Podcasts about Hanni El Khatib

Début janvier 2025, Mark Zuckerberg, patron de Meta (Facebook, Instagram, WhatsApp) annonçait des changements drastiques dans la politique de modération du groupe avec notamment la fin du «fact-checking». Un revirement au nom de la liberté d'expression, dans les pas d'Elon Musk, propriétaire du réseau social X. Si les deux plateformes ont depuis adopté un code de conduite renforcé pour lutter contre la haine en ligne au sein de l'Union Européenne, leurs décisions n'en suscitent pas moins des inquiétudes. En premier lieu, la crainte de voir augmenter les discours haineux et la désinformation. Pour protester, de nombreux internautes ont choisi de quitter X le jour de l'investiture du nouveau président américain Donald Trump. Un départ et une arrivée sur d'autres plateformes ? Le recul des deux géants X et Meta en matière de modération va-t-il permettre de faire émerger des réseaux sociaux plus vertueux ?  Avec :• Jean Cattan, juriste, secrétaire général du Conseil national du numérique, co-auteur avec Serge Abiteboul de Nous sommes les réseaux sociaux (Odile Jacob, 2022)• Benjamin Sonntag, ingénieur. co-fondateur de La Quadrature du Net, association de défense des libertés fondamentales dans l'environnement numérique. Porte-parole de HelloquitteX, plateforme qui invite les utilisateurs à quitter X et migrer vers d'autres réseaux sociaux.En fin d'émission, le portrait d'Arlande Aroukoun, fondatrice de la start-up EwoSmart qui reboise et crée des îlots de fraîcheur dans les villes, réalisé par Raphaëlle Constant. Arlande Aroukoun, 37 ans, est une multi-entrepreneure franco-béninoise et maman de 4 enfants. Elle a fondé la start-up Ewosmart, un outil qui utilise l'intelligence artificielle et l'imagerie spatiale pour accompagner les villes dans leur résilience climatique et ramener la nature en ville.  Pour comprendre sa démarche, notre reporter Raphaëlle Constant l'a rencontrée à Paris. Et la chronique Écouter le monde avec Monica Fantini. Programmation musicale :► Faux Paradis - Soprano, PLK ► Hard - Vendredi sur Mer, avec Hanni El Khatib. 

Début janvier 2025, Mark Zuckerberg, patron de Meta (Facebook, Instagram, WhatsApp) annonçait des changements drastiques dans la politique de modération du groupe avec notamment la fin du «fact-checking». Un revirement au nom de la liberté d'expression, dans les pas d'Elon Musk, propriétaire du réseau social X. Si les deux plateformes ont depuis adopté un code de conduite renforcé pour lutter contre la haine en ligne au sein de l'Union Européenne, leurs décisions n'en suscitent pas moins des inquiétudes. En premier lieu, la crainte de voir augmenter les discours haineux et la désinformation. Pour protester, de nombreux internautes ont choisi de quitter X le jour de l'investiture du nouveau président américain Donald Trump. Un départ et une arrivée sur d'autres plateformes ? Le recul des deux géants X et Meta en matière de modération va-t-il permettre de faire émerger des réseaux sociaux plus vertueux ?  Avec :• Jean Cattan, juriste, secrétaire général du Conseil national du numérique, co-auteur avec Serge Abiteboul de Nous sommes les réseaux sociaux (Odile Jacob, 2022)• Benjamin Sonntag, ingénieur. co-fondateur de La Quadrature du Net, association de défense des libertés fondamentales dans l'environnement numérique. Porte-parole de HelloquitteX, plateforme qui invite les utilisateurs à quitter X et migrer vers d'autres réseaux sociaux.En fin d'émission, le portrait d'Arlande Aroukoun, fondatrice de la start-up EwoSmart qui reboise et crée des îlots de fraîcheur dans les villes, réalisé par Raphaëlle Constant. Arlande Aroukoun, 37 ans, est une multi-entrepreneure franco-béninoise et maman de 4 enfants. Elle a fondé la start-up Ewosmart, un outil qui utilise l'intelligence artificielle et l'imagerie spatiale pour accompagner les villes dans leur résilience climatique et ramener la nature en ville.  Pour comprendre sa démarche, notre reporter Raphaëlle Constant l'a rencontrée à Paris. Et la chronique Écouter le monde avec Monica Fantini. Programmation musicale :► Faux Paradis - Soprano, PLK ► Hard - Vendredi sur Mer, avec Hanni El Khatib. 

Llega el fin de año y todos queremos un poco de fiesta para despedir 2024. Por eso en esta Playlist de RFI de diciembre, seleccionamos exclusivamente los temas que nos alegran el corazón. Comenzamos con el regreso Setenta, una gran banda de funk latino basada en París que acaba de sacar su nuevo disco, Appollo Solar Drive, del que escucharán en nuestro podcast el tema "Libérame".El funk latino es una versión urbana del funk de los años 60 y 70. Mezcla el mambo con el soul y apareció en el Bronx y en el East Harlem de New York llamándose al principio boogaloo o latin soul. Luego la parte soul se transformó en funk para inundar las pistas de baile del mundo entero.James Brown africanoDaremos después un salto a Togo, con la banda Vaudou Game de Peter Solo, conocido popularmente como el "James Brown africano" por cómo se mueve en el escenario.Fintou es el título de su nuevo álbum que saldrá a la venta el próximo 17 de enero (por cierto, la misma fecha que el de Setenta) y que nos ha sorprendido incluyendo la cumbia en su repertorio, como en "Râler" (Quejarse), un tema capaz de limpiar cualquier mala vibra.Leer tambiénLa Playlist de RFI de noviembre, entre Francia, Puerto Rico y un pilar de la bossa nova¿Vamos al mar este viernes?La cantante suiza Charline Mignot, alias Vendredi sur mer se había hecho conocida en 2018 con el single electro pop "Ecoute chérie" y un video muy sensual. Después de dos discos en el mercado, reaparece con un nuevo single, "Hard", que interpreta junto al estadounidense Hanni El Khatib. Es un duo improbable, porque el muchacho es más bien roquero, pero que funciona perfecto.Lo mejor del año viene de RíoY para el final nos reservamos el disco de una brasileña que para muchos en RFI accede al podio del 2024. ¿Has oído hablar ya de Dora Morelenbaum y de su álbum Pique?Dora es hija del músico, autor y compositor Jacques Morelenbaum. Integra la banda carioca Bala Desejo, creada durante la pandemia, que forma parte a la movida renacentista del tropicalismoPero Dora Morelenbaum tiene una vida artística paralela en el mundo de la MPB (Música Popular Brasileña). Acaba de sacar (en octubre) su primer disco, Pique, con once temas espectacularmente luminosos de los que te proponemos "Nem te procurar" en este podcast. La riqueza de los arreglos es tan grande que al terminar de escuchar el disco (¡entero, por favor!) es imposible no sentirse renovado por dentro… ¡y listos para encarar 2025 con una sonrisa!Leer tambiénLa indiscutible Aya Nakamura lidera la nueva Playlist de RFI Como siempre les recordamos, todos estos temas y el resto de la Playlist de RFI están en nuestra sitio y en todas las plataformas musicales.

O universo musical tem seus mistérios e a parceria de Vendredi sur Mer e Hanni El Khatib é um deles. Separados por um oceano e estilos completamente diferentes, a cantora-poeta e o roqueiro se uniram para a gravação de uma faixa surpreendente.  Daniella Franco, da RFIEla é suíça, produz o que intitula de “rap delicado” e vem se dividindo entre o jet set parisiense e o line-up de festivais europeus. Ele é de origem filipino-palestina, nascido em São Francisco, ícone do garage rock californiano. Mas Charline Mignot (ou Vendredi sur Mer) e Hanni El Khatib se juntaram, sob a tutoria do produtor musical Sam Tiba, para a gravação da faixa "Hard".Ping-pong sobre o fim de um relacionamento, a canção não se ancora no estilo de nenhum dos dois artistas. Pop leve e eletrônico, com letras cantadas em francês e em inglês, "Hard" é também uma pista sobre os futuros trabalhos da dupla: Vendredi sur Mer e Hanni El Khatib se preparam para lançar seus próximos álbuns em 2025. Ouça o Balada Musical todos os sábados nos programas da RFI e também no Spotify e no Deezer. As playlists com a seleção da Programação Musical da RFI podem ser conferidas no YouTube, Deezer e Spotify! 

Mon Dieu, c'est déjà les Trans ! Le petit monde de la musique essaie de prendre un peu d'avance de sommeil avant le dernier grand rendez-vous de l'année… et les artistes programmés aux Trans Musicales et à Bars en Trans sortent des singles ou des EPs ça dégaine de partout Mais sur Tsugi Radio, c'est tous les jours les Trans à l'image de l'émission du jour où on va prendre des news d'artistes qu'on suit comme November Ultra qui se paye le luxe d'un duo chic avec le Canadien Patrick Watson, le duo franco-chilien Nova Materia et son électronique aventureuse, Fat Dog toujours aussi efficace et quelques découvertes… Le premier lundi du mois, c'est aussi le jour où on accueille Nicolas Jalageas, notre libraire des Cahiers de Colette, et ça tombe bien parce que certains d'entre vous ont sans doute des cadeaux à faire VENDREDI SUR MER "Hard feat. Hanni El Khatib" CRAYON "Home Safe (feat. Yamê & Tora)" PAUL PRIER "Dust" ANTOINE ASSAYAS "La fièvre" ARHTUR FU BANDINI "Gobber" ARTICLE15 "HALLELUJAH" TUNDE ADEBIMPE "Magnetic" FAT DOG "Peace Song" THE LIMIÑANAS "J'adore le monde feat. Bertrand Belin" NOVA MATERIA "FICTIONS OF MYSELF" BLAWAN "Fires" PATRICK WATSON & NOVEMBER ULTRA "Silencio"

This week: new albums from Salmonella Dub and Magic Machine, and a Hanni El Khatib collection from 2017. Also: unhoused marine mammals, the polymath-to-flog pipeline, organ donors, rushed homework, George Lucasing your masterpieces, ocean metaphors, deploy the Troy Kingi, Sabre rattling, getting Kneecapped, dear Jons, rejected Bob Vylan covers and Fidler on the hoof. Next week: Amyl and the Sniffers | Confidence Man | The OffspringSpotify playlists: Current albums | 2024 mixtape | All our playlistsThe database: Review albums since 2015 and year-end top 5 listsFind us on: Spotify Podcasts | Apple Podcasts | Omny StudioRSS feeds: Just sports | Just music | EverythingContact: Twitter | Facebook | EmailSee omnystudio.com/listener for privacy information.

1/ Spaced Out Family. Teletransportando a la pacheca. 2/ DJ ROSVIL. Mpc rats. 3/ GOLDEN SAMPLERS. Just do it. 4/ VUNBEATS. El momento adecuado. 5/ OLANA LISS. tiempo. 6/ RITA LO. Wanna Ride. 7/ SAME BLOOD. Pasión. 8/ FEVERRISE. Shame. 9/ MBASSA. 210. 10/ GOMA Z. A lo hecho techo. 11/ KASSA OVERALL. Clock ticking. feat DANNY BROWN, WIKI. 12/ Aesop Rock. Kyanite Toothpick (feat. Hanni El Khatib). 13/ ALCHEMIST. Phil drummond. feat. CONWAY. 14/ STU BANGAS. Of course it 's me. feat. TY FARRIS. 15/ EDDIE KAINE & BP INFINITE. Back against the wall. 17/ SMOKE DZA & FLYING LOTUS. Drug trade. feat Black Thought. 18/ OHNO AND RIY AYERS. Angry cosmos.Escuchar audio

Pour sa première chronique sur TST Radio, notre stagiaire Emily a décidé de nous faire découvri Hanni El Khatib ! 

 ... et nos invités Pascal Danaë, Tia Gouttebel et Marc Glomeau. (Rediffusion) Pascal Danaë présente le nouvel et 2ème album de Delgres 4 Ed Maten. C'est comme si tout ce que j'avais accompli jusqu'à présent m'avait conduit à vivre ce moment-là. Le moment dont parle Pascal Danaë est celui où Delgres a cessé d'être à ses yeux un énième projet pour devenir le tournant d'une carrière. Mais qu'est-ce donc que ce groupe Delgres ? Un trio de blues caribéen, un blues d'aujourd'hui chanté le plus souvent en créole né, il y a déjà quatre ans, de la rencontre de Pascal avec le batteur Baptiste Brondy et le joueur de sousaphone Rafgee. C'est surtout une aventure intime, un voyage intérieur où la musique devient le véhicule imaginaire, quoique vibrant, d'un vécu personnel, d'une histoire familiale. Et plus l'élargissement, du destin d'une partie du monde connu par le déracinement et la difficile conquête d'une identité. Auteur, compositeur, multi-instrumentiste et chanteur, Pascal a offert de pouvoir présenter un CV long comme un livret d'opéra, riche et varié comme le menu d'un banquet de noces, et sait parfaitement où il en est de ce valeureux parcours, remémoré ici dans la chanson Vivre sur La Route. Lui qui a accumulé tant d'expérience au cours de ses multiples vies, à Paris, Londres et Amsterdam, s'est illustré avec un album solo en 2007 (Londres-Paris) pour ensuite connaître une première consécration avec le trio afro-brésilien Rivière Noire (Meilleur album de Musiques du monde aux Victoires de la Musique 2015), n'ignorez rien de la valeur des étapes franchies ni des petites conquêtes quotidiennes. Avec Rivière Noire, il s'est senti légitimé dans sa quête d'authenticité, raffermi dans son désir de prendre la musique par la racine.    Tout est parti de la guitare Dobro. J'étais à Amsterdam quand j'ai commencé à jouer. Cet instrument, le sentiment d'éloignement, s'ajoutait à celui d'être un peu à la croisée de différents chemins professionnels, m'ont instinctivement amené à faire du blues, musique que j'avais déjà approchée mais indirectement, à travers le jazz. Le créole que j'ai appris à la maison, et un peu chanté autrefois, s'est aussitôt invité. De retour à Paris, il cherche à approfondir le sillon avec des gens dont il partage la sensibilité. Il se tourne d'abord vers le batteur Baptiste Brondy qu'il a eu loisir de côtoyer au sein de Rivière Noire. Pour la basse, en revanche, j'avais la vision d'une fanfare de carnaval, comme il y en a aux Antilles ou à La Nouvelle-Orléans, où le rôle est tenu par le sousaphone. Après quelques recherches, il prend contact avec Rafgee, trompettiste diplômé du Conservatoire de Paris qui intègre régulièrement son gros tuba-contrebasse dans un orchestre animant les bals antillais. Rafgee connaît mieux que moi la biguine et le quadrille, reconnaît Pascal. Il est le seul à pouvoir marier Moussorgski à la mazurka dans un orchestre mandingue, lit-on d'ailleurs dans un article consacré au trio.          Une des premières chansons à voir le jour, Mo Jodi, va se révéler décisive. Elle s'inspire de l'héroïsme d'un personnage incontournable de la lutte contre l'esclavage dans les Antilles françaises, Louis Delgrès. En 1802, ce colonel d'infanterie de l'Armée française a, en vertu de la devise révolutionnaire "Vivre Libre ou Mourir", préféré la mort à la captivité après s'être rebellé contre les troupes napoléoniennes. Le morceau Mo Jodi (Mourir aujourd'hui) rend hommage à son sacrifice. Du coup, la figure de Louis Delgrès a accompagné le prêté mûrissement du groupe, à tel point que lui donner son nom s'est imposé comme une évidence. Symboliquement, ce choix qui n'est pas anodin facilitera l'épanouissement à travers le créole de sentiments intimes et collectifs longtemps réprimés parce que liés à cette histoire destructrice sur laquelle règne encore beaucoup d'opacité. Sentiments de colère face au rejet dans Ramené Mwen, de révolte dans Anko. Fruit de l'exaspération qu'engendre la surdité des tout-puissants dans Monsieur le Président. Ou résulte d'un sursaut d'amour-propre et de dignité dans Respecté Nou. Manière pudique de confesser une culpabilité dans Pardoné Mwen. Ou sentiment bouleversant d'émotion quand on s'adresse à un proche à qui l'on n'a pu dire adieu dans Séré mwen pli fo, chanté en duo par Pascal Danaë avec une fidèle complice, Skye Edwards de Morcheeba. Nombre de chansons de ce premier recueil révèlent une blessure, une lésion ou un traumatisme qui sont confiés au pouvoir guérisseur de cette musique parmi les plus universelles et miraculeuses qui soit: le blues. Mais, le miracle serait resté incomplet sans l'apaisante légèreté d'un Ti Mamzelle ou le doux fatalisme d'un Chak jou bon dié fè (en français: Chaque jour que le Bon Dieu fait). Enfin, n'oublions pas la passagère spirituelle clandestine de cette chaloupe bravant la tempête d'un passé douloureux pour mieux affronter les futurs futurs: Louise Danaë, trisaïeule guadeloupéenne de Pascal, dont il a retrouvé la lettre d'affranchissement datant de 1841.C'est la première fois que je peux me libérer aussi franchement de toutes ces émotions. Au point que Delgres, outre une passionnante aventure musicale et humaine, est devenu une sorte de cellule psychologique…   De cette odyssée à travers le temps et les continents, la guitare Dobro reste le gouvernail intraitable, avec sa vibration particulière qui donne cette couleur primaire à la musique, ce grain de vie qui pimentait déjà les meilleurs enregistrements de Hound Dog Taylor, de Taj Mahal et de JJ Cale. À cet héritage, Delgres apporte une relecture enivrante. Car à la touche caribéenne de Pascal Danaë, s'ajoutent la puissante pulsation des fûts de Baptiste Brondy et les lignes de basses reptiliennes du tuba de Rafgee. La musique fascinante qu'ils produisent est celle est d'un power trio unique, proche aussi des univers des Black Keys et de Hanni El Khatib, entre rock sous hypnose, soul tellurique et garage abrasif. Le stade ultime, peut-être, de cette créolité féconde dans laquelle le penseur Édouard Glissant croyait voir la promesse d'un monde moins barbare et plus fraternel. Francis Dordor.   Titres diffusés de Delgres, Cd 4 Ed Maten (Pias 2021) 4 Ed Maten voir le clip Aléas voir le clip Se Mo La  L'école  Lundi, Mardi, Mercredi.    Puis nous recevons Tia Gouttebel et Marc Glomeau du trio Muddy Gurdy pour la sortie du nouvel album Homecoming. Une chanteuse-guitariste de blues, un percussionniste spécialiste des rythmes latinos, un joueur de vielle à roue expert des musiques traditionnelles du centre de la France. A priori, ces trois-là n'auraient jamais dû se rencontrer. Et ils se sont rencontrés, forcément au croisement de routes différentes, et plus précisément sur le crossroad du blues. Au printemps 2017, Tia Gouttebel (chant-guitare), Marco Glomeau (percussions) et Gilles Chabenat (vielle à roue) partent enregistrer dans le nord du Mississippi, dit "le pays des collines", là où prolifèrent le kudzu et une forme de blues hypnotique jadis chanté par Fred McDowell, Jessie Mae Hemphill, Junior Kimbrough ou RL Burnside. C'est un voyage initiatique autant qu'éthique voir le film. Éthique, parce qu'ils n'y vont pas pour les clichés touristiques. Plutôt pour un échange de cultures, une vraie rencontre, invitant des locaux à partager leur musique, enregistrant sur le terrain avec un studio mobile. Les musiciens du Mississippi n'avaient jamais vu, ni entendu de vielle à roue avant. Mais entre gens de la terre, parce que la Terre est ronde, on se reconnaît, on se comprend. Initiatique, parce que ce voyage signe l'acte de naissance de Muddy Gurdy. L'album est imprégné de la magie du Mississippi. C'est un coup de cœur, un succès critique et commercial, salué et diffusé jusqu'aux États-Unis. Avec cet album, Muddy Gurdy tourne beaucoup et emballe un nouveau public (parce qu'en plus, ils sont drôles et attachants sur scène). En février 2020, juste avant que le monde ne s'arrête de tourner et les avions de voler, ils sont sélectionnés au festival Folk Alliance de La Nouvelle-Orléans, où ils enregistrent un morceau pour les archives de la prestigieuse Bibliothèque du Congrès.   Pour la suite, le défi est de taille : comment faire mieux ou tout aussi bien, sans refaire pareil ? Comment se renouveler tout en restant soi-même ? Le meilleur blues est celui qui se décline sans se répéter. Et celui qui ne se coupe pas de ses racines, de son histoire. Après avoir exploré in situ les sources américaines de sa musique, Muddy Gurdy va retrouver ses propres racines. Basé à quelques kilomètres de Clermont-Ferrand, le trio planifie son nouvel enregistrement en Auvergne, avec des musiciens locaux emblématiques, bande annonce. L'enregistrement est itinérant. Dans une grange, près du lac de Guéry, où le groupe a posé son bivouac. Dans une chapelle du XIIè siècle, perdue au fond d'une gorge près du plateau du Cézallier. Dans une autre petite chapelle avec le Sancy en ligne de mire. Dans l'ancienne salle de bal d'un bistro de montagne, où la tenancière voit passer plus de vaches que de clients. Dans le cratère d'un volcan en pleine nuit, à la lumière de torches. Tirer des câbles vers des endroits où il n'y a pas l'électricité, marcher longtemps avec le matériel sur le dos, faire avec le vent qui souffle fort… Cet enregistrement réalisé en août 2020 est encore une aventure, et une histoire de rencontres.  Les invités sont les frères Champion, deux solides gaillards qui dansent la bourrée, organisent des bals et ont créé dans la Combraille un centre d'apprentissage des musiques et danses traditionnelles.  Les frères Champion font partie de ces Auvergnats qui ont fait évoluer le patrimoine culturel populaire rural et l'ont sorti du folklorisme. Tout comme Louis Jacques, qui joue de la cornemuse électrifiée dans le groupe électro-trad Super Parquet. Et puis Guillaume Vardoz à l'harmonica, un jeune musicien qui ne joue pas comme dans le blues, mais dans la tradition auvergnate, où cet accordéon de poche est l'ami des bergers.  Ce genre de correspondance entre deux musiques séparées par des milliers de kilomètres, c'est l'âme nomade de Muddy Gurdy. La vielle à roue de Gilles Chabenat, aussi hypnotique que la guitare de Junior Kimbrough, en est l'essence. Mais on en trouve un autre exemple sur l'album avec le briolage pratiqué par Maxence Latrémolière, un jeune musicien par ailleurs auteur d'un mémoire sur le sujet. Le briolage est un chant de travail pratiqué par les laboureurs du Centre France depuis le XVIIIè siècle, et dont l'écho croise celui du holler américain. Comme les bluesmen du Mississippi sur l'album précédent, tous ces musiciens sont enracinés dans un terroir, ils en sont même les plus beaux fruits et ont leur raison d'être sur ce nouvel album. On ne va pas ici déflorer l'album. Le mieux est de l'écouter, de découvrir comment le répertoire du blues chéri par Tia Gouttebel (des reprises de Jessie Mae Hemphill, JB Lenoir, Fred McDowell) s'accommode au climat auvergnat. Comment on peut danser la bourrée et le boogie en même temps. Comment les compositions embrassent les reprises. Comment un bouleversant Strange Fruit peut pousser dans le cratère d'un volcan. Dans Muddy Gurdy, il y a toujours des histoires de correspondances, entre des territoires, des paysages, des époques, des lieux et des hommes. Dans le monde créole, on parle de "musique péi". Muddy Gurdy invente sa propre "musique péi", ses croisements intimes et fertiles. À ce niveau de correspondances, on peut parler de transcendance. Stéphane Deschamps.         Titres diffusés de Muddy Gurdy, Cd Homecoming (Chantilly Negra 2021) Lord help the Poor and Needy  Black Madonna You Gotta Move Strange Fruit   Bonus track Living in a Memory d'Archie Lee Hooker & The Coast to Coast Blues Band, extrait de l'album Living In A Memory (Dixiefrog 2021) Voir le clip It's a Jungle Out There.

 ... et nos invités Pascal Danaë, Tia Gouttebel et Marc Glomeau. Pascal Danaë présente le nouvel et 2ème album de Delgres 4 Ed Maten. C'est comme si tout ce que j'avais accompli jusqu'à présent m'avait conduit à vivre ce moment-là. Le moment dont parle Pascal Danaë est celui où Delgres a cessé d'être à ses yeux un énième projet pour devenir le tournant d'une carrière. Mais qu'est-ce donc que ce groupe Delgres ? Un trio de blues caribéen, un blues d'aujourd'hui chanté le plus souvent en créole né, il y a déjà quatre ans, de la rencontre de Pascal avec le batteur Baptiste Brondy et le joueur de sousaphone Rafgee. C'est surtout une aventure intime, un voyage intérieur où la musique devient le véhicule imaginaire, quoique vibrant, d'un vécu personnel, d'une histoire familiale. Et plus l'élargissement, du destin d'une partie du monde connu par le déracinement et la difficile conquête d'une identité. Auteur, compositeur, multi-instrumentiste et chanteur, Pascal a offert de pouvoir présenter un CV long comme un livret d'opéra, riche et varié comme le menu d'un banquet de noces, et sait parfaitement où il en est de ce valeureux parcours, remémoré ici dans la chanson Vivre sur La Route. Lui qui a accumulé tant d'expérience au cours de ses multiples vies, à Paris, Londres et Amsterdam, s'est illustré avec un album solo en 2007 (Londres-Paris) pour ensuite connaître une première consécration avec le trio afro-brésilien Rivière Noire (Meilleur album de Musiques du monde aux Victoires de la Musique 2015), n'ignorez rien de la valeur des étapes franchies ni des petites conquêtes quotidiennes. Avec Rivière Noire, il s'est senti légitimé dans sa quête d'authenticité, raffermi dans son désir de prendre la musique par la racine.    Tout est parti de la guitare Dobro. J'étais à Amsterdam quand j'ai commencé à jouer. Cet instrument, le sentiment d'éloignement, s'ajoutait à celui d'être un peu à la croisée de différents chemins professionnels, m'ont instinctivement amené à faire du blues, musique que j'avais déjà approchée mais indirectement, à travers le jazz. Le créole que j'ai appris à la maison, et un peu chanté autrefois, s'est aussitôt invité. De retour à Paris, il cherche à approfondir le sillon avec des gens dont il partage la sensibilité. Il se tourne d'abord vers le batteur Baptiste Brondy qu'il a eu loisir de côtoyer au sein de Rivière Noire. Pour la basse, en revanche, j'avais la vision d'une fanfare de carnaval, comme il y en a aux Antilles ou à La Nouvelle-Orléans, où le rôle est tenu par le sousaphone. Après quelques recherches, il prend contact avec Rafgee, trompettiste diplômé du Conservatoire de Paris qui intègre régulièrement son gros tuba-contrebasse dans un orchestre animant les bals antillais. Rafgee connaît mieux que moi la biguine et le quadrille, reconnaît Pascal. Il est le seul à pouvoir marier Moussorgski à la mazurka dans un orchestre mandingue, lit-on d'ailleurs dans un article consacré au trio.          Une des premières chansons à voir le jour, Mo Jodi, va se révéler décisive. Elle s'inspire de l'héroïsme d'un personnage incontournable de la lutte contre l'esclavage dans les Antilles françaises, Louis Delgrès. En 1802, ce colonel d'infanterie de l'Armée française a, en vertu de la devise révolutionnaire "Vivre Libre ou Mourir", préféré la mort à la captivité après s'être rebellé contre les troupes napoléoniennes. Le morceau Mo Jodi (Mourir aujourd'hui) rend hommage à son sacrifice. Du coup, la figure de Louis Delgrès a accompagné le prêté mûrissement du groupe, à tel point que lui donner son nom s'est imposé comme une évidence. Symboliquement, ce choix qui n'est pas anodin facilitera l'épanouissement à travers le créole de sentiments intimes et collectifs longtemps réprimés parce que liés à cette histoire destructrice sur laquelle règne encore beaucoup d'opacité. Sentiments de colère face au rejet dans Ramené Mwen, de révolte dans Anko. Fruit de l'exaspération qu'engendre la surdité des tout-puissants dans Monsieur le Président. Ou résulte d'un sursaut d'amour-propre et de dignité dans Respecté Nou. Manière pudique de confesser une culpabilité dans Pardoné Mwen. Ou sentiment bouleversant d'émotion quand on s'adresse à un proche à qui l'on n'a pu dire adieu dans Séré mwen pli fo, chanté en duo par Pascal Danaë avec une fidèle complice, Skye Edwards de Morcheeba. Nombre de chansons de ce premier recueil révèlent une blessure, une lésion ou un traumatisme qui sont confiés au pouvoir guérisseur de cette musique parmi les plus universelles et miraculeuses qui soit: le blues. Mais, le miracle serait resté incomplet sans l'apaisante légèreté d'un Ti Mamzelle ou le doux fatalisme d'un Chak jou bon dié fè (en français: Chaque jour que le Bon Dieu fait). Enfin, n'oublions pas la passagère spirituelle clandestine de cette chaloupe bravant la tempête d'un passé douloureux pour mieux affronter les futurs futurs: Louise Danaë, trisaïeule guadeloupéenne de Pascal, dont il a retrouvé la lettre d'affranchissement datant de 1841.C'est la première fois que je peux me libérer aussi franchement de toutes ces émotions. Au point que Delgres, outre une passionnante aventure musicale et humaine, est devenu une sorte de cellule psychologique…   De cette odyssée à travers le temps et les continents, la guitare Dobro reste le gouvernail intraitable, avec sa vibration particulière qui donne cette couleur primaire à la musique, ce grain de vie qui pimentait déjà les meilleurs enregistrements de Hound Dog Taylor, de Taj Mahal et de JJ Cale. À cet héritage, Delgres apporte une relecture enivrante. Car à la touche caribéenne de Pascal Danaë, s'ajoutent la puissante pulsation des fûts de Baptiste Brondy et les lignes de basses reptiliennes du tuba de Rafgee. La musique fascinante qu'ils produisent est celle est d'un power trio unique, proche aussi des univers des Black Keys et de Hanni El Khatib, entre rock sous hypnose, soul tellurique et garage abrasif. Le stade ultime, peut-être, de cette créolité féconde dans laquelle le penseur Édouard Glissant croyait voir la promesse d'un monde moins barbare et plus fraternel. Francis Dordor.   Titres diffusés de Delgres, Cd 4 Ed Maten (Pias 2021) 4 Ed Maten voir le clip Aléas voir le clip Se Mo La  L'école  Lundi, Mardi, Mercredi.    Puis nous recevons Tia Gouttebel et Marc Glomeau du trio Muddy Gurdy pour la sortie du nouvel album Homecoming. Une chanteuse-guitariste de blues, un percussionniste spécialiste des rythmes latinos, un joueur de vielle à roue expert des musiques traditionnelles du centre de la France. A priori, ces trois-là n'auraient jamais dû se rencontrer. Et ils se sont rencontrés, forcément au croisement de routes différentes, et plus précisément sur le crossroad du blues. Au printemps 2017, Tia Gouttebel (chant-guitare), Marco Glomeau (percussions) et Gilles Chabenat (vielle à roue) partent enregistrer dans le nord du Mississippi, dit "le pays des collines", là où prolifèrent le kudzu et une forme de blues hypnotique jadis chanté par Fred McDowell, Jessie Mae Hemphill, Junior Kimbrough ou RL Burnside. C'est un voyage initiatique autant qu'éthique voir le film. Éthique, parce qu'ils n'y vont pas pour les clichés touristiques. Plutôt pour un échange de cultures, une vraie rencontre, invitant des locaux à partager leur musique, enregistrant sur le terrain avec un studio mobile. Les musiciens du Mississippi n'avaient jamais vu, ni entendu de vielle à roue avant. Mais entre gens de la terre, parce que la Terre est ronde, on se reconnaît, on se comprend. Initiatique, parce que ce voyage signe l'acte de naissance de Muddy Gurdy. L'album est imprégné de la magie du Mississippi. C'est un coup de cœur, un succès critique et commercial, salué et diffusé jusqu'aux États-Unis. Avec cet album, Muddy Gurdy tourne beaucoup et emballe un nouveau public (parce qu'en plus, ils sont drôles et attachants sur scène). En février 2020, juste avant que le monde ne s'arrête de tourner et les avions de voler, ils sont sélectionnés au festival Folk Alliance de La Nouvelle-Orléans, où ils enregistrent un morceau pour les archives de la prestigieuse Bibliothèque du Congrès.   Pour la suite, le défi est de taille : comment faire mieux ou tout aussi bien, sans refaire pareil ? Comment se renouveler tout en restant soi-même ? Le meilleur blues est celui qui se décline sans se répéter. Et celui qui ne se coupe pas de ses racines, de son histoire. Après avoir exploré in situ les sources américaines de sa musique, Muddy Gurdy va retrouver ses propres racines. Basé à quelques kilomètres de Clermont-Ferrand, le trio planifie son nouvel enregistrement en Auvergne, avec des musiciens locaux emblématiques, bande annonce. L'enregistrement est itinérant. Dans une grange, près du lac de Guéry, où le groupe a posé son bivouac. Dans une chapelle du XIIè siècle, perdue au fond d'une gorge près du plateau du Cézallier. Dans une autre petite chapelle avec le Sancy en ligne de mire. Dans l'ancienne salle de bal d'un bistro de montagne, où la tenancière voit passer plus de vaches que de clients. Dans le cratère d'un volcan en pleine nuit, à la lumière de torches. Tirer des câbles vers des endroits où il n'y a pas l'électricité, marcher longtemps avec le matériel sur le dos, faire avec le vent qui souffle fort… Cet enregistrement réalisé en août 2020 est encore une aventure, et une histoire de rencontres.  Les invités sont les frères Champion, deux solides gaillards qui dansent la bourrée, organisent des bals et ont créé dans la Combraille un centre d'apprentissage des musiques et danses traditionnelles.  Les frères Champion font partie de ces Auvergnats qui ont fait évoluer le patrimoine culturel populaire rural et l'ont sorti du folklorisme. Tout comme Louis Jacques, qui joue de la cornemuse électrifiée dans le groupe électro-trad Super Parquet. Et puis Guillaume Vardoz à l'harmonica, un jeune musicien qui ne joue pas comme dans le blues, mais dans la tradition auvergnate, où cet accordéon de poche est l'ami des bergers.  Ce genre de correspondance entre deux musiques séparées par des milliers de kilomètres, c'est l'âme nomade de Muddy Gurdy. La vielle à roue de Gilles Chabenat, aussi hypnotique que la guitare de Junior Kimbrough, en est l'essence. Mais on en trouve un autre exemple sur l'album avec le briolage pratiqué par Maxence Latrémolière, un jeune musicien par ailleurs auteur d'un mémoire sur le sujet. Le briolage est un chant de travail pratiqué par les laboureurs du Centre France depuis le XVIIIè siècle, et dont l'écho croise celui du holler américain. Comme les bluesmen du Mississippi sur l'album précédent, tous ces musiciens sont enracinés dans un terroir, ils en sont même les plus beaux fruits et ont leur raison d'être sur ce nouvel album. On ne va pas ici déflorer l'album. Le mieux est de l'écouter, de découvrir comment le répertoire du blues chéri par Tia Gouttebel (des reprises de Jessie Mae Hemphill, JB Lenoir, Fred McDowell) s'accommode au climat auvergnat. Comment on peut danser la bourrée et le boogie en même temps. Comment les compositions embrassent les reprises. Comment un bouleversant Strange Fruit peut pousser dans le cratère d'un volcan. Dans Muddy Gurdy, il y a toujours des histoires de correspondances, entre des territoires, des paysages, des époques, des lieux et des hommes. Dans le monde créole, on parle de "musique péi". Muddy Gurdy invente sa propre "musique péi", ses croisements intimes et fertiles. À ce niveau de correspondances, on peut parler de transcendance. Stéphane Deschamps.       Titres diffusés de Muddy Gurdy, Cd Homecoming (Chantilly Negra 2021) Lord help the Poor and Needy  Black Madonna You Gotta Move Strange Fruit   Bonus track Living in a Memory d'Archie Lee Hooker & The Coast to Coast Blues Band, extrait de l'album Living In A Memory (Dixiefrog 2021) (Rediffusion du 30 mai 2021) Voir le clip It's a Jungle Out There.

 ... et nos invités Pascal Danaë, Tia Gouttebel et Marc Glomeau. Pascal Danaë présente le nouvel et 2ème album de Delgres 4 Ed Maten. C'est comme si tout ce que j'avais accompli jusqu'à présent m'avait conduit à vivre ce moment-là. Le moment dont parle Pascal Danaë est celui où Delgres a cessé d'être à ses yeux un énième projet pour devenir le tournant d'une carrière. Mais qu'est-ce donc que ce groupe Delgres ? Un trio de blues caribéen, un blues d'aujourd'hui chanté le plus souvent en créole né, il y a déjà quatre ans, de la rencontre de Pascal avec le batteur Baptiste Brondy et le joueur de sousaphone Rafgee. C'est surtout une aventure intime, un voyage intérieur où la musique devient le véhicule imaginaire, quoique vibrant, d'un vécu personnel, d'une histoire familiale. Et plus l'élargissement, du destin d'une partie du monde connu par le déracinement et la difficile conquête d'une identité. Auteur, compositeur, multi-instrumentiste et chanteur, Pascal a offert de pouvoir présenter un CV long comme un livret d'opéra, riche et varié comme le menu d'un banquet de noces, et sait parfaitement où il en est de ce valeureux parcours, remémoré ici dans la chanson Vivre sur La Route. Lui qui a accumulé tant d'expérience au cours de ses multiples vies, à Paris, Londres et Amsterdam, s'est illustré avec un album solo en 2007 (Londres-Paris) pour ensuite connaître une première consécration avec le trio afro-brésilien Rivière Noire (Meilleur album de Musiques du monde aux Victoires de la Musique 2015), n'ignorez rien de la valeur des étapes franchies ni des petites conquêtes quotidiennes. Avec Rivière Noire, il s'est senti légitimé dans sa quête d'authenticité, raffermi dans son désir de prendre la musique par la racine. Avec Delgres, il atteint ce mais encore plus gratifiant de réaliser l'harmonie parfaite entre les dimensions affectives, historique et artistique qui forgent sa personne.     Tout est parti de la guitare Dobro. J'étais à Amsterdam quand j'ai commencé à jouer. Cet instrument, le sentiment d'éloignement, s'ajoutait à celui d'être un peu à la croisée de différents chemins professionnels, m'ont instinctivement amené à faire du blues, musique que j'avais déjà approchée mais indirectement, à travers le jazz. Le créole que j'ai appris à la maison, et un peu chanté autrefois, s'est aussitôt invité. De retour à Paris, il cherche à approfondir le sillon avec des gens dont il partage la sensibilité. Il se tourne d'abord vers le batteur Baptiste Brondy qu'il a eu loisir de côtoyer au sein de Rivière Noire. Pour la basse, en revanche, j'avais la vision d'une fanfare de carnaval, comme il y en a aux Antilles ou à La Nouvelle-Orléans, où le rôle est tenu par le sousaphone. Après quelques recherches, il prend contact avec Rafgee, trompettiste diplômé du Conservatoire de Paris qui intègre régulièrement son gros tuba-contrebasse dans un orchestre animant les bals antillais. Rafgee connaît mieux que moi la biguine et le quadrille, reconnaît Pascal. Il est le seul à pouvoir marier Moussorgski à la mazurka dans un orchestre mandingue, lit-on d'ailleurs dans un article consacré au trio.          Une des premières chansons à voir le jour, Mo Jodi, va se révéler décisive. Elle s'inspire de l'héroïsme d'un personnage incontournable de la lutte contre l'esclavage dans les Antilles françaises, Louis Delgrès. En 1802, ce colonel d'infanterie de l'Armée française a, en vertu de la devise révolutionnaire "Vivre Libre ou Mourir", préféré la mort à la captivité après s'être rebellé contre les troupes napoléoniennes. Le morceau Mo Jodi (Mourir aujourd'hui) rend hommage à son sacrifice. Du coup, la figure de Louis Delgrès a accompagné le prêté mûrissement du groupe, à tel point que lui donner son nom s'est imposé comme une évidence. Symboliquement, ce choix qui n'est pas anodin facilitera l'épanouissement à travers le créole de sentiments intimes et collectifs longtemps réprimés parce que liés à cette histoire destructrice sur laquelle règne encore beaucoup d'opacité. Sentiments de colère face au rejet dans Ramené Mwen, de révolte dans Anko. Fruit de l'exaspération qu'engendre la surdité des tout-puissants dans Monsieur le Président. Ou résulte d'un sursaut d'amour-propre et de dignité dans Respecté Nou. Manière pudique de confesser une culpabilité dans Pardoné Mwen. Ou sentiment bouleversant d'émotion quand on s'adresse à un proche à qui l'on n'a pu dire adieu dans Séré mwen pli fo, chanté en duo par Pascal Danaë avec une fidèle complice, Skye Edwards de Morcheeba. Nombre de chansons de ce premier recueil révèlent une blessure, une lésion ou un traumatisme qui sont confiés au pouvoir guérisseur de cette musique parmi les plus universelles et miraculeuses qui soit: le blues. Mais, le miracle serait resté incomplet sans l'apaisante légèreté d'un Ti Mamzelle ou le doux fatalisme d'un Chak jou bon dié fè (en français: Chaque jour que le Bon Dieu fait). Enfin, n'oublions pas la passagère spirituelle clandestine de cette chaloupe bravant la tempête d'un passé douloureux pour mieux affronter les futurs futurs: Louise Danaë, trisaïeule guadeloupéenne de Pascal, dont il a retrouvé la lettre d'affranchissement datant de 1841.C'est la première fois que je peux me libérer aussi franchement de toutes ces émotions. Au point que Delgres, outre une passionnante aventure musicale et humaine, est devenu une sorte de cellule psychologique…   De cette odyssée à travers le temps et les continents, la guitare Dobro reste le gouvernail intraitable, avec sa vibration particulière qui donne cette couleur primaire à la musique, ce grain de vie qui pimentait déjà les meilleurs enregistrements de Hound Dog Taylor, de Taj Mahal et de JJ Cale. À cet héritage, Delgres apporte une relecture enivrante. Car à la touche caribéenne de Pascal Danaë, s'ajoutent la puissante pulsation des fûts de Baptiste Brondy et les lignes de basses reptiliennes du tuba de Rafgee. La musique fascinante qu'ils produisent est celle est un power trio unique, proche aussi des univers des Black Keys et de Hanni El Khatib, entre rock sous hypnose, soul tellurique et garage abrasif. Le stade ultime, peut-être, de cette créolité féconde dans laquelle le penseur Édouard Glissant croyait voir la promesse d'un monde moins barbare et plus fraternel. Francis Dordor.   Titres diffusés de Delgres, Cd 4 Ed Maten (Pias 2021) 4 Ed Maten voir le clip Aléas voir le clip Se Mo La  L’école  Lundi, Mardi, Mercredi.    Puis nous recevons Tia Gouttebel et Marc Glomeau du trio Muddy Gurdy pour la sortie du nouvel album Homecoming. Une chanteuse-guitariste de blues, un percussionniste spécialiste des rythmes latinos, un joueur de vielle à roue expert des musiques traditionnelles du centre de la France. A priori, ces trois-là n’auraient jamais dû se rencontrer. Et ils se sont rencontrés, forcément au croisement de routes différentes, et plus précisément sur le crossroad du blues. Au printemps 2017, Tia Gouttebel (chant-guitare), Marco Glomeau (percussions) et Gilles Chabenat (vielle à roue) partent enregistrer dans le nord du Mississippi, dit "le pays des collines", là où prolifèrent le kudzu et une forme de blues hypnotique jadis chanté par Fred McDowell, Jessie Mae Hemphill, Junior Kimbrough ou RL Burnside. C’est un voyage initiatique autant qu’éthique voir le film. Éthique, parce qu’ils n’y vont pas pour les clichés touristiques. Plutôt pour un échange de cultures, une vraie rencontre, invitant des locaux à partager leur musique, enregistrant sur le terrain avec un studio mobile. Les musiciens du Mississippi n’avaient jamais vu, ni entendu de vielle à roue avant. Mais entre gens de la terre, parce que la Terre est ronde, on se reconnaît, on se comprend. Initiatique, parce que ce voyage signe l’acte de naissance de Muddy Gurdy. L’album est imprégné de la magie du Mississippi. C’est un coup de cœur, un succès critique et commercial, salué et diffusé jusqu’aux États-Unis. Avec cet album, Muddy Gurdy tourne beaucoup et emballe un nouveau public (parce qu’en plus, ils sont drôles et attachants sur scène). En février 2020, juste avant que le monde ne s’arrête de tourner et les avions de voler, ils sont sélectionnés au festival Folk Alliance de La Nouvelle-Orléans, où ils enregistrent un morceau pour les archives de la prestigieuse Bibliothèque du Congrès.   Pour la suite, le défi est de taille : comment faire mieux ou tout aussi bien, sans refaire pareil ? Comment se renouveler tout en restant soi-même ? Le meilleur blues est celui qui se décline sans se répéter. Et celui qui ne se coupe pas de ses racines, de son histoire. Après avoir exploré in situ les sources américaines de sa musique, Muddy Gurdy va retrouver ses propres racines. Basé à quelques kilomètres de Clermont-Ferrand, le trio planifie son nouvel enregistrement en Auvergne, avec des musiciens locaux emblématiques, bande annonce. L’enregistrement est itinérant. Dans une grange, près du lac de Guéry, où le groupe a posé son bivouac. Dans une chapelle du XIIè siècle, perdue au fond d’une gorge près du plateau du Cézallier. Dans une autre petite chapelle avec le Sancy en ligne de mire. Dans l’ancienne salle de bal d’un bistro de montagne, où la tenancière voit passer plus de vaches que de clients. Dans le cratère d’un volcan en pleine nuit, à la lumière de torches. Tirer des câbles vers des endroits où il n’y a pas l’électricité, marcher longtemps avec le matériel sur le dos, faire avec le vent qui souffle fort… Cet enregistrement réalisé en août 2020 est encore une aventure, et une histoire de rencontres.  Les invités sont les frères Champion, deux solides gaillards qui dansent la bourrée, organisent des bals et ont créé dans la Combraille un centre d’apprentissage des musiques et danses traditionnelles.  Les frères Champion font partie de ces Auvergnats qui ont fait évoluer le patrimoine culturel populaire rural et l’ont sorti du folklorisme. Tout comme Louis Jacques, qui joue de la cornemuse électrifiée dans le groupe électro-trad Super Parquet. Et puis Guillaume Vardoz à l’harmonica, un jeune musicien qui ne joue pas comme dans le blues, mais dans la tradition auvergnate, où cet accordéon de poche est l’ami des bergers.  Ce genre de correspondance entre deux musiques séparées par des milliers de kilomètres, c’est l’âme nomade de Muddy Gurdy. La vielle à roue de Gilles Chabenat, aussi hypnotique que la guitare de Junior Kimbrough, en est l’essence. Mais on en trouve un autre exemple sur l’album avec le briolage pratiqué par Maxence Latrémolière, un jeune musicien par ailleurs auteur d’un mémoire sur le sujet. Le briolage est un chant de travail pratiqué par les laboureurs du Centre France depuis le XVIIIè siècle, et dont l’écho croise celui du holler américain. Comme les bluesmen du Mississippi sur l’album précédent, tous ces musiciens sont enracinés dans un terroir, ils en sont même les plus beaux fruits et ont leur raison d’être sur ce nouvel album. On ne va pas ici déflorer l’album. Le mieux est de l’écouter, de découvrir comment le répertoire du blues chéri par Tia Gouttebel (des reprises de Jessie Mae Hemphill, JB Lenoir, Fred McDowell) s’accommode au climat auvergnat. Comment on peut danser la bourrée et le boogie en même temps. Comment les compositions embrassent les reprises. Comment un bouleversant Strange Fruit peut pousser dans le cratère d’un volcan. Dans Muddy Gurdy, il y a toujours des histoires de correspondances, entre des territoires, des paysages, des époques, des lieux et des hommes. Dans le monde créole, on parle de "musique péi". Muddy Gurdy invente sa propre "musique péi", ses croisements intimes et fertiles. À ce niveau de correspondances, on peut parler de transcendance. Stéphane Deschamps.     Titres diffusés de Muddy Gurdy, Cd Homecoming (Chantilly Negra 2021) Lord help the Poor and Needy  Black Madonna You Gotta Move Strange Fruit   Bonus track Living in a Memory d’Archie Lee Hooker & The Coast to Coast Blues Band, extrait de l’album Living In A Memory (Dixiefrog 2021) Voir le clip It’s a Jungle Out There.

Enjoying the show? Please support BFF.FM with a donation. Playlist 0′18″ Para Poder Llorar by Harmless on Condiciones - EP (self released) 6′55″ We Will Always Love You (feat. Blood Orange) by The Avalanches on We Will Always Love You (Modular) 9′15″ People, I've been sad by Christine and the Queens on La vita nuova - EP (Because) 13′25″ Everybody's Mother by Kacy Hill on Is It Selfish If We Talk About Me Again (Self Released) 16′28″ cz by Mk.gee on A Museum Of Contradiction (Interscope) 20′35″ Jeanie (feat. Bon Iver) by Jim-E Stack on EPHEMERA (AWAL) 25′11″ Today by Mura Masa & Tirzah on R.Y.C (Polydor) 27′51″ Dolerme by ROSALÍA on Dolerme - Single (Columbia) 30′08″ Delete Forever by Grimes on Miss Anthropocene (4AD) 33′54″ Morrow by 070 Shake on Modus Vivendi (Def Jam) 37′39″ Think About It by Haich Ber Na on Think About It - Single (HQI) 44′34″ Feel Good by ARTHUR on Hair of the Dog (Honeymoon) 47′08″ ALIVE by Hanni El Khatib on FLIGHT (Innovative Leisure) 49′53″ Party by Planet 1999 on Party - Single (PC Music) 52′39″ Like Fire by Jessy Lanza on All the Time (Hyperdub) 55′31″ claws by Charli XCX on claws - Single (Warner Records UK Limited) 57′51″ Lose Your Love by Dirty Projectors on 5EPs (Domino) 63′31″ FANCY by Amaarae on THE ANGEL YOU DON'T KNOW (Sad Saints Angry Angels) 65′32″ I Spy by Lila Iké on The ExPerience (RCA) 68′30″ Onyeka (Baby) by Burna Boy on Twice as Tall (Atlantic) 71′47″ You Sad by Tkay Maidza on Last Year Was Weird, Vol. 2 (4AD) 74′17″ HIT EM WHERE IT HURTS by PawPaw Rod on HIT EM WHERE IT HURTS - Single (GODMODE) 78′36″ Give Me Another Chance by Empress Of on I'm Your Empress Of (Terrible) 80′55″ Disco Man (Little Dragon Remix) by Remi Wolf on Disco Man (Little Dragon Remix) - Single (Island) 83′55″ Pressure by Photay on Waking Hours (Mexican Summer) 89′08″ Equilibrium by Darius & Wayne Snow on Equilibrium - Single (Roche Musique) 93′45″ Soul Control by Jessie Ware on What's Your Pleasure? (Virgin EMI) 97′33″ I Just Want to Dance by SAULT on UNTITLED (Rise) (Forever Living Originals) 104′18″ Stone Harbor by Naeem on Startisha (37D03D) 107′15″ WAKING UP DOWN by Yaeji on WHAT WE DREW 우리가 그려왔던 (XL) 110′28″ I Keep Calling by James Blake on Before - EP (Republic) 114′21″ New Jade by Caribou on Suddenly (Merge) 117′59″ The Difference (feat. Toro y Moi) by Flume on The Difference (feat. Toro y Moi) - Single (Future Classic) Check out the full archives on the website.

Celebramos el puente de diciembre con un par de sesiones de DJ que servirán para despedir el año para quienes no sois mecenas del programa. En la sesión de hoy nos centramos en el rock e invitamos a la fiesta a gente como Isobel Campbell, Pottery, Hanni El Khatib, Delgres, The Plumedores y The Racounters. La segunda parte empieza con Pearl Jam, Daughters y va sonando más electrónica con gente como El Columpio Asesino, Mark Lanegan y el final apoteósico con Perfume Genius.

Deze aflevering met muziek van Hanni El Khatib, Queens Of The Stone Age, The Welcome Wagon, Squeeze en Maximum Joy.

Met ditmaal: Basia Bulat, Muzz, Born Ruffians, Hanni El Khatib, Perfume Genius, The Magnetic Fields, Sadler Vaden, Woods, David Chalmers,

Enjoying the show? Please support BFF.FM with a donation. Playlist 0′25″ Quarantine Queen by Sinead Harnett 12′18″ I Can't Wait by DROELOE 14′43″ Goodby Blue (feat. Jonah Yano) by BADBADNOTGOOD 17′47″ Fireflies by 18YOMAN 20′53″ Search for Life by Dirty Projectors 23′37″ Stay Alive by Mustafa 26′28″ Keeps Me Alive by Moses Sumney on græ (jagjaguwar) 35′18″ 10:02AM / BURNT TOAST (feat. Berwyn & AK Paul) by Everything is Recorded on FRIDAY FOREVER 37′40″ Simulation (feat. Breiss) by Kiydrah on Simulation 40′50″ Downtown Elegy by James Tillman on Vm2 - EP 44′38″ Love Is All We Share by Cut Copy 49′31″ Plasty by LL Burns on Get Me Back in the Game - Single 57′30″ Wake Up by Kowloon 60′59″ No Doubt by Sol Paradise 63′43″ Every Single Time by Kevin Holliday 67′23″ ALIVE by Hanni El Khatib on FLIGHT (Innovative Leisure) 70′17″ I'll Take It Boring by Jordana 73′19″ Fatalist by ARTHUR 74′18″ Cold Comfort by STRFKR on Future Past Life (Polyvinyl) 81′48″ Blasé by Kiina & Goya Gumbani 83′52″ Truth & Soul by Mehane on Cold Water 86′00″ DON'T HIDE by FRANK LEONE 89′22″ Hope/Nope feat. Sasac by Ivan Ave on Ivan Ave - Double Goodbyes 91′48″ Once Again by Kenny Mason on Angelic Hoodrat 94′26″ WONDER by Zaia on VERY ALONE 103′26″ Manda Fuego by Buscabulla on Regresa 106′19″ Void by Empress Of on I'm Your Empress Of 109′21″ Company by Jarami 111′47″ Renter's Anthem by TOKiMONSTA on Oasis Nocturno 115′37″ ENERGY (Edit) by Disclosure 119′23″ Asteroid Blues by Yves Tumor on Heaven to a Tortured Mind (Warp)

durée : 00:54:54 - Very Good Trip - par : Michka Assayas - Ce soir dans Very Good Trip pas mal de voix jeunes qui lancent leur premier cri.

durée : 00:07:46 - Dans la playlist de France Inter - par : Jean-Baptiste AUDIBERT, Thierry Dupin, Muriel Perez, Julien Deflisque - Il porte un nom à jouer du Oud, Hanni El Khatib, mais son Oud à lui, a le son d'une guitare Gibson Gold Top 57. 57 comme une des années de l'âge d'or de la musique pour ce californien. Palestinien par son père, philippin par sa mère, il est tatoué, gominé et adore les chemises hawaïennes !

Enjoying the show? Please support BFF.FM with a donation. Playlist 0′09″ >;0 (feat. Vegyn) by Mk.gee on A Museum of Contradiction 6′48″ ALL THESE INSTRUMENTS by Nick Hakim on WILL THIS MAKE ME HAPPY 10′22″ Invisible People by Chicano Batman on Invisible People (ATO) 14′11″ 24-7 (feat. Ego Ella May) by Nubiyan Twist 17′20″ Phantom (feat. Black + Creme) by ROZET 21′05″ Can't Fight by Lianne La Havas on Lianne La Havas 27′33″ Some Dream by Perfume Genius on Set My Heart on Fire Immediately 31′44″ Jay Som - lucy by Soccer Mommy on Soccer Mommy & Friends Single Series 36′33″ Feel Good by ARTHUR on Hair of the Dog 39′05″ Pure Cinema by Thao & the Get Down Stay Down on Temple (Domino) 43′31″ Coastal Pines by jade imagine 50′00″ Western by Mk.gee on A Museum of Contradiction 52′48″ GODS DIRTY WORK by Nick Hakim on WILL THIS MAKE ME GOOD 56′52″ ROOM by Hanni El Khatib on FLIGHT (Innovative Leisure) 59′56″ Dogboy by Yung Lean on Starz 61′58″ DOLLAZ ON MY HEAD (ft. Young Thug by Gunna on WUNNA 67′53″ Nothin' 2 Say (Never Forget) by MIKE 70′23″ N.U.T.S (prod. Chromeo) by Ian Isiah 73′10″ Meet Me in Frisco (feat. Black C) by Larry June & Cardo on Cruise Usa 76′38″ JUMO (feat. Valee) by Zaia on VERY ALONE 79′36″ Ta Que Tiembla by Buscabulla on Regresa 84′18″ I Miss Having Someone to Talk To (ft. Liv East) by Folamour 87′58″ Let Me Show You Love by Moodymann on Taken Away | KDJ-49 91′11″ So Good (Channel Tres Remix) by Omar Apollo 94′51″ Nap by Agar Agar 100′16″ Peace by Peaking Lights on E S C A P E 106′47″ Bummy! by boylife 107′22″ powerlines by altopalo on farawayfromeveryoneyouknow 109′44″ detonate by Charli XCX on How I'm Feeling Now (Asylum) 112′13″ I Just Am by nthng on Hypnotherapy LP (Lobster Theremin)

Würde man sich nur den ersten und letzten Track von Hanni El Khatibs neuem Album «FLIGHT» anhören, würde einem nichts besonderes auffallen. Zwischen diesen beiden Tracks schlägt der kalifornische Garage-Rock'n'Roller auf seinem fünften Album jedoch ungewohnt ruhige und – huch! – elektronische Töne an. Das funktioniert leider nur bedingt.

Würde man sich nur den ersten und letzten Track von Hanni El Khatibs neuem Album «FLIGHT» anhören, würde einem nichts besonderes auffallen. Zwischen diesen beiden Tracks schlägt der kalifornische Garage-Rock'n'Roller auf seinem fünften Album jedoch ungewohnt ruhige und – huch! – elektronische Töne an. Das funktioniert leider nur bedingt.

Hanni El Khatib - ALIVE

On commence cette semaine de sortie musicale avec nos chouchous de We Hate You Please Die.Puis on vous fera découvrir le duo franco-anglais TTRRUUCESOn passera en revue le nouvel EP d’Egyptian Blue.On ira ensuite en Suède à la découverte de Yung LeanPuis direction le continent américain avec les canadiens de Dead GhostEt puis aux USA, on écoutera Louise Le Hir, Hanni El Khatib, X et Moby

Nuove uscite per Ghostpoet, Caribou, Hanni El Khatib e Kamasi Washington per Michelle Obama

California-based crooner releases his fifth LP "FLIGHT" this Friday!

California-based crooner releases his fifth LP "FLIGHT" this Friday!

Full show: http://kNOwBETTERHIPHOP.com Artists Played: E-Turn, conshus, Shinobi Stalin, RAC, Luna Shadows, Umse, Nottz, Megaloh, Buscabulla, Mega Ran, Amanda Lepre, Mental Abstrato, Tassia Reis, Jorun Bombay, Phill Most Chill, Saltfeend, Table For Three, Thundercat, Ty Dolla $ign, Lil B, cavanaugh, open mike eagle, serengeti, Yazmin Lacey, Bicep, Planet Asia, TzariZM, MidaZ the Beast, Casual, Hanni El Khatib, The Leonard Simpson Duo, Guilty Simpson, Leonard Charles, Waxahatchee, OutKast, Goodie MOb, IMAKEMADBEATS

Hanni El Khatib, Dopamoon en featuring avec Batuk, Pink Noise, Fils Cara, Acquin et Bicep : plongez dans la sélection hebdomadaire concoctée par Tsugi pour Libération.

Hanni El Khatib, Dopamoon en featuring avec Batuk, Pink Noise, Fils Cara, Acquin et Bicep : plongez dans la sélection hebdomadaire concoctée par Tsugi pour Libération.

Moaning, Hanni El Khatib en singles du jour et on termine la découverte album de Pearl Jam. Bonne écoute du podcast radio rock. L’article Emission Sensation rock du vendredi 27 mars 2020 est apparu en premier sur Sensation Rock.

durée : 00:55:32 - Very Good Trip - par : Michka Assayas - Ce soir dans Very Good Trip, du rock’n’roll mélodieux qui donne envie de regarder le ciel étoilé, de prendre la main de son ou de sa partenaire et de se dire qu’il fait bon vivre sur cette planète, oui, ça existe encore et ça n’a rien de ridicule, au contraire.

La actualidad internacional ocupa casi todo nuestro tiempo de radio esta semana, escuchando lo nuevo de Soccer Mommy, Lantherns on the Lake, Franc Moody, US Girls, Best Coast, Lauren Auder, Boniface, Casbah 73, Nikola, Malena Zabala, Lina_Raül Refree, Velvet Negroni, Katy J Pearson, Surfaces, Kevin Krauter, The Orielles y White Horses, además de Jean Louis Murat que nos descubre el Instituto Francés en su sección habitual. El apartado internacional lo completan Rush Week, Hanni El Khatib, Everything is Recorded y Another Sky con adelantos de los discos que publicarán próximamente. En la recta final del programa descubrimos algunas novedades con etiqueta nacional como las que firman The Killer Barbies, Ilegales, Living Camboya, Nevver, Confeti de Odio y Arista Fiera.

Full show: http://kNOwBETTERHIPHOP.com Artists Played: unselftitled, Yasiin Bey, Mos Def, conshus, Crescendo, Amerigo Gazaway, Xiomara, Doomtree, Tall Black Guy, Moonchild, 14KT, Dueling Experts, Recognize Ali, Verbal Kent, Brooklyn Funk Essentials, Mr. Al Pete, Waxahatchee, Sareem Poems, Newselph, ElementalzMusic, Mister J, PnerOnlyUs, Ant Rants, Jordan Mackampa, The Seshen, Cut Beetlez, Nice Guys, Dave Dar, Wordsworth, Chiiild, Pep Love, Hanni El Khatib, OutKast, Goodie MOb, IMAKEMADBEATS

Alanis Morissette, Hanni El Khatib, Morrissey, Egyptian Blue, Jil Is Lucky en singles du jour et on découvre l’album de Coin. Bonne écoute du podcast radio rock. L’article Emission Sensation rock du mercredi 26 février 2020 est apparu en premier sur Sensation Rock.

Cette semaine, on se délecte d'un nouveau single pour les parisiens de Biche, on ira à Valence se déhancher avec les Jean-Michel Jarret. Et puis on ira sur le dancefloor avec Yan Wagner sous nouvel alias The Populists.On file ensuite au Royaume Uni avec ephemerals, Melt yourself Down, Jerskin Fendrix Et The Heliocenrtrics.On prendra la direction de la Nouvelle Zelande avec la voix incroyable de Tami NeilsonEt puis direction les Etats Unis pour finir en beauté avec Hanni El Khatib.

Cette semaine on va se ballader en France avec les Nantais de Von Pariahs, les Bordelais d'Equipe de Foot, et les parisiens de Cassius, Venus VNR, Thomas Monica.On va aller faire un tour en Allemagne avec un titre du futur album des Stereo Total.On file au Royaume-Uni avec le jazz de Sarathy Korwar et les écossais de Mungo's Hi FI.On finira aux Etats-Unis avec la rencontre improbable de Hanni El Khatib et De Lux.C'est parti !!!

Vous écoutez le 6e épisode du podcast Onlike. Cette fois on se pose au bar, avec deux mecs qui se sont rencontrés dans un bar. Paul et Mus travaillaient tous les deux comme barman à la Mécanique Ondulatoire à Paris lorsqu’ils se sont rencontrés. Ils partageaient les mêmes goûts musicaux et la même envie de faire de la musique sans pression, juste pour le kiff. Ils décident alors de sortir leurs biscuits des placard et de faire du rock, un brin grunge ambiance soleil californien. Fantomes est né dans une démarche de pur plaisir et de pure sincérité. Paul et Mus ont déjà à leur actif un 45 tours, un EP de 5 titres sorti en mai 2018 (Pan European Recording) comprenant le titre « Back With The Sun », et quelques lives dont la première partie de la tournée française d’Hanni El Khatib. Ils travaillent actuellement sur leur premier album. Dans cet épisode on parle surtout d’eux. On fait le jeu de qui est le plus drôle, timide, romantique, inspiré… Ils sont cools et cette interview est ouf. Retrouvez les sur leur page Facebook https://www.facebook.com/fantomesband/. Extraits diffusés : - Back With The Sun (01:30) - Along (10:02) - Mountain (23:10) Musique générique : The Pool - Portier Dean Enregistrement et montage : Alexandra Lebrethon Production : Alexandra Lebrethon et Jean-Patrick Labouyrie Les mots doux sont à adresser à podcast@onlike.net Toute l’actualité de la musique et plus encore sur onlike.net

FACE B - PASTILLE RADIOPHONIQUEDes groupes phares par des morceaux rares Los Angeles, 2008 : trois collègues du disquaire Amoeba Music et fans de surf rock décident de créer Allah-Las. Un quatrième membre rejoint la formation et en 2012, ils sortent ensemble leur premier album éponyme sur le label Innovative Leisure, co-fondé par Hanni El Khatib. Retour sur l'histoire d'Allah-Las au travers de titres rares du groupe :- (extrait : Catamaran)- Every Girl (2014)- Burning In Heaven (2016)- Autumn Dawn - alternative take (2017)- Hereafter (2017) Retrouvez davantage d'informations dans le podcast de l'émission...Et rejoignez ici la communauté Facebook de Face B - pastille radiophonique !

LEONARD COHEN. INTRO + BIRD ON THE WIRE – 6:30Live At The Isle Of Wight 1970, Columbia, 2009 JUDY COLLINS. WHO KNOWS WHERE THE TIME GOES – 4:20Both Sides Now (single), Elektra, 1968 CROSBY, STILLS, NASH & YOUNG. COUNTRY GIRL – 5:05Déjà Vu, Atlantic, 1970 HANNI EL KHATIB. DEAD WRONG – 3:20Will The Guns Come […] Cet article Errance #89 : De Leonard Cohen à Wire est apparu en premier sur Eldorado.

This week Chris, M, and Skip (Josh is off this week attending the Joint Address of Congress as our Cheeto correspondent.) say “Game over man!” to Bill Paxton. We go over the Lala Moonlight Oscars. Taser creates a new sensor for pistol holsters. Ghost Recon is likely going to be a fun game, but we're a bit reserved on what the deal will be. Thanks for listening! Enjoy. Deficit Picks of the Week: The Professional Schindler's List Beasts of No Nation We rate and review: The White Helmets Get Out The Girl with All the Gifts Moonlight Manchester by the See In the episode, we smoked: Jack Herrer (S) We open with Til Your Rose Comes Home by Hanni El Khatib and close with Mirror in the Bathroom by The English Beat. Follow us on Twitter @adoradio0 or @_ratking or @M_ADOradio or @Skip_ADO_Radio. We're a proud member of the BAT SQUAD network (www.batsquadnetwork.com). Make sure to check out the other great shows! What?

Full show: http://kNOwBETTERHIPHOP.com Artists Played: Sincere Vega, conshus, Grey Matter, Stik Figa, LOrange, Naomi Pilgrim, Sa-Roc, Yugen Blakrok, Superior, Verbal Kent, Big Wild, Yuna, Jneiro Jarel, Dr. Who, DOOM, Chinese Man, R.A. The Rugged Man, J Dilla, The Do Gooders, Heir Jordan, I.S.A.A.C., SoyIsReal, Funky DL, ESP The Overseer, Hanni El Khatib, King Reign, DJ Grouch, Fulgeance, Kardinal Offishall, Dar-1, Torii Wolf, Rapsody, DJ Premier, Mad Sexual Genius, Eneeks, Dayme Arocena, Red Pill, midori, OutKast, GOODie MOb, IMAKEMADBEATS

Full show: http://kNOwBETTERHIPHOP.com Artists Played: The Beat Ministry, MyGrane McNastee, Illustrate, Ras Kass, conshus, WordChemist, Shinobi Stalin, Pure Powers, Z-Man, Del The Funky Homosapien, AmpLive, Zion I, Marfa Myths, Ariel Pink, Weyes Blood, Q-Unique, Elaquent, Iman Omari, James Gardin, Terem, Leisure Chief, Shinobi Ninja, Justice, Hanni El Khatib, Walter Cornelius, Modern Scribe, Megan Shuck, Rapsody, Bonobo, Rhye, PremRock, Fresh Kils, mtbrd, Flamingosis, GOODie MOb, OutKast, Cee Lo Green, IMAKEMADBEATS

Zu später Stunde gibt es eine ordentliche Portion Label Love. Milky Ray mischt uns seine Lieblinge aus den Veröffentlichungen der Leisure Gang. Tolle Grooves für eine lange Nacht. Milky Ray: Mein Beitrag zu den liebevollen Türchen ist eine Nacht, durchgemacht und mit der Idee gebumst, endlich Hanni El Khatib und der Innovative Leisure Gang die verdiente #labellove zu erweisen. Ich habe meine Lieblingsreleases des Labels aus Los Angeles in eine für mich sinnige Reihenfolge gemischt und das Ganze "Innovative Leisure Love" genannt. Die "IV" von BadBadNotGood haben wir in der Welle schon rauf und runter gespielt, darum finden sich auf dem Mix Songs von Classixx, The Buttertones, Nick Waterhouse, Death Boner, Tijuana Panthers, Nosaj Thing, The Molochs und Wall Of Death. Holy Fuck. Holy schlaflose Nächte.

Zu später Stunde gibt es eine ordentliche Portion Label Love. Milky Ray mischt uns seine Lieblinge aus den Veröffentlichungen der Leisure Gang. Tolle Grooves für eine lange Nacht. Milky Ray: Mein Beitrag zu den liebevollen Türchen ist eine Nacht, durchgemacht und mit der Idee gebumst, endlich Hanni El Khatib und der Innovative Leisure Gang die verdiente #labellove zu erweisen. Ich habe meine Lieblingsreleases des Labels aus Los Angeles in eine für mich sinnige Reihenfolge gemischt und das Ganze "Innovative Leisure Love" genannt. Die "IV" von BadBadNotGood haben wir in der Welle schon rauf und runter gespielt, darum finden sich auf dem Mix Songs von Classixx, The Buttertones, Nick Waterhouse, Death Boner, Tijuana Panthers, Nosaj Thing, The Molochs und Wall Of Death. Holy Fuck. Holy schlaflose Nächte.

Temarracos del demonio de The KutiMangoes, Hanni El Khatib, Wolf, The Three Sounds, Night Beats y Solo Astra en este nuevo Soleado dedicado a los arrepentidos del indie.

Lauren Harman is the CEO of the full service music agency Lip Sync Music. Since the company’s inception in 2009 they have generated millions in sync revenue for the artists on their roster, priding themselves on helping independent artists quit their day jobs. Their work spans an array of international brands like Apple, Nike, Target, Amazon, PlayStation, Samsung, The Gap, Miller Lite, Honda, Audi, Lexus and all of the major TV & film networks. Lip Sync artists have been heard in major motion pictures and TV shows such as Magic Mike, 21 Jump Street, the Scream franchise, What to Expect When Your Expecting, Showtime’s Shameless, House of Lies and Californication, Girls, The Newsroom and Entourage, Orange is the New Black, ABC’s Nashville and Grey’s Anatomy, Glee, AMC’s Breaking Bad, NCIS and CSI and many, more.  Their current roster Allah-La’s, Au Revoir Simone, Bloc Party, Kishi Bashi, Magic Bronson, Nck Waterhouse, Hanni El Khatib, Computer Magic, Little Boots, RL Grime, RJD2, Superhumanoids, Tijuana Panthers and more. They represent labels such as Dim Mak, Innovative Leisure, Dap Tone Records, Arts & Crafts, Frenchkiss, Delicious Vinyl and more. Lips Sync’s publishing division, Very Well Music Group has recently secured international publishing deal with Strictly Confidential and on July 1st they launched Scissorbox, their in house sound design library with a roster of unique talent creating customized compositions. Currently Lauren is producing a documentary on the Nashville A-Team, of which her grandfather was a key member. It is slated to be released in late 2016. www.LipSyncMusic.com

Coming Home – Leon Bridges Leon Bridges is making big waves as a new retro-soul singer in the tradition of Otis Redding and Sam Cooke. One Summer Night – Ariel Pink Indie multi-instrumentalist Ariel Pink brings a variety of eclectic retro influences to his avant-garde pop projects. Hold Me Tight – Johnny Nash The first international Jamaican-style rocksteady hit song in 1968. Young Men of Promise – Yellowbirds Yellowbirds is our latest indie pop obsession – great classic pop melodies with modern electronic touches. Chinese Translation – M. Ward If you only know M. Ward as Zooey Deschanel’s partner in She & Him, be sure to check out his amazing catalogue of modern Americana indie folk rock. Dead Wrong – Hanni El Khatib A former creative director for a skateboarding company, Hanni El Khatib’s West Coast, modern blues rock style is right up our alley. Cassie (Won’t You Be My Doll) – Part Time Just try to get this 80s-tinged song out of your head. Everywhere I’m Local – Har Mar Superstar Har Mar Superstar’s neo-R&B gets under your skin and stays there. Ritual Union – Little Dragon Multi-cultural, multi-genre Swedish indie group Little Dragon is behind some of the most innovative music today. Women of a Certain Age – Arcade Fire This great reggae-influenced track from the world’s biggest indie band is from a new EP of their “Reflektor” sessions material.

Con el Señorlobo de viaje, Lubacov presenta en Soleado nueva música de Horace Andy, Mo Kolours, Niagara, Nicole Willis, Nickodemus, Gramme y Hanni El Khatib, entre otros.PLAYLIST:1. Nicole Willis & The Soul Investigators – Light Years Ahead2. Charles Bradley – Strictly Reserved For You3. JKriv & The Disco Machine – Make It Hot (Idjut Boys Hot Mix)4. Ciara – Like A Surgeon (Behling & Simpson Rebax)5. Spaced Out Family – Cosmic Opera6. Toro Y Moi – Never Matter7. This Town Needs Guns – +3 Awesomeness Repels Water8. Widowspeak – Sore Eyes9. Margaret Glaspy – You’re Smiling (But I Don’t Believe You)10. Jacques Renault – Back To You *** (Paradis RMX)11. Ralph Lundsten – Horrorscope12. Hanni El Khatib – Family

Señorlobo y Lubacov vuelven con sus temarracos del demonio, esta vez de Pops Staples,Hanni El Khatib, Seven Davis Jr, Panda Bear y el grandisisérrimo Yusef Lateef.PLAYLIST:1. Pops Staples – Somebody Was Watching.2. Drug Cabin – Jesus.3. The Last Poets – It’s A Trip.4. Nostalgia 77 & The Monster – Measures.5. Panda Bear – Boys Latin.6. Sleeping Loops & Skygaze – Finland.7. Seven Davis Jr. - Wild Hearts.8. Steve Poindexter – Destiny.9. Empire Cast Feat. Courtney Love – Walk Out On Me.10. Crystal Shipsss – Tooth.11. Hanni El Khatib – Melt Me (Radio Edit).12. LunchMoney Lewis – Bills.13. Sonny & The Sunsets – Talent Night at the Ashram.14. Tribo Massahi – Walk By Jungle. 15. Yusef Lateef – Chang, Chang, Chang.

Con el Señorlobo de viaje, Lubacov presenta en Soleado nueva música de Horace Andy, Mo Kolours, Niagara, Nicole Willis, Nickodemus, Gramme y Hanni El Khatib, entre otros.PLAYLIST:1. Grant Phabao & Horace Andy – Talk ’bout Peace2. Gramme – Girls Talk3. Jai Paul – BTSTU4. Beaulieu Porch – The Colour 555. Mo Kolours – Bomptious6. Nickodemus Feat. The Real Live Show – Give The Drummer Some (DJ Regal’s 7inch B-Boy Drum Flip)7. Mike Slott – Knock Knock8. Rhye – The Fall (Maurice Fulton Remix)9. Platinum Pied Pipers Feat. Tiombe Lockhart – I Got You (JT Donaldson Remix)10. Positive Flow Feat. Omar – Do What I Do (Seravince Remix)11. Colors Sound System – Poeira Lunar12. Modern Sound Quintet – Memphis Underground13. Niagara – Etacarinae

Cosas raras pasan en el mundo y a veces cuesta mantener el tipo. Señorlobo y Lubacov citan a Eddie Kendricks y aconsejan aguantar, que ya vendrán tiempos mejores. Para aliviar las penas, hemos aquí un puñado de temarracos del demonio de Pajaro Sunrise, Bart Davenport, Hanni El Khatib, Horseman, Deers y PILA!PLAYLIST:1. Pajaro Sunrise – This Vision.2. Hanni El Khatib – Moonlight (Remix Feat. GZA) (Dirty).3. Ol’ Dirty Bastard – Shimmy Shimmy Ya (Gummy Soul Remix).4. PILA – Alga Disco 1979.5. Doc Daneeka Feat. Seven Davis Jr. – What’s It Gonna Be?.6. Sena Dagadu – Accra City People.7. Horseman Feat. Tippa Irie – The Yout.8. Bart Davenport – Girl Gotta Way (Peaking Lights Remix) Radio Edit.9. Eddie Kendricks – My People… Hold On.10. Deers – Castigadas En El Granero.11. Year Of Birds – Flypaper.12. Sound Experience – Boogie Woogie.13. Life Force – Slow Dancer.14. Al Lover – Singing Comet Dub.

This week it was time to "Welcome Back, Jim Gordon" to the Gotham City Police Department as we discuss Episode 13 of Gotham which aired in the UK on Monday 23rd March 2015. In this episode of Gotham Jim Gordon returns to the G.C.P.D. and carries on exactly where he left off before his demotion to Arkham Asylum. He starts an internal investigation among his fellow officers and detectives following a killing of a low-level and seemingly insignificant drug gang member. Oswald Cobblepott's dreams come true, for a moment as he takes ownership of Fish's old club; and we really get a taste of Gabe, Oswald's right-hand man, as he acts on a favour for Jim Gordon by The Penguin. Whilst at Wayne Manor Cat has some bad news for Master Bruce. We discuss our top five case points for Episode 13 of Gotham including the emergence of the right hand men (Butch Gilzean, Victor Zsasz and Harvey Bullock), the reshuffle of the gangster elements in Gotham, Jim Gordon's support group, Edward Nygma and Kristine Kringle's blossoming relationship and of course that final showdown in Fish Mooney's club. Feedback As was pointed out by Detective Dillon The Electocutioner/Jack Gruber really reminds us of some versions of Hugo Strange from the comics. HUGO STRANGE - JACK GRUBER We also had some great twitter feedback from Channel 5 viewers, listeners and some of the actors on Gotham during our live tweet of Gotham Welcome Back Jim Gordon including Zabrena Guevara, Erin Richards, Drew Powell, J.W. Cortez and Tom Calderone. The music at the end of this weeks episode is Hanni El Khatib's song Family from his album Heatseekers. This song was used in Fish Mooney's club in Welcome Back Jim Gordon when Oswald has had a bit too much champagne. Join us again next week as we discuss episode 14 of Gotham The Fearsome Dr. Crane. Directed by John Behring and written by John Stephens who also wrote The Baloonman and The Mask. We're excited to see the back story of one of our favourite Batman villains. Thanks as always for listening. Derek and John Gotham TV Podcast Let us know what you think by contacting us at feedback@gothamtvpodcast.com. @gothamtvpodcast on Twitter Facebook.com/gothamtvpodcast or just search “Gotham TV Podcast” on Facebook. You can leave us a voicemail on Skype just search for GothamTV Podcast. You can also connect with us on Google + at gothamtvpodcast. Date Recorded:24/03/2015 Date published: 25/03/2015 MP3, 1 hour 18 minutes 128kbps, 72.1 MB All images and audio clips are copyright of their respective copyright owners. No infringement is intended.

Songs used with end credits on television shows Shanon and Jack have watched. They talked about television, getting born again and unborn again, why Jack could probably use his own separate podcast, and whether or not people are trying hard enough. "The Captain" by Kasey Chambers "Where Do We Go From Here?" by Charles Bradley "Wicked Waters" by Benjamin Booker "A Mushroom Cloud" by Sammy Salvo "Saved" by Bob Dylan "You Rascal You" by Hanni El Khatib "Tobacco Road" by The Nashville Teens "Strange Religion" by Mark Lanegan "Cellophane" by Sara Jackson-Hollman "Can You Get To That" by Funkadelic "You Fucked Up" by Ween "None of Your Business" by Salt-N-Pepa "Maybe" by Janis Joplin "The Beast in Me" by Nick Lowe

Multi-instrumentalist Hanni El-Khatib performs tracks from his 2015 album "Moonlight" live in the KEXP Studios. Recorded 02/09/2015 - 4 songs: Melt Me, The Teeth, Moonlight, Two Brothers.Support the show: https://www.kexp.org/donateSee omnystudio.com/listener for privacy information.

Ce mercredi 18 février à 21:00, Tout Foutre On Air vous présente Cliché, un de nos gros coups de coeurs des derniers mois. Nous avons eu le plaisir de rencontrer le groupe bordelais à l'occasion de leur excellente première partie du concert de Feu! Chatterton à la Maroquinerie. Ce fut l'occasion de  réaliser une interview instantanée, pleine de questions un peu cliché sur Cliché, mais garantie sans perche à selfie. Quelques mois après la sortie de leur premier EP, on tient absolument à vous faire découvrir cette nouvelle pépite de la chanson française pour qui 2015 s'annonce érotique. Clic.  Cliché : le stéréotype est un art. Hervé et Eloi, duo fondateur de Cliché, se rencontrent à l'âge de 8 ans dans le Médoc. De cette amitié enfantine est née une complicité intellectuelle et artistique évidente. Après avoir mené des vies séparées de jeunes musiciens, ils commencent à écrire il  a une dizaine d'années quelques maquettes qui fondent les bases de Cliché. En 2014, le projet est suffisamment mûr pour être gravé sur vinyle 12” 33 tours chez microqlima, le tout nouveau label d'Antoine Bigot. Rejoints par trois autres musiciens notamment pour étoffer la formation sur scène, ils produisent 5 premiers titres d'une clarté totale. "Cliché" un nom à double sens. Un gout revendiqué pour jouer avec les stéréotypes de la variété musicale bien sur. Mais aussi une technique d'écriture, décrivant des photographies instantanées. À chaque couplet son Polaroïd. https://www.youtube.com/watch?v=coa5ed-zRxE Hélicon, morceau d'ouverture de l'EP, a été la révélation qui nous a fait découvrir Cliché au sein de l'excellente Anthologie souterraine de La Souterraine. Des arpèges de guitare hypnotiques, une rythmique electro comme en sourdine et un texte énigmatique qui fait l'éloge de ce magnifique instrument hélicoïdal qu'est l'hélicon. Un morceau complètement addictif. https://www.youtube.com/watch?v=MT4FBZ9vXJo Le reste de l'EP n'a rien de décevant. Shalom, En catimini, Coïncidence, Pas Chat. Des chansons faussement simples qui parlent d'amour et d'amitié, mais qui en parlent bien. Le plaisir d'être ensemble, éventuellement nombreux et préférentiellement nus. Les textes hédonistes et ciselés sont teintés d'humour flegmatique. Ils sont parfaitement mis en valeur par des mélodies et arrangements qui rendent hommage à l'histoire de la pop avec malice. La complicité du duo est flagrante à l'écoute. Les références musicales et littéraires sont omniprésentes mais parfaitement digérées. Il en ressort un disque jubilatoire qui réconcilie évidence et singularité. On est comme emporté dans la tournée estivale imaginaire d'un jeune Serge Gainsbourg, filant de station balnéaire en station balnéaire avec nonchalance. 2015, année érotique pour Cliché [caption id="attachment_12286" align="alignleft" width="1024"] Cliché à La Maroquinerie, crédit : Tout Foutre On Air[/caption] Le groupe prépare actuellement un deuxième EP plus mélancolique, qu'on a hâte de découvrir. Après avoir participé à différents tremplins nationaux, on croise les doigts et les orteils pour les retrouver sur la scène des Inouïs du Printemps de Bourges 2015 en avril prochain. En attendant, nous sommes vraiment ravis de pouvoir vous faire découvrir ce véritable coup de coeur de l'émission. Tout simplement parce qu'en musique comme ailleurs, l'intelligence ne soustrait rien à la beauté. Inférieur à trois. *** C'est Tout Foutre On Air avec Cliché! C’est ce mercredi 18 février 2015 de 21:00 à 22:30 sur 93.9FM et en streaming live sur le site de Radio Campus Paris . C'est 1h30 de bon son et d'interview, avec en prime une nouvelle chronique ce soir by Pauline qui nous présentera "Moonlight" le dernier disque de Hanni El Khatib! Plus d'infos : Cliché sur Facebook Microqlima sur Facebook Oùv trouver l'excellent EP de Cliché? En numérique : http://j.mp/cliche-ep_itunes En joli vinyl : http://microqlima.cool/#disque

1. Moonface (USA) - "Barbarian II" CD "Julia with blue jeans on" (Jagjaguwar) 2. Tero Hyvaluoma (Finland) - "Junkyard ball" CD "Junkyard ball" (Lusti) 3. Dirty beaches (Canada) - "Shangri-la" CD "Night people" (Night people) 4. Tsigoti (Italy/USA) - "Goose step noose tie" CD "Read between the lines... Think outside them" (Post consumer) 5. Natalia M. King (USA/France) - "You dont know what love is" CD "Soulblazz" (Jazz village/Harmonia mundi) 6. The Growlers (USA) - "Humdrum blues" CD "Not.Psych!" (Fat cat) 7. ABC Galaxy (Russia) - "Marylin Monroe is Warhols Russian wife" CD "Monstrously acclaimed" (Всероссийское общество святых) 8. Iara Renno feat. Tom Ze (Brazil) - "Conversa" CD "Iara" (Joia moderna) 9. Grim tower (USA) - "Reign down" CD "Anarchic breezes" (Outer battery) 10. Babi (Japan) - "Fancy witch" CD "Botanical" (Uffufucucu/Noble) 11. Soft riot (UK/Canada) - "Some abstract terror" CD "Fiction prediction" (Other voices) 12. You are wolf (UK) - "Three ravens" CD "Hawk to the hunting gone" (Stone tape) 13. Hanni El Khatib (USA) - "Sinking in the sand" CD "Head in the dirt" (Innovative leisure) 14. Maria Minerva (UK/Estonia) - "The star" CD "Will happiness find me?" (Not not fun) 15. Afterhours (Italy) - "Ci Sara una Bella Luce" CD "Padania" (Germi/Black candy) 16. Umiko (Little bird) (Lithuania) - "Breeze" CD "Note Lithuania 2014" (Music lithuania) Страница программы на оф. сайте Сообщество программы Вконтакте

This is my annual SXSW podcast that I have been building for months! If there a song or artist that played SXSW that you thought was exceptional and not on my podcasts please send me your song suggestions to: butrmgmt@gmail.com for consideration. SXSW 2011 Part 1 1. AWOLNATION - All I Need 2. Charles Bradley - The World (Is Going Up In Flames) 3. James Blake - Limit To Your Love 4. Boy and Bear - Mexican Mavis 5. Gypsy and The Cat - Breakaway 6. The Naked And Famous - Punching In A Dream 7. Foster The People - Pumped Up Kicks 8. Luke Rathborne - I Can Be One 9. Sacred Animals - Chosen Seed 10. James Vincent McMorrow - If I Had A Boat 11. Jeremy Messersmith - A Girl, A Boy, And A Graveyard 12. Nightmare and The Cat - Sarah Beth 13. Nightmare and The Cat - The Missing Year 14. Charlie Mars - Back Of The Room 15. Hugo - 99 Problems 16. Cold War Kids - Royal Blue 17. The Fling - Wanderingfoot 18. Family Of The Year - Summer Girl 19. The Civil Wars - Barton Hollow 20. The Civil Wars - Tip Of My Tongue 21. Oh Land - Sun Of A Gun 22. Shilpa Ray and Her Happy Hookers - Venus Shaver 23. The Belle Brigade - Sweet Louise 24. Hanni El Khatib - Dead Wrong (Wilcox Sessions) 25. Alexander - A Million Years 26. Alexander - Truth 27. The Ghost Of A Saber Tooth Tiger and Mark Ronson - Jardin du Luxembourg 28. Jessica Lea Mayfield - Blue Skies Again 29. The Jezabels - Mace Spray