Podcasts about organists

Rob Walker is a journalist covering design, technology, business, the arts, and other subjects. He has contributed to The New York Times, Bloomberg Businessweek, The Atlantic,  NewYorker.com, Design Observer, The Organist,  and many others. His latest book is The Art of Noticing. He is on the faculty of the Products of Design MFA program at the School of Visual Arts. Find his Art of Noticing newsletter at robwalker.substack.comWe talk about why it's important to pay attention, stay awake, and resist the constant battle for our focus. He describes how noticing leads to curiosity and curiosity to creativity, and he reminds us that the most valuable things to notice are the ones everyone else overlooks. Listen to learn how to stay alive to your life and live by design rather than by default.

Es ist und bleibt ein GeheimnisHerzlich willkommen am Morgen des Fronleichnamsfestes.Es wird heute bei uns keine Prozession geben, tatsächlich wegen der unglaublich schlechten Wetterprognose: Dauerregen, Gewitter mittendrin und Starkregen.Also erinnern wir uns an die letzten Jahre und die Prozessionen. Und Erinnern ist auch ein Anlass für dieses so schwer zu erklärende Fest. Erinnern daran, dass dieser Gott nicht in der Ferne geblieben ist, sondern nahegekommen, so nahe, dass er umgebracht werden konnte und trotzdem bleibt.Und dann ein Phänomen.Zum Abschluss der Prozession wird immer der sakramentale Segen gespendet. Vorher kommt das dafür typische Lied, das der Organist auch mit der Nr. 495 angeschlagen hatte: "Sakrament der Liebe Gottes, Leib des Herrn sei hoch verehrt!“ Aber das hat die vielen Menschen überhaupt nicht beeindruckt. Sie haben voller Inbrunst und vollem Herzen die lateinische Version gesungen: "Tantum ergo sacramentum, veneremur cernui“.Zunächst musste ich schmunzeln. Und eine junge Frau neben mir, die schon sehr weitgereist ist, bemerkte ganz trocken: „Es ist sehr beruhigend, dass es auf der ganzen Welt so ist: Wenn diese Melodie kommt, wird lateinisch gesungen“.Für meine Begriffe gibt es dafür eine sehr gute und einleuchtende Erklärung. Wie kann ich dieses Geheimnis, dass Gott Mensch geworden ist, unter uns gelebt hat, gestorben ist und auferstanden, in den Himmel aufgefahren ist und trotzdem unter uns, in dieser kleinen Scheibe Brot gegenwärtig ist, denn plausibel erklären? Ich kann es nicht. Und viele Theologen, die sich in komplizierter Sprache daran wagen, eigentlich auch nicht.Es ist und bleibt ein Geheimnis. Und die Gläubigen spüren das sehr genau und belassen das Geheimnis auch, indem sie selbst die erklärenden deutschen Lieder lieber lateinisch singen. Latein kann kaum noch jemand, aber der Klang dieser Worte ist vertraut und trotzdem geheimnisvoll.Heute, an Fronleichnam, feiern wir dieses Geheimnis und auch ich kann es nicht erklären. Und so bete ich mit Dir ein altes Gebet zu diesem Fest:Vermächtnis des Herrn, ernähre mich. Tod Christi präge mich, Auferstehung Christi berge mich, Sendung Christi sende mich, Geheimnis Christi öffne Dich, in Deine Nähe ziehe mich, vor allem Bösen schütze mich, aus Deiner Fülle speise mich, damit ich lebe ewiglich. Amen.

Welcome to Secrets of Organ Playing Podcast No. 781! Today Ausra and I will discuss the question about playing organ music from tablets and MobileSheets app. Hope you will enjoy it!

Welcome to Secrets of Organ Playing Podcast No. 780! Today's question was sent by Dawn who is our Total Organist student and she writes:How can I learn ‘Mental Practice'? There is a lot of information about this on Youtube by other musicians but none of them are Organists. They claim to have an ability to play mentally, without a score or instrument. They see, hear and feel as if they are playing using their imagination. To what extent is this true? Can anybody learn it or not? And if so, at what stage in the learning process should you learn it? And how?

Organist at St Aidan's Anglican Church for over 50 years Malcolm Nairn joined David & Will to discuss the shocking destruction of the organ by people who broke into the empty church.See omnystudio.com/listener for privacy information.

Open Now the Gates of Beauty, Paul Manz (1938-2025) - May Schwarz, organist by First Community Church

Anton Diabelli war Komponist und einer der bedeutendsten Musikverleger Wiens. Gerade als Verleger prägte er die Musikgeschichte nachhaltig – und das dank einer ebenso einfachen wie genialen Idee: Im Jahr 1819 verschickte Diabelli einen von ihm komponierten Walzer an zahlreiche Komponisten des österreichischen Kaiserreichs mit der Bitte, jeweils eine einzige Variation darüber zu schreiben. Geplant war eine Sammelpublikation für das klavierspielende Publikum – ein musikalisches Gemeinschaftsprojekt voller kurzer, leicht spielbarer Charakterstücke. Die Resonanz war überwältigend. Rund fünfzig Komponisten beteiligten sich an dem Vorhaben, darunter Franz Schubert, Franz Liszt, Johann Nepomuk Hummel, Carl Czerny und Franz Xaver Mozart. Auch Ludwig van Beethoven wurde angefragt. Doch anstatt nur eine einzelne Variation beizusteuern, entwickelte er aus Diabellis schlichtem Walzer einen monumentalen Klavierzyklus: die 33 Diabelli-Variationen – ein Werk von schier unerschöpflichem Ideenreichtum und heute ein Höhepunkt der Klavierliteratur. Diabellis Einfall wirkte weit über seine Zeit hinaus. Bis heute inspiriert der unscheinbare Walzer Komponistinnen und Komponisten zu immer neuen Variationen und musikalischen Deutungen. Genau diesem faszinierenden Kosmos widmet sich die aktuelle «Diskothek». Im Zentrum stehen verschiedene Interpretationen von Beethovens Diabelli-Variationen, aber auch den Variationen von Franz Schubert, Franz Liszt und Johann Nepomuk Hummel, die aus demselben Thema ganz eigene Klangwelten erschaffen haben. Zudem schlagen wir den Bogen bis in die Gegenwart mit einer zeitgenössischen Variation von Jörg Widmann. Was macht eigentlich eine gelungene Variation aus? Wie verwandelt man ein einfaches musikalisches Thema in ein eigenständiges Kunstwerk? Gäste bei Eva Oertle sind der Pianist Oliver Schnyder sowie der Organist, Dirigent und Komponist Rudolf Lutz. Für die Diskothek hat Rudolf Lutz eigens zwei neue Variationen komponiert, die er gemeinsam mit Oliver Schnyder live in der Sendung aufführen wird.

'How Fair and How Pleasant Art Thou', Marcel Dupré (1886-1971) - Robert Griffith, organist by First Community Church

Adagio (Symphonie V), Charles-Marie Widor (1844-1937) - Robert Griffith, organist by First Community Church

Welcome to Secrets of Organ Playing Podcast No. 778! Today Ausra and I will discuss the topic of navigating the most common and high-stakes church services for organists weddings and funerals.

Fast wäre er ein einfacher Organist geworden, doch dann zog es Fauré nach Paris. Dort reüssiert er als Komponist, Lehrer, Salonlöwe - ein Freigeist, der sich nicht für Ideologien interessiert, dem es nur auf Qualität ankommt.

Stephen Fletcher presents Beyond Belief and talks to the Organist and Director of Music at St Nicholas Collegeiate Church in Galway after their choir's return from their visit to Roime where they sang in St Peter's Basilica, the Basislica of St Peter Outtside the walls and theAnglican Church of St Paul's Within the Walls, the first non-Roman Catholic church built within Rome's city walls.. Stephen also talks to Niall West who has recently returned from his successful trek to the Everest Base Camp. There is also news of a concert by Luka Bloom in Christ Church Spanish Point and the usual coffee and chat with Fr Gerry Kenny.

Paul Monachino is Director of Liturgical Music & Organist for Rosary Cathedral. He's also retiring at the end of this month. In this conversation, Paul reflects on the past of music at Rosary, his advice for young organists, and his plans for the future.

All Bones Considered: Laurel Hill Stories #086, part 1 Francis Thomas Lilly Sully Darley was the grandson of the famed portrait painted who married the daughter of locomotive manufacturer Matthias Baldwin. He wrote operas, played the organ, conducted choirs, and his art collection was staggering. 

Mit gerade mal 27 Jahren wurde Niklas Jahn aus Fulda am 1. Dezember 2024 Organist der Frauenkirche in Dresden - auf den Tag genau 288 Jahre nachdem Johann Sebastian Bach die ursprüngliche Silbermann-Orgel der Kirche mit einem großen Konzert eingeweiht hat. Heute geht Niklas Jahn fast jeden Tag die wieder aufgebauten Stufen zur Orgel hoch, die auch der berühmte Thomaskantor einst erklommen hat, und steht mit seiner Musik stellvertretend für das Symbol "Frauenkirche".

Mit gerade mal 27 Jahren wurde Niklas Jahn aus Fulda am 1. Dezember 2024 Organist der Frauenkirche in Dresden - auf den Tag genau 288 Jahre nachdem Johann Sebastian Bach die ursprüngliche Silbermann-Orgel der Kirche mit einem großen Konzert eingeweiht hat. Heute geht Niklas Jahn fast jeden Tag die wieder aufgebauten Stufen zur Orgel hoch, die auch der berühmte Thomaskantor einst erklommen hat, und steht mit seiner Musik stellvertretend für das Symbol "Frauenkirche". In "Menschen und Ihre Musik" teilt Niklas Jahn seine Lieblingsstücke mit uns und wir sprechen über die Bedeutung der Frauenkirche, sein Organisten-Dasein zwischen Katholizismus in Fulda und Protestantismus in Dresden, über die Kunst der Improvisation und darüber, was man tun kann, damit Orgelmusik auch in Zukunft gehört wird.

Chefkontorerne på de ungarske kulturinstitutioner er beboet af Orban-støtter, der har instrumentaliseret landets scenekunst, musik, arkitektur og historie. Hvad stiller Peter Magyar op med dem? Benjamin Hav er klar til at fylde Parken, Sille Jensen har skabt en tegneserie om Tjernobyl, og EU sætter tommeskruerne på Venedig-biennalen for at få lukket den russiske pavillon. Vært: Morten Runge Medvirkende: Krisztina Vas Nørbæk: Organist og Ungarn-kender Benjamin Hav: Rapper og sanger Sille Jensen, forfatter og illustrator Kristian Handberg: Kunsthistoriker Producer: David Turner Redaktør: Lasse Lauridsen

Iz župnije svetega Jerneja, Opčine pri Trstu, bomo neposredno prenašali sveto mašo na drugo velikonočno nedeljo. Daruje jo župnik mag. Franc Šenk. Pri maši sodeluje Mešani cerkveni pevski zbor svetega Jerneja z Opčin pod vodstvom Janka Bana. Organist je Vinko Škerlavaj. Izvajali bodo skladbe tržaških in goriških zamejskih skladateljev.

Iz župnije svetega Jerneja, Opčine pri Trstu, smo neposredno prenašali sveto mašo na drugo velikonočno nedeljo. Daroval jo je župnik mag. Franc Šenk. Pri maši so sodelovali Mešani cerkveni pevski zbor svetega Jerneja z Opčin pod vodstvom Janka Bana. Organist je bil Vinko Škerlavaj. Izvajali so skladbe tržaških in goriških zamejskih skladateljev.

Dirigent, Organist, Cembalist, Improvisator: Rudolf Lutz gehört zu den prägendsten Bach-Interpreten der Schweiz. Als musikalischer Leiter der J. S. Bach-Stiftung St. Gallen widmet er sich seit mehr als zwei Jahrzehnten der Aufführung und Einspielung des gesamten Kantatenwerks von J.S. Bach. Fast 200 Kantaten hat er bereits dirigiert – jede einzelne mit der Leidenschaft eines Musikers, für den Bach weit mehr ist als ein Komponist: «Bach ist mein Lebenselexier», sagt Lutz. In «Musik für einen Gast» blickt Rudolf Lutz auf ein vielseitiges Musikerleben zurück. Über 40 Jahre war er Organist an der St. Laurenzenkirche in St. Gallen, wurde für seine Auseinandersetzung mit Bachs geistlicher Musik mit einem Ehrendoktor der Theologie ausgezeichnet und hat sich als Improvisator und Vermittler einen Namen gemacht. Im Gespräch mit Eva Oertle spricht Rudolf Lutz über seine musikalischen Wurzeln und die prägende Rolle seiner englischen Grossmutter. Er erzählt von seinem Weg zur Musik, der über eine Ausbildung zum Primarlehrer führte – und von der Vielseitigkeit, die sein künstlerisches Leben bis heute bestimmt. Er spricht über Inspiration und Zweifel, über Glauben, Familie und das Älterwerden – und darüber, was Musik für ihn im Innersten bedeutet. Neben einer Arie von Bach bringt Rudolf Lutz auch ein englisches Volkslied in der Bearbeitung von Benjamin Britten mit, eine Jazzaufnahme von Benny Goodman, einen Sinfoniesatz von Brahms und Musik, die er im Dialog mit Texten von Klaus Merz selbst geschrieben hat: «Bilder von Leben und Tod», ein Werk, das noch eine weitere Seite von Rudolf Lutz zeigt – die des Komponisten. Die Musiktitel - Johann Sebastian Bach: Die Seele ruht in Jesu Händen, BWV 127 Nr. 3 (J.S. Bach-Stiftung St. Gallen; Julia Doyle, Sopran; Rudolf Lutz, Leitung) - Benjamin Britten: Come you not from New Castle (Peter Pears, Tenor; Benjamin Britten, Klavier) - Rudolf Lutz: Feuerverlauf, aus «Bilder von Leben und Tod», mit Texten von Klaus Merz (Sonus Quartett) - Louis Prima: Sing, Sing, Sing (Benny Goodman & His Orchestra, Live in Stockholm 1970) - Johannes Brahms: 4. Satz aus Sinfonie Nr. 1 c-Moll (Tapiola Sinfonietta; Mario Venzago, Leitung)

erik scherder / tina nijkamp / tijs van den brink / thomas van os / ronald koeman

Wil Nettleton is joined today by the LMPC organist, Joshua Knight. Joshua shares some of his musical history and explains what makes the LMPC organ unique and special.Host: Wil NettletonSpecial Guest: Joshua KnightProducer: Ben WingardMusic arranged by David Henry and performed by David Henry and Hannah Lutz.To contact Pillar & Ground or to submit a question that you would like to hear addressed on a future episode, please email podcast@lmpc.org.  

Die Dirigentenlaufbahn des heute 25-jährigen Aurel Dawidiuk entwickelt sich gerade rasant. Seit 2024 ist er Gastdirigent des Concertgebouw Orchestra in Amsterdam. Zur Spielzeit 2026/27 tritt er die Nachfolge von Tung-Chieh Chuang als Generalmusikdirektor der Bochumer Symphoniker und Intendant des Anneliese Brost Musikforum Ruhr an. Am 6. und 7. März präsentieren Dirigent Aurel Dawidiuk und die Indie-Pop-Band JEREMIAS bei den Phil & Chill-Konzerten im NDR Konzerthaus Hannover das Beste aus zwei Welten. Zunächst steht die 1. Sinfonie von Gustav Mahler auf dem Programm, dann folgt ein besonderer Live-Act. Wie sich beide Konzertteile verbinden lassen, wie Aurel Dawidiuk über musikalische Grenzen denkt und wie man es schafft, eben auch junges Publikum für Klassik zu begeistern, darüber spricht der Pianist, Organist und Dirigent mit Beate Scheibe in NDR Kultur à la carte.

Seit ihn vor gut zehn Jahren der Erfolg quasi überrumpelt hat, ist der Organist und Pianist Cory Henry fast ständig unterwegs. Wohl wurde er gefeiert als Wunderkind in seiner Kirche, weil er schon als 5jähriger die Gemeinde begleitete. Dass es aber auch auf der viel grösseren Bühne so abgehen würde für ihn, spätestens nach seinem Solo über die Nummer «Lingus» für die Band Snarky Puppy, das im Netz viral ging – daran wollte der eigentlich eher schüchterne Cory Henry zunächst nicht so recht glauben. Inzwischen ist der 39jährige aber in den verschiedensten Genres zwischen Funk, R&B und Jazz sehr präsent. Für den Keyboarder und Produzenten Marvin Trummer ist Cory Henry ein ganz grosses Idol, und er erinnert sich auch gerne daran, wie er mit ihm zusammen mal Turnschuhe kaufen ging. Aktuell ist Cory Henry in Europa unterwegs, am 17. und 18. März auch in der Schweiz. Grund genug für diese Wiederholung der Jazz Collection zu Cory Henry mit Jodok Hess. Erstausstrahlung: 08.03.2022 Die gespielten Titel: Interpret:in: Titel (Album / Label) - Cory Henry: NaaNaaNaa (The Revival / Universal) - Cory Henry: Donna Lee (Gotcha Now Doc / EA) - Snarky Puppy: Lingus (We Like It Here / GroundUp Music) - Cory Henry: Gotcha Now (First Steps / Wild Willis Jones) - Cory Henry & The Funk Apostles: Trade It All (Art of Love / Eigenvertrieb) - Cory Henry: Switch (Something to Say / Culture Cultive) - Cory Henry: Christmas With You (Christmas With You / Henry House) - Cory Henry: Fighting for Peace (Fighting for Peace / Henry House)

Today ON VINYL VIBRATIONS I FEATURE THE MUSIC OF the MULTI-TALENTED, Camille Saint-Saens. M1 Saint-Saens: Symphony No.1 in E Flat, Op 2, III Adagio, (Saint-Saens 1853), Capitol Records/Angel, 1973 (10:00)  M2 SAINT-SAENS: Symphony No.2 in A Minor, Op 55, II Adagio, (Saint-Saens 1859), Capitol Records/Angel, 1973 (3:59)  M3 Symphony No.2 in A Minor, Op 55, IV Prestissimo, (Saint-Saens 1859), Capitol Records/Angel, 1973 (7:19)  M4 Saint-Saens: Symphony No.3 in C Minor Op 78 (Organ Symphony), Philadelphia Orchestra, I Allegro Moderato, Poco adagio, (Saint-Saens 1886) Columbia Records, 1963 (9:00) M5 Saint-Saens: Symphony No.3 in C Minor Op 78 (Organ Symphony), Philadelphia Orchestra, II Maestoso, Allegro, (Saint-Saens 1886) Columbia Records, 1963 (7:20) M6 The Swan – The Carnival of the Animals XIII, (Saint-Saens 1886), Silhouettes -Virgil Fox/Organ” Capitol Records, 1960 (2:39)  Saint-Saens lived from 1835 to 1921, and was born in PARIS. He was a composer, organist, conductor and pianist of the Romantic Era, that's music that was featured throughout the 19th century. He was a musical prodigy, of course. He had perfect pitch. A grand aunt taught him some piano basics at three, and he was a music pupil at the age of 7. He gave informal performances at the age of 5, and his public debut was at age 10 performing the music of Mozart and Beethoven. He and studied at the Paris Conservatoire starting at age 13 to age 18. His first “job” was a ORGANIST at the Saint Merri Church – 26,000 parishioners. That sounds like a typical trajectory for a young musical prodigy. But, unlike other music students, Saint-Saens had a broad focus. He was a multi-tracker of the day, with varying and distinguished interests such as the study of Latin, Greek, Divinity and Mathematics. He was talented amateur Astronomer throughout his adult life.   In today's podcast I review portions of 4 SAINT-SAENS COMPOSITIONS, pieces composed between 1853 and 1886, or when Saint-Saens was from the age of 17 to 50. We will hear 6 movements from 4 works – those 4 works are Symphony No. 1 Symphony No. 2 Symphony No. 3 Carnival of the Animals

Not every organist incorporates jazz and gospel into their repertoire, but Alcee Chriss III does. He's one of America's most talented young organists, and he's coming to Charlotte's Covenant Presbyterian Church for a masterclass and recital. In this episode, learn more about Alcee Chriss and what audiences can expect from his Charlotte appearance.

The Organist's RequiemBecome a supporter of this podcast: https://www.spreaker.com/podcast/darkest-mysteries-online-the-strange-and-unusual-podcast-2026--5684156/support.Darkest Mysteries Online

Watch On YouTubeHang out with keyboardist and organist Caleb Marte in an episode that feels more like a backstage chat than an interview. Carson Bruce joins Caleb as he shares growing up in church, being a PK, and how he went from hating piano lessons to loving worship keys. They talk gear, Nord boards, real B3 organs, keeping things simple, and staying humble while you grow. If you play keys or want to get better at worship music, this one's for you. Don't miss out.Caleb MarteThe Worship Keys WebsiteSupport the showThanks for listening! Subscribe here to the podcast, as well as on YouTube and other social media platforms. If you have any questions or suggestions for who you want as a featured guest in the future or a topic you want to hear, email carson@theworshipkeys.com. New episodes release every Wednesday!

The Organist's RequiemBecome a supporter of this podcast: https://www.spreaker.com/podcast/darkest-mysteries-online-the-strange-and-unusual-podcast-2026--5684156/support.Darkest Mysteries Online

Es ist immer ein großer Spaß, sich mit Harald Schmidt, einem der bekanntesten Satiriker Deutschlands, zu unterhalten. Ursprünglich wollten Kristian und Harald sich lediglich über Musicals austauschen, doch daraus wurde schnell ein wilder Ritt durch die internationale Kulturlandschaft. Sie sprechen über Schauspielerei, Filme und Fernsehserien – natürlich auch über das Traumschiff, bei dem Harald Schmidt regelmäßig mitspielt. Außerdem geht es ums Orgelspielen, denn er ist ausgebildeter Organist. Und auch zu Kristians Lieblingsthema – Menschen, die im Zug lautstark telefonieren und sich benehmen, als wären sie die einzigen auf der Welt – hat er einiges zu sagen. Eine Begegnung - wie immer höchst amüsant, intelligent, albern. Podcasttipp: „Was für Zeiten – Richling plus 1“ https://www.ardaudiothek.de/sendung/was-fuer-zeiten-richling-plus-1/urn:ard:show:c4ffb0871e7571d7/

Fuchs, Tina www.deutschlandfunk.de, Tag für Tag

Reflecting on a life well lived, and on music beautifully played, celebrated organ master Phil Baker contributes profound observations on music and the sacred.

Friede auf Erden ist eine schöne Vision, leider sieht die Wirklichkeit in vielen Ländern dieser Erde anders aus. Über die Weihnachtsbotschaft und ihre Wirkung in der heutigen Zeit reden wir mit dem Pfarrer und früheren Talkshow-Moderator Jürgen Fliege. Welche schönen weihnachtlichen Musikstücke gibt es jenseits von Bachs Weihnachtsoratorium? Und in welchen Gegenden der Welt wird am schönsten gesungen zum Fest? Darüber spricht der Organist und Publizist David Boos. In unserer Reihe „Was ist konservativ?“ kommt die Vorsitzende der Desiderius-Erasmus-Stiftung Erika Steinbach zu Wort. Und im Kommentar des Tages benennt Uwe Jochum die Essenz von Weihnachten. Sie lautet: „Denkt um!“

For more than 30 years, Richard Elliott has inspired audiences worldwide as an organist for The Tabernacle Choir at Temple Square. Elliott was introduced to and baptized as a member of The Church of Jesus Christ of Latter-day Saints while studying for his undergraduate degree. He later served a mission in Argentina, married his wife, Elizabeth, in the Washington D.C. Temple and taught as an assistant professor of organ at Brigham Young University. Today, Elliott is the Church’s principal organist for The Tabernacle Choir and Orchestra at Temple Square. He joins Church News editor Ryan Jensen on this episode of the Church News podcast to discuss the power of music and conversion to Christ. The Church News Podcast is a weekly podcast that invites listeners to make a journey of connection with members of The Church of Jesus Christ of Latter-day Saints across the globe. Hosts Jon Ryan Jensen, editor of the Church News, and Church News reporter Mary Richards share unique views of the stories, events, and people who form this international faith. With each episode, listeners are asked to embark on a journey to learn from one another and ponder, “What do I know now?” because of the experience. Produced by KellieAnn Halvorsen.

Kantate zum 1. Weihnachtsfeiertag für Soli, Chor und Orchester, BWV 110 Bei dieser Diskothek geht es um eine Kantate von J.S. Bach, die der Komponist für die Weihnachtstage komponiert hat: «Unser Mund sei voll Lachens», BWV 110 für den ersten Weihnachtstag für Soli, Chor und Orchester. Ein schöner Titel für die Weihnachtszeit – und heiter ist denn auch der Eingangschor, bevor in der Tenor- und Alt-Arie auch der Schmerz ausgedrückt wird. Das Duett für Sopran und Tenor (Ehre sei Gott in der Höhe) hat schliesslich einen fast tänzerischen Charakter im Dreiertakt. Und der prächtige Schlusschor rundet diese Kantate ab. In der Diskothek werden mehrere Interpretationen verglichen. Gäste von Annelis Berger sind der Cembalist, Organist und Komponist Thomas Leininger und der Musikjournalist Michael Struck-Schloen. Erstausstrahlung: 18.12.2023

Send us a textThis is a special "Christmas Edition" of the Hymns That I Love series.  This episode features the hymn O Little Town Of Bethlehem.  Written and published in the 1860s, there is a rich history to this song...a history that begins with a visit to the Holy Land for a Christmas Eve service.  Pastor Phillips Brooks and his organist, Lewis Redner, collaborated to combine lyrics and melody.  The song was originally used as a children's choir piece for a Christmas Eve service.  Little did Brooks and Redner know, hundreds of years later the song would still be sung and popular with modern audiences.     Listen to Derek's Christmas album "GLORIA!" on Spotify (includes O Little Town Of Bethlehem)Derek's Hymns Playlist On YouTube

Welcome to Secrets of Organ Playing Podcast No. 757! Today we'd like to talk about organist burnout. Hope you will enjoy it!Here you will find all my scores: https://www.sheetmusicplus.com/en/category/arrangeme/?q=Secrets+of+Organ+Playing&aff_id=454957Secrets of Organ Playing Mug: https://www.zazzle.co.uk/z/ywbhd071?rf=238366920809443329You can support this channel by becoming a member here: https://www.youtube.com/channel/UCO4K3_6QVJI_HlI5PCFQqtg/joinIf you like what I do, you can buy me some coffee: https://www.buymeacoffee.com/organduoPayPal: https://PayPal.Me/VPinkeviciusWe support Ukraine: https://www.blue-yellow.lt/enMy Hauptwerk setup: https://www.organduo.lt/tools.htmlTotal Organist - the most comprehensive organ training program online: https://www.organduo.lt/total-organistSecrets of Organ Playing - When You Practice, Miracles Happen! https://organduo.ltListen to my organ playing on Spotify: https://open.spotify.com/artist/0ckKPIvTWucoN3CZwGodCO?si=YWy7_0HqRvaZwBcovL-RKg#ausramotuzaite #vidaspinkevicius #secretsoforganplaying

Watch On YouTube Ralph Lofton is back for our Christmas episode! He shares his incredible journey in music, his miraculous heart transplant story, and the Christmas memories that shaped him. Ralph opens up about his early years, touring with BB and CeCe Winans, and the holiday traditions his family still treasures. Don't miss out as he plays his favorite Christmas tunes on the Hammond C3 organ.Ralph LoftonSupport the showThanks for listening! Subscribe here to the podcast, as well as on YouTube and other social media platforms. If you have any questions or suggestions for who you want as a featured guest in the future or a topic you want to hear, email carson@theworshipkeys.com. New episodes release every Wednesday!

This week John Leeming presents four young organists. Visit organistencores.co.uk to listen to the show & find out more.

John's talent got him a job. His temper got him jailed.Become a supporter of this podcast: https://www.spreaker.com/podcast/true-stories-with-seth-andrews--5621867/support.

Folge 289: Eine seiner weitesten Reisen unternimmt Bach im Winter 1705/06, als er von Arnstadt zu seinem Idol Dietrich Buxtehude nach Lübeck aufbricht. Dafür riskiert er gern daheim eine Rüge wegen Urlaubsübertretung.

Rob Walker is a journalist covering design, technology, business, the arts, and other subjects. He writes the BRANDED column for Fast Company and has contributed to The New York Times, Bloomberg Businessweek, The Atlantic, NewYorker.Com, Design Observer, The Organist, and many others. He is the author of The Art of Noticing (Knopf), and writes its spinoff newsletter of the same name. Walker is on the faculty of the Products of Design MFA program at the School of Visual Arts; he lives in New Orleans.Kevin Hodgson teaches sixth grade in Southampton, Massachusetts, and is a teacher-consultant with the Western Massachusetts Writing Project.

Pourquoi est-ce qu'on entend l'orgue dans les matchs de hockey ? Adhérez à cette chaîne pour obtenir des avantages : https://www.youtube.com/channel/UCN4TCCaX-gqBNkrUqXdgGRA/join Montage: Diane Artémis Production | artemisproduction.framer.website Pour soutenir la chaîne, au choix: 1. Cliquez sur le bouton « Adhérer » sous la vidéo. 2. Patreon: https://www.patreon.com/hndl Musique issue du site : epidemicsound.com Images provenant de https://www.storyblocks.com Abonnez-vous à la chaine: https://www.youtube.com/c/LHistoirenousledira Les vidéos sont utilisées à des fins éducatives selon l'article 107 du Copyright Act de 1976 sur le Fair-Use. Sources et pour aller plus loin: Antonio Giamberardino, « Diapason Ice: The Hockey Organ, its History, and its Performance Practice Tradition », Master of Arts, Carleton University, 2011. https://carleton.scholaris.ca/server/api/core/bitstreams/b8c7dd7e-6ab0-4235-9e6c-4594465a8b16/content « Why is Organ Music Played at Baseball Games? (The Why) », Scripps News, 6 octobre 2022. https://www.youtube.com/watch?v=xz8QPms0ctE https://fr.wikipedia.org/wiki/Casavant_Frères https://www.radiofrance.fr/francemusique/podcasts/maxxi-classique/les-organistes-de-stade-aux-etats-unis-4354893 https://en.wikipedia.org/wiki/Stadium_organist?utm_source=chatgpt.com Gerald Eskenazi, "Organist at Garden Pipes Up Rangers," New York Times, March 23,1969. "From Town Hall to 'Play Ball!': The Origins of the Baseball Organ" By Matthew Mihalka. https://www.academia.edu/4915813/_From_Town_Hall_to_Play_Ball_The_Origins_of_the_Baseball_Organ_ https://www.lapresse.ca/sports/hockey/organiste-du-canadien/une-journee-avec-diane-bibaud/2023-12-27/sur-la-passerelle-du-centre-bell.php J.R. Cloutier, « Analyse des fans du Canadiens de Montréal », Mémoire de maîtrise, 2010. https://archipel.uqam.ca/9510/1/M11725.pdf Melançon, Benoît, «Chanter les Canadiens de Montréal», dans Jean-François Diana (édit.), Spectacles sportifs, dispositifs d'écriture, Nancy, Questions de communication, série «Actes», 19, 2013, p. 81-92. https://doi.org/1866/28751 Autres références disponibles sur demande. #histoire #documentaire

Matthias Janz ist ein gefragter Organist, Cembalist und Dirigent, den viele Reisen durch Europa, Südafrika und die USA führten. Zahlreiche Aufnahmen sind bei diesen Aufenthalten entstanden, CD-Produktionen, Rundfunk- und Fernsehaufnahmen. 1975 übernahm Janz die Leitung des Flensburger Bach-Chores, zehn Jahre später die des Symphonischen Chores Hamburg. Mit beiden Chören ist Matthias Janz aufs Engste verbunden. Deshalb steht beim Jubiläumskonzert "40 Jahre Symphonischer Chor Hamburg" am 19. November in der Hamburger Laeiszhalle auch der Flensburger Bach-Chor mit auf der Bühne. Vor allem mit den Hamburger Symphonikern sind in den 40 Jahren seiner Zusammenarbeit mit diesem Chor die großen Werke der Oratorienliteratur aufgeführt worden. Matthias Janz war es dabei immer wichtig, dem Publikum nicht nur die bekannte Chorliteratur zu präsentieren, sondern auch Entlegenes und fast Vergessenes mit seinen Ensembles aufzuführen. Zu Gast in NDR Kultur à la carte spricht der vielfach ausgezeichnete Chordirigent Matthias Janz mit Beate Scheibe über altbekannte Werke, Raritäten und seine Leidenschaft für die Chormusik.

Dan Locklair is an esteemed American composer and educator, known for his contributions to sacred music and his long tenure at Wake Forest University in North Carolina. Born in Charlotte, he began his career as a professional organist at just 14 and has since crafted a diverse body of work, which includes orchestral pieces and choral compositions. Locklair's notable achievements include being the Composer-in-Residence at Wake Forest and composing pieces for significant events, such as 'The Peace may be exchanged' for Ronald Reagan's funeral. In this episode, we explore the transition from a full-time teaching career to dedicating more time to composition, his experiences with students, and insights into the evolving world of classical music.In Part 1 of the conversation, Dan shares his reflections on retirement after 43 years in academia, emphasizing the joy of having time solely for composition. He recounts humorous anecdotes from his teaching days and discusses the balance between commissioned works and personal projects. "If someone truly wants to be a composer, they'll find their way, regardless of the challenges," he notes, illustrating his passion for music and teaching.[Subscriber Content] In Part 2, we dive deeper into Dan's creative process, discussing the importance of crafting music while also addressing frustrations that come with it. He highlights key influences from his education, including his mentors and the impact of major works he's composed. Expect to hear about his relationship with significant figures in music education, like Sam Adler, and how these experiences have shaped his journey. Dan's stories reveal the human side of being a composer and educator, showcasing the emotional depth behind his music and the lessons he's learned along the way.DoricoProfessional music notation and composition software from Steinberg. Download a free 30-trial today!Disclaimer: This post contains affiliate links. If you make a purchase, I may receive a commission at no extra cost to you.Would you like more inspirational stories, suggestions, insights, and a place to continue the conversations with other listeners? Visit anthonyplog-on-music.supercast.com to learn more! As a Contributing Listener of "Anthony Plog on Music," you'll have access to extra premium content and benefits including: Extra Audio Content: Only available to Contributing Listeners. Podcast Reflections: Tony's written recaps and thoughts on past interviews, including valuable tips and suggestions for students. Ask Me Anything: Both as written messages and occasional member-only Zoom sessions. The Show's Discord Server: Where conversations about interviews, show suggestions, and questions happen. It's a great place to meet other listeners and chat about all things music! Can I just donate instead of subscribing? Absolutely! Cancel at anytime and easily resubscribe when you want all that extra content again. Learn more about becoming a Contributing Listener @ anthonyplog-on-music.supercast.com!

A look back to stories we truly love!Welcome back to 78644 Podcast! In this heartfelt episode, we share two special love stories from longtime Lockhart locals. From a chance hospital meeting to high school note-passing and secret wedding plans, Mayor Lew White and his wife Patti White, and Wendy Ramsey & Ray Ramsey take us back to where it all began. Through funny wedding moments and sweet memories, they remind us how love can last a lifetime even when it starts with a scowl or a hippie van.Guests in This Episode:Lew White & Patti White - Their “How We Met” love story.Wendy Ramsey & Ray Ramsey - Sharing their heartwarming love story.What's Inside:How Mayor Lew met Patti at a hospital and proposed after one month.Why their wedding had no music and a missing brother.Ray and Wendy's note-passing romance from high school days.How they got married in secret and surprised her parents.The small starts and lasting love that grew in Lockhart.Episode Breakdown:[00:00] - Lew & Patti's five-decade love story.[03:41] - Wendy & Ray's love, obstacles, and a hippie vanFollow Our Guests:Lew White: https://www.linkedin.com/in/lew-white-805266a1/ Ray Ramsey: https://www.facebook.com/ray.ramsey.583234/ Wendy Ramsey: https://www.facebook.com/wendyr.gifts/Follow our Host:Steven Collins: https://www.instagram.com/deadmanonlineThis Episode is Sponsored by:Wella Foods: https://www.instagram.com/wellafoods/Thunderbird Bar: https://www.instagram.com/thunderbirdbar/ PrintingSolutionstx: https://www.instagram.com/printingsolutionstx/ Gaslight-Baker Theatre: https://www.instagram.com/gaslightbaker/ Courthouse Nights: https://www.instagram.com/courthousenights/ Crystal Glaze Photography: https://www.instagram.com/crystalglazephotography/ Gray Beard Films: https://www.instagram.com/graybeardfilms/ Texas Hatters - HishatLady: https://www.instagram.com/hishatlady/Follow 78644 Podcast:Website: https://www.78644podcast.com/ Facebook: https://web.facebook.com/people/78644-Podcast/100089192381124/ Instagram:  https://www.instagram.com/78644podcast/ Youtube: https://www.youtube.com/@78644Podcast Support this podcast at — https://redcircle.com/78644/exclusive-content

If you've ever been to an Arizona Diamondbacks game, you've heard Bobby Freeman. You may not know you have, but you have. There's no way around it — he's been the organist for the team since they started play in 1998. A self-taught musician, he is part of the team that keeps Diamondbacks fans entertained, even when the team doesn't. In this week's episode of Valley 101, we travel to Chase Field to talk to Freeman to answer the question: What's it like to be the organist for the Arizona Diamondbacks? ⁠⁠⁠Submit your question⁠⁠⁠⁠⁠⁠ about Phoenix! Subscribe to ⁠⁠⁠⁠⁠⁠The Watchlist⁠⁠⁠⁠⁠⁠, our Friday media newsletter. Follow us on ⁠⁠⁠⁠⁠⁠X,⁠⁠⁠⁠⁠⁠ ⁠⁠⁠⁠⁠⁠Instagram⁠⁠⁠⁠⁠⁠ and ⁠⁠⁠⁠⁠⁠Tik Tok⁠⁠⁠⁠⁠⁠. Guests: Bobby Freeman Host: ⁠⁠⁠⁠⁠⁠Bill Goodykoontz⁠⁠⁠⁠⁠⁠ Producer: ⁠⁠⁠⁠⁠⁠Abby Bessinger, Amanda Luberto ⁠ Learn more about your ad choices. Visit megaphone.fm/adchoices

For generations, the only sounds at a Major League ballpark were the crowd, the crack of the bat, or the slap of a ball smacking a glove. Then in 1941, we got organs, and an historical journey began. With music, fans were more engaged than ever... and in 1970, one woman joined the Chicago White Sox and brought her musical skill and razor wit to the keys. Thanks to Nancy Faust, inventor of the walk-up song, baseball changed forever. Learn with us, laugh with us, deal with fluctuating E with us. We get into Sinners and more in the MouthGarf Report... and of course, we play some I See What You Did There!Sources:https://www.wbur.org/onlyagame/2016/04/30/organ-mlb-historyhttps://www.mlb.com/cut4/the-complete-history-of-the-walk-up-songhttps://en.wikipedia.org/wiki/Nancy_Fausthttps://www.mlb.com/news/organist-nancy-faust-returning-to-play-selected-games-for-white-soxPlease give us a 5 star rating on Apple Podcasts! Want to ask us a question? Talk to us! Email debutbuddies@gmail.comListen to the archives of Kelly and Chelsea's awesome horror movie podcast, Never Show the Monster.Get some sci-fi from Spaceboy Books.Get down with Michael J. O'Connor's music!Next time: First Anime Film to Win an Oscar

Police have said they are searching for the parents of three new-born babies, all abandoned in East London between 2017 to 2024. The search is focusing on about 400 nearby houses. Anita Rani spoke to Met Police Detective Superintendent Lewis Basford and clinical psychologist Professor Lorraine Sherr, head of the Health Psychology Unit at UCL.Nuala McGovern was joined by the best-selling author Isabel Allende about her latest book My Name is Emilia Del Valle. It follows a young female journalist intent on covering the civil war in Chile in 1891 despite having to write under a man's name.It's thought that around 3 to 4% of people in the UK have ADHD - Attention deficit hyperactivity disorder. But many women remain undiagnosed for decades, with those in their 40s, 50s and 60s only now discovering they have it for the first time. Jo Beazley was diagnosed with ADHD just two years ago at the age of 49, after her symptoms worsened during the menopause. She joined Nuala along with Amanda Kirby, former chair of the ADHD Foundation and a professor in the field of neurodiversity.Imagine you're preparing to host a party at your house when a lost elderly woman shows up at your door. What would you do? This actually happened to writer and director Nadia Conners. Nadia explained to Nuala why the interaction stuck with her for years and has now inspired her debut feature film, The Uninvited.How do we teach children to have grit? That's what the Government is suggesting needs to be a new focus in schools, to bolster children's mental health. To discuss how parents can help their children develop resilience, Anita was joined by Sue Atkins, parenting coach and author of Parenting Made Easy and child psychologist Laverne Antrobus.Anna Lapwood is one of the world's most famous organists and an internet sensation, with over two million social media followers. Hailed as ‘classical music's Taylor Swift', she told Anita about co-curating a special BBC Prom, the music she has included in her album Firedove which is out later this month, and what it meant to her to be appointed the first ever official ‘Organist of the Royal Albert Hall.'Presenter: Anita Rani Producer: Annette Wells Editor: Rebecca Myatt

Police have said they are searching for the parents of three new-born babies, all abandoned in East London between 2017 to 2024. The search is focusing on about 400 nearby houses. Anita Rani speaks to Met Police Detective Superintendent Lewis Basford and clinical psychologist Professor Lorraine Sherr - head of the Health Psychology Unit at UCL.Actor Rose Ayling-Ellis also joins Anita to discuss her lead role in ground breaking new ITVX drama Code of Silence, along with the show's writer Catherine Moulton. Rose plays Alison, a deaf caterer who gets drawn into a covert police operation thanks to her exceptional lip-reading skills. It was inspired by writer Catherine's own experience with lip-reading and sees Rose take on an executive producer role too.In August 2022 the then Conservative MP for Stafford, Theo Clarke, gave birth to a daughter. She had a 40-hour labour, and a third-degree tear. She needed a two-hour operation and was in hospital for a week. Her experiences led her to set up the All-Party Parliamentary Group on Birth Trauma in the House of Commons, she also co-chaired the Birth Trauma Inquiry in Parliament. She joins Anita to discuss her experience, campaigning and new book Breaking the Taboo: Why We Need To Talk About Birth Trauma.Anna Lapwood is one of the world's most famous organists and an internet sensation, with over two million social media followers. Hailed as ‘classical music's Taylor Swift', she'll be telling Anita about co-curating a special BBC Prom, the music she's included in her album Firedove which is out later this month, and what it mean to her to be appointed as the first ever official ‘Organist of the Royal Albert Hall.'