Podcasts about Philippe Katerine

Depuis plus d'un siècle, à Hauterives, dans la Drôme, dans le sud-est de la France, se visite le palais idéal du Facteur Cheval. Dimitri Delmas, illustrateur, designer et écrivain vient de publier J'avais bâti dans un rêve un palais, un roman consacré au facteur Ferdinand Cheval.  Ferdinand Cheval est né en 1836 dans une famille modeste de la Drôme, à Charmes sur l'Herbasse, dans un petit village très rural. Après avoir quitté l'école à 13 ans, il devient boulanger, puis facteur en 1867 à Hauterives. C'est un homme ordinaire, discret, qui effectue chaque jour sa tournée à pied dans les campagnes autour de Hauterives. Il ne quittera jamais son département. En 1879, alors qu'il trébuche sur une pierre de forme étrange, il a une révélation : il décide de construire un palais, seul, avec ses mains et les pierres qu'il ramasse pendant ses tournées.  Chaque soir, après ses longues journées de travail, Cheval se consacre à la construction de son Palais idéal. Est-ce un rêve ou une façon de fuir la dureté du monde ? Car il aura eu une vie douloureuse... marquée par des deuils. Armé d'une brouette, d'une pelle et d'une lampe à pétrole, il transporte des centaines de kilos de pierres qu'il façonne avec des outils rudimentaires. Il mélange ciment, chaux et fil de fer pour donner vie à un monument inspiré par les cartes postales, les magazines illustrés et ses propres rêves. Et tout cela dans une période marquée par la naissance du capitalisme, par l'industrialisation et le colonialisme. Son palais, mélange de grottes, de tours, de sculptures d'animaux et de motifs exotiques, devient une œuvre démesurée : 26 mètres de long, 12 mètres de haut et 10 mètres de large. Malgré les moqueries de ses voisins et les difficultés techniques, il achève son œuvre en 1912. Il décède en 1924.  Le Palais idéal du Facteur Cheval se visite à Hauterives, dans la Drôme.  Invité : Dimitri Delmas, auteur et illustrateur français. Son roman J'avais bâti dans un rêve un palais est publié aux éditions Actes Sud.   Et la chronique Ailleurs nous emmène en Australie ou Jacques Bernard, créateur du Van du Livre, une librairie ambulante francophone qui parcourt l'Australie depuis 12 ans pour transmettre le goût des livres.  Le livre La GRANDE histoire du Van du Livre est disponible à la commande sur son site.    Programmation musicale : La Grande Sophie avec Philippe Katerine pour le titre Un duo avec moi.

Sa peur des plateaux télé à ses débuts, le démaquillage de Philippe Katerine après la cérémonie d'ouverture des JO de Paris, sa rencontre loufoque avec David Guetta ou encore les coulisses des tournages de la série Alexandra Ehle, Julie Depardieu refait sa télé le samedi 16 mai 2026 avec Eric Dussart et Jade sur RTL ! Hébergé par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Nos invité·e·s nous révèlent leurs trois titres les plus écoutés. L'écrivaine Vanessa Springora a opté pour des morceaux de Brigitte Fontaine, Philippe Katerine et Kae Tempest. Merci pour votre écoute Dans quel Monde on vit, c'est également en direct tous les samedi de 10h à 11h sur www.rtbf.be/lapremiere Retrouvez tous les épisodes de Dans quel Monde on vit sur notre plateforme Auvio.be : https://auvio.rtbf.be/emission/8524 Et si vous avez apprécié ce podcast, n'hésitez pas à nous donner des étoiles ou des commentaires, cela nous aide à le faire connaître plus largement. Hébergé par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Philippe Katerine - Louxor J'adore Billie Eilish - Bad Guy (Soulnasty's remix) Måneskin - Beggin LCD Soundsystem - Daft Punk Is Playing In My House The Killers - Human The Police - Roxanne Bastille - Pompeii Lady Gaga - Abracadabra Empire Of The Sun - Walking On A Dream Primal Scream - Rocks Amyl And The Sniffers - U Should Not Be Doing That AC/DC - You Shook Me All Night Long Wet Leg - Catch These Fists Gossip - Heavy Cross (Fred Falke remix) John Newman - Love Me Again (DMC remix) Yes - Owner Of A Lonely Heart Teddy Swims - Bad Dreams Hébergé par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Kavinsky, Justice, Juliette Armanet, Malik Djoudi, Philippe Katerine, Lady Gaga… la liste des artistes avec lesquels Adrien Soleiman a travaillé a de quoi impressionner. Entre Brille, un album de chansons sorti en 2016 chez Tôt ou Tard, des solos fièvreux pour brûler le feu du dancefloor, la tournée mignonne de Philippe Katerine, la réalisation subtile du dernier album de Malik Djoudi, cet hyperactif a trouvé le temps de fonder le BelleJazzClub. Comme les clubs de jazz parisiens qu'il a fréquentés à ses débuts, Adrien Soleiman nous invite à divaguer en famille entre pop et jazz. Si la musique de ces deux volumes, nous paraît si familière, c'est aussi grâce aux inspirations à 360 d'Adrien Soleiman. Peut-être qu'avoir grandi en Guadeloupe dans une famille libanaise installée depuis 4 générations aux Antilles et où on parlait plus créole qu'arabe, lui a donné cette curiosité. Va savoir… Ce qui est sûr c'est qu'Adrien Soleiman appartient à une génération de musiciens touche à tout pour qui le jazz est toujours la musique de demain et s'apprécie plutôt debout en dansant qu'assis dans un fauteuil. Au générique du volume 2 du BelleJazzClub, on retrouve Voyou, la chanteuse Nka, et le groupe qu'il a composé pour l'occasion : Élise Blanchard, Louis Delorme, Arnaud Biscay, Adrien Edeline, Marc-Antoine Perrio, Tony Tixier et Maxime Daoud. Qui a dit qu'on ne pouvait plus être 8 sur scène ?! Le BelleJazzClub, c'est aussi l'occasion pour Adrien Soleiman, d'écrire pour son instrument fétiche, le saxophone. Aujourd'hui dans Place des Fêtes, Adrien Soleiman a carte blanche. Pour parler de John Coltrane, sans doute, du solo de Careless Whisper, peut-être, mais aussi de musique électronique puisqu'Adrien a choisi de nous présenter la DJ Carin Kelly qui sera aux platines à partir de 19h. Comme tous les mois, nous parlerons livres avec Nicolas Jalageas, notre libraire, mais également avec un autre invité d'Adrien Soleiman, le scénariste de BD, auteur et réalisateur franco-libanais Joseph Safieddine. Aujourd'hui sur Tsugi Radio carte blanche à Adrien Soleiman et au BelleJazzClub.

Une émission qui va tout casser… sauf vos oreilles, c'est ce que nous vous promettons cette semaine dans notre émission ! Avec pour l'occasion le 3ème passage du groupe envoutant et militant WomanKind pour la sortie de leur album « Womanpower of love »… La chanteuse franco-Suisse et fondatrice du groupe Sylvie Burger fait en effet son grand retour accompagnée de son percussionniste et compositeur Aurélien Pépin Lehalleur pour un extrait live de cet opus dans lequel le pouvoir féminin… n'a rien d'intérimaire ! Cette semaine, la vidéo kitsch à l'honneur est le clip officiel de « Nu » de Philippe Katerine, sorti le 13 septembre 2019 et qui a connu un sacré rebond à l'ouverture des derniers jeux Olympiques de Paris… Un moment décalé, poétique et totalement assumé, où l'artiste se balade sans fard, avec une liberté qui frôle le génie absurde. À découvrir d'urgence pour rire, réfléchir… ou juste savourer l'absurde à l'état pur ! Gardez au loin… cos chaussettes pour nous écouter toute cette semaine dans Kitsch et Net !

Comme tous les ans, le magazine musical Les Inrocks organise son festival, du 10 au 14 mars 2026. Cette année, les festivités sont un peu particulières puisqu'elles coïncident avec les 40 ans de la revue. L'occasion, pour les Inrocks, de célébrer 40 ans de création et de musiques francophones avec un spectacle « French Pop », sous la direction du saxophoniste et producteur Adrien Soleiman. RFI : Vous êtes le directeur artistique de la création French Pop au festival Inrocks cette année. Que représente le magazine pour vous ? Adrien Soleiman : Pour moi, c'est des souvenirs de vacances où je me vois plutôt acheter Les Inrocks quand je devais prendre le train ou l'avion. Ça me servait un peu de lecture pour faire passer le temps. Ayant fait des études de musique plutôt orientées vers le jazz, j'achetais plutôt, à l'époque, Jazz Mag ou Jazz News. Dans un second temps, j'ai été désigné « coup de cœur » des Inrocks Lab, un concours créé par le magazine en 2014. C'est ce qui a lancé ma carrière, puisque j'ai été, par la suite, signé en maison de disques. Donc, c'est plutôt ce souvenir-là que je conserve. Et Les Inrocks, c'est aussi une certaine idée de la musique.  Laquelle ?  Une musique assez pop, indépendante, travaillée, et qui a de l'âme, du flair. C'est difficile de définir l'aura des Inrocks, mais je parlerais plutôt d'une musique indé et quali.  Vous avez dit, lors d'interviews précédentes, que vous n'envisagiez pas la musique autrement que dans le partage, entre amis. Les invités de votre création semblent confirmer cette idée : Philippe Katerine, Juliette Armanet, Barbara Carlotti...  Effectivement, les trois quarts des invités étaient présents sur mon projet BelleJazzClub [deux albums, chez Naïve, NDLR]. Ce sont des amis de longue date, ainsi que mon frère. Effectivement, j'essaie toujours de prendre des gens que j'estime, et avec qui je m'entends très bien. Dans ce genre de contexte, il faut pouvoir se parler, se dire les choses, être efficace. Ces gens me connaissent aussi, savent comment je travaille. Au-delà de ça, ce sont surtout d'excellents musiciens et musiciennes, avec une vraie personnalité. Lorsque nous avons répété avec Miossec, il m'a dit quelque chose qui m'a fait plaisir : « C'est bien, parce que ce n'est pas variétisant. » C'est vrai que, pour ce genre de création, avec un orchestre fixe pour accompagner des vedettes qui défilent, on pourrait être tenté de faire des arrangements les plus lisses possibles, pour mettre tout le monde dans une zone de confort. Ce n'est pas l'idée que je me fais de la création, et je pense que c'est aussi pour ça qu'on m'a appelé. Vous travaillez régulièrement avec les mêmes personnes, la même équipe. Comment faites-vous pour vous renouveler, ne pas avoir la sensation peut-être de tourner en rond ? Tourner en rond, je ne me le dis pas, ce serait triste. Finalement, ce métier permet justement de ne jamais tourner en rond. C'est pour cela, je crois, qu'on fait tout ça. C'est pour éviter, esquiver la routine et vivre des choses, mine de rien, peut-être avec la même personne, mais à chaque fois différentes. Certains invités de ce festival, je pense par exemple à Philippe Katerine ou Dominique A, représentent les tout débuts des Inrocks. Vous êtes venu une vingtaine d'années plus tard et aujourd'hui, une nouvelle génération de musiciens apparaît. Quel regard portez-vous sur l'état de la musique francophone aujourd'hui ? Je pose un regard curieux. Je m'informe, je pense que ça fait partie du cœur et même d'un devoir quand on est musicien, artiste, de toujours être au parfum au maximum. Prendre le temps d'écouter les nouveautés, de voir ce qui se fait. Quel que soit le style, ça nous nourrit, ça nous fait grandir, ça nous apprend plein de choses, qu'on aime ou qu'on n'aime pas. Pour moi, la nouvelle scène, elle est super. Je n'ai pas l'impression qu'il y ait de baisse de régime. Au contraire, j'ai l'impression que c'est de plus en plus créatif, indépendant, fier. Je crois que c'est la bonne direction.

Comme tous les ans, le magazine musical Les Inrocks organise son festival, du 10 au 14 mars 2026. Cette année, les festivités sont un peu particulières puisqu'elles coïncident avec les 40 ans de la revue. L'occasion, pour les Inrocks, de célébrer 40 ans de création et de musiques francophones avec un spectacle « French Pop », sous la direction du saxophoniste et producteur Adrien Soleiman. RFI : Vous êtes le directeur artistique de la création French Pop au festival Inrocks cette année. Que représente le magazine pour vous ? Adrien Soleiman : Pour moi, c'est des souvenirs de vacances où je me vois plutôt acheter Les Inrocks quand je devais prendre le train ou l'avion. Ça me servait un peu de lecture pour faire passer le temps. Ayant fait des études de musique plutôt orientées vers le jazz, j'achetais plutôt, à l'époque, Jazz Mag ou Jazz News. Dans un second temps, j'ai été désigné « coup de cœur » des Inrocks Lab, un concours créé par le magazine en 2014. C'est ce qui a lancé ma carrière, puisque j'ai été, par la suite, signé en maison de disques. Donc, c'est plutôt ce souvenir-là que je conserve. Et Les Inrocks, c'est aussi une certaine idée de la musique.  Laquelle ?  Une musique assez pop, indépendante, travaillée, et qui a de l'âme, du flair. C'est difficile de définir l'aura des Inrocks, mais je parlerais plutôt d'une musique indé et quali.  Vous avez dit, lors d'interviews précédentes, que vous n'envisagiez pas la musique autrement que dans le partage, entre amis. Les invités de votre création semblent confirmer cette idée : Philippe Katerine, Juliette Armanet, Barbara Carlotti...  Effectivement, les trois quarts des invités étaient présents sur mon projet BelleJazzClub [deux albums, chez Naïve, NDLR]. Ce sont des amis de longue date, ainsi que mon frère. Effectivement, j'essaie toujours de prendre des gens que j'estime, et avec qui je m'entends très bien. Dans ce genre de contexte, il faut pouvoir se parler, se dire les choses, être efficace. Ces gens me connaissent aussi, savent comment je travaille. Au-delà de ça, ce sont surtout d'excellents musiciens et musiciennes, avec une vraie personnalité. Lorsque nous avons répété avec Miossec, il m'a dit quelque chose qui m'a fait plaisir : « C'est bien, parce que ce n'est pas variétisant. » C'est vrai que, pour ce genre de création, avec un orchestre fixe pour accompagner des vedettes qui défilent, on pourrait être tenté de faire des arrangements les plus lisses possibles, pour mettre tout le monde dans une zone de confort. Ce n'est pas l'idée que je me fais de la création, et je pense que c'est aussi pour ça qu'on m'a appelé. Vous travaillez régulièrement avec les mêmes personnes, la même équipe. Comment faites-vous pour vous renouveler, ne pas avoir la sensation peut-être de tourner en rond ? Tourner en rond, je ne me le dis pas, ce serait triste. Finalement, ce métier permet justement de ne jamais tourner en rond. C'est pour cela, je crois, qu'on fait tout ça. C'est pour éviter, esquiver la routine et vivre des choses, mine de rien, peut-être avec la même personne, mais à chaque fois différentes. Certains invités de ce festival, je pense par exemple à Philippe Katerine ou Dominique A, représentent les tout débuts des Inrocks. Vous êtes venu une vingtaine d'années plus tard et aujourd'hui, une nouvelle génération de musiciens apparaît. Quel regard portez-vous sur l'état de la musique francophone aujourd'hui ? Je pose un regard curieux. Je m'informe, je pense que ça fait partie du cœur et même d'un devoir quand on est musicien, artiste, de toujours être au parfum au maximum. Prendre le temps d'écouter les nouveautés, de voir ce qui se fait. Quel que soit le style, ça nous nourrit, ça nous fait grandir, ça nous apprend plein de choses, qu'on aime ou qu'on n'aime pas. Pour moi, la nouvelle scène, elle est super. Je n'ai pas l'impression qu'il y ait de baisse de régime. Au contraire, j'ai l'impression que c'est de plus en plus créatif, indépendant, fier. Je crois que c'est la bonne direction.

▶ Monte le Son, le podcast # 110 Pour ce 110e épisode du podcast des passionnés de musique, Salman et Daz vous ont concocté une émission DINGUE, en compagnie d'un invité DINGUE à la carrière DINGUE : Chilly Gonzales ! Petit reminder pour les mauvais élèves, Gonzo est un pianiste et "entertainer" aux multiples casquettes, actif depuis la fin des années 90. À la fois auteur, compositeur, interprète, producteur, écrivain, enseignant, acteur, animateur, et vidéaste, Chilly a participé à une centaine de disques (Jane Birkin, Philippe Katerine, Juliette Armanet, Bonnie Banane, Tekix Latex, La Rumeur, Rocé, Zinée, Caballero et Jean Jass, Souffrance, Théodora, etc.). Chilly Gonzales est même un collaborateur de Daft Punk, groupe avec lequel il a remporté un Grammy. Vous en voulez encore ? Le pianiste apparaît sur 3 morceaux de la superstar internationale Drake, dont le culte Marvin's room. Et il faut ajouter à cette discographie, déjà immense, une vingtaine d'albums en solo, dans lesquels Chilly Gonzales a exploré de nombreuses esthétiques, aux confins du rap, de la pop, de la musique électronique, et de la musique classique. L'artiste est aussi génial que passionnant, et il revient pour vous sur TOUTE sa carrière : ses galères, ses succès, son rapport à l'industrie musicale, sa psychanalyse et la manière dont elle a changé sa musique... Enfin, cet épisode est l'occasion de découvrir ZILCH, la dernière production de l'artiste, une série rap disponible sur la chaîne YouTube de Grünt. Ce projet audiovisuel a été créé avec la réalisatrice et directrice artistique Francis Salvator, que vous découvrirez également dans l'épisode. N'hésitez pas à naviguer entre les chapitres en fonction de vos intérêts ! ▶ Sommaire : 00:00 Introduction 03:51 Présentation Chilly Gonzales 06:28 Présentation Francis Salvator 06:48 Zilch, plongée au coeur du studio 27:58 L'obsession de Chilly pour le rap français 42:07 Le début de carrière au Canada 52:59 La période berlinoise 1:00:53 Solo piano et le succès 1:16:09 Touche à tout, ou appropriation culturelle ? 1:27:33 Santé mentale, vampirisme et Aznavour 1:53:43 Le dernier album et la gestion des échecs 2:00:55 Les dieux de la musique : de l'égo à l'utilité sociale 2:06:04 Partager la musique, et son amour pour ENYA 2:16:41 Chilly et l'industrie musicale (structure, argent, etc.) 2:29:33 Recommandations ▶ La playlist des reco : https://open.spotify.com/playlist/39BlEIIxhGNmUfNkjkNY6M?si=21ab521b99e548fb (les autres plateformes arrivent bientôt) ▶ Le répondeur : https://www.speakpipe.com/MonteLeSon_Podcast Technique : La Bouclette Montage : François Brétéché PS : ceci est un reupload à la suite d'un petit souci de droit sur Spotify !

▶ Monte le Son, le podcast # 110 Pour ce 110e épisode du podcast des passionnés de musique, Salman et Daz vous ont concocté une émission DINGUE, en compagnie d'un invité DINGUE à la carrière DINGUE : Chilly Gonzales ! Petit reminder pour les mauvais élèves, Gonzo est un pianiste et "entertainer" aux multiples casquettes, actif depuis la fin des années 90. À la fois auteur, compositeur, interprète, producteur, écrivain, enseignant, acteur, animateur, et vidéaste, Chilly a participé à une centaine de disques (Jane Birkin, Philippe Katerine, Juliette Armanet, Bonnie Banane, Tekix Latex, La Rumeur, Rocé, Zinée, Caballero et Jean Jass, Souffrance, Théodora, etc.). Chilly Gonzales est même un collaborateur de Daft Punk, groupe avec lequel il a remporté un Grammy. Vous en voulez encore ? Le pianiste apparaît sur 3 morceaux de la superstar internationale Drake, dont le culte Marvin's room. Et il faut ajouter à cette discographie, déjà immense, une vingtaine d'albums en solo, dans lesquels Chilly Gonzales a exploré de nombreuses esthétiques, aux confins du rap, de la pop, de la musique électronique, et de la musique classique. L'artiste est aussi génial que passionnant, et il revient pour vous sur TOUTE sa carrière : ses galères, ses succès, son rapport à l'industrie musicale, sa psychanalyse et la manière dont elle a changé sa musique... Enfin, cet épisode est l'occasion de découvrir ZILCH, la dernière production de l'artiste, une série rap disponible sur la chaîne YouTube de Grünt. Ce projet audiovisuel a été créé avec la réalisatrice et directrice artistique Francis Salvator, que vous découvrirez également dans l'épisode. N'hésitez pas à naviguer entre les chapitres en fonction de vos intérêts ! ▶ Sommaire : 00:00 Introduction 03:51 Présentation Chilly Gonzales 06:28 Présentation Francis Salvator 06:48 Zilch, plongée au coeur du studio 27:58 L'obsession de Chilly pour le rap français 42:07 Le début de carrière au Canada 52:59 La période berlinoise 1:00:53 Solo piano et le succès 1:16:09 Touche à tout, ou appropriation culturelle ? 1:27:33 Santé mentale, vampirisme et Aznavour 1:53:43 Le dernier album et la gestion des échecs 2:00:55 Les dieux de la musique : de l'égo à l'utilité sociale 2:06:04 Partager la musique, et son amour pour ENYA 2:16:41 Chilly et l'industrie musicale (structure, argent, etc.) 2:29:33 Recommandations ▶ La playlist des reco : https://open.spotify.com/playlist/39BlEIIxhGNmUfNkjkNY6M?si=21ab521b99e548fb (les autres plateformes arrivent bientôt) ▶ Le répondeur : https://www.speakpipe.com/MonteLeSon_Podcast Technique : La Bouclette Montage : François Brétéché

durée : 01:58:13 - par : Thierry Jousse, Laurent Valero - Cette semaine, les fantaisistes et autres iconoclastes de la chanson française sont de sortie. De Charles Trénet à Philippe Katerine, en passant entre autres par Mireille, Boris Vian, Boby Lapointe ou Brigitte Fontaine... - réalisation : Xavier Carrère Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France

Louane - Aimer A Mort Tryo - L'hymne de nos campagnes Rori - Plus Jamais Jacques Higelin - Pars Vianney - Beau-Papa Achile - Millions De Coeurs Helena - Mauvais Garçon Emma Daumas - Tu seras St Graal - Les Garçon Et Les Filles Santa - Dis-Moi Oui Dolly - Je n'veux pas rester sage Julien Doré - Paris-Seychelles Daniel Balavoine - Mon fils ma bataille Hervé - Si bien du mal Gaëtan Roussel - Je reste là Marc Morgan - Notre mystère, nos retrouvailles Calogero - Voler De Nuit Serge Gainsbourg - No Comment MPL & Clou - Sans Avion Superbus & Hoshi Feat Sirkis - Lola Manu Chao - Je ne t'aime plus Leman - Le Chat (Nouvelle Version) Charlotte Cardin - Tant pis pour elle Gamine - Voilà les anges Vernis Rouge - La Fille Matmatah - Lambe An Dro Aliose - Me Passer De Toi Clara Luciani - Ma Soeur Kaolin - Partons Vite Raphaël - Somnambule Art Mengo - Les Parfums de sa vie (je l'ai tant aimée) Philippe Katerine - Louxor J'adore Hébergé par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Sur Tsugi Radio aujourd'hui, à 19h ce sont les globalisto sessions de l'ami Mo Laudi, juste avant, nous accueillerons Olivier Forest, co-fondateur du FAME, festival de films sur la musique qui sera de retour au printemps au Reflet Medicis. Olivier s'intéresse pour nous chaque mois à l'actualité cinéma et séries et craque pour la série Pluribus disponible sur apple tv. mais d'abord on va aller traîner du côté de la rue Jean-Pierre Timbaud dans le 11ème à Paris. Aux studios D, où on peut croiser Laurent Voulzy, Miki, Adrien Soleiman, Victor Le Masne, Philippe Katerine, SebastiAn ou Canblaster. Le D, c'est pour Dorémus, Bastien de son prénom. Sorcier du son et gars sûr de Charlotte Gainsbourg, Juliette Armanet, Christine & the Queens… mais aujourd'hui c'est lui le chef de bande. Take You Out c'est le premier album de Bastien D. qui vient de sortir. Un disque construit comme le planning des studios D, entre visites, rendez-vous, collaborations… Collages audacieux, inspirations 90's, fulgurances pop et synthés en liberté, avec son premier album Bastien D. marche sur les traces de tous ceux qui ont exploré cette zone entre hip hop et musiques électroniques, de DJ Shadow à Portishead en passant par J Dilla. Écouter Take You Out, c'est tomber sous le charme de mélancoliques mélodies enfumées où perce toujours une lumière singulière : il ne nous en fallait pas plus. Bastien d. est aujourd'hui l'invité de Place des Fêtes.

À quoi ressemblerait notre monde si le travail était aboli ? « Quitte ton putain de bullshit job » nous lance P.R2B donnant la réplique à Philippe Katerine sur son deuxième album qui sort vendredi. Depuis son apparition avec "Océan Forever" et sa promesse d'une rave lyrique, elle nous a invité à la suivre dans un conte où la belle au bois dormant se taille avec Blanche Neige. Cette fois-ci, elles ont trouvé refuge dans les Cévennes, loin de la Côte Atlantique, des open spaces et des matcha lattes pour renouer avec l'inspiration et se demander comment survivre face à l'absurdité du monde. Avec Presque Punk, P.R2B livre un disque dont l'engagement est aussi irréductible que poétique et romantique. Depuis son piano, elle conjugue une chanson harmonisée de synthés et de beats électroniques. Une chanson qui nous a tapé en plein cœur depuis le début : P.R2B est souvent venue à ce micro pour parler de Léo Ferré ou de son premier album Rayons Gamma. Dire qu'on trépignait de la retrouver avec un second album est très en-dessous de la vérité. Alors on ne se prive de rien, puisque P.R2B s'installera aussi tout à l'heure au piano de la Folie L1 pour nous interpréter en live un des titres de Presque Punk.

durée : 00:03:49 - Capture d'écrans - par : Dorothée Barba - Le musicien et réalisateur Gaëtan Chataignier signe un film poétique sur son ami de 35 ans, Philippe Katerine. Un portrait où il est question de chansons, de cinéma, de famille, de freeball, d'écureuils et d'absurdité de la vie ! À voir sur france.tv Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les autres épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France.

Délicieuse nourriture jaune doré à l'extérieur et blanc crémeux à l'intérieur, la banane est savourée religieusement depuis des millénaires et fait encore l'objet d'un immense culte (et d'une tout aussi immense culture !) aujourd'hui. Fruit le plus consommé au monde en 2025, elle est présente sur toutes les tables du monde au petit-déjeuner comme au dîner, sucrée comme salée ; et a été sacrée par plusieurs peuples puis par la star de la classification Carl von Linné "fruit du paradis". Dans cet épisode, Marie-Juliette (probablement la seule humaine à détester les bananes

Blanche Gardin revient dans l'actualité culturelle. Depuis le 12 novembre, l'humoriste et comédienne est à l'affiche du film « L'Incroyable femme des neiges » de Sébastien Betbeder, aux côtés du chanteur et acteur Philippe Katerine. Pendant plus d'un an, Blanche Gardin a traversé une période compliquée après ses prises de positions contre la guerre à Gaza, et d'un sketch mal compris en juillet 2024, dans lequel elle disait au second degré être « devenue antisémite ». Blacklistée par le monde du cinéma, elle dit n'avoir plus reçu aucune proposition pendant près de quinze mois.Code source revient aujourd'hui à la fois sur le parcours de Blanche Gardin et sur cette pause dans sa carrière avec deux journalistes du service culture du Parisien : Catherine Balle, spécialiste cinéma, et Grégory Plouviez, qui suit l'actualité des humoristes. Écoutez Code source sur toutes les plates-formes audio : Apple Podcast (iPhone, iPad), Amazon Music, Podcast Addict ou Castbox, Deezer, Spotify.Crédits. Direction de la rédaction : Pierre Chausse - Rédacteur en chef : Jules Lavie - Reporter : Barbara Gouy - Production : Clémentine Spiler, Anaïs Godard et Clara Garnier-Amouroux - Réalisation et mixage : Julien Montcouquiol - Musiques : François Clos, Audio Network - Archives : Canal +, Télérama, TMC, KMBO Films.Annonce politique : Le sponsor est Instagram, qui fait partie de Meta Platforms Ireland Ltd. Cette annonce est en lien avec les réflexions des États membres de l'UE en faveur d'une majorité numérique commune pour accéder aux services en ligne.Consulter toutes les informations relatives à la transparence sur https://eur-lex.europa.eu/eli/reg/2024/900/oj/eng Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

Cette histoire pleine de magie sera à découvrir le 24 septembre au Grand Rex à Paris puis en tournée. "Orso et le secret des étoiles" rassemble quelques pointures à l'écriture des chansons, Gaëtan Roussel, Pierre-Dominique Burgaud le papa du "Soldat rose", avec la participation de Anna Chedid, alias "Nach", la sœur de Matthieu, mais aussi Philippe Katerine...Hébergé par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

durée : 00:01:43 - Les 80'' - par : Nicolas Demorand - Un jeu de plage, en 80 secondes ce matin. Que dis-je ? LE jeu de plage, inventé pour le bien de l'Humanité par Philippe Katerine. Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les autres épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France.

Du jazz flamboyant d'Adrien Soleiman à la folk indie pop de Jawhar. (Rediffusion) Nos premiers invités sont les 8 musiciens d'Adrien Soleiman et son BelleJazzClub Adrien Soleiman, saxophoniste talentueux et collaborateur recherché (Juliette Armanet, Malik Djoudi, Philippe Katerine), dévoile son nouveau projet BelleJazzClub. Passionné par le partage et l'improvisation collective, il voit son groupe éponyme comme une véritable confrérie de musiciens incarnant l'âme du jazz et de la pop. Après avoir marqué les esprits avec son premier album Brille en 2016, Soleiman décide de réunir des musiciens de renom pour un enregistrement intensif au studio La Frette. Entouré des meilleurs talents de la scène parisienne, comme son frère Maxime Daoud, Tony Tixier, ou encore Marc-Antoine Perrio, il compose un album où chaque morceau évolue spontanément. Des voix familières du jazz et de la pop, comme Arthur Teboul (Feu! Chatterton), Philippe Katerine, Halo Maud ou encore Émile Parisien viennent ensuite enrichir le projet, tandis que Voyou, Emma Broughton et Laura Etchegoyhen apportent leurs touches aux cuivres et aux chœurs. Le premier volume de BelleJazzClub est un voyage musical unique, mêlant jazz et pop avec une grande liberté instrumentale et une fusion captivante de rythmes chaloupés et d'ambiances contemplatives Titres interprétés au grand studio - Panorama Live RFI - Grande Terre Feat. Arthur Teboul, extrait de l'album - Petit Matin Live RFI. Line Up : Adrien Soleiman, saxophone, Louis Delorme, batterie, Adrian Edeline, guitare, Gianni Casarotto, guitare, Elise Blanchard, basse, Maxime Daoud, claviers, Tony Tixier, claviers et Arnaud Biscay, batterie. Son : Mathias Taylor, Jérémie Besset, Benoît Le Tirant. Album BelleJazzClub Vol.1 (Naïve/Believe 2025). - YouTube Adrien Soleiman, albums et singles - YouTube BelleJazzClub - Instagram  - Facebook. Concert 18 mars 2025 à La Maroquinerie, Paris    Puis nous recevons Jawhar pour la sortie de Khyoot Khyoot خيوط est en arabe le pluriel de « kheet », qui veut dire fil, corde, filament. Dans le contexte plus poétique des chansons de l'album, le mot « khyoot »  revient souvent pour désigner les liens qui se cachent derrière le visible, ces filaments qui traversent l'espace et nous relient à une source puissante et magique. Ce sont ces filons auxquels on tient au fil des jours, vers la transcendance de la réalité, vers la création. Ils nous indiquent le chemin vers une foi en ce qui nous dépasse, en l'invisible qui est néanmoins enfoui en nous… Avec Khyoot, l'auteur-compositeur d'origine tunisienne revient à ses premiers amours ; un album très folk, une collection de chansons lumineuses écrites pour deux voix. À la voix tantôt éthérée tantôt terrienne de Jawhar vient se mêler, délicate et gracieuse, celle d'Azza Mezghani. Il s'entoure également de ses deux fidèles acolytes, le pianiste Eric Bribosia et le multi-instrumentiste Yannick Dupont. Titres interprétés au grand studio - Habbeet Live RFI - Leghreeb, extrait de l'album - Howwa Live RFI Line Up : Jawhar, guitare, voix, Aza, voix, claviers. Son : Jérémie Besset, Mathias Taylor, Benoît Le Tirant. Album Khyoot (6T2 Records). Site - YouTube - Facebook -  Instagram. Concert 20 mars 2025 Le Hasard Ludique, Paris.

Du jazz flamboyant d'Adrien Soleiman à la folk indie pop de Jawhar. (Rediffusion) Nos premiers invités sont les 8 musiciens d'Adrien Soleiman et son BelleJazzClub Adrien Soleiman, saxophoniste talentueux et collaborateur recherché (Juliette Armanet, Malik Djoudi, Philippe Katerine), dévoile son nouveau projet BelleJazzClub. Passionné par le partage et l'improvisation collective, il voit son groupe éponyme comme une véritable confrérie de musiciens incarnant l'âme du jazz et de la pop. Après avoir marqué les esprits avec son premier album Brille en 2016, Soleiman décide de réunir des musiciens de renom pour un enregistrement intensif au studio La Frette. Entouré des meilleurs talents de la scène parisienne, comme son frère Maxime Daoud, Tony Tixier, ou encore Marc-Antoine Perrio, il compose un album où chaque morceau évolue spontanément. Des voix familières du jazz et de la pop, comme Arthur Teboul (Feu! Chatterton), Philippe Katerine, Halo Maud ou encore Émile Parisien viennent ensuite enrichir le projet, tandis que Voyou, Emma Broughton et Laura Etchegoyhen apportent leurs touches aux cuivres et aux chœurs. Le premier volume de BelleJazzClub est un voyage musical unique, mêlant jazz et pop avec une grande liberté instrumentale et une fusion captivante de rythmes chaloupés et d'ambiances contemplatives Titres interprétés au grand studio - Panorama Live RFI - Grande Terre Feat. Arthur Teboul, extrait de l'album - Petit Matin Live RFI. Line Up : Adrien Soleiman, saxophone, Louis Delorme, batterie, Adrian Edeline, guitare, Gianni Casarotto, guitare, Elise Blanchard, basse, Maxime Daoud, claviers, Tony Tixier, claviers et Arnaud Biscay, batterie. Son : Mathias Taylor, Jérémie Besset, Benoît Le Tirant. Album BelleJazzClub Vol.1 (Naïve/Believe 2025). - YouTube Adrien Soleiman, albums et singles - YouTube BelleJazzClub - Instagram  - Facebook. Concert 18 mars 2025 à La Maroquinerie, Paris    Puis nous recevons Jawhar pour la sortie de Khyoot Khyoot خيوط est en arabe le pluriel de « kheet », qui veut dire fil, corde, filament. Dans le contexte plus poétique des chansons de l'album, le mot « khyoot »  revient souvent pour désigner les liens qui se cachent derrière le visible, ces filaments qui traversent l'espace et nous relient à une source puissante et magique. Ce sont ces filons auxquels on tient au fil des jours, vers la transcendance de la réalité, vers la création. Ils nous indiquent le chemin vers une foi en ce qui nous dépasse, en l'invisible qui est néanmoins enfoui en nous… Avec Khyoot, l'auteur-compositeur d'origine tunisienne revient à ses premiers amours ; un album très folk, une collection de chansons lumineuses écrites pour deux voix. À la voix tantôt éthérée tantôt terrienne de Jawhar vient se mêler, délicate et gracieuse, celle d'Azza Mezghani. Il s'entoure également de ses deux fidèles acolytes, le pianiste Eric Bribosia et le multi-instrumentiste Yannick Dupont. Titres interprétés au grand studio - Habbeet Live RFI - Leghreeb, extrait de l'album - Howwa Live RFI Line Up : Jawhar, guitare, voix, Aza, voix, claviers. Son : Jérémie Besset, Mathias Taylor, Benoît Le Tirant. Album Khyoot (6T2 Records). Site - YouTube - Facebook -  Instagram. Concert 20 mars 2025 Le Hasard Ludique, Paris.

durée : 00:54:59 - Côté Club - par : Laurent Goumarre - Côté club, le rendez-vous de toute la scène française et plus si affinités reçoit Philippe Katerine pour sa BD "Mes dessins mignonistes" et Médine pour la sortie de son album "Stentor Acte I" - réalisé par : Stéphane LE GUENNEC

durée : 00:09:41 - L'invité de 7h50 - par : Sonia Devillers - Philippe Katerine et Dominique A étaient les invités de Sonia Devillers ce mercredi. Leur concert “Pop Symphonic”, avec l'Orchestre Philharmonique de Radio France dirigé par Bastien Stil, a lieu au studio 104 de la Maison de la Radio et en direct sur France Inter à 20h. - invités : Philippe Katerine, Dominique A - Philippe Katerine : Chanteur auteur-compositeur, acteur, réalisateur, dessinateur, écrivain, Dominique A : Artiste Auteur-compositeur-interprète, guitariste, poète, écrivain

durée : 02:59:21 - Le 7/10 - par : Nicolas Demorand, Léa Salamé, Sonia Devillers, Anne-Laure Sugier - Dominique A et Philippe Katerine, pour le concert “Pop Symphonic” en direct sur France Inter ce mercredi soir à 20h. Eric Ciotti, député des Alpes-Maritimes et président du groupe UDR à l'Assemblée nationale est l'invité du Grand entretien. Amel Bent, pour son album "Minuit une”.

durée : 00:09:41 - L'invité de 7h50 - par : Sonia Devillers - Philippe Katerine et Dominique A étaient les invités de Sonia Devillers ce mercredi. Leur concert “Pop Symphonic”, avec l'Orchestre Philharmonique de Radio France dirigé par Bastien Stil, a lieu au studio 104 de la Maison de la Radio et en direct sur France Inter à 20h. - invités : Philippe Katerine, Dominique A - Philippe Katerine : Chanteur auteur-compositeur, acteur, réalisateur, dessinateur, écrivain, Dominique A : Artiste Auteur-compositeur-interprète, guitariste, poète, écrivain

durée : 00:04:44 - Les Midis de Culture - par : Lucile Commeaux - Les critiques discutent de "L'Aventura" de Sophie Letourneur, une comédie burlesque et familiale qui fait suite à "Voyages en Italie", avec Philippe Katerine. - réalisation : Laurence Malonda, Anne-Laure Chanel - invités : Sandra Onana Critique de cinéma, journaliste à Libération; Antoine Guillot Journaliste, critique de cinéma et de bandes dessinées, producteur de l'émission "Plan large" sur France Culture

mélange azimut pour public épicurien....

Pour ce nouvel album, la chanteuse Barbara Carlotti nous livre un message d'espoir, avec douze nouveaux titres résolument optimistes. Après Magnétique en 2018 et Corse, île d'amour en 2020, Barbara Carlotti revient avec Chéris ton futur !. Et le titre de ce nouvel opus annonce la couleur ! Paru le 27 mars dernier, c'est un véritable pied de nez à la morosité ambiante que nous propose la chanteuse pop ! Un album solaire qu'elle a voulu, galvanisant. Je suis assez optimiste. J'ai une propension à vouloir la joie. La vouloir, c'est l'obtenir !Composés lors de sa résidence de quelques mois à la Villa Médicis à Rome, les titres sont gorgés de soleil, empreints de bonne humeur et rendent hommage à la pop colorée italienne des années 60. Elle aborde des thèmes universels tels que l'amour et ses ambivalences, la mort « gloutonne et cruelle » ou, la ville de Rome ou encore le cinéma... Barbara Carlotti est née en 1974 en région parisienne. Après une formation classique au Conservatoire en chant lyrique, elle commence à écrire des chansons. Elle sort un premier album en 2005  avec le producteur Bertrand Burgalat. En parallèle, elle collabore avec des artistes tels que Philippe Katerine, Arthur H, Izia Higelin, Bertrand Belin ou Michel Delpech.  Elle a également un recueil de nouvelles érotiques, L'art et la manière, publié en 2023 aux éditions du Seuil. Invitée : Barbara Carlotti, autrice, compositrice, interprète. Elle sera en concert à la Gaité Lyrique le 28 novembre 2025. À lire aussiBarbara Carlotti chérit nos futursProgrammation musicale :- Chéris ton futur !- Cinéma- Désert dévorant- À la fouleTous les titres sont extraits de son album Chéris ton futur !. 

Pour ce nouvel album, la chanteuse Barbara Carlotti nous livre un message d'espoir, avec douze nouveaux titres résolument optimistes. Après Magnétique en 2018 et Corse, île d'amour en 2020, Barbara Carlotti revient avec Chéris ton futur !. Et le titre de ce nouvel opus annonce la couleur ! Paru le 27 mars dernier, c'est un véritable pied de nez à la morosité ambiante que nous propose la chanteuse pop ! Un album solaire qu'elle a voulu, galvanisant. Je suis assez optimiste. J'ai une propension à vouloir la joie. La vouloir, c'est l'obtenir !Composés lors de sa résidence de quelques mois à la Villa Médicis à Rome, les titres sont gorgés de soleil, empreints de bonne humeur et rendent hommage à la pop colorée italienne des années 60. Elle aborde des thèmes universels tels que l'amour et ses ambivalences, la mort « gloutonne et cruelle » ou, la ville de Rome ou encore le cinéma... Barbara Carlotti est née en 1974 en région parisienne. Après une formation classique au Conservatoire en chant lyrique, elle commence à écrire des chansons. Elle sort un premier album en 2005  avec le producteur Bertrand Burgalat. En parallèle, elle collabore avec des artistes tels que Philippe Katerine, Arthur H, Izia Higelin, Bertrand Belin ou Michel Delpech.  Elle a également un recueil de nouvelles érotiques, L'art et la manière, publié en 2023 aux éditions du Seuil. Invitée : Barbara Carlotti, autrice, compositrice, interprète. Elle sera en concert à la Gaité Lyrique le 28 novembre 2025. À lire aussiBarbara Carlotti chérit nos futursProgrammation musicale :- Chéris ton futur !- Cinéma- Désert dévorant- À la fouleTous les titres sont extraits de son album Chéris ton futur !. 

Cet épisode est une présentation de Saily

Du jazz flamboyant d'Adrien Soleiman à la folk indie pop de Jawhar. Nos premiers invités sont les 8 musiciens d'Adrien Soleiman et son BelleJazzClubAdrien Soleiman, saxophoniste talentueux et collaborateur recherché (Juliette Armanet, Malik Djoudi, Philippe Katerine), dévoile son nouveau projet BelleJazzClub. Passionné par le partage et l'improvisation collective, il voit son groupe éponyme comme une véritable confrérie de musiciens incarnant l'âme du jazz et de la pop. Après avoir marqué les esprits avec son premier album Brille en 2016, Soleiman décide de réunir des musiciens de renom pour un enregistrement intensif au studio La Frette. Entouré des meilleurs talents de la scène parisienne, comme son frère Maxime Daoud, Tony Tixier, ou encore Marc-Antoine Perrio, il compose un album où chaque morceau évolue spontanément. Des voix familières du jazz et de la pop, comme Arthur Teboul (Feu! Chatterton), Philippe Katerine, Halo Maud ou encore Émile Parisien viennent ensuite enrichir le projet, tandis que Voyou, Emma Broughton et Laura Etchegoyhen apportent leurs touches aux cuivres et aux chœurs. Le premier volume de BelleJazzClub est un voyage musical unique, mêlant jazz et pop avec une grande liberté instrumentale et une fusion captivante de rythmes chaloupés et d'ambiances contemplativesTitres interprétés au grand studio - Panorama Live RFI- Grande Terre Feat. Arthur Teboul, extrait de l'album- Petit Matin Live RFI.Line Up : Adrien Soleiman, saxophone, Louis Delorme, batterie, Adrian Edeline, guitare, Gianni Casarotto, guitare, Elise Blanchard, basse, Maxime Daoud, claviers, Tony Tixier, claviers et Arnaud Biscay, batterie.Son : Mathias Taylor, Jérémie Besset, Benoît Le Tirant.Album BelleJazzClub Vol.1 (Naïve/Believe 2025).- YouTube Adrien Soleiman, albums et singles- YouTube BelleJazzClub- Instagram - Facebook.Concert 18 mars 2025 à La Maroquinerie, Paris  Puis nous recevons Jawhar pour la sortie de KhyootKhyoot خيوط est en arabe le pluriel de « kheet », qui veut dire fil, corde, filament. Dans le contexte plus poétique des chansons de l'album, le mot « khyoot »  revient souvent pour désigner les liens qui se cachent derrière le visible, ces filaments qui traversentl'espace et nous relient à une source puissante et magique. Ce sont ces filons auxquels on tient au fil des jours, vers la transcendance de la réalité, vers la création. Ils nous indiquent le chemin vers une foi en ce qui nous dépasse, en l'invisible qui est néanmoins enfoui en nous… Avec Khyoot, l'auteur-compositeur d'origine tunisienne revient à ses premiers amours ; un album très folk, une collection de chansons lumineuses écrites pour deux voix. À la voix tantôt éthérée tantôt terrienne de Jawhar vient se mêler, délicate et gracieuse, celle d'Azza Mezghani. Il s'entoure également de ses deux fidèles acolytes, le pianiste Eric Bribosia et le multi-instrumentiste Yannick Dupont.Titres interprétés au grand studio - Habbeet Live RFI- Leghreeb, extrait de l'album- Howwa Live RFILine Up : Jawhar, guitare, voix, Aza, voix, claviers.Son : Jérémie Besset, Mathias Taylor, Benoît Le Tirant.Album Khyoot (6T2 Records).Site - YouTube - Facebook -  Instagram.Concert 20 mars 2025 Le Hasard Ludique, Paris.

Du jazz flamboyant d'Adrien Soleiman à la folk indie pop de Jawhar. Nos premiers invités sont les 8 musiciens d'Adrien Soleiman et son BelleJazzClubAdrien Soleiman, saxophoniste talentueux et collaborateur recherché (Juliette Armanet, Malik Djoudi, Philippe Katerine), dévoile son nouveau projet BelleJazzClub. Passionné par le partage et l'improvisation collective, il voit son groupe éponyme comme une véritable confrérie de musiciens incarnant l'âme du jazz et de la pop. Après avoir marqué les esprits avec son premier album Brille en 2016, Soleiman décide de réunir des musiciens de renom pour un enregistrement intensif au studio La Frette. Entouré des meilleurs talents de la scène parisienne, comme son frère Maxime Daoud, Tony Tixier, ou encore Marc-Antoine Perrio, il compose un album où chaque morceau évolue spontanément. Des voix familières du jazz et de la pop, comme Arthur Teboul (Feu! Chatterton), Philippe Katerine, Halo Maud ou encore Émile Parisien viennent ensuite enrichir le projet, tandis que Voyou, Emma Broughton et Laura Etchegoyhen apportent leurs touches aux cuivres et aux chœurs. Le premier volume de BelleJazzClub est un voyage musical unique, mêlant jazz et pop avec une grande liberté instrumentale et une fusion captivante de rythmes chaloupés et d'ambiances contemplativesTitres interprétés au grand studio - Panorama Live RFI- Grande Terre Feat. Arthur Teboul, extrait de l'album- Petit Matin Live RFI.Line Up : Adrien Soleiman, saxophone, Louis Delorme, batterie, Adrian Edeline, guitare, Gianni Casarotto, guitare, Elise Blanchard, basse, Maxime Daoud, claviers, Tony Tixier, claviers et Arnaud Biscay, batterie.Son : Mathias Taylor, Jérémie Besset, Benoît Le Tirant.Album BelleJazzClub Vol.1 (Naïve/Believe 2025).- YouTube Adrien Soleiman, albums et singles- YouTube BelleJazzClub- Instagram - Facebook.Concert 18 mars 2025 à La Maroquinerie, Paris  Puis nous recevons Jawhar pour la sortie de KhyootKhyoot خيوط est en arabe le pluriel de « kheet », qui veut dire fil, corde, filament. Dans le contexte plus poétique des chansons de l'album, le mot « khyoot »  revient souvent pour désigner les liens qui se cachent derrière le visible, ces filaments qui traversentl'espace et nous relient à une source puissante et magique. Ce sont ces filons auxquels on tient au fil des jours, vers la transcendance de la réalité, vers la création. Ils nous indiquent le chemin vers une foi en ce qui nous dépasse, en l'invisible qui est néanmoins enfoui en nous… Avec Khyoot, l'auteur-compositeur d'origine tunisienne revient à ses premiers amours ; un album très folk, une collection de chansons lumineuses écrites pour deux voix. À la voix tantôt éthérée tantôt terrienne de Jawhar vient se mêler, délicate et gracieuse, celle d'Azza Mezghani. Il s'entoure également de ses deux fidèles acolytes, le pianiste Eric Bribosia et le multi-instrumentiste Yannick Dupont.Titres interprétés au grand studio - Habbeet Live RFI- Leghreeb, extrait de l'album- Howwa Live RFILine Up : Jawhar, guitare, voix, Aza, voix, claviers.Son : Jérémie Besset, Mathias Taylor, Benoît Le Tirant.Album Khyoot (6T2 Records).Site - YouTube - Facebook -  Instagram.Concert 20 mars 2025 Le Hasard Ludique, Paris.

durée : 01:00:07 - Victor Le Masne, musicien et compositeur - par : Priscille Lafitte - Compositeur et arrangeur pour Juliette Armanet ou Philippe Katerine, Victor le Masne est passé de l'ombre à la lumière en concoctant la bande-son des cérémonies des Jeux Olympiques 2024, métissant répertoire classique et pop, voix lyrique et métal, et revisitant les harmonies de la Marseillaise. - réalisé par : Claire Lagarde

Dans cet épisode, Ghislain Blique s'est confié sur l'ironie de jouer au Montreux Comedy en étant un inconnu aux yeux du public. Il se demande aussi si Philippe Katerine est un chanteur ou bien un humoriste caché et si les huîtres ne sont en fait que de simples cailloux. Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

Bienvenue dans un Small Talk katerinesque et musical à la hauteur de la représentation mentale que vous vous en êtes fait en cliquant sur la pochette.Small Talk est diffusé le mercredi toutes les deux semaines sur Youtube et sur votre plateforme de podcasts préférée, abonnez vous pour ne rater aucun épisode :⁠ ⁠https://audmns.com/gATkzsA⁠⁠Crédits : Animateur : David Castello-Lopes | Producteur, chef de projet et réalisateur : Robin Riccitiello | Direction de création : Raphaël Choyé | Direction de la rédaction : Marjorie Du Manoir | Directeur artistique : Jordan Beline | Programmateur : Alexandre Duarte | Enregistré par Manuel Lormel chez Konbini et mixé par Sébastien Cannas et Maxime Vanderbeck chez Capitaine Plouf | Monteur : Tom Ferrer | Journaliste : Barbara Silvera Sonigo |Merci à Squarespace de soutenir cet épisode

Review các phim ra rạp từ ngày 07/02/2025:ĐÈN ÂM HỒN – T18Đạo diễn:  Hoàng NamDiễn viên:  Diễm Trang, Hoàng Kim Ngọc, Phú Thịnh, NSƯT Chiều Xuân, NSƯT Quang Tèo, Tuấn Mõ, Hạo Khang, Đình Khang...Lấy cảm các từ Chuyện Người Con Gái Nam Xương, Đèn Âm Hồn xảy tại một ngôi làng miền Bắc vào thời phong kiến. Thương một mình nuôi con trai chờ chồng đi lính trở về. Lĩnh (con Thương) vô tình nhặt được một cây đèn, từ đó cậu gọi chiếc bóng hiện trên tường là cha. Theo lời của cô đồng trong làng, đây là cây đèn âm hồn, có thể đã triệu hồn một ác linh quay lại báo thù. Từ đây, những sự kiện bất thường ma quái xảy ra với Thương và cả dân làng. Liệu chiếc bóng đó có phải là chồng của Thương, cha của Lĩnh hay không?ĐẠI CHIẾN NGƯỜI KHỔNG LỒ: LẦN TẤNCÔNG CUỐI CÙNG – T16Đạo diễn:  Yûichirô HayashiDiễn viên:  Yûki Kaji, Yui Ishikawa, Marina Inoue, Hiroshi Kamiya,...Thể loại:  Hành Động, Hoạt Hình, Tâm LýTrong cuộc chiến cuối cùng định đoạt số phận thế giới, Eren Yeager đã giải phóng sức mạnh tối thượng của các Titan. Dẫn đầu đội quân Titan Đại hình khổng lồ, Eren quyết tâm hủy diệt mọi kẻ thù đe dọa đến quê hương Eldia. Thế nhưng, cuộc chiến này không chỉ là về sự sống còn, mà còn là cuộc đối đầu giữa lòng thù hận và hy vọng. Kết thúc khúc hùng ca đầy bi tráng, di sản của chiến tranh và những ám ảnh về tự do vẫn tiếp tục đeo bám nhân loại, để lại câu hỏi về giá trị của sự hysinh và tự do thật sự.NHÓC QUẬY VÀ KHU RỪNG KỲ DIỆUĐạo diễn:  Alexis Ducord, Vincent ParonnaudDiễn viên:  Yolande Moreau, Philippe Katerine,José Garcia, Dario Hardouin Spurio, Prune BozoThể loại:  Hoạt HìnhAngelo mơ ước trở thành một nhà thám hiểm và nhà động vật học. Khi cậu lên đường cùng gia đình để thăm người bà yêu quý đang đau yếu của mình, cha mẹ cậu đã bỏ cậu lại ở một trạm dừng chân. Bị bỏ mặc, Angelo quyết định băng qua khu rừng để tìm kiếm gia đình mình. Cậu bước vào một thế giới đen tối và bí ẩn, nơi sinh sống của những sinh vật kỳ lạ.

durée : 01:50:27 - Comme un samedi - par : Arnaud Laporte - Pour vous accompagner comme il faut en ces fêtes de fin d'année, nous vous avons concocté un florilège des meilleurs moments live de Comme un samedi. Électro, kora, rock, piano classique, Kateb Yacine, Jacques Prévert, l'Odyssée : c'est à un voyage sonore très éclectique que nous vous invitons ! - réalisation : Alexandre Fougeron

durée : 00:11:43 - Une histoire et... Oli - Écoutez l'histoire de Zina, une petite fille qui avait peur du blanc. Son histoire, racontée par le chanteur Philippe Katerine et Edie Blanchard, a été écrite par Marie Minier, romancière et parolière dont "La Reine du silence" lui a valu le Prix Médicis en 2004.

Du lundi au vendredi, dans un podcast inédit, l'invité(e) du jour se confie au micro de RTL avant même son passage dans l'émission ! L'occasion d'en apprendre un peu plus sur lui, sur ses projets et sur ses souvenirs de l'émission "Les Grosses Têtes". Retrouvez tous les jours le meilleur des Grosses Têtes en podcast sur RTL.fr et l'application RTL.

Face à Philippe Katerine ce 17 décembre 2024, Marc-Antoine Le Bret a notamment imité Orelsan, Michel Cymes et Philippe Katerine lui-même. Retrouvez tous les jours le meilleur des Grosses Têtes en podcast sur RTL.fr et l'application RTL.

durée : 00:49:07 - La 20e heure - par : Eva Bester - "Zouzou" c'est son chien, et son quinzième album. Philippe Katerine y chante la vie comme cadeau. Poétique de la calvitie, du septième art et des siestes sous la couette. Portrait sans complexe.

Le Nouvel Obs a choisi de fêter ce 60e anniversaire dans la bonne humeur, et même plus, dans « la joie ». L'hebdomadaire, a réuni de nombreuses personnalités des arts, de la littérature, ou encore des médias, pour leur demander ce qui leur donne de la joie. Un homme fait la Une : Thomas Jolly, le metteur en scène des cérémonies des Jeux olympiques et Paralympiques. « La joie », dit-il, « ç'a toujours été mon carburant. Quand j'ai commencé à faire mes propres spectacles, j'ai tout de suite posé ce cadre : on peut être sérieux et exigeant, tout en travaillant dans la joie ».Edgar Morin, lui, évoque « les émotions que lui donnent une musique ou un poème », c'est « de l'extase », assure le sociologue et philosophe plus que centenaire. La plasticienne Annette Messager parle, elle, de « la joie de jouer avec les chats, dîner avec des gens qu'elle aime, manger un morceau de très bon chocolat, écouter « Hallelujah » de Leonard Cohen ». Plus nostalgique, le chanteur Philippe Katerine confie avec malice : « la joie, c'est d'abord celle de l'enfance. Cette joie-là passe par les narines. On la trouve dans des odeurs de pissotière ou de pissenlit ».Corps éparpillésMais malgré sa volonté de célébrer la joie, le Nouvel Obs est vite rattrapé par la réalité. Dans ce même numéro fêtant le 60e anniversaire de l'hebdomadaire, figure l'interview de Mohamed Abou Salmiya, « l'ancien directeur d'Al-Shifa, le plus grand hôpital de Gaza, aujourd'hui détruit ». « J'ai vu des scènes à faire saigner l'humanité », raconte-t-il (…) « nous avons enterré plus de quatre-vingts cadavres sous les frappes aériennes ».Quelques heures après les massacres du 7-Octobre, « le siège complet de Gaza est décrété », rappelle le Nouvel Obs. Mohamed Abou Salmiya se souvient : « des corps étaient éparpillés. Les chiens s'en approchaient. (...) Nous recevions des centaines de personnes par jour. Aucun système de santé, et encore moins celui de Gaza, ne peut absorber autant de blessés. Mes collègues découvraient sur les brancards, leur père, leur mère, leurs enfants, parfois déjà morts ». Mohamed Abou Salmiya a été emprisonné durant 7 mois en Israël, sans qu'aucune charge ne soit retenue contre lui. Aujourd'hui, il vit comme beaucoup de Gazaouis, sous une tente, avec sa famille. Mais il a repris son travail, à l'hôpital Al-Nasser, à Khan Younès, dans le sud de la Bande de Gaza. Le Pen aux oubliettesÀ lire également, cette semaine, dans les hebdomadaires français, de nombreux articles consacrés à Marine Le Pen. « La présidente du Rassemblement national à l'Assemblée, se retrouve dans un guêpier judiciaire », annonce Marianne, qui détaille le dossier de la fraude aux assistants parlementaires européens et relate quelques extraits d'audience. « Dossier accablant, défense grotesque à la barre, absence de la moindre reconnaissance de culpabilité, mélange de morgue et d'absurdités. Tout plaide pour que le tribunal confirme, au printemps 2025, les réquisitions du parquet », estime Marianne. À savoir, cinq ans de prison dont deux ferme et cinq ans d'inéligibilité.Ce dernier point a son importance car cette condamnation pourrait empêcher Marine Le Pen de se présenter à la prochaine élection présidentielle. Et ce n'est pas le magistrat Eric Halphen, cofondateur de l'association anticorruption Anticor, qui lui viendra en aide. Marianne l'a interrogé et son verdict est sans appel : « les politiques condamnés devraient être inéligibles à vie ». Le philosophe, tendance libérale, Marcel Gauchet, lui, est beaucoup plus conciliant et accuse la procureure de « partialité politique ». « Tous les moyens étant bons », ajoute-t-il, « il s'agit de saisir l'occasion d'empêcher Marine Le Pen d'être candidate en 2027, ou avant ».La patronne du Rassemblement national qui peut aussi compter sur le soutien duFigaro Magazine. Dans son éditorial, le directeur de la rédaction Guillaume Roquette estime que « Marine Le Pen n'a pas exagéré en déclarant que les procureurs avaient requis contre elle « la peine de mort politique ».  L'Express, de son côté, a préféré suivre Jordan Bardella, le président du Rassemblement national, en tournée dans le sud de la France pour la promotion de son livre Ce que je cherche. Un cadre du parti commente : « c'est un peu Bardella sur la croisette, Marine Le Pen aux oubliettes ».Allô ?Enfin, une idée de sortie en cette fin d'année. M, le supplément du Monde, nous présente le Offline Club. Un concept venu des Pays-Bas et qui, paraît-il, rencontre un succès planétaire. Le principe : abandonner son portable dans une boîte à l'entrée d'un café, comme cela s'est fait récemment à Paris. Et pour la somme de 9 euros 50, ce qui n'est pas rien, vous pouvez, nous dit-on, « satisfaire votre soif de déconnexion ». On vous propose tout d'abord 45 minutes de silence, pour rêver, dessiner ou écrire, avant de parler avec vos voisins et voisines. Parler « entre inconnus », « sans être dérangé toutes les trente secondes », explique un participant. Bref, une joie simple mais apparemment en perdition. 

durée : 01:48:33 - Comme un samedi - par : Arnaud Laporte - Avec "Zouzou", Philippe Katerine signe déjà son quinzième album. L'occasion toute trouvée de lui laisser composer sa carte blanche. Au programme de cette émission : des bimbos, des mélodies de Poulenc, des poulets et des chansons improvisées ! Un drôle de menu... - réalisation : Alexandre Fougeron - invités : Philippe Katerine Chanteur auteur-compositeur, acteur, réalisateur, dessinateur, écrivain; Edie Blanchard Autrice et réalisatrice ; Stéphane Peaucelle-Laurens Fondateur d'Entorse éditions; François Chevalier Journaliste à Télérama

durée : 01:51:05 - Comme un samedi - par : Arnaud Laporte - Avec "Zouzou", Philippe Katerine signe déjà son quinzième album. L'occasion toute trouvée de lui laisser composer sa carte blanche. Au programme de cette émission : des bimbos, des mélodies de Poulenc, des poulets et des chansons improvisées ! Un drôle de menu... - réalisation : Alexandre Fougeron - invités : Philippe Katerine Chanteur auteur-compositeur, acteur, réalisateur, dessinateur, écrivain; Edie Blanchard Autrice et réalisatrice ; Stéphane Peaucelle-Laurens Fondateur d'Entorse éditions; François Chevalier Journaliste à Télérama

durée : 00:27:36 - Les Midis de Culture - par : Marie Labory - Au programme du débat du critique, de la musique : "Songs of a Lost World", le grand retour de The Cure et "Zouzou", un nouveau disque plus intime de Philippe Katerine. - réalisation : Laurence Malonda - invités : Odile de Plas Journaliste à Télérama; Joseph Ghosn Directeur adjoint de la rédaction de Madame Figaro; Carole Boinet Journaliste

Vouloir se mettre en danger pour s'augmenter, être toujours plus performant, meilleur que la veille... Cette injonction de notre époque, la journaliste Marie Misset la rejette instinctivement. Pourtant, "sortir de sa zone de confort" est un conseil qui ne cesse de résonner dans nos oreilles et qui s'est apparemment avéré bénéfique pour beaucoup, dont les témoins de cet épisode : les artistes November Ultra et Philippe Katerine, ou encore Loann, un jeune homme trans qui a grandi dans un milieu très conservateur. Que faut-il retenir de ces parcours ? Faut-il repenser ce que nous désignons comme une zone de confort ? Est-ce qu'il ne vaudrait pas mieux élargir sa base plutôt que de la fuir ? C'est ce que se demande Marie Misset dans cet épisode d'Émotions, avec les éclairages de la philosophe Gabrielle Halpern, notamment autrice de Tous centaures. Éloge de l'hybridation.Marie Misset va présenter cette nouvelle saison d'Émotions !Pour aller plus loin : Lire les Lettres à un jeune poète de Rainer Maria Rilke, qui écrit que “les dragons de notre vie sont peut-être des princesses qui attendent de nous voir beaux et courageux.”Lire, selon les conseils de Gabrielle Halpern, le Prix Nobel de littérature Élias Canetti et sa vision de la vie comme un éternel rétrécissement et le philosophe Ludwig Wittgenstein qui parle des gonds fixes pour que le porte tourneLire Mihály Csíkszentmihályi, le psychologue à l'origine de la notion de “flow”, Flow. The Psychology of Optimal Experience ou un de ses ouvrages traduits en français Vivre. La psychologie du bonheur pour la version “flux”Lire L'enracinement de la philosophe Simone Weil, qui parle des vertus du risque quand il est pris dans des conditions optimalesEcouter November Ultra et Philippe KaterineSi vous aussi vous voulez nous raconter votre histoire dans Émotions, écrivez-nous en remplissant ce formulaire ou à l'adresse hello@louiemedia.comÉmotions est un podcast de Louie Media. Marie Misset a tourné, écrit et monté cet épisode. La réalisation sonore est de Guillaume Girault. Le générique est réalisé par Clémence Reliat, à partir d'un extrait d'En Sommeil de Jaune. Elsa Berthault est en charge de la production. Pour avoir des news de Louie, des recos podcasts et culturelles, abonnez-vous à notre newsletter en cliquant ici. Vous souhaitez soutenir la création et la diffusion des projets de Louie Media ? Vous pouvez le faire via le Club Louie. Chaque participation est précieuse. Nous vous proposons un soutien sans engagement, annulable à tout moment, soit en une seule fois, soit de manière régulière. Au nom de toute l'équipe de Louie : MERCI ! Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

Chaque jour, Jean-Luc Lemoine vous offre une session de rattrapage de tout ce qu'il ne fallait pas manquer dans les médias.

Sa prestation n'est pas passée inaperçue, le vendredi 26 juillet, à la cérémonie d'ouverture des Jeux olympiques de Paris 2024. Au contraire, l'apparition du chanteur Philippe Katerine en Dionysos entouré de drag queens, le corps nu et peint intégralement en bleu au milieu d'un banquet, a interloqué la planète. L'ensemble du tableau, une réinterprétation à la Cène de Léonard de Vinci, a également provoqué de violentes réactions au sein des communautés chrétiennes conservatrices. Mais qui est Philippe Katerine, ce chanteur français capable de mettre en scène sa candeur devant les caméras du monde entier ?Cet épisode de Code source est raconté par Emmanuel Marolle, rédacteur en chef du service culture du Parisien. Écoutez Code source sur toutes les plates-formes audio : Apple Podcast (iPhone, iPad), Amazon Music, Podcast Addict ou Castbox, Deezer, Spotify.Crédits. Direction de la rédaction : Pierre Chausse - Rédacteur en chef : Jules Lavie - Production : Barbara Gouy, Raphaël Pueyo, Thibault Lambert et Camille Ruiz - Réalisation et mixage : Julien Montcouquiol - Musiques : François Clos, Audio Network - Archives : France TV. Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

durée : 00:03:48 - La chronique de Christine Gonzalez - par : Christine Gonzalez - Pendant que les villes communiquent les unes après les autres le bilan de leur "Opération Place nette", le doute sur l'efficacité de ces actions anti-stupéfiants continue de gagner la France. Pour en parler, Christine Gonzales s'est entourée des voix de Brigitte Fontaine et Philippe Katerine.