Podcasts about museo reina sof

After years of civil war and continuity violence, Yemen's heritage has suffered hugely, with buildings damaged across the country and antiquities looted. Yet across the country, there is a determination to protect and restore its historical landmarks and cultures. Ben Luke speaks to Melissa Gronlund, one of The Art Newspaper's reporters on the Middle East, about these efforts. At the National Gallery of Art in Washington, D.C., the exhibition American Icon: The US Flag in Art opens this weekend. Ben speaks to the gallery's chief curatorial and conservation officer, E. Carmen Ramos, about the exhibition. And this episode's Work of the Week is “Untitled” (Revenge) (1991) by Felix Gonzalez-Torres, one of the late Cuban-American artist's sculptures using hundreds of wrapped candies. The work was first exhibited in Madrid in 1991 and is being shown there for the first time since that initial presentation in a survey show of Gonzalez-Torres's work at the Museo Reina Sofía, which opened last week. The exhibition's curators are Alejandro Cesarco and Nancy Spector and Ben spoke to them about the work.American Icon: The US Flag in Art, National Gallery of Art, Washington, 6 June-6 DecemberFelix Gonzalez-Torres: Sweet Revenge, Museo Reina Sofía, Madrid, until 12 October Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

En El Ojo Crítico conversamos con Manuel Jabois sobre “La víspera”, su nueva novela. Nuestra compañera de Radio 3, María Taosa, nos adelantará las novedades de la Fiesta de Radio 3 en el Museo Reina Sofía con motivo del Día Internacional de los Museos, Conectamos con Conxita Casanovas desde el Festival de Cannes para repasar la presentación de “La bola negra” de Los Javis, . Y nuestra colaboradora Laura Fernández analiza “A oscuras”, la última novela de Thomas Pynchon. Escuchar audio

El compositor y guitarrista Guinga se presenta en diferentes dúos en una gira por Europa que recala esta semana en Madrid. Le escuchamos con el clarinetista Paulo Sergio Santos en 'Di menor', 'Cheio de dedos', 'Senhorinha', 'Sete estrelas' y 'Nem cais nem barco', con la cantante italiana Maria Pia de Vito en 'Noturna' y la portuguesa Maria João en 'Cine Baronesa' y en las grabaciones de 'Bolero de Satã' y 'Choro por Zé', que nos ha facilitado Marina Lledó en exclusiva, de un concierto que el carioca dio con ella y con la armonicista Raquel Vega hace un año. También podemos escuchar a O Kwarteto que el viernes estará con Radio 3 en el Museo Reina Sofía ('Feira de mangaio', 'É doce morrer no mar') y a Caetano que actuará en Madrid a principios de junio ('Mais simples', 'La mer'). Escuchar audio

Esta semana elegimos como Disco Gourmet 'Look For Your Mind!', una nueva colección de canciones redondas de The Lemon Twigs, que vuelven a demostrar su maestría en esto de hacer discos artesanales poniendo mimo en cada detalle, en cada arreglo, en cada armonía vocal. En nuestra selección de diez novedades favoritas, destacan los singles que acaban de publicar Arde Bogotá, The Last Dinner Party, Fat Dog, Father John Misty o Paul McCartney -que ha invitado a Ringo Starr para cantar juntos 'Home to Us'-. Además. escuchamos las últimas novedades de Suki Waterhouse, Charli xcx, Girl Tones y False Advertising, y destacamos a algunos de los nombres del cartel de la nueva fiesta de Radio 3 que celebraremos el 22 de mayo por el Día Internacional de los Museos en el Museo Reina Sofía de Madrid.Playlist:DEAR JOANNE - SabalenkaCARLANGAS - Familia S.L.ÁNGEL STANICH - Os traigo amorMALA GESTIÓN - Noche de casino (This Gambling Man)- - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - -[Diez canciones nuevas que tienes que escuchar esta semana]ARDE BOGOTÁ - InstruccionesTHE LAST DINNER PARTY - Big DogFATHER JOHN MISTY - The PayoffPAUL MCCARTNEY - Home to Us (feat. Ringo Starr)THE ROLLING STONES - In The StarsYARD ACT - RedeemerFAT DOG - Go Fuck UrselfHARD-FI - Looking For FunSUKI WATERHOUSE - Tiny RaisinCHARLI XCX - Rock Music- - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - -OLIVIA RODRIGO - Drop DeadDIE SPITZ - Voir DireECCA VANDAL - Cruising To Self SootheVIOLET GROHL - Cool BuzzTHE LEMON TWIGS - Look For Your Mind [Disco Gourmet de la semana]FRIKO - Still AroundTEENAGE FANCLUB - What You Do to MeTHE MENZINGERS - Chance EncountersGIRL TONES - Stubborn MouthLAMBRINI GIRLS - Cult of CelebrityFALSE ADVERTISING - Next Big ThingKAREN DIÓ - BexyMIDNIGHT GENERATION - Oh Baby What Comes Around Goes Back AroundYIN YIN - In Search of YangTEMPLES - VendettaEscuchar audio

Pablo Picasso's Guernica is probably the most well known painting of the 20th century, and has become a universal symbol of the horrors of war. But it has also been the subject of renewed controversy in recent weeks in Spain - over a yet another request by the Basque government for the painting to be displayed at least temporarily in Bilbao. The current request comes ahead of the 90th anniversary of the bombing that the painting evokes - when during the Civil War the Nazi Condor Legion unleashed a relentless aerial assault on the Basque town.The long-running debate over moving the painting to the Basque Country centres on competing claims, with Basque sovereignists arguing that it should be displayed in the same location as the events it commemorates, against Spanish government's insistence it remain at Museo Reina Sofía in Madrid for reasons of conservation and national heritage. Today on Sobremesa, we discuss the controversy and the relationship between the work's power and universality and the concrete, historical atrocity inflicted on Gernika the town. To do so Eoghan is joined by Brittany Kennnedy, Senior Professor of Practice at Tulane University's Department of Spanish and Portuguese. Brittany is the author of Between Distant Modernities: Performing Exceptionality in Francoist Spain and the Jim Crow South.Please remember if you like what we are producing, consider making a donation to our buy me a coffee page:⁠⁠⁠⁠⁠⁠https://buymeacoffee.com/thesobremey⁠

Hablamos con Carlos Léon Amores, arqueólogo submarino y autor de Hundidos, un libro sobre los naufragios de la armada española en América entre los siglos XV y XIX. Más tarde, Sonia Castelani nos explica la polémica de la Bienal de Venecia tras la dimisión del jurado por la participación de Rusia e Israel. Además, Iñigo Picaeba nos acerca a la muestra ENTES de Aurelia Muñoz en el Museo Reina Sofía. Terminamos con María Zaragoza, que nos presenta a la guionista June MathisEscuchar audio

Elvira Lindo conversa con la periodista Eva Cosculluela sobre su nuevo libro, 'El club de las modernas'. En La Ventana del arte visitamos el Museo Reina Sofía y su exposición sobre Aurèlia Muñoz. Nieves Concostrina repasa un nuevo episodio de la historia en Acontece que no es poco. Los mejores momentos en Lo que queda del día.

En este episodio de Arte compacto merendamos con Manuel Segade y charlamos sobre qué significa dirigir hoy el Museo Reina Sofía –cargo que ocupa desde 2023– y cómo un museo de arte contemporáneo se relaciona con la sociedad, las nuevas generaciones y los debates de nuestro tiempo.Nos centramos en la nueva planta 4 de la colección —dedicada al periodo que va desde 1975, desde la Transición española hasta la actualidad— y los nuevos relatos que el Reina propone sobre memoria, género, afectos y sida, con artistas como Maruja Mallo, Ocaña, Nazario, Esther Ferrer, David Wojnarowicz, Espaliú, Pepe Miralles o Barceló.Hablamos del Guernica como principal icono del museo y de la manera en que está escalando posiciones de popularidad nuestra amada Ángeles Santos Torroella con Un mundo, de cómo se plantean las adquisiciones en ARCOmadrid y fuera de las ferias, del futuro del museo… y –muy importante– de por qué el Reina quizá sea, efectivamente, el auténtico Prado del Gay.

Alex unpacks a charged cultural dispute over Guernica by Pablo Picasso, as Madrid clashes with Basque leaders over whether the iconic anti-war painting should be moved from Museo Reina Sofía—raising deeper questions about who “owns” national symbols. He then breaks down Spain's push, led by Pedro Sánchez, to suspend the EU–Israel agreement and why much of Europe isn't backing it. Finally, Alex covers the shocking bullring incident in Seville where matador José Antonio Morante de la Puebla was seriously gored mid-performance, turning a comeback into a crisis.

La actualidad cinematográfica vuelve a encontrar su espacio en una nueva entrega de “Sección Oficial”, el programa de mundoplus.tv que continúa consolidándose como una referencia para descubrir el cine español independiente y de autor. En su episodio 1x23, el formato refuerza su vocación de escaparate para proyectos en desarrollo, rodajes en marcha y estrenos que marcan la conversación audiovisual. Dentro de la sección “Silencio, se rueda”, el programa recorre los rodajes que se están llevando a cabo a lo largo y ancho de nuestra geografía, ofreciendo una mirada privilegiada a producciones en distintas fases. Uno de los títulos destacados es “Claros de bosque”, la ópera prima de Alejandro Salgado, que ha iniciado su rodaje en la Sierra de Aracena y Picos de Aroche tras una primera fase en Oporto. Con participación de RTVE y un reparto que mezcla intérpretes naturales con figuras como Tomás Perrate o Raúl Cantizano, la película se rueda durante seis semanas en distintas localizaciones de Huelva. La historia sigue a un hombre que regresa a su aldea natal para reconciliarse con su pasado, en un relato íntimo sobre el origen, la memoria y el entorno. También comentamos ek rodaje “Tres”, dirigida por María Ruiz y protagonizada por Olivia Molina, Teresa Riott, Aixa Villagrán y Maxi Iglesias. La película adapta la obra de Juan Carlos Rubio y propone una comedia con trasfondo emocional en la que tres amigas, al borde de los cincuenta, se reencuentran tras décadas separadas y deciden enfrentarse juntas a las decisiones que no tomaron en su juventud. El recorrido por los rodajes incluye además “Golpes a mi puerta”, dirigida por Patricia Ortega y escrita por el oscarizado Nicolás Giacobone. Rodada entre Toledo y Gran Canaria, la película plantea un intenso dilema moral cuando dos religiosas deben decidir si proteger o no a un hombre perseguido, en una historia que enfrenta ley, fe y conciencia en un contexto político complejo. También hay espacio para “Obra maestra”, de Isaki Lacuesta, que se presenta como un documental con tintes de thriller que reconstruye la desaparición de una icónica escultura de Richard Serra. El proyecto se desarrolla en múltiples localizaciones, desde el Museo Reina Sofía hasta Gernika-Lumo o incluso Canadá, en una propuesta que combina arte, misterio e investigación. Por último, en el terreno de la ficción televisiva, el programa también se hace eco del rodaje de la segunda temporada de “El Centro”, que vuelve a adentrarse en el trabajo del CNI con una trama marcada por la tensión política, el terrorismo y los conflictos personales de sus protagonistas. El episodio continúa con la sección “Alfombra Roja”, que ofrece imágenes de la premiere de "Day One", la nueva serie de Prime Video, y muestra extractos de las entrevistas con el reparto de "Pioneras" y la directora de “Auri”, películas presentadas en el pasado Festival de Málaga. Por último, el programa hace un repaso a los estrenos más destacados tanto en salas como en plataformas. En cines, destacan propuestas como “Proyecto Salvación”, ambiciosa historia de ciencia ficción protagonizada por Ryan Gosling; “Te van a matar”, una explosiva mezcla de terror y comedia; o “Maigret y la muerte del embajador”, que recupera el clásico personaje literario en una intriga marcada por secretos y pasiones ocultas. En el ámbito del streaming, títulos como “Deathstalker” en Movistar Plus+, “Valor sentimental” en Filmin y Movistar Plus+, o “53 domingos” en Netflix amplían la oferta con propuestas que van desde la fantasía hasta el drama familiar. Sección es un programa realizado en colaboración con Film&CoTV, consolidando una sinergia que acerca la actualidad cinematográfica a la pequeña pantalla. Todo ello está disponible en Film&CoTV, un canal imprescindible para quienes buscan el mejor cine español independiente y de autor, actualmente accesible en Tivify, Lowi TV, Vodafone TV, Runtime España y Xiaomi TV+. Además, los programas anteriores pueden verse bajo demanda en Tivify, ampliando así su alcance más allá de la emisión lineal. Con esta nueva entrega, “Sección Oficial” reafirma su apuesta por acompañar al espectador en todo el ciclo del cine, desde su gestación en los rodajes hasta su llegada a salas y plataformas.

Bajo la dirección de Amanda López, la Escuela de Arte de la Región de Murcia ha organizado un ciclo de ponencias que reúne a figuras de primer nivel en la industria creativa. Entre los expertos destaca Pedro Solís, guionista y productor de animación reconocido con dos Premios Goya por sus cortometrajes "La Bruxa" y "Cuerdas". Por su parte, el artista Lidó Rico, cuya obra forma parte de colecciones como la del Museo Reina Sofía, profundizará en su proceso creativo centrado en el cuerpo como conflicto y memoria. Rico compartirá cómo ha mantenido una identidad personal fiel a la técnica de la resina durante más de 40 años, integrando actualmente nuevas tecnologías como el 3D y el videomapping en proyectos futuros, tales como el retablo de la Iglesia Vieja de Yecla previsto para 2026.

l Museo Reina Sofía dedica una exposición a Maruja Mallo, una de las grandes artistas del siglo XX español y una de las principales figuras de la Generación del 27. Podrá verse hasta el 16 de Marzo.

El museo Reina Sofía inaugura hoy su nueva colección “Arte contemporáneo 1975 - presente” y a nosotros que nos gusta estar en todos lados, no hemos visto mejor manera de celebrarlo que viniendo aquí. El ‘Hoy empieza todo’ de este martes será un poquito más especial que los demás, realizado desde el museo Marta, Cris, Natalia y Nacho darán paso a invitados de categoría.Manuel Segade, director del museo, las artistas Susy Gómez y Menchu Lamas junto a Jota de Los Planetas y Lola Hinojosa, una de las comisarías de la muestra y responsable de la colección de artes performativas, serán nuestros guías para conocer todo lo que presenta esta nueva colección.Escuchar audio

"Necesitamos usar la mirada del poeta cuando paseamos por un museo". Esta frase de la gran Estrella de Diego sobrevuela todo este episodio que combina una merienda con Maruja Mallo en Galerías Preciados, la llegada súbita del feminismo a las aulas de Historia del Arte y varias referencias a Jacques Lacan.Doctora en Historia del Arte, miembro del Real Patronato del Museo del Prado, académica de número de la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando, Medalla de Oro al Mérito en las Bellas Artes, pionera en los estudios de género en España (¡El andrógino sexuado!), comisaria de exposiciones como la reciente “Warhol, Pollock y otros espacios americanos” (Museo Thyssen, 2025)... Estrella de Diego es uno de nuestros mayores referentes: desde la academia pelea por multiplicar las miradas, trabaja para ofrecer una versión más diversa y enriquecedora de la historia del arte haciéndose preguntas y proponiendo respuestas que nos incluyen y nos apelan a todas.En este episodio grabado en directo en el Teatro del Barrio, en Madrid, charlamos con ella sobre la trascendencia de la mirada para acercarnos al arte, sobre el comercial y atormentado Andy Warhol (al hilo de la reciente reedición en Anagrama de su ensayo "Tristísimo Warhol: Cadillacs, piscinas y otros síndromes modernos"); sobre su referente, el pintor del subconsciente, Jackson Pollock; sobre la fabulosa pintora española Maruja Mallo (solitaria... pero no mucho), de la que Estrella fue amiga y a quien el Museo Reina Sofía dedica su exposición "Maruja Mallo. Máscara y compás"; sobre el ¿autoblanqueamiento? de Juan de Pareja y muchos otros temas que van surgiendo según avanzamos hasta ese final en el que Estrella señala que la sociedad debería querer mirar y conocer en lugar de reconocer y nos invita, una vez más, a ir de cruising al Museo del Prado.Nos emocionamos, nos reímos (mucho) y aprendemos bien arropados por un pocote de compacters en el episodio de nuestros sueños. ¡Disfrutadlo y compartidlo! Gracias, Estrella.

Hoy hemos conocido el informe “Lo mejor de la cultura 2025” publicado por Fundación Contemporánea, y lo hemos comentado con algunos de sus protagonistas. Manuel Segade, director del Museo Reina Sofía nos cuenta lo que ha supuesto para la pinacoteca recibir esta doble mención: insignia cultural en Madrid y también a nivel nacional. Sara Galán, directora de la Fundación Contemporánea reflexiona con nosotros sobre el estado de la cultura. Eugenio González Cremades, director del festival Mar de músicas nos habla de la su proyecto en Cartagena, y Fátima Sánchez, directora ejecutiva del Centro Botín, explica su visión cultural desde Cantabria.Escuchar audio

Cine, series, libros, música, arte, teatro y videojuegos se cruzan en una conversación junto a Raquel Vidales, jefa de la sección de Cultura y especialista en teatro que recomienda los mejores estrenos este año y Jorge Morla, experto de videojuegos que anticipa por qué 2026 estará marcado por el impacto cultural y económico del GTA VI y por el debate en torno a la inteligencia artificial en la industria. María Porcel nos trae las novedades en Hollywood: de la Odisea de Christopher Nolan al regreso de Greta Gerwig con Las crónicas de Narnia. Repasamos los estrenos españoles más esperados, como Amarga Navidad de Pedro Almodóvar o El ser querido de Rodrigo Sorogoyen y Natalia Marcos anticipa el universo de series que está por llegar. Hablamos de la nueva novela de Sara Barquinero, de los nuevos discos y conciertos que están por llegar y de grandes aniversarios como el centenario de Gaudí o los 40 años del Museo Reina Sofía. CRÉDITOS: Realizan: Tommaso Koch y Jimena Marcos Presenta: Jimena Marcos Diseño de sonido: Nicolás Tsabertidis Edición: Ana Ribera Coordina: José Juan Morales Dirige: Ana Alonso Sintonía: Jorge Magaz

En este capítulo nos acompaña Chema Madoz, uno de los fotógrafos más reconocidos de España. Premio Nacional de Fotografía en 2000, fue el primer fotógrafo español vivo con una retrospectiva en el Museo Reina Sofía y ha recibido homenajes internacionales, como el de los Rencontres d'Arles en 2014.

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En cuanto a la noticia de hoy, está relacionada con lo que sucedió hace poco en el Museo del Louvre de París. No sé si lo habrás visto en las noticias. Si no es así, te lo cuento. Bueno, en realidad, te lo iba a contar igualmente. Para eso estoy aquí. Bueno, el caso es que el domingo 19 de octubre, a plena luz del día y mientras el museo del Louvre estaba abierto al público, cuatro ladrones disfrazados de obreros accedieron al interior de una sala del museo utilizando un montacargas. Un montacargas es un ascensor que se utiliza para subir y bajar cosas pesadas, de mucho peso. Pues bien, en apenas siete minutos, los ladrones se llevaron ocho joyas de la Corona francesa, entre ellas una diadema de perlas que perteneció a la emperatriz Eugenia y un conjunto de collar y pendientes de zafiros de la reina María Amelia. Y luego, durante la huida, dejaron caer una corona que resultó dañada. El valor estimado del botín supera los 88 millones de euros. Por si no lo sabes, en este contexto, el botín es la cantidad de dinero robada. Por ejemplo, los ladrones que robaron el banco se llevaron un botín de 1 millón de euros. Volviendo a la noticia del Louvre, la policía francesa ha detenido ya a varios sospechosos. Sin embargo, las joyas aún no han sido recuperadas. Bueno, eso es lo que pasó en París, pero yo siempre suelo hablarte de algo ocurrido en España. Y, como te decía antes, guarda cierta relación con el robo de las joyas francesas, aunque no es igual, ni mucho menos. Te hablo de la desaparición de un cuadro del pintor Pablo Picasso. Y antes de escuchar la noticia, como hago siempre, voy a darte algo de contexto. Y en este caso tengo que hablarte del autor de la obra desaparecida. Pablo Picasso nació en Málaga en 1881, y fue uno de los creadores del cubismo, un estilo que revolucionó el arte en el siglo XX. Además de pintar, también trabajó en escultura, cerámica, grabado y diseño teatral. Vivió gran parte de su vida en Francia y dejó un legado inmenso, con obras muy famosas como el Guernica o Las señoritas de Avignon. La obra de la que hablaremos hoy se titula Naturaleza muerta con guitarra, pintada en 1919. Es una composición de objetos cotidianos, como una guitarra y una botella, representados con formas geométricas y colores planos, típica del estilo cubista. Aunque no es una de sus piezas más conocidas, tiene un gran valor artístico y económico. Por cierto, si alguna vez vienes a España y quieres ver obras de Picasso, puedes visitar el Museo Reina Sofía en Madrid, donde se encuentra el famoso Guernica; el Museo Picasso Málaga, en su ciudad natal, que alberga una colección variada de pinturas, cerámicas y dibujos; el Museo Picasso Barcelona, con más de 4.000 obras, especialmente de su etapa juvenil; y el Museo Thyssen-Bornemisza, también en Madrid, que expone algunas de sus obras dentro de su colección de arte moderno. Y dicho todo esto, ya estamos preparados para escuchar la noticia de Radio Nacional de España. Como te explicaba antes, trata sobre la desaparición del cuadro de Picasso Naturaleza muerta con guitarra. Escucha con atención y te sigo contando cosas. “Estamos ahora en Granada, donde debería estar expuesto un Picasso desaparecido, ‘Naturaleza muerta con guitarra', pintado en 1919, salió de Madrid para ser prestado. La Policía Nacional investiga el extravío o robo, María Martín. Sí, era una de las obras que iban a exhibirse en la muestra ‘Bodegón' de la Fundación Caja Granada, pero nunca llegó. En estos momentos, la Policía Nacional trata de averiguar dónde desapareció este pequeño cuadro de Pablo Picasso datado en 1919 y asegurado en 600.000 euros. Se sabe que el cuadro ‘Naturaleza muerta con guitarra' salió del inmueble del propietario en Madrid, después la pieza se trasladó al almacén de la empresa, que contaba con medidas de seguridad, y días después trasladaron esta y otras obras de arte en un furgón hasta Deifontes, donde los conductores hicieron noche. Se desconoce en qué punto desapareció. Lo que sí se sabe es que no llegó a Granada. La investigación sigue abierta y, por el momento, no hay detenciones.” Un caso extraño, ¿verdad? Bueno, pues luego te cuento qué pasó en realidad, porque entre el día que escuché la noticia y el día de la grabación de este episodio, ya se ha resuelto esa desaparición. Pero antes vamos con las palabras que pueden resultar más complicadas. Expuesto: Que está visible o mostrado al público, especialmente en una exposición o museo. Ejemplos: El cuadro estuvo expuesto en el Museo del Prado durante tres meses. Los documentos confidenciales no deben estar expuestos en lugares públicos. Extravío: Pérdida de algo, especialmente cuando no se sabe dónde está. Ejemplos: El extravío del paquete ocurrió durante el transporte. Se denunció el extravío de una obra de arte muy valiosa. Exhibir: Mostrar algo públicamente para que otros lo vean, especialmente en una exposición. Ejemplos: Van a exhibir esculturas de artistas jóvenes en la galería. El museo exhibe una colección de arte moderno. Muestra: Exposición o presentación de obras, productos o elementos para que sean vistos por el público. Ejemplos: La muestra de fotografía estará abierta hasta el domingo. En la muestra se incluyen obras de Picasso y Dalí. Datado: Que tiene una fecha asignada, especialmente en documentos u obras de arte. Ejemplos: El manuscrito está datado en el siglo XV. El cuadro está datado en 1919, poco después de la Primera Guerra Mundial. Asegurado: Que tiene un seguro que cubre su valor en caso de pérdida o daño. Ejemplos: El coche está asegurado contra robos y accidentes. La obra de arte estaba asegurada en 600.000 euros. Inmueble: Edificio o propiedad que no se puede mover, como una casa o un local. Ejemplos: El cuadro fue retirado del inmueble del propietario en Madrid. Compraron un inmueble en el centro de la ciudad para abrir una tienda. Furgón: Vehículo cerrado y grande usado para transportar mercancías o equipaje. Ejemplos: Las obras fueron trasladadas en un furgón con medidas de seguridad. El furgón llegó a la galería con varias cajas de arte. Hacer noche: Pasar la noche en un lugar durante un viaje. Ejemplos: Los conductores hicieron noche a mitad de camino antes de seguir a Granada. Vamos a hacer noche en Zaragoza y continuar el viaje mañana. Muy bien. Pues ahora tienes que entender todo lo que vamos a escuchar por segunda vez. “Estamos ahora en Granada, donde debería estar expuesto un Picasso desaparecido, ‘Naturaleza muerta con guitarra', pintado en 1919, salió de Madrid para ser prestado. La Policía Nacional investiga el extravío o robo, María Martín. Sí, era una de las obras que iban a exhibirse en la muestra ‘Bodegón' de la Fundación Caja Granada, pero nunca llegó. En estos momentos, la Policía Nacional trata de averiguar dónde desapareció este pequeño cuadro de Pablo Picasso datado en 1919 y asegurado en 600.000 euros. Se sabe que el cuadro ‘Naturaleza muerta con guitarra' salió del inmueble del propietario en Madrid, después la pieza se trasladó al almacén de la empresa, que contaba con medidas de seguridad, y días después trasladaron esta y otras obras de arte en un furgón hasta Deifontes, donde los conductores hicieron noche. Se desconoce en qué punto desapareció. Lo que sí se sabe es que no llegó a Granada. La investigación sigue abierta y, por el momento, no hay detenciones.” Te adelanto que la desaparición se ha resuelto y no han arrestado a nadie. Por lo tanto, ¿qué habrá pasado? Bueno, luego te lo cuento. Así mantengo el suspense, el misterio. Ahora voy a contarte la noticia con otras palabras. En la información nos dicen que en Granada debía presentarse una pintura de Pablo Picasso, pero que nunca llegó al lugar previsto. La obra, titulada Naturaleza muerta con guitarra y realizada en 1919, fue enviada desde Madrid como parte de un préstamo para una exposición artística. La Policía Nacional está intentando esclarecer si se trata de una pérdida accidental o de un posible robo. El cuadro iba a formar parte de una muestra organizada por la Fundación Caja Granada, pero no se encuentra en el sitio donde debía exhibirse. En la noticia nos cuentan que la pieza salió de la vivienda del propietario en Madrid, y que fue trasladada a las instalaciones de una empresa especializada en transporte de arte, una empresa que contaba con sistemas de seguridad, claro. Días después, se cargó el cuadro junto a otras obras en un vehículo cerrado y se dirigieron a una localidad que se llama Deifontes, donde los conductores pasaron la noche. El día que apareció la noticia no se había determinado en qué momento exacto se produjo la desaparición. Lo único confirmado es que nunca llegó a Granada. Seguro que estás dándole vueltas a la cabeza pensando en qué pasó realmente. Pues no te preocupes que te lo cuento en un minuto, justo después de volver a escuchar la noticia. “Estamos ahora en Granada, donde debería estar expuesto un Picasso desaparecido, ‘Naturaleza muerta con guitarra', pintado en 1919, salió de Madrid para ser prestado. La Policía Nacional investiga el extravío o robo, María Martín. Sí, era una de las obras que iban a exhibirse en la muestra ‘Bodegón' de la Fundación Caja Granada, pero nunca llegó. En estos momentos, la Policía Nacional trata de averiguar dónde desapareció este pequeño cuadro de Pablo Picasso datado en 1919 y asegurado en 600.000 euros. Se sabe que el cuadro ‘Naturaleza muerta con guitarra' salió del inmueble del propietario en Madrid, después la pieza se trasladó al almacén de la empresa, que contaba con medidas de seguridad, y días después trasladaron esta y otras obras de arte en un furgón hasta Deifontes, donde los conductores hicieron noche. Se desconoce en qué punto desapareció. Lo que sí se sabe es que no llegó a Granada. La investigación sigue abierta y, por el momento, no hay detenciones.” Venga, te lo cuento ya. En realidad, el cuadro de Picasso no desapareció y tampoco fue un robo, sino simplemente un olvido. La obra no llegó a ser cargada en el camión de transporte. De hecho, el cuadro se quedó dentro del edificio del propietario, porque los encargados de recogerlo lo olvidaron allí. Subieron al camión otras obras, pero no esa. Y el asunto se resolvió porque una vecina entró al edificio, vio un paquete en el suelo y se lo subió a su casa pensando que era de Amazon. Así de sencillo. Qué cosas pasan, ¿verdad? En este caso, el cuadro de Picasso no se perdió. Pero a lo largo de la historia, muchas obras de arte han sido robadas o han desaparecido misteriosamente. Uno de los robos más famosos fue el de La Gioconda, también conocida como La Mona Lisa, de Leonardo da Vinci. En 1911, un empleado del Museo del Louvre se llevó la pintura escondida bajo su abrigo. El cuadro fue recuperado dos años después, pero durante la investigación incluso se llegó a interrogar a Picasso como sospechoso. Otro caso emblemático es el de El grito, del noruego Edvard Munch. Esta obra fue robada dos veces: la primera en 1994 y la segunda en 2004. Afortunadamente, en ambas ocasiones se pudo recuperar. También está el robo en el Museo Gardner de Boston, en 1990, donde desaparecieron once obras maestras de artistas como Rembrandt, Vermeer y Degas, valoradas en más de 100 millones de euros. Hasta hoy, muchas de esas piezas siguen sin aparecer. Incluso el propio Picasso ha sido víctima de robos auténticos. En 2010, su obra La paloma con guisantes verdes fue sustraída en París y aún no ha sido recuperada. Bueno, por suerte, la noticia de hoy ha terminado con final feliz, y espero que te haya servido para aprender cosas nuevas del español y del artista Pablo Picasso. Y antes de despedirme, vamos a repasar las palabras y expresiones que hemos visto hoy en detalle: Expuesto: Que está visible o mostrado al público, especialmente en una exposición o museo. Extravío: Pérdida de algo, especialmente cuando no se sabe dónde está. Exhibir: Mostrar algo públicamente para que otros lo vean, especialmente en una exposición. Muestra: Exposición o presentación de obras, productos o elementos para que sean vistos por el público. Datado: Que tiene una fecha asignada, especialmente en documentos u obras de arte. Asegurado: Que tiene un seguro que cubre su valor en caso de pérdida o daño. Inmueble: Edificio o propiedad que no se puede mover, como una casa o un local. Furgón: Vehículo cerrado y grande usado para transportar mercancías o equipaje. Hacer noche: Pasar la noche en un lugar durante un viaje. Si alguna vez haces noche en Madrid, recuerda que puedes ver algunas obras de Picasso en varios museos de la capital. No dejes pasar esa oportunidad. Por mi parte, es todo por hoy. Te agradezco mucho que sigas ahí apoyándome y te espero la próxima semana con más contenido exclusivo solo para ti. Adiós. Escucha este episodio completo y accede a todo el contenido exclusivo de Se Habla Español. Descubre antes que nadie los nuevos episodios, y participa en la comunidad exclusiva de oyentes en https://go.ivoox.com/sq/171214

Luis Herrero y Ayanta Barilli hablan sobre la exposición del Museo Reina Sofía de Madrid.

Programa de “Voces del Misterio” Nº 1004, en el que hablamos con nuestro compañero Álvaro Martín para contarnos la historia y fantasmas de un edificio encantado como es el Museo Reina Sofía de Madrid. Viajamos a Roma para conocer sus fantasmas y misterios. Toñi Nieto nos habla del Tarot, del significado de las cartas y de sus vertiente más musical. Y para finalizar Antonio Reinoso nos habla de ¿qué pasaría si fuera el último día de la Tierra? RECORDAROS que este PODCAST NO es el OFICIAL del programa “Voces del Misterio”. Para comentarios sobre los temas tratados o las opiniones de los colaboradores, podeís contactar directamente con el programa a través de su web (https://www.vocesdelmisterio.com) o el correo electrónico: "vocesdelmisterio@gmail.com". Podeís seguirnos a través de la WEB (https://paranormaliaweb.github.io/), FACEBOOK (https://www.facebook.com/paranormaliaweb/) o X (https://x.com/paranormaliaweb).

Este domingo abrimos A vivir Madrid con Macarena Berlín desde el Museo Reina Sofía, adentrándonos en el universo de Maruja Mallo, una de las artistas más singulares y revolucionarias de la Generación del 27, en la mayor retrospectiva dedicada hasta ahora a su obra: Maruja Mallo. Máscara y compás.

"Voces del Misterio" nº.1004 en el que hablamos con nuestro compañero Álvaro Martín para contarnos la historia y fantasmas de un edificio encantado como es el Museo Reina Sofía de Madrid; viajamos a Roma para conocer sus fantasmas y misterios. Toñi Nieto nos habla del Tarot, del significado de las cartas y de sus vertiente más musical. Para finalizar Antonio Reinoso nos habla de ¿qué pasaría si fuera el último día de la Tierra? En "Voces del Misterio", en Real Betis Radio, 96.8 fm. Voces del Misterio nº.1004: Fantasmas en el Reina Sofía, Misterios en Roma, Magia del Tarot, El último día de la Tierra.

Laura Piñero dedica #Cartagrafías a Maruja Mallo, una de las pintoras más importantes de la historia del arte moderno en España. La artista será una de las protagonistas de la temporada de otoño del Museo Reina Sofía con la exposición “Mascaras y compás”, a partir del 8 de octubre. Muestra que coincide, con la publicación de su epistolario por parte de la editorial "Renacimiento" el mismo mes y que es protagonista de este especial que cuenta con la participación de su editor Guillermo de Osma. 

Repasamos la actualidad del continente que nos lleva a Bolivia, donde Rodrigo Paz ha roto las estadísticas ganando esa primera vuelta de las elecciones presidenciales con un 32% de los votos de este domingo. Se enfrentará en la segunda vuelta, el próximo mes de octubre, a Jorge Quiroga, rompiendo así 20 años de gobiernos de izquierdas en el país. También llevamos otras noticias de Guatemala, México o Argentina. Y después, hablamos de la producción de salmón en Chile que está generando problemas medioambientales o de la exposición Resistencia, una selección del vídeo sudamericano. Colaboración entre el Museo Reina Sofía de Madrid y Bienalsur, con videoarte iberoamericano. Escuchar audio

Abrimos el programa con 'Archivos expiatorios', el nuevo libro de Flavita Banana editado por Caramba. Una recopilación que mantiene su sello: un humor incisivo, directo y cargado de crítica social, donde la ironía y la observación cotidiana se convierten en una radiografía mordaz de las relaciones humanas, las emociones y la actualidad. Con este volumen, la autora amplía su particular archivo, que antes fue espacial, lunar, cósmico y estelar.En el ámbito teatral, repasamos cómo, a pesar del parón habitual de agosto en grandes teatros y compañías, algunos montajes exitosos siguen girando. Es el caso de 'Farra', que se presenta en festivales y pequeñas localidades fuera del circuito habitual, acercando su propuesta a nuevos públicos. Es la sección de Raúl Losánez.En el Museo Reina Sofía de Madrid se expone 'Espectros luminosos', de Naufus Ramírez-Figueroa. Nacido en Ciudad de Guatemala, el artista tuvo que abandonar su país durante la infancia para huir de la guerra. Su experiencia vital impregna su obra, marcada por la memoria y la crítica, pero también por el humor y el absurdo. Nos lo cuenta Ángela Núñez. Cerramos con música en el Festival Jazz de Ría, que reúne a figuras como Perico Sambeat, Sumrrá, el Coro da Rá o Xan Campos con Faia Díaz, junto a nuevos talentos como Alba Armegou, Diego Alonso 5tet Nihil, Trilitrate o Copos de Avena. Su directora se llama Aitana Cuétara. Escuchar audio

Luisa Ziaja spricht mit Oliver Ressler über seine künstlerische Praxis, insbesondere über seine Videos und Videoinstallationen der letzten Jahre. Diese setzen sich mit dem Klimakollaps und aktivistischer Organisierung dagegen aus, geben Einblicke in Klimaaktivismen und laden ein zu einem Nachdenken darüber, wie Gesellschaft demokratischer und inklusiver gestaltet werden könnte. Luisa Ziaja kuratierte 2024 die Einzelausstellung "Dog Days Bite Back" von Oliver Ressler im Belvedere 21. Oliver Ressler war von 2007–2013 Mitglied im Vorstand der Secession. Das Gespräch wurde am 16. Mai 2025 aufgenommen. Oliver Ressler lebt in Wien und arbeitet an Installationen, Projekten im Außenraum und Filmen zu Ökonomie, Demokratie, Klimakollaps, Formen des zivilen Ungehorsams und gesellschaftlichen Alternativen. Seine 44 Filme wurden in tausenden Veranstaltungen von sozialen Bewegungen, Kunstinstitutionen und Filmfestivals gezeigt. Ressler hatte Überblickseinzelausstellungen im MNAC – National Museum of Contemporary Art, Bukarest; SALT Galata, Istanbul; Centro Andaluz de Arte Contemporaneo, Sevilla; Museo Espacio, Aguascalientes, Mexiko and Belvedere 21, Wien. Er nahm an über 480 Gruppenausstellungen teil, wie im Museo Reina Sofía, Madrid; Centre Pompidou, Paris; Yerba Buena Center for the Arts, San Francisco und an den Biennalen in Prag, Sevilla, Moskau, Taipeh, Lyon, Gyumri, Venedig, Athen, Quebec, Helsinki, Jeju, Kiew, Göteborg, Istanbul, Stavanger, Istanbul and an der Documenta 14, Kassel, 2017. Von 2019-2023 arbeitete Ressler an einem Forschungsprojekt über die Klimagerechtigkeitsbewegungen, "Barricading the Ice Sheets", das vom Wissenschaftsfonds FWF finanziert wird und in sechs Einzelausstellungen mündete: Camera Austria, Graz (2021); Museum of Contemporary Art, Zagreb (2021); Neuer Berliner Kunstverein (n.b.k.), Berlin (2022); Tallinn Art Hall, Tallinn (2022); LABoral Centro de Arte y Creación Industrial, Gijón (2023); The Showroom, London (2023). www.ressler.at Luisa Ziaja ist Kunsthistorikerin, Kuratorin, Universitätslektorin und Autorin. Sie ist Chefkuratorin und Sammlungsleiterin der Österreichischen Galerie Belvedere, wo sie von 2013 bis 2022 als Kuratorin für zeitgenössische Kunst tätig war. Rezente Ausstellungen: Hans Haacke. Retrospektive (2025), Dara Birnbaum. Bruckner: Symphonie Nr. 5 B-Dur, Oliver Ressler. Dog Days Bite Back (2024), Renate Bertlmann. Fragile Obsessionen, Über das Neue. Wiener Szenen und darüber hinaus, Public Matters. Zeitgenössische Kunst im Belvedere-Garten (2023), Das Belvedere. 300 Jahre Ort der Kunst (2022), Avantgarde und Gegenwart. Die Sammlung Belvedere von Lassnig bis Knebl (2021). Von 2004 bis 2012 setzte sie als freie Kuratorin mehrjährige Forschungs- und Ausstellungsprojekte um; von 2000 bis 2004 war sie als Assistenzkuratorin in der Generali Foundation Wien tätig. Luisa Ziaja ist Co-Leiterin des postgradualen Studienprogramms für Ausstellungstheorie und -praxis /ecm – educating, curating, making an der Universität für angewandte Kunst Wien (seit 2006) und unterrichtete darüber hinaus u.a. an der Zürcher Hochschule der Künste, der Technischen Universität Wien und der Akademie der bildenden Künste Wien. Sie ist Mitglied des Universitätsrates der Akademie der bildenden Künste Wien (seit 2023) und war und ist Teil zahlreicher Fachjurys und Beiräte. In ihrer kuratorischen und diskursiven Arbeit beschäftigt sie sich u.a. mit dem Verhältnis von Gegenwartskunst, Gesellschaft und (Geschichts-)Politik sowie mit der Geschichte und Theorien des Ausstellens. Luisa Ziaja ist Mitherausgeberin des peer-reviewed Belvedere Research Journal, sowie Autorin und Mitherausgeberin zahlreicher Ausstellungskataloge und Sammelbände zu zeitgenössischer künstlerischer und kuratorischer Praxis, Kunst- und Ausstellungstheorie, darunter die Publikationsreihe curating. ausstellungstheorie & praxis in der Edition Angewandte, zuletzt Nicht einfach ausstellen. Kuratorische Formate und Strategien im Postnazismus, Berlin/Boston 2024. Secession Podcast: Members ist eine Gesprächsreihe mit Mitgliedern der Secession. Das Dorotheum ist exklusiver Sponsor des Secession Podcasts. Programmiert vom Vorstand der Secession. Jingle: Hui Ye mit einem Ausschnitt aus Combat of dreams für Streichquartett und Zuspielung (2016, Christine Lavant Quartett) von Alexander J. Eberhard. Schnitt: Paul Macheck Produktion: Jeanette Pacher & Bettina Spörr

Ana Martínez Concejo, jefa de documentación de la Cadena Ser, y Marta del Vado recorren distintos acontecimientos de este día tan marcado por la desgracia. Por ejemplo, el 26 de julio de 1992, fue trasladado el Guernica de Picasso al Museo Reina Sofía. El cuadro iba cuidadosamente envuelto en un plástico protector e hizo falta una grúa para meter este gran lienzo en un vehículo adaptado para no causar ningún daño a la obra...

Los mitos forman parte de la estructura narrativa de todos los pueblos. Relatos que intentan explicar el origen del mundo, los fenómenos naturales o ciertos sucesos para los que no hay una explicación racional. En esa línea se sitúa 'Calabobos', la novela de Luis Mario, que bebe de la mitología cántabra para construir una historia oral donde destaca una heroína: Mariuca. Su madre, el viejo, Nanda la Chona y su familia, Suco, Chanín y el narrador —hermano de Mariuca— componen un universo popular que el autor modela con una lengua cercana y narrativa de raíz oral. Una historia familiar e iniciática que se entreteje con las leyendas del norte.En nuestra sección infantil, Leticia Audibert abre la Pequeteca con 'El libro más querido del bosque', escrito por Mar Pico Seijo e ilustrado por Anastasia Wessex, y editado por La Galera. Una historia que reivindica el amor por la lectura y la fuerza del libro como espacio compartido.Con Mery Cuesta nos detenemos en la exposición 'Néstor Reencontrado' en el Museo Reina Sofía, que rescata la figura de Néstor Martín-Fernández de la Torre. El artista canario, muy presente en la España de la Edad de Plata, ha caído en el olvido fuera de su tierra natal. Esta muestra reúne más de cien piezas que reflejan su eclecticismo, desde el simbolismo al modernismo, pasando por el art déco.Además, Concha Álvarez nos guía por algunas de las exposiciones del MUSAC de León, en el marco de su 20º aniversario. El museo acoge obras como El bramido de la tierra, de Luis Moro; los murales de gran formato de Secundino Hernández en Estación total; y las esculturas cinéticas Meadow y Amplitude, de Studio Drift, que combinan tecnología, movimiento y naturaleza.Escuchar audio

Repasamos la actualidad con la Cumbre de la OEA con temas abordados como la crisis en Haití o Venezuela y Guyana, y otras noticias con México, donde continúa la investigación por el tiroteo en Guanajuato que dejó 10 muertos, mientras el Gobierno de Sheinbaum presentaba sus medidas para combatir el narcotráfico y mejorar la seguridad. También llevamos otras noticias de Ecuador, Colombia o Argentina. Después, repasamos el Ciclo de Cine Centroamericano titulado 'Los reyes de la página roja' organizado por el Museo Reina Sofía y el Instituto Cáder de Arte Centroamericano. Hablamos con su comisario Patricio Majano.Escuchar audio

Decimos adiós a un viernes en el que la cartelera llega llena de estrenos para todos los gustos y edades. Abrimos con una historia de acción, catástrofes, con un toque de amor, Bajo un volcán es el último trabajo dirigido por Martín Cuervo protagonizada por William Levy y Maggie Civantos, los tres pasan por nuestros micrófonos. Igual que Pamela Anderson con ella ha estado nuestro compañero José Fernández, para presentarnos la película con la que vuelve a la gran pantalla The Last showgirl. Y nos subimos a la furgoneta dónde nos espera Eloy Calvo que nos presenta LA FURGO su ópera prima. Hablamos de Juliette en primavera y nos detenemos en dos cintas, Lo que quisimos ser, película que pudimos ver en el pasado Festival de cine de Málaga, donde hablamos con su director y protagonista, Alejandro Agresti, y hoy la recordamos. La otra "28 años después" la tercera entrega dirigida por Danny Boyle. La segunda hora del programa está dedicada íntegra a la ceremonia de entrega de los galardones de la 16 edición del concurso de cortos, en el Museo Reina Sofía de Madrid.Todo además del resto de la cartelera, las secciones habituales y las series con Pedro Calvo.Escuchar audio

Hoy se ha fallado el Premio Princesa de Asturias de las Artes, y precisamente la gala de entrega de estos premios fue la que plantó la semilla de 'El guitarrista de Montreal', la última novela de Manuel Barrero editada por Galaxia Gutenberg. Todo comenzó cuando el autor cubrió la gala de los entonces Premios Príncipe de Asturias, celebrada en 2011, año en que Leonard Cohen recibió el galardón de las letras. La figura del músico canadiense y la atmósfera del evento quedaron grabadas en la memoria de Miguel Barrero, y más de una década después se han convertido en el eje de su nueva obra.Desde Cannes, Conxita Casanovas nos informa de los últimos títulos que se proyectan en el Festival Internacional de Cine. El director chino Bi Gan presenta 'Resurrection', mientras que el iraní Saeed Roustaee llega con 'Woman and Child'. Cate Blanchett también ha sido vista en la ciudad del cine, aunque el foco del día está sobre los hermanos Dardenne, que desfilan por la alfombra roja con 'Jeunes mères'. Ganadores ya de dos Palmas de Oro, su regreso genera gran expectación.El paseante de Jesús Marchamalo nos lleva hoy al encuentro con Enric Satué, historiador, académico y uno de los diseñadores gráficos más importantes de nuestro país, reconocido con el Premio Nacional de Diseño. Su último libro, 'El príncipe de la imprenta', repasa una vida dedicada a la historia del diseño editorial.La sesión musical de Leyre Guerrero nos traslada al Museo Reina Sofía, donde Radio 3 celebra el Día de los Museos con 17 horas de música en directo y más de 30 actuaciones.Escuchar audio

Este fin de semana, A vivir Madrid comienza el programa desde el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía para celebrar el Día Internacional de los Museos con una visita a Ritmos, una exposición que cuestiona los límites de la representación y propone nuevas formas de mirar el arte desde el cuerpo, el movimiento y el activismo.Comisariada por Selina Blasco, Maite Garbayo-Maeztu y María Rosón, la muestra ocupa el Espacio D de la Biblioteca y Centro de Documentación del museo y traza un recorrido por imágenes y documentos vinculados al trabajo femenino antes, durante y después de la Guerra Civil, poniendo en diálogo gestos cotidianos, luchas colectivas y representaciones culturales que han quedado fuera de los grandes relatos.

Celia Rico nos acerca a su último largometraje, 'La buena letra' protagonizada por Loreto Mauleón, una adaptación de la novela homónima de Rafael Chirbes. La película esta ambientada en un pueblo valenciano, durante la posguerra, donde Ana (Loreto Mauleón), trata de salir adelante con su familia pero no es fácil, ya que tanto a su marido Tomás (Roger Casamajor), como su cuñado Antonio (Enric Auquer) les cuesta encontrar trabajo por haber estado en el bando republicano durante la guerra.También nos detenemos en el pequeño rincón de Laura Fernández donde conoceremos al curioso y misterioso escritor Stephen Dixon, recorremos toda su obra y ahondamos especialmente en 'Cartas a Kevin' editada en español por Eterna Cadencia.Además, este 1 de mayo, Día del trabajador, con Íñigo Picabea atendemos a cuáles son los avances en cuanto a las condiciones laborales y el Estatuto del artista.Olga Baeza nos lleva hasta el último estreno del Teatro Real a Madrid, 'El cuento del Zar Saltán', una propuesta cercana y envolvente que llega coincidiendo con el 225º aniversario del nacimiento de Pushkin, autor del poema homónimo que más tarde dio pie a la ópera.Por último, Ángela Núñez desgrana la última propuesta de Laia Estruch en el Museo Reina Sofía. Una retrospectiva poco convencional de sus trabajos reunidos bajo el título 'Hello Everyone'.Escuchar audio

Abrimos el programa con una llamada a Beatriz Iso, guionista del documental Kantauri, que nos sumerge en las aguas del mar Cantábrico. Un recorrido submarino desde la costa hasta 20 kilómetros mar adentro, donde descubrimos un ecosistema rico en biodiversidad. Flora y fauna marina que también forman parte del origen de la cultura vasca, y cuya protección es clave para el futuro.Después, recibimos al músico y compositor portugués Rodrigo Leão, que presenta su nuevo disco O Rapaz da Montanha. En este trabajo, además de mostrar su dominio de la música instrumental, Leão se lanza con coros y voces, incluida la suya propia.En la "Pequeteca", Leticia Audibert nos habla de Todos los besos del mundo, un álbum infantil escrito por Marta Morros Serret e ilustrado por Mariona Tolosa Sisteré.Más tarde, Mery Cuesta nos trae sus centellas y se centra en la visita a España del artista gráfico y dibujante de cómics Chris Ware. Su exposición Dibujar es pensar se inaugura en el Centro de Cultura Contemporánea de Barcelona.Recordamos también una historia que ya contamos en 2018: la del Cine San Miguel, en Martos (Jaén). El Ayuntamiento, ahora propietario, busca fondos europeos para rehabilitarlo como espacio cultural. Lo cuenta Íñigo Picabea.Y volvemos a los escenarios con Juan Echanove, que regresa a La Zarzuela en un doble programa con El bateo de Chueca y La revoltosa de Chapí. Del 9 al 27 de abril se representarán 15 funciones de este montaje, que recupera incluso un terceto inédito. Lo cuenta Olga Baeza.Finalmente, Ángela Núñez nos lleva al Museo Reina Sofía, que abre al público su terraza del sexto piso del edificio Nouvel como una sala al aire libre, donde expone tres grandes esculturas que nunca antes había mostrado.Escuchar audio

Comenzamos nuestro recorrido de la mano de Maribel López, directora de la feria, quien nos ofrece una visión general de las novedades y tendencias que marcan esta edición.Uno de los platos fuertes de ARCO 2024 es la sección 'Amazofuturismos', comisariada por María Wills y Denilson Baniwa. Esta propuesta explora las conexiones entre el arte contemporáneo y las narrativas indígenas y futuristas de la Amazonía, ofreciendo una mirada fresca y necesaria sobre la diversidad cultural.Además, contamos con la presencia de Marta Pazos, quien presenta la Bienal de Arte de Pontevedra en ARCO. Pazos nos habla de los proyectos y artistas que forman parte de esta iniciativa, destacando su compromiso con la innovación y la creatividad.Marina Vargas, una de las artistas más destacadas de esta edición, también se sienta con nosotros. Su obra, recientemente adquirida por el Museo Reina Sofía, es un ejemplo del talento y la relevancia del arte español en el panorama internacional.Finalmente, nos adentramos en la zona Opening, dedicada a nuevos artistas y galerías emergentes. Espacios como Chiquita Room y Chico nos muestran el futuro del arte contemporáneo, con propuestas frescas y audaces que prometen dejar huella.Un programa completo que recorre ARCO 2024 desde sus grandes nombres hasta los jóvenes talentos, ofreciendo una mirada amplia y detallada sobre el arte contemporáneo.Escuchar audio

Comenzamos con 'Los Nuestros', una obra que se representa en el Teatro Valle Inclán del Centro Dramático Nacional (CDN) hasta el 6 de abril. Escrita y dirigida por Lucía Carballal, esta obra nos traslada a la historia de los sefardíes, los judíos que vivieron en la Península Ibérica y sus descendientes, quienes fueron expulsados en 1492. A través de una narrativa íntima y conmovedora, la obra explora temas como la memoria, el exilio y la identidad, con un elenco que incluye a Miki Esparbé y Mona Martínez.En el Teatro Real de Madrid, se presenta el 'Don Quijote' coreografiado por José Carlos Martínez para la Compañía Nacional de Danza, ahora bajo la dirección de Muriel Romero. Martínez, actual director del Ballet de la Ópera de París, ha creado una versión única de esta obra clásica, que se podrá disfrutar hasta este domingo. Olga Baeza nos ofrece una entrevista con Martínez, donde se habla de su trayectoria y su visión sobre la danza.En el ámbito de las artes visuales, el Museo Reina Sofía acoge una retrospectiva de Huguette Caland, una artista libanesa cuya obra abarca casi cinco décadas. La exposición, amable y sugerente, ofrece un recorrido completo por su trayectoria, aunque algunas de sus obras no han podido salir de Líbano debido a la situación en Oriente Próximo. Caland siempre mostró sensibilidad hacia los conflictos de su región, y esta retrospectiva es una oportunidad única para conocer su legado.Finalmente, recordamos al veterano actor Gene Hackman, quien falleció recientemente en su casa de Nuevo México junto a su esposa, Betsy Arakawa, y su mascota. Las autoridades han descartado cualquier sospecha de muerte violenta, aunque el motivo exacto de su fallecimiento aún se desconoce.Escuchar audio

En #HoyEsRisco del martes 28 de enero, el periodista de El País, Luis Pablo Beauregard, comentó sobre la nueva disposición en las conferencias desde la Casa Blanca, dando acceso a medios independientes y generadores de contenido, algo muy similar a lo que se ha hecho en México en la Presidencia. Sobre la decisión del Tribunal Electoral para que el Senado releve al Comité de Evaluación del Poder Judicial por detener los trabajos de la elección judicial, platicó con la Presidenta Magistrada Mónica Soto sobre las bases jurídicas de la decisión. En El Meollo del Asunto con Olivia Zerón analizó la polémica iniciativa del gobierno argentino de reformar el Código Penal para eliminar la figura del feminicidio, argumentando que se trata de una distorsión del concepto de igualdad que únicamente busca privilegios. En la sección “Hablarte” con Amanda de la Garza, curadora e historiadora de arte, actualmente Subdirectora Artística del Museo Reina Sofía en Madrid, España, hablaron sobre los 100 años del Manifiesto Surrealista de André Breton.

En #HoyEsRisco del martes 14 de enero, la periodista de Quinto Elemento Lab, Verónica García de León, habló sobre la investigación realizada junto con Erin McCormick del The Guardian “Encuentran 'coctel tóxico' en casas y escuelas de la zona metropolitana de Monterrey”, una investigación que descubrió en San Nicolás de los Garza niveles alarmantes de plomo y arsénico en sitios cercanos a una recicladora de residuos peligrosos provenientes de Estados Unidos.En el Meollo del Asunto con Olivia Zerón se analizó el discurso de dos activistas ambientales del grupo Just Stop Oil, quienes pintaron la tumba de Charles Darwin para exigir que el Gobierno del Reino Unido trabaje con otros para eliminar gradualmente la extracción y quema de combustibles fósiles para 2030 y pusieron como ejemplo los incendios en California. Con Amanda de la Garza, subdirectora artística del Museo Reina Sofía de Madrid, España, se habló sobre la colección de performances en los museos del arte. En la dosis de ciencia con Pepe Gordon, se habló de una investigación realizada por una universidad de Texas para leer la mente humana. Finalmente Tlatoani Carrera en los deportes comentó la presentación del futbolista colombiano James Rodríguez con el Club León.

La búsqueda de la esencia del artista vasco comienza en el Museo Reina Sofía de Madrid, con el escultor David Rodríguez Caballero, de quien se dijo que era el heredero de Chillida. Una conversación que inicia el viaje tras la esencia del escultor vasco y que desvela algunos puntos claves de su biografía ¿Por qué su escultura Lugar de Encuentros III llegó a ser el Guernica del siglo XX? ¿Qué quería mostrar con su serie ‘Lo profundo es el aire'? Un viaje Madrid-San Sebastián que tiene su primer desvío: Valladolid ___ La voz de Eduardo Chillida que escuchas al principio de este capítulo pertenece a una entrevista que Susana Chillida le hizo a su padre en 1992 para la película ‘Chillida, el Arte y los Sueños' Nuestro agradecimiento a John W. Ballantine JR por cedernos la voz de Jorge Guillén. Este podcast es una producción de La República Independiente de la Radio. Ha sido posible gracias al Ministerio de Cultura y Deporte y financiado por la Unión Europea - NextGeneration

La búsqueda de la esencia del artista vasco comienza en el Museo Reina Sofía de Madrid, con el escultor David Rodríguez Caballero, de quien se dijo que era el heredero de Chillida. Una conversación que inicia el viaje tras la esencia del escultor vasco y que desvela algunos puntos claves de su biografía ¿Por qué su escultura Lugar de Encuentros III llegó a ser el Guernica del siglo XX? ¿Qué quería mostrar con su serie ‘Lo profundo es el aire’? Un viaje Madrid-San Sebastián que tiene su primer desvío: Valladolid ___ La voz de Eduardo Chillida que escuchas al principio de este capítulo pertenece a una entrevista que Susana Chillida le hizo a su padre en 1992 para la película ‘Chillida, el Arte y los Sueños’ Nuestro agradecimiento a John W. Ballantine JR por cedernos la voz de Jorge Guillén. Este podcast es una producción de La República Independiente de la Radio. Ha sido posible gracias al Ministerio de Cultura y Deporte y financiado por la Unión Europea - NextGeneration

La búsqueda de la esencia del artista vasco comienza en el Museo Reina Sofía de Madrid, con el escultor David Rodríguez Caballero, de quien se dijo que era el heredero de Chillida. Una conversación que inicia el viaje tras la esencia del escultor vasco y que desvela algunos puntos claves de su biografía ¿Por qué su escultura Lugar de Encuentros III llegó a ser el Guernica del siglo XX? ¿Qué quería mostrar con su serie ‘Lo profundo es el aire’? Un viaje Madrid-San Sebastián que tiene su primer desvío: Valladolid ___ La voz de Eduardo Chillida que escuchas al principio de este capítulo pertenece a una entrevista que Susana Chillida le hizo a su padre en 1992 para la película ‘Chillida, el Arte y los Sueños’ Nuestro agradecimiento a John W. Ballantine JR por cedernos la voz de Jorge Guillén.

Vamos a hablaros del teatro de calle, porque, por primera vez en la historia de los Premios El Ojo Crítico, que están cumpliendo 35 años, hoy el galardón de Teatro ha premiado a una compañía de teatro de calle. Es la compañía Eléctrico 28, como el tranvía Lisboeta, solo que este colectivo interdisciplinar está radicado en Barcelona. Han recibido alguna nominación a los Max, pero este es su primer premio. Lo reciben por ser un referente internacional en el teatro de calle y hacer participe a los propios espectadores. Felicitamos a dos de sus integrantes, ideólogas y creadoras, Alina Stockinger y Daniela Poch. Valencia no se acaba nunca, como canta Julio Bustamante, tampoco la literatura se acaba, pero una DANA se puede llevar por delante muchos libros, destruir librerías, editoriales, distribuidoras... Hoy nos fijamos en los daños que han sufrido y en las muestras de apoyo que han llegado y están por llegar.'En el aire conmovido', de ese verso de Federico García Lorca, de su Romancero gitano, toma su nombre la nueva exposición del Museo Reina Sofía. Una muestra comisariada por el pensador francés Georges Didi-Huberman que reflexiona sobre la emoción y donde nos encontramos obra de Dalí, Miró, Pasolini, Goya... O de supervivientes del bombardeo de Hiroshima.Nos vamos ahora a Barcelona, porque en el Teatre Lliure se ha presentado hoy 'Caramel', una colaboración inédita entre Ariadna y Clara Peya, Las Impuxibles, y Pablo Messiez. Todos reflexionan sobre el consumo en la sociedad actual... ¿Por qué consumimos? ¿Puede ser a la vez liberación y cárcel?Seguimos con FIFTY-FIFTY, uno de los festivales más originales de nuestro país que se celebra desde mañana y hasta el domingo en Avilés, en Asturias. Y con Martín Llade el nuevo disco del contratenor Philippe Jaroussky, 'Schubert lieder'.Escuchar audio

Las guerras forman parte de la historia de la existencia humana y por desgracia, también del presente. En 'Desertar' (Random House, 2024), Mathias Énard indaga en cómo la guerra afecta a lo más íntimo de las vidas de sus protagonistas, entrelazando historia, poesía, amor, matemáticas e ideología, trayendo al presente el recuerdo de la vida dividida en la extinta República Democrática Alemana (1949-1990).Además conectamos con Conxita Casanovas desde el Festival de Sitges, hoy con Nacho Vigalondo como invitado especial, para presentarnos 'Daniela Forever', última aparición en la gran pantalla de la desaparecida Itziar Castro. También Javi Alonso (director de 'Territorio 9' en Radio 3) nos presenta el nuevo cómic de Craig Thompson, 'Raíces de ginseng'. Y un par de recomendaciones, con la exposición 'Esperpento: arte popular y revolución estética' en el Museo Reina Sofía ' de la que nos habla Ángela Núñez y una sorpresa en forma teatral de parte de Dani Galindo.Escuchar audio

La primera novela de la uruguaya Eugenia Ladra se llamada 'Carnada' y cuenta la historia de Marga, una chica recién entrada en la pubertad que conoce a un forastero que acaba de llegar a su pueblo.Viene nuestro crítico de cómic, Javi Alonso, director de Territorio 9 de Radio 3, con 'El cielo por conquistar' que firma y dibuja Yudori y que edita Planeta Cómics. Hay resistencias épicas, valientes y ejemplares, también, y en muchos casos, injustamente ocultas. Hoy hablamos de una de ellas: de la que ejercieron las mujeres en una de las épocas más oscuras de la historia reciente, el nazismo. Una exposición en Berlín, 'Mujeres en la resistencia contra el nazismo', rescata parte de esas vidas intrépidas y en ella ha estado nuestra compañera Beatriz Domínguez.El Museo Reina Sofía expone la obra de la pintora Soledad Sevilla. A lo largo de su carrera ha desarrollado su lenguaje basado en la pureza de la línea y el color, la geometría. Escuchar audio

El pasado 1 de julio, el Museo Reina Sofía acogió la Gala '25 años de Película', que esta semana se podrá escuchar y que puede verse íntegramente en la web rne audio.  Recordaremos estos 25 años con la ayuda de colaboradores, compañeros y muchos invitados.Escuchar audio

La primera parte del programa la dedicaremos, como siempre, a la actualidad. Comenzamos este segmento con el eclipse solar que tuvo lugar el pasado lunes en Norteamérica. Después, hablaremos de los constantes intentos de los medios de comunicación rusos por echarle la culpa a Ucrania sobre el atentado terrorista perpetrado cerca de Moscú el mes pasado, a pesar de que el ISIS-K reivindicó la autoría del atentado. Después, hablaremos de un estudio que indica que la mayoría de la gente se ve más joven que sus coetáneos. Y, para acabar: ¿qué producto se ha situado últimamente a la cabeza de la lista preferida por los ladrones españoles para sus robos? En el segmento Trending in Spain del programa, hablaremos de dos noticias de “peso”. En la primera noticia, discutiremos las causas del aumento de depresiones en adolescentes españoles. En la segunda noticia, recordaremos la desaparición de una enorme obra de arte del fallecido escultor Richard Serra en el Museo Reina Sofía de Madrid. Un inusual eclipse total de Sol oscurece Norteamérica Rusia insiste en implicar a Ucrania en el reciente atentado terrorista de Moscú La mayoría de gente cree que parece más joven que sus coetáneos El aceite de oliva sobrepasa al jamón ibérico como el producto que más roban en las tiendas españolas Se duplica en un año el número de adolescentes deprimidos El misterio del acero

¿Son racistas los museos? ¿Todavía se exhiben piezas racistas y colonialistas? ¿Cómo se descoloniza el Arte? Lo analizamos con Moha Gerehou en el que hablamos con sobre la falta de diversidad racial en nuestras instituciones culturales y analizamos cómo la descolonización de los museos debe ir más allá de la restitución de obras expoliadas. Con Manuel Segade, director del Museo Reina Sofía de Madrid, Andrea Pacheco, directora de la organización artística Felipa Manuela y Yeison García, director de la iniciativa Conciencia Afro. Más información aquí: https://bit.ly/MuseosRacismo1329 Haz posible Carne Cruda: http://bit.ly/ProduceCC

Amanda de la Garza

Agradece a este podcast tantas horas de entretenimiento y disfruta de episodios exclusivos como éste. ¡Apóyale en iVoox! Episodio exclusivo para suscriptores de Se Habla Español en iVoox y Patreon: Patreon: https://www.patreon.com/sehablaespanol iVoox: https://www.ivoox.com/podcast-se-habla-espanol_sq_f1171214_1.html Buy me a coffee: https://www.buymeacoffee.com/sehablaespanol/w/6450 Donaciones: https://paypal.me/sehablaespanol Hola, ¿cómo va todo? Espero que bien. Aquí estoy de nuevo con un episodio basado en una noticia real que escuché hace unos días en una emisora de radio aquí en España. Y esta vez no se trata de ninguna información relacionada con mi país, sino que los hechos han ocurrido en Francia, pero la noticia me pareció tan curiosa y tan sorprendente que decidí compartirla contigo. No quiero ofrecerte muchos detalles, pero debo ponerte en situación, tengo que darte algo de contexto para que puedas entender perfectamente lo que viene a continuación. Así que, imagina que compras una casa, y que los dueños anteriores, después de morir, han dejado allí toda su biblioteca de libros porque la familia no sabía qué hacer con ellos. Pasados unos meses descubres que entre esos libros hay uno muy antiguo que resulta ser una primera edición de ‘El Quijote', la famosa obra del español Miguel de Cervantes que se imprimió en 1605. He buscado en internet, y parece que esa primera edición de ‘El Quijote' puede tener un valor superior a los 200.000 euros. Yo pensaba que podía costar mucho más cara, esa es la verdad, pero bueno, no tiene importancia para nuestra noticia. ¿Te imaginas la alegría que tendrías al descubrir el valor de ese libro? Pues algo parecido ha pasado en Francia, pero no con un libro, sino con un cuadro que, aparentemente, no tenía nada de especial. Sin embargo, el museo Louvre de París se lo ha comprado a los dueños por 24 millones de euros. Sí, has oído bien, 24 millones de euros. ¿Qué harías tú si de repente te dieran esa cantidad de dinero? A mí me parece hasta difícil gastarse tantos millones de euros, pero siempre podemos repartir con la familia, claro. En mi caso, me gustaría dar la vuelta al mundo para ir conociendo a los oyentes que viven en otros países. Sería un buen plan, ¿no te parece? Pero como eso no va a ocurrir, me conformo con recibir las visitas de esos oyentes aquí en Madrid. Bueno, vamos ya con la noticia. Aunque la historia tiene puntos en común con la que me he inventado sobre el libro de ‘El Quijote', hay detalles muy distintos. Por lo tanto, concéntrate durante un minuto en lo que vas a escuchar ahora mismo. Son dos voces femeninas, la primera pertenece a la presentadora del programa, y la segunda a la corresponsal en París, en la capital de Francia. Aquí va. “Está considerado una obra maestra, pero durante años estuvo colgado en la cocina de una anciana, que pensaba pues que el cuadro no tenía ningún valor. Y mucho menos los 24 millones que ha pagado finalmente la pinacoteca francesa. Allí nos vamos, hasta París. ¿Cómo se dio cuenta esta señora del valor que tenía el cuadro que, bueno, al que no le dio durante tantísimos años importancia? En realidad, es que no se dio cuenta, ni ella ni su familia, nadie se había dado cuenta. Fue, en realidad, una joven comisaria de subastas quien realizó el hallazgo. Le llamaron en septiembre de 2019 y le encargaron la limpieza, entre comillas, de la casa de la señora, que tenía más de 90 años, y la familia pues quería un poco evaluar lo que había en el interior pues para una futura repartición. Entonces ella, mientras estaba examinando la casa, andando por las distintas piezas, pues se fijó que en la cocina había un pequeño cuadro, un cuadro que para la familia no tenía ninguna importancia, simplemente se trataba de un elemento decorativo. Pero ella, a pesar de su juventud, tenía 32 años, sólo hacía un año que tenía su propio estudio, pues tuvo ojo y detectó que allí seguramente o podría, por lo menos, haber algo más. Y la bomba cayó en unas semanas. Se trataba de uno de los pocos cuadros que existe todavía del pintor florentino Cenni di Pepo, el llamado Cimabue.” Si te soy sincero, nunca había escuchado el nombre de este pintor florentino. Por cierto, florentino es el gentilicio de la ciudad de Florencia, que está en Italia. Pero también es un nombre. Por ejemplo, el presidente del Real Madrid, del club de fútbol, se llama Florentino Pérez. Y volviendo al pintor italiano, he visto que nació en 1240, y que su nombre artístico fue Cimabue. Búscalo en internet si te apetece ver alguna de sus obras. Pero no te he preguntado lo más importante. ¿La noticia te ha parecido fácil o difícil, sencilla o complicada, simple o compleja? Sea cual sea la respuesta, no te preocupes, porque ahora mismo vamos a explicar las palabras o expresiones clave. Y la primera es obra maestra, y se refiere a la creación más importante o destacada de un artista. Volviendo al ejemplo que te ponía antes, la obra maestra de Miguel de Cervantes fue ‘El Quijote'. Todo el mundo le recuerda por ese libro. Pero en este punto debes saber algo más, porque muchas veces usamos la expresión obra maestra para hablar de un libro, de un cuadro, de una película o de una serie de televisión que nos parece increíblemente buena. Es como un adjetivo que utilizamos en esos casos. Pasamos al verbo colgar, que significa sujetar una cosa por la parte superior de ese objeto. Por ejemplo, normalmente colgamos la ropa en el exterior de nuestra vivienda para secarla. Cuando termina la lavadora colgamos la ropa fuera. Y una vez seca y planchada, la ponemos colgar en el armario. Y para eso utilizamos las perchas, de las que ya te hablé en otro episodio. Las perchas se usan para colgar la ropa dentro de los armarios, y pueden ser de plástico, de metal o de madera. Además de la ropa, en nuestras casas también colgamos cuadros en la pared como elementos decorativos, para decorar, para intentar que todo parezca más bonito. Y hace no demasiado tiempo también se colgaba a las personas que habían cometido algún delito. Las condenaban a pena de muerte y las colgaban por el cuello hasta que morían. Eso es lo que te puedo contar sobre el verbo colgar. Y donde hay muchos cuadros colgados es en una pinacoteca, que es un museo dedicado a la pintura. Por ejemplo, en Madrid tenemos varias pinacotecas muy famosas, como el Museo del Prado, el Museo Reina Sofía o el Museo Thyssen. La expresión darse cuenta significa entender o percibir que está pasando algo. Por ejemplo, cuando vi cómo se miraban Pedro y María inmediatamente me di cuenta de que estaban enamorados. O sea, comprendí que estaba sucediendo algo entre ellos. ¿Vale? Pues vamos a explicar lo que es una comisaria de subastas. Como ya te dije en un episodio anterior, una subasta es un evento en el que se venden objetos, normalmente artísticos, y donde la gente va ofreciendo una cantidad de dinero por ellos. Recuerda que se utiliza el verbo pujar. Así que, la persona que realiza la puja o la oferta más alta se queda con ese objeto. Y la comisaria de una subasta es la responsable de ese evento, la encargada de organizarlo todo. Lo que viene ahora es muy interesante. Cuando en medio de una frase usamos la expresión entre comillas, lo hacemos para advertir a la otra persona de que lo que acabamos de decir no es exacto o correcto. Por ejemplo, imagina que un amigo te ha traicionado, que se ha portado muy mal contigo. Y estás hablando de ese tema con tu mujer. Entonces, ella te dice: “Dile a tu, entre comillas, amigo, que no quiero volver a verle en esta casa.” Como has escuchado, ella utiliza la expresión entre comillas de forma irónica, para dejar claro que esa persona no es un verdadero amigo. Vamos con otro ejemplo para que lo entiendas perfectamente. Imagina que yo tengo una amiga con la que salgo a cenar de vez en cuando, pero que no llega a ser mi novia. Entonces, puedo decirle: “Nuestra relación, entre comillas, me gusta cada día más.” Al usar la expresión entre comillas quiero decir que en realidad no es una verdadera relación de pareja. ¿Ahora lo has entendido mejor? Espero que sí. La siguiente palabra es más fácil. Una repartición es un reparto, o sea, darle a cada persona lo que le corresponde. Por ejemplo, vamos a repartir la tarta de cumpleaños entre los niños que han venido. A cada niño le corresponde una pequeña porción o parte de esa tarta. Pues cuando muere una persona, los herederos deben repartirse sus bienes, es decir, su dinero y sus posesiones, como las casas, por ejemplo. Tiene que producirse un reparto o una repartición, darle a cada persona lo que le corresponde. En cuanto a la palabra pieza, en este contexto significa habitación o sala dentro de una casa. ¿Cuántas piezas tiene esta casa? Pues tiene cinco piezas, cinco habitaciones. Pero debo decirte que en España no se usa en este sentido. Para nosotros una pieza es una parte de un objeto. Por ejemplo, un reloj está compuesto de muchas piezas unidas para que todo funcione perfectamente. Por último, la expresión tener ojo o tener buen ojo, que es más habitual, puede significar varias cosas. En nuestra noticia sería ver algo o darse cuenta de algo a lo que nadie le había dado importancia. En definitiva, se usa cuando alguien ha demostrado ser más inteligente o más listo que los demás. Pero también lo utilizamos para referirnos a una buena elección. Por ejemplo, qué buen ojo ha tenido Pedro con su coche. O sea, ha elegido un buen coche. Mi hija no tuvo buen ojo con sus amigas. Es decir, no eligió buenas amigas. Y atención, porque si decimos solamente tener ojo también puede significar tener cuidado. Ten mucho ojo con el bolso, porque en esta calle te lo pueden robar. ¿Entendido? Pues vamos a escuchar la noticia por segunda vez. “Está considerado una obra maestra, pero durante años estuvo colgado en la cocina de una anciana, que pensaba pues que el cuadro no tenía ningún valor. Y mucho menos los 24 millones que ha pagado finalmente la pinacoteca francesa. Allí nos vamos, hasta París. ¿Cómo se dio cuenta esta señora del valor que tenía el cuadro que, bueno, al que no le dio durante tantísimos años importancia? En realidad, es que no se dio cuenta, ni ella ni su familia, nadie se había dado cuenta. Fue, en realidad, una joven comisaria de subastas quien realizó el hallazgo. Le llamaron en septiembre de 2019 y le encargaron la limpieza, entre comillas, de la casa de la señora, que tenía más de 90 años, y la familia pues quería un poco evaluar lo que había en el interior pues para una futura repartición. Entonces ella, mientras estaba examinando la casa, andando por las distintas piezas, pues se fijó que en la cocina había un pequeño cuadro, un cuadro que para la familia no tenía ninguna importancia, simplemente se trataba de un elemento decorativo. Pero ella, a pesar de su juventud, tenía 32 años, sólo hacía un año que tenía su propio estudio, pues tuvo ojo y detectó que allí seguramente o podría, por lo menos, haber algo más. Y la bomba cayó en unas semanas. Se trataba de uno de los pocos cuadros que existe todavía del pintor florentino Cenni di Pepo, el llamado Cimabue.” Un poquito mejor ahora, ¿verdad? Pues todavía nos falta un paso más, el de explicar la noticia con otras palabras. Y empieza hablando la presentadora o conductora del programa de noticias. ¿Recuerdas qué palabra usamos en España para este tipo de programas? Venga, te ayudo. Cuando se trata de un programa de noticias, tanto en radio como en televisión, lo llamamos informativo. En este caso, el otro día estaba escuchando un informativo en la radio, y me sorprendió una de sus noticias. La presentadora empezó diciendo que en la cocina de una mujer muy mayor estuvo decorando la pared durante años y años un cuadro famoso. Pero ella nunca fue consciente de que esa pintura fuera importante. Si lo hubiera sabido, seguro que la habría colocado en un lugar más destacado de su vivienda, no en la cocina. Pues resulta que el Museo Louvre de París ha terminado pagando 24 millones de euros por ese cuadro que aparentemente no valía nada, y que estaba casi olvidado en la estancia donde cocinaba la señora. A continuación, la corresponsal en Francia de esta emisora de radio nos cuenta que ningún familiar de la mujer reparó en la importancia del cuadro a lo largo de los años. Todos pasaban por allí sin prestarle demasiada atención. El descubrimiento lo hizo una persona que trabaja organizando eventos donde se venden obras de arte. En concreto, una mujer de 32 años a la que los familiares contrataron para dar su opinión sobre los cuadros que se encontraban en la casa. Como ellos no eran expertos en arte, necesitaban que una persona profesional en ese campo se encargara de todo. Primero tenían que saber el valor de todo para después darle a cada familiar la parte correspondiente de la herencia, una vez que la anciana había fallecido. La experta en obras de arte empezó a recorrer las habitaciones o las estancias de la casa y un pequeño cuadro de la cocina llamó su atención. Debido a sus conocimientos en la materia, las características de aquella pintura le resultaron familiares, y tras un estudio meticuloso del cuadro junto a otros especialistas, unas semanas más tarde llegó a la conclusión de que la obra pertenecía a un famoso pintor italiano del siglo XIII, Cenni di Pepo, que tenía por seudónimo Cimabue. Y gracias a ella la familia recibió 24 millones de euros por el cuadro. Este podría ser el resumen de la noticia que vamos a escuchar por última vez ahora mismo. Venga, prepárate y vamos allá. “Está considerado una obra maestra, pero durante años estuvo colgado en la cocina de una anciana, que pensaba pues que el cuadro no tenía ningún valor. Y mucho menos los 24 millones que ha pagado finalmente la pinacoteca francesa. Allí nos vamos, hasta París. ¿Cómo se dio cuenta esta señora del valor que tenía el cuadro que, bueno, al que no le dio durante tantísimos años importancia? En realidad, es que no se dio cuenta, ni ella ni su familia, nadie se había dado cuenta. Fue, en realidad, una joven comisaria de subastas quien realizó el hallazgo. Le llamaron en septiembre de 2019 y le encargaron la limpieza, entre comillas, de la casa de la señora, que tenía más de 90 años, y la familia pues quería un poco evaluar lo que había en el interior pues para una futura repartición. Entonces ella, mientras estaba examinando la casa, andando por las distintas piezas, pues se fijó que en la cocina había un pequeño cuadro, un cuadro que para la familia no tenía ninguna importancia, simplemente se trataba de un elemento decorativo. Pero ella, a pesar de su juventud, tenía 32 años, sólo hacía un año que tenía su propio estudio, pues tuvo ojo y detectó que allí seguramente o podría, por lo menos, haber algo más. Y la bomba cayó en unas semanas. Se trataba de uno de los pocos cuadros que existe todavía del pintor florentino Cenni di Pepo, el llamado Cimabue.” Creo que, a partir de ahora, no se nos va a olvidar el nombre de este pintor italiano del siglo XIII, Cenni di Pepo, conocido como Cimabue. Espero que la noticia te haya parecido interesante, y que te haya servido para seguir aprendiendo un poquito más. Recuerda que siempre puedes consultar la transcripción que te dejo aquí mismo. Y antes de marcharme, vamos a repasar las palabras y expresiones que hemos explicado hoy. Son estas. -Obra maestra: creación más importante o destacada de un artista. También usamos esta expresión para hablar de un libro, de un cuadro, de una película o de una serie de televisión que nos parece increíblemente buena. -Colgar: sujetar una cosa por la parte superior de ese objeto. -Pinacoteca: museo dedicado a la pintura. -Darse cuenta: entender o percibir que está pasando algo. -Comisaria de subastas: la responsable de organizar un evento en el que se venden objetos, normalmente artísticos, y donde la gente puede pujar para quedarse con ellos. -Entre comillas: expresión que usamos para advertir a la otra persona de que lo que acabamos de decir no es exacto o correcto. Muchas veces se usa de forma irónica. -Repartición: reparto, acción de darle a cada persona lo que le corresponde. -Pieza: en este contexto, habitación o sala dentro de una casa. -Tener ojo: ver algo o darse cuenta de algo a lo que nadie le había dado importancia. Perfecto. Ya hemos terminado. Aprovecho la ocasión para darte de nuevo las gracias por tu apoyo, una ayuda que es muy importante para mí. Te espero la próxima semana con un nuevo protagonista. Y, ya sabes, dentro de dos semanas tendrás otro episodio exclusivo solo para ti. Ha sido un placer formar parte de tu vida durante estos minutos. Hasta pronto. Adiós. Escucha este episodio completo y accede a todo el contenido exclusivo de Se Habla Español. Descubre antes que nadie los nuevos episodios, y participa en la comunidad exclusiva de oyentes en https://go.ivoox.com/sq/171214

Comenzaremos el programa echando un vistazo a algunas de las principales noticias de la semana. Primero comentaremos el acuciante reto al que se enfrenta Europa en relación a mejorar su capacidad de defensa. Después, centraremos nuestra atención en la 18ª cumbre del G-20, que se celebró el 9 y el 10 de septiembre en Nueva Delhi, en la India. En la cumbre fueron notables las ausencias de los presidentes ruso y chino. En la sección de ciencia, destacaremos el trabajo pionero de un grupo de investigadores del Instituto Weizmann de Israel, que lograron crear in vitro, sin utilizar esperma, óvulos, ni una matriz, una estructura que se asemeja a un embrión humano de pocos días. Y, para acabar, cerraremos la primera parte del programa con un repaso a algunos de los aspectos más destacados del torneo del Abierto de EE. UU. 2023. En la segunda parte del programa nos trasladamos a Madrid. En la primera noticia, discutiremos si las alarmas masivas de fuertes lluvias a través del móvil deben ser tan alarmistas. En la segunda noticia, comentaremos la nueva política del Museo Reina Sofía: el Guernica de Pablo Picasso puede ser fotografiado. A Europa le cuesta optimizar el aumento del gasto de defensa La India organiza con éxito la cumbre del G-20 sin los presidentes de China y Rusia Un grupo de investigadores crea un modelo completo de embrión humano a partir de células madre Novak Djokovic y Coco Gauff ganan el Abierto de EE. UU. 2023 Alarma de fuertes lluvias en Madrid a través de Es-Alert Se permiten fotografías en la sala del Guernica de Picasso