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O Maior Problema da Filosofia - Aporias da contingência absoluta e necessidade absoluta - Uma hipótese Conciliadora - Referências:1. Metafísica e Ontologia Brasileira*MÁRIO FERREIRA DOS SANTOSObra: Filosofia concreta, Filosofia e Cosmovisão ou Tratado de Simbólica (Editora Logos / É Realizações).Conceitos: Dialética Decadialética (a tensão entre o ser e o devir), a tese de que "algo há" (ponto arquimediano contra o nada) e a tensionalidade ontológica.2. Tradição Escolástica e Medieval*SANTO TOMÁS DE AQUINOObra: Suma Teológica (Editora Loyola / Ecclesiae).Conceitos: Causas secundárias (autonomia do mundo físico), Ato Puro (Deus como fundamento), Hilemorfismo (união forma e matéria) e a distinção entre Necessidade da Consequência e do Consequente.*BOÉCIOObra: A Consolação da Filosofia (Editora Martins Fontes).Conceitos: A visão de Deus na eternidade como um presente contínuo e a distinção lógica entre os tipos de necessidade.3. Racionalismo Moderno*BARUCH SPINOZAObra: Ética (Editora Autêntica / Companhia das Letras).Conceitos: Necessitarismo absoluto (o "Deus que devora o mundo") e o monismo substancial, usados como contraponto negativo em sua tese.4. Existencialismo*ALBERT CAMUSObra: O Mito de Sísifo, onde ele explora a absurdidade da vida. Conceito de Absurdo (ou Absurdo Contingencial): Para Camus, a existência é um absurdo porque o ser humano é produto de inúmeras acidentalidades e o universo não oferece uma resposta ou razão para o nosso ser. O Problema do Suicídio: Camus postula que a questão filosófica fundamental é decidir por que não se deve cometer suicídio diante de um mundo sem sentido. Ele defende que o indivíduo deve criar seu próprio sentido e fazer a vida valer a pena, mesmo ciente da sua absurdidade.*JEAN-PAUL SARTREObra: O Ser e o Nada, onde afirma que a Existência precede a Essência. Sartre defende que o homem não possui uma natureza ou "molde" pré-definido (diferente da sua tese de alma como possibilidade ideal); ele primeiro existe e depois se inventa do zero. Há pois, Liberdade Radical e o Nada, pois ele dissolve a necessidade e admite a contingência absoluta, onde o ser humano é definido pelo que ele faz com o que as circunstâncias fizeram dele.5. Filosofia Contemporânea*VIKTOR FRANKLObra: Em Busca de Sentido (Editora Vozes).Conceitos: Logoterapia e a capacidade do espírito humano de se sobrepor às circunstâncias materiais.6. Teologia *WILSON, KENNETH M. Augustine's Conversion from Traditional Free Choice to "Non-free Free Will": A Comprehensive Methodology. Editora: Mohr Siebeck (ou reimpressões pela Regnum Books).*NICOLAU DE CUSAObra: A Douta Ignorância (Editora UNICAMP / Fundação Calouste Gulbenkian).Conceitos: Coincidentia Oppositorum (coincidência dos opostos) e o Possest (Deus como unidade de potência e ato).*SANTO AGOSTINHOObra: O Livre-Arbítrio e Confissões (Editora Paulus / Vozes).Conceitos: A tensão entre presciência divina e liberdade, e a influência do pensamento agostiniano na Reforma (Calvino e Lutero).7. Filosofia Analítica e Ciência Moderna*WILLIAM LANE CRAIGObra: Time and Eternity (Editora Crossway / Vida Nova).Conceitos: Teoria A e Teoria B do tempo (presentismo vs. universo bloco) e o Molinismo (conhecimento médio de Deus) Heisenberg, Schrödinger e EinsteinConceitos: Colapso da função de onda, Princípio da Incerteza e Variáveis Ocultas, usados como analogia física para a liberdade e a concreção de possibilidades.***Quer Ajudar o canal? Veja como:*Link do meu Livro: https://amzn.to/4dbsdhK*Pix: https://widget.livepix.gg/embed/e47d6b80-f832-4fc2-a6af-ee6fa4c9ad9a*Apoie o Canal: https://apoia.se/canaldosocran

A escritora portuguesa Lídia Jorge, que acaba de vencer o Prêmio Camões, o mais importante da nossa língua, fala neste episódio sobre seus romances Misericórdia e Diante da Manta do Soldado, publicados pela Autêntica Contemporânea. A autora conta como transformou Misericórdia, que define como um triunfo sobre a morte, em uma celebração da memória da mãe, morta durante a pandemia de covid-19. Ela ainda dá conselhos a jovens escritores. A conversa aconteceu durante A Feira do Livro 2025, com mediação da escritora e professora Luana Chnaiderman. Novo quadro do 451 MHz, o Livro Marcador dessa semana traz um livro que marcou a vida de Natalia Timerman. Recado da Companhia das Letras: durante a Flip 2026, a Casa Companhia das Letras fica aberta de quinta (23) a sábado (25) na rua da Matriz, 107, em Paraty. Para saber mais, acompanhe as redes da editora. Apoio: Lei Rouanet Assine a Quatro Cinco Um por R$ 12/mês: https://bit.ly/Assine451 Seja um Ouvinte Entusiasta e apoie o 451 MHz: https://bit.ly/Assine451

Episódio postado em 17 de julho de 2026. No Foro de Teresina desta semana, Fernando de Barros e Silva, Ana Clara Costa e Celso Rocha de Barros analisam o novo tarifaço imposto pelos Estados Unidos ao Brasil, as declarações do secretário de Estado Marco Rubio e a resposta do governo brasileiro. No segundo bloco, o trio discute a decisão de Alexandre de Moraes que proibiu o contato entre Jair e Flávio Bolsonaro, a vantagem de Lula nas pesquisas e as suspeitas envolvendo Valdemar Costa Neto pelo uso de emendas parlamentares. No terceiro bloco, os apresentadores olham para a disputa pelo governo de Minas Gerais, segundo maior colégio eleitoral do país, em meio às indefinições nos campos da direita e da esquerda. Escalada: 00:00 1º bloco: 06:18 2° bloco: 27:38 3º bloco: 43:45 Kinder Ovo: 1:03:01 Correio Elegante: 1:04:30 Créditos: 01:06:50 Acesse a transcrição e os links citados nesse episódio: https://piaui.uol.com.br/web/ft121 Leia "O petróleo é nosso", reportagem de Camille Lichotti sobre a exploração de petróleo e os interesses que cercam a riqueza do pré-sal: https://piaui.uol.com.br/revista/238/o-petroleo-e-nosso/ Assine a piauí e tenha acesso ao melhor do jornalismo da revista: https://piaui.uol.com.br/assine Venha nos visitar na Casa Companhia das Letras na Flip! Localizada na Rua da Matriz, nº 107, a casa estará aberta de quinta a sábado com uma programação dedicada à literatura. Acompanhe as redes da Companhia das Letras para saber mais. Quer anunciar no Foro de Teresina? Entre em contato com nossa área comercial: comercial@revistapiaui.com.br. Ficha técnica: Apresentação: Fernando de Barros e Silva, Ana Clara Costa e Celso Rocha de Barros Coordenação geral: Bárbara Rubira Direção: Mari Faria Edição: Bárbara Rubira e da Mariana Leão Produção e distribuição: Maria Júlia Vieira Finalização e mixagem: Pipoca Sound Intérpretes da nossa música tema: João Jabace e Luis Rodrigues Identidade visual: Maria Cecília Marra com arte de Amandadrafts Coordenação digital: Bia Ribeiro e Juliana Jaeger Checagem: Ethel Rudnitzki Gravado no Estúdio Rastro Redes Sociais: Fábio Brisolla, Emily Almeida e Isa Barros. Vídeos: Isa Barros e Fernanda Catunda

pisódio exclusivo gravado direto do estúdio do stemma na Expo da NB42k Porto Alegre 2026 com @rodrigo.tomazelli , fundador da @ciados.cavalos Da origem humilde no interior do Rio Grande do Sul trabalhando em bingos da cidade até a criação de uma das mais relevantes assessorias de corrida do Brasil, conheça a história de um dos principais responsáveis pela vinda do Eliud Kipchoge pro Brasil! Episódio completo já disponível em nossas plataformas! (Links na Bio) Hosts: @fabiobessaaa & @thikawamura Esse conteúdo foi produzido com o suporte de: @z2performance @terabyteshop @kingstonbrasil @ticket.sports @oakleybr Gravação: @studiostemma Edição: @bieell_barbosa & @gui_favotto123 Arte: @pedroc.jr #stemma #stemmapodcast #stemmasports #kipchoge

O programa “Transmission Impossible” volta pelo terceiro ano consecutivo ao Festival de Avignon. Depois de Mathilde Monnier, desta vez é a coreógrafa brasileira Lia Rodrigues a dirigir o projecto de encontros entre artistas programados e meia centena de jovens de diferentes países, em cumplicidade com os artistas brasileiros Calixto Neto, Silvia Soter da Silveira, Cristina Moura e Daniella Lima. O projecto é um laboratório de experimentação e transmissão que consiste em fazer descobrir, durante 12 dias, o Festival de Avignon. “A ideia é a gente estar num momento juntos” e “a grande coisa está no nosso encontro”, resume Lia Rodrigues. Lia Rodrigues é uma figura de vulto da dança brasileira contemporânea, que, em 2026, completa 70 anos, 50 dos quais dedicados à sua arte. Nesta 80.ª edição do Festival de Avignon, a artista sucede à coreógrafa Mathilde Monnier na direcção artística do projecto "Transmission Impossible". Trata-se de uma imersão no festival de  meia centena de estudantes de artes cénicas ou recém-diplomados, através de um percurso de encontros com artistas programados, espectáculos, debates e masterclasses. Lia Rodrigues descreve-nos este projecto como “um presente para os 70 anos” porque vê como “muito belo” conseguir reunir jovens do mundo inteiro com línguas diferentes. A criadora conta, ainda, que esta “Transmissão Impossível” acontece no “lugar precioso do possível”, ou seja, “o possível de a gente estar juntos, tanta gente de tanto lugar, falando tantas línguas num mesmo lugar, partilhando, falando, celebrando.” Ao longo de vários dias, o grupo trabalha, vê, debate, estuda em conjunto. Afinal, “a ideia é a gente estar num momento juntos” e “a grande coisa está no nosso encontro”, sublinha.  A transmissão está-lhe no ADN, enquanto artista e cidadã. Lia Rodrigues transforma o que faz, em palco e fora dele, num espaço de intervenção social e política, numa ferramenta de reflexão crítica e transformação social. Lembramos, por exemplo, que a coreógrafa fundou a Companhia de Danças Lia Rodrigues, com a qual desenvolve, desde os anos 1990, um trabalho marcado pela aproximação entre arte e comunidade, pela crítica às desigualdades sociais e pela experimentação corporal. Desde 2004, Lia Rodrigues também desenvolve actividades artísticas e educacionais na Favela da Maré, no Rio, em parceria com a ONG Redes da Maré. Dessa colaboração nasceu o Centro de Artes da Maré, aberto ao público em 2009 e a Escola Livre de Danças da Maré, inaugurada em 2011. Doze dos estudantes dessa escola estão, por estes dias, no projecto “Transmission Impossible”, em Avignon, num total de cerca de meia centena de participantes. Fomos falar com a artista na Villa Créative, em Avignon, na primeira semana de trabalho. "Transmission Impossible": 54 artistas e a possibilidade de "mil trampolins" RFI: Como é que nos poderia descrever este projecto “Transmission Impossible”? Lia Rodrigues, Artista: “Esse projecto chega num momento muito especial para mim, como um presente para os meus 70 anos. Esse projecto primeiro foi criado por uma artista, a Mathilde Monnier, junto com o Festival de Avignon e a Fondation Hermès. Isso é muito importante, essa junção de duas instituições com um artista e criar um projeto pedagógico, como você falou, de vulto, porque reunir 54 jovens do mundo inteiro com línguas diferentes é muito belo, sabe? A gente está aqui durante duas semanas trabalhando intensamente.” Como é que imaginou essa transmissão com estes 54 jovens de tantos países? “Sabe que eu estou achando que o nome da Transmissão já diz em si: “Transmissão Impossível”. É impossível.” Porquê? “Porque a gente vê muita coisa. A gente trabalha o dia inteiro, mas tem um lugar precioso do possível: o possível de a gente estar juntos, tanta gente de tanto lugar, falando tantas línguas num mesmo lugar, partilhando, falando, celebrando, às vezes se irritando - porque o calor aqui está terrível - e vendo tantos artistas diferentes com visões do mundo diferentes.” Estar em contacto com estes jovens de todo o mundo é uma forma de aproximação num mundo cada vez mais polarizado? A dança acaba por ter esse papel transmissor? “Eu não acho que a dança tenha esse papel porque a dança não tem papel nenhum a não ser ser dança mesmo. Os alunos, os jovens que se formaram, são de diferentes áreas: de teatro, dança, iluminação, cenografia. E essa diversidade é muito linda porque eu aprendo com eles, eles aprendem com a gente. Então, não é só a dança, é o corpo na sua totalidade que se encontra e que partilha esse momento precioso juntos." O que é que uma artista com 50 anos de carreira ainda aprende com estes jovens? “Se a gente não aprende, a gente morre e eu não quero morrer agora porque eu ainda quero ver meus netos crescerem, eu quero ainda poder fazer coisas, criações. As pessoas mais velhas têm sonhos, elas ainda têm muito a dizer, a gente ainda tem desejo e eu acho isso muito legal de falar porque a gente fala de diversidade, mas a gente fala muito pouco sobre idade.” Essa é uma questão que a marca? “Mas sem dúvida! É impossível não marcar. Eu sempre falo: quando você tiver 70 anos me telefona para ver se você me encontra nesse lugar.” A juventude também contribui para a transmissão? “Tudo, a juventude, a idade, o encontro das gerações é muito lindo, sabe? É ver o passado, o futuro e o presente se misturarem. Quando você tem essa idade, você consegue ter mais acesso ao passado, presente e imaginar um outro futuro.” Gostaria que falássemos também do trabalho na Escola Livre de Dança da Maré, porque também há artistas que estão aqui em Avignon. Como é que o trabalho que faz lá ecoa em Avignon? O que representa para os bailarinos da Escola da Maré estarem cá? "Antes de eu ter esse encontro, que foi uma marca na minha vida como cidadã e como artista, eu já tinha a minha carreira como artista, mas eu tive um encontro muito forte, mediado pela Silvia Soter, que é a minha dramaturga, que foi o encontro com a Rede da Maré, que é uma organização que tem diversos projectos em várias áreas dentro da Favela da Maré. A Favela da Maré tem 140.000 habitantes e eles fazem projectos de educação, cultura, diversidade, questões da mulher, questões do racismo, questões do meio ambiente, questões de moradores de rua e usuários de crack, é muito amplo. Nós, Redes e eu, somos parceiros em dois projectos desde 2004. Nós criámos juntos o Centro de Artes da Maré, que é um lugar para todas as artes dentro da favela e, em 2011, a Escola de Dança da Maré. Desde o seu início, ela é patrocinada, sustentada e só pode existir porque a Fundação Hermès de França nos apoia há mais de 15 anos. Essa escola tem 300 alunos de 8 a 80 anos e um grupo de jovens que são 20, que são jovens artistas que querem talvez seguir a carreira. Dozes deles estão aqui. Nem todos são da Maré porque a gente também cria diversidade dentro da nossa escola. Eu acredito que essa experiência, como para qualquer um de nós e para mim também, é inesquecível.” Pode ser um trampolim para eles? “Os trampolins são muito pequenos. Eu adoro pensar na ideia de mil trampolins porque eles vão pulando de um lugar para o outro e vão conhecendo gente, conhecendo o trabalho, conhecendo gente da idade deles. Isso é lindo essa ideia de trampolim. Depois eles têm que cair na piscina, solitários, para poderem digerir toda essa experiência.” Como tem decorrido o projecto? Encontram os artistas, fazem ateliers de dança, por exemplo? “Primeiro, eu queria deixar claro que eu não faço divisão entre dança, teatro, artes visuais. Nós temos jovens que se formaram em escolas de cenografia, iluminação, teatro, dança, não são só de dança. Isso é muito legal também, o encontro dessas linguagens porque eu acho que elas não se separam finalmente. A gente tem um horário bem intenso, a partir das dez horas, e depois vê vários espectáculos, até à noite. A gente trabalha, tem entrevistas com os artistas que vêm aqui, é demais! Eles vêm-nos visitar, a gente conversa, vai ver espectáculos. Cada mentor, cada um desses mentores que me acompanham, têm formas diferentes de trabalhar, de partilhar, de transmitir. É uma loucura.” O público vai poder depois assistir ou debater com os jovens e consigo sobre este projecto? “A Fundação Hermès e o Festival de Avignon me abraçaram para eu poder realizar a ideia de que a gente não vai mostrar nada, mas a gente vai partilhar alguma coisa muito simples, muito preciosa. Essa é a ideia de a gente estar num momento juntos. É só isso. Não tem grandes coisas. A grande coisa está no nosso encontro.” A Lia Rodrigues está rodeada por artistas cúmplices neste projecto. São artistas com quem já trabalha há algum tempo. Quer-nos falar porque é que escolheu estes cúmplices para a acompanharem neste projecto de transmissão afinal possível? “Olha, é claro que eu não escolhi sozinha porque a gente trabalha com a Fundação Hermès, com o Festival de Avignon. Nós chegamos a um acordo, mas eu achei lindo eu poder escolher brasileiros só porque são pessoas que eu conheço há muito tempo, com as quais eu trabalho de formas diferentes e que eu me sinto a vontade, sabe? Eu tenho que ter pessoas em quem eu confio, que eu posso ficar assim, tranquila, porque eles vão ser generosos com os alunos. Eles têm as suas próprias ideias. Eu acho isso lindo. Então, eu me rodeei de pessoas com as quais eu me sinto confortável.” Nesta geografia dos apoios, incluindo financeiros, às artes performativas, ainda há muitas desigualdades entre o Norte e o Sul… “Claro! É tão óbvio. É só ler o jornal. É só ler os livros!” O que é seria preciso fazer para isso mudar? Avignon é um passo? “Precisa mudar o mundo, as relações internacionais, de força. É isso que precisa. O facto de nós estarmos em Avignon é maravilhoso, é lindo, mas quando você me pergunta isso, eu digo que tudo é conectado. É mudar uma área, mudar outra. E a educação e a guerra? Tudo faz parte do mundo em que a arte está incluída. Então, sem mudar o mundo, as relações de poder, a maneira muito colonial de ver o mundo que ainda existe ou as relações de poder e de força, isso não vai mudar.” A dança tem um papel nessa decolonizaçao? As artes performativas de uma forma geral podem conseguir mexer alguma coisa nas placas tectónicas políticas deste mundo? “Sim e não. Sim e não porque quem vê essas peças? Quantas pessoas podem ver essas peças? Em que lugar do mundo estas peças são vistas? Quem tem acesso a isso? Isso é uma questão que a gente precisa pensar bastante. Por exemplo, essa história de ecologia: ‘Ai, não vou pegar avião, não pode mais pegar avião', isso é uma das coisas mais coloniais que eu já vi na minha vida porque é um luxo poder não pegar avião e não estar no avião. Tem uma pessoa que eu admiro, e que foi muito importante no Brasil, que é o Chico Mendes, lá da Amazónia, que falou que fazer ecologia e pensar ecologia sem justiça social é só fazer jardinagem. E é isso que eu penso.” E pensar a dança sem justiça social? “Não é a dança, é a vida. Eu esqueço que eu faço dança. Para mim, eu sou uma cidadã, é isso que é mais importante na minha vida. Que mundo a gente quer para o futuro, sabe? Tanto faz se for com a dança, como jornalista, com qualquer profissão.” Este ano, o Brasil está no Festival de Avignon representado pela Lia Rodrigues, Carolina Bianchi, Christiane Jatahy, Wagner Moura. Este é um epicentro das artes cénicas do mundo. É importante para si estar em Avignon? “É tão importante quanto estar no Brasil. Cada lugar tem uma importância diferente. É maravilhoso que esses artistas que trazem as ideias deles tão lindamente aqui em Avignon, mas é muito bom que eles pudessem também ir para o Brasil, o que não acontece por questões de investimento, Então, se todos pudessem mostrar os seus trabalhos também no Brasil, seria maravilhoso. Eu acho que é o epicentro de alguma coisa, mas a gente tem vários epicentros no mundo da arte, da produção, só que existe a diferença de recursos para isso.” É um epicentro eurocêntrico? “Com certeza, mas é muito bom que ele exista. A gente tem que lutar para que ele exista e que para outros epicentros possam também existir. Eu acho maravilhoso ver esses artistas aqui, brasileiros, me emociona muito, me comove e me faz feliz. Queria que todo mundo pudesse vê-los.” Vamos ter uma peça sua em breve em Avignon? “Não tenho a menor ideia. Zero ideia e também é assim a vida. Eu estou aqui, eu já estou tão feliz de estar aqui, vendo e me relacionando com esse mundo aqui de Avignon. Isso é o maior presente para mim.”

O Festival de Avignon arrancou a 4 de Julho, e junta, durante três semanas, milhares de pessoas, para esta 80ª edição. Este é o epicentro da história contemporânea do teatro, dirigido pelo encenador, dramaturgo e actor português Tiago Rodrigues. Este ano, há 47 espectáculos, dois de encenadoras lusófonas e a língua convidada é o coreano. Há uma maioria inédita de criadoras mulheres e a linha de força é um enorme ponto de interrogação estampado um pouco por todo o lado nas ruelas da cidade francesa. O teatro anda à solta, sem rédeas, pela cidade de Avignon. Bem-vindos ao “país do teatro, à república independente das artes performativas”, nas palavras e na companhia de Tiago Rodrigues, um dos fazedores desta “fábrica de memórias inesquecíveis para o público”. Uma dessas “memórias” é a primeira maratona teatral em português, de dez horas, com a apresentação, a 12 e 13 de Julho, da Trilogia Cadela Força de Carolina Bianchi. Outra é o espectáculo de cinco horas do francês Julien Gosselin, “Maldoror”, que Tiago Rodrigues acredita que “vai marcar as próximas décadas do teatro francês, europeu e mundial”. E outra, ainda, é a peça “Um julgamento - Depois do inimigo do povo” que descreve como “uma interpretação magistral de uma história do repertório agora reescrita, repensada por Christiane Jatahy e Wagner Moura e com um elenco magistral à volta de Wagner Moura que tem uma prestação absolutamente sublime”. Nesta 80ª edição, “os questionamentos” são a bandeira de um festival que sempre foi sintoma e espelho dos tempos que correm. Este é também “um espaço de liberdade onde os artistas e o público se podem exprimir com toda a liberdade”, reitera o artista, destacando que “em França, como noutros países da Europa e do mundo, a liberdade de expressão e de criação estão a ser ameaçadas”. Mais ainda, em França – diz – “já não se trata apenas de uma ameaça, mas de ataques repetidos em vários territórios”. E, assim, a menos de um ano das próximas eleições presidenciais em França, onde a extrema-direita cresce, Tiago Rodrigues, enquanto director desta instituição e não apenas como cidadão e autor de “Catarina e a Beleza de Matar Fascistas”, toma já posição e pede às pessoas para não deixarem a extrema-direita chegar ao Palácio do Eliseu. Tiago Rodrigues, português, emigrante, inscreve-se numa longa linhagem histórica de emigração portuguesa para França, mas esta é também uma história familiar e é a história que inspira o seu próximo espectáculo, revelou à RFI em primeira mão. O pai, Rogério Rodrigues, exilou-se em França durante o Estado Novo, o filho é agora o director do maior festival francês de artes cénicas e serve com a sua arte o que chama de “dívida de gratidão” que tem com a sociedade francesa por ter acolhido o pai quando este precisava. RFI: Queria começar com uma expressão que o Tiago Rodrigues gosta muito de usar, que é “o país do teatro”. O festival está na 80ª edição. Até que ponto Avignon continua a ser a capital mundial do teatro? Tiago Rodrigues, Director do Festival de Avignon: “Eu acho que cada vez mais, com o passar do tempo, aquilo que era uma utopia imaginada por Jean Vilar, o encenador que em 1947 funda este festival logo a seguir à Segunda Guerra Mundial, numa sociedade muito dividida e pensa que talvez um festival durante as férias das pessoas - e é preciso relembrar que as férias pagas eram uma novidade na época - durante as férias pagas das pessoas, podia ser um festival que permitisse ao público viver experiências que eles não teriam oportunidade, nem tempo para viver durante o ano, portanto, grandes aventuras teatrais em lugares monumentais que obrigariam a viajar. E é assim que nasce esta ideia, esta utopia de um país do teatro. Um lugar onde viajamos como quem viaja para fazer turismo, como quem viaja para se repousar. E aqui viajamos, sim, pelo turismo, pelo repouso, mas sobretudo pela descoberta dos espectáculos, pela descoberta de uma grande quantidade de estéticas e de visões de um mundo muito diferentes entre si. O tempo fez com que, ao fim de 80 edições, possamos dizer que este é o país do teatro, a república independente das artes performativas. O público vem precisamente com essa sede de ver espectáculos que talvez não tivesse tempo de ver durante o ano. Por exemplo, 'Maldoror', o espectáculo de Julian Gosselin, um grande encenador que dirige o teatro do Odéon, um dos teatros nacionais franceses, e que faz um espectáculo de cinco horas, poderíamos dizer que cinco horas é ambicioso, mas é um espectáculo magistral. O que nós vemos é que ao fim das cinco horas, por volta das duas e meia, três da manhã, todo o público está lá, aplaudiu de pé e viveu essa aventura colectiva que é singular, que só se vive em Avignon, estar num palácio sob as estrelas e ver uma obra de arte que, no meu entender, este ‘Maldoror' vai marcar as próximas décadas do teatro francês, europeu e mundial.” É português, é o primeiro director estrangeiro a dirigir o festival. Esta é a sua quarta edição como director. Conhece os talentos e as dificuldades das artes performativas portuguesas, brasileiras, de dança contemporânea moçambicana e cabo-verdiana, por exemplo, mas este ano só há duas peças lusófonas no cartaz… “Eu permito-me corrigir o “só”, “só há”. O Festival de Avignon é um festival de nomes de expressão mundial e, portanto, é um festival que tem que estar atento a tudo o que se passa no mundo. Saber que, por exemplo, este ano há duas artistas brasileiras e saber que estas duas artistas brasileiras lusófonas, Christiane Jatahy e Carolina Bianchi, que são duas das grandes artistas desta edição, são duas artistas que vêm de um só país lusófono, numa possibilidade de mais ou menos - é discutível a quantidade de países que existe no mundo, mas digamos que são duas centenas, porque depois há questões de legitimidade de algumas fronteiras, etc - mas digamos que em 200 países haver dois espectáculos, ambos vindos do Brasil ou de criadores brasileiros, criadoras neste caso, é, de qualquer das formas, um foco muito importante, uma atenção muito importante. Há muitos países que não estão representados no festival. Este ano, há uma representação de 14 países e, portanto, digamos que a maioria dos países do mundo não estão presentes no ano. A criação lusófona tem duas presenças e, portanto, acho que estamos numa quantidade, numa proporção muito benéfica para a criação lusófona.” Mas o que eu queria mesmo saber - e já percebeu onde quero chegar - é quando é que Avignon vai convidar a língua portuguesa? “Bom, o que eu posso dizer é que recentemente fui reconduzido para um segundo mandato, portanto, serei director do Festival até 2030. E estou muito feliz, muito vaidoso mesmo dessa possibilidade, mas também é um grande privilégio e uma grande responsabilidade também. E sem dúvidas que a língua portuguesa, eu digo desde o início, tem todo o mérito, toda a riqueza, toda a diversidade contemporânea e, sobretudo, toda a grande qualidade das criadoras e dos criadores, sejam portugueses, brasileiros, moçambicanos, angolanos, cabo-verdianos para estar presente no festival. Eu recordo que a lusofonia tem estado muito presente nos últimos anos no festival. No ano passado, a abertura do festival fez-se com uma artista cabo-verdiana, Marlene Monteiro Freitas, foi a primeira vez que Cabo Verde esteve na Cour d'Honneur du Palais des Papes e abriu este festival, ainda por cima no ano em que se celebrava os 50 anos da independência desse país-irmão do meu país-natal, Portugal. E, portanto, temos feito um trabalho de abertura, de aproximação do público de Avignon à criação lusófona ou em língua portuguesa. Sem dúvida que até 2030 a língua portuguesa será certamente uma das línguas convidadas no festival.” A Carolina Bianchi vem ao Festival de Avignon pela segunda vez para apresentar não só o terceiro capítulo da sua Trilogia Cadela Força aqui iniciada, como a trilogia completa, o que perfaz dez horas seguidas de maratona teatral. Isto também é histórico. Já houve maratonas teatrais em Avignon, mas em língua portuguesa, se calhar não… “Em língua portuguesa nunca houve uma aventura destas e estamos muito felizes de poder acompanhar a Carolina e toda a sua equipa da Companhia Cara de Cavalo nisto, que é uma aventura inédita. É o tipo de aventuras que só se pode viver em Avignon, dez horas de teatro. Antes que Carolina Bianchi fosse conhecida do público francês ou europeu, apresentámo-la pela primeira vez em 2023 e logo na altura sabíamos que estávamos comprometidos com continuar a acompanhar a sua trilogia. Entretanto, Carolina Bianchi ganhou o Leão de Prata da Bienal de Veneza, tornou-se numa artista absolutamente reconhecida a nível não apenas europeu, mas mundial. Queríamos estar no lugar do término desta trilogia, a acompanhar a aventura até ao fim e, sobretudo, permitir ao público de descobrir pela primeira vez a trilogia completa inédita. É uma grande aventura para a companhia, que exige enormemente. Também exige do público e das equipas técnicas e de acolhimento. Estamos muito felizes aqui em Avignon de poder propor ao público estas aventuras, porque, como nós costumamos dizer, nós queremos ser uma fábrica de memórias inesquecíveis. E é isso que queremos propor: uma memória inesquecível ao público.” A encenadora brasileira Christiane Jatahy também traz uma peça com um forte teor político. Qual é este alerta também em língua portuguesa que esta peça traz para os dias de hoje? “Christiane Jatahy, acompanhada de Wagner Moura, grande actor que foi este ano nomeado para os Óscares, que ganhou o Globo de Ouro, que ganhou o prémio de interpretação masculina em Cannes no ano passado e, portanto, de alguma forma, é um dos grandes protagonistas deste festival, juntaram-se para - ele actor, ela encenadora, mas ambos como autores do texto deste espectáculo - nos apresentarem um espectáculo que não é uma adaptação de ‘Um Inimigo do Povo' de Henrik Ibsen, mas que se inspira dessa história do dramaturgo norueguês para inventar um processo em tribunal onde se pergunta se alguém que denunciou a contaminação das águas de uma cidade é um herói que tentou ajudar as pessoas, salvar a saúde das pessoas, ou se é um inimigo do povo, alguém que destruiu a economia dessa cidade que dependia das termas, de um spa e dos turistas que vinham. Há um julgamento dessa pessoa e é um julgamento muito também sobre o risco dos julgamentos populares em opinião pública na época das redes sociais, na época em que toda a gente pode exprimir uma opinião, caluniar, difamar e destruir uma reputação publicamente muito facilmente. É uma questão de debate sobre a legitimidade de um gesto político de denúncia, sobre o diálogo entre saúde pública e a economia, essa tensão, também sobre a ecologia muito presente no espectáculo e é, sobretudo, uma interpretação magistral de uma história do repertório agora reescrita e repensada por Christiane Jatahy e Wagner Moura, com um elenco magistral à volta de Wagner Moura, que tem uma prestação absolutamente sublime. Uma peça que nos chega agora de Lisboa, esteve mesmo agora em Portugal em digressão e que é o resultado de uma encomenda que o Festival de Avignon fez com o Holland Festival de Amsterdão e com o Festival de Edimburgo, que são os três festivais europeus fundados no mesmo verão de 1947. Juntos queremos colaborar, continuar a colaborar também para o ano, quando fizermos 80 anos os três festivais e, para este início de colaboração, lançámos o desafio a Christiane Jatahy e a Wagner Moura de criar esta peça e estamos muito felizes. É uma das peças pilar da programação do festival este ano. E muito feliz também que seja a segunda peça falada em português.” Desde a sua primeira edição como director artístico do festival, apresentou “Na Medida do Impossível” e “By Heart” em 2023, “Hécuba, não Hécuba”, em 2024, “A Distância”, em 2025. Antes de ser director, já tinha apresentado “António e Cleópatra”, “Sopro” e “O Cerejal”. Este ano não apresenta peça sua. Posso perguntar porquê? “Porque acho que é importante que o meu trabalho artístico esteja sempre ao serviço do festival e nunca o contrário. E isso exige equilíbrio. Exige, no meu entender - e é a escolha responsável que eu tento fazer - que o meu trabalho não esteja necessariamente sistematicamente presente enquanto artista na programação do festival para deixar espaço a outros, para permitir precisamente que o festival não trabalhe a meu favor, mas o contrário, que quando eu apresento um trabalho, uma peça, um espectáculo no Festival de Avignon, seja para contribuir à programação e também contribuir, de certa maneira, à economia do festival. As digressões dos meus espectáculos produzem receitas que favorecem o festival e que nos permitem convidar outros artistas do festival. E, portanto, eu acredito que o director do Festival de Avignon ou a directora, se forem artistas, devem fazer o seu trabalho no festival, mas devem fazer com a medida que permite que seja o seu trabalho a estar ao serviço do festival e nunca o contrário, como disse. O Tiago Rodrigues é imigrante em França. Não vai poder votar nas presidenciais francesas do próximo ano porque é preciso nacionalidade francesa para isso. Como é que o autor de “Catarina e a Beleza de Matar Fascistas” olha para estas eleições, nomeadamente depois de Marine Le Pen ter confirmado que se vai candidatar? “Não é apenas o autor de ‘Catarina e a Beleza de Matar Fascistas' ou o cidadão Tiago Rodrigues, mas é também o director do Festival de Avignon que toma posição e a posição é muito clara. O Festival de Avignon já pôde fazê-lo no passado, nas legislativas de 2024, que aconteceram ao mesmo tempo que o festival. O Festival de Avignon fez apelo a uma barragem à extrema-direita e, portanto, à União Nacional de Marine Le Pen, e fez um apelo ao voto no campo democrático. Eu não considero, o Festival de Avignon institucionalmente não considera, que a extrema-direita pertence ao campo democrático. A nossa posição é muito clara. Fazemos um apelo à participação nas eleições e é uma barragem clara, sem ambiguidades, à extrema-direita. Será também o caso para as presidenciais, como foi, aliás, para as municipais de Avignon, onde a extrema-direita perdeu uma derrota forte depois também de o festival ter tomado posição e ter anunciado que não trabalharia com a extrema-direita se esta tomasse o poder na cidade de Avignon. Felizmente não foi o caso e não será o caso, eu creio, também nas presidenciais. Sinto muita confiança na lucidez democrática das francesas e dos franceses.” Avignon é, historicamente, a cidade-teatro aberta à contestação, o festival sempre foi politicamente atravessado pelo seu tempo, como acaba de dizer, assim como em Maio de 68, os debates pós-coloniais, as crises migratórias. Este ano, qual é a causa a atravessar esta edição? “Cada Festival de Avignon é, por um lado, um sintoma de implicação com a actualidade, com os grandes fenómenos da actualidade e, portanto, a cada festival vemos novas questões, novas causas, novos debates a surgirem. E é também por isso que este ano quisemos celebrar esta 80ª edição, pondo as questões e os questionamentos no centro do discurso. Este é um festival que desde 1947, por 80 ocasiões, colocou questões ao mundo, as questões dos artistas, acompanhando os artistas a criar espectáculos que traduzem os seus questionamentos e permitindo ao público de se apropriar destas questões para ter os seus debates. O Festival é muito conhecido pelos seus debates, apaixonantes e apaixonados, por vezes bem intensos, e nós gostamos que seja assim. Gostamos que seja assim, aqui no Café das Ideias, onde estamos e onde acontecem todas as manhãs grandes debates, mas também nas ruas, nas praças, espontaneamente. Discutindo espectáculos, nós discutimos o mundo e questionamos o mundo. Este ano, como todos os anos, julgo que a questões que atravessam a actualidade, seja questões ligadas, por exemplo, às eleições presidenciais, questões ligadas à crise climática, às vagas de calor e à aceleração de medidas que os governos têm que tomar para combater a crise climática, defender a biodiversidade, mas também a vida e o bem-estar das pessoas e questões que são intemporais. Este ano temos, por exemplo, dois Hamlet, portanto, a questão de ‘ser ou não ser', que já existe há 400 anos, aqui está de novo. É esta mistura de questão política e questão íntima, de questão pública e questão individual, que anima a cada ano o festival que quer continuar a ser um festival de liberdade de expressão, de implicação com o mundo, mas com uma grande pluralidade de pontos de vista. Não é um festival de pensamento único que está aqui para convencer as pessoas seja do que for. É um espaço de liberdade onde os artistas e o público se podem exprimir com toda a liberdade, e deve dizer-se isto várias vezes, numa França onde, infelizmente vemos, como noutros países da Europa e do mundo, a liberdade de expressão e de criação a ser ameaçada. A França não é imune a isso. Já não se trata apenas de uma ameaça, mas de ataques repetidos em vários territórios de França. Aqui em Avignon, a primeira coisa que podemos fazer para responder a essa ameaça é praticar toda a liberdade de criação, toda a liberdade de expressão.” É essa a sua assinatura mais pessoal nesta edição? Reafirmar a liberdade de criação junto dos artistas, dar-lhes um espaço seguro aqui no festival? “Eu não acredito em assinaturas pessoais. Isto é o trabalho de mais de 700 pessoas que organizam este festival. O pensamento do festival não emana apenas de mim, é de dezenas de pessoas, de centenas de discussões, ele emana dos artistas e emana do público. E eu convido sempre quem me coloca essa questão de ‘Qual é a marca que tu, enquanto director, queres imprimir? Qual é o teu cunho pessoal?' O meu cunho pessoal é: Perguntem às pessoas na rua o que sentem em relação a este festival, como estão a vivê-lo. É permitir colocar-me ao serviço desta história, desta aventura colectiva que atravessa gerações. São os filhos que transmitiram aos netos, que transmitem aos vindouros este amor do teatro e este amor de poder juntar-se sem ser à volta de uma mesma ideia, juntar-se à volta do debate, à volta do facto de podermos estar juntos, felizes, a desfrutar das artes do teatro em desacordo. Este desacordo é o princípio do diálogo e o diálogo é o fundamento da democracia.” Falou da questão da filiação, da transmissão intergeracional. Está em França há quatro anos. Emigrou como o seu pai e como tantos milhares de portugueses o fizeram no século XX, durante a ditadura portuguesa. O seu pai foi acolhido pela França e o Tiago é convidado pela França para dirigir o maior festival de teatro francês, quando justamente há esta ameaça de a extrema-direita chegar ao poder. Isto é uma história que poderia dar uma peça de teatro. Qual é o poder simbólico desta história no contexto político actual? “Devo dizer que, enquanto director do Festival de Avignon, português, saber que estou ao serviço desta aventura, dos valores democráticos, republicanos, progressistas deste festival que é um festival também ecologista, feminista, anti-racista porque defende esses valores da democracia, da liberdade, da igualdade, da fraternidade, saber-me ao serviço destes valores, através deste festival, é para mim, de alguma forma, tentar também pagar a dívida de gratidão que tenho em relação à sociedade francesa que acolheu o meu pai quando o meu pai precisava de ser acolhido.” Obrigada por continuar a transmitir esta história e obrigada por também transmitir a história da emigração. “Vou dizê-lo para a RFI, é a primeira vez que falo disto publicamente: acho que será o tema do meu próximo espectáculo.”

Abertura dos trabalhos na Amorosidade

Episódio postado em 26 de junho de 2026. No Foro de Teresina desta semana, Ana Clara Costa, Celso Rocha de Barros e João Batista Jr. analisam os novos desdobramentos do caso Master após a retirada de parte do sigilo da investigação, que revelou detalhes sobre a atuação de Ciro Nogueira e Hugo Motta e motivou uma nova operação da Polícia Federal contra o senador Jaques Wagner. No segundo bloco, o trio discute uma apuração exclusiva sobre as festas promovidas por Daniel Vorcaro e a rede de relações políticas, empresariais e sociais que orbitava o ex-banqueiro. No terceiro bloco, os apresentadores tratam do avanço da direita radical na América Latina após a vitória de Abelardo de la Espriella na Colômbia e da disputa apertada no Peru, país que atravessa anos de instabilidade política. Acesse a transcrição e os links citados nesse episódio: https://piaui.uol.com.br/web/ft118 Leia "Em busca do 10 perdido", reportagem de Fernando de Barros e Silva sobre a crise da seleção brasileira, a nostalgia em torno da camisa 10 e as expectativas depositadas em uma nova geração de jogadores: https://piaui.uol.com.br/revista/237/em-busca-do-10-perdido/ Receba o Caderno do Repórter, newsletter para assinantes da piauí: https://piaui.uol.com.br/newsletter/ Assine a piauí e tenha acesso ao melhor do jornalismo da revista: https://piaui.uol.com.br/assine Conheça "Escreva todo dia", curso online de Marie Declercq sobre escrita, rotina criativa e estratégias para vencer o bloqueio da página em branco. Ouvintes do Foro têm 10% de desconto com o cupom FORO10: https://www.seiva.com.br/course/escreva-todo-dia Escute a série do Le Monde Diplomatique Brasil “Democracia sob cerco: como a extrema direita se reorganiza no Brasil” em https://diplomatique.org.br/guilhotina/, ou no seu tocador de podcast favorito. Rádio Companhia: o podcast que respeita a sua inteligência - e alimenta seu amor pelos livros. Quinzenalmente, às quartas-feiras, autores, editores e convidados especiais trazem histórias e conversas sobre lançamentos, bastidores e grandes temas da literatura. Ouça na sua plataforma de áudio favorita: https://tinyurl.com/radiocompanhia Envie uma mensagem – ou um áudio de até 1 minuto – para o Correio Elegante pelo e-mail (forodeteresina@revistapiaui.com.br) ou por nossas redes sociais. Quer anunciar no Foro de Teresina? Entre em contato com nossa área comercial: comercial@revistapiaui.com.br. Ficha técnica: Apresentação: Fernando de Barros e Silva, Ana Clara Costa e Celso Rocha de Barros Coordenação geral: Bárbara Rubira Direção: Mari Faria Edição: Bárbara Rubira e da Mariana Leão Produção e distribuição: Maria Júlia Vieira Finalização e mixagem: Pipoca Sound Intérpretes da nossa música tema: João Jabace e Luis Rodrigues Identidade visual: Maria Cecília Marra com arte de Amandadrafts Coordenação digital: Bia Ribeiro e Juliana Jaeger Checagem: Ethel Rudnitzki Gravado no Estúdio Rastro

A Polícia Militar do Espírito Santo (PMES) passou por uma reestruturação organizacional no último mês de maio e entre as mudanças ocorreu a criação da nova Companhia Independente de Operações Especiais e Combate ao Crime Organizado (Cioe), unidade responsável pela execução de operações de alta complexidade e pelo enfrentamento qualificado às organizações criminosas. A Companhia, com sede em Jardim América, Cariacica, está em operação desde o dia 6 de maio. O objetivo dela é a ocorrência de alta complexidade, como crises estáticas, dinâmicas e o combate sistemático ao crime organizado, por exemplo.De acordo com informações da Polícia Militar, hoje, o efetivo atual são de 73 militares e sua linha de atuação é a busca e captura de indivíduos de alta periculosidade, explosivos, operações rurais, operações urbanas e aglomeradas, dentre outras ocorrências que fujam da capacidade de resposta da unidade diária. Em entrevista à CBN Vitória, o comandante-geral da Polícia Militar do Espírito Santo, Coronel Riodo Rubim, fala sobre o assunto.

No dia 9 de junho, data em que se celebra o Dia Nacional de São José de Anchieta, a herança cultural e espiritual da Companhia de Jesus ganha um relevo ainda maior na compreensão da formação nacional. No século XVI, a Europa enfrentava profundas transformações decorrentes da Reforma Protestante. Como resposta a esse cenário, a Igreja Católica testemunhou o surgimento da Companhia de Jesus, ordem fundada por Inácio de Loyola que se destacou por sua vanguarda intelectual e missionária. Em março de 1549, sob a liderança do Padre Manuel da Nóbrega, a primeira comitiva de jesuítas desembarcou na Bahia junto à frota do governador-geral Tomé de Sousa. O objetivo da ordem expandia-se para além da administração colonial, visando lançar as fundações espirituais, educacionais e culturais da nova terra. Neste vídeo, analisamos o impacto duradouro das missões jesuíticas na construção do território e da cultura do Brasil. O conteúdo detalha a criação dos primeiros colégios, a organização dos aldeamentos indígenas e a pioneira sistematização da língua tupi por José de Anchieta. São abordados, também, os frequentes conflitos com os colonos e os bandeirantes decorrentes da oposição jesuíta à escravização dos povos nativos. Por fim, examina-se a ascensão do Marquês de Pombal e o decreto de 1759 que determinou a expulsão dos jesuítas e o confisco de seus bens, encerrando um dos capítulos mais determinantes da história nacional.

A pátria, em chuteiras, parou para assistir ao sonolento jogo de estreia da selecção da Federação Portuguesa de Futebol. Desconhece-se se os políticos que vestiram patrioteiramente a camisola já a despiram, depois da triste exibição de Ronaldo e Companhia. Enquanto isso, PSD e Chega negociaram, negociaram, negociaram e Ventura, depois das expectativas que criou ao Governo para a aprovação do pacote laboral, tirou o tapete (“Surprise! Surprise!”) a Montenegro. (O programa foi gravado na manhã de sexta-feira, ainda antes do desfecho de mais uma bela cambalhota do Chega.) Tudo isto na semana em que Estados Unidos e Irão assinaram - higienicamente, à distância - um memorando de entendimento para acabar com a guerra e para repor as coisas como elas estavam a 28 de Fevereiro. A pergunta que se impõe: para que serviu a guerra, afinal? Ainda mais uma dúvida: a “grande solidariedade” do diretor geral da PSP com um polícia condenado será descuido ou corporativismo, puro e simples? A fechar, tal como abrimos, com bola, o sócio 12 049 do Benfica (sim, Ricardo Araújo Pereira) faz o balanço de uma época sem títulosSee omnystudio.com/listener for privacy information.

Levantamento da MIT Technology Review com a Sabesp mensura os impactos positivos da chegada de serviços de água e esgoto para toda a população; investimentos em saneamento básico em SP cresceram 120% desde a desestatização da Companhia

Você consegue aproveitar a própria companhia?Neste episódio do Juliana Goes Podcast, conversamos sobre solidão, solitude, autoconfiança, amor-próprio e a importância de aprender a estar bem consigo mesma.Compartilho histórias pessoais, reflexões sobre maturidade, inteligência emocional e os aprendizados que transformaram minha relação comigo mesma ao longo dos anos.Você vai entender por que a solitude pode fortalecer sua autoestima, sua resiliência emocional e sua capacidade de viver com mais autenticidade.Um episódio para mulheres que desejam se conhecer melhor, reduzir a dependência de validação externa e construir uma relação mais saudável consigo mesmas.Porque uma das relações mais importantes da sua vida é aquela que você constrói com você.

José Luís Carneiro (que quer um canal de denúncias, que teve más notícias e que fez um vídeo sobre Pedro Sánchez) é, ao mesmo tempo, o Bom, o Mau e o Vilão.See omnystudio.com/listener for privacy information.

José Luís Carneiro (que quer um canal de denúncias, que teve más notícias e que fez um vídeo sobre Pedro Sánchez) é, ao mesmo tempo, o Bom, o Mau e o Vilão.See omnystudio.com/listener for privacy information.

Neste episódio, produzido em parceria com o Observatório Político dos Estados Unidos (OPEU), Tatiana Teixeira (OPEU) e Hannah De Gregorio Leão (OPEU) recebem o historiador Felipe Pereira Loureiro (IRI/USP) para discutir seu livro recém-lançado Olhares ianques: a ditadura brasileira nos arquivos norte-americanos (Companhia das Letras). Resultado de mais de uma década de pesquisa em documentação diplomática confidencial norte-americana, o livro reconstrói os bastidores da relação entre o governo dos Estados Unidos e o regime militar brasileiro, revelando o grau de intimidade entre diplomatas americanos e militares, empresários, jornalistas e lideranças políticas brasileiras ao longo dos vinte e um anos de ditadura. No segundo bloco, a pesquisadora Yasmim Abril Monteiro Reis (OPEU, PPGRI San Tiago Dantas) apresenta o clipping de política externa dos Estados Unidos: a classificação do Comando Vermelho e do PCC como organizações terroristas pelo governo Trump e a indicação do cubano-americano Daniel Pérez como novo embaixador dos Estados Unidos no Brasil. Aperte o play. Quer apoiar o Chutando a Escada? Acesse chutandoaescada.com.br/apoio Mande um café usando nossa chave PIX: perguntas@chutandoaescada.com.br Comentários, críticas, sugestões? Escreva pra gente em perguntas@chutandoaescada.com.br Participaram deste episódio: Tatiana Teixeira (OPEU/UFU), Hannah De Gregorio Leão (OPEU), Felipe Pereira Loureiro (USP) e Yasmim Abril Monteiro Reis (OPEU, PPGRI San Tiago Dantas). Inserção musical no final: @2krispii, “Make Conservatives Conservative Again“. Capa do episódio: BBC Escute também no Spotify, no YouTube ou Apple Podcasts. Citados no episódio LOUREIRO, Felipe Pereira. Olhares ianques: a ditadura brasileira nos arquivos norte-americanos. São Paulo: Companhia das Letras, 2026. Disponível em: https://www.amazon.com.br/Olhares-ianques-ditadura-brasileira-norte-americanos/dp/8535943528/ Capítulos: 00:00 Introdução 00:03 A pesquisa: quinze anos de arquivos diplomáticos 00:12 A caixa-preta da política externa: documentos públicos vs. confidenciais 00:18 A capilaridade norte-americana: militares, jornalistas, políticos e empresários 00:28 AI-5 e o aplauso civil: o empresariado na engrenagem da repressão 00:35 Do passado ao presente: os déjà vus democráticos da ditadura 00:45 O que os Estados Unidos ainda escondem sobre o regime brasileiro 00:53 Clipping OPEU: CV e PCC na lista de terroristas e o novo embaixador dos EUA The post Olhares ianques: A ditadura brasileira nos arquivos norte-americanos appeared first on Chutando a Escada.

Por que algumas pessoas conseguem vender praticamente qualquer produto, serviço ou ideia, enquanto outras enfrentam resistência o tempo todo? A resposta não está apenas no que você vende, mas na forma como você se conecta, influencia e gera confiança.Neste episódio do Podcast de Vendas do Diego Maia, você vai descobrir os princípios fundamentais por trás das vendas que realmente funcionam. Mais do que técnicas prontas ou frases decoradas, vender é entender pessoas, identificar necessidades e construir valor de maneira genuína.Muitos profissionais acreditam que vender depende de talento natural. A verdade é que os melhores vendedores desenvolvem habilidades específicas que podem ser aprendidas, treinadas e aperfeiçoadas ao longo do tempo.Neste episódio, você vai entender:• por que as pessoas compram muito mais pela emoção do que pela lógica;• como criar conexão e confiança rapidamente;• os erros que fazem potenciais clientes perderem o interesse;• a importância de ouvir antes de tentar convencer;• como apresentar valor de forma irresistível;• os princípios que tornam qualquer negociação mais eficiente.Um episódio indispensável para vendedores, empreendedores, gestores e profissionais que desejam aumentar sua capacidade de influência e melhorar seus resultados comerciais.

On the floodplains between the Tagus and Sorraia rivers, just outside Lisbon, lies one of Portugal’s most remarkable agricultural landscapes, Companhia das Lezírias. In this episode of The Science Behind your Salad, Jane Craigie steps into a living, breathing system where cork oak forests, rice paddies, grazing cattle, and vineyards coexist, shaped by centuries of stewardship and increasingly by the demands of a changing climate. From the kitchen of estate chef Pedro Samora - where local ingredients tell stories of heritage and community - to the rice fields that define Portugal’s deep cultural connection to food, this is a journey through a place where agriculture is both tradition and innovation. Meeting the people behind the landscape, one of the estate managers, Rui Veríssimo Batista to rice specialist João Alegria, CropLife Portugal’s João Cardoso, and BASF’s Pedro Reis, Jane explores how this vast estate is adapting. Digital tools, precision farming, and biodiversity-led practices are helping to balance productivity with environmental responsibility in a hotter, drier future. Portugal consumes more rice per person than anywhere else in Europe, and here, that story unfolds not just in fields, but on plates, in communities, and across generations. This episode is a sensory exploration of food, farming, and place, where past and future meet, and where agriculture works in rhythm with land, water, and nature. A story of balance. A story of resilience. And a reminder that the food on our plate begins long before the kitchen.See omnystudio.com/listener for privacy information.

Trechos do livro “Sayings of Sri Ramakrishna”, de Sri Ramakrishna.Sri Ramakrishna Paramahamsa (1836-1886) foi um dos mais reverenciados mestres espirituais da Índia, considerado por muitos como um avatar (uma encarnação divina). Nascido Gadadhar Chattopadhyay, em uma vila de Bengala, cresceu em um ambiente simples e profundamente religioso. Desde cedo, demonstrou inclinação espiritual e experiências místicas. Ele se tornou sacerdote do templo de Kali em Dakshineswar, onde mergulhou em intensas práticas espirituais, explorando diferentes caminhos, incluindo o hinduísmo, o islamismo e o cristianismo. Sua busca o levou à realização da unidade divina, tornando-se um exemplo vivo de harmonia religiosa.Ramakrishna enfatizava que todas as religiões levam à mesma verdade suprema e que Deus pode ser realizado por meio de amor, devoção e entrega. Ele ensinava a pureza de coração e a renúncia ao ego como passos essenciais para a iluminação. Usando histórias simples e metáforas, ele transmitia profundas verdades espirituais, destacando que a experiência direta de Deus é mais importante do que doutrinas ou rituais. Sua vida era um testemunho prático de seus ensinamentos, cheia de humildade, compaixão e alegria.Ramakrishna inspirou a criação da Ramakrishna Mission, fundada por seu discípulo Swami Vivekananda, para propagar sua mensagem de serviço e unidade. Ele é amplamente reverenciado como um santo universal, cujo legado promove o diálogo inter-religioso e a busca pela Autorrealização.

O Prazer do Texto - Roland Barthes - ed.Perspectiva trad. J.GuinsburgApnéia - Esther Faingold - ed. CosacO palácio das duas colinas - Karim Kattan - ed. Ercolano trad. Gabriel SemereneOs Livros e os Dias - Alberto Manguel ed. Companhia das Letras - trad.José Geraldo CoutoEsse ofício do verso - Jorge Luis Borges - Companhia das Letras , trad. José Marcos MacedoMúsica do Mundo - Introduções à poesia - Tarso de Melo - ed. Fosforo

Na estorinha do dia 21 de maio, Glaydson Botelho conta a estória "Doce companhia". Acesse aqui o conteúdo completo!

Esse não é um episódio de entrevista. É uma aula solo do Vasco direto pra câmera. E a tese é uma só: o mercado financeiro não foi criado pra você ficar rico rápido. Foi criado pra mitigar risco e rentabilizar capital. Quem age fora dessa finalidade está usando uma ferramenta pra função que ela não tem — e por isso 95% dos traders quebram.30 DIAS DE SALA AO VIVO INTERNACIONAL GRATUITOS - OPERE COM UM TRADER PROFISSIONAL: https://qrco.de/bg2fTl A aula começa explicando a origem da Bolsa de Valores em Amsterdã, 1602, na Companhia das Índias Orientais. O propósito sempre foi dividir risco e rentabilizar capital de longo prazo — nunca dinheiro rápido. O trader que vai pro mercado pensando o contrário está fazendo o mesmo que jogador de futebol que entra em campo pra pegar a grama: está no lugar errado pela razão errada. Vasco mostra na tela a média de Warren Buffett — 19,9% ao ano em 60 anos de track record. O melhor investidor do mundo. E faz a pergunta direta pro espectador: quanto você acha que vai rentabilizar? Em seguida abre planilha mostrando o efeito real de operar com gerenciamento profissional (risco de 1%, retorno 2%, média de 1 gain de saldo por mês com dinheiro rendendo na renda fixa durante o período) ao longo de 10 anos. R$ 10 mil podem virar R$ 246 mil. R$ 50 mil podem virar R$ 1,2 milhão. R$ 100 mil podem virar R$ 2,4 milhões. Sem aporte, sem capitalização mensal, deixando o dinheiro na renda fixa enquanto opera. Esses valores são apenas uma representação, criados num ambiente 100% controlado e puramente matemático para te provocar sobre a importância do gerenciamento de risco correto. A aula fecha com a fórmula que ele defende: lucro + aporte. Quem foca em rentabilidade percentual (qualitativo), e não em quantidade de dinheiro (quantitativo), constrói patrimônio sustentável. Quem foca em fazer dinheiro rápido, quebra. É matemática, não opinião. Se você ainda tem dia de fúria, ainda acha que precisa de mais grana, ainda acredita que vai virar milionário em 2 anos — essa aula é pra você assistir até o final, e mandar pro amigo que precisa ouvir isso. 00:00 Hoje vou te provar que se você tem dia de fúria, está errado01:00 A origem da bolsa: Companhia das Índias Orientais, 160203:30 Dividir risco e rentabilizar capital: os 2 pilares únicos05:30 O que você pensa do mercado vs pra que ele foi criado08:00 Mitigação de risco não é só não ter dia de fúria11:00 Warren Buffett faz 19,9% ao ano — quanto você quer fazer?14:00 Qualitativo vs quantitativo: a métrica que separa profissional de amador17:00 Lucro + aporte: a fórmula que constrói patrimônio20:00 O que você faz com pouco vai fazer com muito22:00 Simulação: R$ 10k, 50k e 100k em 10 anos com 1% de risco27:00 A renda fixa é parceira do trade — não competidora30:00 O ditado de Wall Street sobre especulação vs juros32:00 O resumo da aula em 5 pontos #trading #trader #mercadofinanceiro #vascomamede #gerenciamentoderisco #daytrader #aulatrading AnfitriãoVasco Mamede: Instagram: @vascomamede Tik Tok: ostraderspodcast

Não se apoquentem se o vosso sensor aranha disparou. É normal. Estamos perante Gonçalo Almeida, realizador de "Atom & Void", uma curta-metragem pouco recomendável a aracnofóbicos que tem ganho prémios por todo o lado.Vamos conhecer a carreira do jovem alentejano que, para além da panca por filmar animais, tem também no cartório “Faz-me Companhia”, um filme sobrenatural inquietante com duas lésbicas e uma piscina maligna.

Pesquisa mensal da Companhia aponta redução de 8,06% no valor de comercialização da fruta no atacado; alface e laranja também registraram queda

No podcast do PublishNews desta semana, conversamos com Milton Hatoum, recém-empossado na Academia Brasileira de Letras. Escritor, professor universitário e tradutor, ele é autor de sete romances, publicado em 17 países e vencedor de diversos prêmios Jabuti, entre outros reconhecimentos nacionais e internacionais, além de ter sido cotado ao Nobel. No episódio, ele compartilha suas experiências com a literatura, as influências de seus professores, seu processo de escrita, reflexões sobre crítica literária, família e outros assuntos.Livro - Okinawa - Susumu Higa (Conrad)Livro - Dois irmãos - Milton Hatoum, Fábio Moon e Gabriel Bá (Quadrinhos na Cia.)Livro - Diário da tristeza comum - Mahmud Darwich - Tradução: Safa Jubran (Tabla)Livro - Invenção e crítica - Sobre a obra de Davi Arrigucci Jr. - Marta Kawano (Org.) - Milton Hatoum (Org.) - Samuel Titan Jr. (Org.) (Companhia das Letras)Este podcast é um oferecimento da MVB América Latina! Onde a inovação e tecnologia impulsionam o mercado do livro. Com a Pubnet, você ganha eficiência, agilidade e segurança em cada pedido.E quando o assunto é metadados… metadados é com Metabooks! Porque, no fim das contas, o propósito da MVB é um só: levar os livros até os leitores! https://pt.mvb-online.com/Já ouviu falar em POD, impressão sob demanda? Nossos parceiros da UmLivro são referência dessa tecnologia no Brasil, que permite vender primeiro e imprimir depois; reduzindo custos com estoque, armazenamento e distribuição. Com o POD da UmLivro, você disponibiliza 100% do seu catálogo sem perder nenhuma venda. http://umlivro.com.bre também com o apoio da CBLA Câmara Brasileira do Livro representa editores, livreiros, distribuidores e demais profissionais do setor e atua para promover o acesso ao livro e a democratização da leitura no Brasil. É a Agência Brasileira do ISBN e possui uma plataforma digital que oferece serviços como: ISBN, Código de Barras, Ficha Catalográfica, Registro de Direito Autoral e Carta de Exclusividade. https://cbl.org.br

O que um artista pode expor? O escritor Michel Laub apresenta neste episódio Verão na Névoa (Companhia das Letras), sua estreia na não ficção. O livro é uma mescla de ensaio cultural e memórias em que são discutidos assuntos como drogas e sexualidade. Laub também fala da influência do roqueiro Renato Russo e do Nobel de Literatura sul-africano J.M. Coetzee, figuras presentes no livro por suas ambiguidades. Apoio: Lei Rouanet e Companhia das Letras Recado da Companhia das Letras: celebrando os 40 anos da editora, o Festival Livro é Companhia no Rio acontece em 16 de maio no Museu do Amanhã (RJ). Saiba mais e retire ingressos para o evento gratuito: http://bit.ly/4toNVFs Assine a Quatro Cinco Um por R$ 10/mês: https://bit.ly/Assine451 Seja um Ouvinte Entusiasta e apoie o 451 MHz: https://bit.ly/Assine451

Episódio postado em 08 de maio de 2026. No Foro de Teresina desta semana, Fernando de Barros e Silva, Ana Clara Costa e Celso Rocha de Barros analisam a nova fase da operação Compliance Zero, que colocou o senador Ciro Nogueira no centro das investigações sobre o caso Master e revelou detalhes do esquema de corrupção e lavagem de dinheiro ligado ao banco. No segundo bloco, o trio discute o cenário eleitoral em estados como São Paulo, Minas Gerais e Rio de Janeiro, onde as disputas seguem indefinidas e marcadas por instabilidade política. No terceiro bloco, os apresentadores tratam do encontro entre Lula e Donald Trump, na Casa Branca, seus bastidores e os efeitos políticos e diplomáticos da reunião. Escalada: 00:00 1º bloco: 05:00 2° bloco: 28:02 3º bloco: 48:50 Kinder Ovo: 1:01:39 Correio Elegante: 01:03:21 Créditos: 01:05:36 Acesse a transcrição e os links citados nesse episódio: https://piaui.co/ft111 Seja assinante da piauí e tenha acesso às nossas reportagens exclusivas: https://piaui.uol.com.br/assine Leia “A simbiose”, reportagem de Ana Clara Costa sobre as conexões entre crime organizado, sistema financeiro e a Faria Lima: https://piaui.uol.com.br/revista/236/crime-financas-faria-lima/ No dia 16 de maio, o Museu do Amanhã será palco do festival livro é companhia no rio, que celebra a literatura como ferramenta essencial para imaginar e construir o amanhã. O evento gratuito é organizado pela Companhia das Letras em comemoração aos seus 40 anos, em parceria com a Janela Livraria e o Museu do Amanhã. Para saber mais e retirar os ingressos, acesse o link: http://www.sympla.com.br/companhiadasletras Envie uma mensagem – ou um áudio de até 1 minuto – para o Correio Elegante pelo e-mail (forodeteresina@revistapiaui.com.br) ou por nossas redes sociais. Quer anunciar no Foro de Teresina? Entre em contato com nossa área comercial: comercial@revistapiaui.com.br. Ficha técnica: Apresentação: Fernando de Barros e Silva, Ana Clara Costa e Celso Rocha de Barros Coordenação geral: Bárbara Rubira Direção: Mari Faria Edição: Bárbara Rubira e da Mariana Leão Produção e distribuição: Maria Júlia Vieira Finalização e mixagem: Pipoca Sound Intérpretes da nossa música tema: João Jabace e Luis Rodrigues Identidade visual: Maria Cecília Marra com arte de Amandadrafts Coordenação digital: Bia Ribeiro e Juliana Jaeger Checagem: Ethel Rudnitzki Gravado no Estúdio Rastro Redes Sociais: Fábio Brisolla, Emily Almeida e Isa Barros. Vídeos: Isa Barros e Fernanda Catunda

No podcast do PublishNews dessa semana, falamos sobre o Prêmio PublishNews, a única premiação dedicada a reconhecer o trabalho dos profissionais do livro, que chega na décima edição. Falamos sobre as novidades, destacando categorias, vencedores e novidades do evento. E também temos depoimentos contando um pouco das suas trajetórias e dicas das indicadas de Profissional de Marketing e Vendas do Ano: Carolina Carvalho Corazzin, gerente de marketing da Mythos Editora, Claudia Machado, gerente comercial da Catavento Distribuidora, Eliete Rente Cotrim, gerente comercial e de marketing da Editora 34, Lis Ribeiro,coordenadora de comunicação da Câmara Brasileira do Livro (CBL), Mariana Figueiredo, diretora executiva de marketing e comunicação do Grupo Companhia das Letras, Natália Alexandre da Silva, gerente de marketing das editoras Sextante e Arqueiro.Esta chegando a Décima Edição do Prêmio PublishNews, a principal celebração do mercado editorial brasileiro. Restrito a convidados, o evento chega à marca de 10 anos reconhecendo os profissionais e as iniciativas que fazem o livro acontecer no país. No dia 6 de maio, a premiação reunirá, no icônico Theatro São Pedro, em São Paulo, editores, livreiros, distribuidores, autores, jornalistas, influenciadores e outros agentes dessa indústria criativa. Ao longo da noite serão entregues 36 troféus, um recorde! Um deles vai para o fundador e CEO da Companhia das Letras, Luiz Schwarcz, pela sua trajetória e contribuição ao setor livreiro. O Prêmio PublishNews 10 anos conta com o apoio das seguintes marcas: Skeelo (patrocinador Master); Bookwire, Catavento, CBL, MVB, Radar de Licitações e Transpo (patrocinadores Ouro); Abrelivros, Estante Virtual, Nielsen BookData e SNEL (patrocinadores Prata); e LabPub, NESPE e Secretaria da Cultura, Economia e Indústria Criativas do Estado de São Paulo (que são os apoiadores). Tudo isso e muito mais, sob o comando da dupla de jornalistas e escritores Joyce Ribeiro e Marcelo Duarte. Prêmio PublishNews: uma década celebrando o mercado editorial! A Câmara Brasileira do Livro realizará, de 13 a 15 de maio de 2026, a 5ª edição do Encontro de Editores, Livreiros, Distribuidores e Gráficos — o EELDG.Serão três dias de conteúdo estratégico, networking qualificado e troca de experiências com os principais profissionais do setor editorial, no Casa Grande Hotel Resort & Spa, no Guarujá (SP).As inscrições para participação presencial ou on-line já estão abertas no Sympla, basta procurar pelo nome do evento ou acessar www.cbl.org.br. Garanta sua vaga e aproveite os descontos dos primeiros lotes.Este podcast é um oferecimento da MVB América Latina! Onde a inovação e tecnologia impulsionam o mercado do livro. Com a Pubnet, você ganha eficiência, agilidade e segurança em cada pedido.E quando o assunto é metadados… metadados é com Metabooks! Porque, no fim das contas, o propósito da MVB é um só: levar os livros até os leitores! https://pt.mvb-online.com/Já ouviu falar em POD, impressão sob demanda? Nossos parceiros da UmLivro são referência dessa tecnologia no Brasil, que permite vender primeiro e imprimir depois; reduzindo custos com estoque, armazenamento e distribuição. Com o POD da UmLivro, você disponibiliza 100% do seu catálogo sem perder nenhuma venda. http://umlivro.com.br

A batalha que fez com que Londres fosse destruída, acabou ajudando os próprios britânicos? Separe trinta minutos do seu dia e aprenda com o professor Vítor Soares (@profvitorsoares) sobre a história da Batalha da Grã-Bretanha e Batalha de Londres-Se você quiser ter acesso a episódios exclusivos e quiser ajudar o História em Meia Hora a continuar de pé, clique no link: www.apoia.se/historiaemmeiahoraConheça o meu canal!https://www.youtube.com/@profvitorsoaresConheça meu outro canal: História e Cinema!https://www.youtube.com/@canalhistoriaecinemaOuça "Reinaldo Jaqueline", meu podcast de humor sobre cinema e TV:https://open.spotify.com/show/2MsTGRXkgN5k0gBBRDV4okAssista meu outro podcast, o História pros brother!https://open.spotify.com/show/04a8C8gXTLj68lmZiQD8vmCompre o livro "História em Meia Hora - Grandes Civilizações"!https://a.co/d/47ogz6QCompre meu primeiro livro-jogo de história do Brasil "O Porão":https://amzn.to/4a4HCO8Compre a camisa do História em Meia Hora: https://www.blablalogia.com/blablalojinha/akiralampiaoh30PIX e contato: historiaemmeiahora@gmail.comApresentação: Prof. Vítor Soares.Roteiro: Prof. Vítor Soares e Prof. Victor Alexandre (@profvictoralexandre)REFERÊNCIAS USADAS:- BEEVOR, Antony. A Segunda Guerra Mundial. Record, 2015.- BEEVOR, Antony. Berlim 1945: a queda. Record, 2002.- HOBSBAWM, Eric J. A Era dos Impérios: 1875–1914. Paz e Terra, 2011.- HOBSBAWM, Eric J. Era dos Extremos: o breve século XX. Companhia das Letras, 1995.- KEEGAN, John. A Segunda Guerra Mundial. Companhia das Letras, 2019.- EVANS, Richard J. O Terceiro Reich em Guerra. Planeta, 2012.

Confira nesta edição do JR 24 Horas:  Uma companhia aérea japonesa realizará testes com robôs em atividades de solo no aeroporto de Haneda, Tóquio. A partir de maio, máquinas fabricadas na China serão utilizadas para carregar e descarregar containers. Futuramente, os robôs poderão atuar na limpeza de cabines e operação de equipamentos. A iniciativa visa atender à demanda crescente por mão de obra devido ao aumento do turismo e ao envelhecimento da população local. E ainda: Polícia Civil do Rio realiza operação contra o Comando Vermelho.

No podcast do PublishNews dessa semana, conversamos com duas editoras que têm chamado atenção, seja pelas filas em eventos ou quanto no que estão fazendo no mercado fora do tradicional.Conversamos com Lucas de Lucca, fundador da Editora Flyve e Elimar Souza da editora sênior da Editora Fruto Proibido. Eles compartilham suas experiências de inovação, relação com seus autores, curadoria e estratégias de mercado no setor editorial, destacando os desafios e oportunidades de publicar livros que atendem às demandas do público."Vem aí a Décima Edição do Prêmio PublishNews, a principal celebração do mercado editorial brasileiro. Restrito a convidados, o evento chega à marca de 10 anos reconhecendo os profissionais e as iniciativas que fazem o livro acontecer no país. No dia 6 de maio, a premiação reunirá, no icônico Theatro São Pedro, em São Paulo, editores, livreiros, distribuidores, autores, jornalistas, influenciadores e outros agentes dessa indústria criativa. Ao longo da noite serão entregues 36 troféus, um recorde! Um deles vai para o fundador e CEO da Companhia das Letras, Luiz Schwarcz, pela sua trajetória e contribuição ao setor livreiro. O Prêmio PublishNews 10 anos conta com o apoio das seguintes marcas: Skeelo (patrocinador Master); Bookwire, Catavento, CBL, MVB, Radar de Licitações e Transpo (patrocinadores Ouro); Abrelivros, Estante Virtual, Nielsen BookData e SNEL (patrocinadores Prata); e LabPub, NESPE e Secretaria da Cultura, Economia e Indústria Criativas do Estado de São Paulo (que são os apoiadores). Tudo isso e muito mais, sob o comando da dupla de jornalistas e escritores Joyce Ribeiro e Marcelo Duarte. Prêmio PublishNews: uma década celebrando o mercado editorial!Indicações:Filme - Devoradores de estrelas Audiolivro - Devoradores de estrelas - Andy Weir - Narrado por Rafael Maia (Suma)Filme - LalalandFilme - Cinema ParadisoFilme - Super Xuxa Contra Baixo Astral A Câmara Brasileira do Livro realizará, de 13 a 15 de maio de 2026, a 5ª edição do Encontro de Editores, Livreiros, Distribuidores e Gráficos — o EELDG.Serão três dias de conteúdo estratégico, networking qualificado e troca de experiências com os principais profissionais do setor editorial, no Casa Grande Hotel Resort & Spa, no Guarujá (SP).As inscrições para participação presencial ou on-line já estão abertas no Sympla, basta procurar pelo nome do evento ou acessar www.cbl.org.br. Garanta sua vaga e aproveite os descontos dos primeiros lotes.Este podcast é um oferecimento da MVB América Latina! Onde a inovação e tecnologia impulsionam o mercado do livro. Com a Pubnet, você ganha eficiência, agilidade e segurança em cada pedido.E quando o assunto é metadados… metadados é com Metabooks! Porque, no fim das contas, o propósito da MVB é um só: levar os livros até os leitores! https://pt.mvb-online.com/Já ouviu falar em POD, impressão sob demanda? Nossos parceiros da UmLivro são referência dessa tecnologia no Brasil, que permite vender primeiro e imprimir depois; reduzindo custos com estoque, armazenamento e distribuição. Com o POD da UmLivro, você disponibiliza 100% do seu catálogo sem perder nenhuma venda. http://umlivro.com.br

Como se faz um romance? Neste episódio, a colunista do 451 MHz Bruna Beber entrevista a escritora Natércia Pontes, que revela como a recolha de palavras, imagens e histórias ao longo do tempo deu origem a Vida Doçura (Companhia das Letras), seu novo romance. Na conversa, a autora conta que a escrita fragmentada do livro é fruto da combinação de vários elementos, entre eles a relação obsessiva da protagonista Jocasta, uma escritora, com a youtuber Jovana, o luto pela perda da mãe e o desejo de escrever um thriller. A convidada ainda fala da mistura de ficção e realidade, da influência de roqueiros como Jeff Buckley e Kurt Cobain e da tragicomédia que permeia sua escrita. Apoio: Lei Rouanet Assine a Quatro Cinco Um por R$ 10/mês: https://bit.ly/Assine451  Seja um Ouvinte Entusiasta e apoie o 451 MHz: https://bit.ly/Assine451

A new MP3 sermon from Audiobooks by C. H. Spurgeon is now available on SermonAudio with the following details: Title: Boas Obras em Boa Companhia Subtitle: V.10 Metropolitan Tabernacle Speaker: C. H. Spurgeon Broadcaster: Audiobooks by C. H. Spurgeon Event: Audiobook Date: 12/18/1864 Bible: Song of Solomon 7:11–13 Length: 35 min.

Oro Por Você 03130 – 19 de abril de 2026 Pai celestial, é maravilhoso demais saber que gostas de mim e anseias por minha companhia! Muito obrigado por esse privilégio imenso. Preciso de Tua ajuda para priorizar meu tempo contigo e com Tua Palavra, e perseverar no compromisso de Te conhecer cada vez melhor e apreciar cada vez mais Tua companhia. Me dê vontade de estudar a Bíblia. Tem dias que eu não consigo, eu não consigo separar tempo para isso. Obrigado, porque apesar de toda a minha correria e indiferença, continuas me amando e me esperando de braços abertos. Me ajude a mudar! Em nome de Jesus, amém! Saiba como receber as orações diárias do Oro Por Você: -> No celular, instale o aplicativo MANAH. -> Para ver/ouvir no YouTube, inscreva-se neste Canal: youtube.com/AmiltonMenezes7 -> Tenha os nossos aplicativos em seu celular: https://www.wgospel.com/aplicativos -> Para receber pelo WhatsApp, adicione 41 99797 2727 e mande um recadinho pedindo os áudios. -> Conheça nosso novo portal de oração: www.oroporvoce.com.br -> Participe do nosso canal no TELEGRAM: TELEGRAM AMILTON MENEZES . -> Participe do nosso canal no WhatsApp: https://www.whatsapp.com/channel/0029Va9r7v8G8l5NcIiafZ2V . -> Instagram: https://www.instagram.com/amiltonmenezes7/ -> Threads: https://www.threads.net/@amiltonmenezes7 -> X (Antigo Twitter): https://x.com/AmiltonMenezes -> Facebook: facebook.com/AmiltonMenezes

O mar liso, o sol entre nuvens.Eurídice e Outros Poemas - H.D. (Circulo de Poemas, Ed.Fósforo) - tradução Camila de Mourafullgás - poesia reunida - Antonio Cícero (Companhia das Letras)O Coração Pronto Para Roubo - Manoel António Pina (ed.34) seleção e posfácio Leonardo GandolfiNoite Devorada - Mar Becker (Circulo de Poemas, Ed. Fósforo) Poesia Completa - Samuel Beckett (ed.Relicário) tradução de Gabriela Vescovi e Marcos SiscarMemorando Maximin - Ricardo Domeneck (ed.Ercolano)Poesia Completa -Gilka Machado (Circulo de Poemas, ed. Fósforo)Borda - Mais Alguma Poesia - Flávia Souza Lima (ed.Numa)

No episódio de hoje vamos falar sobre O lobo da estepe, obra do escritor alemão Herman Hesse. Vamos mostrar que este clássico da literatura do século XX conta a história de uma crise da alma e de uma tentativa de superá-la, de modo que o tema do episódio de hoje continua a discussão iniciada no episódio anterior. O lobo da estepe nos conta sobre um indivíduo que decidiu se matar até o seu aniversário de 50 anos de idade, e o que acompanhamos no texto se desenrola a partir desse ponto. Veremos também que, como muitos de nós, o protagonista é um indivíduo que prefere ficar sozinho, longe de outras pessoas – e por isso ele é um lobo da estepe -, mas que, ao mesmo tempo, ele também precisa da companhia dos outros. Falaremos um pouco sobre a vida do autor, suas crises pessoais e algumas influências que aparecem em seu texto, tais como o Fausto, de Goethe, o filósofo alemão Friedrich Nietzsche e o psicanalista Carl Gustav Jung.

Joining Lisa in episode 55 is Dr. Helena Rodrigues, Artistic Director of Companhia de Musica Teatral (CMT), an organization championing musical experience and the arts for social and human development. Dr. Rodrigues founded the Laboratory of Music and Communication in Childhood and is a professor in the Faculty of Social and Human Sciences at the University of Lisbon. She talks with Lisa about CMT, community engagement, and the influences of Gordon's Music Learning Theory and Trevarthen's Communicative Musicality on her work in Portugal.Joining in the conversation are Vivian and Tiago Madalozzo. Vivian Madalozzo is a PhD candidate in Childhood Studies at the University of Minho and Dr. Tiago Madalozzo is Assistant Invited Professor at the Department of Arts, School of Education, at the Polytechnic Institute of Bragança and at the Department of Education, at the Douro Higher Institute of Educational Sciences. Both are researchers and educators focusing on early childhood music and teacher training. The Madalozzos discuss their experience engaging their community through early childhood music education in Brazil. They also reflect on Helena's work with CMT and share personal insights about parenting musically in Portugal.Episode 55 shownotes:Companhia de Musica Teatral (CMT) webpageCompanhia de Música Teatral - BebéBabá video (Youtube)Companhia de Música Teatral Bebé-Plim-Plim video (Youtube)Helena's co-authored article, “Music for mothers and babies living in a prison: A report on a special production of ‘BebéBabá'”Further articles and books about Helena's work and the work of CMTTiago's article, Childhood cultures and early childhood music education: A driving axis for creActive music listeningVivian's co-authored article, Intersections between music education and the sociology of childhood in Brazil: Searching for children's agency and musical protagonism

15 minutos a cada 15 dias.No episódio de hoje, Edmara Galvão comenta sobre a situação da Fundação Nacional do Livro Infantil e Juvenil, trata dos centenários de Carlos Heitor Cony e do personagem de Ursinho Pooh, fala sobre uma curiosidade envolvendo o poeta Paulo Leminski, apresenta uma nova categoria de premiação literária da Biblioteca Nacional, fala sobre o fim do contrato de publicação de Raduan Nassar com a Companhia das Letras e chama o Arthur Marchetto para falar sobre a adaptação de "Devoradores de Estrelas", de Andy Weir.O episódio também traz uma Resenha Relâmpago da ouvinte Valéria Olsson sobre "Obra Completa", de Murilo Rubião.---RecebidosErva Brava, de Paulliny Tort - Editora FósforoOs Imortais, de Paulliny Tort - Editora FósforoUm hino à vida, de Gisèle Pelicot - Editora Companhia das Letras (trad. Julia da Rosa Simões)Coisa de gente branca, de Langston Hughes - Clássicos Zahar (trad. José Roberto O'Shea)O livro do despertar, de Mark Nepo - Editora Goya (trad. Renato Marques)Saída Estratégica, de Martha Wells - Editora Aleph (trad. Laura Pohl)A segunda-feira começa no sábado, de Arkádi Strugástky & Boris Strugátski - Editora Aleph (trad. Yuri Martins de Oliveira)Uma lembrança chamada império, de Arkady Martine - Editora Aleph (trad. Beatriz D'Oliveira)Periféricos, de William Gibson - Editora Aleph (trad. Ludimila Hashimoto)Agência, de William Gibson - Editora Aleph (trad. Leonardo Alves)---Links citadosJurados deixam FNLIJ e indicam inviabilidade do prêmio em 2026Anotações perdidas por Leminski dentro de avião há 40 anos voltam a sua família

Episódio postado em 20 de março de 2026. No Foro de Teresina desta semana, Fernando de Barros e Silva, Ana Clara Costa e Celso Rocha de Barros analisam os capítulos mais recentes da crise do caso Master, que ganhou um novo desdobramento com a troca de advogados de Daniel Vorcaro, movimento que abriu caminho para uma possível delação premiada. No segundo bloco, o trio discute a CPI do INSS e o desgaste político que começa a atingir o governo. No terceiro bloco, o programa trata do estrangulamento da economia cubana, após a interrupção do fornecimento de petróleo venezuelano na ilha, e da escalada das declarações de Donald Trump sobre o país. Escalada: 00:00 1º bloco: 03:07 2º bloco: 26:31 3º bloco: 44:32 Kinder Ovo: 58:53 Correio Elegante: 01:00:23 Créditos: 01:03:18 Acesse a transcrição e os links citados nesse episódio: https://piaui.co/ft104 Lula, volume 2 já está em pré-venda no site da Companhia das Letras. Para comprar, acesse o link: https://www.companhiadasletras.com.br/livro/9788535945850/lula-volume-2 Envie uma mensagem – ou um áudio de até 1 minuto – para o Correio Elegante pelo e-mail (forodeteresina@revistapiaui.com.br) ou por nossas redes sociais. Quer anunciar no Foro de Teresina? Entre em contato com nossa área comercial: comercial@revistapiaui.com.br. Ficha técnica: Apresentação: Fernando de Barros e Silva, Ana Clara Costa e Celso Rocha de Barros Coordenação geral: Bárbara Rubira Direção: Mari Faria Edição: Bárbara Rubira e da Mariana Leão Produção e distribuição: Maria Júlia Vieira Finalização e mixagem: Pipoca Sound Intérpretes da nossa música tema: João Jabace e Luis Rodrigues Identidade visual: Maria Cecília Marra com arte de Amandadrafts Coordenação digital: Bia Ribeiro e Juliana Jaeger Checagem: Ethel Rudnitzki Gravado no Estúdio Rastro Redes Sociais: Fábio Brisolla, Emily Almeida e Isa Barros. Vídeos: Isa Barros e Fernanda Catunda

No episódio do podcast do PublishNews desta semana, falamos sobre o Tiktok e o impacto no mercado editorial. Conversamos com Gabriel Mattos, autor de Entre livros e likes: O fenômeno do BookTok, a leitura algorítmica e a mediação literária no TikTok (da editora Maplab). Ele revela como o Booktok, uma comunidade digital está transformando hábitos de leitura, influenciando vendas e até a escrita dos livros e criando uma nova geração de leitores engajados e muito ativos. Gabriel é mestre em Economia Criativa, Estratégia e Inovação pela ESPM-RJ e professor convidado dos programas de MBA do IBMEC e da ESPM-RJ e sócio da agência TwoCom.Indicações:Filme: O agente secreto (Netflix), Livro: O agente secreto (Amarcord), de Kleber Mendonça FilhoFilme: O cidadão ilustre (HBO Max)Série: Meu querido zelador (Disney+)Livro: O perigo de estar lúcida (Todavia) de Rosa Montero e tradução de Mariana SanchezLivro: Escrever é humano (Companhia das Letras), de Sérgio Rodrigues Livro: Do que eu falo quando falo de corrida (Companhia das Letras), de Haruki Murakami, tradução de Cássio de Arantes LeiteA Câmara Brasileira do Livro realizará, de 13 a 15 de maio de 2026, a 5ª edição do Encontro de Editores, Livreiros, Distribuidores e Gráficos — o EELDG.Serão três dias de conteúdo estratégico, networking qualificado e troca de experiências com os principais profissionais do setor editorial, no Casa Grande Hotel Resort & Spa, no Guarujá (SP).As inscrições para participação presencial ou on-line já estão abertas no Sympla, basta procurar pelo nome do evento ou acessar www.cbl.org.br. Garanta sua vaga e aproveite os descontos dos primeiros lotes.Este podcast é um oferecimento da MVB América Latina! Onde a inovação e tecnologia impulsionam o mercado do livro. Com a Pubnet, você ganha eficiência, agilidade e segurança em cada pedido.E quando o assunto é metadados… metadados é com Metabooks! Porque, no fim das contas, o propósito da MVB é um só: levar os livros até os leitores! https://pt.mvb-online.com/Já ouviu falar em POD, impressão sob demanda? Nossos parceiros da UmLivro são referência dessa tecnologia no Brasil, que permite vender primeiro e imprimir depois; reduzindo custos com estoque, armazenamento e distribuição. Com o POD da UmLivro, você disponibiliza 100% do seu catálogo sem perder nenhuma venda.http://umlivro.com.br

Episódio postado em 13 de março de 2026. No Foro de Teresina desta semana, Fernando de Barros e Silva, Ana Clara Costa e Celso Rocha de Barros analisam a constelação de crises do caso Master, que continua crescendo e envolve personagens do setor financeiro, da política e do Judiciário. No segundo bloco, o trio aprofunda as implicações do escândalo, tratando dos impactos em outras investigações, como a CPI do INSS. No terceiro bloco, o programa discute como essa crise já se conecta com a sucessão presidencial, o desgaste da imagem do STF nas pesquisas de opinião e os movimentos dos Estados Unidos para classificar facções criminosas brasileiras como organizações terroristas. Escalada: 00:00 1º bloco: 06:03 2º bloco: 26:09 3º bloco: 39:59 Kinder Ovo: 01:03:28 Correio Elegante: 01:05:08 Créditos: 01:07:13 Acesse a transcrição e os links citados nesse episódio: https://piaui.co/ft103 Lula, volume 2 já está em pré-venda no site da Companhia das Letras. Para comprar, acesse o link: https://www.companhiadasletras.com.br/livro/9788535945850/lula-volume-2 Envie uma mensagem – ou um áudio de até 1 minuto – para o Correio Elegante pelo e-mail (forodeteresina@revistapiaui.com.br) ou por nossas redes sociais. Quer anunciar no Foro de Teresina? Entre em contato com nossa área comercial: comercial@revistapiaui.com.br. Ficha técnica: Apresentação: Fernando de Barros e Silva, Ana Clara Costa e Celso Rocha de Barros Coordenação geral: Carolina Moraes Direção: Mari Faria Edição:Carolina Moraes e da Mariana Leão Produção e distribuição: Maria Júlia Vieira Finalização e mixagem: Pipoca Sound Intérpretes da nossa música tema: João Jabace e Luis Rodrigues Identidade visual: Maria Cecília Marra com arte de Amandadrafts Coordenação digital: Bia Ribeiro e Juliana Jaeger Checagem: Ethel Rudnitzki Gravado no Estúdio Rastro Redes Sociais: Fábio Brisolla, Emily Almeida e Isa Barros. Vídeos: Isa Barros e Fernanda Catunda

É uma das psicanalistas mais prestigiadas do Brasil, autora do famoso podcast “Isso não é uma sessão de análise”, onde deita figuras públicas no divã da escuta, além de ser uma brilhante agitadora de consciências, não só através das crónicas que assina semanalmente no jornal “Folha de São Paulo”, como através dos livros que escreve. Em Portugal acaba de lançar “Análise: notas do divã”, pela Companhia das Letras, onde revela as dores do passado: o pai violento e alcoólatra, a mãe submissa, a morte dos irmãos, a terapia falhada e as outras que a iluminaram. Ouçam-na nesta primeira parte do podcast “A Beleza das Pequenas Coisas” de Bernardo MendonçaSee omnystudio.com/listener for privacy information.

No podcast do PublishNews desta semana, conversamos sobre uma tendência de novos selos voltados para as infâncias em grandes editoras, aqui reunidas temos Malu Poletti, Tatu Bola - da Editora Planeta; Lara Berruezo, HarperKids da HarperCollins Brasil e Elisa Zanetti – Escarlate e Brinque-Book da Companhia das Letras. Discutimos a importância da leitura na infância, os desafios de produzir livros infantis de qualidade e as tendências do mercado editorial voltado para jovens leitores, exploramos estratégias para envolver crianças e adolescentes na leitura e o papel das editoras na formação de novos leitores.A Câmara Brasileira do Livro realizará, de 13 a 15 de maio de 2026, a 5ª edição do Encontro de Editores, Livreiros, Distribuidores e Gráficos — o EELDG.Serão três dias de conteúdo estratégico, networking qualificado e troca de experiências com os principais profissionais do setor editorial, no Casa Grande Hotel Resort & Spa, no Guarujá (SP).As inscrições para participação presencial ou on-line já estão abertas no Sympla, basta procurar pelo nome do evento ou acessar www.cbl.org.br. Garanta sua vaga e aproveite os descontos dos primeiros lotes.Este podcast é um oferecimento da MVB América Latina! Onde a inovação e tecnologia impulsionam o mercado do livro. Com a Pubnet, você ganha eficiência, agilidade e segurança em cada pedido.E quando o assunto é metadados… metadados é com Metabooks! Porque, no fim das contas, o propósito da MVB é um só: levar os livros até os leitores! https://pt.mvb-online.com/Já ouviu falar em POD, impressão sob demanda? Nossos parceiros da UmLivro são referência dessa tecnologia no Brasil, que permite vender primeiro e imprimir depois; reduzindo custos com estoque, armazenamento e distribuição. Com o POD da UmLivro, você disponibiliza 100% do seu catálogo sem perder nenhuma venda. http://umlivro.com.brIndicações:Biblioteca: CCSP - Gibiteca HenfilLivro: Dear Genius, The Letters of Ursula Nordstrom de Leonard S. Marcus (HaperCollins)Livro: Mamãe zangada, de Jutta Bauer (Companhia das Letrinhas) Livro: Cyber Panc e só Zé de Mariana Brecht (Escarlate)

Episódio postado em 06 de março de 2026. No Foro de Teresina desta semana, Fernando de Barros e Silva, Ana Clara Costa e Celso Rocha de Barros analisam as revelações da terceira fase da operação Compliance Zero da Polícia Federal, que levou de volta à prisão o banqueiro Daniel Vorcaro e expôs ameaças contra o jornalista Lauro Jardim e conversas comprometedoras com figuras da política e do Judiciário. No segundo bloco, o trio aprofunda as implicações do caso, que envolve políticos, autoridades e ex-integrantes do Banco Central. No terceiro bloco, o programa trata da escalada da guerra no Oriente Médio após ataques de Israel e dos Estados Unidos ao Irã e a ampliação do conflito na região. Escalada: 00:00 1º bloco: 06:29 2º bloco: 23:23 3º bloco: 44:49 Kinder Ovo: 01:03:58 Correio Elegante: 01:04:55 Créditos: 01:07:44 “Um hino à vida: A vergonha precisa mudar de lado” (Companhia das Letras) já está disponível. Compre com desconto usando o cupom 10OFFGISELE na Amazon. Acesse a transcrição e os links citados nesse episódio: https://piaui.co/ft102 Envie uma mensagem – ou um áudio de até 1 minuto – para o Correio Elegante pelo e-mail (forodeteresina@revistapiaui.com.br) ou por nossas redes sociais. Quer anunciar no Foro de Teresina? Entre em contato com nossa área comercial: comercial@revistapiaui.com.br. * Ficha técnica: Apresentação: Fernando de Barros e Silva, Ana Clara Costa e Celso Rocha de Barros Coordenação geral: Bárbara Rubira Direção: Mari Faria Edição: Bárbara Rubira e Mari Leão Produção e distribuição: Maria Júlia Vieira Finalização e mixagem: Pipoca Sound Intérpretes da nossa música tema: João Jabace e Luis Rodrigues Identidade visual: Maria Cecília Marra com arte de Amandadrafts Coordenação digital: Bia Ribeiro e Juliana Jaeger Checagem: Gilberto Porcidônio Gravado no Estúdio Rastro Redes Sociais: Fábio Brisolla, Emily Almeida e Isa Barros. Vídeos: Isa Barros e Fernanda Catunda

Confira nesta edição do JR 24 Horas: O nível dos reservatórios que abastecem a Grande São Paulo aumentou neste início de março, em relação ao mesmo período do ano passado. De acordo com a Companhia de Saneamento Básico do Estado de São Paulo, a Sabesp, o volume do sistema integrado metropolitano passou de 35,6%, no dia 3 de fevereiro, para 49,1%, em 3 de março; um aumento de quase 15 pontos percentuais. Segundo o governo paulista, medidas adotadas para reduzir o desperdício de água contribuíram para a elevação. Apesar da melhora no nível dos reservatórios, especialistas reforçam o alerta para o uso racional da água. E ainda: Polícia de São Paulo desmantela quadrilha especializada no golpe do falso advogado. 

Episódio postado em 27 de fevereiro de 2026. No Foro de Teresina desta semana, Fernando de Barros e Silva, Ana Clara Costa e Celso Rocha de Barros analisam os efeitos do caso Master na corrida presidencial e a nova pesquisa AtlasIntel/Bloomberg, que mostra Luiz Inácio Lula da Silva e Flávio Bolsonaro numericamente empatados em um possível segundo turno. No segundo bloco, o trio discute a condenação dos mandantes do assassinato de Marielle Franco e Anderson Gomes pela Primeira Turma do Supremo Tribunal Federal, incluindo os irmãos Brazão e outros envolvidos, em um julgamento histórico oito anos após o crime. No terceiro bloco, o programa trata da decisão da Suprema Corte dos Estados Unidos que derrubou o tarifaço de Donald Trump por seis votos a três, abrindo uma nova disputa jurídica e política sobre a política tarifária americana e seus efeitos econômicos e eleitorais. Escalada: 00:00 1º bloco: 06:04 2º bloco: 31:09 3º bloco: 43:13 Kinder Ovo: 56:26 Correio Elegante: 57:42 Créditos: 59:24 Acesse a transcrição e os links citados nesse episódio: https://piaui.co/ft101 Envie uma mensagem – ou um áudio de até 1 minuto – para o Correio Elegante pelo e-mail (forodeteresina@revistapiaui.com.br) ou por nossas redes sociais. Lula, volume 2 já está em pré-venda no site da Companhia das Letras. Para comprar, acesse o link: https://www.companhiadasletras.com.br/livro/9788535945850/lula-volume-2 Quer anunciar no Foro de Teresina? Entre em contato com nossa área comercial: comercial@revistapiaui.com.br. * Ficha técnica: Apresentação: Fernando de Barros e Silva, Ana Clara Costa e Celso Rocha de Barros Coordenação geral: Bárbara Rubira Direção: Mari Faria Edição: Bárbara Rubira e Mari Leão Produção e distribuição: Maria Júlia Vieira Finalização e mixagem: Pipoca Sound Intérpretes da nossa música tema: João Jabace e Luis Rodrigues Identidade visual: Maria Cecília Marra com arte de Amandadrafts Coordenação digital: Bia Ribeiro e Juliana Jaeger Checagem: Gilberto Porcidônio Gravado no Estúdio Rastro Redes Sociais: Fábio Brisolla, Emily Almeida e Isa Barros. Vídeos: Isa Barros e Fernanda Catunda

Joana Marques fala-nos da nova edição da velha "Primeira Companhia".