Podcasts about iittala

‘The Sculptor of Ultima Thule’ is an exhibition celebrating the 110th anniversary of Finnish designer Tapio Wirkkala’s birth. Co-produced by the Espoo Museum of Modern Art, the Tapio Wirkkala Rut Bryk Foundation and Blue Sheep, it features more than 300 of Wirkkala’s works. It is also headlined by the exhibition’s namesake collection, created in partnership with Finnish glassware specialist Iittala. We’re joined by Petra Wirkkala, Janni Vepsäläinen and Tsuchida Takahiro to discuss Wirrkala’s legacy in Finland and Japan.See omnystudio.com/listener for privacy information.

Why You Can't-Miss This EpisodeDive into the fascinating future of customer interactions as Sirte Pihlaja discusses the rise of machine customers and digital assistants. Discover how this emerging technology will revolutionize customer experiences, reshape industries, and create a new era of business opportunities. This episode is your guide if you want to stay ahead in CX.About the GuestSirte Pihlaja is the CEO and Customer Experience Optimiser of Shirute, the first customer experience agency in Finland. She is also heading the activities of the Customer Experience Professionals Association (CXPA) in Finland. Sirte is an internationally known expert in her field, a trainer, designer, and strategist with over 25 years of experience in advising large domestic and international corporations and brands in different industries (e.g., Elisa, Arabia, Fiskars, Hackman, Iittala, Marimekko, Nokia, Nordea, Rovio, S-Group, TeliaSonera, Veikkaus, VR and Finnish Broadcasting Company).Sirte delivers creative solutions in customer experience research and experience design, customer experience management, data-driven business, the voice of customer and reputation management, and concretizing solutions through multi-channel service design.Relevant Linkshttps://linkedin.com/in/sirte https://www.shirute.fi/en https://www.machinecustomers.fi The Top 3 Key LearningsMachine Customers Are the Future: Autonomous digital assistants are evolving rapidly, offering businesses a unique opportunity to innovate and engage with a growing market segment.Empathy Meets Automation: While human connections remain essential, companies must also adapt to machine interactions that prioritize efficiency and convenience.Prepare for Hyper-Personalization: The rise of machine customers will demand tailored customer journeys and proactive, AI-driven solutions.Chapters00:00 Introduction and Guest Presentation 04:18 Exploring the Concept of Machine Customers 06:24 Practical Examples and Uses of Digital Assistants 09:12 Creating and Utilizing Digital Assistants 13:12 Challenges and Opportunities for Companies 23:26 Future of Machine Customers and AI 27:38 Conclusion and Contact InformationKeywordsmachine customers, digital assistants, customer experience, CX innovation, autonomous systems, generative AI, hyper-personalization, customer journeys, CX strategy, future of CX, AI in CX, empathy in CX, AI tools, proactive solutions, digital transformationFinal NoteThank you for tuning into the CX Goalkeeper Podcast! If you enjoyed this episode, make sure to subscribe, share, and leave a review. Stay connected for more insightful discussions:Podcast PageApple PodcastSpotifyYouTubeFeedback is always welcome—don't hesitate to reach out and share your thoughts!

Damsel Elysium is a multi-instrumentalist, composer, and experimental sound and visual artist who uses double bass, violin, and original recorded sounds to explore alternative communication and connections with space, nature, and the unseen world. Their performances combine improvisational music-making, ritual, costume, and fantastical worldbuilding, giving the audience a sensation of being transported to another realm while staying rooted wholly in their bodies. Damsel's EPs include 2024's Whispers from Ancient Vesselsand Whispers and Speakings, as well the score to the short horror film GLINT. Their LP softfalling will be out in 2025, and they are currently developing it in part via a multimedia exhibition at London's Stage Gallery which is up now through November 27th.In addition to that, Damsel has collaborated with and performed for FKA twigs and V&A Museum, they've created work for Tate Collective, they've created glass instruments for IITTALA, they've been commissioned by fashion brands such as Gucci and Simone Rocha, and they've composed for films which have entered Sundance film festival.On this episode, Damsel discusses performance as ritual, the animism of instruments, and their intuitive approach to making music.Pam also talks about seeking the light in dark times, and answers a listener question about how to change one's luck.Featured tracks in the episode:Damsel Elysium “Shoreline” from Whispers from Ancient VesselsDamsel Elysium “Whispers from Ancient Vessels – Nyokabi Kariuki Rework” from Whispers and SpeakingsDamsel Elysium “Wide Eyed Bird Sings” from the GLINT SoundtrackOur sponsors for this episode are Mithras Candle, BetterHelp, Rue and Vervain, Black Phoenix Alchemy Lab, and Snowy Owl TeaWe also have print-on-demand merch like Witch Wave shirts, sweatshirts, totes, stickers, and mugs available now here, and all sorts of other bewitching goodies available in the Witch Wave shop.And if you want more Witch Wave, please consider supporting us on Patreon to get access to detailed show notes, bonus Witch Wave Plus episodes, Pam's monthly online rituals, and more! That's patreon.com/witchwave

Since 1881, Iittala has been a pioneering force in artistic and artisanal glassmaking. It's a legacy the Finnish heritage brand is continuing under the creative direction of Janni Vepsäläinen. In this special episode of ‘Monocle on Design', we unpack the brand's workmanship and look at how it bridges the gap between its history and today. See omnystudio.com/listener for privacy information.

Iittala, yksi suomalaisen muotoilun suurista ikoneista, muutti radikaalisti vanhan, kaikkien tunnistaman logonsa ja suututti sillä suomalaiset. Samanaikaisesti Iittala lanseerasi uuden kuppimallistonsa, jonka syytetään olevan plagioitu pieneltä yksityiseltä keraamikolta Johanna Ojaselta. Miksi Iittala muutti logonsa? Mitä hyötyä siitä on? Kuinka yksittäinen muotoilija pystyy suojaamaan tuotteensa? Miten yleistä plagionti on? Ja mitä on brändi? Kuinka se rakennetaan ja kuinka sitä suojellaan? Lähetyksessä Ornamon (muotoilijoiden edunvalvontajärjestön) juristi Iiris Adenius, muotoilija Tapio Anttila ja entinen Iittalan mm. valikoimajohtajana työskennellyt ja "muumimukin" keksinyt Christel Vaenerberg. Lähetyksessä mukana myös Iittalan brändipäällikkö Tuija Makkonen ja muotoilija Markku Piri. Lähetyksen juontaa Vesa Kytöoja

De formatiesoap neemt groteske vormen aan. Iittala in crisis. Factchecken met Yossi. Omtzigt is niet helemaal lekker. Vladimir wil met Joe. De Belg cancelt Mark Koster. Gelukkig is januari achter de druk. Het jaar van de Draak belooft veel goeds.

Like-knappen har fyllt 15 och programledare Amanda Törner har tänkt på sin relation till den. Som journalist, är en like ett ställningstagande? Och vilken roll har like-knappen spelat för sociala medie-jättarnas reklamintäkter? Chefredaktör Yasmine Winberg har funderat på byråernas besatthet av att vara en fullservicebyrå. Skiftet är förklarligt med tanke på lågkonjunkturen, men risken för förtroendekris är stor. Magasinsredaktör Billy Andersson pratar om varför varumärken har anledningar att inspireras av hur Travis Kelce, NFL-spelare tillika Taylor Swifts pojkvän, jobbat för att bredda sin målgrupp.

Suomen (ja ehkä jopa maailman) suurin puheenaihe on Iittalan brändi-uudistus. Mikä siinä meni hyvin ja mikä huonosti. Oliko tämä edes tarpeellista? (00:00) Jakso alkaa (00:12) Aiheen pohjustus (01:03) Oonan ajatukset aiheesta (03:54) Pohjoismaalainen design on eksoottista ulkomailla (05:22) Mistä brändiuudistus on voinut johtua (10:51) Netti-ihmisten kommentteja Iittalasta (13:13) Eri brändi kotimaan ja ulkomaan viennille (16:38) Onko uudistukselle mitään puolustusta (20:19) Brändien kopiointi (29:19) Ideoiden kopioiminen (32:21) Loppupuhe

Erik begint met slecht nieuws over zichzelf. De huidige democratie functioneert niet meer. Het ware motief van Pieter Omtzigt. De Belg van Mark Koster is relevant. Schrijf een brief en stuur een foto aan Pieter Klok. Tucker Carlson valt tegen, maar geeft ook hoop. Iittala is in gevaar. De introductie van de Blauwe Kaart en lang leve de kermis.

Mikä on tärkeää? -podcastissa keskustellaan sekä Suomen kansaa että markkinointiväkeä laajasti puhututtanut Iittalan brändiuudistus, vaikuttajamarkkinoinnin onnistumisia Suomen matkailumarkkinoinnissa sekä perataan auki mediamainonnan määrät kanavittain vuodelta 2023 ja ennustellaan mihin mediaeurot tulevaisuudessa suuntautuvat. Tämän viikon jaksossa juontaja Santtu Kottilan ohella panelisteina markkinointitoimisto Julkee x Lempeen Lasse Iskanius sekä digimarkkinointitoimisto Grapevinen Johanna Lehtonen. Linkit podcastissa nostettuihin uutisiin: 1)https://www.markkinointiuutiset.fi/artikkelit/jos-olisin-toissa-iittalan-markkinoinnissa-olisi-peffa-melkoisessa-hiessa---nain-markkinointialalla-reagoitiin-iittalan-kohahduttavaan-brandiuudistukseen 2)https://www.markkinointiuutiset.fi/artikkelit/inarin-tissikivisaarelle-huippunakyvyytta-mrbeastin-kanavalla---video-kerannyt-jo-reilusti-yli-100-miljoonaa-katsojaa ja https://yle.fi/a/74-20066862 3)https://www.kantar.com/fi/inspiraatioksi/mediamainonnan-maara/vuosi-2023 ***** Mikä on tärkeää? -podcast on MarkkinointiRadion ohjelma, jossa kammataan läpi ajankohtaisia ja jokaiselle markkinoijalle tärkeitä uutisia. Mukana on neljän panelistin joukko, joista kaksi on kerrallaan ohjelman juontaja Santtu Kottilan vieraana. Jokainen panelisti tuo Kottilan lisäksi mukanaan ajankohtaisen ja merkittävän uutisen tai ilmiön, minkä tärkeyden ja merkityksen raati käsittelee. Joka viikko käydään siis läpi kolme tärkeää ja ajankohtaista aihetta. Lisätetoja Mikä on tärkeää? -podcastista saat esimerkiksi täältä: www.mkollektiivi.fi/mika-on-tarkeaa Podcast toteutetaan yhteistyössä markkinointitoimisto Julkee x Lempeen, tietoliikenneyhtiö Telia Finlandin, digimarkkinointitoimisto Grapevinen sekä strategisen bränditoimisto Wörksin kanssa.

Human / Humble / Honest / Heart / Humor Alfredo Häberli 4.12.11.23 Alfredo Häberli, 1964, ist Industriedesigner mit eigenem, 1991 gegründetem, Studio im Zürcher Seefeld: «Alfredo Häberli Design Development». Dort entwickelt er unter anderem für Firmen wie Iittala ikonische Designentwürfe. Er ist vor allem dafür bekannt, dass er Alltagsgegenstände gestaltet. Sein Credo: „Beobachten ist die schönste Form des Denkens.“ Er hat ein offenes Auge für das Schöne sowie Verwunderliche dieser Welt, offeriert neue Denkweisen und Blickwinkel und ist sich bewusst, dass man für die Poesie genauso Sinnlichkeit braucht als auch Disziplin. Seine Entwürfe wurden in zahlreichen Ausstellungen in ganz Europa gezeigt und er hat im Laufe der Jahre viele Auszeichnungen für seine Arbeit erhalten. Mit seinen Werken schafft Alfredo Häberli Räume und Objekte, die unsere besonderen, zeitgenössischen Lebensbedingungen verkörpern. Der in Buenos Aires geborene und in Zürich verankerte Designer beschreibt sich selbst als eine Mischung aus Schweizer Präzision und lateinamerikanischer Emotionalität. Instinktiv und vielseitig bewegt er sich vom Kleinen zum Großen, von der Architektur zur Szenografie, stets mit großer Sicherheit für die Poesie eines Entwurfs und mit einer geradezu unerbittlichen Konzentration auf das Detail. Buchempfehlungen von Alfredo Häberli LICHTENSTEIN, Claude & HÄBERLI, Alfredo: Die Luft sichtbar Machen. Ein visuelles Lesebuch zu Bruno Munari. Zürich (1995): Verlag Lars Müller TANIZAKI, Jun'ichirō: Lob des Schattens. Zürich (1988): Manesse Verlag ALEXANDER, Christopher & ISHIKAWA, Sara & SILVERSTEIN Murray: A Pattern Language. New York (1977): Oxford University Press TARUFFI, Piero: Stil und Technik des Rennfahrens. Erfahrungen eines Meisters im Rennsport. Stuttgart (1964): Mororbuch-Verlag STEINBERG, Saul: All in line. London (1954): Penguin Books

Ineke Hans is a world-renowned product and furniture designer. She originally studied art at Hogeschool voor de Kunsten Arnhem before switching to design. In 1993, she moved to London's Royal College of Art and, subsequently, worked for Habitat as a furniture designer. By the end of the decade she was focusing on her own work and, since then, clients have included Ahrend, Arco, Iittala, SCP and Magis to name just a few.  Currently, she spilts her time between Arnhem and Berlin, where she is professor in the product and fashion design department of UDK university in Berlin. Most recently she has created, Rex, a sustainable and recyclable chair for start-up company Circuform, which has won a slew of prizes – including product of the year at the Dutch Design Awards. As we'll hear, the product has a bit of history and is a piece that perhaps points the way forward for the furniture industry. In this episode we about about: splitting her time between two countries; being a ‘critical' designer; working with recycled plastic; the history of her award-winning chair Rex and how it's breaking new ground; why her parents didn't want her to go to art school; giving up sculpture for design; moving to London in the '90s; not being part of Droog; and her fascination with furniture.Support the show

My NORDIC HOME ist Dein Wohnpost für skandinavische Einrichtungstipps. Heute gehts um die wunderbare Aino Aalto. Sie hat das finnische Design mitgeprägt und verdient es nicht im Schatten ihres Mannes Alvar Aalto zu stehen. Mehr dazu https://nordicwannabe.com/2022/05/aino-aalto-wer-war-sie/ Kennst Du schon meinen Skandi-Podcast DER NØRD oder meinen Hygge Podcast? www.skandinavienpodcast.com Viel Spaß beim Hören. Dein Skandi-Blogger Stefan Falls Du Fragen hast, melde Dich gerne unter Podcast@nordicwannabe.com Mein Podcast: www.skandinavienpodcast.de oder www.DerNørd.de Mein Blog: www.NordicWannabe.com Pinterest: NordicWannabe Instagram: www.instagram.com/Nordicwannabe Youtube: www.Youtube.com/Nordicwannabe

印象最深也最鐘愛的餐具，是幾年前在芬蘭旅行遇見的iittala，簡約卻又兼具美感與質感，於是小心翼翼地handcarry回家。這幾件iittala的餐具，帶給我很多快樂，現在看來仍然歷久彌新。Iittala發源於1881年芬蘭南部小鎮的玻璃工坊，因其設計工藝簡約純粹，後來成為森湖之國芬蘭的國寶品牌。130多年來Iittala與眾多設計師合作，推出的餐具器皿不仅散發着時尚新鮮趣味，还保留手工藝品獨到的順伏與溫暖。今天分享個人比較喜歡的幾個系列…◎主題系列Kaj Franck於1952年設計的主題系列，只擷取最基本造型（圓形、方形、矩形與三角形），尺寸與形狀皆經過一絲不苟的調整，確保每個盤子都能發揮多功能性，以簡單線條與單純色彩創造出擺盤無限組合，本系列是每個芬蘭家庭這輩子都會擁有的餐具。◎露珠系列露珠系列是芬蘭設計大師Oiva Toikka的得意之作，也是秋千旅行時帶回的系列。從杯子、瓷盤到收納罐都是精緻的玻璃製品，藉由透明玻璃的穿透力，點點滴滴的露珠玲瓏剔透凹凸有致，將各種清新明亮的色彩變得更加繽紛與活力，透明、海藍、青灰、苔綠、蔓越莓紅、亞麻色玻璃，每一隻都精緻好看，喝水時都仿佛感受著自然美景已在眼前。◎融冰系列TapioWirkkala於1968年以聖誕老人的故鄉的融冰為靈感創作而成。製作工序先以手工雕繪圖案，將細膩的木紋拓於玻璃，再藉由高溫燒製出「冰火交融」的國寶級藝術品。分別於1951和1954獲得米蘭三年展金獎，被公認為芬蘭多方位的天才設計師。◎大師系列Aalto瓶的歷史可以追溯到1936年，由Alvar Aalto創作，並於1937年在巴黎世界博覽會中亮相。Aalto花瓶自由流暢的曲線造型簡約又富有生命力，不同尺寸與豐富色彩，賦予這個系列不退流行的魔力；每一只Aalto花瓶需要經由七位工匠在1100℃高溫下花費30個小時進行12道工序製作，精湛的工藝技術也奠定其不可取代性。◎魔幻系列2007年上市的魔幻系列，以強烈的個人風格獨樹一幟，一躍成為Iittala最受人喜愛的系列之一。設計師Klaus的創作靈感主要源自於芬蘭的民間傳說，但同時，他的作品也深受斯拉夫民族國家以及日本文化的影響。餐具裡充滿神秘魔幻的森林情境以及各式奇幻生物，如擁有貓頭鷹的臉以及孔雀尾巴的鳥類，或是孔雀的臉，但擁有狐狸尾巴的禽類等生物，獲得充足的創作空間。..感謝本期聲音：Ashley完整文稿內容同時發佈在微信公眾號：秋千swing歡迎來加我哦！

印象最深也最鐘愛的餐具，是幾年前在芬蘭旅行遇見的iittala，簡約卻又兼具美感與質感，於是小心翼翼地handcarry回家。這幾件iittala的餐具，帶給我很多快樂，現在看來仍然歷久彌新。Iittala發源於1881年芬蘭南部小鎮的玻璃工坊，因其設計工藝簡約純粹，後來成為森湖之國芬蘭的國寶品牌。130多年來Iittala與眾多設計師合作，推出的餐具器皿不仅散發着時尚新鮮趣味，还保留手工藝品獨到的順伏與溫暖。今天分享個人比較喜歡的幾個系列…◎主題系列Kaj Franck於1952年設計的主題系列，只擷取最基本造型（圓形、方形、矩形與三角形），尺寸與形狀皆經過一絲不苟的調整，確保每個盤子都能發揮多功能性，以簡單線條與單純色彩創造出擺盤無限組合，本系列是每個芬蘭家庭這輩子都會擁有的餐具。◎露珠系列露珠系列是芬蘭設計大師Oiva Toikka的得意之作，也是秋千旅行時帶回的系列。從杯子、瓷盤到收納罐都是精緻的玻璃製品，藉由透明玻璃的穿透力，點點滴滴的露珠玲瓏剔透凹凸有致，將各種清新明亮的色彩變得更加繽紛與活力，透明、海藍、青灰、苔綠、蔓越莓紅、亞麻色玻璃，每一隻都精緻好看，喝水時都仿佛感受著自然美景已在眼前。◎融冰系列TapioWirkkala於1968年以聖誕老人的故鄉的融冰為靈感創作而成。製作工序先以手工雕繪圖案，將細膩的木紋拓於玻璃，再藉由高溫燒製出「冰火交融」的國寶級藝術品。分別於1951和1954獲得米蘭三年展金獎，被公認為芬蘭多方位的天才設計師。◎大師系列Aalto瓶的歷史可以追溯到1936年，由Alvar Aalto創作，並於1937年在巴黎世界博覽會中亮相。Aalto花瓶自由流暢的曲線造型簡約又富有生命力，不同尺寸與豐富色彩，賦予這個系列不退流行的魔力；每一只Aalto花瓶需要經由七位工匠在1100℃高溫下花費30個小時進行12道工序製作，精湛的工藝技術也奠定其不可取代性。◎魔幻系列2007年上市的魔幻系列，以強烈的個人風格獨樹一幟，一躍成為Iittala最受人喜愛的系列之一。設計師Klaus的創作靈感主要源自於芬蘭的民間傳說，但同時，他的作品也深受斯拉夫民族國家以及日本文化的影響。餐具裡充滿神秘魔幻的森林情境以及各式奇幻生物，如擁有貓頭鷹的臉以及孔雀尾巴的鳥類，或是孔雀的臉，但擁有狐狸尾巴的禽類等生物，獲得充足的創作空間。..感謝本期聲音：Ashley完整文稿內容同時發佈在微信公眾號：秋千swing歡迎來加我哦！

印象最深也最鐘愛的餐具，是幾年前在芬蘭旅行遇見的iittala，簡約卻又兼具美感與質感，於是小心翼翼地handcarry回家。這幾件iittala的餐具，帶給我很多快樂，現在看來仍然歷久彌新。Iittala發源於1881年芬蘭南部小鎮的玻璃工坊，因其設計工藝簡約純粹，後來成為森湖之國芬蘭的國寶品牌。130多年來Iittala與眾多設計師合作，推出的餐具器皿不仅散發着時尚新鮮趣味，还保留手工藝品獨到的順伏與溫暖。今天分享個人比較喜歡的幾個系列…◎主題系列Kaj Franck於1952年設計的主題系列，只擷取最基本造型（圓形、方形、矩形與三角形），尺寸與形狀皆經過一絲不苟的調整，確保每個盤子都能發揮多功能性，以簡單線條與單純色彩創造出擺盤無限組合，本系列是每個芬蘭家庭這輩子都會擁有的餐具。◎露珠系列露珠系列是芬蘭設計大師Oiva Toikka的得意之作，也是秋千旅行時帶回的系列。從杯子、瓷盤到收納罐都是精緻的玻璃製品，藉由透明玻璃的穿透力，點點滴滴的露珠玲瓏剔透凹凸有致，將各種清新明亮的色彩變得更加繽紛與活力，透明、海藍、青灰、苔綠、蔓越莓紅、亞麻色玻璃，每一隻都精緻好看，喝水時都仿佛感受著自然美景已在眼前。◎融冰系列TapioWirkkala於1968年以聖誕老人的故鄉的融冰為靈感創作而成。製作工序先以手工雕繪圖案，將細膩的木紋拓於玻璃，再藉由高溫燒製出「冰火交融」的國寶級藝術品。分別於1951和1954獲得米蘭三年展金獎，被公認為芬蘭多方位的天才設計師。◎大師系列Aalto瓶的歷史可以追溯到1936年，由Alvar Aalto創作，並於1937年在巴黎世界博覽會中亮相。Aalto花瓶自由流暢的曲線造型簡約又富有生命力，不同尺寸與豐富色彩，賦予這個系列不退流行的魔力；每一只Aalto花瓶需要經由七位工匠在1100℃高溫下花費30個小時進行12道工序製作，精湛的工藝技術也奠定其不可取代性。◎魔幻系列2007年上市的魔幻系列，以強烈的個人風格獨樹一幟，一躍成為Iittala最受人喜愛的系列之一。設計師Klaus的創作靈感主要源自於芬蘭的民間傳說，但同時，他的作品也深受斯拉夫民族國家以及日本文化的影響。餐具裡充滿神秘魔幻的森林情境以及各式奇幻生物，如擁有貓頭鷹的臉以及孔雀尾巴的鳥類，或是孔雀的臉，但擁有狐狸尾巴的禽類等生物，獲得充足的創作空間。..感謝本期聲音：Ashley完整文稿內容同時發佈在微信公眾號：秋千swing歡迎來加我哦！

Sohvaryhmä vierailee kolmannen kauden ensi jaksossa Helsingin Designmuseossa Iittalan 140-vuotisnäyttelyssä. Avotakan Miia Kauhasen ja Kari-Otso Nevaluoman seuraan liittyy Iivari Viilomaa, Instagramin Finvint-tilistä tuttu nuori keräilijä. Uppoudumme vanhojen astioiden koukuttavaan maailmaan. Miksi peritystä kupista tulee lämmin olo? Minkä värisestä lasista vesi maistuu parhaalta? Entä paljastaako astiasto tyylisi ja arvostuksesi? Mukana uusi Rippituoli-osio eli luvassa tunnustuksia!

En este episodio JD y Alex hablan sobre el clásico jarrón Savoy, una pieza icónica de diseño finlandés creada por Alvar Aalto y su esposa Aino Marsio en 1936 para la fábrica de cristalería Iittala.Show Notes y Links relacionados a este episodiohttps://designaholic.mx/episodios/jarron-savoy-alvar-aalto/ No te pierdas nuestros episodios, publicamos todos los Martes y Jueves a las 7pmSiguenos en: Instagram https://www.instagram.com/designaholic.mxFacebook https://www.facebook.com/designaholicmx/Twitter https://twitter.com/designaholicmx Suscríbete a nuestro newsletter semanal “Las 5 de la Semana” aquí: https://bit.ly/30yyPD0Nuestra página web es: http://designaholic.mxTambién te dejo mi cuenta personal donde además de publicar sobre mi estudio y los proyectos que hacemos, comparto mucho más sobre Arte, Arquitectura y Diseño. Instagram https://www.instagram.com/jd_etienneTwitter https://www.twitter.com/jd_etienne See acast.com/privacy for privacy and opt-out information.

印象最深也最鐘愛的餐具，是幾年前在芬蘭旅行遇見的iittala，簡約卻又兼具美感與質感，於是小心翼翼地handcarry回家。這幾件iittala的餐具，帶給我很多快樂，現在看來仍然歷久彌新。Iittala發源於1881年芬蘭南部小鎮的玻璃工坊，因其設計工藝簡約純粹，後來成為森湖之國芬蘭的國寶品牌。130多年來Iittala與眾多設計師合作，推出的餐具器皿不仅散發着時尚新鮮趣味，还保留手工藝品獨到的順伏與溫暖。今天分享個人比較喜歡的幾個系列…◎主題系列Kaj Franck於1952年設計的主題系列，只擷取最基本造型（圓形、方形、矩形與三角形），尺寸與形狀皆經過一絲不苟的調整，確保每個盤子都能發揮多功能性，以簡單線條與單純色彩創造出擺盤無限組合，本系列是每個芬蘭家庭這輩子都會擁有的餐具。◎露珠系列露珠系列是芬蘭設計大師Oiva Toikka的得意之作，也是秋千旅行時帶回的系列。從杯子、瓷盤到收納罐都是精緻的玻璃製品，藉由透明玻璃的穿透力，點點滴滴的露珠玲瓏剔透凹凸有致，將各種清新明亮的色彩變得更加繽紛與活力，透明、海藍、青灰、苔綠、蔓越莓紅、亞麻色玻璃，每一隻都精緻好看，喝水時都仿佛感受著自然美景已在眼前。◎融冰系列TapioWirkkala於1968年以聖誕老人的故鄉的融冰為靈感創作而成。製作工序先以手工雕繪圖案，將細膩的木紋拓於玻璃，再藉由高溫燒製出「冰火交融」的國寶級藝術品。分別於1951和1954獲得米蘭三年展金獎，被公認為芬蘭多方位的天才設計師。◎大師系列Aalto瓶的歷史可以追溯到1936年，由Alvar Aalto創作，並於1937年在巴黎世界博覽會中亮相。Aalto花瓶自由流暢的曲線造型簡約又富有生命力，不同尺寸與豐富色彩，賦予這個系列不退流行的魔力；每一只Aalto花瓶需要經由七位工匠在1100℃高溫下花費30個小時進行12道工序製作，精湛的工藝技術也奠定其不可取代性。◎魔幻系列2007年上市的魔幻系列，以強烈的個人風格獨樹一幟，一躍成為Iittala最受人喜愛的系列之一。設計師Klaus的創作靈感主要源自於芬蘭的民間傳說，但同時，他的作品也深受斯拉夫民族國家以及日本文化的影響。餐具裡充滿神秘魔幻的森林情境以及各式奇幻生物，如擁有貓頭鷹的臉以及孔雀尾巴的鳥類，或是孔雀的臉，但擁有狐狸尾巴的禽類等生物，獲得充足的創作空間。..完整文稿內容同時發佈在微信公眾號：秋千swing歡迎來加我哦！

印象最深也最鐘愛的餐具，是幾年前在芬蘭旅行遇見的iittala，簡約卻又兼具美感與質感，於是小心翼翼地handcarry回家。這幾件iittala的餐具，帶給我很多快樂，現在看來仍然歷久彌新。Iittala發源於1881年芬蘭南部小鎮的玻璃工坊，因其設計工藝簡約純粹，後來成為森湖之國芬蘭的國寶品牌。130多年來Iittala與眾多設計師合作，推出的餐具器皿不仅散發着時尚新鮮趣味，还保留手工藝品獨到的順伏與溫暖。今天分享個人比較喜歡的幾個系列…◎主題系列Kaj Franck於1952年設計的主題系列，只擷取最基本造型（圓形、方形、矩形與三角形），尺寸與形狀皆經過一絲不苟的調整，確保每個盤子都能發揮多功能性，以簡單線條與單純色彩創造出擺盤無限組合，本系列是每個芬蘭家庭這輩子都會擁有的餐具。◎露珠系列露珠系列是芬蘭設計大師Oiva Toikka的得意之作，也是秋千旅行時帶回的系列。從杯子、瓷盤到收納罐都是精緻的玻璃製品，藉由透明玻璃的穿透力，點點滴滴的露珠玲瓏剔透凹凸有致，將各種清新明亮的色彩變得更加繽紛與活力，透明、海藍、青灰、苔綠、蔓越莓紅、亞麻色玻璃，每一隻都精緻好看，喝水時都仿佛感受著自然美景已在眼前。◎融冰系列TapioWirkkala於1968年以聖誕老人的故鄉的融冰為靈感創作而成。製作工序先以手工雕繪圖案，將細膩的木紋拓於玻璃，再藉由高溫燒製出「冰火交融」的國寶級藝術品。分別於1951和1954獲得米蘭三年展金獎，被公認為芬蘭多方位的天才設計師。◎大師系列Aalto瓶的歷史可以追溯到1936年，由Alvar Aalto創作，並於1937年在巴黎世界博覽會中亮相。Aalto花瓶自由流暢的曲線造型簡約又富有生命力，不同尺寸與豐富色彩，賦予這個系列不退流行的魔力；每一只Aalto花瓶需要經由七位工匠在1100℃高溫下花費30個小時進行12道工序製作，精湛的工藝技術也奠定其不可取代性。◎魔幻系列2007年上市的魔幻系列，以強烈的個人風格獨樹一幟，一躍成為Iittala最受人喜愛的系列之一。設計師Klaus的創作靈感主要源自於芬蘭的民間傳說，但同時，他的作品也深受斯拉夫民族國家以及日本文化的影響。餐具裡充滿神秘魔幻的森林情境以及各式奇幻生物，如擁有貓頭鷹的臉以及孔雀尾巴的鳥類，或是孔雀的臉，但擁有狐狸尾巴的禽類等生物，獲得充足的創作空間。..完整文稿內容同時發佈在微信公眾號：秋千swing歡迎來加我哦！

印象最深也最鐘愛的餐具，是幾年前在芬蘭旅行遇見的iittala，簡約卻又兼具美感與質感，於是小心翼翼地handcarry回家。這幾件iittala的餐具，帶給我很多快樂，現在看來仍然歷久彌新。Iittala發源於1881年芬蘭南部小鎮的玻璃工坊，因其設計工藝簡約純粹，後來成為森湖之國芬蘭的國寶品牌。130多年來Iittala與眾多設計師合作，推出的餐具器皿不仅散發着時尚新鮮趣味，还保留手工藝品獨到的順伏與溫暖。今天分享個人比較喜歡的幾個系列…◎主題系列Kaj Franck於1952年設計的主題系列，只擷取最基本造型（圓形、方形、矩形與三角形），尺寸與形狀皆經過一絲不苟的調整，確保每個盤子都能發揮多功能性，以簡單線條與單純色彩創造出擺盤無限組合，本系列是每個芬蘭家庭這輩子都會擁有的餐具。◎露珠系列露珠系列是芬蘭設計大師Oiva Toikka的得意之作，也是秋千旅行時帶回的系列。從杯子、瓷盤到收納罐都是精緻的玻璃製品，藉由透明玻璃的穿透力，點點滴滴的露珠玲瓏剔透凹凸有致，將各種清新明亮的色彩變得更加繽紛與活力，透明、海藍、青灰、苔綠、蔓越莓紅、亞麻色玻璃，每一隻都精緻好看，喝水時都仿佛感受著自然美景已在眼前。◎融冰系列TapioWirkkala於1968年以聖誕老人的故鄉的融冰為靈感創作而成。製作工序先以手工雕繪圖案，將細膩的木紋拓於玻璃，再藉由高溫燒製出「冰火交融」的國寶級藝術品。分別於1951和1954獲得米蘭三年展金獎，被公認為芬蘭多方位的天才設計師。◎大師系列Aalto瓶的歷史可以追溯到1936年，由Alvar Aalto創作，並於1937年在巴黎世界博覽會中亮相。Aalto花瓶自由流暢的曲線造型簡約又富有生命力，不同尺寸與豐富色彩，賦予這個系列不退流行的魔力；每一只Aalto花瓶需要經由七位工匠在1100℃高溫下花費30個小時進行12道工序製作，精湛的工藝技術也奠定其不可取代性。◎魔幻系列2007年上市的魔幻系列，以強烈的個人風格獨樹一幟，一躍成為Iittala最受人喜愛的系列之一。設計師Klaus的創作靈感主要源自於芬蘭的民間傳說，但同時，他的作品也深受斯拉夫民族國家以及日本文化的影響。餐具裡充滿神秘魔幻的森林情境以及各式奇幻生物，如擁有貓頭鷹的臉以及孔雀尾巴的鳥類，或是孔雀的臉，但擁有狐狸尾巴的禽類等生物，獲得充足的創作空間。..完整文稿內容同時發佈在微信公眾號：秋千swing歡迎來加我哦！

ことし２月に表参道にオープンした「iittala表参道 ストア&カフェ」での北欧体験に注目。北欧のテーブルウェアブランド「iittala」はどんなブランドなのか、ブランドを展開しているフィスカース ジャパン株式会社マーケティング部長の芦田直子さんに伺いました。

ブランドを展開しているフィスカース ジャパン株式会社マーケティング部長の芦田直子さんに、iittalaの世界初の「カフェ」での体験について伺いました。

ブランドを展開しているフィスカース ジャパン株式会社マーケティング部長の芦田直子さんに、iittalaのグラスや花瓶などガラスで作られているからこそ味わえる魅力について伺いました。

ブランドを展開しているフィスカース ジャパン株式会社マーケティング部長の芦田直子さんに、ブランドの「サステナブルな哲学」と「これから」について伺いました。

"Iittala ei saa unohtaa kokeellisuutta nopean tuotannon paineessa," sanoo muotoilija Ville Kokkonen. "Mestari-miesnero-mytistä on päästävä irti," painottaa muotoilija Irina Viippola. Designmuseo kutsui arkkitehti Florencia Colombon ja teollisen muotoilija Ville Kokkosen konseptoimaan, kuratoimaan ja suunnittelemaan näyttelyn suomalaisen designbrändin Iittalan 140-vuotisesta historiasta. Pääosassa ovat lasi ja designklassikot. Suunnittelijat ovat käyttäneet aineistona Designmuseon kattavaa Iittala-kokoelmaa, joka koostuu yli kymmenestä tuhannesta esineestä sekä laajasta arkisto- ja kuvamateriaalista. Näyttelymateriaalia täydentävät lainat yksityisistä sekä julkista kokoelmista. Näyttely Iittala – Kaleidoscope: Luonnosta kulttuuriin kokoaa yhteen Iittalan koko historian uudella, tutkivalla tavalla peilaten sitä vahvasti suomalaisen yhteiskunnan kehitykseen. Iittala on kasvanut Pohjoismaiden suurimmaksi lasitehtaaksi sekä kansainvälisesti arvostetuksi designbrändiksi. Iittalassa valmistetaan lähes 200 lasin ammattilaisen voimin noin 90 % kaikista lasituotteista. Suomen ainoa edelleen toiminnassa oleva lasitehdas on nykyään osa Fiskars -konsernia. Vieraina ovat muotoilija Irina Viippola ja puhelimitse Sveitsistä Ville Kokkonen ja lasinpuhaltaja Tero Välimaa. Ohjelman juontajana on Pia-Maria Lehtola.

Särkymätön brändi Iittala on tuttu kaikille suomalaisille. Tiivistyykö Iittalan brändin kehityksen historiaan suomalaisen kulttuurin, politiikan ja sosiaalisten olojen kehitys? Helsinki Design Weeklyn bränditrilogian toisessa osassa keskustellaan 140-vuotiaan muotoilubrändin menneisyydestä, nykyisyydestä ja tulevasta. Studiossa Anni Korkman ja Jani Niipola. Etäyhteyden päässä Aalto-yliopiston professori Henri Weijo ja Huiput Creative Festival -esiintyjä, kirjantekijä Irma Boom.

Af hverju dettum við stundum í að vilja ákveðinn hlut svona mikið? Er það því við erum lítil þjóð? Er það því við viljum vera eins og nágranninn? Er það því við eigum of mikinn pening sem við þurfum bara að eyða? Fjölnir Gísla og Vilhelm Neto fara í málið, en fyrst, þarf Fjölnir að heyra smásögurnar hans Villa.

Eric and Kathryn discuss how they adapted to the early days of lockdown and travel restrictions, and how this time to sit still encouraged us to unpack souvenirs we’ve been meaning to use for years but just haven’t found the time to do so…until now.Among the treats they’ve been enjoying are Manjimup truffle honey from Western Australia, Iittala glasses used aboard Finnair flights, sentimental brass cutlery from Bali, and hand-dyed textiles from Rwanda and Laos. This time also helps us remember that there are hidden gems right in our backyards just waiting to be discovered, and how rewarding it can be to explore your own hometown as a travel writer, even if you aren’t leaving the country anytime soon.

Hej, während des Lockdowns gibt es mich täglich um 6 Uhr als Podcast und um 18 Uhr als Video auf Facebook, Instagram und Youtube. Gemeinsam schaffen wir den Lockdown. Mehr zu diesem Thema auf www.nordicwannabe.com Euer Stefan Hier gehts zu meinen anderen Skandi-Podcasts: www.skandinavienpodcast.com Mein Name ist Stefan und ich blogge seit 2015 auf www.NordicWannabe.com über Alles, was mit dem hohen Norden zu tun hat. Mein Herz schlägt für Skandinavien und mit meiner Community möchte ich allen ein Zuhause bieten, die auch den Skandi-Style, Hygge und Reisen in Norwegen, Schweden Dänemark, Island und Finnland mögen. Viel Spaß beim Hören. Falls Du Fragen hast, melde Dich gerne unter Podcast@nordicwannabe.com Mein Podcast: www.skandinavienpodcast.de oder www.DerNørd.de Mein Blog: www.NordicWannabe.com Instagram: www.instagram.com/Nordicwannabe Youtube: www.Youtube.com/Nordicwannabe

Hej, während des Lockdowns gibt es mich täglich um 6 Uhr als Podcast und um 18 Uhr als Video auf Facebook, Instagram und Youtube. Gemeinsam schaffen wir den Lockdown. Mehr zu diesem Thema auf www.nordicwannabe.com Euer Stefan Hier gehts zu meinen anderen Skandi-Podcasts: www.skandinavienpodcast.com Mein Name ist Stefan und ich blogge seit 2015 auf www.NordicWannabe.com über Alles, was mit dem hohen Norden zu tun hat. Mein Herz schlägt für Skandinavien und mit meiner Community möchte ich allen ein Zuhause bieten, die auch den Skandi-Style, Hygge und Reisen in Norwegen, Schweden Dänemark, Island und Finnland mögen. Viel Spaß beim Hören. Falls Du Fragen hast, melde Dich gerne unter Podcast@nordicwannabe.com Mein Podcast: www.skandinavienpodcast.de oder www.DerNørd.de Mein Blog: www.NordicWannabe.com Instagram: www.instagram.com/Nordicwannabe Youtube: www.Youtube.com/Nordicwannabe Für meine Aufnahmen nutze ich das Mikrofon Handmic Digital von Sennheiser.

Get to know the super sleek brand educator that is Tobias Dahlberg all the way from Helsinki, Finland. In this episode, we discuss the value of brand strategy for businesses and how it can be applied to multiple business units and not just marketing, plus exactly how to approach this and embed it in businesses. Tobias discusses brand theories such as “becoming the only choice”, “radical differentiation” and how he gets people on board when making “brand choices”. He also explains his background and the super work he is doing at The Future Academy. This episode is not to be missed! Show notes at justcreative.com/podcast ABOUT OUR GUEST: Tobias Dahlberg is an Entrepreneur & Strategist. He is the Founder of Wonder, a strategic brand and design consultancy in Helsinki, Finland. He is also the Founder of The Future Academy - a learning platform for entrepreneurs and companies who want to build game-changing brands and businesses. He has consulted, advised and created hundreds of strategies and innovative concepts for brands such as: Nike, The Coca-Cola Company, Fiskars, Fazer, Iittala, Hartwall, Nissan, Paulig, Telia, Marimekko, Halti, Neste Oil, Altia, Mandatum Life, and many more, from start-ups to multi-national corporations.

Du möchtest Dein Zuhause skandinavisch einrichten? Dann bist Du hier genau richtig. In dieser Folge geht es um warme Erdtöne und Inspirationen für einen monochromen Skandi-Look. Mein Name ist Stefan, mein Skandi-Podcast heißt DER NØRD, und ich blogge seit 2015 auf www.NordicWannabe.com über alles, was mit dem hohen Norden zu tun hat. Mein Herz schlägt für Skandinavien und mit meiner Community möchte ich allen ein Zuhause bieten, die auch den Skandi-Style, Hygge und Reisen in Norwegen, Schweden Dänemark, Island und Finnland mögen. Viel Spaß beim Hören. Dein Skandi-Blogger Stefan Falls Du Fragen hast, melde Dich gerne unter Podcast@nordicwannabe.com Mein Podcast: www.skandinavienpodcast.de oder www.DerNørd.de Mein Blog: www.NordicWannabe.com Instagram: www.instagram.com/Nordicwannabe Youtube: www.Youtube.com/Nordicwannabe

Zwischen den regulären DER NØRD-Folgen gibt es während der Woche: 35 Sekunden lang ist eine Skandi ABC-Episode, die immer ein neues Wort, eine neue Stadt oder eine neue Marke aus Nordeuropa vorstellt. 35 Sekunden sind für perfekt zum Hände waschen, zum Abschalten zwischendurch und vielleicht der Start zum Tagträumen? Vermisst Ihr ein Wort? Dann schreibt mir auf Instagram unter www.instagram.com/Nordicwannabe. Hier gehts zu meinem Hygge-Podcast: https://open.spotify.com/show/4SbDjko6dgJpKdl3JfdlSp Mein Nordic Home-Podcast: https://open.spotify.com/show/3Vb92SODJ1PbD7kw4cvTn3?si=Krbf-HXjTjmB8ona8AOcMQ Mein LAGOM-Podcast: https://open.spotify.com/show/1AJdhWSZJAOoLmSIB9Ov9i Mein Name ist Stefan und ich blogge seit 2015 auf www.NordicWannabe.com über Alles, was mit dem hohen Norden zu tun hat. Mein Herz schlägt für Skandinavien und mit meiner Community möchte ich allen ein Zuhause bieten, die auch den Skandi-Style, Hygge und Reisen in Norwegen, Schweden Dänemark, Island und Finnland mögen. Viel Spaß beim Hören. Falls Du Fragen hast, melde Dich gerne unter Podcast@nordicwannabe.com Mein Podcast: www.skandinavienpodcast.de oder www.DerNørd.de Mein Blog: www.NordicWannabe.com Instagram: www.instagram.com/Nordicwannabe Youtube: www.Youtube.com/Nordicwannabe Für meine Aufnahmen nutze ich das Mikrofon Handmic Digital von Sennheiser.

I am talking not just minimalist design in furniture and home. But about life in general. How we can be minimalist the Nordic way and enjoy some Hygge in our lives. Or Mysig as they Swedes call it. If you look at Scandinavia house you will see that every furniture have its purpose and place. The house is clean, not growled, practical but no astute. Many of the pieces at houses are bought to last, they are practical and are built to last, to be appreciated and to be resilient. Marimekko, Iittala, Ikea, Svensk Tenn, Kosta Bode to name few... More in https://www.thenordicmum.com/scandinavian-minimalism/

Joulupallomies piti Poutiaista löysässä hirressä, ja lakanakauppaoharit tekivät kiltistä perheenäidistä hirviön. Porokan saapaskaupoista tuli Tuhkimon kenkien sovitus. Viikon nostossa yllättävä Iittala-löytyö, ja Viikon kierrätysvinkissä pidetään omista Myrna-astioista kiinni.

#Finnlandwoche ist heute das Thema. Was? Finnland? Ja, ich weiß. Ich wollte eigentlich über meine Vorsätze und Pläne für 2019 sprechen. Aber ich bin irgendwie noch nicht fertig mit meinen Ideen und Gedanken. Und da ich eh immer wenig über Finnland mache, gibt es nun eine kleine Finnlandwoche im Podcast, auf Instagram und auf meinem Blog. Ich erzähle was über Finnair, Helsinki, Sauna, Marimekko, Iittala und Reiseführer für Helsinki. Ich nehme mir jetzt eine kleine Auszeit eine Woche lang und bin dann wieder für Euch da. Das Brain-Storm Buch von Design Letters, was ich im Podcast erwähne, gibt es wohl kaum noch. Aber hier könnt Ihr es z.B. bestellen: http://www.stey-shop.de/notizbuch-brainstorm-von-design-letters.html Hej und herzlich willkommen bei meinem "Der Nørd"-Skandinavien-Podcast über Reisen in Nordeuropa und das skandinavische Lebensgefühl. Mein Name ist Stefan und ich blogge seit 2015 auf www.NordicWannabe.com über alles, was mit dem hohen Norden zu tun hat. Mein Herz schlägt für Skandinavien und mit meiner Community möchte ich allen ein Zuhause bieten, die auch den Skandi-Style, Hygge und Reisen in Norwegen, Schweden Dänemark, Island und Finnland mögen. Viel Spaß beim Hören. Falls Du Fragen hast, melde Dich gerne unter Podcast@nordicwannabe.com Mein Podcast: www.skandinavienpodcast.de oder www.DerNørd.de Mein Blog: www.NordicWannabe.com Instagram: www.instagram.com/Nordicwannabe Youtube: www.Youtube.com/Nordicwannabe Für meine Aufnahmen nutze ich das Mikrofon Sennheiser Handmic Digital.

Les designer Ronan et Erwan Bouroullec ont travaillé avec les plus grandes marques industrielles, de Vitra à Ligne Roset en passant par Habitat, Alessi ou Issey Miyake pour n'en citer que quelques unes.    Ils étaient de passage à Londres pour l'inauguration de Ruutu à la Galerie Kreo.   L'exposition comprend de 14 vases en verre soufflé à la main, produits par la manufacture finlandaise Iittala, qui édite notamment les vases du designer iconique Alvar Aalto.    Les oeuvres sont fabriquées dans trois couleurs différentes et vont de 35cm à 62cm de hauteur.    Plus d'information sur www.culturealt.com