 1982 hasta el día de su muerte, a la edad de 24 años. Fue incluido póstumamente en el Salón de la Fama del Rock and Roll con Metallica, el 4 de abril de 2009. Fue seleccionado como el noveno mejor bajista de todos los tiempos en una encuesta en línea de lectores organizada por la revista Rolling Stone en 2011.Clifford Burton nació el 10 de febrero de 1962 en San Francisco, California.Fue criado por sus padres hippies,y de ellos adoptó su imagen, sus ideales y, sobre todo, su actitud.​ Sus padres describen a Cliff en su infancia como un niño tranquilo, inteligente y normal a excepción de una cosa, siempre fue él mismo y no hacía las cosas que hacían los demás si es que no quería.Cuando tenía 6 años empezó a tomar clases de piano.El 19 de mayo de 1975, su hermano murió de un aneurisma cerebral,​ Después del fallecimiento de su hermano cuando tenía 13 años, empezó a tocar el bajo y tomar clases de música. Él le dijo a algunas personas: «I'm gonna be the best bassist for my brother» («Yo voy a ser el mejor bajista por mi hermano»), mientras que sus padres no creían que lograra realmente ser un buen bajista, ya que veían lo mucho que le costaba al comienzo aprender, ​ en este periodo empezó a tocar con bandas como AD 2 Million, Agents of Misfortune, (junto a Jim Martin, quien más adelante sería integrante de Faith No More), y EZ Street, (junto a Martin y Mike Puffy Bordin, quien sería baterista de Faith No More y Ozzy Osbourne) Después de 6 meses de haber tomado clases, sus padres vieron un verdadero progreso en su trabajo y se sorprendieron, ya que nadie tenía algún talento musical en su familia. Cliff siguió tomando clases durante un año y superó totalmente a su profesor, por lo que siguió sus clases con otro profesor, con el que estuvo un par de años. ​ Después, comenzó a tomar clases con el bajista de jazz Steve Doherty, entre septiembre de 1978 y enero de 1980; este le instruyó en variados estilos, desde el jazz hasta la música clásica, además de enseñarle a leer música.Cliff se graduó en Castro Valley High School en 1980. Después de graduarse pasó a Trauma, un grupo de la Bay Area de San Francisco. Cliff fue el que más se destacó en el escenario por su presencia y su característico headbanging, envuelto en su cabellera roja, a diferencia de la glamurosa y teatral actitud que tenían sus compañeros de banda durante el espectáculo. En Trauma grabó algunas maquetas, una de ellas «Such A Shame», se pueden encontrar en la recopilación de Metal Blade Records, Metal Massacre 2, En 1982, cuando Cliff Burton tocaba con Trauma en el Whisky A Go Go, dos miembros de Metallica, James Hetfield y Lars Ulrich, entraron al lugar y escucharon que se ejecutaba un solo. Al ver a Cliff se sorprendieron ya que el solo provenía de un bajo y no de una guitarra como creían, y además quedaron asombrados por la agresiva manera con que tocaba su instrumento. Debido a la salida de Ron McGovney de la banda, decidieron que Burton era el hombre que necesitaban para reemplazarlo, ​ Sin embargo, este no aceptó tan fácilmente su propuesta (pese a que no le gustaba el camino comercial que estaba tomando Trauma),ya que no quería irse al sur de California, por lo que empezó una fase de llamadas telefónicas y ensayos,​ En algunos meses, Burton convenció a Metallica para que dejaran Los Ángeles, su base de operaciones, y se establecieran definitivamente en San Francisco,​ El debut de Cliff con Metallica fue el 5 de marzo de 1983 y su segundo concierto fue el 19 de marzo de 1983, donde realiza un solo que se encuentra en el DVD Cliff 'em All!.El primer álbum de estudio de Metallica, Kill 'Em All, ​ se lanzó en julio de 1983, después de la incorporación de Cliff en el grupo, pero 9 de los 10 temas del álbum ya estaban hechos antes de la entrada de este en el grupo, por lo que su única creación en esas canciones son las pistas de bajo, sin embargo la única canción en la que se le da crédito como autor es «(Anesthesia) Pulling Teeth»​ un solo de bajo creado por Cliff, en el que se nota su distintiva manera de tocar, incorporando gran distorsión, el uso del pedal de wah-wah y el tapping. En 1984, Cliff juntó a sus amigos Jim Martin, ​ (entonces guitarrista del grupo Faith No More) y Dave Didonato (quien después sería baterista de Ozzy Osbourne) forman el grupo The Agent of Misfortune, para entrar en la Batalla de las Bandas. Sus intenciones eran mostrar a un público en general, la experimental música que creaban en el rancho de Maxwell, absolutamente diferente a sus rivales, que se basaban en el glam rock. Aunque sus canciones duraban mucho tiempo, la banda solo tocó durante doce minutos, ya que era el tiempo límite. Al terminar la canción, el jurado y el público quedaron desconcertados con la extraña música y los solos a destiempo que ejecutaban Cliff y Jim. Finalmente The Agent of Misfortune, no se clasificó para la Batalla de las Bandas.En 1984, Metallica lanzó su segundo álbum de estudio, Ride the Lightning,​ este disco tiene una gran influencia de Cliff a través de todo el álbum. Burton destaca en «The Call of Ktulu» y «For Whom the Bell Tolls». Unos meses antes de lanzar su tercer álbum junto a Metallica, Cliff junto a James Hetfield forman una banda llamada Spastik Children, donde James tocaba la batería, Burton el bajo eléctrico, en tanto que Fred Cotton cantaba y James flunkey McDaniel tocaba la guitarra eléctrica. Debutaron en el Club Ruthie's en San Francisco y volvieron a tocar otras dos veces en este club y tres veces en el club The Rock En 1986 se lanzó el tercer álbum de estudio de Metallica, «Master of Puppets», con el que el grupo obtuvo un gran éxito, catalogándolo según la crítica como uno de los mejores discos de thrash metal. ​ La más importante influencia de Cliff en el álbum es la séptima canción, el instrumental «Orion», canción compuesta casi enteramente por Cliff, donde ejecuta solos; sin embargo, la composición más destacada es la canción que le da el título al álbum, «Master of Puppets», que, como Cliff Burton declaró en una entrevista de 1986, era su canción favorita de Metallica hasta la fecha, Después del lanzamiento de este álbum, la banda hizo una gira por los Estados Unidos junto al veterano roquero Ozzy Osbourne,​ y después de recorrer los EE.UU., se dirigieron a Europa. El 26 de septiembre, Metallica tocaba en Estocolmo, Suecia, ​ Fue una gran noche, sobre todo para la banda, era la primera vez que Hetfield volvía a tocar la guitarra en dos meses, ya que se había fracturado el brazo en la mitad de la gira. ​ Esa noche Cliff tocó un gran solo de bajo, en una versión muy melódica de «Star Spangled Banner», El Himno Nacional de los Estados Unidos, La última canción que Cliff tocó con Metallica fue una versión de la canción Blitzkrieg, original de la banda del mismo nombre. Sin embargo, las luces volvieron a encenderse mientras se escuchaba el comienzo de Fight Fire with Fire apareciendo nuevamente los integrantes para completar dicha canción. Terminada la canción, James Hetfield se dirigió al público diciéndole "Muchas gracias, Estocolmo (...) esperamos regresar muy pronto". Nada sabía Hetfield del fatídico desenlace que tendría aquella noche. Después del concierto, Metallica tomó el autobús para dirigirse de Estocolmo a Copenhague (Dinamarca), para su próximo concierto, que se programó para el 27 de septiembre de 1986. A principios de esa misma noche, la banda eligió cartas al azar para asignarse los puestos en que dormirían, ya que todos querían dormir en la cama de Kirk Hammett. Confirmado por la misma Banda, Cliff Burton sacó el as de picas eligiendo el lugar donde estaba Hammett para dormir, no sabiendo lo fatal que sería eso. Alrededor de las 6:15 de la mañana, el conductor perdió el control del autobús y trató de enderezar el volante para volver a la carretera. El autobús empezó a patinar fuera de control y rodó varias veces antes de llegar a su fin. Burton salió despedido del vehículo y este le cayó encima. ​ La banda salió del autobús y encontraron a Cliff aplastado por el vehículo de la espalda hacia arriba. Según Mick Hughes, ingeniero de sonido de Metallica, nadie estaba seguro de si Burton estaba muerto en ese punto, pues el autobús había sido levantado ya, pero posteriormente volvió a caer sobre el cuerpo del bajista, Finalmente el autobús es levantado y es sacado el cuerpo de Cliff Burton, confirmando su muerte. Según el conductor, el vehículo derrapó debido a las placas de hielo que había en la carretera, lo que ocasionó el vuelco; Hetfield, furioso por lo sucedido, lo insultó e intentó golpearlo junto con Hammett, siendo detenido por sus compañeros. Posteriormente recorrió una distancia considerable de la carretera, buscando las mencionadas placas de hielo que el conductor había mencionado... no obstante, nunca las encontró. Pese a eso Cliff Burton definitivamente ya había fallecido. Más tarde ese mismo día, Hammett vio a Hetfield, ebrio, gritando en la calle "Cliff, Cliff, ¿dónde estás? El informe del accidente declara como causa de fallecimiento una compresión torácica con una contusión pulmonar, atestiguado por el doctor Anders Ottoson, médico certificado. El informe policial señaló que la temperatura del aire en el lugar fue de 3,7 °C, sin embargo, no se hace mención sobre alguna placa de hielo de la carretera, ​ Las pesquisas determinaron que el conductor, contra las especulaciones, no iba ebrio ni dormido. Después de 10 años se supo que en realidad fue una fatalidad lo ocurrido. Su cuerpo fue trasladado a los Estados Unidos. Su funeral se realizó el 7 de octubre de 1986,​ en Chapel Of The Valley en la localidad de Castro Valley, California. Fue incinerado, y sus cenizas fueron repartidas en el rancho de Maxwell, un lugar donde había pasado mucho tiempo con sus amigos Jim Martin y Dave DiDonato. Uno de los asistentes fue su amigo, Dave Mustaine, En la ceremonia final, un grupo de amigos cercanos y la familia formaron un círculo alrededor de sus cenizas, y uno por uno, cada persona que caminó hacia el centro del círculo, tomó un puñado de sus cenizas, dijo algo acerca de Cliff y luego arrojaron sus cenizas en la tierra, Al terminar su funeral se escuchó la canción Orion, Su muerte provocó la suspensión de la gira de la banda, y la retirada de los tres miembros restantes para pensar al respecto de su futuro. Finalmente, y después de consultar a los familiares del fallecido bajista, decidieron continuar con la carrera musical de la banda, y reclutaron al bajista Jason Newsted del grupo Flotsam and Jetsam, en lugar del fallecido Cliff, puesto para el cual también optó Les Claypool entre más de 40 músicos, ​ Seis semanas después, la banda volvió a los conciertos debutando con su nuevo bajista.Después de su muerte, en 1988 Metallica lanzó el VHS/DVD Cliff 'Em All!, que muestra grabaciones recopiladas de conciertos de Cliff, a lo largo de su trayectoria junto al grupo, y también sacó a la venta el cuarto álbum de estudio, ...And Justice for All, en el que se encuentra la canción «To Live Is to Die», que contiene un poema escrito por Cliff, riffs y composiciones no terminadas que este, había creado antes de salir de gira, Cuando Dave Mustaine, guitarrista, vocalista y líder de Megadeth, que había sido integrante de Metallica entre 1982 y 1983, supo de su muerte, compuso la música de la canción «In My Darkest Hour», la que se encuentra en su álbum So Far, So Good... So What!, para Cliff. Cuando la noticia se difundió, el gremio musical le mostró su apoyo a la banda. Los miembros del grupo Anthrax le dedicaron su álbum Among the Living y también unas palabras para Cliff: «Los pantalones de campana reinan, ríete de ello, te echamos de menos», en clara alusión a los jeans hippies que solía usar Burton. Mientras que la discográfica europea Music for the Nations, publicó en una revista una simple lectura: «Cliff Burton 1962 – 1986», Jon Zazula, productor del primer álbum de Metallica, Kill 'em All, pagó para que en la revista europea Kerrang! apareciera a 2 páginas la frase: «Entrañable músico, entrañable 'headbanging', entrañable pérdida, un amigo para siempre», sobre un fondo negro, A pesar de que solamente estuvo en el grupo tres años y medio (Jason Newsted pasó 15), como se puede ver en los vídeos de Some Kind of Monster (2004), Metallica aún sigue teniendo a Burton presente. Catorce horas antes del accidente, Cliff había dado una entrevista a una revista sueca llamada Sweden Rock Magazine. Sus últimas palabras a los medios fueron: «...Uno de mis sueños es tener mi casa. Ahora vivo con mis padres, pero como estoy de gira, puedo decir que no tengo. Tal vez un día, si consigo el dinero me compraré una...» Cliff habló de la gira y predijo que se estaba gestando una nueva escena de thrash metal y que tal vez experimentarían con hacer más suave su propuesta y conseguir a un productor discográfico importante para hacer más rápido el trabajo en estudio. También habló del éxito de Master of Puppets, del estado financiero de la banda e irónicamente del autobús que lo llevaría a la muerte, Cliff era el único miembro de Metallica que podía crear una melodía en su cabeza y escribirla sin haberla tocado antes, y el único con nociones profundas de teoría musical, por lo que fue enseñando a James poco a poco cosas sobre la música y sus poemas ya que eran mejores amigos, En el bajo Burton aplicaba distorsión para reforzar la presencia del instrumento y lanzaba ataques solistas, técnicas que destacaban su estilo muy por encima de los bajistas de thrash metal, donde por lo general el bajo queda sepultado bajo la distorsión de las guitarras. Cliff cita como sus principales influencias en el rock, a los bajistas:Roger Glover, Martin Turner, Ed Gagliardi, John Deacon, Geezer Butler, Steve Harris, Geddy Lee y Lemmy Kilmister, los guitarristas Jimi Hendrix, Uli Jon Roth y Tony Iommi; los grupos Thin Lizzy, Iron Maiden, Gary Moore, Black Sabbath, The Misfits y Rainbow, y en la música clásica a Johann Sebastian Bach. También ha sido influencia de muchos bajistas como los propios Jason Newsted y Robert Trujillo, John Myung de Dream Theater, Paolo Gregoletto de Trivium, Alex Webster de Cannibal Corpse, Frank Bello de Anthrax, Tomasz Rejek de Vader, Christian Giesler de Kreator, Lauri Porra de Stratovarius, entre otros. Además de su música Burton también fue muy importante en las letras de Metallica. Les contagió su pasión por la literatura de terror, en particular de Howard Phillip Lovecraft, que sirvió de inspiración para temas como The Call of Ktulu y The Thing That Should Not Be.

Obsession es una banda estadounidense de heavy metal formada en 1982 y conocida por engendrar la carrera del cantante Michael Vescera . La banda apareció por primera vez en la compilación Metal Massacre 2 de Metal Blade Records .Después de eso, la banda lanzó el EP Marshall Law y los álbumes Scarred for Life y Methods of Madness bajo el sello Enigma .Se separaron en 1989, solo para reformarse en 2004 y luego lanzaron el álbum Carnival of Lies en 2006 con Mausoleum Records . Obsession proporcionó canciones para las películas Sleepaway Camp II , Sleepaway Camp III , así como para Leatherface: The Texas Chainsaw Massacre III . La banda también aparece en los álbumes recopilatorios Metal Blade 15th Anniversary de Metal Blade Records y Heavy Metal Machine - Pull One de Medusa Records.

Ep 69: The Spoken Midnight Metal Massacre Show

I sit down with Coop from The Spoken Metal Show to look back on a series of metal gigs we went to in Liverpool in early 2020. Despite being a metalhead since I was a teenager and playing in bands most of my life, I've stopped going to shows, I honestly can't remember the last time I went to see a night of unsigned local music. The nights we attended and their line ups are as follows. The Jacaranda Club - Moralslip, Lure In The Outpost Liverpool - Avenoir, Ashen Reach, Target: Renegades O2 Academy Liverpool - Loathe, God Complex, Phoxjaw This was an eye opener for me, taught me a lot about performing live and made me want to play in a band again, but mostly I realised that there is still a live metal scene, I've just been lazy.

As metal nerds, we don’t just listen to the music; we dig. Forever digging: always searching for intriguing new information about our favorite metal bands (like the kinda stuff you might see on Metal Jeopardy if it were a thing).On this Metal Nerdery Listicle (yes, you read that correctically), we run down some of UltimateClassicRock.com’s (UCR) “100 Metal facts you might not have known”. (NOTE: there were several that we already knew but many that we just learned about today that were completely fascinating.)JOIN US as we bounce around and talk about UCR’s “100 Metal Facts You Might Not Have Known” list and chew the fat, as well as discuss some of our own personal metal factoids that weren’t on the list and (as always) indulge in some general Metal Nerdery hysterious hilarity that will leave you feeling just like you would at the end of a Pantera show: satiated and happy. Be sure to check out UltimateClassicRock.com’s  “100 Metal facts you might not have known”https://ultimateclassicrock.com/metal-facts/  MetalNerdery.comFacebookInstagramVisit www.metalnerdery.com/podcast for more on this episodeConsider supporting us and more importantly, METALwith Metal Nerdery Tees and Hoodies – metalnerdery.com/merchand kindly leave us a review and/or rating on the iTunes/Apple Podcasats or your favorite Podcast app    00.00: Intro/Announcements, Plagiarism, RE-commendments and RE-condiments/ Metal Nerdery Listicle Review: UltimateClassicRock.com 100 Metal facts you might not have known 04.17: YES!/Black Sabbath’s first album cover (which is eviler?)/Metal Massacre mistake (#backshadowing)/Black Sabbath, gangs, Dio and SHARON!!/Dime, BMX, and “RAD!”/#softintro 10.41: Encoded Iron Maiden album art/breeder of WHAT!?/The word is herpetologist (WHAT!?) / Best In Show/#facelocks and Show Snakes/Black Label Society and Zakk Wylde 14.27: Cliff Burton interestingness/Whaddya mean “Raising Awareness…”?/Judas Priest and American Idol/Dana Strum, Ozzy and KISS/the word is: afthand/The Legendary Lore of Lemmy 19.14: Cannibal Corpse and a yardful of holes and traps/System of a Down and Slayer (EXTREME kudos and commendments to System of a Down (S.O.A.D).…and of course, also to Slayer because…DUH! (FUCKING SLAYER!!!)/Rob Zombie vs White Zombie and the phases of artistry/Thrash Metal love triangle/ ultimateclassicrock.com/metal-facts /Whaddya mean!?!?/Phil Anselmo and Anton Crowley 24.53: Testament, Deftones and family ties/back to backshadowing?/EARLY Iron Maiden (which one is Ace?)/Olde Faece/Ozzy and the kid on the cover of “Diary of a Madman” 29.10: Tool, Mantra and “squeezing”/This Is Spinal Tap: 11 out of 10 stars/Wait! GWAR and…Circuit City?/some Ghost lore/how do you forget about breaking your neck!?/The Black Sabbath of MMA/Marty “Weird Al” Friedman (?) and the world of Japanese Television Hostmanship/S.O.A.D. and Vartan the badass 37.03: Avenged Sevenfold and Overkill mascot “debate”/ Schnitzel and Kreator (HAIL!)/Fear Factory and Nirvana connection/Meshuggah/Wait, WHAT!?/The life of a roadie 43.15: Morbid Angel, letters and math…and now NEW letters: Wait, how do you spell…?/Dream Theater and thrash band Meanstreak (ladies of thrash!) 46.30: Dimebag’s “David Allan Coe meets Elvis Presley meets Conway Twitty outta control and turned up to 11” 1969 helmet hair combover tribute (WTF!?)/ The New face of Metal Nerdery/Adam Jones, modern cinema and a brief tangential update about the new Terminator flick 50.10: Max Cavalera’s other “other” side project (Death Roar)/Metallica and Exodus and Kirk Hammett and riffs/Randy Blythe and “The Graves”/Glen Benton, Deicide and his “commitment issues”/Cannibal Corpse and School of Rock /Sleep’s Dopesmoker (aka Jerusalem) #foreshadowing/Geeoff T8 and Pantera 56.26: GWAR and Joan Rivers/Something tangentionally tangential: News Radio, Anthrax, Pantra?/Dan Spitz, Watch making and Switzerland/information about Bill Ward we didn’t need/Napalm Death and children 1.01.13: Anthrax State of Euphoria and MAD Magazine/Iron Maiden and Monty Python (fascinating!)/Chuck Schuldiner and taco stands/Conrad and Blackmetal Body Building/Judas Priest and The Simpsons/Sepultura and Motorhead tangentionally tangential/Napalm Death and The Guinness Book of World Records (get to the point FASTER!!) 1.05.25: Flotsam and Jetsam and J.R.R. Tolkien/Probot and Voivod artwork/a Metal Nerdery salute to George Lynch and guitar soloing and active volcanoes/Manowar and the Sacred Loincloths of Malta (which we will (hopefully) have a limited edition version of soon, which, when we get them, we’ll have them available at metalnerdery.com/merch)/Judas Priest and Sparkomatic/Black Sabbath’s trips to Number 1 (EXTREME kudos, commendments and condiments to Black Sabbath because BLACK SABBATH!!!!)/Milton Berle and RATT 1.10.23: W.A.S.P. and Spinal Tap/Behemoth and Nergel (#backshadow, #thenewsoftintro)/Manowar vs Twisted Sister (loincloths and mascara)/Black Sabbath and “Stonehenge”/Nicko McBrain and Number of the Beast video 1.15.15: Mercyful Fate and “Melissa”/Ozzy vs Dio/make a note: go back and listen to the Beast Album Dive for this next part/James Murphy and The Gathering (!?)…just listen as Sam Illiot announces technical difficulties/CONTINUE TO SPREAD THE WORDERY ABOUT THE METAL NERDERY PODCAST!!!!

Going back to a time of growth and change in metal (thanks to one Brian Slagel!), we get into the Metal Massacre I Compilation courtesy of Metal Blade Records. (NOTE: This is definitely the most metal sentence you will read today). JOIN US as we review the Metal Blade Metal Massacre I compilation and get deep into some metal history, some Metal Nerdery (and most DEFINITELY some metal silliness and ridiculousnessness!) MetalNerdery.comFacebookInstagramVisit www.metalnerdery.com/podcast for more on this episode 00.00: Intro (We’ll get past this…eventually)/Metal Nerdery PSA: INTERNATIONAL METAL NERDERY SHOUT OUT to the growing WORLDWIDE legions of Metal Nerds who are downloading, listening and spreading the wordery about the Metal Nerdery (our commendments to you all!!!) 04.26: Metal Massacre I, Metal Blade Records and Brian Slagel/Mettallica 07.26: Steeler (Ron and Yngwie)/Ratt (!)/The Orishinal pressing (Activate the MNTT!!) and Pressing around (Thrice Pressed)/Black and Blue 12.30: a weird spot in Metal/Steeler… Nikki Spitz…and a donut loving Yngwie! 21.46: Bitch (est. 1980)/PMRC: Boosting the sales of metal (and Satan’s ego) since the 80’s!!/hungover 26.13: Malice and The Geeoff T8 Total package/Hints of Maiden/Scream from the Balls! 31.27: Ratt (and their lesser, former names) with the Dave Mustaine of Ratt/The Ratt Roster (Bless Jake E. Lee!)/Street metal and gritty/Tell the world (that she’s got the looks that kill!) 38.11: The collective Metal Nerdery salute to the Savage Avatar of Savatage 46.03: Cirith Ungol (kick ass album covers)/pioneers of power metal and doom metal/Wait, WHAT!?/ www.metalnerdery.com/episodes /album cover awesomeness 51.39: Demon Flight, a weak King Diamond (and weaker album art) 55.30: Pandemonium’s album covers and eskimo metal/Wait, is that a dude?/Misheard lyrics 1.00.36: More Malice, more Halfordian/Band and Track listing updates on subsequent pressings: The Hot Metal awesomeness of Black and Blue (with Ace Frehley!?) 1.07.53: Mettallica /Proto Metal/KEEP SPREADING THE WORDERY ABOUT METAL NERDERY PODCAST!!

Put on your sleeveless jean jacket, studded arm bands and high top sneakers because the Shabby gang is all 80’s metal this week. First up, AD takes us back to 1985 when he was palling around with Wendy and Ronnie DIO during the Sacred Heart tour. Next, Ryan infuriates AD by bringing Quiet Riot. And you thought he hated Motley Crue! If you would like to hear more, these segments were taken from Episode 32 “A Whiskey Dicked Dragon” and Episode 39 “Me and My Female Canine Genitalia”. Find us on Facebook, Twitter and Instagram @shabbypodcast. Visit http://www.shabbyroadrecordshow.com to listen to the entire catalog of podcasts, support the show by clicking on the Amazon banner, buy some beers for the fridge and watch some cool videos! Visit https://www.alltheworldsastage.net for all your merch!

We're beating the heat by diving into all things anthemic, bombastic and powerful with a lighter-lifting collection of modern true metal. Includes a couple new tracks from Frozen Crown's latest record, a survey of the Trapped Under Ice compilation album by Temple of Mystery Records, and we'll revisit Ursa's mighty Abyss Between the Stars. In between we'll throw in a few splashes of Quebecois death metal and local doom metal, and finish up by digging some Bolt Thrower out of The Graveyard!

Brian is the founder and CEO of Metal Blade Records where he has released seminal albums from Slayer, Mercyful Fate, Cannibal Corpse, Amon Amarth, King Diamond, and Cryptic Slaughter to just name a few. Metal Blade was also the home to the iconic compilation series Metal Massacre which was the very first break Metallica ever received. He has penned the book For The Sake of Heaviness: The History of Metal Blade Records where he had some nice things to say about me so that's pretty cool! You can find him on Instagram @brianslagel and his label @metalbladerecords Email Me: AskBlasko@Gmail.com Follow Me: @Blasko1313 on Twitter & Instagram Facebook: aNewLevelPodcast Please Rate and Review on Apple Podcasts or wherever you listen to this show! Thanks to Musicians Institute, Blake Bunzel, Monster Products and Jabberjaw Media for all your hard work. Thanks to all my guests and listeners for your support!  Learn more about your ad choices. Visit megaphone.fm/adchoices