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Hoy recibimos en nuestros estudios a Roberto Martín de la Asociación Cultural Arraigo invitándonos al XXVIII Baile de Taifas que nos da la apertura del verano. Por otro lado, nos vamos a Gran Canaria con dos cosas, primero con el Festival Internacional de Coros y Danzas de Ingenio y la apertura de las cocinas de algunas casas para conocer la gastronomía de los diferentes países participantes. Y por otro lado "Solidarios con Altura", por que apoyamos también a la Fundación Canaria Alejandro Da Silva contra la Leucemia y hablamos con Rodrigo García. Además Claudio y Maria de "Verajoy" nos invitan a verlos en Berlín. Todo en La Diez Capital Radio con Joam Walo "poniendo lo canario más de moda que nunca y apostando por lo nuestro" #origenes #programaorigenes #ladiezradio #capitalradiogc #joamwalo
En nuestro Orígenes de hoy hablamos con Don Eusebio Cabrera, ganador de la Espiga de Oro por su trabajo de Coplas a San Benito Abad. También desde Gran Canaria hablamos con Suso Santana y destacamos los Honores y Distinciones que entrega la Asociación Cultural Entre Amigos; por otro lado Don Jaime Hamad del Grupo Folclórico Verode nos invita a las III Jornadas Culturales que organizan con Concierto, Talleres de Baile y Charla. Además hablamos con Carmen Ferrera de las Bodegas Ferrera en Arafo que se suman al Campus de Etnografía y Folclore que organiza Coros y Danzas de Ingenio y junto a ella el historiador Javier Cruz que nos hablará de las Mujeres Algueras. Y nos vamos al XII Baile de Magos Tagorosteros en Tacoronte el próximo fin de semana; todo en La Diez Capital Radio con Joam Walo "poniendo lo canario más de moda que nunca y apostando por lo nuestro" #origenes #programaorigenes #ladiezradio #capitalradiogc #joamwalo
En plenas Fiestas de San Benito Abad en La Laguna, hablamos con su Concejal de Fiestas Don Dailos González, sobre lo vivido y lo que nos queda por vivir, y al mismo tiempo intentaremos volar a Fuerteventura con Maxorata y a El Hierro con Tejeguate; grupos que nos visitarán el Festival 8 Islas. Por otro lado les comentamos sobre "Anatomía del XX" que estará en el Convento de las Dominicas de Teror y siguiendo en Gran Canaria, el Festival Internacional organizado por Coros y Danzas de Ingenio abre la próxima semana con las Jornadas Etnográficas; y además en Santa María de Guía tenemos Encuentro de Bailadores organizado por el Grupo Lairaga del Norte y la AA.VV. La Dehesa. Todo en La Diez Capital Radio con Joam Walo "poniendo lo canario más de moda que nunca y apostando por lo nuestro" #programaorigenes #origenes #ladiezradio #joamwalo #culturacanaria
En Origenes comenzamos julio cargados de información... la visita en nuestros estudio de A 3 Tiempos, tres jóvenes extraordinarios, por otro lado los Festivales del Grupo Atabara y del Grupo Imoque demuestran el trabajo y entusiasmo por seguir valorando lo nuestro. Como cada año abrimos información del Festival Internacional de Folclore de la Villa de Ingenio organizado por Coros y Danzas de Ingenio y el aula de Etnografía y Folclore, que abre plazo de inscripciones y como cada semana nos vamos a escena con Zálatta Espacio Escénico y Héctor Armas junto a Viviana Segade. Todo en La Diez Capital Radio con Joam Walo "poniendo lo canario más de moda que nunca y apostando por lo nuestro" #origenes #programaorigenes #ladiezradio #joamwalo
En una reciente visita a los estudios de Ritoque FM, Vivi y los Reptilianos compartieron detalles de “Danzas de la Tierra”, una propuesta escénica que articula danza, memoria y territorio en un relato profundamente conectado con las raíces culturales. La obra, creada por Cullpuhué Fundación Folklórica y Cultural en colaboración con la banda, surge inspirada en el disco “Fragmentos de Awya Yala” y en los relatos del autor alemán Emile Legov (Germán Vogel). Desde ahí, la puesta en escena construye una experiencia que mezcla música, palabra y movimiento, evocando la presencia viva de los pueblos Aymara, Rapa Nui y Mapuche. Durante la conversación en Ritoque FM, la agrupación profundizó en cómo este proyecto transforma el escenario en un espacio de encuentro entre lo ancestral y lo contemporáneo, donde el cuerpo se convierte en territorio, relato y emoción. La obra busca poner en valor la memoria, la resistencia y la fuerza de los pueblos originarios, acercando esta experiencia artística a la comunidad. “Danzas de la Tierra” contará con dos presentaciones gratuitas en la Región de Valparaíso: el sábado 4 de julio en el Espacio Cultural de Concón y el sábado 18 de julio en el Teatro Juan Bustos de Quilpué, ambas a las 18:00 horas. El proyecto es financiado por el FNDR del Gobierno Regional de Valparaíso 2025 y aprobado por el Consejo Regional, reafirmando su valor cultural, formativo y comunitario. Revisa la entrevista completa con Vivi y los Reptilianos en nuestra web y sumérgete en esta propuesta donde la danza transforma el relato en escena.
27 de junio de 2026 - El eco de las danzas de la India by Javeriana919fm
Nos hemos despedido de Cervera del Río Alhama con un grupo artistas locales que se llama "De Danzas, Dulzainas y Valles". Sus componentes son 6 músicos riojanos (German Ruiz-Alejos al bajo, Pablo Lizardi a la guitarra, Eusebio Díez con la dulzaina, Jorge Garrido en percusión, Guzmán Uruñuela al teclado y Andrés Díez, violinista) que fusionan el folclore de los ocho valles de la tierra con el jazz contemporáneo. Escuchar audio
Antes del concierto, a las 19:15 horas, habrá una charla en la que se profundizará en las obras del programa, sus compositores y curiosidades relacionadas con el concierto.El Auditorio Víctor Villegas de Murcia ofrece esta tarde a las ocho un concierto de la Orquesta Sinfónica de la Región de Murcia que resulta ciertamente singular porque implica la ruptura de los techos de cristal que perduran en el campo de la música clásica. Dos mujeres lideran el programa de este viernes, la directora alemana Johanna Malangré y la violinista estadounidense Esther Yoo, ambas excepcionales cada una en su campo.Rompen los tópicos con una interpretación magistral y extraordinaria de los compositores rusos, en este caso Prokofiev: con la ‘Sinfonía nº1', conocida como ‘Clásica', de Sergei Prokofiev, una de las obras más célebres del compositor ruso, y continuará con Yoo interpretando el ‘Concierto para violín nº1' del mismo compositor.La Orquesta Sinfónica, con Malangré a la batuta, interpretará también las ‘Danzas folclóricas rumanas' de Béla Bartók, y concluirá con las variaciones de ‘El vuelo del pavo real', de Zoltán Kodály, una obra orquestal construida sobre una canción popular húngara
TANSMAN: Sonate quasi una fantasía (17.19). K. Sahatçi (vl.), G. Koukl (p.). Cavatina (16.47). R. Morón (guit.). Kujawiak (3.01). Dumka (2.29) (4 Danzas polonesas, nº 2 y 3). Orq. Fil. de la Ópera de Podlasie. Dir.: M. Nalecz-Niesiolowski.Escuchar audio
TANSMAN: Stele: In memoriam Igor Stravinsky (14.09). Orq. del Estado de Brandemburgo Frankfurt del Oder. Dir.: H. Griffiths. 6 Movimientos para orquesta de cuerda (24.12). Orq. de Cámara de Silesia. Dir.: M.-J. Blaszczyk. Polka (4 Danzas polonesas, nº 1) (3.05). Orq. Fil. de la Ópera de Podlasie. Dir.: M. Nalecz-Niesiolowski.Escuchar audio
Un duende malvado engaña a la personas para robarles lo más preciado, Miguel sabe que puede impedir una tragedia; pero tiene tanto miedo que no sabe que hacer ¿conoces la leyenda de el baile del Diablo? estas historias y otras más, en esta OSCURA FOGATA DE HISTORIAS, en hablemos de lo que no existe. Por cierto, ya estamos en la gira 2026 de HABLEMOS DE LO QUE NO EXISTE EN TU CIUDAD, te recomiendo que te acerques a la fogata y separes un lugar, porque las historias en vivo, van a estar a otro nivel. Separa tu lugar, en el LINK en el BIO
Adriana Stork, Maestra de Danzas Conexion
Comienza la temporada 2026 de Cantos y Danzas del Biobío. Municipalidad de Coelemu invita a la Fiesta de la Vendimia en Guarilihue. Taller literario Ecos del Biobío de Hualqui invita a celebrar el Día del Libro.
TURINA: Danzas fantásticas, Op. 22 (15.48). Orq. de la Sociedad de Conciertos de París. Dir.: A. Argenta. FALLA: Serenata andaluza (5.11). E. Sánchez (p.). TURINA: Canto a Sevilla, Op. 37 (selec.) (Preludio, Semana Santa, Noche de feria) (18.23). V. de los Ángeles (sop.), Orq. Sinf. de Londres. Dir.: A. Fistoulari.Escuchar audio
Lamenta el fallecimiento de José Manuel Herrero "Michel".
Un año más y después de participar en la Navidad Cultural, la familia de este grupo de folclore ha venido a cantarnos unos villancicos por Navidad... ¡Muchas gracias!
Rosa Velasco, Directora del Grupo de Danzas la Esteva, nos habla de la muestra de dulzaina en la Ciudad de Segovia
SHOSTAKOVICH: Sinfonía nº 15 en La mayor, Op. 141 (41.23). Gran Orq. Sinf. de la RTV de Moscú. Dir.: M. Shostakovich. Danza (7 Danzas de las muñecas) (0.36). M. Jones (p.).Escuchar audio
SHOSTAKOVICH: Cuarteto de cuerda nº 14 en Fa sostenido mayor, Op. 142 (24.55). Cuarteto Beethoven. El Tornillo (suite), Op. 27 A (selec.) (Intermezzo, Danza de la esclava negra, El compromisario, Danza final y Apoteosis) (14.38). Orq. Sinf. de la Radio de Leipzig. Dir.: D. Kitajenko. Organillo (7 Danzas de las muñecas, nº 6) (0.46). M. Jones (p.).Escuchar audio
SHOSTAKOVICH: Sinfonía nº 14 en Sol menor, Op. 135 (Parte II: En la cárcel de La Sante, La respuesta de los cosacos zaporogos al sultán de Constantinopla, O Delvig, Delvig, La muerte del poeta, Pieza final) (21.14). M. Kasrashvili (sop.), A. Safiulin (baj.), orq. Sinf. Estatal del Ministerio de Cultura de la URSS. Dir. G. Rozhdestvensky. Suite de ballet nº 1 (selec.) (Ronmance, Polka, Vals badinage, Galop) (9.33). Orq. Sinf. de Rusia. Dir.: M. Gorenstein. Suite de ballet nº 2 (selec.) (Romance sentimental, Finale-Galop) (6.33). Orq. Fil. de Minsk. Dir.: W. Mnatsakanov. 3 Danzas fantásticas, Op. 5 (4.19). E. Varvarova (p.).Escuchar audio
SHOSTAKOVICH: Sinfonía nº 11 en Sol menor, Op. 103: Año 1905 (Tercer y cuarto movimientos: In Memoriam, Tocsin) (26.28). Orq. Fil. de Leningrado. Dir.: E. Mravinsky. Aria de Marfa “Silij Potainija” (Khovanschina, Acto II) (5.47). E. ZAremba (mez.), Orq. Sinf. de Berlín. Dir.: L. Shambadal. 7 Danzas de las muñecas (selec.) (Vals lírico, Gavotte, Romance, Poljka, Pequeña bailarina) (7.34). M. Jones (p.).Escuchar audio
Hello! Today we are going to talk about Venezuela. One of the most wonderful cultures. Interesting facts and curiosities about this wonderful country in Latin America. I will be reading a text in Spanish very slowly and you will try to understand word by word. You will be learning some interesting facts about Latin America and also you will be improving your listening skills in Spanish. I will translate the text in English and then read in Spanish again in a normal speed.My new Podcast for learning Spanish: Cinema VIP in SpanishApple Podcasts:https://podcasts.apple.com/fi/podcast/cinema-vip-in-spanish/id1824447231Spotify:https://open.spotify.com/show/4gd0wYIEpFA6RsBt66DLRr?si=m-QQ-FQUTO6-bUAjnoo-GAYou can support me and my podcast if you want:Donate with PayPal:https://www.paypal.com/paypalme/spanishwithdennisYou can buy me a cup of coffee here:https://www.buymeacoffee.com/spanishwithdennisHere is the text in Spanish: VenezuelaLa República Bolivariana de Venezuela, en Sudamérica, es un paraíso para la fauna, con 43 parques nacionales que representan el 15% de la superficie del país. Además de vida salvaje, alberga impresionantes cascadas y algunas de las mujeres más bellas del mundo. Venezuela es productora de petróleo desde 1914 y, con 300.900 millones de barriles, posee las mayores reservas de petróleo del mundo. Los precios de la gasolina en Venezuela son de los más baratos del mundo gracias a sus reservas de petróleo. En Venezuela se encuentra el Salto Àngel. El nombre indígena y oficial es Kerepakupai merú, que significa "salto de agua del lugar más profundo". Con una altura de 979 metros y una caída de 807 metros, es la cascada ininterrumpida más alta del mundo. El capibara, también conocido como chigüire, es el roedor más grande del mundo y nativo de las sabanas venezolanas. Los carpinchos son simpáticos animales herbívoros que se alimentan principalmente de hierbas, frutas y cortezas de árboles. La danza está entretejida en el tejido de la cultura venezolana, reflejando un rico tapiz de influencias. Danzas tradicionales como el Joropo, una expresión viva y colorida, resuenan en todo el país. Algunos de los platos más emblemáticos de la gastronomía venezolana son la arepa, el pabellón criollo, la cachapa y la hallaca. También son populares la empanada, el tequeño, el mondongo, el pastel de chucho y la pisca andina, entre otros. Vamos a hablar de dos de ellos. La arepa, es una especie de pan plano hecho de harina de maíz, que se puede rellenar con diversos ingredientes como queso, carne mechada, pollo, aguacate.La cachapa, es una torta de maíz tierno, dulce y suave, que a menudo se sirve con queso de mano o guayanés. Venezuela cuenta con una próspera industria de la belleza que va más allá de los concursos. El interés del país por la estética y el arreglo personal ha cultivado una cultura en la que las mujeres se destacan en concursos de todo el mundo. La combinación de experiencia en el sector y belleza natural suele llevar a las venezolanas a los primeros puestos, lo que consolida la influencia del país en el ámbito de la belleza. Venezuela ha ganado el concurso Miss Universo siete veces. My new Youtube channel: Spanish with Dennishttps://www.youtube.com/channel/UCQVuRUMQGwtzBIp1YAImQFQMy new Discord server and chat and you can already join and write to me there:https://discord.gg/HWGrnmTmyCMy new Telegram channel and you can already join and write to me or comment there:https://t.me/SpanishwithDennisJoin my Patreon:https://www.patreon.com/spanishwithdennisSupport me by joining my podcasts supporter club on Spreaker:https://www.spreaker.com/podcast/slow-spanish-language--5613080/supportDonate with Boosty:https://boosty.to/spanishwithdennis/donateDonate with Donation Alerts:https://www.donationalerts.com/r/dennisespinosaDonate with Crypto currency:Bitcoin (BTC)1DioiGPAQ6yYbEgcxEFRxWm5hZJcfLG9V6USDT (ERC20)0xeb8f678c0b8d37b639579662bf653be762e60855USDT (TRC20)TXoQwsaiTGBpWVkyeigApLT8xC82rQwRCNEthereum (ETH)0xeb8f678c0b8d37b639579662bf653be762e60855If you have any other suggestions or recommendations on what other platform you can support me and my podcasts, please let me know. You can write to me on telegram.Thanks in advance!! Gracias por adelantado!My other podcasts you can find it on different platforms and apps:1- Comprehensible Spanish Language Podcast2 - Crazy Stories in Spanish Podcast3 - TPRS Spanish Stories
SHOSTAKOVICH: Cuarteto de cuerda nº 6 en Sol Mayor, Op. 101 (26.46). A Ana Akhmatova (6 Poemas de Marina Tsvetayeva, Op. 143 A, nº 6) (6.08). O. Wenkel (con.), Orq. Real del Concertgebouw de Amsterdam. Dir.: B. Haitink. 3 Danzas fantásticas (nº 1, 2) (selec.) (2.18). V. Ashkenazy (p.).Escuchar audio
Sila Lua es una artista nacida en Vigo y asentada en Madrid. Se formó en producción musical en la universidad de Westminster, en Londres, ciudad en la que sentó los pilares de su imaginario sonoro. Su música se puede clasificar dentro de lo urbano, aunque para crear sus canciones toma influencias de los ritmos latinos y africanos y experimenta con ellas gracias a la electrónica, consiguiendo un resultado absolutamente original y sorprendente. Su último disco, el segundo de su carrera, se llama “Danzas de amor y veneno” propone melodías vocales más complejas y suaves, que brillan en compañía de ritmos más bailables.Escuchar audio
Estos fantásticos discos recién llegados a nuestra redacción nos hacen bailar y vibrar terrenal y celestialmente con aires y raíces kurdas, persas, indias, árabes, judías, mediterráneas, sudafricanas y flamencas. These fantastic albums, freshly arrived at our headquarters, make us dance and vibrate both earthly and celestially with Kurdish, Persian, Indian, Arab, Jewish, Mediterranean, South African, and flamenco influences and roots. - Rastak - Azadî - Tales of Earth and Sun - L'Antidote - Na na na - [Avance / Preview] - Guy Buttery - Two chords and the truth [+ Mudassir Khan] - Orchestrations - Anouar Brahem - Dancing under the meteorites - After the last sky - Siach Hasadeh - Nigun Hachono / Nigun Arba bovos - Hapam yilaveh / This time will come - Mara Aranda - Salgash madre - Sefarad en el corazón de Bulgaria - Matthieu Saglio & Camille Saglio - Derviche (part II) - Al alba - Farnaz Ohadi - Garden of love (garrotango) - Breath / Aliento - Marc Miralta - Tangos irreversibles - Flamenco vibes 📸 Rastak
Arte Poética +La Jaula de los Sueños Olvidados +La Dulce Impaciencia +Palomita de Mar ( con Los Macorinos) Manuel García La Jaula de los Sueños Olvidados Témpera produccionesSorella malinconia +Sentimento +Cerco Mila Trani Sorella malinconia MicroscopiLessons Learnt Tracy Sirés Neal Lessons Learnt MicroscopiOJOSBRASIL Sila Lua Danzas de Amor y Veneno Altafonte23 days Aaron Rux, The Crying Cowboys Albino Rhino El VolcánSiempre Es Azul Amparo Sánchez, Raly Barrionuevo, Willy Fuego Siempre Es Azul (Acústico) Mamita RecordsLibertad Lau Noah, Jorge Drexler Libertad Lau NoahEscuchar audio
durée : 00:59:32 - invité : Jean-Marie Machado & l'orchestre Danzas "Danzas Sinfonia" - par : Nicolas Pommaret - Jean-Marie Machado, créateur bouillonnant et fécond présente “Sinfonia”, une suite d'humeurs poétiques inventées en un seul geste musical pour son orchestre Danzas. Parution chez La Buissonne.
AUTORÍA LETRA: Francisco Javier Gallardo (Javi el Loco) y Francisco Javier García Rodríguez (Javi el Ojo)AUTORÍA MÚSICA: Francisco Javier Gallardo (Javi el Loco) y Francisco Javier García Rodríguez (Javi el Ojo)
El proyecto que ahora conocemos comenzó hace más de un año cuando la empresa DT Creativos de Bilbao se puso en contacto con la diáspora, en concreto en Buenos Aires, donde un grupo de dantzaris se ofreció a guardar y recuperar esta actividad gracias a imágenes creadas con Inteligencia Artificial y Realidad Aumentada. Un trabajo a los dos lados del Atlántico que ya ha podido digitalizar nueve temas en Buenos Aires y que plantea ya la segunda grabación en localizaciones de Euskadi
In this episode, we speak with Brian McGee of much loved Pittsburgh band The Danzas about the need for bossiness, musical outlets, the three front persons of The Danzas, the importance of a bass guitar, and finding a stopping point for a band. Plus, measuring success, moving to NYC to be part of the music industry, barriers to entry, and reaching an audience. You can check out and contact The Danzas here: http://www.thedanzas.com/ https://thedanzas.bandcamp.com/album/dont-quit-your-day-job https://www.facebook.com/thedanzas/ Paul works a day job, puts out vinyl, and puts on shows via Katzulhu Productions https://www.facebook.com/paul.neil.12 https://www.facebook.com/katzulhu https://www.facebook.com/Dont-Quit-Your-Day-Job-podcast-107924851339602
Des chants d'amour aux chants contestataires, avec Kader Tarhanine (Mali/Algérie) et Three Days of Forest (France). #SessionLive Nos premiers invités sont les musiciens du groupe touareg Kader TarhanineKader Tarhanine, l'étoile montante de la musique moderne touarègue, captive un public de plus en plus large grâce à son talent inné et à sa fraîcheur artistique. En 2012, il a été propulsé sur la scène internationale avec sa chanson emblématique «Tarhanine Tegla : mon amour est parti», devenant ainsi une figure majeure pour la jeunesse touarègue dans le monde entier. Sa musique fusionne habilement les rythmes traditionnels touaregs avec des influences rock, créant un son unique et captivant. Les paroles poétiques de ses chansons, souvent en tamacheq ou en arabe, ajoutent une dimension profonde à sa musique, touchant les cœurs de ceux qui l'écoutent. En plus de son talent musical, Kader Tarhanine est également connu pour ses performances scéniques impressionnantes et sa maîtrise exceptionnelle de la guitare, ce qui lui a valu une réputation d'artiste incontournable de la scène touarègue moderne. Au fil des ans, il a collaboré avec de nombreuses icônes de la musique africaine, telles qu'Oumou Sangaré, Fatoumata Diawara, Sidiki Diabaté du Mali, Mouna Dendeny de la Mauritanie et même Carlou D du Sénégal. Ces collaborations ont non seulement enrichi sa musique, mais ont également fait de lui un artisan de la paix par la musique, utilisant son art pour promouvoir l'harmonie et la compréhension entre les peuples. En tant qu'ambassadeur symbolique, la musique de Kader Tarhanine transcende les frontières, prônant l'harmonie entre les régions sahélo-sahariennes jusqu'au Maghreb, souvent déchirées par des crises multiples. Son engagement en faveur de la paix et de l'unité, combiné à son talent musical indéniable, fait de lui une figure emblématique de la musique africaine contemporaine.Titres interprétés au grand studio- Kal Diabbas Live RFI- Imanine, titre Cd- Al Gamra Leila Live RFI voir le clip Line Up : Kader Tarhanine (Guitare lead et chant), Mohammed Zenani (Guitare et Chœur), Alhousseini Mohamed (Percussions, Batterie, Chœur), Drissa Kone (Guitare Basse) et le tour manager Ehamat Ag El Medy.Son : Mathias Taylor & Benoît Letirant.► Album Ikewane _Racines (Essakane Productions).- Site - Instagram- Chaîne YouTube - Deezer- Facebook - Afrika Festival Hollande 2023. #SessionLive Puis nous recevons le groupe Three Days of Forest pour la sortie de Four Trees. Et c'est en duo qu'Angela Flahault et Séverine Morfin présentent cet album. Une forme musicale atypique : Alto, batterie, claviers et voix augmentées d'effets électroniques. Un quartet à l'énergie rock qui rend hommage aux poétesses afro-américaines et anglophones engagées : Rita Dove, Gwendolyn Brooks, Charlotte Perkins Pilman, Charlotte Mew... Le groupe revisite ces poèmes sous forme de «protest songs» électriques et crée un folklore imaginaire, onirique et halluciné. Leur musique vole ainsi d'un possible chant de manifestants au free jazz, d'une chanson comptine à une frénésie de transe. Une Ode à la liberté́ ! Un duo de compositrices. Depuis 2010, l'altiste Séverine Morfin et la chanteuse Angela Flahault collaborent autour de leur amour pour la poésie. En 2017, elles créent le Trio Three Days of Forest qui en 2023 devient un quartet. Three days of Forest est Lauréat Jazz Migration 2018.Séverine Morfin affectionne les dialogues féconds : écriture et improvisation, musique concrète et jazz, rock et exploration électro-acoustique, poésie contemporaine et chanson. Elle est actuellement en tournée avec plusieurs de ses projets : le quartet Mad Maple, le quartet Simone. Elle est en résidence au Théâtre de Vanves, au Comptoir à Fontenay. Éclectique, elle collabore avec des musiciens.nes d'horizons différents, de «Fred Pallem et Le Sacre du Tympan» au Wanderlust d'Ellinoa, de l'orchestre Danzas de Jean-Marie Machado au quintet de Piers Faccini... On l'a vue participer au Tubafest d'Andy Emler, aux Comédies musicales de Thomas de Pourquery, à l'ONJ Rituels,... Formée à l'alto classique et au Jazz à Paris, elle est titulaire d'une maîtrise d'Histoire contemporaine à La Sorbonne et d'un Master 2 de Musicologie. Elle collabore avec le poète Jacques Rebotier pour la création «Chansons Climatiques et Sentimentales», avec l'écrivaine Violaine Schwartz et compose la musique de deux spectacles chorégraphiques. Elle est directrice artistique de la compagnie Garden depuis 2017. Angela Flahault est une chanteuse tout terrain, elle aime s'emparer du rock, de la folk, de la chanson, de la pop, du jazz avec la liberté́ d'une voyageuse. Au conservatoire, elle se forme au chant lyrique, à la comédie musicale mais quitte cet enseignement quand elle découvre avec appétit la musique improvisée auprès de Phil Minton puis Joëlle Léandre. En 2004, parallèlement à ses études musicales, elle obtient un diplôme national d'arts plastiques aux Arts Décoratifs de Strasbourg. Depuis 2014, on la retrouve au chant lead auprès du grand orchestre du Tricollectif dans le Tribute à Lucienne Boyer. En 2017, elle se produit aussi dans Le serpent des mers et autres contes avec le flûtiste Joce Mienniel. On la retrouve au chant lead pour la création chorégraphique de Gregory Maqoma à l'Opéra de Lyon en 2021/22. En sept. 2022, elle part pour une expédition chantée sur le trajet de l'Odyssée d'Homère avec un équipage d'artistes internationaux avec Mission O. Angela Flahault trouve son équilibre dans le mélange des médiums artistiques. Qu'on ne lui demande pas de choisir entre la musique et les arts plastiques ! C'est précisément cela qui lui permet de proposer un univers fort et entier.Titres interprétés au grand studio- My Taste Live RFI- Great Trees, extrait de l'album- Crazy Woman Live RFI Line up : Angela Flahault - voix et effets et Séverine Morfin - alto et effets.Son : Benoît Letirant, Mathias Taylor, Mathieu Dubois.► Album Four Trees (Garden Rd 2024)- Site - Facebook - Instagram
Des chants d'amour aux chants contestataires, avec Kader Tarhanine (Mali/Algérie) et Three Days of Forest (France). #SessionLive Nos premiers invités sont les musiciens du groupe touareg Kader TarhanineKader Tarhanine, l'étoile montante de la musique moderne touarègue, captive un public de plus en plus large grâce à son talent inné et à sa fraîcheur artistique. En 2012, il a été propulsé sur la scène internationale avec sa chanson emblématique «Tarhanine Tegla : mon amour est parti», devenant ainsi une figure majeure pour la jeunesse touarègue dans le monde entier. Sa musique fusionne habilement les rythmes traditionnels touaregs avec des influences rock, créant un son unique et captivant. Les paroles poétiques de ses chansons, souvent en tamacheq ou en arabe, ajoutent une dimension profonde à sa musique, touchant les cœurs de ceux qui l'écoutent. En plus de son talent musical, Kader Tarhanine est également connu pour ses performances scéniques impressionnantes et sa maîtrise exceptionnelle de la guitare, ce qui lui a valu une réputation d'artiste incontournable de la scène touarègue moderne. Au fil des ans, il a collaboré avec de nombreuses icônes de la musique africaine, telles qu'Oumou Sangaré, Fatoumata Diawara, Sidiki Diabaté du Mali, Mouna Dendeny de la Mauritanie et même Carlou D du Sénégal. Ces collaborations ont non seulement enrichi sa musique, mais ont également fait de lui un artisan de la paix par la musique, utilisant son art pour promouvoir l'harmonie et la compréhension entre les peuples. En tant qu'ambassadeur symbolique, la musique de Kader Tarhanine transcende les frontières, prônant l'harmonie entre les régions sahélo-sahariennes jusqu'au Maghreb, souvent déchirées par des crises multiples. Son engagement en faveur de la paix et de l'unité, combiné à son talent musical indéniable, fait de lui une figure emblématique de la musique africaine contemporaine.Titres interprétés au grand studio- Kal Diabbas Live RFI- Imanine, titre Cd- Al Gamra Leila Live RFI voir le clip Line Up : Kader Tarhanine (Guitare lead et chant), Mohammed Zenani (Guitare et Chœur), Alhousseini Mohamed (Percussions, Batterie, Chœur), Drissa Kone (Guitare Basse) et le tour manager Ehamat Ag El Medy.Son : Mathias Taylor & Benoît Letirant.► Album Ikewane _Racines (Essakane Productions).- Site - Instagram- Chaîne YouTube - Deezer- Facebook - Afrika Festival Hollande 2023. #SessionLive Puis nous recevons le groupe Three Days of Forest pour la sortie de Four Trees. Et c'est en duo qu'Angela Flahault et Séverine Morfin présentent cet album. Une forme musicale atypique : Alto, batterie, claviers et voix augmentées d'effets électroniques. Un quartet à l'énergie rock qui rend hommage aux poétesses afro-américaines et anglophones engagées : Rita Dove, Gwendolyn Brooks, Charlotte Perkins Pilman, Charlotte Mew... Le groupe revisite ces poèmes sous forme de «protest songs» électriques et crée un folklore imaginaire, onirique et halluciné. Leur musique vole ainsi d'un possible chant de manifestants au free jazz, d'une chanson comptine à une frénésie de transe. Une Ode à la liberté́ ! Un duo de compositrices. Depuis 2010, l'altiste Séverine Morfin et la chanteuse Angela Flahault collaborent autour de leur amour pour la poésie. En 2017, elles créent le Trio Three Days of Forest qui en 2023 devient un quartet. Three days of Forest est Lauréat Jazz Migration 2018.Séverine Morfin affectionne les dialogues féconds : écriture et improvisation, musique concrète et jazz, rock et exploration électro-acoustique, poésie contemporaine et chanson. Elle est actuellement en tournée avec plusieurs de ses projets : le quartet Mad Maple, le quartet Simone. Elle est en résidence au Théâtre de Vanves, au Comptoir à Fontenay. Éclectique, elle collabore avec des musiciens.nes d'horizons différents, de «Fred Pallem et Le Sacre du Tympan» au Wanderlust d'Ellinoa, de l'orchestre Danzas de Jean-Marie Machado au quintet de Piers Faccini... On l'a vue participer au Tubafest d'Andy Emler, aux Comédies musicales de Thomas de Pourquery, à l'ONJ Rituels,... Formée à l'alto classique et au Jazz à Paris, elle est titulaire d'une maîtrise d'Histoire contemporaine à La Sorbonne et d'un Master 2 de Musicologie. Elle collabore avec le poète Jacques Rebotier pour la création «Chansons Climatiques et Sentimentales», avec l'écrivaine Violaine Schwartz et compose la musique de deux spectacles chorégraphiques. Elle est directrice artistique de la compagnie Garden depuis 2017. Angela Flahault est une chanteuse tout terrain, elle aime s'emparer du rock, de la folk, de la chanson, de la pop, du jazz avec la liberté́ d'une voyageuse. Au conservatoire, elle se forme au chant lyrique, à la comédie musicale mais quitte cet enseignement quand elle découvre avec appétit la musique improvisée auprès de Phil Minton puis Joëlle Léandre. En 2004, parallèlement à ses études musicales, elle obtient un diplôme national d'arts plastiques aux Arts Décoratifs de Strasbourg. Depuis 2014, on la retrouve au chant lead auprès du grand orchestre du Tricollectif dans le Tribute à Lucienne Boyer. En 2017, elle se produit aussi dans Le serpent des mers et autres contes avec le flûtiste Joce Mienniel. On la retrouve au chant lead pour la création chorégraphique de Gregory Maqoma à l'Opéra de Lyon en 2021/22. En sept. 2022, elle part pour une expédition chantée sur le trajet de l'Odyssée d'Homère avec un équipage d'artistes internationaux avec Mission O. Angela Flahault trouve son équilibre dans le mélange des médiums artistiques. Qu'on ne lui demande pas de choisir entre la musique et les arts plastiques ! C'est précisément cela qui lui permet de proposer un univers fort et entier.Titres interprétés au grand studio- My Taste Live RFI- Great Trees, extrait de l'album- Crazy Woman Live RFI Line up : Angela Flahault - voix et effets et Séverine Morfin - alto et effets.Son : Benoît Letirant, Mathias Taylor, Mathieu Dubois.► Album Four Trees (Garden Rd 2024)- Site - Facebook - Instagram
Today on You Listen to Hot Garbage, Tim Emanuel (The Danzas) defends the band that released a (bad) song that everyone knows from movies; Yello. We listen to the song La Habanera and disagree about what "good" means. You Listen to Hot Garbage is a special series where a fan defends an indefensible band, song, or album. Brought to you by the Don't Quit Your Day Job podcast. You can check out and contact The Danzas here: http://www.thedanzas.com/ https://thedanzas.bandcamp.com/album/dont-quit-your-day-job https://www.facebook.com/thedanzas/
La danza del tigre o toramai es una curiosa danza de gran antigüedad que se ha recuperado en tiempos recientes y puedes disfrutar en varios festivales de verano japoneses. Pero no es la única danza tradicional que puedes ver, ya que también está la danza del ciervo, la danza del león y algunas otras, como los onikenbai de Kitakami, que son una verdadera maravilla. Te hablamos de todas ellas y de varios festivales en Tohoku donde puedes verlas, para que lo añadas a tu planificación de viaje. ¡Mata ne! ¿Quieres colaborar con el programa? - Colabora en Patreon - Únete a la Comunidad Japonismo - Reserva hoteles en Japón (y en todo el mundo) - Consigue seguro de viajes (¡no sólo para Japón!) - Busca los mejores vuelos - Lleva Internet (pocket wifi o SIM) - JR Pass para viajes ilimitados en tren ---- Continúa la conversación en: - Web: https://japonismo.com - Discord: https://discord.gg/hZrSa57 - Facebook: https://facebook.com/japonismo - Twitter: https://twitter.com/japonismo - Instagram: https://instagram.com/japonismo - Pinterest: https://pinterest.com/japonismo - Newsletter semanal: http://eepurl.com/di60Xn
Siempre habeis visto pelis de indios y vaqueros, empujadas por Hollywood. Incluso se te cayo una lagrimeja con "Danzas con lobos" Este programa te contara como empezo una invasion colonialista en america del norte, que culmino con el genocidio de muchas naciones indigenas. Descubre porque la tradicion de cortar cabelleras, porque los cowboys originales eran espanoles, y porque los USA no aceptaron el termino GENOCIDIO propuesto por la ONU en su momento. VIAS DE CONTACTO: Radio: https://edenex.es/ RADIOCADENA SPAIN www.radiocadenaspain Un abrazo desde Argentina fmlarama.listen2myradio.com fmlarama.blogspot.com Fm 107.3 Mhz. Email: podclave45@gmail.com Web: clave45.wordpress.com Google+ : podclave45@gmail.com Twitter: @laclave45 @santiso6969 Facebook: https://facebook.com/clave45 YouTube.com iTunes.com Spotify.com Escucha La Clave Roja, por Pites de Grao https://www.youtube.com/@PitesDeGrao Y por Ivoox https://www.ivoox.com/podcast-clave-roja_sq_f11686536_1.html
Guardiana del maíz, agricultora por convicción y promotora de un turismo transformador desde adentro hacia afuera. Teresa nos cuenta sobre su trabajo en turismo vivencial, el reencuentro con su identidad indígena Saraguro: su vestimenta, su gastronomía, su idioma y sus costumbres, además de su reconexión con la espiritualidad andina. ¡Activa tu membresía hoy! Obtén beneficios de nuestros proyectos aliados y sé parte de la comunidad que sostiene este podcast: www.radiosemilla.com/apoyanos Proyectos destacados: Inti Kamari: 20% de descuento en hospedaje para miembros. Visita www.intikamari.com Retiro de Danzas de Paz Universal en Palugo, 5,6 y 7 de Julio, 20% de descuento para miembros de Radio Semilla, info e inscripciones: wa.link/e75d94 Telegram de Radio Semilla: https://t.me/radiosemillapodcast instagram.com/radiosemillapodcast twitter.com/semilla_radio facebook.com/radiosemillapodcast youtube.com/c/reddeguardianesdesemillas Notas del Episodio: Saraguro, una historia con sangre Inka (película completa) https://www.youtube.com/watch?v=Q0xfes1lsbE --- Send in a voice message: https://podcasters.spotify.com/pod/show/radiosemillapodcast/message
Great interview with Andreas Obermeyer about employing and retaining the right person in transport and logistics. Mr. Obermeyer is an expert who has a wide horizon on the global labor market in logistics; a first-class consultant who works with la crème of logistics in Europe. Born and grown in Basel, he completed his apprenticeship in freight forwarding after his “Matura”, i.e. the college certificate valid in Switzerland. After positions in Schenker and Danzas, world famous in those years, Andreas started to work in consulting in 1997, since 2001 in HR executive search and personnel consultancy. Conversation with Marco Sorgetti read by Geoffrey Arend is 20 minutes of power & interest.
Escuche esta y más noticias de LA PATRIA Radio de lunes a viernes por los 1540 AM de Radio Cóndor en Manizales y en www.lapatria.com, encuentre videos de las transmisiones en nuestro Facebook Live: www.facebook.com/lapatria.manizales/videos
Una nueva forma para viajar, a traves de las grandes obras musicales del genero clasico. Conducido por Juan Fernando Villafuerte Ex colaborador de la Deutsche Welle de Alemania y la Elizabeth Trabanino, Directora de Radio Clasica, quienes a traves de una tertulia contaran las historias que se esconden detras de las operas a manera de poner en contexto al publico sobre el origen de estas grandes composiciones.
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SMETANA: La pared del diablo o El muro del diablo (Ópera cómico-romántica) (Acto III) (39.37). L. Domaninska (sop.), M. Subrtova (sop.), I. Mixova (con.), I. Zidek (ten.), A. Votava (ten.), V. Bednar (bar.), K. Berman (baj.), L. Mraz (baj.), Coro y Orq. del Teatro Nacional de Praga. Dir. Z. Chalabala. JANACEK: 5 Danzas moravas (selec.) (Kozich, Trojky y Silnice) (6.02). Orq. Fil. de Eslovenia. Dir.: L. Pesek.Escuchar audio
SMETANA: El Beso (Ópera cómica en dos actos) (Acto II) (43.26). L. Cervinkova (sop.), S. Petrova (sop.), M. Krasova (con.), B. Blachut (ten.), K. Hruska (ten.), P. Koci (bar.), K. Kalas (baj.), V. Jedenastik (baj.), Coro y orq. del Teatro Nac. de Praga. Dir.: Z. Chalabala. DVORAK: Danza eslava nº 5 en Si bemol menor (8 Danzas eslavas Serie II Op. 72 B 147) (arr. para orq.) (2.44). Orq. Fil. Checa. Dir.: J. Behlolávek.Escuchar audio
Gatos inocentes, una perra educada, un perico decente y un olor en toda la casa que desencadenó una auténtica caza de brujas ECDQEMSD podcast El Cyber Talk Show - episodio 5688 Gatos En La Pista De Baile Conducen: El Pirata y El Sr. Lagartija https://canaltrans.com Noticias Del Mundo: Japón inicia con todo - Terremoto y aviones colisionando en tierra - Ajuste cubano - Las coreas - La liberación de Mickey Mouse - Caso Lampwick vs Meyers - Seguimos prosperando. Historias Desintegradas: En una disco de Madrid - Progresan en la pista y prosperando en la vida - En El Salvador - Los gatos de mamá - Hijo debo preguntártelo - La camisa misteriosa - Danzas polinesias - Maro y tanga - Recorriendo sexshops - Las proporciones del chef - Marquesitas yucatecas - Mucha pasta de avellana - Quiero mi propio restaurante - El mejor equipo en la cocina - Las cuadrántidas - Lluvia de estrellas y más... https://www.canaltrans.com/ecdqemsd_podcast_2024/5688_gatos_en_la_pista_de_baile.html En Caso De Que El Mundo Se Desintegre - Podcast no tiene publicidad, sponsors ni organizaciones que aporten para mantenerlo al aire. Solo el sistema cooperativo de los que aportan a través de las suscripciones hacen posible que todo esto siga siendo una realidad. Gracias Dragones Dorados: https://www.canaltrans.com/radio/suscripciones.html
Hoy noche de Halloween contamos con un programa especial. Jesús Callejo en su cronovisor nos adentra en el mundo de las Vanitas Vanitatis y las Danzas de la Muerte. Seguidamente Javier Pérez Campos, periodista, nos trae su libro Immaturi (Planeta 2023) con quien hablamos de cómo la muerte infantil ha tenido su presencia a lo largo de las tradiciones de muchas culturas desde la prehistoria hasta el presente. Acabamos con Eduardo Caamaño, biógrafo de Harry Houdini (Almuzara 2016). El mago murió una noche del 31 de octubre de 1926 consolidando lo que a lo largo de muchos años fue casi una obsesión en él con la muerte y el espiritismo
Hoy noche de Halloween contamos con un programa especial. Jesús Callejo en su cronovisor nos adentra en el mundo de las Vanitas Vanitatis y las Danzas de la Muerte. Seguidamente Javier Pérez Campos, periodista, nos trae su libro Immaturi (Planeta 2023) con quien hablamos de cómo la muerte infantil ha tenido su presencia a lo largo de las tradiciones de muchas culturas desde la prehistoria hasta el presente. Acabamos con Eduardo Caamaño, biógrafo de Harry Houdini (Almuzara 2016). El mago murió una noche del 32 de octubre de 1926 consolidando lo que a lo largo de muchos años fue casi una obsesión en él con la muerte y el espiritismo
Locutora: Gabriela de Argentina. Hoy vamos a hablar de la ropa que se usa en Argentina para bailar las danzas más famosas. ¡Muchas gracias por escucharnos! Para ver la transcripción, expresiones y ejercicios con explicaciones visita nuestra web: www.charlashispanas.com