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En este episodio, se habla de la escritura como un ejercicio permanente en la creación cinematográfica.Santiago Mitre es un director argentino reconocido inicialmente por su trabajo como guionista en películas de Pablo Trapero, como Leonera, Carancho y Elefante blanco, todas estrenadas en el Festival de Cannes. Con su ópera prima El estudiante obtuvo el Premio Especial del Jurado en Locarno y desde entonces ha desarrollado una exitosa filmografía como director, usando las estrategias del cine clásico para renovar las posibilidades narrativas de géneros como el thriller político. Recientemente, obtuvo un Globo de Oro y fue nominado a los Premios Oscar por su largometraje Argentina, 1985, también galardonado con el Premio FIPRESCI en el Festival de Venecia. Por otro lado, Alejandro Landes es un director nacido en Brasil que creció entre Ecuador y Colombia. Después de trabajar algunos años en la prensa y televisión de Estados Unidos, debutó como director en Sundance con el documental Cocalero, un registro de la campaña electoral de Evo Morales en Bolivia. En 2011 estrenó en la Quincena de Realizadores de Cannes Porfirio, una ficción inspirada en hechos reales que utiliza elementos documentales en su puesta en escena. Siete años después obtuvo el Premio Especial del Jurado del Festival de Sundance por Monos, una ambiciosa representación de la juventud y del conflicto armado en Colombia, que también fue seleccionada para ser parte del Panorama de la Berlinale.Santiago y Alejandro se reúnen aquí para hablar de los procesos de investigación que nutren sus guiones y su trabajo con actores naturales y profesionales. Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.
Mi número telefónico es +542235208859. Agradecería que me enviaran mensajes de audio para poder reproducir en el podcast y para que nos escuchemos entre todos. Para que todos aquellos que están como vos, escuchando porque no se pueden dormir, sepan que no están solos. También es para que estemos conectados, así que pueden escribirme cuantas veces quieran. Para invitarme un café así sigo despierto grabando más episodios: https://cafecito.app/podcastparadormirse Si vos también te queres suscribir y colaborar economicamente con el podcast: patreon.com/podcastparadormirse Para donar por transferencia (solo argentina): CBU 0140323503420058303116 Para donar desde el exterior por Wester Union o Paypal, comunicarse por WhatsApp. En Youtube.com/podcastparadormirse hay más audios en los que hablamos de la mente, de la ansiedad y de todas las cosas que nos interesan pero que no entran en el podcast. Si querés contar lo que te pasa podemos conversar en esos audios. Escribime. En los comentarios de Instagram puedes pedir que te salude en el podcast. Pero solo ahí. Mi instagram es @correapalaciosok Y para que nos unamos aún más, tenemos grupo de WhatsApp de oyentes. Llegan más de mil o dos mil mensajes por día, o a veces ninguno. Es un grupo para hacer amigos de todas partes del mundo y para tener con quién hablar cuando tengamos insomnio. No te preocupes si no llegas a leer todos los mensajes, simplemente puedes unirte y conversar cuando quieras o cuando lo necesites. Te puedes unir solo si estás dispuesto a mirar el peligro a la cara, a poner tu hombría a prueba máxima, a tomar... bueno, puedes escribirme y te agrego. Vamos a grabar episodios con oyentes! Así que los que quieran participar me envian un audio y empezamos a crearlo juntos. Hoy una historia acerca de un tatuaje y mi vida como cantante de trap falso. Enjoy. Please. Gracias por escuchar! Dulces sueños ;)
En este episodio, se habla del encuentro con el cine a través de la actuación. Mariana Di Girolamo es una de las actrices chilenas más reconocidas hoy en día. Tras una exitosa trayectoria en televisión, debutó en el cine en 2019 como protagonista del octavo largometraje de Pablo Larraín, Ema, estrenado en la Competencia Oficial de Venecia. Sus interpretaciones se han caracterizado por un singular acercamiento dramático al trabajo físico y corporal, y por representar personajes femeninos complejos e impredecibles. También ha colaborado en películas del director Leonardo Medel, con quien ha explorado formatos narrativos poco usuales, como la videodanza y la realidad virtual, y originales puestas en escena como en La Verónica, estrenada en San Sebastián. Por otro lado, Peter Lanzani es un actor argentino que desde muy pequeño participó en producciones televisivas muy populares tanto en su país como en América Latina. En 2015, debutó en el cine como protagonista de El clan, noveno largometraje de Pablo Trapero estrenado en la Competencia Oficial de Venecia. Desde entonces ha interpretado alternadamente papeles luminosos y de una oscuridad abrumadora en series y películas dirigidas por Marcelo Piñeyro, Bruno Stagnaro, Luis Ortega y Mario Cohn. Recientemente, regresó a la Competencia Oficial de Venecia por su importante rol en Argentina 1985, de Santiago Mitre, película nominada al Óscar como Mejor Película Extranjera en 2023. Además de sus primeras experiencias en el cine como protagonistas, Peter y Mariana hablan de la exigencia de los roles que han interpretado y de un significativo intercambio con generaciones anteriores de realizadores y actores. Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.
Directora de arte de cine, que ha intervenido en destacadas películas iberoamericanas como "La ciénaga" de Lucrecia Martel, "Felicitas" de Teresa Costantini o "La quietud" de Pablo Trapero. Trabaja con asiduidad en Uruguay y es una referente del medio audiovisual.
Una clienta volvió a llamar a Hotline Gorostiaga y eligió a Pablo Trapero para ¿calentarse? --- Send in a voice message: https://podcasters.spotify.com/pod/show/urbanaplayfm/message
#entrevista #cine #cineconmcfly #estreno #CarlosKbal #LaLuzMala Estreno federal y Cine.Ar estrenos: jueves 1 de diciembre Cine Gaumont Del jueves 1 al miércoles 7, a las 12.15, 16 y 20hs Espacio INCAA Cine Teatro Renzi Del Jueves 1 al miércoles 7, a las 20hs Espacio INCAA Orán Jueves 1, sábado 3, domingo 4 y lunes 5, a las 20hs La luz mala es la ópera prima de Carlos Kbal. Ganadora del concurso Ópera Prima Nacional convocado por el INCAA, fue producida íntegramente en el nordeste argentino, rodada en las provincias de Corrientes y Chaco. SINOPSIS Ante la caída de auspiciantes en la radio, René y Walter deciden llevar su programa sobre OVNI ́s a la TV. El destino parece acompañarlos y ese día cae uno en los Esteros del Iberá. Una conductora de TV de la capital se les suma en esta temeraria búsqueda. La película está protagonizada por Jorge Román (El Bonaerense, Pablo Trapero; Nordeste, Juan Solanas; Ulises, Oscar Godoy; Monzón, Disney-Turner); Giselle Motta, actriz argentina radicada en Uruguay (El Clan, Pablo Trapero; Ojalá vivas tiempos interesantes, Santiago Van Dam; Belmonte, Federico Veiroj); Horacio Fernández, actor con una destacada trayectoria nacional (Granizo, de Marcos Carnevale; Hoy partido a las tres, de Clarisa Navas; Un Gauchito Gil; La Riña; Pez Gordo). Si quieren invitarme un cafecito: https://cafecito.app/cineconmcfly ☕ Seguí todas las novedades del mundo del cine y los últimos estrenos videocomentados en: En Twitter: http://twitter.com/pablomcfly En Facebook: https://www.facebook.com/cineconmcfly En Instagram: http://www.instagram.com/pablomcfly
Pablo Trapero volvió para satisfacer y poner, un poco nerviosos, a los clientes. --- Send in a voice message: https://anchor.fm/urbanaplayfm/message
Pablo Trapero está cada vez más sexy en Hotline Gorostiaga. --- Send in a voice message: https://anchor.fm/urbanaplayfm/message
Una clienta llamó a Hotline Gorostiaga y eligió a Pablo Trapero para calentarse. --- Send in a voice message: https://anchor.fm/urbanaplayfm/message
Pablo Trapero is in da house nuevamente y ella lo eligió en Hotline Gorostiaga para calentarse. --- Send in a voice message: https://anchor.fm/urbanaplayfm/message
Nuevamente llegó Pablo Trapero a "calentar" el teléfono de Hotline Gorostiaga. --- Send in a voice message: https://anchor.fm/urbanaplayfm/message
Pablo Trapero ahora arregla estufas para el invierno. --- Send in a voice message: https://anchor.fm/urbanaplayfm/message
Una vez más la clienta decidió quedarse con Pablo Trapero pero las cosas no salieron como ella esperaba. --- Send in a voice message: https://anchor.fm/urbanaplayfm/message
En Patas Arriba Elina Suárez entrevistó a Julián Apesteguia, director de fotografía de grandes películas como Bolivia, Carancho, Días de Pesca, El Clan, Muere Monstruo, Muere y El Ángel; colaborando con grandes directores argentinos como Adrián Caetano, Carlos Sorín, Luis Ortega, Pablo Trapero y Alejandro Fadel. Cursó la carrera de Realizador Cinematográfico. Se introdujo en la industria desempeñándose como asistente en películas como Pizza, Birra, Faso y Silvia Prieto, vinculandose a una generación de cineastas emergentes. Paralelamente tuvo sus primeras experiencias en el ámbito de los videoclips, la publicidad y la televisión. Como Director de Fotografía colaboró con relevantes Entre las películas en las que trabajó se destacan Fue reconocido con los Premios Sur y Cóndor en varias oportunidades, recibió un Premio Fénix por El Ardor y su trabajo en Los Salvajes fue seleccionado en el Festival Camerimage, especializado en Fotografía Cinematográfica, Premio Konex 2021 y Cóndor de Plata. En https://radiomariajuana.com/direccion-de-fotografia.../ #direcciondefotografia #cine #fotografia
"Quiero hablarles sobre La quietud, de 2018, película escrita, producida y dirigida por Pablo Trapero. Compartí elenco con Martina Guzmán, Berenice Bejo, Joaquín Furriel y Edgard Ramírez."
[Ano Passado Explodi, Mas Esse Ano Eu Não Explodo] A Varanda entra (enfim!) na onda da polêmica cringe. Quais filmes, personagens e diretores são cringe e quais são mais queridos pela geração z? O quarteto cringe de varandeiros comenta um pouco das diferenças e tenta indicar alguns filmes que já possam representar a nova geração. Temos dois filmes em discussão no episódio, e em qual dessas categorias eles se encaixam? Um deles é Espontânea (13:45), que, a partir de sua inusitada trama sobre alunos que explodem, dá nova roupagem para a comédia teen com ares de romance e de horror. Arnaud Desplechin está de volta com seu último filme que competiu em Cannes. Crime em Roubaix (35:52) remete a um caso real de um crime ocorrido na cidade natal do cineasta francês num misto de policial e realismo social. E mais: No Momento Belas Artes à La Carte recomendamos um filme policial do argentino Pablo Trapero. O Puxadinho da Varanda destaque as séries Meu Amigo Bussunda, Sweet Tooth e um clamor para lançamento no Brasil do filme Limbo. No Cantinho do Ouvinte, o Metavaranda dos Ouvintes e os comentários sobre o episódio anterior. Bom Podcast!
Chegamos ao quinto episódio da nossa Parada Cultural das Nações, série especial do podcast do site NERVOS que, inspirada pelos Jogos Olímpicos de Tóquio que começam no dia 23 de julho de 2021, reimagina o tradicional desfile das delegações na Cerimônia de Abertura, trocando os atletas pelos filmes, séries e músicos que poderiam representar estes países. Hoje, os destaques são da vizinha Argentina e da caribenha Aruba, com um bônus sobre as antigas Antilhas Holandesas. Ouça no lugar que você quiser: SoundCloud | Spotify | Deezer | iTunes | Google Podcasts | Orelo | Feed | Download Parada Cultural das Nações #5 > A partir de 9s Argentina > A partir de 58s - Porta-bandeira: o álbum La Conquista del Espacio (2020), do músico de rock Fito Páez - Destaques: os filmes La Quietud (2018), de Pablo Trapero; O Anjo (2018), de Luis Ortega; A Odisseia dos Tontos (2019), de Sebastián Borensztein; Mamãe Mamãe Mamãe (2020), de Sol Berruezo Pichon-Rivière; e Vicenta (2020), de Darío Doria; a série O Jardim de Bronze (2017-), de Gustavo Malajovich; as cantoras TINI e Maria Becerra; o o DJ e produtor Bizarrap; e os cantores DUKI, KHEA, Cazzu e L-Gante - Citados: os filmes La Tregua (1975), de La Trégua; Camila (1984), de María Luisa Bemberg; A História Oficial (1985), de Luis Puenzo; Nove Rainhas (2000), de Fabián Bielinsky; La Ciénaga (2001) e Zama (2017), de Lucrecia Martel; O Filho da Noiva (2001) e O Segredo de Seus Olhos (2009), de Juan José Campanella; Relatos Selvagens (2014), de Damián Szifron; O Clã (2015), de Pablo Trapero; O Cidadão Ilustre (2016), de Gastón Duprat e Mariano Cohn; No Fim do Túnel (2016), de Rodrigo Grande; as telenovelas Chiquititas (1995-2000), Rebelde Way (2002-03) e Floricienta (2004-05), de Cris Morena; Violetta (2012-15), de Jorge Nisco e Martín Saban; Kally’s Mashup (2017-19), de Adam Anders e Antony Falcón; as bandas Soda Stereo e Los Pericos; os cantores Charly García, Carlos Gardel e Mercedes Sosa Aruba (+ Curaçao e São Martinho/Sint Maarten) > A partir de 7min14s - Porta-bandeira: o curta-arubano Pariba (2019), de Aramis Gonzalez e Elise van der Linde - Destaques: o longa holandês em coprodução com Curaçao, Buladó (2020), de Eché Janga, e o curta Remembering Irma: Voices of St. Martin (2018), de Daphne Schmon; a cantora arubana Landa Henriquez; o pianista Randal Corsen e o duo de eletrônica Shermanology, ambos de Curaçao; e a banda de reggae rock Orange Grove, que tem alguns de seus integrantes vindos Sint Maarten - Citados: o longa arubano Abo So / Only You (2013), de Juan Francisco Pardo; as bandas arubanas Basic One e Grupo di Betico; os expatriados Bobby Farrell (vocalista do grupo de disco music Boney M.), Iwan Groeneveld (integrante do duo pop Spooky and Sue) e o cantor de reggae Wally Warning; e o pianista e compositor de Curaçao, Wim Statius Muller Encerramento > A partir de 10min18s Confira a transcrição completa deste podcast no site: https://www.nervos.com.br/post/paradaculturaldasnacoes5-argentina-aruba *Músicas presentes no podcast: “Brazilian Fantasy (Standard Version)”, de Alexandre de Faria; “Hino da Argentina”, de Blas Parera e Vicente López y Planes; “La Conquista del Espacio”, de Fito Páez; “Hino de Aruba”, de Juan Chabaya 'Padu' Lampe e Rufo Wever; e “Easy Love”, de Orange Grove
Welcome back to Intermission, a spin-off podcast from The Film Stage Show. Led by yours truly, Michael Snydel, I invite a guest to discuss an arthouse, foreign, or experimental film of their choice. For the twelfth episode, I talked to prolific Chicago critic Ben Sachs, an associate editor at Cine-File, about Martín Rejtman's 2014 Argentine comedy Two Shots Fired (available along with the rest of Rejman's fiction work on MUBI). A wryly absurd, deceptively simple portrait of weathering middle class discontentment, Rejtman's film traces the undulations of a family and their friends/acquaintances after a 16-year-old boy attempts suicide. He presents that event as little more than a darkly comedic non-sequitur (When asked why he did it, the boy says: “It was an impulse; it was very hot.”), a corollary into a series of vignettes about disconnection and spiritual fatigue. His sparely evocative sensibility can occasionally recall filmmakers like Jim Jarmusch and Aki Kaurismaki, but it's more productive to contextualize him with his regional contemporaries and descendants. Releasing his first feature in 1992, Rejtman is viewed as one of the key figures of the New Argentine Cinema with filmmakers like Lucrecia Martel, Lisandro Alonso, and Pablo Trapero. Those filmmakers aren't necessarily united by approach––a portion of this episode specifically compares Martel and Rejtman's disparate approaches to class in The Headless Woman and Two Shots Fired––but Rejtman's digressive narrative style and lightly ironic touch feels distinctly Argentine. Our conversation begins with a discussion about the film's beguiling tone before segueing into theories about the film as a metaphor for the internet, Rejtman's precision in portraying an almost nostalgic middle class, and Sachs' own nearly life-long admiration for Southern Cone comedy, and especially Argentine humor. Intermission episodes are shared exclusively with our Patreon community before being posted to The Film Stage Show's main feed. One can also enter our giveaways, get access to our private Slack channel, and support new episodes by becoming a Patreon contributor. For a limited time, all new Patreon supporters will receive a free Blu-ray/DVD. After becoming a contributor, e-mail podcast@thefilmstage.com for an up-to-date list of available films. Intermission is supported by MUBI, a curated streaming service showcasing exceptional films from around the globe. Every day, MUBI premieres a new film. Whether it's a timeless classic, a cult favorite, or an acclaimed masterpiece — it's guaranteed to be either a movie you've been dying to see or one you've never heard of before and there will always be something new to discover. Try it for free for 30 days at mubi.com/filmstage.
El recorrido de Pablo Trapero en la década que separa a Mundo Grúa —su filme debut— de Carancho, su primera colaboración con Ricardo Darín, es en sí mismo una cápsula de la evolución del reciente cine latinoamericano. Mundo Grúa realmente era un filme inclasificable: su diagnóstico de los males de Argentina se adelantó a la inmensa crisis que afectó al país a principios de los 2000, pero al mismo tiempo entraba en diálogo perfecto con el legado de los "nuevos cines" de los años 60. Y, por ello, no es casual que se la considere como la cinta madre de la renovación audiovisual que experimentó el continente en las puertas del siglo XXI. Filmada una década más tarde, la formidable Carancho posee un diagnóstico similar y quizás peor (la patria concebida como un infierno), pero es una película industrial, con un complejo andamiaje de colaboraciones, fondos y coproducciones. Es, además, una cinta situada al interior de un género reconocible, el film noir. En ese lapso, Trapero mismo ha cambiado como cineasta y artista, y pretender lo contrario sería iluso. Sobre eso y otras cosas se habla en este podcast.
Coco Blaustein comienza entrevistando a Graciela Borges por su papel en La Quietud, de Pablo Trapero, en una charla que se extiende por las costumbres y hábitos de la actriz para estudiar sus guiones, los procedimientos para no juzgar a los personajes que interpreta hasta lograr quererlos y su visión respecto de los estrenos de cine, del rol de los artistas en este arte; recomendando además este largometraje que se mete en la complicidad civil con una muy buena apuesta. El conductor continúa con La Odisea de los Giles de Sebastián Borensztein, con quien también conversa su carrera artística y del abordaje hacia un humor político el cual expresa el director “siempre es opositor”. Esta película nos convida además de mucho rock nacional el cual es aprovechado para musicalizar esta edición de Manivela y presenta un lema que los argentinos conocemos muy bien, las pequeñas historias de pueblos.
Questa settimana vi accompagneremo in un viaggio nella cinematografia argentina, cogliendo come occasione l'uscita al cinema di "Criminali come noi", commedia proletaria che narra l'incredibile e folle piano di un gruppo di truffati, impegnati nell'ottenere giustizia. Era poi impossibile non parlare del grande regista Pablo Trapero, in particolare dei suoi ultimi due film: "Il Clan" e "La Quietud - Il segreto di una famiglia". Due vicende famigliari raccontate con intimità e lucidità, dove i segreti più profondi e nascosti emergeranno intrecciandosi con il tragico passato della dittatura militare. Viva il cinema argentino!
En este episodio, recorremos el mítico caso de la Familia Puccio llevada a los cines por Pablo Trapero.
Este año Jess y Mariano no vieron tantas series así que en lugar de hacer las mismas predicciones que hacen todos (sí, ya sabemos que Game of Thrones y The Handmaid's Tale van a ganar todo) decidieron crear sus propias categorías falopa con esos shows que nunca van a ganar un premio. Además, hablamos del no despido de Henry Cavill y su falso labio digital, el trailer de la nueva serie de Sabrina y la manija que tenemos por Captain Marvel (¡que estrena trailer mañana!). Recomendaciones: una comedia excelente con Andy Samberg y la nueva peli de Pablo Trapero. Puede seguirnos en Instagram y Twitter @NMQHPodcast. A Jess en Instagram y Twitter @ladolcejess. A Mariano en Instagram @ marianpatrucco13 Twitter @ mariano_12. A Radio LaBici en Instagram @labiciradio Twitter @RadioLaBici Estamos disponibles en Spotify, Audioboom, Google Podcast, iTunes y Apple Podcast. También tenemos un [Patreon](https://www.patreon.com/nmqhpodcast) y pueden aportar si quieren.
Cuando el padre de Mía y Euge enferma, la segunda regresa desde París a Argentina. El reencuentro en la finca familiar pone a prueba unas frágiles relaciones silenciadas durante años. The post Pablo Trapero, Bérénice Bejo, Martina Gusmán – La Quietud #Venezia75 appeared first on Fred Spanish Channel » FRED Spanish Podcast. Pablo Trapero, Bérénice Bejo, Martina Gusmán – La Quietud #Venezia75 was first posted on September 4, 2018 at 4:11 pm.©2015 "Fred Spanish Channel". Use of this feed is for personal non-commercial use only. If you are not reading this article in your feed reader, then the site is guilty of copyright infringement. Please contact me at radio@fred.fm
Este episodio cotiza como loco amiguen. Vimos "La Quietud" la nueva película de Pablo Trapero y scrolleando Netflix nos encontramos con dos bellas cositas: la comedia romantica "To All The Boys I've Loved Before" y el documental "Cuando Conoci al Chapo". En Watcheen, recomandamos la nueva serie "The Innocents". Cositas sobrenaturales y adolescentes ¿qué más queremos? En Documentame esto, Nestor recomendamos tres documentales sobre cocina que nos dieron alto hambre y que amamos muxo: "Jiro Dreams of Sushi", "Todo sobre el Asado" y "Chef's Table".
Diga 33. El programa de esta semana empieza con una película que fue sensación en el último Sundance: "American Animals" una brillante fusión entre documental y ficción. Sigue con el décimo film de Pablo Trapero "La Quietud" otro de los grandes estrenos nacionales de este año. Luego "The Affair" la serie de culto de Showtime que espera la resolución de su historia en su quinta y final temporada. Como cierre del programa nos deleitamos con la rica "El Repostero de Berlín" una dulce historia de amores truncos entre alemanes y judíos.
Después del festejo de aniversario Jess y Mariano vuelven con puteadas para un grupo de comiqueros derechosos, un análisis de los VMAs y el impacto del trap, el nuevo régimen de ejercicio de Jess y la nueva película de Pablo Trapero (no relacionado al género musical). Recomendaciones: Una película argentina en Netflix, una serie sobre comida y las mejores donuts de Buenos Aires. Puede seguirnos en Instagram y Twitter @NMQHPodcast. A Jess en Instagram y Twitter @ladolcejess. A Mariano en Instagram @ marianpatrucco13 Twitter @ mariano_12. A Radio LaBici en Instagram @labiciradio Twitter @RadioLaBici Estamos disponibles en Spotify, Audioboom, Google Podcast, iTunes y Apple Podcast. También tenemos un [Patreon](https://www.patreon.com/nmqhpodcast) y pueden aportar si quieren.
Continuing themes explored in our previous episode, Memories of Murder and La Isla Minima, about series of murders set against a political turmoil in the 80's, we discuss Pablo Trapero's Argentinian 2015 drama movie El Clan. Based on the real story about the Puccio family that kidnapped and murdered people in Buenos Aires, the movie gave us such a strong impression that we ended up talking most of our episode about the psychology behind these characters. Spoilers: We talk openly about the whole plot, so if you are sensitive to spoilers you might want to first watch the movie.
On this edition of the Curzon Film Podcast we're discussing Pablo Trapero's Argentinian crime drama 'The Clan'Winner of the Silver Lion at Venice, Trapero's film is the true life story of middle class gangster family, the Puccios. Headed by the patriarchal, steel-eyed Arquimedes, this is no rags to riches story, but a shockingly entertaining insight into one of the most shocking kidnapping stories of the 20th century. Hosting this week is Sam Howlett, joined by guest Dani Verektinidi.Produced and edited by Jake CunninghamStudio services supplied by CSRFM.comTheme music supplied by incompetech.com Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.
Story: Nach außen hin scheinen die Puccios eine gewöhnliche, gutbürgerliche Großfamilie zu sein. Im Buenos Aires der frühen 80er Jahre betreiben sie mehrere beliebte Lokalitäten. Doch die sind nur Tarnung für die wahren finsteren Machenschaften der Familie. Das skrupellose Familienoberhaupt Arquímedes ist der Kopf hinter den alltäglichen kriminellen Geschäften, bei denen die Puccios neben Entführungen samt Lösegeldforderungen auch nicht vor Mord zurückschrecken. Dabei benutzt der Patriarch seinen ältesten Sohn Alejandro und dessen Status als besonders populärer Rugby-Nationalspieler, um entsprechende Opfer auszuwählen. Doch als Alejandro schließlich Zweifel an den Taten seiner Familie bekommt und damit deren gesamte Existenz gefährdet, zieht er den Zorn seines erbarmungslosen Vaters auf sich. Bundesstart: 03.03.2015 (ProKino/Twentieth Century Fox) Thriller, Drama, Biopic Land: Argentinen 2015 Laufzeit: ca. 108 min. FSK: keine Angabe Regie: Pablo Trapero Drehbuch: Esteban Student, Pablo Trapero, Julian Loyola Mit Antonia Bengoechea, Gastón Cocchiarale, Guillermo Francella, Stefanía Koessl, Peter Lanzani, ... http://www.youtube.com/watch?v=s1mlT-kgepA
Story: Nach außen hin scheinen die Puccios eine gewöhnliche, gutbürgerliche Großfamilie zu sein. Im Buenos Aires der frühen 80er Jahre betreiben sie mehrere beliebte Lokalitäten. Doch die sind nur Tarnung für die wahren finsteren Machenschaften der Familie. Das skrupellose Familienoberhaupt Arquímedes ist der Kopf hinter den alltäglichen kriminellen Geschäften, bei denen die Puccios neben Entführungen samt Lösegeldforderungen auch nicht vor Mord zurückschrecken. Dabei benutzt der Patriarch seinen ältesten Sohn Alejandro und dessen Status als besonders populärer Rugby-Nationalspieler, um entsprechende Opfer auszuwählen. Doch als Alejandro schließlich Zweifel an den Taten seiner Familie bekommt und damit deren gesamte Existenz gefährdet, zieht er den Zorn seines erbarmungslosen Vaters auf sich. Bundesstart: 03.03.2015 (ProKino/Twentieth Century Fox) Thriller, Drama, Biopic Land: Argentinen 2015 Laufzeit: ca. 108 min. FSK: keine Angabe Regie: Pablo Trapero Drehbuch: Esteban Student, Pablo Trapero, Julian Loyola Mit Antonia Bengoechea, Gastón Cocchiarale, Guillermo Francella, Stefanía Koessl, Peter Lanzani, ... http://www.youtube.com/watch?v=s1mlT-kgepA
Nesta edição do nosso bate-papo cinéfilo: - Califórnia (00:03:54): drama dirigido por Marina Person e situado nos anos 80; - Mia Madre (00:11:27): mais recente trabalho de Nanni Moretti (O Quarto do Filho); - Rio Perdido (00:19:05): a estreia na direção do ator Ryan Gosling; - Olhos da Justiça (00:28:33): o remake hollywoodiano de O Segredo dos Seus Olhos, com Chiwetel Ejiofor, Nicole Kidman e Julia Roberts; - O Clã (00:35:15): de Pablo Trapero, drama criminal argentino vencedor do Leão de Prata de Melhor Direção no Festival de Veneza este ano; - A Very Murray Christmas (00:49:00): Sofia Coppola e Bill Murray retomam parceria em especial musical natalino repleto de convidados; - The Duke of Burgundy (01:03:12): filme de Peter Strickland sobre dominância em relacionamentos é o destaque da nossa Sessão Spoiler. Disponivel no Netflix. Programa apresentado e produzido por Renato Silveira, com os comentários de Antônio Tinôco e Stephania Amaral, da equipe Cinema em Cena, de Marcelo Seabra, do blog O Pipoqueiro, e de Isabel Wittmann, da coluna Vestindo o Filme e do blog Estante da Sala. Edição e mixagem de áudio: Eduardo Garcia. Interaja com os demais ouvintes nos comentários abaixo. Tem um recado para a nossa equipe? Envie sua mensagem para o e-mail cinema@cinemaemcena.com.br
Los estrenos de la semana otorgan protagonismo a los dramas familiares y a historias criminales. Comentamos en el programa Sicario de Dennis Villeneuve y El Clan de Pablo Trapero. Esta semana también tenemos tiempo para las pis-tas, la sección del consultorio del Sr. Cine McAvoy y una crítica de un oyente.
En este podcast hablamos del estreno argentino más importante del año: EL CLAN, de Pablo Trapero y con excelentes actuaciones de Guillermo Francella y Peter Lanzani. ¡Si ya la viste, escuchanos y después contanos que te pareció a vos! #Podcast #Cine #Peliculas #CineArgentino #CineNacional #ElClan #PabloTrapero #GuillermoFrancella #PeterLanzani #FamiliaPuccio
Esta es la historia de Julia. Una mujer que la vida ha golpeado y que deberá luchar para recuperar su libertad y la de su hijo. Los niños que nacen entre rejas, el vinculo madre-hijo en esas circunstancias, la relación de solidaridad u hostilidad con las compañeras del presidio, el derecho de los que están afuera y el de los que están encerrados, son los temas incorporados al último film del realizador argentino Pablo Trapero. Trapero elude transitar por los lugares comunes del subgénero de películas carcelarias, evitando hacer de lo escabroso un motivo central. Una vez más, el cine nos introduce en una realidad con códigos y lenguajes ocultos para el mundo cotidiano. En la jerga carcelaria “leonera” es el nombre de la celda donde se aloja a los presos cuando esperan ser procesados o atendidos en el hospital. Un espacio transitorio, donde se permanece entre rejas y a mitad camino entre el adentro y el afuera… Sin grandes cuestionamientos al sistema carcelario, Leonera es una película que antes que nada habla de la maternidad y de cómo las mujeres como Julia, son capaces de dejar todo por un hijo. Ficha técnica: Dirección: Pablo Trapero Paises: Argentina, Brasil y Corea. Año: 2008. Duración: 113 minutos. Intérpretes: Martina Gusmán (Julia), Elli Medeiros (Sofía), Rodrigo Santoro (Ramiro) y Laura García (Marta).
El mundo del cine también ha sido un lugar de discriminación. Las mujeres que han querido trabajar en el séptimo arte han sufrido grandes cuestionamientos. Por ello es importante rescatar la trayectorias de aquellas mujeres capaces de vencer diversos obstáculos. Esta es la historia de Lita. Una productora cinematográfica que lleva más de 35 años trabajando en el rubro. Creció al abrigo de la oscuridad de las salas de cine, pispeando detrás de la pantalla como quien espía su propio destino: Lita Stantic no se iba a conformar con ver, ella quería hacer cine. Y lo hizo, lo hace, más como productora que como directora, abriendo camino para otras mujeres, arriesgando siempre un poco más… Trabajó, entre otros, con Pablo Szir, Lautaro Murúa, Raúl de la Torre, Adolfo Aristarain, Alejandro Doria y Eduardo Mignona. Produjo cinco de los seis largometrajes de María Luisa Bemberg y dos de los tres de Lucrecia Martel. Acompañó los primeros pasos en el ejercicio profesional de Pablo Reyero, Pablo Trapero, Diego Lerman, Adrián Caetano, Lucía Cedrón y Paz Encina, entre muchos otros y otras. Su nombre ya estaba entre los más destacados del cine local cuando decidió apostar a las nuevas generaciones. Trabajó cerca de activistas del feminismo, lideró organizaciones gremiales y participa hasta hoy en organismos de derechos humanos. Durante medio siglo, Lita Stantic fue testigo y protagonista de los principales sucesos del cine argentino. Su trabajo constituye uno de los pocos puentes que han permitido la transmisión entre generaciones de cineastas, no sólo de los saberes de un oficio, sino también de valores y miradas que algunos de sus coterráneos buscaron suprimir por la fuerza. Más de 40 años después de empezar su historia con el cine, Lita Stantic fue declarada en 2012 personalidad destacada de la cultura. Y hoy la recordamos. Filmografía, como productora: La patota. Dirección: Santiago Mitre (2015) Habi, la extrajera. Dirección: María Florencia Álvarez (2013) Diletante. Dirección: Kris Niklison (2010) Café de los maestros. Dirección: Miguel Kohan (2008) Cordero de Dios. Dirección: Lucía Cedrón (2008) Hamaca paraguaya. Dirección: Paz Encina (2006) La niña santa. Dirección: Lucrecia Martel (2004) Un oso rojo, Dirección: Israel Adrián Caetano (2002) Tan de repente o La prueba dir. Diego Lerman (2002) Bolivia. Dirección: Israel Adrián Caetano (2001) La ciénaga. Dirección: Lucrecia Martel (2001) Mundo Grúa. Dirección: Pablo Trapero (1999) ' Dársena sur. Dirección: Pablo Reyero (1998) Un muro de silencio. Dirección: Lita Stantic (1993) El verano del potro. Dirección: André Melançon (1991) Yo, la peor de todas. Dirección: María Luisa Bemberg (1990) Fútbol argentino. Dirección: Víctor Dinezon (1990) Miss Mary. Dirección: María Luisa Bemberg (1986) Camila. Dirección: María Luisa Bemberg (1984) Señora de nadie. Dirección: María Luisa Bemberg (1982) Momentos. Dirección: María Luisa Bemberg (1981) Los miedos. Dirección: Alejandro Doria (1980) La isla. Dirección: Alejandro Doria (1979)
Esta es la historia de Luciana. Una asistente social que trabaja para sacar a los jóvenes de la droga. Junto a Nicolás y Julián luchará codo con codo contra la corrupción, un mal endémico de la zona. Su trabajo la enfrentará a la jerarquía eclesiástica, a los poderes gubernamentales y policiales, arriesgando sus vidas por defender su compromiso y lealtad hacia los vecinos del barrio. Su personaje nos lleva a conocer una cruda realidad, oculta con poca prensa. Una historia vigente, pendiente de resolución. Ficha técnica: Dirección: Pablo Trapero. Países: Argentina, España y Francia. Año: 2012. Duración: 106 min. Intérpretes: Martina Gusman (Luciana), Ricardo Darín (Julián), Jérémie Renier (Nicolás), Walter Jakob (Lisandro), Federico Barga (Monito).
El director Pablo Trapero, considerado la piedra angular del nuevo cine argentino, dijo en la ciudad colombiana de Cartagena que cree que "el mundo digital... See omnystudio.com/listener for privacy information.