Podcasts about quadrinhos

Muito bem Galera! Não sabe o que dá nesse natal para seu amigo(a) nerd? Que tal um belo jogo de Tabuleiro? Para te ajudar a escolher o melhor jogo e entender esse mundo maravilhoso dos board games, Léo Agrelos, ************** e Nito Xavier vão passar pela historia dos jogos de mesas e compartilhar com você...

Damos uma geral na CCXP 2025 e falamos de Miles Morales e Dormindo Entre Cadáveres

O Museu Guimet apresenta em Paris a exposição “Mangá. Uma arte completa!”, uma imersão nas origens e na evolução do mangá. A mostra reúne obras raras, revistas históricas e peças das coleções japonesas para revelar tradições, influências ocidentais e a força criativa de mestres dos séculos 20 e 21 — uma viagem ao universo que transformou o mangá em verdadeiro fenômeno global.  Márcia Bechara, da RFI em Paris Em vitrines e painéis, visitantes percorrem séculos de narrativas gráficas japonesas, do teatro nô às primeiras experiências com animação, passando pelo humor satírico da imprensa e pela explosão de gêneros que marcou o século 20. A curadoria é assinada por Estelle Bauer, que sublinha o ineditismo da iniciativa. “Eu acho que é a primeira vez que mangás são expostos em um museu de Belas Artes, numa instituição parisiense. Eles estão muito curiosos no Japão com os resultados dessa exposição”, refletiu. A declaração resume o impacto institucional dessa entrada definitiva do mangá no circuito das artes visuais da capital francesa. Especialista em arte japonesa, Bauer explica como buscou evidenciar a profunda ligação entre os mangás contemporâneos e a iconografia ancestral do Japão. “Eu sou historiadora da arte japonesa, então olho os mangás com essa referência e esse conhecimento da arte antiga do país. Isso era uma evidência, existe uma imensidão de relações entre o Japão antigo e os personagens do mangá que usam, por exemplo, máscaras de teatro antigas", exemplificou. "Há cenas que são tiradas diretamente de lendas japonesas. Foi umpouco isso que tentamos mostrar.” A exposição revela esse diálogo ao aproximar obras do acervo tradicional do museu — esculturas, máscaras, pinturas — das narrativas visuais dos mangakás modernos", destaca. Conexões estruturais dos mangás Para Bauer, essas conexões não são apenas estilísticas, mas estruturais para o trabalho de criação dos autores. “Os mangakás se inspiraram muito de sua tradição, de sua cultura visual, e foi isso que tentamos mostrar na exposição, criando uma espécie de diálogo entre as obras do museu, as obras de coleções patrimoniais e os mangás.” Em um dos núcleos mais comentados da mostra, uma escultura rara exemplifica essa relação direta com o imaginário pop. “Acho que o autor de Dragon Ball se inspirou de aspectos variados da tradição japonesa, mas uma das referências possíveis é o dragão que caça a Pérola da Sabedoria. Apresentamos, durante a exposição, uma escultura que faz referência a isso, e que, na verdade, foi um presente do antepenúltimo Shogun do Japão ao imperador Napoleão 3° em 1864.” Um olhar complementar sobre a mostra é o de Valentin Paquot, especialista em mangás e consultor do catálogo da exposição. Ele chama atenção para a dimensão industrial e econômica desse universo, frequentemente esquecida em debates artísticos. “Houve uma abordagem realmente industrial e não somente artística na criação dos mangás. É claro que se trata de um gênero artístico legítimo, mas, por trás dos mangás, existe também muito dinheiro... Apenas em 2024, esse mercado gerou 704 bilhões de yens somente no Japão, ou seja, um total equivalente a € 4 bilhões, é uma soma colossal. Nós adoraríamos dispor de um orçamento igual para os quadrinhos na França”, compara.  Leia tambémDiva do mangá, japonesa é segunda mulher a vencer o Festival Internacional de HQ da França Paquot lembra que o boom editorial japonês, impulsionado pelo pós-guerra e pelo baby boom, foi decisivo para a consolidação de um mercado de larga escala. “É um segmento muito mercantilizado, com um volume enorme de revistas. Essa explosão começou na época do baby boom japonês, com mais de 80 revistas mensais na época. E, além disso, o mangá também foi muito usado como veículo de publicidade.” Paquot também destaca a presença marcante dos yōkai, seres sobrenaturais do folclore japonês que atravessam tanto mangás quanto animes. “Se nos voltarmos ao que chamamos de yokais, ou seja, aos monstros japoneses, que estão muito bem sublinhados nessa exposição, podemos ver o incrível bestiário presente nesse repertório japonês, e, na verdade, trata-se de uma gramática muito conhecida lá. Isso quer dizer que, se usamos um determinado personagem, sabemos com antecedência a mensagem que se quer passar...” Segundo ele, essa gramática visual não impede liberdade criativa — ao contrário. “E se o mangaká tiver vontade de brincar, ele pode criar o que chamamos de ‘gap', uma surpresa, ou seja, ele vai utilizar um monstro do qual é esperado um determinado comportamento, mas que vai fazer exatamente o oposto. Os mangakás adoram nos surpreender desse jeito...” Tradição e cultura pop em diálogo “Manga. Tout un art!” ocupa três andares do Museu Guimet e foi concebida para apresentar o mangá em paralelo às coleções asiáticas da instituição — de máscaras do teatro Nô, vestes de samurais e katanas a desenhos originais de Dragon Ball, One Piece, Naruto e Astro Boy. A curadoria apostou em uma montagem dinâmica que atrai o público jovem sem perder densidade histórica.  Um dos pontos altos é a sala dedicada à Grande Onda, um clássico de Katsushika Hokusai (1830/1831), onde se discute como o “traço claro e estruturado” do mestre "antecipa códigos narrativos dos quadrinhos modernos" — e como essa iconografia segue influenciando autores e estilistas.  A mostra também destaca o papel de Osamu Tezuka, cujas séries Astro Boy e A Princesa e o Cavaleiro ajudaram a revolucionar linguagem e formatos, abrindo caminho para gêneros como o shōjo (voltado originalmente para meninas) e para movimentos mais adultos como o gekiga.  Como gesto de ponte com novas gerações, o cartaz da exposição foi encomendado ao mangaká francês Reno Lemaire (Dreamland), reforçando o diálogo entre tradição japonesa e produção contemporânea. De onde vem o mangá: raízes, encontros e viradas Embora o termo “mangá” tenha sido popularizado por Hokusai no século XIX e hoje seja associado às HQs japonesas, suas raízes remetem aos emaki (rolos narrativos) da era medieval e ao repertório do ukiyo‑e. A exposição em Paris parte exatamente dessa genealogia para ler o mangá como herdeiro de séculos de visualidade.  O encontro com o Ocidente, no fim do século XIX, incorporou a tradição de caricatura e sátira dos jornais europeus, catalisando o nascimento do mangá moderno com autores como Kitazawa Rakuten. Já na primeira metade do século 20, o kamishibai — o “teatro de papel” de rua — refinou a narrativa seriada e a relação direta com o público, elementos que migram depois para as revistas e, mais tarde, para o anime televisivo.  O kamishibai tem raízes nos emaki e em práticas de narração pictórica (etoki); sua “era de ouro”, nas décadas de 1930–50, antecede a popularização da TV — não à toa apelidada de “kamishibai elétrico”. Muitos artistas transitaram do kamishibai para o mangá e o anime, sedimentando técnicas e modos de contar histórias que hoje são marca do quadrinho japonês.  Uma paixão brasileira? O Brasil tem uma relação de longa data com o mangá e o anime. Lobo Solitário chegou ao país em 1988, e a consolidação do formato “de trás para frente” se deu de forma massiva com Dragon Ball, no início dos anos 2000. A partir daí, editoras especializadas e selos de grandes grupos aceleraram a oferta e profissionalizaram a distribuição.  O resultado aparece nas vendas: entre julho de 2023 e julho de 2024, 71% dos 100 quadrinhos mais vendidos em livrarias brasileiras foram mangás — com liderança da Panini, seguida pela JBC (adquirida pela Companhia das Letras em 2022), entre outros selos. Em outro recorte, os mangás concentraram 46,7% das vendas do mercado de quadrinhos no país, confirmando o apelo da cultura pop japonesa.  Esse interesse transborda para eventos e streaming. A CCXP, maior festival de cultura pop do mundo em público, reuniu 287 mil pessoas em 2023; e a Crunchyroll anunciou, em 2024, que o Brasil já é seu segundo maior mercado de assinantes globais — impulsionando dublagens, estreias em cinema e ativações de grande porte.  Mesmo num cenário em que o hábito de leitura geral encolheu — o país perdeu cerca de 6,7 milhões de leitores em quatro anos, segundo a pesquisa Retratos da Leitura 2024, organizada pelo Instituto Pró‑Livro (IPL) — o mangá mantém tração ao se apoiar em uma cadeia multimídia (animes, games, produtos licenciados) e em comunidades de fãs muito engajadas.  Números, gêneros e linguagem do mangá Para além do rótulo “quadrinho japonês”, o mangá se organiza por segmentação etária e temática (shōnen, shōjo, seinen, josei etc.) e por gêneros que vão do épico de ação à introspecção psicológica, passando por romance escolar e ficção científica — uma diversidade que facilita identificação e renovação de leitores. A transposição para anime e o modelo em formato de série na publicação ajudam a sustentar fidelização e vendas recorrentes.  No Brasil, essa dinâmica se reflete em listas de mais vendidos dominadas por franquias como One Piece, Demon Slayer e Jujutsu Kaisen, ao lado dos clássicos nacionais infantis — um arranjo que mostra coexistência de perfis geracionais e explica o espaço dos mangás nas prateleiras e nos eventos. 

O mal estar a solta. E ele pode ser usado por qualquer um. Até mesmo por boas pessoas como: Léo Agrelos, Jaque Peruzzo, Nito Xavier e também por você. Aproveito para lembrar a você que o Pupilas em Brasas tem financiamento coletivo! Estamos utilizando a plataforma de pagamentos PicPay, e clicando no link abaixo você terá acesso...

Sábado e domingo, o Espaço Cultural Renato Russo recebe a edição de natal da Feira Dead Rabbit de Quadrinhos. O jornalista Júlio Camargo tem os detalhes.

Esta semana, o Espaço Cultural Renato Russo recebe a edição de natal da Feira Dead Rabbit de Quadrinhos. Então, se você é fã dos HQs, se liga agora nessa dica da jornalista Nita Queiroz.   

#tocadodragao #2025 #podcast #DCU #DC #nightwing #batman #batman #movie #hq #Quadrinhos #BatversoEpisódio de hoje: Como você lida com toda a pressão e decide dar a volta por cima e ser seu próprio super-herói? Simples. Você se torna: Asa Noturna.ENTRE NA COMUNIDADE DO TOCA! ⁠⁠https://cesber.wixsite.com/tocadodragao⁠⁠REDES SOCIAIS E MUITO MAIS!https://beacons.ai/tocadodragaoFAÇA SUA DOAÇÃO #APOIE a TOCA a partir de R$ 5,00/ mês - Estamos no Apoia.sehttps://apoia.se/atocadodragaoDOADORES DE DEZEMBRO/2025 PAULO DEROS ELVE, THIAGO KAWABATA, BRUNO BRAZ, RODRIGO SILVA, MARCIA REGINA BERNARDES, MASON YEON, RYAN MOREIRA, PAULA GESTAL, GABRIEL SCHADE, LEONARDO DE PAULA, LELE DANTAS, JORGE CANELAS, OMAR, VICTOR FERNANDES, RAPHAEL BRUNO, DIEGO RIBEIRO, RICHARD COCIELLO, VLADMIR, JOÃO PANDA, WESLEY SOUZA, CEZAR AUGUSTO, ANTHONY MARTINS, ANDRIA SEDREZ, WELLINGTON VASCONCELLOSAgradecemos aos Inscritos do Podcast que fizeram suas doações pelo PICPAY nosso e-mail: tocadodragaopodcast@gmail.comGRUPO DO TELEGRAM https://t.me/+fn75BRye8sY2NDExGRUPO DO WHATSAPPhttps://chat.whatsapp.com/KUtDsVnnv7w6hcseloXqCQCASTERS NESSE EPISÓDIO: Richard (Ricky, O Bardo) e Rodrigo Silva e JCMÚSICAS ORIGINAIS DO TOCA #Compositor: Caio Varalta / Tema do Podcast: "Entrando na Toca" - Todos os Direitos Reservados

Em um podcast absoluto, falamos de dois gibis da linha Absolute da DC: Caçador de Marte e Mulher-Maravilha

Existem histórias ruins e existe a saga Guerras Secretas II. Para falar dessa mácula na História dos Quadrinhos, temos Leonardo Vicente (o Buddy), Roberto Segundo e Hell.Nos apoie no Catarse: ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠catarse.me/falaanimal⁠⁠⁠⁠Faça suas compras na Amazon⁠ através do nosso link.⁠Edição: Fred SantosVitrine: Roberto SegundoJabás:Site ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Fala, Animal!⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠ Fala, Animal! no ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Facebook⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠ e ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Instagram ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠A Hora Suave no ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Youtube⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠ Podcast ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Mansão Wayne⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Podcast MdM⁠⁠⁠

 Pacificador não é só tiroteio, sangue e piadas. E para destrinchar essa jornada de balas, guitarras e dilemas morais, Léo Agrelos, Adriano Toledo e Felipe Xavier vão entrar a fundo na série de James Gunn.  Aproveito para lembrar a você que o Pupilas em Brasas tem financiamento coletivo! Estamos utilizando a plataforma de pagamentos PicPay, e...

Falamos sobre Absolution, o mais recente lançamento da Editora Poptopia

Já pensou ler histórias de grandes e populares personagens totalmente produzidas no Brasil? Bom, isso já aconteceu no passado. Se atualmente as leis de direitos autorais são mais fortes e existe maior controle de propriedades intelectuais por parte de grandes conglomerados, no passado isso era mais.. disperso. Neste episódio, falamos sobre alguns desses casos. Quadrinhos […] O post Confins do Universo 235 – HQs feitas no Brasil! Mas... será que podia? apareceu primeiro em UNIVERSO HQ.

E aí, jagunçada real! A semana começando (com feriado, graças à Kirby) e o Pilha de Gibis chega chegando! No programa de hoje Markus Phillipe, Joel Morais e Dãozinho falam das leituras da semana. Teve […]

O Vozes da Vez desta semana celebra a genialidade de Hermeto Pascoal, o “bruxo do som”, em um projeto conduzido por Tiago Gomes e Lucas Silveira — uma dupla que transforma reverência em invenção. Com mais de 10 mil composições, três Grammys Latinos e uma trajetória que ecoa pelos maiores palcos do mundo, Hermeto é um dos nomes mais grandiosos da música brasileira. O novo projeto, contemplado pelo Edital Natura Musical, presta uma homenagem à sua obra e ao seu espírito criador, com a gravação da icônica “Sinfonia em Quadrinhos” — uma das peças mais inventivas do mestre — em parceria com a Orquestra Jovem Tom Jobim. Sob o olhar atento de Tiago e Lucas, o universo de Hermeto Pascoal ganha novas camadas, reafirmando que sua música é, antes de tudo, vida em estado de criação.

Falamos do primeiro número da mais nova mega saga da DC

Falamos sobre a grande DR que é Vingadores: Primordiais!

A dupla Astérix e Obélix desembarca em Portugal no 41º álbum da série mais lida da história dos quadrinhos franceses. Com roteiro de Fabcaro e desenhos de Didier Conrad, a aventura lusitana mistura humor, crítica social e uma homenagem ao herói Viriato, símbolo da resistência contra Roma. Os autores falaram à RFI sobre bastidores, criação e o fenômeno cultural dos "irredutíveis gauleses" que atravessa gerações em todo o planeta. A aventura portuguesa foi traduzida para 19 línguas e dialetos. Astérix e Obélix estão de malas prontas para sua 25ª viagem e o destino da vez é a Lusitânia, atual Portugal. O 41º álbum da série, com tiragem inicial de 5 milhões de exemplares, marca a estreia dos gauleses em terras lusitanas. O roteiro é assinado por Fabcaro (Fabrice Caro), em sua segunda participação na franquia, e os desenhos são de Didier Conrad, veterano que já soma sete álbuns da saga. A escolha de Portugal não foi aleatória. “Eles já viajaram bastante, e percebi que nunca tinham ido à Lusitânia. Logisticamente, faz sentido: é perto da Gália, da Bretanha. Propus ao editor e ele disse: ‘Vai fundo, essa ideia está circulando há tempos, mas ninguém quis ainda encampar'”, conta Fabcaro. Para Didier Conrad, a ambientação exigiu pesquisa e sensibilidade. “Já tinha estado lá [em Portugal], molhado os pés daquele lado do Atlântico. É um lugar que vi e senti. Depois, é só trabalhar”, diz, com a leveza de quem domina o traço, mas reconhece o peso da responsabilidade. Astérix como "jazz": variações sobre temas  A criação de um novo álbum exige respeito à tradição e inovação constante. “Há passagens obrigatórias que o leitor espera. Mesmo as ideias novas precisam manter uma continuidade. Os romanos apanham, mas não pode ser a mesma briga da última vez”, explica Conrad. “É como jazz: variações sobre temas que as pessoas adoram.” O vilão da vez é Pirespèce ("da pior espécie", em tradução livre), um lusitano ardiloso, herdeiro da traição que marcou a história de Viriato, um líder militar lusitano do século II a.C., pastor de origem humilde que uniu tribos ibéricas contra a ocupação romana. Traído por aliados, foi assassinado em 139 a.C. e permanece como herói nacional em Portugal. “Imaginei que Pirespèce fosse descendente dos traidores de Viriato. Um personagem mais traiçoeiro do que malvado”, diz Fabcaro. “Didier o desenhou com um ar dissimulado, perverso.” "Goscinny e Uderzo criaram personagens que são geniais", diz o roteirista. "Eu não sinto que estou trabalhando. Eu não deveria dizer isso, porque senão eles não vão me pagar [risos]. Eu sou como uma criança que recebe brinquedos de luxo e dizem: 'agora divirta-se'", brinca Fabcaro. Leia tambémNovo inimigo de Asterix é um filósofo romano inspirado no escritor brasileiro Paulo Coelho Quadrinhos que falam do presente com roupagem de passado O sucesso de Astérix, segundo os autores, está na capacidade de preencher um vazio simbólico. “Não temos uma imagem clara da nossa antiguidade. Astérix preenche esse espaço de forma divertida e confortável. É uma origem que dá prazer de lembrar”, reflete Fabcaro. Além disso, os álbuns funcionam como retratos da época em que são lançados. “Sob o disfarce da antiguidade, falamos de temas contemporâneos. Neste, temos dois gauleses velhos que reclamam da reforma da previdência. São verdadeiros gauleses”, brinca o roteirista. A viagem à Lusitânia também permite uma crítica bem-humorada ao comportamento dos turistas franceses. “A figura do francês no exterior me fascina. Somos horríveis como turistas. Quis mostrar dois gauleses de férias reclamando de tudo, inclusive porque não se fala francês fora da França”, ironiza Fabcaro. Obélix, por exemplo, não se adapta à gastronomia local. “Está no país do bacalhau, mas sente falta dos javalis”, ri Conrad. Leia tambémNova edição de Asterix tem heroína adolescente rebelde que lembra Greta Thunberg O futuro da série  Apesar do sucesso estrondoso — mais de 400 milhões de álbuns vendidos desde 1959 —, os autores preferem não pensar nisso durante a criação. “Se pensarmos na máquina que é Astérix, ficamos paralisados. Eu entro na minha bolha e sigo”, diz Fabcaro. Sobre o futuro, ambos mantêm os pés no chão. “É um livro por vez. Nunca sei o que vai acontecer depois”, afirma o roteirista. “Provavelmente será o último, mas podemos continuar”, pondera Conrad. Enquanto isso, os leitores brasileiros podem se preparar para mais uma aventura dos gauleses, agora com sabor de bacalhau, sotaque lusitano e a garantia de muitas risadas, à la française. Leia tambémMorre aos 92 anos o quadrinista Uderzo, criador do "Asterix" Recepção ambivalente em Portugal A chegada de Astérix na Lusitânia ao mercado português, em 23 de outubro, gerou reações contraditórias na imprensa local, como destacou o Courrier International. O jornal Público classificou o álbum como uma “decepção esperada”, acusando-o de transformar os personagens em “fantasias de papelão” e lamentando a ausência de humor e ousadia gráfica. Para o veículo, Astérix teria se tornado mais "uma marca comercial" do que um "herói de aventuras". Já o Jornal de Notícias adotou um tom mais equilibrado, reconhecendo que o álbum provoca “sentimentos contraditórios” e elogiando os jogos de palavras e referências culturais, como o uso da interjeição “ó pá!”, os provérbios lusitanos e as alusões a figuras como Ronaldo e Amália Rodrigues. Apesar de considerar a história menos provocativa que a anterior (O Lírio Branco, de 2023), o jornal valorizou o esforço de aproximação com o imaginário português.

Falo sobre recente condenação ocorrida no TJRJ contra o ex-prefeito do RJ, Marcelo Crivella, que, em 2019, tentou censurar uma revista em quadrinhos que continha a cena de um beijo entre 2 personagens homens exposta na Bienal do Livro. Ele foi condenado a pagar R$100mil reais a título de danos morais coletivos. Discuto laicidade do Estado, privatização do público e homofobia institucional.

Falamos sobre o divertido crossover entre Marvel e DC

Tema: Gris Parra - biografia em quadrinhos Entrevistado: Fernando Rodriguez Fernandes - autor e ilustrador da obra, designer e professor de artes "Gris Parra": a biografia visual de Maria Gris, uma jornada de memória e identidade honrada pela arte de seu neto, Fernando Rodriguez Fernandes. A obra está sendo lançada em várias gibitecas, entre elas a de São Bernardo do Campo e do Centro Cultural de São Paulo. Para saber mais informações da obra confira a entrevista e o Instagram @hq.grisparraSee omnystudio.com/listener for privacy information.

Recebemos Léo Palmieri pra falar de gibi dos anos 90 dos X-Men e gibi novo do Predador caçando o Universo Marvel

Após mais de 85 anos de histórias em quadrinhos de super-heróis, morte e ressurreição de personagens se tornaram um dos maiores clichês do gênero. O que no início era um recurso narrativo dramático, trazendo reviravoltas e novos desafios, acabou se tornando uma mera ferramenta de marketing para atrair atenção momentânea para alguns títulos. Enquanto certas […] O post Confins do Universo 233 – As piores ressurreições dos quadrinhos apareceu primeiro em UNIVERSO HQ.

Em 2024 a cantora Aymeê viu a sua música ser tragada para dentro de uma polêmica. Mais do que a polemica em si, nesse podcast: Léo Agrelos, Samuel Santos e Ismael Rodrigues conversam sobre a implicações dessas polemicas em nossas relações e os efeitos dela em nossas atitudes futuras.  Aproveito para lembrar a você que...

Recebemos o Rodrigo do Gibifire pra falar de Something is Killing the Children e West Coast Avengers

No Dia Internacional do Podcast, Luwig Sá, Reginaldo Yeoman e Mauro Ellovitch estreiam nossa Área de Escape, um tipo de programa curtinho, freestyle, só para trocar dicas e servir de descarrego para os participantes. No piloto, em meia hora, eles fazem um balanço do primeiro ano da linha Absolute DC, a atual temporada de O Pacificador e a surpresa (positiva)Read More ...

Uma grande homenagem ao Geoff Johns do velho testamento

Neste episódio solo d’Os Escapistas, Luwig Sá compartilha suas impressões sobre Batman nº 1 (ou nº 929), marcando a estreia da nova equipe criativa formada por Matt Fraction e Jorge Jiménez. Entre elogios e ressalvas, o comentário aborda o status atual do personagem, as escolhas narrativas e visuais da dupla, e o que essa nova fase promete para o futuroRead More ...

Fizemos um apanhado da chamada Era de Krakoa

Nesse episódio solo d’Os Escapistas, Luwig Sá faz um comentário sobre sua leitura de Rambo: First Blood (ou Rambo: Primeiro Sangue), de David Morrell, com tradução de Alexandre Callari, publicado em março de 2025 pela Editora Pipoca & Nanquim. *** Aperte o Play e venha conhecer a verdadeira história desse ícone do cinema de ação dos anos 80 E eisRead More ...

No podcast do PublishNews desta semana fomos cobrir de um dos eventos mais importantes para o quadrinhos no Brasil: A 8ª Bienal de Quadrinhos de Curitiba, que aconteceu entre os dias 4 e 7 de setembro no Museu Oscar Niemeyer, MuMA, Gibiteca de Curitiba, Estúdio Riachuelo e Cine Passeio. Contou com mais de 250 artistas, 50 bate-papos, 10 oficinas e oito exposições, além da tradicional Feira MUVUCA, tudo em sintonia com o tema da edição: “Futuros Possíveis”. E conversamos com uma das organizadoras do evento: Luciana Falcon, com um editor, Guilherme Kroll, gerente editorial da Conrad; um quadrinista: Carlos Ruas, criardor “Um Sábado Qualquer”, “Mundo Avesso” e “Cães e Gatos” e com a curadora Mitie Taketani, sócia-proprietária da Itiban Comic Shop. A conversa aborda a Bienal de Quadrinhos de Curitiba, destacando sua importância cultural, a diversidade na curadoria, o crescimento do mercado de quadrinhos independentes e os desafios enfrentados pelos quadrinistas. Os participantes discutem a interação entre autores e leitores, a profissionalização do setor e a necessidade de adaptação às novas mídias.Este é um episódio 387 do Podcast do PublishNews do dia 9 de setembro de 2025 gravado nos dias 6 e 7, Eu sou Fabio Uehara direto de Curitiba.  E não se esqueça de assinar a nossa newsletter, nos seguir nas redes sociais: Instagram, Linkedin, YouTube, Facebook e TikTok. Todos os dias com novos conteúdos para você. Ah, e um lembrete importante, o Podcast estará toda terça-feira no seu tocador de podcast, como Spotify e também no youtube! E agora: Luciana Falcon, depois Guilherme Kroll, Carlos Ruas e Mitie TaketaniEste podcast é um oferecimento da MVB América Latina! Onde a inovação e tecnologia impulsionam o mercado do livro. Com a Pubnet, você ganha eficiência, agilidade e segurança em cada pedido.E quando o assunto é metadados… metadados é com Metabooks!Porque, no fim das contas, o propósito da MVB é um só: levar os livros até os leitores! https://pt.mvb-online.com/Já ouviu falar em POD, impressão sob demanda? Nossos parceiros da UmLivro são referência dessa tecnologia no Brasil, que permite vender primeiro e imprimir depois; reduzindo custos com estoque, armazenamento e distribuição. Com o POD da UmLivro, você disponibiliza 100% do seu catálogo sem perder nenhuma venda. http://umlivro.com.bre também com o apoio da CBLA Câmara Brasileira do Livro representa editores, livreiros, distribuidores e demais profissionais do setor e atua para promover o acesso ao livro e a democratização da leitura no Brasil. É a Agência Brasileira do ISBN e possui uma plataforma digital que oferece serviços como: ISBN, Código de Barras, Ficha Catalográfica, Registro de Direito Autoral e Carta de Exclusividade. https://cbl.org.br

No programa de hoje falamos de Leviathan, mangá em 3 volumes de Shiro Kuroi

Como todos los años, celebramos el Día de la Historieta con cuatro entrevistas a cuatro referentes de nuestro medio.

Chegamos ao desfecho da leitura comentada da Saga dos Vingadores! O último número da série, momentos mais marcantes, ae o legado deixado para os futuros embates da equipe. De quebra, falamos do arco do Super Nova, erros e acertos da Panini!

Num podcast comemorativo, falamos de A Saga da Coroa da Serpente!

Muito bem Galera! Será que realmente está se materializando uma nova era de ouro para os filmes de quadrinhos? Nesse podcast Léo Agrelos, Adriano Toledo e Felipe Xavier (Coffeex) respondem essa pergunta após assistirem Quarteto Fantástico. Nesse programa o primeiro bloco é sem spoiler. Continue fazendo o Pupilas em Brasas crescer. Seu compartilhamento e seu...

Talvez você já conheça a diretora Petra Costa. Mas creio que ela acaba sendo mais reconhecida após ser indicada ao Oscar de melhor documentário de 2020 por Democracia em Vertigem. Apocalipse nos Trópicos é um alerta. Ainda que imperfeito, é um espelho incômodo do nosso país. Para conversar sobre isso Léo Agrelos, Nito Xavier e...

Falamos do crossover do Quarteto Fantástico com um Superman na Marvel e as impressões de Quarteto Fantástico Primeiros Passos

Nesse sexto e imprevisto episódio de nossa Antologia Alan Grant & Norm Breyfogle, Luwig Sá, Reginaldo Yeoman e Mauro Ellovitch discutem histórias onde nossa dupla criativa se une a outros talentos; quais sejam: Lendas do Cavaleiro das Trevas/ Um Conto de Batman: Tao (nº 52 e 53), Batman/Vingador Fantasma (Opera Graphica, 2002) e Batman: Terror Sagrado (Editora Abril, 1991). ***Read More ...

Episodio recontra-extra-large de nuestro clásico podcast, en la recta final hacia el nº200.

James Gun coloca a cueca de volta no homem super. E para comentar esse arrasador figurino, os pais de pets Léo Agrelos, Nito Xavier e Adriano Toledo e se emocionam juntos ao descobrir que qualquer taco é barco. Se você gostou desse podcast, compartilhe, engaje nas nossas redes sociais comentado e curtindo. Como você já...

Falamos do primeiro lançamento da Editora Poptopia: Texas Kid, My Bro, de Igor Kordey.

Vamos voar alto com Superman, o novo filme de James Gunn que marca o início de uma nova fase no universo cinematográfico da DC. Lançado em 10 de julho de 2025, o longa arrecadou mais de 232 milhões de dólares em seu primeiro fim de semana e deixou claro que o herói voltou com força total.Rafael Arinelli recebe Carol Tomé e Henrique Rizatto para discutir essa nova versão de Clark Kent, interpretado por David Corenswet, que se afasta da figura messiânica para assumir um tom mais humano, alegre e vulnerável. Um Superman que apanha, erra e insiste em acreditar na bondade, mesmo quando o mundo desconfia dele.O debate gira em torno dos temas políticos que o filme abraça sem medo: xenofobia, desinformação, imperialismo e identidade. Lex Luthor (Nicholas Hoult) é retratado como um narcisista genial, manipulador midiático e símbolo de poder tóxico (lembrando figuras como Elon Musk). Lois Lane (Rachel Brosnahan) ganha destaque como jornalista afiada e companheira de verdade, com química afetuosa e sem exageros com Clark.E quem rouba a cena? Krypto, o supercão, descrito como o coração do filme - com CGI impressionante e uma presença emocional que conquistou o público (e aumentou a adoção de schnauzers!).Com um visual cartunesco, vibrante e cheio de referências aos quadrinhos, Superman de James Gunn entrega ação, reflexão e emoção na medida certa. Dá o play e vem com a gente nessa análise apaixonada e crítica sobre o herói mais emblemático de todos os tempos.• 03m57: Pauta Principal• 1h26m39: Plano Detalhe• 1h36m49: EncerramentoOuça nosso Podcast também no:• Spotify: https://cinemacao.short.gy/spotify• Apple Podcast: https://cinemacao.short.gy/apple• Android: https://cinemacao.short.gy/android• Deezer: https://cinemacao.short.gy/deezer• Amazon Music: https://cinemacao.short.gy/amazonAgradecimentos aos padrinhos: • Bruna Mercer• Charles Calisto Souza• Daniel Barbosa da Silva Feijó• Diego Alves Lima• Eloi Xavier• Flavia Sanches• Gabriela Pastori Marino• Guilherme S. Arinelli• Thiago Custodio Coquelet• William SaitoFale Conosco:• Email: contato@cinemacao.com• Facebook: https://bit.ly/facebookcinemacao• BlueSky: https://bit.ly/bskycinemacao• Instagram: https://bit.ly/instagramcinemacao• Tiktok: https://bit.ly/tiktokcinemacaoApoie o Cinem(ação)!Apoie o Cinem(ação) e faça parte de um seleto clube de ouvintes privilegiados, desfrutando de inúmeros benefícios! Com uma assinatura a partir R$30,00, você terá acesso a conteúdo exclusivo e muito mais! Não perca mais tempo, torne-se um apoiador especial do nosso canal! Junte-se a nós para uma experiência cinematográfica única!Plano Detalhe:• (Carol): Filme: Guerreiras do K-Pop• (Henrique): Série: The Bear• (Henrique): Série: Chespirito: Sem Querer Querendo• (Henrique): Youtube: Vila do Chaves• (Henrique): HQ: Supergirl: Mulher Do Amanhã• (Rafa): Filme: A OrdemEdição: ISSOaí

No quinto episódio (de cinco) de nossa Antologia Alan Grant & Norm Breyfogle, Luwig Sá, Reginaldo Yeoman, Maurício Dantas e Dãozinho (Arte-Final HQ) discutem a caminhada de Tim Drake rumo ao manto de Robin; bem como O Último Arkham, o arco de estreia da revista Shadow of the Bat. Recorte: Detective Comics nº 618 a 621; Batman nº 455 a 457,Read More ...

Milton Teixeira relembra a estreia da revista em quadrinhos Pato Donald no Brasil e o encontro do pato com Zé Carioca.

Visitamos el oscuro y extraño universo que desde hace más de 30 años construyen Mike Mignola y sus colaboradores, junto a Diego Labra.

O tempo passou e o Pupilas ficou calado. Mas, “não deu para tirar ela do pensamento…” Então agora, sem papas na língua (trocadilho infame), Léo Agrelos, Nito Xavier, Fábio Cavalcante (@faabiohc) e Victor Inácio (Mitopeia) estão aqui para comentar sobre a fumaça branca que costuma parar o mundo por algumas semanas. Se você gostou desse podcast,...

A música sempre foi uma forte influência entre autores de quadrinhos, e o contrário também acontece. Neste programa especial, conversamos sobre como músicas são inseridas nas histórias em quadrinhos, uma mídia "muda". Canções utilizadas para ajudar a narrativa, biografias de músicos, adaptações de letras musicais e bandas que se inspiram em obras e personagens para […] O post Confins do Universo 227 – Nos acordes dos quadrinhos apareceu primeiro em UNIVERSO HQ.

Repasamos las series de Daredevil, El Eternauta y Astérix: El Combate de los Jefes.

Do nada, senhoras e senhores, do nada aparece esse filmão! Se você não é aficionado em noticias sobre cinema provavelmente você só ficou sabendo desse filme quando ele á estava estreando. Se você ainda não conhece esse filme, não se preocupe, pois Léo Agrelos, Nito Xavier e Vinicius Eduardo (@casa.vidas / @afro.id_ / @sarau.sp) vão te apresentar esse filmaço...

Muito bem Galera! Animados para ver uma nova era de ouro da Marvel nos cinemas? Calma torcedor! Nesse podcast Léo Agrelos e Adriano Toledo tentam controlar a empolgação com o filme e no alto das suas animações, conjecturam sobre o futuro da Marvel. Eu quero é ser feliz. Me dê mais Thunderbolts dona Marvel! Continue...