Podcasts about vaudou game

C'est une fin de saison en fanfare qui attend le public du côté de l'Art'Rhena de Vogelgrun. Premier rendez-vous, la première édition de l'Art'Rhena Party ce samedi 31 mai à partir de 20h00. Pour la première fois, les gradins seront rangés afin d'accueillir Vaudou Game et Äl Jawala. Le 6 juin rendez-vous pour le concert du tremplin qui avait eu lieu en début d'année avec 3 groupes présents, un allemand "we are LAVA", un français "Coeurly" et en clôture de la journée Zweierpasch. Enfin une balade artistique est proposée le dimanche 7 juin.Marin Goetz, chargée de communication à l'Art'Rhena en dit plus.https://artrhena.eu/Les interviews sont également à retrouver sur les plateformes Spotify, Deezer, Apple Podcasts, Podcast Addict ou encore Amazon Music.Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Comenzamos hoy con novedades, con la excelente cantante frafra de Ghana Florence Adooni, la estrella del bongo flava tanzano Diamond Platnumz, el afrofunk togolés de Vaudou Game, la experimentación electrónica del congoleño Pierre Kwenders, y los sonidos tradicionales malienses de Trio Da Kali. En la segunda parte, fusiones de los 70 con los nigerianos Monomono y Orlando Julius, ritmos afrodisco con los sudafricanos Ashiko, latinos con los senegaleses Star Band de Dakar y los malienses Bouba Et Sakona Sacko. Disfruta !! Track List Florence Adooni - Vocalize My Luv Florence Adooni - Fo Yelle Diamond Platnumz - Nitafanyaje Vaudou Game - Koliko Pierre Kwenders - Fears On The Dancefloor Trio Da Kali - Bagola Monomono - Get Yourself Together Orlando Julius - New Apolo Afro Ashiko - Gumba Fire Star Band de Dakar - Le Lolaye Bouba Et Sakona Sacko - Mamaniya

Comenzamos en AfricaPachanga con el nevo disco de una de nuestras bandas preferidas, Vaudou Game, y su reinvención del afrofunk de los años 70 de Benín y Togo grabando con aparatos analógicos. más novedades con una de las divas de la música guineana Tenin Diawara, el dancehall del senegalés Lek Sen y la música electrónica con aires congoleños de uno de las mentes más inquietas y originales de toda África, el rapero Baloji En la segunda parte, el semba del angoleño Carlos Lamartine, el highlife del nigeriano Prince Nico Mbarga, la música frafra del ghanés Atongo Zimba, la rumba keniata de los Maroon Commandos y los ritmos pegadizos marfileños con Eba Aka Jerome. Disfruta !! Track List Vaudou Game - Ca Ira Vaudou Game - Raler Tenin Diawara - Garc On Princesee Lek Sen - All You Can Do Baloji - King Kong Carlos Lamartine - Kamuine Prince Nico Mbarga - Chistiana Atongo Zimba - Onipania Maroon Commandos - Amua Nikuachie Pt 1 Eba Aka Jerome - Trahison

durée : 01:00:15 - invité : Peter Solo, leader du groupe "Vaudou Game" - par : Aliette de Laleu - Le groupe lyonnais Vaudou Game sort son cinquième album, Fintou, où l'on retrouve du groove, du funk, de la cumbia et toujours au cœur du projet : la culture vaudou, chère au leader de l'ensemble, Peter Solo, invité dans Planète Ocora. - réalisé par : Max James

Grande talento do afrofunk, Peter Solo volta à cena musical neste ano lançando um novo álbum à frente da banda Vaudou Game. Neste novo trabalho, o “James Brown togolês” faz uma ponte com a Colômbia. Daniella Franco e Hugo Casalinho, da RFI, em ParisPeter Solo ou Viwanu Déboutoh, nasceu em 1972 em uma aldeia no sul do Togo. Com uma a mãe praticante de candomblé e um pai fã de groove e funk africano, a criatividade do artista não sofreu de falta de inspiração. Desde pequeno, o músico foi embalado pelas percussões e cantos de cerimônias religiosas que ocorriam em sua casa.Na adolescência, Peter Solo começa a tocar violão e mergulha de cabeça no "highlife", como é chamado o soul africano dos anos 1960 e 1970. Anos depois, ao se radicar em Lyon, no centro-leste da França, o togolês reúne toda a riqueza de seu percurso para fundar a banda Vaudou Game.Com cinco discos na bagagem, o “James Brown togolês” aposta agora em uma nova aventura: a mistura de ritmos africanos com sul-americanos, ou mais precisamente, a cumbia colombiana. No início deste ano, à frente da Vaudou Game, o músico lançou “Fintou”, com 11 dançantes faixas que prometem revolucionar o funk e o groove na França.Ouça o Balada Musical todos os sábados nos programas da RFI e também no Spotify e no Deezer. As playlists mensais da Programação Musical da RFI podem ser acessadas no YouTube, Deezer e Spotify.

Et 20mn de Fela. Bim. Mink DeVille - Spanish StrollYukimi - Sad_MakeupUTO - Secret ThingsChromatics - Shadow (Last Dance At The Roadhouse)Michi, Knxwledge - Snoobie (Knxwledge Rmx) Vaudou Game - RålerDomenique Dumont - To UnknowniaDj Koze, Ada - Unbelievable Derya Yildirim & Grup Simsek - Hop Bico Boldy James - Fine LineNew Order - Blue Monday (Live)New Order - Blue Monday (Writing Session Recording)Donna Summer - Our LoveBamao Yendé - internazionalé 320DJ Fuckoff, LB aka Labat. - F.F.T.CMarie Davidson - DemolitionFela Kuti - Shuffering and Shmiling, Pt. 1-2Liza Minnelli - Theme From New York New York Mad Rey - luy dub mixMoonchild Sanelly - Falling

Seit einigen Jahren fegt eine Welle westafrikanischer Musik durch die Plattenregale. Sounds aus Nigeria, Mali oder dem Senegal gehen um die Welt. Musik aus Togo war dabei immer unterrepräsentiert. Das Pariser Label Hot Casa Records hat das in den letzten Jahren geändert. Nun erscheint das bereits 5te Album des Musikers Peter Solo und seiner Band Vaudou Game. Afrofunk für eine schönere Welt. (superfly.fm)

Nouveau cahier musique mis au point par Tsugi dans Libération. Découvrez le sommaire et la playlist avec : Andéol, Flora Hibberd, Vaudou Game, Confuse, Django Django & Man Power et S8jfou

durée : 00:54:11 - Et je remets le son - par : Matthieu Conquet - Mort de David Lynch, incendies de studios et collections de disques... on reste positif pourtant ce soir avec au menu Joy Crookes, Darkside, Early James, Luther & Rounhaa, Didier Super ou Vaudou Game. On part même faire un tour en mer embarqués dans le Vendée Globe avec Thomas Ruyant et Molécule.

Llega el fin de año y todos queremos un poco de fiesta para despedir 2024. Por eso en esta Playlist de RFI de diciembre, seleccionamos exclusivamente los temas que nos alegran el corazón. Comenzamos con el regreso Setenta, una gran banda de funk latino basada en París que acaba de sacar su nuevo disco, Appollo Solar Drive, del que escucharán en nuestro podcast el tema "Libérame".El funk latino es una versión urbana del funk de los años 60 y 70. Mezcla el mambo con el soul y apareció en el Bronx y en el East Harlem de New York llamándose al principio boogaloo o latin soul. Luego la parte soul se transformó en funk para inundar las pistas de baile del mundo entero.James Brown africanoDaremos después un salto a Togo, con la banda Vaudou Game de Peter Solo, conocido popularmente como el "James Brown africano" por cómo se mueve en el escenario.Fintou es el título de su nuevo álbum que saldrá a la venta el próximo 17 de enero (por cierto, la misma fecha que el de Setenta) y que nos ha sorprendido incluyendo la cumbia en su repertorio, como en "Râler" (Quejarse), un tema capaz de limpiar cualquier mala vibra.Leer tambiénLa Playlist de RFI de noviembre, entre Francia, Puerto Rico y un pilar de la bossa nova¿Vamos al mar este viernes?La cantante suiza Charline Mignot, alias Vendredi sur mer se había hecho conocida en 2018 con el single electro pop "Ecoute chérie" y un video muy sensual. Después de dos discos en el mercado, reaparece con un nuevo single, "Hard", que interpreta junto al estadounidense Hanni El Khatib. Es un duo improbable, porque el muchacho es más bien roquero, pero que funciona perfecto.Lo mejor del año viene de RíoY para el final nos reservamos el disco de una brasileña que para muchos en RFI accede al podio del 2024. ¿Has oído hablar ya de Dora Morelenbaum y de su álbum Pique?Dora es hija del músico, autor y compositor Jacques Morelenbaum. Integra la banda carioca Bala Desejo, creada durante la pandemia, que forma parte a la movida renacentista del tropicalismoPero Dora Morelenbaum tiene una vida artística paralela en el mundo de la MPB (Música Popular Brasileña). Acaba de sacar (en octubre) su primer disco, Pique, con once temas espectacularmente luminosos de los que te proponemos "Nem te procurar" en este podcast. La riqueza de los arreglos es tan grande que al terminar de escuchar el disco (¡entero, por favor!) es imposible no sentirse renovado por dentro… ¡y listos para encarar 2025 con una sonrisa!Leer tambiénLa indiscutible Aya Nakamura lidera la nueva Playlist de RFI Como siempre les recordamos, todos estos temas y el resto de la Playlist de RFI están en nuestra sitio y en todas las plataformas musicales.

Le changement suscite des réactions contrastées en termes d'émotions et de comportements ; quête permanente de nouveautés pour certains, tandis que d'autres semblent paralysés par la perspective du changement ; synonyme à leurs yeux d'insécurité et de perte de repères. Peur, blocage, freins... Pourquoi certaines transformations font-elles peur, en dépit du fait qu'elles permettent d'améliorer le quotidien ? Est-ce que certains conseils permettent d'accepter plus facilement le changement et d'apprendre à s'y adapter ? Que révèle l'incapacité d'accepter le changement ? Dr Marie-Claude Gavard, psychiatre et psychanalyste à Paris.Programmation musicale :► Sam Cook – A change is gonna come ► Vaudou Game, Clara Serra Lopez – Râler.

Le changement suscite des réactions contrastées en termes d'émotions et de comportements ; quête permanente de nouveautés pour certains, tandis que d'autres semblent paralysés par la perspective du changement ; synonyme à leurs yeux d'insécurité et de perte de repères. Peur, blocage, freins... Pourquoi certaines transformations font-elles peur, en dépit du fait qu'elles permettent d'améliorer le quotidien ? Est-ce que certains conseils permettent d'accepter plus facilement le changement et d'apprendre à s'y adapter ? Que révèle l'incapacité d'accepter le changement ? Dr Marie-Claude Gavard, psychiatre et psychanalyste à Paris.Programmation musicale :► Sam Cook – A change is gonna come ► Vaudou Game, Clara Serra Lopez – Râler.

Maloya à 360° avec le Discobole Orchestra et Christine Salem et #SessionLive du groupe de jazz togolais Zangbeto. Notre 1er invité est Stéphane Hoareau pour présenter Kafé Gryé du Discobole Orchestra et invite Christine Salem.Sous la direction de Stéphane Hoareau et Théo Girard, Discobole Orchestra vous immerge dans un maloya électrique et orchestral.Identifiés dans les domaines du jazz et de la world autant pour leurs projets au long cours qu'aux rencontres éphémères qu'ils organisent (Trans Kabar, Pensées Rotatives, Discobole Parties), Théo Girard et Stéphane Hoareau, artistes associés à Discobole, développent depuis des années une musique métissée qui a comme noyau dur l'improvisation et des espaces de créations instantanées propres au jazz de toutes époques. Dans le prolongement de leurs expérimentations passées, ils ont créé un orchestre qui leur ressemble et pour la création duquel ils ont convié une icône de la musique Maloya en la personne de la chanteuse réunionnaise Christine Salem. Avec son Maloya teinté de blues, Christine Salem trace ses pistes voyageuses, rend grâce à ses ancêtres, et chante la paix. Elle vous fixe de son regard noir, un regard franc, de ceux qui ne mentent pas. Si, selon l'expression consacrée, « les yeux sont le miroir de l'âme », les siens racontent, sans hésitation, son caractère comme son itinéraire. Le résultat est une fusion unique de sons et de styles, où les rythmes puissants du Maloya se mêlent aux harmonies sophistiquées du jazz. L'orchestre est composé de musicien·nes talentueux·ses, chacun·e apportant sa propre voix distinctive à l'ensemble. Ensemble, ils créent une musique qui est à la fois profonde et émouvante, tout en étant incroyablement entraînante et pleine d'énergie. Avec leur nouvel orchestre, Théo Girard et Stéphane Hoareau ont créé quelque chose de vraiment spécial en invitant Christine Salem, une musique qui transcende les frontières et les genres, et qui parle directement à l'âme. Ils ont réussi à capturer l'essence même de la musique, à la fois intemporelle et contemporaine, et à la faire vibrer dans chaque note et chaque battement de tambour. C'est une expérience musicale à ne pas manquer pour tous les amateurs de jazz et de musique du monde. Titres jouésKafé Gryé, Mr Koloni, Bal Maloya + Mama Nye Wa (sur compilation Fuchsia). ► Album Kafé Gryé (Discobole Rd 2024)► Album Fuchsia (Discobole Rd 2024)Concert 15 novembre 2024 au Comptoir (Fontenay-sous-Bois).Site Capsule discobole avec Max Cilla. Puis recevons le groupe togolais Zangbeto pour la sortie de l'album Ezo #SessionLive Le nom Zangbeto trouve son origine dans une société de masques dont la mission est de protéger la ville et la communauté en chassant les mauvais esprits pendant la nuit.Le groupe est né de la rencontre, en 2021, entre trois jeunes musiciens prodiges togolais : Joachim Amouzou au piano, Honoré Dafo à la basse, et Henoch Fafadji à la batterie, lors d'une résidence artistique menée par Peter Solo du groupe Vaudou Game. Leur projet d'album actuel est le fruit d'une rencontre lors du Togoville jazz festival entre ces talentueux musiciens togolais et le trompettiste français Félicien Bouchot. Profitant de leur séjour en France en 2023, le trompettiste a convié le guitariste Romain Baret à les rejoindre pour une semaine de travail intensif en quintet. Ce travail a donné naissance à un répertoire original mêlant le jazz à de multiples influences, ainsi qu'aux rythmes et chants traditionnels du Togo, et a permis une première tournée (Sunset, Crescent Jazz Club, Altitude Jazz Festival, Périscope...) ainsi que l'enregistrement du premier album, organisés en janvier 2024. Titres interprétés au grand studio- King's dancing Live RFI- Akpèssè, extrait de l'album- Rhythm From My Soul Live RFI.Line Up : Yao Honoré Dafo (basse électrique, chœurs), Richard Mawunyo (batterie, chœurs), et Komi Joichain Senam (claviers, chœurs), Romain Baret (guitare électrique) et Félicien Bouchot (trompette).Son : Mathias Taylor, Jérémie Besset, Camille Roch► Album Ezo (feu en éwé) (PIM 2024).YouTube - Facebook - Linktr.

Maloya à 360° avec le Discobole Orchestra et Christine Salem et #SessionLive du groupe de jazz togolais Zangbeto. Notre 1er invité est Stéphane Hoareau pour présenter Kafé Gryé du Discobole Orchestra et invite Christine Salem.Sous la direction de Stéphane Hoareau et Théo Girard, Discobole Orchestra vous immerge dans un maloya électrique et orchestral.Identifiés dans les domaines du jazz et de la world autant pour leurs projets au long cours qu'aux rencontres éphémères qu'ils organisent (Trans Kabar, Pensées Rotatives, Discobole Parties), Théo Girard et Stéphane Hoareau, artistes associés à Discobole, développent depuis des années une musique métissée qui a comme noyau dur l'improvisation et des espaces de créations instantanées propres au jazz de toutes époques. Dans le prolongement de leurs expérimentations passées, ils ont créé un orchestre qui leur ressemble et pour la création duquel ils ont convié une icône de la musique Maloya en la personne de la chanteuse réunionnaise Christine Salem. Avec son Maloya teinté de blues, Christine Salem trace ses pistes voyageuses, rend grâce à ses ancêtres, et chante la paix. Elle vous fixe de son regard noir, un regard franc, de ceux qui ne mentent pas. Si, selon l'expression consacrée, « les yeux sont le miroir de l'âme », les siens racontent, sans hésitation, son caractère comme son itinéraire. Le résultat est une fusion unique de sons et de styles, où les rythmes puissants du Maloya se mêlent aux harmonies sophistiquées du jazz. L'orchestre est composé de musicien·nes talentueux·ses, chacun·e apportant sa propre voix distinctive à l'ensemble. Ensemble, ils créent une musique qui est à la fois profonde et émouvante, tout en étant incroyablement entraînante et pleine d'énergie. Avec leur nouvel orchestre, Théo Girard et Stéphane Hoareau ont créé quelque chose de vraiment spécial en invitant Christine Salem, une musique qui transcende les frontières et les genres, et qui parle directement à l'âme. Ils ont réussi à capturer l'essence même de la musique, à la fois intemporelle et contemporaine, et à la faire vibrer dans chaque note et chaque battement de tambour. C'est une expérience musicale à ne pas manquer pour tous les amateurs de jazz et de musique du monde. Titres jouésKafé Gryé, Mr Koloni, Bal Maloya + Mama Nye Wa (sur compilation Fuchsia). ► Album Kafé Gryé (Discobole Rd 2024)► Album Fuchsia (Discobole Rd 2024)Concert 15 novembre 2024 au Comptoir (Fontenay-sous-Bois).Site Capsule discobole avec Max Cilla. Puis recevons le groupe togolais Zangbeto pour la sortie de l'album Ezo #SessionLive Le nom Zangbeto trouve son origine dans une société de masques dont la mission est de protéger la ville et la communauté en chassant les mauvais esprits pendant la nuit.Le groupe est né de la rencontre, en 2021, entre trois jeunes musiciens prodiges togolais : Joachim Amouzou au piano, Honoré Dafo à la basse, et Henoch Fafadji à la batterie, lors d'une résidence artistique menée par Peter Solo du groupe Vaudou Game. Leur projet d'album actuel est le fruit d'une rencontre lors du Togoville jazz festival entre ces talentueux musiciens togolais et le trompettiste français Félicien Bouchot. Profitant de leur séjour en France en 2023, le trompettiste a convié le guitariste Romain Baret à les rejoindre pour une semaine de travail intensif en quintet. Ce travail a donné naissance à un répertoire original mêlant le jazz à de multiples influences, ainsi qu'aux rythmes et chants traditionnels du Togo, et a permis une première tournée (Sunset, Crescent Jazz Club, Altitude Jazz Festival, Périscope...) ainsi que l'enregistrement du premier album, organisés en janvier 2024. Titres interprétés au grand studio- King's dancing Live RFI- Akpèssè, extrait de l'album- Rhythm From My Soul Live RFI.Line Up : Yao Honoré Dafo (basse électrique, chœurs), Richard Mawunyo (batterie, chœurs), et Komi Joichain Senam (claviers, chœurs), Romain Baret (guitare électrique) et Félicien Bouchot (trompette).Son : Mathias Taylor, Jérémie Besset, Camille Roch► Album Ezo (feu en éwé) (PIM 2024).YouTube - Facebook - Linktr.

Les Nana Benz, sont des femmes d'affaires visionnaires qui ont fait leur fortune et leur succès dès les années 60 en vendant la wax, le tissu imprimé africain. On les appelait comme ça parce que c'étaient les seules à conduire des Mercedes. En ce qui concerne les Nana Benz du Togo, ce sont trois musiciennes et chanteuses découvertes par Vaudou Game qui fort de son succès et comme beaucoup d'artistes issus des pays d'Afrique investit pour soutenir les jeunes artistes et la scène émergente chez lui.Elles étaient à l'affiche des Trans Musicales en 2022 et, comme le dit mon éminent confrère Jacques Denis dans Libération, elles proposent une version tropicalisée de la post-modernité en s'inspirant de chansons vaudou traditionnelles. Elles nous rappellent que le vaudou ce n'est pas une science occulte comme dans les films hollywoodiens mais un appel à consulter et écouter la nature. Féministes, écologistes, Nana Benz du Togo a sorti son premier album, AGO, en 2023 et monte sur la scène Greenfloor de Cabaret Vert accompagné de deux musiciens et leurs percussions de récup à base de bassines, casserole, valise en carton, tubes de PVC et sandales de chaussures. Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

Les Nana Benz, sont des femmes d'affaires visionnaires qui ont fait leur fortune et leur succès dès les années 60 en vendant la wax, le tissu imprimé africain. On les appelait comme ça parce que c'étaient les seules à conduire des Mercedes. En ce qui concerne les Nana Benz du Togo, ce sont trois musiciennes et chanteuses découvertes par Vaudou Game qui fort de son succès et comme beaucoup d'artistes issus des pays d'Afrique investit pour soutenir les jeunes artistes et la scène émergente chez lui. Elles étaient à l'affiche des Trans Musicales en 2022 et, comme le dit mon éminent confrère Jacques Denis dans Libération, elles proposent une version tropicalisée de la post-modernité en s'inspirant de chansons vaudou traditionnelles. Elles nous rappellent que le vaudou ce n'est pas une science occulte comme dans les films hollywoodiens mais un appel à consulter et écouter la nature. Féministes, écologistes, Nana Benz du Togo a sorti son premier album, AGO, en 2023 et monte sur la scène Greenfloor de Cabaret Vert accompagné de deux musiciens et leurs percussions de récup à base de bassines, casserole, valise en carton, tubes de PVC et sandales de chaussures.

Empezamos con novedades, con la marfileña Dobet Gnahoré y su continua revisión y modernización de los ritmos de baile de su país, el potente afrobeat del nigeriano Atanda, el maestro del ngoni, el maliense Bassekou Kouyate, y volvemos con el senegalés Lass. Además, escuchamos a la potente banda chilena Newen Afrobeat, que está en nuestro país, el martes 16 de julio, estarán en la Sala Wolf en Barcelona, y el jueves día 18 de julio, los tendremos aquí, en Madrid, en la Sala Villanos. En la segunda parte, los togoleses Vaudou Game, el músico ghanés Atongo Zimba, el burkinés Amadou Balake, el congoleño Mose Fan Fan, y la despedida con una de las mejores, la Orchestre Poly-Rythmo de Cotonu. Disfruta !! Track List Dobet Gnahoré - Zouzou Dobet Gnahoré - Espoir Atanda - Corruption Bassekou Kouyate - Djeitmba Lass - Rano Newen Afrobeat - Somos El Presente Vaudou Game - Happiness Atongo Zimba - GidiGidiGidi Amadou Balake - Taximen Mose Fan Fan - Engombi Orchestre Poly-Rythmo de Cotonu - Se Ba Ho

Jazz, hip-hop, contemporain et chants pastoraux du pays basque, Julen Achiary et David Kiledjian sont nos invités. Haratago signifie « au-delà » en basque. le groupe emmené par Julen Achiary révèle toute la puissance du Basa Ahaide, expression vocale des bergers montagnards du Pays Basque.« Basa Ahaide »… Dans les montagnes souletines et plus particulièrement dans les Arbailles, les ancêtres, bergers, chantaient déjà ces chants liés à la nature, au monde sauvage… Les Basa Ahaide. Sans paroles, véritables calligraphies sonores, ils expriment le vol de l'aigle ou des chocards… mais aussi l'émerveillement et l'humilité de l'humain devant l'immensité de la nature. Les Basa Ahaide réclament du souffle, une force calme et profonde, de l'audace vers les cimes… pour que ces « chants longs », mélodies parmi les plus belles, prennent vie.Traditionnellement chanté en solo et a capella, Julen Achiary, inspiré de ses rencontres avec des musiciens de Turquie et d'Azerbaïdjan, revisite ce répertoire ancestral au sein d'un quatuor à la distribution inédite, avec Nicolas Nageotte à la clarinette et au duduk, Bastien Fontanille à la vielle à roue et au banjo, et Jordi Cassagne au violone (contrebasse de viole de gambe).Ces chants ancestraux, transmis de manière orale, retranscrivent l'émotion du berger chanteur devant la nature et sa vie en estive.Depuis sa plus tendre enfance, Julen Achiary les a entendus, écoutés… Puis il les a chantés. D'abord pour lui, avant de désirer trouver la forme qui lui correspondait pour la partager avec le public.Un projet où la voix, le violone, klarinet, duduk, amboès, vielle à roue ou banjo se croisent et s'entremêlent, chacun devenant tour à tour Aigle, ou son ombre furtive. Sur la terre, dans les espaces lumineux ou sombres des vallées et forêts montagnardes.► Album Basa Ahaide (La Grande Folie 2024).Site Haratago - collection Territoires - facebook - Suds Arles 10 juillet. Puis nous recevons David Kiledjian dans la #SessionLive pour la sortie de The Otium Mixtape.Créateur à l'initiative de différents projets (Fowatile, HILA ou le successful Dowdelin...), réalisateur par ailleurs des albums du pianiste arménien Tigran Hamasyan ou de la formation malienne BKO, et collaborateur de Talib Kweli, Piers Faccini, Miguel Atwood-Ferguson, Foreign Beggars, Mathieu Boogaerts, Vaudou Game ; le musicien et producteur lyonnais David Kiledjian signe The Otium Mixtape, un tout premier opus revendiqué sous son seul patronyme. Bâties autour de l'idée d'oisiveté active chère aux citoyens de la Rome antique, ces 10 plages dessinent des ponts entre langues et folklores des 4 coins du monde, jazz, hip-hop et avant-gardes électroniques.Titres interprétés au grand studio- Under The Stars, Live RFI- Nioloti (La Nuit) Feat. Cindy Pooch, extrait de l'album, voir le clip- Jenny, Live RFI.Line Up : David Kiledjian, piano et sax, Judith Saurel, violon, chant et Claudine Pauly, violoncelle.Son : Benoît Letirant & Mathias Taylor.► Album The Otium Mixtape (Underdog Rd 2024).Site Kiledjian/Underdog Rd - facebook - Tiny desk.

Jazz, hip-hop, contemporain et chants pastoraux du pays basque, Julen Achiary et David Kiledjian sont nos invités. Haratago signifie « au-delà » en basque. le groupe emmené par Julen Achiary révèle toute la puissance du Basa Ahaide, expression vocale des bergers montagnards du Pays Basque.« Basa Ahaide »… Dans les montagnes souletines et plus particulièrement dans les Arbailles, les ancêtres, bergers, chantaient déjà ces chants liés à la nature, au monde sauvage… Les Basa Ahaide. Sans paroles, véritables calligraphies sonores, ils expriment le vol de l'aigle ou des chocards… mais aussi l'émerveillement et l'humilité de l'humain devant l'immensité de la nature. Les Basa Ahaide réclament du souffle, une force calme et profonde, de l'audace vers les cimes… pour que ces « chants longs », mélodies parmi les plus belles, prennent vie.Traditionnellement chanté en solo et a capella, Julen Achiary, inspiré de ses rencontres avec des musiciens de Turquie et d'Azerbaïdjan, revisite ce répertoire ancestral au sein d'un quatuor à la distribution inédite, avec Nicolas Nageotte à la clarinette et au duduk, Bastien Fontanille à la vielle à roue et au banjo, et Jordi Cassagne au violone (contrebasse de viole de gambe).Ces chants ancestraux, transmis de manière orale, retranscrivent l'émotion du berger chanteur devant la nature et sa vie en estive.Depuis sa plus tendre enfance, Julen Achiary les a entendus, écoutés… Puis il les a chantés. D'abord pour lui, avant de désirer trouver la forme qui lui correspondait pour la partager avec le public.Un projet où la voix, le violone, klarinet, duduk, amboès, vielle à roue ou banjo se croisent et s'entremêlent, chacun devenant tour à tour Aigle, ou son ombre furtive. Sur la terre, dans les espaces lumineux ou sombres des vallées et forêts montagnardes.► Album Basa Ahaide (La Grande Folie 2024).Site Haratago - collection Territoires - facebook - Suds Arles 10 juillet. Puis nous recevons David Kiledjian dans la #SessionLive pour la sortie de The Otium Mixtape.Créateur à l'initiative de différents projets (Fowatile, HILA ou le successful Dowdelin...), réalisateur par ailleurs des albums du pianiste arménien Tigran Hamasyan ou de la formation malienne BKO, et collaborateur de Talib Kweli, Piers Faccini, Miguel Atwood-Ferguson, Foreign Beggars, Mathieu Boogaerts, Vaudou Game ; le musicien et producteur lyonnais David Kiledjian signe The Otium Mixtape, un tout premier opus revendiqué sous son seul patronyme. Bâties autour de l'idée d'oisiveté active chère aux citoyens de la Rome antique, ces 10 plages dessinent des ponts entre langues et folklores des 4 coins du monde, jazz, hip-hop et avant-gardes électroniques.Titres interprétés au grand studio- Under The Stars, Live RFI- Nioloti (La Nuit) Feat. Cindy Pooch, extrait de l'album, voir le clip- Jenny, Live RFI.Line Up : David Kiledjian, piano et sax, Judith Saurel, violon, chant et Claudine Pauly, violoncelle.Son : Benoît Letirant & Mathias Taylor.► Album The Otium Mixtape (Underdog Rd 2024).Site Kiledjian/Underdog Rd - facebook - Tiny desk.

SIMS take the sample mix to new heights with 60 minutes of decadent dissections pairing Mobb Deep with Chick Corea, Russ with Sophy, Common with Ahmad Jamal, and many more. Plus a godbody goon salute from Doecino, Afro-French funk fire by Vaudou Game and mesmerizing soul cuts from Eleanore Mills and Windy City. View the full playlist for this show at https://www.wefunkradio.com/show/1199 Enjoying WEFUNK? Listen to all of our mixes at https://www.wefunkradio.com/shows/

Bienvenidos Bastarnautas a esta edición con la que iniciamos el segundo mes de este 2024, como siempre con delicias musicales. Deléitate con este abanico diverso de rolas. Comenzamos con Fine street woman un cosmic blues setentero; luego un algo electro de Class Actress muy adecuada para un sabroso night drive; Locataire de Vaudou Game favorita de pluma en una noche fría, seguida por Zorromi del mismo artista; preciasao de Gilberto Gil para alegrar el alma. Dale para adelante y estimula tu espiritu con este episodio de tus Bastardos Favoritos! --- Send in a voice message: https://podcasters.spotify.com/pod/show/los-bastardos-con-suerte/message

Ce samedi dans Nova dans la Gueule du Monde, j'ai le plaisir de vous partager ma rencontre avec les Nana Benz du Togo, avec qui j'ai échangé lors des Trans Musicales de Rennes à l'occasion de la sortie de leur premier album "Ago", disponible depuis le 16 juin 2023 sur le label Komos Jazz. Dirigé par trois chanteuses et prêtresses togolaises, ce collectif s'inscrit dans la lignée des parcours des femmes fortes qui ont marqué l'histoire du Togo. Des Amazones de Dahomey en passant par les Nana Benz, ces femmes puissantes, longtemps leadeuse du commerce de pagne et de wax, ont marqué la vie économique, culturelle et sociale de leur pays, des années 50 aux années 90. Ce groupe féministe vaudou, s'inspire de ces femmes qui ont marqué l'histoire, pour bouleverser les mœurs et renverser le patriarcat en dévoilant une musique habitée, dans laquelle les traditions et les rythmiques urbaines sont projetées dans une dimension futuriste. Dignes héritières de leur courage et de leurs idées panafricaines, Lady Apoc, Izea Ledu et Parus Kekeli, reprennent le flambeau afin d'appeler à l'émancipation de la femme africaine. Avec l'appuie de mélodie envoûtante vaudou soul, leurs compositions flirtent avec l'acid house ou le punk funk New-Yorkais, combiné à une rythmique puissante portée par les infrabasses organiques d'instruments DIY. Leur tout premier disque, produit au mythique studio togolais Otodi par Peter Solo, leader du groupe Vaudou Game, rapporte l'essence d'une musique spontanée, incarnée et engagée, qui électrise les traditions. Réalisation et interviews : Mathieu Girod

Faites-nous confiance : reposez votre thé, prenez donc un café filtre vietnamien : de Ho chi Minh à Hanoï, le café incarne un art de vivre populaire et accessible. (Rediffusion) Les Vietnamiens ont concocté une manière bien à eux de le préparer, et de le savourer, un rituel : tasse après tasse, le café s'écoule du filtre en inox parfaitement adapté à la tasse, les recettes révèlent une approche unique, gourmande, devenue culture à part entière : une technique d'extraction douce et lente qui permet d'observer le café couler goutte à goutte, et de mieux savourer encore pourquoi pas, un café aux oeufs de Hanoï, une tasse de café bicolore au lait concentré ou au lait de coco, une pointe de sel même !Avec Nam Nguyen : avec sa femme Linh, il a ouvert le premier café vietnamien de Paris, le « Hanoï Corner », rue Blanche, dans le 9ème arrondissement.  Il explique et raconte les origines de ce café filtre finalement très peu connu en France, bien que les caféiers aient été importés et plantés au Vietnam par les colons français, un héritage dont ont peut-être voulu se libérer les 1ère et 2ème générations installées en France. Le café est une culture en soi, la variété des recettes, le réflexe café à toute heure du jour ou de la nuit, le Ka Phê au Vietnam fait l'éloge de la lenteur, un voyage découvert grâce à Chloé Vasselin, notre complice et auteur du guide Paris Boui Boui (Alternatives 2022) ! Elle aime partager et a même organisé des ateliers découvertes autour du café vietnamien en plus des balades gourmandes qu'elle propose à Paris sur son blog : infos, détails et réservations à l'adresse : contact@boui-boui.com « Et puis j'ai bu un café au lait de coco, et cela m'a fait l'effet d'une caresse ». Ch. Vasselin.Pour aller plus loin- Le secret des Vietnamiennes, de Kim Thuy, dont est extraite la lecture entendue dans l'émission. Le livre est paru, aux éditions Marabout, en 2018- La maison du Vietnam - Un orage par jour, d'André Derraine, éd. Keribu 2021- Le café aux oeufs, une culture unique de Hanoï. En images Carte postaleLa carte postale de Maxime et Margaux, en Galice à la découverte du pain de CEA. Ils ont eu la chance de passer la nuit dans la chaleur de l'un des fournils de la ville.Écoutez le reportage Le voyage de Maxime et Margaux, leurs rencontres et découvertes sont à retrouver aussi sur leur page Instagram terre_terres.Programmation musicale - Coffee Time, de Natalie Cole - Grasse mat, de Vaudou Game.

Faites-nous confiance : reposez votre thé, prenez donc un café filtre vietnamien : de Ho chi Minh à Hanoï, le café incarne un art de vivre populaire et accessible. (Rediffusion) Les Vietnamiens ont concocté une manière bien à eux de le préparer, et de le savourer, un rituel : tasse après tasse, le café s'écoule du filtre en inox parfaitement adapté à la tasse, les recettes révèlent une approche unique, gourmande, devenue culture à part entière : une technique d'extraction douce et lente qui permet d'observer le café couler goutte à goutte, et de mieux savourer encore pourquoi pas, un café aux oeufs de Hanoï, une tasse de café bicolore au lait concentré ou au lait de coco, une pointe de sel même !Avec Nam Nguyen : avec sa femme Linh, il a ouvert le premier café vietnamien de Paris, le « Hanoï Corner », rue Blanche, dans le 9ème arrondissement.  Il explique et raconte les origines de ce café filtre finalement très peu connu en France, bien que les caféiers aient été importés et plantés au Vietnam par les colons français, un héritage dont ont peut-être voulu se libérer les 1ère et 2ème générations installées en France. Le café est une culture en soi, la variété des recettes, le réflexe café à toute heure du jour ou de la nuit, le Ka Phê au Vietnam fait l'éloge de la lenteur, un voyage découvert grâce à Chloé Vasselin, notre complice et auteur du guide Paris Boui Boui (Alternatives 2022) ! Elle aime partager et a même organisé des ateliers découvertes autour du café vietnamien en plus des balades gourmandes qu'elle propose à Paris sur son blog : infos, détails et réservations à l'adresse : contact@boui-boui.com « Et puis j'ai bu un café au lait de coco, et cela m'a fait l'effet d'une caresse ». Ch. Vasselin.Pour aller plus loin- Le secret des Vietnamiennes, de Kim Thuy, dont est extraite la lecture entendue dans l'émission. Le livre est paru, aux éditions Marabout, en 2018- La maison du Vietnam - Un orage par jour, d'André Derraine, éd. Keribu 2021- Le café aux oeufs, une culture unique de Hanoï. En images Carte postaleLa carte postale de Maxime et Margaux, en Galice à la découverte du pain de CEA. Ils ont eu la chance de passer la nuit dans la chaleur de l'un des fournils de la ville.Écoutez le reportage Le voyage de Maxime et Margaux, leurs rencontres et découvertes sont à retrouver aussi sur leur page Instagram terre_terres.Programmation musicale - Coffee Time, de Natalie Cole - Grasse mat, de Vaudou Game.

Faites-nous confiance : reposez votre thé, prenez donc un café filtre vietnamien : de Ho chi Minh à Hanoï, le café incarne un art de vivre populaire et accessible. Les Vietnamiens ont concocté une manière bien à eux de le préparer, et de le savourer, un rituel : tasse après tasse, le café s'écoule du filtre en inox parfaitement adapté à la tasse, les recettes révèlent une approche unique, gourmande, devenue culture à part entière : une technique d'extraction douce et lente qui permet d'observer le café couler goutte à goutte, et de mieux savourer encore pourquoi pas, un café aux oeufs de Hanoï, une tasse de café bicolore au lait concentré ou au lait de coco, une pointe de sel même ! Avec Nam Nguyen : avec sa femme Linh, il a ouvert le premier café vietnamien de Paris, le « Hanoï Corner », rue Blanche, dans le 9ème arrondissement.  Il explique et raconte les origines de ce café filtre finalement très peu connu en France, bien que les caféiers aient été importés et plantés au Vietnam par les colons français, un héritage dont ont peut-être voulu se libérer les 1ère et 2ème générations installées en France. Le café est une culture en soi, la variété des recettes, le réflexe café à toute heure du jour ou de la nuit, le Ka Phê au Vietnam fait l'éloge de la lenteur, un voyage découvert grâce à Chloé Vasselin, notre complice et auteur du guide Paris Boui Boui (Alternatives 2022) ! Elle aime partager et a même organisé des ateliers découvertes autour du café vietnamien en plus des balades gourmandes qu'elle propose à Paris sur son blog : infos, détails et réservations à l'adresse : contact@boui-boui.com « Et puis j'ai bu un café au lait de coco, et cela m'a fait l'effet d'une caresse ». Ch. Vasselin.Pour aller plus loin- Le secret des Vietnamiennes, de Kim Thuy, dont est extraite la lecture entendue dans l'émission. Le livre est paru aux éditions Marabout en 2018- La maison du Vietnam - Un orage par jour, d'André Derraine, éd. Keribu 2021- Le café aux oeufs, une culture unique de Hanoï. En images  Carte postaleLa carte postale de Maxime et Margaux, en Galice à la découverte du pain de CEA. Ils ont eu la chance de passer la nuit dans la chaleur de l'un des fournils de la ville.Écoutez le reportage Le voyage de Maxime et Margaux, leurs rencontres et découvertes sont à retrouver aussi sur leur page Instagram terre_terres.Programmation musicale - Coffee Time, de Natalie Cole - Grasse mat, de Vaudou Game.     

Faites-nous confiance : reposez votre thé, prenez donc un café filtre vietnamien : de Ho chi Minh à Hanoï, le café incarne un art de vivre populaire et accessible. Les Vietnamiens ont concocté une manière bien à eux de le préparer, et de le savourer, un rituel : tasse après tasse, le café s'écoule du filtre en inox parfaitement adapté à la tasse, les recettes révèlent une approche unique, gourmande, devenue culture à part entière : une technique d'extraction douce et lente qui permet d'observer le café couler goutte à goutte, et de mieux savourer encore pourquoi pas, un café aux oeufs de Hanoï, une tasse de café bicolore au lait concentré ou au lait de coco, une pointe de sel même ! Avec Nam Nguyen : avec sa femme Linh, il a ouvert le premier café vietnamien de Paris, le « Hanoï Corner », rue Blanche, dans le 9ème arrondissement.  Il explique et raconte les origines de ce café filtre finalement très peu connu en France, bien que les caféiers aient été importés et plantés au Vietnam par les colons français, un héritage dont ont peut-être voulu se libérer les 1ère et 2ème générations installées en France. Le café est une culture en soi, la variété des recettes, le réflexe café à toute heure du jour ou de la nuit, le Ka Phê au Vietnam fait l'éloge de la lenteur, un voyage découvert grâce à Chloé Vasselin, notre complice et auteur du guide Paris Boui Boui (Alternatives 2022) ! Elle aime partager et a même organisé des ateliers découvertes autour du café vietnamien en plus des balades gourmandes qu'elle propose à Paris sur son blog : infos, détails et réservations à l'adresse : contact@boui-boui.com « Et puis j'ai bu un café au lait de coco, et cela m'a fait l'effet d'une caresse ». Ch. Vasselin.Pour aller plus loin- Le secret des Vietnamiennes, de Kim Thuy, dont est extraite la lecture entendue dans l'émission. Le livre est paru aux éditions Marabout en 2018- La maison du Vietnam - Un orage par jour, d'André Derraine, éd. Keribu 2021- Le café aux oeufs, une culture unique de Hanoï. En images  Carte postaleLa carte postale de Maxime et Margaux, en Galice à la découverte du pain de CEA. Ils ont eu la chance de passer la nuit dans la chaleur de l'un des fournils de la ville.Écoutez le reportage Le voyage de Maxime et Margaux, leurs rencontres et découvertes sont à retrouver aussi sur leur page Instagram terre_terres.Programmation musicale - Coffee Time, de Natalie Cole - Grasse mat, de Vaudou Game.     

En una primera parte nos centramos en sonidos souleros. Sonidos que van desde lo más clásico hasta lo más vanguardista, pasando por aquellos que interactúan con otros estilos. Así, los más clásicos están interpretados por The Bamboos con Durand Jones, el realizado por Incognito con Mario Biondi y Chaka Khan, y el tocado por Koko-Jean. También escucharemos los que interactúan con el funk, como el de The Voice Of Lajorum con Josh Hoyer y Funky Destination. Los neo-soul de Sebah y de Kraak & Smaak con Satchmode. Y los afro-soul que nos traen The Rebel y J.P. Bimeni en compañía de The Black Belts.En la zona funk también encontraremos diferentes puntos de interpretación del mismo. El recorrido más clásico corre a cargo de Jayl Funk, del grandísimo James Brown, de Vaudou Game y de Soul Snatcher. El funk latino lo pone los Latin Soul Syndicate. Con hip-hop nos lo trae The Allergies en compañía de Lyrics Born. Y cerramos el programa bailando con el funk-disco-rompepistas que nos regala Jaques Raupé.

durée : 01:08:27 - Live à Fip - Avant leur concert anniversaire à La Cigale le 14 février, Peter Solo et son combo afro funk sont nos invités pour une session live au groove forcément détonant.

Un mix de compositions et de chants hérités des rituels vaudou joué, à la sauce funky, sur des instruments de fabrication maison, voilà Nana Benz du Togo ! Un quintet composé de trois chanteuses et de deux musiciens qui entend bien bousculer la société patriarcale africaine et milite, en musique, pour que les femmes aient les mêmes droits que les hommes. Portrait. Historiquement, l'expression "Nana Benz" désigne des femmes d'affaires togolaises ayant fait fortune dans les années 1960 à 1980, dans le commerce de pagnes en wax hollandais. Ces reines du textile doivent leur affectueux surnom aux berlines allemandes dans lesquelles elles circulaient, symboles de leur réussite.Nana Benz du Togo, c'est aujourd'hui un groupe originaire de Lomé, la capitale togolaise, né il y a quatre ans d'une rencontre avec Peter Solo, le chanteur de Vaudou Game.Composé de trois chanteuses et de deux musiciens, le quintet entend bien bousculer la société patriarcale africaine et milite, en musique, pour que les femmes aient les mêmes droits que les hommes, mais aussi pour la protection de l'environnement : "la terre respire la vie, on doit la respecter, vaincre les problèmes écologiques pour les générations futures."Si le premier album de Nana Benz du Togo attend de trouver le bon label, son mix de compositions et de chants hérités des rituels vaudou chantés en mina, en éwé ou en français et joués, à la sauce funky, sur des instruments de leur fabrication, a d'ores et déjà conquis le public.Je l'ai rencontré à Rennes, dans l'ouest de la France, où le groupe donnait à la faveur des 44e Transmusicales, son 1er concert en EuropeSerrées à mes côtés dans un canapé de l'espace presse, Lady Apok, Parus Kekeli et Izea Ledu, toutes vêtues de bleu et un foulard blanc noué sur la tête, m'ont livré les secrets de ce qu'elles appellent leur "digital vaudou"…SessionLab par Hortense Volle : une conversation en toute intimité et en audio 3D (son spatialisé). Un podcast à écouter, de préférence, au casque.Réalisation : Benjamin SarraliéMixage 3D : Fabien MugneretProduction : RFI Labo Facebook / YouTube Titres diffusés :► Les titres Ayo ; Amina et des extraits du concert donné par le groupe aux Transmusicales de Rennes (décembre 2022)Et aussi :► La vie c'est bon (2016) de Vaudou Game, le projet du chanteur togolais Peter Solo.► Nana Benz (1998) du chanteur togolais King Mensah

La cuisine a toujours été dans la vie d'Olivia. Le Togo aussi. Mais pour vivre pleinement l'un et l'autre, il y a eu nombre d'étapes et d'aventures : la naissance de ses enfants, diverses activités professionnelles, sa vie à Paris, puis à Tour, puis au Cameroun, puis en Côte d'Ivoire, avant son « retour aux sources » : son installation au Togo. Olivia nous parlé de son ancêtre Francisco de Souza, esclavagiste originaire du Brésil, de l'importance de la figure de la femme et de la mère au Togo, de son parcours vie trépidant, de l'écriture de son livre, de sa passion pour la cuisine et l'ouverture de sa cuisine à Lomé « L'Atelier des sens », qu'elle ne considère pas comme un restaurant mais avant tout comme un lieu de vie et de convivialité. Musique de début et de fin : "Tata fatiguée" de Vaudou Game

El Highlife es una de las músicas más importantes de la historia de la Música Africana, y en especial de la música de los años 70 y 80 de Ghana y Nigeria. En esta sesión de DJ Tubabu recogemos un montón de temas actuales, la mayoría grabados en los últimos años, que muestran que el Highlife sigue vivo. Por una lado reunimos a algunos de los genios de los años 70 que han grabado en los últimos años (Ebo Taylor, Gyedu Blay Ambolley, Pat Thomas, Orlando Julius, Alhaji K. Frimpong). Músicos que actualizan el estilo siendo fieles a la música de los años 70 (Santrofi, Oliver Nayoka, Sollo7 and the Senku Band, Kodjovi Kush). Músicos nigerianos que se acercan al highlife desde el afrobeat (Bantu, Muyiwa Kunnuji, Wura Samba), y bandas que lo hacen desde el afrofunk ( Yaaba Funk, Konkoma, Vaudou Game, Jembaa Groove). También. bandas y músicos que fusionan distintas músicas africanas de baile, entre las que está el highlife, con electrónica y músicas urbanas (Pat Kalla, ONIPA, Nubiyan Twist, Kweku of Ghana, Koichi Sakai, Super Yamba Band). Otros proceden del reggae y del rap (Rocky Dawuni, Blitz The Ambassador, Seekaman). En fin, una sesión muy variada, colorida, enérgica y vibrante de lo que significa el Highlife en la actualidad dentro del panorama general de la Música Africana. Disfruta !!! Contacto: africapachanga@hotmail.com

Nous connaissons tous les bobos, les hipsters, mais connaissez-vous les « enfants gâtés » ? À l'instar des jeunes enfants de nos voisins que nous entendons hurler pour avoir un bonbon jusqu'à ce que leurs parents cèdent, parce qu'ils finissent toujours par céder, les « enfants gâtés » sont ces personnes de tout âge qui ne souhaitent pas renoncer aux avantages de leur mode de vie et qui sont prêts à toutes les compromissions pour y parvenir. Pour eux, la consommation est un acquis social non négociable, alors ils inventent et favorisent des codes culturels pour la maintenir et l'hyperconsommation devient dans leur bouche la consommation éco-responsable. Les enfants gâtés ont-ils gagné la bataille culturelle ? L'idéologie de la consommation éco-responsable a-t-elle définitivement enterré la déconsommation ? Sommes-nous tous des enfants gâtés ?   Avec : Fanny Parise, anthropologue, spécialiste de l'évolution des modes de vie et de la consommation, autrice de Les enfants gâtés, anthropologie du mythe du capitalisme responsable (éditions Payot, 2022)  Anne de Rugy, sociologue à l'Université Paris-Est Créteil. Son travail de recherche sur les « déclassements choisis » (bifurcations professionnelles avec baisses de revenu), les réaménagements de consommation auxquels ils donnent lieu et les justifications qui les accompagnent. Programmation musicale : ► Mon canapé - Vaudou Game  ► Montagne - Biga Ranx  

Fuzzed-out Zamrock from Keith Mlevhu and Chrissy Zebby Tembo, a confrontational Fela Kuti selection, and newer Afrobeat from Saltpond City Band and Vaudou Game. Planet Waves is part of the Free FM Friday MUSIC ZONE, we dig deep into AfroHouse, AfroBeat and more. Hit us on Facebook & Insta - @planetwavespodcast Hamilton Kirikiriroa, NZ

Chaque mois, le journaliste musical Sophian Fanen (site Les Jours) fait part de sa sélection en 5 titres.   Sa playlist - Dowdelin, Mama Wé, Feat. Vaudou Game, tiré de l'album Lanmou Lanmou (Underdog Records, 2022) - Ti Blica, Vou é Mwen, single (Blica Family, 2022) voir le clip - Dijon, Many Times, tiré de l'album Absolutely (Dark Green/Warner, 2021) voir le clip  - Jana Horn, Jordan, tiré de l'album Optimism (No Quarter Records, 2022) voir le clip  - Abdullah Ibrahim, Blue Bolero, tiré de l'album Solotude (Gearbox Records, 2022) voir le clip.   Puis la #Session Live reçoit le groupe Dowdelin pour le nouvel album Lanmou Lanmou (Underdog Rd).     Aucun lieu de la musique n'est fixe. Aucune musique ne peut rester immobile. Mais il est rare qu'elle se dérobe autant à la géographie et à la généalogie qu'avec Dowdelin. Langue créole, beat de la Caraïbe, énergies urbaines, virtuosité éclatante, électro sensuelle. Le groupe joue en un lieu singulier où s'emmêlent les genres et les couleurs, les héritages et les audaces. Lanmou Lanmou, le deuxième album de Dowdelin, brouille les cartes, les pistes, les lignes – tout ce qui devrait rassurer les conservateurs et les paresseux, les défenseurs du reggae officiel, du zouk correct, du jazz breveté ou de la biguine canal historique. Comme avec les langues, les cultures et les nations de la Caraïbe qui ne sont jamais tout à fait d'Europe, ni complètement d'Afrique, on serait très embarrassé si l'on devait définir où est exactement Dowdelin en cherchant sur le planisphère officiel des musiques – un afro-futurisme créole, un carrefour de l'Atlantique noir... Au commencement de l'aventure Dowdelin, un entrelac de rencontres et de fidélités. David Kiledjian alias Dawatile, producteur et compositeur multi-instrumentiste rencontre Olivya, chanteuse lyonnaise d'origine martiniquaise. Ils bœufent et maquettent des titres en anglais. Rien de très probant jusqu'à ce qu'elle commence à chanter alors en créole. Tout s'éclaire alors : la langue des petites îles françaises des Antilles déploie sa révolutionnaire universalité. David rappelle alors Raphaël Philibert, percussionniste, saxophoniste et chanteur engagé depuis toujours dans l'extension du domaine du gwo ka, musique tambourinaire de la Guadeloupe dont son oncle, Georges Troupé, est un audacieux aventurier. C'est la naissance de Dowdelin et l'évidence se confirme : on se souvient alors que quand le poète et théoricien Édouard Glissant parle de la créolité comme d'un vertige de l'imprédictibilité, il parle d'une aventure que rien n'annonce dans l'histoire du monde : des Européens et des Africains précipités sur un tiers continent où, dans le rêve fou de créer un Nouveau Monde et dans le crime de masse de l'esclavage et de la spoliation des peuples amérindiens, naissent des langues, des cultures, des musiques – métissages, catharsis, ivresses, résistances. Dowdelin sort son premier album, Carnival Odyssey, en 2018. Les esprits gourmands s'enflamment pour une musique aux contours mouvants et aux cousinages innombrables. C'est la confirmation que les militants de la pureté auront toujours des problèmes avec les identités métisses – "pas assez jazz pour mon festival", "c'est trop pour le mien"... Mais, nombreux concerts en France et Grande-Bretagne principalement et gros buzz chez les amoureux du vertige de la musique libre.     Le cercle s'élargit avec l'arrivée de Greg Boudras, batteur qui a travaillé avec David dans d'autres aventures (Vaudou Game, Fowatile, The Bongo Hop...), pour compléter Dowdelin et concevoir ce deuxième album. La feuille de route ? "Nous ne cherchons pas à réaliser des combinaisons d'expériences ou des patchworks conscients de nos influences, résume David. Il s'agit plus de ressentis, de mélanges qui se produisent inconsciemment. Alors, parfois, on voit surgir des choses qui nous surprennent nous-mêmes, comme un fragment d'un tube anglais de synthé pop, que nous sommes les seuls à reconnaître. Il n'y a jamais deux fois la même recette : une chanson que j'ai faite à la maison avec mes instruments et les jouets de ma fille, des sound designs sur lesquels Raphaël et Greg apportent des éléments rythmiques qui changent tout, des compositions plus collectives..." Puis les textes émergent, écrits en créole, anglais ou français par David et Raphaël, par ailleurs linguiste et expert des langues créoles. Messages d'amour et de combat, de fraternité et de mémoire... Et, de titre en titre, la dynamique généreuse de la créolisation est toujours à l'œuvre, la biguine s'enlaçant au hip hop, le jazz contemporain se tissant avec le reggae, le créole dialoguant avec la vaste palette des musiques qui sont ses filles ou ses sœurs. Dowdelin : à lire aussi sur RFI Musique.     Titres interprétés - Simé Love LIVE RFI voir le clip  - On Nou Alé extrait de l'album Lanmou Lanmou - Tan Nou LIVE RFI voir le clip.   Les musiciens Gwendoline Victorin (Olivya), chant Grégory Boudras, batterie Raphaël Philibert, percussions David Kiledjian, clavier/saxophone.   Son : Fabien Mugneret & Benoît Letirant.

“Bleib stark” oder anders gesagt: Noussin. Noussin bedeutet "Bleib stark" in Mina, einem Dialekt, der im Südwesten von Togo gesprochen wird. Es ist eine kleine Botschaft der Hoffnung, ein Aufruf, zusammenzukommen, um die Turbulenzen zu überstehen. Es kann keinen besseren Zeitpunkt für das vierte Album von Vaudou Game geben. (superfly.fm)

Ce soir, Les Envahisseurs vous proposent une belle playlist, comme à notre habitude, et reçoivent Basile, de l'association 'Le Carroi', pour vous présenter le festival 'A la Rue' qui se tiendra du 2 au 4 juillet prochains. Nous recevons Mr Nic Lachambre pour un tour du monde des infos décalées.

Ce soir, Les Envahisseurs vous proposent une belle playlist, comme à notre habitude, et reçoivent Basile, de l'association 'Le Carroi', pour vous présenter le festival 'A la Rue' qui se tiendra du 2 au 4 juillet prochains. Nous recevons Mr Nic Lachambre pour un tour du monde des infos décalées.

Le groupe Vaudou Game, vient de sortir son nouvel album, intitulé Noussin. Solène Gardré a rencontré son leader, le chanteur et guitariste Peter Solo. Le Togolais a composé ce nouvel opus pendant le confinement, de quoi lui inspirer des chansons qui louent l'écologie, mais aussi, d'expérimenter musicalement en ajoutant un peu de rock aux gammes vaudou !

Novedades con el afrofunk con influencia de la música vudú Vaudou Game, los potentes y enérgicos Balaphonics y el rapero senegalés Dip Doundou Guiss. Volvemos con la excelente cantante de Costa de Marfil Fely Tchaco, y recuperamos a otra rapera de Senegal, Sister Fa. Ademas, makossa con Moni Bile, bikutsi con Messi Martin, música frafra con funkd con Captain Yaba, afrobeat y highlife con Orlando Julius, y la mejor fusión de música afrocubana y rumba congoleña con Papa Noel. Disfruta !! Track List Vaudou Game - Bella Vaudou Game - Tu Vas Regretter Balaphonics - Incredible Energy Vibes Fely Tchaco - Cawe Yoko Sister Fa - Milyamba Dip Doundou Guiss - Taaw Moni Bile - Essele Te Mba Na Miamba Messi Martin - Elig Effa Captain Yaba - Yaba Funk Orlando Julius - Aseni Papa Noel - Sandokan

Ce travailleur social organisa pendant dix ans des concerts à la prison de Fresnes, en invitant Gaël Faye, Vaudou Game, Youssoupha ou Sofiane Saidi. Co-auteur d'une BD sur cette expérience électrique, il aimerait maintenant, d'un geste, faire sauter les barrières de béton.« Dix ans que je suis derrière les barreaux. Enfin, je me lève chaque matin pour aller en prison. J'en sors en fin de journée, rassurez-vous. » Dans Symphonie carcérale, sa première BD dessinée par son ami Bouqé paru en 2018 aux éditions Steinkis, Romain Dutter raconte son travail de coordinateur culturel au sein du Centre Pénitentiaire de Fresnes (Val-de-Marne), l'une des plus vieilles zonzons françaises en activité, la deuxième en termes de taille et de capacité : 3000 personnes y sont incarcérées. Au quotidien, sa mission consiste à mettre en place des ateliers (théâtre, écriture, musique) et, pour ce mélomane compulsif également batteur d'un groupe de cumbia, d'organiser des concerts. Parmi les invités de ses « Journées Zébrées » de barreaux, notons le nombre éclatant d'artistes joués sur Nova : Youssoupha, Vaudou Game, Gaël Faye, Sofiane Saidi, Arat Kilo, le Congolais Jupiter Bokondji et son orchestre Okwess, leurs compatriotes du Staff Benda Bilili, Scred Connexion ou David Neerman.« Au fil des années, la prison est un peu devenue la deuxième MJC de la ville », écrit Romain surnommé « Romano », à qui la direction fit entièrement confiance en termes de programmation. Dans ce « monde béton, inhumain, rétréci, sans aucun lendemain » chanté par Trust dans sa chanson Le mitard, le trentenaire a bien conscience que ces lives, difficiles à monter, ne sont « qu'un infime pansement sur toutes les plaies carcérales ou sociétales », tout en sachant que cette « goutte d'eau est vitale » pour certains détenu.e.s. À la fin du livre, ce travailleur social s'avoue cependant « usé ». « Tous ceux qui s'intéressent un tant soit peu à la prison partagent le même constat depuis des décennies : la prison ne réinsère pas (ou peu), elle détruit les personnes qui y séjournent, la peine de prison reste trop souvent sans contenu et l'oisiveté y règne en maître, conduisant notamment à des phénomènes de violence et/ou de radicalisation », écrit encore Dutter, en citant, par le biais d'une étude de l'Observatoire international des prisons, le modèle suédois, qui maintient un minimum de quatre à cinq heures d'activités culturelles par jour aux personnes incarcérées, dont près de la moitié participe aux ateliers.Préparant avec Bouqé la sortie de Good bye Ceausescu, leur seconde BD sur la « révolution » roumaine de 1989 (à paraître en septembre 2021, toujours chez Steinkis), attelé à l'adaptation du roman Le jour d'avant de Sorj Chalandon (avec le dessinateur Simon Géliot), en pleine écriture d'un quatrième scénario (sur sa passion pour l'Amérique latine), Romain Dutter grimpe à bord de L'Arche de Nova pour faire péter les murs et les transformer, selon les vœux d'Isaac Newton, en ponts.Souvenons-nous alors, dans un murmure – pardon, dans un pont-pont – des vers de l'Haïtien James Noël, dans son long poème en prose La Migration des murs en 2016 : « Devant les murs, les pans de murs, les murs pour rien, les murs en masse, les murs en pente élevés comme pour rire, le monde s'embrouille, roule sa barque dans la farine, s'enfonce gravement dans la théorie du mortier et la pratique du gravier strict. La Terre se défonce, s'ensable platement dans l'asphalte (…) Il faudrait un peu méditer sur les murs des maisons qui parfois sont sans fenêtre, ni porte de secours. Nulle vue qui ne donne sur l'humain (…) Solide absence de liens, solide absence de ciment social des espèces et des espaces. Fortement critique, le cas clinique du monde au pied du mur (…) Viendra un jour un peuple de maçons de dernière heure qui se retournera d'un seul bond, en... See acast.com/privacy for privacy and opt-out information.

Vaudou Game, c'est une tempête groove que rien n'arrête depuis leur premier album en 2014. Peter Solo et son groupe mêlent à leur afro-funk vintage, à leur transe festive et engagée, les gammes et la spiritualité ancestrales des rituels vaudou de la région Togo-Bénin, l'ancien royaume du Dahomey, d'où vient Peter Solo. Aujourd'hui Vaudou Game est de retour avec Noussin, “reste fort” en mina, un nouvel et quatrième album à paraître le 11 prochain chez Hot Casa Records. Fidèle à sa philosophie en rapport direct avec la nature, Peter Solo y évoque le péril environnemental et les tensions qu'il engendre. Pour donner de la force à son message, Peter Solo puise encore dans l'énergie du funk, mais se reconnecte aussi à ses années londoniennes, aux couleurs d'un p-funk assez cosmique ou d'une disco fiévreuse. Pour La Potion, cet alchimiste du vaudou-funk nous présente aux divinités du panthéon vaudou, nous rappelle leurs valeurs d'amour et de tolérance, et vous apprend même un chant de gratitude à offrir aux éléments (fonctionne sur les ficus d'appartement). Visuel © Jérémy Garcia See acast.com/privacy for privacy and opt-out information.

Ghana, Cameroun, Togo, Côte d'Ivoire et Tanzanie en passant par Marseille et Toulouse. Récitez vos capitales africaines en dégustant notre afrobunch musical composé en grande partie de nouveautés et autres rééditions afrofunk. Pour commencer, les variations ethiojazz des toulousains Addis Black Mambo sur la compile “Exotic Billet Doux” proposé par MayAuLa Records puis une réédition d'un artiste ghanéen qui fut beaucoup apprécié et même produit au début des années 80 par Brian Eno vous découvrirez également l'artiste ghanéenen Adjiri Odametey, chanteur et guitariste contemporain, une perle de la belle compilation “Cameroun Garage Funk” sur le label Analog Africa, sans oublier le “Bella” de Vaudou Game passé cette semaine donner sa potion à Jeanne Lacaille, à retrouver sur nova.fr et parti au pays s'occuper des enfants ds rues qui ont été particulièrement affectés par les restrictions voire répression liés à la crise du covid. Nous clôturerons cet afrobrunch sur le dancefloor avec l'ivoirienne Dobet Gnahoré et le tanzanien Goodluck Rwiza embarqués dans les mix du duo marseillais African Corporation.PlaylistAngélique Kidjo - Africa, One of a Kind (feat. Mr Eazi & Salif Keita)Toure Kunda - EmmaJoby Valente - Mi Moin Mi OuPat Kalla - Le MétequeL'afrobrunch musical et son worldmix de nouveautésAddis Black Mambo - Cocola Edikanfo - Something Lefeh OhAdjiri Odametey - MitsuiPierre Didy Tchakounte et les Tulipes Noires - Monde moderne in » Cameroun garage funk Vaudou Game - Bella Dobet Gnahoré - Yakané African Corporation - Moto Moto feat Gudluck Rwiza See acast.com/privacy for privacy and opt-out information.

1 Reggae Medley Coyabalites 03:17 Unhinged 2 B4 - A LOT TO BE THANKFUL FOR.mp3 CLARENCE SMITH 04:32 WHATEVER HAPPENED TO LOVE 3 We Got To Have Peace Curtis Mayfield 04:45 Roots 4 After It's Too Late Bobby "Blue" Bland 02:30 Ain't Nothing You Can Do 5 Greedy Greedy Emperor Val 02:45 45 6 Can You Take What I'm Gonna Do? Gloria Lynne 03:00 Happy And In Love (Digitally Remastered) 7 Get Back Al Green 02:22 Green Is Blues (Hi LP SHL 32055) 8 Star Review (Atco 6706) Arthur Conley 02:29 I'm A Lonely Stranger (Singles 1963-80) 9 Just A Little Bit Jerry Lee Lewis 03:11 Southern Roots (The Original Sessions) 1974 CD1 10 Purify Izo FitzRoy 03:48 How The Mighty Fall 11 People Say Cimarons 04:24 People Say - an Early History of the Cimarons 12 Johnny's no good Joe Bataan y Los Fulanos 04:18 King Of Latin Soul 13 Lonely Town, Lonely Street BILL WITHERS 03:59 Live At Carnegie Hall 14 Mercy Mercy Me (The Ecology) (1) Keedron Bryant 03:17 15 Maga? PJ MORTON;Angela Rye 03:40 PAUL 16 Lady Jane & John Coltrane Featuring Amp Fiddler Pieces Of A Man 03:25 Made In Pieces 17 Billy Jack Philip Bailey 06:57 Love Will Find a Way 18 Fearless SAULT 04:10 UNTITLED (Rise) 19 Lost In The Bush The Black Seeds 04:37 Fabric 20 Television Baaba Maal 07:08 Television 21 Funky Amigo Speedometer 03:24 Our Kind of Movement 22 Overtime Youngblood Brass Band 04:17 20 Questions 23 E.U. - Cabbage patch E.U. - Cabbage patch 04:39 Washington go go sound attack Vol II 24 If It Ain't Funky Back It Up (Part 1) Soopasoul 02:34 Funk n Beats Vol 5 25 Tata Fatiguée Vaudou Game 03:44 Otodi 26 Through With You Sonny Knight & The Lakers 02:26 I'm Still Here 27 Tramp The Grits 04:38 The Grits 28 08 Outta My Head feat. John McCallum The Haggis Horns 04:23 What Comes To Mind 29 LOCKED AND LOADED THE MIGHTY MOCAMBOS 03:21 SHOWDOWN (Mocambo Records MLP 1008) 30 Carry You The Teskey Brothers 04:33 Run Home Slow

Nos vamos de vacaciones hasta septiembre, donde volveremos con más fuerza y música africana a todo ritmo. Para hoy, un especial para el verano donde recuperamos discos de los últimos años, con fusión de música maliense y electrónica con Issa Bagayogo y Djely Tapa; rumba con Dizzy Mandjeku; rap femenino con Alif; afrofuk y música vudú con Vaudou Game y Patrick Ruffino; afrobeat con Tony Allen y Femi Kuti. Novedades con la mezcla de música keniata y electrónica de Ngalah Oreyo, y reediciones con nuestro querido Frimpong. La despedida con un temazo superalegre, el Pata Pata de la gran Miriam Makeba. Disfruta del verano y nos vemos en septiembre !!! Track List Issa Bagayogo - Poye Djely Tapa - Depart Pour Lune Dizzy Mandjeku - Bolingo Ngalah Oreyo - Abakaoro Alif - Wooyo Vaudou Game - No Problem Patrick Ruffino - Adje Da To Alhaji K. Frimpong - Ohene A Oda Apakan Mu Tony Allen - We've Launded Femi Kuti - Do Your Best Miriam Makeba - Pata Pata

Producer Morgan Greenstreet follows the trail of West African Vaudou spiritual music to a very unlikely place–Utrecht, Netherlands–for the first edition of the Voodoo To Go Festival. The three-day festival, pioneered by Togolese entrepreneur Leopold Ekué Messan, set out to demystify Vaudou/Vodun/Voodoo spiritual practices by featuring music and dance from Togo, Benin, Haiti, Cuba and Suriname and bringing people together for films, food and a panel discussion about “Good and Evil in Voodoo.” From the opening ceremony, to the climactic final moments of the festival, the music at Voodoo To Go was filled with the spirit: Trance-inducing traditional music from Togolese/Beninois diaspora group Djogbé; heavy, retro Vaudou funk from Togolese musician Peter Solo and Vaudou Game, based in Lyon, France; Surinamese Kawina music from Rotterdam-based dance band Dray-ston; Late-night Haitian Vaudou-jazz from Erol Josué; and, finally an intense collaboration between Cuban jazz maestro Omar Sosa and Togolese musician and dancer Ayaovi Kokoussé. Alongside the excellent music, we hear from various participants in the festival discussing what Voodoo means to them: a Winti priestess; fascinated Dutch music fans; and, of course, the musicians who make music inspired by the spirit. [APWW # 717] [Originally aired in 2014]

Les Envahisseurs vous présentent le festival HOP POP HOP qui se tiendra ce week-end, et le meilleur de programmation, avec Ma Rion.Nous accueillons aussi Mr Nico Lachambre qui nous fera faire un tour du monde des 'motherfucking news' avec une nouvelle présentation.

Le musicien togolais Peter SOLO intègre des chants traditionnels vaudou à un afro-funk 70's, créant un mix plus funk que jamais. Après avoir initié sa musique et ses valeurs aux cinq musiciens… See acast.com/privacy for privacy and opt-out information.

full tracklist : http://bit.ly/support-gelivan https://gelivan.com --- Send in a voice message: https://anchor.fm/eclecticsoul/message

Stan bezocht de Womex Music Fair en Las Palmas en nam veel nieuwe muziek mee. Vandaag deel 2 van de ontdekkingen van de Womex met muziek van Amelia White, Catherine MacLellan, Samba Toure, Vaudou Game en Jenni & The Hummingbirds.

Soundcheck

Comenzamos el año con un ritual que a nosotros nos encanta: hacer nuestra selección de lo que más nos ha gustado de música africana del año 2016. A lo largo del mes de diciembre, un montón de medios hacen sus selecciones, pero nosotros vamos siempre un poquito más despacio, entre otras cosas porque nos gusta esperar a ver si el día 31 de diciembre se publica una obra maestra, pero tampoco este año ha surgido ese disco mágico en el último momento, aunque no perdemos la esperanza de que nuestra espera tenga algún año su recompensa.Es inevitable hablar de “lo mejor” o de “lo más destacado” de la música africana del año, pero nosotros tenemos claro que esta lista es solo una selección de las muchas posibles, guiada por nuestros gustos personales, y también, por la música que ha llegado a nuestros oídos, ya que es solo una mínima parte de los que se hace en el continente.Y dicho todo esto, los nominados para este año han sido: Konono Nº1 y Jupiter del Congo, siempre con un pie en el futuro. Bombino y Noura Mint Seymali con las músicas procedentes del desierto. Mabiisi explorando el rap con bases tradicionales. La música vudú y funk de Benín y Togo, con Vaudou Game, la Orchestre Poly-Rythmo y la Gangbé Brass Band. De Angola, Bonga que a sus 74 años nos sigue entregando maravillosas canciones, y de Senegal, ese músico inquieto que es Baaba Maal. De Guinea Conakry, Nakany Kanté, que con su segundo trabajo da un salto importante, situándola como una de las artistas más prometedoras para los próximos años. Y entre los debuts más importantes, Afro Simba Band, modernizando músicas tradicionales de la costa de Kenya.

Rob and Callum present another of their new music podcasts, where they bring in some ace new things they've heard this week, talk about the songs and also their long harboured desire to play Polly Pocket. The new stuff this week includes Surface to Air Missive and their sophisto-satisfying-jazz-pop, angsty oi! punk from Crown Court, afro-funk fire from Vaudou Game, some ITHB standard issue power pop from Death by Unga Bunga plus the glorious return of podcast posterboys The Men. Plenty more else too, have a listen and enjoy.

No he descubierto ahora los sintetizadores, tenía ganas de volver a la producción electrónica porque es importante arriesgarse. Era una necesidad de buscar otra dirección, dar un disco que fuera una experiencia completa. Estaba muy inspirada por la película Interestelar y la serie documental Cosmos. Y también empecé con la práctica budista. Y aunque el mensaje es el mismo, el sonido es definitivamente otro.Carla Morrison es hoy nuestra invitada en Future Beats, que presenta su nuevo álbum Amor Supremo (Cosmica, 2015), que marca un cambio de estilo significativo en su trayectoria.Habla sobre la negociación y lo espiritual en las relaciones, y quería una experiencia completa para el oyente. Como una película. Para atrapar al oyente, como cuando antes se oían vinilos y te sentabas a escucharlos durante horas toda una tarde.Además hoy os estrenamos una selección de novedades de alto octanaje: The Frightnrs, la brillante apuesta de Daptone Records por el rocksteady el vintage reggae; el regreso de Vaudou Game, la explosiva banda liderada por el togolés Peter Solo; Compass, la nueva aventura de Camilo Lara (Mexican Institute of Sound) junto a Toy Selectah y una larguísima lista de invitados; Richard Bona y Mandekan Cubano y la australiana Kylie Auldist que plantea en su reciente disco publicado en Freestyle Records una celebración del sonido de la disco era de finales de los 70 y principios de los 80.

APWW #717 Voodoo To Go Festival Producer Morgan Greenstreet follows the trail of West African Vaudou spiritual music to a very unlikely place–Utrecht, Netherlands–for the first edition of the Voodoo To Go Festival. The three-day festival, pioneered by Togolese entrepreneur Leopold Ekué Messan, set out to demystify Vaudou/Vodun/Voodoo spiritual practices by featuring music and dance from Togo, Benin, Haiti, Cuba and Suriname and bringing people together for films, food and a panel discussion about “Good and Evil in Voodoo.” From the opening ceremony, to the climactic final moments of the festival, the music at Voodoo To Go was filled with the spirit: Trance-inducing traditional music from Togolese/Beninois diaspora group Djogbé; heavy, retro Vaudou funk from Togolese musician Peter Solo and Vaudou Game, based in Lyon, France; Surinamese Kawina music from Rotterdam-based dance band Dray-ston; Late-night Haitian Vaudou-jazz from Erol Josué; and, finally an intense collaboration between Cuban jazz maestro Omar Sosa and Togolese musician and dancer Ayaovi Kokoussé. Alongside the excellent music, we hear from various participants in the festival discussing what Voodoo means to them: a Winti priestess; fascinated Dutch music fans; and, of course, the musicians who make music inspired by the spirit.

Producer Morgan Greenstreet follows the trail of West African Vaudou spiritual music to a very unlikely place--Utrecht, Netherlands--for the first edition of the Voodoo To Go Festival. The three-day festival, pioneered by Togolese entrepreneur Leopold Ekué Messan, set out to demystify Vaudou/Vodun/Voodoo spiritual practices by featuring music and dance from Togo, Benin, Haiti, Cuba and Suriname and bringing people together for films, food and a panel discussion about "Good and Evil in Voodoo." From the opening ceremony, to the climactic final moments of the festival, the music at Voodoo To Go was filled with the spirit: Trance-inducing traditional music from Togolese/Beninois diaspora group Djogbé; heavy, retro Vaudou funk from Togolese musician Peter Solo and Vaudou Game, based in Lyon, France; Surinamese Kawina music from Rotterdam-based dance band Dray-ston; Late-night Haitian Vaudou-jazz from Erol Josué; and, finally an intense collaboration between Cuban jazz maestro Omar Sosa and Togolese musician and dancer Ayaovi Kokoussé. Alongside the excellent music, we hear from various participants in the festival discussing what Voodoo means to them: a Winti priestess; fascinated Dutch music fans; and, of course, the musicians who make music inspired by the spirit.

Il pioniere della musica africana nel mondo, Babatunde Olatunji. Il James Brown del Togo, Roger Duma, in un album di inediti e con Vaudou Game. E poi la leggenda west-african Gangbè Brass Band.