Podcast appearances and mentions of Carmen Linares

Aquí podéis escuchar la gala completa de los Premios El Ojo Crítico 2024 con las actuaciones de los premiados: Carmen Linares, Gioconda Belli y Led Silhouette.Escuchar audio

Juan Ignacio Gómez Gorjón, conocido artísticamente como Chicuelo, (La Albuera , Badajoz; 1968) es un guitarrista español de flamenco, compositor e intérprete.En 2025 actúa con Marco Mezquida en el Menorca Jazz Festival.Trayectoria artísticaChicuelo vive desde niño en Cornellá de Llobregat (Barcelona), donde inicia su afición por la guitarra flamenca a la edad de 12 años con el maestro Casimiro González. Trabaja como guitarrista en el tablao de Carmen con Mario Escudero, Angelita Vargas, La Tolea, Eva Yerbabuena, Sara Baras, Adrián Galia, Belén Maya, Antonio ‘El Pipa' o Joaquín Grilo. Posteriormente acompaña a cantaores como Enrique Morente, Rancapino, Chano Lobato, José Mercé, Duquende, Mayte Martín, Diego "El Cigala", Carmen Linares, Potito. Ha trabajado con músicos de jazz como Chano Domínguez, Carles Benavent, Jorge Pardo, Jordi Bonell, Raynald Colom, Marco Mezquida, entre otros; y ha colaborado con la pianista Maria João Pires.En 1996 crea y lidera Cambalache, con la cual tiene un gran reconocimiento. También es componente de Guitarras mestizas con el que graba dos trabajos discográficos. Ha compuesto parte de la música de la última película de Orson Welles, El Quijote.Ha dirigido y producido los trabajos Siento y Oscuriá de Ginesa Ortega, en Suena flamenco, Zaguán o Desglaç de Miguel Poveda y en Mi forma de vivir de Duquende y ha participado en grabaciones junto a Tomatito, Mayte Martín, Joan Manuel Serrat, La Vargas Blues Band, Antonio Carmona, Jordi Tonel, entre otros.Ha compuesto música para las compañías de danza flamenca de los artistas más reconocidos: Antonio Canales, Joaquín Cortés, Israel Galván, para quien compone la música original de sus obras La Metamorfosis (2000), Torero alucinógeno (2004) y Lo Real/Le Réel/The Real, estrenado en 2012 en el Teatro Real de Madrid. Desde 1992 es director musical de la compañía de danza japonesa de Shoji Kojima, destacando las obras presentadas en el Festival de Jerez y la Bienal de Flamenco de Sevilla, La Celestina (2012) y Fatum (La fuerza del destino), en las cuales compuso la música original.Desde 2003 también dirige la música de la compañía de baile Somorrostro Dansa Flamenca producida por el Taller de Músics.,y donde compone las obras Andanzas e Inconnexus XXI, esta última junto a Enric Palomar y con coreografías de Javier Latorre.Chicuelo ha sido el guitarrista habitual de Miguel Poveda y de Duquende, con los que ha realizado numerosas giras por Europa, Japón y Estados Unidos. Ha sido director musical de Tarantos, musical dirigido por Emilio Hernández con coreografías de Javier Latorre. En el 2000 presenta su primer CD como solista y con repertorio propio: Cómplices (Harmonia Mundi) con el que realiza directos por todo el país. Este trabajo fue premiado como mejor disco de guitarra solista por la revista Flamenco Hoy. En el 2001 recibe, de la misma revista, el premio como mejor guitarra de acompañamiento en el trabajo discográfico Zaguán de Miguel Poveda.Ha participado, entre otras, en la producción Un momento y la Eternidad del bailaor Israel Galván, además de su relevante participación junto a Miguel Poveda como intérprete y compositor en los discos Desglaç en 2005 (música, arreglos y guitarra en los temas: No et veuré més, Jo, l´invertit de cos i d´ànima y Posseït) y en la gira posterior entre 2005 y 2007.

Escuchamos hoy a artistas de Jaén como Carmen Linares o Gabriel Moreno y después viene al programa la cantaora Ángeles Toledano , también jienense, con la que escuchamos y comentamos su concierto ofrecido hace unas semanas en el Festival de Jerez. Terminamos con José Mijita recordando a Los Chichos.Escuchar audio

Un recuerdo del disco de 2005 "Flamenco por Andalucía, España y la Humanidad", en el que teniendo como argumento la letra y la música del Himno de Andalucía, intervienen, entre otros muchos, Carmen Linares, Paco de Lucía, Manolo Sanlúcar, Enrique Morente, Lebrijano, José Mercé o Fernando de la Morena.Escuchar audio

Carmen Linares, una de las figuras más destacadas del flamenco, recibe el Premio El Ojo Crítico Especial 2024 en reconocimiento a una carrera que abarca más de cinco décadas. Este programa especial celebra su trayectoria, desde sus inicios en Ávila, donde dio sus primeros pasos en el cante, hasta convertirse en una leyenda viva del flamenco.El jurado del premio ha destacado su papel como maestra, precursora y matriarca del flamenco, reconociendo su capacidad para abrazar el sentir de otras generaciones y su contribución a la poesía, la danza y el teatro. Carmen Linares no solo ha emocionado con su voz, sino que también ha abierto caminos para las mujeres en el mundo del flamenco.En este programa, acompañamos a Carmen en un viaje por su vida y obra. Desde sus primeros discos con los hermanos Habichuela hasta su consolidación como solista, pasando por colaboraciones emblemáticas con artistas como Enrique Morente, Manolo Sanlúcar y Gerardo Núñez. También se repasan proyectos clave como su antología 'La mujer en el cante', un hito que abrió el flamenco al gran público y sirvió de inspiración para nuevas generaciones de artistas.Además, el programa cuenta con la participación de su familia, incluyendo a su hijo Eduardo Espín, guitarrista flamenco, y su hija Lucía Espín, actriz y cantante. Juntos, reflexionan sobre el legado de Carmen y su influencia en sus propias carreras.No faltan las anécdotas, como su pasión por la cocina (especialmente su famoso cocido) o su relación con poetas como Federico García Lorca, Miguel Hernández y José Ángel Valente, a quienes ha musicalizado con maestría.Este homenaje a Carmen Linares es un recorrido por su arte, su generosidad y su capacidad para reinventarse, manteniendo siempre la esencia del flamenco. Un programa imprescindible para los amantes de la música y la cultura.Escuchar audio

Que Viene El Coco Pepe de Lucía, Paco de Lucía Pepito y Paquito BMG Amores Carmen Linares, Estrella Morente 40 años de Flamenco (En Directo) SalobreLa Llamadora Manu Sija La Llamadora Manu SijaFlor de Olas Noriko Martín Flor de Olas Dulcimer Songs Paloma Gepe y Belencha UNDESASTRE Altafonte A los amores Duratierra A los amores - El folklórico Vol. 1 DuratierraColores Del Mar Helado Negro PHASOR 4ADLa bruja Lucía Fumero Folklore I Seed MusicAbsolución Las Líneas de Nazca Sueños del monte 6242493 Records DKEl flutero Omar Acosta, Jhonny Kotock, Miguel Siso, Rafa Pino, Manuel Sánchez Impronta Nesso MusicSomos Wañukta Tonic, Marta Gómez Wañuktazos de Ayer y Hoy WTYmaitéma Piko Purahei Soul EN BLOQUE Purahéi SoulEstar Contigo Yo Quiero Victoria Sur Los Viajes del Corazón Victoria SurMi alma en tu vinilo Andrés Capurro En Bogotá desde Mendoza Random SoundsEscuchar audio

Lo zorongo Gitano non è esattamente un palo flamenco, ma una canzone che viene dal repertorio popolare andaluso. Ha una melodia popolare semplice. Si suona por medio in modalità flamenca, quindi è facile da afflamencare. Abbiamo una sola forma di letra e un estribillo, e questo indica che non si è sviluppato molto. Non si sa gran che delle sue origini, forse le sue radici antiche sono da ricercarsi in balli africani provenienti dal Congo. Non è una follia, dato che nel porto di Cadice e nel porto di fiume di Siviglia passavano tutti i commerci dalle indie e dall'Africa, inclusi gli schiavi diretti alle Americhe.In effetti la parola stessa non suona molto europea!Che fosse un ballo di schiavi africani lo dicevano i pliegos de cordel, antichi libretti che venivano venduti in una sorta di edicola ante litteram: fogli stampati, piegati appesi su una cordicella in vendita. Raccontavano storie, poesie, aneddoti. Probabilmente lo zorongo era un baile gitano, sulla scia della zarabanda, della quale era una versione meno volgare, più morigerata. Si ballava a coppie, nelle zambras del Sacromonte di Granada. Ce ne parla Faustino Nuñez, il flamencologo di cui sempre ti parlo, nel suo libro "Guia comentada de musica y baile preflamencos (1750-1808)", come una parte importante del folklore spagnolo. Ci parla di una letra antica: "!Ay, zorongo, zorongo, zorongo! Que lo que mi madre me compra me pongo, que si me compraba una camisita que llena de encajes que por las manguitas que toma zorongo"  Ahi zorongo, che quello che mi compra mia madre io me lo metto, che se mi avesse comprato una camicetta con le maniche di pizzo, que toma (espressione intraducibile, che significa qualcosa come "ecco!"). Comunque anche con questa strofa non si capisce il significato della parola! Probabilmente è un suono divertente. La parola stessa indica un fazzoletto triangolare usato come bandana.All'inizio del 900 viene praticato dai gitani del Sacromonte soprattutto come danza. Il ritmo era ternaio, come tutto il folklore spagnolo. Le strofe parlano di amore non corrisposto, di cui però si è molto fieri. Importantissimo a riguardo il lavoro di Federico Garcia Lorca. Il sommo poeta raccolse le strofe di canti popolari antichi spagnoli, e li incise in una collezione di 5 dischi per il grammofono, per l'etichetta "La voz de su Amo" (La Voce del Padrone) nel 1931, arrangiandone la musica, e suonandola al piano personalmente. Ad accompagnarlo, al canto, nacchere e zapateo, La Argentinita. Ogni disco conteneva due brani, uno su ogni lato, e uno di questi era proprio lo zorongo.La collezione ebbe un enorme successo e salvò dall'oblio molte canzoni popolari antiche. Lo zorongo in effetti come tale venne dimenticato, ma venne da lì in poi ricordata la versione del poeta, che ne compose anche qualche strofa, oltre a ricostruirne di popolari: se ascolti le strofe di zorongo gitano, ti rendi conto che non possono essere di tradizione popolare, perché contengono parole troppo ricercate e immagini non banali. Ad esempio la strofa famosa: "las manos de mi cariño estan bordando una capa con nagréman de alhelies y con esclavinas de agua" (le mani del mio amore stanno ricamando un mantello con passamanerie di violacchiocche e con mantelline di acqua)... non è propriamente linguaggio popolare!Esistono parecchie strofe poetiche por zorongo, ma la melodia è sempre la stessa. Inoltre c'è un ritornello. Che nella versione del 1931 non viene neppure cantato ma soltanto suonato al piano e ripetuto ritmicamente dal zapateo de la Argentinita. Il poeta però scrisse le parole del ritornello. La voce di Argentinita ci fa capire che nel flamenco ognuno canta.. con la voce che ha! E che non esiste una estetica della voce! Antonio el bailarin, Antonio Ruiz Soler, nel 1964 lo ballò con Marisol, Pepa Flores, sul canto della stessa Marisol, nel film "La nueva cenicienta". Il film era stato fatto con il proposito di lanciare Marisol sul mercato cinematografico internazionale, e infatti fu diretto da un regista americano che era solito produrre film western. Non ebbe molto successo, forse anche perché Marisol non era più la bambina prodigio dei tempi in cui divenne famosa. Però il fatto che sia stato registrato lo zorongo in questo film ci dice che il brano era molto noto, e forse anche questo intervento di Antonio el bailarin lo rese ancor più famoso. Nel modo di cantare di Marisol si sente molto il gusto di canto che c'è nella storia della copla spagnola. Il ritmo è il solito ritmo 123 123 12 12 12, tipico del folklore spagnolo, e che chi conosce il flamenco sa che è molto diffuso. Nelle orecchie questo ritmo ce l'hai già: ascolta la colonna sonora di West Side Story! Leonard Bernstein ha preso questo ritmo proprio dal folklore spagnolo!Un ritmo ternario di amalgama, suonato in modo flamenco, in tono di la minore... suona molto flamenco! Ed è molto facilmente afflamencabile!Ti faccio ascoltare l'introduzione con gli "y" tipica por Caña o Policaña o Polo (che sono altri palos del flamenco), per la voce di José de La Tomasa, che è praticamente la stessa melodia del ritornello dello zorongo. Comunque questa sequenza di suoni è basata sulla cadenza andalusa, che è proprio la atmosfera tipica delle sonorità musicali spagnole. Ascoltiamolo insieme al ritornello di zorongo!Ti faccio sentire una registrazione di uno Zorongo cantato da Teodoro Perez Villanueva un cantaor sivigliano storico, che raccoglie in sé la storia del flamenco. Classe 1912, è l'esempio di un'epoca. Per la chitarra di El Pucherete. Questo audio viene da una trasmissione televisiva del 1973, emessa dalla televisione spagnola Tve, dallo storico tablao Torre Bermeja di Madrid. Voce forte potente e chiara. La sua versione dello zorongo è molto bella e personale. Parlando dello zorongo non ci possiamo dimenticare della versione che mne fece nel 1993 Carmen Linares, con il disco Canciones populares antiguas, con la collaborazione di musicisti eccezionali (Miguel Angel e Paco Cortes alla chitarra, Javier Colina al contrabbasso, Bernardo Parrilla al violino, Juan Parrilla al flauto). La grande particolarità è che Carmen lo canta il 4/4 come se fosse un tango, e la sua versione ha fatto scuola. Sono Sabina Todaro, mi occupo di flamenco e danze  e musiche del mondo arabo dal 1985. Dal 1990 insegno baile flamenco e Lyrical Arab Dance, un lavoro sull'espressione delle emozioni attraverso le danze e le musiche del mondo arabo al Mosaico Danza di Milano. Mi sono più volte cimentata con lo zorongo insegnando, e il tema è davvero facile da ricordare. Interessante è il ritornello che può essere cantato molto lentamente come introduzione, ed è molto espressivo! La danza può far riferimento alla danza spagnola, se viene fatto in 12 tempi con il ritmo ternario originale, o si assimila ad un tango flamenco. Ha una identità non particolarmente individuata, proprio perché non ci sono tante melodie: infatti non si tratta di un vero e proprio palo flamenco ma di una canzone afflamencata.Ascoltalo e.. formati il tuo gusto personale!

Entre Sierra Morena y el Valle del Guadalquivir se levanta la segunda población más importante de la provincia de Jaén. Paseamos por sus calles y plazas con la cantaora Carmen Linares, premio Princesa de Asturias de las Artes e hija predilecta de la ciudad que la vio nacer. Pobladas desde hace cuatro milenios, estas fértiles tierras de olivo próximas al río Guadalimar esconden un subsuelo excepcionalmente rico en plomo, plata y cobre. El boom minero de los siglos XIX y XX es responsable del gran desarrollo que vivió el lugar, donde jugaron un importante papel los Marqueses de Linares, José de Murga y Raimunda de Osorio, patrocinadores del gran hospital neogótico en cuya cripta están enterrados. Profundizamos en la historia de las minas con el guía Carlos Vioque. Además, las guías municipales Pilar Moreno y Pepa García-Cassani nos invitan a descubrir el centro de interpretación de la ciudad ubicado en El Pósito, que incluye un museo dedicado al cantante linarense Raphael. También recoge la tradición taurina local, marcada por la muerte de Manolete, y manifestaciones culturales como la taranta, el palo flamenco propio de aquí. Contamos con el arqueólogo Marcelo Castro, director del yacimiento iberorromano de Cástulo y del museo que expone sus hallazgos en el corazón de Linares. Por último, hacemos parada en la casa museo de Andrés Segovia, donde nos espera la responsable del archivo de su fundación, la profesora de guitarra clásica María José Tirado.Escuchar audio

Prima di ascoltare questo podcast ti consiglio di andare ad ascoltare i due precedenti, in cui ho parlato delle origini e dell'evoluzione della Petenera in tempi più antichi.Questo podcast parla di come la Petenera si è evoluta fino ai nostri giorni.Ascoltiamo diversi esempi, partendo dalla petenera più antica mai incisa, del Mochuelo, edita da Gramophone nel 1899. La registrazione viene dall'archivio della Sociedad Pizarras, che fa un lavoro incredibile di recupero dei dischi antichi che vengono messi on line a disposiizone di tutti su youtube invece che buttati in discarica. Fra l'altro io sono socia, e tu puoi associarti, o per lo meno sostenere la Sociedad seguendo il canale youtube.Ascoltare dischi antichi pieni di click e fruscii non è facile ma sono dei gioielli incredibili, ed è molto prezioso ascoltarli.La petenera più antica era quella di Medina el Viejo, che però non ha inciso nulla ma possiamo ascoltare una registrazione fatta da suo figlio, El Nino Medina, accompagnato dal chitarrista Ramon Montoya, un mito della storia del flamenco.Ascoltiamo anche un esempio della bellissima voce di Juan Breva, che aveva imparato a cantare la petenera dal Nino Medina, collega di spettacolo nei locali. Juan Breva, classe 1844 o forse 1846, era bravissimo e molto famoso, nacque a Velez Malaga, ed ebbe grande successo a Malaga e poi a Madrid. Personalizzò il cante di Medina el Viejo, e probabilmente fu lui a rendere famosa questa melodia, La seconda strofa cantata dal Mochuelo nella registrazione del 1899 è proprio la petenera di Juan Breva, in una versione più rapida e leggera, "commerciale". Come mai ci fu questa evoluzione da allora ad oggi? La petenera di quell'epoca a cavallo fra 800 e 900 era molto diversa. Grande responsabilità fu quella di Pastora Pavon la Nina de los Peines, che imparò il cante por petenera di Medina attraverso el Nino Medina, grazie a suo fratello, Arturo Pavon, che non divenne un cantaor famoso perché non amava esibirsi in pubblico. Tutto ciò che Pastora cantava diventava meravigliosamente flamenco e molto artitico e profondo. Petenera inclusa! Ascoltiamo un esempio di una letra dello stile che viene attribuio proprio a lei. Il suo cante era molto più lento e molto meno ritmico. Anche Antonio Chacon fece molto per la storia della petenera. Cantava due letras di petenera di Medina el Viejo e una di propria creazione (qualche flamencologo dice che non fu lui a creare questa forma specifica, ma fatto sta che la cantava lui). Non possiamo ascoltare Chacon che canta Petenera perché purtroppo non ci sono registrazioni sue, ma possiamo ascoltare il suo stile cantato da Alfredo Arrebola. Per fortuna il flamenco cita spesso se stesso!Il modo di cantare di Chacon è stato tramandato tantissimo non solo da Chacon stesso ma dal suo chitarrista, Perico el Del Lunar, che fra l'altro ha gestito la famosissima antologia del Cante Flamenco edita da Hispavox negli anni 50 che è stata una pietra miliare del cante flamenco, punto di riferimento per tutti i cantaores a venire. Ascoltiamo anche Rafael Romero El Gallina accompagnato da Perico, che canta allo stile di Chacon. El Gallina ha educato altri cantaores a cantare allo stile di Chacon, come Bernardo de los Lobitos, Pericon de Cadiz o Pepe de la Matrona.Ci sono anche creazioni personali di Petenera, interessanti. C'è quella suonata da Federico Garcia Lorca al piano e cantata da la Argentinita, ripresa da Carmen Linares. TI faccio ascoltare entrambe le versioni, ma prima di quella di Carmen Linares nel disco "Canciones populares antiguas", ti faccio ascoltare la stessa Carmen che canta El Pano Moruno, che molti vedono come un predecessore della petenera. Sentirai gli elementi in comune.La stessa Carmen Linares ci regala un'altra strofa incredibile di petenera, bellissima, nel Cd La Luna y el Rio. La letra parla di tema ebraico. Spendiamo due parole per la salida del cante. Anticamente si faceva, ed era molto breve (forse perché il tempo a disposizione per le registrazioni era cortissimo), soltanto prendere la nota. Oggi in pratica non si fa più. Altra cosa su cui riflettere è il fatto che la petenera ha fama di portare sfortuna. Questa superstizione nacque probabilmente a metà del 900, quando nell'opera teatrale La Cabalgata durante la tournee a Londra dello spettacolo, mentre veniva cantata la Petenera, la ballerina Mari Paz doveva interpretare una donna di nome petenera, morta e in corteo funebre, ma la ballerina morì davvero e lo spettacolo venne interrotto. Forse i cantaores hanno questa superstizione a causa del legame fra questo cante e la tradizione ebraica, per pregiudizio.In realtà i  cantaores gitani, che sono anche superstiziosi, l'hanno cantata, come la Nina de los peines o lo stesso Camaron de la Isla.Probabilmente la questione è che il cante por petenera è molto difficile sia emozionalmente che tecnicamente E non tutti riescono a cantarlo!Sono Sabina Todaro, mi occupo di flamenco e di danze e musiche del mondo arabo dal 1985 e dal 1990 insegno a Milano baile flamenco e Lyrical Arab Dance, un lavoro sull'espressione delle emozioni attraverso le danze del mondo arabo.Insegnando amo tantissimo montare beiles por petenera e anche usare questo palo per fare esercizi. Per un bailaor, è di grande ispirazione per lavorare sulla danza in modo espressivo. Consiglio assolutamente di ascoltare il meraviglioso lavoro di Carmen de la Jara, che forse è l'unica cantaora che nel suo repertorio oggi conserva tutte le melodie della storia della petenera.

Seconda parte dello studio sulla petenera (ce ne sarà un a terza parte!).La storia della Petenera è complessa ed è stata studiata molto da parecchi studiosi, quindi ci sono tantissime cose da dire. Sulla sua storia ci sono parecchie contraddizioni.Ascoltiamo una registrazione di un brano popolare spagnolo composto anche da Manuela De Falla, che potrebbe aver dato i natali alla petenera. Ho scelto una versione suonata al piano dalla meravigliosa Alicia De La Rocha, e cantata da Victoria de los Angeles, che ho scelto perché esprime molto bene il canto spagnolo, e non è troppo lirica, come invece lo sono altre incisioni.Nel prossimo podcast ti farò notare come questa melodia influenza una petenera famosa, grazie alla voce di Carmen Linares.La petenera fu molto famosa nella seconda metà dell'800, con un cante leggero e rapido che era ballabile, e che via via si è andato rallentando, afflamencando e diventando più profondo. Il primo cantaor che cantò la petenera fu Medina el Viejo. In realtà non ci sono notizie chiarissime su di lui, come sempre nella storia del flamenco. In particolare, il flamencologo Manuel Yerga Lancharro disse che il vero nome di Medina el Viejo era José Rodriguez Concepcion, nato in una famiglia non gitana di Jerez, da madre di Arcos e padre del quartiere Santiago. Per molti anni si pensò che Medina el Viejo e il cantaor el Nino Medina fossero la stessa persona, ma Yerga Lancharro iuscì a capire che Medina el VIejo era il padre del Nino Medina. Pare che el Nino abbia insegnato il cante por petenera del padre ad Arturo Pavon, il fratello di Pastora Pavon, la Nina de los Peines, che imparò questo cante, lo fece proprio e lo condusse fortemente verso il flamenco. Il giornalista e scrittore Manuel Bohorquez, molto appassionato di flamenco, si rese conto che un cantaor di nome José Rodriguez Concepcion non è mai esistito, mentre trovò notizie di un cantaor e bailaor attivo a Madrid, José Medina Trujillo. Ecco scoperta l'identità di Medina El Viejo! José Medina fu piuttosto attivo a Madrid, e probabilmente non tornò mai a Jerez. Di lui si sa che forse non era un grandissimo cantaor, ma che creò la petenera come la conosciamo oggi. Non incise nulla ma ti posso far ascoltare una letra di petenera di Medina el Viejo cantata da Pepe de la Matrona, un cantaor importantissimo, sivigliano, classe 1887, con una aficion al flamenco enorme, conoscenze enciclopediche sulla materia, molto legato alle tradizioni del cante. E' morto molto anziano nel 1980, e qualcuno lo ha definito archivio vivente del cante. Non amava i teatri e i grandi palcoscenici, ma preferiva quello cantato nelle piccole riunioni, in cui non cercava di compiacere nessuno, ma cantava ciò che sentiva, come la tradizione avrebbe voluto. Pare che cantasse addirittura ad occhi chiusi. La petenera di Medina el Viejo somiglia molto a quella della Rubia de Malaga, che ti farò ascoltare fra poco. Non è illogico questo, visto che El Canario de Alora, compagno della Rubia, era collega di Medina el Viejo in moltissimi spettacoli!Ascoltiamo ancora un esempio di petenera corta di Medina cantato da Josè Sanchez Bernal, Naranjito dei Triana, nato nel 1933 appunto a Siviglia. Un cantaor super importante, che ha insegnato cante a moltissimi dei cantaores del panorama flamenco attuale. La sua petenera è molto lenta, e ci mostra come il gusto si sia modificato, nei confronti del flamenco. Ascoltiamo una incisiione importantissima, fra fine 800 e inizio 900, cantata da El Mochuelo, cantaor nato nel 1886, e un altro esempio cantato dalla Rubia di Valencia, Encarnacion Santisteban, sua amica e forse compagna. El Mochuelo ebbe tantissimo successo, e fece, fra i primi cantaores, spettacoli oltreoceano. La sua petenera era piuttosto leggera e divertente, proprio per accattivarsi il mercato discografico. Nella sua incisione si sente la Rubia che suona le nacchere (se ne riconosce la voce nel jaleo), che non entrano all'inizio della letra come succede nelle sevillanas. Non so se sia significativo, ma te lo faccio notare. La Rubia aveva una voce acutissima e conoscenze enciclopediche sul flamenco. Nelle sue registrazioni canta anche cose che sarebbero scomparse senza di lei. La Rubia de Malaga, Francisca Colomer, faceva una versione sua, ed è una persona da conoscere per capire la storia della petenera. Ebbe un discerto successo, ma dovette andarsene a Madrid, dovendo ricominciare la sua carriera, poiche suo padre pare abbia ucciso il cantaor El Canario, con cui lei aveva una relazione. Non ha inciso nulla, ma possiamo ascoltare Antonio De Canillas cantare la petenera della Rubia de Malaga, che sicuramente è solo in parte fedele all'originale. In sintesi abbiamo Medina El Viejo che ha influenzato vari cantaores fra i quali La Rubia de Malaga, Poi venne la petenera del Mochuelo, che prendeva spunti da altre cose precedenti, ma non si sa chi la abbia creata: si sa solo che la cantava lui! Forse i cantaores hanno cominciato a cantare la petenera sempre più lentamente per fornirle un'aria più flamenca e più drammatica. Sono Sabina Todaro, insegno baile flamenco a Milano dal 1990, me ne occupo dal 1985. Compilare questi podcast sulla petenera è stato meraviglioso. Mi domando come mai nessun cantaor abbia più rispolverato la petenera del Mochuelo, che ho sentito cantare solo a Carmen de la Jara. Il flamenco, dicono i flamenchi, non inventa niente, ma va  a raccontare qualcosa che ha già raccontato in passato. E lo ripete. Quanto più si approfondisce un aspetto del flamenco e tanto più si capirà tutto il resto, perché è un corpo unico, in cui tutto influenza tutto. 

Per fruire di questo podcast dovrai ascoltare il precedente, che è dedicato più genericamente alla bambera. In questo episodio faremo un ascolto guidato di brani.La più antica registrazione è del 1935 fatta dal cantaor Pepe Pinto, con il titolo Pintera, come fosse una creazione sua o in altri casi la chiamò Fandango de Aznalcazar, che è in relatà il suo nome corretto di origine. Il cante è por fandango.Ascoltiamo la interpretazione molto forte e decisa di Pepe Marchena, che era molto creativo e non era interessato ad aderire a schemi, e della Bambera fece, per il film "Martingala" del 1940, una versione molto creativa por Milonga.Nel 1941 Gracia de Triana cantante di copla la incide come cante campero popular, por fandango. I flamencologi non avevano preso in considerazione questo brano, attribuendo alla coppia Pinto/Nina de los Peines la diffusione della Bambera.La moglie di Pepe Pinto, Pastora Pavon la Nina de los Peines, la rese molto famosa, cantandola parecchio, e la incise nel 1949 con il chitarrista Melchor de Marchena. In questa incisione canta in modo molto flamenco la più famosa letra di bambera, "Entre sabanas de Holanda": Fu lei a mettere a questo palo il nome.Ascoltiamo El Lebrijano che incide nel 1966 una primissima versione por buleria por solea, con la chitarra Nino Ricardo. La più famosa versione in buleria por solea, quella che ha fatto storia, è in realtà del 1970, suonata da Paco de Lucia, con il cante di Naranjito de Triana. Naranjito studiò parecchi cantes, andando a recuperare anche cantes non molto diffusi, e influenzò tanto altri cantaores, perché fu anche maestro, nella scuola forse più importante di cante flamenco della storia fino ad oggi, la Fundacion Cristina Heeren di Siviglia, con la sua voce potente ed espressiva, e ricama la melodia in modo molto flamenco. Il brano esce nella Antologia Cantaora, con il tiolo Homenaje a la Nina de los Peines. Alrtro brano da ascoltare per comprendere la bambera è inciso nel 1996 da Carmen Linares, con la chitarra dei fratelli Habichuela, ancora por fandango, nahce se ormai a quell'epoca era molto più diffusa la versione in buleria por solea. Anche Enrique Morente cantava la bambera por fandango, ma quando la incise, nel 1999 nel disco Lorca, la incise por tango, con la chitarra granadina meravigliosa di Pepe Habichuela. Interessante è che alla fine della strofa Enrique Morente ripete gli ultimi due versi, cosa che in Bambera non si fa, ma che invece si fa por tango. Ascoltiamo La Leyenda del Tiempo, pubblicata da Camaron de la Isla nel 1979. Il pubblico e la critica ricevettero male il disco, ma con il tempo lo apprezzarono sempre più. E' stata una versione psichedelica, rock, di una melodia tradizionale di un canto de columpio, che ti faccio ascoltare per farti sentire da dove viene. Il pianoforte introduce una melodia che ricorda la bambera che conosciamo come la più diffusa. Ma il canto ha una melodia diversa, quella che Camaron scelse per il suo La Leyenda del Tiempo. E' fatto su un tipico ritmo molto ternario, tipico del folklore andaluso. Ascoltiamo anche la Bambera di Arcos, per verificare che è proprio diversa! Canta Manolo Cantarrana con la chitarrqa di Manolo Sanlucar. Il cante por bambera non richiede necessariamente una salida del cante, visto che non nasce in ambito campestre e non flamenco. Molti importanti cantaores entrano direttamente con una letra. Ascoltiamo Gracia de Triana, che introduce il cante con un temple, più che una vera salida del cante. Intona la voce con le note della melodia. Ascoltiamo invece un esempio di salida del cante por bambera datto dal cordobese Jiménez Rejano: la voce copia la melodia di una strofa. In effetti, quale sistema migliore per sintonizzarsi su un palo che cantare la melodia stessa che lo identifica?La bambera non ha un cambio de sentido, ma c'è una bellissima registrazione fatta da Sonia Miranda, cantaora sivigliana residente ad Almeria, che voglio farti ascoltare, che va in modalità maggiore. Chissà perché questo cante così bello non è più diffuso di quello che è!Sono Sabina Todaro, mi occupo di flamenco e danze e musiche del mondo arabo dal 1985. Insegno dal 1990 a Milano, al Mosaico Danza, baile flamenco e un lavoro interessante sull'epressione delle emozioni attraverso le danze del mondo arabo che ho chiamato Lyrical Arab Dance. Mi è capitato di montare spesso una bambera nel mio lavoro di insegnante, ma per preparare questi episodi sulla bambera ho dovuto approfondire molto, e passare oltre rispetto alle informazioni superficiali che descrivono questo palo come una solea leggera con una letra particolare, scoprendo un vero gioiello. E' un po' una metafora della vita quello di non fermarsi alla superficie, e si possono scoprire dei veri tesori, cercando di capire perché le cose sono come sono. Ed è prezioso imparare a... cambiare idea.

Programa especial de Nuestro Flamenco al cumplir 40 años en antena, con la participación de las bailaoras Blanca del Rey y Olga Pericet, la cantaora Carmen Linares, el cantaor José Mercé, el guitarrista Gerardo Núñez, el bailaor Marco Flores, Isamay Benavente, directora del Teatro de la Zarzuela, y el director de Radio Clásica, Jon Bandrés.Escuchar audio

El jazz femenino se celebra en la sexta edición del FeminaJazz. Y suenan hoy: Lara Wong con su Rosa de los Vientos, con Melón Jiménez; la pianista estadounidense Monika Herzig con Janiece Jaffé, que vendrá al FeminaJazz con el cuarto trabajo de Sheroes; la flautista Nara Pinheiro con su Tempo de Vendaval. También suenan la pianista surcoreana afincada en Valencia SongAh Chae con Manos Stratis de Chipre y Joshua Wheatley de Inglaterra, y Sandra Carrasco, que estará acompañada por el pianista José María Cortina en el Café Berlin el 25 de octubre y a la que escuchamos en el programa con Pedro Ojesto y Carmen Linares y junto a Gaizka Baena y Jorge Pardo. Zamá (Alegrías) +     Festival del Cielo      Lara Wong con Melón Jimenez y Tino di Geraldo   Rosa de los Vientos   Both Sides Now                    Monika Herzig y Janiece Jaffe          Both Sides of Joni      Âmago           Nara Pinheiro, Marcio Guelber         Tempo de Vendaval   Covenant + Promise              SongAh Chae In The Beginning       Toma ese puñal dorao Pedro Ojesto, Sandra Carrasco y Carmen Linares  La Luz del Entendimiento      Izan                Gaizka Baena, Jorge Pardo, Sandra Carrasco           Izan    Escuchar audio

ZA! + PERRATE, MORENTE + LARGATIJA NICK, CARMEN LINARES, JOSÉ ANILLO Más información: https://www.lossonidosdelplanetaazul.com

Suma Flamenca cumple su décimo novena edición. Su director, Antonio Benamargo presenta la programación en una entrevista con músicas de Carmen Linares, Gerardo Núñez, Laura VItal, Paco del Pozo y Ezequiel Benítez.Escuchar audio

THIS WEEK's BIRDS: Samba from Agepê, Dona Ivan Lara, Moyseis Marques; South African jazz  from Dudu Pukwana & Spear, McCoy Mrubata (new); Curtis Amy; Ensemble Xu Zeng (instrumental music from China; Sabata 5 & Eureka (from Japan); Farah Kadour; cante jondo from Fosforito, Carmen Linares, El Torta; Phil Cochran; Raga Janpuri from Kishori Amonkar; much more... Catch the BIRDS live on Friday nights, 9:00pm-MIDNIGHT (EST), in Central New York on WRFI, 88.1 FM Ithaca/ 88.5 FM Odessa;. and WORLDWIDE online via our MUSIC PLAYER at WRFI.ORG. 24/7 via PODBEAN: https://conferenceofthebirds.podbean.com/ via iTUNES: https://podcasts.apple.com/us/podcast/conference-of-the-birds-podcast/id478688580 Also available at podomatic, Internet Archive, podtail, iheart Radio, and elsewhere. Always FREE of charge to listen to the radio program and free also to stream, download, and subscribe to the podcast online: PLAYLIST at SPINITRON: and via the Conference of the Birds page at https://www.wrfi.org/wrfiprograms/conferenceofthebirds/  Join us on Facebook: https://www.facebook.com/groups/conferenceofthebirds/?ref=bookmarks FIND WRFI on Radio Garden: http://radio.garden/visit/ithaca-ny/aqh8OGBR Contact: confbirds@gmail.com  

La cantaora Carmen Linares presenta el libro conmemorativo con dos discos "Carmen Linares, 40 años de flamenco", una serie de actuaciones en directo, compartiendo escenario con una serie de invitados: Luz Casal, Miguel Poveda, Martirio o Arcángel, entre otros invitados.Escuchar audio

Hace 10 años nació en Pamplona un festival con nombre en inglés y espíritu flamenco, 'Flamenco on fire'. Un certamen en honor al gran Sabicas, maestro de la guitarra, pamplonés, pero afincado durante años en Estados Unidos. El festival ha llevado hasta Navarra a figuras como Carmen Linares, José Mercé, Estrella Morente o Pepe Habichuela. Un evento que reúne cada año a jóvenes talentos de la región y trata de mezclar el cante, el toque y el baile puro con nuevos géneros y otras artes. Hablaremos con su director Arturo Fernández.Estrenamos sección veraniega de viernes con Andrés Simón y tomamos el camino del manga, porque cada vez son más los lectores y lectoras de historietas japonesas y estamos seguros de que encontraréis la adecuada para vosotros.Cerramos con doble ración de cine: estrenos semanales con Conxita Casanovas y bandas sonoras ideales para el baile, con Leyre Guerrero.Escuchar audio

Os llevamos a 'El pasatiempo', un parque creador en el siglo XIX por los hermanos García Naveira en Betanzos. Cuando volvieron de hacer las américas construyeron un imponente y único jardín con voluntad de que fuera público: lleno de puentes, estatuas, cuevas, símbolos, árboles... Un jardín que se puede leer, pero que por desgracia está cerrado ahora mismo. Aunque hay un gran trabajo para que se recupere os lo contamos todo con nuestro jardinista Ignacio Somovilla, que acaba de inaugurar una colección de libros dedicada a jardines con historia o todas aquellas historias que tienen jardines en su haber. En Barcelona empieza ha empezado el Festival GREC con la actuación conjunta de Silvia Pérez Cruz, que interpreta su nuevo álbum, junto a grandes artistas como Damian Rice o Carmen Linares. Seguimos en el Glastonbury, uno de los festival de indie y rock más importantes del mundo. Terminamos con Martín Llade y una selección de música influenciada por el jazz y la música brasileña, composiciones dominados por la politonalidad y una figura clave: Darius Milhaud.Escuchar audio

Noveno y último capítulo de la serie dedicada a la poesía de autor y su presencia en el flamenco con las voces de Vicente Soto, José Menese, Calixto Sánchez, José Valencia y Carmen Linares sobre textos de Rubén Darío, Juan Ramón JIménez, Rafael Albertí, José Bergamín, Manuel Machado, Gustavo Adolfo Bécquer, José Ángel Valente y Jorge Luis BorgeEscuchar audio

Mardonio Carballo is a Nahua poet/ activist sharing his cultural heritage and passion for social change. Carlos Hernandez on teaching adults in the literacy program at La Jornada; Carmen Linares on being a role model for other women in Flamenco.

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Octavo capítulo de la serie dedicada a la poesía de autor y su presencia en el flamenco con las voces de Enrique Morente, Carmen Linares y Manuel Gerena sobre textos de Miguel Hernández.Escuchar audio

Y en el "Mano a mano", Carles Mesa conversa con una de las voces más importantes del flamenco, Carmen Linares. Este mes publica uno de los discos más importantes de su vida, 40 años de flamenco. Un homenaje a sus raíces, en el que participan artistas como Miguel Poveda, Estrella Morente o Joan Manuel Serrat. Escuchar audio

Olga Viza, en "Rufus", ha invitado esta semana a la piragüista Teresa Portela, que se enfrentará en París a sus séptimos Juegos Olímpicos. Y en el "Mano a mano", Carles Mesa conversa con una de las voces más importantes del flamenco, Carmen Linares. Este mes publica uno de los discos más importantes de su vida, 40 años de flamenco. Un homenaje a sus raíces, en el que participan artistas como Miguel Poveda, Estrella Morente o Joan Manuel Serrat.Escuchar audio

Fernando Neira nos da a conocer la historia detrás de una de las bandas de más éxito de los años 80: Huey Lewis and the news, ahora que estrenan un musical en Broadway con sus canciones más icónicas. Después nos visita una gran maestra del flamenco, Carmen Linares que ha llevado su arte a todo el mundo durante 40 años, que celebra con el disco '40 años de flamenco'. Para terminar los oyentes nos cuentan sus historias musicales y Neira nos adelanta en exclusiva dos novedades. 

Sexto capítulo de la serie dedicada a la poesía de autor y su presencia en el flamenco con las voces de Enrique Morente y Carmen Linares sobre textos de Luis Cernuda, San Juan de la Cruz, María Zambrano, José Bergamín, Miguel Hernández y Juan Ramón Jiménez.Escuchar audio

Al principio la cantaora Mariana Cornejo desde Cádiz nos trae los aromas de su tierra, una grabación incluida en un disco muy gaditano de David Palomar. De esta cantaora se acuerda también Anna Colom. Y después de Mariana escuchamos unas marianas en la voz de David Lagos y de Bernardo el de los Lobitos a quien recordamos. Carmen Linares nos canta por malagueñas de la Trini y Guadiana por granaínas.Escuchar audio

El Juzgado de instrucción número 9 de Málaga ha acordado el ingreso en prisión provisional y sin fianza del ciudadano estadounidense detenido por la muerte de su mujer en un apartamento del centro de la capital, un caso que pasa a investigarse como violencia machista.El Comité Provincial de Sequía se reunirá esta mañana para estudiar la posibilidad de flexibilizar la limitación actual de consumo de agua de 160 litros de media por persona y día tras las lluvias de Semana Santa.Rechazo en la Costa del Sol al anuncio del Presidente del Gobierno, Pedro Sánchez, de eliminar la "golden visa". La Ley que permite obtener el visado de residencia si se invierte en vivienda en España.Y en la polémica por el tren litoral, alcaldes del PP de la Costa del Sol y el Campo de Gibraltar se han reunido este lunes en Marbella para escenificar una alianza para impulsar el tren hasta Marbella, Estepona y Algeciras.El Unicaja ya está en Grecia dónde esta tarde a las 18.30 disputará el segundo partido de cuartos de BCL ante el Promitheas Patras. Una victoria que le daría el pase a la final a cuatro tras su victoria la semana pasada en el Carpena.La cantaora Carmen Linares abre este martes la tercera edición del ciclo "Flamenco lo serás tú", que traerá al Teatro Cervantes de Málaga esta semana a otros cinco artistas, entre ellos El Pele, Rocío Márquez con Bronqui o Arcángel y Rafael Riqueni. Nuestra compañera Laura García Torres ha hablado esta mañana con ella.Escuchar audio

Segundo capítulo dedicado a la poesía de autor y su presencia en el cante flamenco. De nuevo García Lorca en las guitarras de Manuel Cano y Serranito, y las voces de Enrique Morente, Carmen Linares y Esperanza Fernández.Escuchar audio

Comienzo de la serie dedicada a la poesía de autor y su presencia en el cante flamenco. García Lorca en las voces de Camarón, Carmen Linares, Enrique Morente, Miguel Poveda y Diego Carrasco.Escuchar audio

En el comienzo una bulería doméstica de Pablo Martín Caminero y la guitarra de José Manuel León. Flamenco en directo con Antonio Reyes y Chanquita. Escuchamos a Carmen Linares con Silvia Pérez Cruz y lo nuevo de Miguel Poveda. Al final un pequeño detalle de la presentación de la Fundación Enrique Morente en el Instituto Cervantes de Madrid.Escuchar audio

Último capítulo de la miniserie "Desde el escenario", dedicado a las voces de mujer, con actuaciones en directo de Tía Anica la Piriñaca, Gema Caballero, Carmen Linares, Marina Heredia y Argentina.Escuchar audio

Carmen Linares, Premio Princesa de Asturias de las Artes 2022, nos habla de su trayectoria artística junto a Camarón de la Isla ,Paco de Lucía, o Enrique Morente. Presenta su nuevo disco de duetos en directo “

Escuchamos los grupos de la nueva edición de Festivalero de Aragón Radio y nos acordamos de Fidel Pagés, el inventor de la anestesia epidural, en el día de su cumpleaños. Además, resolvemos el enigma del día con la ayuda de la cantaora Carmen Linares y repasamos los mejores momentos del programa durante la semana.

Por tangos con lo nuevo de Miguel Poveda para comenzar y después las colaboraciones de Carmen Linares en su último espectáculo celebrando 40 años sobre el escenario. Miguel Poveda, Arcángel, Luz Casal y Estrella Morente son algunos de esos amigos que acompañaron a la cantaora en su última gira. Seguimos con Estrella y Rafael Riqueni y terminamos con Anna Colom.Escuchar audio

Tercer capítulo de la serie "Desde el escenario" con piezas que, en distintos espacios y diferentes fechas, han sido interpretadas en directo por Fosforito, Carmen Linares, Antonio Mairena y Argentina.Escuchar audio

THIS WEEK's BIRDS: Cante jondo from el Chocolate and Carmen Linares; Niama Ababsa (Algerian pop); Lebanese song from Salwa el Katrib; Tatyana Surbinska & Ensemble Pirin (vintage Balkan Roma song); new and old Rembetika from Marika Politissa & Dimitris Mystakidis (w.  Eleni Vitali); esraj playing from Ariana Suta;  raga on veena from Nirmala Rajeskar; Ibro Diabate (Guinea), Assana Mboup (Senegal); Netsennet Melese (Ethiopia), Super Djata (Mali);  vintage Steve Coleman w. Mystic Rhythm Society; Ornette Coleman; Magic Malik;  much more!!!!   Catch the BIRDS live on Friday nights, 9:00pm-MIDNIGHT (EST), in Central New York on WRFI: 88.1FM Ithaca, 89.7FM Odessa, 91.9FM WINO Watkins Glen. and WORLDWIDE online at WRFI.ORG. 24/7 at via PODBEAN: https://conferenceofthebirds.podbean.com/ via iTUNES: https://podcasts.apple.com/us/podcast/conference-of-the-birds-podcast/id478688580 Also available at podomatic, Internet Archive, podtail, iheart Radio, and elsewhere. Always FREE of charge to listen to the radio program and free also to stream, download, and subscribe to the podcast online: PLAYLIST at SPINITRON: https://spinitron.com/WRFI/pl/18164931/Conference-of-the-Birds and via the Conference of the Birds page at WRFI.ORG https://www.wrfi.org/wrfiprograms/conferenceofthebirds/  Join us on Facebook: https://www.facebook.com/groups/conferenceofthebirds/?ref=bookmarks FIND WRFI on Radio Garden: http://radio.garden/visit/ithaca-ny/aqh8OGBR Contact: confbirds@gmail.com  

Escuchamos algunos cantes de la grabación que se acaba de publicar y que firman Estrella Morente y Rafael Riqueni. Estrenamos lo nuevo de Antonio Lizana y en directo llegan Carmen Linares y Arcángel. Terminamos con Montse Cortés. Escuchar audio

La mujer es protagonista principal de este programa en el que escuchamos a Macanita con La Reina Gitana, Carmen Linares con Estrella Morente, Montse Cortés, Mercedes Luján, Antonia Jiménez con Naike Ponce o la japonesa Noriko Martín. Para comenzar lo nuevo de Vicente Amigo e Israel Fernández. No nos olvidamos de un cante de Luis el Zambo. Escuchar audio

Empezamos con Carmen Linares escuchando dos momentos de su gira para celebrar 40 años de flamenco. El primero con Estrella Morente, jaleos y soleá, y el segundo, por Huelva, con Arcángel. Después más flamencos y escuchamos también el debut discográfico del trío "La prenda roja". Escuchar audio

Los ucranianos vuelven a bañarse en las playas de Odesa El ala más radical de la ultraderecha puede condicionar el futuro de España El calor y la sequía azotan el verano en España  Carmen Linares, reina del flamenco La Voyager 2 retoma el contacto con la Tierra

Torna la musa de Palafrugell amb un dels seus discos m

Buenos días desde La Habana, soy Yoani Sánchez y en el "cafecito informativo" de este miércoles 19 de julio de 2023 tocaré estos temas: - ¿Qué ha pasado con el cable de Martinica? - Díaz-Canel firma en silencio la resolución sobre Ucrania - Timan a la Federación Cubana de Béisbol - Arturo Sandoval, Latin Grammy a la Excelencia Gracias por compartir este "cafecito informativo" y te espero para el programa de mañana. Puedes conocer más detalles de estas noticias en el diario https://www.14ymedio.com Los enlaces de hoy: La empresa española Alto Cedro, vinculada al Santander, podrá actuar como banco en Cuba https://www.14ymedio.com/cuba/Alto-Cedro-vinculada-Santander-Cuba_0_3570842887.html El activista cubano Maykel Osorbo se cose la boca como protesta por los malos tratos en la cárcel https://www.14ymedio.com/cuba/activista-Maykel-Osorbo-protesta-tratos_0_3570842891.html "Estamos cansados de programas y medidas. ¿La realidad dónde está?", arremete Esteban Lazo https://www.14ymedio.com/cuba/programas-realidad-arremete-Esteban-Lazo_0_3570842890.html El derecho de soñar y el sueño de tener derechos https://www.14ymedio.com/opinion/derecho-sonar-sueno-tener-derechos_0_3570842886.html El grupo estatal BioCubaFarma reconoce un déficit del 40% de medicamentos en Cuba https://www.14ymedio.com/cuba/BioCubaFarma-reconoce-deficit-medicamentos-Cuba_0_3570842892.html Díaz-Canel firma en silencio la resolución de la cumbre UE-Celac sobre Ucrania https://www.14ymedio.com/internacional/Diaz-Canel-silencio-resolucion-UE-Celac-Ucrania_0_3571442821.html Una empresa italiana tima a la Federación Cubana de Béisbol al mandarle pelotas de mala calidad https://www.14ymedio.com/deportes/Empresa-italiana-tima-Federacion-Cubana-Beisbol-pelotas-mala-calidad_0_3570842889.html Arturo Sandoval, Carmen Linares y Soda Stereo recibirán el Latin Grammy a la Excelencia https://www.14ymedio.com/cultura/Sandoval-Carmen-Linares-Grammy-Excelencia_0_3570842885.html

Buenos días desde La Habana, soy Yoani Sánchez y en el "cafecito informativo" de este martes 18 de julio de 2023 tocaré estos temas: - El epicentro del debate cubano se traslada a Bruselas - Se entrega a la policía el asesino de una joven en Güines - La Escuela de Cine de Cuba rechaza la imposición de un nuevo director - 'Hierro' de Argos Teatro en Miami Gracias por compartir este "cafecito informativo" y te espero para el programa de mañana. Puedes conocer más detalles de estas noticias en el diario https://www.14ymedio.com Los enlaces de hoy: Los atletas que abandonaron Cuba triunfan defendiendo la bandera de otros países https://www.14ymedio.com/deportes/atletas-abandonaron-Cuba-triunfan-defendiendo-bandera-otros-paises_0_3570242951.html Conservadores y liberales europeos piden una condena de las dictaduras de izquierda en la cumbre UE-Celac https://www.14ymedio.com/internacional/Conservadores-liberales-dictaduras-izquierda-UE-Celac_0_3570842883.html El rapero Tekashi 6ix9ine está en Cuba para supervisar el Santa Maria Music Fest https://www.14ymedio.com/cuba/Tekashi-Cuba-Santa-Maria-Music_0_3570842884.html Arturo Sandoval, Carmen Linares y Soda Stereo recibirán el Latin Grammy a la Excelencia https://www.14ymedio.com/cultura/Sandoval-Carmen-Linares-Grammy-Excelencia_0_3570842885.html "No hay comparación con las tiendas estatales: las 'mipymes' son más caras, pero cumplen" https://www.14ymedio.com/cuba/comparacion-tiendas-estatales-mipymes-cumplen_0_3570242948.html La Escuela de Cine de Cuba rechaza la imposición de un nuevo director y pide "transparencia" https://www.14ymedio.com/cuba/Escuela-Cine-Cuba-imposicion-transparencia_0_3570242946.html El asesino de la joven Rosmery Ponce Peña se entrega a la Policía tras dos semanas huyendo https://www.14ymedio.com/cuba/Rosmery-Ponce-Pena-semanas-huyendo_0_3570242950.html La UE y la Celac están dispuestos a cooperar económicamente pero chocan sobre Ucrania https://www.14ymedio.com/internacional/UE-Celac-dispuestos-economicamente-Ucrania_0_3570842881.html Presentación de la obra 'Hierro' de Argos Teatro, en el Miami-Dade County Auditorium https://www.14ymedio.com/eventos_culturales/teatro/Presentacion-Hierro-Teatro-Miami-Dade-Auditorium_13_3570372928.html

El escritor David López Canales nos cuenta en su último libro la curiosa y triste historia de Yamada, un japonés que llegó a España con el objetivo de ser guitarrista flamenco. Escuchamos entre otros a Serranito, ídolo del japonés. Terminamos con Carmen Linares y algunos de sus cantes. Escuchar audio

Del nuevo disco de Sílvia Pérez Cruz a MARO, Melissa Laveaux, con Djone o con November Ultra, con diferentes maneras de mezclar tradiciones y música electrónica, algo que también encontramos en Fatoumata Diawara, tanto con Damon Albarn como con -M-. Repetimos con Albarn, reimaginando a Paul McCartney y con este nos quedamos revisitado por Khruangbin. El teu nom - Mov.5: Renacimiento Sílvia Pérez Cruz Salir distinto - Mov.2: La Inmensidad Sílvia Pérez Cruz con Pepe Habichuela, Carmen Linares, Carles Benavent, Diego Carrasco Planetes i orenetes - Mov.1: La Flor Sílvia Pérez Cruz juro que vi flores (feat. Silvia Pérez Cruz) MARO, Sílvia Pérez Cruz just wanna forget you MARO Cold Swim DJ Pone, Melissa Laveaux Rosewater Melissa Laveaux,November Ultra Nsera Fatoumata Diawara, Damon Albarn Massa Den Fatoumata Diawara,-M- Long Tailed Winter Bird Paul McCartney (Damon Albarn Remix) Pretty Boys Paul McCartney, Khruangbin Texas sun Khruangbin Escuchar audio

Carmen Linares, Mayte Martín, Antonia Contreras y Angelita Montoya cantan los textos de poetas de distintas épocas. Escuchar audio