Literatura Universal con Adolfo Estévez

Julio Cortázar fue uno de los autores más influyentes de la literatura latinoamericana del siglo XX, especialmente dentro del llamado “Boom latinoamericano”. Nacimiento: 26 de agosto de 1914, en Bruselas. Nacionalidad: argentino. Fallecimiento: 12 de febrero de 1984, en París. También fue traductor y profesor. Cortázar se destacó por: Romper las estructuras tradicionales del relato. Mezclar lo cotidiano con lo fantástico. Usar juegos lingüísticos y narrativos. Invitar al lector a participar activamente en la lectura. Obras más importantes:Rayuela (1963): su obra más famosa; puede leerse de distintas formas, lo que la hace innovadora.Bestiario: colección de cuentos donde lo extraño aparece en lo cotidiano.Final del juegoLas armas secretas (incluye el cuento “El perseguidor" ). Fue contemporáneo de autores como Gabriel García Márquez y Mario Vargas Llosa. Su obra ayudó a posicionar la literatura latinoamericana en el mundo.

Jairo Aníbal Niño fue un destacado escritor, poeta y dramaturgo colombiano, nacido el 5 de septiembre de 1941 en Moniquirá (Boyacá) y fallecido el 30 de agosto de 2010 en Bogotá. Es reconocido principalmente por su aporte a la literatura infantil y juvenil en Colombia, aunque también escribió poesía, teatro y cuentos para adultos. Características de su obra:Lenguaje sencillo, poético y cercanoGran sensibilidad hacia los niños y los temas cotidianosUso del humor y la ternuraReflexiones sobre el amor, la amistad y la vida. Obras destacadas:“Zoro” (novela juvenil)“La alegría de querer” (poesía infantil, una de sus obras más famosas)“Preguntario”“El monte calvo” (obra de teatro)“Razzgo, Indo y Zas” Antes de dedicarse completamente a la literatura, trabajó en el teatro y el cine, lo que influyó en su estilo narrativo ágil y creativo. Jairo Aníbal Niño es considerado uno de los autores más importantes de la literatura infantil en Colombia. Sus textos siguen siendo leídos en escuelas y valorados por su capacidad de conectar con los sentimientos y la imaginación de los niños.

Porfirio Barba‑Jacob fue el seudónimo literario de Miguel Ángel Osorio Benítez (Santa Rosa de Osos, Antioquia, 1883 – Ciudad de México, 1942), uno de los poetas más intensos y errantes de Colombia. Nacido en una familia campesina, creció con sus abuelos en Angostura y desde joven recorrió Colombia fundando revistas y escribiendo bajo distintos seudónimos: Marín Jiménez, Ricardo Arenales y finalmente Porfirio Barba‑Jacob desde 1922. A partir de 1907 vivió en Centroamérica, Estados Unidos y México. Periodista polémico, fue encarcelado por criticar al régimen de Porfirio Díaz, expulsado luego de México y Guatemala, y vivió en Cuba, Honduras, El Salvador (donde presenció el terremoto de 1917), antes de regresar en 1930 a México, donde escribió columnas como “Perifonemas” hasta su muerte por tuberculosis en 1942. Sus primeros poemas fueron “Campiña florida” (Barranquilla, 1907), junto a “Árbol viejo” y la célebre “Canción de la vida profunda”. Obras recogidas en antologías durante su vida: Rosas negras (1932, Guatemala), Canciones y elegías (1933, México) y La canción de la vida profunda y otros poemas (1937, Manizales). Póstumamente se publicaron Poemas intemporales (1944) y Antorchas contra el viento (1944) entre otras. Como periodista, su crónica "El combate de la Ciudadela narrado por un extranjero" sobre la Decena Trágica de México (1913) reflejó su compromiso político y literario. Escribió también relatos de alta calidad literaria como El terremoto de San Salvador: narración de un superviviente (1917), considerada un clásico de la crónica hispanoamericana. Su obra es representativa de un modernismo ecléctico, influido por Baudelaire y Rubén Darío, con una sensibilidad romántica, musical y trágica. Refleja temas como la muerte, la pasión, la nostalgia y la dualidad entre belleza y horror. Abiertamente gay, trató el amor entre hombres en varios poemas, convirtiéndose en un referente pionero de la literatura LGBT en Colombia y América Latina. Falleció en pobreza y enfermedad en Ciudad de México. Sus restos fueron repatriados a Colombia en 1946 y depositados en la Rotonda de los Hombres Ilustres. En resumen, Porfirio Barba‑Jacob fue un espíritu cosmopolita y transgresor, cuya poesía y crónicas siguen impactando por su intensidad lírica, su compromiso político y su apertura afectiva.

Antonio Martínez Aragón Nació en Granada en 1974, residió en Cádiz y se estableció en Málaga desde 1982. Estudió Ingeniería Industrial en Málaga y se licenció en Arquitectura por la Universidad de Granada entre 1996 y 2001. En 2014 defendió su tesis doctoral titulada “El espacio del realismo sucio”. Desde 2001 dirige su propio estudio en Málaga, donde combina arquitectura, escritura y dibujo. Se manifiesta como un profesional con sensibilidad artística: rechaza la perspectiva utilitaria de producir arquitectura de manera masiva durante la crisis, y opta por proyectos con profundidad narrativa y estética. Destaca que “cada edificio debe aportar” su voz al entorno urbano, conectando forma, contexto e historia. En sus propias palabras, aboga por una arquitectura con poesía, vinculada a la literatura, la lectura, la cultura y al realismo sucio – movimientos literarios que definen su tesis y estilo narrativo arquitectónico. Publicó en 2014 su primer libro de relatos y poemas, Diamantes del lodo, que aborda temas como la alienación, la crisis de identidad y la búsqueda de reconciliación con la vida y la gente. En algunos textos también incluye sus propias ilustraciones Junta de Andalucía. Ha declarado que sus influencias literarias van desde Bukowski, Carver y Raymond, al realismo sucio contemporáneo, valorando en particular Los placeres del condenado de Bukowski. También ha publicado Florilegio de un diletante (2023), una recopilación de aforismos, máximas y reflexiones nacidas de su vasta lectura—reflexiones que rayan entre el pensamiento personal, la arquitectura y el arte. Estilo: Arquitectura narrativa con sensibilidad literaria y realismo sucio.

Charles Bukowski (1920–1994) fue un escritor, poeta y novelista estadounidense conocido por su estilo crudo, directo y sin adornos, centrado en la vida cotidiana de los marginados: alcohólicos, vagabundos, trabajadores precarios y perdedores urbanos. Rasgos principalesRealismo sucio: muestra la vida tal como es, sin idealizarla.Lenguaje sencillo y directo: evita lo académico y lo rebuscado.Temas recurrentes: alcohol, sexo, soledad, pobreza, literatura y la dureza de la vida.Alter ego: muchos textos giran alrededor de su personaje ficticio Henry Chinaski, que refleja su propia vida. Obras destacadas:Post Office (1971) – Basada en su experiencia trabajando en el correo.Factotum (1975) – Relata empleos ocasionales y vida errante.Women (1978) – Sobre relaciones amorosas y sexuales.Ham on Rye (1982) – Su infancia y juventud. Bukowski es considerado una figura clave del llamado realismo sucio en la literatura estadounidense. Su obra ha influido en escritores y lectores por su autenticidad y su rechazo a las normas sociales y literarias tradicionales. Aunque fue criticado por su tono provocador, su sinceridad y su forma de retratar la vida lo convirtieron en un autor de culto.

Francisco Delgado Santos, fue un escritor, editor y promotor cultural ecuatoriano, reconocido principalmente por su trabajo en la literatura infantil y juvenil en América Latina. Nombre completo: Francisco Delgado Santos Nacionalidad: Ecuatoriana. Nacimiento: 1943. Fallecimiento: 2016. Fue una figura clave en el desarrollo de la literatura infantil en Ecuador. No solo escribió cuentos y obras dirigidas a niños y jóvenes, sino que también impulsó la lectura y la creación literaria en este campo. Fundó y dirigió la editorial Libresa, especializada en literatura infantil y juvenil.Promovió la formación de lectores en escuelas y bibliotecas.Participó en proyectos culturales para difundir la lectura en toda América Latina. Entre sus libros más conocidos se encuentran:El niño que amaba los cuentos.Cuentos para soñar despierto.El pirata Barbanegra y otros relatos.Sus textos suelen ser sencillos, imaginativos y con valores educativos, pensados para despertar el gusto por la lectura en los jóvenes. Francisco Delgado Santos es considerado uno de los pioneros de la literatura infantil ecuatoriana moderna. Su trabajo ayudó a consolidar este género y a formar generaciones de lectores en el mundo hispanohablante.

Jorge Luis Borges (1899 – 1986) fue un escritor, poeta, ensayista y bibliotecario argentino, considerado una de las figuras más influyentes de la literatura del siglo XX. Nacimiento: 24 de agosto de 1899 en Buenos Aires, Argentina. Desde joven estuvo en contacto con la literatura gracias a su familia; su padre era profesor y le inculcó el amor por los libros. En 1914 se trasladó a Ginebra, Suiza, donde estudió el bachillerato y conoció a autores de las vanguardias europeas. Luego vivió en España, relacionándose con el ultraísmo. Regresó a Buenos Aires en 1921 y comenzó a publicar poesía y ensayos en revistas literarias. Con el tiempo su obra se orientó hacia la narrativa breve y el ensayo filosófico-literario. En 1955 fue nombrado director de la Biblioteca Nacional de Argentina. Con los años padeció ceguera progresiva, lo que marcó profundamente su estilo literario. Falleció el 14 de junio de 1986 en Ginebra, Suiza. Borges se destacó especialmente por el cuento corto y el ensayo, donde fusionó erudición, imaginación y paradojas filosóficas. Sus temas recurrentes incluyen:El infinito y los laberintos.El tiempo y la eternidad.La identidad y el doble.La relación entre realidad y ficción.La literatura como un universo dentro de otro universo. Obras destacadas:Ficciones (1944)El Aleph (1949)Historia universal de la infamia (1935)El hacedor (1960)Inquisiciones (1925)Otras inquisiciones (1952). Aunque nunca recibió el Premio Nobel de Literatura (algo que generó mucha controversia), Borges fue honrado con numerosos premios internacionales y sigue siendo una de las figuras centrales de la literatura en español.

Francisco de Quevedo (1580–1645) fue uno de los más grandes escritores del Siglo de Oro español, famoso por su poesía satírica, su prosa y su estilo literario muy agudo y crítico. Nació en Madrid, España, en 1580. Murió en 1645 en Villanueva de los Infantes. Fue poeta, novelista, político y diplomático. Fue enemigo literario de Luis de Góngora, con quien tuvo una famosa rivalidad literaria. Quevedo fue el máximo representante del conceptismo, un estilo literario que:Usa juegos de palabrasTiene doble sentidoExpresa mucho con pocas palabrasUtiliza sátira y crítica socialSu rival Góngora representaba el culteranismo, estilo más complicado y ornamental. Entre sus obras destacan:La vida del BuscónLos sueñosLa cuna y la sepulturaMuchos poemas satíricos, amorosos y filosóficos. Uno de sus poemas más conocidos comienza:“Érase un hombre a una nariz pegado,érase una nariz superlativa…”Este poema era una burla contra su enemigo Góngora. Francisco de Quevedo es considerado: Uno de los mejores escritores de España. Maestro de la sátira. Gran poeta barroco. Figura clave de la literatura universal.

Jaime Eduardo Muñoz Flórez es un destacado Profesor Titular e investigador de la Universidad Nacional de Colombia, sede Palmira, especializado en diversidad biológica, genética de plantas y metodología molecular aplicada a la agricultura, oriundo de Manizales y nacido en el año 1951, ingeniero Agrónomo, escritor, estadista y poeta. Posición académica: Profesor titular en la Facultad de Ciencias, coordinador y director del grupo de investigación en Diversidad Biológica (categoría A1), con amplia experiencia en dirección de tesis (unos 28 doctorados, 70 maestrías y 100 pregrados). Posición académica: Profesor titular en la Facultad de Ciencias, coordinador y director del grupo de investigación en Diversidad Biológica (categoría A1), con amplia experiencia en dirección de tesis (unos 28 doctorados, 70 maestrías y 100 pregrados). Doctorado (Ph.D), con trayectoria sólida en genética vegetal, agronomía y biotecnología. Líneas de investigación: Diversidad genética, biología molecular, marcadores moleculares (microsatélites, SSR), aplicada a cultivos como banano, chícharo y plantas medicinales. Publicaciones destacadas (algunas referencias):Diversidad bacteriana, fúngica y micorrícica en Lippia alba y Petiveria alliacea (2023).Marcadores SSR en genotipos de Pisum sativum (2019).Genotipado molecular de banano y componentes del complejo Scapophilus en Colombia (2012). ResearchGate: Perfil con 9 publicaciones, 1.091 lecturas y 11 citas Google Académico: Reconocido por su formación en diversidad genética y biología molecular, con más de 1.400 citas Red institucional: Figura en enlaces de LinkedIn como profesor titular en la Universidad Nacional. Profesor e investigador de renombre en biología molecular y diversidad genética en la Universidad Nacional de Colombia.Áreas de impacto: Mejora agronómica, genética de cultivos, conservación de diversidad biológica.Reconocimientos: Amplio liderazgo académico, con alto impacto en investigación y formación de nuevos profesionales.

Federico García Lorca fue un poeta, dramaturgo y prosista español, una de las figuras más importantes de la literatura del siglo XX y uno de los máximos exponentes de la Generación del 27. Nació el 5 de junio de 1898 en Fuente Vaqueros, un pequeño pueblo de Granada, España, y fue asesinado el 18 de agosto de 1936, al comienzo de la Guerra Civil Española, probablemente por su ideología liberal y su identidad homosexual. Lenguaje lírico e innovador: Lorca combinó lo popular y lo culto, lo tradicional y lo vanguardista, con una sensibilidad profundamente poética.Temas recurrentes: el amor, la muerte, el destino trágico, el deseo reprimido, la injusticia social y la opresión (especialmente de la mujer y de los marginados).Influencia del folklore andaluz, la música (sobre todo el flamenco), y el simbolismo.Obras destacadas: Romancero gitano (1928): mezcla de la tradición andaluza con simbolismo moderno; gitanos, luna, muerte y erotismo.Poeta en Nueva York (publicado póstumamente en 1940): crítica social y angustia existencial, influido por su viaje a EE.UU. en 1929-1930. Bodas de sangre (1933), Yerma (1934) y La casa de Bernarda Alba (1936): conocidas como su trilogía trágica, abordan el destino, el deseo y la represión femenina en una sociedad patriarcal.El público y Así que pasen cinco años: obras más vanguardistas y simbólicas, menos conocidas en su época. Fue detenido y ejecutado por fuerzas franquistas al inicio de la Guerra Civil Española. Su muerte lo convirtió en un símbolo del sufrimiento causado por la represión política y cultural. Hoy es una figura clave no solo de la literatura española, sino también de la memoria histórica del siglo XX.

James Riordan (1936–2012) fue un escritor británico, historiador del deporte y especialista en estudios rusos. Fue muy reconocido por su trabajo académico sobre el deporte en la Unión Soviética y por sus libros infantiles. Fue autor del libro Sport in Soviet Society, considerado el primer estudio académico serio sobre el deporte en la URSS. Fue jefe del Departamento de Lengua Rusa en la Universidad de Surrey. Afirmó haber sido el primer británico en jugar fútbol profesional en la Unión Soviética, con el equipo FC Spartak de Moscú en 1963. Sin embargo, esta afirmación ha sido cuestionada debido a la falta de pruebas documentales. Escribió varias novelas infantiles, entre ellas Sweet Clarinet y The Sniper (El francotirador), esta última basada en entrevistas con la francotiradora soviética Tania Chernova.

Charles Baudelaire (1821–1867) fue un poeta, crítico de arte y traductor francés, considerado una de las figuras más influyentes de la literatura moderna. Es especialmente conocido por su obra Les Fleurs du mal (Las flores del mal, 1857), un libro de poemas que causó escándalo en su época por tratar temas como la sensualidad, el tedio, el spleen (melancolía existencial), la muerte y el satanismo. Combina el romanticismo con un estilo pre-simbolista, precursor del modernismo.Temas recurrentes: Belleza en lo decadente, lo prohibido, lo urbano, la dualidad del alma humana (ángel/demonio), el hastío moderno.Lenguaje: Rico en simbolismo, imágenes sensoriales y musicalidad poética. Obra principal:Las flores del mal incluye secciones como:Spleen et Idéal (el alma dividida entre lo sublime y lo miserable), Tableaux parisiens (poemas sobre la ciudad de París), Révolte (la rebelión contra Dios o el orden), La Mort (reflexiones sobre la muerte).Seis poemas del libro fueron censurados por "ofensa a la moral pública", y Baudelaire fue multado. Esa censura no se levantó en Francia sino hasta 1949. Es considerado uno de los padres de la poesía moderna.Fue una gran influencia para los simbolistas (como Verlaine, Rimbaud y Mallarmé) y para poetas del siglo XX como T. S. Eliot y Paul Valéry. También tradujo la obra de Edgar Allan Poe al francés, ayudando a difundirla en Europa.

Rafael Pombo (1833–1912) fue un destacado poeta, fabulista, traductor y diplomático colombiano, reconocido como una de las figuras más influyentes de la literatura infantil en el mundo hispanohablante. Nació en Bogotá el 7 de noviembre de 1833, en el seno de una familia aristocrática; su padre, Lino de Pombo, fue un notable político y diplomático, y su madre, Ana María Rebolledo, provenía de una familia de alta alcurnia . Desde temprana edad, Pombo mostró inclinación por las letras. A los once años ingresó al seminario, donde estudió latín, y posteriormente cursó humanidades en el Colegio Mayor de Nuestra Señora del Rosario. En 1848, obtuvo el título de doctor en Matemáticas e Ingeniería del Colegio Militar, fundado por Tomás Cipriano de Mosquera . En 1855, viajó a Estados Unidos para desempeñar un cargo diplomático en Washington. Durante su estancia de diecisiete años en ese país, trabajó como traductor para la editorial D. Appleton & Company en Nueva York, adaptando canciones infantiles de la tradición anglosajona al español. Estas adaptaciones se publicaron en dos volúmenes: Cuentos pintados para niños y Cuentos morales para niños formales, destacando su talento para la narración y el manejo de la prosa dirigida al público infantil . Aunque su obra abarca diversos géneros, Pombo es principalmente recordado por su contribución a la literatura infantil. Sus fábulas y poemas para niños, que combinan humor, ritmo y enseñanzas morales, se han convertido en clásicos de la literatura colombiana. Entre sus obras más conocidas se encuentran: El renacuajo paseador, La pobre viejecita, El gato bandido, Mirringa mirronga, Pastorcita. Su estilo se caracteriza por un lenguaje sencillo, sensibilidad extraordinaria y un gran sentido del humor . El 20 de agosto de 1905, Rafael Pombo fue coronado como Poeta Nacional de Colombia en una ceremonia en el Teatro Colón de Bogotá . En 1912, fue elegido miembro de la Academia Colombiana de la Lengua, donde se desempeñó como secretario perpetuo. Falleció en Bogotá el 5 de mayo de 1912. Su legado perdura a través de la Fundación Casa Rafael Pombo, ubicada en su casa natal en el barrio La Candelaria de Bogotá. Inaugurada en 1985, esta institución alberga una biblioteca con alrededor de 4,000 volúmenes y ofrece actividades lúdicas y académicas para niños, promoviendo la lectura y la cultura.

Anónimo, significa que no se conoce o no se revela la identidad del autor de una obra, texto, carta, poema, canción, pintura u otro tipo de creación. Se usa cuando el creador prefirió no firmar ni dar su nombre, O bien, con el paso del tiempo, su autoría se perdió y ya no es posible identificarlo. Por eso, cuando lees en un libro, un poema, un refrán o un documento histórico la palabra Anónimo, quiere decir que el autor es desconocido.

Adolfo Estévez Galvis Colombiano, nacido el 22 de agosto de 1950 en Bucaramanga, Santander. Ingeniero Agrónomo de la Universidad Nacional de Colombia en lo cual se desempeño hasta el año 2002, cuando pasó a dedicarse por muchos años como docente de español y literatura. Su pasión principal es la literatura: dirige y presenta el podcast "Literatura Universal con Adolfo Estévez", donde comparte poemas, fábulas, cuentos, resúmenes de novelas, biografías y más obras clásicas. Publica diariamente episodios regulares, como acrósticos propios y poemas o lecturas de autores universales, con música de fondo libre de derechos. Tiene presencia en redes: un perfil de Facebook como creador digital con unos quinientos seguidores, Instagran con pocos posts, el podcats activo en Spotyfy con más de 13800 escuchas y otras plataformas. No hay mucha información pública más allá de eso; parece una figura discreta enfocada en la educación y la difusión literaria.

José Eustasio Rivera (1888–1928) fue un escritor, poeta, abogado y diplomático colombiano, conocido principalmente por su célebre novela La vorágine, una de las obras más importantes de la literatura latinoamericana del siglo XX. Nació en San Mateo, Huila, y estudió Derecho en la Universidad Nacional de Colombia. Desde joven mostró talento literario, especialmente en la poesía modernista. Publicó el poemario Tierra de promisión (1921), donde expresó su amor por la naturaleza y su preocupación por la injusticia social.Sin embargo, su fama provino de La vorágine (1924), novela que denuncia la explotación brutal de los trabajadores del caucho en la selva amazónica y los abusos cometidos por las compañías cauchera. La obra combina elementos realistas, naturalistas y modernistas, y refleja la tragedia humana en medio de la naturaleza salvaje, que se convierte casi en un personaje más. Su célebre frase final —“¡Los devoró la selva!”— resume la impotencia del hombre ante la inmensidad y la crueldad del entorno. Además de su labor literaria, Rivera fue diplomático y participó en misiones fronterizas entre Colombia y Venezuela, donde conoció de primera mano las condiciones que luego inspirarían su novela. Murió prematuramente en Nueva York en 1928, a los 40 años, en circunstancias aún discutidas.Su legado permanece como el de un denunciante social, pionero del regionalismo literario y símbolo del compromiso humanista en la literatura colombiana.

Vicente Huidobro (1893-1948) fue un poeta chileno, considerado uno de los grandes innovadores de la poesía de vanguardia en lengua española y el principal exponente del creacionismo, corriente literaria que él mismo fundó. Nacimiento: 10 de enero de 1893 en Santiago de Chile, en el seno de una familia aristocrática. Estudió en el colegio San Ignacio y luego en la Universidad de Chile, donde cursó literatura. Publicó en 1911 Ecos del alma, obra todavía de corte modernista. Muy pronto se distanció de esa estética buscando una poesía más rupturista. En 1916 viajó a París, donde entró en contacto con las vanguardias artísticas: cubismo, futurismo y dadaísmo. Allí formuló su teoría creacionista, que postulaba que el poeta no debía “cantar la naturaleza” ni imitarla, sino crear realidades nuevas con la palabra, convirtiéndose en un “pequeño dios”. Obras destacadas:El espejo de agua (1916)Horizon carré (1917, en francés)Poemas árticos (1918)Ecuatorial (1918)Altazor o el viaje en paracaídas (1931), su obra maestra, un extenso poema dividido en cantos, que explora la caída del hombre, el lenguaje y el sentido de la creación poética. También participó en la vida política de Chile, fue candidato a la presidencia en 1925 y se vinculó con la izquierda. Falleció en Cartagena, Chile, el 2 de enero de 1948. Fundador del creacionismo, que influyó en otros poetas de vanguardia en Hispanoamérica y Europa. Convirtió la poesía en un acto de invención absoluta, liberando el verso de la descripción y la anécdota. Su escritura se caracteriza por imágenes sorprendentes, metáforas audaces y un lenguaje que se abre a lo cósmico y lo experimental.

Arturo Camacho Ramírez (1909–1982) fue un poeta, periodista y escritor colombiano, perteneciente al grupo literario de Los Nuevos, una generación que renovó la literatura colombiana en el siglo XX. Nació en Ibagué, Colombia, en 1909. Desde joven se dedicó al periodismo y la literatura. Trabajó en varios periódicos importantes del país y también desempeñó cargos diplomáticos. Vivió en varios países, lo que influyó en su obra literaria.Murió en Bogotá en 1982. Su poesía se caracteriza por: Lenguaje elegante y culto. Influencia del modernismo. Temas como el amor, la muerte, la nostalgia y el tiempo. Estilo sobrio y musical. Reflexión existencial. Es considerado uno de los poetas colombianos importantes del siglo XX, aunque no tan popular como otros. Entre sus libros más conocidos están:Presagio del amorLa sombra y el caminoTiempo sin nombreMemoria del olvido Arturo Camacho Ramírez formó parte del grupo Los Nuevos, junto con escritores como:León de GreiffJorge ZalameaRafael MayaEste grupo modernizó la poesía colombiana después del modernismo de Rubén Darío.

James Riordan (1936–2012) fue un escritor británico, historiador del deporte y especialista en estudios rusos. Fue muy reconocido por su trabajo académico sobre el deporte en la Unión Soviética y por sus libros infantiles. Fue autor del libro Sport in Soviet Society, considerado el primer estudio académico serio sobre el deporte en la URSS. Fue jefe del Departamento de Lengua Rusa en la Universidad de Surrey. Afirmó haber sido el primer británico en jugar fútbol profesional en la Unión Soviética, con el equipo FC Spartak de Moscú en 1963. Sin embargo, esta afirmación ha sido cuestionada debido a la falta de pruebas documentales. Escribió varias novelas infantiles, entre ellas Sweet Clarinet y The Sniper (El francotirador), esta última basada en entrevistas con la francotiradora soviética Tania Chernova.

Francisco de Quevedo (1580–1645) fue uno de los más grandes escritores del Siglo de Oro español, famoso por su poesía satírica, su prosa y su estilo literario muy agudo y crítico. Nació en Madrid, España, en 1580. Murió en 1645 en Villanueva de los Infantes. Fue poeta, novelista, político y diplomático. Fue enemigo literario de Luis de Góngora, con quien tuvo una famosa rivalidad literaria. Quevedo fue el máximo representante del conceptismo, un estilo literario que:Usa juegos de palabrasTiene doble sentidoExpresa mucho con pocas palabrasUtiliza sátira y crítica socialSu rival Góngora representaba el culteranismo, estilo más complicado y ornamental. Entre sus obras destacan:La vida del BuscónLos sueñosLa cuna y la sepulturaMuchos poemas satíricos, amorosos y filosóficos. Uno de sus poemas más conocidos comienza:“Érase un hombre a una nariz pegado,érase una nariz superlativa…”Este poema era una burla contra su enemigo Góngora. Francisco de Quevedo es considerado: Uno de los mejores escritores de España. Maestro de la sátira. Gran poeta barroco. Figura clave de la literatura universal.

Juan Guerra Cáceres: fue un autor poeta y escritor peruano reconocido por sus obras de autoayuda, espiritualidad y literatura reflexiva. Su legado literario se caracteriza por promover valores como el amor, la paz, la sabiduría y la superación personal. Falleció en diciembre de 2001, poco antes de la publicación de su libro El camino del éxito.A lo largo de su carrera, Guerra Cáceres publicó numerosos libros que han sido valorados por su enfoque positivo y humanista. Algunas de sus obras más conocidas incluyen: 150 cuentos para ser feliz: Una colección de cuentos breves diseñados para inspirar y fomentar la felicidad personal. La alegría de compartir: Obra que resalta la importancia de compartir y la generosidad como caminos hacia una vida plena. Fábulas del duende sabio: Relatos que combinan sabiduría y fantasía para transmitir enseñanzas valiosas. Fabulas y cuentos del Hada de las Nieves: Un viaje mágico y encantador a través de la mitología de hadas y duendes, recomendado para todas las edades.

José Emilio Pacheco (1939–2014) fue un escritor, poeta, ensayista y traductor mexicano, considerado uno de los grandes autores de la literatura mexicana contemporánea y miembro de la llamada Generación de los años 50.José Emilio Pacheco nació en Ciudad de México en 1939, estudió derecho y Letras, es periodista, cuentista, relator y poeta. Nació en Ciudad de México el 30 de junio de 1939.Murió el 26 de enero de 2014. Fue poeta, narrador, ensayista y traductor. Recibió importantes premios literarios en el mundo hispano. Entre sus reconocimientos más destacados están:Premio Cervantes (2009) – el premio más importante de la literatura en español.Premio Reina Sofía de Poesía Iberoamericana (2009).Premio Nacional de Ciencias y Artes. Entre sus libros más conocidos se encuentran:PoesíaLos elementos de la nocheEl reposo del fuegoNo me preguntes cómo pasa el tiempoIrás y no volverás NarrativaEl principio del placerLas batallas en el desierto (su obra más famosa)La novela Las batallas en el desierto es una de las obras más leídas de la literatura mexicana del siglo XX. Narra la historia de un niño enamorado de la madre de su amigo en la Ciudad de México de los años 40. Su literatura se caracteriza por:Lenguaje claro y sencillo. Una de sus frases más conocidas: “El pasado nunca se queda donde estuvo.”

José María Valdés nació en Popayán en 1770 y murió en 1803.fue un poeta, periodista y escritor colombiano, nacido en el siglo XIX, conocido principalmente por su poesía romántica y patriótica.Nombre completo: José María Valdés.Nacionalidad:Colombiano.Siglo: XIX.Ocupación: Poeta, periodista, escritor.Movimiento literario: Romanticismo.Su poesía se caracteriza por:Sentimiento patrióticoRomanticismoLenguaje elegante y clásicoTemas sobre la patria, el amor y la naturalezaFue uno de los poetas colombianos de la época republicana temprana, cuando la literatura estaba muy influenciada por el romanticismo español y francés. Aunque no es tan famoso como otros poetas colombianos como:Rafael PomboJosé Asunción SilvaJorge IsaacsJosé María Valdés formó parte de la generación de escritores que ayudaron a construir la literatura colombiana del siglo XIX.

Nicolás Guillén (1902–1989) fue un poeta, periodista y escritor cubano, considerado el poeta nacional de Cuba y uno de los grandes representantes de la poesía afroamericana en lengua española.Nicolás Cristóbal Batista Americano, fue poeta, periodista y activista político cubano, nacido en Camagüey el 10 de julio de 1902 y fallecido el 16 de julio de 1989 en la Habana. Nombre completo: Nicolás Cristóbal Guillén Batista. Nacimiento: Camagüey, Cuba, 1902. Muerte: La Habana, 1989. Profesión: Poeta y periodista. Movimiento literario: Poesía negra o afroantillana, vanguardismo, poesía social. Guillén introdujo en la poesía el ritmo del son cubano, los temas de la cultura afrodescendiente y la realidad social de los negros y mulatos en Cuba. Su poesía mezcla: Lenguaje popular, Ritmo musical, Denuncia social, Identidad afrocaribeña, Por eso su obra es muy importante en la literatura latinoamericana del siglo XX. Algunos de sus libros más conocidos:Motivos de son (1930)Sóngoro cosongo (1931)West Indies Ltd. (1934)Cantos para soldados y sones para turistas (1937)El son entero (1947)La paloma de vuelo popular (1958). Su poesía se caracteriza por: Ritmo musical (como canciones), Uso de palabras africanas y caribeñas, Temas sociales y políticos, Defensa de los pobres y los negros, Identidad latinoamericana. Uno de sus versos más conocidos dice:“Tengo, vamos a ver,que ya aprendí a leer,a contar,tengo que ya aprendí a escribir…”Este poema muestra su poesía social y humana. ResumenNicolás Guillén fue un poeta cubano que llevó a la poesía el ritmo, la cultura y los problemas sociales del pueblo afrocaribeño, convirtiéndose en una de las figuras más importantes de la literatura de América Latina.“La siguiente pieza es Dominica. Esta obra pertenece al dominio público. La grabación utilizada en este podcast proviene de una fuente libre de derechos y autorizada para uso público.”

William Shakespeare (1564–1616) fue un dramaturgo, poeta y actor inglés, considerado el escritor más importante de la lengua inglesa y uno de los autores más influyentes de la literatura universal. Nació en Stratford-upon-Avon, Inglaterra, en 1564. Murió en 1616. Se casó con Anne Hathaway y tuvo tres hijos. Fue actor y miembro de la compañía teatral Lord Chamberlain's Men (luego llamada King's Men). Sus obras se representaban principalmente en el Globe Theatre de Londres. Shakespeare escribió aproximadamente: 39 obras de teatro, 154 sonetos, Varios poemas. Sus obras se dividen en tres grandes grupos: TragediasHamletRomeo and JulietMacbethOthelloKing LearJulius Caesar ComediasA Midsummer Night's DreamThe Merchant of VeniceMuch Ado About NothingTwelfth Night Obras históricasHenry VRichard IIIHenry VIIIAs You Like It. Shakespeare: Enriqueció enormemente el idioma inglés. Creó personajes universales como Hamlet, Romeo, Julieta y Lady Macbeth. Sus obras tratan temas como el amor, la ambición, el poder, los celos, la traición y la muerte. Es considerado, junto con Cervantes, uno de los grandes escritores de la literatura universal del siglo XVI y XVII.“La siguiente pieza es Zozobra de I.A. Esta obra pertenece al dominio público. La grabación utilizada en este podcast proviene de una fuente libre de derechos y autorizada para uso público.”

Jaime Eduardo Muñoz Flórez es un destacado Profesor Titular e investigador de la Universidad Nacional de Colombia, sede Palmira, especializado en diversidad biológica, genética de plantas y metodología molecular aplicada a la agricultura, oriundo de Manizales y nacido en el año 1951, ingeniero Agrónomo, escritor, estadista y poeta. Posición académica: Profesor titular en la Facultad de Ciencias, coordinador y director del grupo de investigación en Diversidad Biológica (categoría A1), con amplia experiencia en dirección de tesis (unos 28 doctorados, 70 maestrías y 100 pregrados). Posición académica: Profesor titular en la Facultad de Ciencias, coordinador y director del grupo de investigación en Diversidad Biológica (categoría A1), con amplia experiencia en dirección de tesis (unos 28 doctorados, 70 maestrías y 100 pregrados). Doctorado (Ph.D), con trayectoria sólida en genética vegetal, agronomía y biotecnología. Líneas de investigación: Diversidad genética, biología molecular, marcadores moleculares (microsatélites, SSR), aplicada a cultivos como banano, chícharo y plantas medicinales. Publicaciones destacadas (algunas referencias):Diversidad bacteriana, fúngica y micorrícica en Lippia alba y Petiveria alliacea (2023).Marcadores SSR en genotipos de Pisum sativum (2019).Genotipado molecular de banano y componentes del complejo Scapophilus en Colombia (2012). ResearchGate: Perfil con 9 publicaciones, 1.091 lecturas y 11 citas Google Académico: Reconocido por su formación en diversidad genética y biología molecular, con más de 1.400 citas Red institucional: Figura en enlaces de LinkedIn como profesor titular en la Universidad Nacional. Profesor e investigador de renombre en biología molecular y diversidad genética en la Universidad Nacional de Colombia.Áreas de impacto: Mejora agronómica, genética de cultivos, conservación de diversidad biológica.Reconocimientos: Amplio liderazgo académico, con alto impacto en investigación y formación de nuevos profesionales.

Fernando Savater, (San Sebastián, 1947) es un filósofo, ensayista y divulgador español, una de las figuras más influyentes del pensamiento contemporáneo en lengua española. Su obra se caracteriza por un estilo claro y pedagógico, orientado a acercar la filosofía al público general, especialmente a jóvenes y no especialistas. Rasgos centrales de su pensamiento:Ética y educación: Defiende una ética basada en la libertad, la responsabilidad personal y la convivencia democrática. Rechaza los dogmatismos y subraya la importancia de pensar por cuenta propia. Humanismo laico: Sostiene una visión secular de la moral y la política, centrada en la dignidad humana y los derechos individuales.Compromiso cívico: Ha participado activamente en el debate público español, con una postura crítica frente a los nacionalismos excluyentes y la violencia política. Obras más conocidas:Ética para Amador (1981): Introducción a la ética dirigida a jóvenes; uno de los libros de filosofía más leídos en español.Política para Amador (1992): Continuación en clave cívica y democrática.El valor de educar (1997): Reflexión sobre la educación y la formación moral.Las preguntas de la vida (1999): Panorama accesible de los grandes problemas filosóficos.La infancia recuperada: Ensayo sobre la aventura, la lectura y la imaginación. Reconocimientos:Premio Nacional de Ensayo (1982).Premio Planeta (2008), por La hermandad de la buena suerte.Savater ha logrado algo poco común: hacer de la filosofía una conversación pública, cercana y polémica, sin renunciar al rigor.“La siguiente pieza es Tristeza de I.A. Esta obra pertenece al dominio público. La grabación utilizada en este podcast proviene de una fuente libre de derechos y autorizada para uso público.”

Agustín Lara fue un compositor y cantante mexicano, uno de los más importantes de la música romántica latinoamericana del siglo XX. Su nombre completo era Ángel Agustín María Carlos Fausto Mariano Alfonso del Sagrado Corazón de Jesús Lara y Aguirre del Pino, aunque se le conoce simplemente como Agustín Lara. Nacimiento: 30 de octubre de 1897, en Tlacotalpan. Fallecimiento: 6 de noviembre de 1970, en Ciudad de México. Apodo: El Flaco de Oro. Profesión: Compositor, cantante y pianista. Agustín Lara compuso muchas canciones que hoy son clásicos:GranadaSolamente una vezMaría BonitaNoche de rondaSantaVeracruzPiensa en míArráncame la vida. Estas canciones han sido interpretadas por artistas como: Plácido Domingo, Luis Miguel, Pedro Infante y Javier Solís.La canción “María Bonita” se la compuso a su esposa, la actriz mexicanaMaría Félix, una de las grandes estrellas del cine mexicano. Agustín Lara fue tan importante que:Popularizó el bolero romántico.Compuso canciones sobre ciudades como Granada (España).Es considerado uno de los compositores más grandes de México y América Latina.“La siguiente pieza es Sinfonía n 40 Molto Allegro. Esta obra pertenece al dominio público. La grabación utilizada en este podcast proviene de una fuente libre de derechos y autorizada para uso público.”

Vicente Huidobro (1893-1948) fue un poeta chileno, considerado uno de los grandes innovadores de la poesía de vanguardia en lengua española y el principal exponente del creacionismo, corriente literaria que él mismo fundó. Nacimiento: 10 de enero de 1893 en Santiago de Chile, en el seno de una familia aristocrática. Estudió en el colegio San Ignacio y luego en la Universidad de Chile, donde cursó literatura. Publicó en 1911 Ecos del alma, obra todavía de corte modernista. Muy pronto se distanció de esa estética buscando una poesía más rupturista. En 1916 viajó a París, donde entró en contacto con las vanguardias artísticas: cubismo, futurismo y dadaísmo. Allí formuló su teoría creacionista, que postulaba que el poeta no debía “cantar la naturaleza” ni imitarla, sino crear realidades nuevas con la palabra, convirtiéndose en un “pequeño dios”. Obras destacadas:El espejo de agua (1916)Horizon carré (1917, en francés)Poemas árticos (1918)Ecuatorial (1918)Altazor o el viaje en paracaídas (1931), su obra maestra, un extenso poema dividido en cantos, que explora la caída del hombre, el lenguaje y el sentido de la creación poética. También participó en la vida política de Chile, fue candidato a la presidencia en 1925 y se vinculó con la izquierda. Falleció en Cartagena, Chile, el 2 de enero de 1948. Fundador del creacionismo, que influyó en otros poetas de vanguardia en Hispanoamérica y Europa. Convirtió la poesía en un acto de invención absoluta, liberando el verso de la descripción y la anécdota. Su escritura se caracteriza por imágenes sorprendentes, metáforas audaces y un lenguaje que se abre a lo cósmico y lo experimental.“La siguiente pieza es relajante edén. Esta obra pertenece al dominio público. La grabación utilizada en este podcast proviene de una fuente libre de derechos y autorizada para uso público.”

Arthur Conan Doyle (1859–1930) fue un médico y escritor británico, mundialmente famoso por crear al detective Sherlock Holmes. es, apareció por primera vez en la novela: A Study in Scarlet (1887)Otras obras importantes de Holmes:The Hound of the BaskervillesThe Sign of the FourThe Adventures of Sherlock HolmesTambién escribió novelas históricas y de aventuras como:The Lost World, donde aparece el profesor Challenger. Aunque Sherlock Holmes lo hizo famoso, Conan Doyle llegó a cansarse del personaje e intentó matarlo en la historia The Final Problem, pero los lectores protestaron tanto que tuvo que revivirlo.“La siguiente pieza es Rheinberger Bleib bei uns. Esta obra pertenece al dominio público. La grabación utilizada en este podcast proviene de una fuente libre de derechos y autorizada para uso público.”

Rafael Pombo (1833–1912) fue un destacado poeta, fabulista, traductor y diplomático colombiano, reconocido como una de las figuras más influyentes de la literatura infantil en el mundo hispanohablante. Nació en Bogotá el 7 de noviembre de 1833, en el seno de una familia aristocrática; su padre, Lino de Pombo, fue un notable político y diplomático, y su madre, Ana María Rebolledo, provenía de una familia de alta alcurnia . Desde temprana edad, Pombo mostró inclinación por las letras. A los once años ingresó al seminario, donde estudió latín, y posteriormente cursó humanidades en el Colegio Mayor de Nuestra Señora del Rosario. En 1848, obtuvo el título de doctor en Matemáticas e Ingeniería del Colegio Militar, fundado por Tomás Cipriano de Mosquera . En 1855, viajó a Estados Unidos para desempeñar un cargo diplomático en Washington. Durante su estancia de diecisiete años en ese país, trabajó como traductor para la editorial D. Appleton & Company en Nueva York, adaptando canciones infantiles de la tradición anglosajona al español. Estas adaptaciones se publicaron en dos volúmenes: Cuentos pintados para niños y Cuentos morales para niños formales, destacando su talento para la narración y el manejo de la prosa dirigida al público infantil . Aunque su obra abarca diversos géneros, Pombo es principalmente recordado por su contribución a la literatura infantil. Sus fábulas y poemas para niños, que combinan humor, ritmo y enseñanzas morales, se han convertido en clásicos de la literatura colombiana. Entre sus obras más conocidas se encuentran: El renacuajo paseador, La pobre viejecita, El gato bandido, Mirringa mirronga, Pastorcita. Su estilo se caracteriza por un lenguaje sencillo, sensibilidad extraordinaria y un gran sentido del humor . El 20 de agosto de 1905, Rafael Pombo fue coronado como Poeta Nacional de Colombia en una ceremonia en el Teatro Colón de Bogotá . En 1912, fue elegido miembro de la Academia Colombiana de la Lengua, donde se desempeñó como secretario perpetuo. Falleció en Bogotá el 5 de mayo de 1912. Su legado perdura a través de la Fundación Casa Rafael Pombo, ubicada en su casa natal en el barrio La Candelaria de Bogotá. Inaugurada en 1985, esta institución alberga una biblioteca con alrededor de 4,000 volúmenes y ofrece actividades lúdicas y académicas para niños, promoviendo la lectura y la cultura.

José Asunción Silva (1865–1896) fue un destacado poeta colombiano y una figura central en el surgimiento del modernismo literario en Hispanoamérica. Nacido en Bogotá en el seno de una familia aristocrática, su vida estuvo marcada por la sensibilidad artística, las tragedias personales y una profunda melancolía que se reflejan intensamente en su obra. Desde temprana edad, Silva mostró inclinación por la literatura. A los diez años escribió sus primeros poemas. Estudió en el Colegio de San José y en el Liceo de la Infancia. En 1884 emprendió un viaje a Europa, donde residió en París, Londres y Suiza. Durante su estancia en París, tuvo contacto con figuras del simbolismo francés como Stéphane Mallarmé y Gustave Moreau, influencias que marcaron su estilo literario. A su regreso a Colombia, enfrentó dificultades económicas tras la muerte de su padre, lo que lo llevó a asumir responsabilidades comerciales para sostener a su familia. Posteriormente, ocupó un cargo diplomático en Caracas, Venezuela, donde entabló amistad con escritores y poetas de la época. La vida de Silva estuvo marcada por múltiples tragedias. La muerte de su hermana Elvira en 1892, a quien estaba profundamente unido, lo sumió en una profunda depresión. En 1895, durante su regreso de Venezuela, el barco en el que viajaba naufragó, perdiéndose gran parte de su obra literaria, incluidos manuscritos inéditos. El 24 de mayo de 1896, a los 30 años, José Asunción Silva se quitó la vida en su residencia en Bogotá. Se encontró una copia del libro "El triunfo de la muerte" de Gabriele D'Annunzio en su mesita de noche, lo que ha sido interpretado como una señal de su estado emocional. Silva es considerado uno de los precursores del modernismo en la literatura hispanoamericana. Su poesía se caracteriza por una profunda introspección, musicalidad y el uso innovador del lenguaje. Entre sus obras más destacadas se encuentran: Nocturno: Poema emblemático escrito tras la muerte de su hermana, que refleja su dolor y melancolía. El libro de versos: Publicado póstumamente en 1923, recopila gran parte de su producción poética. De sobremesa: Novela publicada en 1925 que explora temas de decadencia y estética modernista. La influencia de Silva en la literatura colombiana y latinoamericana es profunda. Su rostro adornó el billete de 5.000 pesos colombianos desde 1995, y su poema "Nocturno" estaba impreso en microtexto en el reverso . La Casa de Poesía Silva, ubicada en Bogotá, funciona como museo y centro cultural dedicado a su memoria y a la promoción de la poesía. Su vida y obra han sido objeto de estudios y biografías, destacando "Almas en pena, chapolas negras" de Fernando Vallejo, que ofrece una visión apasionada y crítica de su existencia.

Charles Baudelaire (1821–1867) fue un poeta, crítico de arte y traductor francés, considerado una de las figuras más influyentes de la literatura moderna. Es especialmente conocido por su obra Les Fleurs du mal (Las flores del mal, 1857), un libro de poemas que causó escándalo en su época por tratar temas como la sensualidad, el tedio, el spleen (melancolía existencial), la muerte y el satanismo. Combina el romanticismo con un estilo pre-simbolista, precursor del modernismo.Temas recurrentes: Belleza en lo decadente, lo prohibido, lo urbano, la dualidad del alma humana (ángel/demonio), el hastío moderno.Lenguaje: Rico en simbolismo, imágenes sensoriales y musicalidad poética. Obra principal:Las flores del mal incluye secciones como:Spleen et Idéal (el alma dividida entre lo sublime y lo miserable), Tableaux parisiens (poemas sobre la ciudad de París), Révolte (la rebelión contra Dios o el orden), La Mort (reflexiones sobre la muerte).Seis poemas del libro fueron censurados por "ofensa a la moral pública", y Baudelaire fue multado. Esa censura no se levantó en Francia sino hasta 1949. Es considerado uno de los padres de la poesía moderna.Fue una gran influencia para los simbolistas (como Verlaine, Rimbaud y Mallarmé) y para poetas del siglo XX como T. S. Eliot y Paul Valéry. También tradujo la obra de Edgar Allan Poe al francés, ayudando a difundirla en Europa.

La Biblioteca de Alejandría fue la biblioteca más famosa de la Antigüedad. Estaba ubicada en la ciudad de Alejandría, en Egipto, y formaba parte de un gran centro de estudios llamado Museion, dedicado a la investigación y al saber. La biblioteca fue creada en el siglo III a. C., durante el reinado de Ptolomeo I Sóter y ampliada por su hijo Ptolomeo II Filadelfo. Su objetivo era reunir todo el conocimiento del mundo antiguo. Se calcula que llegó a tener entre 400.000 y 700.000 rollos de papiro. Allí se conservaban textos de: Filosofía, Matemáticas, Medicina, Astronomía, Literatura, Historia, Muchos textos griegos, egipcios, persas e indios fueron copiados y traducidos allí. Entre los sabios vinculados a la biblioteca estuvieron:Euclides (matemático).Arquímedes.Eratóstenes, quien calculó la circunferencia de la Tierra.

Octavio Irineo Paz Lozano fue un poeta, ensayista y diplomático mexicano ganador del premio Nobel de literatura en 1990 y el premio Cervantes en 1981, Nació en Ciudad de México el 31 de marzo de 1914 y murió allí mismo el 19 de abril de 1998. Obras destacadas:Poesía: Piedra de sol (1957): uno de sus poemas más emblemáticos, basado en el calendario azteca.Libertad bajo palabra (1949): antología que reúne gran parte de su poesía inicial. Ensayo: El laberinto de la soledad (1950): un análisis profundo de la identidad mexicana.El arco y la lira (1956): reflexión sobre la naturaleza de la poesía.Sor Juana Inés de la Cruz o las trampas de la fe (1982): ensayo biográfico-literario sobre la gran poeta novohispana. Temas recurrentes: La identidad mexicana. El tiempo, el amor, el lenguaje y la soledad. Diálogos entre la tradición occidental y oriental. La crítica de la modernidad. Fue embajador de México en la India (1962–1968), país que influyó mucho en su obra. Renunció al cargo en protesta por la masacre de Tlatelolco en 1968.

Rudyard Kipling fue un escritor, periodista y poeta británico, uno de los autores más famosos de finales del siglo XIX y comienzos del XX. Nació el 30 de diciembre de 1865 en Bombay (entonces parte del Imperio británico) y murió el 18 de enero de 1936 en Londres. Premio Nobel de Literatura: 1907, siendo el primer autor en lengua inglesa en recibirlo. Su obra está muy influida por la vida en la India durante el Imperio británico.Obras más conocidas: The Jungle Book (El libro de la selva).Kim.If— (Si…), uno de los poemas más famosos en inglés.Just So Stories (Cuentos de así fue).Kipling fue un gran narrador de historias ambientadas en la India colonial y escribió tanto para adultos como para niños. Sus relatos combinan aventura, moral y fantasía, y muchos de ellos se han convertido en clásicos de la literatura universal.

Gabriel José de la Concordia García Márquez Nació el 6 de marzo de 1927 en Aracataca, Magdalena, Colombia. Su nombre refleja una tradición común en muchas familias latinoamericanas católicas, donde se incluyen nombres religiosos como “de la Concordia”. murió el 17 de abril de 2014 en Ciudad de México. fue un escritor, periodista y guionista colombiano, considerado uno de los más grandes autores en lengua española del siglo XX. Es especialmente conocido por ser uno de los principales exponentes del realismo mágico, un estilo literario que mezcla elementos fantásticos con la realidad cotidiana de América Latina. Cien años de soledad (1967), una novela que narra la historia de la familia Buendía en el mítico pueblo de Macondo. Esta obra es considerada una de las más importantes de la literatura universal. Premio Nobel de Literatura: Lo recibió en 1982, “por sus novelas e historias cortas, en las que lo fantástico y lo real se combinan en un mundo ricamente compuesto de imaginación”. Otras obras destacadas: El otoño del patriarca (1975), Crónica de una muerte anunciada (1981), El amor en los tiempos del cólera (1985), Del amor y otros demonios (1994), Memoria de mis putas tristes (2004), etc, Estilo: García Márquez fusiona la realidad social y política de América Latina con elementos mágicos, míticos o sobrenaturales, sin romper la lógica narrativa. Su estilo está profundamente influido por la tradición oral caribeña, el periodismo, y autores como William Faulkner y Franz Kafka. Periodismo: Antes y durante su carrera literaria fue un periodista muy activo. De hecho, consideraba el periodismo como “el mejor oficio del mundo”.

Pedro Bonifacio Palacios, más conocido por su seudónimo Almafuerte, fue un poeta periodista y maestro argentino. Nació el 13 de mayo de 1854 en San Justo y murió el 28 de febrero de 1917 en La Plata.Corriente literaria: Poesía moral, social y combativa. Tuvo una vida muy difícil, marcada por la pobreza y la pérdida temprana de su madre. Trabajó como maestro rural, pero fue destituido por sus ideas y su forma independiente de pensar. Crió cinco niños huérfanos, hijos de amigos fallecidos, a quienes educó como propios. Fue conocido por su carácter fuerte y crítico, lo que se refleja en su poesía. Entre sus poemas más conocidos están: “¡Avanti!”“Piu Avanti!”“La sombra de la patria”“Lamentaciones”“Milongas clásicas”Su poesía se caracteriza por un tono enérgico, moralista y exhortativo, que anima a luchar frente a las dificultades. Un verso famoso: De su poema “Piu Avanti”:“No te des por vencido, ni aun vencido; no te sientas esclavo, ni aun esclavo…” Este poema se volvió muy popular en el mundo hispano por su mensaje de fortaleza y perseverancia.“La siguiente pieza es Beethoven Oda a la alegría. Esta obra pertenece al dominio público. La grabación utilizada en este podcast proviene de una fuente libre de derechos y autorizada para uso público.”

Jorge Manrique (1440 – 1479). Fue un poeta del prerenacimiento y hombre de armas y letras castellanas, nació en santa María, España el 24 de abril de 1440, noble castellano, conocido sobre todo por su obra maestra: "Coplas por la muerte de su padre" Esta elegía está dedicada a su padre, Don Rodrigo Manrique, maestre de la Orden de Santiago. Es uno de los textos fundamentales de la literatura medieval española. Reflexiona sobre la fugacidad de la vida, la muerte, la fama y el más allá. Destaca por su tono sobrio, sereno y profundamente humano. Fragmento famoso: Recuerde el alma dormida, avive el seso y despierte contemplando cómo se pasa la vida, cómo se viene la muerte tan callando... Jorge Manrique vivió durante la Castilla convulsa del siglo XV, época de luchas entre nobles y el fortalecimiento de la monarquía. Murió joven, en combate, luchando por Isabel la Católica en 1479.“La siguiente pieza es El rey de la montaña Orquesta sinfónica Checa. Esta obra pertenece al dominio público. La grabación utilizada en este podcast proviene de una fuente libre de derechos y autorizada para uso público.”

Rodrigo Menéndez Pidal (1901–1985) fue un historiador, arquitecto y estudioso del arte medieval español. Era hijo del gran filólogo Ramón Menéndez Pidal. Nació en Madrid el 26 de mayo de 1901. Murió el 12 de febrero de 1985.Fue arquitecto de profesión, pero se destacó también como historiador del arte y de la arquitectura medieval. Se especializó principalmente en: Arquitectura medieval española. Historia de los caminos y puentes antiguos. Arte románico. Una de sus investigaciones más conocidas fue el estudio del Puente de Alcántara, uno de los puentes romanos más famosos de España. Rodrigo Menéndez Pidal es reconocido por sus investigaciones sobre ingeniería y arquitectura históricas, especialmente sobre puentes antiguos de España, contribuyendo a comprender mejor la infraestructura romana y medieval de la península ibérica.“La siguiente pieza es Ecos de inquietud de I.A. Esta obra pertenece al dominio público. La grabación utilizada en este podcast proviene de una fuente libre de derechos y autorizada para uso público.”

Guillermo Arriaga es un escritor, guionista, director y productor de cine mexicano, nacido en Ciudad de México el 13 de marzo de 1958. Es conocido por su estilo narrativo fragmentado, sus personajes intensos y su exploración de temas como la violencia, la culpa, el destino y las segundas oportunidades. Estudió Comunicación en la Universidad Iberoamericana, donde también fue profesor. Inicialmente se dedicó a la literatura, publicando novelas como Escuadrón Guillotina (1991) y Un dulce olor a muerte (1994), pero alcanzó fama internacional como guionista al colaborar con el director Alejandro González Iñárritu en tres películas aclamadas:Amores perros (2000), que muestra tres historias entrelazadas unidas por un accidente automovilístico.21 gramos (2003), protagonizada por Sean Penn, Naomi Watts y Benicio del Toro.Babel (2006), una historia coral que conecta a personajes de distintos continentes.Tras su ruptura profesional con Iñárritu, Arriaga dirigió su propia película, Los tres entierros de Melquíades Estrada (2005), escrita por él y dirigida por Tommy Lee Jones, por la cual ganó el premio al Mejor Guion en el Festival de Cannes. Más tarde dirigió Fuego (2020), también conocida como The Burning Plain, con Charlize Theron y Jennifer Lawrence. En la literatura reciente, su novela El salvaje (2016) fue muy elogiada y consolidó su prestigio como narrador. En 2020 recibió el Premio Alfaguara de Novela por Salvar el fuego, obra que explora el amor y la violencia en el México contemporáneo.“La siguiente pieza es Susurros de tranquilidad de I.A. Esta obra pertenece al dominio público. La grabación utilizada en este podcast proviene de una fuente libre de derechos y autorizada para uso público.”

Jaime Eduardo Muñoz Flórez es un destacado Profesor Titular e investigador de la Universidad Nacional de Colombia, sede Palmira, especializado en diversidad biológica, genética de plantas y metodología molecular aplicada a la agricultura, oriundo de Manizales y nacido en el año 1951, ingeniero Agrónomo, escritor, estadista y poeta. Posición académica: Profesor titular en la Facultad de Ciencias, coordinador y director del grupo de investigación en Diversidad Biológica (categoría A1), con amplia experiencia en dirección de tesis (unos 28 doctorados, 70 maestrías y 100 pregrados). Posición académica: Profesor titular en la Facultad de Ciencias, coordinador y director del grupo de investigación en Diversidad Biológica (categoría A1), con amplia experiencia en dirección de tesis (unos 28 doctorados, 70 maestrías y 100 pregrados). Doctorado (Ph.D), con trayectoria sólida en genética vegetal, agronomía y biotecnología. Líneas de investigación: Diversidad genética, biología molecular, marcadores moleculares (microsatélites, SSR), aplicada a cultivos como banano, chícharo y plantas medicinales. Publicaciones destacadas (algunas referencias):Diversidad bacteriana, fúngica y micorrícica en Lippia alba y Petiveria alliacea (2023).Marcadores SSR en genotipos de Pisum sativum (2019).Genotipado molecular de banano y componentes del complejo Scapophilus en Colombia (2012). ResearchGate: Perfil con 9 publicaciones, 1.091 lecturas y 11 citas Google Académico: Reconocido por su formación en diversidad genética y biología molecular, con más de 1.400 citas Red institucional: Figura en enlaces de LinkedIn como profesor titular en la Universidad Nacional. Profesor e investigador de renombre en biología molecular y diversidad genética en la Universidad Nacional de Colombia.Áreas de impacto: Mejora agronómica, genética de cultivos, conservación de diversidad biológica.Reconocimientos: Amplio liderazgo académico, con alto impacto en investigación y formación de nuevos profesionales.

Esopo, fabulista de la antigua Grecia, nació en Mesembria y murió en 564 a.C., además de fábulas escribió chistes y aforismos en el siglo VI a.C., sus obras fueron compiladas en la época clásica. Era un esclavo, probablemente de origen tracio o frigio. Se le atribuye un talento notable para contar historias con moralejas, muchas veces protagonizadas por animales con características humanas. Su existencia no está completamente documentada, y mucho de lo que se sabe sobre él proviene de fuentes posteriores, como la obra Vida de Esopo, escrita en época helenística o romana. Su obra es breve y clara. Contiene personajes animales que representan tipos humanos (el zorro astuto, el león poderoso, el burro torpe, etc.). y una moraleja final, que resume la enseñanza ética o práctica del relato. Entre sus famosas fábulas se incluyen: La zorra y las uvas (de donde viene la expresión "están verdes"), La liebre y la tortuga, El pastor mentiroso (también conocida como Pedro y el lobo), El cuervo y la jarra. Las fábulas de Esopo han influido enormemente en la literatura y la educación moral de generaciones enteras. Autores como Jean de La Fontaine en Francia y Tomás de Iriarte y Félix María Samaniego en el mundo hispano adaptaron y recrearon muchas de sus historias.“La siguiente pieza es Tristeza de I.A. Esta obra pertenece al dominio público. La grabación utilizada en este podcast proviene de una fuente libre de derechos y autorizada para uso público.”

Luis de Góngora y Argote (1561–1627) fue un poeta y sacerdote español, una de las figuras más sobresalientes del Siglo de Oro y creador del estilo literario conocido como culteranismo o gongorismo, caracterizado por su lenguaje extremadamente elaborado, sus metáforas complejas y su musicalidad exquisita. Nació en Córdoba en una familia noble y estudió en la Universidad de Salamanca. Desde joven mostró un talento excepcional para la poesía, cultivando tanto los temas amorosos y mitológicos como los satíricos y burlescos. En 1585 fue ordenado sacerdote, aunque su vida estuvo marcada por dificultades económicas y por las tensiones con otros escritores, entre ellos Francisco de Quevedo, su famoso rival. Su obra poética se divide en dos vertientes principales: La poesía culta, donde llevó el idioma castellano a su máxima expresión barroca. Sus obras más notables son:Fábula de Polifemo y Galatea (1612), inspirada en la mitología griega, ySoledades (1613), una obra de compleja estructura simbólica y deslumbrante belleza formal.La poesía popular, que incluye romances, letrillas y sonetos de tono humorístico o moral, en los que demostró igual maestría en el verso sencillo.“La siguiente pieza es Toccata and Fugue in D minor BWV 565. Esta obra pertenece al dominio público. La grabación utilizada en este podcast proviene de una fuente libre de derechos y autorizada para uso público.”

Ciro Hoyos Manzano, poeta escritor colombiano nacido en Palmira Valle del cauca. Participante del XI y XII concurso de Crónicas de Palmira donde obtubo el segundo puesto, con su obra: Palmira antigua y señorial: sus instituciones, lugares, hechos y costumbres. Ciro Hoyos Manzano es un poeta y promotor cultural, reconocido principalmente por su labor en la difusión de la literatura y la cultura en el suroccidente de Colombia, especialmente en el departamento del Valle del Cauca. se ha destacado por:Promover encuentros literarios y culturales.Apoyar la formación de nuevos escritores.Participar en revistas culturales, recitales de poesía y conferencias.Difundir la literatura regional del Valle del Cauca.Su obra se ha orientado principalmente hacia: Poesía.Ensayo cultural.Crónica y textos de reflexión literaria.Además de escribir, ha tenido una presencia importante en movimientos culturales regionales, contribuyendo al fortalecimiento de la vida literaria en diversas ciudades del Valle.“La siguiente pieza es Tchaikovsky El lago de los cisnes. Esta obra pertenece al dominio público. La grabación utilizada en este podcast proviene de una fuente libre de derechos y autorizada para uso público.”

Rodrigo Menéndez Pidal (1901–1985) fue un historiador, arquitecto y estudioso del arte medieval español. Era hijo del gran filólogo Ramón Menéndez Pidal. Nació en Madrid el 26 de mayo de 1901. Murió el 12 de febrero de 1985.Fue arquitecto de profesión, pero se destacó también como historiador del arte y de la arquitectura medieval. Se especializó principalmente en: Arquitectura medieval española. Historia de los caminos y puentes antiguos. Arte románico. Una de sus investigaciones más conocidas fue el estudio del Puente de Alcántara, uno de los puentes romanos más famosos de España. Rodrigo Menéndez Pidal es reconocido por sus investigaciones sobre ingeniería y arquitectura históricas, especialmente sobre puentes antiguos de España, contribuyendo a comprender mejor la infraestructura romana y medieval de la península ibérica.“La siguiente pieza es Kevin MacLeod J S Bach Brandenburg Concerto No4-1-BWV1049 Esta obra pertenece al dominio público. La grabación utilizada en este podcast proviene de una fuente libre de derechos y autorizada para uso público.”

Antonio Machado fue uno de los poetas más importantes de la literatura española del siglo XX, y una figura central de la llamada Generación del 98. Nació en Sevilla en 1875 y murió en el exilio en Collioure, Francia, en 1939, poco después del final de la Guerra Civil Española. Machado evitó los excesos del modernismo más ornamental, optando por una poesía sobria, clara y cargada de contenido filosófico y emocional. Reflexión sobre el tiempo y la muerte: El paso del tiempo, la fugacidad de la vida y la nostalgia son temas recurrentes. Paisaje y alma: Especialmente en su libro Campos de Castilla, el paisaje castellano se convierte en espejo del alma y símbolo de la realidad española. En sus últimos años, sobre todo durante la Guerra Civil, su obra se volvió más comprometida, defendiendo la República y la justicia social. Obras destacadas: Soledades (1903) y Soledades, galerías y otros poemas (1907): Poesía intimista, simbolista, influenciada por el modernismo. Campos de Castilla (1912): Una de sus obras más conocidas, centrada en la realidad social y espiritual de España. Nuevas canciones (1924): Poemas breves, filosóficos y aforísticos. Poesías de guerra y escritos políticos durante la Guerra Civil. Frases célebres: “Caminante, son tus huellas / el camino, y nada más; / caminante, no hay camino, / se hace camino al andar.” “Hoy es siempre todavía.”

Guillermo Arriaga es un escritor, guionista, director y productor de cine mexicano, nacido en Ciudad de México el 13 de marzo de 1958. Es conocido por su estilo narrativo fragmentado, sus personajes intensos y su exploración de temas como la violencia, la culpa, el destino y las segundas oportunidades. Estudió Comunicación en la Universidad Iberoamericana, donde también fue profesor. Inicialmente se dedicó a la literatura, publicando novelas como Escuadrón Guillotina (1991) y Un dulce olor a muerte (1994), pero alcanzó fama internacional como guionista al colaborar con el director Alejandro González Iñárritu en tres películas aclamadas:Amores perros (2000), que muestra tres historias entrelazadas unidas por un accidente automovilístico.21 gramos (2003), protagonizada por Sean Penn, Naomi Watts y Benicio del Toro.Babel (2006), una historia coral que conecta a personajes de distintos continentes.Tras su ruptura profesional con Iñárritu, Arriaga dirigió su propia película, Los tres entierros de Melquíades Estrada (2005), escrita por él y dirigida por Tommy Lee Jones, por la cual ganó el premio al Mejor Guion en el Festival de Cannes. Más tarde dirigió Fuego (2020), también conocida como The Burning Plain, con Charlize Theron y Jennifer Lawrence. En la literatura reciente, su novela El salvaje (2016) fue muy elogiada y consolidó su prestigio como narrador. En 2020 recibió el Premio Alfaguara de Novela por Salvar el fuego, obra que explora el amor y la violencia en el México contemporáneo.

Ana Milena López de Vélez es una destacada poeta, columnista, ingeniera agrónoma y gestora cultural colombiana, nacida el 14 de enero de 1954 en Palmira, Valle del Cauca. Desde hace más de una década reside en la zona rural del Eje Cafetero, donde combina su labor literaria con la producción agropecuaria y la docencia universitaria. López de Vélez es ingeniera agrónoma especializada en fisiología vegetal, con estudios en la Universidade Federal da Bahia . Su formación científica se refleja en su enfoque analítico y profundo sobre temas rurales y ambientales, los cuales aborda en sus columnas de opinión publicadas en medios como Eje 21, Proclama del Cauca y Palmiguía. En el ámbito literario, ha sido parte del Encuentro de Poetas Colombianas del Museo Rayo desde 2007 y fundadora del Movimiento Poético Musas de la Casa del Virrey en Cartago, así como del Recital de Velas y Faroles en Quimbaya, Quindío . Su primer libro de poemas, Sinfonía para violín de dos cuerdas, fue presentado en la Feria Internacional del Libro de Bogotá en 2016. Además de su actividad literaria, López de Vélez participa en espacios de análisis y opinión como el programa El Acertijo en plataformas como Facebook Live y YouTube . En redes sociales, mantiene una presencia activa en X (anteriormente Twitter) bajo el usuario @AnaMiledeVelez, donde comparte reflexiones y comentarios sobre temas de actualidad.Recientemente, fue invitada al podcast Literatura Universal con Adolfo Estévez, donde presentó su obra "Las gárgolas del río". López de Vélez ha representado la palabra escrita en la Fundación Mythos Art Gallery mediante entrevistas y ensayos. Su trabajo ha sido incluido en antologías como Universos del Museo Rayo y Verso Roldanillense . Su poesía se caracteriza por una sensibilidad profunda hacia la naturaleza, la vida rural y las emociones humanas, como se aprecia en su poema "Tomates rojos". En resumen, Ana Milena López de Vélez es una figura integral en la cultura colombiana, cuya obra entrelaza la ciencia, la poesía y el activismo social, reflejando su compromiso con el desarrollo rural y la expresión artística.

Leyenda: Relato que mezcla hechos históricos y elementos sobrenaturales, transmitido de generación en generación, ya sea de forma oral o escrita.

Blaga Dimitrova (1922–2003) fue una de las grandes voces de la literatura búlgara del siglo XX: poeta, novelista, ensayista y figura pública de fuerte conciencia ética. Nacida en Sofía, se formó en filología eslava y muy pronto destacó por una poesía de tono introspectivo y simbólico, marcada por la búsqueda de la verdad interior, la libertad moral y la dignidad humana. Su obra lírica —entre la intimidad y la reflexión cívica— combina imágenes depuradas con una sensibilidad existencial que dialoga con el sufrimiento, el amor y la responsabilidad individual. Además de su poesía, Dimitrova escribió novelas de gran impacto, entre ellas Desviación (Otklonenie), donde explora los conflictos entre deseo, compromiso y conformismo social. Su prosa se caracteriza por la profundidad psicológica y una mirada crítica a las presiones ideológicas del entorno. Fue también una intelectual comprometida. Durante el periodo socialista mantuvo una postura independiente, lo que le acarreó censura y tensiones con el poder. Tras la caída del régimen, participó activamente en la vida política: entre 1992 y 1993 fue vicepresidenta de Bulgaria, cargo al que renunció por desacuerdos éticos y de principios, gesto coherente con toda su trayectoria. Blaga Dimitrova es recordada como una conciencia moral de su país, una autora que defendió la libertad del individuo frente a cualquier forma de dogmatismo. Su obra sigue leyéndose por la honestidad de su voz, la intensidad de su pensamiento y la valentía con que unió literatura y vida.