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Véronique Barbe (PART2)Véronique Barbe est une figure incontournable de la scène culturelle du Golfe de Saint-Tropez. Présidente et fondatrice de l'association Les Arts du Rire, elle est surtout connue pour avoir créé Le Lézard, le tout premier café-théâtre de Cogolin, en 2015. Depuis, elle insuffle une énergie débordante à ce lieu devenu un véritable temple du rire et de la convivialité dans la région.Sous sa direction, Le Lézard accueille chaque week-end des spectacles variés : one-man shows, soirées à thème, concerts et même des ateliers philo. Dans une ambiance cabaret intimiste, aux tables éclairées à la bougie, le public peut découvrir des talents émergents mais aussi applaudir des humoristes renommés comme Anne Roumanoff, Alex Vizorek, Christophe Alévêque, Guillaume Meurice.En parallèle, Véronique Barbe organise aussi des spectacles à Ramatuelle rassemblant les amoureux du rire autour d'une programmation exigeante et festive. Grâce à son engagement, l'art vivant a trouvé un écho vibrant au cœur du Golfe de Saint-Tropez.Située entre mer et collines, Cogolin est une charmante commune provençale qui conjugue authenticité et dynamisme culturel. À seulement quelques kilomètres de la célèbre Saint-Tropez, elle profite d'un cadre idyllique et d'une vie locale animée. Grâce à des initiatives comme celles de Véronique Barbe, Cogolin s'impose de plus en plus comme un pôle culturel incontournable de la région.Episode 34Production exécutive du podcast : yumeegoProduction éditoriale : Véronique BarbeDirection artistique du podcast : Alexandre BréalMontage/Mixage : Alexandre BréalAvec les voix de Véronique Barbe & William Piletsites web : www.lezardurire.com Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

Véronique Barbe (PART1)Véronique Barbe est une figure incontournable de la scène culturelle du Golfe de Saint-Tropez. Présidente et fondatrice de l'association Les Arts du Rire, elle est surtout connue pour avoir créé Le Lézard, le tout premier café-théâtre de Cogolin, en 2015. Depuis, elle insuffle une énergie débordante à ce lieu devenu un véritable temple du rire et de la convivialité dans la région.Sous sa direction, Le Lézard accueille chaque week-end des spectacles variés : one-man shows, soirées à thème, concerts et même des ateliers philo. Dans une ambiance cabaret intimiste, aux tables éclairées à la bougie, le public peut découvrir des talents émergents mais aussi applaudir des humoristes renommés comme Anne Roumanoff, Alex Vizorek, Christophe Alévêque, Guillaume Meurice.En parallèle, Véronique Barbe organise aussi des spectacles à Ramatuelle rassemblant les amoureux du rire autour d'une programmation exigeante et festive. Grâce à son engagement, l'art vivant a trouvé un écho vibrant au cœur du Golfe de Saint-Tropez.Située entre mer et collines, Cogolin est une charmante commune provençale qui conjugue authenticité et dynamisme culturel. À seulement quelques kilomètres de la célèbre Saint-Tropez, elle profite d'un cadre idyllique et d'une vie locale animée. Grâce à des initiatives comme celles de Véronique Barbe, Cogolin s'impose de plus en plus comme un pôle culturel incontournable de la région.Episode 33Production exécutive du podcast : yumeegoProduction éditoriale : Véronique BarbeDirection artistique du podcast : Alexandre BréalMontage/Mixage : Alexandre BréalAvec les voix de Véronique Barbe & William Piletsites web : www.lezardurire.com Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

Le 5e siècle avant JC marque le début d'un apogée d'un art que l'on appelle "celtique", en Bretagne comme ailleurs en Europe. La connaissance de ce style a longtemps été cantonné à des objets luxueux trouvés dans des sépultures élitaires. L'archéologue Gadea Cabanillas a étudié des objets du quotidien en céramique présentant également des motifs imprimés. Dans cet épisode, elle nous explique comment ces recherches permettent de renouveler la vision que nous avions des arts celtiques et de l'organisation de la société de l'époque. L'Almanac'h est une série produite par Bretagne Culture Diversité et réalisée par Antoine Gouritin.

Avec les créations d'une grande fresque murale et d'un spectacle de bulles, le lycée agricole du Pflixbourg de Wintzenheim s'est dévoilé sous un nouveau jour à ses élèves. De fin mars à début avril, l'établissement scolaire a accueilli les artistes Julie Stoehr et Sébastien Kauffmann dans le cadre d'une résidence. Une démarche pédagogique et culturelle qui a permis aux adolescents de découvrir de nouveaux horizons. « C'est un travail collectif, il se crée vraiment de l'entraide, du lien ». Pour Julie Stoehr, cette intervention se montre tout autant passionnante que pour les élèves ayant participé à ce projet. Louis, Linda et Zoé en faisaient notamment partie. Les adolescents reviennent sur leur expérience.Le lien vers l'article complet : https://www.azur-fm.com/news/wintzenheim-les-arts-de-rue-sinvitent-au-lycee-pflixbourg-2440Les interviews sont également à retrouver sur les plateformes Spotify, Deezer, Apple Podcasts, Podcast Addict ou encore Amazon Music.Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Avec les créations d'une grande fresque murale et d'un spectacle de bulles, le lycée agricole du Pflixbourg de Wintzenheim s'est dévoilé sous un nouveau jour à ses élèves. De fin mars à début avril, l'établissement scolaire a accueilli les artistes Julie Stoehr et Sébastien Kauffmann dans le cadre d'une résidence. Une démarche pédagogique et culturelle qui a permis aux adolescents de découvrir de nouveaux horizons. Julie Stoehr, explique le travail qui a été mené.Le lien vers l'article complet : https://www.azur-fm.com/news/wintzenheim-les-arts-de-rue-sinvitent-au-lycee-pflixbourg-2440Les interviews sont également à retrouver sur les plateformes Spotify, Deezer, Apple Podcasts, Podcast Addict ou encore Amazon Music.Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Avec les créations d'une grande fresque murale et d'un spectacle de bulles, le lycée agricole du Pflixbourg de Wintzenheim s'est dévoilé sous un nouveau jour à ses élèves. De fin mars à début avril, l'établissement scolaire a accueilli les artistes Julie Stoehr et Sébastien Kauffmann dans le cadre d'une résidence. Une démarche pédagogique et culturelle qui a permis aux adolescents de découvrir de nouveaux horizons. Fanny Schaeffer, enseignante en éducation socioculturelle au lycée agricole du Pflixbourg, revient sur les origines de ce projet, réalisé en partenariat avec l'association colmarienne Lézard.Le lien vers l'article complet : https://www.azur-fm.com/news/wintzenheim-les-arts-de-rue-sinvitent-au-lycee-pflixbourg-2440Les interviews sont également à retrouver sur les plateformes Spotify, Deezer, Apple Podcasts, Podcast Addict ou encore Amazon Music.Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

La banda valenciana Santero y los Muchachos lanza su primer disco en directo, grabado en el Palau de Les Arts, donde celebran su trayectoria, la hermandad musical y el poder transformador del escenario. 

A partir de l'exposici

Le festival VIVA est un festival d'arts vivants pour et par les jeunes The post Festival VIVA: les arts vivants par et pour les jeunes first appeared on Radio Vostok.

Le festival VIVA est un festival d'arts vivants pour et par les jeunes The post Festival VIVA: les arts vivants par et pour les jeunes first appeared on Radio Vostok.

Franskmanden Jean Daninos lavede biler, og vidste endda, rent faktisk en hel del om bilproduktion og et-og-andet om flyproduktion.Jean havde da også øvet sig, blandt andre hos Citroen efter han havde taget en ingeniøruddannelse på Les Arts i Paris (en af de franske Grande Ecole, så famiien har nok været nogen; her lukker man virkelig ikke hvem som helst ind). Han var vist nok også henne i England og læse. Selv om han således var tynget af klog viden og dyb indsigt levede hans bilmærke – det underskønne Facel Vega – alligevel kun en enkelt dekade fra 1954 til 1964. Og den gode ingeniør Daninos måtte se sine automotive ambitioner om at genskabe den franske tradition for Grande Routieres (Et Adam ord for en GT vogn. Red.) gå til grunde i skyggen af massive statslån, en død forfatter, og kåde ambitioner om at bygge sin egen motor. Men, og det er her et skønt men, for hvilke biler fik han ikke bygget i det tiår? Der florerede en del modelbetegnelser, men det rækker for de fleste at nævne Facel Vega HK500. Det gør det næsten også for værterne, Adam Estrup og Stefan Kaas, der nok har HK500 lidt som en af deres hellige graler. Adam har kørt en, og Stefan har ligefrem set en på en trailer I Berlin sidste år.Du får mange kloge ting med i dette afsnit af Bilsnobbernes auditive bilencyklopædi – podcasten der lærer dig at tale med når snakken omkring middagsbordet falder på Tom Tjaarda og nu altså også de ultimative franske automotive fristelser fra Facel Vega.

“L'expérience de la nature”Les arts à Prague à la cour de Rodolphe IIau Louvre, Parisdu 19 mars au 30 juin 2025Entretien avecPhilippe Malgouyres, conservateur général, département des Objets d'art – musée du Louvre,et Olivia Savatier Sjöholm, conservatrice en chef, département des Arts graphiques – musée du Louvre, commissaires scientifiques de l'exposition,par Anne-Frédérique Fer, à Paris, le 18 mars 2025, durée 14'05,© FranceFineArt.https://francefineart.com/2025/03/25/3605_rodolphe-ii_louvre/Communiqué de presse Commissariat général :Alena Volrábová, directrice de la collection d'estampes et de dessins, Národní Galerie de Prague,Xavier Salmon, directeur du département des Arts graphiques, musée du LouvreCommissariat scientifique :Philippe Malgouyres, conservateur général, département des Objets d'artOlivia Savatier Sjöholm, conservatrice en chef, département des Arts graphiques, musée du LouvreGrand protecteur des arts et des sciences, l'empereur Rodolphe II (1552-1612) était l'un des souverains européens dont l'enthousiasme pour l'étude de la nature était le plus vif. Il appela à sa cour des savants et des artistes venus de toute l'Europe, qui travaillèrent à proximité les uns des autres dans l'enceinte du château, faisant de Prague un véritable laboratoire, un lieu d'expérimentation, dans un climat propice de tolérance intellectuelle et religieuse.Dans l'élaboration d'un nouveau rapport à la nature basé sur l'observation, les sciences et les arts s'influencèrent mutuellement. Cet aspect novateur de l'art pratiqué à Prague, en relation avec les premiers développements de la science expérimentale, permet de repenser le creuset pragois à l'époque de Rodolphe II, moins comme les derniers feux de l'automne de la Renaissance que le bourgeonnement prometteur de la modernité.Organisée en partenariat avec la Národni Galerie de Prague, cette exposition rassemble cent œuvres (objets d'art, sculptures, peintures, arts graphiques, instruments scientifiques, manuscrits, imprimés…) majoritairement exécutées à Prague et commandées ou achetées par Rodolphe II pour sa Kunstkammer. Elles proviennent essentiellement des collections pragoises et du musée du Louvre, mais aussi du Kunsthistorisches Museum à Vienne, du Rijksmuseum à Amsterdam, du Kupferstichkabinett de Berlin et de la bibliothèque de l'Observatoire à Paris.Dans le domaine des arts, la cour de Prague reste associée à une forme paroxysmique du maniérisme tardif, avec ses allégories sophistiquées, son coloris fantasque et ses canons d'une élégance artificielle, dont le pendant historique serait la figure de Rodolphe, empereur esthète et neurasthénique.L'exposition souhaite mettre en lumière un autre visage de l'art à la cour de Rodolphe II, moins connu. À côté de cette mouvance « maniériste » existe un second courant, qualifié de « naturaliste » : celui des peintres de la nature, qu'il s'agisse des paysagistes Roelandt Savery, Peter Stevens et Paulus van Vianen, ou des peintres de fleurs et d'animaux, aussi bien sur parchemin, tels Hans Hoffmann, Daniel Fröschl et Joris Hoefnagel, que sur panneau, comme Savery.[...] Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

Le musée du Louvre expose les arts à Prague à la cour de Rodolphe II dans le cadre d'une coopération avec la Galerie nationale tchèque - L'ONG tchèque Siriri en Centrafrique avec l'aide de la Faculté d'agriculture tropicale de l'Université des sciences de la vie de Prague (ČZU).

Le musée du Louvre expose les arts à Prague à la cour de Rodolphe II dans le cadre d'une coopération avec la Galerie nationale tchèque - L'ONG tchèque Siriri en Centrafrique avec l'aide de la Faculté d'agriculture tropicale de l'Université des sciences de la vie de Prague (ČZU).

Table ronde autour de l'exposition Apocalypse. Hier et demainPour accompagner l'exposition Apocalypse. Hier et demain, la BnF propose une série de rencontres autour de la place qu'occupe l'Apocalypse de Jean dans le monde de la pensée et des représentations depuis le Moyen Âge jusqu'à la période contemporaine.Cette table ronde invite des créateurs, musicien, metteur en scène, auteur de bande dessinée, écrivain, plasticien, dont le travail a de fortes résonances avec l'Apocalypse. Ils partagent leur compréhension du sujet et plus largement leur réflexion, autant sur l'idée de révélation que sur la fin du monde, comme possible, mais aussi comme source de création.Table ronde animée par François Angelier, France Culture, et Jeanne Brun, commissaire générale de l'exposition Apocalypse, directrice adjointe du Musée national d'art moderne.Séance enregistrée le 6 mars 2025 à la BnF I François-Mitterrand. Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

Aujourd'hui, j'ai le plaisir d'accueillir Dr Kacem Zoughari, expert en arts martiaux, chercheur, auteur et conférencier. Nous allons plonger dans son dernier ouvrage, qui explore des thèmes fascinants comme : Le Den chez les guerriers, ou l'art de transmettre le savoir entre maître et disciple. L'art du mouvement et le concept de nagare. L'histoire méconnue de l'oni no hocho. Et l'évolution du jujitsu à travers les âges. Durant cet entretien, nous nous concentrons particulièrement sur la transmission et l'histoire, avec de nombreuses anecdotes captivantes partagées par Kacem. Si cet épisode te plaît, n'hésite pas à laisser un commentaire ou une note sur ta plateforme d'écoute préférée. Ton soutien nous aide énormément à faire découvrir ce podcast à d'autres passionnés. Pour aller encore plus loin dans ta pratique, pense à rejoindre la plateforme de streaming d'arts martiaux sur www.imaginarts.digital. Tu y trouveras des exercices, des éducatifs, et des contenus adaptés à tous les niveaux pour progresser au-delà des tatamis. Rejoins des centaines de pratiquants déjà inscrits ! Place maintenant à notre entretien avec Dr Kacem Zoughari. Bonne écoute !

L'Athènes du V° siècle avant notre ère regorge d'arts. Certains se peaufinent, d'autres se créent. Dans ce numéro, je vous propose une foule d'anecdotes sur les artistes du siècle d'or de la cité attique, et sur leurs créations.Sources :Apollodore : Bibliothèque d'Apollodore (Épitomé).Aristophane : L'Assemblée des Femmes, les Acharniens.Aristote : Poétique, La Constitution d'Athènes.Corneille : Le Cid.Eschyle : Les Perses.Hérodote : Histoire (Livre 6).Horace : l'Art poétique.Pausanias : Description de la Grèce (Livre 1).Pline l'Ancien : Histoire naturelle (Livre 35).Plutarque : Vie d'Alcibiade, Vie de Périclès, Vie de Solon, Vie de Nicias, Vie de Lysandre, Vie de Kimon, Vie de Thémistocle, Les Athéniens se sont-ils plus illustrés par les lettres que par les armes ?, Propos de table, De l'amour des richesses.Thucydide : Guerre du Péloponnèse (Livres 4 et 6).Vitruve : De Architectura (Livres 1, 4 et 5).insta : atlas.anecdotes

durée : 00:58:38 - Le Cours de l'histoire - par : Xavier Mauduit, Maïwenn Guiziou - Après 1945, la France commence à se reconstruire et à Paris, la vie culturelle et artistique retrouve son effervescence. Du pianiste américain Duke Ellington au peintre allemand Hans Hartung, la capitale accueille de nombreux artistes étrangers qui insufflent un nouvel élan à la création. - réalisation : Thomas Beau - invités : Fanny Drugeon Historienne de l'art, chercheuse associée au laboratoire InTRu de l'Université de Tours; Ludovic Tournès Professeur d'histoire internationale à l'Université de Genève

Stéphane Dubé partage son parcours dans le karaté et discute de l'importance des arts martiaux pour développer la confiance et la résilience. L'épisode souligne comment ces enseignements vont au-delà du combat et préparent mieux les enfants et les adultes aux défis de la vie. • Le karaté comme outil de défense personnelle • La discipline et le respect dans les arts martiaux • La résilience acquise à travers l'entraînement • Importance des arts martiaux pour les enfants • Les différents styles d'arts martiaux et leurs bienfaits • Histoires personnelles de croissance et de leçons de vie • Les arts martiaux comme une philosophie de vie • Appel à inscrire les enfants au karaté pour leur développement Si jamais vous allez faire un essai gratuit et que c'est à cause du podcast que vous l'avez fait, dites à Stéphane que c'est GoToTheGymPodcast.https://www.artsmartiauxkjs.com/Support the showhttps://linktr.ee/jerryblackburn

durée : 00:26:36 - Les Midis de Culture - par : Marie Sorbier - Au programme du débat critique, des expositions : "Dibbouk. Le Fantôme du monde disparu" au Musée d'art et d'histoire du Judaïsme et "TITUBA. Qui pour nous protéger" au Palais de Tokyo. - réalisation : Laurence Malonda - invités : Sally Bonn Maître de conférence en esthétique à l'Université Picardie Jules Verne, auteure, critique d'art et commissaire d'exposition.; Joseph Ghosn Directeur adjoint de la rédaction de Madame Figaro

Des produits de saison et des conseils, Laurent Mariotte et ses bons vivants sont là pour la septième saison de La table des Bons vivants ! Une émission pour vous aider à bien manger et comprendre ce que vous mangez.Cette semaine, Laurent Mariotte est entouré des chroniqueurs le chef Yves Camdeborde et le critique culinaire Emmanuel Rubin. Quel est votre goût de la semaine ? C'est la question rituelle posée par Laurent Mariotte. Ça peut être une saveur qui a marqué gustativement leur semaine, un restaurant qui leur a tapé dans l'œil, un plat qu'ils ont cuisiné ou qu'on leur a concocté. L'occasion de découvrir de nouveaux goûts ou de nouvelles adresses, des coups de cœur mais aussi, pour eux, de passer des coups de gueule.Yves Camdeborde nous partage une belle adresse, la Table Penja à Paris, restaurant tenu par le chef Pierre Siewe. Son nom vient du poivre blanc du penja, cultivé au Cameroun.Emmanuel Rubin est tombé sous le charme de l'exposition Christofle, une brillante histoire au Musée des Arts Décoratifs à Paris qui retrace les créations de la célèbre maison d'orfèvrerie française, ayant aussi bien oeuvré pour les arts de la table, et ce depuis le XIXème siècle.Et Laurent Mariotte qui partage son goût de la semaine, un cépage endémique des Vins du Gaillac. Les vignerons de la région s'efforcent de mettre en avant les cépages emblématiques du vignoble tels que le Duras, le Prunelard, le Braucol.

¡SANTERO Y LOS MUCHACHOS regresan a México! Miguel Ángel Escrivá es compositor, voz, alma y corazón de Santero Y Los Muchachos; una banda Valenciana que transforma al rock del presente, asomándose al pasado. Qué no suena a lo de siempre, que pueden cantar al amor, a la amistad y al compromiso desde otra perspectiva. La mejor banda de RnR en España, auténticos y con mucha personalidad. No lo digo yo, lo dice el mismísimo Coque Malla. Hace 1 año nos topamos a esta banda por primera vez, sin conocerlos y fue un flechazo a primer oído. Un gran descubrimiento con tremendo conciertazo que nos hizo seguirles la pista. Hablamos con ‘Miguel and Hell' de su conexión con México, del origen de la canción ‘Día de muertos', de La Pulquería, su Hard Mariachi y la transformación al ‘Rock Reposado' (con sus hermanos) de Santero Y Los Muchachos. Además charlamos sobre su más reciente material, ‘Una noche en Les Arts' grabado en Valencia, con tremendas colaboraciones como Travis Birds, Juancho de Sidecars, El Escocés y Luis Fercán. Tenemos muchas ganas de verlos nuevamente, acompañarlos cantando sus canciones y alguna que otra ranchera. De verdad, una bandota. “Estamos Bien” PON SHUFFLE WEY IG⁠: @miguel_and_hell⁠ / ⁠@santeroylosmuchachos⁠ ————— *Debido a las circunstancias y pese a la situación actual que vive la Comunidad de Valencia, lamentamos profundamente todo lo sucedido. Contra todo pronóstico, la banda Valenciana empacó para venir a México y cantarnos un poco. FUERZA VALENCIA #MiguelÁngelEscrivá #SanteroYLosMuchachos #PonShuffleWey #Podcast #Entrevista #EMEStudio

Des produits de saison et des conseils, Laurent Mariotte et ses bons vivants sont là pour la septième saison de La table des Bons vivants ! Une émission pour vous aider à bien manger et comprendre ce que vous mangez.Cette semaine, Laurent Mariotte est entouré des chroniqueurs le chef Yves Camdeborde et le critique culinaire Emmanuel Rubin. Quel est votre goût de la semaine ? C'est la question rituelle posée par Laurent Mariotte. Ça peut être une saveur qui a marqué gustativement leur semaine, un restaurant qui leur a tapé dans l'œil, un plat qu'ils ont cuisiné ou qu'on leur a concocté. L'occasion de découvrir de nouveaux goûts ou de nouvelles adresses, des coups de cœur mais aussi, pour eux, de passer des coups de gueule.Yves Camdeborde nous partage une belle adresse, la Table Penja à Paris, restaurant tenu par le chef Pierre Siewe. Son nom vient du poivre blanc du penja, cultivé au Cameroun.Emmanuel Rubin est tombé sous le charme de l'exposition Christofle, une brillante histoire au Musée des Arts Décoratifs à Paris qui retrace les créations de la célèbre maison d'orfèvrerie française, ayant aussi bien oeuvré pour les arts de la table, et ce depuis le XIXème siècle.Et Laurent Mariotte qui partage son goût de la semaine, un cépage endémique des Vins du Gaillac. Les vignerons de la région s'efforcent de mettre en avant les cépages emblématiques du vignoble tels que le Duras, le Prunelard, le Braucol.

De Sitges estant, una revista sacsejà la cultura catalana durant el primer quart del segle XX. La revista fou 'L'Amic de les arts'. Dirigida per Josep Carbonell i Gener, a les seves pàgines es reuniren personalitats com Federico Garcia Lorca, J.V.Foix, Paul Elouard, Magí A. Cassanyes, Sebastià Gasch o Salvador Dalí, qui amb Gasch i Lluís Montanyà publicà el 1928 el cèlebre 'Manifest Groc', una veritable declaració d'intencions de rebuig a la cultura establerta. L'exposició, situada a la sala vaixells del Palau Maricel, presenta, a més d'un extens recull documental sobre la revista, un ventall d'obres d'artistes, escriptors i crítics, de Lorca a Gargallo, passant per Pere Jou, Artur Carbonell, Dalí, Agustí Ferrer Pino, Miró, Alfred Sisquella o Joan Miró. El cap de col·leccions dels museus de Sitges, Ignasi Domènech, ens la presenta. Demà divendres, 22 de novembre, la podreu veure gratuïtament de 10 a 17h. L'entrada Els museus de Sitges dediquen una exposició al paper fonamental de la revista ‘L’Amic de les arts’, referent de l’avantguardisme a Catalunya ha aparegut primer a Radio Maricel.

El Tlacuache Completo Miércoles 06 de Noviembre 2024Hoy en El Tlacuache de LOS40 con Gabo Ramos y El Diablito... Arrancamos con nuestra clásica sección del Chismecito Tlacuachero; También estuvo el padre Gabriel confesando a toda esa gente pecadora en las Confesiones Tlacuacheras. Estuvo en la cabina Tlacuachera “Santeros y Los Muchachos” hablando de su reciente álbum “Una Noche en Les Arts” y Armando Reina hablando sobre la película “Párvulos”

¡SANTERO Y LOS MUCHACHOS regresan a México! Miguel Ángel Escrivá es compositor, voz, alma y corazón de Santero Y Los Muchachos; una banda Valenciana que transforma al rock del presente, asomándose al pasado. Qué no suena a lo de siempre, que pueden cantar al amor, a la amistad y al compromiso desde otra perspectiva. La mejor banda de RnR en España, auténticos y con mucha personalidad. No lo digo yo, lo dice el mismísimo Coque Malla. Hace 1 año nos topamos a esta banda por primera vez, sin conocerlos y fue un flechazo a primer oído. Un gran descubrimiento con tremendo conciertazo que nos hizo seguirles la pista. Hablamos con ‘Miguel and Hell' de su conexión con México, del origen de la canción ‘Día de muertos', de La Pulquería, su Hard Mariachi y la transformación al ‘Rock Reposado' (con sus hermanos) de Santero Y Los Muchachos. Además charlamos sobre su más reciente material, ‘Una noche en Les Arts' grabado en Valencia, con tremendas colaboraciones como Travis Birds, Juancho de Sidecars, El Escocés y Luis Fercán. Tenemos muchas ganas de verlos nuevamente, acompañarlos cantando sus canciones y alguna que otra ranchera. De verdad, una bandota. “Estamos Bien” PON SHUFFLE WEY IG: @miguel_and_hell / @santeroylosmuchachos————— *Debido a las circunstancias y pese a la situación actual que vive la Comunidad de Valencia, lamentamos profundamente todo lo sucedido. Contra todo pronóstico, la banda Valenciana empacó para venir a México y cantarnos un poco. FUERZA VALENCIA FECHAS

durée : 00:29:35 - Les Nuits de France Culture - par : Marc Floriot - - réalisation : Virginie Mourthé - invités : George Steiner Érudit, critique littéraire, linguiste, écrivain et philosophe franco-américain

Viene Santero y Los Muchachos con un disco muy especial, grabado en directo en Valencia, y que se llama 'Una noche en Les Arts'.Francesc Torres es el Premio Velázquez de Artes Plásticas 2024. El jurado ha destacado "su trayectoria artística con un trabajo interdisciplinar y precursor del arte conceptual que abarca diversos medios como la ecultura, la instalación, el videoarte y la fotografía". Laura Fernández nos lleva a Bonnie Jo Campbell, la reina de la GRIT LIT. La GRIT LIT es la literatura del arroyo, o el noir rural, la de la América Profunda, la que habla del sur de Estados Unidos, ese sur de pueblos fantasma, caravanas que se hunden en el barro, miseria y un tipo de violencia que jamás llega a las noticias. Aitana Sánchez Gijón será Goya de Honor en la próxima ceremonia de los galardones más prestigiosos de nuestro cine que se celebrarán el 8 de febrero en Granada. Escuchar audio

durée : 00:58:32 - Avec philosophie - par : Géraldine Muhlmann, Antoine Ravon - William Morris (1834-1896), figure de proue du mouvement Arts and Crafts, s'engage aux côtés des socialistes à partir de 1883. Comment la révolution peut-elle sauver les arts ? - réalisation : Nicolas Berger - invités : Charles-François Mathis Historien, professeur d'histoire contemporaine à l'Université Paris 1 Panthéon-Sorbonne, membre de l'Institut d'histoire moderne et contemporaine; Anne Kupiec Professeure de sociologie à l'Université Paris Diderot (Paris 7). Elle a été bibliothécaire à la bibliothèque Cujas et à la Bibliothèque publique d'information (la BPI) à Paris.; Michaël Löwy Philosophe et sociologue, auteur de Franz Kafka et de Rosa Luxemburg. L'étincelle incendiaire.; Carole Talon-Hugon Professeure à Sorbonne Université et titulaire de la chaire d'Esthétique et Philosophie de l'art de l'UFR de philosophie, Présidente de la Société française d'esthétique, Directrice de publication de la Nouvelle revue d'esthétique et Membre de l'Académie des Sciences et Lettres de Montpellier

durée : 00:29:59 - Les Nuits de France Culture - par : Philippe Garbit - Les arts et les gens - Les cailloux blancs : Ossip Zadkine, René Magritte (1ère diffusion : 06/04 et 06/07/1992) - réalisation : Virginie Mourthé

Le Suffrajitsu est un aspect fascinant et souvent méconnu de l'histoire des suffragettes, un mouvement qui luttait pour le droit de vote des femmes, en particulier au Royaume-Uni au début du 20e siècle. Le terme combine «suffragette» et «jujitsu», un art martial japonais basé sur des techniques de défense et de neutralisation de l'adversaire, souvent en utilisant la force de celui-ci contre lui-même. Le Suffrajitsu s'inscrit dans un contexte où les militantes étaient confrontées à des violences physiques et psychologiques, tant de la part de la police que des opposants à leur cause. Le Contexte HistoriqueLe mouvement des suffragettes, dirigé par des figures comme Emmeline Pankhurst, cherchait à obtenir le droit de vote pour les femmes à une époque où celles-ci étaient encore largement exclues du processus politique. Les suffragettes adoptaient des tactiques militantes, comme des manifestations, des grèves de la faim, et des actions directes parfois violentes (bris de vitres, incendies criminels, etc.) pour attirer l'attention sur leur cause. Ces actions radicales ont souvent conduit à des arrestations brutales et à des violences, tant de la part de la police que de contre-manifestants.Pour se défendre, certaines suffragettes ont commencé à suivre des cours d'auto-défense, en particulier le jujitsu. C'est là qu'intervient Edith Garrud, une pionnière dans l'enseignement de cet art martial aux femmes. Garrud, une petite femme d'à peine 1,50 m, a démontré que, même sans grande force physique, une femme pouvait neutraliser un adversaire plus fort grâce aux techniques du jujitsu. Elle enseigna ces techniques à de nombreuses militantes du mouvement suffragiste. Le Rôle d'Edith Garrud et de la Bodyguard Unit Edith Garrud a été une figure clé dans la formation d'une unité spéciale de suffragettes appelée la Bodyguard Unit, créée pour protéger les leaders du mouvement, comme Emmeline Pankhurst. Cette unité secrète était composée de suffragettes entraînées au jujitsu et spécialisées dans les techniques d'auto-défense. Leur mission était de protéger les figures emblématiques du mouvement lors de rassemblements publics, ainsi que de les défendre contre les arrestations illégales. L'une des tactiques couramment utilisées par la Bodyguard Unit consistait à protéger les suffragettes lors de rassemblements politiques. La police britannique, irritée par les tactiques militantes des suffragettes, tentait souvent d'arrêter des leaders du mouvement avant ou pendant leurs discours. Grâce à leur entraînement en jujitsu, ces femmes étaient capables de désarmer, de repousser ou de neutraliser les policiers qui tentaient de s'approcher. Les Techniques Utilisées Le jujitsu se prête particulièrement bien à la défense contre des adversaires plus forts. Il repose moins sur la force brute que sur l'utilisation de l'élan de l'adversaire, des prises, des clés de bras et des techniques de projection. Les suffragettes pouvaient donc retourner la force des policiers ou de leurs assaillants contre eux. En plus du jujitsu, elles utilisaient parfois des armes improvisées, comme des gourdins cachés dans des banderoles ou des journaux roulés. L'une des méthodes les plus efficaces consistait à se servir de la surprise et de la discrétion : des attaques rapides, des prises à la gorge ou des projections brusques pouvaient désorienter un adversaire suffisamment longtemps pour que les suffragettes prennent la fuite ou réussissent à protéger leurs camarades... Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

Selon Sophie, il n'y a rien de plus magique que les arts vivants!  Discussion avec Stéphanie Villeneuve.Pour de l'information concernant l'utilisation de vos données personnelles - https://omnystudio.com/policies/listener/fr

durée : 00:07:42 - C'est une chanson qui nous ressemble - par : Bertrand DICALE - Stromae entremêle les séductions du rap, des musiques électroniques de danse et d'une tradition belgo-brélienne de la chanson avec un talent singulier de styliste et de metteur en scène de sa propre image.

durée : 01:30:11 - Les Nuits de France Culture - par : Albane Penaranda - La Beat Generation, ce ne sont pas uniquement les grandes figures médiatiques. Il y a aussi des personnages moins connus, que ce programme, deuxième volet d'une série, nous en propose d'en croiser quelques-uns. Rencontres autour de figures moins littéraires, mais tout aussi poétiques. - invités : Robert Frank Photographe et vidéaste suisse américain (1924-2019); Robert Kramer; Gary Snyder Poète, écrivain, philosophe, traducteur du japonais

La Table des bons vivants s'intéresse au retour des arts de la table. L'occasion de faire une belle table !

Le Marché des arts du spectacle africain d'Abidjan (MASA) est un marché professionnel couru dont le point d'orgue cette année a été les rencontres « B to B », en tête-à-tête entre artistes, musiciens, comédiens, conteurs ou danseurs et des professionnels, propriétaires de salle ou programmateurs de festival. Point d'orgue, car ce jeudi matin, jour des rendez-vous pro, la salle des rendez-vous n'a pas désempli… Résultat, 300 à 350 rendez-vous professionnels en une matinée. Cette année, à Abidjan en Côte d'Ivoire, de mémoire de MASA, on avait jamais vu autant de monde. Une vraie ruche avec des rendez-vous toutes les douze minutes en tête-à-tête dans la salle Christian Lattier. « Cette fois-ci, les chiffres ont été triplés ! s'exclame Ousmane Boundanoé, co-organisateur de ces rencontres professionnelles. Nous sommes passés d'une trentaine à près de 115 programmateurs ou d'acheteurs de spectacles qui viennent de tous les continents : de la Corée, du Japon, de la Chine, de presque-toute l'Europe, des États-Unis, du Canada, des pays d'Afrique notamment anglophone, Kenya, Afrique du Sud... », énumère-t-il avec fierté.Un succès qui est aussi lié au système informatique mis en place : « Les inscriptions sont faites depuis près d'un mois à travers une plateforme qui a très bien fonctionné. En fonction de la discipline, ils prenaient des rendez-vous et les rendez-vous ont généré des agendas. Nous, nous étions chargés de faire en sorte qu'ils puissent se voir physiquement et qu'ils puissent échanger sur les propositions qu'ils ont eues et aussi sur les intérêts des autres », détaille Ousmane Boundanoé.À écouter aussiAu MASA d'Abidjan, artistes et spectateurs font leur marchéEt c'est ainsi qu'un Ouagalais, Boniface Kagam-Bega, directeur du festival « Rendez-vous chez nous » a rencontré pour la première fois une troupe de danseur bobolais à Abidjan : « J'avais entendu parler du spectacle, mais je ne l'avais pas vu. Ils viennent de Bobo-Dioulasso. Au-delà du handicap, c'est un spectacle avec des sourds-muets que j'aimerais vraiment programmer en novembre au Burkina Faso. Moi, je suis à Ouagadougou. Le chorégraphe, je l'ai raté à Lyon il y a quelques mois. La dernière fois, je lui disais : "Bon, c'est Abidjan qui va nous permettre de nous rencontrer et que Bobo-Dioulasso vienne jouer à Ouagadougou », raconte-t-il, amusé.L'un des problèmes majeurs de ces négociations de contrats, c'est le coût du transport pour aller jouer à l'étranger. Comme l'explique Manandilu Zanatzua, du groupe de musiciens malgaches Masabao : « Concernant le déplacement, les programmeurs disent toujours "Madagascar, c'est un peu loin". Donc, on a des problèmes de transports comme cela. »Pour aider les artistes de la sélection MASA, les organisateurs ont décidé de mettre en place un Fonds d'aide à la mobilité qui permettra de participer au coût du transport. C'est ainsi que les Ivoiriens du groupe Zolo de Koriani, près d'Odienne, partiront en mai prochain à Caracas pour montrer aux Vénézuéliens leur technique de danse patrimoniale.■ Le Circus Baobab triomphe avec son spectacle YongoyélyC'était l'une des spectacles les plus attendus au Masa d'Abidjan jeudi 18 avril. La troupe guinéenne de Cirque « Circus Baobab », l'une des compagnies pionnières et majeures du continent, a présenté son tout nouveau spectacle « Yongoyéli ». Une performance d'acrobates féminines pleine d'espoir et de joie autour d'un sujet grave : l'excision.À lire aussiAu Marché des arts et du spectacle africain, les artistes s'inquiètent des statuts variés ou inexistants

Volem celebrar en un programa el Dia Mundial del Teatre per a Tots els P

Bernard Bordas est un spécialiste des arts martiaux depuis plus de 50 ans, pratiquant reconnu de Ninjutsu, auteur de plusieurs ouvrages et fondateur de différentes académies et associations autour de l'art martial.https://lemondedesartsmartiaux.org/Épisodes recommandés :#138 Greg Gothelf - Arts Martiaux, Violence & Philosophie#177 Brice Postal - La violence, la vraie#183 Franck Ropers - Self-defense et série unique : fin du débat ?#187 Michaël Illouz - Survivre à la violence actuelle#200 Alain Soral - Culte du corps et société de décadence#219 Thierry Casasnovas - La santé, radicale et hors systèmeRecevoir La Lettre Biomécanique :https://biomecaniquepodcast.com/Lettre Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

Join us this week for a zencast to sunnier climes as we chat to Artistic Director of Les Arts, Valencia Jésus Iglesias Noriega.Jésus has been doing brilliant work at Palau de les Arts Reina Sofía - the incredible building in Valencia which is home to Les Arts, with a huge focus on social responsibility. There are productions specifically for Under 29s, prison performances, opera in a truck heading to remote villages, performances in homes for the elderly and so much more.It is a breath of fresh air hearing from Jésus about his exciting plans and programming for the coming season. Opera is at the heart of Les Arts but there are frequent Flamenco, Folk, Pop and solo performances bringing new crowds and creating a centre for everyone.Jésus chats about changing audience habits, what he's excited about in the 2024 season and beyond, how you go about programming for upcoming season and some of his favourite community projects.There is talk of Panini style sticker albums for opera stars - very much not Jésus' idea but have a listen to see if he goes for it! Check out Les Arts and take a look at the amazing Palau de Les Arts Reina Sofia here; Guided tours - Les ArtsLES ARTS, València | Un camì únic de emocions | ProgramacióSUPPORT THREE IN A BAR ON PATREONJoin our Members' Club for a bonus podcast feed plus many more rewards.Click here: https://www.patreon.com/threeinabarInstagram @threeinabarpodTiktok @threeinabarpodThree In A Bar on YoutubeAnything you'd like to share with us? Any guests you'd love to hear or anything you'd like us to do better? Drop us a line at hello@threeinabar.com Click here to join the Members' Club on Patreon! Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

durée : 00:58:52 - Le Cours de l'histoire - par : Xavier Mauduit - Un nouveau modèle de culture voit le jour en Italie au XIVe siècle et s'étend au reste de l'Europe au XVIe siècle. Retour aux sources antiques, rapport au savoir renouvelé... Comment se développe ce mouvement qui ne s'appelle pas encore humanisme ? Qui en sont les protagonistes ? - invités : Jean-Marc Chatelain Directeur de la Réserve des livres rares de la Bibliothèque nationale de France; Gennaro Toscano Professeur des universités, conseiller scientifique du musée de la Bibliothèque nationale de France à la direction des Collections

"Célébrer la diversité non pas dans sa ghettoïsation, mais dans sa diversité la plus totale." - Hyacinthe Ouattara. J'ai eu la chance de rencontrer l'artiste plasticien Hyacinthe Ouattara, après avoir visité son exposition, "La Mémoire du Monde", à la 193 Gallery. Au cours de notre conversation, nous avons évoqué son parcours et ses origines, puis échangé sur l'engouement autour des "arts africains" et le rôle des institutions artistiques. @iggynko @hyacinthe.ouattara @193gallery Cover : "Biomorphisme et ancestralité",

durée : 00:58:43 - Le Cours de l'histoire - par : Xavier Mauduit - Quelle est l'influence d'Aliénor d'Aquitaine sur les arts de son temps, et en particulier sur la littérature ? Quel rôle joue la cour Plantagenêt dans la création et la diffusion de nouveaux modèles littéraires ? Quels objectifs politiques et idéologiques sont ainsi servis ? - invités : Katy Bernard Médiéviste, maîtresse de conférences d'occitan à l'Université Bordeaux Montaigne; Bénédicte Milland-Bove Maîtresse de conférences en littérature médiévale à l'Université Sorbonne Nouvelle

durée : 00:04:28 - Le zoom de la rédaction - Cedric Doumbé, Benoit Saint Denis, Manon Fiorot ou Cyril Gane sont les nouvelles stars françaises du MMA, les arts martiaux mixtes. Depuis que les combats professionnels ont été légalisés en France en 2020, les clubs se multiplient. Reportage d'Emma Sarango dans un club français.

durée : 00:29:35 - Les Nuits de France Culture - par : Albane Penaranda - Par Olivier Germain-Thomas - Avec George Steiner (écrivain)

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durée : 00:11:00 - Les Nuits de France Culture - par : Philippe Garbit - Par Serge Jouhet - Avec Alberto Giacometti, André Masson, Henry de Waroquier et Iannis Xenakis - 1ère diffusion : 12/04/1958 France III Nationale - invités : Alberto Giacometti Sculpteur; Iannis Xenakis Compositeur et architecte français d'origine grecque (1922 à Braila, Roumanie – 2001 à Paris); André Masson Économiste, directeur d'études à l'EHESS

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durée : 00:20:00 - Les Nuits de France Culture - par : Philippe Garbit - Par Pierre Descargues