Dutch Renaissance composer
POPULARITY
Hermine Deurloo …studeerde af aan het Sweelinck-conservatorium met altsaxofoon , maar vrij snel ging haar hart sneller kloppen voor de MONDHARMONICA . En niet zonder succes. Met het Willem Breuker Kollectief bracht ze meerdere albums uit en deed zij wereldwijd optredens van Amerika en Europa tot in Azie . In 2028 won zij de “BERNIE BRAY HARMONICA PLAYER OF THE YEAR AWARD” ……. Toots Thielemans en Stevie Wonder wonnen deze prijs eerder. Toen wij ruim twee jaar geleden op Paleis Soestdijk een uitzending maakten tijdens Het Concours Elegance, hadden wij Mike Kastrop te gast van "Mike's Classic Cars" uit Zeewolde. Het inspirerende verhaal van deze ondernemer sprak ons toen al zo aan, dat wij hem uitnodigden om ons op de hoogte te houden en een keer terug te komen in onze uitzending. Tegenwoordig is "Mike's Classic Cars" een begrip binnen en buiten Europa....ennnnnn sr staan een paar prachtige evenementen op stapel. Mike is bij ons op bezoek met Pauline Louwman zijn rechterhand en gaat ons alles uitleggen over het restaureren van Classic Cars. Woensdag 17 april, 1930 uur, zal de film Gooise Peper worden vertoond in het Brinkhuis Laren …. Een documentaire over voedsel uit de regio …. De makers zullen zelf vooraf aan de film een introductie verzorgen. En achteraf zullen dezelfde makers een paneldiscussie faciliteren. De toegang bedraagt EUR 15 pp ennnnnn Initiatiefnemer Jos Jansen …tevens bekend van Goodmac Apple & Audio in Laren is in de studio aangeschoven …..
With Lew SmoleySupport the show
De uitzending van Klassiekuur een pianoconcerto van Hiller, een Canzona van Hassler, een Toccata van Sweelinck, het Kyrië uit de Missa Criolla van Ramirez, een Elevazione voor hobo en cello van Zipoli, een Sinfonia van Pergolesi, het Rondo uit een vioolconcerto van Mozart en de Derde Fantasia van Peter Benoit. Kortom, een Klassiekuur met heel […]
With Lew SmoleySupport the show
Nieuwe CD's, nieuwe muziek, oude inspiratiebronnen, stijlverwijzingen, muzikaal materiaal. Het zit er allemaal in, en hoe ongelooflijk divers dat kan zijn hoor je binnen de beperkte tijdsruimte van een uurtje Vrije Geluiden. 23.04 CD Milking Darkness (Challenge Classics CC72963) Lera Auerbach: Piano Trio nr 3 - IV Allegro Brutale Delta Piano Trio 9'41” 23.18 CD All The Pleasures (7 Mountain Records 7MNTN044) Robin Coops; René van Munster: Solitude Robin Coops; René van Munster 5'26” CD All The Pleasures (7 Mountain Records 7MNTN044) Robin Coops; René van Munster: Touch Robin Coops; René van Munster 2'12” CD All The Pleasures (7 Mountain Records 7MNTN044) Robin Coops; René van Munster: Cupids Robin Coops; René van Munster 2'16” 23.25 CD Sweelinck - New jazz from the 17th century (Zennez Records ZR2023031) J.P. Sweelinck, arr. Berry van Berkum: Pavana Lachrimae HOT 4'52” 23.35 CD Another Green World (Virgin EG Records EGCD21) Brian Eno: Becalmed Brian Eno 3'57” CD Another Green World (Virgin EG Records EGCD21) Brian Eno: Zawinul/Lava Brian Eno 3'01” 23.43 CD Another Another Green World (Narrominded NM041) Brian Eno; Puin + Hoop: Zawinul/Lava Puin + Hoop 5'30” 23.48 CD Neroli (Hannibal HNCD1480) Brian Eno: Neroli Brian Eno 10'00”
Hoy vamos a acercarnos a la figura de Baruch Spinoza "el más filósofo de los filósofos" según Gilles Deleuze. Spinoza fue el filósofo más influyente de la generación posterior a Descartes. Hoy, acompañados por el filósofo Javier Méndez nos adentraremos en su azarosa vida y en lo más significativo de su pensamiento. Y será junto a música de Salomone Rossi, Bárbara Strozzi, Sweelinck y Vincenzo Galilei entre otros. Escuchar audio
Carlos Iribarren | Da gusto escuchar música con 3 ó 4 siglos de antigüedad; cerramos los ojos y podemos imaginar a auténticos artesanos, interpretando piezas que tardaban su tiempo en alcanzar repercusión lejos de la ciudad o la aldea donde fueron escritas. En este Hoy Toca retrocedemos al Barroco en los Países Bajos para intentar hacernos una idea de la magia de la música en aquel tiempo y lugar. Para aclarar muchos aspectos sobre estas piezas de los siglos XVI y XVII, compuestas por maestros flamencos como Sweelinck, Wassenaer y van Eyck entre otros, ha venido a visitarnos la violista y directora y presentadora de "Antiguallas", el programa de esta emisora especializado en aquellos siglos tan fascinantes. Disfruta con nosotros de la nueva entrega de Hoy Toca, el programa de Clásica FM que te quiere sorprender.
El eco es un fenómeno acústico que vendría a ser al sonido lo que un espejo a la imagen. En este programa podríamos teorizar sobre ondas, reverberaciones, sobre persistencia acústica... pero preferimos hablar de mitos griegos, de simbología barroca y sobre todo de Johann Sebastian Bach, que hoy vendrá acompañado por Purcell, Sweelinck, Monteverdi, Gherardello da Firenze, Thomas Baltzar y Vivaldi. Escuchar audio
Se acercan los reyes magos y por tal motivo hoy tendremos un programa vinculado a la Navidad, a la adoración de los pastores y la llegada de los magos de oriente. Y será con música de Praetorius, Sweelinck y Clemens non Papa entre otros. Escuchar audio
Programa especial dedicado a recordar algunos de los aniversarios más relevantes de esta temporada. Nos centramos en Tomaso Giovanni Albinoni y Jan Pieterszoon Sweelinck. ALBINONI: Concierto a 5 para cuerda y continuo en Si bemol mayor nº 2, Op. 10 (10.00). Collegium Musicum 90. Dir. S. Standage (vl.). Ardelinda (Aria "Se avessi piu d´un core", Aria "Doppo tetra e tenebrosa") (9.01). A. Quintans (sop.), Concerto de'Cavalieri. Dir.: M. di Lisa. Sonata a 5 para cuerda y continuo en Sol mayor nº 2, Op. 2 (10.03). Ensemble 415. Dir.: C. Banchini. Le Gare Generose (Aria "La mia gloria e l´amor mio") (3.10). A. Quintans (sop.), Concerto de'Cavalieri. Dir.: M. di Lisa. SWEELINCK: Or est maintenant (3.38). Cantate Dominum Canticum Novum (3.27). Coro de Cámara de Holanda. Dir.: P. Phillips. Escuchar audio
En el programa de hoy nos despediremos de aquellos maestros de los que en este año que ya se termina celebramos algún aniversario. Como por ejemplo Josquin, pero también Philippe de Monte, Alfonso X el sabio, Albinoni, Sweelinck y Michael Praetorius. Escuchar audio
Na het grote succes van Vink in TivoliVredenburg zit het olijke trio weer in de studio. Stan wil Sweelinck op zijn merites beoordelen. Schaken is niks voor Vincent omdat hij niet goed vooruit kan denken. En Milou heeft weer een verhaal over haar killer-kat.
El próximo sábado 16 de octubre se cumplirán 400 años de la muerte en Ámsterdam del más importante compositor, organista y maestro de música de los Países Bajos: Jan Pieterszon Sweelinck quien fue conocido como El Orfeo de Ámsterdam. Hoy vamos a dedicar nuestro tiempo a recordar esta figura de tanta importancia para el desarrollo de la música en el primer Barroco. Escuchar audio
Een radioreportage uit 1993 De Amsterdamse organist Haite van der Schaaf (1927-2016) heeft altijd een sterke band gehad met orgelrepertoire uit de 16e, 17e en 18e eeuw. Hij was een van de eerste organisten die in het naoorlogse Amsterdam series orgelmuziek uit de renaissance en de barok presenteerde: in 1954 op het zes jaar eerder door D.A. Flentrop gebouwde transeptorgel in de Nieuwe Kerk en in 1955 op het Bätz-orgel van de Ronde Lutherse Kerk. Begin jaren '60 van de vorige eeuw maakte hij al een grammofoonplaat met orgelwerken van Sweelinck, opgenomen op het Flentrop-orgel in de Hervormde Kerk te Loenen aan de Vecht en het koororgel in de Grote Kerk te Alkmaar.Daarnaast gaf hij in die jaren regelmatig radio-orgelbespelingen voor de NCRV, de VPRO en de AVRO; in later jaren ook voor de Evangelische Omroep. Doorgaan met orgelDe op 7 februari 1927 in Amsterdam geboren Haite van der Schaaf kreeg zijn eerste orgellessen van de organist van de Amsterdamse Muiderkerk, Hessel de Vries. Aanvankelijk was hij helemaal niet van plan musicus te worden: hij wilde eigenlijk bij de marine. Toen hij dat aan zijn vader vertelde, besloot deze hem na de lagere school te laten testen door de bekende psycholoog prof. Waterink. “Die vond dat ik maar door moest gaan met orgelspelen”, vertelde Haite mij in 1995. In 1942 ging hij de vooropleiding van het Amsterdamsch Conservatorium volgen. “Bijster was tevreden over me en zo werd het duidelijk hoe mijn weg lag.” In 1948 behaalde hij cum laude het einddiploma orgel. Hij werd leraar aan de Muziekschool in Bussum en later aan de Verenigde Muzieklycea (later conservatorium) in Hilversum. Podcast ‘avant-la-lettre'In 1993 maakte EO-programmamaker Dirk Varwijk een radioreportage met Haite van der Schaaf over Sweelincks muziek. Je hoort hoe ze al pratend door de binnenstad van Amsterdam lopen, onder meer door de Koestraat waar Sweelinck heeft gewoond. Daarna bezoeken ze de Oude Kerk – je hoort de grote deuren onder het orgel kreunend opengaan – en beklimmen de galerij van het kleine orgel, waar in Sweelincks tijd het kleine Niehoff-orgel was gesitueerd. Er volgt een levendig gesprek aan de klavieren waarin Haite ‘college' geeft over de toonsoorten waarin Sweelinck componeerde en daar op het orgel voorbeelden van improviseert. Ook komt de interpretatie van zijn muziek voor de jaren heen aan de orde. Tussen de gesprekken door klinken gedeelten van de eerdergenoemde Sweelinck-lp. Van dit radioprogramma bleek een opname bewaard op cassetteband in het archief van Haites weduwe Annelies van der Schaaf-Bos. Zij stelde de opname beschikbaar zodat we deze konden digitaliseren en als ‘podcast' op onze website kunnen plaatsen. Fotobijschrift: Haite van der Schaaf aan het Christian Müller-orgel in de Waalse Kerk te Amsterdam. Foto uit ca. 1972. Collectie Annelies van der Schaaf-Bos.
Ja, den Podcast gibt es noch und es wird auch baldigst neues Material erscheinen!In dieser Hörerinformation erfahren Sie, weshalb es ein kleines "Podcast-Tief" gab und was in Zukunft auf dem groß angelegten Themen-Plan stehen wird.Hierzu wurde im Mai eine Umfrage durchgeführt, die ebenfalls ausgewertet und näher erläutert wird.Seien Sie als gespannt auf viele neue Themen und Gäste! Ich freue mich auf Sie!...und wie immer an dieser Stelle: Ich würde mich sehr freuen, wenn Sie den Podcast allen Interessenten, Kollegen und Freunden weiterempfehlen, die sich auch für die besonderen Themen aus der weiten Welt der (Orgel-)Musik interessieren, egal ob Profi oder Laie - wir versuchen, alle Zuhörerinnen und Zuhörer abzuholen und für den etwas anderen Blick auf so manche Musikalie zu begeistern.----------------------------------------------------Podcast-Webseite:https://www.friedrich-sacher.de/podcast-forum-organum/Offizielle Facebook-Seite:https://www.facebook.com/pg/ForumOrganumLive-Benachrichtigungen auf dem Telegram-Kanal:https://t.me/ForumOrganum
Nature has always been an artist's greatest muse, and when combined with human love, as in the High Middle German poem “Unter der linden grüne” (“Under the Linden Green,” ca. 1200), we have perfection. The poem was paired with an old French melody and became quite popular during the Renaissance period. Jan Both's Italian "Landscape with Horsemen" (17th century) focuses more on the tree than the horsemen. Perhaps both artists were observing that all of life exists within the context of trees and nature Artwork: Jan Both Italian Landscape with Horsemen, 17th century Oil on canvas, 381 3/16 x 38 1/16 in. (968.2 x 96.7 cm) Fine Arts Museums of San Francisco, Memorial gift from Dr. T. Edward and Tullah Hanley, Bradford, Pennsylvania, 69.30.216 Photograph courtesy of the Fine Arts Museums of San Francisco Composition: Jan P. Sweelinck (1562 - 1621), Onder een linde groen (variations)
Una vez más en Antiguallas viajamos en el tiempo y en el espacio: a los Países Bajos durante los siglos XVII y XVIII. Fueron unos años especialmente convulsos, pero esta división política y religiosa, al contrario de lo que pueda parecer, se tradujo en una intensa actividad artística y musical que relataremos a través de la música de autores e instrumentos de la época, como Sweelinck, Padbrué o Locatelli.
PRAETORIUS: Come, thou redeemer of the earth (Puer nobis nascitur) (4.58). The noble stem of Jesse (2.02). C. Dearnley (órg.), Coro de la Catedral de Saint Paul de Londres. Dir.: J. Scott. Terpsichore Musarum (selec. de danzas) (15.38). Ricercar Consort. Dir.: F. Fernández. Ein feste burg ist unser Gott (10.33). J.-C. Ablitzer (órg.). SWEELINCK: Toccata en Do (4.26). J. van Oortmerssen (órg.). Escuchar audio
PRAETORIUS: Spagnioleta, Fortune helas pourquoy (Allemande) (3.32). Camerata Hungarica. Dir.: L. Czidra. Omnis mundus jocundetur (6.07). Gelobet seist du, Jesu Christ (11.18). O Lamm Gottes, unschuldig (3.46). La Capella Ducale, Musica Fiata de Colonia. Dir.: R. Wilson. SWEELINCK: Danza polaca (7.47). Navegaba por el Rhin (6.37). A. Uittenbosch (clv.). Escuchar audio
PRAETORIUS: Ballet de Maistre Guillaume, a 5 (2.14). Ballet des Anglois, a 4 (2.38). Gaillarde a 4 (1.19). Courante a 4 (2.00). Les Passepiedz de Bretaigne, a 5 (1.59). Ricercar Consort. Dir.: P. Pierlot (vla. de gamba). Hallelujah, Christ ist Erstanden (7.17). La Capella Ducale, Musica Fiata de Colonia. Dir.: R. Wilson. SWEELINCK: Pere de nous, qui es la haut es cieux (oraison dominicale) (3.37). Vous tous les habitans des cieux a 7 voces (Salmo 148) (10.30). Coro de Cámara de Holanda. Dir.: T. Koopman. PRAETORIUS: Passemeze a 6 y Gaillarde a 5 (3.36). Bransle de la torche a 5 (1.58). New London Consort. Dir.: P. Pickett. Escuchar audio
PRAETORIUS: Magnificat per omnes versus super ut re mi fa sol la (18.55). Coro Balthasar Neumann, Ensemble Balthasar Neumann. Dir.: P. Heras-Casado. SWEELINCK: Te Deum Laudamus a 5 voces (11.33). B. Winsemius (órg.), Coro de Cámara de Holanda. Dir.: P. Phillips. Fantasía-Hexacordo en Fa mayor (9.57). G. Leonhardt (órg.). Escuchar audio
PRAETORIUS: Ballet des matelots (35”) Ballet des feux (1.07). Bransle de la royne (50”). Bransle double (1.05). Philov (1.18). Musica Antiqua Toulon. Dir.: C. Mendoze. A Solis Ortu Cardine (13.12). Resonet in Laudibus (10.13). Conditor Alme Siderunt (7.25). Bremer Barock Consort. Dir.: M. Cordes. SWEELINCK: Tonto Simon (1.22). PRAETORIUS: Canaria a 4 (1.10). Ensemble Ricercare für Alte Musik de Zurich. Escuchar audio
PRAETORIUS: Wachet auf, ruft uns die stimme nº 21 (4.03). Es ist ein ros’ entsprungen a 4 voces (3.03). The Tallis Scholars. Dir.: P. Phillips. Danzas (selec. de Terpsichore musarum aoniarum quinta) (14.53). The Parley of Instruments. Dir.: D. Hill. SWEELINCK: Mon Dieu me paist sous sa puissance haute (Salmo 23 a 4-6 voces) (7.50). Estans assis aux rives aquatiques (Salmo 137 a 5 voces) (2.28). Mon coeur est dispos, o mon Dieu (Salmo 108 a 6 voces) (2.05). Beati pauperes spiritu a 5 voces (4.34). Coro de Cámara de Holanda. Dir.: P. Herreweghe. Escuchar audio
Brahetrolleborg kirke, Fyens stift. 3. søndag i fasten. Prædikant: Ole Buhl Nielsen. Organist: Ian Heilmann. Salmer: 736: "Den mørke nat forgangen er". 308: "Helligånd vor sorg du slukke". 330: "Du som ud af intet skabte". 292: "Kærligheds og Sandheds Ånd". 217: "Min Jesus lad mit hjerte få". Præludium: Fantasi i d. Komponist: J. P. Sweelinck. Postludium: Komm, Gott, Schöpfer, Heiliger Geist. Komponist: J. S. Bach. Vært: Katarina Lewkovitch. www.dr.dk/tro
Toevallig bracht hoboïste Pauline Oostenrijk vorig jaar een cd uit met werk van Bernhard van den Sigtenhorst Meyer (1888-1953). En nu is daar warempel een tweede cd gewijd aan deze Nederlandse componist, die vergeten leek te worden maar beslist de moeite waard is. Ditmaal is het de pianist Albert Brussee die zich over zijn werk ontfermt. Vooral uit de eerste periode van Sigtenhorst Meyer, die je het best kunt karakteriseren als romantisch-impressionistisch. Je voelt de adem van Debussy in karakterstukken die bloemen en vogels verbeelden, maar ook inspiratie vindt in en serie schetsen van Hokusai (Zes gezichten op de Fuji). Niet zo gek, hij heeft korte tijd in Parijs gestudeerd, bij Vincent d'Indy. Een andere sterke invloed: de interessevriend van zijn geliefde, Rient van Santen. Die was dol op de kunst en atmosfeer van het Oosten, en ook dat klinkt door. In de tweede fase van zijn leven werd de muziek van Sigtenhorst Meyer hollandser. Hij greep terug op de modaliteit van de kerktoonladders en schreef een boek over Sweelinck. Het is al voelbaar in sommige vroegere composities zoals De Maas en Oude Kasteelen. Albert Brussee voelt zich verwant aan Bernhard van den Sigtenhorst Meyer, hij was als kind al dol op de bloemen en de vogels, bijvoorbeeld. Maar hij heeft vooral ook affiniteit met het romantische repertoire, waarvan het impressionisme dan weer een uitloper is. Brussee is pianist, en docent, en onderzoeker. Hij maakte naam als Lisztkenner door zijn uitgave van vroegere versies van Liszts pianocyclus Harmonies poétiques et religieuses. In 1914 publiceerde hij de studie Mazeppa in de romantische kunst - een interdisciplinair cultuurhistorisch onderzoek. Over maar liefst 150 kunstwerken gebaseerd op de Mazeppa-vertelling.
Een componist die zijn hele leven te maken had met de Tachtigjarige oorlog. We herdenken dit jaar Jan Pietersz. Sweelinck, die 400 jaar geleden overleed. Hij was misschien wel de grootste Nederlandse componist. Zijn 150 psalmbewerkingen vormen zijn Magnus Opus.
Der er bare noget med jul og kormusik! Lyt med når dansk-engelske Theatre of voices synger julen ind med musik af Byrd og Sweelinck. Theatre of voices. Yngvild Ruud, orgel. Dirigent: Paul Hillier. (Trinitatis Kirke, København 19. december). Vært: Max Fage-Pedersen. www.dr.dk/p2koncerten
Artwork Credit: Rembrandt Harmensz van Rijn, Dutch, 1606–1669 Joris de Caulerij, 1632 Oil on canvas mounted on panel 40 1/2 x 33 3/16 in. (102.9 x 84.3 cm) Fine Arts Museums of San Francisco Roscoe and Margaret Oakes Collection 66.31 Image courtesy of the Fine Arts Museums of San Francisco
24 October 2020 | St. Raphael the Archangel | Eugene, Ore. At the end of a week of many “firsts,” join me on a walk through the wild wetland as we discuss the miracles of St. Raphael in the Book of Tobit, the spiritual significance of wearing masks, and of course, the second and final part of Henry IV through the lens of one fundamental question: of which father am I a son? Opening music: “Laudate Dominum,” composed by J. P. Sweelinck, performed by The Cambridge Singers, dir. John Rutter, 2009. All rights reserved. --- Send in a voice message: https://anchor.fm/in-your-embrace/message
In deze podcast laat Hans Haffmans de pianist Jacob Bogaart aan het woord over de bijna-alleskunner Ernest Bour (1913-2001). Bogaart en Bour legden samen de complete pianoconcerten van Beethoven (https://www.npoklassiek.nl/componisten/14037108-31b5-4b4c-87b2-752b344c3304/beethoven-ludwig-van) vast, maar ook Bogaart speelde veel eigentijdse en Nederlandse muziek. Hij was daarnaast jarenlang hoofd van de Divisie Muziekregistratie van de NOB. En er klinkt een typisch ‘Bour-concert': van Sweelinck (https://www.npoklassiek.nl/componisten/0e0684f0-a23c-4ccb-a74f-43c9efa42125/sweelinck-jan-pieterszoon), via Mozart (https://www.npoklassiek.nl/componisten/04ba4127-e1af-4d80-9c32-8eb115c62005/mozart-wolfgang-amadeus) en Webern naar Berio.
In deze podcast laat Hans Haffmans de pianist Jacob Bogaart aan het woord over de bijna-alleskunner Ernest Bour (1913-2001). Bogaart en Bour legden samen de complete pianoconcerten van Beethoven vast, maar ook Bogaart speelde veel eigentijdse en Nederlandse muziek. Hij was daarnaast jarenlang hoofd van de Divisie Muziekregistratie van de NOB. En er klinkt een typisch ‘Bour-concert': van Sweelinck, via Mozart en Webern naar Berio.
Betsy Draper soloist, Dr. Hugh Hinton organ and piano.
For 34. gang slår Sct. Mariæ Kirke i Helsingør dørene op til festival for instrumenternes dronning, orglet. Et af højdepunkterne er afslutningskoncerten med hollandske Pieter van Dijk som spiller musik af Bach og landsmændene Sweelinck, Jan Raas og Anthonie van Noordt.(Sct. Mariæ Kirke, Helsingør 12. august). Ca. 21.00 Klaversonater af Viktor Ullmann med pianisten Annika Treutler.Vært: Anne Bro. www.dr.dk/p2koncerten
La enseñanza de la música, su didáctica, ha existido desde sus comienzos. Aunque ahora podemos buscar métodos y tratados, o asistir a clases en un conservatorio, o tratar de adquirir conocimientos de forma autodidacta, o a través de internet y otros medios modernos, en los tiempos antiguos, desde la edad media, cuando en los monasterios se conservaba celosamente este arte porque servía para la oración divina, hasta el barroco, con las obras didácticas publicadas para uso de cualquier aficionado interesado en la música, el arte musical ha ido transmitiéndose de generación en generación gracias a la labor de aquellos maestros que han trasladado sus conocimientos a sus alumnos y discípulos. Hoy vamos a proseguir adentrándonos un poco más en la didáctica de la música. Y será con obras de Diego Ortiz, Sweelinck y Bach entre otros. Escuchar audio
durée : 01:58:27 - En pistes ! du jeudi 02 janvier 2020 - par : Emilie Munera, Rodolphe Bruneau Boulmier - Au programme : quatorze solistes, un chef, un chœur et un orchestre rendent hommage à Fernand de La Tombelle, le Duo Ingolfsson-Stoupel célèbre la Belle Epoque, Le Concerto Köln revisite les hymnes européens ... - réalisé par : Lionel Quantin
Kerstmuziek van Schütz, Sweelinck, Poulenc, Gabrieli, en Messiaen. Geen sneeuwval, denneboom, arresleebellen of glühwein, ook mooi op welke andere dag van het jaar ook. Met muziek van Hans Leo Hassler, Olivier Messiaen, Giovanni Gabrieli, Heinrich Schütz, Francis Poulenc, Jan Pieterszoon Sweelinck.
This question was sent by Luke and he writes: “Hello, I just enjoyed playing very much your fingered edition of "Variations on Dances" by Samuel Scheidt. I was wondering if you have any other fingered editions of other pieces by north German baroque composers, such as Scheidt, Scheidemann, or Sweelinck, or if you were planning to make any more. My skill level is somewhere between beginner and intermediate, I would think. I am playing a one manual positive with pedal. Thank you! Luke”
This question was sent by Ana Marija and she writes: Hello! I am going to play a recital with my violinist friend on historical short octave organ (with no pedals, 8 stops). But we have some trouble finding repertoire, that is suitable for this organ. For the solo organ part, I will be playing some music by Byrd, Tomkins, Sweelinck, Frescobaldi and Froberger...do you have any other idea? But mainly, we have a hard time finding pieces for violin and short octave organ...we would really appreciate if you could help us with any suggestion!:) Thank you for your wonderful work and help:) Ana Marija
In deze Podcast vertelt dirigent Jos Schroevers op een zeer bevlogen wijze zijn verhaal vol met hoogtepunten, leermomenten en levenslessen! Jos Schroevers is een zeer bevlogen en gepassioneerd dirigent en heeft in 2011 de prestigieuze Nederlandse Dirigentenprijs gewonnen. Deze prijs kwam Jos niet zomaar aanwaaien; talloze uren hard werken, vernieuwen, luisteren naar je gevoel, in jezelf geloven en in het diepe springen gingen hieraan vooraf. Jos startte zijn carrière in 1996 aan het Sweelinck conservatorium waar hij klassiek slagwerk studeerde. Hier ontdekte Jos zijn passie en talent voor het dirigeren. Als eerstejaars student kreeg hij de kans om ervaring op te doen als dirigent. Zonder aarzeling stapte Jos naar voren en luisterend naar zijn gevoel begonnen zijn armen te bewegen en bleek hij een natuurtalent te zijn. Dit was het startpunt voor zijn indrukwekkende carrière als dirigent.
Welcome to Secrets of Organ Playing Podcast #110! http://www.organduo.lt/podcast Today's guest is Pieter van Dijk who is City Organist, and organist of the Grote Sint Laurenskerk, in Alkmaar, the Netherlands, where he acts as custodian to two of the world's most significant historic organs. As one of Europe's most sought-after teachers, Van Dijk is Professor and Head of Organ Studies at the Conservatory of Amsterdam, a position he combines with a Professorship at the Hochschule für Musik und Theater in Hamburg. Together with Frank van Wijk, he is Artistic Director of Organ Festival Holland, which places the renowned Alkmaar instruments at the center of a prestigious international organ competition, organ academy and concert series. Pieter van Dijk was a pupil of Bert Matter at the Arnhem Conservatory, before going on to further his studies with Gustav Leonhardt, Marie-Claire Alain and Jan Raas. As a performer he was awarded prizes at international competitions in Deventer (1979) and Innsbruck (1986). His many recordings on historic organs throughout the Netherlands and beyond have included the Fugue State Films DVD ‘The Organs of the Laurenskerk', which in 2013 was awarded the Preis der Deutsche Schallplattenkritik. In 2017 he commenced the recording of a complete Bach-cycle for DMP Records. (Info: www.dmp-records.nl) Van Dijk's research interests have led to the publication of articles about Weckmann, Sweelinck, Bach and the playing style of the great early 20th century German organist Karl Straube. He was one of the advisors behind the much-lauded reconstruction of the organ at the St Katharinenkirche in Hamburg, on which Bach famously performed in 1720. As a performer and jury member at international competitions, Pieter van Dijk has appeared throughout Europe as well as in the USA and Japan. You can also listen to my previous interview with Pieter van Dijk (SOP Podcast #22) from 2015: http://www.organduo.lt/podcast/sop-podcast-22-pieter-van-dijk-about-the-world-famous-organs-at-saint-laurenskerk-in-alkmaar-the-netherlands Pieter came to Vilnius to teach and perform at the Summer Organ Academy which my colleague Balys Vaitkus and his team organized. We met at the restaurant of his hotel and talked about his teaching and performing experiences at the Academy as well about his project to record complete organ works of J.S. Bach on significant historical instruments of Holland, Germany and Norway. Enjoy and share your comments below. And don't forget to help spread the word about the SOP Podcast by sharing it with your organist friends. And if you like it, please head over to iTunes and leave a rating and review. This helps to get this podcast in front of more organists who would find it helpful. Thanks for caring. Listen to the conversation Related Link: http://www.dmp-records.nl
Welcome to Secrets of Organ Playing Podcast #66! http://www.organduo.lt/podcast Today's guest is organist and harpsichordist Gavin Black who is the Director of the Princeton Early Keyboard Center. Gavin is best known for his recordings of seventeenth-century keyboard music on the PGM label. He studied organ and harpsichord with Paul Jordan and Eugene Roan, and conducting with Jahja Ling and Otto-Werner Mueller, and attended Princeton University and Westminster Choir College. He served as Associate University Organist at Princeton from 1977 to1979, while a student there, and was Organist and Senior Choir Director at Hillsborough Reformed Church, Millstone, New Jersey, from 1988 until 1994. He has been a teacher of organ, harpsichord, clavichord and continuo-playing since 1979, teaching from time to time at Westminster Choir College and at the Westminster Conservatory of Music. He currently writes a monthly column on organ and harpsichord teaching for The Diapason. As a performer, Gavin Black has focused on 17th-century keyboard music, especially music of Dutch, German, or Italian origin, and on the organ music of Bach, which he has performed in its entirety. In the year 2002 he performed Bach's Art of the Fugue on the new organ at the Princeton Theological Seminary, and elsewhere. His recording of harpsichord music of Sweelinck, played on a Philip Tyre copy of a Ruckers transposing double , was released in 2006 by Centaur Records (interesting online review here) and his recording of music of Frescobaldi played on a 17th century Italian harpsichord will also be released by Centaur. Gavin Black has also specialized in the music of the 20th-century American composer Moondog, recording a selection of his harpsichord music for the Musical Heritage Society in 1978. He has made a specialty of Bach's Art of the Fugue, and has recently recorded that work in a version for two harpsichords, with George Hazelrigg (see The Art of the Fugue.com) Gavin Black has also been a founding member of several chamber ensembles, including the Princeton Baroque Ensemble, Whitechapel Baroque, and Channel Crossings. He is currently the continuo player for the ensemble Col Legno. In this conversation Gavin shares his insights about teaching so if you're a teacher or a student of harpsichord or organ, I hope you will find this conversation inspiring. It's a rather long episode but we didn't want to split it into two parts because listening to it all (maybe not in one sitting) will be worth it. Enjoy and share your comments below. And don't forget to help spread the word about the SOP Podcast by sharing it with your organist friends. Thanks for caring. Related links: http://www.gavinblack-baroque.com Princeton Early Keyboard Center: http://www.pekc.org http://www.thediapason.com
Welcome to Secrets of Organ Playing Podcast #45! Today's guest Dr. Michael Dierks, a Swedish organist from the German church in Stockholm. This church is famous because in the 17th century there worked one of the most significant students of Jan Pieterszoon Sweelinck, the master Dutch organist, composer, and teacher, Andreas Duben. Michael has the privilege to play an organ which Duben himself also played. In this conversation Michael shares his insights about what it takes to play an organ from the 17th century and to adapt it to the 21st century needs, performing not only ancient music but also modern compositions. Enjoy and share your comments below. And don't forget to help spread the word about the SOP Podcast by sharing it with your organist friends. Thanks for caring. Related links: Michael Dierks on Facebook (https://www.facebook.com/michael.dierks), YouTube (https://www.youtube.com/channel/UCvrycnsE_zLw7KXdoGTc-Lg), LinkedIn (https://www.linkedin.com/in/michael-dierks-36826358) Video of Michael Dierks playing the Duben organ (watch what happens around 4:18: https://www.youtube.com/watch?v=5X6s0cQViqQ) German church in Stockholm: https://www.svenskakyrkan.se/deutschegemeinde More information about the organ in the German church in Stockholm: http://www.theorganmag.com/articles/tyska.html
Vokalensemblet Gaia og Ensemble Zimmermann opfører renæssance- og barokmusik for mange stemmer af bl.a. Gabrieli, Falconieri, Sweelinck, Monteverdi og Antonio Bertali. Desuden spiller organisten Olivier Latry, der til daglig sidder på orgelbænken i Notre Dame Kirken i Paris, orgelmusik af bl.a. Liszt, Brahms, Bach og Messiaen samt improvisationer over et opgivet tema. (Viborg Domkirke 1. og 9. april). Vært: Klaus Møller-Jørgensen. Foto: Kim Hansen.
SOP Podcast 31 - Pieter Dirksen On The Organ Works Of Sweelinck And Scheidemann Welcome to episode 31 of Secrets of Organ Playing Podcast! http://www.organduo.lt/podcast Today's guest is Dr. Pieter Dirksen performs as soloist on both harpsichord and organ and as continuo player with diverse chamber ensembles. He completed his musicological studies with honours in 1987 and since then published widely about baroque keyboard music. In 1996 he received his doctorate ‘cum laude' with a dissertation on the keyboard music of Jan Pieterszoon Sweelinck, which was awarded the Dutch Praemium Erasmianum. Further books have been devoted to Bach's Art of Fugue (1994), Sweelinck (essays, 2002) and Scheidemann (2007), and critical editions appeared with music by Bull, Sweelinck, Cornet, Scheidemann, Düben, Buxtehude, Reincken, Lübeck and Bach. Continuous research into the background and the sources of the music lend the performances of Pieter Dirksen a special quality. Pieter Dirksen is a member of Combattimento Consort Amsterdam as well as the chamber music group La Suave Melodia. He appeared in most European countries, the United States and Canada, and regularly gives masterclasses in chamber music and keyboard playing. He teached at the Organ Summer Academies in Haarlem, Göteborg and Smarano and is affiliated with the organ research at the Göteborg Organ Art Center. As a soloist he specializes in the rich seventeenth-century North-European repertoire as well as in the music of J.S. Bach. Among his numerous recordings the one devoted to the reconstruction of the earliest version of Bach's Art of Fugue and the complete recording of Sweelinck's keyboard music, in which he participated both as a player and musicologist, stand out in particular. The latter was awarded the highest Dutch prize, the Edison. In this conversation, we'll Pieter shares his insights about the organ and keyboard works of Jan Pieterszoon Sweelinck, Heinrich Scheidemann as well as touch upon Samuel Scheidt, Jan Adam Reincken and the musical scene of 17th century North Germany in general. Enjoy and share your comments below. If you like these conversations with the experts from the organ world, please help spread the word about the SOP Podcast by sharing it with your organist friends. Relevant link: http://www.pieterdirksen.nl
SOP Podcast #22 - Pieter Van Dijk About World - Famous Organs At Saint Laurenskerk In Alkmaar, The Netherlands (hoested by Vidas Pinkevicius) Welcome to episode 22 of Secrets of Organ Playing Podcast! Today's guest is Pieter van Dijk, a master Dutch organist and pedagogue. Pieter van Dijk (1958) studied organ with Bert Matter at the Arnhem Conservatory. He continued his studies with Gustav Leonhardt, Marie-Claire Alain and Jan Raas and was a prize-winner at international organ competitions at Deventer (1979) and Innsbruck (1986). He is the organist of the St. Laurenskerk and in addition he is the City Organist of Alkmaar. Pieter van Dijk is the artistic representative for the city of Alkmaar in the ‘European Cities of Historic Organs' (ECHO). He is also a member of the ‘Beirat' of the Arp Schnitger Gesellschaft in Germany as well as being active in the organ-commission of the Katharinenkirche in Hamburg. In addition to concert engagements throughout Europe and the USA, Pieter van Dijk is professor of organ at the Conservatories of Amsterdam and Hamburg. His publications include articles on Matthias Weckmann, Sweelinck and J.S. Bach, and he has made several recordings on historic instruments in Spain and the Netherlands. In this conversation, Pieter will share his insights about the two world-famous organs at Saint Laurenskerk in Alkmaar. Enjoy and share your comments below. If you like these conversations with the experts from the organ world, please help spread the word about the SOP Podcast by sharing it with your organist friends. Relevant links: http://www.alkmaarorgelstad.nl http://orgelfestivalholland.nl/ Secrets of Organ Playing - Helping Reach Your Dreams in Organ Playing: http://www.organduo.lt Would you like to know more about organ practice? If so, download my video practice guide "How to Master Any Organ Composition" and learn to play any organ piece up to 10 times faster: http://www.organduo.lt/organpracticeguide.html
Megemlékezés a zene világnapjáról.
Oct. 30, 2013. A tribute to Elizabeth Sprague Coolidge's commitment to fostering performance of Renaissance music in the United States, this evening's triple bill sampled some of the most popular trends and performance styles from the period. The party begins as combined brass choirs of the U.S. Navy Band exult antiphonal music by Italian composers Giovanni Gabrieli and Carlo Gesualdo. On their shawms, sackbuts, dulcians, bagpipes and drums, Piffaro, performing music by Dufay, Ockeghem and Clemens non Papa, gives a taste of the 16th-century equivalent of a modern-day rock band. Boston-based vocal ensemble Blue Heron performs choral gems by Dufay, Ockeghem and Sweelinck. The forces combine for a jubilant finale to the Library's version of a Renaissance fair. For transcript, captions, and more information, visit http://www.loc.gov/today/cyberlc/feature_wdesc.php?rec=6337
The National Gallery's exhibition of paintings by Vermeer and his Dutch 17th-century contemporaries - every one of which depicts musicmaking of one kind or another - opened earlier this week. Lucie Skeaping takes a tour of the exhibition with curator Marjorie E. Wieseman, and chooses music to go with it, including works by Sweelinck, Van Eyck and Johann Schop.
In the month of 450th anniversary of the composer's birth, Catherine Bott explores the extensive vocal compositions of Jan Pieterszoon Sweelinck, known as the "Orpheus of Amsterdam". Although perhaps best known for his keyboard works, Sweelinck wrote over 250 vocal works and, surprisingly for a composer so associated with his homeland, none of these settings are in his native tongue. Instead, the language which predominates in his vocal output is French.
Niederländischer Organist und Komponist
Aria’s over liefde en dood gearrangeerd door Bob Zimmerman en uitgevoerd door het Osiris pianotrio, zangeres Ntjam Rosie - een prachtige muzikale verschijning, het fenomeen Ngo Hong Quang uit Vietnam woont naast de deur en zit op het Sweelinck conservatorium in Amsterdam ‘n Gesprek met Bob Zimmerman over het arrangeren van opera aria’s. Het [...]
Catherine Bott in conversation with the late Gustav Leonhardt: keyboardist, conductor, musicologist and teacher, who was one of the great pioneers of Early music. With great sadness, we learn of the death of Gustav Leonhardt on 16th January. In a change to the schedule, we repeat an interview that Catherine Bott recorded with him last year about his life in music, his great love of Bach and about a variety of Early music issues whilst featuring some of his many recordings, including music by JS Bach, Louis Couperin, and Sweelinck. This is the last interview that Gustav Leonhardt gave to the BBC.