Podcast appearances and mentions of marc antoine charpentier

Nix wie raus aus der Badewanne – das Te Deum von Marc-Antoine Charpentier (aka die Eurovisionhymne) quäkt schon aus den Lautsprechern des holzvertäfelten Telefunken-Röhrenfernsehers und Omma hat die Käsepieker bereitgestellt für die große Samstagabend-Unterhaltungsshow! Zum siebten Mal haben Jan, Gerrit und Sebastian 21 Prominente von vorgestern aus dem Sack, der eigentlich eine Schachtel ist, gezogen, und sich zu ihnen insgesamt 105 knifflige Hinweise einfallen lassen. Nun heißt es wieder: Raten-raten-raten, denn es geht in dieser Folge, die ihre Sendezeit wieder einmal tüchtig überzieht, um Spannung, Spaß, Punkte, den Quiz-Thron und gekühlte Getränke. Vielleicht ist es außerdem das erste Promi-Raten, bei dem nicht sieben Male Heidi Kabel erwähnt wird. Wir wünschen Ihnen, sehr verehrte Zuschauerinnen und Zuschauer, angenehme Unterhaltung und heiteres Mitgrübeln. Wer die sechs bisherigen Ausgaben dieses Formats hören möchte, findet diese in unseren Folgen 40, 53, 63, 76, 87 und 98.

What can one woman do, when set against the entire world? Quite a lot, if she happens to be the sorceress Medea.  This French Baroque opera written by Marc Antoine Charpentier takes on the ancient tale of Medea's struggle to find a place for herself in the world of mythic Greece's heroes and kingdoms, which eventually descends into fire, chaos, and death. Hosted by Pat, with guest host Petria Fossel

durée : 00:13:34 - Le Noël baroque de Jordi Savall : Charpentier à l'honneur - Au programme de ce "Noël baroque au temps de Louis XIV" : la musique de Marc-Antoine Charpentier et notamment sa "Messe de Minuit" à laquelle Jordi Savall redonne toutes ses couleurs avec La Capella Reial de Catalunya et Le Concert des Nations

durée : 00:13:34 - Le Noël baroque de Jordi Savall : Charpentier à l'honneur - Au programme de ce "Noël baroque au temps de Louis XIV" : la musique de Marc-Antoine Charpentier et notamment sa "Messe de Minuit" à laquelle Jordi Savall redonne toutes ses couleurs avec La Capella Reial de Catalunya et Le Concert des Nations

Marc-Antoine Charpentier (1643-1704) - Te Deum H. 146in re maggiore per soli, coro ed orchestra1.       Prélude2.       Te Deum laudamus3.       Tu aeternum Patrem4.       Te per orbem terrarum5.       Tu devicto mortis aculeo6.       Te ergo quaesumus7.       Aeterna fac cum sanctis tuis8.       Dignare Domine9.       Fiat misericordia tua Domine10.   In te Domine speravi ********[23:14]Michel-Richard de Lalande (1657 - 1726) - Te Deumin re maggiore per soli, coro e orchestra1.       Te Deum2.       Simphonie3.       Te Deum Laudamus4.       Tibi Omnes Angeli5.       Sanctus Dominus Deus Sabaoth6.       Te Gloriosus Apostolorum Chorus7.       Tu Rex Gloriae, Christe8.       Tu Ad Liberandum9.       Tu Devicto Mortis Aculeo10.   Te Ergo Quaesumus11.   Aeterna Fac12.   Per Singulos Dies13.   Dignare Domine14.   In Te Domine SperaviVéronique Gens (soprano), Sandrine Piau (soprano), Jean-Paul Fouchécourt (tenore), Arlette Steyer (soprano), François Piolino (tenore), Jérôme Corréas (baritono)Les Arts FlorissantsWilliam Christie, conductor

durée : 00:19:33 - Disques de légende du mercredi 13 novembre 2024 - En 1982 paraissait chez Erato une version remarquable du " Davis & Jonathas " de Marc-Antoine Charpentier. Enregistrée à l'opéra de Lyon, elle réunissait le contre-ténor Paul Esswood, la soprano Colette Alliot Lugas et l'English Bach estival baroque orchestra dirigés par chef suisse Michel Corboz.

durée : 00:19:33 - Disques de légende du mercredi 13 novembre 2024 - En 1982 paraissait chez Erato une version remarquable du " Davis & Jonathas " de Marc-Antoine Charpentier. Enregistrée à l'opéra de Lyon, elle réunissait le contre-ténor Paul Esswood, la soprano Colette Alliot Lugas et l'English Bach estival baroque orchestra dirigés par chef suisse Michel Corboz.

durée : 01:33:19 - Relax ! du mercredi 12 juin 2024 - par : Lionel Esparza - Le Petit Poucet, votre jeu de piste hebdomadaire sur France Musique ! Soyez attentifs, Lionel Esparza dissémine des indices tout au long de l'émission et c'est à VOUS de deviner de qui il s'agit.

durée : 00:25:02 - Te Deum de Marc Antoine Charpentier - par : Anne-Charlotte Rémond - Le Te Deum, une œuvre emblématique du brillant compositeur français, Marc-Antoine Charpentier. Mais cette œuvre ne serait-elle pas un véritable outil politique, un instrument de propagande au service du Roi ? C'est ce que nous raconte aujourd'hui Anne-Charlotte Rémond dans Musicopolis ! - réalisé par : Philippe Petit

durée : 02:04:22 - Musique matin du jeudi 11 avril 2024 - par : Jean-Baptiste Urbain - Pour sa première fois dans un rôle-titre à l'Opéra de Paris, Lea Desandre prend les traits de Médée, personnage mythologique mis en musique par Marc-Antoine Charpentier. Inconditionnelle de comédie musicale, la mezzo prépare aussi un spectacle dédié à Julie Andrews en mai à l'Opéra comique. - réalisé par : Margot Page

A cantora lírica Ana Vieira Leite estreia-se esta quarta-feira, 10 de Abril, na Ópera de Paris na adaptação de “Medeia” de Marc-Antoine Charpentier, sob a direcção musical de William Christie. A encenação é de David McVicar que transporta a acção para o período da II Guerra Mundial. A soprano portuguesa interpreta o papel de Creusa, numa ópera em cinco actos. "Medeia" foi escrita em 1693 e chega pela primeira vez ao palco do Palácio Garnier. RFI: Para resumir esta história que atravessou mais de três séculos, Medeia é filha do rei Eetes, do reino da Cólquida, será também a filha da deusa Hécate. Medeia tem poderes mágicos, um dia apaixona-se por Jasão, que tem como missão recuperar o velo de ouro do pai de Medeia. Medeia trai o pai, mata o irmão e foge com Jasão para a Grécia. Aqui começa a ópera de Medeia de Charpentier. Como é que descreveria a história?Ana Vieira Leite: É uma história muito dramática, é verdade. Aqui começamos com a chegada de Jasão e Medeia à Grécia, onde encontram o rei e a Creusa, o Créuse. Aí Jasão apaixona-se pela princesa, pela jovem princesa. É aí que começa a grande trama da história, porque Medeia sente-se extremamente traída, enganada, enfurecida e planeia toda uma vingança. Começa com um envenenamento de um vestido que acaba por dar à morte da princesa. Entre esta história surge uma personagem que é o Oronte, que é alguém que tem interesses políticos com o rei, que tenta casar com Creusa, mas ela está perdidamente apaixonada por Jasão. O amor ali é completamente cego, acaba com ela morta. Jasão, extremamente triste com isto tudo, perdido. Para agravar mais esta história, Medeia acaba por matar os seus próprios filhos e foge para Atenas, enquanto deixa Jasão extremamente miserável e sem nada.Medeia mata o irmão, mata o pai de Creusa, os filhos, mata a amante de Jasão, Creusa, papel que interpreta. Como é que apesar disto tudo, sentimos empatia com esta personagem?Acho que é muito humano. Medeia tem muitas fases. Nós temos todos muitas fases e nós conseguimos sentir esta empatia de que nem sempre está tudo bem e nós estamos sempre a ser enganados constantemente. Como é que nós podemos lidar com essa traição, com o facto de sermos de parte; eu acho que é isso. É a nossa parte humana, a nossa parte de nós queremos sempre vingar-nos por tudo e nunca sabemos até que ponto é que podemos lidar com a desilusão, com a traição. Por muito que que a minha personagem seja bastante....Inocente?Eu acho que ela é inocente, mas neste caso ela está extremamente apaixonada e não consegue ver nada. Ela não consegue ver nada, o que ela quer é o que ela vê. Então tudo o que está ao lado Medeia, ela não repara. Ela é uma criança, tem 16 anos, por isso é o primeiro amor. .. é tudo. Ela não consegue sequer reparar que existe uma mulher e que existe uma família por trás. E isso acontece todos os dias, não é, infelizmente.Esta ópera de Medeia tem uma narrativa movida por emoções. Todas as personagens se movem, cantam, actuam com emoções que são levadas até à exaustão?O libreto é riquíssimo e é incrível...O libreto Thomas CorneilleÉ incrível; está muito bem escrito. As emoções estão todas muito bem descritas, mas a música, que neste caso não é uma música comum francesa porque normalmente estamos habituados a um Rameau, Lully que têm uma forma muito mais normal, entre aspas, de expor uma ópera. Charpentier pega numa tragédia musical e tenta exprimir ao máximo as emoções que estão em libreto sem floreados, sem nada de mais, simplesmente há uma cama musical a todas estas emoções, todos estes sentimentos. Um texto rico, uma música que não se sobrepõe ao texto, mas que só ajuda...Completa-se...Completa-se, sem dúvida.Isso acontece na escrita musical de Charpentier porque Charpentier sempre foi renegado pelo rei Luís XIV que gostava muito do seu compositor Lully, o seu compositor favorito. Charpentier acaba por escrever Medéia sete anos depois da morte de Lully.Eu acho que a música de Charpentier difere também da música de Lully porque era uma música experimental, era fora do comum. Nós aqui não temos árias, por exemplo, que é muito habitual em qualquer ópera, estamos à espera dos recitativos e das árias. Este estilo tem tudo a ver com o texto. É sempre intensificar o que está a acontecer porque normalmente numa área, por exemplo, estando muito habituada muito à música barroca, numa ária da capo temos uma frase e vamos explorá-la duas, três vezes e dando ainda mais intenção. Não, ali é muito simples, temos uma frase e nesta frase temos que está tudo. E é isso que é bom na harmonia de Charpentier, por exemplo, é muito mais harmonia do que propriamente a melodia. É por isso que é tão rico. E na altura simplesmente não se fazia isso. Foi ele que veio trazer assim algo novo e na altura não era ele a estrela. Agora tem o seu valor, principalmente nos ensembles franceses que estão a fazer cada vez mais.Estão a fazer cada vez mais música barroca?Sim, música barroca também está muito na moda, digamos, e eu acho que é a altura de percebemos e de compreendemos o porquê de ter havido estas mudanças na altura de Charpentier.Medeia é uma ópera sobre a paixão que destrói ou sobre a vingança libertadora ?Não sei, consigo ver-me dos dois lados. Se bem que lá está, como estamos a falar, é muito humano. Eu diria que a paixão destrói porque quer de um lado, quer Creuse, por exemplo, super apaixonada acabou destruída, Medeia também acaba destruída.E Jasão?Exactamente o mesmo.A Ana interpreta Creusa, a amante de Jasão. Pode escrever se esta personagem?Créuse é filha do rei Creonte. É uma princesa de 16 anos, muito nova, Ela é muito obediente ao seu pai. Ela tem uma relação muito especial com o pai, às vezes um pouco duvidosa. É uma admiração pelo pai e exactamente o contrário. Eu acho que quando ela vê Jasão, é o seu primeiro grande amor. É não saber explicar. Ela sabe que tem que o ter. Não há outra explicação. Obviamente que é isto que ela quer para a vida dela. É um amor que não sabe descrever por isso tudo o resto é esquecido. A tal inocência de 16 anos, de adolescente, em que não temos muita consciência do que se passa à volta. Nessa altura não há explicação e só vê o fim. Ou seja, a minha personagem é muito interessante. Não é a personagem mais interessante porque eu acho que Medeia é, sem dúvida, a personagem mais humana desta ópera, mas tem um arco muito interessante na medida em que ela começa uma jovem adolescente, a descobrir a vida, a descobrir a vida amorosa, a começar a perceber os seus poderes enquanto mulher e acaba uma mulher a ter que enfrentar outra mulher extremamente poderosa.É assassinada...Exactamente e acaba por ser assassinada pelo seu amor a Jasão ou à pátria. É um pouco de tudo e é muito rica.Esta obra é a expressão da dor sob todas as formas. Como é que se entra e se trabalha para depois se transmitir ao público este sofrimento todo?É um processo complicado porque temos que mexer com muita memória, com muita parte nossa, que às vezes não queremos mexer. Para mostrarmos uma personagem humana tem de ser um bocadinho de nós, por muito que seja alguém de fora, tem que ser um bocadinho de nós. Para mim foi mexer com a dor, mais para a parte final, foi reviver um pouco as memórias. Nós tivemos um mês a trabalhar nesta ópera. É muito cansativo e eu sei que saí e saio, ainda, depois de cada ensaio, completamente vazia. Eu deixo tudo porque sinto que esta personagem também o merece. Às vezes até penso não, se calhar está um bocadinho mais, preserva-te.Como é que se encontra este equilíbrio entre não dar demais e de menos...As últimas semanas de ensaios foi esse o meu propósito. Foi encontrar um equilíbrio porque é muito fácil ultrapassarmos. Mas também quando percebemos que ok, se calhar é demasiado, depois fica seco, fica sem nada, fica sem sumo e eu não consigo dar nada sem sentir que estou a sentir pelas minhas próprias mãos este sofrimento desta personagem. Ou seja, não tenho a resposta certa e eu acho que é mesmo ir experimentando, ir vendo o que é que as pessoas também sentem, se sentem alguma coisa, porque às vezes nós estamos a sentir demasiado e não passa assim tanto.Vocês falam disso nos ensaios? Sim falamos muito e ainda bem que tenho uma ligação muito próxima com quase todos os cantores que estão aqui e músicos de orquestra e vamos falando sobre isso. Se sentem o mesmo que eu, se foi um bocadinho de mais, se não foi e acho que é isso também. Essa troca é muito interessante neste meio.Como é que isto tudo acontece?Confesso que pronto, já tinha visto esta produção que é incrível. Não é normal isto acontecer. Eu já tinha visto esta produção, em 2019, em Genebra e foi o meu primeiro contacto com esta obra. Por não ser uma obra extremamente feita ou conhecida, não tinha qualquer ligação.É uma obra que não foi apresentada durante mais de dois séculos.Exactamente, exactamente, por isso é que é interessante também voltar a pegar nisto e trazer ao público esta história tão interessante. Eu vi essa ópera e tinha-me tocado imenso, tanto é que eu já vi imensas produções e essa ficou me na cabeça. Como já trabalho bastantes vezes com Les Arts Florissants [conjunto musical Barroco], tive o convite para fazer a audição, mas era algo que eu não achava que ia acontecer, sinceramente. Era algo mesmo longínquo. Eu pensei; a Ópera de Paris?Mas tentou...Tentei, tentei, mas sem esperanças. Eu lembro que foi na Bastilha e que estava 'pronto mais uma audição', estamos tão habituados a ouvir não a toda a hora e ia fazer a audição para um papel muito mais pequeno. Até que um dia antes, ligaram-me a dizer 'preparar outra ária, pode ser que dê'. Dois dias depois ligarmos a dizer 'o director da ópera quer que sejas tu, por isso estamos todos de acordo".O que é que se sente nessa altura?Foi sem dúvida o poder da responsabilidade: não consigo isto, foi demasiado para mim. Só dizia, 'não era agora que queria ir para a ópera de Paris, ainda preciso de muitos anos de treino, ainda preciso de evoluir imenso. Não tenho capacidade, o síndrome do impostor que está sempre presente, mas ao mesmo tempo foi um conquistar de algo que é muito importante e que muitos anos de trabalho, muitos anos, muitas horas e por isso foi muito especial e estou muito contente por cá estar.Este espaço carrega um peso histórico e isso também se sente quando se sobe ao palco?Sem dúvida, só entrar e ver as pinturas é tudo... A imponência deste deste edifício também incrível. É muito importante. É uma ópera de referência para a Europa e para o mundo. Historicamente é tudo para mim. É incrível estar aqui.No final, o que é que resta, como é que imagino, ao fim destes dois personagens de Medeia e de Jasão?Jasão e Medeia claramente foi algo que foi furado, que não aconteceu, foi um desgosto imenso de amor. Tenho a certeza que Jasão vai ficar perdido para toda a sua vida, perdeu filhos, perdeu quem amava e Medeia sobrevoa por aí. Volta para um sítio longínquo que tenho a certeza que vai continuar com a sua mágoa.E Ana, depois de Medeia.A Ana, depois de Medeia, continua com este sentido de responsabilidade, mas que foi o trabalho mais duro que já tive, foi o trabalho mais compensador e espero continuar por aí, com mais Medeia ou sem Medeia, mas que continuo por aí.

Pourquoi Pierre renie-t-il Jésus ? Et pourquoi Jésus lui demande-t-il trois fois s'il l'aime après la résurrection ? Comment un personnage aussi peu fiable a-t-il pu être choisi comme premier pape de l'Eglise ? Réponse avec Gérard Lenorman, Marc-Antoine Charpentier et Alex Constandinos

Es gibt wenige Dirigenten, die in den letzten Jahren so regelmäßig Operngesamtaufnahmen auf den Markt gebracht haben wie der Franzose Hervé Niquet. Sein Name taucht häufig in Verbindung mit dem von ihm 1988 gegründeten Ensemble Le Concert Spirituel auf. Das ist auch bei einer aktuellen Novität im Bereich der französischen Barockoper der Fall: ?Médée? von Marc-Antoine Charpentier. In der Titelpartie ist die Sopranistin Véronique Gens dabei.

Oudemuziekkenner Kees Koudstaal presenteert de mooiste en recentste CD’s met oude en klassieke muziek. Zijn oog viel deze keer op de kersverse cd’s van Ensemble Les Surprises, Phantasm, Ensemble Danguy en Simone Vallerotonda & Bor Zuljan. 1. Marc-Antoine Charpentier (1643-1704) – Te Deum H. 146 Uitvoerenden: Jehanne Amzal & Eugénie Lefebvre, sopraan. Clément Debieuvre, haute-contre. […]

durée : 01:28:37 - En pistes ! du jeudi 11 janvier 2024 - par : Emilie Munera, Rodolphe Bruneau Boulmier - Emilie et Rodolphe mettent en lumière ce matin le nouvel enregistrement de l'ensemble Les Surprises, dirigé par Louis-Noël Bestion de Camboulas, qui provoque deux Te Deum en duel ! Celui, très célèbre, de Marc-Antoine Charpentier, et celui totalement inédit d'Henry Desmarets. En pistes !

durée : 00:12:02 - Le Disque classique du jour du jeudi 11 janvier 2024 - Dans ce nouvel enregistrement de l'ensemble Les Surprises, dirigé par Louis-Noël Bestion de Camboulas, deux "Te Deum" s'affrontent ! Celui, très célèbre, de Marc-Antoine Charpentier, et celui totalement inédit d'Henry Desmarets

Marc-Antoine Charpentier (143-1704) - Te Deum H 146 1.       00:00 Intro2.       01:18 Prelude3.       02:48 Te Deum4.       04:04 Te aeternum Patrem5.       05:57 Pleni sunt coeli et terra6.       08:18 Te per orbem terrarum7.        11:21 Tu devicto mortis aculeo8.       12:22 Judex crederis9.       13:21 Te ergo quaesumus10.     15:27 Aeterna fac cum sanctis11.      17:57 Dignare Domine12.     19:31 Fiat misericordia13.     21:20 In Te Domine speravi Le Parlement de MusiqueMartin Gester, conductor

Singer and retired vocal teacher Mary Heston Dahl of White Bear Lake has a special place in her heart for the St. Croix Valley Chamber Chorale. She sang with them for about eight years, but this year she's looking forward to hearing the performance from the audience. Now in its 49th season, the VCC is the longest-running amateur choir in the Twin Cities, and in that time it's only had two artistic directors. The chorale includes some 40-50 singers across a range of ages.  This weekend is “Christmas with the Valley Chamber Chorale,” with four performances Fri., Dec. 8 through Sun., Dec. 10. Dahl says the audience can look forward to some familiar carols, beautifully arranged and sung, as well as an opportunity to sing along with a few of them. Performances are Fri. Dec. 8 – Sun. Dec. 10 at the St. Croix Prep Performing Arts Center at St. Croix Prep Upper School. This is a change from the chorale's typical venue, the historic Washington County Courthouse, which is under renovation. 'Audience members are seated at tables, so buying tickets in advance is best to ensure your party can sit together. Classical music lover Pauline Marlinski of Gaylord plans to be in St. Peter tonight for a performance by the Gaylord-based ensemble La Grande Bande. Now celebrating its fifth season, La Grande Bande specializes in music written from 1600-1800 (Early Music and Baroque). Their instruments, including harpsichord and viola da gamba, are original to the period. Marlinski appreciates the group's focus on education as they perform in schools and communities across southern Minnesota.  This weekend's French Baroque Christmas will include eight singers and six musicians, with artistic director Michael Thomas Asmus on organ. The performance will include a selection of works written for Christmas by French composer Marc-Antoine Charpentier (1643-1704). Marlinski is looking forward to singing along (in English) to some traditional French carols as part of the performance.  Performances are Thursday, Dec. 7 at 7:30 at First Lutheran Church in St Peter. Sunday, Dec. 9 at 7:30 at Church of the Assumption in St. Paul. Each performance includes a short pre-concert talk at 6:45 to guide the audience through the music and composers. Not all annual holiday shows are serene and thoughtful. If Klingon battles are more your style, then actor and physical comedian Gregory Parks of Minneapolis recommends that you check out “It's an Honorable Life” at Historic Mounds Theatre in St. Paul. In this telling, Bailey is a Klingon warrior who has a high standing in the empire because of his bravery and his feats in battle. He fears that because he is so skilled, he will never meet a glorious death in battle, which is a great problem for a Klingon. Enter the mysterious Q, who guides Bailey through many possible scenarios of his life. (Parks originated the character of Bailey but for the past three years has enjoyed the show from the audience seat.) Written by local Star Trek fans, with a local make-up artist ensuring that each actor has a proper Klingon forehead, this play is filled with references familiar and obscure. The show is not endorsed or affiliated with any Star Trek enterprise. “It's An Honorable Life” runs Fridays and Saturdays at 7:30, and some Sundays at 2:30 through Dec. 23. Trekkie uniforms of all empires are encouraged but not required. Masks are requested when not eating or drinking. 

SynopsisOn today's date in 1693, a new opera based on an old legend had its premiere performance at the Académie de la Musique in Paris. The new opera was by French Baroque composer Marc-Antoine Charpentier. The old legend was that of Medea, the sorceress who murdered her children to avenge her abandonment by their father, the Greek hero Jason.Charpentier's Médée (to give his opera its French title) was well received by its first audiences. The most celebrated French soprano of her day sang the title role, but one contemporary critic, impressed by Charpentier's achievement, wrote, “The emotions are so vivid, that even if the role were only spoken, the opera would not fail to make a great impression.”In the three centuries following Charpentier's opera, many other musicians have taken up the Medea legend as well. In 1980, American composer Jacob Druckman took themes from three famous Medea operas and worked these into a three-movement orchestral suite, Prisms, with Charpentier's version of Medea having pride of place and quoted in the first movement of Druckman's score.Music Played in Today's ProgramMarc-Antoine Charpentier (1635 – 1704) Médée; Les Arts Florissants; William Christie, cond. Harmonia Mundi 90.1139/41Jacob Druckman (1928 – 1996) Prism; New York Philharmonic; Zubin Mehta, cond. New World 335

durée : 00:25:21 - Charpentier, Médée - par : Anne-Charlotte Rémond - Le public se masse dans la salle du Palais-Royal, sur la rive droite de la Seine. Ce soir, on donne la première représentation de « Médée », une tragédie lyrique dont le texte est signé Thomas Corneille, le frère de Pierre et la musique de Marc-Antoine Charpentier. Un triomphe. - réalisé par : Philippe Petit

Viernes por la noche. Una copa de vino, un buen refrigerio, incluso hasta una buena compañía nos viene bien para escuchar estas referencias musicales que se han mantenido a lo largo de la historia y se seguirán escuchando más allá de todos los tiempos. Si te gusta lo que escuchas y deseas apoyarnos puedes dejar tu donación en PayPal, ahí nos encuentras como @IrvingSun --- Send in a voice message: https://podcasters.spotify.com/pod/show/irving-sun/message

 Deze bonusaflevering van de Podcast Filosofie verschijnt ter gelegenheid van de 400e geboortedag van Blaise Pascal. In je podcastfeed vind je een reguliere aflevering over deze wiskundige, natuurkundige, theoloog en filosoof, met als gast Hanna Vandenbussche. Hierin zet zij, zoals je van ons gewend bent, systematisch het denken van Pascal uiteen. In deze bonusaflevering het gesprek dat Cees en Allard hadden met Willem Jan Otten over zijn relatie met Pascal. Zoals je zult horen hebben zijn Pensées op verschillende momenten een heel diverse uitwerking op zijn leven gehad.  Willem Jan Otten is veelvuldig bekroond schrijver, dichter en essayist. Hij kreeg voor het boek Specht en zoon in 2005 de Libris Literatuurprijs. Heeft een eredoctoraat gekregen van de Universiteit Utrecht. En in 2014 kreeg hij de P.C. Hooft-prijs. Voor zover bekend niet bekroond maar wel de reden dat we hem gevraagd hebben voor de podcast - in 2006 verscheen de bundel Waarom komt u ons hinderen; 12 essays die hij schreef voor NRC over zijn literaire helden, onder andere over Pascal.Muziek: Sonata a 12 in D Minor van Marc-Antoine Charpentier

‘Een fragment schoonheid' Het was voor mij een van de eerste kennismakingen met de wereld van de Oude Muziek. Deze muziek van Marc-Antoine Charpentier – eindeloos draaide ik het, verwachtingsvol wachtend op het stukje dat een luisterglimp bood van de Schoonheid. Marc-Antoine Charpentier Pour le Saint Sacrement au reposoir, H.346 La Chapelle Royale olv Philippe Herreweghe (album: Charpentier Miserere)

Pünktlich zum ESC begibt sich Philipp mit Schlager-Experte Rainer Moritz auf die Suche nach der großen Liebe. Diese Musikstücke hast Du in der Folge gehört: Siw Malmkvist - "Liebeskummer lohnt sich nicht" // Connie Francis - "Die Liebe ist ein seltsames Spiel" // Marc-Antoine Charpentier - "Te Deum" // Nana Mouskouri - "Weiße Rosen aus Athen" // Roand Kaiser - "Lieb mich ein letztes Mal" // Den Podcast "ESC Update" von NDR Blue findest du hier: https://www.ardaudiothek.de/sendung/esc-update/82411386/ Wenn Du eine Idee oder einen Wunsch hast, an welchem Thema Philipp unbedingt musikalisch herumdoktern muss, dann schreib ihm eine Mail: playlist@ndr.de.

Marc Antoine Charpentier (1635 - 1704)-       Caecilia Virgo Et Martyr H.397 (oratorio)-       Filius Prodigus H.399 (oratorio)-       Magnificat H.73Les Arts FlorissantsWilliam Christie, direttore 

Un día como hoy, 24 de febrero: Nace: 1463: Giovanni Pico della Mirandola, filósofo italiano (f. 1494). 1619: Charles Le Brun, pintor francés (f. 1690). 1842: Arrigo Boito, poeta y compositor italiano (f. 1918). 1934: Renata Scotto, soprano italiana. Fallece: 1704: Marc-Antoine Charpentier, compositor francés (n. 1643). 1929: André Messager, director de orquesta y compositor francés (n. 1853). 1967: Franz Waxman, compositor alemán (n. 1906). Conducido por Joel Almaguer. Una producción de Sala Prisma Podcast. 2023

Marc-Antoine Charpentier (1643-1704)Te Deum H. 146in re maggiore per soli, coro ed orchestra1.       Prélude2.       Te Deum laudamus3.       Tu aeternum Patrem4.       Te per orbem terrarum5.       Tu devicto mortis aculeo6.       Te ergo quaesumus7.       Aeterna fac cum sanctis tuis8.       Dignare Domine9.       Fiat misericordia tua Domine10.   In te Domine speravi ********[23:14]Michel-Richard de Lalande (1657 - 1726)Te Deumin re maggiore per soli, coro e orchestra1.       Te Deum2.       Simphonie3.       Te Deum Laudamus4.       Tibi Omnes Angeli5.       Sanctus Dominus Deus Sabaoth6.       Te Gloriosus Apostolorum Chorus7.       Tu Rex Gloriae, Christe8.       Tu Ad Liberandum9.       Tu Devicto Mortis Aculeo10.   Te Ergo Quaesumus11.   Aeterna Fac12.   Per Singulos Dies13.   Dignare Domine14.   In Te Domine SperaviVéronique Gens (soprano), Sandrine Piau (soprano), Jean-Paul Fouchécourt (tenore), Arlette Steyer (soprano), François Piolino (tenore), Jérôme Corréas (baritono)Les Arts FlorissantsWilliam Christie, conductor

durée : 00:05:50 - Classic & Co - par : Anna Sigalevitch - En cette veille de Noël, de nombreux concerts seront donnés ce soir, et parmi les incontournables, vous avez choisi Anna de nous parler de la Messe de minuit pour Noël de Marc-Antoine Charpentier.

Marc-Antoine Charpentier (1643 – 1704) - Pastorale sur la Naissance de N.S. Jésus-Christ H.483Scène premièreBergère : Que nos soupirs, Seigneur, réveillent tes bontésLa mesme bergère, un berger : Il est temps Seigneur que tu paroisseTous : Le règne du péché va croissant à tes yeuxSeule : Du démon triomphant, viens confondre l'effortL'ancien : Écoutez moy, écoutez moy peuple fidèleTous : Après tout le bruit et l'éclatRitournelleScène secondeUn ange et les susdits : Régnez, calme profond, sur la terre et les mersSeul : Pasteurs, que nous promet cette merveilleTous : Qu'entendons-nous ? Qu'est-ce que nous voyons ?L'ange : Pasteurs ne craignez rienL'ancien : Messager du très hautL'ange : De l'univers entier apprenez le bonheurTous : Ministre ailé du Dieu de gloireL'ange : De l'univers entier apprenez le bonheurTous : Nous partons, nous y allonsScène troisL'ange  : Céleste compagnons venez, venez ArchangesScène quatreTous : Gloire dans les hauts lieuxSecond ange : Paix en terre, paix à jamaisScène cinquièmeL'ancien : Heureux bergers voici le lieuScène six (Bergers et bergères dans la crèche)Seule : Qu'il a de majestéTous : Que d'éclat l'environneSeule : Non, non ! L'haleine secourableTous : Ardent amour, céleste flammeScène septUn ange et les susdits : Votre tendresse est équitableMenuetBergère : O nuit en merveilles fécondeDeux bergers : Ne laissons point sans louangesTous : Ne laissons point sans louanges Agnès Mellon: soprano Dominique Visse: controtenore Philippe Cantor: tenore Gregory Reinhart: basso Les Arts Florissants William Christie: director

Medea di Euripide è una delle grandi tragedie greche andate in scena per la prima volta ad Atene quasi duemilacinquecento anni fa. Il 1 dicembre, nella versione lirica di Marc-Antoine Charpentier, viene presentata per la prima volta anche in Australia.

Marc Antoine Charpentier (1635 - 1704)-       Caecilia Virgo Et Martyr H.397 (oratorio)-       Filius Prodigus H.399 (oratorio)-       Magnificat H.73Les Arts FlorissantsWilliam Christie, direttore

durée : 01:29:03 - Molière et la musique (2/2) - par : François-Xavier Szymczak - Nous célébrons en 2022 le 400e anniversaire de la naissance de Jean-Baptiste Poquelin et si nous connaissons le tandem infernal qu'il forma avec Jean-Baptiste Lully pour les divertissements royaux, nous connaissons moins ce que Molière inspira à Gounod, Richard Strauss ou Marc-Antoine Charpentier. - réalisé par : Céline Parfenoff

durée : 01:29:05 - Molière et la musique (1/2) - par : François-Xavier Szymczak - Nous célébrons en 2022 le 400e anniversaire de la naissance de Jean-Baptiste Poquelin et si nous connaissons le tandem infernal qu'il forma avec Jean-Baptiste Lully pour les divertissements royaux, nous connaissons moins ce que Molière inspira à Gounod, Richard Strauss ou Marc-Antoine Charpentier. - réalisé par : Céline Parfenoff

Marc Antoine Charpentier (1635 - 1704) -       Caecilia Virgo Et Martyr H.397 (oratorio)-       Filius Prodigus H.399 (oratorio)-       Magnificat H.73 Les Arts FlorissantsWilliam Christie, direttore

Following his very public rift with long-term contributor Jean-Baptiste Lully, Molière turned to Marc-Antoine Charpentier to provide the incidental music for his last theatrical productions. As part of Radio 3's celebration of Molière's quatercentenary, Lucie Skeaping explores the music Charpentier composed for Molière's final theatre pieces, including the plays Le Malade imaginaire and Le Mariage forcé. This programme includes brand new recordings by Radio 3's recently inaugurated New Generation Baroque Ensemble - the aptly named Ensemble Molière.

Con questa interessante esecuzione dei Te Deum di Marc-Antoine Charpeniter e Michel-Richard de Lalande, eseguita da Les Arts Florissants diretti da William Christie, Ameria Radio vi Augura un Buon 2022!Marc-Antoine Charpentier (1643-1704) - Te Deum H. 146in re maggiore per soli, coro ed orchestra1.Prélude2.Te Deum laudamus3.Tu aeternum Patrem4.Te per orbem terrarum5.Tu devicto mortis aculeo6.Te ergo quaesumus7.Aeterna fac cum sanctis tuis8.Dignare Domine9.Fiat misericordia tua Domine10.In te Domine speravi********[23:14]Michel-Richard de Lalande (1657 - 1726) - Te Deumin re maggiore per soli, coro e orchestra1.Te Deum2.Simphonie3.Te Deum Laudamus4.Tibi Omnes Angeli5.Sanctus Dominus Deus Sabaoth6.Te Gloriosus Apostolorum Chorus7.Tu Rex Gloriae, Christe8.Tu Ad Liberandum9.Tu Devicto Mortis Aculeo10.Te Ergo Quaesumus11.Aeterna Fac12.Per Singulos Dies13.Dignare Domine14.In Te Domine SperaviVéronique Gens (soprano), Sandrine Piau (soprano), Jean-Paul Fouchécourt (tenore), Arlette Steyer (soprano), François Piolino (tenore), Jérôme Corréas (baritono)Les Arts FlorissantsWilliam Christie, conductor

Marc-Antoine Charpentier (1643 – 1704) - Pastorale sur la Naissance de N.S. Jésus-Christ H.483Scène premièreBergère : Que nos soupirs, Seigneur, réveillent tes bontésLa mesme bergère, un berger : Il est temps Seigneur que tu paroisseTous : Le règne du péché va croissant à tes yeuxSeule : Du démon triomphant, viens confondre l'effortL'ancien : Écoutez moy, écoutez moy peuple fidèleTous : Après tout le bruit et l'éclatRitournelleScène secondeUn ange et les susdits : Régnez, calme profond, sur la terre et les mersSeul : Pasteurs, que nous promet cette merveilleTous : Qu'entendons-nous ? Qu'est-ce que nous voyons ?L'ange : Pasteurs ne craignez rienL'ancien : Messager du très hautL'ange : De l'univers entier apprenez le bonheurTous : Ministre ailé du Dieu de gloireL'ange : De l'univers entier apprenez le bonheurTous : Nous partons, nous y allonsScène troisL'ange : Céleste compagnons venez, venez ArchangesScène quatreTous : Gloire dans les hauts lieuxSecond ange : Paix en terre, paix à jamaisScène cinquièmeL'ancien : Heureux bergers voici le lieuScène six (Bergers et bergères dans la crèche)Seule : Qu'il a de majestéTous : Que d'éclat l'environneSeule : Non, non ! L'haleine secourableTous : Ardent amour, céleste flammeScène septUn ange et les susdits : Votre tendresse est équitableMenuetBergère : O nuit en merveilles fécondeDeux bergers : Ne laissons point sans louangesTous : Ne laissons point sans louangesAgnès Mellon: soprano Dominique Visse: controtenore Philippe Cantor: tenore Gregory Reinhart: basso Les Arts Florissants William Christie: director.

13th-21st CenturiesThis week we hear anonymous and traditional works as well as works by Pierre de Manchicourt, Heinrich Scheidemann, Marc-Antoine Charpentier, Michel Corrette, Franz Liszt, Ottorino Respighi, Victor Hely-Hutchinson, Charles Wood, George Ratcliffe Woodward, Leroy Anderson, Edward Arthur, and Samuel Scheidt.164 Minutes – Week of December 20, 2021

Marc Antoine Charpentier (1635 - 1704)-Caecilia Virgo Et Martyr H.397 (oratorio)-Filius Prodigus H.399 (oratorio)-Magnificat H.73Les Arts FlorissantsWilliam Christie, direttore

durée : 00:12:56 - Le disque contemporain de la semaine du dimanche 26 septembre 2021 - A la une en ce dimanche, le nouveau disque de la Maîtrise de Radio France avec le Centre de musique baroque de Versailles.

durée : 00:18:47 - Disques de légende du mercredi 31 mars 2021 - De l'émotion pure ! En mai 1994, William Christie et son ensemble Les Arts Florissants enregistrent leur deuxième version de l'opéra "Médée" de Marc-Antoine Charpentier pour le label Erato, avec la mezzo Lorraine Hunt-Lieberson, formidable et bouleversante dans le rôle de Médée.

durée : 00:26:35 - La Grande table culture - par : Marie Sorbier - Rencontre avec le metteur en scène Benjamin Lazar pour cette reprise hybride de l'"Actéon" de Marc-Antoine Charpentier entre opéra, théâtre et cinéma. Notre regard devient mythologique le temps d'un rêve baroque filmé au Théâtre du Châtelet. - réalisation : Thomas Beau - invités : Benjamin Lazar comédien, metteur en scène.

En clave de Dios (CXL): 'Messe à quatre chœurs' (Marc-Antoine Charpentier). En este programa seguimos escuchando varios ejemplos de música policoral en el Barroco italiano de autores como Francesco Beretta y Orazio Benevoli, y centramos nuestra atención en la imponente 'Messe à quatre chœurs' del compositor francés Marc-Antoine Charpentier, escrita en 1671 para los Orden de los Teatinos con motivo de la canonización de su fundador, San Gaetano.

durée : 00:26:35 - La Grande table culture - par : Marie Sorbier - Rencontre avec le metteur en scène Benjamin Lazar pour cette reprise hybride de l'"Actéon" de Marc-Antoine Charpentier entre opéra, théâtre et cinéma. Notre regard devient mythologique le temps d'un rêve baroque filmé au Théâtre du Châtelet. - réalisation : Thomas Beau - invités : Benjamin Lazar comédien, metteur en scène.

durée : 00:26:35 - La Grande table culture - par : Marie Sorbier - Rencontre avec le metteur en scène Benjamin Lazar pour cette reprise hybride de l'"Actéon" de Marc-Antoine Charpentier entre opéra, théâtre et cinéma. Notre regard devient mythologique le temps d'un rêve baroque filmé au Théâtre du Châtelet. - réalisation : Thomas Beau - invités : Benjamin Lazar comédien, metteur en scène.

Un día como hoy, 24 de febrero: Nace: 1463: Giovanni Pico della Mirandola, filósofo italiano (f. 1494). 1619: Charles Le Brun, pintor francés (f. 1690). 1842: Arrigo Boito, poeta y compositor italiano (f. 1918). 1934: Renata Scotto, soprano italiana. Fallece: 1704: Marc-Antoine Charpentier, compositor francés (n. 1643). 1929: André Messager, director de orquesta y compositor francés (n. 1853). 1967: Franz Waxman, compositor alemán (n. 1906). Una producción de Sala Prisma Podcast. 2021

Continua la rassegna Giovani Talenti, la nuova rassegna concertistica, ideata e organizzata dalla Fondazione Teatro Lirico Giuseppe Verdi di Trieste, realizzata in collaborazione con il Conservatorio di Musica Giuseppe Tartini di Trieste.  Nel quarto appuntamento il violino della triestina Sofia De Martis, giovanissima e già pluripremiata allieva del Conservatorio Tartini, che eseguirà il virtuosistico Concerto per violino e orchestra n. 1 BWV 1041 di Johann Sebastian Bach. Classe 2005, Sofia De Martis si è aggiudicata il I° Premio al Concorso Internazionale per giovani musicisti Diapason D'Oro a Pordenone 2015 e 2019, nonché il I° Premio Assoluto al Concorso Internazionale Giovani Talenti Città di Gorizia 2018. A dirigere Orchestra e coro della Fondazione, il maestro Federico Maria Sardelli, artista ad ampio raggio (oltre che musicista, è pittore, incisore, autore satirico e scrittore) è un protagonista della rinascita del teatro musicale di Antonio Vivaldi di cui ha diretto numerose opere e riscoperte, prime rappresentazioni, incisioni ed edizioni critiche, cultore della musica antica e in particolare del repertorio barocco che ha diretto in prestigiose occasioni e istituzioni (Concertgebouw di Amsterdam, Théâtre des Champs-Elysées di Parigi, Tchaikovsky Concert Hall di Mosca, Auditorium Parco della Musica a Roma) fra cui anche al Verdi di Trieste in occasione del Concerto di Natale 2020 con Der Messias di Händel. In programma musiche di Claudio Monteverdi, Marc-Antoine Charpentier, Johann Sebastian Bach, Jean-Baptiste Lully, Franz Joseph Haydn. La rassegna è predisposta per la divulgazione televisiva, in questo particolare momento di emergenza sanitaria che non permette l'attività musicale in presenza di pubblico, e sarà trasmessa su Telequattro sabato 20 febbraio ore 21.00 e domenica 21 febbraio ore 23.30.

En clave de Dios (CXXXIX): Policoralidad en el Barroco italiano. Primer programa de una serie de dos dedicado a la música sacra del periodo barroco italiano caracterizada por la policoralidad o gran variedad de coros en una misma obra, que resultó determinante para el estilo posterior del compositor Marc-Antoine Charpentier, tras el regreso a su país natal después de su estancia en Italia. Este es el viaje musical que nos proponen en su nuevo disco el Ensemble Correspondances bajo la dirección de Sébastien Daucé. Así, escuchamos piezas corales de Maurizio Cazzati, Francesco Cavalli y Francesco Beretta, además de una antífona en canto llano del propio Charpentier.

Camille De Rijck reçoit chaque semaine interprètes, critiques, compositeurs ou chefs d'orchestre pour une comparaison à l'aveugle de différentes versions d'une oeuvre-phare du répertoire. Un rendez-vous très suivi par les mélomanes, désireux de confronter leur opinion avec celles de professionnels passionnés. Production et présentation : Camille De Rijck

Camille De Rijck reçoit chaque semaine interprètes, critiques, compositeurs ou chefs d'orchestre pour une comparaison à l'aveugle de différentes versions d'une oeuvre-phare du répertoire. Un rendez-vous très suivi par les mélomanes, désireux de confronter leur opinion avec celles de professionnels passionnés. Production et présentation : Camille De Rijck

En clave de Dios (CXXXVI): 'Maese Pérez el organista' (Bécquer). Selección de obras religiosas de Navidad Último programa del año en el que leemos varios fragmentos de la leyenda sevillana 'Maese Pérez el organista' de Gustavo Adolfo Bécquer, terminando así las conmemoraciones por el 150 aniversario del fallecimiento del escritor romántico español. En torno a esta narración, escuchamos una selección de obras religiosas relacionadas con la Navidad pertenecientes a autores anónimos (Canto de la Sibila), Mateo Flecha el Viejo, Sebastián Durón, Michael Praetorius, Marc Antoine Charpentier y Hugo Wolf.

DECEMBER 2020 IS THE 35th ANNIVERSARY of the first Hearts of Space program created by our guest producer for western classical and sacred spacemusic, ELLEN HOLMES — a labor of love, dedication and stamina that continues to bring us experiences of sublime beauty and depth. Thank you, Ellen. We are all in your debt. On this winter holiday transmission of Hearts of Space, Ellen brings together sacred choral and instrumental sounds of love, caring and compassion, on a program called CARITAS. The Latin word translates as charity, and is considered the highest of Christian virtues: the divine love of God, as well as the love of one's neighbor and oneself. The program includes Anonymous early sacred chants: Baroque and Classical choral gems by MARC-ANTOINE CHARPENTIER, WOLFGANG AMADEUS MOZART, CHARLES GOUNOD, and FRANZ SCHUBERT, and sacred choral and classical instrumentals by contemporary composers JOHN TAVENER, IVER KLEIVE, GEOFFREY BURGON, JOHN RUTTER and PATRICK HAWES. Holiday sounds of love, caring and compassion: CARITAS...on this transmission...of Hearts of Space. [ view playlist ] [ view Flickr image gallery ] [ play 30 second MP3 promo ]

On today’s date in 1693, a new opera based on an old legend had its premiere performance at the Académie de la Musique in Paris. The new opera was by the French Baroque composer Marc-Antoine Charpentier. The old legend was that of Medea, the sorceress who murdered her own children to avenge her abandonment by their father, the Greek hero, Jason. Charpentier’s “Médée” (to give his opera its French title) was well received by its first audiences. The most celebrated French soprano of her day sang the title role, but one contemporary critic, impressed by Charpentier’s achievement, wrote, “The emotions are so vivid, that even if the role were only spoken, the opera would not fail to make a great impression.” In the three centuries following Charpentier’s opera, many other musicians have taken up the Medea legend as well. In 1980, the American composer Jacob Druckman took themes from three famous Medea operas and worked these into a three-movement orchestral suite entitled “Prisms,” with Charpentier’s version of “Medea” having pride of place and quoted in the first movement of Druckman’s score.

On today’s date in 1693, a new opera based on an old legend had its premiere performance at the Académie de la Musique in Paris. The new opera was by the French Baroque composer Marc-Antoine Charpentier. The old legend was that of Medea, the sorceress who murdered her own children to avenge her abandonment by their father, the Greek hero, Jason. Charpentier’s “Médée” (to give his opera its French title) was well received by its first audiences. The most celebrated French soprano of her day sang the title role, but one contemporary critic, impressed by Charpentier’s achievement, wrote, “The emotions are so vivid, that even if the role were only spoken, the opera would not fail to make a great impression.” In the three centuries following Charpentier’s opera, many other musicians have taken up the Medea legend as well. In 1980, the American composer Jacob Druckman took themes from three famous Medea operas and worked these into a three-movement orchestral suite entitled “Prisms,” with Charpentier’s version of “Medea” having pride of place and quoted in the first movement of Druckman’s score.

Oudemuziekkenner Kees Koudstaal schotelt u de mooiste en recentste CD’s met oude en klassieke muziek voor. De nieuwe cd’s van Ensemble Correspondances, The London Oratory Schola Cantorum en het trio Nihan Devecioglu, Friederike Heumann en Xavier Díaz-Latorre.   1. Marc-Antoine Charpentier (1643-1704) – Messe à quatre chœrs, H. 4 Uitvoerenden: Ensemble Correspondances olv. Sébastien Daucé […]

durée : 01:57:11 - En pistes ! du mardi 24 novembre 2020 - par : Emilie Munera, Rodolphe Bruneau Boulmier - Au programme également : des mélodies polonaises signées Frédéric Chopin; de la musique française de Marc-Antoine Charpentier et Sébastien de Brossard; Georg Friedrich Haendel au clavecin et au bandonéon... - réalisé par : Emmanuel Benito

In January, 2020, Alchymy Viols underwent some friendly alchemy to become an ensemble of singers and instrumentalists perfect for the performance of Marc Antoine Charpentier’s 11th and final mass, first performed at the Sainte Chapelle in Paris, probably during the feast of the Assumption in 1699. We’ll hear some of that splendid mass and also Charpentier’s only Sonata among an oeuvre of well over 500 works.

In January, 2020, Alchymy Viols underwent some friendly alchemy to become an ensemble of singers and instrumentalists perfect for the performance of Marc Antoine Charpentier’s 11th and final mass, first performed at the Sainte Chapelle in Paris, probably during the feast of the Assumption in 1699. We’ll hear some of that splendid mass and also Charpentier’s only Sonata among an oeuvre of well over 500 works.

durée : 01:58:08 - En pistes ! du jeudi 08 octobre 2020 - par : Emilie Munera, Rodolphe Bruneau Boulmier - A retrouver aussi : du baroque allemand avec les cantates de Johann Friedrich Agricola ; la violoniste Vineta Sareika et la pianiste Amandine Savary en duo dans trois sonates de Mozart ; quelques raretés du répertoire pour piano avec Arensky et Bizet... - réalisé par : Lionel Quantin

Hey, welcome to another episode of the For God So Loved Podcast. This episode continues on with the gospel of Jesus Christ with Luke 1:5-80 being of primary focus. Here, we see a miraculous conception of two baby boys, John and Jesus. Both are heralds of good news. We also look at the response of those involved in these miraculous happenings. New things are on the horizon, and there is an eagerness in the air at Judea and all Palestine. A savior is on the way...Intro track: Magnificat, H. 73 by Marc-Antoine Charpentier.Outro track: Be Consoled My People by Cyprian Consiglio.

Episode 29 – “Justus es Domine”( 23rd Sunday in OT) Chant: https://apps.illuminarepublications.com/gregorio/tmp/gregorio5f23209d9657f8.85891915.pdf Text & Translation: Psalm 119:137 - Latin: Justes es Domine, et rectum judicium tuum: fac cum servo tuo secundum misericordiam tuam. - English: You are righteous, O Lord, and right is your judgement; deal with this servant of yours according to your mercy. Musical Musings #chantnerdterm: Psalm Tones Resonant Reflections Challenge: 1) When was the last time you took a moment to PRAISE God? 2) Where in your life do you need the Lord to deal with you “according to His mercy”? 3) Where is one area in your walk with God where you could align your steps more fully with His law? Sunday Playlist: https://www.youtube.com/playlist?list=PLHYZvEUh7jbMQ5cxdNDNL7RMKF7t7CQdp Highlights: Polish Schola chanting the same melody, but with organ accompaniment Renaissance-era composition from Phillipe Rogier’s “Justus es”, whose compositions were largely destroyed in fires subsequent to the 1755 Lisbon earthquake. 2 Baroque-era settings of the text by Marc-Antoine Charpentier and Giacomo Carissimi Guinevere Christian, Content Creator Josh Reznicek, Editor Like us on Facebook! www.facebook.com/chantpodcast Learn more about the project at www.patreon.com/chantpodcast Contact us at takeachants@gmail.com Resources: Chant Tools App Isaac Jogues Missal

durée : 00:25:07 - Paul Agnew, chanteur et codirecteur musical des Arts Florissants (3/5) - par : Clément Rochefort - Dans ce troisième volet de nos entretiens, le ténor et chef d'orchestre Paul Agnew revient sa rencontre avec William Christie, et sur sa première expérience sur les planches en 1993 : il interprète le rôle Jason dans Médée de Marc-Antoine Charpentier, dans une production de Jean-Marie Villégier. - réalisé par : Marie Grout

durée : 01:57:57 - En pistes ! du mercredi 05 février 2020 - par : Emilie Munera, Rodolphe Bruneau Boulmier - Au menu du jour également : Mozart, avec le 17ème Concerto pour piano par Orli Shaham et un arrangement du Quatuor n°15 pour le quintette à vent québécois Pentaèdre, la 4ème Symphonie de Mahler sous la baguette du finlandais Osmo Vänskä, un album Beethoven par les chambristes de la WDR de Cologne... - réalisé par : Olivier Guérin

durée : 01:28:31 - Les Arts Florissants et la musique sacrée (3/5) - par : François-Xavier Szymczak - Ouvert par le Magnificat de Charpentier, cette série se poursuit avec un autre Magnificat que Claudio Monteverdi composait en 1610 pour ses Vêpres de la Vierge. Cette émission marque le passage des "Arts Flo" à l'an 2000, avec la Messe de minuit de Marc-Antoine Charpentier - réalisé par : Céline Parfenoff

durée : 01:28:33 - Les Arts Florissants et la musique sacrée (1/5) - par : François-Xavier Szymczak - Outre les tragédies en musique ou les comédies-ballets, "les Arts Flo" ont grandement contribué à notre connaissance de la musique sacrée. Dans ce premier volet, nous parcourons les enregistrements des années 80, en commençant par le Magnificat de Marc-Antoine Charpentier - réalisé par : Céline Parfenoff

Sluit het weekend af in stijl, met de nieuwe CD van het Matangi Quartet (VII LW, oftewel Joseph Haydn's opus 51), een deel uit de Missa Caput (en de raadselachtige achtergrond ervan) van Johannes Ockeghem door het Zwitserse Beauty Farm, en een kennismaking met de CD 'Ik wou' van Corie van Binsbergen en Toon Tellegen (met het Wisselend Toonkwintet). Een uitvoerig interview met Corrie van Binsbergen vind op de website van NPO Radio 4! Met muziek van Marc-Antoine Charpentier, Joseph Haydn, Johannes Ockeghem en Corrie van Binsbergen & Toon Tellegen, met tegen middernacht nog fijne luitklanken van Charles Mouton.

De Late Night Show van Vrije Geluiden! Met: bijzondere muziek van componiste Sarah Neutkens, barokklanken op een nieuwe CD van L'Estro d'Orfeo, een tip voor concerten (thema: de Liefde) van het Nederlands Studenten Kamerkoor, en ook een tip voor concerten van Insomnio (met muziek die op vogelgezang is gebaseerd). En de Doorgeef-CD-Van-De-Week! Dat is dit keer Orphée aux Enfers van Charpentier door Vox Luminis en A Nocte Temporis. Zit een prijsvraagje aan vast. Met muziek van Marc-Antoine Charpentier, Marco Uccellini, Rudolf Escher, Sarah Neutkens en Jonathan Harvey.

Vi tar oss an en ny skiva med Konsert för solopiano av den osentimentale franske kompositören Jean-Valentin Alkan. Debuterande Paul Wee sitter vid pianot. Vi lyssnar också på Nikolaj Tjerepnins balettmusik, nyinspelad barockmusik av Marc-Antoine Charpentier och Sjostakovitjs fjärde symfoni i en ny inspelning med London Symphony Orchestra. Dessutom åker vi till Paris! För tredje gången de senaste decennierna försökte Ravels arvingar förra året sälja hans handskrivna noter, den här gången via den anrika auktionsfirman Christies. Men ingen av de här arvingarna är släkt med Ravel, och historien om hur den värdefulla samlingen hamnat i deras händer är minst sagt förbryllande. Vår reporter Johan Tollgerdt har luskat i detta, en av de största skandalerna i fransk musikhistoria. I panelen denna vecka: pianisten Bengt Forsberg, musikbibliotekarien Eva-Britt Selén, och Måns Tengnér från Kungliga Musikhögskolan. Programledare är Johan Korssell. Veckans skivor: Nikolaj Tjerepnin Narcisse et echo op 40, La Princesse Lointaine op 4 Bamberger Symphoniker Lukasz Borowicz, dirigent Skivbolag: CPO Betyg: 4 Jean-Valentin Alkan Symphony for Solo Piano, Concerto for Solo Piano Paul Wee, piano Skivbolag: BIS Betyg: 5 (Totalfemma!) Marc-Antoine Charpentier Orphée aux enfers Vox Luminis, A Nocte Temporis Lionel Meunier, Reinoud van Mechelen Skivbolag: ALPHA Betyg: 3 Dmitrij Sjostakovitj Symphony no 4 London Symphony Orchestra Gianandrea Noseda, dirigent Skivbolag: LSO Live Betyg: 3

Zwei Vertonungen des "Orpheus"-Stoffes des französischen Barock-Komponisten Marc-Antoine Charpentier erzählen von der Sehnsucht des Menschen, mit dem Jenseits zu verhandeln und die eigene Sterblichkeit zu überwinden.

durée : 01:57:57 - En pistes ! du mercredi 05 février 2020 - par : Emilie Munera, Rodolphe Bruneau Boulmier - Au menu du jour également : Mozart, avec le 17ème Concerto pour piano par Orli Shaham et un arrangement du Quatuor n°15 pour le quintette à vent québécois Pentaèdre, la 4ème Symphonie de Mahler sous la baguette du finlandais Osmo Vänskä, un album Beethoven par les chambristes de la WDR de Cologne... - réalisé par : Olivier Guérin

The Marquette Choral Society presents their annual Christmas masterworks concert, featuring Ottorino Respighi’s Lauda per la Nativita del Signore and Marc-Antoine Charpentier’s Messe de Minuit pour Noël . The Choral Society is joined by members of the Marquette Symphony Orchestra. Dr. Erin Colwitz, director of choirs at Northern Michigan University (including the Marquette Choral Society), discussed the event with Nicole Walton:

durée : 00:25:21 - Charpentier, Médée - par : Anne-Charlotte Rémond - Le public se masse dans la salle du Palais-Royal, sur la rive droite de la Seine. Ce soir, on donne la première représentation de « Médée », une tragédie lyrique dont le texte est signé Thomas Corneille, le frère de Pierre et la musique de Marc-Antoine Charpentier. Un triomphe. - réalisé par : Philippe Petit

durée : 01:57:02 - En pistes ! du jeudi 03 octobre 2019 - par : Emilie Munera, Rodolphe Bruneau Boulmier - Au menu du jour : Cyprien Katsaris exhume des transcriptions d’opéras de Moniuszko, Rolando Villazón présente le sixième album issu de son cycle d’enregistrements des opéras de Mozart dirigés par Yannick Nézet-Seguin, deux petits opéras allégoriques de Marc-Antoine Charpentier réunis en un album - réalisé par : Olivier Guérin

durée : 02:58:58 - Été Classique Matin du vendredi 16 août 2019 - par : Christophe Dilys - Baroque... mais pas que ! L'été classique de ce matin nous fait parcourir des siècles d'histoire de la musique à la recherche de ces thèmes qui reviennent d'une symphonie à l'autre, d'une messe à l'autre ou de sonate en sonate... Marc-Antoine Charpentier, Mahler, Josquin des Prez, Respighi, etc. - réalisé par : Antoine Courtin

En clave de Dios (C): 'Hodie Beata Virgo Maria' (Asunción de la Virgen) En este programa realizamos un recorrido por algunas de las musicalizaciones de 'Hodie Beata Virgo Maria', la antífona de entrada de la misa vespertina de la Vigilia para la solemnidad de la Asunción de la Virgen. Así, escuchamos obras de Giovanni Pierluigi da Palestrina, Luca Marenzio, Nicolas Clerambault, Francesc Valls y Claudio Merulo, así como un Magníficat de Marc Antoine Charpentier.

Zur persönlichen Erheiterung von Ludwig XIV komponierte Marc-Antoine Charpentier zwei kleine, kurzweilige Kammeropern, die die Ensembles des Boston Early Music Festivals nun frisch und voller Spielfreude auf CD aufgenommen haben.

Ensemble Correspondances | Marc-Antoine Charpentier

En clave de Dios (LXXIV): 'Assumpta est Maria', obras de Gesualdo, Byrd, Palestrina y Charpentier En este programa dedicado a la solemnidad de la Asunción de la Virgen, se ofrecen diversas musicalizaciones de la antífona 'Assumpta est Maria', algunas de ellas en forma de misa, de autores como Carlo Gesualdo / Igor Stravinsky, William Byrd, Giovanni Pierluigi da Palestrina y Marc Antoine Charpentier.

Annalisa mentions Suzuki training for string players.Interlochen Center for the Arts is an arts education organization in northwest Michigan. www.interlochen.orgThe viola da gamba is the instrument Annalisa plays.Annalisa’s ensemble is the Catacoustic Consort.The OED is the Oxford English Dictionary.Catacoustic Consort includes Elizabeth Motter (baroque harp), Melissa Harvey (soprano), Joanna Blendulf (viola da gamba), David Walker (theorbo), and Michael Leopold (theorbo).The term Early Music refers roughly to art music of the 16th to 18th centuries.Catacoustic premiered the opera “La Fete du Ruel” by Marc-Antoine Charpentier on June 4, 2016.Cincinnati Opera presented “La Calisto” as part of its 2014 season and will present Monteverdi’s “The Coronation of Poppea” in 2018.Annalisa mentioned two composers whose operas she’d like to produce: Jean-Philippe Rameau and Francesca Caccini.Evans mentioned two others: Lully and Grétry.The recording Annalisa mentions is titled Lamentarium; it’s by the group Atalante. http://www.atalante.co.uk/lamentarium.htmThe video associated with the album is available here.The book by Alison Crum that Annalisa refers to is titled The Viol Rules. Here’s a link: https://www.amazon.com/Viol-Rules-Alison-Crum/dp/0952822040The restaurant O Pie O is located on Madison Road in Cincinnati. www.opieo.comCory Henry is a jazz and gospel organist. Learn more at www.coryhenry.com.Annalisa mentions the instruments pardessus de viole and lirone.

En clave de Dios (LIX): Marc-Antoine Charpentier. Programa monográfico dedicado al compositor barroco francés Marc-Antoine Charpentier (1643-1704), prolífico autor de música religiosa, y en el que se escuchan fragmentos pertenecientes a algunas de sus obras más emblemáticas, como la 'Messe de minuit pour Noël', el 'Te Deum' o la Misa 'Assumpta est Maria'.

Ensemble Correspondances | Sébastien Daucé

Donald Macleod explores the music of Marc-Antoine Charpentier.

Magneto meets Shakespeare Ein Experiment, ein ganz neuer Versuch bei der Serienrepublik. Die Abwesenheit unseres hessischen Kollegen nutzend, versuchen sich Felo und Tim an hoher Kultur und zwar an einer Adaption des Shakespeare Werkes Richard III maßgeblich erdacht und realisiert von Ian McKellen. Zuerst war es nur eine spinnerte Idee in der langen Liste der Filme und Serien, über die wir gerne mal sprechen würden. Aber Felo legte seine gesamten Überredungskünste und seine fundierte Vorbildung aus dem 30 Jahre entfernten Englisch-Leistungskurs in die Waagschale um dem Kulturnerd Tim das Thema schmackhaft zu machen. So richtig drauf angesprungen ist er nicht, hat er doch das Anschauen des Films quasi auf den allerletzten Drücker 2 Tage vor der Produktion des Podcasts gelegt. Der geneigte Leser kann mit aufmerksamer Recherche bei Twitter ein leidendes Posting dazu finden... ;-) Ist der Podcast trotzdem gut geworden? Man könnte ja jetzt meinen, wer mit einer dermaßenen Unlust an ein Thema herangeht, kann es am Ende nur versauen. Das Gegenteil ist eingetreten. Wenn man den Stoff nicht ganz so ernst nimmt und sich eher auf die interessanten Randfakten konzentriert und ansonsten Felo ausgiebig zu Wort kommen lässt, kann auch durch einen Podcast durchkommen, dessen Thema nicht so ganz die eigenen Vorlieben trifft. Aber mal Scherz beiseite. Richard III in der 1995er Fassung kann man sich durchaus anschauen. In diesem Falle ist sogar die Deutsche Synchronisation nach Meinung unserer beiden Hauptcaster durchaus passabel und angemessen. Tobi, der mit einem recht windigen Einspieler (Sorry an die audiophilen Zuhörer, da müsst ihr jetzt durch) zugeschaltet wird, sieht das zwar anders, aber am Ende bildet sich der geneigte Hörer selbst ein Urteil. In einem Punkt müssen wir uns allerdings ein wenig korrigieren. Richard wird zwar zur Musik der "Eurovisionshymne" gekrönt, jedoch war dieses "Te deum" von Marc-Antoine Charpentier, vor seiner Verwendung im Fernsehen, natürlich feierlicheren Zwecken vorbehalten. Auch der Krönung von Königen und Kaisern. Worum geht's? England, in den 1930ern: ein langanhaltender Bürgerkrieg endet mit dem Tod des Königs und dessen Sohn. Der letzte, entscheidende Armee-Schlag wurde ausgeführt von Richard Gloucester, dem Oberbefehlshaber der Truppen der Yorks. Es ist Frieden. Neuer König ist der kränkliche Edward, Richards ältester Bruder. Richard fühlt sich als Soldat fehl am Platze in Friedensszeiten und als Deformierter als Außenseiter. Er plant, seine großen, ehrgeizigen Ambitionen aufs Zivilleben zu übertragen. Als erstes lässt er seinen älteren Bruder Clarence (der in der Thronfolge vor Richard steht), noch während der Krönungsfeier unter falschen Anschuldigungen im Tower einkerkern (heuchelt Clarence aber vor, auf seiner Seite zu stehen und ein Wort beim König für ihn einzulegen.) Richard heiratet Anne, die Witwe des von ihm getöteten Sohnes des ehemaligen Königs und verschafft sich nach und nach Verbündete am Hof. Der König will Clarence begnadigen. Richard fängt das Begnadigungsschreiben allerdings ab und lässt Clarence im Tower von zwei Handlangern umbringen. Auf einem königlichen Vergnügungsausflug ans Meer erzählt er scheinheilig dem König von Clarence Tod. König erleidet einen Anfall, von dem er sich nicht mehr erholt, und stirbt. Der Sohn des Königs soll Thronfolger werden. Richard wird Lord Protector des Prinzen. Earl Rivers, der Bruder der Königin will den Prinzen unterstützen und wird so zur Bedrohung für Richard. Richard lässt Rivers ermorden. Richard fängt die beiden ältesten Prinzen scheinheilig am Bahnhof ab und lässt die Prinzen „zu ihrer eigenen Sicherheit“ im Tower einsperren. Die Königin indes darf ihre Söhne nicht sehen. Richard beschuldigt sie der Hexerei. Im selben Atemzug lässt er den Premierminister hinrichten, der seinen Ambitionen, selber die Krone zu ergreifen im Wege steht. Richard beginnt ein faschistisches Terror-Regime. Bürgermeister und House of Lords-Mitglieder bitten ihn, die Krone anzunehmen. Er willigt ein (erst scheinbar widerstrebend): Geboren ist König Richard III. Nun nicht mehr benötigt, lässt er die Prinzen und seine Frau Anne ermorden (weil er zwischenzeitlich andere Hochzeitspläne hat). Im Ausland sammelt sich eine Oppositions-Armee, geführt von Henry Richmond, bereit zur Invasion. Richard rüstet sich und die seinen erneut zum Krieg. Elizabeth stellt Richard wegen der Ermordnung ihrer geliebten Söhne zur Rede. Dieser bedrängt sie stattdessen, ihn mit ihrer Tochter Elizabeth zu vermählen. Mutter und Tochter fliehen heimlich ins Ausland zu Richmonds Armee, wo die Prinzessin mit Richmond verheiratet wird. Richards Anhänger schlagen sich mehr und mehr auf die gegnerische Seite. Richmonds Truppen greifen überraschend Richards Armee-Hauptstützpunkt an. Dieser versucht dem Angriff zu entkommen, scheitert aber, als sein Jeep in Bombentrümmern stecken bleibt. („Ein Pferd! Ein Königreich für einPferd!...") Er muss daher zu Fuß weiter fliehen und wird von Richmond in ein ausgebombtes Gebäude verfolgt. Richmond stellt Richard auf einem Stahlträgergerüst. Bevor Richmond ihn erschießen kann, lässt sich Richard mit fatalistsicher Geste rückwärts in die Tiefe und die Flammen fallen.

Acabem l'any i, com cada

Michel Corrette, André Raison, Louis-Claude Daquin, Arcangelo Corelli, Marc-Antoine Charpentier, Pierre Guedron, J.-F. Dandrieu, Michel Richard Delalande | Les Musiciens de Saint-Julien, Maitrise de Radio France, Sofi Jeannin | Francois Lazarevitch

Werke von Michel Lambert, Francois Couperin, Joseph Chabanceau de la Barre, Marc-Antoine Charpentier und Honoré d'Ambruys | Les Arts Florissants: William Christie

En clave de Dios (VII): Navidad (I). Primer programa especial de una serie de dos dedicados a la música religiosa en Navidad. En él se ofrecen exclusivamente obras litúrgicas de contenido navideño de compositores pertenecientes al periodo barroco como Arcangelo Corelli, Michael Praetorius, Marc Antoine Charpentier, Johann Sebastian Bach y Georg Friedrich Haëndel. - Nota: programa especial emitido en Radio María el 25 de diciembre de 2015 a las 15:00 horas, fuera de su horario habitual

XIIa.prancūzų kompozitoriaus Marc-Antoine Charpentier religinė muzika.Laidą parengė Živilė Stonytė.

XIIa.prancūzų kompozitoriaus Marc-Antoine Charpentier religinė muzika.Laidą parengė Živilė Stonytė.

The Rev. Dr. Robert Allan Hill preaches a sermon entitled "Birdsong". In Choro Novo sings "Infant holy, infant lowly" arranged by Anita J. Miller, "O magnum mysterium" by Morten Lauridsen and "Agnus Dei" by Marc-Antoine Charpentier along with service music and hymns.

The Rev. Dr. Robert Allan Hill preaches a sermon entitled "Birdsong". In Choro Novo sings "Infant holy, infant lowly" arranged by Anita J. Miller, "O magnum mysterium" by Morten Lauridsen and "Agnus Dei" by Marc-Antoine Charpentier along with service music and hymns.

Lucie Skeaping's thoughts turn to Marc Antoine Charpentier who wrote some of the most engaging Christmas music of the French Baroque including the celebrated Messe de Minuit - a midnight mass for Christmas Eve based on popular French carols. A remarkably gifted composer from the reign of Louis XIV, Charpentier spent much of his life pushed into the shadows by the all-powerful and controlling Jean-Baptiste Lully. Much of his life was spent in the service of Mlle de Guise and for the Jesuit College in Paris for whom he wrote many of his wonderful Christmas pieces inspired by popular French carols.